《心灵的慰藉》教案

第一篇：《心灵的慰藉》教案

《心灵的慰藉》教案

一、导入

1.欣赏《千手观音》舞蹈一分钟。

2.展示：四川峨眉山大足石刻石窟造像“千手千眼观音”像。

师：刚才我们欣赏到的是以音乐和舞蹈形式表现的宗教文化，现在我们所看到的是四川峨眉山的大足石刻——千手千眼观音。这个石雕则是以美术形式来表现宗教文化，千手表示法力无边，千眼表示智慧无穷。

师：人们为什么要创造这样一尊佛像呢？ 学生回答：寻找精神寄托，净化心灵等等。

师：那我今天就带领大家一起走进中国佛教美术的世界，寻找心灵的慰藉。3.引出本课课题——《心灵的慰藉》。板书内容：第三课 心灵的慰藉

二、新课学习1.宗教与美术的关系

师：大家知道世界三大宗教是什么？ 生：佛教、基督教和伊斯兰教。

师：当我提到这些宗教时同学们脑中闪现过的图像分别是什么？ 生：佛像、耶稣、十字架、清真寺等。

师：这些形象大部分是美术作品，这都是宗教宣传的效果。

那么，宗教为什么选择“美术”作为宣传教义的重要方式？

（幻灯片）对比于文字与图像，分析图像相对于文字有什么样的优势？

老师总结并引出下一话题：美术作品自身的特点是其多传达的视觉形象很适合宣扬思想，较为直观、易懂、又比文字生动有趣，所以宗教宣传特别注重用美术的方式。下面让我们走进佛教的世界来看一看。2.佛教概况（1）佛教的主导思想

师：研究佛教美术之前，我们先来了解一下佛教的主导思想：佛教以世间之苦为支点关爱人间，普度众生。宣扬“生死轮回”“因果报应”的思想，把人们的眼光从痛苦的现实转移来世幸福上，倡导世人积德行善。（2）佛教在中国的发展 提问：佛教最早产生于哪里？

什么时候传入中国？发展概况又是如何呢？

生：佛教产生于公元前6～5世纪的古印度,并在两汉之际传人我国,魏晋南北朝时期得以传播与发展，至隋唐时期达到鼎盛，晚唐以后逐步衰落，是中国古代文化第一次大规模地融入外来因素。

展示：佛教发展流程图 自主学习

师：下面请大家浏览书本P26—28，讨论，回答以下问题：

书中都涉及了哪几个朝代？ 佛教美术作品形式有哪些？

生1：书中涉及的朝代有两汉，魏晋，隋唐，晚唐。生2：佛教美术作品都有壁画，雕塑，建筑，绘画，图案等。

师：很好，我们将这些美术作品的形式集中到一起便出现了石窟这种全新的美术作品形式。

那有人知道中国著名的四大石窟分别是哪四个吗？（展示PPT）生：莫高窟，云冈石窟，龙门石窟，麦积山石窟。

师：请大家讨论，思考一下为什么选择石窟作为宗教信仰的场地？ 生：……

师：石窟是佛教的典型美术样式，因为佛教注重个人的体悟，而石窟最初就是佛教徒供养佛教、打坐静思的地方，后来才逐渐演变为各种其他形制。佛教信徒也把开凿石窟供人们朝拜作为一种“善业”，于是上至帝王，下至一般百姓都以很大的热情来开凿佛龛。3.佛教传入对美术创作的影响

师：我们下面一起来一起探讨佛教传入中国以后对与美术创作都产生了哪些影响。

第一方面我们来看到作品载体。在前几课的内容里，我们一起学习了青铜器，画像石，帛画，陶俑，当佛教传入中国以后，我们一起来看看发生了什么变化？雕塑由士兵变成了佛像，寺庙渐渐多了起来，石壁上不再是二十四孝图，而是许许多多的佛本生故事。

在风格样式上，我们下面分为早期，中期，晚期一一欣赏。

（1）前期：欣赏两汉时期佛教壁画，并结合早期的中国绘画，分析早期佛教壁画的特点。（展示幻灯片，引导学生看书P26）

师在生回答过后总结：从流传至今的壁画可以看出,它采取了勾勒与晕染相结合的画法,具有一定的立体效果,而且壁画中的人物造型丰满，带有明显的异域特征，反映出佛教初传时期 中外文化的交融。（以填空的形式）

（2）中期：魏晋和隋唐时期的佛教壁画和雕塑。

提问学生关于《舍身饲虎》、《割肉贸鸽》、《九色鹿》的故事。

师：请同学们思考一下为什么在魏晋南北朝时期会出现如此多的忍辱牺牲的故事呢？ 生：……

补充魏晋南北朝的历史背景。

师：魏晋南北朝时期是一个战乱频繁，现实中充满了悲苦的灾难的时期，生活在这个悲惨世界中的广大人民，一时找不到出路，死后即可进入轮回的佛教对于处于水深火热的人们来说，无疑具有巨大的吸引力。于是便出现了许许多多宣传苦行的佛本生故事。

佛本生故事是指释迦牟尼前生修行时的故事。而这些故事则通过图像的形式来达到传教的目的，意在宣传佛教可以救护一切众生远离痛苦。（在翻到最后一张幻灯片的时候）

师：有些同学注意到这里的佛像偏瘦，其实是北魏中期以后的人物造型，受南朝文化影响，皆趋于“秀骨清像”了。

在这里大家可以看到，这个时期的佛像造型夸张，偏男像，佛像简洁，没有多余的装饰。

师：而到了隋唐时期，随着石窟修建的日益兴盛，壁画的手法和题材也更加引人入胜。在唐代，出现了一些专门绘制佛像的美术家，他们创造出更符合中国人观赏习惯的样式，比如在画面中你可以更多地感受到哪些柔和而富于表现力的线条，佛像面貌特征也不再是异族人的轮廓。这样的风格被认为是来自于一名叫吴道子的画家。

大家现在看到的是唐代著名画家吴道子画的送子天王图，这里展现的时原画的最后一段，表现净饭王抱子谒神，摩耶夫人及其侍从紧随其后。他的作品也在敦煌莫高窟里出现。请一名同学站起来朗读书P27的内容。

维摩诘，早期佛教著名居士。意译为净名、无垢称，意思是以洁净、没有染污而著称的人。比较比它早一些的魏晋时期石窟中的人物画像，你能感觉到哪些不同呢？ 生：画中人物已经本土化，不再是眼眶深凹，脸色黝黑，而完全是汉人模样。师：我们再来看一些隋唐时期的雕塑，特别要注意的是龙门石窟的卢舍那大佛。

卢舍那是报身佛，所谓的报身，也就是指报应身，是佛的修行圆满的表现。历史记载卢舍那 大佛是武则天的“报身像”。武则天自起名“曌”。（要板书）曌，不言而喻，日月当空，普照大地。而卢舍那的译意正好为“光明遍照”。

再对比印度的佛头像，大家可以明显的感觉出来，佛教由印度传入中国，佛的形象也在渐渐发生着变化，越来越像中国人，越来越本土化。由卢舍那大佛开始，在中国佛教的形象中又逐渐融入了女性的形象。

（3）晚期：中晚唐以后的佛教美术作品

师：这一时期的窟龛中，供养人的造像占据的位置突出。佛教人物的雕塑风格和审美意趣也出现了一些新的特点。就菩萨的造像而言，与盛唐相比较，亲切感、世俗感进一步增强，但那种动人心魄的优雅高贵的气质减弱了。佛教艺术更趋于人性和世俗化。

思考与交流：从四幅不同时期的菩萨造像中找出造型上的变化 菩萨是“菩提萨埵”的简称。

菩提译为“觉”，萨埵译为“有情”，菩萨，便是觉有情，有情是指有情爱与情性的生物。将自己和一切众生一齐从愚痴中解脱出来，而得到彻底的觉悟（自觉觉他），这种人便叫做菩萨。学生讨论，发言。

做连线练习，根据右侧的佛像造型特点，看看对应与哪一个时期的佛教造像。

三、拓展欣赏

1.两位藏传佛教僧人做沙画。2.现代艺术家曾浩笔下的敦煌世界。

四、总结与作业

作业：试分析道教美术或用线描的方式临摹一张飞天。

总结：佛教传入中国之后，原有的佛教形象发生了很大的变化，中国的艺术家逐步按照中国人的审美标准和信仰的需要将形象本土化。

佛教作为一种宗教信仰，在过去很长的一段时期内是人们解决生命中一切痛苦的唯一法宝、是进行心灵慰藉的唯一精神支柱，正是由于宗教的强大精神作用，也被统治阶级作为统治国家的一个重要手段。

马克思曾经说过：宗教是人类精神的鸦片。处于痛苦和无奈、无助境遇的人们可以从神那里得到安慰，但是不能真正解除痛苦；要获取真正的幸福，就应该摆脱幻想，面对现实，要记住：命运，不藏在掌纹里，而是握在十指中。

第二篇：心灵的慰藉

普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》

第三课《心灵的慰藉》教案

课程题目：心灵的慰藉

教学目的：

1）理解在宗教盛行的历史时期，宗教对美术创作产生的影响

2）宗教美术作品对人的精神影响和作用。

3）了解东西方一些有代表性的宗教美术作品。

教学重点：宗教美术的文化内涵以及对人的心灵的慰藉作用。

教学模式：引导式教学。

教学用具与媒体：多媒体播放工具、美术教科书图片。教学过程与实间分配：

1、导入：教师提问：

a、世界上三大主流宗教是哪三个？（佛教、基督教、伊斯兰教）

b、中国的主流宗教是什么？（佛教）

c、一提到佛教同学们首先想到什么？（西游记、少林寺、敦煌壁画等）。（接下来看影片《飞天舞蹈》提升学生兴趣）

2、引入新课：a、佛教的产生（2/）。（播放PPT腋下诞生图）

佛教产生于公元前6—5世纪时古印度的一个小国。释迦摩尼的母亲一天晚上梦见一头通体发光的六齿白象飞进了她体内，因此受孕。而后在腋下诞生一个婴儿，就是后来的释迦摩尼，佛教的创始人。

佛教的教义讲求转世轮回说，教化人们一心行善，默默的接受人世间一切苦难，来世便会有好的结果，过上好的生活。b、佛教传入中国（3）（播放PPT，选择题）

提问：佛教什么时候传入中国的？

A、秦朝B、西汉C、东汉D魏晋南北朝

佛教是经过古代的丝绸之路逐渐传入到中国的。中国最早的寺院是哪一座？（洛阳的白马寺）

近几年我国舞台上非常受欢迎的舞蹈除了影片中的《飞天舞蹈》还有哪一个？（千手观音）

播放PPT千手观音壁画，介绍千手观音，进一步阐发佛教教义：人间众生的苦难是多种多样的，众生的愿望和需求也是多种多样的，千手千眼观音能够看到并且帮助众多受苦受难的人，并且满足不同人的愿望。

c、佛本生故事(3/)（播放PPT壁画）

希达多太子舍身饲虎图，一天希达多佛祖到野外游玩看到7只小老虎围绕在一只饿得奄奄一息的母虎前，他顿生善心，舍身饲虎。

尸毗王割肉贸鸽图

有一天一只老鹰追着要吃一只白鸽，鸽子飞到尸毗王面前求救，尸毗王从自己身上割下来与鸽子同样重量的肉来喂老鹰。

粗野狂放的画风，深刻含蓄的寓意，是佛本生壁画的一大特点。表现佛的壮烈的善举。还有很多同样类型的佛本生故事，同学们有兴趣的可以自己去找来共同分享。

d、佛教飞天(5/)（播放PPT飞天壁画）

飞天是佛教中被称为香音之神的能奏乐、善飞舞、满身异香而美丽的菩萨。飞天壁画是佛教美术中最具有艺术特色的作品。

印度原始飞天图像时腾云驾雾的形式，早期的飞天照搬了这一形式。

飞天在我国本土化以后逐渐改变了这一形式，变成满身缠着优美的丝带凌空飞舞的形式。这也印证了丝绸之路上的丝绸，非常的唯美。

我国南北朝时期的飞天比较轻巧，而到了唐代，飞天造型就比较肥胖，与当时主流审美特征有关。

（飞天图片配乐欣赏，含笑《飞天》播放三分钟）e、中国佛教石窟(7/)PPT提问，中国四大佛教石窟？ 敦煌莫高窟北魏

麦积山石窟北魏

洛阳龙门石窟北魏

大同云冈石窟北魏

（PPT介绍佛像的一半造型）

肉髻，螺发，白毫，耳垂

通过PPT分别播放四大石窟图片。

总结特点，石窟造像，高达宽博，造型平稳厚实。体现了当时高潮的雕塑技术。同时体现了当时佛教在人心目中的无上地位。

（影音欣赏佛像图片《金刚经》）

f、禅宗(5/)

佛教与中国本土的儒家道家相结合衍发出禅宗。禅宗不讲求修行，认为世间万物存活于世都在修行，而重参悟，讲求顿悟。

PPT南宋梁楷的简笔画《慧能》

慧能的小故事因一首诗悟出人生的真谛而成为禅宗六世祖。“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处染尘埃。” g、西方宗教美术(8/)西方宗教美术跟佛教一样，在很长的历史时期内是慰藉人们心灵的最好的文化产品。

(PPT雅典帕特农神庙)建筑高达雄伟，是人们祈求天神保佑的神殿。这样的建筑风格体现出一种庄严的气势，表现出宗教主神的威严。神庙正中间是雅典娜神像。原物高达12米。据说神像是木质的，外面用象牙和黄金包裹。体现了希腊人的哲学与信念。

圣经故事画达芬奇《最后的晚餐》

乔托《犹大之吻》（主要介绍犹大之吻）

表现了基督教耶稣的正义与犹大的奸邪之间的对比。画面表现的是西方基督教宣扬的正义与道德的完善同邪恶势力之间的搏斗，整幅画面紧张流动，有很高的表现手法。

其他宗教建筑：法国巴黎圣母院。建筑表现了基督教的庄重与神圣，以及在人心目中的位置。

伊斯兰教堂。建筑表现了伊斯兰教的清真、神圣与清洁。

3、本课总结(2)：任何一个国家和民族都有自己的宗教信仰，在过去很长一段时期内宗教是人们解决生命中一切痛苦的唯一法宝，是进行心灵慰藉的唯一精神支柱。正是由于宗教的强大的精神作用，也被统治者作为统治国家的一个重要手段。

但无论怎样，历史给我们留下了丰富的宗教美术作品，能够让我们直接面对宗教的神圣与威严。宗教到现在仍然是净化人们心灵的文化产物。

第三篇：心灵的慰藉

上一堂课是美术作品围绕权力、统治阶级的需要而创作的，那么到了魏晋南北朝开始，美术作品主要围绕什么主题而创作呢？宗教。心灵的慰藉 世界上的三大宗教是什么？

佛教最初产生于公元前6——5世纪的什么地方？ 印度

到4世纪左右的笈多式王朝达到鼎盛时期，这时的产物最典型的代表：笈多式佛头 佛头有什么特点？肉髻、白毫、大耳垂等等，完全是印度人模样的复制。佛教在什么时候传入中国？东汉末年

传入中国之后主要集中在哪些朝代？汉、魏晋南北朝、唐代达到鼎盛。

那么佛教在传入中国之后，开始开凿石窟、雕塑、绘制壁画作品。这些作品也都是围绕佛教这个主题服务的。

在中国有哪些石窟建筑？莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟

从时间上来说，最早的应该是新疆的克孜尔石窟。又称克孜尔千佛洞，是开凿最早、位置最西的石窟，开凿于公元3世纪，在公元8-9世纪逐渐停建。主要以壁画为主，约一万平方米，仅次于敦煌壁画。

要说保存最完好、规模最大的石窟还是敦煌莫高窟。游览敦煌莫高窟 敦煌莫高窟主要以壁画和雕塑，大多是北魏和唐代时期的作品。我们看一下张大千临摹的敦煌壁画视频。

看完了莫高窟，我们去往山西大同的云冈石窟。这里的作品以石刻为主，而且风格为犍陀罗风格，披袈裟、大耳垂，不过作品大多在北魏迁都洛阳之前完成，这个时候的作品开始向世俗、本土化转变，不是完全的印度风格了。

再往南到了河南的洛阳，这里是龙门石窟。龙门石窟作品主要是唐代时期的作品，它里面最主要的就是卢舍那大佛，从形象上来分析：穿着汉服，心宽体胖，宽额头，是哪个时代人的特点？唐代。已经汉化了。咱们再次复习一下他的来历。视频。

那么在中国本土的宗教是什么呢？道教

道教：是发源于中国春秋战国时期。道教建筑选址讲究心理需求，追求的最高理想是长生不老、得道成仙，而不是寄希望于来世或死后的灵魂升天。例如，著名的四川青城山、湖北武当山、山东的蓬莱阁。道教建筑有严格的规矩（道教建筑讲究布局，在地形和山势的选择上有严格的规矩。一般来说，它要求宫、观背依山体，面向北斗，就实而避虚，这是取其“常有观其暾，常无观其妙”的 经意。而建筑群的四邻，又要求具备较典型的一些地貌地物，能够去映现“四象”，即青龙、白虎、朱雀、玄武。在建筑之间的关系上，则要求烘托主体，附属建筑 从不同角度、不同层次去簇拥主体建筑，犹如众星拱月，这体现了道教的哲学思想和宇宙观。）

第四篇：导学案(心灵的慰藉)

2010-2011学年

今世报应,屡受苦难折磨,最后出家为尼的经过.她前世叫做微妙，曾经是生长在一个贵族的婆罗门家中的美貌女子.成年后嫁给了一个门当户对,又聪明多才的婆罗门青年.只是婆家家规甚严。结婚几年未能生子就遭到婆家百般虐待。最后微妙实在不堪忍受，被迫出逃。在出逃中昏倒在一个墓地边，被一个为新丧妻子上坟的男人和他的孩子相救,男人见微妙可怜就领回家并与之结为夫妻。婚后不久公婆相继去世。快生

2010-2011学年

再也不能安心的在神界待下去了，他绝不允许谁的权力和威信超过自己。他开始向人类发难，借此来排挤普罗米修斯。当宙斯的一系列报复举动都被一一化解之后，他断绝了人类必需的一样东西——火。然而，提坦神的儿子，勇敢而巧妙的借太阳车取回了火种，这一次，连雅典娜都有些嫉妒他的智慧了。

于是，潘多拉诞生了。她是火神赫淮斯托斯以精湛的工艺雕塑的一尊石像。由雅典娜亲手披上了闪亮的白色衣裳，花环和金发带。众神的使者赫尔墨斯给她传授了最动听的语言；美神阿佛洛狄特赋予了她种种诱人的魅力；而宙斯则给这美丽的形象注入了恶毒的祸水，并要求众神都馈赠给她一件危害人类的礼物。石像摇身一变，成了倾城容颜，妩媚多姿的女人。她有着乌黑的长发，神秘的面纱，慧黠的双眼。宙斯为她取名叫潘多拉，意为“众赐者”。

潘多拉来到了人间，所到之处，连地上的众神也惊羡不已。她径直走到普罗米修斯面前，双手奉上一个精美的盒子。

“普罗米修斯，请接受我的礼物吧！”她的声音悦耳动听，她的笑容勾人魂魄。

但普罗米修斯并不为所动，“我从不接受奥林匹斯山上的任何馈赠。”，断然拒绝了潘多拉送给的精美盒子。

潘多拉于是又捧着那个盒子去找普罗米修斯的弟弟、愚笨的伊皮米修斯，向他转交宙斯的礼物。普罗米修斯曾经警告过他的弟弟，不让他接受奥林波斯圣山统治者的礼物，以防他伺机报复。可是伊皮米修斯一见到潘多拉，便被她那美丽的容貌和动听的语言迷惑住了，把哥哥的警告也就忘得一干二净。他毫无戒备地伸出双手，准备去接那个匣子，这时，潘多拉突然打开盒盖，藏在里面的一大群灾害立刻飞了出来。它们无声无息，无踪无形，一眨眼工夫就布满了整个大地。从此以后，一切对人类有害的灾难便接踵而来，人类也就再也没有了安宁与祥和。

所以“潘多拉的盒子”为什么会被寓意为会带来不幸的礼物；灾难的来源的原因。

第五篇：第三课 心灵的慰藉 教学设计

第三课 心灵的慰藉——宗教建筑

教学目标：

1、知识和技能：对宗教的性质有一些感性的认识。

2、过程和方法：进一步学习欣赏建筑艺术的方法。

3、情感、态度和价值观：了解并感受宗教建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术。教学重点与难点：

重点：

1、进一步学习欣赏建筑艺术的方法，着重了解建筑是如何体现一定的思想观念，以及三大宗教建筑的主要特征。

2、帮助学生树立正确对待宗教艺术的态度和价值观。难点：解决对宗教的认识，以及与宗教建筑相关的历史文化知识。教法选择：举例法、讲解法。学法选择：讨论法。

教学准备：多媒体课件、图片等。课 时：1课时 教学过程：

（一）导入：

回顾中国的宫殿建筑——故宫建筑群和天坛，它的形式是为王权服务的。这一讲，我们来赏析为宗教服务的建筑——宗教建筑。

（板书课题: 心灵的慰藉和寄托——宗教建筑）

世界三大宗教——佛教、基督教和伊斯兰教，其影响深远。宗教对于一时还找不到正确出路的广大人民群众，是一种重要的精神支柱，它寄托着人们的理想和幻想。在世界三大宗教盛行的年代里，世界各国建造了一大批宗教建筑。

（二）结合课件讲授新课：

1、佛教建筑

概述：佛教的概况。

结合教材中的讲述，介绍印度《桑奇大塔》和《婆罗浮屠》。

引导学生与中国佛塔进行比较，归纳、总结特色：对称、多种造型手法的综合运用等。并了解建筑是如何体现一定的思想观念。

2、基督教建筑

概述：基督教的概况。基督教的教堂集欧洲中世纪美术制大成。它先后创造了拜占庭式、罗马式和哥特式三种建筑风格。其中哥特式教堂建筑式西方建筑史上的一个高峰。

哥特式建筑的代表作：《夏特尔主教堂》、《兰斯主教堂》和《科隆主教堂》。学生围绕这几个代表作欣赏，分组讨论：哥特式建筑的特点是什么？ 讨论指出：哥特式建筑的总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。它们直接反映了中世纪新的结构技术和浓厚的宗教意识。尖峭的形式，是尖券、尖拱技术的结晶；高耸的墙体，则包含着斜撑技术、扶壁技术的功绩。而那空灵的意境和垂直向上的形态，则是基督教精神内涵的最确切的表述。高而直、空灵、虚幻的形象，似乎直指上苍，启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界，而奔赴“天国乐土”。（课件展示）

这种风格所表述的这些宗教意识以及所显示的技术成就，我们可以从两个方面具体地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特别是教堂，外观的基本特征是高而直，其典型构图是一对高耸的尖塔，中间夹着中厅的山墙，在山墙檐头的栏杆、大门洞上设置了一列布有雕像的凹龛，把整个立面横联系起来，在中央的栏杆和凹龛之间是象征天堂的圆形玫瑰窗。西立面作为教堂的入口，有三座门洞，门洞内都有几层线脚，线脚上刻着成串的圣像。所有墙体上均由垂直线条统贯，一切造型部位和装饰细部都以尖拱、尖券、尖顶为合成要素，所有的拱券都是尖尖的，所有门洞上的山花、凹龛上的华盖、扶壁上的脊边都是尖耸的，所有的塔、扶壁和墙垣上端都冠以直刺苍穹的小尖顶。与此同时，建筑的立面越往上划分越为细巧，形体和装饰越见玲珑。这一切，都使整个教堂充满了一种超俗脱凡，腾跃迁升的动感与气势。这种气势将基督教的“天国理想”表现得生动、具体，也显示出中世纪高超的建筑技术。其次，从内部空间的特点，我们也可窥见其宗教情怀与技术手段。在哥特式教堂中，尖券与小拱的大量使用，赋予了空间与结构以极大的灵活性，同时也为教堂的艺术风格带来了新奇的格局。哥特式教堂建筑中，享有崇高声誉的教堂比比皆是。其中法国的巴黎圣母院，意大利的米兰大教堂，德国的科隆大教堂都是代表。它们的外部造型，细部装饰及内部空间的结构，都既充分地反映了哥特式建筑的一般风格特点，又个性鲜明。所以，人们谈起哥特式建筑，往往都要以它们为例。

3、伊斯兰建筑

概述：伊斯兰教的概况。它的最有代表性的建筑类型是清真寺。

结合《伊斯法罕皇家清真寺》和《泰姬·玛哈尔陵》，从造型上分析伊斯兰教建筑的主要特点。

（三）巩固与小结

（四）相关链接

（五）总结

提问：看了哥特式教堂的尖塔和清真寺，你有一种什么样的感受？

提示：你是否有一种向上升腾的肃穆感？如果不把它作为教堂，你认为它可以做什么用？

总结：如果把它作为住宅、办公场所，总觉得它缺少一些人的气息，它给人的感觉太理性、太冷漠了。而这种感觉正是宗教建筑所要传达的，所以说，不同的建筑形式是为不同的功能服务的。