艺术设计教学主题再设计的实践

第一篇：艺术设计教学主题再设计的实践

艺术设计教学主题再设计的实践

姓名：塔依尔·卡地尔

班级：数专1402 学号：14311221046 [内容摘要]

近年来，国内外艺术设计院校在教学中的合作课题和项目众多，但对于教学主题自身设计的研究尚有欠缺，往往存在照搬课题、套用形式等现象，对艺术设计课程思维发散的特性也缺乏仔细的剖析分解，而这间接导致了教学过程与目标之间的脱节。本文从隐藏主题、调换主题和推导主题三个层面解读了对艺术设计教学主题进行再设计的方法及实践探索，强调了提炼概念、概念重述、概念发想等教学手段的先期导入，为当前的设计教学提供了一定的借鉴作用。

[关键词]

主题再设计；提炼概念；概念重述；概念发想

这些年来，国内外艺术设计院校之间的教学交流正呈现出一片繁荣之态，在与当代走在设计前沿的院校频繁接触中，各类合作教学课题和项目也大量涌进国内。然而国内设计教学中关注国外教学过程跟踪、设计手段多元化方面的研究较多，对于起始之初的教学主题自身设计的研究却未能引起足够的重视，在教学执行过程中照搬课题、套用形式、简单罗列过程的现象普遍存在，最终实现的效果与之前的预想差之甚远。阿尔伯特•爱因斯坦（AlbertEinstein）曾说：“方式的完美和目标的混乱似乎就是我们的主要问题。”[1]面对国外引入的太多可供借鉴的教学主题，不能只是一味地囫囵吞枣、浅尝辄止，首先需要的是教师对其所要达到的目标和艺术设计课程思维发散的特性进行仔细的剖析分解，必要时对课题进行重新组织，从中寻找出最为合理有效的教学方法。笔者通过这些年对国内外艺术设计方面理念和手段的持续关注并在教学实践中加以贯之，试图发掘出对教学主题自身进行再设计的几种途径与方法，希望与同行者共同探讨。

一、提炼概念，隐藏主题

当面对一项设计任务时，有经验的设计师会首先从中挖掘出潜在的创意概念，例如面对一项青年创业计划的宣传推广任务，他会在标题中发掘出“开启”“迸发”“新鲜”“萌动”等理念，但未明设计之道的人则往往只会在“青年”“创业”这些表层字眼上纠缠不休，所以，教师要做的是教会学生从中捕捉到隐藏的信息。英国著名的艺术总监尼尔•戈弗雷（NeilGodfrey）提醒设计师：“我们进入了一个时期：我们要表达意思，而不仅仅是展示产品。”[2]这正如耐克的广告语是“动起来”（Justdoit），而不是“让我们生产出更好的运动鞋”。而根据法国的BTS课程体系（BTS是brevetdetechniciensupérieur的缩写，意思是“高等技师证书”，法国公立大学的一种两年制教育体系）的相关文件，强调在学生低年级阶段刚接触教学主题时教师要起到一定的引导作用。具体方法为：面对一个要完成的项目，教师应先从主题中梳理出相关的一个或几个概念，让学生针对这些概念进行深化，寻找大量的相关元素并展开构思，着重考虑的是解决如何用多种手段来传递这个信息的问题。这样可使得学生训练的目标清晰准确，对课题的把握走向纵深处。

例如以“为一款纯天然果汁饮料”为训练课题，教师要对这款产品蕴含的宣传理念进行前期整理归纳，当教师决定要着重强调此款产品“无人工添加”的特点时，则可从若干个可提炼的概念中找到“禁止”一词，在不告知学生最终创作目标的前提下，直接让学生从既定概念——“禁止”这个环节展开思考。在分析时，可从生活中代表“禁止”的行为或符号入手，让学生思考其形态特征形成的原因，在生活中的演绎手段等等，再逐步靠近真实的主题。这种训练手段的角色分工为两部分：1．教师主导的是定出训练课题并从中分析出所需概念，在后期导入真实主题。2．学生执行的是针对教师提出的概念搜集创作元素，调动思维，在无意识中逐步指向目标，当导入正式主题后围绕其再次创作。这样的过程一开始可能看似只围绕概念展开，但当主题揭示时，学生会恍然大悟，再加上背后教师的有意识引导，最终还是会回归到一开始制定的命题方向上来。（图1）这种教学手段主要应用于低年级阶段，可帮助学生梳理清楚创意发展方向，而当学生进入高年级后，这种教学方式就要进行一定的转变了。学生通过之前的练习已然明白了提炼概念的个中妙用，教师在这阶段的教学就当逐步转化为由学生从主题中定义概念，而教师身份则转换为评判者和观众，更多的关注点应落在学生对概念的捕捉是否到位，执行是否顺畅。如果学生在这过程中转换成功，教师甚至可以不再设定明确的设计项目，由学生自己去展开项目定位，培养学生具有独立思考的能力，同时也使得学生直面现实中的实际问题。

二、概念重述，调换主题

曾获得国际戛纳广告节金奖的瑞典“ISPTelenordia因特网服务站”电视广告有一个出人意料的结局：女主角正在下载网恋对象的照片，屏幕上影像一帧帧展开，出现了一个英俊男人的面貌。女孩极为兴奋，没等照片下载完毕就冲出门赴约去了，而此刻电脑上图片依然在缓慢的显示中。等到图片全部展示完毕，却发现原来女孩所见的头像只是一张贴在墙上的明星海报，真正的主人公实际上是一个陷在沙发里的脑满肠肥的货色。故事结束，屏幕上弹出广告语“选择一家速度快的因特网——telenordia网”（图2至图5）。这则广告把“速度”这一诉求点发挥得淋漓尽致。整篇广告未曾有一句言及“快”，却用诙谐而夸张的方式将其他网络之“窄带慢速”的劣势可能导致的尴尬结果直接展现在受众面前。在创意领域，我们通常会陷入“思维定式”，即在思考过程中不知不觉间陷入固定的模式，这也导致了设计师在设计过程中循规蹈矩，出于本能地参考之前自己或他人解决类似问题时采取的手段，而导致创意上踌躇不前，缺乏原创性。针对这种情况，英国百比赫广告公司（BBH）的始创合伙人及全球区创意总监约翰•赫加蒂（JohnHegarty）提出“当世界朝左的时候，请朝右。”[3] 也就是说，作为一个创意人员，有时候我们选择的路径恰恰是与大多数人背道而驰的。而当这种创意手段应用于教学时，教师可以让学生把一些直接可以想到的想法罗列出来，再将其意思进行颠倒，产生新的刺激点或将其变成下一个创意的跳板。设想一下，当我们在为某旅游地做宣传时，除了强调这里山清水秀、民风淳厚，说一句烂大街的广告语“美丽的＊＊欢迎您”之外，有没有其他的推广手段？如果大胆颠覆一下，强调的是“请不要到这里来旅游”，将会是一种什么情况？乍一看，这或许是个疯狂的念头，但如果深究下去，当地人为什么不希望游客对此地产生兴趣？是真的因为这里一无所有，还是因为“好酒藏在深巷中”，而一旦游客蜂拥而至的话，就会分享掉他们的美妙生活？在抽丝剥茧之后，真相才呼之欲出。这种营销战略中所谓的“欲迎还拒”的宣传手段，恰恰可以极大地吊起受众的兴趣。当然，这种将思维反转的方式并不意味着一定要彻底走向既定概念的对立面，教师多数时候可以针对主题需求施行更具开放性的设问手段，将传统的提问形式改成以重新陈述问题的方法表达，从另一个角度来设定概念。例如将“工作”一词替换成“努力”和“劳作”，则会使练习者产生不同的感受，构建出不同的关联。香港理工大学设计学院荣誉学士一年级的“设计思维”课程中，有一个课题训练就很好地诠释了教师采取“概念重述”的重要性。教师将学生先分成两大组，每一大组里再分出若干小组，学生隔开空间练习。其中一个大组的学生领到的任务是“设计一张椅子”，另外一个大组的学生接收到的任务则是“设计一个舒适的坐处”。本是基于相同的需求，最终的目标也是殊途同归，但前一组求出的方案多被“椅子”自身的既定概念所限，以至于和常见的商品太过接近，而后一组从“享受”“隐私”“柔软”“自由”“放松”等概念词出发，聚焦于整体环境的营造，而不再是一个单一对象的重现，最终寻求到的答案兼顾到物理和精神上的双重愉悦，明显更具有对于影像、气味、声音、环境等多方面更宽广深入的思考，从而将思维拓展推向了更开阔处。[4]对于训练主题的不同提问方式会导向不同的解决方案，这其中的差异对于学生来说也是一种创意执行方法上的启发。“不同的字眼暗示不同的假设，并引导你朝不同方向思考。你得到的答案视乎你提出的问题。”[5]这种训练手段对于学生产生更丰富的想法有着积极的促进作用，往往会帮助他们从固定思维中解脱出来，激发出想象和创意的火花。

三、概念发想，推导主题

1864年冬的某一天，德国科学家凯库勒坐在壁炉前做了一个诡异的梦：一条跳舞的蛇咬住自己的尾巴，在他眼前旋转。惊醒之后，凯库勒由此领悟到苯分子就是一个环。正是这个荒诞不经的梦给他带来了强烈的心理震撼，从而和自己的研究联系了起来，诞生了今天化学教科书中的那个六边形圆环。从这个故事中我们已经听到了太多版本的解读，比如日有所思夜有所梦、持之以恒的坚持等。但如果我们调换一下思考角度：这个梦境其实与希腊神话中西绪福斯（Sisyphus）的故事（西绪福斯受到神的惩罚，要无休止地推石头上山，再眼睁睁看着石头滚落山脚）一样，都诠释了一个无限循环的概念。惊悚电影《恐怖游轮》（图6）里面那些因果循环、首尾衔接的情节是不是从中受到的启发？如果一个音乐人做了同样的梦，是否会由此联想到摇滚史上经典专辑《月之背面》（DarkSideoftheMoon）中那一段似乎无休无止地在几个乐符间反复跳跃的节拍，进而创造出更为迷幻，使乐迷宛如置身迷宫的音乐旋律？这个梦境如果发生在一个游戏设计师身上，是否会触发一款新型游戏项目的诞生？某位金融巨鳄是否会因此建构出一种新的经济运营模式？由此可见，以一个元素或概念展开训练，我们可以从中求出多种解答途径，就看你是哪种角色、哪种身份以及处于哪种思考角度。这种训练在一开始往往并不带有明确的设计目标，而是在对概念深化之后求出多种答案，并为不同答案寻找到各自适合的主题。这种反向推导出不同主题的倒推方式看似本末倒置，往往使我们联想到那种射出箭之后再在箭头旁边画上靶子的行为，但是美国创意思考顾问公司的创立人与总裁罗杰•冯•伊区（RogervonOech）在《事物的正确答案不止一个》一文中对于这类情况却特别强调：“区分一个人是否拥有创造力，主要根据之一是拥有创造力的人留意自己细小的想法。即使他们不知道将来会产生怎样的结果，但他们很清楚小的创意会打开大的突破口，并坚信自己一定能使之变为现实。” [6]因此，将这种方法应用于教学中，可以将创意与实践应用紧密地结合起来，起到启发思路、激活创意的作用。例如，在教学中设定对“伞”这个物件进行多层面的创意展开。这样一个生活中常见的物件，开始的问题一般是围绕它的形态、材质、颜色上的差异，还有功能和内在属性是什么，再往后的问题将逐步深入：“伞”在遮雨蔽日这类常规功能之外，还会带来哪些寓意？与“伞”有关的传说、典故有哪些？“伞”与经济、政治、历史、环境、科技乃至医学、地理等众多领域有何呼应？有些看似毫无关联，但在教师有意识的引导下，将会展现出一个全新的意念。例如：哪一个国家或地区的轮廓很像一个“伞”的形状？哪些物件起到了“伞”同样的作用？生活在“雾都”伦敦的英国人与伞有哪些情缘？电影史上最伟大的歌舞片之一——《雨中曲》（Singin'intheRain）中，“伞”在里面扮演了什么样的角色？经过这样的梳理，我们会发现“伞”这个物件还蕴藏着“遮挡”“隔断”“半封闭”“支撑”“保护”等概念。如果将其用于流浪者救助站的品牌宣传，则由其功能上的遮风挡雨就可延展出“当生活出现困苦时，慈善机构此刻可以为弱者提供庇护”这层意义；而从反逻辑的角度制造出“伞里面在下雨”的画面时，又可以对现实中存在的某些荒诞现象赋予一定的嘲讽意义。这种训练方式既需要教师根据思考的难度和深度加以分段设问式引导，也需要其对学生的哪些创意可延展应用到对应的设计领域有着清晰的判断。而在经过这样的几次练习后，学生可以理顺从创意走到应用实践之间的脉络关系，对于创作素材的利用发掘将变得更加灵活，学会从中捕捉到创意的闪光点。

四、结语

艺术设计教学是不断尝试和更新的结果，跳出想当然的思维状态绝非是件容易的事，一些根深蒂固的想法会制约我们的思维发散，使我们被僵化的世界观、惯性、偏见和刻板理念所包围，从而导致先入为主想当然的结果。教学中，教师应充分发挥引导作用，而不能只是课题传达和常规概念的解释者。而对教学主题进行再设计的实践具有教学指向更明确、教学成效更显著等优势，并对学生了解设计规律、拓展思维空间、找到多元化的创作手段都有着极大的帮助。这些都应引起每一个设计专业教师的思考和探索，也希望本文能对正在进行相关研究的设计同仁们有所帮助。

第二篇：浅谈艺术设计学科专业实践教学

《浅谈艺术设计学科专业实践教学》

在教育发达国家中，实践教学在整个教学中占有极其重要的地位，是教学不可或缺的部分。在我国，随着教育与社会经济发展关系的日渐密切，实践教学也越来越受到教育工作者的高度重视。笔者试总结自己多年从事高等艺术设计教育的经验，就艺术设计学科的专业实践教学问题，进行一番初步的探讨。

艺术设计学科的专业实践通常包括专业实习、专业社会调查以及专业实践几个方面内容。

一、专业实习

艺术设计学的专业实习是在高年级开设的一门综合性实践课程，旨在帮助学生尽快适应就业环境，探寻自我社会定位。一方面，它是学生将学校所学知识和技能进行应用和实践的平台，是对学生四年专业学习水平的全面检验；另一方面，它能让学生融入社会基层，帮助学生获得社会生活经验，实现自身价值，塑造和完善人格。总之，它是学生从学校走向社会的一次尝试，在尝试中进行综合能力的锻炼，在尝试中不断成熟和发展。

艺术设计学是一门实用学科，这一学科性质决定了它必须走服务社会的道路，而服务社会的根本出路在于深入社会，深入生产第一线。本科学生在学校经过三年的专业理论、专业基础和专业技能技巧的学习，掌握了基本的设计理论，也具有一定的设计能力，但未经历过从设计到产品的过程，其具体运用的认识和经验都极度缺乏。例如一幅大型的户外平面广告，电脑里的小样与实际成品会有巨大的差异，成品需要讲究与环境的协调性，讲究视觉冲击力，对这些差异的把握是需要足够的实践经验的。又如室内设计中的造型与家具尺寸的问题，教科书上有前人总结的经验，但在实际应用中也不能缺乏灵活性，同样一个造型在不同大小的环境中尺寸是怎样变化的，同一件家具的设计是否能跳开人体工程学和传统造型等的束缚而有所创新，等等。这些灵活性的获得，也需要足够的实践。特别是对生产材料的运用，可以说是学生的致命弱点。就室内设计而言，木板面材和地板面材就有几百上千种，他们的纹饰、性能、档次、价位如何，怎样使用等，对于一个设计师而言都是至关重要的，这种见识更需要实践经验。因此，一定要让学生深入到生产第一线，全面了解生产过程。为此，要解决的第一个问题是“选择实习地点”。由于专业实习接受单位的客观条件限制，专业实习单位一般采取学校推荐、用人单位聘用、学生自行联系等方式确定。选择的实习单位要有实力和活力，能为学生提供较高水平的技术平台、鲜活的生产现场、充足的实践机会。要解决的第二个问题是“选择实习导师”。除了为学生联系一个有较高专业水平的设计师作为导师外，还要提醒学生注意向身边每个团队成员学习，每个设计师都有他擅长的，甚至包括工人师傅，他们在长期的生产施工过程中总结了很多既规范又有效的多快好省的方法，这些都是在教科书上学不来的。在专业实习期间，学生还应主动向指导教师汇报实习情况，以便及时得到教师各方面的指导，同时指导教师要及时进行实地检查，监督和检查学生的实习情况并给予有效指导。

艺术设计学科的专业实习是毕业设计的有机组成部分。毕业设计是四年本科学习绩效的集中体现，也是一个本科生在校期间提交的最后一份“课堂作业”，而专业实习就联系着毕业设计，是毕业设计的前奏，是毕业设计的酝酿期，同时也是毕业设计题材、内容的重要来源之一。因此，要解决的第三个问题是“确定实习内容”。实习的基本指导原则是将课堂学习内容应用于实践，实习要有鲜明的专业特色，不提倡与专业学习内容毫不相干的实习。在实习过程中要帮助学生摆正位置、调整心态，正确处理学习与工作中可能遇到的各种矛盾，协调好学校与实习单位的关系，提醒学生留心身边的工作，启发学生在工作中发现和挖掘各种潜在的题材和研究项目，并指导学生将专业实习和毕业设计有机结合起来等等，这些都是实习教学的重要内容。

二、专业社会调查和专业实践

艺术设计学科的专业社会调查是帮助学生认识市场、适应市场的重要教学活动。艺术设计学是一门与社会时代发展、人类经济活动紧密相连的学科，从事艺术设计的人员如果没有敏锐的市场意识，就将被市场无情抛弃。艺术设计学科要重视教学与市场的结合，关注和研究当前经济发展的特征，动态搜集和整理市场信息，从而使教学活动目标明确，教学内容充实而不空泛。

社会调查的主要内容包括社会环境调查、市场经营调查和专业（行业）现状考察。其中，社会环境可以细分为政治环境和经济环境，它是一切社会活动和经济活动的基础。显然，一个国家在一定历史条件和历史时期内，社会的政治、经济环境具有相对稳固性，或者说具有不可更改性。但在局部区域，社会的政治和经济环境具有其个别色彩，这些个别色彩是构成对设计及其设计事务起着根本作用的外部条件。明确地向学生传达与之相关的信息，对于学生正确理解社会大环境和小环境，对于学生建立有效社会调查、形成完整社会认知，具有十分重要的意义。

市场经营则可以细分为市场结构和市场经营状态，它反映了艺术设计服务对象的市场表现。与社会环境相比，一个产品的市场结构和市场经营状态具有更大的复杂性和多样性，这也是学生进行专业社会调查的重点所在。要进行市场调查，首先要确定目标市场，这是在纷繁市场下确立市场调查坐标的第一步，同时也是重要的一步。其次，将目标市场按高、中、低层次分解为若干个市场区间，为纷繁的市场分门别类。再次，要深入目标市场的具体经营单位，采集鲜活的市场数据，为专业社会调查报告的撰写收集充分和翔实的资料。

专业（行业）现状是指该专业（行业）的现实发展水平，了解行业现状能帮助学生拓展专业眼界。通过调查可以发现设计作品所处的现实状态和存在的问题，从而有针对性地进行主题设计和方案调整。大量前沿信息的掌握，也使得学生的设计理念和方法始终保持先进性，能紧紧跟上时代的步伐，在未来的市场竞争中不被淘汰。

专业实践历来是艺术设计学专业教学的重要环节，也是教师教学成果、教学绩效的主要考察内容之一。专业实践既包括课程内的实践教学，也包括课程外的实践教学，故而，应支持教师积极参与艺术设计的社会实践，鼓励教师将社会的设计实践项目带入课堂。同时也要求学生在完成课业的基础上，在老师的指导下进行社会实践，这是专业学习的需要，也是学生自我发展的需要

室内设计是一门多行业多专业交叉的学科，它不仅在于美化环境，更在于提高人民的生活质量。今天经济的高速发展，固定资产投入的增加，使室内设计师有了更广阔的体现自我价值的舞台。而日趋激烈的市场竞争，所引发施工技术的频繁更新，业主素质的提高，都对设计师提出了更高的要求。而作为新兴的学科，建设部对室内设计专业的技术规范、行业标准尚不完善，各公司都有自己不同的表达方式。现实中，国内的设计行业普遍存在的设计费低，设计周期短，极易造成施工图图纸质量低下，而由于设计人员素质参差不齐，因竞争的原因存在重视效果图轻施工图的思想，校对、审核、审定过程的不完善、不重视，均对图纸质量造成极大的影响。长此以往，恶性循环，极不利于行业的发展。

装饰企业面对广大的客户（业主），沟通首先体现在设计的方案的效果，沟通的优劣同时也反映一个企业在设计上的实力。施工图作为装饰施工的指导和依据，必需准确到位，作为设计师首要任务就是不断提高自己的理解水平，树立设计的威信，为更好地将设计方案转换为施工图，设计师必须思考采用何种材料更经济，何种工艺更利于施工，把握各种尺度以满足客户的使用要求，以较低的工程成本达到较高的艺术效果，满足方案设计的意图。

近年来，已有很多的国外设计事务所已进驻国内的沿海城市，而在我国加入WTO后，未来的几年里会有更多的国外企业参与到建筑装饰领域的竞争，如何才能迅速提高设计水平，在竞争中保持一定的市场份额，成为摆在我们面前的重要课题。

一、图面效果

在文字诞生之前，人类就已开始使用图形符号来传情达意，把自己的思想，经历的事件记录下来。而图纸就是指导现场施工人员进行工作的依据。目前，国家对于装饰设计的图例还没有一个规范范本，各地各公司都有自己不同的表现方式，而装饰行业人员流动性较大，如公司内没有一套制图标准，就很容易出现一套施工图内出现多种不同符号表达相同的意思，这样既不利于与业主、施工单位的沟通，也使施工图图面效果大打折扣。对材料的称谓也各有差异：如对等边40角钢的表达就有40×40角钢，40×4角钢等，至于石材的名称由于种种原因，就更难统一。

在实践中认识到室内装饰是从建筑中延伸出来的，建筑设计行业已有多年的规范和标准，因此装饰的图例符号应在建筑图例的基础上完善，只有完善的规范，设计表达才能准确。首先根据《房屋建筑制图统一标准》（GB/T 50001—2001），对公司的图标图框进行重新设计。线形、字体及比例、剖切符号、索引符号与详图符号、引出线、定位轴线及尺寸标注要求均按照该标准的规定。对楼梯、坡道、空洞等图例参照《建筑制图标准》（GB/T 50104-2001）。参照国外室内制图的图例，结合公司的实际情况，增加了材料索引号，立面索引号等，为使图纸电子版的使用方便，暂定采用window宋体字。各种常用的图框图标、文字、图例、符号均制作样图，并组织设计人员学校，熟悉使用各种符号，保证出图时图面符号文字统一，从最基础的方面开始图纸质量的控制。

二、材料熟悉与运用

设计人员经历走出校门，进入企业，往往会感到迷茫，觉得英雄无用武之地，在学校里获得的理论知识，包括环境心里学，室内设计理论，家具灯具及装饰设计，建筑热环境与节能等书本上的知识运用不起来，根本原因就在于对材料的不熟悉，一个项目不知从何下手。要成为一名优秀的施工图设计师必须从这方面着手，提高自己的设计水平。

近年来，科技不断地进步，技术不断地更新，潮流不断地变化，新型材料不断地推出，作为时尚地推行者，潮流地引导者，设计师必须了解这些材料的物理特性，经济性，使用的范围，施工的方法，以及如何搭配以达到最好的效果。

首先，所谓材料的物理特性，即是材料吸水率、膨胀系数、耐火等级、容重，是否为环保材料，环保材料是近年新兴的材料，由于国家去年新颁布的《民用建筑工程室内环境污染控制规范》（GB50325-2001），作为设计师就应该认真学习，以此为工作标准，选择符合规范要求的材料；了解材料的物理特性，可以对比不同材料的优劣，在工程材料选用上，能给客户提出合理的建议。而国家标准《建筑设计防火规范》、《建筑内部装修设计防火规范》（GB50222—95）对建筑内各处室内装饰材料的耐火等级有详细的条文，为材料的选择提供了依据。

其次，材料的经济性，装饰材料多种多样，能相互替代的产品很多，而不同材料必定存在或多或少的差价，大量表面处理工艺的进步，能够使用价格相对便宜的材料取代价格昂贵的材料，本者客户利益至上的原则，设计时就应在保证装饰效果、使用安全的前提下，选择使用施工工艺简单的材料，有效的控制工程造价。

再次，材料的使用范围，熟悉材料应用于何处，可以有效控制造价，延长成品的使用寿命，例如白色石材运用于室外空间，容易出现变色，出现锈迹。将未进行处理的薄装饰面板过多厨卫空间，则很快会受潮变色，甚至腐朽。当然材料的运用也不是一成不变的，有时我们也需要扩展思维，创新的运用材料，外墙漆本来是运用在室外，作为外墙的涂料，它的防水性耐久性必然优于室内用乳胶漆，因而我们可以在卫生间内采用外墙乳胶漆，如此可以运用色彩营造出活泼动感的空间，不必千篇一律的使用瓷砖，避免了瓷砖施工的留缝，使墙面更为简捷，适合运用简约的时尚设计，投资相当于中档瓷砖的价位。

至于施工方法，在以往的设计中往往会只给出平面、立面图，具体的施工方法则有施工方自行解决，这种工作方式在行业发展的初期是比较常见的，随着工程监理制度的日见成熟，客户素质逐渐提高，弊端凸现淘汰在即，主要的原因是造成施工无序，成本结算不清，极易造成纠纷。设计人员除了要经常深入工地之外，增加现场施工经验之外，还应该多看国内外的材料施工资料，毕竟我们不能抱着陈旧技术不思进取，而应更多采用新型建材。随着电脑普及，网络也应该成为我们了解世界的主要手段之一，很多大型的材料生产厂家会在自己的网站介绍新产品的技术参数和施工技术要求，这就为设计师提供很好的工作平台。

当然经验不是一朝一夕就能积累起来，想要成为合格的设计师，材料的熟悉并不是材料抄袭，而是材料的运用，使我们的图纸真正的成为指导施工的依据。

三、规范的熟悉与运用

施工图的设计首要任务是保证客户使用的安全，其次才是装饰效果，如何才能保证客户的使用安全？国家对建筑设计有着很多针对不同方面的专业规范，对于一些特殊行业还有专门行业标准，而每年国家都会对部分规范进行修订和更新，前面已经对制图规范进行阐述。《建筑设计防火规范》、《建筑内部装修设计防火规范》（GB50222—95），《高层民用建筑设计防火规范》（GB 50045—95）更是涉及人生命安全的规范；建筑内部装修采用可燃、易燃材料多、范围大，则火源接触到其的机会就多，因而引起火灾的可能性增大，为保证建筑的消防安全，防止和减少建筑火灾的发生，减少火灾的损失，建筑内部装修防火设计应妥善处理装饰效果和使用安全的矛盾，积极采用不燃材料和难燃材料，尽量避免采用在燃烧时产生大量浓烟和有毒气体，做到安全舒适，技术先进，经济合理。

设计师应对规范内的条文要求熟知，规范的数据能迅速查阅，了解建筑物的耐火等级，民用建筑的耐火等级、层数、长度和面积的要求，民用建筑的安全疏散要求，对建筑构造的要求，规范的名词解释，装修材料的分类和分级，单层、多层民用建筑内部各部位装修材料的燃烧性能等级，常用建筑内部装修材料燃烧性能等级划分举例，高层民用建筑内部各部位装修材料的燃烧性能等级，地下民用建筑内部各部位装修材料的燃烧性能等级。

在室内装饰设计中经常将壁挂、雕塑、模型及标本作为室内装饰内容之一，为避免这些饰物引起火灾，公共建筑内不宜采用B3装饰材料制成的壁挂、雕塑、模型及标本，当需要设置时，不应靠近火源或热源。为了确保消火栓在火灾的扑救中充分发挥作用，要求建筑内部消火栓箱的门不应被装饰物遮掩，消火栓四周的装饰材料颜色应与消火栓门箱的颜色有明显区别。建筑内部装修不应遮挡消防设施和疏散指示标志及出口，并且不应妨碍消防设施和疏散走道的正常使用。建筑室内装饰设计中尽量不要改变原建筑设计中功能性房间的面积、位置及功能。

在我们的设计中还要注意，特别是改建工程中，有些工程设计建造时间较早，有些设计不符合现行规范的要求，就应针对这些问题进行整改，不能一味考虑效果装饰和投资，忽略细节的设计。某宾馆的装饰工程设计中，原窗台设计只有0.7m高，根据现行《民用建筑设计通则》（JGJ 37—87）要求窗台低于0.80m时，应采取防护措施。在不改变外立面的情况下，采用了在室内增加维护栏杆的作法。在另一项目中，原土建设计的连廊的栏杆高度只有0.85mm，根据栏杆高度不应小于1.05m，在原砖砌栏杆上增加0.2m高的不锈钢扶手，既到达美观耐用，又满足规范的要求。这些看似微不足道的小问题，正是设计师应该注意的问题。

四、工种之间的协调

建筑室内设计所涉及的工种很多，技术要求各有不同。装饰设计与其他工种配合可归纳为：建筑结构；管道设备类——空调、水、电、采暖、消防；艺术饰品类——雕塑、字画、饰品等；园林景观类——植物、绿化布局及采光要求；厨具办公类——家用电气、办公设备；种类繁多，正因为这些因素，要求装饰设计过程中必须要多沟通，多了解，根据上述工种的特点，与其使用要求，这样才能把设计完善。在项目设计特别是大型公用建筑设计的时候，尤其需要大量的相互协调的工作，牵涉到业主、施工单位、经营管理方、建筑师、室内设计师、结构、水、电、空调工程师以及供货商之间方方面面，相互协调，充分合作，解决复杂工程中的复杂问题，达到各个方面都能满意的结果。

设计合同、中标方案设计（包括效果图及平面布置图）及土建设计施工图是室内装饰设计的设计依据。设计开始前对设计依据的深入细致的研究是必不可少的工作环节因而，在设计前期项目负责人根据设计合同所签订的完成时间，权衡部门内人员的工作情况和能力，进行人员的任务安排，并制作《项目设计计划表》，然后正式开始项目的设计工作。

为能准确地完成设计任务，首先要通读土建施工图，了解建筑门窗的尺寸，以及结构梁柱的尺寸，确认方案设计的可行性，保证主体结构的安全，在此基础上结合甲方对使用、功能的具体要求，对原建筑平面设计进行优化和补充。另外一些旧房改造的装饰工程，常常会遇到砖混结构的建筑，业主按现有的业务要求，设想改变原有的空间，需要拆除承重结构墙体，此时必须经过原土建设计单位或具有相同资质的土建设计单位验算处理后方能进行装饰设计，否则会有严重的安全隐患。框架结构的建筑，非承重墙虽然可以拆除，但需考虑改建后是否符合消防规范的要求。由于建筑承重结构是属于不能进行改动的部分，因而室内设计与结构工种主要关系是如何美化或弱化结构梁柱对装饰的影响，使之与整个室内空间和谐、统一。

空调、给排水及消防管道的高度和位置是影响吊顶、墙面造型的重要因素。在施工图的设计开始前，设计师就应仔细研究各种管道的布置和高度，与其余各工种协调，尽量满足装饰工程的要求，对管线进行修改，在平面布置图、天花平面图及立面图初步完成后，向设备工种提资，协商后进行设备工种需改动的部分进行重新设计。但工程的实际情况往往是土建设计由土建专业设计院完成，土建主体竣工前才进行室内装饰设计，协调工作阻力大，联系不密切，造成整改不及时，而设备安装早在装饰工程施工前已开始，装饰效果得不到保证，这就促使室内设计师必须把协调工作做在前期，向业主提出调整原设计的要求，让业主有足够的时间与原土建设计单位协调, 保证装饰效果、使用功能，减少业主的损失。

灯光的布置是凸出装饰效果的主要措施，而灯光的布置既要求对电气部分进行重新设计，也要求室内设计师能根据业主投资规模及效果的要求选定相应适用的灯具和光源，这也需要设计师对电气材料的熟悉和运用。在设计和服务的过程中，设计师还必须设计和监督特制陈设品的制作，设计特殊灯具并加以详细说明技术上的要求。为进一步保证设计的质量，室内设计师参与家具陈设品的选购、植物绿化的布局，使其与固定装饰相辅相成，营造良好的空间氛围

第三篇：教学再设计

《秋天》教学再设计

十一小 刘秋萍

教学目标

1、认识13个生字，会写7个字。

2、正确、流利、有感情地朗读课文，背诵自己喜欢的段落。

3、理解课文内容，感受秋天的美丽和丰收的喜悦。

重点难点

重点：认字写字，有感情地朗诵课文。

难点：感受秋天丰收的喜悦。

教具准备

教师：教学挂图，秋天丰收美景课件。

学生：搜集有关秋天的图画、诗歌以及描写秋天美景的句子。

教学时间：一课时

教学设计：

第二课时

一、揭示课题，寻找秋天

1、板书课题，读课题

2、秋天来了，你知道了吗？你从哪里知道的？

3、美丽的秋天来到了，我们看！（播放《庆丰收》乐曲、秋天美景图片。）

二、初读识字，感知秋天

1、学生自由朗读课文，想想课文有几个自然段，每段话写了什么景色。

2、让学生把生字圈出来，多拼读几次。

3、小组合作认读生字。

4、谁愿意当小老师，提醒大家应该注意哪几个生字的读音？（后鼻韵母生字。）

5、开火车认读生字。

6、指名朗读课文，要求把课文读得正确、流利。

三、精读课文，品味秋天

1、导入：秋天来了，哪些地方的景物变得更加美丽动人了呢？

2、学生自由朗读课文，找找课文里描写了什么地方的景色。

3、学习第一自然段

（1）播放课件：树林里凉风习习，树叶纷纷扬扬飘落。

（2）你们看到了什么？（理解“纷纷扬扬”）

（3）想象树叶飘落的美景，自由读第一自然段。

（4）指名读第一自然段，评一评谁读得更美。

4、学习二、三、四自然段

（1）导入：树林里景色迷人，田野、果园、打谷场、公路、田间地头又是另一番景色呢！

（2）学生自由朗读二、三、四自然段，找出自己最喜欢的段落。

（3）小组合作学习：把你最喜欢的段落，读给小伙伴听，说说你读懂了什么，提出不懂的问题，共同探讨。

（4）全班交流。

①学生有选择地朗读第二至四自然段，说说自己知道了什么。

②老师相机指导朗读。

第二自然段：①通过观察插图，感受稻子像金子，棉花露出了笑脸的丰收场面。读出“黄澄澄”“羞答答”的意境（进行ABB式的词语练习）。② 通过老师示范读、学生赛读、想象读、分角色读，读出秋天的美，读出内心的惊叹。

第三自然段：播放课件（苹果、石榴、葡萄、枣成熟了的喜人图片），让学生谈感受，再进行朗读、评价，读出水果的美丽诱人。

第四自然段：让学生观察插图，了解粮食的丰收；观察人们的表情，体会他们的欢乐；读准句子，感受丰收的喜悦。

5、学生自由选择喜欢的段落，分组进行朗读比赛。

四、总结课文，赞美秋天

1、师生合作，朗读课文。

2、说说你欣赏了秋天动人的画面，最喜欢秋天的哪些景色，为什么。

3、你还知道秋天有哪些美景吗？展示学生搜集到的有关秋天景色的图片。

五、布置作业，拓展延伸

1、课后请学生到大自然去观察、欣赏秋天，把你的发现写下来，画出来。

2、搜集积累有关秋天的图画、诗歌以及描写秋天美景的句子。

3、背诵课文中自己最喜欢的段落。

第四篇：09艺术设计(数媒)设计实践教学要求

09艺术设计（数媒）《设计实践》教学要求

《设计实践》课程是艺术设计（数媒）专业教学计划中十分重要的实践教学环节,是理论联系实际的教学活动。通过在设计单位或其他相关单位实习，理论联系实际，掌握专业设计行业的一般设计方法、工艺流程，了解最新的设计思维，认识行业、市场的现状，达到对社会需求的认知，以加深学生对专业的认识和行业的了解，为下一阶段深入学习专业知识准备必要的实践基础。

需上交作业：

一、3000字电子版《实习报告》一份，其内容包括：

1：实习生所从事的工作内容及其心得体会和见解，实习感悟，对专业对工作的深刻认识，学到的有关的专业知识、技术资料和工作经验。（如能写出比较深入的技术专题则更好。）

2：实习报告内容还包括设计作品的有关设计说明，包括创意来源，主题确定，构思过程，实现过程，表达方式，作品要表达的思想，作品的亮点及不足之处等内容，报告最后为300-500字左右自己对作品的评价及对这次实习的评价。此项内容不少于1500字。

实习报告要求段落清晰，思路清楚，标题醒目，字体排版合理。绝对不可抄袭和拷贝，要求用自己的语言组织和表达，用自己的语言借鉴，否则没有分数。

二、在实习单位完成的设计作品一份，内容主题及表现形式不限，二维动画，三维动画，影视广告，网站设计，平面设计都可，最终要能体现你的专业实习成果。作品最低工作量不能少于平时课程大作业要求。最终提交内容为：最终作品文件一份（不需要源文件，太大）；分镜头截图20张以上及作品制作过程中用到的软件制作过程截图10张以上。例如制作过程截图为

截图要清晰。

上交时每位同学文件夹建好，各自文件夹下包括实习报告1份，最终作品1份，以及分镜头文件夹和制作过程文件夹，共4样。

指导教师：诸葛雯静 ***

励宇辉 ***

第五篇：建构艺术设计教学的实践教学模式

高职艺术设计专业实践教学模式的建构

摘 要：实践教学是高职教学体系的重要组成部分。学院在多年的办学过程中，逐步建构了“专业、实践、就业三个平台；教学、科研与生产，技术、艺术与人文素养，教师、学生与行业专家三个三结合；专业认知、课程实训、岗位实践、联合创作、毕业实习五个环节；思想、组织、条件、制度、评估五个保障”的“三五式”实践教学模式，在人才培养过程中取得了积极的成效。

关键词：高职高专 艺术设计 实践教学

实践教学是高职教学体系的重要组成部分，是培养学生的专业技能及实践技能的重要途径。而艺术设计专业对实践能力的要求尤显突出。山东工会管理干部学院艺术系艺术设计专业在多年的办学过程中，不断适应高等教育改革和发展的形势，积极探索高等职业教育教学规律，始终坚持紧跟时代步伐，面社会需求培养人才。从而积累了一整套实践教学经验，形成了职业特色突出、专业特色鲜明、体系独立完整、教学机制灵活、学生主体地位突出的实践教学模式。

一、打造平台，突出实训

高职高专以培养适应设计、生产、管理、技术服务第一线需要应用性专门人才为主要目标，因而高职艺术设计教育更为强调职业能力的“重要性”。艺术系在设计人才培养的过程中，注重理论基础的先导性，注重学生动手操作能力的培养，突出专业实践课的应用性，实现了专业人才培养的市场化。以岗位需求为依据，以行业发展为依托、以技能和岗位能力为目标，打造了实践教学的三大平台。

1．专业平台。专业平台是为学生提供专业知识、专业能力、形成专业素养的基础平台。艺术系依据行业发展的要求，坚持立足高职、导向就业的办学方针，坚持理论与实践相结合、课内与课外相结合、校内与校外相结合的教学理念，构建起了基本满足行业需求的、较为完整的、实训突出的专业体系和课程体系，为学生实践、创新能力的培养和综合素质的提高奠定了基础。专业平台的建设包括专业设置，教学计划的制定，理论与实践课程的改革，师资与设施条件的保障等等。

2．实践平台。实践平台是为学生提供专业能力向职业能力转化的关键平台。艺术系以校内实训基地为基础，以校外实训基地为重要补充，构建了全方位的实践教学平台。在校内实训基地的建设中，强调实训项目的应用性和操作的规范性，鼓励创作，提高实训过程的知识含量，不断加大对电脑艺术设计中心等校内综合性实训基地的建设力度，使其保持与行业实际水平基本同步，形成了较为完整的校内实训体系。同时，我系还积极加强校外实训基地建设，最大限度地发挥其作用，在保证学生实践的基础上，为行业提供技术支持和服务，确保了校外实训基地的稳定发展。

3．就业平台。就业平台是为学生提供职业道德和职业素质提升的平台。我系专门成立就业指导办公室，以市场信息为先导，以全员就业为目标，全力构建和完善毕业生就业教育、指导、服务体系，努力使毕业生能够适应社会和工作的要求。就业平台包括职业生涯教育、毕业实习基地建设、职业资格培训、就业指导机构、就业市场建设等方面。通过接受职业技能和职业综合素质的培训，促进学生良好的职业道德的形成，提高学生团结协作的职业适应能力，缩短了学生从学校到社会的适应期，为学生零距离就业提供了保障。

二、依托行业，整合资源

学院在办学过程中，紧紧依托行业，积极整合教学资源和教学要素，形成了“三结合”的资源整合模式，为实践教学的实施提供了内核。

1．教学、科研、生产三结合。学院在产学研合作工作中十分重视实践教学基地建设，经过多年的探索，形成了独具特色的实训基地建设思路：以行业发展的先进水平为标准，以学院发展规划为目标，以专业发展实际为依据，以校内实训基地为基础，以校外实训基地为重要补充，校内校外有机结合，构建全方位的产学研合作平台，有力地促进了人才的培养。目前学院已建成了满足各专业实践教学需要的3个实训中心(制作中心、动画中心、信息中心)，形成了较为完整的校内实训体系；建立了满足各专业校外实践教学需要的53个实训基地，形成了与行业一线单位合作的有效机制。

2．技术、艺术、人文素养三结合。学院在教学过程中，将艺术和人文教育有机地贯穿到专业教学和实践过程中，使学生技艺并重，具备良好的职业综合素养。学院的课程体系以广播影视职业岗位或岗位群能力需要为主线，设立了思想政治与文化素质模块、职业基本理论模块、职业技术能力模块、职业素质拓展模块及人文与科学素质模块。思想政治与文化素质模块、人文与科学素质模块侧重于学生人文素养和艺术素养的培养；而职业基本理论模块、职业素质拓展模块，主要是开设必备的专业基础课程和穿插提升专业艺术素养的课程；职业技术能力模块则侧重于学生职业技术能力的拓展和提升。

3．教师、学生、行业专家三结合。教师、学生、行业专家三结合是“教学相长”的一个过程。在校内的教学过程中，教师在传授专业基本理论知识的同时，指导学生进行校内实训。在校外实训基地，教师与行业一线的专家共同指导学生，促使学生将所学的专业知识有效地应用于实践，提高学生的动手能力；在教师、学生、行业专家相结合实施实践教学的过程中，学院建立了一支稳定的兼职和客座教授队伍，聘请了80余名广播影视行业的教授和具有丰富实践经验的专家作为我院的兼职和客座教师，邀请他们定期不定期地指导学院的教育教学建设。

三、完善体系，逐层推进

学院从广播影视职业岗位要求出发，从行业人才培养规律人手，以“三平台”为依托，以“三结合”为原则，积极探索，大胆实践，逐步确定了“专业认知一课程实训一岗位实践一联合创作一毕业实习”五个环节组成的理论与实践教学相互渗透、相互衔接的实践教学体系。1．专业认知。专业认知旨在培养学生专业兴趣，加强学生对专业的感性认识。学院通过组织新生去电台、电视台参观，与老生座谈以及对相关专业毕业作品的观摩，让学生了解与感受本专业的职业特点、工作内容及能力要求，让学生对自己将来所要从事的职业、岗位的现状与未来发展有清楚的整体的认识，明确将要从事的工作需要具备的知识与技能，明确专业学习的目的及内容，以初步形成对专业的感性认识。

2．课程实训。学院在进行专业基本理论传授的同时，注重专业能力和实践能力的提升，将实训放在课程教学过程中，学生边学习边进行专业实践。实训主要包括课内实训和课外实训。3．岗位实践。学生在第二学年结束或提前一个月完成课程学习任务后，集中一到三个月的时间到行业一线参加行业真实环境的岗位实践，使学生接受行业一线的训练，加强对专业岗位的认知。这一阶段的实训，既可以使学生检验过去两年的学习情况，又可以使其对照实际，发现差距，有针对性地完成第三学年的学习任务。

4．联合创作。学院实行跨系、跨专业的横向联合创作制度，即在第五学期，学生结合各自专业特点进行联合创作。在仿真的职业环境中进行联合创作时，学生可根据电视节目制作岗位群的要求确定合作对象，并进行跨专业自由组合。这样既可以实现强强组合、优势互补，也可以达到集思广益创精品、群策群力出精品的效果，更重要的是培养和锻炼了学生的协作、合作意识，为学生的毕业实习和就业奠定了坚实的基础。

5，毕业实习。毕业实习是学生对所学专业知识的综合运用，也是实现学生零距离就业的重要环节。学院安排学生在广播影视行业一线进行毕业实习，通过体验式的教学模式，使学

生在真实的职业环境中学习。学院对学生毕业实习有明确的要求，学生要在指导教师的要求下参与电视节目制作，实习结束必须有自己参与创作的作品在电视台公开播出，根据作品完成毕业论文(作品阐述)和毕业答辩工作。通过毕业实习，培养了学生的综合职业素质和创新能力，提高了学生在就业市场的竞争力。

四、强化保障，提高质量

“五保障”是实践教学模式顺利实施的有力保证，包括思想保障、组织保障、条件保障、制度保障、评估保障。

1．建立了实践教学质量思想保障体系。通过采取各种有效措施，使学院领导、教师、实践教学管理人员及学生提高认识、统一思想，把实践教学质量作为学院人才培养的生命线。2，建立了实践教学质量组织保障体系。即建立上下协调的实践教学组织系统，通过岗位责任制明确各级组织的相互关系、各自承担的任务及所负的责任。强化三级组织的功能：一是主管院长的统筹、决策功能；二是教务处及3个中心的具体管理、协调、检查功能；三是系级教学管理机构的组织实施功能。在整个实践教学组织系统中构成了一个职责明确、衔接紧密、相辅相成的有机整体，为提高实践教学质量提供了有力的组织保障。

3．建立了实践教学质量条件保障体系。首先，学院的实训设备成体系购置。从广播影视行业的角度看，制作一播出一传输一接收各个环节的实训设施形成了相对完整的回路；从节目制作的角度看，主持与播音一摄录一编辑以及各个环节所需的设施形成了相对完整的回路。其次，学院的实训基地建设成体系进行。课内实训一校内实训基地(制作中心、动画中心、信息中心)一校外实训基地(各级各类电视台、制作公司等)为学生提供了系统的实训条件。

4．建立了实践教学质量制度保障体系。学院建立健全了《实践教学管理办法》、《学生实习管理办法》、《实训基地建设意见》、《“双师型”教师培养与认定办法》等一系列规章制度，并严格用制度规范实践教学活动，从而保证了实践教学质量的不断提高。

5．建立了实践教学质量评估保障体系。根据广播影视的行业特点，学院采用督导委员督查、教务处监控、系部抽查、学生评教、教师评学等多种手段对实践教学进行检查评估。学院制定了《创作成果奖励办法》，充分发挥评估的导向、促进和激励作用。

五、扎实推行，成效显著

多年来，“三五式”实践教学模式在学院的人才培养工作中取得了显著的成效。1．师资队伍素质明显提高。“三五式”实践教学模式实施以来，我院逐步形成了一支教育观念新、师德师风好、实践能力强、教学水平高的教师队伍，逐步形成了具有摄像师、编辑师、录音师、动画师、广告师、播音员、记者等资格的“双师型”教师队伍。目前我院拥有双师素质教师92人，专业带头人和骨干教师47名。他们具备较强的专业理论功底和实践操作技能，在专业建设、教学改革、课程建设、实践创作、学术研究以及提高教学质量等方面发挥了模范带头作用。

2．实训基地建设效果显著。“三五式”实践教学模式的实施，促进了学院校内、校外实训基地建设的快速发展。在校内实训条件建设方面，学院现拥有中高档次的摄像机91台、对编机44套、非编机47套、教学用计算机936台、特技设备55台、动画制作设备69台(套)，拥有功能齐全的标准演播厅、省内最先进的冷光源虚拟演播室、国内一流的动画制作二维平面机房和三维图形图像实验室、国内一流的网络传输实验室以及电视节目编辑室、影视审片室，具有广播影视特色的100座视听阅览室、灯光室、暗房3个实训中心14类78个实训室，总价值达4500万元，生均实践教学设备占有量达到1．6万元，在同类院校中处于领先地位。

在校外实训基地建设方面，学院先后与中国黄河电视台、中国移动山西分公司等单位建立了长期合作关系，并在中央电视台、上海美术电影制片厂、上海卡通影视、山西广播电视总台、山西省话剧院等53家传媒单位建立了稳定的校外实训墓地，基本满足了教学和学生校外实训的要求。

3．人才培养质量逐年提升。“三五式”实践教学模式促进了学院人才培养工作的进一步优化，培养的学生具备较强的综合职业素质，实践操作技能强、工作作风踏实，受到了用人单位和行业内专家的一致好评。近几年，学院的招生和就业形势一直保持着良好的势头。2003、2004年我院新生报到率分别为93．4％、99．5％，平均报到率高达96．5％。2003、2004年学院毕业生的就业率为90％、90．3％，2005年学院的就业率达到了93．6％，平均就业率为91．3％。“三五式”实践教学模式的实施，提升了学院人才培养质量，推动了学院整体工作进程。2002年，我院由于动画方面的突出成就，被中国动画学会授予“动画突出成就奖”。学院影视动画、电视摄像专业被确定为国家级教学改革试点专业，影视动画专业还被确定为国家级精品专业和国家级产学合作项目。学院的主持与播音专业和影视广告专业先后被确定为山西省教学改革试点专业。2004年8月，在山西省高职高专教学工作会议上，学院因“高职高专教育专业教学改革成绩显著”受到山西省教育厅表彰。2005年9月，学院高标准通过了教育部组织的高职高专人才培养水平评估，并被命名为“高职高职高专院校人才培养工作优秀单位”。

(作者姚芝楼系广播电影电视管理干部学院党委书记、副教授，王建国系该院副院长、教授，山西太原 030013)

参考文献

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[4]张建伟，陈 琦．从认知主义到建构主义[J]．北京师范大学学报：社会科学版，1996(04)． [5]赵 燕．新形势下高校实践教学体系的构建与实施[J]．化工高等教育，2003(04)．