归纳美术教师考试

第一篇：归纳美术教师考试

小学美术教师招聘考试复习资料(二)

报头设计：（出示报头设计范画）(1)报头由文字与图案两部分组成。

(2)主体图案要突出，与文章主体一致。造型简单，标题醒目，少而精；色彩单纯，外形可以是基本型。

２．文题：可以单行，可以双行，根据需要每篇文题的字体可以有变化，自形可长可扁，可正可斜，色彩要单纯。

３．装饰：为了突出主要内容扩大宣传效果，不能过花，图案应与内容相关，力求简单、生动、活泼。

４． 色彩：整个板报的色彩不能过杂，力求做到和谐统一。５． 观看录像，进一步掌握设计板报的方法。

三、布置作业，提出要求：

１． 按照自己预定的内容，设计出报头、标题。

２． 在文字部分将准备好的内容题目先用铅笔写好。３． 用美术字体写好标题。

四、学生设计，教师辅导： １． 主体报头的设计 ２． 文章的安排

１． 介绍卢舍那佛像：“卢舍那”是光明普照的意思 ２． 卢舍那佛像的艺术特色

（１）龙门石窟是我国著名的三代石窟之一，以奉先寺的卢舍那佛像为代表。

（２）塑像依山石而雕刻，雄伟壮观，雕刻手法流畅而圆润，注意刻画人物的神态与表情，既表现庄重的一面，也表现了慈爱的一面。

（３）头部略大，而瞻仰者从下向上看时却和比例（进大远小的规律），这尊雕像是中国雕塑风格的代表作之一。

（４）整体组合艺术的典型。既有主题的突出，又有艺术的个性塑造，达到统一有变化的艺术效果 通过欣赏“凝固的音乐--建筑”，了解建筑与音乐的内在联系，运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？了解美术的门类有很多，建筑是其中的一个。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。培养学生用探究性学习方式学习。重点难点 认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化？能够把自己喜欢的建筑描绘出来。提问学生：“你觉得美术有哪些门类？”学生根据平时理解，结合所学知识，讨论回答。我们了解了关于古代建筑的一些知识及造型，现在我们再来了解一下外国建筑有什么特点?欣赏凡尔赛宫殿内景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。回答问题，1、中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同?教堂是西方代表性的建筑之一，不同地区、不同宗教的建筑展现着不同的风格。建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。具体建筑分析。随着时代发展，建筑有了巨大的变化，你认为现代建筑与古代建筑相比较，最大的变化是什么？为什么会有这些变化？欣赏现代建筑图片了解。

三、学生作业你家乡最古老的建筑是什么？你最喜欢的建筑是那座？把它画下来或用文字记录下来。应知：了解中国人物画是中国画中的重要组成部分，初步学习人物画。应会：学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。重点：学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画的传统与创新。难点：掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进而创作有特点的人脸。“三停五眼”“三停”：发际线——眉毛——鼻尖——下颚 “五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼长＝两眼之间的距离＝右眼长＝右眼角——右外耳孔

（一）用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。

（二）用侧锋重墨画出人物的头发。1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。本课通过学习夏加尔《我和我的村庄》的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品。本课主要是改变学生的思维方式，培养学生的创新思想。教学目标：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

1、学习线描的表现形式：线条的粗细疏密排列，点线面合理安排

2、完成一幅用线画具有黑白对比效果的作品

教学目标：

1、认知：学习色彩知识，了解邻近色的画面色彩效果。

2、智能：培养学生对色彩的审美感受力。

3、情感：感受色彩带来的美感，激发色彩创作的愿望。教学重点：了解邻近色的知识。

教学难点：运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。2．参观券的构成。

参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。(板书：构成：以图为主，文字为辅)图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价 泥塑电脑美术——漫画肖像

一、教学目标：

1、漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。

2、试运用夸张和变形的手法设计一个自己拼贴，的漫画肖像。、漫画是卡通的一种，它是一种具有强烈的讽刺性或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。

1、文化遗产是历史和艺术价值都非常出色的建筑遗址以及雕塑、绘画等遗产。

2、自然遗产是自然景观和陆地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在内的森林和山峰等的遗产。

3、复合遗产是具有文化遗产和自然遗产两方面条件的遗产。

1、学习用线条描绘老房子的特征。

（1）遵循原则：整体——局部——整体

（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？

2、色彩描绘方法。（1）线条结合法。（2）色块表现法。

邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载

惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。

在相关的传说中，最早的一则是战国时期，据传孙膑流落吴地以做泥人为生；后来孙膑出任齐国军师，以泥人泥马布阵，研究兵法，破了庞涓的“五雷阵”。因此旧时艺人们供奉孙膑为祖师爷。但这则传说至多只能视作吴地泥人的原始。

北宋文人苏东坡曾在纪行诗中发出过“惠泉山下土如濡，阳羡溪水米胜珠”的赞叹，有人视此诗中就蕴涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一带盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《东京梦华录》中就有记载。因此有人将惠山泥人的肇始期定于宋代。

但关于惠山泥人的最早文字记载始见于明代。与此同时，惠山泥人的另一个流传较广的传说也是追溯至明初。据称，明洪武年间，军师刘伯温夜观星象，发现无锡惠山有旺盛的灵秀之气，将出文臣武将大乱江南，于是来到惠山脚下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥将泄去惠山的灵秀之气。

明季文人王季重在《游惠锡两山记》中有“买泥人、买小刀戟以贻儿辈”的记载。比王季重稍晚的明末散文家张岱在《陶庵梦忆"愚公谷》中也写道：“无锡去县北五里为锡山，进桥店在岸，店精雅，卖泉酒、水坛、花缸、宜兴罐、风炉、盆碗、泥人等。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作为商品在当地店铺出售，并渐趋成熟。

因此，现在一般将惠山泥人的起源年代定在在明代之前。佛教溯源 中国工艺美术大师王木东先生曾画过一幅惠山大阿福的造型衍生图，指“大阿福”的形象是从唐代惠山寺石经幢之高浮雕结伽趺座佛像及宋代惠山寺金莲桥之浅浮雕牡丹童子图案中衍生而来的。石经幢与金莲桥现仍保存在锡惠公园内，有兴趣的读者可以前往一看，大阿福的造型与头部造型与之十分相似。

传说大阿福又叫“沙孩儿”，对于大阿福姓沙，有人将之理解为，沙即沙门，“沙孩儿” 实则佛门里的沙弥僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而传统大阿福早期的制作工艺，就是用“单片印模”来刻制泥胚，而这种造像方法，直接采自唐朝传入我国的小型佛像制作工艺－－“善业泥”。由此可见大阿福的起源与佛教有关，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在乔锦洪写的《早期惠山粗货泥人》一文中也称： “据老艺人讲，最初的泥人是专为寺庙制作的小佛像，用于回赠前来进香的施主，所以早期泥人造型大多面目端庄、盘膝而坐，带有佛塑中‘结跏趺式’的痕迹。”

可以说，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作为“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑艺人们在长期观察中体会到佛塑造型具有立体感和动态感。他们在创作泥人时试加运用，效果颇佳，在后来的泥人创作中也出现了“手捏佛道”这类专门的泥人品种。据悉，清同光年间的艺人周阿生，不仅从观察中领悟到佛塑艺术的精妙，而且与佛塑艺人朱谷生相交甚厚，得其指点，慈禧寿辰时，由他造型、经艺人陈杏芬彩绘的 “蟠桃会”，被地方官吏用作贡品，被公认为泥人上乘之作。

3、欣赏制作泥人的录象

清晰的了解制作过程，进一步对泥人艺术的感知。对装饰花纹、装饰色彩、装饰手法有更多的感受。

4、欣赏各地民间艺术作品

民居木雕（清）浙江 凤翔的马 陕西 陈家祠砖雕（清）广东 泥咕咕 河南 面花 山西 剪纸 陕西 刺绣 贵州

五、教学建议

1． 正方体是规范化的形体，它是长、宽、高都有相等的形体，由六个相等的正方形组成。2． 透视，是人从不同角度和距离观看物体时的基本视觉变化。

建筑是历史和时代文明的象征，是科学、技术、智慧的结晶。建筑是物质材料、科技生手段和艺术创造的综合体。组织学生地各种各样房屋进行写生，通过对房屋的轮廓、色彩、装饰等的描绘，使学生进一步理解各种各样的房屋是科学、技术和智慧的结晶，是人们生活必不可少的一部分，培养学生的审美观念，提高认识美、欣赏美、创造美的能力。变体字是一种字形美观多变，用途广泛的美术字体，字体变化的方法主要有：（1）变字体的外形。

（2）变化字的笔画。（3）变化字的结构。（4）装饰字的本体和背景。

千变万变，一条不能变，即要求整体和谐、统一、完美。

2、笔墨是写意画最重要的表现手段。无论形象刻画，还是意境的渲染，离开笔墨无以成画。如何培养学生笔墨的功力，是传授中国绘画艺术的重要一环。

3、画梅，重点是枝干。因为它是一幅画的框架，布局取势主要是枝干的走向在起作用。

4、梅花为五瓣、七蕊，花托呈丁字形 现代中国画欣赏 画家简介

徐悲鸿（1895-1953）现代画家、美术教育家。江苏宜兴人。曾任乡村中、小学教师。1919赴法学习绘画，1927年归国从事美术教育。抗日战争时期，多次将自己的作品在国外展售，用所得报酬、画款，救济祖国难民。新中国成立后，任中央美术学院院长、中华全国美术工作者协会主席。在绘画创作上，反对形式主义，注意写实，并吸取西文绘画一技之长而成一格。国画、油画、素描造皆深，尤擅长国画奔马。在艺术教学上，主张坚持严格的素描练习。代表作有《田横五百壮士》、《七方皋》、《马》等。

齐白石（1864-1957）中国现代书画家、篆刻家。原名纯芝，字渭清，后改名璜，字濒生，号白石。湖南湘潭人。早年曾做木工，后与文人交结，学习绘画、诗文、篆刻、书法，学得一身技艺，遂以卖画刻印为生。中年后，多次游历各地名胜。57岁后定居北京，专业卖画、刻印。60岁后，画风骤变，重视创造，融合传统写意画和民间绘画表现技法，形成其独特艺术风格。擅长花鸟虫鱼，笔墨纵横雄劲，造型质朴简练，色彩鲜明热烈，并善于将阔笔写意花卉与精细草虫结合描绘。亦作山水人物。论画有“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”的名言。新中国成立后，曾任中国美术家协会主席。

张大千（1893-1983）现代画家。原名正权，后改名季爰。四川内江人。幼年随母学画，青年随兄张善学画，随兄到日本京都专功绘画，又研究染织工艺。归国后一度出家，曾为僧百日，得法号大千，自称大千居士。遍取六朝隋唐诸家笔墨，不泥于法，未及三十，已誉满画坛。曾去敦煌摹壁画的雕塑三年，画风为之一变。解放前迁居香港，先后旅居阿根廷、巴西、美国。晚年定居台湾。绘画兼长山水、人物、花卉、翎毛，亦擅工笔、写意。晚年多作泼墨写意，并好在巨幅纸上纵横驰骋，为当代颇有气势的写意大师。作品《长江三万里图》、《庐山图》等。钱松岩（1899-1984）江苏宜兴人。九岁随父入塾读书，兼学书画，后师从胡汀鹭。1923年毕业于江苏省立第三师范后，任中小学美术教师。1957调入江苏省国画院从事专业创作，历任画师、副院长、院长。创作以山水著称。喜游历，注重外师造化，并在传统画法的基础上，致力创新，形成浓郁清新的艺术风格。

关山月（1912-）原名泽霈，广东阳江人。幼承庭训，喜爱绘画。1933年毕业于高剑父创办的“春睡画院”学习。1941年始在西南、西北写生创作，作品意境清新、生活气息浓郁，初步形成了自己的风格。1949年后，长期从事教学工作，任广州美术学院教授、副院长。1959年与傅抱石合作为人民大会堂正厅创作大型图画《江山如此多妖》。现任中国美术协会副主席、广东分会主席、广东画院院长等职。

吴作人（1908-）原籍安徽泾县，生于江苏苏州。1927年考入上海艺术大学，1928年入南京中央大学艺术系，在徐悲鸿工作室学画。1929年考入法国巴黎高等美术学院西蒙教授工作室，后考入比利时皇家美术学院。1937年获该院油画评比金奖，并获得个人工作室的待遇。1949年后，历任中央美术学院教授、教务长、副院长、院长。1976年开始致力于图画和书法艺术。现为中国美术协会主席、中央美术学院名誉院长。

审美教育，是以美的对象、美的存在形式为内容进行的教育，是形成学生正确的审美观点，培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力的教育。自然美指自然事物的美，即为人的感官所感知，并能引起人的精神愉悦的自然现象。

生活是创作的源泉，培养学生欣赏自然美，以求师法自然，使人精神向上，健全审美心理，形成敏锐的审美知觉、美的欣赏力和创造力，培养学生热爱大自然、改造大自然的情感和抱负。

桥是道路的组成部分，它能帮助我们跨越障碍。人类造桥有很悠久的历史在我国有举世闻名的赵州桥，它是世界上现存最早、保存最完好的巨大石拱桥。在我们福建也有一座很著名曲

桥，这就是泉州的洛阳古桥。｜ 洛阳桥，又名万安桥。位于泉州城东13干米洛阳江人海处。该桥是粱式海港巨型石桥，是我国重点文物保护单位。它与北京的卢沟桥，河北的赵州桥，广东的广济桥并称为我国古代四大名桥。洛阳桥原长12oo米，阔5米许，桥墩46座，桥栏柱；石狮28只，石亭7座，石塔5座。规模宏伟，正艺卓越。桥建在江海交汇处，水阔浪急。古代劳动人民采用筏型基础及种蛎固基，为我国乃至世界造桥史上的创举。

此外，历史上桥的样式还有多种多样，如：索桥、石板桥、廊桥、亭桥、藤网桥„ 在中国的传统文化中，桥也是一个重要审美对象，杜甫的诗“驱车石龛下，仲冬见彩虹”，杜牧的诗“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，成语也还有“烟柳画桥”，意思是说：在春的景色里，有桥有树的自然景界，就像画一样好看。2.读画：

宋代张择端的名画《清明上河图》，桥是里面重点勾描的对象，围绕桥发生的事情是画面的最高潮。由此可见，历代的中国人曾对桥作过多么深人的审美发掘。随着时代的发展，在具有悠久造桥历史的我国，在现代桥梁建设方面，也已跻身世界先进行列。今天的桥从样式上花样更多了，有预应力混凝土梁桥、拱桥、斜拉桥和悬索桥„„从功能上看有公路桥、铁路桥、立交桥、高架桥„„各式各样的桥不断出现在我们身边。这些桥不仅科技含量高，而且造型优美，不少还成为当地的一道著名风景。与传统上的桥相比，现代的桥往往更宏伟、更有气势，用途也更广泛。

《公园里的桥》以线描的手法画了公园里的石拱桥，虽有缺点，但基本上表现了石拱桥的结构和特征。《闽江上的桥》作者则饶有兴趣的画出福州彩虹桥的特点，桥面上来来往往的车辆、人群及穿梭于桥下的大大小小的船只，一片繁华的都市景象。《我家村口的桥》则显得平静、安宁，让人仿佛听到桥头那几棵树上的蝉鸣。三,作画步骤:(1)先划出桥的基本形，用简笔画方法对桥的基本结构作简单概括。(2)添画出鞘的结构，桥上的行人车辆，还有四周的环境和背景。（4）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。也可只用线描方式完成。

“对称式纹样”属平面图案中的单独纹样类型，单独纹样具有相对的独立性，能 单独用于装饰，也可作为二方连续、四方连续图 案的基本单位。要求图案形象完整，从形态到结 构不能残缺。形态的变化不受任何约束，是可以 自由处理的独立纹样。这种纹样虽不受外轮廓的

限制，但应注意结构严谨，造型丰满，外形完美。单独纹样的构成骨法有对称式和不对称式两种。本课重点介绍对称式纹样。对称纹样即指在假定的中轴线（或中心点）左右或上下或周围配置同形、同量、同色的纹样所组成的图案。

对称式单独纹样在日常生活中应用很广，毛巾、手帕、桌布、杯、碗、盘等日用品以及建筑物印刷品上的装饰都经常见到。对称式纹样的特点是造型端庄工丽，但如处理不当也容易呆板、单调。

绘制对称式纹样一定要掌握它的骨式图。骨式图是纹样的结构骨架，它便于我们更容易地掌握画对称形的方法。

由于不对称式纹样构图比较自由，变化多样，它只要求对立的各方面纹样在分量上相等或相抵，因此以不失其重心为基本原则。其艺术效果较之对称式纹样构图为活泼、优美、生动，但处理不当容易杂乱。对于对称式纹样和不对称式纹样之间的差异，也可以做这样的理解，对称式纹样就好像用天平称物，左右两边与中心点的距离相同，物体同形，同量，达到天平的平衡；而不对称式纹样则是用中国的杆秤称物，左右两边与中心点的距离不同，重物形和量均不同，也达到称杆平衡，正所谓四两称锤压千斤。这种平衡在纹样构图中实际上是一种均衡。由于不对称式纹样的构图比较自由，变化多样，所以其骨式图也是多种多样的。通过本课和上一课的学习，让学生初步认识单独纹样的特点及掌握简单的单独纹样的画法，培养学生的审美能力和作画能力。

碎纸贴画是指用各种色纸为材料，用刀剪碎或用手撕成不规则形状的纸片，通过拼摆、组合、粘贴构成的一种平面造型的艺术品，有很强的肌理美感和装饰趣味，与蛋壳贴画、瓜子贴画有异曲同工之妙。碎纸贴画取材方便，造型简练，制作简单，色彩绚丽，形式新颖，体现了它所独有的生动性、趣味性、装饰性。

卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。

名词解释

美术

艺术的种类之一。“美术”在历史上是一个语义多变的概念。在现代，人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。

美术教育

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

审美

对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。

美术史

研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

美术语言

指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

形式感

在美术中，指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。

美术媒材

构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。

感知

通过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感和认知相联系的一种过程。

体验

身临具体情境或亲身实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。

美术创作

通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感。

美术表现

通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。

美术批评

在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。艺术风格

艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌

窗花：是贴在窗户上做装饰作用的剪纸，形式有装饰窗格四角的角花，也有连枝团华，更有自由的各式纹样，他的内容丰富，题材广泛，其中很多表现是农民的生活。他的表现形式多样，剪的严谨工整，撕显得亲切自然。

脸谱：形式美的构成因素——装饰性非常突出，通过装饰，美中蕴真，取形传神，脸谱绘制手法夸张且富有想象力。

连续纹样：是用一个单独纹样，按照一定的形式法则，上下左右连续获重复而成的，具有连续性的特点。一般可以分为平接粘合、立式插接结合、带式插接结合、旋式结合、压插结合。二方连续纹样：以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，左右规律的排列，并以向上或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样。

卡通：卡通是从日本传到中国，传统意义上的卡通是指开玩笑，逗笑的画。新型卡通的实质是以格为单位的画，并用画面去表达作者的思想感情和社会人生的认识。他的风格打破以往传统，采用了灵活多样的形式，像极了电影的分镜头剧本。

美术字的书写规律：方正、匀称、穿插争让、顶格缩格出格、密收

平面构成的相关知识：分离、接触、复叠、透叠、差叠、套叠联合、减缺

分解构成的方法：对成分解十字分解

整形分解

分离式左右置换式 同向式相接式

口字式

万字式十字式嵌入式

雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称，是占有三度空间的立体艺术，他所塑造的形象具有高度、深度、宽度，是真正的静态艺术，雕塑艺术是通过艺术形象的瞬间动作和表情，来引发观众的想象和联想。他通过静态造型表现运动的一个时刻，以极其简单形象概括反生活 动感雕塑：是雕塑家族的新成员，一般有手、空气、磁力、马达或人的参与，来引动会活动的零件所组成的雕塑，且把艺术作为艺术的主要课题。始于达达艺术家杜尚。

农民画：秉承丰厚的儒家文化底蕴，植根于劳动人民之间，以生产生活为主要内容，以农民艺术家特有的审美观，博采众长，发掘生活生产中的真善美，是有浓郁的生活气息和先民的时代特点。农民画内容丰富，表现形式统一又多样。大多色彩用原色、间色，整幅画色彩艳丽，饱和夺目。

笔触：是画者在在现货表现自然和生活时由于长期漆树实践形成了有独特个性的情绪印记的各种笔痕。

电脑美术构成：四大部分三大类，主要有电脑绘画、电脑设计、电脑动画、电脑多媒体艺术四部分组成。在处理形式上有图像图形处理、三维影像处理、多媒体处理。

色彩的对比：指两个以上的色彩，以空间和时间关系为比较，能比较出明确的差别时，他们的相互关系就趁色彩的对比。有明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比。

皮影戏：是集戏曲、音乐、美术、文学为一体的古老的综合艺术，他用牛皮等材料通过雕刻，顶上活动节，装上操纵杆，由操纵者在灯光透射下，贴着银幕进行演出，效果颇似小电影。戏剧脸谱：是一种色彩浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。它是我国传统文化、伦理道德、理想情操的艺术再现。

速写：是以简单而迅速的笔调表现一种动态的形象图画，即在短时间内用简练的线条扼要的划出对象的形体动作和神态。他的目的是记录生活，为创作积累材料，培养敏锐的观察力及迅速描绘对象的能力。

色彩的构成：将色彩按照一定的关系原则去组合，创造出合适的需要的美好色彩，这种创造过程称为色彩构成。

色彩的渐变：在色彩的构成中，将色相、明度、纯度和一定的色形状色面积等，依一定的等差及或等比及数的变化，既可以构成色彩的渐变。

肖像艺术：重在传神，以形写神是我国古代画家总结出来的一个重要经验。形指人的外表，神指人的精神面貌和思想。

敦煌壁画：包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。飞天是敦煌艺术的标志。敦煌地区约5OO多个石窟中，都绘有大量的飞天形象敦煌飞天的风格特征是不长翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态，千变万化。这是在本民族传统的基础上，吸收、融合了外来飞天艺术的成就，发展创作出来的敦煌飞天形象。

招贴画：通常分为社会公共招贴，商业招贴，艺术招贴，主要通过联想，拟人，夸张等创作手法来传递主题思想。

漫画：的三种艺术特性：一是当话说的，即有语言功能；二是谐趣性，即滑稽、幽默或讽刺，而幽默和讽刺同样是滑稽的。发人深思；启人心智的三大特质。漫画的表现形式，基本上可以概括为两大类：其一，突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画；其二，注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。

剪纸：阴剪就是剪去轮廓线，或剪去形象以外的纸。阳剪就是剪去轮廓线内外的纸，留下轮廓线。

唐三彩：是唐代一种低温釉陶器。其实它是一种多彩陶器，其釉色呈绿、蓝、黄、白、褐等色彩。它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。唐三彩的生产已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。

第二篇：美术教师考试试题

历年美术教师考试试题锦集小部分

填空题

1、美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。

2、《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为造型。表现、应用。设计、欣赏。评述、综合。探索四大学习领域。

3、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自北宋兴起，元、明、清朝以后成为中国画坛 的主流。它在创作上张扬个性，强调诗、书、画、印等多种艺术的结合。

4、中国书法艺术创作的常用幅式有条幅横幅、中堂、扇面、斗方、手卷等。

1、河北满城汉墓出土了一件名为(长信宫灯)的灯具，利用虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作。

2、在京剧《野猪林》中，林冲身受重刑，步履艰难地向前行进，演员采用跪步前行连带(甩水发)，把林冲承受着的钻心的疼痛，形象地传达给观众。

3、唐三彩常用的颜色主要是黄、绿、白

4、古代阴阳五行说以青龙、白虎、朱雀、玄武四种动物象征神，青龙为(东方)之神。

5、唐代阎立本的《步辇图》分两个部分，打开以后先看到画面，接着是占据画幅左半边的题跋，记录了画面的内容，题跋的书体是(篆书)。

6、齐白石的中国画《蛙声十里出山泉》描写的是(青蛙)。

7、浮世绘是日本 17 世纪兴起的一种艺术，它将民间日常生活作为创作题材，主要通过(版画)的形式表现出 来。8、1886 年创作的青铜圆雕《加莱义民》的作者是(法国罗丹)。

9、故宫分为外朝和内廷两大部分，外朝是明清历代皇帝办理政务、举行朝会及其他重要庆典的场所，为主的三大殿是(中和殿、太和殿、保和殿)。

1、中国画融诗书印为一体，有托物寄情的特点。例如：王冕《墨梅图》有题诗： “吾家洗砚池头树，个个花开 淡墨痕。不羡人间好颜色，只流清气满乾坤。”

2、刊头 与标题在板报设计中起着画龙点睛的作用。

5、红、紫、黄、绿、橙、蓝几色中，橙、绿、紫 是间色，明度最低的是 紫 色。美术包括：建筑，绘画，雕塑。

1、结构主义代表：布鲁纳。

1、知觉的特性有(选择性)(整体性)(理解性)(恒常性)

4、学校的中心工作是(教学工作)，教学的中心环节是(上课)

6、三级课程管理是指(国家课程、地方课程、校本课程)

8、林黛玉是典型的(抑郁质型)(张飞)属于典型的(多血质型)

5、南京中山陵的设计者是_吕彦直_。9、1824 年德拉克罗瓦展出的作品_希阿岛的屠杀_标志浪漫主义盛期的到来。10、20 世纪早期俄罗斯先锋艺术出现了两种主要思潮，即以艺术家_罗德琴柯_为代表的至上主义和以艺术家塔 特林为代表的构成主义。

2、《荷花水鸟图》的作者是_朱耷

3、《江山千里图》的作者是_王希孟

5、永乐宫位于_山西芮城

6、《法国人枪杀西班牙人》的作者是_戈雅

7、《格尔尼卡》的作者是_毕加索

8、《静物与金鱼》的作者是_马蒂斯

3、中国著名的“四大名绣”是? 苏绣、湘绣、蜀绣。粤绣。

1、《红色的和谐》是法国著名的(马蒂斯)所创。

5、《椅中圣母》描绘的是(宗教故事)中的圣母和圣婴。

7、在色环中，互成(150°--180°)的色，为强烈对比。位于 60°以内的色，为柔和对比。

9、美术史是研究(美术发展过程)的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

10、美术媒材是构成美术作品的(物质材料)，如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。

1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是(吴道子

2、法国画家塞尚在西方被尊奉为(现代绘画之父

3、《巴黎圣母院》的建筑形式属于(哥特式建筑

4、十七世纪荷兰的绘画艺术属于(市民文化

5、印象派画家在描绘物体时所追求的是(光色变化

6、美术创作原则“外师造化、中得心源”是(张璪提出的。

7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（仇英

8、铜胎掐丝法郎的俗名是（景泰蓝

11、画家米罗有下列什么关系？（超现实主义

12、《大碗岛的星期天》是哪一位画家作品？（修拉）

3、节奏指的是什么（画面所呈现出的韵律感

19、我国第一部绘画断代史著作是（唐朝名画录 39．麻皴技法的创造者是_董源

13、创作《三毛流浪记》连环漫画的作者是 张乐平

16、请你写出美术教学基本教学流程：课前准备、激趣导入、作品欣赏、技法分析、作业辅导、课堂作 业点评和小结延伸等。

46、中国古代建筑艺术的萌生时期，是以定居农业为基础的新石器时代。

47、依陶器的用途可分为饮食、器，炊煮 器和储藏器。

48、春秋时代的青铜器莲鹤方壶，具有社会大变革时代的艺术特色。

49、画像石是用于构筑墓室、石棺、享祠、石阙的建筑石材。50、秦汉时代表示威仪等第的建筑物是门阙。

52、《魏晋胜流画赞》的作者是顾恺之，《画山水序》的作者是宗炳、54、“外师造化，中得心源”是唐代画家 张璪 巨然为代表，形成两种不同的风格和画派。

58、“吾师心，心师目，目师华山”出于明代画家 王履

59、清初专攻花卉创为没骨画法的画家是恽寿平

60、清初“四僧”中的 弘仁（浙江）髡残，被视为新安画流的代表人物。63、“海上三任”是活跃在上海画坛的 任熊、任薰、任颐

79、法国巴比松画派的主将是 卢梭 而另一位画家 杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。3．T 字行彩绘帛画自上而下分段描写了天上、人间和 地下的景象。

4．最早提出以形写神的画家是 东晋 时期的 顾恺之，他创造的线形被称为 春蚕吐丝,行云流水 6．隋代著名画家是展子虔_，他的《 游春图》

7．五代山水四大家是 荆浩、关仝、董源、巨然。

1、下列情形导致学生伤害，学校行为并无不当，不承担事故责任的是（c）A、学校教师体罚或者变相体罚学生；B、学生在校期间突发疾病或者受到伤害，学校发现，但未根据实际情况及时采取相应措施，导致不良后果加重的；C、在学生自行上学、放学、返校、离校途中发生的；D、学校向学生提供的药品、食品、饮用水等不符合国家或者行业的有关标准、要求的。

2、《给教师的建议》一书的作者是（苏霍姆林斯基

3、“近朱者赤，近墨者黑”，这句话反映了下列哪种因素对人发展的影响？（环境

4、热爱学生是教师应该具有的（职业道德素养

5、孔子说：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”这反映教师劳动的（示范性

6、人在看书时，用红笔画出重点，便于重新阅读，是利用知觉的（恒常性

7、“一目十行”是注意的哪种品质？（注意广度

8、“万绿丛中一点红”容易被注意是利用刺激物的（对比

9、观赏迎客松后，头脑中重现迎客松形象是（后象

10、“一题多解，演绎推理”是（发散思维

11、“人逢喜事精神爽”这种情绪状态属于：（应激

12、“人心不同，各如其面”，这句俗语为人格的什么作了最好的诠释（独特性

13、“精力旺盛、表里如

一、刚强、易感情用事”，这是什么气质类型的特点（胆汁质

14、当一个攻击伙伴的孩子打人后，他父亲打他屁股，这孩子打人行为会减少，这属于负性惩罚

15、根据作品题目选出下列正确答案。（1）《孟特芳丹的回忆》

（法国

柯罗（2）《喂食》

（法国

米勒（3）《加莱义民》

（法国

罗丹

16、连线题：将以下作品与作者用线连起来。张择端

《清明上河图》范

宽

《溪山行旅图》顾闳中

《韩熙载夜宴图》黄公望

《富春山居图》

1、教育必须为 社会主义服务，必须与生产劳动相结合，培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。

3、教师是履行教育教学职责的专业人员，承担教书育人，培养社会主义事业建设者和接班人，提高民族素质的使命。

4、国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能，过程与方法、情感态度与价值观 等方面的基本要求。

5、从小学至高中设置 综合实践活动，并作为必修课程。

6、义务教育课程标准应着眼于培养学生 终生学习的愿望和能力。

7、积极开发并合理利用校内外各种 课程资源。

9、我国模范班主任老师总结出来的德育经验是“ 动之以情，晓之以理，导之以行，持之以恒。”

10、智力的核心成分是 思维能力。

11、能力有实际能力和 潜在能力之分。

12、美术又称为 空间艺术或视觉 艺术，13、“元四家”指

黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇

15、“六朝三杰”指顾恺之、陆探微、张僧繇。

16、“五墨六彩”： 五墨:焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨——水墨画的色彩层次 六彩:黑、白、干、湿、浓、淡——中国画技法名

17、南朝谢赫六法：

1、气韵生动；

2、骨法用笔；

3、应物象形；

4、随类赋彩；

5、经营位置；

6、传移模写。

18、德拉克罗瓦是 浪漫主义画家，列宾是 现实主义画家，普桑是 新古典主义画家，毕家索是 立体主义画家，夏加尔是 现实主义画家。

19、常用的美术字体有 行揩美术字、隶书 美术字、魏碑美术字以及 姚体美术字。

7、透视法又称 绘画观察法，常见的焦点透视有平行 透视和

成角透视两种

10、雕塑以其不同的表现形态可以分为 浮雕与 圆

雕。

米开朗基罗的作品《大卫》是一件 圆

雕作品。

11、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是画像石 与 画像砖

1、某美术教师有一手“剪纸”绝活，在常规课教学中对学生进行单项的技能训练，其他内容一概少讲或不讲，这种做法是(．师傅带徒弟的传统模式 „应当大力提倡

2、新课标中所指的基本的美术素养应当包括（能初步解读身边的美术现象、能在一定程度上运用美术形式表达自己的情感或观念、有自己的审美趣味 3．笔触是指作画过程中画笔在画面上留下的痕迹，笔触的审美效果主要取决于(画笔的特性．用笔的力度和速度 ．绘画材料的特性

4．石窟属于一种独特的寺庙形式，是专供佛教徒修行礼拜的场所，通常它的内部装饰是用(壁画．雕塑

5．秦始皇陵出土的兵马俑被誉为世界第八大奇迹，这个庞大的地下军阵有(步兵．骑兵 ．弓箭手 ．将军 6．有一幅于 1936 年创作的油画，画中人物的器官四分五裂，再组合成一个触目惊心的梦中幻象，揭示出战争的荒谬和残酷，其作品名称和作者是(《内战的预言》．达 利 7．绘画以内容、题材来分类有(风景画 ．静物画 ．肖像画 ．历史画 ．风俗画

8．同类色的配合可使人感到协调柔和、含蓄雅致，但也易于产生过于单调平淡的感觉，因此在同类色的运用中要有意识的加强色彩之间的(明 度、纯度)对比 9．请就美术欣赏课的教学流程对以下选项进行排序DBCA．小结、评价 B．自由欣赏、分析 C．小组讨论 D．呈现作品 10．我国美术课程的教学设计发展过程经历以下几个阶段，请对以下选项进行排序（CAB。A．重双基 B．重素质教育 C．重技能

二、名词解释：

1、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

2、明度：色彩的明暗、深浅程度称为明度。

3、美术史：研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐述和评价。

4、工艺美术：指以美术技巧制成的各种有实用价值或欣赏价值的工艺品。

5、同类色：是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化，比如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄等都是同类色。

1、吴门四家：指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。

2、抽象表现主义：又称抽象主义，或抽象派。二战后直到 20 世纪 60 年代早期的一种绘画流派

3、形式美：是独立的审美对象

4、农民画：农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不 讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。

5、版画：在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。

6、肖像画：人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。

5、7、雕塑：造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。

8、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。

9、晕染：也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效 果。

1、接染：用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。

2、插图：又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。

3、青铜器发端于黄河流域，是红铜加锡的合金。分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四大类。其中礼器是统治阶段用以区别尊卑等级的器物。其品种有鼎、豆、尊、盘、钟等。

5、瓦当 覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。始见于周代，秦汉已趋流行。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。既有实用的功能，也富于装饰美。

3、米氏云山 宋代山水画派之一。又称“米家山水”。米芾所创，其子米友仁加以继承和发展。描绘云烟掩映的江南山 川景色。采用泼墨法，参以积墨和泼墨，又常用焦墨提神，其精妙在于见笔见墨，属水墨大写意画法，自称“墨 戏”。对水墨山水发展影响很大。

4、新印即“分色主义”或“点彩派”。19 世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥 物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。

1、具象艺术:指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术

2、对比色： 对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象，是视网膜对色彩的平衡作用。

3、成角透视：成角透视就是景物纵深与视中线成一定角度的透视，景物的纵深因为与视中线不平行而向主点两侧的余点消失。

4、动态线： 动态线是指人体由于动向线与形体转折的变化,带来的形体外在形态外缘上的变化

三、判断对错题：

1、鉴赏一幅剪纸作品是否优秀，主要以刀味与纸感、生活情趣与造型准确性为标准。-（错）

2、美术新教材的体系是以素质教育为导向，以促进学生的全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技 能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养为核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元为基 本 特 征 的 美 术 教 材 新 体 系。（对）

3、物体近大远小是透视现象的基本规律。透视现象可以分为两种，一种是平行透视，一种是倾斜透视。（错）

4、标志是一种具有强烈传达功能的符号，设计时要求简明易认、一目了然，有独创性。（对）5西班牙画家达利的《内战的预感》 是西方现代抽象主义绘画的代表作。，（错）

6、美术的基本特征是指具有造型性、可视性、静态性和物质性的一种空间艺术。（对）

7、三度空间指由广度、高度、深度三个因素构成的立体空间。（对）

8、皮影戏起源很早，大约始于宋代，明清时十分兴盛。（错）

9《格尔尼卡》是毕加索接受西班牙的委托，为次年（1937 年）春季马黎国际博览会西班牙馆作的装饰画。（错）

10、素描：用单色来作画，以线造形，通过明暗关系的五调子来表现物体的质感和空间感（立体感）--（错）

11、达芬奇是法国著名画家，代表作主要有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。（错）

12、唐代著名画家吴道子被称为画圣，代表作有《女史箴图》 《洛神赋图》等，擅画神话人物。（错）

13、青铜是红铜和锡的合金，其优点是：熔点低、硬度高。（对）

14、中国古典园林的“借景”的主要作用，开拓空间，丰富园景，是集建筑、山水、花木、文学等综合艺术（对）

15、《敦煌壁画》 反映当时佛教文化的盛行以及西方的极乐世界。（错）

1、美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，美术课程评价的依据是《美术课程标准》。（是)

2、教师只是课程的传递者和执行者。（是)

3、美术学习活动是一种不同于其他文理学科的学习方式。（是)

4、生活经验也是知识的重要组成部分。（是)

5、两河流域最早的美术是由希腊人创造的。(否)

6、文艺复兴运动的发源地是尼德兰。（是)

7、工笔从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。（是)

8、书法分为楷书、魏碑、行书、隶属四种书体。（否)

四、简答题

3、战国帛画反映的内容及艺术特点是什么？ 内容：反映了楚人祈求死后升天的幻想。特点：（1）画面背景空白，构图突出龙凤飞升的形象。（2）以线造型，笔致圆转流畅。

（3）形象皆为正侧面，基本比例正确。

（4）龙凤造型具有一定的创造性和装饰趣味。

4、“扬州八怪”的绘画有何特点？（1）风格鲜明，个性突出。

（2）重视情趣的表现，力图在作品中显示出自己的人品、学问、才情、思想。（3）诗文、书法、绘画、印章，完美结合。

创作特点：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品、博修养。

5、古代埃及美术的基本特征是什么？

埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的法则和程式。总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又 具有写实基础上的美化。

6、法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些？（1）突破了色彩运用上传统的“固有色”概念（2）树立“条件色”概念，并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。（3）使油画的色彩显得更加丰富灿烂。

（4）在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。

7、罗马式建筑的主要特点是什么？

（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。（3）具有封建城堡的特点。

（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方 式。

8、简述法国后印象主义美术的基本特征

（1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。（2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。（3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。（4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。

9．说明霍去病墓石雕群的创作年代、主题思想、艺术风格及历史意义。

强大的西汉王朝继承和发扬前代优秀艺术传统，大胆地吸收和借鉴外来艺术，从而使汉代的雕塑艺术取得了辉煌的成就。汉代雕塑作为中国封建社会前期强大王朝的艺术，以深沉雄大的气魄体现出充满自信和创造活 力的时代精神。汉代雕塑在中国雕塑史上具有典范的意义。秦汉雕塑是中国雕塑史上的第一个高峰。古代文献记载，汉代盛行大型石刻、金属雕刻作为宫殿、园囿等建筑布局的特定设置。目前可以见到的汉代雕塑作品多 为陵墓雕塑，其中以西汉霍去病墓石雕群最为杰出。霍去病墓石雕群为汉代陵墓雕刻中最杰出的作品。霍去病（公元前 140 年至公元前 117 年）是汉武帝时的 名将，能征善战，曾六次率军抗击匈奴，汉武帝对霍去病极为赏识，晋封为骠骑将军、冠军侯，可惜 24 岁英年 便早早去世。为表彰霍去病的卓越功勋，特赐陪葬汉武帝的陵墓茂陵，并“为冢象祁连山”，以独特的设计意 匠和气势宏伟的石雕群建成一座纪念碑式的墓冢。霍去病墓石雕有马踏匈奴、跃马、卧马、伏虎、卧牛、卧象、野猪、鱼、蟾和野人抱熊等，除马踏匈奴石雕置于墓前外，其他石雕原来可能散置墓冢周围。将圆雕、浮雕和线刻技法综合运用，很好地抓住对象的神貌 特征加以表现。霍去病墓石雕群作品是中国古代雕塑接收外来艺术、明显接收中亚和西亚艺术加以融会贯通的结果。这种避免早期雕塑技法尚见生拙的弱点，发扬气势雄浑优势和内在力量处理的方式，成为汉代艺术的一大特色。

11．唐代有哪些具有影响的人物画家和作品？按照不同历史阶段试作简要论述。

唐代以前的画家，大都以人物画为主，就是少数以山水、花鸟或其他画种见长的画家，也多是擅长人物画的。但以妇女为主体，描写现实社会的妇女活动为主要题材的仕女画，则出现在盛唐以后，其代表画家是张萱 与周昉。仕女画又称士女画。从盛唐开始，直至宋代之后，仕女画表现的题材大为开拓，从原先描写贵族妇女拓展到各个阶层，举凡村姑、仙媛、闺秀、渔妇、丫环、歌妓等都进入了画家创作的行列。张萱，京兆（今陕西西安）人，约活动于开元（七百一十三― 亦穷其妙，特别在揭示人物的内心心理状态方面尤为突出。据画史记载，张萱的画迹流传不少，仅《宣和画谱》就载有四十七卷，其中三十多卷都是描绘仕女的。代表作有《乳母将婴儿图》、《妓女图》、《赏雪》、《捣练》、《藏迷》、《虢国夫人夜游图》、《虢国夫人 游春图》等，其中存世作品有《明皇合乐图》、《捣练图》和《虢国夫人游春图》。《虢国夫人游春图》，绢本设色，系宋徵宗赵佶摹笨，现藏辽宁省博物馆。描绘的是唐玄宗时的虢国夫人 和宫女们春天乘马出游的场景。全卷构图气脉连贯，人物画面颇具情味。人物线条作游丝纹，细劲有力，设色匀称明净，反映出唐时仕女人物画的高超水平。《捣练图》，工笔重彩，亦系宋徵宗摹本，现藏美国波士顿美术博物馆。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。以上两卷存世作品，均有金章宗完颜璟题笺的“天水摹”字样，后被作为徵宗摹本。有专家则认为，此两图 卷实际上则是宋代画院高手的复制本。周昉，字景玄，又字仲朗，曾任宣州长吏，京兆（今陕西西安）人，约活动于大历至贞元（七百六十六――八百零四）年间。

周昉的人物画初学张萱，尤对仕女画情有独钟，其艺术成就较之张萱更高。他的仕女画浓艳丰肥，颇具风 姿，成功地提示仕女的内心精神世界。其传世作品据《宣和画谱》记载有七十余件，属仕女画的占一半以上。代表作有《杨妃出浴》、《游春》、《宫骑》、《纨扇》等。留传至今的尚有《簪花仕女图》和《执扇仕女图》。《簪花仕女图》现藏辽宁省博物馆，描写贵族妇女春夏之交赏花游园的情景。全图分为四段，分别描写妇女们采花、看花、漫步和戏犬的情形。人物线条简劲圆浑而有力，设色浓艳而不俗。据传，此卷经重新揭裱后 发现是各自独立的四幅屏风画。但自南宋以来一般都认为是周昉之作，但亦有专家根据仕女打扮装束断为五代作品。《执扇仕女图》现藏故宫博物院，反映的是宫廷妇女的活动场面，人物秾丽丰肥，衣饰华美，线条古拙劲 挺。但其传本不止一卷，此图是否传本，很难定论。唐代较有名的仕女画家，还有王定、周古言等人。师承周昉的更是代不乏人，其弟子就有程修已、王胐、赵博文等。了解了唐代的仕女画，这对鉴定五代以后的宋元，以及明清的仕女画大有裨益，因后世的仕女画无 不都受到唐代的影响。12．董其昌的绘画理论及其影响。

董其昌 “南北宗论”对山水画进行的分类,为我们提供了剖析绘画的哲学观念,他以禅喻画提倡文人画,强调 画家的道德修养及思想境界,对中国画的发展产生了积极的影响.但“南北宗论”同时也助长了绘画上的宗派之争, 存在着明显的负面影响.3、简述后现代主义美术的基本特征

（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限

（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。

（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介

1、美术课程的性质与价值是什么？（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课 堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学 生的综合思维和综合探究的能力。

（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行 自主学与合作交流。

（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生 利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

3、简述后现代主义美术的基本特征。

答（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限

（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。

（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介

4、美术课程的评价建议是什么?

(1)重视学生的自我评价 在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形 式，也可采用建立学生学习档案的方式。学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。

(2)注重对学生美术活动表现的评价 美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美 术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

(3)采用多种评价方式评价学生的美术作业 对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以 采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

(4)建立促进美术教师不断提高的评价体系 强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学 成果以及需要改进之处。10

答：新课标中的“综合探索”学习领域是指通过综合性的美术学习引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决 问题的美术学习领域(1 分)。其内容应包括⑴融美术各学习领域为一体(1 分)⑵美术与其他学科相综合(1 分)⑶ 美术与现实社会相联系(1 分)。三个方面的内容有不同程度的交叉与重叠(1 分)。⑴通过“综合探索”学习领域的学习让学生了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习领或运用各学科的知识 设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表(2 分)。⑵认识美术与生活的密 切关系，发展综合解决问题的能力(1.5 分)。⑶开阔视野、拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验 探究的愉悦与成功感(1.5 分)。1.人类最初的艺术活动产生于何时何地?它包括的主要内容是什么?有关艺术起源的理论主要有哪几种?

产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.主要包括洞窟壁画和小型器物艺术.艺术起源学说：①模仿说 ②劳动说 ③巫术说.2.古埃及艺术的特点是什么?

①概念写实性 ②稳定性和纪念性 两河流域古巴比伦的艺术特征是什么? 3.两河流域古巴比伦的艺术特征是什么?

这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是 《汉漠拉比法典石碑》.古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些主要成就?

建筑：主要是神庙,出现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科 斯式.雕刻：艺术家开始亲自实际的观察,不断改进雕刻技术,使雕像获得了新的样式.出现起伏的曲线,有细节刻画如 《荷犊的男子》.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕.瓶画：黑绘式风格作品双耳大瓶《掷骰子的游戏》和红绘式风格作品《伊娥和门农》陶盘.5.为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础?

①希腊人对神的看法就十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把 神看作强健、聪明和更加理想的人.②希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范.③希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族.古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么? 6.古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么?

建筑：建筑遗址包括凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂.绘画：装饰壁画和镶嵌画,如庞贝城遗址艺术.7.犍陀罗雕刻艺术的主要特征是什么?

犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础.8.拜占庭艺术的特征是什么?

拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得 刻板、威严而富有永恒的精神力量.10.哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明.变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部 空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透 视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴 黎圣母院、夏特尔教堂.中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别? 希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本 特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下 不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律.中世纪艺术不能单纯理解 为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想 和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.12.什么是蛮族艺术?

指西欧在西罗马帝国灭亡之后,北方蛮族入侵,经过几个世纪的动荡,最后确立封建制度之前这一段时间的艺术.13.如何理解加洛林文艺复兴.蛮族的封建王国法兰克王国的查理大帝梦想恢复昔日罗马的繁荣,故大力倡导古代罗马的文化艺术招聘当时有 名的学者艺人到首都亚申收集整理古代的文物、书籍,模仿古典样式创作艺术作品, 故历史上把这个复兴古代文化的潮流称之.14.伊斯兰教艺术的特点是什么?举出伊斯兰教的著名建筑.伊斯兰教艺术中只允许带有装饰的几何纹样和植物纹样出现,艺术家的创造力和丰富想象,只能表现为精美的 花饰纹样.清真寺《萨马拉大清真寺》《奥马尔清真寺》《泰姬﹒马哈尔陵》.15.意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段.各个阶段的艺术特色是什么?

意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段分为开端、早期、盛期、晚期四个时期.开端：新的写实因素开始出现.早期：大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能 体现出艺术的真挚和纯朴.、盛期：是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展.晚期：是一个探索艺术 新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期.16.达.芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的主要艺术特色和艺术成就是什么?

达.芬奇：不仅是画家,而且也是数学家,力学家和工程师.他要求绘画构图,明暗,透视,色彩方面有所建树.创立明暗法,发明薄雾法.崇尚古典艺术的人文主义,准确再现自然.科学性和理想化是他创作的最高境界.米开朗基 罗：在雕刻,绘画,建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠.他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造,赋予艺 术以力量和激情.作品有着一股悲愤壮烈,骚动不安的反抗情绪.拉斐尔：他创造出盛期文艺复兴典雅、优美,具有高度技巧的艺术典型,这是现实美与理想美的统一,被后奉为 古典艺术的楷模.17.意大利文艺复兴在美术史上有何地位和作用?

意大利是文艺复兴的发源地.基于商业的发达人门的思想从中世纪解放出来,强调个人的力量,重视科学,蔑视 宗教,崇敬光荣的希腊,伟大的罗马,以人道主义取代非人道主义的禁欲主义.在意识形态上掀起了反对中世纪的 斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的,继希腊之后的第二次文化高峰.18.什么是样式主义艺术?举出两位形式主义艺术家.晚期文艺复兴又称为 “样式主义” 是一种新的艺术风格.企图突破前辈大师的艺术规范,开始探索新的艺术风格 和表现手法、夸张变形、强调细节的修饰,突出个性的表现、反对理性、典雅、优美的原则,强调想象.如意大利:巴米基安尼诺、布兰金诺、罗索.19.老勃鲁盖尔的艺术成就和艺术特色是什么?

是 16 世纪尼德兰最伟大的画家,也是欧洲独立风景画的开创者,同时被誉为专画农民生活题材的天才.早期作 品以民间传说和谚语作为题材,以后转向社会生活与斗争,抨击和揭露战争的罪恶.他的作品是当时普遍的社会 情绪的反映.艺术形象优美、比例正确、立体感强、注意整体效果的特点不同.20.威尼斯画派的艺术特点是什么?其它代表人物有哪些?

威尼斯画派画家更注重风景和色彩的描绘,作品充满自由的世俗气息和追求舒适豪华生活的享乐情调.如乔凡 尼.贝利尼和乔尔乔尼.21.提香的艺术对后世油画艺术的发展有何影响?

提香在色彩方面的造诣和绝技,是无人比拟.直接画法和素描上色法表现质感.善于用辉煌绚丽的色彩.对后代 画家影响深刻.作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力.22.丢勒的艺术成就是什么?

丢勒既是油画家也是版画家和建筑师,对水彩画也非常在行,绘画理论也有建树.他是德国文艺复兴时期最著名的艺术家,在作品中反映出鲜明的人文主义的思想.艺术兼有北欧人的细腻、精致和个性特点,以及南欧艺术的优 美、理想化和科学性.把版画的地位提高到具有艺术性的独立画种.用了理想化手法,使人体显得更完美和谐.23.乔托的艺术特点是什么?

创造出写实风格发现平面上塑造空间深度表现手法的画家.他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画 不再是文字的简单图解,具有了独立的意义.突破了中世纪的绘画程式,用明暗法来塑造形体,用透视缩短法来表 现空间关系,创造出真实生动的形象,使绘画跨入了一个新天地.24.德国文艺复兴有哪些重要艺术家?他们在艺术上取得了哪些成就?

丢勒.小荷尔拜因.格吕奈瓦尔德.他们创作的版画,油画以及用线造型的大量素描作品影响深广.将北欧艺术同 意大利相结合.有较强的宗教性,重理性,善思考,注重细节的刻画,较强调个性的表现.25.巴洛克艺术同意大利文艺复兴盛期的艺术有何区别?

巴洛克艺术具有雄伟磅礴的气魄,讲求富丽堂皇,奇形怪诞.多采用强烈运动感的波状曲线,色彩厚重热烈.文艺 复兴盛期艺术:追求的美是一种绝对的美的概念,他们把最完美的比例,最美的线条,最温柔典雅的形象视为普遍公式,创造了一种古典理想美的艺术典型.完美,准确,概括的写实绘画体系建立起来.26.巴洛克艺术的表现在哪些方面?

突破了文艺复兴艺术以来古典艺术的理性,匀称.静止.典雅的风格.表现在建筑上,它一反文艺复兴时期

27.卡拉瓦乔为什么被称为推开 17 世纪大门的艺术家?他的艺术特点是什么?

他大胆地处理光线,用光作为塑造形象,构图布局,突出戏剧性主题的重要手段.这对 17 世纪欧洲绘画有深远的 影响.他是一位具有独特个性和风格的艺术家,他的艺术旨趣是描写亲眼所见的真实.不回避丑,也不遵循古典模 式,不承认任何既定的法则,而是虔诚地描写生活中平凡的或下层生活中的普通形象.他是第一位把神圣的宗教题材用当代下层人民生活加以表现艺术家.28.戈雅的艺术特点是什么?其代表作有哪些?

他在思想上到技法上全方位地打破了 18 世纪的传统,创造了新的艺术.自由而率真地表现他那个时代生活和斗争.打破了传统的美丑的界限,把原来视为平凡,卑微的东西提到史诗的高度加以歌颂和赞美,甚至不惜描绘生活 中的丑.他还采用隐喻、幻想、讽刺的手法反映当代社会生活、抨击时弊、自由表达个人的感受.《查理四世一家》 《奇想集》.29.“荷兰小画派”的代表人物有哪些?其艺术特点有何不同?

维米尔主要是风俗画家和风景画家.善于概括细节,简化形体,画中内容表现比较单纯,但却经过了画家严格的 推敲,他的作品因而显得精致, 简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性.在艺术上是古典传统的严格遵循者和古代艺术的崇拜者,他服从于既有的艺术体系,强调古典艺术强有力的结 构关系,追求间接,质朴和庄严感,这种过分追求理性导致了艺术的冷漠和呆板,也失去了艺术家的独创性.作品 有平衡理智的构图,人物造型极为严禁,古典油画技巧纯熟,善于处理戏剧性的人物动态和场面,在画中常常使用 卡拉瓦乔式的光线突出主体人物.但是他的人物姿态不免有呆板做作的痕迹.他是一位紧跟时代潮流,积极投身 大革命的艺术家,他将艺术同革命紧密结合起来.他还以严谨准确的造型对素描艺术作出了贡献.37.安哥尔的艺术主义和主要成就是什么?

他十分敬慕庄重典雅的古典艺术.强调写实训练,重艺术形式,倾向于唯美主义的古典艺术家.还带有一些夸张 的浪漫情调.他维护大卫的古典主义传统,坚持古典主义的绘画原则,反对新主张.他追求一种永恒的,纯粹的美.认为曲线和圆弧形是最美的.在素描、形体、线条等造型手段方面加以发展,成为古典主义艺术的最高成就的人.尽管极力维护古典主义原则,追求严谨的构图、准确的造型、微妙的明暗变化、清晰的轮廓、,精细的用笔,但从 他的大量作品中看到,其艺术实践同他所一心追寻的古典主义原则并不完全一致.作品常常带有个人色彩和不符 合古典规范的夸张变形.38.浪漫主义的美学特征是什么?其代表人物是谁?

表现客观对象转向了表现人的主观世界,它全力去揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典那种普遍而绝对的 共同美,去追寻每个人自己内心的理想美.浪漫主义不再把自然作为原形,而是把它作为“假托”，以富于诗意的想象和热情，通过自然形象寄予个人的情感．艺术成为了以个人感情为基础的创造．这种强调主观感情，努力 表现人的内心世界是浪漫主义的第一特征．一切能激发艺术家热情和想象的事物都成为他们创作的对象，这种追求新奇的思想态度是浪漫主义的第二特征． 39.德拉克洛瓦的艺术特点是什么? 有＂浪漫主义的狮子＂之称的画家．认为艺术家应把感情从一切理性法则中解放出来，应当去认识和洞察理性 之外的秘密，他相信灵感的作用，具有丰富的想象力．不愿完全接受学院派的教条，执着于对古代雕像的临摹和对素描的准确描写．相信绘画中的色彩和激情比素描和理性更重要．倡导主观动态奔放多变光色．是一位色 彩的革新者，以色彩来补充素描的不足之处．

43.印象派有哪些重要艺术家?他们的艺术特色和艺术成就是什么?

印象派有哪些重要艺术家法国的雷诺阿、德加、马奈、莫奈.探索色彩,描绘瞬间印象,突破了传统的绘画模式和色彩观念.建立起一整套 新的色彩观念和绘画表现手法.以光和色彩作为认识世界的中心;客观再现个人的瞬间视觉印象;强调绘画的审 美功能.44.塞尚对现代艺术的主要贡献是什么?它有哪些主要艺术观点?

塞尚十分强调色彩与体积的密切关系,强调主观的艺术处理,对后来的现代主义艺术诸流派产生了强烈的影响, 因此被称为＂现代艺术之父＂他认为绘画不意味盲目去复制现实,而是把自己的感受译成特有的光学语言,再现 自然新的意义.他追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术,追求画中物体的量感、体积感、稳定感和运用补色关系去表现画面深度.45.凡高和高更的艺术特点和主要成就是什么?

凡高和高更的艺术特点和主要成就是什么凡高:是一位热爱生活和艺术的画家,视绘画如宗教,以全部的生命投入艺术创作中力图用色彩来揭示精神,用 笔触来表达情感的冲动,强烈的色彩表现个人感受和内在激情,运用清晰的点,旋转运动的线状笔触,夸张变形的 形象创作.高更:厌倦欧洲文明和工业化的社会,对传统艺术的优美典雅也反感,他向往原始和自然的生活,寻找一种单纯 率真的画风,创造出既有原始神秘意味又有象征意义的艺术.追求个人主观愿望和追求.46.罗丹的主要作品有哪些? 《地狱之门》《加莱义民》《欧米哀尔》《维克多》《雨果纪念碑》 47.拉斐尔前派的艺术特点是什么?其代表人物有哪些?

反对学院派倡导的继承拉斐尔的传统,要改革艺术,就必须回到拉斐尔前期的时代,以早期文艺复兴那种有明快色彩，有丰富细节和漂亮自然光的绘画艺术为榜样,创造出一种风格清新,技巧纯朴和感情真挚的艺术..如：布 朗、亨特

48.俄罗斯 19 世纪巡回展派的艺术主张和特点是什么?

站在民主主义的立场上,反映社会问题,人民生活,历史事件和美丽的俄罗斯大自然.巡回展派强调艺术作品的 思想性,社会性和主题性,作品具有相当的广度和深度,但在艺术形式的探索方面比较欠缺.49.比加索的艺术特点和成就是什么?

是 20 世纪最具有创造精神的艺术家,立体派画家.他最大贡献是艺术风格和手法方面永无止境的开拓与探索.处绘画外还在陶瓷,雕塑等领域也有相当的成就和建树.世纪上半叶有哪些主要现代派? 50.西方美术发展到 20 世纪上半叶有哪些主要现代派? 野兽派 2 立体派 3 未来派 4 表现派 5 达达派 6 超现实主义 7 风格派 51.蒙克的艺术特色和成就有哪些?

蒙克的艺术特色和成就有哪些 蒙克是表现主义绘画的先驱,从印象主义和象征主义吸取营养,发展自己,作品表现了人类心灵特征,他的艺术 带有强烈的悲剧性,用笔简练,色彩和线条十分富于表现力,以大色块构成画面.52.如何看待大地艺术和观念艺术?

在缤纷的现代艺术天地里,在 20 世纪的巨大变化的确令人感慨万千, 观念艺术认为艺术品是艺术家的观念和 思想的物化形态和大地艺术是艺术与自然结合,探求艺术创造材料的无限性.艺术已发展到面向所有人,反映当 代社会每一个方面,同人类生活和空间环境密切结合的境地,艺术开始走向生活,走向过程，也走向观念.61、什么是素描？

素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条 来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感 等。这种绘画称为素描。62、什么是基本的美术素养？

基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐 的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。63、什么是探究学习？

探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得 知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。64、文艺复兴时期绘画的审美观念和主导思想有哪些

（1）文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生了巨大的 影响。

（2）文艺复兴是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人 的情感，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。（3）崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观念。6美术教学设计的关键点有哪些？（1）目标设计是否在学生需求中生成

（2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。（3）环节设计是否在文本的多元中解读生成。（4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。（5）教师引领是否在适度拓展中生成。（6）情感态度是否在创造中生成。66、表现派有什么特点

画面给人一种精神沉重而富有思想内涵的感受。虽也追求绘画形式的表现力，但表现派画家对现实社会的不平具有鲜明的思想倾向，或激愤地予以抨击和暴露，或以忧郁的悲悯给予同情。他们强调对生活现实的直觉感受，并通过富于情绪内涵的色彩与线条，及富有精神寓意的形象与环境表达这张直觉感受。67、野兽派有什么特点

色彩强烈、线条粗狂、形象夸张，近于怪诞而又充满野性的风格。画家试图把色彩和形象从题材中解救出来，追求视觉上的快慰与精神上的舒适。68、主义绘画的艺术观念和风格有哪些

背离传统，以象征、变形或抽象等艺术手法，展示主观精神和现代观念意识。通过纯粹的形式语言或抽象符号，折射、隐喻、暗含外部世界，表现悲观、扭曲、失落的思想或狂热、烦躁、激动的情绪。

6什么是绘画？

绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉 上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。70、中国画的三大特点是什么？

1、以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；

2、以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；

3、将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。

4、散点透视。

71、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？

要点： ⑴ 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己： 在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用 这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？ ⑵ 请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶ 用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。72、古典主义有哪些美学原则

（1）以古希腊、罗马的神话、历史事件以及圣经故事为题材，表现某种哲理和社会问题，宣扬理想化的崇高境界

（2）以古希腊、罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范，塑造一种类型化的艺术形象。（3）技巧上强调精确的素描关系和柔缓微妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求 一种宏大的构图和庄重的风格、气魄。

73、从 17 世纪到 19 世纪，法国的古典主义绘画的发展经历了哪三种不同的艺术倾向（1）以普桑为代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义（2）以达维特为代表的宣扬革命斗争精神的新古典主义

（3）以安格尔为代表的追求完美形式和典范风格的学院古典主义。

五、作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题，1．郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。

郭熙，字淳夫，河阳温县（今河南孟县）人。神宗时奉诏入宫廷画院，初为“艺学”，后升为“翰林待诏直长”。以山水画知名于时。初为自学，后临摹李成之画，画艺大进。画石多用卷云皴，所谓的“蟹爪枝”大 概是他的创造。他是李成之后，把中国山水画创作推向表现更加真实细腻的微妙变化境地的人，并赋予它以强烈的感情色彩。作为职业画家的他却受到了苏轼、苏辙、黄庭坚等文人的赞扬，他们都有吟咏郭熙作品的诗。其传世作品相对较多，有美国大都会博物馆藏《树色平远图》、台北故宫博物院藏《早春图》及《关山春雪图》、上海博物馆藏《幽谷图》、南京大学藏《山村图》、云南省博物馆藏《秋山行旅图》和故宫博物院藏《窠石平远图》等。他的山水构图多变，重“三远”之法；笔墨精深老辣，意境玄淡犷远。对后世影响很大，追随者院内院外 者不可胜数，他树立了画院山水画北宋风格。在李、范、董三大家的影响下，到北宋中后期，写实性的全景式山水画发展到了极致，到了南宋，山水画系无旁出，李唐左右了山水画坛，他及刘、马、夏等又另辟溪径，出 现了“水墨刚劲”的风格。

3、分析顾恺之的《洛神赋图》

（1）士大夫画家辈出，绘画题材范围扩大。（2）根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。画出了一幅哀怨缠绵的连续画图。（3）人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面环境富于装 饰性。

（4）体现了东晋时期中国绘画水平。顾恺之的艺术成就对当时或后世画家具有重要影响。

4、分析沈周的《庐山高图》

（1）“文人画”在明代最为昌盛，其中尤以山水画影响较深。

（2）专为其师陈宽而作。以近似王蒙的笔法，集中表现了雄伟瑰丽的庐山形象。用此来象征乃师的崇高人 格。

（3）寓意深刻，想象驰骋。布景高远深幽，山石多用披麻解索皴，浓墨点苔，墨丰笔健。表现出庐山大气 氤氲的动人形象。

（4）为文秀一类的水墨写意山水之作，也是诗画并茂、寓情于景的巨幅杰作。伦勃朗的《夜巡》

5、伦勃朗的《夜巡》

（1）荷兰独立后，随着资本主义工商业的发展，带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。（2）描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象，在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景。（3）画面整体处理得富有戏剧性，人物动态各异、形象生动，明暗变化强烈。

（4）打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈，建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性上具有不可 低估的价值。米勒的《拾穗》

6、米勒的《拾穗》

（1）1848-1840 年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。（2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。

（3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

（4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡。

第三篇：美术教师招聘考试分析题

11)分析题部分 答案供参考

1、分析秦汉陶俑《杂技俑盘》

答：（1）作品共塑造21人，其中表演者7人，乐器伴奏者7人（原为8人，残失1人），观赏者7人。

（2）分组排列，身份有所体现。在粗轮廓的飞扬流动中，体现出一种力量、运动的气势和欢乐热闹的气氛

（3）造型古拙、夸张，神态鲜明生动，俑人有动有静，再加上用朱、黄、粉、紫、赭等色彩绘，更增加了艺术形象的生动性。

2、请描述成都天回山出土的《说唱俑》的形象特点

说唱俑描绘的是东汉时期的一个表演者，身材短胖，头上戴帻，上身坦裸，两肩高耸，乳肌下垂，大腹如鼓，两臂穿戴珠翠饰件；下身着大口长裤，赤足，坐于圆榻之上，左臂抱一小鼓，右手握一鼓槌；左足翘举，张口嘻笑，恣意调戏。造型古拙，形象生动。作者不是简单模仿生活中的说唱艺人，而是着意刻画他的神气，使之惟妙惟肖，活灵活现。从那伸头、耸肩、一说一笑，手舞足蹈，有声有色的表演中，流露出健康的调戏娱人的神情，毫无油滑之气。整个塑像，动作夸张，神态诙谐，极富吸引力。令人如身临其境，仿佛听到他的说唱和爽朗的笑声，似乎看到他的周围，有一大批入迷的观众正在全神贯注地凝视、倾听，并随着有趣的段落和引人入胜的鼓词而在哄笑。

3、分析张择端的《清明上河图》

答：（1）宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。

（2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。

（3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。

（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。

4、分析王蒙的《青卞隐居图》

答:（1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。（2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。

（3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。被明代画家董其昌成为“天下第一。”

11、分析阎立本的《步辇图》。

答 此图为唐代画家阎立本所画。绢本设色。

（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。

（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。（4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

18、达•芬奇的《蒙娜丽莎》

答（1）文艺复兴确立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义。

（2）成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

（3）人物仪态安详、表情平静。金字塔形构图增加了人物的端庄和稳重。双手刻画精确、丰满、背景运用“空气透视法”使主题愈加鲜明。充分突出了人物健康、华贵和青春的美。（4）体现了画家以科学的精神去观察自然的态度，是一首赞美自然的颂歌。

《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔,及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。另外蒙娜丽莎的眉毛因化学反应而不见了，背景曾有蓝天。

19、王式廓的《血衣》

王式廓，中国现代油画家、版画家。《血衣》是作者以在华北地区参加土地改革运动所积累的生活体验与素材为基础而创作的大型素描（油画稿），也是曾经引起广泛社会反响的杰出革命历史画。它以一位农村妇女手持的血衣作为揭示主题和画面情节的中心，用一系列饱受封建剥削和摧残的农民形象组成了控诉斗争的宏大场面，表现了农民的痛苦、仇恨与斗争激情，现实了民主革命所带来的翻天覆地的历史变化和人民群众当家作主的时代的到来。作品场面宏大，人物众多，作者真实、生动地刻画了不同人物的性格特征和内心世界，富有极强的艺术感染力。20、赏析委拉斯凯兹的《宫女》。画面中的画家本人，眼睛注视着画面以外他所要描绘的对象。画面中心处挂在墙壁上的镜子里映照出国王和王后的影像，说明画家正在给国王和王后画像。在画面中占了主要地位的小公主和宫女是在画家工作时突然闯进来宫廷画室的。因此，这一作品就既是一幅描绘小公主极其宫女日常活动的片段佳作，又是巧妙的构思和构图，而给画家本人留下的一幅难得的自画像，实际也反映着作者本人在西班牙宫廷王宫中的地位、身份和命运，是画家宫廷生活的自我写照。作者运用了油画艺术所可能具有的全部表现手段，形体、明暗、透视、光影、色彩、人物的姿态和表情、人物之间的呼应衬托以及人物与环境之间巧妙而合理的安排等，使得所有这些因素全都非常和谐地融合在一种坚实而又自然的画风之中。特别是它那明亮的金黄色的主调与深暗沉着的服装和阴影所形成的层次分明的对比，使得全画中出现的色彩和形体的复杂交响，又能统一在它那均衡、稳定的构图之中。因而，这幅名作精致地创造出一种真实感很强的、庞大的空间景象的视觉幻想，也就是一种客观的完整而有机的意象，而他所采用的是经典的欧洲现实主义绘画的语言。

21、赏析马远的《寒江独钓图》

马远，南宋四大家之一，本画画一叶扁舟，几道水波，一老翁独坐船头，专心致志地在钓鱼。画面大片空白，这些空白既表现水，又表现天，正是水天一色，给人无边无际的感觉，也加强了江面上寒意萧索的气氛，突出了“寒江独钓”中“寒”的境界，同时显得老翁格外孤独，进一步突出了“独”的境界。显然作者马远在这一作品的构图上，巧妙地利用空白的作用，达到了独特的境界，这也是中国古代绘画的重要特色之一。

22、分析《韩熙载夜宴图》

这是五代时期南唐著名画家顾闳中的作品。作品是顾闳中根据南唐统治者的意旨偷偷地到南唐大臣韩熙载家中窥探真情后，凭着他对韩熙载夜宴宾客生活场面的观察分析和心记画成的。画面内容可以分成听乐、赏舞、休息、清吹、散宴各段。手段听乐，韩熙载与状元郎粲坐床榻上，正倾听教坊副使李家明之妹弹琵琶，旁坐其兄等人。二段观舞众人正在观看王屋山跳“六幺舞”，韩熙载亲自击鼓助兴，好友德明和尚不期而遇此景，尴尬地拱手背立；三段“暂歇”，韩熙载与家妓们坐床上休息，韩熙载在净手；四段“清吹”韩熙载解衣盘坐椅子上，欣赏五个歌女合奏；五段“散宴”韩熙载手持鼓槌送别，尚有客人在与女妓调笑。韩熙载在画中出现了五次，但表情始终闷闷不乐。他的内心是非常苦闷的，为了逃避迫害他不得不纵情酒色，而其他人都沉浸在宴会的气氛中，很愉快，这形成了鲜明对比。画中五个情节用屏风巧妙分割又使场景相互联系，以长卷的形式如同连环画把不同时空发生的事在一幅画中表现出来。

色彩鲜艳又不失雅致，采用工笔重彩的手法，画面细腻、艳丽富有装饰性，造型准确精微，线条绚丽清雅，不同物象的笔墨运用又富有变化。尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素装艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照，深色家具沉厚典雅，不同色彩对比参差，交相辉映，使整体色调艳而不俗，呈现出高雅的格调。韩熙载的刻画不仅形象逼真，具有肖像画的性质，而且对其内心挖掘深刻，性格，真实再现了这位历史人物的原貌。其他人物的刻画也非常典型，如状元的得意忘形，和尚的尴尬境地，王屋山的诱人姿色等。

23、《荆轲刺秦王》分析

是汉代的山东嘉祥县武梁祠画像石，表现荆轲刺秦王紧张而富有戏剧化的瞬间，人物动作夸张，把荆轲的勇猛无畏和秦王的惊恐表现得淋漓尽致。

画面分为三层。第一层为管仲射小白的故事；第三层为神话题材伏羲女娲的故事；中间第二层是主要的部分，即荆轲刺秦王的故事。画面中间为一柱，柱上穿透一带穗的匕首；柱下一匣，匣盖打开，露出一头颅；柱旁有半截袖子，是荆轲揪秦王时，秦王使劲挣脱撕下的；柱左为被御医夏无且抱住的荆轲，两手扬起，头发甩开；柱右为秦王，大步躲避并回首观望。地下仰卧一人，为吓到的秦舞阳；一武士在秦王右方，正执剑盾欲上前相助。该画是一历史故事，表现的是荆轲刺秦王这一瞬间，露出的刀锋表现荆轲的强大力量，人物运动感强烈。用对比手法表现惊恐的 衬托出荆轲的临危不惧的神态。画面有明显的褒贬之意，歌颂了荆轲的“勇”和“义”以及“士为知己者死”的精神。

24、分析张萱的《捣练图》 绢本设色，总37厘米，横147厘米，藏于波士顿艺术博物馆。表现劳动妇女捣练的生活图景。此图是盛唐一幅重要的风俗画。表现宫中妇女加工绢丝的生活场面。全图12个人物，分为三组：起手是捣丝，中间是缝合，最后是把绢拉直、熨平。画中人物有坐有站、有高有低，动作联系自然合理，富有一种节奏感。人物全神贯注，仿佛惟有捣丝之声可闻。若干细节描写也十分精微生动，生活气息甚浓。妇女形象均为丰颊硕体，服饰艳丽。线条匀细，转折不大，富有弹性。设色柔丽，以重彩渲染，给人以活泼明快的感觉，体现了盛唐以后仕女人物画的典型风格。

25、分析周昉的《簪花仕女图》

周昉，以画仕女画为突出，人称“周家样”。唐代、绢本设色，纵46厘米，横180厘米。此画展现了唐代宫廷嫔妃骄奢闲适生活的一个侧面。全图分为“戏犬”、“慢步”、“看花”、“采花”四个情节。图卷右起是一位身披姿色纱衫的贵妇，手执拂尘侧身转首逗着一只摇尾吐舌的小狗。另一贵妇则肩披白纱，身着罗裙，右手挑起纱衫，左手招弄小狗。两人形成呼应。另一贵妇凝视着手中的小花，似在沉思。其身后站着一个手执长柄团扇的仕女，低眉顺眼。再向前又一贵妇手里捏着一只蝴蝶，回首望着悠闲的白鹤。远处还有一位身披白纱的贵妇，娉婷而来。整个构图远近高低，错落有致。人物形象丰腴肥硕，神态安闲。勾线细劲流畅，风姿毕现。设色富丽华美，表现出肌肤的细腻和服饰的轻薄。以写实手法描绘出雍容的情致。

26、分析梁楷的《李白行吟图》

梁楷，宋代。此画是梁楷的减笔人物画的代表作之一。寥寥数笔就把“诗仙”那种纵横飘逸、才思横溢的风度神韵，勾画得惟妙惟肖。画家不拘泥于琐末细节，而是突出诗人的性格特征，选取最能反映诗人精神状态和思想情绪的瞬间动作，加以概括的描绘。虽是逸笔草草，却言简意赅，以一当十，毫无雕琢造作之气。人物神韵的体现达到了一个新的高度。梁楷的减笔画对明清及现代画家有着重要的影响。

27、赏析范宽的《溪山行旅图》

范宽，北宋前期著名山水画家。长期生活在陕西终南、太华山林之中深入观察北方山川景物之真实面貌，他画的山水能创造出独特的艺术境界。《溪山行旅图》是他最重要的代表作。一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以“高山仰止”之感；山顶杂树丛生，一线飞瀑从山腰间直泄而下；山脚下巨石纵横，林木葱茏，山路上有行脚商人赶着驮货的驴群缓缓前进，它既给幽静的山林增添了生气，又起着点题的作用。从整个画面看，笔墨浓重粗壮，通幅无一败笔，于沉雄之中见精微。该画山石树木全用短条子皴和点簇、戗笔之法画成，也称雨点皴法。此画被徐悲鸿称为中国的重要国宝，是他最钦佩的作品之一。

28、赏析王希孟的《千里江山图》

作者王希孟，北宋末年画家，画此图时年仅18岁。此画全卷长近12米用整幅绢画成。在这一作品中，王希孟充分运用了中国山水画“咫尺千里”的表现手法，散点透视，以精微的笔法、浓烈的色彩、宏大的气势，描绘了祖国山河的辽阔和壮美，抒发了画家对祖国大好河山的热爱。此画虽然采用传统的青绿山水画法，但它没有像大多数青绿山水画那样，把重点放在殿堂楼阁、仙山海市、逸民隐士等描写上，而是着重画出千里江山的壮阔。值得注意的是它在表现阳光的感觉上所采用的巧妙手法，这就是一方面通过色调的浓淡虚实，来表现山水的明灭隐现、景物的高低远近，产生一种阳光扑面的感觉；另一方面，又通过河水的波光闪烁，体现出阳光的强烈，而这种强烈的光感，更增加了河山的壮美。这是中国古代山水画中少见的巨制。

29、郭熙的《早春图赏析》

郭熙，北宋中期重要的山水画家和绘画理论家。他的山水画师法李成，又兼采董源、范宽之长，故能自成一格。《早春图》描绘早春时节清晨的山景，薄雾笼罩山腰，树枝尚未放青，但已吐出新芽，山间吸水已经解冻，泉水潺潺，形成一潭清浅春水。画中虽无桃红柳绿的景色，但大自然处处萌发着生机，传达出春回大地的信息。这种从描写的自然景物中自然流露出的季节特色，与郭熙强调的画山水要表现不同季节的特征观点，是完全一致的。30、赏析王蒙的《青卞隐居图》

王蒙，元代末年著名画家，元四家之一。元代灭亡后长期隐居黄鹤山，擅长山水画。《青卞隐居图》是他最重要的代表作。它描写的是浙江吴兴县西北卞山的自然景色。王蒙采用高远法构图，画面上重山复岭，密树深溪。山坳的草堂中，一人抱膝倚床而坐，一隐士则沿山路而行，俨然是王蒙长期在山间隐居生活的写照。在用墨的方法上，先淡后弄，干湿互用，用笔密而不乱，层次井然。点苔方法比较多样，或用浓墨、焦墨混点，或用破竹点、胡椒点。整个画面茂密苍郁，气势雄伟。

31、赏析董源的《潇湘图》

《潇湘图》作者董源，五代南唐画家。全卷以横幅形式图写江南山丘、沙岸、江河纵横的秀美景色，表现了南方的山势平缓、烟雨朦胧、淡然天成的艺术境界。山头丛林杂树以水墨点染，平沙坡岸间以披麻皴擦描绘而成，开卷处有二宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有十人拉网捕鱼，山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润、烟雨空蒙的特色。人物则以细笔重彩涂写，神采历历俱足，是董源的传世名作。

32、分析沈周的《庐山高图》

沈周，明代。该画全景式构图，以山为象征，寓意深刻。图中山峦层叠，草木丰茂，飞瀑高悬，云雾浮动。此画构图布局颇具匠心，墨色浓淡层次逐渐变化。作者取王蒙技法，善于组合稠密高叠的石岩，进而形成转折交搭的层峦，再布臵大小林木，复合为整一的自然美，疏密、松紧，有条不紊。

33、分析韩滉的《五牛图》

韩滉，唐代著名画家，做过右丞相，工书善画，尤其擅长画人物和农村风俗景物。画中五头不同形态的牛，从不同角度表现了牛的生活形态和习性，结构准确，造型生动，形象真切，尤其是描写牛的强健、有力、沉稳而又行动迟缓的形体特征和习性方面，十分传神。全面的布局统一而又有变化，在处理形体的透视关系等方面，也表现了很高的技巧。它那淳朴自然、稳健有力的画风也使这幅带有农村风情的兽畜动物画显得更具有艺术魅力。

34、分析徐渭的《杂花图卷》

徐渭，明代著名画家、戏曲家和诗人。他敢于革新，创造，他的大写意画法开创了我国古代绘画史上的一种重要画风，对后来的诸多画家有重要影响。

全卷共10幅，画四季花果、树木13种，洋洋洒洒，一气呵成。丰润的牡丹、淋漓的荷叶，皎洁的白莲，孤傲的秋菊，厚实的石榴，挺俏的梅花，萧疏的竹叶等疏疏密密，虚虚实实，浓浓淡淡，轻轻重重，所形成的墨的旋律，使人心旷神怡。多种笔势所形成的墨汁淋漓、风驰雨骤的艺术效果，充分抒发了作者内心的激情。由于徐渭充分发挥了笔、墨和宣纸的性能，结合了草书的笔法，又真切地把握了对象的本质特点，所以横涂竖抹，皆能左右逢源，突出地体现了徐渭水墨大写意花鸟画的特色。

35、分析朱耷的《荷花水鸟图》

朱耷，清代。明代宗室后裔，后落发为僧，号八大山人。署款多做“八大”写成“哭之”“笑之”样。该画，孤石倒立，残荷斜挂，一只缩着脖子、好像蹬着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上，显得极为冷落孤僻，很像是画家的自我写照。全画用笔和用墨都非常简练，充分发挥了书法修养的优势。画中的大块空白，更增强了全画悲凉的气氛，且给人以无穷的遐想。这是中国画善于利用空白，使“无画处皆成妙境”的突出体现。

36、赏析董希文的《开国大典》

董希文，浙江绍兴人，我国当代著名的油画家和美术教育家。《开国大典》是他的代表作。作品是油画，并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现了宏大的游行队伍和辽阔的天空，从而突出了开国大典的盛况额宏伟的气势。画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相互呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。

37、分析詹建俊的《狼牙山五壮士》

画面选择了五壮士即将跳崖前怒视侵略者的瞬间情节，既鲜明地刻画出他们对侵华日军的强烈义愤，又表现出他们宁死不屈的崇高气节和英勇气概。作品在构图上也独具匠心，将五位英雄的形象组织成一个庄重的三角形，宛如一座巍峨的高峰矗立在群峰耸立的狼牙山之巅，从而象征并且突出了抗日英雄永远屹立于神圣不可侵犯的中华领土，也永远屹立于中国人民心间这一英雄史诗的主题。

38、分析波提切利的《春》

波提切利，弗罗伦萨画派的代表人物。该画用神话人物来表现自然节令。全画描绘了9个神话人物，西风神、仙女、花神、维纳斯、丘比特、三女神、墨丘利。维纳斯处于画面中央是全画中心人物。她是爱和美的象征，是人性的化身，突出她也就是对人性的歌颂。全画背景是一片幽静的桔林（暗喻美第奇家族的徽饰），一派春回大地、花草争妍的景象。诸神们是为春天的到来而欢歌。对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题，体现了鲜明的人文主义思想。平面的装饰性的构图和生动细腻的人物描写，特别是三位身披薄纱的优美女神，体现了波提切利秀逸的艺术风格。

39、欣赏达芬奇的《最后的晚餐》

达芬奇，文艺复兴时期最杰出的画家、科学家和发明家。《最后的晚餐》是达芬奇掺合了油彩的壁画，画面取材于基督教圣经中耶稣被犹大出卖的传说。这个题材有很多人绘制过，形成了一套程式化的表现手法。达芬奇以他独到的匠心、卓越的构图、深刻的人物心理描写而成为不朽的杰作。达芬奇紧紧抓住耶稣与12个门徒共进晚餐时，突然说出的一句话后众门徒顿时显出各种不同的神态这个极富表现力的瞬间，着重刻画了各个人物的内心世界，表达了画家对善与恶、美与丑、崇高与卑微的鲜明爱憎，进而对人物的精微描写，达到了空前的高度。构图十分完美：横幅的画面以耶稣为中心，组成严格对称的构图。12个门徒平均分成对称的四组，这几组人物之间彼此具有紧密的联系和各种不同的姿态，显得丰富而统一。此外，在画面空间与背景的处理上，用透视法画出了深远的空间。所有这些使这一作品成为世界名作。

40、分析米开朗基罗的《创世纪》

米开朗基罗，文艺复兴最杰出的雕刻家、画家、建筑师。《创世纪》壁画是为西斯廷教堂而作，分布在该教堂整个大厅的屋顶，达500平方米，是美术史上最大的壁画之一。该画是米开朗基罗在特殊的情况下接受的任务，四年的时间独自一人在高达18米高的脚手架上完成的，致使完成后颈项严重变形。画面以教堂的建筑结构作框边，把整个长方形大厅的屋顶划分成中央和周围两大部分，以中央为主全部描绘基督教的宗教故事和人物形象。其中宗教故事取材于基督教的“创世纪”之说，共描绘了9幅大型宗教故事画，周围建筑框边的拱边壁面画了12个男女先知，四角画摩西、大卫等故事，在建筑构件上面和间隙处还画有各种青少年形象。整个壁画形体鲜明的人物形象共有343个之多，大多数比真人还大。壁画中的许多人物虽系宗教人物，但他们都不是基督教所宣扬的历来顺受的奴仆和罪人，而是体态健壮，具有强烈的意志与力量，显示了米开朗基罗是用人文主义思想来表现这些宗教人物的，寄托了他一贯追求的对英雄人物的崇敬和理想。所以这一作品与其说是表现虚幻的上帝创造世界的传说，倒不如说是米开朗基罗对宗教传说的再创造。

41、分析张择端的《清明上河图》：

（1）宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。

（2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。

（3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。

（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。

42、分析王蒙的《青卞隐居图》：

（1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。（2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。

（3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。被明代画家董其昌称为“天下第一。”

43、分析米勒的《拾穗》：

（1）1848-1840年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。

（2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。

（3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

（4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡。

44、分析拉斐尔的《椅中圣母》

拉斐尔，文艺复兴三杰之一。善于吸收前辈的长处，融会贯通，创造了被后来的古典主义者尊奉为典范的理想美的艺术世界。（1）神人合一。画面的圣母形象就是生活中的人的感觉。（2）既有基督教题材的传统绘画规则，又有作者自己的创造。如光环和衣服的调整

（3）构图独具匠心，自然而协调。

45、分析扬凡埃克的《阿尔诺非尼夫妇像》

扬凡埃克兄弟是文艺复兴时期尼德兰著名画家，油画材料和技法的革新者。观察入微、描绘细致、重视对人物性格的刻画，注意空间构成的处理和光、色的表现是他的艺术特点。该画是世界美术史上的重要作品之一。

（1）是运用改革后的油画材料和油画技法绘制的。画中的许多景物被描绘得非常出色。如：铜烛灯、贵族袍、小狗毛皮。（2）作品表现手法新颖而又富于独创性。如男女组合史无前例，背景十分真实罕见，礼仪般的姿势。

（3）小圆镜和签名，及画面各部分的象征意义。

46、分析鲁本斯的《劫夺吕西普斯的女儿》

鲁本斯，17世纪佛兰德斯最著名的画家，巴洛克画风代表人物。（1）复杂而又有强烈动势的对角线构图，增加了紧张不安。（2）鲜明的色彩对比：马的重色和女子的白皙肌肤的明亮色调对比，亮丽、纯净，富于闪烁的光感

（3）开阔有力的笔触，动感的线条，洋溢着勃勃生机，风格豪放。

（4）人物造型：饱满健壮，绝无纤弱之感（5）内容：神话故事。

47、分析达维特的《荷拉斯兄弟之誓》

达维特，法国大革命时期最杰出的画家，新古典主义美术的主要代表。该画主题极其鲜明——个人情感要服从国家利益。画面采用对比手法，表现了这两种情感的冲突。中间位臵的荷拉斯三兄弟在出征之前，从父亲手中接过武器并庄严宣誓；画面右角的三兄弟的母亲、妻儿和姐妹则陷入了个人的情感而感到哀伤，笼罩在一片忧虑和悲哀的气氛之中。她们的行为反衬出三兄弟出征前的英雄气概，突出了画的主题。整个画面构图严谨、气势雄健、造型坚实，体现了新古典主义美术的重要特征。笔触平静，画风细腻，静谧、崇高、纯洁。

48、简析伦勃朗的《夜巡》 伦勃朗，荷兰大画家。《夜巡》是一幅群像肖像画。

（1）采用舞台效果的表现手法，没有用传统群像的画法，主次人物突出

（2）画面明暗对比强烈，但又极富层次感，体现伦勃朗的艺术风格

（3）此画后来被人涂上过厚的光油层加上岁月侵蚀和客气污染导致画面变暗好像夜景，所以误作《夜巡》。

49、分析《湿婆之舞》

湿婆是印度教崇拜宇宙精神化身的三大主神之一，他是生殖与毁灭之神，也是创造与破坏之神，又是苦行与舞蹈之神。作品湿婆四周的燃烧的火焰光环，是无始无终、不已的宇宙的象征；湿婆的四臂象征他法力广大；湿婆右手中的小手鼓是创造的象征；与小手鼓相对应的左手中的燃烧的火焰，是毁灭的象征。创造与毁灭这两种相对立的力量在湿婆左右对称的手臂上得到了平衡，舞姿迅疾、洒脱，出色地表现了人体在舞蹈中优美的动态和节奏，而且融哲理与审美于一体，十分耐人寻味。50、分析《马赛曲》

法国浪漫主义雕塑家吕德的《马赛曲》表现了1792年马赛的义勇军开赴巴黎参加保卫祖国的战斗的历史事件。作品分上下两层，上层是象征法兰西和民主、自由的女神，右手执剑，指引着前进的方向，左手高举，大声疾呼号召人们奋起保卫祖国。她像疾风一般腾空向前的姿态，具有锐不可挡的气势和不可征服的力量。下层是奔赴疆场的战士的行列，其中最突出的卷发蓄须、高举战盔的老战士和他身旁的无所畏惧的少年战士的形象。他们是男女老少万众一心的法国人民的象征。整个浮雕的构图复杂而严谨，依靠人物的彼此交错，遮掩造成了一种千军万马的宏大气势。它成功地反映了法国大革命时期广大人民群众昂扬的斗争精神，从而使它成为歌颂法国人民为祖国自由而战的英雄纪念碑，在世界雕塑史上占有重要的地位。

51、简析《加莱义民》

（1）作者罗丹是法国近代最杰出的雕塑家（2）取材于历史事件——英法百年战争

（3）打破传统纪念碑塑造一座人像和象征手法的框框，采用写实手法表现

（4）群像没有固定的正面，可以多角度欣赏

（5）注重心理刻画和性格表现，树立了近代纪念碑雕塑的范例

52、简析《格尔尼卡》

作者，毕加索，立体派绘画创始人。画面表现1937年德国法西斯空军轰炸西班牙格尔尼卡屠杀无辜居民的情景。画面以象征性的形象、被肢解的形体和低沉的色调，展现了战争的罪恶和灾难的悲剧。在大火中哀号着跌落的妇女拖着伤腿奔逃的妇女、握着断剑倒地的战士，蹬着双眼践踏妇女和儿童的野牛，受了重伤而昂首嘶叫的烈马，还有手执油灯在黑暗中惊醒的妇女，一只以灯泡为眼珠的巨大的眼镜注视着这一切，表示法西斯的暴行是掩饰不住的。这幅画上的许多形象都是从不同视点来表现的，它们在交叠、错落和切割中，似乎没有一个完整的形体，也不适合于我们以往的视觉经验与形象辨识，然而却使人感觉到一种混乱的战祸场面和惊心动魄的悲剧情景。

53、沈周《庐山高图》

（1）“文人画”在明代最为昌盛，其中尤以山水画影响较深。（2）专为其师陈宽而作。以近似王蒙的笔法，集中表现了雄伟瑰丽的庐山形象。用此来象征乃师的崇高人格。

（3）寓意深刻，想象驰骋。布景高远深幽，山石多用披麻解索皴，浓墨点苔，墨丰笔健。表现出庐山大气氤氲的动人形象。（4）为文秀一类的水墨写意山水之作，也是诗画并茂、寓情于景的巨幅杰作。

54、黄公望《富春山居图》

（1）元代统治者荣枯无常使许多汉族文人只得纵情诗酒。（2）描绘了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。（4）堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。

55、阎立本《步辇图》

（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。

（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。

（4）作品具有历史价值，现存关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

56、唐寅的《孟蜀宫伎图》

（1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。（2）通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。（3）诗的点缀道出了画的主题。线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富。人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。

（4）整个作品秀润、明朗、简洁、清新。作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。

57、顾闳中的《韩熙载夜宴图》

（1）、五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

（2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。（3）构思严谨，人物性格刻划生动而有深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑白，起着统一画面的作用。

（4）除绘画史上的重要价值外，也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。

58、王蒙《青卞隐居图》

（1）元朝“世事多变”造成文人画家逃避现实隐遁山林。（2）描绘浙江吴兴县西北18里许卞山景象。

（3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚新风格。被明代画家董其昌成为“天下第一。”

59、张择端《清明上河图》

（1）、宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。

（2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。（3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感 特征。

（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等 具有重要的文献价值。60、顾恺之在中国绘画史上的地位

（1）克服前代限于说教内容的缺点，广泛采用多样性题材。（2）明确提出“传神”的重要性。（3）加强平列构图的变化，依靠画面人物相互关系巧妙处理以显示人物情思。

（4）揉合汉画与西域的线条，创造“春蚕吐丝”般的线描风格。（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。61、顾恺之《洛神赋图》

（1）士大夫画家辈出，绘画题材范围扩大。

（2）根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。画出一幅哀怨缠绵的连续画图。

（3）人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面环境富于装饰性。

（4）体现东晋时期中国绘画水平。顾恺之艺术成就对当时或后世画家具有重要影响。

62、简要论述明清美术发展的特点。

答：两代文人士大夫绘画仍占有主导地位，画家众多，画派林立，盛况超过前代，绘画在社会上有了很大普及。民间绘画非常活跃，年画和版画成就突出。

宫廷绘画不及宋代，但也曾一度表现出振兴的局面。宗教艺术明显趋于衰落。

西方美术开始通过传教士传入中国。

63、写生是绘画教学的重要手段，它需要画者具备一定的造型技能技巧，但是，为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课? 要点；要有一定的分析： A、学校美术教育的终极目的：美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。B、中低年级小学生的身心特点分析。

C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。以上要点可以不同方式进行文字组织，论述

64、你是如何理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？

要点：A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义，体现现代教育发展的目标趋势。

B、以《黑》教学为例，目的是如何在技能课教学中，体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力。

65、请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容，以反映当时社会与经济发展的实际”这段话，简要谈谈你的认识与设想。

答：（1）美术教科书在内容、编排形式上要兼顾到审美性、教育性、基础性、实用性、灵活性、地域性、发展性等方面。（2）乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下，充分考虑到地域性特点的体现。可以更好的体现本地区的经济、教育发展状况及文化艺术特色，更具有可行性。设想：学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。66、罗丹的《思想者》（1）19世纪法国现实主义雕塑家，以自己的作品阐明自己的观点，同占政治地位的法国古典派风格分庭抗礼。

（2）以但丁的形象为蓝本，塑造了一尊组装结实的裸体劳动者形象。

（3）人物形象表现深刻，富于悲剧性和生命力，成为雕塑家复杂思想的化身。具有强烈的艺术效果。

（4）作为一种改造世界力量的象征，真诚地把人类生活中最深刻的爱与美展示给人们，在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。

67、古希腊米隆的阿佛洛狄忒（断臂的维纳斯）。

答（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。（2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。

（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。-68、籍里柯的《梅杜萨之筏》

答（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。（2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。

（3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。

（4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。

69、赏析关山月的国画作品《云破月来花弄影》 布局：疏密有致，虚实相生，主次分明。

用笔：轻重疾涩，转折顿挫，枝干显得苍劲有力。用墨：浓淡干湿的变化，产生层次变化和远近空间感。70、试分析印象主义产生的背景或原因 印象派的产生是西方绘画发展的必然结果。

A、从16世纪威尼斯画派起就开始关注光和色彩的描绘。B、由于光学和色彩科学研究成果的突破，使追求创新的画家们深受影响和启发，尝试纯粹的“外光”描绘以及新的色彩关系分析。

C、安格尔将学院派古典写实风格推到了极致，后人难以超越。D、其他画家为印象主义画派的产生奠定了坚实的基础。E、年轻画家们的努力，莫奈的《日出印象》借助评论家的评论，印象派由此产生。

71、分析杜键的油画《在激流中前进》 杜键，1933 年生于上海，创作始于1962 年，完成于1963 年是画家在油画研究班学习时的毕业创作。画家以简练概括的艺术语言，雄健有力的笔触，沉着凝厚的色调，表现了船工们齐心协力搏击于黄河浊浪之中的惊险场景。画家没有从正面表现人与激流搏斗的表情，而是通过飞旋激荡的河水与沉着稳健的人物的对比，那如一叶小舟般的黄河渡船与大面积的汹涌奔腾的浓浆浊浪对比，通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神，较完美地体现了作品的主题。翻腾着层层巨浪急驰而下的河水和一只全身十分倾斜的木船，使整个画面产生强烈的运动感。右下角一个大大的漩涡打破了自上而下的直线，活跃了画面，也更加渲染了惊险的气氛。那站在船头的青年水手，随时准备着对付迎面而来的一切险关，他和船后历尽过无数风险的老艄公，共同以十分警惕的目光沉着地注视着前面。《在激流中前进》是一首“力”的颂歌；是坚强与勇敢的颂歌；是同心协力、团结一致的颂歌。它告诉人们，在生活的激流中，也只有稳掌舵、紧划桨，奋勇前进才能够取得最后的胜利。

72、比较分析方体平行透视和成角透视的透视规律

（1）、平行透视规律：a、正面不变形。b、有一组竖线和一组横线平行。c、有一组斜线消失于视平线上的一点（消失点）。d、最多能看到三个面，最少能看到一个面。

（2）、成角透视规律：a、所有的面都要变形，有一个角与观察者正对。b、只有有一组竖线平行。c、有两组斜线分别消失于视平线上的左右两个消失点。d、最多能看到三个面，最少能看到两个面。

73、分析周昉的《簪花仕女图》的艺术特色

周昉，唐代，继承张萱的仕女画，也擅长宗教画和人物画。本画是画在绢上的长卷，全画描绘一群衣着华丽的贵族妇女在庭院中闲步、赏花、戏犬等悠闲生活。画中共有四个贵族妇女其间穿插两个侍女。其中贵妇头梳高髻、项插花饰、身披纱衫、体态丰腴，站在盛开的玉兰花前，回身看着向她跑来的小狗。其气质高雅、神态端庄、衣着华丽，显示出身份的高贵。在她的不远处站着身着红纱衫的侍女，在关切地注视着主人。画家有意将主仆二人比例画得大小有别。这是古人常用手法，用以象征身份的不同和凸显主人在画中的醒目的地位。该画用笔流畅，线条细劲，设色浓丽，不仅画出宫廷贵妇保养得很好的细腻肌肤，而且将丝绸花衣及细薄纱衫的质感画得逼真，尤其人物形象的丰厚肥美和贵妇的气质都表现得淋漓尽致。74、赏析米勒的《拾穗》

米勒，法国，以画农民题材著称的法国现实主义画家。《拾穗》一画刻画三个贫困的农妇到农场主的麦田里拾收割后剩落下来的麦穗这一情节，歌颂了农民劳动的艰辛与崇高。整个作品的手法极为简洁朴实：晴朗的天空和金黄色的麦地十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中。它像米勒的其他代表作一样，内容通俗易懂、简明单纯。但又绝不是平庸浅薄、一览无余，而是意味深长、发人深思。或者答：

（1）对生活的真实描写以及隐含其中的社会批判意识（2）通过刻画劳动的美，表现出一种淳朴自然的情感（3）其绘画语言的凝练与厚重，浑朴与自然。

第四篇：美术教师业务考试专业知识

美术知识

名词解释：

1、美术：

是艺术的种类之一，又称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。

2、美术史

研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐述和评价。

3、美术创作

通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感。

4、美术教育

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是延续和发展美术的知识和技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要，健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

5、构图

构图又叫布局或经营位置，一幅画如何安排好所表现物象的位置，以及几种物象的组合关系叫构图。

6、素描

狭义上讲：有“朴素的描写”之意，它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描写。广义上讲：素描是一切造型艺术的基础训练学科。通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

7、中国画

中国画就是用中国的传统绘画工具，按照中国人的审美习惯而出来的画。

8、中国画的特点

中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可以表达作画者的思想和精神。

9、民间美术

人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

10、民间美术的特点

民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，是一切美术形成的源泉。在造型及艺术风格上带有质朴活泼的鲜明民间特色，刚健清新，带有浪漫主义色彩。

11、审美

是指对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。

1、美术是艺术的种类之一，又称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。

简答题

1、什么是基本的美术素养？

（1）、是对美术的内容和现象有基本的了解；

（2）、是对美术的创作方法和过程有基本的了解；

（3）、是对美术在社会中的价值和作用有基本的了解。

2、美术课程的基本理念是什么？（1）使学生形成基本的美术素养。

（2）激发学生学习美术的兴趣。

（3）在广泛的文化情境中认识美术。

（4）培养创新精神和解决问题的能力。

（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的价值主要体现在哪些方面？

（1）陶冶学生的情操，提高审美能力；

（2）引导学生参与文化的传承和交流；

（3）发展学生的感知能力和形象思维能力；

（4）形成学生的创新精神和技术意识；

（5）促进学生的个性形成和全面发展。

4、美术课程标准的总目标是什么？

课程的总目标是按照三个维度表述的，即知识与技能；过程与方法；情感、态度和价值观。

（1）知识与技能方面，学生要学习美术欣赏和评述的方法，了解基本美术语言的表达方式和方法，努力形成基本的美术素养。

（2）过程与方法方面，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术实践能力。

（3）情感、态度和价值观方面，学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

5、你认为怎样的美术课是一堂好课？

⑴教学目标多元⑵教学内容丰厚

⑶教材处理变式⑷教学问题优化

⑸教学活动有效⑹教学流程清晰

⑺教学姿态平等⑻教学评价恰当

⑼教学方法多样⑽媒体运用恰当

8、如何评价学生的美术作业？

对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

7、美术欣赏课怎样体现美术课程的人文性质？

（1）、分析美术作品时不单要讲技能，更要从美术文化上进行分心，把美术作品放到广泛的文化情景中去学习。

（2）、分析美术作品的技能要和表达作者什么样的思想和感情，以及作品是怎样表达的这种思想感情联系在一起进行思考，并要了解作者的生平和时代特征、代表作品。

（3）、引导学生欣赏美术史上的经典作品和身边的一些典型的美术现象。

（4）、鼓励学生积极参与对美术作品的讨论和评论，加深对美术作品的体验。

6、各学段的“综合•探索”教学活动应如何进行？

（1）

一、二年级的阶段目标：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演、展示。

（2）

三、四年级的阶段目标：采用造型游戏的方式结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展览，并发表自己的创作意图。

（3）

五、六年级的阶段目标：结合学校和社区的活动，运用自然课程和其他课程的知识、技能，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境的关系。

9、“造型”与“表现”之间的关系是怎样的？

造型和表现可以看成该学习领域中的两个维度，造型是指与视觉造型有关的一切活动，表现是指与造型活动有关的全部过程。造型是“点”，表现则是”线”，造型是表现的基础，表现则是造型的过程。造型与表现在本学习领域中是一体两面。

在整个造型活动的过程中，也许中间想法会有所改变，但活动本身并不会停止。这说明表现始于造型之初，造型贯穿于表现的全过程。

10、“设计”和”应用”之间的关系是怎样的？

课程标准在“设计•.应用”学习领域中指出，本学习领域中的“设计”一词，包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。而“应用”一词，则是指教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会、加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创作欲望。二者之间的关系可以概括为以下三点。

（1）知识的学习与学生生活经验的关系

（2）知识学习与操作实践的关系

（3）“设计•应用”学习领域内各种内容互为补充的关系

10、“综合•探索”学习领域的学习，学生应达到什么目标？

（1）、了解美术发展趋势以及美感的多样性，拓展想象的空间，综合运用丰富多样的美术媒材、形式、技能表达自己的创意，美化环境与生活。

（2）、了解美术学科与其他学科以及社会的关联，能灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性美术活动，形成综合学习的能力，培养创造精神。

（3）、以个人创造与集体合作的形式参与综合美术活动，发挥个性，学会合作，体验探究、发现的愉悦与成就感，激发美术学习的趣。

11、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？

（1）检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？

（2）请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。

（3）用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。

第五篇：2012年美术教师考试题库

美术基本知识理论题库

一、填空题

1、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在 彩陶 的装饰纹样上。

2、在 峙峪 人和 山顶洞 人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

3、青铜器中的 礼器，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

4、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石 与 画像砖。

5、《 霍去病墓前石刻 》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《 马踏匈奴 》。

6、六朝三大家指的是 顾恺之、陆探微、张僧繇。

7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的 安济桥（赵州桥）。

8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家 吴道子 和北齐画家 曹仲达 所独创的宗教图像样式。

9、唐代画马的名家是 韩干、画牛的名家是 韩滉。

10、“徐黄异体”指的是五代画家 徐熙 和 黄筌 的花鸟画风格。

12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“ 四君子画 ”。其后成为传统绘画中的独特门类。

13、元代肖像画家 王绎，驰名江浙一带，著《 写像秘诀 》一书。

14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是 陈淳 和 徐渭。

15、明代后期，在肖像画的发展中，以 曾鲸 为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。

16、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如 金农、高翔、汪士慎 等。

17、明清时期我国著名的四大名绣是 苏绣、粤绣、蜀绣 和 湘绣。

18、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有 赵之谦 和 虚谷。

19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是 张长林。20、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是 郑曼陀。

21、写生过程大致可分为大体阶段，深入 阶段，调整阶段。

22、欧洲历代油画名作中，<<蒙娜丽莎>>的作者是 达芬奇，<<拾穗>>的作者是 米勒，<<日出、印象>>的作者是 莫纳，<<向日葵>>的作者是 凡高。

24、美术的分类一般有绘画、工艺美术、雕塑、建筑等

26、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

27、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是 达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

28、人言“墨分五彩”，墨色有焦、浓、重、淡、清 五个浓淡色阶。

29、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索 ”四个学习领域。

30、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等

31、色彩千变万化，但归纳起来主要有三大要素，那是色相、明度、纯度。

32、东汉时佛教开始从印度经新疆传入内地，之后在新疆拜城开凿有克孜尔石窟；在甘肃敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟；在天水开凿有麦积山石窟；在山西大同开凿有云岗石窟；在河南洛阳开凿有龙门石窟。

33、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。

34、中国历代国画名作中<<步辇图>>的作者是阎立本，<<簪花仕女图>>的作者是周昉，<<珍禽图>>的作者是黄荃，<<五马图>>的作者是李公麟，<<芙蓉锦鸡图>>的作者是赵佶，<<秋效饮马图>>的作者是赵孟頫。<<富春山居图>>的作者是黄公望，<<游春图>>的作者是展子虔。

35、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。

36、在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。

37、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

38、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。

39、新课程下的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。

41、“颜筋柳骨”中的“颜”和“柳”是指代 颜真卿、柳公权 两位大书法家。？

42、北京2008年“申奥”标志的颜色有 蓝、黄、黑、绿、红这五种颜色。

43、卡通画综合了 连环画、漫画 的一些特点，形成了特有的表现手法。

44、中国结象征团结、和谐的人际关系，主要有基本节 和 变化节 两类。

45、在我国传统画论中对于五官位置有 三停五眼 之说,眼在头高的 三分之二 处。46《红色的和谐》是法国著名的（马蒂斯）所创。

47、北宋画家王希孟的（《千里江山图》），全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。

48、用笔，中国画技法属于。在技法上，笔不是指毛笔，而是指（勾、皴、点、染）等方法。

49、毕加索是（西班牙）籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是（立体派）画派的主要代表人物。50、《椅中圣母》描绘的是（宗教故事）中的圣母和圣婴。

51、纯度是指色彩的（鲜 浊）。

52、在色环中，互成（150°——180°）的色，为强烈对比。位于60°以内的色，为柔和对比。

53、课程的改革不仅是内容的改革，也是（教学过程）和（教学方法）的改革。

54、美术史是研究（美术发展过程）的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

55、美术媒材是构成美术作品的（物质材料），如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。

56、文艺复兴“三杰”分别是 拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗。57用来概括八种脸型的汉字是 国、甲、、、申、风、用、目等。58、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的 印章 艺术。

59、美术包括 雕塑、绘画、建筑、工艺美术、书法等。

60教育必须为 服务，必须与 相结合，培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。

61、素质教育以提高 为根本宗旨，以培养创新精神和 ____________________为重点。

62、教师是履行教育教学职责的专业人员，承担教书育人的责任，培养社会主义事业建设者和接班人，提高民族素质的使命。

63、国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能，过程与方法、情感、态度和价值观 等方面的基本要求。

664、从小学至高中设置 课外 活动，并作为必修课程。

65、义务教育课程标准应着眼于培养学生 学习的愿望和能力。66、积极开发并合理利用校内外各种 资源。

67、教师的素养包括 人文素养、知识素养及 道德素养 三个方面。

9、我国模范班主任老师总结出来的德育经验是“ 动之以情，晓之以理，持之以恒。” 68、智力的核心成分是 能力。69、能力有实际能力和 之分。

70、美术又称为 造型 艺术或 空间 艺术，具体包括、、、、、、、、等。71、“元四家”指 吴镇、王蒙、、。72、意大利文艺复兴三杰指、、。73、“六朝三杰” 指、、。

74、“五墨六彩”：、、、、，、、。

75、南朝谢赫六法：① ② ③ ④ ⑤ ⑥。76、德拉克罗瓦是 主义画家，列宾是 主义画家，普桑是 主义画家，毕家索是 主义画家，夏加尔是 主义画家。

77、常用的美术字体有 美术字、美术字、美术字以及 美术字。78、我国三大石窟分别为、、.79.江南小型私家园林的代表有苏州的、，上海的.80.总体上，汉字书法可分为五种书体，即：、、、和草书。

81.未来主义的创始人是意大利诗人，他在1909年发表的 标志着该流派的诞生。

82.18世纪下半叶到19世纪初，在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派，以、和 三人为重要标志。

83.20世纪初以美国著名舞蹈家 为先驱的现代舞，以自然的舞蹈动作打破了古典芭蕾的程式束缚。84.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在 一书中提出了艺术起源的“劳动说”。85.文学艺术的基本特征是、和.86.典型包括、等。

87.根据造型形式来看，雕塑一般可分为 和 两大类。

88.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的 园林，另一类是江南小型的 园林。89.王献之是我国 时期的大书法家。

90.“颜筋柳骨”指的是唐代大书法这 和.91.根据作品存在方式，艺术一般可分为、和.92.艺术批评的形态可以分成、、、和读者批评。93.审美效应一般有三个阶段：、、.94.诗歌根据其性质，可分为 和 两类。95.灵感的特征包括 性、性和 性。

15.魏晋六朝时期的、、三位画家被称为“六朝三杰”。

96.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校.97.最早的舞蹈是、、三位一体的。

98.我国戏曲种类繁多，其中起源于江苏昆山的 是最古老的剧种之一，而京剧是在 多年前 进京演出后逐

渐形成发展起来的。

99.工艺艺术的基本特征有、和 三点。100.艺术创造的过程为、和 三步。

101.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的.102.审美效应包括、和 三种情形。

103.艺术语言除了自身的 价值之外，还有更重要的功能即.104.艺术传播四要素是艺术信息、、和.105.根据审美需要，建筑可以分为、等。

106、喜剧诞生于，法国剧作家 的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家 的作品。

107.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为 和.108.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即、和.109.“诗中有画、画中有诗”是北宋大文学家 对唐代作家 诗画艺术特点的概括。110.艺术中的意境是 与 的有机统一。

111.园林是指利用 因素和 因素所创造的景观。112.“草圣”张旭是 朝的大书法家。

113、“似与不似之间”是现代画家 齐白石 提出的绘画理论。

114、在绘画技法中，中国画通常采用 高远、平远、深远 的“散点”透视法取景作画的，而西画采用的则是 焦点透视法。

115、我国著名的四大石窟是指 麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟，它们分别位于 甘肃省、山西省、河南省 和甘肃省境内。

116、意大利文艺复兴时期的三杰是指 达•芬奇、米开朗基罗 和 拉斐尔。117、《清明上河图》是我国北宋画家 张择瑞 的一幅描绘 京城及郊外汴河两岸人们生活和自然 风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。118、色彩三要素是指色彩的 纯度、明度 和 色相。119.印象主义画派代表人物有 和，野兽派画家有 等人。120.是音乐中最具表现力的因素。

121.舞蹈是以 为主要表现手段，运用节奏、、、和 等要素的艺术样式。122.是戏剧的表征，是戏剧的基础，是戏剧的核心。123.按照内容性质的不同，文学可以分为、和 三种。124.艺术构思可以通过、和 三种方式完成。

125．以运用磨制石器和发明__________为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。126．中国的青铜器发端于___________流域。

127．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221年，止于公元___________年。128．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的____________。129．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元___________年。130．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的___________。

131．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的___________。

132．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为___________化。133．唐太宗李世民在世时营造的___________陵，开创了“因山为陵”的先例。134．《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家___________。

135．宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是___________，其传世作品有《秋庭戏婴》等。136．宋代山水画家___________所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。137．元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。138．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。139．清初，江西画家___________开创了江西派。

140、文艺复兴“三杰”分别是、、。141、用来概括八种脸型的汉字是、、、、申、风、用、目等。142、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的 艺术。143、美术包括、、建筑、工艺美术、书法等。144、色彩三要素是明度、纯度、相。145、《三毛流浪记》为画家张乐平最著名的代表作。

146、美术教师应该具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。

147、对于教材，教师可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。148、在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。149、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。150、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。

151、“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。152、造型元素组合的基本原理包括多样统一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。

二、选择题：将正确答案的字母序号填入表格内)

1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 A、阎立本 B、吴道子 C、张萱 D、张择端

2、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是

A、红 B、黄 C、蓝 D、黑色

3、青铜器上的铭文，在书法字体中属于

A、隶书 B、草书 C、楷书 D、篆书

4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是

A.刀味与纸感 B.有丰富的层次感 C.强调色彩对比 D.内圆外方

5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是

A．滴墨法

B．泼墨法

C.破墨法 D.积墨法

6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是

A．了解地方戏曲，学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法

B．突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践

C.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异 D．精通各种脸谱的描绘和制作方法

1、中国联通公司标志的创意源于

A.双钱 B.中国结 C.方胜 D.太极图

2、最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是（）A.吴道子 B.张璪 C.顾恺之 D.谢赫

3、描绘叔齐、伯夷拒绝降周而逃至首阳山以野菜充饥最终饿死的历史故事的作品是 A.《采薇图》 B.《泼墨仙人图》 C.《溪山行旅图》 D.《屈子行吟图》

4、能表现出人物头部特征的是脸型、五官以及

A、发式 B、道具 C、手势 Ｄ、眼神

5、“造型•表现”领域7-9年级的阶段性学习目标是

A．观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

B．尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

C．用身边容易找到的各种媒材进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

D．有意运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递思想和情感。

6、毛泽东被誉为二十世纪十大书法家之一，其造诣极深的是 A、草书 B楷书 C 篆书 D 隶书

7、生肖刻成印章属于

A、肖形章 B、名章 C、闲章

1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（D）兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹

2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（A）门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁

3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（B）顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》

4、我国第一部绘画断代史著作是（B）

A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品

5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（C）刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩

6、现存最大的喇嘛式塔是（A）

A 妙应寺白塔 B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔

7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（D）A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英

8、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（D）A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁

9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（D）A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园

10、铜胎掐丝法郎的俗名是（C）

A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉

1、下列情形导致学生伤害，学校行为并无不当，不承担事故责任的是（）A、学校教师体罚或者变相体罚学生；

B、学生在校期间突发疾病或者受到伤害，学校发现，但未根据实际情况及时采取相应措施，导致不良后果加重的；

C、在学生自行上学、放学、返校、离校途中发生的；

D、学校向学生提供的药品、食品、饮用水等不符合国家或者行业的有关标准、要求的。

2、《给教师的建议》一书的作者是（）

A、克鲁普斯卡娅 B、苏霍姆林斯基 C、马卡连柯 D、凯洛夫

3、“近朱者赤，近墨者黑”，这句话反映了下列哪种因素对人发展的影响？（）A、环境 B、遗传 C、教育 D、社会活动

4、热爱学生是教师应该具有的（）

A、政治素养 B、职业道德素养 C、知识素养 D、能力素养

5、孔子说：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”这反映教师劳动的（）A、主体性 B、创造性 C、间接性 D、示范性

6、人在看书时，用红笔画出重点，便于重新阅读，是利用知觉的（）A、选择性 B、整体性 C、理解性 D、恒常性

7、“一目十行”是注意的哪种品质？（）

A、注意广度 B、注意稳定性 C、注意分配 D、注意转移

8、“万绿丛中一点红”容易被注意是利用刺激物的（）A、强度 B、对比 C、变化 D活动

9、观赏迎客松后，头脑中重现迎客松形象是（）A、后象 B表象 C、想像 D、联想

10、“一题多解，演绎推理”是（）

A、再现思维 B、求同思维 C、辐合思维 D发散思维

11、“人逢喜事精神爽”这种情绪状态属于：（）A、激情 B、应激 C、心境 D热情

12、“人心不同，各如其面”，这句俗语为人格的什么作了最好的诠释（）A、稳定性 B、独特性 C、整合性 D、功能性

13、“精力旺盛、表里如

一、刚强、易感情用事，这是什么气质类型的特点（）A、胆汁质 B、黏液质 C、多血质 D、抑郁质

14、当一个攻击伙伴的孩子打人后，他父亲打他屁股，这孩子打人行为会减少，这属于（）A、正强化 B、负强化 C、正性惩罚 D、负性惩罚

15、根据作品题目选出下列正确答案。（1）《孟特芳丹的回忆》()A、法国 莫奈 B、法国 柯罗 C、俄国 苏里柯夫 D、荷兰 凡高（2）《喂食》()A、法国 德拉克罗瓦 B、俄国 夏 加尔 C、西班牙 毕加索 D、法国 米勒（3）《加莱义民》()A、法国 罗丹 B、佛兰德斯 鲁本斯 C、法国 雷诺河 D、俄国 列宾

16、连线题：将以下作品与作者用线连起来。《富春山居图》 张择端 《韩熙载夜宴图》 范 宽 《清明上河图》 顾闳中 《溪山行旅图》 黄公望

1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。„„„„„„„„(×)

2、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。„„„„„„(×)

3、中国画从传统表现技法角度来分，可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。„„(×)

4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。„„„„„„„„„„„(√)

5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。„„„„„„„„„„(×)

四、选择题：(共5分，每题1分)

1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的 „„„„„„(C)A．现实主义 B．新古典主义 C．浪漫主义 D．印象主义

2、立体派代表画家是„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(B)A．马蒂斯 B．毕加索 C．达利 D．康定斯基 E．蒙德里安

3、唐寅是哪个朝代的画家„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(C)A．唐朝 B．元朝 C．明朝 D．清朝 E．宋朝

4、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系，一般认为3—5岁属于„„(D)A．涂鸦期 B．写实期 c.主观感觉表现期 D.象征期

5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一„„„„„„„„„„„„„„„(D)A．广绣 B．京绣 C．瓯绣 D．粤绣 E．锦绣 多选题

1． 彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具，较适合于彩色水笔涂色的方法有 A、平涂 B、穿插涂 C、叠加涂 D、点绘

2．适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况

A．练习内容较多，单凭个人努力很难在特定时间内完成 B．课堂作业难度较大，一个人难以解决

C．需要交流与讨论，相互激励与启发的学习活动

D．学生整体水平较低，学习工具未带齐的情况下可以适用

3、教师在美术教学行为中的角色是

A、学生学习的参与者 B、学生学习的引导者 C、学生学习的合作者 D、学生学习的欣赏者

4、在美术教学活动中，教师对学生的评价语言非常重要，你认为合适的有哪些 A、“不错，你的作品很有特色！”

B、“这幅作品的毛病太多了，赶紧改！”

C、“画得很不错，如果再加上自己大胆的想象，将会更加出色！” D、“你的这件作品太缺乏想象力了！”

5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为,“试着给同桌画张肖像画，可以用写生方法或凭印象去画，绘画工具不限”，这样的作业要求设置 A、大大增强了学生学习本课的自主性

B、给学生创造性、探索性学习留有很大空间 C、注重了个人特质和潜能的培养

D、为学生尝试不同材料的表现提供了平台

6、美术课程标准的课程性质与价值有

A、陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流 B、发展学生的感知能力和形象思维能力 C、形成学生的创新精神和技术意识 D、促进学生的个性形成和全面发展

1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 A、阎立本 B、吴道子 C、张萱 D、张择端

2、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是 A、红 B、黄 C、蓝 D、黑色

3、青铜器上的铭文，在书法字体中属于 A、隶书 B、草书 C、楷书 D、篆书

4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是

A.刀味与纸感 B.有丰富的层次感 C.强调色彩对比 D.内圆外方

5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是

A．滴墨法

B．泼墨法

C.破墨法 D.积墨法

6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是

A．了解地方戏曲，学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法

B．突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践

C.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异 D．精通各种脸谱的描绘和制作方法

1.《历代帝王图》是我国 朝的绘画作品。A.唐 B.宋 C.明 D.元「」

2.著名油画作品《格尔尼卡》是 的代表作之一。A.梵高 B.高更 C.伦勃朗 D.毕加索「」 3.《安魂曲》是 的作品。A.贝多芬 B.莫扎特 C.海顿 D.舒伯特「」

4.在湖北随县出土的编钟是我国 时期的乐器。A.周 B.春秋 C.战国 D.秦「」 5.踢踏舞是 的具有鲜明特色的舞蹈。A.日本 B.韩国 C.墨西哥 D.斯里兰卡「」

6.被改编为戏剧的同名小说《茶花女》是 的代表作。A.大仲马 B.小仲马 C.墨西哥 D.斯里兰卡「」 7.导演过《绳索》的大导演希区柯克是 人。A.美国 B.苏联 C.意大利 D.法国「」 8.《花木兰》原是 作品。A.京剧 B.昆曲 C.豫剧 D.评剧「」

9.《威尼斯商人》是英国作家 的作品。A.乔叟 B.莎士比亚 C.艾略特 D.维吉尔「」 10.提出“童心说”这一文艺思想的是.A.李贽 B.王守仁 C.袁枚 D.袁中道「」 11.画论上的“气韵生动”是 提出的。A.张彦远 B.顾恺之 C.吴道之 D.谢赫「」

12.在诗学理论中提出体现艺术情感特征和形象特征“滋味说”的是.A.陆机 B.萧统 C.钟嵘 D.刘勰「」 13.文艺的社会功能方面，提出了“净化说”。A.柏拉图 B.贺拉斯 C.亚里士多德 D.康德「」 14.德国美学家黑格尔的重要美学论著是.A.《判断力批判》 B.《美学》 C.《论崇高》 D.《诗艺》「」 1.“扬州八怪”是指 朝活跃在扬州的8位风格相近的革新派画家。A.宋 B.元 C.明 D.清「」

2.《自由女神引导人民》是法国 绘画垢代表作品。A.古典主义 B.浪漫主义 C.现实主义 D.印象主义「」 3.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家 的代表。A.贝多芬 B.巴赫 C.约翰o施特劳斯 D.李斯特「」 4.汉末魏晋时期出现的 名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。A.古琴 B.古筝 C.扬琴 D.二胡「」

5.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧 达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。A.《天鹅湖》 B.《天鹅之死》 C.《罗密欧与朱丽叶》 D.《浮士德》「」 6.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是 戏剧的典型之作。A.荒诞派 B.象征派 C.写实派 D.印象派「」

7.影片《偷自行车的人》是20世纪50年代 影片。A.法国 B.意大利 C.英国 D.日本「」 8.影片《城南旧事》由 导演，曾获金鸡奖。A.谢添 B.谢晋 C.吴贻弓 D.滕文骥「」 9.《红字》是美国作家 的代表作。A.奥尼尔 B.霍桑 C.爱默生 D.福克纳「」

10.席勒在 中首次提出了“美育”这一概念。A.《美育书简》 B.《诗艺》 C.《艺术哲学》 D.《美学》「」

11.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以 最为著名。A.山水画 B.花鸟画 C.人物画 D.墨竹画「」 12.提出“风格即人格”的法国文学理论家是.A.莫里哀 B.布封 C.福楼拜 D.丹纳「」

13.柏拉图在《理想国》中要驱除.A.诗人 B.政治家 C.工匠 D.军人「」

14.康德最著名的学论著是.A.《美学》 B.《判断力批判》 C.《汉堡剧评》 D.《拉奥在孔》「」 1.《洛神赋图》相传为东晋大画家 的作品。A.王羲之 B.钟繇 C.顾恺之 D.张芝「」 2.梵高是 著名画家。A.荷兰 B.法国 C.英国 D.丹麦「」

3.著名的《卡门》组曲是法国19世纪作曲家 的代表作。A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼「」 4.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是 曲。A.古琴 B.板胡 C.丝竹 D.二胡「」 5.《霓裳羽衣舞》是 代宫廷乐舞。A.汉 B.唐 C.宋 D.元「」 6.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是 的代表作品。A.欧里庇得斯 B.索福克勒斯 C.阿里斯托芬 D.埃斯库罗斯「」

7.影片《远山的呼唤》是 的重要作品。A.美国 B.法国 C.日本 D.苏联「」 8.我国著名影片《林则徐》、《在烈火中永生》、《聂耳》男主角的扮演者为.A.谢添 B.赵丹 C.秦怡 D.李默然「」

9.《草叶集》是美国作家 的作品。A.海明威 B.惠特曼 C.梁启超 D.德莱塞「」 10.在文学上积极鼓吹“小说界革命”。A.蔡元培 B.胡适 C.梁启超 D.黄遵宪「」 11.“吴带当风”是指 的绘画风格。A.吴道子 B.曹不兴 C.苏轼 D.吴镇「」 12.唐代著名诗人李贺被称为.A.诗仙 B.诗圣 C.诗鬼 D.诗佛「」

13.“美是生活”是 提出来的。A.亚里士多德 B.普洛丁 C.车尔尼雪夫斯基 D.列宁「」 14.《等待戈多》、《秃头歌女》是 戏剧的代表作。A.古典主义 B.浪漫主义 C.批判现实主义 D.荒诞派「」 1．人物画“墨骨”画法，由（）所创。

A． 宋代李公麟

B． 明代李公麟

C． 宋代曾鲸

D． 明代曾鲸

2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（）。

A． 山东省

B． 山西省

C． 河北省

D． 河南省

3．我国近代最早建立图画手工科的是（）。

A． 两江师范学堂

B． 中西美术学校

C． 上海图画美术院

D． 中华美术学校

4．明代刺绣艺术成就最高的当数（）。

A． 苏绣

B． 湘绣

C． 顾绣

D． 蜀绣

5．五台山佛光寺正殿，是（）重要的建筑实物。

A． 汉代

B． 北魏

C． 唐代

D． 宋代

6．莫高窟至今尚存（）洞窟。

A． 292个

B． 392个

C． 492个

D． 592个

7．唐代以画马而著名的画家有（）。

A． 阎立本

B． 尉迟乙僧

C． 韩滉

D． 韩干

8．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（）。

A． 风俗画

B． 历史故事画

C． 山水画

D． 人物画

9．吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是（）。

A． 沈周 B． 文征明

C． 唐寅

D． 仇英

10．秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于（）。

A． 1954年

B． 1964年

C． 1974年

D． 1984年

三、多项选择题

1．新石器时代半坡类型彩陶的代表性作品有（）等。

A． 三鱼纹盆

B． 四鹿纹盆

C． 舞蹈纹盆

D． 人面鱼纹盆

E． 涡旋纹瓮

2．唐代绮罗人物画家张萱流传下来的代表作品有（）。

A． 簪花仕女图

B． 挥扇仕女图 C． 捣练图

D． 虢国夫人游春图

E． 宫骑图

3．宋代文人士大夫绘画渐成潮流，其代表人物为（）。

A． 苏轼

B． 李公麟

C． 文同

D． 米芾

E． 杨补之

4．清初，著名的和尚画家有（）。

A． 八大

B． 石涛

C． 弘一

D． 弘仁

E． 髡残

5．清中期，扬州画坛活跃着一批革新派画家，史称“扬州八怪”。其中名家有（）。

A． 金农

B． 郑板桥

C． 李（鱼单）

D． 黄慎

E． 李方膺

四、判断说明题（判断下列各题正误，正者在括号内打“√”，误者在括号内打“×”并说明理由。共20分）

1．在黄河流域，属于新石器时代早期的是河姆渡文化与磁山文件。（）

2．汉代画像石、画像砖的广泛流行，无疑与当时的厚葬风气有密切关系。（）

3．西汉雕塑艺术的成就，突出地表现在大型纪念性石刻及陵墓装饰雕刻上。（）4．对于“六朝三杰”的画风，有人评价是“张得其骨，陆得其神，顾得其肉”。（）

5．以顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是绘画史上最早出现的理论专著。（）

6．江苏吴县保圣寺罗汉像，传说是宋代雕塑家杨惠之的作品。（）

7．文人画赋予松、梅、兰、石以道德品格，号称“四君子画”。（）

8．陈洪绶的画造型简洁夸张、具有丰富的想象力，其代表作有《李白行吟图》等。（）

9．明式家具以造型简洁，线条流利，装饰适度为特点。（）

10．1840年鸦片战争以后，上海逐渐成为东南地区经济、文化中心，这是“海上画派”产生的重要条件之一。（）

22.《毛诗序》提到诗有“六义”，分别是风、雅、颂、、、.23.艺术形象是 与 的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

三、名词解释

1、农民画：

农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。

2、版画：

在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。

3、肖像画：

人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。

4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

5、雕塑：

造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。

6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。

7、晕染：

也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。

8、接染：

用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。

9、明度：

色彩的明暗、深浅程度成为明度。

10、插图：

又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。

1、美术课程的性质与价值是什么？（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。

（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

4、美术课程的评价建议是什么？（1）重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。

学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。（2）注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。（3）采用多种评价方式评价学生的美术作业

对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系

强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

1、农民画：农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。

2、版画：在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。

3、肖像画：人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。

4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

5、雕塑：造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。

6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。

7、晕染：也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。

8、接染：用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。

9、明度：色彩的明暗、深浅程度成为明度。

10、插图：又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。

二、简答题：

1、美术课程的性质与价值是什么？（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。

（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

4、美术课程的评价建议是什么？（1）重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。

学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。（2）注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。（3）采用多种评价方式评价学生的美术作业

对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系

强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

24.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性；（2）稳定性；（3）多样性。

25.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同，艺术批评的形态可以分为：（1）社会批评；（2）传记批评；（3）心理批评；（4）文化批评；（5）读者批评。

26.艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创作动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，对生活素材进行加工，提炼和组合，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料；（2）情感性：形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩；（3）创造性：形象思维具有突出的审美创造功能。

28.（1）艺术语言，是创造主体的特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。（2）艺术形象，是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。（3）艺术意蕴，是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。

3、介绍画家莫奈的生平、艺术风格等,并举代表作品一幅作简单评述。要点：生平介绍：

莫奈（1840—1926）是法国印象画派的创始人之一。出生于巴黎，他父亲在哈佛尔开杂货店，莫奈的童年便在哈佛尔度过，大自然陶冶了他自由自在的性格，那时他常在练习本封面上画装饰取乐，不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧，十五岁时便以一个漫画家闻名于家乡。

1、什么是绘画？

绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。

2、什么是美术语言？

指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

3、什么是美术教育？

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

4、什么是平面构成？

平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。

5、什么是素描？

素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。

6、什么是基本的美术素养？

基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。

7、什么是探究学习？

探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。

8、美术教学设计的关键点有哪些？（1）目标设计是否在学生需求中生成

（2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。（3）环节设计是否在文本的多元中解读生成。（4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。（5）教师引领是否在适度拓展中生成。（6）情感态度是否在创造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。

10、新课程下的学生观有哪些变化？（1）学生本位意识。（2）学生主体意识。（3）学生个体意识。

11、新课程下的教师角色由哪些变化？（1）学生学习的促进者（2）教育教学的研究者（3）课程的建设者

12、为什么说课堂教学是一个动态的过程？

因为课堂教学设计活动实质上是伴随实施教学的全过程的。考察课堂教学设计的知识过程，我们不能只看到教师的课前教学设计，在课堂教学过程中教师要根据与学生对话的具体情境，调整甚至改变课前的教学设计，这也是一个设计的活动，可称为“课间设计”，同时，教师在教学完成之后，仍然要反思自己的教学设计，以便为将来的教学提供新的经验与思路，可称之为“后设计”。

13、什么是自主学习？

自主学习是学习的内在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。

14、中国画的三大特点是什么？

1、以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；

2、以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；

3、将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。

4、散点透视。

15、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？ 要点：

⑴ 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否

利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？。⑵ 请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶ 用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。

16、你认为一个好的教学案例的“标准”有哪些方面？

一个好的教学案例都是有一定“标准”的，首先最重要的一条是能促使自己进行教育教学的反思和帮助阅读案例的人从中“学有所获”。其次要做到：（1）、具有可读性。一个好案例是一件文学作品，应该是主题鲜明、中心突出，围绕主题以一种引人入胜、迷人的方式来展开，事件发生的背景交代清楚，人物的心理感受、体验和内部冲突揭示充分，表现得淋漓尽致，语言表达明晰、生动和活泼。（2）、具有时代性。一个好案例必须要有时代的特征，能反映当前教育教学中最普遍发生的问题，能足够引起自己和人们的反思，能产生“共情”。（3）、富有个性化。案例的内容和形式要有特色，能用自己个性化的语言表达，对问题的分析和讨论能从理论的高度去开掘并能提炼出自己的观点，能引起人们多方位的、多角度地思考，能触及人们的灵魂。（4）、一般用过去式表达。（5）、字数最好在2000——4000字范围内。

三、辨别题。

1、美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态。要点：正确。

由于美术本身就是对现实生活的全面的能动的反映，所以所有美术作品都能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会和个人的审美观念和理想。如毕加索的《格尔尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《开国大典》、王式廓的《血衣》等，这些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。

2、综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征。要点：正确。

《美术课程标准》指出：美术学科并不是单独孤立地存在的，它是文化教育的一个部分。强调美术学科内部的综合，美术学科与其他学科之间的综合以及美术学科与社会、与学生生活实际的综合。一幅美术创作作品的诞生，除了作者精湛的美术技能技巧的表现以外，与当时的历史背景、地域环境、经济发展、民俗风情、人文修养等有着密切的联系和影响。

3、美术教师最重要的是教会学生掌握美术基本知识和技能。要点：片面。

美术教育是一种学科教育，而任何一种学科教育都是有两部分构成的，一是学科本体，也就是学科的知识与技能系统；二是该学科教育的功能，也就是通过对该学科的学习使学生的心理、行为产生种种良性的变化。美术活动需要感受、体验、情感、想象、创造，通过美术教育也有助于形成学生敏锐的观察力、丰富的情感、活跃的想象力、大胆的创造力和灵巧的动手能力。同时，美术活动也能作为道德教育、人文教育、社会学习、跨学科学系的工具。美术学科本体始终是教育功能生成的基础；美术学科也应该注重自身教育功能的拓展，尽量增强美术学科对人的身心发展的积极影响；美术本体和教育功能是一种相辅相成的关系。当然，不同的学科教育的不同层次有着不同的侧重，这种侧重体现了学科教育不同层次的特征。

4、你认为教师对学生美术作业的评价是以“一味的鼓励性评价为主”还是以“科学性评价为主”？为什么？

要点：新课程需要新的教学评价，新教学评价的根本目的是促进每一位学生的发展。以激励性和发展性为主的评价方式，使教师们能用发展的眼光看待学生的成长过程，注重肯定，赞扬学生的点滴进步，让学生们享受学习成功的欢乐，唤起学生自尊心和学习的自豪感。但“一味的鼓励性评价为主”的评价观，忽视了对学生作品问题的指出，这样久而久之只会使学生失去进步的方向，盲目地去学习。而“科学性为主”的评价观，即注重看到学生作品进步的一面，还要恰当地指出不足的一面，只有这样才能使学生在原有的基础上得到实实在在的发展。

5、在教学中，教师应该懂得“教学有法，但无定法，贵在得法”。要点：正确。

教学是有方法的，但教学方法的选择不能机械地死板地去硬套，而要因内容而异，因教师而异，因条件而异。教学方法的选择更重要的是考虑学生如何“学”的活动设计。任何教学方法都是相对的，并且是在不断发展的。教师应以“课标”精神为依据，遵循一定的教学规律，灵活地、创造性地、多样性地去发挥，从而形成自己独特的教学风格。

四、观点论述

1、你认为“以教为主”与“以学为主”的教学设计模式的主要区别在哪里？ 要点：

以教为主的教学设计，关注的是教学目标的分析。比如学习任务的结果是什么，性质、所学内容的知识结构、起点与重点分析等等。强调的教师的“教”，教师主导着教学的进程，控制着学生的学习。以学为主的教学设计，关注的焦点在于学习情境的设计。认为，学习总是与一定的社会文化背景即“情境”相联系的。在知识应用的实际情境下的学习，学习者的经验才能赋予新的学习意义。因此，以学为主的教学设计关注的是学习环境的设计。强调学生的“学”，教师主要起着指导、引导的作用，学习的主导权在学生手中。

2、你在美术教育中，如何理解与运用“以直观形象传递信息的教学方法”的？请联系教学实际进行阐述。要点：

以直观形象传递信息的教学方法，更能体现美术学科同属于视觉艺术的特点，人们是通过眼睛的“看”来

“感知”和“解读”的。因此运用直观形象传递美术信息，这是美术教学中非常重要的教学方法。其包括演示法、观摩法、观察比较法等。如绘画、制作方法步骤的现场示范演示、工具性能及技能特点演示，或实物、范画、录像、课件的展示等。在采用直观形象传递信息的教学方法时，必须做到范画、范作要精选并具有典型性、代表性，教师演示的每一个过程、步骤都要让学生看清楚。

3、你是怎么理解教师“教”与学生“学”的关系？ 要点：教师角色的转变：

由传授者转化为促进者；由管理者转化为引导者；由居高临下转向“平等中的首席”。

① 积极地旁观。学生在自主观察、实验、讨论时，教师要积极地看、听，设身处地感受学生的所作所为，所思所想，随时掌握课堂中的各种情况，考虑下一步如何指导学生学习。

② 给学生心理上的支持，创造良好的学习氛围，采用各种适当的方式，给学生以心理上的安慰和精神上的鼓舞，使学生思维更加活跃，探索热情更加高涨。

③ 注意培养学生的自律能力，遵守纪律，友好相处，培养合作精神。教师需要新的工作方式： 学生学习方式带来的挑战：

① 指导学生开展研究性、探索性学习② 创设丰富的教学情境 ③ 注重学生的亲身体验

4、你认为“知识”与“能力”之间有联系吗，为什么？你在美术教学中是如何处理好这两者之间的关系的？ 要点：

知识与能力是有联系的，因为处于义务教育阶段的中小学生，不存在着美术升学的压力，美术教学的目的让学生通过对一般的美术基础知识和基本技能的学习，达到陶冶学生情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。

5、什么叫“建构主义”？ 要点：

建构主义认为，某一社会发展阶段的科学知识固然包括真理性，但是并不意味着终极答案，随着社会的发展，肯定还会有更真实的解释。因此，教学不能把知识作为预先决定了的东西教给学生，不要以我们对知识的理解方式来作为让学生接受的理由，用社会性的权威去压服学生。学生对知识的接受，只能由他们自己来建构完成，以他们自己的经验为背景，来分析知识的合理性。在学习过程中，学生不仅理解新知识，而且对新知识进行分析、检验和批判。

1、什么是中国画？

中国画就是用中国的传统绘画工具,按照中国人的审美习惯而出来的画。国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。中国画最大的特点在于它的笔墨。

2、什么是新课程教学设计？

新课程教学设计，是教师和学生为完成教学目标所采用的方式、方法。它包括教师的方法以及在教师指导下学生学习的方法，是师生展开的一种合作、交往的教学。好的教学设计能有效地提高学生的学习效果。

3、提问是教与学的一个重要组成部分，那么提问有哪几个作用？

课堂提问设计是否恰当，直接关系到教学质量的高低。有价值的提问能启发学生深刻思考，并能引导他们去提出新的问题，激发他们的思维能力，促进技能发展。

4、新课程下的教师角色由哪些变化？

一、师应该将“主人”的地位还给学生，将学生视为主体。

二、教师要教会学生改变以往的学习方法。即自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。

三、教师要尊重与爱护学生。要求教师对学生的个体性、独特性、多样性给予尊重，并以此作为教育教学的前提。

5、教学活动的要素可以分为哪三个方面？

一、学生在课堂教学中能否主动地参与教学活动的程度。

二、最终目标是提高学生的审美能力。

三、引导学生去体验、感悟、尝试、发现美术语言的特征和规律。

6、什么是美术教育？

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

7、什么是素描？

狭义上讲：有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描绘。

广义上讲：素描是一切造型艺术的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

8、什么是案例？

应该是一个实际情境的描述,在这个情境中,往往包含一个或多个现实中的疑难问题,同时也可能包含解决这些问题的方法。

9、什么是自主学习？

所谓“自主学习”是就学习的内在品质而言的，相对的是“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。是学习者根据自己的学习能力、学习任务的要求，积极主动地调整自己的学习策略和努力程度的过程。

10、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？

可以从自己在日常教育教学工作中遇到的一些事例、对自己职业生涯中的困惑、喜悦、问题等途径去发现问题。

11、什么是美术语言？

指造型艺术的基本构成要素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

12、什么是文化情境？

指的是一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特征。

1、帛画

答：古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色彩绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。

2、唐三彩

答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

3、浙派

答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。

四、简答题（20分）

1、试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。答：、（1）以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。（2）崇尚写实，手法严谨，并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。（3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。

2、荆浩为代表的北方山水画有何特点？ 答：、（1）主要表现北方石质山岳，山势险峻。（2）画上多有长松、古树、巨石、飞泉。

（3）画法以顿挫的线条勾出山石凹凸，再加点皴，山石外轮廓线条较为明显。（4）画风雄伟刚健，给人以崇高的壮美。

作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题，15分）

1、分析阎立本的《步辇图》。答：、（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。

（4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

2、分析黄公望的《富春山居图》。答：、（1）元代统治者的荣枯无常使许多汉族文人只得纵情于诗酒。（2）描绘了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。

（4）堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。

1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则，更要掌握好体现美术学科特点的教学原则，请写出五条主要原则? 答：

1、审美性原则；

2、直观性原则；

3、创造性原则；

4、实践性原则；

5、囚材施教原则。

2、小学美术教学目标一般分为三个层次，每一层次都有分级目标要求，请分别写出三层次及其各分级目标要求? 答：①认识目标它分为：了解、理解和初步掌握三级目标要求。②技能目标它分为：练习和初步学会；级的目标要求。

③思想情感目标它分为：接受和初步具有二级的目标要求。

3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重，一般有哪些教学方式，最常用的是哪种方式? 答：①占20％的比重；②教学方式一般有：随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。

4、写出美术教学的四个基本环节，并谈谈最后一个环节你是怎样做的? 答：①备课、上课、作业评改、质量检测。

②关于质量检测这一环节可视不同教师，不同学校采用不同方式，但必须能反映教学效果，评价教学质量。

六、分析题：(共20分，每题10分)

1、写生是绘画教学的重要手段，它需要画者具备一定的造型技能技巧，但是，为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课? 要点；要有一定的分析：

A、学校美术教育的终极目的：美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。B、中低年级小学生的身心特点分析。

C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。

以上要点可以不同方式进行文字组织，论述．

2、你是如何理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？

要点：A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义，体现现代教育发展的目标趋势。

B、以《黑》教学为例，目的是如何在技能课教学中，体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力

1．彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具，较适合于彩色水笔涂色的方法有 A、平涂 B、穿插涂 C、叠加涂 D、点绘

2．适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况

A．练习内容较多，单凭个人努力很难在特定时间内完成 B．课堂作业难度较大，一个人难以解决

C．需要交流与讨论，相互激励与启发的学习活动

D．学生整体水平较低，学习工具未带齐的情况下可以适用

3、教师在美术教学行为中的角色是

A、学生学习的参与者 B、学生学习的引导者 C、学生学习的合作者 D、学生学习的欣赏者

4、在美术教学活动中，教师对学生的评价语言非常重要，你认为合适的有哪些 A、“不错，你的作品很有特色！” B、“这幅作品的毛病太多了，赶紧改！”

C、“画得很不错，如果再加上自己大胆的想象，将会更加出色！” D、“你的这件作品太缺乏想象力了！”

5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为,“试着给同桌画张肖像画，可以用写生方法或凭印象去画，绘画工具不限”，这样的作业要求设置 A、大大增强了学生学习本课的自主性 B、给学生创造性、探索性学习留有很大空间 C、注重了个人特质和潜能的培养 D、为学生尝试不同材料的表现提供了平台

6、美术课程标准的课程性质与价值有

A、陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流 B、发展学生的感知能力和形象思维能力

C、形成学生的创新精神和技术意识 D、促进学生的个性形成和全面发展