六年级美术《戏曲人物》教学设计

第一篇：六年级美术《戏曲人物》教学设计

六年级美术《戏曲人物》教学设计

六年级美术《戏曲人物》教学设计

教学目标：

1、了解我国传统京剧人物的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

2、渗透传统文化，讲究文明礼仪。培养学生热爱民族传统艺术的情感。

教学重点：水墨戏曲人物的造型方法

教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点

教学过程：

一、组织教学：检查学生用品情况，做好学习准备。

二、导入新课：水墨人物画是怎样用笔用墨的？板出课题

设计意图：复习巩固并引出新知，使学生注意到新旧知识的联系。

三、讲授新课：

1、戏曲有哪些种类？我们这儿的地方戏曲是什么？被称为国粹的戏曲是什么？

2、欣赏书中图片，了解京剧的行当并能够进行辨别。

3、回忆戏曲中的人物即古人是如何行礼的，引出《弟子规》中的“步从容，立端正。揖深圆，拜恭敬”对学生进行教育。

4、欣赏叶浅予的《白蛇传》：

①画的是谁？

②为什么使我们感觉栩栩如生？

③怎样用笔、用墨表现京剧人物的？

5、齐读书中的绘画步骤。

6、作业要求：画一幅有京剧人物特点的水墨画作品。

设计意图：了解戏曲的相关知识，尤其通过渗透传统文化，使学生重视文明礼仪。培养学生观察、分析的能力，掌握京剧人物的表现方法，进而学会如何运用水墨表现戏曲人物。

四、课堂练习：学生进行创作，教师巡视指导。

设计意图：培养学生造型表现的能力，升华热爱民族传统艺术的情感。

五、课堂总结：根据课堂情况进行小结，全面评价学生的表现。

设计意图：学生能够正确认识自己的学习状态，养成良好的学习习惯。

第二篇：六年级美术《戏曲人物》(教案)

第2课 戏曲人物

一、教学目的

1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。

2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。

3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。

二、教材分析 1．教材编写思路。

本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。

抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。2．重点、难点。

重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。

难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。

三、教学课时 1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。

（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。教学过程

1．欣赏水墨微动画，趣味人课。

(1)引导学生边欣赏水墨微动画边想一想这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？

(2)引出学习主题：（戏曲人物）2．欣赏戏曲人物．获得感知：

(l)以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。

(2)引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。请他们秀秀戏曲人物的有趣造型：谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同： 3．探究水墨表现，增长技能。

引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能：

4．借助比较欣赏，发展个性。

(l)比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块等）。

一幅以淡雅点缀为主）。

(2)比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，(3)再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）?这样的水墨画创作需要注意什么（如水的比例控制、墨色浓淡变化等）?

5．我画戏曲人物，个性表现。

(1)学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。(2)引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。6．展评结合拓展，激活学习。

(1)引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。(2)我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由：想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。

反思：

抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。

第三篇：六年级美术上册《戏曲人物》教学设计 人美版

最新版

《戏曲人物》

学习领域：造型•表现 教材分析: 本节课是人美版义务教育课程标准实验教科书第十一册第三课,属于“造型表现”领域的内容,也是国画系列中的一部分。六年级是小学高年级的学段，学生已掌握一定的水墨常识和表现技法。应引导学生通过本课学习,了解传统京剧中人物造型、服饰特点及其相关知识，深入了解水墨技法的综合应用，感悟其中丰富的文化内涵，体验我国民族艺术的美感，激发对民族艺术的热爱之情。教学方法：

以多媒体情境教学法激发学生学习兴趣和主动性。以探究、尝试结合讲授、演示，让学生逐步获得学习经验。同时运用比较法引导学生观察分析，了解并把握知识点。

本课综合多种教学方法引导学生感受、了解、尝试、体验、分析和探究。从而联系新旧知识完善知识体系并习得学习经验。教学目标: 认知:了解我国传统京剧相关知识，学习水墨戏曲人物表现方法。技能：能利用国画媒材和水墨技法表现一幅京剧人物的作品。

情感：培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。重点:

1、了解京剧行当的相关知识

2、学习水墨戏曲人物的表现方法。

难点：捕捉京剧人物造型的特点，运用笔墨变化大胆表现。资源准备: 学生：京剧相关图文资料、中国画工具等。

教师：课件、实物投影、字卡、作业展示纸、国画演示用具、京剧人物的图片资料。教学过程：

一、观赏视频，引出课题

1、欣赏水墨画视频片断

2、小结并出示课题：《戏曲人物》 【设计意图】通过视频欣赏创设情境将学生带入戏曲世界。激发学生的学习兴趣和民族自豪感，同时导入新课。

二、欣赏图片，了解京剧相关知识

1、京剧基础知识

2、认识人物行当（课件图片）

【设计意图】图片音与画的结合，展现京剧艺术的丰富内涵，让学生在观赏过程中了解京剧行当相关知识，感受京剧艺术的独特魅力，同时积累创作素材，为下一步表现人物做好心理上的准备。

三、游戏、感受，抓住人物特征（播放课件）

1、快速抢答

2、交流喜爱的形象

小结：戏曲人物生动传神，他们真正体现了中华戏曲文化的精髓。

【设计意图】学会从化妆、服饰和动作抓住戏曲人物的形象特点。同时积累形象储备，感受人物形象魅力，激发尝试创作的欲望，为接下来解决教学难点奠定基础。

四、尝试、质疑、发现，探究水墨技法

2017.3.1 最新版

1、试画

2、发现问题

3、探究方法

4、总结方法

【设计意图】引导学生在尝试中发现问题，在对比分析中总结方法。激发学生自主探究和总结的意识。

五、演示方法、欣赏启思

1、旦角的画法

1）演示没骨法2）了解其他方法

2、视频演示武净的画法

3、佳作欣赏。

【设计意图】最直观的了解整个创作过程和技法的应用，解决教学难点。引导学生在对比中积累造型语言，拓宽思路启发创作灵感。打破单一创作形式的定式和思维局限，给学生以敢于尝试的可能与空间，激发学生大胆尝试的创作欲望。

六、实践与指导

作业内容：参考图片画一幅戏曲人物的水墨画。作业要求：

1、抓住并突出人物的特点。

2、大胆用笔用墨，使画面富有变化。

【设计意图】提供图片资料丰富学生造型资源。培养学生的造型表现能力；对本课所学的外显反馈，充分感受京剧人物的造型魅力和造型过程的乐趣，增强美术学习的热情。

七、展评

1、粘贴作品

2、欣赏评价

【设计意图】提供评价方向引导，给不同层次学生参与评价的机会，体现评价层次。也是对本课所学的内化反馈，培养表达能力和评价能力，增强美术学习的自信。

八、延伸

1、猜猜他们的行当。

2、丑角的“豆腐块”。

【设计意图】引导学生课后的进一步探究。

2017.3.1

第四篇：戏曲人物教学设计

《戏曲人物》教学设计

一、教学目标

1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。

教学重点：了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

教学难点：运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

课时：1课时

课前准备

（学生）收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。

（教师）课件、各种戏曲人物造型图片，小组学习任务图片（将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片），水墨画工具。

教学过程

1、组织教学，进入学习状态。

2、导入激趣。

3、感知引趣。

4.尝试探趣。

（1）作业要求：用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物；

（2）依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现，教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。

5.评价延趣。

（1）即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示，让学生自评、互评，进一步开拓学生思维。

（2）教师总体评价优点及存在问题，评价要点可以是水墨语言的自如运用，戏曲人物的动作、神态的表现等方面。

（3）欣赏不同的材料表现的戏曲人物，体会文化与生活的关系。

课后请学生关注身边的戏曲表演，并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。

第五篇：六年级《戏曲人物》教学反思

<<画戏曲人物》教学反思

《画戏曲人物》这一课是六年级上册的内容，是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。教师在教学活动中，要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。

本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动，使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现方法并没有限定，可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现，而我在教学中选用了国画这一形式，一是觉得国画和戏曲都是历史悠久的传统文化，用水墨更能表现出戏曲的形式美；二：在高年级的美术教学中，学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成人一样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为一体。那么这节课，可以说是在第一课时“欣赏、了解戏曲知识，教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。

首先通过一戏曲人物的欣赏让学生从视觉上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。

接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。

在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。最后在通过一组画家和学生的作品，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。

总的来说，这一课的教学流程，是从学生的兴趣出发，经探究理解之后进入想象和创作的过程，符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造！

当然这一课的教学中也有不足之处，如教师讲的太多,还有就是对学生主动积极性的培养不够。学生对戏曲知识普遍缺乏，对于人物的观察也不够理想。