第一篇:美术中的比例教案
《美术中的比例》教案
教学目标:
知识与技能:通过学习能发现美术中的比例知识。
过程与方法:初步懂得黄金分割比的基本原理和规律,使绘画作品更美观。
情感态度与价值观:逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点:
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象,能掌握简单的原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘的现象更真实。教学难点:
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备:
投影片、多媒体教学设备等 第一课时 教学过程:
一、导入
1、观察书中的范画,你有什么体会?
师:你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
2、讨论
(1)在纸上表现的事物(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)
二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》,描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央,顶天立地,雄伟壮观。下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画中的杰作。
《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘,用以说明人伸张四肢和立正时,应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎,建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的,富有节奏和韵律感,总体效果协调统一,是一座典型的哥特式的建筑。今天,我们学习美术中的比例关系,它有助于我们探寻美的奥秘,有助于培养我们的创新精神。
小资料:把一条线条分成两部分,使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割,因这种比例在造型上比较美观而得名。
思考与讨论:
1、说一说,生活中的哪些物体是按“黄金分割比”设计出来的?
2、从课本中选一件你最喜欢的绘画、建筑、古瓶或本书中第一页《帕特农神庙》,从中找出黄金分割比,并将他的比例美感讲给同学们听。小体验:
试着将泰姬陵或古瓶的“黄金分割比”画出来。
三、艺术实践
请你根据所学的“黄金分割比”知识设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。
四、学生作品展评
看谁设计的花瓶比例合适,并且装饰的美观。
五、全课总结
第二篇:六年级美术下册《美术作品中的比例》教案
美术作品中的比例
教学目标:
1.学习美术中的比例知识,初步认识、了解比例,知道黄金比例,能够有意识地发现生活中的比例。用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料分析比较解决。2.通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例知识对简单的物品进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法,学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
3.通过本课的学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培养学生的创造精神。认识到美术与科学的联系,培养学生严谨的学习态度。教学重点:
认识黄金比例,能在生活中发现比例的美,会用比例知识分析、欣赏美术作品。教学难点:
运用比例知识分析作品,从比例的角度考虑设计一个有比例美感的花瓶。学情分析:
这节课知识性比较强,在生活中的运用要靠学生自己去探究发现,学生在制作时采用先对折再剪裁的方法很容易使各部分比例失去控制。课时安排: 2课时
7.美术中的比例(第一课时)教学目标:
1.学习美术中的比例知识,初步认识、了解比例,知道黄金比例,能够有意识地发现生活中的比例。
2.通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例知识对简单的物品进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法。
3.通过本课的学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培养学生的创造精神。教学重点:
通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例知识对简单的物品进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法。教学难点:
通过本课的学习使学生感受比例的形式美感。教学准备:
师:教学图片、花瓶、学生作品若干 生:绘图铅笔 教学过程:
一、导入新课
在造型艺术领域中比例是形式美法则之一,日常生活中,我们经常看到一些美的造型,美的建筑,我们感觉它美,一个是因为色彩美,形象美,再有就是它的比例美。今天我们就来研究美术中的比例知识。比例:最早出现在数学中,一般长度与长度、面积与面积的比率。如长的与短的、大的与小的等都形成比例。
二、讲授新课
意大利画家达*芬奇认为比例是“艺术之母和女王”,于是他把人体进行了分析,并发现了人在运动和站立时的比例。站立时人是长方形的,而当人伸展四肢时,又变成了圆形,从而发现人体的比例变化。1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》:(1)画上画的什么?(2)山和人物的大小对比如何?(3)这样对比有何作用? 师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》,描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。2.出示《维鲁维斯的人》
(1)人在站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?(2)师简单介绍这幅作品。3.师介绍黄金分割的知识
(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比,使用1:0。618的比值分割称为黄金分割。这种比例在造型上美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《巴黎圣母院》。什么样的比例美呢?
两千多年前的希腊人就测算出1:0.618这个比例最美。这就是黄金比,大家可以算出1:0.618~0.6,你们都知道2:3;3:5;5:8都接近这个数,就都是美的比例。
小结:美术不是算术,有用精确测算,平时设计作画时,形象看起来舒服,比例接近2:3,3:5,5:8就可以了。4.分析、欣赏
(1)黄金比就是这么神奇吗?如果变比例会怎样?
我们看杯子比例很舒服,体现黄金比,拉宽会怎样?接长会怎样? 照相机的宽与长较接近2:3,加宽呢?加高呢? 电视机、背投、画框的现代比例演变(2)欣赏
其实大自然中,许多东西天生地比例就体现黄金比,比如:这精美的贝壳,我们喜欢收集它,却不知正是它上面圈圈螺旋线吸引了我们,看看它每轮间距离比例是多少?
人体更自然美的极至了,一只普通的手,它与黄金比有什么关系?我们看,如果从指端到第一节间分为两份的话,其它各节该是几分呢?我们画过人吧,知道人体的比例吗?(1:7。5),也就是身高是头长的7.5倍,这就是比例。
三、绘制黄金分割 1.要求:尝试用铅笔画有黄金分割比例的人体或建筑草图 2.学生绘制,教师巡视指导
四、展示评议
说说你的同学或自己绘制的草图符合黄金分割的比例关系吗?如果不符合,怎样修改会更好?
五、总结
8.美术中的比例(第二课时)教学目标:
1.用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料分析比较解决。
2.学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
3.通过本课的学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培养学生的创造精神。认识到美术与科学的联系,培养学生严谨的学习态度。教学重点:
通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例知识对花瓶进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法。教学难点:
学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。教学准备: 师:教学图片、花瓶、学生作品若干 生:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。教学过程:
一、复习导入
1.说说上节课你的收获是什么?
2.人工制造的形就有更多体现了黄金比。国旗的长与宽、五角星的设计都体现黄金比。
3.出示花瓶,欣赏这两个典雅的花瓶,它的底:颈:肚:高是多少?这个花瓶看起来也很舒服,能说说它的比吗? 4.学生例举生活中比例美的花瓶。
二、尝试、实践
1.下面就请同学们欣赏课本中的古瓶和同学们的设计作品,挑一件你认为造型美的,从比例的角度分析它设计成功的原因。(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?(2)从比例的角度分析,它们成功之处在哪里? 师补充:《双耳瓶》,其装饰运用了红、黑、黄3中色彩,形成一个黄褐色的色调,不仅协调,而且有浑厚、华丽之感。
《磁州窑叶纹梅瓶》,在风格上,矫健挺拔,简洁神秀,而且气魄雄健。
2.在图画纸上设计一个工艺品或日用品,并在设计中尽量使比例在黄金比的范围内。
出示古瓶图片,演示古瓶的各部分结构:瓶口、瓶底、瓶颈、瓶身。3.用彩笔画出轮廓学习它们的比例关系,设计一个好看的花瓶。
四、学生作业,老师指导 作业练习:
1.用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。2.为这个花瓶添加图案花纹
五、作品展示、评价并小结 1.你为什么设计这种式样的花瓶。2.你能否介绍一下你是怎么设计的? 3.你最喜欢哪幅作品。
六、展示、延伸展示作品
请设计者谈一谈你画的是什么,并且就设计时,在比例方面的是怎样体现黄金比。同学们设计的都很好,黄金比的确是美的,但是人们往往不满足于习惯的比例、造型、艺术大师们还创造了许多具有个性的创作,如艾菲尔铁塔、摩天大楼,它们并不是各个部位都体现黄金比,但都给人们流下了深刻印象。艺术的
第三篇:美术《比例之美》教案
比例之美
一、新课导入:
师:同学们,知道吗人的灵感来源于什么地方?可以从一些特别的现象得到特别的启示请看这张图(课件1)她们在干什么?个别学生回答在选美。
师:确实如此,现如今,已经不再单单以瘦为美了,胖人也有独特的美感,因此也就有了类似这样的胖美人比赛(课件2)这三位选美冠军虽然身材比例不同,但都是美女,请看变了(课件3)人因为比例的不同,产生了不同的美感,同样瓶子由于比例上的差异,产生的美感也不同,说说它们的特点。个别学生回答
师:这些不同的特点都跟比例有关,(课件4)著名的绘画大师达芬奇认为:美感应完全建立在各部分之间神圣的比例关系上。早在1490年,著名的达芬奇就绘制了人体比例图,展示了比例之美(课件4)原来早在这么多年前,人类就意识到比例的问题,象这样人体的一种和谐的比例关系给我们创造了美感。今天,我们就来研究一下——比例之美。
二、讲授新课:
1、瓶子比例的认识
●欣赏
师:比例问题存在于各个方面,各种不同比例的瓶子给我们带来了不一样的感觉,下面我们用艺术的眼光来欣赏一下美丽的瓶子(课件5结构图)大家都知道,瓶子是由瓶口、瓶颈、瓶身、瓶底(瓶耳)组成 师:(课件6)这个瓶子比例关系是怎么样的?这种比例关系给你带来什么样的感觉?
学生谈感受,教师总结。
●说说自己瓶子的特点 师:(掀开布)这些都是大家带来的瓶子,来,我们一起来研究下这些瓶子造型比例的特点。老师讲1个,点出结构、比例。(如:瓶子细细长长,瓶身宽度只是长度的1/4,这样的瓶子象一位纤细的少女,这种宽度与长度比非常夸张的造型,体现出了张扬的个性)
之后学生谈谈瓶子比例(请2-3名学生)
●小结:因为比例有差异,所以每个瓶子都有自己的个性,都有独特的表现力,造型比例差异产生个性美感(课件7字大)它们或张扬或内敛或大方或雅致或端庄或奇特(课件8连放多张底面交错瓶子下面是各种瓶子)●小练习——用剪的方式设计瓶子外形 A、示范
师:我们来剪一个有个性的瓶子造型,老师边剪边指出1.设计时注意瓶口、瓶身、瓶底的比例关系,可以是夸张、均等的体现稳重或内敛或张扬等个性2.布局问题.不易过小 B、给学生提供已对折好的纸,学生练习。
C、小练习展示:及时收集几张快又代表性的作业贴在布上,学生自己评议(介绍下比例特点,希望体现什么风格)
示意学生继续下面的环节(停下手上未完成的作业)
2、对瓶子色彩比例的认识
师:通过小练习,我们认识了瓶子造型的比例差异能够产生美感,其实在瓶子身上还存在一种比例关系,是什么呢?(课件6)谁来说说?再看(课件7)这三张色彩的比例,比如第2张,别看它单纯,它具有很时尚的简约之美。其余2张学生说说。小结:色彩比例产生节奏,产生对比,产生美感
二、布置作业
师:我们今天为自己未来的新居设计一个美丽的瓶子,现在生活的品质也不断提高,我们已经不再仅仅满足简单的吃穿了,家居的软装潢越来越受到人们的重视,可以为父母、可以为自己,也可以根据对象的性格特点进行设计,可以在你刚才剪下来的瓶子上进行美化或再设计一个。
四、巡回指导(放音乐)
五、作业展示:
1.请1个学生自己介绍。
2.出现3个新居照片,让学生自己上去把自己的画选择适合的一边。(师:这就是色彩的呼应、和谐;“万绿丛中一点红”等赞赏语鼓励学生作品)
六、、课堂延伸:
师:比例不但在绘画中存在美感,其实在雕塑、建筑、甚至数学、音乐都能产生(课件8)
七、教师总结:
师:通过今天瓶子的设计,我们知道:(展示课件9比例产生对比,比例创造美感)。我们巧用比例之美,就能让生活更精彩!
第四篇:《美术中的比例知识》教案设计
《美术中的比例知识》教学设计
向阳中心校 东胜小学 王静
一、说教材
《美术中的比例知识》是人美版教材(第九册)第六课,属于“设计·应用”领域的教学内容。通过学习,使学生明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一,并能应用到设计中。
二、教学目标:
1、知识与技能目标:学生能初步认识了解比例知识,知道黄金比例,能有意识地发现生活中的比例。学会测量出黄金分割点,从而学习运用比例知识美化生活的方法。
2、过程与方法目标:引导学生根据所学“黄金分割比”的知识,设计一个比例合理,装饰美观的花瓶。
3、情感与态度目标:认识美术与科学的联系,培养学生严谨的学习态度,激发学生学习美术的兴趣。教学重点:认识黄金比例,发现生活中比例的美,运用比例知识分析、欣赏艺术作品。教学难点:从比例的角度考虑设计一个美观的花瓶。
三、说教法、学法
说教法:教师有意识地进行情境教学法、引导发现法,并利用多媒体课件演示等。说学法:学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习,激发兴趣的同时培养能力。课前准备:
教具:教学图片、花瓶、学生作品若干 学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
四、教学过程:
(一)、导入新课
在数学课中,我们经常会看到长与宽的比、面积与面积的比等。在美术中其实也存在着比例关系,今天我们就来学习一下美术中的比例知识。
(二)、讲授新课
1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》:(1)画上画的什么?(2)山和人物的大小对比如何?(3)这样对比有何作用? 通过对比,使学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央,顶天立地,雄伟壮观,商人赶着驴,显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则:丈山、尺树、寸马、豆人。2.欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》
引出问题:“你发现了什么?”了解人体比例关系。
(1)人在站立和伸展四肢时,有何比例关系?(2)人体中你还发现了哪些比例关系?
3.介绍黄金分割的知识
(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。这种比例在造型上美观而得名。1:0.618的比例比较接近于2:3,3:5,5:8,因此在美术作品中我们的作品接近2:3,3:5,5:8就可以了。(2)请同学们和老师一起试着在《巴黎圣母院》中找出黄金分割的比例关系。
【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏,充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用,突破本课的难点。】 4.深入探究
(1)生活中还有哪些物品存在着黄金分割比呢?量一量身边的物品 书本、门窗、国旗的长与宽、都体现着黄金分割比。(2)欣赏花瓶,想一想花瓶中存在哪些比例关系?
【让学生了解到比例关系随处可见,从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生活,在学习比例知识的过程中获得乐趣。】
五、尝试实践,老师指导
作业:运用今天学习的比例知识,设计一个美观独特的花瓶。制作方法与步骤
1、确定花瓶的外形以及各部分比例。
2、用对折法剪花瓶。
3、装饰花瓶。
【通过欣赏优秀的艺术品,激发学生的创作欲望,学生将本课学到的知识灵活应用于实践中,在实践中感受比例在生活中的重要性。】
六、作品展评
选出你最喜欢的作品,并从外形、比例、装饰几方面进行点评。
七、小结
通过学习美术中的比例,大家学会了设计花瓶,希望大家在生活中也能运用“黄金分割比”让生活变得更具美感。
第五篇:《美术中的比例》教学反思
《美术中的比例》教学反思
合肥师范附小(二小)胡慧玲
在这一课的教学中,如何让学生感知“比例”以及什么是“美的比例”是教师思考的重要问题,教师出示大小不同的图片,让学生拼摆出一幅能够突显出画面主题物的作品,学生在拼摆的过程能够感知到:小的物体能够使大的物体显得“更高大”。从这里开始切入“比例”这一概念,学生更能够直观的感受到,在画面中适宜的运用比例是可以给人带来无限的美感的。
再通过发现身边的比例来激起学生对“比例”的好奇,例如:身高与双臂的长度、三庭五眼等,这些都是存在比例关系,而本节课的重点是学习众多比例中的一种:“黄金分割比”。教师通过测一测、量一量、算一算等教学方法,让学生主动的探究出“黄金分割比”的比值约等于0.6,然后将符合“黄金分割比”艺术作品交给学生,让他们实际的测量、计算,自己发现艺术品中蕴含的“黄金分割比”。最后,学以致用,教师通过示范,引导学用所学的比例知识创作出比例适宜的艺术作品。并且引导学生如何巧妙的装饰艺术作品,使之更加美观。
在本课中的重难点解决部分,教师过于注重对“黄金分割比”这一知识的讲授,过于强调比值的准确性,从而使学生作品被“具体数字”所控制,作品的形式比较单一,缺乏创造性。这一点非常重要,艺术本应是灵动的、感性的,若过于强调“数据”,学生的思维就难免被禁锢。所以在这一课的教学中,教师除了让学生理解美术中“黄金分割比”的运用以外,更应该从多种角度去打开学生的思路和创作意识,让艺术作品在严谨的学习态度中鲜活起来。