乱世佳人影视鉴赏

第一篇：乱世佳人影视鉴赏

——引自电影《乱世佳人》

她没有埃伦的温柔娴熟，待人谦逊而又富有教养，她有的是精明能干的头脑和不达目的不罢休的冲劲；她没有媚兰的善解人意，宽厚慈爱，深得别人喜爱，而是张扬放肆，敢爱敢恨。他继承了父亲嘉乐的豪爽、不拘小节、暴躁的性格，又接受了母亲埃伦大家闺秀的教育，造就了她矛盾而富有特点的性格，她就是——郝思嘉。

郝思嘉出生在美国的南方种植园家庭，理应生活无忧无虑，所要做的就只需向一个名门闺秀一样，嫁一个如意郎君，生一群孩子，然后相夫教子，平淡地度过一生，然而她的性格与命运决定了这一切的不可能。她的美丽与豪爽使她的身边总是围绕着许许多多正当青春的男孩子，而他则倾心于看似风流倜傥的卫希礼。希礼的拒绝使她赌气嫁给了她不喜欢的韩查理，也就在这时，南北战争开始了，查理的死让她婚后一年就成为了寡妇，而她也来到了查理的家乡亚特兰大。当战事临近，亚特兰大沦陷，她再回到家乡塔拉时，塔拉早已物是人非，母亲去世，父亲精神崩溃，她一个年轻姑娘用瘦弱的双肩承起塔拉的一切，她打死过一个来偷盗的北方士兵，独自勇敢面对闯入塔拉劫掠的北方军队。战争结束后，她又肩负起重建塔拉的使命而在塔拉受到要挟，一家再度面临流离失所的危机时，她回到亚特兰大，毅然将妹妹小有资产的男友弗兰克夺来，挽救毁灭边缘的塔拉，即使是面对许多人的职责。思嘉再嫁给弗兰克后又一次拙出了一个旁人看来离经叛道的举动——买下一家锯木厂，她运用自己的才能在流言蜚语中使生活重新变得井井有条，她的经营也如日中天。当生活看似又回到自己所希望的轨道上，却谁知一系列出人意料的灾难接踵而来，弗兰克的死、再嫁白瑞德、爱女夭折，最终当她发现自己深爱的是白瑞德而非卫希礼时，白瑞德已经心如死灰，执念离开了，但是面对这一切，坚强的思嘉依旧不放弃“毕竟，明天又是另外一天了。”

也许，郝思嘉身上时有太多为人诟病的性格，她固执、自私自利、拜金、吝啬，她背叛当时妇女的道德观；剥削手下囚犯的劳动，甚至是狡诈，但是人无完人，这一切并不能成为否定她的理由，她任何的缺点都不能掩盖她性格中的亮点。

她有着绝对的责任心，当希礼抛下媚兰参战，仅是一个小小的口头托付，让她在战火纷飞、混乱的亚特兰大不顾自身安危照顾她当时打心里不喜欢的媚兰。当她带着刚生完孩子，病恹恹的媚兰逃难回塔拉时，作为嘉乐和埃伦的长女，她又不得不负起照顾两个妹妹和已经失去理智的父亲的责任，她原本是塔拉的小主人，享受荣华富贵，只需要让下人满足自己的需要，但此时她却得放下夫人的身段亲自劳动，亲自参与耕种这些曾经只需要黑奴干的苦活，即使如此，她从没有选择放弃，因为她有这个责任，来拯救与重建这个命运多舛的家族。

在思嘉的所有性格中，最为人称道的一点，就是在面对灾难与痛苦时坚强与勇敢的精神。从小说的开始直到结尾，她面对过太多的痛苦与失意，却从未因此而崩溃。就像故事中写的，当战火降临，她试图回到生养她的塔拉，找到可以容身的避风港时，她看到的是无尽的悲伤，她面对的是一无所有，可是这一切并不能使她气馁，因为自暴自弃不能起任何作用，她下定决心要保护塔拉，她能做到曾经只属于黑奴的苦活，为了挺过这一切的艰苦她可以不择手段，虽然这会为她招致非议。她从未向命运低头，无论面对多么深重的痛苦，她都坚持自己的信念，而事实证明，天无绝人之路，她战胜了每一个对他这么一个弱女子来说不可能的挑战，也势必会战胜未来不可预见的更多挑战。

我们生活在一个相对和平和开放的时代，我们不必去为生计担忧，也不必担心随时降临的战火，但是，我们的生活中何尝没有起伏坎坷呢？我们也许会为一场考试的失利而懊恼失意；会为事业上的坎坷而痛苦伤心，我们绕不开那些必经的曲折，就只能像郝思嘉一样，勇敢地面对它们，而不是退缩、放弃。很多时候，命运总是在和我们开玩笑，我们对它哭，它只会让我们觉得更痛苦；我们对它笑，它就会带给我们希望，既然如此，何不放开已不能再改变的过去，来把握一个属于你的明天？毕竟，再多的痛苦与失败也只属于昨天，明天只属于自己，只有自己能改变命运，每一天都是一个新的开始，没有什么能阻止我们的努力与奋斗。不论思嘉选择的路正确与否，她在痛苦面前不屈服的勇气便是值得我们学习的，我们正是要用他那种永不言弃的精神来面对学习、生活中的一切纷扰与失意，成为生命的强者。

合上厚厚的书本，回想似是与郝思嘉共同经历的那段艰苦岁月，不禁感慨万千，为她的欢乐而欢乐，为她的悲痛而感伤，为她的勇敢坚强而钦佩，这段岁月属于生命真正的勇者。感谢作者米切尔·玛格利特用她精湛而细腻的笔触为我们留下了一个难以磨灭的形象，给于每一个被生活所困的人生存的信念。

抬起头，遥望今夜无星的天空，明天是这样得不可预知，但是我仍要向她微笑，因为Tomorrow is another day。

乱世佳人》影评无论他们是在守望什么，他们都是一群守望者。思嘉在守望着金钱，守望着不再让塔拉的人再挨饿，守望着希礼的爱，守望着已经破碎的梦，守望着成长。瑞德守望着思嘉，以及她生命的延续小邦妮，守望着一个男人能给予一个女人的全部的爱。希礼守望着过去的生活，守望着那个随风而逝的年代。媚兰守望着爱，爱每一个人，爱亚特兰大，爱生活，她守望着丈夫和儿子，守望着希礼有一天真正的站起来。玛格丽特*米切尔的《飘》以起独特的女性视角在描述美国内战的作品中独树一帜，备受读者青睐。作品中虽也有对战争恢宏场面的描写，如亚特兰大破城当日五角广场的遍地伤兵，惊心动魄的逃难，枪杀等等。但女作家始终是以细腻的人物心理性格刻画见长，一个个色彩斑斓的文学人物在作者流畅的文字作用下，跃然纸上，栩栩如生。横看全书，是一部老南方种植园文明的没落史，一代人的成长史和奋斗史；而纵观全书，则似一部令人悲恸的心理剧，以戏剧的力量揭示出女主人公在与内心的冲突中走向成熟的过程。所以看《飘》，就犹如走进原始森林，越深越美。也许，文学性格可以用现实颜色来描述，来形容，那么，就赋予思嘉，黑色的坚毅；瑞德，冰蓝色的深邃；媚兰，粉红色的善良；希礼，青灰色的忧郁。思嘉的坚毅一直是本书的一大亮点，赋予其黑色，因为黑色有纯粹的一面，如思嘉对生活终极坚定的信仰；黑色还有模糊的一面，如思嘉在夜雾中奔跑的迷茫，因为她一直看不清真爱的对象。思嘉绝对称不上是一位完美的女性。但她的魅力却超出了法律所允许的范围。她坚强，自信，对生活充满激情，却又吝啬，迷信，欺侮弱小，还无意地把几个人送上西天。但就是这种褒贬不一的性格使她更为迷人。现实中人无完人，文学中也应如此。在那个风云突变的乱世中，能够在倍受创伤和打击之后，不留恋以前豪华高雅的生活，坚强的站起来，下地摘棉花，不惜让自己娇贵的双手长满老茧，而目的只是为了让住在塔拉的人不在挨饿。她在塔拉红色的土地上得到了黑色的坚毅，如她父亲郝嘉乐所说，这个世界上，只有土地与日月同在。这股强大的力量加之她固有的爱尔兰血统潜在的反叛思想，使她我行我素，不在乎别人怎么看怎么想，不在乎道德的束缚，公开在亚特兰大和摧毁他们家园的北方佬做生意，而毫不在意作为丈夫的弗兰克会无地自容。所以思嘉是自私的，但她的自私不仅仅建立在为己的基础之上，她为了很多人，为了塔拉十几张要吃饭的嘴，为了她爱的人和他的妻儿，为了白蝶姑妈，远房的姨妈们，甚至还包括塔拉以前的黑人，思嘉的自私眷顾了很多人在挫折袭来之时，她也曾无数次的失望过，但从未绝望。就像方丹老太太所说的，她们是荠麦，风一吹，低头，弯腰，吹过之后，又挺起腰板，继续更好的接受阳光。始终有勇气站起来，高昂着头，接受风雨的洗礼。而支撑她这么做的只是一件金灿灿的光环下笼罩的完美礼服，一个虚无的灵魂，一个固执而倔强的信仰。思嘉对爱情的执着是她一生坚不可摧的信仰。她拥有对爱情的绝对信仰，只是搞错了对象，在守望爱情的征途中。瑞德说思嘉像一个哭着要月亮的孩子，恭手放弃手中的幸福，且任性，倔强地死不回头，我想在黄道十二宫中，她一定是狮子座的。只是思嘉在一味的追求那套“完美的礼服”时，怎么也不会想到即便是瑞德周围的空气都潜藏着对她无边幸福的追求和热爱。所以她只能眼睁睁地看着瑞德因为她的固执而筋疲力尽，黯然离去。但她也终于成熟了，懂得了自己真正想要的是什么，而对于她来说，她想要的，就一定能得到。“明天又是另外一天了！”我等待着思嘉能再一次从塔拉得到力量，让瑞德再一次回到她身边。我喜欢这样的结局，不是大团圆的，带着点淡淡的悲哀，但算不上是悲剧，因为有希望存在，在思嘉心里，也在我们心里。对于思嘉来说，其生命存在的真实意义在于有欲可求，她从不懂得知足，也不能知足。学会满足是对她生命的亵渎，也预示着生命之花的枯萎。她只能够不停的追求，猎取下一个目标，最早是爱情，守望希礼；然后是温饱，守望金钱；接着又是希礼，最后是瑞德，她刚刚意识到的自己的真爱。所以思嘉注定不能提前知道自己的真爱是瑞德，而一定要在爱女夭折之后，媚兰去世之后，瑞德因为彻底失望而要离开之后，才能明白。生活仿佛与她开了一个无以伦比的玩笑，却又是真实的存在，她需要为自己的执拗和任性付出最惨痛的代价，在一切都随风飘过之后，思嘉成熟了。《飘》是思嘉的一部成长史.瑞德是冰兰色的，是火焰最外层的颜色，是火与冰的交界。我喜欢他曾经的执着，更喜欢他最后“宁为玉碎，不为瓦全”的离开。他都做的完美到让人议论纷纷。

乱世佳人赏析

岁月流金，经典无价。随着时间的流逝，它并未“随风而逝”，在文艺的殿堂上，一飘在飘……

影片《乱世佳人》历经三年的时间，由三位导演轮流执导，耗资400万美元，横空出世。她的诞生，同样标志着好莱坞电影进入“恢弘巨制”的时代。1939年，《乱世佳人》一举问鼎第12届奥斯卡8项金像奖，轰动世界影坛。这部长达三个小时四十五分钟影片，以其恢弘气势，亮丽色彩，豪华场景，以及宏大逼真的战争场面，“永恒的爱情蕴于宏大的战争中”的主题，细腻深刻的心理和男女主人公天衣无缝的完美组合，给人以视觉上《飘》的极大享受。它蕴含着爱情，战争，土地，信仰，灾难，反战和和平。这部影片中的斯嘉丽与白瑞德的“史诗之吻”让人震撼不已。《乱世佳人》关于南北战争期间的一部爱情史诗，一部电影史上的千古绝唱！

让我震撼的不是广场上成千上万的伤亡人员，而是斯嘉丽在如火的黄昏中握着拳头说：

“上帝为我作证，上帝为我作证，北佬休想把我整垮。我要挺住，等熬过这一关，我决不再忍饥挨饿。也决不再让我的亲人挨饿。哪怕我去偷，去杀人——请上帝给我作证，我无论如何不再忍饥挨饿了。”她的决绝给我最大的触动，为了生存，她什么都做的出来。如果她不嫁给弗兰克，活下去的或许只有她妹妹一个人，她毁了妹妹的幸福，却挽救了很多人，甚至是德园。她只是为了她的信仰而活下去。她牺牲了一切，名誉，爱，自尊，她没有错，她不想要战争，可是她也要生存。

瑞德的魅力远远超出法律所允许的范围，嘴角那一丝挥之不去略带嘲讽的微笑是他的金字招牌。他仿佛永远都用置身事外的目光冷眼旁观着迷宫中横冲直撞的局内人，他最了解斯嘉丽，就像了解自己一样，他们太像，都是骡子，既不是淑女，也不是绅士，但他们可以活其所活，因为他们实际，为现实而活，直到他在一片浓雾中消失。斯嘉丽终于赶到了他的可贵，感觉到了他对她多年的爱，也感觉到了其实自己真正爱的人是他。

韩媚兰，她是个传统的女人，在重建家园之时，她们这种人被视为南方心脏，因为有她们存在，南方文明就不会湮没。她宽宏大量，她爱着斯嘉丽，百般感激她。看起来媚兰最伟大，实际上她却没有太多的谋生能力，我觉得媚兰是最幸运的，她认识了斯嘉丽，她可以继续她的仁慈，继续她的伟大，继续在战争中生存下去。

卫希礼，只属于随风而逝的年代，逝去的将永不再来。卫希礼是一个绅士，他是一个悲剧式的人物。战争打破原有的梦，焚毁了他的家园，让他难以站起来，难以接受事实。他留恋的不是过去的奢华生活，而是曾经的高雅。他也想拥有斯嘉丽对生活的那种狂热激情，却又做不到。他是个理想主义者，一个根本就不属于乱世的人，守望着一个已经随风而逝的年代。

媚兰不听医生的劝告又一次怀孕，她的身体迅速恶化，媚兰去世，卫希礼就好像失去了主心骨，他比任何人都更感到害怕。只有在这时，斯嘉丽才明白卫希礼不值得她的爱，她爱的只是她理想中的那个人。在浓雾中，斯嘉丽拼命地往家里跑，雾中的她好像又重温着多年前一直困扰着她的一个噩梦。终于，她看见自己住宅的灯光，霎那间她觉得自己看到了希望，因为世界上还有白瑞德，而她最爱的就是瑞德！斯嘉丽后悔向瑞德告白：“瑞德，我想我一直爱你，只是，只是我现在才发现。”可是正如一切都“Gone with the wind”，瑞德是不会再回来了。即使斯嘉丽意识到自己的所爱，可正她在梦中一直看不清自己想要的一样，但是，这一切都太晚了。她不会再得到瑞德的爱了，不过她最终还有土地，她回到德园去。

她有一种力量，来自德园这片红土地，就像白瑞德对她说的，“土地是最重要的，土地是最宝贵的，你的力量来自于这片土地。”斯嘉丽最需要的是土地，没有它，一切都只不过是幻想，永远是幻想。那随风而去的，应该就是我们所谓的信仰吧。

又是一片如火的黄昏，斯嘉丽站在风中，望着一切都随风而逝。那些随风而逝的，却是斯嘉丽追求一生的，但最终她才明白，结果并不是如她所愿，弄得遍体鳞伤。“尽管最终她失去了所爱的人，得到了应有的惩罚，但这一切只是因为她费尽心思想得到幸福。”追求幸福是没有罪的……

她赶到太累了，再也承受不了这些压力，她自言自语地说：

“还是留给明天去想吧…不管怎么说，明天又是新的一天…”

第二篇：乱世佳人影视鉴赏电影观后感

《乱世佳人》

一、内容简介

类型：爱情，剧情，战争 对白语言：英语

导演：维克多 费莱明 主演：克拉克 盖博，费雯 丽 制片地区：美国 色彩：彩色 片长：238min 其他译名：飘

中文名：乱世佳人 外文名：Gone with the Wind

本片根据美国女作家玛格丽特-米契尔的长篇畅销小说《飘》改编而成。影片以美国南北战争为背景，描写了南方两个庄园的兴衰历程以及几个人物之间的爱情波折。美丽任性的庄园主之女郝思嘉小姐，高傲自信、青春夺人。在一次酒会上赢得了青年浪子白瑞德的青睐。而郝思嘉的心却为另一位庄园公子卫希礼所占据，卫与表妹媚兰情意相投，已结连理。战争的爆发使郝思嘉二度成为寡妇并最终与白瑞德结合，但对卫希礼的爱之梦却依然没有破灭，直至唯一爱女骑马身亡，白瑞德在绝望中离她而去，这位美国南方姑娘在历经战争和生活磨难后，才终于明白了自己的真正所爱。

二、主题

《乱世佳人》的成功，首先在于制片人选择了一个良好的制作脚本。作者以她的家乡为故事背景，以同情黑奴的南方农奴主观点描述南北战争期间一个南方家族的兴衰经历。尤其是以一种伤感的情调，真实的描写出南方奴隶主文明在北方资本主义文明面前的一败涂地的史实，因而具有了很高的文学鉴赏价值和艺术史诗品位。片中还很好的表现了“美国精神”，斯嘉丽的形象就很好的表现了奋发向上的“美国精神”。

三、结构

影片严格按照传统的戏剧式结构，以斯嘉丽和几个男人的纠葛和她的几次婚姻变化为叙事主体，从人物与社会环境的冲突中体现出人性的扭曲和个性的变异，从而揭示女主人公的悲剧根源。

影片在情节发展上十分注重各种戏剧性矛盾的展示和戏剧性情境的营造：战争中南北双方的矛盾、南方内部人与人之间的矛盾、爱情纠葛的矛盾及人与社会环境的矛盾等等。

在人物形象塑造上，影片的编导注重把几个不同的艺术个性加以对比，从而突出主人公的性格特征。片中几位主要人物性格迥异：郝思嘉热情奔放、倔强任性、泼辣大胆、敢爱敢恨；白瑞德正义勇敢、玩世不恭、豪放磊落、幽默风趣；卫希礼冷静理智、宽容大度、文质彬彬和梅兰妮的温柔贤淑、心地善良等。编导将他们置于特定的场景中，运用生动形象的镜语加以艺术对比，使人物个性鲜明地活跃在银幕上。

在对战争表现的角度上，编导避开了正面战场拼搏厮杀的描写，把镜头聚焦在战争后方郝思嘉等几个主要人物所经历的战争恐怖、战争灾难等重点场景的叙写上。特别是对亚特兰大城的交战、救护伤员、弃城逃难、纵火烧城等战争场景的展示，其场面宏伟、色彩雄浑、气势磅礴，撼人心魄！

四、影片基本信息

1、导演

《乱世佳人》在拍摄的过程中屡换导演，所以其导演有三位，分别是维克多·弗莱明、乔治·库克、山姆·伍德。

维克多·弗莱明

导演维克多·弗莱明导演了两部世纪经典影片，分别是《乱世佳人》和《绿野仙踪》，他给这个世界带来了惊奇，他谱写了一个迷人的电影传奇，这两部影片也是进入美国世纪经典前十名的影片，弗莱明也成为了有两部影片入选十佳的唯一一位导演。

他的影片没有强烈的个人色彩，但观众无法抗拒的就是维克多·弗莱明的电影。他凭借《乱世佳人》获得第12届奥斯卡最佳导演；

代表作品：《威尔逊总统欧洲之旅》 《乱世佳人》 《绿野仙踪》

乔治·库克

乔治·库克特别擅长处理女性主题，很能使女主角发挥所长。他是好莱坞经典时期卓越的“女性导演”和同性恋导演。五十多年的导演生涯中，早年最为人知的就是曾多次把经典小说改编成电影，而接下来作品更包括了惊悚、疯狂浪漫喜剧、甚至是歌舞剧。库克之所以被称为“女性导演”，因为他曾把八位在他电影中担纲的女主角推上最佳女主角提名的位置，而他自己也曾被提名过五次最佳导演。

他的作品包括了块肉余生记(1935)、茶花女(1937)、假日(1938，凯萨琳·赫本与卡莱葛伦主演)、费城故事(1940)、煤气灯下(1944)、一曲相思情未了(1960)、亚当的肋骨(1949)、窈窕淑女(1964)等等。

1937年，库柯受命执导Gone with the Wind《乱世佳人》，经过了长达两年的前期准备工作，包括训练Vivien Leigh 和 Olivia de Havilland，但在影片开拍前的第三周，他的导演权被制片人David O.Selznick替换成Victor Fleming。但在Gone with the Wind拍摄过程中，实际上是库柯与Victor Fleming合导，客观来讲，库柯对影片的贡献最大。

2、主角 克拉克·盖博

美国电影演员，早期有声电影的最卖座演员，上世纪最伟大、最具有影响力的巨星，冠以电影皇帝的称号。1999年，他被美国电影协会选为“百年来最伟大的男演员”第7名。1934年出演《一夜风流》，获得了奥斯卡最佳男主角奖。最著名的角色是《乱世佳人》中的白瑞德，这部片使他获得了奥斯卡最佳男主角的提名。代表作品：《一夜风流》 《乱世佳人》 《叛舰喋血记》

费雯·丽

英国著名电影和舞台剧女演员，以惊人的美貌和精湛的演技闻名于世。1938年前往好莱坞便一鸣惊人，成功饰演《乱世佳人》中的郝思嘉问鼎奥斯卡最佳女主角奖。后回到英国发展戏剧。12年后再次闯荡好莱坞，凭借《欲望号街车》第二次问鼎奥斯卡最佳女主角奖。她一生致力于舞台剧表演，获得戏剧最高奖托尼奖最佳女主角，被奉为“戏剧女王”。1967年，因肺结核在英国病逝。1999年，她被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第16名。

代表作品：《乱世佳人》, 《魂断蓝桥》, 《欲望号街车》

3、获奖记录

《乱世佳人》有好莱坞“第一巨片”之称。在1939年耗资400多万美元，历时三年半完成，其间数换导演，剧本一再更改，银幕上出现了60多位主要演员和9000多名配角演员。这部耗资巨大，场景豪华，总共设计900堂布景，北方联军焚烧亚特兰大一场景耗用5千加仑汽油，以7架摄影机同步拍摄，胶片用掉135万英尺，可连续放映83个小时，最后剪辑成3小时40分钟的影片，一举创造了当时最长电影和电影史上是太片头字母的纪录。

战争场面宏大逼真的历史巨片，以它令人称道的艺术成就成为美国电影史上一部经典作品。

在1939年的第12届奥斯卡奖中一举夺得八项金像奖，轰动美国影坛。获得：最佳影片奖、最佳艺术指导奖、最佳编剧奖、最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳女主角奖、最佳女配角奖和最佳剪辑奖。

五、影片人物分析

斯佳丽（又译：斯嘉丽）费雯·丽Vivien Leigh饰

一个猫一样的女人。有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷。在困难的时候敢于承担责任，虽然也有动摇，但最后仍然承担责任。她敢于去爱、无怨无悔，她的整个青春都在爱着阿希礼，没有回报但她仍没有放弃努力，直到能力的极限为止。她热情奔放、倔强任性、泼辣大胆、敢爱敢恨；

瑞特（又译：白瑞德）克拉克·盖博Clark Gable饰

白瑞德正义勇敢、玩世不恭、豪放磊落、幽默风趣；从他身上我们可以看到19 世纪西方资本主义社会中的资本家的典型特征: 精明、狡黠的经营意识;另一方面，我们看到他独醒于尘世的浪荡不羁的个性，他是极少数的清醒者和对世事理性的判断者。

玫兰妮（又译：梅兰妮）

奥莉薇·黛·哈佛兰Olivia de Havilland饰

她善良，仁慈又不乏勇气，具备南方的一切美德，有知识，有文化，有思想，有修养。斯佳丽摘棉花时，她想帮忙，斯佳丽杀人时她也帮忙，除了瑞特，她是斯佳丽的另一个支持者。并且一直给予她帮助，也许她没有斯佳丽那种表面上的坚硬，但她处处展示着个性中的外柔内刚和纯真，不朽的执着。

她的性格和斯嘉丽截然相反，也因此被斯嘉丽厌恶，然而她却无意中成了斯嘉丽的精神支柱，是她的温和沉稳支撑着斯嘉丽走过许多患难，也是她一反柔弱的秉性在斯嘉丽成为众矢之的的时候站出来为她说话。她对她爱的人给予毫无保留的信任和忠诚，也总是乐于帮助落难的陌生人——她家的地下室里住满了无家可归的流浪者；她总是毫无保留地救助从战场上回来的伤员；她永远把别人家的孩子当成自己的一般疼爱。

艾希礼

莱斯利·霍华德Leslie Howard饰

学识渊博，温文尔雅，具有贵族特有的骑士精神和荣誉感。他英俊的相貌和深邃的思想令斯嘉丽一见钟情。为了荣誉，他参加了一场他并不热衷的战争；战败，他放弃了逃跑的机会；拒绝在战后用非法的手段发家致富，用翻惯了书页、抚惯了琴弦的手去劈木头。这就是艾希礼，他是那么从容、沉稳，可是他也是脆弱的。他是个活在过去的人，时世变迁，他不想面对，他是缺乏勇气的。他不爱斯佳丽，又不说不爱她。斯佳丽走投无路找他时他只给了她庄园的红土，后来知道斯佳丽卖了自己，他说他该去抢劫，他是真的后悔了。但是他的习惯使他无法适应新生活。他所热爱的一切全都随着过去的岁月一同消逝了，而最终失去了玫兰妮的他，也只一具苍白疲惫躯壳，行尸走肉般地继续活下去。

六、摄影摄像

1.构图

《乱世佳人》的构图也是为人称道的。影片开头就有一个令人印象深刻的构图：一棵大树占据了三分之一的画面，天空是橘黄的晚霞，夕阳下的篱笆延伸至远方。美得犹如油画一般。画面和主题音乐一起让观众慢慢进入了剧情。接着是一幅幅南方特有的生活图景轮流出现。其中一个场景是大片大片的棉花田里，有着忙碌采棉花的工人的身影。稍后，是一段在摄影棚里拍摄的画面：在橘黄的晚霞里，斯嘉丽与父亲有一段对话，镜头缓缓拉开，父女俩背对观众相依伫立，眺望远方，微风吹动着树虽然自己最先不能理解为何不是斯嘉丽和白瑞德，后来想想也许是因为父亲的话对斯嘉丽影响很大吧，而且片尾也揭示了斯嘉丽对这片土地爱之深切。而她在最后也是因为要守护塔拉庄园，不再是最初的自己了。在她选择塔拉庄园的时候，白瑞德选择离开她，这样的拥有与失去，不是她和白瑞德的完美结局。所以，那画面中的剪影只能是斯嘉丽与父亲了。

这种静止的画面在全片出现了三次，分别是开始、中场和结尾。虽然背景大致一样，都是被橘黄色霞光浸染了的傍晚的天空，有着那棵大橡树，和延伸至远方的篱笆。可是，细节在于，中场时那颗树已经成了枯树，因为战火烧到了这里，原先的富饶平静都被打乱，在废墟残垣中，生命显得如此脆弱。而在片尾的画面，景物成了真正的衬托，因为枝繁叶茂的树下有了在历经世事后的斯嘉丽一个人等待的背影。这三幅画面每次出现给人的感觉不尽相同，这就是在故事情节进行到一定阶段所产生的质变，观众根据剧情有了新的理解，并在最后才会明白这几幅画面的真正含义。

《乱世佳人》从镜头构图上极力渲染战前塔拉庄圆和奥苑斯庄同的辉煌和富足：田野里郁郁葱葱、云蒸霞蔚，庄四外鸡呜犬吠、牛欢马跳北京编导培训班 北京视听语言教育中心，奴隶主与奴隶们和睦相处；柘安无事。战争毁灭了他们祥和安宁的生活，奥克斯庄同夷为废墟，塔拉庄园一贫如洗。战争不仅摧毁了物质财富，也给幸存的人们以极大的精神创伤。

2.色彩

《乱世佳人》时代的影坛还是黑白片统治的时代，可是米高梅公司却舍得花重金拍摄了这部彩色片，使得我们在银幕上第一次感受到彩色的南北战争的壮阔画面。可以说如果没有颜色，片中斯嘉丽出场时所穿的数十套各种款式的服装就显示不出惊艳的感觉，效果必将大打折扣。整部影片的史诗气质在很大程度上也得益于彩色技术的运用。

作为那个时代少有的几部彩色电影，《乱世佳人》在视觉上给人带来的震撼也是非常大的。影片主题颜色一开片便是红艳的如火。不论是亚特兰大冲天的红艳火光，还是斯嘉丽在塔拉庄园里干瘪的土地上寻觅食物时那火红火红的夕阳，都给观众留下了深刻的印象，同时这是好莱坞黄金时代后期配置的色泽。

3.特写

特写在《乱世佳人》中的应用也非常普遍，特别是对斯嘉丽的面部表情的特写更是令人印象深刻。这在很大程度上要归功于费雯•丽，她靠特写镜头沟通了演员与角色、角色与观众的心灵感应，让斯嘉丽这个角色与观赏者更为密叼地相连相通。导演通过特写镜头，让观众从演员的眼神中走进角色的内心世界，同角色直接进行沟通与交流，感受角色心中的喜怒哀乐，共同体验人物命运的安危与悲欢，从而达到演员与观众心灵的共振。另外，费雯·丽运用语言和动作展示人物内心世界更是随处可见。

4.蒙太奇

《乱世佳人》中运用的得最典型的蒙太奇手法可以说是叙事性蒙太奇中的连续式蒙太奇。即一条线索或一个连贯动作的连续出现。它是影视中最基本的，也是使用最多的一种叙述方式。也是最容易理解和接受的一种叙述方式。但连续式蒙太奇缺乏时空及场面突然变。有时易造成平铺直叙的感觉。但《乱世佳人》的导演却将其运用的十分到位。最经典的还是斯嘉丽与父亲站在橡树之前对话的那个场景，在片中多次出现，让观众的思维在所现之境与当时之景之间跳跃，从而形成一定的思考。除此之外，在橡园里姑娘们要午睡的那个片段，影片中采用画面蒙太奇，从一只沉睡的猫到姑娘们睡觉休息的画面地切换，过渡自然。

5.长镜头

影片开始不久，就有一个令人难忘的长镜头：落日的余晖下，郝思嘉与父亲站在一棵大树旁，远望山川田野，意味深长地告诉了斯嘉丽一番话。在温馨的暗红色调下，郝思嘉父亲的话更加表现了他对郝思嘉深沉的爱，凸显了人间的真情，同时也吐露了南方逝去的一种文明的精神—对土地的眷恋。

6.剪辑

《飘》是部长篇小说，共有63章，30多万字．以19世纪60年代美国内战和战后重建为背景，以女主人公斯佳丽的爱情和人生遭遇为主线，生动地再现了美国南部种植园经济由兴盛到崩溃，奴隶主生活由骄奢淫逸到穷途末路，奴隶主由疯狂挑起战争直至死亡的历史故事，以史诗般的规模反映了那段特殊的历史。可是作为电影不可能把每章都表现出来，它必须在有限的时间内精心剪裁．突出重点，抓住原著的关键情节、主要倾向。在原著的基础上有所创新和超越。依据《飘》的时间轨迹，《乱世佳人》的导演们精心选拍了三个时期。第一个时期是战前。《乱世佳人》的导演们抓住原著中两个具有代表性的场面——塔拉花园和十二棵橡树庄园大野宴，以此表现南方种植园的兴盛和傲慢。通过大野宴上人们对战争狂妄的谈论及巴特所浇的冷水，预示出战争的不可避免，以独特的画面告诉观众．战争是南部奴隶主蓄谋已久、故意挑起的．他们的自以为是、狂妄自大也为战争必将以南部失败而告终埋下伏笔。

影片拍摄的第二个时期是战中。正如白瑞德所说．以种植园为主的奴隶制经济不堪北方工业资本主义经济一击。影片遵循原著风格，尽管没有从正面描写战争，但是从战场上被送到后方越来越多的伤病员的画面可以感觉到战争的惨烈．从伤病员缺医少药、士兵家属个个恐惧的眼神等一个个镜头中，可以看出南方军队在节节败退，亚特兰大的一场大火，斯佳丽回到了塔拉。富足、奢华、安逸已成为过去．奴隶逃跑了，棉花烧掉了，食物没有了。塔拉成了一片废墟．这和战前形成了极大的反差。影片以塔拉的毁灭来象征整个南的毁灭，宣告一个时代的终结。

影片拍摄的第三时期是南部的重建。被战争毁灭后的南方经济需要新的经济来取代，在这样的背景之中，新的南方经济的代表人物斯嘉丽便应运而生。从影片中我们看到了她是如何不择手段抢走妹妹的未婚夫从而成为杂货店的老板的，如何挺着大肚子奔波在去木材厂的路上，如何用卑劣手段雇用犯人榨取最大的剩余价值。影片成功地塑造了一个由奴隶主阶级转化为新兴资产阶级代表的典型人 物形象。通过对她的挣扎、奋斗、巧取豪夺，表现了新兴资产阶级与旧奴隶主阶级在重建南部时再次较量的过程。从一个侧面展现了南部重建的历史进程。

七、影片配乐

本片的作曲由第一座奥斯卡配乐奖的得主马克斯．斯坦纳担任。这部史诗巨片长达3小时45分，配乐共发展出11个主题，99段音乐，其配乐，被列为电影史上最佳配乐之一。当时的配乐方法不同于现代的配乐方法，旋律美而配乐部分较多，曲谱的编写较接近交响乐形式，乐曲与剧中动作的配合没有现在精密，但独立存在的价值较高。例如主题音乐或在电影中你会听到一段十分熟悉的旋律：泰拉的主题音乐。马克思斯坦纳创作的恢弘的交响音乐贯穿影片始终，在斯嘉丽无助迷茫的时候悄悄的从屏幕背后传来，增添了许多感染力。直到今天，《乱世佳人》的原声音乐碟仍有很多人收藏。

八、人物服装

《乱世佳人》中在人物的服装造型设计中体现了多样统一的结构法则，美术师仅仅把握住郝思嘉的命运旋律，并并行地以多样统一的服装展示了这一旋律中的各种基调。女主角的经典造型不胜枚举。女主角从一位悠闲的少女经历了战乱和情感的创伤之后，坚强的重整家园。她的服装都鲜明地表达出了她每一个阶段的精神状态和性格特征，展示出人物多变的命运历程，既具有造型的可视性，又具有叙述的文学性。

九、电影与原著

这部电影的原著《飘》以及电影《乱世佳人》我都是看完了的，然后就想说一下该电影与原著。

通常，一流的小说，尤其是那些经典的小说作品，改编成影视作品，多是费力不讨好。而由《飘》改编的《乱世佳人》为何获得如此大的成功呢？主要原因有以下几点：

一、精心剪裁，突出重点

依据《飘》的时间轨迹，《乱世佳人》的导演们精心选拍了三个时期。第一个时期是战前。《乱世佳人》的导演们抓住原著中两个具有代表性的场面——塔拉花园和十二棵橡树庄园大野宴，以此表现南方种植园的兴盛和傲慢。通过大野宴上人们对战争狂妄的谈论及巴特所浇的冷水，预示出战争的不可避免，以独特的画面告诉观众．战争是南部奴隶主蓄谋已久、故意挑起的．他们的自以为是、狂妄自大也为战争必将以南部失败而告终埋下伏笔。

影片拍摄的第二个时期是战中。正如白瑞德所说．以种植园为主的奴隶制经济不堪北方工业资本主义经济一击。影片遵循原著风格，尽管没有从正面描写战争，但是从战场上被送到后方越来越多的伤病员的画面可以感觉到战争的惨烈．从伤病员缺医少药、士兵家属个个恐惧的眼神等一个个镜头中，可以看出南方军队在节节败退，亚特兰大的一场大火，斯佳丽回到了塔拉。富足、奢华、安逸已成为过去．奴隶逃跑了，棉花烧掉了，食物没有了。塔拉成了一片废墟．这和战前形成了极大的反差。影片以塔拉的毁灭来象征整个南的毁灭，宣告一个时代的终结。影片拍摄的第三时期是南部的重建。被战争毁灭后的南方经济需要新的经济来取代，在这样的背景之中，新的南方经济的代表人物斯嘉丽便应运而生。从影片中我们看到了她是如何不择手段抢走妹妹的未婚夫从而成为杂货店的老板的，如何挺着大肚子奔波在去木材厂的路上，如何用卑劣手段雇用犯人榨取最大的剩余价值。影片成功地塑造了一个由奴隶主阶级转化为新兴资产阶级代表的典型人物形象。通过对她的挣扎、奋斗、巧取豪夺，表现了新兴资产阶级与旧奴隶主阶级在重建南部时再次较量的过程。从一个侧面展现了南部重建的历史进程。

二、利用艺术优势 集中塑造人物

和小说《飘》一样，电影《乱世佳人》成功地塑造了一系列的人物形象。每一个人物形象都有其鲜明的人物特点，电影《乱世佳人》在人物塑造上面是成功的。

原著的作者站在奴隶主的立场上描写南北战争，回避了奴隶制度的本质，但小说以其曲折情节和高超技巧成为战争浪漫小说的一个代表。和小说相比，电影通过运用影视技术、增加对话、改变地点及重现女主人公的英雄形象，更为成功地表现了塔拉主题。电影在给我们视觉享受的同时淡化了小说中弥漫的怀旧情绪，并把它转换成一种积极向上的精神，赞扬了斯佳丽敢于与命运抗争的不屈斗志。

十、经典台词

1.Land is the only thing in the world worth working for, worth fighting for, worth dying for.Because it's the only thing that lasts.土地是世界上唯一值得你去为之工作, 为之战斗, 为之牺牲的东西,因为它是唯一永恒的东西。

2.I wish I could be more like you.我要像你一样就好了。

3.Whatever comes, I'll love you, just as I do now.Until I die.无论发生什么事,我都会像现在一样爱你,直到永远 4.I think it's hard winning a war with words.我认为纸上谈兵没什么作用。

5.Sir, you're no gentleman.And you miss are no lady.先生,你可真不是个君子,小姐,你也不是什么淑女。

6.I never give anything without expecting something in return.I always get paid.我做任何事不过是为了有所回报,我总要得到报酬。7.In spite of you and me and the whole silly world going to pieces around us, I love you.哪怕是世界末日我都会爱着你。

8.I love you more than I've ever loved any woman.And I've waited longer for you than I've waited for any woman.此句只可意会不可言传。

9.You're throwing away happiness with both hands.And reaching out for something that will never make you happy.你把自己的幸福拱手相让,去追求一些根本不会让你幸福的东西。

10.Home.I'll go home.And I'll think of some way to get him back.After all, tomorrow is another day.家,我要回家.我要想办法让他回来.不管怎样,明天又是全新的一天。

十一、影片观后感

从“我斯佳丽还没有得不到的男人！”到“我永远也不要再挨饿，哪怕要我去杀人！”可以说支斯嘉丽走过这么多变故的主要原因就是她的坚强。她非常的自私，却又在不自觉的情况下做了许多善良之举，她以为自己做这些是情势所逼，其实却是她内心最终给出的判断。

故事发生在美国南北战争时期。似乎所有的好故事都必须以战争为依托。战争能改变很多东西。战前是一个时代，战后是一个时代。

和所有的读者一样，我喜欢瑞德。

瑞德是一个相当传奇的人物。他名声狼籍却毫不在乎，他看问题的透彻度简直让人害怕，早在战争初期他已看清结果，他的一些举动让人很难理解却有自己的道理。他放荡不羁，他行为不端、名声不好，但他身上不乏绅士风度，在寂静而又内含危机的那个晚上他不顾一切地救了艾希礼，从中表现出来的侠肝义胆，不由地让人心存敬意。尽管他是南方名门望族的不肖子，尽管他是利用战争大发横财的投机商，但是他有着斯佳丽没有的不卑不亢，他外表冷酷但内心炽热，他性格复杂且难以捉摸，他灵魂中深藏着高尚。

瑞德——怕是没人能真正读懂他。

起初，我看电影《乱世佳人》时，对主人公斯佳丽是没什么好感的，我觉得她任性狡黠、残忍贪婪，她的拜金主义是那样的顽强。她把爱情和婚姻作为交易，三次婚姻没有一次出于真心，她是个自私的人。但是看完原著之后，斯佳丽留给我的印象就变得十分矛盾。我看到了她身上闪烁的优点：在战争期间，人人都过得很困难，思嘉却靠着自己的努力养活了媚兰还有自己的一家人，虽然很多是靠欺骗弗兰克得来的。她勇敢坚强、敢爱敢恨，但我还是不敢恭维她的人生态度。斯嘉丽是个非常有个性的人物，在当时的那种环境中能放下以前所受的教育下田干活，能不顾社会上的言论而开创自己的事业，做起了那些本不应该女人做的工作，甚至招来了亚特兰大人的流言蜚语。

这部电影是值得一看的，“巨片”自然有其巨片的闪烁点，看完之后会觉得斯嘉丽真的是个有血有肉的女人，她很真实。结尾也给人留下了广阔的想象天地。

第三篇：影视鉴赏

山雨欲来风满楼

片名：《赵氏孤儿》

制片人：陈红 出品人：任仲伦 导演：陈凯歌 动作导演：谷轩昭 编剧：陈凯歌 赵宁宇 语言：国语

演员表：葛优 饰 程婴 王学圻 饰 屠岸贾 黄晓明 饰 韩厥 范冰冰 饰 庄姬

海青 饰 程夫人 赵文浩 饰 赵氏孤儿（程勃）

【剧情简介】：故事讲述的是春秋时期，战功赫赫的赵氏家族的权利和威望不断壮大，将军屠岸贾心生积怨。又因屠岸贾（王学圻饰）一直都受到赵氏的排挤，于是借助赵朔胜仗庆功之日，设计以弑君之罪，一日内便杀死了赵氏族长赵盾（鲍国安饰）和长子赵朔（赵文卓饰）等赵氏家族300余人。而赵朔妻子，庄姬此时生下儿子。为了保住赵氏唯一的香火，她自杀以换让韩厥（黄晓明饰）放程婴（葛优饰）带赵武走。

当韩厥受屠岸贾之命冲进庄姬府逮捕怀孕的庄姬（范冰冰饰）时，程婴正在府上，在庄姬得到变故后要求程婴让自己把孩子生下来，当韩厥冲进来时，庄姬把婴儿藏在了程婴的药箱当中，并指挥程婴把婴儿带出去。屠岸贾赶来时，找不到婴儿，一怒之下挥剑砍在了韩厥的脸上，并下令封锁城门全力搜捕婴儿----赵氏孤儿赵武。

程婴把孩子带回家后交给妻子照顾，自己去找赵氏的老友大夫公孙杵臼（张丰毅饰）求助，商量利用其贵族身份把赵武带出城去，当他们赶到程婴家，发现妻子在屠岸贾搜查之时为保自己家孩子把赵家的孩子交给了屠岸贾。与公孙杵臼离开的程婴的妻子（海青饰）所抱的自己的孩子被生性多疑的屠岸贾确定就是赵氏遗孤，当着程婴的面把他一把摔死，程婴的妻子亦被杀害，结果把真正的赵氏孤儿放了，化名为程勃。之后程婴甘愿做了屠岸贾的门客，在屠岸贾的眼皮底下把赵武养大，认屠岸贾作干爹习武、读书，并找机会复仇。赵武15岁时随军出征差点丧命，屠岸贾不忍孩子的哭喊，放弃了最后的灭绝赵氏的机会救了赵武。韩厥刺杀屠岸贾，屠岸贾重伤，赵武以死要挟程婴灵药治疗屠岸贾。最后，赵武在屠岸贾、程婴面前确认了所有真相，与之决斗，屠岸贾杀了程婴，同时赵武借机一剑刺死了屠岸贾。程婴走在街道上看见了深爱的妻子的幻影死去。

【正文】

借着年末，我们观看了由陈凯歌导演执导，葛优，王学圻，黄晓明，范冰冰等主演的新作《赵氏孤儿》。各方评论褒贬不一，看完这部影片，心情颇不宁静，总觉得结局太过凄凉，于原著有相同的地方，也有些不同的地方，对人物原型也有很多改变，特别是主人公程婴的变动很大，屠岸贾的形象也有一定的改变，结局虽然都是报仇成功但是原著的喜剧效果更显得明显了，电影更多的是悲凉了。

元杂剧中，《赵氏孤儿》讲述了奸臣屠岸贾用美女，美食，豪宅诱导晋灵公荒废朝政，整日花天酒地，远贤臣，亲小人。上卿大夫赵盾受先皇之托指点晋灵公社稷，看到晋灵公不理朝政很是着急，多次冒死觐见未果，又厌恶屠岸贾这等小人在大王面前谗言不断，一心为国，是不可多得的贤臣。屠岸贾因觊觎赵盾相位多时，想尽方法想除掉这一大患。在朝堂上设计并以训练的“西域神獒”咬死了相国，趁机又蛊惑君王下令除去赵氏全族，是一个残忍祸国的小人。而程婴在原著中①是正义与邪恶矛盾斗争中正义的代表，他见义勇为、舍掉自己的亲生儿子救取赵氏孤儿的英雄行为义薄云天。②孤儿赵武在原作中出场很少，他的成长缺乏过程，报仇也太突然，太容易。韩厥原作中，他在宫门放走程婴和孤儿后，怕屠岸贾追究而自杀了。电影对故事进行了某些改编，有人认为这样的改编是对历史人物的不尊重以及对原作的不尊重。在我看来，这样的改编是合乎情理的，我们也有必要对人物的原型做出一定的修改，只要不脱离一定的教育意义，不违背伦理常纲就是成功的。在现在这个浮华的世界，人与人之间的相处没有古人那样的坦诚相待，没有滴水之恩涌泉相报的意志，没有为了他人而牺牲自己的伟大情操，没有为了别人家的孩子而牺牲自己孩子的豪情壮志。不能说现代的人不爱国了，只是社会教会了人们隐忍，逼迫着人们为了那五斗米折腰。换成是现在，有哪个人会愿意像程婴那样献出自己的孩子，即使有也不会是那样的大义凛然。针对原著中的人物以及电影中的人物做了一些比较。

影片一开始就是一个中年男人有力的捶打、轻微摇晃的婴儿摇篮及灰暗的主色调勾画出凄凉的前奏，画面中男子一脸的茫然若失，可以说是为后续做足了铺垫。

电影《赵氏孤儿》中，程婴是第一号主人公。通过吃面这一画面，大致描写出了主人公的性格特点。说话缓慢，语气低沉，稳重。第二次出现时，程婴的妻子已经给他生了个儿子，他对儿子的喜爱之情从他小心翼翼的抱着孩子的姿势中以及给邻里发喜蛋中显现无疑，同时他对妻子的爱更是羡煞旁人。不管是吃面时，还是给人看诊时都是把妻子放在最前面。那个悬挂的铃铛带有一定的喜剧效果，通常都是在主人呼唤宠物时才会有的物件，却成为妻子呼唤丈夫的工具，在古人眼中这样的行为时懦弱的表现，是怕夫人的表现，其实不然，在电影《叶问》中，叶问对挑衅的人说“世界上没有拍老婆的男人，只有尊重老婆的男人”，在电影《赵氏孤儿》中程婴对夫人的这种种表现足以体现其尊重。对妻子的要求有求必应，也是大爱的表现。

程妻说想喝鱼汤，才出现了后来程婴为庄姬夫人把脉时手里提着两条鱼的场景，将鱼放在石板路上，刺目的阳光中不停的跳跃着。给鱼了一个重要的特写镜头，说明在这里鱼应该是极为重要的道具，不仅仅是程妻想喝的那两条将死的鱼。这里的鱼影射着几层含义：阳光过于强烈，说明有一场大雨就快来临，就如同赵家立了大功却惨遭毒害一般；鱼离开水的不开心，想要找到水源而不停的努力移动身体，就像赵朔留着一口气回来看儿子妻子的心情；离开人世前的奋力针扎，即使死也要拼一把的决裂，就如同庄姬夫人为了孩子而自杀，还是刺目的阳光，冰冷的石板路；最后就是为下文中韩厥的出现做铺垫，如果没有这两条鱼的出现也许就没有了孤儿的获救，韩厥因为踩在了鱼背上从而松开了手中的婴儿，才有了庄姬夫人以命换命，才有了韩厥的恻隐之心，才有了孤儿的成功脱逃，也才有了后来韩厥与程婴密谋杀死屠岸贾的一系列故事，鱼在这里的设计非常巧妙。

程婴将婴儿抱回家之后，前去找公孙杵臼，想要将孩子应庄姬夫人之托交给公孙杵臼，在回家的路上发现官兵全城搜索刚出生的婴儿，回到家说了这么一番话“ 你让他们把赵家的孩子抱走了”、“你不明白，赵家的孩子是当咱家的孩子抱走的，那咱家的孩子又是谁家的孩子，全城的孩子都交了，剩下一个多余的不就是赵家的孩子，不是他替了咱们的孩子，是咱们的孩子替了他了”（引自电影《赵氏孤儿》葛优台词）。这个时候可以看出程婴是一个脑子极为利落的人，从这几句话中，可以看出他并不是主动用自己的孩子换取赵家的孩子，是被动的，绝非主动。加之，之前是因为庄姬夫人的请托及危急情况下韩厥的威胁，如果不带走孩子那一定是死，带走孩子就是带来了祸端。我们这个时候可不可以设想，在倒退几分钟的时候，庄姬刚将孩子放入药箱，韩厥出场，庄姬吩咐程婴可以离开时那忘却的药箱是有意而为之，并不是忘记了，或者是程婴所表现出的惊慌失措而乱了阵脚。通过后来的画面不得不让人滋生出一丝怀疑。

在原著中，程婴知道相国遇害，急忙至赵朔处将实情告知，并与之商议孩子由自己抚养长大。是主动请缨，并不是被迫的，与公孙大人是忘年之交，两人亦是经过周密的计划决定从死程婴及程勃救孤儿变为死公孙死程勃救孤儿。公孙杵臼是唯一一个与原型相符合的人物，他是一个义士，为国家而操劳，用自己的性命换取了赵氏遗孤的性命。本来屠岸贾不太肯定那个在公孙大人家的孩子就是赵家的孩子，是因为公孙大人以命相搏，用自己的忠诚换取了屠岸贾的信任。

程婴将孩子交给公孙大人时，本来抱有一丝侥幸，他认为公孙杵臼一定会带着孩子出城的，孩子一定会是安全的，先保住孩子的命以后再换回了。但是他没有料到的是孩子没能出城，妻子没给孩子吃能让孩子睡着的药，也没有料到妻子会死，孩子也会死。在那一刻他失去了最为重要的两个人，注定了他用自己的孩子就下了赵家的孩子。正是因为妻子和孩子的死，才推动情节的发展，设计杀屠岸贾的计划。

庄姬夫人生下孩子后告诉程婴说：“等这孩子长大了，不许告诉他父母是谁，也不许告诉他仇人是谁，忘了报仇，就过老百姓的日子”。是希望孩子做一个平凡人，不要活得有负担，冤冤相报何时了。范冰冰饰演的庄姬夫人有一种决裂的感觉，性格与原著中的庄姬大致相同，都有一种毅然决然的坚毅。只是电影中的庄姬显得更加的人性化了，但是却违背了伦理道理，赵家几百口人亡灵等着一个救渎。所有人都死了，就剩下一个孤儿，说是为了给赵家留下最后的香火，不告诉孩子怎么知道是赵家的孩子，世人都会把他当做程家的孩子，那赵家还是绝后了。庄姬的死，为孩子的逃生提供了条件，一个母亲可以为了孩子做出任何牺牲。是一个晓之以理，动之以情的奇女子。

下将军韩厥，在影片中是屠岸贾的属下，因为放走了赵氏孤儿被屠岸贾在左脸上留下了丑陋的疤痕，再加上心中那一点点正义感对屠岸贾怀恨在心，15年来一直和程婴商议如何除掉屠岸贾。但是在一片中没有交代清楚为何他遭到惩罚后没有继续跟着屠岸贾做事，是被放逐了，还是辞官了，突然而然的就消失然后出现。他是活在善与恶的矛盾世界了，人性还未泯灭，他被庄姬夫人自杀换取孤儿的情谊所打动，放走了程婴，他被程婴失去妻子孩子的遭遇感到同情，被程婴的大义所感动，使得程婴不是孤军奋战，还有一个朋友做后援，也为后续中赵氏孤儿了解真相做了铺垫。只是结局显得过于仓促了人物依然是突然就消失了，交代的不清楚。在原作中，韩厥在放走赵氏孤儿后，由于害怕屠岸贾的追究而自杀了，影片然他一直活着到最后。韩厥代表的是正义与民心，他不管在朝堂上还是执行公务时都是秉承公正与大义的，虽然有一丝懦弱，最后自杀了。但是在赵家的孩子被救的过程中他功不可没。

屠岸贾是影片的另一主人公，在电影的一开头，他伴随在国君的身侧看着相国一家其乐融融，国君又在耳边冷嘲热讽，好似没有表情又似隐忍般，看不出什么玄机，只是默默地注视着。后又通过描述发现屠岸贾好似对庄姬夫人有些许好感，这才会出现“我从来不杀女人”、“我不杀庄姬”的言论来。可以看出他对庄姬是存在掠夺之心的，即使她怀着赵朔的骨肉，也渴望有一个像庄姬那样的女人常伴左右，就连丈夫出征都会大着肚子相送。国君贪玩打伤了赵盾的马，却陷害给屠岸贾，是一般人早就义愤填膺，可是他生生的接着，难处一副做错事的态度将棋子咽下肚，这人的城府有多深从这一个小的细节上就可窥视一二。

黑色的密室，长长地阶梯，残忍的画面，都显示了主人的残忍及变态。从对狗的训练上可以看出屠岸贾对相国的憎恨已经到了怎样的程度，其人的残忍可见一斑。从“不能不喝”一句开始，对赵氏的灭门案就拉开了序幕。朝堂上屠岸贾与相国父子之间的对话可谓针尖对麦芒，各不相让，暗含玄机。“五色社稷之酒，这里边有着一国百姓的殷切心意，喝了，主上应该时刻提醒自己，要做一个圣明的国君”、“屠岸贾今天也有礼物献给主上，献这个礼物也是为了提醒主上做一个圣明国君”、“西域神鬣”、“什么神鬣，就是一条狗”、“不错，就是一条狗，能辨忠奸”、“朝堂虽大，容不下畜生”（引自电影《赵氏孤儿》台词）。这两家的积怨由来已久，忠奸易辨。一直到摔死小孩那里屠岸贾所表现出的都是残忍，狡诈，这无可厚非，但是影片的后半段却出现了一位慈父好人的形象，这着实有些让人费解。在原作中，屠岸贾官为不大却可以随意出入宫廷常侍国君左右，因为逢迎谗事日益昏庸的国君，为其四处搜罗美女与没事而获得宠信，并非能够带兵打仗，身穿甲胄的将军，是纯粹的奸臣。不似影片中，头脑聪慧，城府极深，有为人父慈爱的一面，总之就是，作品中的屠岸贾是个一无是处的大坏蛋，而影片中的屠岸贾是有血有肉的真实的存在，良心还没有完全的消失，会为了一句叫喊而心软。

电影《赵氏孤儿》将每一个人物形象都扩大化了，都有了自己特有的个性，没有了作品中除了好人就是坏人的单调性。程婴不仅仅是一个千秋义士，还是一个爱妻子老婆的丈夫；相国不仅仅只一心只为国家社稷而拼死拼活，还是一个为了自家利益而显得有些刻薄骄纵的老头；韩厥不仅仅是一个有义气大丈夫，还是在善与恶中苟延残喘的普通人。导演的“人性化设计”使影片多了一丝温情。

看完电影，我长长地舒了一口气，既是为片中人物的悲惨命运，也是为两个小时的压抑喘一口气。没有让人大喜大悲的镜头，除去提弥尔以脚做轮格外壮丽绚丽外，华丽的镜头也不多。不得不说《赵氏孤儿》依然是一部深入人心的佳作。

【参考文献】

① 王寅明 陕西旅游出版社2007年6月第2版《赵氏孤儿》P182页 ② 王寅明 陕西旅游出版社2007年6月第2版《赵氏孤儿》P183页

第四篇：影视鉴赏

《让子弹飞》影评

学号：201010501094

姓名：赵鑫

指导教师：唐柱

摘要：学习了十周的影视鉴赏,为了检验学习成果所以特地的去观看一部影片，在观看的同时将带着艺术审美的知识去欣赏一部影片，这一次选择的影片是《让子弹飞》，本文将从故事情节，人物个性，对白表达··方面去欣赏这部电影。看完之后让我学到了很多电影方面和做人的知识，感觉原来一部电影的制作要考虑这么多的方面,难度这么大，真的是太不容易了。

关键字：艺术、个性、正义、幽默、感触、收获、学习影视鉴赏已经快十周了，感觉收获很大，现在才明白，我以前看电影都是在看热闹，在此之前已经看过两次《让子弹飞》了，只是觉得，它是我这两年所看电影中最喜欢的一部国产片，具体是为什么我也说不出来。学习了影视鉴赏之后，我将开始带着审美的眼光来看这部电影。将在欣赏的同时学习电影的艺术。

一．故事介绍

这部电影主要讲的是在北洋年间，南部中国。一场惊天动地的火车劫案之后，号令山林的绿林悍匪张牧之，遭遇行走江湖的通天大骗老汤，两人从生死宿敌变成莫逆之交，然而真正的决战才刚刚开始，南国一霸黄四郎虎视眈眈镇守鹅城，一场场情杀命案连环上演，华南三王各自为阵，鹅城双艳粉墨登场，乱世枭雄的混战一触即发。

二．影评介绍

1.人物介绍

在电影艺术中人物是至关重要的一部分，电影中的人物，是电影创作的核心也是作品的核心。

片中中姜文饰演张牧之（张麻子）、葛优饰演马邦德、周润发饰演黄四郎······。人物的性格各异且鲜明。他们将人物的性格演绎的可谓是淋漓尽致。将剧中的人物活活的展现在观众的面前，感觉他们就像是经历过那种情况的人。

张牧之（张麻子）：北洋豪侠复杂而立体的多情悍匪，昔日蔡锷军中猛将张牧之，北洋战乱后落草为寇，成为纵横山野的绿林悍匪。他带着手下一班有勇有谋的弟兄，踏遍南隅江湖劫富济贫未遇敌手，直到在鹅城遭遇黄四郎。

黄四郎：南国鹅城一霸，继承家业靠贩卖烟土发家致富，坐拥整片碉楼群落，坑蒙拐骗无恶不作，号令爪牙不可一世，让鹅城百姓敢怒不敢言。这也为他王朝最终土崩瓦解埋下了伏笔。另一方面黄四郎是个接受过西方教育的时代超前人士，这从他的穿着用度都可见一般。马邦德：通天大骗可怜可恨又可亲可爱的骗子，老汤本是一介书生，军阀割据民不聊生，他却桃花不断逍遥自在，化身通天大骗，走上了一条闯荡江湖之路。在一次上任县长途中，与张牧之狭路相逢，只得假扮师爷共赴鹅城。

县长夫人：原是马邦德在青楼中结识的相好，在摄人心魄的妩媚容颜下，却有着一颗男人般的雄雄野心，天不怕地不怕。

胡万：是黄四郎的贴身心腹，暗中主管鹅城大小事务，不但能作为助手献计献策，还常常亲自披挂上阵，欺压百姓颠倒是非，心狠手辣气焰嚣张。

花姐：是黄四郎所开艳阳楼中的奇女子，身怀一手打鼓绝技，其出淤泥而不染的气质不仅吸引了张牧之，也让他手下的小兄弟为之着迷。2.场面介绍

场面也是一个电影必不可少的一部分，一个场面刻意渲染当时的社会背景、人物的性格与心情。

在影片中运用了大量的场景来反应当时的社会背景，和人民的生活状态。比如说在影片一开始的时候，八匹白马拉着车头车厢拢共两节的蒸汽火车在铁路上狂奔。看得出来，“特色”火车承载的一半是农耕传统，一半是工业文明。时代感直面而来。鹅城的西方建筑群风格，可以看出当时是一个西方文化入侵的时候，中国人民受西方的欺压。在剧中，出现了大量的群众都是没有穿上衣的，这是在暗指人民备受黄四郎和官僚的压迫和剥削，苦不堪言。还有一个场景就是县衙门口的冤鼓本是为百姓伸冤所用，但是却长满了藤蔓，说明了恶霸官员狼狈为奸，百姓有冤没处伸。在影片的开始和结尾都出现了一只老鹰的场景，这也算是首尾照应的表现。3.声音介绍

电影的声音有很多种比如说“台词、音乐、场景的声音、心里的声音······。一句关键性的台词不但刻划人物的性格，也同时表达剧中人的思想和情操。一种声音更加能渲染气氛，为剧情的发展做铺垫。所以声音是电影很重要的一部分。

在《让子弹飞》中，运用了大量的好台词来渲染气氛和表现人物性格。下面将中间介绍台词在剧中的重要作用。在电影的一开头就用了一曲《送别》来渲染整个电影的气氛，将基调送入了一个舒缓而又悲凉的程度；紧接着张牧之的“让子弹飞一会”直接就点了题；再接着就是一曲激昂的军乐说明了战斗就此打响了，影片也就开始进入主题；一个闹钟的配合就直接把张牧之的人物性格表现的生动了，张牧之说话思路清晰，做事情有条不紊，做事情果断有勇有谋；张牧之的一句“先动脑子再动手”再一次证明此人有勇有谋；当张牧之问马邦德“当县长最要紧的是什么的时候”马邦德回答他说“忍耐”，这个词语看是简单，但是这为以后在鹅城的艰辛埋下了伏笔。

一句“县长来了，鹅城就太平了。县长来了，青天就来了。”这台词为剧情的向下一步发展设下了背景；紧接着黄四郎的一句“霸气外露，找死。”就说明了在后面的情节里他们两个势不两立，必将有一场斗争。一山岂能容下二虎啊； “我从来都没有想过刮穷鬼的钱，哪个有钱就挣哪个的”这句话可以看出张牧之为人正直且富有性格和原则；“花钱买官当县长，就是跪着要饭的”说明在那个时代，官要靠买才能当，挣钱还要看地头蛇的脸色行事，反映出社会之黑暗就是一个弱肉强食的年代；在剧中多次出现了“麻匪遇见恶霸”可见这句话就是贯穿整个剧的主线。

花姐对黄四郎说的一句“他是流水的县长，你才是铁大的老爷。”这句话反映出黄四郎在鹅城可以只手遮天，也表现出花姐能言善辩的能力；马邦德的一句“杀人诛心”在后面也出现了多次，可以看出次师爷的智慧。

在剧中多次出现了口技哨子的对话，比如说在张麻子赴鸿门之前安排任务的时候，还有在张麻子在鸿门宴上叫兄弟侧退的时候，这都为电影增加了几分神秘和幽默的气氛；在鸿门宴上张牧之、马邦德、黄四郎第一次坐在一起吃饭，在饭局上他们的对白幽默而富有内涵和智慧，用这些幽默的对话，化解了一场场尴尬的局面。可以看出这三个人都非等闲之辈。在收到两大家族的钱后，兄弟们都劝长牧之远走高飞，而张牧之说“六子和夫人的命必须要黄四郎的命来抵”从这句话可以看出他们的目的不在是仅仅为了钱，更加是为了报仇。也说明张牧之重感情有仇必报的高大的形象。也表明了这个剧即将进入高潮部分。后面再黄四郎派人假冒麻匪去搞乱张牧之，而张牧之六兄弟在县衙的一段对话中，老七：“我从来不做仗势欺人的事，我喜欢被动。”老五：“以我的性格万事不求人。”老四：“没有活人来告状”·····。从这些对话中可以看出，这六兄弟都有自己的不同性格，并且用诙谐的语言来渲染整个电影的氛围。也为看电影的同时带来了乐趣。

在张牧之出城剿匪的誓师大会上伴随着《波基上校进行曲》的乐曲而走上了台。这支曲子动感，有节奏还附有一点小小的诙谐，再加上他们的齐步，让人看了轻松愉快，仍俊不禁。在后面黄四郎放马车出来收枪的时候，张牧之放枪又出现了“让子弹飞一会”再一次点题，做到了首尾照应，也表明整个电影将进入到了尾声。在最后的一段对白 “ 张麻子：你说是钱对我重要，还是你对我重要？黄四郎：我！张麻子摇摇头：再想想。黄四郎：不会是钱吧？张麻子：再想想。黄四郎：还是我重要。张麻子：你和钱对我都不重要。黄四郎：那谁重要？张麻子：没有你对我很重要。”它将整个电影的所有都做了和总结，更是为整个剧画上了圆满的句号。

4．蒙太奇介绍

蒙太奇是电影艺术中的重要部分之一，电影的画面是分别拍摄的，运用蒙太奇手法把众多的镜头剪辑来，可以表现完整的思想内容，叙述故事，构成一部为广大观众所理解的影片，便成了动人的饶有风趣的影片。这就是夏衍所说的“所谓蒙太奇，就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把一个个镜头合乎逻辑地有节奏地连接起来，使观众得到一个明确，生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情的发。让影片有序且自然的表达。

三．观后感介绍

第四次看着不电影，看完之后还是有一种应由未尽的感觉，电影应用了大量老师在课堂上讲的电影表现艺术手法，片中的人物个性鲜明，语言表达诙谐幽默。《让子弹飞》的语言很给力。或一针见血，或语带双敲，或激情澎湃，或荒唐可笑。它的这种语言对白的张力，正在于其打通了历史与现实的通道，时而六经注我，时而我注六经；《让子弹飞》的情节也很给力。片中的情节看似荒唐，现实中的“开胸验肺”却已成往事。“彼时彼刻恰如此时此刻”，这就是历史。满纸荒唐言，一把辛酸泪。好人总倒霉。这实在是没办法的事。在无法无天的世界里，好人永远是弱势。另外影片名字让子弹飞其实就是子弹在飞，一个子弹乱飞的世界，哪来的正义。这或许就是酱缸国的宿命。《让子弹飞》不愧是近几年难得的一部很好的国产影片。这也是他能够赢得票房的保障。

参考文献：

http://baike.baidu.com/view/2653231.htm（让子弹飞 百度百科）； http://baike.baidu.com/view/319377.htm（电影艺术 百度百科）；

http://wenku.baidu.com/view/f38676a7b0717fd5360cdc7a.html（蒙太奇作用 百度文库）；

http://wenku.baidu.com/view/d49a6a48f7ec4afe04a1df66.html（声音在电影中的作用 百度文库）；

http://wenku.baidu.com/view/f4ecb8bff121dd36a32d82cd.html（电影中人物作用和地位 百度文库）

第五篇：影视鉴赏

愿你温柔以待这世界

——影视鉴赏

特别喜欢电影，各种类型，不知道是从什么时候开始，在慢慢成长过程中，很多事想不通，想不明白，也不想和谁去说，怎么去说，内心有许多的不知所措，但那些大人无暇顾及你情绪、朋友未必真的理解你感受的日子就这样过来了，因为有电影。

一个人要如何看待死亡和疾病，看待生命，看待生活，如何去应对痛苦，感受孤独，看待性与爱，看待男人和女人，这些我都是一点点从电影里自学来的。但也仅仅是这些，导演手法如何，演员技巧如何，镜头的运用如何，3D效果如何„„诸如此类我也是上课的时候才稍微有所关注的。但这依旧没有影响我所认识的电影，电影不是由那些专业知识堆砌而成，它是生活，只是生活。

我不喜欢也不会谈论导演和手法，我只想让老师您看到这个热爱生活的孩子对电影的点滴理解。说真的最后看的这部《青年》没怎么看懂，或多或少的也能有以下理解：青年一代的热血，和在社会里的巨大反差，于是就有了愤青这一群体的存在，也许真正的英雄主义是看透生活本质后依旧热爱生活。第一次看贾导的电影是《我11》还是在电影院里看到如此小众的电影，这着实让我有点吃惊。说到小众电影，国产的个人比较喜欢周迅的风格，说不出来哪里，就是觉得性格上喜欢的演员总和自己有着相似的地方，性格和气质。《苏州河》不知道老师看过没？那种普通的人，却有点神经气质，含而不露，她不说话，却在适当的时候让感情喷薄而出，能量巨大，那样的个性鲜明。

有时候上课放到某些镜头有些同学会受不了，但现在我似乎也会坦然看待性与爱。那些为许多人淫荡的，叫做下贱；而只为一个人淫荡的，叫做爱情。这世界，勇敢做爱的人很多，勇敢去爱的人却很少。那些唯美的爱情故事总是很多女孩子日日追求的，生命的愿望和生活的绝望总会在情人的分分合合中带走旁观者的眼泪。《霍乱时期的爱情》长达半世纪的爱情，“爱情不过是个幻觉。”美丽的Fermine总是这样说。某一日在人声鼎沸的集市，蓦然回首再见到年少时疯狂爱慕的面孔，她突然失去了所有感觉。“就是这一刻，我觉得我不再爱你了。”她决然离去，剩下呆立当场的Florentino，仿佛从天堂直落地狱。这种流逝，连神也不能挽回的流逝，让那些心心念念以为永远的承诺可笑得像个谎言。爱一个人不需要理由，不爱一个人同样也不需要理由。

在电影院里做一个简单看电影的人，即使生活有时候会让人感到绝望，电影更让人绝望，但有时候在别人的故事里哭过、笑过、死去又活过来之后，总会让我再次鼓足勇气从黑暗中走出来，再走一步，继续我的生活，顾城说：“这就是生命的愿望和生活的绝望。他们是无关的，无论生活多么绝望，也无损生命的愿望；愿望永在，超越一切苦难之上。所以我觉得，艺术重要的不在于述说生活的黑暗，而在于诉说生命的美丽。”

在多少困苦之后我依旧热爱的，那些真实的不真实的小世界伴随着我的成长，感谢我被这世界温柔相待。我想对于我来说，这才是电影存在的意义——剧终人散之时，让愿望永在。愿你也温柔以待这世界。

2013临床药学一班

常程