虞美人-教案-朱妮娅（大全五篇）

第一篇：虞美人-教案-朱妮娅

虞美人 朱妮娅

教学目标：了解李煜生平及影响；体会《虞美人》一词所蕴含的情感和表达方式。教学预想：

1、诵读本词，引出李煜之死。

2、借昆曲《南唐遗事》中李煜一角的唱词引出李煜生平，其间穿插李煜的几首代表作。

3、回到《虞美人》，谈此词牌的来历，品读该词。

4、分析李煜词作的特色，探讨其对后世诗词创作的影响。

5、歌曲播放结束本课。

教学步骤：

一、导入

1、（Ppt1本课题目）学生齐读《虞美人》，教师点评学生诵读的特点，解释这首词创作的背景，即李煜之死，引导学生把握本词情感。（Ppt2《虞美人》全词），教师范读。晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云闲，重按《霓裳》歌遍彻。

临风谁更飘香屑，醉拍栏杆情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？ 一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂类对宫娥。

10、（ppt尼采）“一切文学，余爱以血书者。”引出《虞美人》这一血泪之词。

三、《虞美人》

1、词牌名：

此调原为唐教坊曲，双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。最初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。公元前202年，西楚霸王项羽被刘邦军队围于垓下，楚霸王一生戎马，有拔山盖世之勇力，然而英雄末路，在西面楚歌声中，只留下拼死突围这最后一条路，项羽的女人虞姬为了不拖累他，毅然自刎殉情。这便是双调《虞美人》的由来。在这样一个由英雄美人的鲜血涂抹而成的词牌下，李煜用自己的血泪和生命完成了前无古人后无来者的绝唱。

①“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢? 囚徒眼中的春花秋月，和君王眼中的春花秋月，是不可能一样的。李煜不是刘阿斗，可以身为俘虏而乐不思蜀，纵使物质生活还过得去，但精神上的绝望，尊严的沦丧使他无法忍受继续一年年地看着花开花谢，月圆月缺。

②“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么? 锦衣玉食、后宫佳丽、国君的尊荣富贵的生活，精神上的欢乐、尊严、自由及生存的安全感。③“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情? “又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

④“故国不堪回首月明中”，为何于“月明中”不堪回首？为什么词中连续两次出现“月”这个意象？

月有思想故乡，牵挂离人等寓意，人于宁静月色中最易被触动感性的神经，故易有离国离家之思。

⑤“应犹在”应如何解释？蕴含了作者什么样的情感？

“应该还在吧”，用一种犹豫不定的语气作出揣测，表现出李煜依恋故国却不得不痛苦地面对江山易主的事实，与下句“朱颜改”相对照，表现出物是人非的苦叹。⑥总结：

“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的惆怅，衬托出他的囚居异邦之愁，真切而又深刻地描写出由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的心境。

⑦这六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？

【三度对比】

宇宙之永恒不变：春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌 人生之短暂无常：往事多少、故国回首、朱颜已改 哪些是实写，哪些是虚写？ 【虚实结合】

实：春花秋月、小楼东风、月明中、朱颜改 虚写：往事多少、故国不堪回首、雕栏玉砌 哪些是问，哪些是答？ 【问答呼应】

问：何时了？知多少？

几多愁？ 答：又东风，不堪回首，应犹在，一江春水 这首小词，一共只有八句。从开头以来六句，都是两两相对，都是永恒和无常的对比。“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变，而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”也一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，将词人心灵的浪潮翻涌叠叠传出，最后，悲慨之情无法抑制，终于如滔滔江水一发而不可收，他才说“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。⑧欣赏品味：“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。

结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻。作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日的纸醉金迷和贵为国君的尊宠，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态，这样，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

总结：全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，音调凄楚激越，文字流走自如，滔滔江水般的愁思贯穿始终，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处在刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发心头的恨意，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧。法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”这首词就是这样的不朽之作。•

四、艺术特色及对后世的影响

1、扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》）

花间派词多为樽前花下的娱乐品，美女的娇娆，相思的柔情，以及脂粉味浓的浅斟低吟，表现形式上则极力追求藻饰，充满香艳辞句，且常有假借于女性抒己情怀之作，形成“词为艳科”的局面。代表人物即为词坛大家温庭筠。词发展到了晚唐，作者依旧多由诗人兼差，而专职写词，且赫然成为一代宗匠的人物，便是温庭筠。温词的风格，我们可用“艳丽”二字概括，温词中，无论写容色、写服饰器皿，写景物，大都用华美辞藻，如“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”等，而在五代十国时期，大多数文人写词多仿温庭筠的词风，故形成“花间”一派，影响深远。受其影响，李煜前期创作的反映宫廷享乐生活的词中也尽显香艳之格，描绘精细、生动、富有情趣。后期作为亡国之君的李煜尝尽苦辛，借词抒发亡国悲痛，其词则多用白描手法直抒心意，且常蕴人生哲理，反映出人类普适的一种悲悯情感。

李煜的诗词直抒胸臆，略无讳饰，表现从生活里得来的真情实感，毫无矫揉造作之态。在表现手法上多用白描，明白率直，改变了晚唐以来不少词人惯用的曲折隐晦的手法。有很高的艺术概括力，通过具体的意境、形象，表现出人生中某种具有典型意义的感受、意绪和体验（主要是愁和恨），因而能引起异时异地虽然具体的生活遭遇不同却同具愁和恨感情的人的共鸣。通过具体的形象来写人、写景、写情，不流于空泛，使读者读来可感可触，特别是对一些抽象而难于捕捉的思绪情怀，因为写得非常具体生动，就能触发读者的联想，大大增强作品的艺术感染力。

《乌夜啼》其二

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

其二起句的“无言”并非无语可诉，而是无人共语。在宋朝廷特意打造的囚徒府第中的李煜是没有人能随便探视的。这个寂寞清秋的紧闭深院中只有梧桐树陪伴在李煜身边。上片纯用白描手法，凄凉夜景已经将人逼入难逃的孤独、哀愁之感中，接着下片直白的抒写出心中真挚情感，原来不光是小院清寂，小院里的人更是愁寂难赖。如钩新月却偏喜照离人，怎不让人引起对故国的思念，这扰人的不是别的东西，“是离愁”。那千丝万缕的离愁正笼着这个深锁的小院，透过寂寞的新月缠上李煜的心头。以丝麻喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道。李清照在其词《武陵春》中就有相似的句子“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。” 将愁情比喻成有重量的物件，也采用的同样的手法。结句以“别是一般滋味在心头”直白抒发这种情感由于纷繁而难于自求解脱，这种化特殊为普遍的真挚情感剖白，使读者自然而然地结合自身的体验而易产生情感上的共鸣。

临江仙

庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零，试灯无意思，踏雪没心情。首句借欧阳修《蝶恋花》的“庭院深深深几许”，借用三个“深”字，藏国仇家恨于忍气吞声之中，第二句不仅以窗门常关加重“深”的意境，更以“云雾”作比，再次增添缭绕不清，层层隔阂之意，作者孤寂之心，忧愤之情全聚于此，吞声踯躅不敢言，可谓此时无声胜有声。柳梢梅萼渐分明一句，写景却不设色调，如淡墨勾线，借一“渐”字，点明了“春归”之时，一度春光又来了，可人已老去，南宋统治者偏安建康已经三年了，北人将老死南地，统治者却不思复国救民，大有人生至此，情何以堪的悲慨。下片“感月吟风”与“如今老去”形成鲜明对比，此时的李清照，已经不是当年那个“轻解罗裳，独上兰舟”的美丽少妇了，也不是被丈夫呵护宠爱的幸福女人了，她老了，贫穷了，丈夫也死了，丧国丧家，丧失了人生所有美好的东西，如今谁怜憔悴呢？没有人理解她，没有人在意她。元宵佳节，本是官民同乐欲赏华灯的好日子，可是踏雪登上石头城，北望中原，大势已去，恢复无望，怎能再有心情赏灯赏雪？

南渡以后，李清照的词风，从清新俊逸，变为苍凉沉郁，这种转变，很容易让人拿她和李煜作比。一个先是闺中少妇不知愁，后历经磨难，用千疮百孔的心唱着宋朝的末世之音；另一个先是贵为皇子，继而登基为王，在深宫美人的簇拥下享尽人间声色，后遭遇亡国，身为囚虏。文学修养上，又同为见多识广，博采众长的大家，很难说李清照没有从李煜的词作中汲取过营养，产生过共鸣。尤其是两人身逢变故之后的创作，有着同样的不事雕琢而撼动人心的效果，有着同样阔大的愁天恨海，而每一个普通的读者，都极易从他们的词作中找到似曾相识的孤独和痛苦。

②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“流水落花春去也,天上人间”（〔浪淘沙〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。

③情感真挚，语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。

【寒砧】寒夜捣帛声。砧（zhēn）：捣衣石。古代秋来，家人捣帛为他乡游子准备寒衣。【栊】窗户。

【赏析】秋风送来了断续的寒砧声，在小庭深院中，听得格外真切。夜深了，月光和砧声穿进帘栊，更使人联想到征人在外，勾起了绵绵的离恨和相思。因而长夜不寐，愁思百结。“砧声不断”、“月到帘栊”，从景中透露出愁情，情景交融，轻柔含蓄，耐人寻思。

④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。兼有刚柔之美，“四十年来家国，三千里地山河”，确是不同于一般婉约之作，即使说愁绪，“恰似一江春水向东流”的写法在晚唐五代词中也是别树一帜。正如纳兰性德所说：“花间之词,如古玉器,贵重而不适用，宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》）

五、引出歌曲作结

回头再想想这首愁怨绝代的《虞美人》，我们不得不承认，李煜不是项羽，英雄末路，兵败乌江，没有一丝的奴颜婢膝，没有片刻的胆怯犹豫，所求无非一死，这一死如慷慨悲歌，气壮山河，李煜做不到。李煜也不是勾践，卧薪尝胆，十年生聚，最终复国，“三千越甲可吞吴”，李煜做不到。有人说，政治是艺术的天敌，太感性，太注重自己内心的人是不适合做领导的。当我们的目光穿越历史的尘烟，落在李煜忧伤的脸上时，除了同情他断送江山和性命的结局外，也免不了感叹，这深重的苦难，才成就了这位词坛帝王，成就了这一段千年来让世人轻声吟唱的，宛若一江春水的愁绪。

（歌曲加图片播放）

第二篇：校本课程计划-朱妮娅

一、课程名称：中外戏剧鉴赏

二、课时计划：8课时 第一课时：戏剧的概说；（谢）第二课时：戏剧的种类；

西方悲剧经历三阶段： 古希腊时期的命运悲剧： 古希腊的三大悲剧诗人：

埃斯库罗斯：代表作是《被俘的普罗米修斯》，被称为古希腊“悲剧之父” 索福克勒斯：代表作是《俄狄浦斯王》

欧里庇得斯：代表作是《特洛亚妇女》

《俄狄浦斯王》故事梗概：剧本取材自古老的传说。俄狄浦斯王杀父娶母，自己却毫无所知。为了平息忒拜国内流行的瘟疫，按照神示，俄狄浦斯王千方百计寻找杀害前王拉伊俄斯的凶手，结果发现凶手就是他自己。悲痛万分的王后伊俄卡斯忒自尽。俄狄普斯百感交集，刺瞎了自己的双眼，要求放逐。通过这个悲惨的故事，诗人歌颂了俄狄普斯的坚强意志和对国家的责任感。为了解除忒拜的灾难，他不顾自一切要找出灾难的原因，没料到最后发现原因就是自己。有着过人毅力的英雄，也不免要受命运的捉弄。在索福克勒斯的眼里，命运不再是是神祉，而是一种不可知的力量。正是这种支配一切的神秘的力量导致了无辜的俄狄普斯得毁灭。这里，索福克勒斯对命运的合理性提出了怀疑，还表达了个人反抗命运的思想。《俄狄普斯王》标志着希腊悲剧艺术的成熟。

2、文艺复兴时期的性格悲剧：以莎士比亚的四大悲剧为代表 《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》

悲喜剧兼有悲剧和喜剧成分，通常具有喜剧的圆满结局。

喜 剧一般以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，引人发出不同含义的笑，来嘲笑丑恶、滑稽的现象，肯定正常的人生和美好的理想。喜剧冲突 的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。按审美风格，它可以分为讽刺喜剧、幽默喜剧、机智喜剧、趣剧（或曰滑稽喜 剧）、闹剧、荒诞喜剧、黑色喜剧；按题材与内容，又能分成政治喜剧、风俗喜剧、爱情喜剧„„

正剧的特征是不受古典主义创作原则的束缚，在内容和形式上都兼有悲、喜剧因素，能更真实、更直接地表现普通的社会生活形态。

 高乃依：喜剧与悲剧的不同之处，在于悲剧的题材需要崇高、不平凡的和严肃的行动，喜剧则只需要寻常的、滑稽可笑的事件。悲剧要求表现剧中人的遭遇的巨大危险，喜剧则满足于对主要人物的惊慌和烦恼的模拟。《论戏剧的功用及其组成部分》

多 幕剧，指按时间的间隔、地点场景的转换成人物关系的变化分成若干大的情节单位大的段落的戏剧。有时一幕之间还分若干场，场是剧本中小的情节单位或段落。多 幕剧类似于长篇小说。因为多幕剧可以通过换幕来展示不同时间和空间的生活场景，因此容量比较大，反映生活的面也比较广。

独幕剧，是一种仅有一幕的小型戏剧，兴起于19世纪后期。因为整个剧情要求在一幕之内完成，所以独幕剧情节比较单纯，人物也比较集中。它常常选取一个生活片断，塑造几个人物形象的某方面的性格特征 戏剧按形态特征，可划分为西方科白（动作、对话）性戏剧和东方乐舞性戏剧两个体系： 欧洲古典戏剧

 发祥地——古希腊

 三个高峰时期——古希腊戏剧、（14—16世纪）文艺复兴、（17世纪）古典主义戏剧  四大特点——

表现形态为科白性

戏剧类型有悲剧和喜剧两极分化倾向

创作原则遵循“三一律” 核心思想是表现人本位观念 2．中国古典戏剧  主要特点——

戏剧形成的多源连续性

表现形态上呈高度综合的一体性 表演方式上的程式性和虚拟性

思想内容上，人民性、民族本位意识强烈 3．西方现代戏剧

 西方戏剧史上，易卜生是一座里程碑。

 20世纪西方戏剧

 现实主义戏剧——例，（英）萧伯纳的《巴巴拉少校》。 现代主义戏剧——

象征主义戏剧——例，（比利时）梅特林克的《青鸟》 表现主义戏剧——例，（德）奥尼尔的《琼斯皇》 荒诞派戏剧——例，（爱尔兰）贝克特的《等待戈多》 4．中国的现代话剧

1928年，由洪深提议，统一定名为话剧。

 中国话剧，主要以田汉、曹禺、郭沫若、老舍为代表。

第三课时：戏剧的元素

（一）第四课时：戏剧的元素

（二）第五课时：莎士比亚—戏剧艺术的典范；（谢）第六课时：中国古代优秀戏剧作品；

第七课时：中国现当代戏剧作品赏析（谢）第八课时：戏剧评论剧本创作；

戏剧冲突是其内在本质，所以，戏剧欣赏的切入点是戏剧的冲突。1．品评戏剧冲突对情节的推动力  了解冲突发生的背景

 掌握冲突的基本内容  分析冲突的内在结构  探求冲突的思想倾向

2．品评戏剧冲突对人物塑造的催化作用

 分析冲突中的人物动作

 解读冲突中的人物对话:用语言来刻画人物，可以说是剧本在表现手段上的一个独具的特点。在《雷雨》的第二幕里，鲁侍萍到周公馆去找女儿四凤，她没有想到这就是三十年前曾经玩弄了她而后又抛弃了她的周朴园的家，及至她和周朴园互相认出后，两个人物性格之间的尖锐对立通过对话鲜明地表现出来。请看对话：

周：（忽然严厉地）你来干什么？ 鲁：不是我要来的。

周：谁指使你来的？ 鲁：（悲愤）命，不公平的命指使我来的。

周：三十年的功夫你还是找到这儿来了。鲁：（愤怒）我没有找你，我没有找你，我以为你早死了。我今天没想到这儿来，这是天要我在这儿碰见你。

在这里，周朴园表现了其冷酷本性，他以自己阴暗卑劣的心理揣测鲁侍萍认定对方找到这里来，一定是受

人指使来进行敲诈的。而鲁侍萍的答话则表现了她心地的磊落和对于周朴园的愤恨，通过这样的对话，揭示人物地鲜明性格和不同性格之间地尖锐对立。

 阿·尼柯尔：情节——戏剧必备的首要成分，必须通过人物来加以表现。《西欧戏剧理论》 3．品评戏剧冲突设置技巧的有效性

 戏剧冲突的结构方式：

 延展式结构，例，越剧《红楼梦》按时间安排情节。 浓缩式结构，例，《雷雨》、《玩偶之家》从危机出现的那一刻开始，运用“回顾”方式。 人像展览式结构，例，《茶馆》以刻画人物群像为主。

 悬念和巧合：无巧不成书。巧合是指人与人、事与事的不期而遇。

悬念是剧情发展中设置的疑团。悬念使观众引颈而望，急切地期待着谜底的揭开，从而产生勾人心魄的艺术效果。果戈理的《钦差大臣》中，谁是钦差大臣就是一个总的悬念。（1）、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。关于“三一律”的知识见162页第四段（2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。

戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局 开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突

发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面

结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。（3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征

3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：（1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。

（3）、结构形式：分幕分场。墓是大单位，场是小单位

第九课时：舞台剧演出。

三、考评方式：学生可选择戏剧评论、原创剧本或戏剧表演其中之一作为考评方式。写戏剧评论的同学须从中外名家戏剧作品中选择（某一幕或某一场戏亦可）；递交剧本的学生须保证其作品故事完整、矛盾冲突鲜明，字数不超过五千字；以表演作为考试成绩的同学须保证在舞台上演出的时间不低于三分钟，一场演出的时间不超过二十分钟，演出作品可为名著或原创。

四、开设时间：高一第二学期

五、开设人员：谢晓愚 朱妮娅

六、课标参照：

1、知识与技能：了解中外戏剧的基础知识和相关的文化常识，了解有代表性的作家、作品的有关情况。

2、过程与方法：学习鉴赏戏剧的基本方法，初步把握中外戏剧各自的艺术特性。注意从不同的角度和层面解读戏剧作品，提高阅读能力和鉴赏水平。学会写戏剧评论，力求表达出自己的独特感受和新颖见解。对感兴趣的中外戏剧作品进行专题研究或比较研究。

3、情感态度与价值观：结合鉴赏中国古典戏剧作品，培养对传统戏曲和地方戏曲的兴趣，领略民族文化的独特魅力，加深对传统文化的了解。形成良好的文化心态，学会尊重、理解作品所体现的不同时代、不同民族、不同流派风格的文化，理解作品表现出来的价值判断和审美取向，作出恰当的评价。

第三篇：《虞美人》教案

《虞美人》公开课教学设计（详案一份）

授课时间：2016年 11月 2日星期三 上午 第 2节 教学课时： 1课时 授课班级： 高二14班 授课教师： 金海英 教学目标：

1．鉴赏李煜词深远的意境美和真挚的情感美。2．在诵读品味过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。3．感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。教学重点：

1．体悟词的意境和语言。

2．感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。教学难点：品味李煜诗词所蕴含的真挚情感。教学设想：

1、多媒体教学，创设情景，增加课堂教学容量。

2、采用自主合作探究学习方式，让学生真正参与课堂。

（一）情境导入

宋词是我国古典文学宝库中一颗璀璨的明珠。我们熟悉的宋词大家,如苏轼、辛弃疾、李清照等等。大家是否知道开拓宋词境界的人是谁?李煜。

李煜作为一个亡国之君,一个天才诗人，他传奇的人生经历，绝世的才情，为后世留下了道之不尽的话题。虽然他已故去千年，但寻着他为我们留下的哪些惊天地，泣鬼神的词章，我们任然可以看到他生命的足迹。今天就让我们拂去岁月的烟尘，随着他的千古绝唱《虞美人》，走近李煜的情感世界，风雨人生。

（二）介绍李煜

公元975年的冬天，宋军的铁骑踏破了美丽的南唐国都金陵。一个泪眼朦胧，面容苍白的君主，从金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿中走了出来。契丹，他求过了。佛，他拜过了，他仍逃脱不了亡国的命运。他脱去穿在身上15年之久的金光闪闪的龙袍，肉袒负荆，出城跪降，随后在宋兵的一片辱骂声中，一路呜咽，被驱北上，最后被囚禁在汴京，虽被封为违命侯，但过着“日夕以泪洗面”的软禁生活。在他过完41岁生日的 那个七夕之夜，面对一轮皎洁的明月，远眺他那永远无法再见的“三千里地山河”，失落的，冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法遏制这三年囚徒生涯所积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌《虞美人》，此曲触怒了宋太宗，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡。

（教师范读《虞美人》，创设情境，酝酿氛围，让学生在音乐中感受词的意境，搭建学生与作者沟通交流的平台。）

听了这首诗歌，你有什么感受？它要表达什么感情？学生自由发言。那么，这到底是一首怎样的歌词呢？

（三）诵读课文、因声求气（把握节拍和韵脚）

1、注意把握节奏、强弱、缓急

春花/秋月/何时了？往事/知/多少？小楼/昨夜/又东风，故国/不堪回首/月——明——中。

雕栏玉砌/应犹在，只是/朱颜/改。问君/能有/几多愁？ 恰似/一江春水/向——东——流。

2、找出韵脚：

韵脚：了、少；风、中；在、改；愁、流。

3、学生齐读课文

（四）、探究课文、整体感知

1、一首词要读出意味，必须把握全词的情感核心。你认为全词情感的关键词是什么？

愁

2、品愁情

词人是亡国之君，他的愁是无穷无尽的，他在愁什么呢？请同学们结合写作背景和诗歌内容思考词人究竟在愁什么？那作者是怎么样来写“愁情”的呢？ 明确：

往事之叹、亡国之痛、离家之苦。（对往事逝去不复返的哀叹、对于亡国的悲痛、对于离家千里之外的忧愁。）

引导学生把握词的意象和表现手法，理清脉络，初步体味词的意境：

这首词作者运用了哪些意象，创设了哪几幅生动形象的画面？ 春花、秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水。

作者运用这么多意象，创设了生动形象的一幅幅画境：春花秋月图 ——小楼东风图——故国月明图。

（1）、“春花秋月何时了，往事知多少”从这句词中我们可看出词人在愁什么？ 明确：对于往事的哀愁。

从背景中我们可知道，词人本是一国君王，过去的时光是多么美好，有笙歌欢笑、锦衣玉食、美酒美人、尊严和自由，而这一切美好的时光都已经逝去了，如今自己却被囚禁于异国他乡，一切都回不到过去了，因此词人想到这里发出了哀愁。

（2）“春花秋月”是美好的事物，作者为何希望它早点结束呢？ 明确： “春花”象征着“生命与希望”。可是此时此刻的李煜却被囚禁在异乡，失去了自由，那么，对于一个失去了自由，失去了尊严的亡国之君来说，哪里还能看到希望呢？因此看到这美好的景色，词人不是惬意反而更忧愁了。

“秋月”，月，总是那么敏感而多情，自古以来，多少离家的人，只能借千里明月遥寄相思。此时此刻的李煜也一定在望月兴叹，想起了远方的故乡吧。“何时了”，正所谓 “年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。春花秋月年年如期而至，可作为一个被囚禁在异国的亡国之君，这只意味着屈辱的日子也会如春花秋月一年又一年地延续下去，因而这位被囚禁的亡国之君仰头问苍天：“这样的日子何时才是尽头呢？”（3）“往事知多少”，词人想起了哪些往事呢？ 明确：锦衣玉食、后宫佳丽、笙歌欢笑、尊严、自由等。

2、“小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。”（1）从这句词中我们可看出词人在愁什么？ 明确：亡国之痛。（2）从哪些词可以看出来？ 明确：小楼 东风 故国 月 小楼：被困之所

东风：东风即春风，预示着又一个春天来了，一年又一年过去了，而“我”却依然被困于此，失去了自由。故国：故国已不在，皇帝的身份也不在了。往事不堪回首，因此词人因亡国之痛而引发了愁情。月：痛苦的往事不忍心想起，只有伤痛与悲哀。看到明月便想起了远在千里之外的家乡，可是自己已经回不去了，想到这里，词人的愁情便更加浓重了。

3、雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改

（1）从这句词中我们可看出词人在愁什么？ 明确：青春、美好时光的逝去；物是人非的境况；身份的改变。

（2）从哪些词可以看出来？ 明确：雕栏玉砌、朱颜。

7（3）雕栏玉砌指什么？（见注释，指南唐宫殿）朱颜又是指什么？（红颜。）宫殿尚在，当年侍奉自己的宫女却红颜已老，青春不在。正如李清照词：“物是人非事事休，欲语泪先流”。但改的仅仅是朱颜吗？过去是君王，现在是囚犯，过去住的是宫殿，现在是小楼，身份一变，一切都变了，改的太多太多。这一切都如“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空”，因此词人对逝去不复返的往事发出了感慨哀叹。小结（板书）： 春花 秋月

→ 往事之叹 小楼 东风 故国 → 亡国之痛 → 愁 雕栏玉砌 朱颜 → 离家之苦

4、写作手法

虚实结合，情景交融

对比（现在----过去

帝王-----阶下囚

物是--------人非）比喻（见赏析名句）

上片

虚实结合 设问

实景：春花秋月——何时了

时光易逝

悲

虚写：回忆往事——知多少

眼前景物：登楼远望——又东风

时光消逝

亡国之恨

虚写：回忆往事——不堪回首 下片

虚写：雕栏玉砌——应犹在 故国凄凉

物是人非

恨

朱颜已改——人事非

发问：愁思如水——向东流——愁

赏析名句

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

正因为想起了美好的往事、已经灭亡的故国和远在千里之外的家乡，词人在词的最后发出了对于愁的感叹：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

愁，本是抽象的，没有体积和重量的，在这里作者运用比喻，把满腔的愁绪比作一江春水，将抽象的情感 用具体形象的春水表现出来。自古以来，许多文人也都爱把愁比作江水，如我们曾学过的

诗人为何把“愁”比作江水？江水有什么特点？ 明确：

江水的特点有：浩荡奔涌，奔流不息，连绵不尽，不舍昼夜，无尽无穷。因此，把愁比作春水，显示出诗人内心积蓄已久的愁思如浩荡奔涌的江水一般释放出来，这愁又如江水不舍昼夜，奔流不息，无穷无尽。可见诗人愁情之深远与深切。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。这两句诗其感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切、冲决而出之势。诗人这种纯真深挚感情的全心倾注，让他为此付出了生命，但也在中国文学史上留下了这样的不朽篇章。正如法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”

五、延伸拓展

我们于这血泪之作中感受到了李后主的亡国思家之愁，在以往学过的作品中也曾感受过许多诗人的愁情，10 请同学们回忆我们曾学过哪些关于“愁”的诗句，或课外搜集的有关诗句也可，并说明它们的出处。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。——李煜《相见欢》

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声——唐.白居易《琵琶行》

薄雾浓云愁永昼——李清照《醉花阴》

这次第，怎一个愁字了得！——李清照《声声慢》 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。——李清照《一剪梅》

明月高楼休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮》

试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《青玉案》

少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。——宋.辛弃疾《丑奴儿.书博山道中壁》 白发三千丈，缘愁似个长。——李白《秋浦歌》 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。——秦观《浣溪沙》

六．课外延伸

课堂训练(投影显示)阅读李煜的词，完成题目。

相见欢

林花谢了春红，大匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重?自是人生长恨水长东!

①下面对于词句比喻的理解不正确的一项是()

A.以“林花谢了春红，太匆匆”比喻自己帝王生活结束之快。

B．以“无奈朝来寒雨晚来风”比喻国亡家破，是由于外力的打击。

C.以“胭脂泪，相留醉，几时重?”比喻帝王生活一去不复返，企其重来之不可再得。

D．以“水长东”比喻自己的愁苦将会像东流水一样滚滚而去，这样自己就能摆脱忧愁，自由生活了。

②下列对于词作内容理解不够确切的一项是()

A.词的上阕，描写在寒雨急风的摧残之下，林花 凋谢，春去匆匆。字里行间，寄寓着词人因感到人生短促，好景不长而产生的极度哀伤。

B．词的下阕，抒写好景不再的哀愁和人生痛苦的怨恨。整首词的结句是主题特别深刻之处。

C.这是一首即景抒情的小词。词人通过描绘春残花谢的自然现象，抒写了人生失意的无限怅恨。它是李煜早期词作的代表作之一。

D．这首小词语言清新、情调哀怨、意味深长。词人把自己的主观感情灌注于自然景物之中，情景交融，物我一体。

(解说：这是课内的延伸阅读，旨在扩大学生阅读量，并模仿高考题型命题，旨在提高学生文学鉴赏能力。参考答案：①D，“水长东”比喻恨如东流水，绵绵不断；②C，这是李煜后期写的词。)

六、小结

因为悲痛的人生经历，诗人们把自己的满腹愁情均化作文字挥洒而出。同样，没有惨痛的人生经历，李煜便不会有如此深切的愁恨，也不可能写出这饱含血泪的作品，让我们再次朗诵这首绝笔之作，感受李后主深沉无尽的亡国愁恨。

七、背诵《虞美人》。

第四篇：《虞美人》教案

《虞美人》教案

教学目的：

1．掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。2．在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。教学重点：

1．体悟词的意境和语言。2．了解词的韵律和章法。

教学方法：朗读法，问答法，讨论法 教学时数：2课时。教学步骤：

第一课时

一、导入新课

法国诗人缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望是诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”诗歌我们已经学过很多了，不论是古代的还是现代，那大家是否能找出一些这样“含泪”的“不朽”篇章来？

艾青的《我爱这土地》中诗句说：为什么我的眼里长含着泪水？因为我对这土地爱得深沉。

白居易的《琵琶行》中有：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

食指的《热爱生命》也是浸透了作者自己泪水的。

《红楼梦》的作者也说：满纸荒唐言，一把辛酸泪。

由此可见，很多感人的诗歌都是浸透了作者自己的眼泪的。今天我们所要学习的这首词，不仅是用作者的眼泪铸成的，更是用作者的鲜血铸成的。因为作者在完成这首词后不久，就给他招来了杀身之祸，因而也成了他的“绝命词”。这就李煜的《虞美人》。

二、知识补充

1.关于词(复习回顾相关知识)2.关于词牌

简介词牌《虞美人》来历：楚汉相争，西楚霸王兵败乌江，听四面楚歌，发出感慨：力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何, 虞兮虞兮奈若何!项羽自知难以突出重围，便劝虞姬另寻生路。虞姬执意追随，拔剑自刎，香销玉殒。虞姬血染之地，长出了一种鲜红的花，后人把这种花称作“虞美人”。后人钦佩美人虞姬节烈可嘉，创制词曲。3.关于李煜

李煜（937—978），字重光，初名从嘉，自号钟隐、莲峰居士，徐州人。南唐中主李璟第六子。宋建隆二年（961）六月李璟去世，李煜嗣位于金陵，在位十五年，史称南唐后主，人多称之为李后主。李煜性格软弱，迫于形势，对宋称臣纳贡，苟且求安，并借佛教安慰精神。

李煜聪颖过人，博通众艺，又通晓音律，富于藏书，精于鉴赏。诗文俱佳，词则尤负盛名，他是五代最有成就的词人，被称为“一代词帝”。

李煜词大体以南唐灭亡为界，分为前后两期，前期词以描写宫廷逸乐生活为主，风情绮丽，清靡婉转。后期词则多追忆往事，伤怀故国，风格沉郁苍凉。语言自然精练，境界开阔，词风疏朗，与晚唐以来的香艳词风颇见异趣。扩大了词的题材范围，丰富了词的艺术手段，在词史上具有里程碑式的意义。4.关于背景

公元974年的冬天，宋军的铁骑踏破了美丽的南唐国都金陵。一个泪眼朦胧，面容苍白的君主，从金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿中走了出来。契丹，它求过了。佛，他拜过了，他仍逃脱不了亡国的命运。他脱去穿在身上15年之久的金光闪闪的龙袍，肉袒负荆，出城跪降，随后在宋兵的一片辱骂声中，一路呜咽，被驱北上，最后被囚禁在汴京，虽被封为违命侯，但过着“日夕以泪洗面”的软禁生活。在他过完41虽生日的那个七夕之夜，面对一轮皎洁的明月，远眺他那永远无法再见的“三千里地山河”，失落的，冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法遏制这三年囚徒生涯所积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌《虞美人》，此曲触怒了宋太宗，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡。这首词也成了李煜的绝笔。

老师补充：古人诗云：作个才人真绝代，可怜薄命作君王。我们不妨用八个字来概括他的一生：薄命君王，绝代词人。南唐后主李煜，他不是一个好皇帝却是一个好诗人。但在死神来临之前，他却用一个艺术家的天才敏感，领受到非人的囚徒生涯，以一个昔日君主的眼光，看取亡国灭种的不幸命运。蘸着血，和着泪写下了一曲曲凄凉如挽歌般的诗作，创造了审美世界的最后辉煌。

今天，就让我们一起走进这位南唐末代帝王的内心世界——

三、诵读分析诗歌

（一）读诗韵 把握基调（愁）

⒈请同学朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意评析。⒉师指导学生朗读课文，要注意节奏和情感。

这首诗的整体情感基调是无限悲哀伤感，词中有不堪回首的回忆，有痛苦难耐的现实，有诘问，有自问，诵读时语调要低沉、慢速，要以一种长叹的语气表现出来，要读出幽怨、悲伤、无奈、悔恨的味道。

春花/秋月/何时了？往事/知/多少。小楼/昨夜/又东风，故国/不堪回首/月明中。

雕栏玉砌/应犹在，只是/朱颜/改。问君/能有/几多愁？恰似/一江春水/向东流。3.听配乐朗读（多媒体展示）4.生配乐齐读诗歌

（二）感 理解内容 把握主旨（为什么愁）

⒈同学们喜欢这首词吗？最喜欢哪一句？你认为全词最关键的应是哪一个词？

句：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流

词眼：愁

⒉既然词眼是“愁”，请大家说说李煜的愁有哪些。（结合诗歌的内容分析）往事之叹

亡国之恨 “愁”

离家之痛

思家之苦

（三）品 赏析诗句 把握技巧（怎样写愁）

老师设置问题，学生采用分组协作讨论的学习方式。

⒈“春花秋月”本来是美好的事物，李煜为什么希望它们结束呢？

师点评：李煜亡国后，过着囚徒般的生活，名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚。所以对生活感到绝望，在绝望之时，“春花秋月”对他是一种讽刺，从而对花谢花开、月圆月缺感到厌烦，希望这一切都结束。开篇发问，一个诘问句惊心动魄，把李煜的愁闷劈空倾泻下来。⒉“往事知多少”中的“往事”所具体指的是什么？换句话说，李煜到底在怀念什么?（学生思考讨论，分小组发言。）

教师点拨：锦衣玉食、后宫佳丽、国君的尊荣富贵的生活精神上的欢乐、尊严、自由及生存的安全感。

(学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。进一步挖掘词的思想内涵，引导学生用两点论思考问题。)⒊“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情? 明确：“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

四、作业：背诵全词

第二课时

一、复习导入

二、比较鉴赏作品

1.六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？ 那些是实景，那些是虚景？ 用了什么手法来写？体现了作者怎样的感情？

宇宙永恒有常： 春花秋月 小楼东风 雕栏玉砌

（对比）人生短暂无常 ： 往事 故国 朱颜

实写：物是（自然永恒）

（虚实结合）虚写：人非（人生无常）

写出了词人作为一位亡国之君面对物是人非，复国之梦难圆的无限怅恨之情。2.味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”

引导学生思考词最后一句话用了什么方法来写愁？抒发了词人怎样的感情？具有什么表达效果？让你产生了那些想象？古诗歌中还有哪些诗句是写愁思的？

明确：通其意：问君究竟有多少愁绪，正像那滚滚的春江水向东流去。悟其情： 比喻

1、愁思如春水般汪洋恣肆，奔放倾泻

2、愁思如春水般不舍昼夜，无穷无尽

明其效：将抽象的感情作了形象化的表现

设问、比喻。用春水来比喻愁，生动形象地表现了愁绪的汹涌浩荡、奔流不息，又写出了愁绪的连绵不绝、无尽无休。

点评：作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，不能保住国家的后悔自责，沦为阶下囚的痛苦，对自由尊严和安逸生活的留恋，前途无望的心灰意冷„„亡国之君所特有的感情，比普通人的愁更丰富，更深远。人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。李煜以赤子之心写惨痛的国破家亡之痛，更写出了宇宙的永恒无尽与人生的短暂无常这种人类共同的悲哀。这种愁有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。

三、扩展阅读 积累运用

写愁思的名句，可启发学生思考，然后列举一二：

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》 花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。-----（刘禹锡《竹枝词》）离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。----欧阳修《踏莎行》 白发三千丈，缘愁是个长。-----李白《秋浦歌》

试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《横塘路》

四、导练（高考链接）

阅读下面的词，完成题目。

蝶恋花·出塞 [清]纳兰性德

今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。简析画线句的表达技巧。（6分）参考答案：

①以情相问，以景作答，意蕴无穷；

②运用比喻的修辞，将幽怨之情比作深山的夕照和绵绵的秋雨，化抽象之情为形象之景，增强了全诗的抒情效果；

③委婉含蓄，生动形象地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。

五、总结：

李煜只是李煜，一个文诌诌的词人罢了。在那个战火纷飞的五代，杀戮成性的五代，李煜过于柔弱了。他不是勾践，勾践他亡过国，但他能“卧薪尝胆”，能够“三千越甲可吞吴”，最终成就复国大业。而在治国上一筹莫展的李煜面对故国，只能是悲从中来，伤心怀旧，最终死于自己心爱的词。而李煜的成功，恰恰也是从他做亡国奴的那天开始的，可以说，是亡国的代价，造就了一位可追唐诗的伟大词家。正所谓“文章憎命达，国家不幸诗家幸”，李煜的血与泪，摧开了一簇簇灿烂的艺术之花。

播放歌曲《虞美人》，学生小声跟唱

六、作业

1、默写《虞美人》

2、完成课后练习题三：比较李煜的《虞美人》和《浪淘沙》

第五篇：《虞美人》教案

《虞美人》 教案

李 煜

一、教学设想

李煜被誉为“词中之帝”，其词开一代词风，他的作品深深地烙上个人生活情感的印记，因此有必要回顾旧知，做到以意逆志，知人论世。充分发挥多媒体辅助教学的积极作用，播放配乐朗读和歌曲版《虞美人》，让学生在音乐中进一步感受词的意境美和音乐美。

二、教学目标

（一）知识与技能：

1、了解李煜生平及作品风格，感受词作的艺术魅力及其艺术价值。

2、诵读词作，赏析重点词句，把握艺术技巧，提高词的鉴赏能力。

（二）过程与方法：在诵读、品味的过程中，寻找意象，感悟意境，培养审美情趣，提高鉴赏能力。

（三）情感态度与价值观：理解、把握作品中蕴含的亡国之痛与故国之思。

三、教学重难点

教学重难点：赏析重点词句，把握艺术技巧，提高词的鉴赏能力。

四、教学方法

诵读法、点拨法、合作探究交流法

五、教具：多媒体

六、教学时数：1课时

一、导入：同学们，知不知道在我国历史上有这样一位皇帝：在政治上，他颓唐无能，荒淫无度，碌碌无为，最终导致了国破家亡，由至高无上的皇帝沦为了亡国奴、阶下囚；但他在文学艺术上，却是一位百年难得一遇的奇才，他诗文经史样样精通，棋琴书画无不通晓，尤其精通音律，擅长填词，他以一首首惊天地泣鬼神的血泪诗篇成为了词坛上的一朵奇葩，奠定了他在中国词坛上杰出的地位。同学们，知道我说的是谁了吗？

生（齐声）：李煜。

师：对。一位失败的国君，一位绝对的才子，他就是南唐后主李煜。人们称之为李后主。后人对此有一番恰如其分的评论“做个才人真绝代，可怜薄命做君王”。我想这也是他在降宋后被封为“违命侯”的一种诠释吧。

（教师介绍李煜情况，学生了解有关李煜的知识）

二、介绍作者：李煜，字重光（937----978），于961年（24岁）继位，在位期间好声色不恤国政，39岁时降宋，过了三年的囚徒生活后被毒死。其词以亡国降宋为界，分为前后两期。前期词主要反映宫廷生活、男女恋情或离愁别恨，风格柔糜，后期词则主要反映亡国之痛，对故国的怀念，意境深远阔大，感情真挚沉郁。因此，从总体上来说，他的后期词的成就远远高于他的前期词，有人这样评价他：国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工。今天就让我们一起来学习他的一首后期的代表作，也是他的绝命词《虞美人》，接下来，先让我们一起来齐声诵读一遍这首词。

师：通过了朗读我们对这首词应该有了一个初步的印象和自己独特的感受。中国是一个诗歌的王国，古人对诗歌的本质早已有过精辟的概括和总结：“诗言志”，这里所说的“志”，指的是诗歌的内容和诗人的思想情感。

三、赏析

（一）在这首词里边，词人到底言了什么“志”，抒发了什么“情”呢？

（学生思考、讨论）

教师明确：表现他国破家亡的悔恨之情和对故国的怀念。（亡国之痛）

（二）我们一起来赏析一下作者是如何宣泄自己的满腹愁肠的？

《1》请同学们看到词的上片

1、“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?

明确：在这里，我们只需设身处地地想像词人的处境，就不难理解了，原本是尊荣高贵、主宰别人命运的皇帝，而今却沦为了阶下囚，失去了自由、尊严，自己的命运被别人主宰，他对人生已经绝望，所以春花秋月这些美好事物只会让他触景伤情，勾起他对以前美好生活的无限追思，今昔对比，岂不伤感。另外，一春一秋，季节的变化，让词人生发出时光流逝之叹。

2、讨论：“往事知多少”中的“往事”具体指什么?

学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土；率土之滨，莫非王臣”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。

3、“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?

明确：在这里，我们不妨想像一下，夜深人静，明月清风，被囚禁在小楼的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚涌上心头，谁又能忍受这种伤痛，更何况是一位多情的才子。一个“又”字包含了多少无奈、哀痛。东风又来了，可见春花秋月并没有像词人所期待的那样完结，还在继续，而自己还需苟延残喘，历尽折磨。

4、讨论：为什么词中两次提到“月”这个意象?联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗?

学生可能回答的是“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“今夜州月，闺中只独看”“我寄愁心与明月”等名句，只要诗句能表现怀念故乡、怀念亲人的主题即可。

《2》请同学们看到词的下片

1、“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”词人在想像中，故国的江山，旧日的宫殿应该都还在吧，但一转头，“朱颜”已然不再，此处的“朱颜”，课下注解解释为旧日宫女，我们在这里未尝不可以将他扩大一点范围，朱颜还可以指昔日词人自己的容颜，还可指昔日故国的面貌，进而抒发了江山易主，物是人非之感。

2、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流” 李煜这首词之所以能够千古流传，很大程度上就是取决于这结尾的这两句，接下来，我们一起来理解一下，这两句话到底好在哪里？请大家思考。

这句话运用了比喻的修辞手法将自己满腔的愁绪比喻成一江春水，把自己内心的痛苦以及悲痛欲绝的心情形象地表达出来，从而看出作者对亡国的悔恨。本体是什么？（愁），喻体是什么？（春水），在这里，春水是具体可感的事物，而愁则是抽象的，经过这么一比喻，就化抽象为形象，为具体，把作者内心绵绵不绝、无穷无尽、汪洋恣肆的愁思通揭示得淋漓尽致。

小结：这里作者把自己的愁比作一江春水，运用了比喻的修辞手法。这何止是一江春水啊，分明是作者所承载的满腔的愁绪啊。一江春水倒不如说是一江愁水、一江苦水，作者自问自答，写出了自己绵绵不绝、无穷无尽、奔涌不息的愁绪，意境非常阔大，从而引起后世无数读者心灵上的共鸣。

那么这类表现手法在古代诗人中是经常采用的，很受诗人们的钟爱。下面我们再来看一看其他古代诗人的诗句，他们是怎样来表达内心的情感的。

学生感受。

1、无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。李煜《相见欢》

师：这个愁啊，有了形态，如丝如麻，一缕缕、一束束可以剪，可以理，剪不断，理不清，可见愁之多，愁之深厚缠绵。

2、白发三千丈，缘愁似个长。李白《秋浦歌》

愁像白发，有了长度。

3、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。李白《赠汪伦》

友情有了深度，可以用来丈量。

4、风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋（Zé mëng）舟，载不动，许多愁。

李清照《武陵春》

愁有了重量，那小小的船儿如何载得起。

教师明确：这些句子都运用了比喻的修辞手法，非常形象生动地表现了作者的各种思想情感。只要我们恰当地运用比喻的手法，就能把抽象的东西转化为形象而具体的事物。我们以后也要学着运用这种手法。

总之，本词采用了虚实结合和化抽象为形象的手法将自己的“往事之哀，故国之思，亡国之痛，还有物是人非的怅恨”之情淋漓尽致地宣泄出来。其感情深厚、浓烈，真如滔滔江水奔涌不止，李煜这种冒死的纯真的感情倾注，以致他付出了生命的代价。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章纯粹是眼泪。”而《虞美人》正是这样的不朽之作。

四、接下来，让我们走进词人的内心世界一起来诵读一遍。

同学们自由朗读，争取课堂上能当堂背诵。

（学生朗读）

学生齐声背诵。我们可以根据板书来进行背诵：三组对比，一句结论。请一位同学来背诵一下。（生背）

课后作业

1、用形象化的语言描写你所经历的一段愁，可以写一个片段也可以写成随笔，也可以仿诗填词。要写出真情实感，不得无病呻吟。

2、李煜作为一个文人是很出色的，但作为一位帝王，他不务朝政，纵情声色，是相当失败的，对于他的遭遇很多人认为不值得可怜，你怎么看呢？

提示:①这是封建帝王的愁，不值得同情。②李煜的“愁”愁得美，因为它很有人情味。

③“哀其不幸，怒其不争”。

④无暇去责备他纵情声色以至丧失了南唐美丽的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣后的平民式的抒情。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。这种化帝王之愁为凡人之愁的做法，已经从艺术从审美的角度深深感染着古往今来的读者。再由审美的通道回过来看，我们又能看到李煜独有的天堂炼狱般的大绝望，苦难风流的大哀伤，那太息般的眼光，丁香般的惆怅——如果说，我们要同情李煜的话，那只能是审美上的同情，而不是道德上的怜悯。