现代平面广告设计教学中的图形创意（合集五篇）

第一篇：现代平面广告设计教学中的图形创意

现代平面广告设计教学中的图形创意

【摘 要】富有创意的图形为现代平面广告带来视觉冲击力，也能更好地传达广告信息。学生将图形创意准确有效地运用于现代平面广告设计中，对提高他们的设计能力有着重要作用。

【关键词】平面广告设计；教学；图形创意

中图分类号：G4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0219-01

一、图形创意与现代平面广告

图形能够将设计思想通过一定的形态展现在人们面前，并将设计造型转变为传达信息的载体。图形创意是将所要表达的主题进行思考分析，搜集和处理相关素材，把信息内容用一种创新性的视觉符号表现出来的创作。

现代平面广告是以图形、文字、色彩等为载体向人们传递信息的。在这几个要素中，图形是视觉信息表达中的重要元素，它也是最能吸引人们注意的，直观性很强，并且具有生动性，能够有效地传达出信息内容。好的图形创意能让现代平面广告变得更加出色。现代平面广告应该用富有创意的图形进行表现，不需要用过多的文字注解来表达。

二、图形创意的表现形式

（一）同构图形。同构是将存在某些关联或具有相似特点的若干个元素结合起来，创造性地完成一个新形象。这个形象并不是追求对人们生活中事物的还原，而是注重在创意上的合理巧妙。同构图形包括了形义、形式、异质的同构。

（二）异变图形。异变是将图形变异的组合，其重点就在于“异”字。人猿进化成现在的人，其过程也是一种异变。异变图形具有一定的规律性和循序性。

（三）置换图形。置换图形是将事物的其中一部分替换，且保留事物整体结构和基本特征，从而所得到的新图形。它是移花接木的方法创造出来的图形。

（四）异影图形。同一物体在不同的光照情况下会产生不一样的光影效果，影子就是这一光影现象。异影图形是对物象的影子进行处理，给人们一种全新的视觉形象。现代平面广告设计也会常利用异影图形来表达广告的主题。

（五）正负图形。正负图形的表现形式其实就是将图与底进行转换，整个图形中的正形和负形是相互依存的，且在特定的环境中互相借用，增添了现代平面广告的趣味性。

图形创意的表现形式还有很多。教师可引导学生将广告的要求作为出发点，利用想象或联想的方式，找到它们之间存在的联系，然后进行筛选，确定具有代表性的元素，再将选定的对象重新设计，最后为广告创造出新的图形。

三、现代平面广告设计中图形创意的设计要求

学生在对广告进行图形创意时应该遵循一些基本原则。第一，准确传达信息。现代平面广告设计中的图形创意要根据实际情况准确地表达出广告的信息内容，并巧妙地将广告诉求、产品、图形相结合。第二，简单明了。图形创意要抓住广告所要传达的重点信息，突出广告的诉求点，将广告诉求直观地展现在人们的面前，而不是毫无头绪地罗列所有信息，让人们找不到广告的重点。第三，针对诉求对象。学生要了解广告的诉求对象，抓住广告诉求对象的特点，才能更好地达到广告的目的。第四，新颖独特。在人们的生活中广告众多，现代平面广告要能够吸引人们的注意，就需要创意独特、醒目的图形引起人们的好奇心和关注。第五，延展空间。图形创意在现代平面广告中具备延展的空间，引发人们的联想，从而更好地传递广告信息。第六，富有艺术效果。图形创意在现代平面广告中要简单明了地表现出广告诉求点，但并不意味着其图形表现过于直白，而是应该用它的最佳表现效果来吸引人们。

四、现代平面广告设计中图形创意的创作过程

学生在理解了图形创意的相关知识后，还要学会如何将它运用到现代平面广告设计中。在教学过程中，教师可以引导学生先仔细研究广告需要设计的任务。在对任务分析理解后，教师要求学生按照广告的目标和相关要求来确定此次平面广告中要运用的图形主题；然后收集与之有关的素材，在收集阶段对素材的形式并没有特别严格的要求，它可以是抽象的素材，也可以是具象的素材，或者其他类型的素材；当素材收集好后，学生不需要对素材内容全部吸收，而是要对已有的素材进行筛选；确定素材后，教师要引导学生将筛选出来的素材与平面广告的设计任务对比，结合图形创意的表现形式等知识点进行改造，重新组织得到一个新的图形，并将它置于现代平面广告版面中合适的位置；待现代平面广告的设计完成之后，最终借助相应的媒介将视觉形象展现出来，并且向大众传播。

五、现代平面广告设计中图形创意的作用

图形创意能够帮助现代平面广告吸引大众，由于平面广告是在二维平面中传达信息的，相对于文字而言，它更加直观。图形创意除了能在尽可能短的时间内引起人们的注意，还能够向人们准确有效地传递平面广告的主要信息，使人们了解广告的诉求，引起人们的共鸣，从而达到广告的目的。

参考文献：

[1]雷桥.现代平面广告中的视觉形象传达研究[D].重庆：西南大学，2010.[2]高铁.图形创意在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台，2014（04）.

第二篇：浅谈现代平面广告设计中的图形创意----毕业论文

浅谈现代平面广告设计中的图形创意

【摘要】平面广告设计是一种以视觉的语义与人交流的艺术行为,使受众能够在最短的时间内了解更多的信息,同时又通过图形本身富含的艺术性和哲理性,引发受众的感知经验和情感共鸣,并最终得到认同。图形在平面广告创意中的地位日益提高。本文从图形语言在传达信息过程中的优势作用出发,探讨图形创意在现代平面广告中的重要性与基本规律。

【关键词】平面广告;表现方法;图形;创意

广告的核心在于创意,其魅力也在于创意,广告创意是一项灵感性、技巧性很强的工作,正确掌握广告创意的实质,关键操作程序以及技巧、方法是提高广告创意工作艺术水平的保证,同时也是广告宣传产生市场冲击力的保障。广告艺术具有造型艺术的一般特征,除了具有实用功能外,还具有精神领域的美学特征,有着丰富的审美内涵,广告艺术同其它艺术一样具有审美价值,它依靠经过艺术处理的富有感染力的广告形象,给人以强烈的鲜明的耐人寻味的视听享受。

现代图形创意是指图形为造型元素的说明性图画形象,经一定的形式构成和规律性变化,赋予图形本身更深刻的寓意和更宽广的视觉心理层面的创造性作为。它具有符号性、传播性、独创性、易识别和记忆性。现代平面广告设计具有视觉传达性、审美性、地域性、娱乐性等鲜明特征。现代平面广告设计应注意设计的定位、文字的安排、设计的创新等问题,力避平庸化、程式化,以新颖独到的精彩设计感染受众。好的广告源于好的创意,一幅有创意的图形,它就像是一个窗口,我们能在优美的形式载体下,体会其中蕴含的深刻内涵。准确、生动的图形语言对于设计主题的表达,广告信息的传递是至关重要的。因此,有人说在平面广告设计中,有了一个好的图形,设计就成功了一半。此话并非言过其实,而恰恰说明了图形创意的重要性。

一、广告设计中图形创意的作用

图形的英文意思是GRAPHIC, 指的是图解、图示,发展为说明性的视觉符号,是一种在纸或其他表面上表现的,能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播的视觉形式,它通过一定的形态来表达创造性的意念,将设计思想可视化,使设计造型成为传达信息的载体。图形具有丰富的可视性和视觉吸引力,是易识别和记忆的信息载体,作为创意表现元素的图形,在视觉传达过程中能够直观、生动和有效地将广告的内容和信息传达给消费者,引起消费者的心理反应,进而产生广告效应。图形作为构成广告版面的主要视觉元素,它的关键在于是否和广告效果具有密切的关系。图形表现趣味浓厚,才能提高人们的注意力,得到预期的广告效果。广告的图形是用来创造一个具有强烈感染力的视觉形象。广告作为视觉信息传递的媒介,是一种文字语言和视觉形象的有机结合物,作为视觉艺术,强调的是观感效果,而这一视觉效果并非广告文字的简单解释。在广告设计中,图形创意的作用主要表现在以下几个方面:1.准确传达广告的主题,并且使人们更易于接受和理解广告的“看读效果”。2.有效利用图形的“视觉效果”,吸引人们的注意力。3.猎取人们的心理反应,使人们被图形吸引从而将视线转向文字。

二、图形创意与平面广告

(一)平面广告中图形设计的重要性

图形、色彩、文字同为构成平面广告的三大设计要素,作为三要素之一的图形设计是关

键的一环。在广告创意中借助图形的表现方法,会起到意想不到的效果。它不仅能加强广告的可看性,而且会使广告的诉求重点更加明确。图形设计是否成功将直接影响到三要素之间的关系和信息的准确传递、沟通理解。图形比文字更形象、更具体、更直接,其“一图顶万言”的传播效能,是沟通世界的“世界语”。它更具有直观性、生动性、幽默性和国际性,这也许就是图形的魅力所在,也是无法被文字取代的一个重要的原因。[1]广告设计中,图形不能完全依赖文字来表达意义,图形本身语义的传达才是设计创意灵魂的所在。

(二)平面广告中图形创意的表现要求

图形创意,即有创造性意念的图形设计,是设计师根据表现主题的要求,经过精心的策划与思考,恰当地运用造型语言和艺术手段,创造性构思图形的全部过程。创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析,充分发挥想象思维和创造力,将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节,也是关键的环节。对于平面广告中的图形设计,也有其自身的表现要求,具体可体现为:首先,要有大胆而新奇的构思,以引起观众注意。广告运用联想、夸张、错视、置换等创作手法进行广告设计,寻求最能够引发消费者情感共鸣的触发点,从而促使消费者在欢笑之后接受广告。[2]其次,单纯而又突出的形式感。单纯的形式感易于让人们在短暂的时间内了解一定的信息量。现如今,人们的生活节奏明显加快,人们每天在有意和无意中接受各种广告信息。单纯而又突出的图形设计能在瞬间抓住眼球,达到传达信息的目的。再次,独特而具个性的表现方式,强烈的视觉冲击力。独特而又个性的面貌是能够将自己与他人区分开来的需要。视觉冲击是在广告表现中随“个性化”而产生的,无个性的视觉形式很难产生视觉冲击。醒目、突出、抢眼的图形设计,能在形形色色的广告海洋中“跳”出来,引起人们的注意。

三、平面广告中的图形创意表现方法

随着时代的进步,人们对传统的视觉形式已经显得麻木了,而对于具有高度刺激的表现形式则更为喜爱和易于接受。图形语言追求的是以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题,好的广告设计作品无需文字注解,只需看图形后便能使人们迅速理解作者的意图。广告图形创意的过程,是一种运用视觉形象而进行的创造性思维的过程。由于在创意过程中设计师受到各自生活实践和艺术修养的重大影响,其创意方法也必然各具特色。但是,尽管如此,广告图形创意仍存在着可以找寻到的共同规律。同构与解构,复合与异变,换置与异影等就是我们在广告图形创意中常用的方法。

(一)同构

当我们面对多种表示意义的“形”时,只取其一并不能充分说明问题,简单罗列又很乏味,所以,既要将概念表达充分,又想使广告本身含有引人注目的视觉趣味时,就需要我们去发现形象之间的共性因素,并将其综合的再现,这就是同构。广告创作时,我们应尽量从不同的视角,不同领域去观察新的含义和表现方式,释放出我们的想象力和创造力,是我们在广告图形创意中常用的一种方法。

(二)解构

由联想和想象得到的意念,最终都将以具体的视觉形象来传递一种完整的概念。形象素材的寻找、收集、整理,也是寻求创意的表现,更是探寻阐释信息内容最佳的视觉表达形式。为了把素材组合成新的形象,就要把有关的素材加以分解重构,这就是解构。解构有如裁剪,素材只有经过解构,才能整合成新的形象。物象只有通过解构,才能获得多种不同的表现素材,引出截然不同的表现画面,得到意想不到的表现效果。

(三)复合复合就是以一个或多个单纯的形象为元素,通过组织安排,创造出一个新的形象,也可以通过几个形复合排列产生出新的视觉形象。有一位广告大师曾说过,“创意就是创造一个新的组合。创造新组合的才能,可由观察事物关联性的才能予以提高。

(四)异变图形

渐变、演化是任何一个系统,一种生命体的必然过程,导致这个结果的演变过程叫做异变。比如自然界植物的演化过程、生命体的演化过程、两栖动物的生长过程。这些演变过程让人感到十分有意思。但真正把图形变异作为一种表现物形特殊性的特定方法,是荷兰的画家埃舍尔。例如,他的经典作品《天与水》,充分利用了异变图形的构形方法,使水中的游鱼和天上的飞鸟有机地结合在一个空间中,将黑鸟与白鱼在亮色的天空与凝重的黑色中交织渐变,它们相互衬托,生动而自然。当然,图形创意的方法还有很多,设计师只要从广告主题的要求出发,通过联想和想象,找出那些看似孤立的元素之间的内在联系,再通过反复的比较和判断,选择最具代表性的、最有意义的形象,重新整合构思,就一定能创造出全新的图形来。[3]

(五)换置图形

换置图形指的是在保持物形的基本特征的基础上将其中某一部分用其他物形素材所替换的一种整合方式,它是利用形的相似性和意义上的相异性创造出具有新意的新形象。例如,一则轮胎广告,为了表现轮胎在湿滑的路面仍能正常的行驶,画面利用鱼身来表现路面状况,而将依次排列的产品置换掉普通的鱼鳞,造型简练单纯,传达的信息简洁有力。

(六)异影图形

客观物体在光的作用下,产生异常的变化,呈现出与原物不同的对应物就叫做异影图形。用来替代原来影子的可以是形态相似的物形,可以是具有某种内在联系的元素,也可以是赋予影子自主的生命力等。设计师们研究影子的艺术,用影子的语言来丰富视觉语言,传达某种特定的信息,表现更有意义的意念。在一特定的空间里表现出一种超现实的世界。在视觉传达中,异影图形得到了广泛的应用和发展。例如,一则眼镜减价促销的广告中,眼镜的影子变成了象征削减的剪刀的影子,剪刀手柄的双环与镜片形态的相似,使影子的转换非常合理,简洁明了地点出了广告的主题。

一件好的图形,除了本身的艺术价值,更为重要的功能在于它所传递的信息,它所赋予的哲理,这就是图形的力量所在。[4]

四、图形创意在广告作品中的表现

人们接触广告,并能留下深刻的印象,很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者,并引起消费者共鸣。相对于文字而言,图形具有动态画面构成要素。从运用三个方面考虑:

一是图形的使用数量宜少而精。对大多数广告作品而言,图形运用的多寡,其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片,形象鲜明突出,一针见血地突出主题,可以一当十;而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱,画面气氛显得平淡。

二是图形的面积因素取决于图形的重要性。大面积的图形往往用来渲染气氛,可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴,更需要形象生动的图片来抓住读者的视线,以达到瞬间传达信息的目的,小面积图片用于帮助和加深读者的印象。

三是根据人们的习惯和感情因素,读者对广告的感受直接影响广告效果。

五、结语

广告的目的不仅仅是单纯的刺激需要,它更微妙的任务在于改变消费者生活的各个层面,从影响人们的举止、衣着、饮食、趣味、时尚,一直到教会人们去适应新的生活方式。作为消费社会的独特文化景观未来将是一个图形的时代,随着商品社会的高度发达,国内外交流的日趋增多,全球一体化进程的不断推进,图形将作为世界交流的国际化语言,成为信息交流的主要载体。广告中的图形创意,也将越来越得到人们的重视,它将逐步弥补语言文字的不足,更好地促进世界经济、文化、信息的交流。总之,在当今日新月异的信息化社会中,图形在广告创意中的地位会日益提高。图形创意是广告设计作品的表现形式,是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心,优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题,体现出图形创意在广告设计中的灵魂作用。

参考文献:

[1]何章强.平面设计与广告创意[M].北京:化学工业出版社,2007.[2]黄越.图形想象新思维[M].重庆:重庆出版社,2001.[3]张彪.图形创意[M].合肥:安徽美术出版社,2002.[4]江明.创意图形[M].南昌:江西美术出版社,2006.

第三篇：平面广告设计手法创意点滴

一、常见广告分类

谈到平面必先联想到广告。先了解了解你的平面要为谁服务吧！

1.户外广告

宜于进行印象与知名广告，广告画面和文字力求简洁明快。

2.招贴广告

旨在促动人们作出反应与行动，表现形式上更注重简洁明快，新异，动感与形式感的处理。

3.消费广告

须有动人的图片，能表现使用者的地位，富有，才华与魅力，并给人以精神上的满足，从而形象的表现产品价值。宣传是广告的目的，这个因素决定可它必须是极其高度的概括，从远处吸引观众，在一瞬间即可将信息展示完整，因而在构图的基本结构上要简而明，尽量减略细节，让动人之处凝聚在一点。

二、构图小点滴

强烈的对比在造型艺术中，往往将它用于重要部分，构成画面的基本形式。

色调的不均衡可从调整形体的大小进行补偿；形体的不均衡可从调整色调的深浅进行补偿。

在构图中也往往需要在运动的前方留有更多的余地，否则就有障碍感。

一般画面的高潮，在于视觉中心，是节奏变化最强的部位，视觉中心并不一定是画面中央，而是指视觉上最有情趣的中心。记住哦。

总体架构决定着构图的基本形式，它应对画面一切复杂的形象作简洁的概括和归纳，排除杂乱，加强主体形象。

构图的基本结构形式要求极端简约，通常有以下几种：

正置三角形，给人以沉稳坚实稳定的感觉；

圆形，总的触觉柔和具有内向，亲切感；

S形、V形，晃晃不定的感觉，是一种活泼有动感的形式；

线条型:水平线型使人开阔，平静；垂直线型给人严肃，庄重，静寂的感觉。

三、主要设计手法

1.点设计法

利用画面有限的空间，把光集中在商品或人物背景的某一点上，而使背景其它部分相对较暗，以此突出主题。光点的表现与色彩及调子的关系密切，在设计中尤为重要，特别是在运用补色对比，冷暖对比，明暗对比及纯度对比时，注意掌握其对比关系的变化。这类的方法类型主要有：

A平推法

即利用柔和渐变的手法，从画面的上下暗部来渐渐想中间亮部包围，或上暗下亮，下暗上亮等变化，或对角或独角的上暗下亮，下暗上亮等变化；或用同类色的推移，甚至可用喷笔而使画面明暗柔和。

B 传统褪晕法

有用同类色的，或逐渐转化为对比色的，使主题在渐变中跳出，表现出商品的时代感。

2.装饰设计法

A 以文字为主，图文并茂。

B 装饰画。以绘画为主，但不同于一般的绘画，是带有装饰风味的绘画。

C 商品图案化装饰。利用商品本身的造型美，色彩美，把它组成图案，这样可以也显示出商品的丰富多样性。

3.比喻设计法

利用比喻的手法来宣传商品的特异优点，以便把它表达的更加生动，鲜明，形象逼真。

4.夸张设计法

描写对象的某些特点并加以极端的夸大手法。情节上的夸张，比例上的夸张及逆反心理的夸张多用为漫画，卡通及摄影的形式。1>戏剧性夸张--------使画面更生动活泼，给人联想回味；2>超现实夸张----凭想象力来创造出新的形象感化消费者； 3>对比性夸张-------使主题更鲜明，强烈(常用来对糖果，酒类，鞋类，胶卷，化妆品等商品的宣传)； 4>漫画性夸张-----幽默风趣； 5>逆反性夸张-----抓住心理特点进行反面宣传，激起好奇心。

5.线割设计法

用“线”来分割画面，把两种以上甚至几百种商品有机的组合成一个整体，用明确或不明确的线把画面分割开，依据商品主次把大小不同的商品排好。

线割对于在多种商品并列的前提下保证突出重点或名牌产品起着协调的作用，使之变为一有机整体。它的分割形式有两种：直线分割和曲线分割；

直线分割又分为：

A 垂直分割，给人以稳定的感觉；

B 水平分割，给人以平静沉着的感觉(它对于表现“静”的商品或空间有益；表现爱情场面或大自然风景往往采用水平分割)

C 曲线分割，这是现代广告设计的主要分割形式，如“圆”形分割，在形式上呈流动的，并有种完整，活泼，团结的感觉。

上面谈到的种种手法看似繁琐，其实不然。你认真观察四周，就会发现到处都有这类的影子。多看多做多想才是关键(天天都能听见如是说，但真正坚持下去的很少)。经验是靠慢慢积累的。断指写上文目的只是参考，给对这方面还模糊的朋友一清楚认识的机会，切莫进了误区，又来了教条主义。广告讲究的是大胆创新，做一切常人不敢做的事，想一切常人没想过的事。不要被理论束缚了你的创意灵感

四、创新设计思路

谈到创新了，我就再补点啊。

创新的一个基本方面乃是出任意料。出色的设计常常出自对一些表面看来豪不相干的元素进行并置和拼凑，颠倒惯例，质疑现状以及给设计方案注入幽默感和欢快色彩。创新设计最重要的方面在于它融合每一个必要的元素以实现客户的目标。

1.光点

把光集中于商品或人物的某一点上,而使背景其它部分相对较暗,以此突出广告主题.多用于化妆品、饰品、酒类、轿车、电器等高档产品广告表现中，其产品本身造型优美、质感强.A.平推(上、下、左、右、中的各角度推移)

B.退晕

注意：光点的运用与色彩及调子的关系密切，特别是运用补色对比、冷暖对比、明度对比、纯度对比时，掌握其数值变化尤为重要.如：XO酒广告、JOOP香水、佛山中行明信片。

2.幻觉、光效应

与具象表现相反，不受具体形象的束缚，甚至完全摆脱具象，而通过一定的象征手法和形式美的追求，充分利用点、线、面的组合和几何形体的变化来表现广告主题，使视觉产生幻觉，进而产生幻象，给人以变幻莫测的冲击力的新型抽象广告形式。

构成规律：震荡、放射、旋涡、密集、肌理、渐变、重复、近似、变异、对比多用于科技性较强的广告主，如：电器、电脑、通信等

如：索尼、东芝、嘉美形象图

3.意象

根据广告策略及消费群分析，被设计师主观左右或变换物象的形态，来表现广告主题及主张的创意表现。

A.有机形态意象

B.自由形态意象

C.个性象征形态意象

D.书法形态意象

E.符号形态意象 如：德.大众.1400KM无需加油篇

.矛盾： 反对再现客观现实，同时又希望与客观现实沟通审美价值。

自由形态意象广告出街带有革命性，冲击力强；一般适用于前卫、年轻的产品。如：新浪、搜狐、生力啤酒等。

第四篇：平面广告设计

平面广告设计

平面广告设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。平面设计作品主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

1.和谐：平面设计作品从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。

2.对比：又称对照，平面设计作品把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。

3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，平面设计作品将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。

4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计作品中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。

5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是平面设计作品构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。

6.重心：平面设计作品画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。

7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成平面设计作品上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。

8.韵律：平面设计作品构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

第五篇：平面广告设计

平面广告设计 第一章

平面广告（海报）的表现风格平面广告构成要素： 1属于造型的构成要素

（1）插图（各种绘画、摄影、图表等）Illustration 注意点：A,把读者的注意力吸引到画面上来的视觉效果。

B,传递广告信息给读者的看读效果。

C,引导读者把视线引至文案的诱导效果。

D,传递真实的信息。

（2）商标（用图案或文字造型设计并注册的商标或企业的标志）（3）轮廓（边框）

A，迅速控制读者的视线，使视线不致移视其他广告。B，明确区分自己的广告和其他的。

C，使用统一的轮廓可加强广告版面的重复印象。（4）色彩

2属于内容的构成元素 1标题（包括商标名称）2标语

(广告语)3文案（包括广告正文、各类说明文、生产厂家名称、地址、销售单位名称地址等）

平面广告的创意

开宗明义——说理的创意 以情动人——情感的创意平中见奇——神奇的创意 再造境界——联想的创意 联想检查法：

A，心情联想：反应包括主观的感性、好恶、愿望等，如：“干净、肮脏、好坏”等。B，叙述联想：反应多带有客观评价的色彩，如：小鸟——会唱歌

C，性质状态联想：反映包括客观的性质，形态等。如：冬天——很冷。D，动作联想：反映叙述习惯性动作。如：粉——擦。

E，上位联想：对刺激字所表示的对象上位概念。如：饭碗——食器。F，因果联想： 如：战争——伤亡。G，例示联想：如：算术——加法。H，要素联想：如：钟表——发条。I，场所联想：如： 电影——好莱坞。J，共同存在联想：如：碗——筷子。K，类似联想：如：长发——瀑布。L，相反联想：如：战争——和平

M，印象联想：如：牛奶——婴儿皮肤。N，摹体联想：如：地球——地球仪。O，添加之联想：蛋——煎蛋。P，间接联想：如：钟表——迟到。

平面广告设计的基本构图

构图应具有：新颖性、合理性、统一性。

新颖性：敢于打破陈规旧率，善于在别人司空见惯的东西上发现新的美的东西。

合理性：形象与文字之间的主次关系，黑白关系，色彩关系等均应做到妥善安排。做到内容安排条理化，逻辑关系合理化，宣传说明哲理化，服务对象理解化。统一性：尽可能保持画面的完整，提高美感和注意值。纯绘画构图强调自然与感觉，广告构图则强调规范与理性。平面广告十大类基本构图形式

1，标准型（标题型、横分割型）2，图片与文字左右型 3，斜置型 4，文字型 5，直立型 6，散点型

7，十字型或X型 8，轴线型 中轴型

不对称轴线型

9，图片（底纹）型 10，对位编排型（1）

心线对位（2）

边线对位（3）

数比对位

平面广告设计常用的艺术表现手法 1，直接展示 2，突出特征 3，合理夸张 4，安排悬念 5，借用比喻 6，安排特写 7，用好空间 8，光点与光束 9，反复强调 10，系列设计 11，反向思维

基本形式有：矛盾图形（不确定图形）共生图形（互补形）变异图形（特异形）投影变异与画中画图形 分解与置换图形 12，幽默表现 基本形式有：移植 超常夸张 颠倒 寓意 荒诞

13, 选择偶像法 14，对比衬托法 15.以小见大法 16.运用联想法 17.以情托物法 18.谐趣模仿法 19.神奇迷幻法

广告设计中的情节化表现 功能和作用

能增强广告的吸引力 有利于广告主题的表达 便于广告创意的开展和深化 增强了广告的说服力 提高了广告的审美价值 情节化表现的基本条件 真实可信 塑造典型 新颖别致 生动有趣 简洁单纯

广告中的形式美的表现（略）

商业广告设计风格走向 情调设计 特异设计 冷面孔设计