第一篇:速写中线的运用教案
速写中线的运用教案
一、点评作业、导入新课(3分钟)
教师:在上一节速写课当中,我们学习了人体的基本比例,包括人物的站姿和坐姿。咱们共同来回忆一下,人物在站立的姿态下,他的高度应该为几个头长?(七个半)对,我们将人的头部大小作为衡量人体比例的一个基准,从头顶至足底,他的高度应该为七个半头长。那如果是人物的坐姿呢?(五个半)对,在坐姿状态下,人物的比例应该为五个半头长。看来同学们对人体的比例记的很清楚,但是在同学们交上来的速写作业当中,还是出现了一些问题,咱们共同来看一看,(教师向学生展示作业)同学们看在这幅速写当中,出现了哪些问题?(结构不准确……)在这幅速写当中,主要出现的问题有三个:比例、结构、和用线。虽然大家已经知道人体的基本比例,但还是画不准确,这只能说明同学们的速写在量上练习的还不够,要想把比例、结构画准确,课下还要多去临摹关于人体比例、结构的速写。我们说掌握人体的基本比例和结构,是画好一副人物速写的一个造型基础,那如何在这个造型基础之上,去塑造出一个更加生动、耐看的人物形象呢?在这里就不得不提到第三个问题,用线的问题。在一幅速写当中,通过恰当、合理的用线,更能使我们的作品富有韵味。因此,今天这节课,我们就来学习速写中线的运用。(教师板书)
线对于同学们来说应该并不陌生了,因为我们在构成课上就曾经学习过线。但同学们可不要小瞧这一根线,它的意义可不仅仅只是勾画一个物体的轮廓那么简单,线还有它更深一层的内涵,什么内涵呢?这就是我们今天要学习的第一个内容——线表达情感内涵(教师板书)
二、线表达情感的内涵(8分钟)
教师:有的同学奇怪了,一条简简单单的线还能表达出什么情感内涵吗?下面我就给同学们来展示几组线条,同学们看看,这些线条发上的一些变化能不能给你带来不同的视觉感受。同学们请看这一组线条(教师展示快速用线和缓慢用线),有没有发现有什么不一样的地方?(快速用线和缓慢用线)一个是快速用线,另一个是缓慢用线。当你们看到这两条因速度不同而产生变化的线,有没有产生不一样的感受?(……)快速用线具有强烈的运动感,而缓慢用线则会产生沉稳、内向的效果。那具体到我们的速写当中,要怎么去运用这种线条的变化,来给人们呈现出表达不同感受的作品呢?(教师展示范画)下面我们通过两幅范画来感受一下,我们看第一幅画描绘的是一位正在运动中的人物,要想体现出人物的运动感,作者在这幅作品中就运用了大量的快速线条,这是快速用线给我们带来的一幅作品。相反的,我们再来看这幅速写,它描绘的是一位正在安安静静读书的女生,作者在这幅速写当中,所运用的就是缓慢的线条,通过这种缓慢用线,体现出人物一种安静的状态。由此我们可以看出,一条随意画出的线,由于速度的不同,所产生的视觉效果也会截然不同。下面我们再来看第二组线条(教师展示明快的直线和流畅的曲线)同学们看这两根线条,一条是直线,另一条是曲线,我们在构成中是学过这两种线条的,哪位同学能说说这两种形式不同的线,能给我们带来哪些不同的感受?(……)说的很好,直线有速度感紧张感,显得明快、简洁,有男性化倾向,而曲线能给我们带来一种优雅、柔和的感觉,有女性化的倾向。下面我们看看这两种线条在速写当中是不是也体现了不同的感受,第一幅画是我国著名的画家黄胄先生的作品,这幅作品的名字叫《老当益壮》,同学们看作者想体现人物老当益壮的这种精神气,他就运用了大量的直线来描绘。我们再来看第二幅作品,作者是我国著名的画家叶浅予先生,这幅作品的名字叫《傣族舞蹈》,我们看在作品当中,作者将女性的这种轻快、柔美表现的淋漓尽致,他所运用的就是这种流畅的曲线来描绘。通过这两幅画的对比,我们不难看出,直线和曲线这两种形式上发生变化的线,同样也能给我们带来截然不同的视觉感受。我们再来看第三组线条,一条是粗线,一条是细线,同学们这一组不同的线,给你带来什么不一样的感受,哪位同学说说,(……)粗线显得厚重、粗狂、有力,而细线则显得纤细、锐利、微弱。我们继续看黄胄先生的这幅画,不仅仅是运用直线、而且线条用的比较粗,作者通过运用这种粗直线,来描绘人物的这种老当益壮的精神气。我们来看第二幅画,它的作者是法国著名画家,安格尔。这幅作品的名字叫《小提琴家》,我们看他的线条运用的非常细致而且明确,人物的动态优美,形象惟妙惟肖,他笔下的人物仿佛置身于灿烂的阳光下。这就是粗细两种不同的线条,给我们带来的两种截然不同的人物形象。经过刚才我给大家展示的这三组线条,以及范画的欣赏,我们可以得出一个结论:每条简单的线都能蕴含着一种“意思”,而在绘画中线条就是一种情绪的反应。在一幅速写当中,作者所要表达的应该不仅仅是人物的动态,如果能让欣赏者在你的速写中体会到更深一层的内涵,那这幅画才算的上是一副优秀的作品。这也应该是我们作为学者所应该追求的一种境界。
那这样一条如此简单却很不平凡的线,在我们的速写中具体要如何运用它呢?下面我们来看第二个内容,速写中线的运用(教师板书)。
速写中线的运用
教师:就人物速写而言,画好一根线是不容易的,(展示范画)它既要描述人的肢体轮廓,又要交代衣纹走势,还要注意空间关系,这些都落在一根线上。因此,我们要重点的来学习速写中线的运用。在线的运用中,我们要明确的有这样三点:线的穿插、线的疏密、线的虚实。在讲解具体如何运用的过程中,我将给同学们演示一副范画,通过范画我们具体来看一看在人物速写中要如何运用这三点。首先我们来看线的穿插。
1、线的穿插
教师:速写中线的穿插,与我们在构成中所学到的线的穿插,应该说有异曲同工之处。同学们看这幅图片(出示图片),是一副线的构成作业,画面中,就是运用线的穿插,体现出了一种上下、前后的方向感和空间关系。在速写当中,我们同样要运用这种线的穿插,体现什么呢?来体现人物的动态,以及衣纹走势(出示图片)。比如在这幅画当中,胳膊的前后位置,胳膊和腿的这种前后关系,都是运用线的穿插来体现的。下面我做下示范,(教师让一位同学做模特,教师进行示范,边画边讲解:)我先把头部的大概轮廓画出来,运用线条的穿插,把人物的动态表现出来,注意,不同方向的线,组织穿插,给人前后方向感是不一样的,注意看他头部的摆动、肩膀的高低、胳膊的前后位置、以及腿的摆放姿态,以及衣纹的走势,这些我们都要运用线的穿插,来把人物动态表现出来。同学们要注意不管你坐在哪个角度,都要仔细观察他的动态,这对画速写非常的重要,这时候我们还不需要把每个细节都仔细的刻画出来,这样很容易让画面失去整体感。如果你觉得哪里画的不够准确,先不要用橡皮去擦,没关系,接下来我们还要进一步的强调,我们用重一些的线去盖住它就可以了。下面我来进行深入的刻画,在这里我们主要运用的就是线的疏密和线的虚实。
2、线的疏密
教师:线的“疏密”既是我们作品当中审美的需要,同时也是人物结构的表达和丰富作品效果的一种手段。很多初学者一般在线条的组织上不得要领,不知道运用线的疏密关系会形成一种优美的视觉感受。一幅优秀的速写作品中有组织的线,会起到陪衬画面的作用,会使画面形成生动的对比关系(教师展示范画)我们来看这幅速写当中,密集的、有节奏的线与大面积的空白,会使画面主次分明、虚实相生,而线的最多之处,也往往是结构转折最为明显的地方。下面同学们对照模特,看我来做下示范,(教师进行示范边画边讲解:),线条最密集的地方已经呈现在我们面前,他的肘部、腰部、膝盖等部位,线会变的明确而肯定;相反,人物的胸部、背部、腹部、大腿等部位会形成大面积平整的、变化不大的体积。在速写中也正是这种疏密塑造了人物形象。咱们再来看第三点,线的虚实。
3、线的虚实
教师:一副优秀的速写作品当中,线的“虚实”也是形成作品美的一个重要因素。(教师展示学生的作品)作为初学者,很多同学会将画面画成虚实不分的平面效果,我们看同学当中的作业,线条缺乏生气、没有变化。那么面对对象究竟如何安排线条的虚实呢?我们来看范画,你会发现,表现人物外轮廓及结构的部位、紧贴人体的部位线条要肯定而实在,没有接触人体部位的线条虚轻、松动。咱们再来这幅画,紧贴人体的部位线条要肯定而实在,没有接触人体部位的线条虚轻、松动。其实,速写当中线的虚实体现了一种什么关系?空间关系,近实远虚,离我们较近的地方线条要肯定、实在一些,离我们远的地方,线条虚轻、松动一些,线的虚实也体现了一种空间关系。
好,关于速写中线的运用,主要就是这三点,线的疏密、线的虚实、线的穿插。我们再来回顾一下,在我的示范过程中,首先运用了线的穿插来准确的勾画人物的动态,然后再运用线的疏密和虚实来填充作品,注意线条最密集的地方就在结构转折最为明显的地方,表现人物外轮廓及结构的部位、紧贴人体的部位线条要肯定而实在,没有接触人体部位的线条虚轻、松动。其实线的疏密和虚实所体现的就是一种对比关系,就如同我们所听到的好听的音乐一样,它的音节有高有低,旋律有起有伏,节奏有快有慢,才能使我们觉得优美、动听。在速写当中,同样也是通过对比,疏和密的对比,虚和实的对比,来陪衬画面,才能使我们的作品更加生动、耐看。好下面同学们就根据我今天所讲的速写中线的运用,来进行人物速写的写生练习。注意在找准比例、结构、动态的前提下,运用线的穿插、疏密、虚实,去对人物进行刻画。
三、学生练习、教师辅导(15分钟)
四、教师点评、总结(5分钟)
教师:由于时间关系,我就不一一进行点评了,刚才我转了一圈,对每个同学的情况也都有所了解,大部分同学都有进步。同学们都能够运用线的穿插、线的疏密、线的虚实这三点,来丰富自己的作品,使你们的速写看上去更生动。最后我再给同学提三点要求:在画速写的时候,你要注意做到,“眼要锐利、心要果断、手要肯定”就是要求你们观察准确、相信自己的判断、下笔坚决利索。做到这三点,课下大量的去练习,相信同学的速写水平会提高的更快。给同学布置一项作业,男女青年速写练习,时间在15分钟左右。要求,人物结构严谨,线条组织对比得当、形象特点突出。
好今天的课就上到这,下课。
第二篇:速写中线的运用
速写中线的运用
美术组沈红
一、教学目标
知识与技能:理解并掌握线条在速写中的各种表现方式和表现效果
过程与方法:范画分析,了解速写分类及线的表现效果,通过示范感受并实践练习,掌握用线方法。
情感态度与价值观:感受线条美及其在速写中的魅力。
二、教学重难点
教学重点:掌握线条在速写中的表现方法。
教学难点:掌握线条在速写中的表现效果。
三、教学过程
(一)导入
1、学生作业展示,评出作业中哪一张最优秀?说说它的优缺点。
2、跟原作比较,它用线时的层次、流畅力度等线条魅力。
导入本课课题——速写中线的运用
(二)新授
1、通过图片欣赏,说说速写按照线条不同可分为哪几类?
以线为主、以明暗为主、线面结合2、线的表现方式和表现效果
①ppt图片展示:说说图中速写作品体现出线是如何表现的?
直线、曲线、弧线、长线、短线、疏密、单复
效果:浓淡、深浅、硬柔、实虚等
②思考:想一想,还有什么因素会影响用线的效果?(结合图片观察)
工具材料的不同:
铅笔(细腻柔和、容易深入)
炭笔(颜色凝重、效果强烈、不易修改)
炭精条(效果大气、有泼墨之感)
色粉笔(手法多样、质地松柔、颜色多样、不宜深入细节)
钢笔(干脆、行笔流畅)
水笔(软笔、有粗细变化、行笔流畅)
③分析画面,作品中线的用笔方法有何区别?
中锋(中锋效果肯定、细)
侧锋(侧锋效果粗、虚、成面状)
3、思考与观察,速写作业中用线问题。
①用线存在的问题?
问题一:板、僵、平
问题二:碎、散
问题三:形体不准确
②作业对比分析,说说画面中有何问题?如何改善?
改善方法:
问题一:仔细观察范画,注意用线对比强烈,如疏密、虚实等对比。
问题二:用笔不流畅,细节结构不到位
问题三:找准实线位置,形体线、动态线到位。
4、课堂小结
线是绘画中最基本的表现语言,不同线条的表现体现出不同效果,用笔的不同会形成不同画面,只有不断观察练习,才能达到效果。
第三篇:速写 教案
人物速写教案
教学班级:高三 课程名称 :人物速写 授课日期 :2013年10月 课型:讲授课
课时:1课时 教具:实物投影仪、范作
教学目标(知识、情感、技 能)
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)
2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)
3、能正确运用人体解剖知识,理解和掌握人体各主要部分的形体结构和相互之间的关规律与形体透视变化。掌握正确的描绘方法,强调掌握不动点、基本形,使比例动态准确,细部刻画时能注意整体。
教学重点
训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
教学难点
1、人体的解剖结构和形体结构。
2、人体运动的一般规律。
3、人体写生(含速写)一般画法。【 提醒:三天打鱼两天晒网,很难收获。】
教学过程
1、揭示课题。
今天我们画一画人。
板书课题。
1、讲解“速写”。
什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。这次所讲的人物速写是我们速写的基本内容之一。
1、人体比例就需要了解清楚,人体比例以头长为单位,一般人体比例为7-7.5个头长,在画论中,有“立
七、坐
五、盘三半”的说法。人体大致比例为:下颌底至乳头=乳头至脐眼=一个头长;手臂=3头长,其中:上臂=1有1/3头长,前臂=1头长,手=2/3头长;两肩之间距离=2头长;人体1/2处在趾骨联合处;大腿=小腿=2头长
•人体基本构成:“一竖、二横、三体积、四肢” 一竖:即脊柱,连接头、胸、骨盆 二横:肩峰、髋线 三体积:球体(头)、胸腔、盆腔、柱体(脖子、胳膊、腿)
•人体速写,速是次,结构为主。首先不要过于留意手指、脚趾等细部,而要看锁骨、盆骨,要抓两肩、两膝,始终要有一个脊柱一个脖子一个胸廓的概念。脸部比例:“三停五眼”
•年龄与比例:人体身高比例随年龄增长而改变,1-2岁,约为4个头长;5-6岁,约为5个头长;9-10岁,约为6个头长;14-16岁,约为7个头长;成年约为7个半至八个头长。
•动态与重心:
人体直立时,重心位于人体 部附近,人的重心转移时,由几部垂直的线就移向那一边。人立正时,肩线与盆骨线相平行,但将全身重量落在一只脚上,脚的力量会使盆骨一边向上,而头、肩的横线就向相反方向倾斜以保持平衡。实际上人的所有动作都体现着重心平衡的规律。
•人体透视:
对象身体高于视平线的部分,则透视弧线向下弯曲,越高弯曲度越大。反之弧度向上弯曲,越低于视平线向上的弯曲弧度越大。速写中的细节 A 线形表现: “钉头鼠尾描”:顿笔成钉头形,收笔尖若鼠尾,适合画棉麻衣物和人物。“高古游丝描”细润有弹性,适合表现轻柔织物,须发或侍女等。“屋漏描”以点连成线,此外还有“流云描”“兰叶描”等传统线描方法。
①线的疏密:从前后层次来看,疏密有所对比。疏的近、密的远,或反之。从明暗对比上讲,疏的亮、密的灰,反之亦然。二者相互作用来烘托效果。②线的粗细、轻重、方向:线的性质在画面中形成一定强弱关系,粗重的线刚健有力,具有较强视觉冲击力;细而轻柔的线水平直线有扩张延伸感,垂直线有沉重、拉长画面的效果。
B 明暗调子速写
1、概括结构、体面特征。首先要进行几何形归纳,将分散的小体面归纳为大的明暗色块,并确定画面空间及疏密关系。
2、画面上受光面、背光面黑白调子的对比
无须去追求丰富的层次,把中间调子往黑白两大块,同时注意明暗层次的面积大小。要统一好关系,注意物象外形,整体呈团块状,突出厚重的光影效果。C 线面结合速写
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。
要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
请同学们欣赏下面几张画,依据老师刚才所讲的内容,看看那些速写风格你比较喜欢。
写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。
(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。
(3)细描。
指导练习: 根据自己喜欢的风格试着画一下
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。下面给出一些单个的局部练习图片
7、学
生
练
习,教
师
巡
视
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。
作业:画1张站姿人物速写
第四篇:速写教案
学画速写教案
七年级上册
第五课《学画速写》
第一课时 授课教师:何朋泽
教学用具:多媒体,铅笔,纸
教学目标:
1、能够明白速写的基本概念。
2、能够运用铅笔进行练习,在练习中,能够关注对象的基本特征、比例、动态等。
教学重点:速写的基本概念,基础知识 教学难点:造型能力 教学内容:
1、课前常规简笔画练习。
2、情境导入
观看《印象派·绘画与革命》片头,学生找出对应的画作。激趣
引入。
3、教学过程
a、观察多媒体的图片,以学生喜欢的偶像图片吸引他们,让他们看看同一个人的不同画法,以及不同的人由同一个人用不同方法来画有什么不同,引出速写
b、学生阅读课本第一段,以了解速写的基本概念和要求。C、讲解人物速写的基础知识(脸部比例、身体比例),用丰富的图片展示,并且让学生自己摸摸自己的五官真实感受。三庭五眼及注意事项,站七坐五盘三半及注意事项。
4、实践练习
五官的刻画,眼、鼻、口、耳
教师黑板演示五官的画法,讲解刻画五官时应该注意的细节。学生在画纸上练习,加深印象。
5、交流展示
同桌之间相互展示,找出自己不足,加以改正。也可以互为模特,互相描画。
6、课堂小结
第五篇:速写教案
人物速写
教学目标(情感、知识、技能)
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。
2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。
重点
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
难点
训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
教具准备
实物投影仪、范作
教学过程:
课前准备:每人准备人物全身照片一张。
(一)导入课题:
师:每人取出一张32开白纸,把自己手中的照片里的情景用线画下来,注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师:你们以前画过这样的作品吗?你们知道这是属于什么形式的绘画吗?
学:线描
师总结:刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的,今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法,那就是——速写种类之一的线描。
(二)欣赏范例
师:欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写:
看字面的解释,顾名思义快速书写,在较短的时间内用简练、概括的手法,敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段,其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师:第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面?
学:线条表现
师:第二幅儿童人物画呢?
学:线面都有
师:第三幅速写是什么表现方式?
学:线条
一次类推••••••
师总结:
速写的表现方法:
1、以线为主,线面结合2、以面为主
3、线描
师:这节课中我们主要学习第一种表达方式,以线为主,线面结合。
讲授新课:
师:速写学习中线条的运用极为重要,同学们再欣赏几件作品,体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)
学生通过专业绘画语言的元素分析画面,学生1:第一幅画面以色调为主,黑白对比明确,体积空间感强烈。
学生2:第二幅画面不具体,主要是用线描作画,能看出形似,感觉作者画的比较轻松。
学生3:第三幅自画像运用素描的语言来表现,结构清楚,透视正确,形象特征突出,有黑白对比,但是比较弱。
学生4:画面抽象,不是素描的基本元素表现,不太懂,有黑白对比,没有空间变化,感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)
学生5:这幅画不像在生活中看到的树木,不是写实类的,但是还能看出是树木,黑白对比弱,形体不具象,空间趋于平面。
师总结:以上几幅画面都是速写的种类,只是表现形式不同,主观表现在线条运用上,可以看出线条具有独立的审美价值,是造型艺术最具表现力的艺术语言。
(三)技法表现:
出示几件作品学生欣赏
思考问题:
1.这些作品在表现风格形式上有什么不同?
2.你能给它们分类吗?
3.你喜欢哪幅作品?你觉得哪幅作品中的线条最美?为什么?
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学:比较喜欢写实的作品,最看不懂的就是最后一幅抽象画,好像是个人物,但是太难看了。不理解。
学:第一幅很漂亮,第二幅也很具体,是一张嘴,速写太乱了。
师总结:
1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现,请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)
师:这些景物中运用了哪几种线?这些线条给你什么样的感觉?
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结:
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师:绘画中的线和数学中线的概念不同,它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性,线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习,请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品,注意线条的表现力
(四)示范练习
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。
(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。
(3)细描。
指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
(五)本课总结
师:本课学习内容包括以下几点:
1.了解什么是速写
2.速写的几种表现方式
3.了解作品中线的运用。
4.归纳了几种线形的区别
5.注意整体把握对象和线的形态和走向。
(1)写实性线描写生
整体——局部——整体
(2)表现性线描写生:
整体观察(局部——整体)老师示范:现场作画
(六)课后作业
作业题目:我的同桌同学
表现形式:以线为主,以面为辅