第一篇:湖南版五年级美术教学设计(最终版)
巨匠童心
沙石范小学谷林芮
一、教学目标
知识目标:通过信息的收集和课堂讨论,了解齐百石国画中虾的特征及其艺术风格,提高学生对艺术作品的欣赏能力。
能力目标:能体会运笔用墨的技巧和方法,临摹齐百石的国画——虾。情感目标:学习齐白石一生对艺术不懈追求的精神,激发学生对中国画的 兴趣及强烈的民族自豪感。
二、教学重点
认识和了解虾的结构及动态,能用水墨画出各种形态的虾。
三、教学难点
体会怎样合理地运笔用墨来表现虾的形态。
四、教学过程
(一)说人品画
课的开始,我便请孩子们自由地谈对画坛巨匠齐白石的了解。孩子们纷纷举手,兴致勃勃地说起了齐白石:他是湘潭人,是中国的一位著名画家,他能书善画,最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长,还被授予“中国人民艺术家”的称号。孩子们都很专注,我用齐白石说的一句话“若非实物,一生未敢落笔”来总结了他的艺术态度后,便和孩子们一起欣赏了一段齐白石画虾的录像。
(影片介绍:晚年的白石老人,年事虽高却天天坚持画画,他把砚比作田,把自己比作牛。“铁栅三间屋,笔如农器忙;砚田牛未歇,落日照东厢。”正是他耕耘不息的真实写照。在人们眼中一提到齐白石老爷爷的作品,都会想到他画的虾。为了画虾,他曾在笔洗里养了几只虾,每天观察„„)
孩子们一下就被影片吸引了,随后有孩子总结说:为了画好虾,齐白石就在笔洗里养了几只虾,日日看,时时观察。还有同学马上补充:齐白石爷爷把自己比作牛,把砚比作田,很勤奋地画画„„
“那么,经过长期观察,日日练习,不断改进,齐白石这位严谨、勤奋、注重观察生活的画家又是怎样简洁生动地表现姿态各异的虾的呢?”我的总结和设问带着孩子们进入了下一个环节。
(二)探索欣赏
1、欣赏生活中的虾,了解虾的结构 对于虾,孩子们都不陌生,他们一个接一个地说着生活中所见虾的形态:虾前面有长长的须;虾身上有硬壳、还有很多脚,身子的形状像钩子;虾身很透明,若隐若现„„我告诉他们,虾的须是用来感知方
向和食物的,并利用放大了的图片,让大家看到虾身 上的硬壳是分了节的。然后结合课件和孩子们共同总 结出虾可以分为:头胸部、腹部(分节)、尾部、足、触角等几个部分,提示
他们要画出生动的虾,就要注意观察各部分的特征。最后我让他们仔细观察并思考:如何画出虾透明的感觉,怎样用墨?
2、欣赏名作,领悟用笔用墨的技巧。
带着疑问,孩子们欣赏了齐白石的作品——虾(CAI出示图片)
通过边观察边思考,师生共同总结:齐白石画的虾生动活泼,栩栩如生。虾的用墨处理十分讲究,有浓有淡,其中头部和眼睛是用浓墨画的,画虾身和头部是侧锋用笔,画虾的须和足都是中锋用笔。
(三)分析比较(以下作为本课的重点环节,采用实录形式。)
1、教师示范(边画边讲解)A、水份的适量控制是相当重要的
师:大家专注的神情让我感受到什么叫“求知若渴”,我很感动。看了这么多活泼的虾,我也想画一画了。
师:用水墨画虾,其实是最有艺术效果的,刚才有同学说虾身是透明的,想一想,我们怎样才能画出新鲜透明的感觉呢?怎样用墨才能把你的感受表现出来? 生:我觉得淡墨比较好,很透明很通透的感觉。
师:谢谢你,你说的很正确,很清楚。用淡墨,并且笔间水份要稍充足些,才能使画出来的虾有新鲜透明感;但如果水份过多就容易渗化,画出来的虾不但体形臃肿无力,而且会变形失真。
B、蘸墨的用笔的方法 师:蘸墨时只能用笔尖蘸墨,就好比一个人喝水肯定是用嘴喝,而不是整个头都泡进去喝水。并且笔尖到笔根不能全是一色之墨,在笔根间要留有部分清水,这样画出的虾才不会缺乏墨色的变化,才会有应有的透明感。C、画虾的顺序 师:请注意老师画头胸时的用笔,是分上下二笔完成的。谁发现老师是用笔的哪一部分画的? 生:用笔肚子画的,是顺着笔锋拖过去的。D、画虾的动态
师:再画虾节,用侧锋,应由上到下画弧线,每一节用笔都是有变化的,这很重要。虾的腹部在中间第三节处,呈弯曲状,一般第四个虾节的衔接决定了它的动态,你瞧“翘屁股大虾”、“驼背老爷虾”„„(教师结合课件演示,提醒学生注意动态表现)师:学会变动态了吗?
师:接着画虾的尾部,再用焦墨点上复眼,画上脑,最后再加上足和须。谁说一说这些又细又长的须和足,我们怎样用笔呢? 生:用中锋。
师:是呀,中锋运笔,画出力度。画须的时候可以换小笔,讲究一气呵成,有若隐若现的效果。
一、二、„„六,一共六根须。师:我们再来画一只,也是先画头胸部,接着画虾身。谁知道虾节该怎么画?要注意些什么? 生1:用笔尖蘸一点浓墨,一笔挨着一笔画,逐渐变小。生2:要注意画出动态。生3:第四节要改变方向
师:看来大家都能够自己解决问题了,真不错!
(四)表现创造
1、师:刚才大家都很投入,也说得很好。下面请一位同学上来帮老师把虾节画好,其他的同学自己试一试,看谁画的虾节最形象。
2、学生尝试作业,尝试画虾节。
师提醒:画虾节的时候要注意运笔用墨,注意笔中的水分。
(五)评议交流(略)
1、评价帮老师画完的同学作品;(本环节强调注意动态表现及运笔用墨的变化)
2、评价学生训练作业(随机选两张带有普遍性问题的作业中的一张)(本环节提示中国画讲究的是“至简”,追求一种简洁的美)
3、(教师展示另一作品)(提示蘸墨的方法和水分的控制)
4、视频欣赏名画家画虾的全过程
(六)创作表现
1、提出临摹要求:记住画虾的要领,模仿大师运笔用墨的方法,画出有水墨味有动态的虾;
2、给每学生发一张临摹小图,要求先观察,然后动笔,注意画面的布局。(七)欣赏及评价
(八)小结 第2课同一幅画
一、教学目标
1.了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
2.能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
二、教学重难点
表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。教学过程
三、欣赏讨论 1.欣赏《向日葵》。
2.引导提问:你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言.色彩是相同的。3.导出新课,板书课题:同一幅画。
四、探索体验
1.引导思考:这幅画主要有哪些颜色 ?(1)观察与识色。(2)提问。
2.探索调色方法:这些颜色是怎么样调配出来的呢 ?学生讨论,自由发言。体验
1.根据教材提示,用大红与柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样 ? 为什么 ?
小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使色彩效果产生变化,一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应先看准色彩的倾向性。体验
2.在一种颜色中调入白色或黑色,看看会发生什么变化 ?
小结:通过这一方法可使色彩发生深浅变化,这又叫做色彩的明度变化。这样就可以调出许多丰富的颜色了。体验
3.任意找一种《向日葵》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近? 学生自由交流。体验
4.从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5),这一格是由 24 个小块组成的,将它们分解开,与色谱中颜色相对比。我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。师生合作,共同探讨。
五、分工合作
我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看是些颜色。但远一点或眯眼看,向日葵就清晰地呈现出来了。全班每个同学画其中的一部分,然后组合,可拼成一幅有丰富色彩《向日葵》。
1.画格。2.选择与分工。将横排 A — J 与竖排 l 一 5 交*组成编号,如 Al、A2 „„ J4、J5,选择你喜欢的一块。分工要有协调,别人已选的不能重复。教师调控方格被选情况。
3.临摹涂色。按小格的颜色来调色、涂色,涂色不能出格.相同的颜色可以一次涂完。4.提出要求,巡视指导。
六、组合展示
1.让学生按底纸上的格子,找准坐标贴上自己的那一部分。2.引导学生眯眼看看,欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。
七、教学拓展
色彩是绘画的语言之一,研究色彩,表现五彩的世界是画家特别关注的,像修拉的点彩作品就给我们很多的启示,建议同学们也去试试,你会有更多创造性的发现。3.能干的帮手
一、教学目标
1、认识各种工程车,了解它们不同的造造型特征及功能用途。
2、抓住工程车的外形结构和特点,用绘画的形式表现各种工程车。
3、能巧妙选择、利用材料,运用立体造型的方法制作一辆工程车。
4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣,领会设计与创造的意义。
二、教学过程 活动一
(一)、比较运算认识作用
1、分组计算:比一比,谁的效率高?
学校要兴建新教学楼,需开挖土方20000方,甲队采用人工开挖,每名工人每天挖土2方,请问100人要多少天可以挖完?三队采用机械施工,一台挖土机一天挖土1000方,请问1台挖土机几天可以挖完?请你比一比,挖土机的效率是人工的几倍?
2、揭示课题:《能干的工程车》
(二)、联系实际了解用途
1、资料整理:生活中,很多地方都需要这些能干的工程车,请你们说说找到了哪些资料?(教师出示展板,学生将课前收集的资料粘贴在展板上,)
2、项目招标会:教师出示项目类型,学生依据自己收集的资料进行投标(如学生问答;我有挖土机、压路机,我要参加公路建设的投标等),最后将学生按投标项目分组。
(三)、分析结构认识特点
1、认识各种工程车的用途与特点:请学生认一认这是什么车,说说车的外形有什么特别的地方,以及它的用途。
2、找一找人类其他的好帮手。
(四)、观察模型学习画法
1、学习描绘工程车的方:(出示一件玩具工程车的模型)学生观察回答:怎样描画这辆工程车?(1)、选择哪个角度?(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征〕(2)、选择哪种绘画方法?(线描写生,色彩写生等)(3)、说说绘画步骤是怎样的?
A、确定构图与大的形体特征。
B、分块画出每个大的结构外形,注意相互的比例位置。
C、分块逐步由前到后画出内部结构特征。
D、深人准确地描绘细。
E、整理完善,添画人物和背景等。(4)、怎样处理工程车的结构、特点与细节?
2、欣赏优秀的范画作品。
(五)、大胆描绘自主表现
1、学生作业:每组选择一种工程车作为描绘的对象,自选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。
2、教师巡回指导。
(六)、欣赏评价拓展提高
活动二
一、教学目标
1、认识各种工程车,了解它们不同的造造型特征及功能用途。
2、抓住工程车的外形结构和特点,用绘画的形式表现各种工程车。
3、能巧妙选择、利用材料,运用立体造型的方法制作一辆工程车。
4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣,领会设计与创造的意义。
二、教学过程
(一)、感受体验游戏激趣
1、视频欣赏工地施工的情景,揭示课题:《能干的工程车——2)
2、拼图游戏:(1)、在电脑上玩拼图,(2)、分组竟赛:每组几张被剪成几块的工程车图片,学生用最快的时间拼出来。
(二)、分析材料学习方法
1、认识我们的材料:学生分组讨论,每种材料可以做什么?怎样制作?(如纸盒经过剪贴可做车身,瓶子可做车轮,吸管、纸桶可做车上的线路管道等)
2、范例分析:出示挖土机的图片,说说每个部分可以用什么制作。
3、学习方法:(1)、细致观察,巧妙分解;(2)、明确分工,分块制作;(3)、合作组装,装饰完成。
(三)、分工合作共同创造
1、依据本组材料的特点,互相讨论,明确本组设计制作的主题。
2、对本组制作的工程车仔细观察分块,并明确每个人的分工。
3、分工制作部件,共同组装完成。
4、教师指导帮助。
(四)、联系实际展示布置
1、每组利用剩余材料将自己的桌子布置成一个工地现场进行展示。
2、学生分组欣赏交流。(五)、共同评价提高升华
1、教师评价学生在创作过程中的表现,要注重对自主研究、创新意识与合作精神等方面的评价。
2、谈谈自己在活动中的感受与体会。
4.书包
一、教学目的:学习用“整体——局部”绘画原则画书包,培养学生的观察能力,并把观察的感受表现出来。
二、教学重点:指导学生观察表现物体的某些细节,同样凭感觉精细地表现出来,训练学生的观察力和表现力。
三、教学难点:学生习“整体——局部”绘画原则。教学教具:书包实物、书包线描定性写生范画。
四、教学过程:
(一)、指导观察:
在教坛上摆放几个书包,让学生从各角度进行观察,然后由几个学生分别讲述各自位置上所见到的书包的样子。教师提问:“为什么各人所见都不相同呢?是书包自身的变化吗?” 待学生回答后,教师指出:
不是书包自身的变化,而是因为作画者的位置不同,所见到的书包外形也就不同了。写生就是把自已所看到的感觉,准确地画出来,看得越细,理解越深,要画的内容就越多。教师提问:“除了刚才见到的外形不同,还能看出有什么特别的地方?有些什么与别的物品不同的细节?”
待学生表述观察的感觉后出示范画,指点学生观看,教师作小结:
观察能力是绘画中多种能力之一,观看时要边看边比较,加深认识和理解,把对象的形象特征、结构、色彩以及细小的地方都看透,作画时便会画得真实。要画得好,首先要观察好。所以观察能力是绘画的重要能力,要认真锻炼。此外还有一种能力与观察能力同样重要,这就是表现能力(描绘能力),它能把观察到的感觉画出来。表现能力是靠多练习而取得的,从三年级开始,绘画练习就是训练“观察与表现”的能力,只要认真学习,就会画出很好的作品。
(二)、讲解书包结构:
什么是整体?什么是外形?什么叫局部?这些专业术语要向学生讲解清楚,绘画时先画大形,再画小的部分。
教师在黑板上示范,边讲边画,按课本所示图例说明: 先勾出外形轮廓——按照结构特点,逐步深入刻画。
(三)、学生作业,教师辅导: 分四组布置书包让学生写生。在学生绘出书包的基本形后,指导学生进出口细致观察书包的某些主要部分的结构、形状及外表的细节特征,用流畅的线条作精细的描写,如有学生愿意填上色彩,可同意并鼓励学生着色。
(四)、讲评:根据作业要求评价优劣。5.图画文章
一、教学目标:
1、了解给文章配画的作画步骤和要领,能抓住主题给文章配画。
2、大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。
二、教学重点、难点:
提高对文学作品的分析理解能力。
三、教学准备:
相关图片、资料、纸、铅笔。
四、教学过程:
(一)、游戏导人
1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。
2.出示三幅画,提问:每幅画画的都是什么内容?
3.请大家给这些画找“娘家”,将画和文章对应起来,并把画放置在相应的文章片段下面。
4.揭示课题——《给文章配画》。
(二)、启发引导
1.提问:请大家看这三幅画,你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢?
生:因为这些配画都画出了文章中的主要事物。
2.从构图、描画景物、涂色三方面进行分析,同时要抓住文章中的形象化词语。
(三)、教师示范方法指导
出示文章片段,教师边讲解边示范。
1.朗读文章,理解意思。
2.找出要描画的景物,依次用横线标出。
3.构图布局。
4.逐个画景物。
5.涂色
(四)、学生创作
提出作业要求,学生作业,教师巡视指导。(出示作业要求)
(五)、作品欣赏
1.欣赏学生作品。
2.欣赏画家作品。
3.欣赏较早的文学插图及现代的连环画。
(六)、展示交流
1.学生展示作品。
2.台下学生根据展示的作品看图说文。
3.看图说文与原文章的比较对照。6.彩云衣
一、教学目标:
1、通过设计服装,使学生掌握服装设计的相关知识。
2、培养学生的设计能力、审美观。
3、在给服装配色和设计服装时,感受到创作的喜悦和成就感。
二、教学重点:掌握服装设计的相关知识,能设计出新颖美观的服装来。
三、教学难点:为服装进行色彩搭配,体现图案美。
四、教学准备:师:课件,范作。生:水彩笔
五、教学过程:
(一)、导入
1、师:我们的生活离不开“衣食住行”,衣被人们放在首位。同学们,衣服为什么这么重要呢?
学生答。师小结:衣服不但可以遮羞避寒,最重要的,它还能美化我们。
2、课件展示孩子们的服装表演。
这里,就有群小伙伴穿着漂亮的衣服向我们走来了,让我们一起感受服装的魅力。
(二)、欣赏优秀的服装作品,认识服装的色彩
1、欣赏古今的服装,感受色彩之美
人靠衣服马靠鞍,穿上漂亮的衣服,小伙伴们一个个神采奕奕。一直以来,世世代代的设计师们设计出了各式各样精彩纷呈的衣服来美化我们,让我们一起来欣赏,看看这些漂亮衣服的哪些方面给你留下了深刻的印象?
学生答,师生小结:灿若云霞的色彩往往能给我们留下深刻的印象。
2、欣赏书上P5上的服装图片。
书上P5的几组服装,哪些让你感觉色彩对比强烈,哪些感觉对比柔和。请学生答,师生共同交流小结。
3、看课件,欣赏强烈对比和柔和对比的几组服装。
师:服装色彩的搭配非常讲究,好的色彩搭配会产生赏心悦目的效果。色彩强烈对比的服装跳跃、醒目、有生气;柔和对比的服装谐调、雅致,视觉舒适。
(三)、色彩对比认识
课件展示色环,学生来了解哪些色彩放在一起是强烈对比,哪些放在一起是柔和对比。强烈对比的色彩:红——绿;蓝——橙;黄——紫
(四)、学生练习,教师巡视指导
作业要求:学生任选书上P5的一组服装临摹,并给这套服装配上颜色。
(五)、作业讲评 评选最具灵感设计师 第7课飞天畅想
一、教学目标
1.激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣,启发学生大胆想像,描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。
2.运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。
二、教学重难点
培养学生丰富的想像力,激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。
三、课时安排 两课时
四、教学设计 第一课时
一、引入
1.展示充满无穷无尽奥秘的太空
2.教师小结:宇宙大得难以想像,它充满无穷无尽奥秘,人类几千年来不断地对太空进行探索,出现了很多著名的天文学家,近几十年来,人类已经登上了月球,发射了许多探测器,去探索无边无际的太空世界,今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).二、交流
(一).游太空前的准备——资料交流,参观了解。
1.资料收集:课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。
2.讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)a.坐上各种飞行器。
b.穿上太空服。(因为没有地球的吸引力,没有氧气,在太空中会飘来飘去)
3.去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)
a.了解航天发射中心。我国有三个航天中心,分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。b.了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)
c.了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是*火箭装载飞进太空的。
d.观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。
(二).乘坐飞船游太空——指导构思,引发奇想。
(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)
(2)说说在太空见到什么?提示:五颜六色的星星,各种人造卫星,无边无际的宇宙,美丽的城市,和地球一样有各种生命,可爱的外星动物,儿童乐园,高速公路„„
(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气,会失重,课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)
(三).画太空——欣赏作品,评价学习。
(1)课件展示多幅学生作品。
(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。
(四)、创作
大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市,描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教师巡回指导。
(五)、评价
表扬想像奇特大胆和构图独特的学生,并通过视频展示台展示其作品。
(六)、拓展
了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。第二课时
一、激趣导入
1.在神秘的夜空中,除了点点繁星,有时还可以看到在慢慢移动的小星星,那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(图片展示)2.揭示课题:飞天畅想二
二、欣赏认识
1.自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)
2.展示欣赏:地球的守护神——神奇的卫星。
3.总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分,(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。
三、探究制作
1.初步感受:今天老师带来了一颗真正的“人造卫星”——模型。(实物展示欣赏易拉罐制作的卫星模型)你知道它是用什么材料制作的吗? 2.认识材料:分组探讨易拉罐的不同处理制作方法。
(1)认识易拉罐的结构:罐身、罐口、罐底,怎样运用不同的部分?(剪开分解、展开等)
(2)易拉罐的处理方法。(剪切、弯折、卷曲、粘贴、穿插等)
(3)用易拉罐可以做成怎样的立体形?
(4)思考:怎样巧妙地利用易拉罐罐身上的图案?
(5)注意:工作时戴上手套,以免易拉罐划伤手。
(6)想一想:怎样连接各个部分?
(7)教师总结说明。(课件展示)3.分组合作。
(1)讨论设计:讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形,画出简单的草图,明确主要结构与形状。
(2)合作制作:各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等,总设计师对个人的制作进行整体安排与协调,技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)
(3)组装完善:将各部件进行组装,添加细节与装饰完善。4.教师指导帮助。
四、赏评展示
1.各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。2.师生共同欣赏评价。
五、拓展升华
1.欣赏:卫星与人类生活息息相关,天气、通讯„„
2.学生畅谈对将来的构想,设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。第8课星光灿烂
一、教学目标:
1.了解纸浮雕的成型原理,能熟练识图。
2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能,制作出纸浮雕作品。3.养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。
二、教学重点:识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。
三、教学难点:创造出具有个性的作品。
四、教学准备:
教师:示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干!剪刀一把!黑板一块!红蓝黑色笔各一只(粉笔记号笔均可)
学生:彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支
五、教学过程:
(一)、欣赏导入新课。
魔术变变变!出示两个星星造型,一个是平面的,一个是立体的。学生对比欣赏思考:你们知道这两个星星有什么不同之处?
学生明确:这个星星非常有立体感,好象从这个底板上浮起来一样,我们把这种效果叫做浮雕,这个星星是用纸做的,所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》,制作纸浮雕星星。
(二)、学习新课。1.引导发现
学生欣赏浮雕四角星星思考交流:这颗星星是用了什么方法,使平整的纸张,产生立体感的呢?
明确:折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。
2.看简单的折叠示意图思考:红蓝虚线黑实线分别代表什么意思!
明确:红色的虚线代表凸折线,蓝色的虚线代表凹折线,黑色的实线代表裁切线。3.根据示意图(两种)动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法,明确:凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图!4.展示绘制快又好的示意图!
5.试一试:出示示意图完成四角星基本型的制作并交流!
目的:锻炼学生识图能力,独立完成星星基本形的制作!为后面的创新奠定基础!6.能让你手中的星星更加与众不同吗?学生交流!
7.对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品
学生在书中对号入座填空!然后说一说四件作品的异同点!明确:图一是基本形!1——4号星星都是根据基本形变话7而来!4号星的特别之处:光芒的表现!四个角中间可以有一个或更多光芒!
(三)、制作创新:
看了这几种不同造型的星星后,是不是又想试一试呢?赶快动手吧,看看哪一组动起手来,把这夜空点缀的更加美丽。鼓励制作快的多做几种四角星!
(四)、展示学生作品师生互评
(五)、课堂小结及延伸
1.三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。2.课件欣赏其它浮雕作品!
(六)、课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀,希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空!让那星光更加灿烂!9.团扇
一、教学目标
1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。2.欣赏团扇的扇面画,提高审美能力。
二、教学重难点
1.制作团扇,运用所学装饰扇面。
2.培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
三、教学过程
(一)、设置情境,感受中华民族古老的扇文化 1.教师出示图片。
2.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。3.教师板书课题。
(二)、讨论交流,了解团扇的制作工艺及特点
1.提出活动要求:分组交流团扇的资料,并思考团扇的特点是什么。2.学生分组交流学习,教师参与。3.继续介绍团扇的制作工艺及特点。
(三)、讨论分析,感受扇面画的形式美感 1.提出活动要求:
(1)分组,每组重点讨论教材中的一件团扇作品。
(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析,根据不同的扇面画可以有所侧重。2.学生分组讨论,教师参与。3.每组选派代表上台评述。.教师鼓励学生,并与学生交流自己对作品的理解。
(四)、制作团扇,根据扇面的形状合理安排画面 1.指导学生剪出团扇的形状。
2.观察教材小训练中的两个扇面,说说哪个扇面更美 ? 为什么 ?
3.学生回答,教师归纳:前者更美,因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。4.引导学生根据扇面的形状安排画面。
(五)、教学评价与延伸
1.展示作品,自由欣赏,自由交流。2.自评、互评。3.欣赏折扇的扇面画 10.水墨诗心
一、教学目的
1.情意领域:借助于名画的形式画出对生活的感受;
2.认识领域:把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来,巩固水墨画技法; 3.操作领域:学生通过欣赏学习和自己的想像,参照艺术家的原作,用水墨画进行表现。
二、教学重点:
巩固水墨画的基础技法,欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画;
三、教学难点:
根据个人对原做的感受,大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。
四、教学准备:
师:范图、示范工具,生:水墨画工具。
(一)、夏加尔和我
出示图片,让孩子们想一想,这位外国人是什么职业。(生:可能是一个画家吗„„)
师:对了,他是一位画家,他是俄国的一位著名的绘画大师,天才诗人——夏加尔,今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画,你敢挑战吗?(敢!!)
【此环节的设计一开始就将挑战的对象:夏加尔和我,挑战的形式:西方的油画和东方的水墨画交待清楚,这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】
(二)、让形象对话让思维碰撞
那夏加尔这位画家都画了那些画?请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗?这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗?(学生回答)
夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物,经常通过梦幻式的回忆、想象,用怪诞稚趣造型,浓艳色彩表现作品。同学们,能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像,用怪异稚趣的造型?表现一幅画呢。(学生回答)我想同学们一定是能与大师一比高低的。下面请同学们欣赏一首诗:
月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟,小木屋睁着睡意朦胧的双眼,嗅着挤奶姑娘手中的芳香,静静地 静静地
依偎着着软软的草地。这是一首诗,也是一幅画。你有奇特的想象吗?你准备怎样来设计这幅画面呢?(学生回答)同学们的想象还真够大胆,那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢?(出示故乡的梦图画)
夏加尔用色彩艳丽,梦幻式的造型,大胆而怪异,你看房子上的眼晴超现实的表现,你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么?(学生回答)这就是画家夏加尔的惊人之笔,这也是画家超现实的梦幻构思,其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。
【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型,浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞,从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】
(三)、演示、讨论:
他们用中国水墨画的方式把名画改编了一下,既向大师学习了构图、内容与绘画技巧,同时又加进了自己的想法,使得画面很有意思,在我们东方却有一种神奇的画种,它使用的材料都是这些笔墨宣纸,用这种工具画出来的画都是水墨画(国画,水墨画)水墨画讲究的是意境,笔墨传神的功夫。执笔方法:中锋、侧锋
师生同步小练习:用毛笔先蘸水,再蘸一点墨,用中锋在纸上试着感受笔墨方法。你发现墨色的变化了吗?(焦、重、浓、淡、清)
(四)、改画练习:
师:你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢? 教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。1.内容:核心内容、画面主题不能改变,其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。2.色彩:改画成水墨画时,我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。要注意色彩的干湿浓淡的变化,勾好线后可加水淡染色,可以根据名画的配色来选用相应的颜色。
(五)、水墨有情人有意 师:有了这样的认识,你觉得如果让你去改画应该怎样做呢?哪些部分会是你表现的重点?把你的想法和同桌交流一下。不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点:
1、大处的地方可以挥洒自如,墨中多加点水,看(老师示范)注意不能反复来回涂抹,否则水墨淋漓的效果就没有了。记住!
2、细小的地方可以用小笔浓墨钩画,小心!神韵就在里面。
3、润色时要将颜料加水,象这样颜料干、厚不好画,(示范)大胆!
【水墨味在于水墨交融后产生的效果,掌握水分,小心用墨,体悟用笔之妙趣,这需要孩子们细心去揣摩,精彩之处有时出于无意,所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。】
(六)、稚拙相撞幻想牵手变体造型水墨童心(学生作业)
(七)、水墨画我想说有意思 夏加尔画我也画,我与夏加乐一起画,我想如果夏加尔真的看到我们的孩子用水墨改画了他的作品,他一定会不远万里来到我们小朋友中间,瞧!说到曹操,曹操就来了。你看孩童时期的夏加尔就坐在我们身旁,看到大家的画,你想说点什么?(中国的水墨画太神奇了,下一次我也想尝试一下水墨画,并用这种神奇的画法,画更多的美景和你们一起交流。
今天我们认识了一位新朋友夏加尔,从中他的审美符号中我们认识了一点:美是有个性的,表现美的方式不同,其作品带给人们的审美视觉效果也是不一样的,水墨画真有意思寥寥几笔就把心中要想表现的东西全都给钩画了出来。中国画太神了!
11.石壁上的九色鹿
一、教学目标:
1、初步了解和认识敦煌壁画的艺术成就,体会中国文化的博大精深。
2、领略敦煌壁画的魅力,激发学生对中国传统文化的自豪感,培养学生的爱国热情。
二、教学重点:引导学生欣赏敦煌壁画。
三、教学难点:让学生了解和感悟敦煌壁画。
四、教学课时:1课时
五、教学准备:投影仪、图片等。
六、教学流程:
(一)、谈话导入
你们知道敦煌壁画吗?你对敦煌有多了解呢? 学生交流相关资料。
(二)、新课
今天,我们一起去敦煌看看壁画。(板书:壁画)
壁画就是画在墙壁上的画。敦煌壁画博大精深,气魄宏伟,是民间画师在继承中原汉民族和西域民族艺术优良传统的基础上,吸收并融化了外来表现方法,发展成为具有地方特色的中华民族风格的佛教艺术。它不仅是民间壁画艺术的奇葩,也是中西文化交流的结晶。
1、了解敦煌壁画 如果按1米的高度连接起来,壁画长度可达30公里。可成为世界上最长的画廊。它是佛教艺术宝库的一颗璀璨的明珠。
敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国也是世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分,规模巨大,技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩,它和别的宗教艺术一样,是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望,安抚人们心灵的艺术。
2、欣赏图片
(1)中国画《窟的艺术创造者》 这幅画画了什么?请同学说一说。
(2)敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黄沙之中。(3)羽人藻井 提问:什么是藻井?藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分。一般做成向上隆起的井状,有方形、多边形或圆形凹面,周围饰以各种花纹、雕刻和彩绘。多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。羽人藻井给你什么感觉?(4)飞天
飞天,意为飞舞的天人。这里面还有一个故事呢!飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身,原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神,他们是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之内。
书上展示了5幅飞天图,它们有什么共同点和不同点?你最喜欢哪一幅,为什么?(5)九色鹿的故事
著名的敦煌壁画里讲述了很多故事,有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。
谁能讲一讲这个故事?书中的“你知道吗”有这个故事,请你们读一读。看三幅关于九色鹿的壁画,说一说每一幅图都画了什么?
3.画一画
根据九色鹿的故事画一幅想象画。你想画什么,说一说。
(三)、小结
盛大辉煌的敦煌有着悠久的历史,灿烂的文化!敦煌——是一个谜,一个梦,一个永远难以企及的智慧——她地处河西走廊西端的戈壁沙洲,是汉唐丝绸之路的咽喉要塞,它历经千百年沧桑,在茫茫戈壁沙漠的怀抱中,闪烁着绚丽的光彩„„它是我们民族的骄傲!你想说什么?
12.童年的影子
一、教学目标:
1知识与技能:了解摄影的一般知识,感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律,能够拍摄较为生动的画面。
2过程与方法:学生学习摄影的过程,是一个在原有知识体系上构建新知识的过程,这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力,体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品,感受动态摄影虽然是静止无声的画面,但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。
3情感、态度价值观:帮助学生普及摄影知识,把动体摄影技巧引进课堂,激发学习摄影的热情。
二、教学重点: 通过大量资料欣赏与分析,并配合学生实践,使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。
三、教学难点:摄影的技巧与构图。
四、教学过程:
(一)欣赏摄影作品。
(二)课外作业
第二篇:湖南美术出版社五年级上册美术教学设计
五年级上册美术教学设计
一、指导思想
以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、学情分析
五年级他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。
三、教材分析
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,学习目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为12 个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
四、学习目标
1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。
五、教学重点难点
重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
六、教学措施
1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教” 和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
第1 课 哆来咪 教学目标
1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;
2、认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;
3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;
4、掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩 教学准备 玻璃杯7 个,颜料等 教学程序 第一课时 欣赏导入
2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料 即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪 5 组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时 教学程序 欣赏导入 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。
2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。认识现象
1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2.教师出示图片,提问:图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。
掌握规律
1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片,请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2.讨论:能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3.学生讨论后,教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4.出示红到暗红的渐变,让学生了解除了色相的渐变,还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。尝试作业 看书上的小训练,学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。作业反馈 根据小训练完成的情况,反馈讲评调色训练中的问题。体验效果
1.出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥,问:这两幅画给你的感觉有什么不同? 2.教师小结:渐变效果物体具有立体感和光感。
3.出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面,问:这两幅画给你的感觉有什么不同? 4.教师小结:色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。1.课件出示平面效果的 圆,圆锥和有渐变效果的圆,圆锥。
2.出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。学生作业 学生作业,教师巡视指导。课件出示作业要求。
赏评拓展 1.赏评作业。
2.展示运用渐变色装饰的生活用品,如:纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。实物投影展示学生的作业。
第三课时 教学程序 初步感受
1.拿出几组模型(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片,每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体,一个角上安上铁钉固定。(3)排列整齐的一组小棒。
2.请学生观察,说说感受。
3.陕速用拉、扭、排、剪等方法,将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。
4.请学生再说说感受。
5.教师将模型按无序排列,再请学生说说感受。教学用具 欣赏感受
1.欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型,说说感受。
2.教师小结:利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片,每个图片配以相应的音乐旋律。
分组讨论
1.看看如何利用自己所带的材料。2.除用方形、圆形、小棒来进行排列外,还可用哪些形状? 3.除剪、拉、扭、排外,还可运用哪些方法进行制作? 学生自带材料 尝试练习分组进行尝试练习,练习过后,学生集体讨论矫正。
学生练习
1.学生练习,教师巡回指导。
2.练习过后,同组同学相互讨论矫正。评议总结
1.展示作品,展开评议活动。
2.知识延伸:近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远
第2 课 家乡古建筑 教学目标:
1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故
2、体验并掌握线画古建筑的基本方法
3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱 教学重点:体验并掌握线画古建筑的基本方法
教学难点:能运用流畅的线条表现作品的疏密关系 教学准备:图片收集、多媒体课件、简易绘画册页、范作 教学过程: 第一课时
一、导入课题
古代诗人李白云:“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流!”—— 引出黄鹤楼的介绍,既“家乡古建筑”。
二、欣赏发现
1、播放课件,欣赏各种古建筑
2、整理古建筑的分类
3、说一说
4、小结: ①按材质可分为:砖制、木制、石制 ②按造型可分为:亭、台、楼阁、寺庙、塔、民居
三、寻找发现、学识了解
1、寻找各式建筑的具有共同的一般特点
c.线条要流畅肯定,尽可能用长线画;(提示:著名画家保罗·克利说:“牵着线条去散步。”一年级课——《绕绕涂涂》)
d.画出些细部,看不清的想像完成。教师边指点实物边画。(备注:可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。)
2、欣赏城市古建筑及线描作品 第三课时
六、布置学生作业
1、作业: 小组合作,选一组城市古建筑进行线描,小组合作完成一个城市古建筑的册页,并制作作品目录。
2、要求:
①技能:能运用流畅的线条表现作品的疏密关系,②构图:注意团队合作,让册页形成一个整体(注意环境、背景的添画)③整理总结:给册页选好题目,制作封页,做好总结(优缺点)选派人作出评价
七、作业观摩,评价总结
1、分组自评小结
2、对照实景,解决更多的问题。
3、教师引导学生对学习活动全过程进行评价。①学习工具的准备情况。②学习态度表现;表扬与批评。③学习效果的评价;知识获得怎样。
4、下节课后作业准备
第3 课 小记者 教学目标
1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式,能够选择合适的对象进行简要的采访。
2、感受美术与新闻报道之间的内在联系,能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事,选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。
3、在学习活动中开阔眼界、增长见识,提高收集、处理信息的社会实践能力,以及关注社会、与人交往等综合能力。
教学过程 第一课时
一、课前调查 收集信息 课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊,并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。了解家人喜欢阅读的报刊杂志。
二、信息汇整 分享交流
1、今天,每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志,看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢?为
什么喜欢它呢?说说你的理由。(由几名学生展示自己带来的图片新闻,并根据其内容进行介绍)
2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家,大家分享你带来的信息,共同分享你的快乐呢? 小组内同学之间相互交流。
3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志,有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事,有的报道了我们生活中感动人的事,有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活,它真实地反映了我们的生活,使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活,很多问题引起大家的思考,所以,好的新闻留吸引民者的眼光,震撼读者的心灵,这也正是图片新闻的魅力所在。
三、图片欣赏 认知领悟
1、优秀图片新闻赏析(1)《大眼睛》(2)《北川男孩郎铮》(3)《我们演出去》
引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论,老师讲解。
四、情景设置 明确任务 我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者,用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事.用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗? 10 第二课时
一、策划采访活动 那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢?在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢?
学生提出问题(预见性的问题),教师归纳问题。采访前制定好周密的采访计划书,能够帮助我们获得很好的采访效果。
(1)采访人员的工作形式及合理分工(个人、双人、小组合作)。(2)采访的内容、对象的选择,校内或校外,人物或事件。(3)图片新闻的表现形式,摄影或绘画。(4)采访的程序。
二、自主表现 分工合作 学生策划采访计划书,交流采访计划书。
三、课后拓展 学习延伸 查阅报刊的图片新闻,上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。
第三课时
一、课前准备
课前布置学生观察报纸的版式,收集有自己喜欢看的版式的报纸。
二、学习回顾 点评上一课时的作品,从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。
三、情景设置、明确学习任务
四、信息交流
1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。
2、同座之间相互交流。
(2)组合 文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。
3、插图(1)内容:围绕文章的主题。(2)大小位置;不能喧宾夺主。
三、修改草图 学生再设计
1、小组合作,确定手抄报主题。
2、整理采访记录及图片,补充相关素材.编辑文字、图片。
3、选择最优版式进行设计制作表现。
四、交流评价
课堂小结 将学生作品在学校或班级的橱窗中展览
1、自评,小报的题材及版式。
2、互评,自己或他人成功、不足之处。
3、师评,学生参与的状况、任务达成等。
第4 课 搭建框架 教学目标
1、掌握用筷子,棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。
2、培养学生动手制作能力和创新意识,在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。
3、培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。
4、培养学生的合作意识
教学准备:棍、筷子、绳、502 胶等,课件 教学重点难点:用筷子,棍子等材料搭建架子和果篮 教学程序:
第一课时 创设情境 欣赏架子
1.同学们,今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会,展出的将是一些什么呢? 2.我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。3.说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4.导人课题:今天我们就来学习搭架子,让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l: “架子”展览会标题出示。
课件2:展览会大门徐徐打开,出现了一个个小展厅的门,点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD 架厅等)。配乐,教师用优美的语言介绍各种架子。
分析方法
1.欣赏教材上提供的各种图片。
2.你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法? 教师小结:
图1,主体由细竹枝搭建,周围有软性的藤萝缠绕,还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比,形状高低错落,色调和谐统一。
图2,画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎,正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)图3,用筷子搭建出架子。
3.你带来了一些什么材料,适合用什么方法搭建起来呢? 课件展示教材上的架子图片。
教师示范 来看老师用筷子搭建一个架子,一边搭,一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子,也可以不固定,直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候,也可以让学生参与到制作中来,与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具
自主制作 学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。布置展示台(博览会展厅)评价交流
1.完成创作的同学将作业放至展示台上,可自由欣赏各组作业,与身边的同学说一说,评一评。
2.教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅,先向同学们介绍你自己的作品。
3.再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观,谁的最牢固,谁的最有创意? 学生作业
第二课时 教学程序 欣赏分析
1.欣赏教师制作的果篮实物,转动观看,想想看,它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)2.教师小结:用筷子制作的,再用胶粘连。可以拆分果篮,让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件 展示果篮图片。
分组制作比赛
1.引导思维:给你一些筷子,怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论,尝试拼一拼,摆一摆。找到最适合的方法。
小结:篮子有两个部分,一个部分是篮底,一个部分是篮身。篮身可以用3 根筷子交叉搭建,篮底可以把筷子平行摆放,然后粘贴在篮身下。
教师对502 胶的使用和切割筷子的方法进行示范:
(1)502 胶黏性很强,如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方,就会带来麻烦。所以,在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。
(2)切割筷子要用到小刀,一定要小心使用,先用刀刃切割筷 子四边,将四边切出缺口,再用手把筷子折断就可以了。
2.比赛 分组(四人一组),比赛搭建三角形果篮,看哪组分工合作得愉快,完成得最快最好。
课件出示比赛要求:
1.在3 分钟之内制作一个三角形的小果篮。2.制作得精致平稳的小组获胜。
第5 课 深浅变化 教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点 认识色彩明度变化。教学难点 作画时明度对比的利用。教学准备 绘画工具:颜料、毛笔、铅笔 教学过程
一、导入
今天我们一起学习画单色画
二、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导:得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。(解释色彩明度概念)问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论,变淡可以涂上本来就淡的颜 色。
4、教学生调色,提出要求。
三、学生练习,教师巡视指导。
学生大胆练习,先用原色、间色来进行调配,再尝试用复色等进行练习。
四、讲评学生作品。
第6 课 水墨动物 教学目标:
1、情感目标:感受水墨画的独特魅力,激发学生进行水墨画创作的欲望,体验水墨画创作的快乐,增强民族自豪感,培养与动物和谐相处的环保意识。
2、认知目标:观察、把握动物的主要特征,学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。
3、技能目标:鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画,能展现生命活力,体现水墨情趣,提高学生的水墨画审美能力和表现能力。
教学重难点:
1、通过动物水墨画的创作,让学生感受水墨画的独特魅力,提高水墨表现能力,增强民族自豪感。
2、努力使创作的水墨画动物神形兼备,体现笔墨情趣,发展学生独特的水墨画创作语言。
教学程序 第一课时
一、教具学具准备
教师:收集动物(陆生、水生和禽鸟等)图片,水墨画动物经典作品和师生优秀作品,多媒体课件,水墨画工具、材料等;
学生:收集自己喜欢的动物图片(含水墨画动物),铅笔、水墨画工具、材料等。
二、教学流程
1、引导 教师出示2 幅动物画作品《池趣》(水墨),启发学生欣赏思考:你能看出这幅画是用什么笔来画的?画的方法有什么不同?(粗粗细细的墨线随意勾出鱼形,大大小小的墨点自由挥洒,表现错落有致的斑纹,墨色有浓有淡,变化十分丰富,富有情趣韵味,给人轻松自由、落落大方的美感)从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。
2、发展阶段(1)欣赏探究
大屏幕出示一组水墨画动物作品(课本内外均有),启发学生进行欣赏、探究。
如①指导赏析《池趣》等作品时,着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处(毛笔笔头含水很少,叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效 果,可用来表现动物的 皮毛等。用渴笔勾线,线条中常常会出现露白之处,显得生动苍劲),并指导学生大胆操练、理解掌握。
②指导学生赏析《天伦之乐》等作品时,感受水墨淋漓的画面效 《红树双猿》 探究水墨画技法。教师演示讲解“泼墨法”[2](用含水量多的大笔,笔尖掭浓墨,在调色盘里稍稍揉按,让少量墨汁渗向笔肚笔根,然后作画,随物形而变化,就会出现墨色浓淡自然变化、生动滋润的效果,可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位)后,指导学生进行泼墨法的尝试练习(可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位)。看、练结合,便于学生较快掌握让墨色出现浓淡变化的技法要领。(板书要点)
《双驴图》黄胄(2)观察 预想
①教师组织学生带着问题分组观察自己带来的动物图片,相互讲讲自己对动物的形体、姿态、神情和皮毛等特征的认识。在师生交流时,强调观察的有序性(让学生明白观察要按一定的顺序展开,可以先看身体各部位,后看姿态神情,反之亦可)和有效性(既然看了,就要有看的成果。让学生说说观察动物主要特征的新发现、新认识,还可对动物进行横向比较,让学生说说动物与动物之间如体形、结构和姿态等方面的明显区别)。(板书要点)
②畅谈水墨画表现设想,即准备用怎样的笔墨技法在宣纸上画出可爱的动物形象。
①大屏幕出示作业要求:大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画,努力做到形象生动有趣,墨色变化丰富,构图饱满。临摹可以,创作更好。教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作,允许学生用辅助方法(如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构,再用水墨画技法表现)介入创作。
②学生自主展示作品,教师引导学生从动物形象、水墨技法以及学生参与创作的态度、心得体会等方面,展开评议交流和小结。
(a、评画要点:选出水墨表现的最棒的动物形象,并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服?你有什么好建议? b、交流心得:在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、需要老师提供怎样的帮助?
c、小结:可以对同桌说说,你的最大收获是什么?如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满意的水墨画动物作品、画水墨画动物很好玩很快乐
【作业要求明确具体,教师巡视指导和有针对性的评议交流,都能满足不同层次学生的需求,提高学生的学习持久力,能在突出本课重点的同时,有效地突破难点,使学生创作的水墨画动物神形兼备,充满笔情墨趣,不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言,有效促进每一个学生的长足发展。】
第三课时 拓展阶段
(1)欣赏拓展 18 大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作,教师作补充性提示,帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与蕴藏丰富的文化内涵。
《五牛图》 《双狮图》 《白猿》
田世光(1916~1999)唐韩滉(公元723~787 年)刘继卣(1918~1983)(2)课后作业(可以任选其中一项完成,鼓励有兴趣的学生完成两项作业)①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物,用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。
②课后辩论:针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点,要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。
【欣赏古今名作和课后水墨画创作,拓展了学生的眼界,提高了水墨画审美能力,进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论,可增进家庭成员的交流与沟通,澄清学生的模糊认识,强化与动物和谐相处的环保意识。】
收拾整理 教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料,保持桌面、地面的整洁。【抓住机会,严格要求,培养学生良好的学习习惯,树立美在艺术、美与我同行的意识。】
第7 课 布艺温馨 教学目标
1、培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。
2、能运用各种布材和方法制作一件布艺小品;能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.3、感受、了解布的材质特征,能发现和表现出材质的美,体验“变废为美”的乐趣。
教学准备 裁剪衣服时剩余的边角余料,旧衣服、袜子、手套、毛巾等,针线,剪刀,课件 教学程序 第一课时 看一看,试 一试
1.欣赏作品,从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。
2.以问题引导学生回忆,发现美,感受美。(1)你看到了什么?(2)你觉得哪件布艺制品最特别?(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!3.学生试做,自主探究。
1.课件展示现代家居中的布艺制品。2.课件展示民间布艺制品。3.课件展示课题。玩一玩,做一做
4.以小组为单位玩“奇思妙想”游戏,引导学生探究质疑,发现制作方法及如何巧妙利用材料。
(1)“快乐转盘”:用同一件原材料变换不同方向,通过联想产生几种形象生动的新造型,来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。(2)“百变魔方”:效仿智力魔方的玩法,用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。
(3)“画面竞猜”:通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。
5.评一评小组游戏活动情况。
6.小组讨论、合作使用材料,巧妙地运用材料和制作方法,自主或合作制作一件布艺小品。
(1).课件展示:
A、“快乐转盘”:将原材料设计成“转盘”,在转动中不断变换观察角度。B、“百变魔方”:将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下,产生新造型。
C、画面竞猜:一一展示学法指导提示图。
(2).实物投影:展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。评一评,说一说
1.问:你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。
2.隆重推介小挂袋。不要看它小,它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好,随时都能准确找到。
3.我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。探索
1.谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结:一个能挂起来的口袋。
2.挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片,见书本)谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 / 基本型 口袋/单袋型 外形 \ 异型 布局\多袋型
3.出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋,怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组,组内交流,在纸上画出自己的设想。)4.展示各组设计图,略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。思考:可在哪些地方进行突破性设计? 如:挂法的设计处理,形的修剪,袋口、边缘的设计处理等。
5.引导学生根据设想选材。
分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。
多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。多媒体演示多款设计的演变。多种布料的特性和可用的范围。
尝试 分发设计纸。两人合作完成一个挂袋设计。
充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。鼓励学生大胆设计。播放轻松的音乐。
欣赏
展示自己的设计成品,介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。
学生作业 分小组合作学习,组内每2 人合作完成一个挂袋。
第8 课 飞行梦工厂 教学目标:
1.学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法,了解直升飞机的外形构造基本知识和各种类型飞机的造型特点。
2.训练发散性思维能力,培养学生美术设计制作与应用的能力。
3.培养学生的国防意识和热爱科学的情感,增强学生合作学习过程中的角色意识和社会责任感,养成有序地进行设计与制作的工作态度与合作精神。
教学重难点: 学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法。教学准备: 有关飞机的资料、各种不同的盒子
教学程序: 教学活动 媒体运用 直观感受 1.欣赏直升飞机影像片断。
2.引导提问:有谁了解有关直升飞机的知识? 学生组内交流、讨论,以组为单位推举同学发言。
认识直升飞机的垂直起飞和飞行,小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。
3.欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。4.引入新课,板书课题:直升飞机工厂。
课件出示:直升飞机飞行影像片断课件出示;动画课件出示;各种造型优美的直升飞机的图片。
展现设想
1.欣赏直升飞机范作。
引导思考:制作这些直升飞机用的什么材料?有什么巧妙的地方? 2.提问: 用得巧,做得妙,巧在什么地方?妙在什么地方? 学生讨论,自由发言。展示本课的重点(巧用材料,妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。
3.小结: 根据材料的外形、质感特点,结合恰当的工具进行穿插、粘合,就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。
4.漫谈制作设想并小组发表。学生组内交流直升飞机的制作设想,综合小组成员意见,推举代表进行发言,展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。
课件出示:优秀直升琶机造型录像。课件出示:动画。制作表现 小组组合
1.角色分工。要求:每一小组推举一位同学担任总工程师,负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。
2.制作要求:(1)时间:15 分钟。(2)纪律:讨论声低,以组为单位,团结协作。(3)正确操作工具,注意安全,讲究卫生。
3.学生作业时,循环播放各种直升飞机图片,拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。
课件出示:各种直升琶机图片出示;白行制作的时间指示钟。成果展示 1.播放《运动员进行曲》,出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景,并以小组为单位,总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。
要求:说说各直升飞机的巧妙之处,并开展简单的推介宣传。2.教师或学生进行角色扮演,进行采访与参观。课件营造情境。学生习作 教学拓展
第三篇:五年级美术教学设计
古老的面具
一、情景导入:
1、玩游戏(老师戴上面具)师:同学们,你们看一看老师带的是什么? 生:面具。
师:你见过什么样的面具呢? 生:„„
2、进一步引发好奇情趣:
师:面具是我们人类的朋友,人们经常把面具作为玩具和道具来欣赏,同学们,你们见过面具吗?在那里见过? 生:乡村庙会上或都市喜庆的日子。师:我们经常在乡村庙会上、都市喜庆的日子里,会看到人们套上大头娃娃载歌载舞。同学们你们是否想过,从远古时代沿袭下来的这个习俗中,是什么神奇的力量,让那些人在举办活动的时候遮盖上真是的面貌呢?
3、引出原始面具的作用:
在远古时代,我们的先人对人类自身疾病、死亡,充满了迷惑好恐惧。以为是厉鬼在身体里作祟。鬼怪
是先人无知的产物,他们感到十分的恐慌,但他们并不缺乏幻想的天才,他们认为:人们既然害怕鬼,鬼也一样害怕比他更凶恶的东西。原始人们想象不出鬼怪的样子,所以天真的把他们与丑陋、可怕、凶狠等同起来,这样面具就被刻画成凶神恶煞的样子了。
二、了解面具的基本结构:
教师出示面具实物,引生对面具结构提出疑问: 分组进行探讨:
1、这些面具有那些共同的特征? 造型夸张、色彩鲜艳、图案对称
2、哪些部分可以夸张变形啊? 眼、嘴、脸部图案
师:同学们分析的十分正确,你们有信心设计一个即漂亮又凶神恶煞的面具吗? 生:有。
三、学生分组制作表现: 师出示奖项激励学生: 最佳设计奖、最佳色彩奖、最佳团体奖、最佳创新奖 师:现在就让我们赶快动手吧,看看这些奖项属于哪一组?
师巡回辅导,提醒学生注意安全及卫生。
四、作品展示,伴随音乐学生载歌载舞: 我的作品我来秀:学生自评互评。
五、拓展:
面具是一种古老的形式,世界上有很多国家和地区都有属于自己的面具艺术。现代的世界是科学的世界,人们不再愚昧无知了,面具已经成了戏剧表演和娱乐的工具,或成为了纯粹的装饰艺术品。
希望同学们多运用生活中不用的材料创作更多的艺术品来。
教学反思:
本课教学内容,属于“造型·表现”领域。面具与学生生活有着紧密的联系,从小时候就戴着孙悟空、猪八戒等一些面具嬉戏、玩耍,因此,本课的内容学生极感兴趣。根据新课程的理念面具的制作方法可以多样,可画,可手工粘贴。
本节课给我颇多的感受,这堂课将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前,将其所在地风土人情用图片的形式展示,使学生的了解更直观,更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图像的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。但实际的教学中,还存在着一些不足之处。
面具文化历史悠久,种类繁多。对于五的学生来说,要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的,因此,本课的面具欣赏部分显得有些多而浅,所以一定要改进其方法,使学习由点到面再总结,对学生后面的设计会更有帮助。
面具作为一种古老的文化沿袭至今,一直受到人们的喜爱。本节课上的非常轻松,学生配合默契,情绪高涨,尤其后面的表演节目,把课堂气氛推到了高潮,给学生留下深刻的印象。整堂课的设计集中体现了以学生为本的教学思路,使学生在玩中学、乐中学,从而轻松愉快的完成了教与学的任务。
第四篇:五年级美术教学设计
人教版五年级美术教学设计1
教学内容:
湘教版五年级下册第十二课《我们去旅行》集锦本设计制作。
教学目标:
1、能够运用简单的平面设计形式把收集的资料图片进行整理,设计制作集锦本。
2、小组合作进行有趣的美术设计活动,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源、探究世界奥秘,激发热爱生活、热爱艺术的情感。
教学重点:
设计制作集锦本。
教学难点:
运用简单的设计原理,将图片资料进行合理整合,设计制作集锦本。
教法与学法:
欣赏、观察、谈话、合作、示范。
教具准备:
多媒体课件、相关图片资料、范作等。
学具准备:
课前搜集自己喜欢的旅游景点图片、资料、卡纸、双面胶、彩笔(或油画棒)等。
教学过程:
一、激趣导入:
播放歌曲:《我要去西藏》,提问:这首歌好听吗?唱的什么?(《我要去西藏》,唱出了作者去西藏旅行的感受。)那你喜欢旅行吗?你都去过哪里?有什么感受?
导入:这节课,老师就带大家一起去旅行。(板书课题:我们去旅行)
二、发展表现:
1、欣赏感受,播放视频《神奇的宁夏》,学生欣赏。
2、提问:你从这段视频中了解了什么?
3、小结:旅行时,不仅可以放松自己的'心情,还能学到很多知识,如:风景名胜、风俗习惯、当地特产、名人故事等,所以古人有“读万卷书不如行万里路”的说法。要想在旅行中获得更多的知识,我们要学会制作旅游集锦本。那,什么是集锦本呢?
4、学生自学课本资料,了解认识集锦本。指名回答。
5、师小结讲解并板书:集锦本就是把自己收集的旅游资料用粘贴、绘画、书写等方法综合到一起的一种设计形式。由封面、内页、留言栏三部分组成。
(1)封面必须有标题。
(2)内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。
(3)留言栏用来向观众推介作品,同时与观众取得联系。建立评价栏目,相互学习指导。
(4)集锦本的特点是什么?(吸引观众:内容令人向往,图画引发想像,文字介绍知识,激发情感。)
6、师生以宁夏为例,一起设计制作一份简单集锦本。
师强调版式设计法则:
(1)描述性文字排列有的外形规范,有的活泼有趣。
(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。
(3)版式设计。(通过图例说明问题)
a、视觉反差
b、对称及不对称平衡
c、视觉节奏
d、深度
e、隐含空间
三、作业:
1、提出作业要求:请选择一个旅游景点,以小组合作的方式制作一个旅游集锦本。要求:小组成员明确分工,分别制作好封面、内页和留言栏后,把它们组合到一起。
2、学生分组设计制作,教师巡回指导。(重点:按照自己的喜好大胆进行设计和表现;制作中注意维护好卫生,安全使用各种工具;小组成员之间注意相互合作。)
四、展示与评价:(小组交流、展示、互评)
五、收拾整理,结束教学。
板书设计:
12我们去旅行
封面(标题)
集锦本内页(地名、图片、文字介绍及相关插图)
留言栏(推介作品,取得联系)
人教版五年级美术教学设计2
教材分析
本课有跨学科的特点是诗与画的融合。 中国古人有“诗画同源”说,有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感,而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。
本课针对小学生形象思维占主导地位的特点,让他们以“画”的形式丰富诗句的内容,创造诗的表象“身临其境”,进而激起与诗人情感的共鸣,达到诗画共同提高的目的。
教学目标:
1.认知:学习为自已喜欢的古诗配画。
2.情感:体验诗情画意之艺术魅力,激发对祖国传统文学艺术的热爱。
3.能力:运用已掌握的绘画语言大胆想象创作表达古诗的意境。
教学重点:
通过绘画创作表达古诗的意境与情感。
教学难点:
诗景与诗情的把握与统一。
教学准备:
教师:
1.媒体课件(小学古诗‘诗画’作品)。
2.古诗朗读录音带。
学生:
1.喜爱及熟悉的古诗几首。
2.自己善常的绘画工具。
教学过程:
教学思路
教师活动
学生活动
设计意图
教学组织
1.明确学习小组(就近4人为一组)
2. 检查古诗和绘画工具准备情况
准备好绘画工具及古诗
做好课前准备工作
导入
播放古诗朗读(录音)
要求学生闭目聆听细品诗意联想诗景
学生可集中精力品味诗的意境
交流讨论
出示学习提纲
启发:
从诗中你看到了什么?
1.本诗着重写什么,人,事,景,还是物。
2.表达了作者怎样的情感。
3.你感受到怎样的意境。你还想到了什么?
思考:
‘诗是无形的画,画是有形的诗’这句话的含义
教师:强调诗情与诗景的交融。
小组讨论交流
由提纲引导学习,组内交流,然后集体交流
(师生共同参与)
分析主题
体会作者情感
展开想象创设情景
谈自已的理解
1. 创设合作学习氛围 在交流中完善思路终取其长。
2. 发挥学生形象思维的优势展开想象与联想为描绘做铺垫。
3. 体会诗景与诗情交融的意境。
(难点)
作品欣赏
出示‘诗画’作品(课件展示)
欣赏思考
启发创作思路
启发分析讨论
设问讨论
1.你最喜欢哪幅作品,你认为最精彩的`地方在哪里为什么
2.作者采取了怎样的表现方法与布局来表现诗的意境
3.你有建议吗?
4.教师小结(形式与内容的统一)
交流讨论
感受艺术美感
探究表现的形式技能与内容的关系
提出自已的感悟与创造(你心中的景)
帮助学生树立信心,梳理创作思路,激发学生的创作热情,
强调重点
学生创作
出示作业要求:
用绘画的形式表现自已熟悉和喜爱的古诗(也可是其中的一句)
学生作画
用熟的古诗创作学生宜把握有兴趣
老师辅导
1,选题
2,为学生具体描绘中遇到的困难提供及时帮助
3,鼓励学生采用不同的表现形式与风格创作
用自已善长的绘画形式创作
提升学生创作的信心与热情
作业欣赏评价
与学生共同欣赏肯定创意提出建议
1.展示自已的作品
2.师生共同体会作品中的诗情画意
3.谈创作体会
知识梳理
拓展
强调古诗的文学艺术价值,激励学生学好古诗,课下坚持诗画创作,使自已的文学与绘画水平得到共同提高。
培养诗画创作的兴趣
反思:
诗具有极强的写意特点。这就为学生在绘画创作中,充分想象、联想留下很大的空间。在教学中,首先 要引导启发学生细品诗意,准确理解作者的意图,在此基础上鼓励学生展开想象、联想创设意境,以现作者眼中的景、心中的景。在作画过程中,为学生创作提供技能支持,通过示范启发(如古人的服饰作品的布局等)解决学生在绘画中遇到的困难,帮助学生树立自信心。通过本课的学习使学生体会到‘诗是无形的画,画是有形的诗’这一艺术思想。
人教版五年级美术教学设计3
一、教学目标:
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识,激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点:
1、重点:学习装饰画设计的基本方法,尝试设计装饰画。
2、难点:灵活运用装饰画设计方法,设计有创意的装饰画。
三、教学课时:
1课时
四、课前准备:
(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框。
(教师)范画、课件
五、教学过程:
1、欣赏导入:
(1)课件出示生活中的装饰画,提问:这样的画给你带来怎样的美感?我们应该把它称为什么画?
(2)说一说:你对装饰画的第一印象是什么?
(3)说一说:你还在什么地方,见过怎样的装饰画?
(4)教师小结:生活中,我们经常能见到这种“与环境协调,起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的`欣赏性和装饰性,所以人们称它为:“经过化妆、打扮出来的画。”
出示课题:《好看的装饰画》
(5)教师讲解装饰画的起源,师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究
(1)欣赏著名的装饰画作品,进一步感受装饰画独特的美。
(2)与写实的绘画相比,装饰画具有怎样的美感
(3)通过照片与装饰画的对比,学习装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法:夸张、变形、简化、概括、修饰等方法;总结装饰画的设计三要素:造型、色彩、构图
3、设计实践
(1)教师示范的装饰画设计方法,强调作品创作时可以是形状的装饰变化,也可以是色彩的装饰变化
(2)学生了解装饰画绘画步骤
(3)学生了解装饰画的组合形式:独帽式装饰画和组合式装饰画
4、尝试创作
(1)教师提出创作建议:
①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画;
②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画
(2)学生进行创作,选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工,合作完成作品。
5、课外延伸
(1)学生作品完成后,在教室展示作品,并填写说明
(2)教师组织学生欣赏装饰画展,进行自评和互评
(3)欣赏多种材料制作的装饰画
(4)可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去
人教版五年级美术教学设计4
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
2、增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡
3、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学重、难点:
本地旅游资源的表现(图、文资料)。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学准备:
调查当地旅游资源,收集当地地图以及收集相应的文字资料
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。增进对当地风土人情的`认识,从而更加热爱自己的家乡
2、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、引导阶段:
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论,为本小组将要设计的旅游节确定一个主题,以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉,并交流。
二、发展阶段:
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例,了解各种创作手法,启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式,制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报,或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答:旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工,进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前,应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习,教师加强个别辅导。
第二课时
教学目标:
根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、导入
说说课外你了解的各地风景
组内交流
班内交流
二、设计
说说你们小组的设计
全班交流
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
引导学生说说海报上的组成部分〈
如:特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等。
学生完成练习,教师加强个别辅导。
四、作品展示:
师生评析作业:
学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
五、总结
教学后记:
人教版五年级美术教学设计5
教学目标:
1、知识与技能:欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品,感受它们的不同。
2、过程与方法:在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观:结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点:欣赏用各种表现形式的肖像作品,感受它们的'不同。
教学难点:
在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破:
通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备:
图片、绘画工具等。
教学设计:
一、组织教学:
检查学具准备情况,稳定学和情绪。
二、讲授新课:
1、出示不同表现形式的肖像作品:
(中国画、雕塑、油画、版画、线描)。
在欣赏的过程中,引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受,并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学习:
请同学们选自己喜欢的一幅作品,进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式?
向同学描述人物的外貌和神态?
你能模仿一下画中人物的神情吗?
3、小结:肖像艺术重在传神,“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表;“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中,形神是皆备的,两者缺一不可。
三、学生讨论:
如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢?
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情,去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践:
把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画,并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践,教师个别指导。
五、课堂小结:
欣赏作品,思考自己的收获。
从课外书上,网上,杂志上去欣赏更多的人物肖像,并体会人物的外表和神态。板书设计:
人教版五年级美术教学设计6
【教学目标】
1、了解画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等图标功能。
2、运用画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
3、通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣。
【教学重点】
运用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能进行花边图案的设计与制作。
【教学难点】
灵活运用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
【教学准备】
教师:检查电脑硬件设备,排除电脑故障,课件。
学生:教材。
【教学过程】
一、组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室,并稳定好学生情绪准备上课。
二、欣赏导入
1、欣赏花边电脑美术优秀作品
这些图案有什么特点?
(相同的纹样进行有规律的重复排列,有秩序的'美感。
2、生活中哪里经常用到这些图案。
三、观察感悟
1、自学教材,了解绘制方法步骤图:
方法一:
(1)用各种工具画出自己需要的花样。
(2)用“复制”和“粘贴”工具复制花样,第二个花样用“翻转”工具水平翻转。
(3)按自己需要的样式一正一反排列成一条花边。
思考:单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的?
一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案,它是采用什么方法制作出来的?
方法二:
(1)用各种工具画出自己需要的花样。
(2)用“复制”和“粘贴”工具复制花样。
(3)按自己需要的样式顺序排列成一条花边。
2、教师演示“复制、粘贴、翻转”操作要点。
3、欣赏学生作品
说说他们是用什么工具完成的?
4、欣赏中国传统吉祥图案
想想看,这些图案能用什么工具快速表现出来?
四、探究体验
作业:运用电脑中的复制和翻转功能画出漂亮的花边。
设计步骤:
(1)画一个单独纹样。
(2)复制、粘贴单独纹样。
(3)按照一定的规律进行排列组合。
五、作品展评
我设计的花边运用了( )方法。
漂亮的花边装饰在( )地方。
六、拓展小结
利用所学知识设计桌布、手帕、窗帘图案。
七、收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑,有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
人教版五年级美术教学设计7
教学目标:
1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学重难点:
如何制作舞台布景。
教学准备:
剪刀、胶水、双面胶等制作工具,彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片,舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学过程
一、引入新课,揭示课题。
1教师引入:同学们,随着我们国家走向了富强,人民的生活水平日益提高,每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术,你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
教师小结:各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术,我们一般把它称为舞台美术。
2教师揭示课题:今天我们就来学习《舞台美术设计》。
二、感受了解。
1为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?
2交流讨论,教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容,并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计。
(1)通过课件展示布景设计的有关图片,如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等,组织学生以小组为单位展开讨论:这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?
(2)小组讨论、交流、汇报,教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素,如灯光、道具、天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图,强调草图的基本设计要点,如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业,鼓励设计。
自己选定一个课本剧或童话剧,然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式,由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计,教师巡回指导。
六、交流设计意图,展示评价。
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大,然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价,如创意是否新颖,主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。
七、课堂小结,教学拓展。
①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面,如化装、做道具、搭舞台等,教师进行课堂小结。
②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的`工具和材料,并结束学习活动。
第二课时
教学目标:
1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学过程:
一、引入新课,激发兴趣。
1、教师出示几件演出的道具,如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等,请两位学生上讲台进行角色装扮,并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)
2、揭示新课的学习要求:设计制作舞台剧表演的服饰与道具等,然后进行表演。
二、研究角色与道具。
1、把全班学生分成几个小组,展开研究与讨论:从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案,作为小组的舞台剧目,并对剧目中的角色进行设计与讨论,如服装、头饰、道具等的制作方案。
2、进行交流汇报,教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。
三、指导制作。
1、教师出示几件设计制作的实物,如头饰、服饰、道具等,请学生观察、研究是运用了什么材质,用哪些方法制作出来的。
2、根据学生的回答,教师简要演示一些立体制作的要点与方法,为了节省时间,有些局部先做成半成品。上课时,教师将最关键的部分以及细小的地方,通过实物展示台进行放大演示,也可以结合一些过程图、方法示意图来说明,帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法,鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业,鼓励创作。
以小组为单位,为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等,并由组内同学担任角色,自己设计台词与动作,进行化装与彩排。
五、学生设计制作,教师巡回指导。
教师要适当提供一些材料和工具,引导学生共同合理使用,开展积极的分工合作,一起完成学习任务。
六、展示表演,交流评价。
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演,教师引导其他学生进行评价与奖励,如服装奖、创意奖、制作奖、道具奖、表演奖等,肯定学生积极的表现,让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结,教学拓展。
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计,在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
人教版五年级美术教学设计8
教学目标:
1、知识与技能:体验色彩与音乐的跳动,发现抽象画与音乐的共同点。
2、过程与方法:能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3、情感态度价值观:打破学生对绘画的固有认识的局限,发掘其共性与内涵,欣赏自己与他人作品,发表不同意见。
教学重点:
视听两种艺术的理解与融汇。
教学难点:
运用颜色的感觉,创作出抽象艺术作品。
教具准备:
多媒体课件、铅画纸、铅笔、颜色、毛笔、水杯等。
教学过程:
一、欣赏与感受
1、电脑课件显示,《日出印象》这幅画让学生想象画中情景。
2、播放《晨曲》。
3、让学生谈二者的感受。
二、讲授新课:
1、什么是抽象画呢?
抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色,有类似于音乐之处。
抽象绘画大致可分为:
(1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。
这是以高更的'艺术理念为出发点,经野兽派、表现主义发展出来,带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。
(2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。
这是以塞尚的理论为出发点,经立体主义、构成主义、新造形主义....,而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感,哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。
三、创作与要求
1、根据音乐运用各种色彩和线条表现画面。
2、运用点线画色彩造型因素,按照对比协调等艺术手法,创造可视音乐。
四、尝试与发现
聆听不同节奏、韵律的音乐,闭上眼睛,任由手中笔随音乐在纸上游动,划出粗细、疏密不同的线条,乐曲结束后睁开眼,把刚才的换成色彩,加强感然力。
五、展示与交流
1、感受用一句话说出你的创作体会,小组交流,并请代表发言。
2、互评:按创作要求互评。
3、总结:发现闪光点,激励学生创作愿望。
人教版五年级美术教学设计9
教学目标:
1、知识与技能:能够初步了解抽象画,感受抽象画。
2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
教学重点:
同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用;音乐感受与美术表现。
教学难点:
综合运用线性造型要素,结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
学具准备:
图画纸,色彩颜料,色彩笔等
教学过程:
一、导入新课:
我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢?引入课题——学画抽象画。
二、师生探讨、表现创新:
1、出示波洛克作画图片及简介波洛克:波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一,是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上,用棍棒浇上油漆,随着自己的`走动,任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面,因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》,同学们看到什么?(提问个别同学)
2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色,有类似于音乐之处。
3、大师作品欣赏:
(1)康丁斯基作品赏析,世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基(19),被誉为抽象表现艺术之父。
(2)蒙德里安作品赏析,几何抽象派代表画家,在平面上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色,但有时也用灰色,是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格,体会秩序美。
(3)克利作品,二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一,德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法,创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。(同学们尝试感受作品,畅所欲言)
三、艺术实践:
欣赏音乐听的音乐,感受旋律,渲染心情。用色彩创作抽象画,可以同桌两人合作。注意色调及点,线,面,色的巧妙运用
四、课堂小结:
选出优秀作品同学代表展示本组创意,给予同学们自评,互评的平台。
人教版五年级美术教学设计10
教学目标:
1、为本节课将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题,完成一组能够反应当地风貌的“旅游节”宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡。
教学重难点:
1、学会收集信息,培养热爱家乡的情感。
2、培养学生设计制作和创新的能力。
教具准备:
1、学生:调查天津的旅游资源,收集相关的图片、照片、地图和有关的文字资料,准备纸、笔、剪刀等。
2、老师:收集各地旅游节海报、宣传手册、旅游地图等参考资料。
教学过程:
一、观察欣赏 激趣导入
师:今天我们来学习第十四课《旅游节》,请同学们打开书。
教师板书:14、旅游节
提问:同学们,你们喜欢旅游吗?
生:喜欢。
师:那你们都去过哪些地方呢? 在那里都看了什么,玩了什么?
生:看到山、水……还有漂亮的工艺品。
(如果学生没提到工艺品,就提醒一下:每个旅游景点都会有自己特色的东西,比如土特产啦或者各种工艺品等,你们有看到么?) (设计目的:激发学生的学习兴趣)
师:你们刚才提到的山、水、文物古迹等这些都是我们宝贵的旅游资源。如果按照属性分的话:可以把它们分成自然旅游资源和人文旅游资源两种。同学们请看书,找一找什么算自然资源,哪些又是人文资源呢?
生:山、水、森林、湖泊等这些自然风光,叫做自然资源;而那些文化古迹、民族风情、工艺品等被称为人文资源。
教师板书: 自然资源、人文资源。
二、动手操作 巡视指导
提问:同学们,我们的家乡天津不但历史悠久,而且是个旅游资源非常丰富的地方。谁能举例说出我们这里都有哪些自然资源和人文资源呢?
(知识树:盘山、长城、八仙山、独乐寺、白塔寺……)
师:近几年来,天津的旅游业发展很快,很多景点都进行了扩建
例如蓟县俗话说:靠山吃山,靠水吃水。在山区和翠屏湖的周围,老百姓建起了很多农家院,吸引了大批游客前来旅游观光、还有古文化街、南市食品街。
师:有几位外国朋友想到咱们天津来玩一玩。他们听说我们五年级的同学不但很熟悉天津的各个景点,而且还乐于助人,所以想请我们做他们的导游,详细的介绍下天津景区的情况。同学们,你们愿意帮助他们吗?
生:愿意。
师:可是有些朋友虽然知道咱们天津,但是对这个地方不了解,怎样才能让他们知道呢?
生:打广告、做宣传。
师:现在宣传的手段很多,比如电视广告、网络宣传、张贴海报、散发宣传单等。我这里有一张宣传手册,大家来看一下。
师:下面同学们请看书,书上也有几个设计好的宣传手册和海报,我们来看看他们的设计思路。
和学生交流书上范图,指出它们做的好在哪里,都用了哪些方法进行装饰。
师:如果让你们做,能不能做的比他们更好?
生:能。
三、动手操作 巡视指导
师:现在你们就利用手里的.资料,为刚才介绍的景点做个宣传海报。画面上不但可以添画具有景区代表性的建筑,比如天津电视塔,盘山的挂月峰,白塔寺的白塔,还可以写上一些有关的传说故事。
提示:有图片的可以直接把图片粘贴上去,没有图片的景点再用笔画。
四、作品展示 点评小结学生展示作品,教师讲评。
五、总结 拓展
师:这节课我们学会了制作宣传海报,课下你们还可以用废旧材料或者树根、石头等做些小工艺品,送给你外地的亲戚朋友,为天津做下宣传,为我们的家乡做点贡献。同学们把桌子上的东西收拾一下,有用的留起来,没用的放到垃圾箱里去。今天我们的课就上到这里,下课。
第五篇:五年级美术教学设计
五年级美术教学设计
《飞天畅想》
永嘉新房小学校 何佳欢
一、教学目标
【知识与技能】学生能够提升丰富的想像力,描绘未来世界人类去太空旅行、探索的情景。
【过程与方法】通过课件引入、欣赏,激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣,启发学生大胆想像,描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。
【情感态度价值观】通过学习本课学习激发热爱航天事业的浓厚兴趣和热爱科学的精神。
二、教学重难点
1.教学重点:以少年儿童比较喜爱宇宙科幻为题材和富于幻想的特征,进行绘画创作、造型表现方面的训练,培养学生丰富的想像力和表现能力,描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。激发他们对科学、技术和美好未来的追求与探索。
2.难点:激发探索太空奥秘的浓厚兴趣,大胆想像绘画,能有所创新。
三、教学准备
教师准备:利用“百度搜索”搜集资料,课件。
学生准备:课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。彩笔、油画棒、素描纸等绘画工具。
四、教学过程
(一)谈话导入,揭示课题
师:太空是一个无限而飘渺的空间,它充满了无穷无尽的奥秘,认识和征服宇宙是我们全人类梦寐以求的幻想,那么在那浩瀚神秘的苍天里到底让我们有多少遐想呢?这节课就让我们一起走近神秘的太空去看一看。(播放图片美丽的太空景象,揭示课题。)
(二)图片展现,拓展学生视野
(欣赏太空图片,激发学生兴趣。观看卫星美景,感知和了解卫星的造型与色彩。)
师:同学们通过欣赏图片,谈谈你看到了什么?它是什么形状的,是什么颜色的?
(三)交流讨论,培养学生探究
1、图片展现(加强思想教育),观看图片杨立伟。师:请同学们欣赏图片,说一说你看到了什么?感受如何? 生:我看到飞天英雄杨利伟在飞船里举着国旗,我想到了我们的祖国真伟大,我们从小就要热爱自己的祖国,将来我们也要为祖国争光。
师:你真是一位有着爱国责任心的好孩子,我们每位同学都要有一颗爱国的心。生:我看到我国的飞船成功飞天,想到了我国的科学技术越来越发达,我心里特别高兴,长大了我也要做一名科学家。
师评:你有自己的梦想,真的不错,向着目标前进,相信你能成功。
2、资料交流(激发创作欲望)
师:请大家把你们课前收集的图片和资料,在实物投影上展示出来。(小组内代表逐个发言)
师:老师知道大家还有其它资料,现在小组开始交流。师:同学们收集的太空资料实在是太美了,连老师都觉得眼前仿佛呈现出了一个超越地球的生活空间,从这些资料我还可以看出,同学们平时收集、处理、整理信息的习惯非常好,能力也很强,老师真为你们感到高兴和自豪。
3、小组合作讨论怎样游太空。(突出“游”的方法)(1)坐上各种飞行器。
(2)穿上太空服。(因为没有地球的吸引力,没有氧气,在太空中会飘来飘去)
(3)去航天发射中心。(分组交流资料—教师总结)
4、了解航天发射中心。我国有三个航天中心,分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。
观看图片:航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。
5、了解长征系列火箭。(观看图片长征系列火箭,了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。让学生懂得卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。)
6、乘坐飞船游太空—指导构思,引发奇想。
(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)(2)说说在太空见到什么?提示:五颜六色的星星,各种人造、星,无边无际的宇宙,美丽的城市,和地球一样有各种生命,可爱的外星动物,儿童乐园,高速公路……
(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气,会失重,图片出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)
(四)欣赏作品,评价学习
师:1.你看,他们画的是什么内容? 2.你有什么感想和感受,他们用的是什么绘画材料和工具,说说他们的绘画技法。(小组合作讨论)
师评:你们的想象力很丰富,创作就需要我们能大胆想象构思。
师:其实呀,这些小朋友和你们的年龄一样大,她们发挥了自己的聪明才智,大胆构思,运用了不同材料和绘画技法展现了自己的飞天畅想,向你们证实了他们能行,那么你们想不想超越他们,也向更多的人来展现自己的飞天畅想呢? 生:想﹗
(五)学生想象创作,教师巡视辅导。
大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市,描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。(教师巡回指导,课件播放音乐。)(六)作品展示,共同评价。
1、师:谁愿意来展示自己的作品,谈谈你的飞天畅想呢?可以说说你作品的内容、所用工具、绘画技法、优点与不足。
2、学生发表自己的见解。
3、自评、互评、师评。
(七)小结:同学们的想象力太丰富了,你们的创意太好了!办法也是真多!我感到非常高兴。课后请同学们把自己的作品带回家,请你们的父母来评一评,并写成文字与老师进行交流。
(八)拓展延伸
了解卫星是怎样传送电视节目的呢?