表演艺术中的「体验派」、「方法派」、「表现派」分别指的是什么？

第一篇：表演艺术中的「体验派」、「方法派」、「表现派」分别指的是什么？

表演艺术中的「体验派」、「方法派」、「表现派」分别指的是

什么？

【苏杨的回答(57票)】:先说一下表现派。表现派很容易懂，就是通过一些外在表现形式突显人物个性，包括道具，特定的表情，标签式的动作等等，特别走外的。表现派比较好区分，所以下面就不提了，感兴趣的可以参考汤唯《西雅图》前半段表演。重点说一下体验派和方法派的区别。同一个演员在不同作品中的表现方式可能各不相同，先举几个例子，大家感受一下。体验派表演例子：《色戒》中的汤唯，《无间道》中的梁朝伟，《赵氏孤儿》中的吴秀波方法派表演例子：《北京遇上西雅图》后半段中的汤唯，《阿飞正传》中的梁朝伟，《黎明之前》中的吴秀波等。首先要明确，方法派是体验派的延续和补充，其核心思想还是体验派的核心。简单来说，体验派认为：演员应该在舞台上想人物所想，思人物所思，努力去进入人物，然后表现出人物的情感。而方法派则认为:重要的是演员在舞台上真正的去想，情感是通过触发自身经历而爆发出来的，而不是努力的让自己的思想与角色保持一致。比如说吴秀波在拍《赵氏孤儿》摔孩子那场戏的时候，他是努力让自己进入到程婴角色里去，感受自己就是程婴，眼前的一切斗争，自己手中的孩子，都是真真实实的存在，抱起孩子摔下的一刻，他觉得他在摔的就是自己的孩子，悲从中来，完美演绎。而像《黎明之前》的吴秀波，其中有一场戏是要拍他心情沉痛，趴在车里，情绪悲愤至极，用尽全身的力气不停的敲打方向盘以发泄悲愤。据他自己事后描述，他当时在拍的时候，是通过调用自身情感经历，联想生活中的压抑和不满，将自身真实内心爆发出的情感带回人物，从而表现戏中人物的悲愤情绪。他并不是直接让自己进入人物去揣摩人物应有的心情，而是通过调用自身的内在情感表现爆发带回到人物，不局限在人物的机械化演绎上，由自身情感可以自然而然地引出一系列极具创造力的表现，这就是方法派的厉害之处。两个派别在理论与认知基础上实际上保持的目的性都是一致的，只是很多表达和体现的方式方法有所不同。我再举一个例子来说明。比如我们要演一个接到一则噩耗的电话，在没有任何台词的情况下，演员应该如何在那一瞬间给观众传达准确的信息。在体验派的理论指导下，我们肯定首先要做的就是用全身心去感受听到的坏消息，如果听到的是亲人去世的消息，我们就要在那一瞬间去幻想或者去回忆最亲的人离开我们时我们的那种悲痛的情绪，也就是我们通常说的“情绪借鉴”和“情绪记忆”，这样用心去感受，才能真实的表达。而方法派则在这个基础上创造了情绪的“代替法”。也就是说演员同样在表达这一听到噩耗的信息时，可以不用去感同身受自己失去亲人的感觉，而是可以用相似的情绪去代替。比如早晨出门时钥匙丢在楼梯上，此时一想，小偷有可能已经把家里的万贯家产洗劫一空了，再想到这些场景和幻想出画面时，演员脸上所呈现的表情也会很真实自然，演员的表演状态甚至会比真正的去想象噩耗的状态更加令人信服。每一种派别，都会出现各种各样不同的问题，但是在这个过程中也对表演观念有了更广更深的了解。表演学习不能走固定的路线，因为演员的个体差异是实际存在的。适应时代发展更好的方法，才能更好的表现出好作品，在接纳新的知识和方法的时候，我们更需要去理解和体会它给我们带来的感觉和精神上的共鸣。方法派给予我们很大的帮助，为表演艺术注入了新鲜的血液。体验派留给我们的精髓也更加值得我们珍藏。【yolfilm的回答(35票)】:-这问题，问的不是很好。（所以，影响了全部的答案，都被带偏了。）简单起说，表演无非是两种训练方法。（至於问题提的这些名词，我真心搞不明白。）

一、强调肢体的训练，要将各式各样的表演符号，种植在你的身体里。比如，演老人，就是上身前倾，後背僵直，危危颤颤。比如演小孩，就是蹦蹦跳跳，左顾右盼。比如演女人，就是脚尖走路，膝盖互撞。传统的表演，不管你是舞台，还是电影，还是传统戏曲，大体不出这种训练方法。这一套方法，放宽了说，比如演员去学跳舞，学乐器，学武打，学唱歌，学相声„„，本质都是样样的，都是「学会了一样技术，而後，可以拿来使用。」别小看这玩意，作的好来，难如登天。这一派最伟大的大师，都可以演「默剧」。不用台词，只凭动作，就能看到你动情。比如卓别林，比如马歇·马叟。

二、强调心理的渗透，让你吃透角色的世界。这派，是当代的表演训练主流。比如，你今天演小燕子（还珠格格），琼瑶的剧本放在那里，光是剧本展现的那世界绝对不够。我若是这派表演论的导演，我会把赵薇找来，要她写根据剧本中的形象，写小燕子的「传记」。你小时候住哪？你家的房子是什么格局？你睡的是两种床？盖的被子，是什么颜色？你最喜欢吹的零食是啥？你家养狗了没？那狗叫啥？狗死了没？现在还活著吗？表面上看来没有意义，其实，这派的表演理论认为，演员表演的可信度，全靠这些东西建立。换言之，就是要逼演员去「完完全全」建构一个叫作「小燕子」的人的世界。建构的方法，可以调查，可以访问，可以援引小说，可以自己想像。演员，要打从心底，认定自己是小燕子，说起小燕子来，各种细节可以信手捻来。这一派的表演理论认定了，只要你能作到（不管用什么方法），你的心理是谁，就能演谁像谁。

三、其实，所有的表演训练方法，都有用，也都没有用。表演一事，可以找师父，手把手模仿，一点一点训练来，学会各种形体展现的技术。也可以用盖房子的方式，自己一点一滴打造来，把自己从心理最底层，变成剧中人物。但，说实话，不管用哪一种方法，都只是「後天」的加分。不信，我来举个例子：成龙打了一辈子，再打，看来还是个京剧演员。李连杰也打了一辈子，再花俏，看来还是个国家级的武术冠军。都是训练了一辈子，每天练功，全身筋肉，但，有些奇妙的基因，它就是无法改变。以影视行业的从业人员立场来说，你不是开的训练班，拍戏是烧钱的行当，谁给你时间训练演员？找适当的演员，比跟演员讲啥劳什仔表演理论，来的更切实际。比较健全的演艺圈，比如日本，比如美国，演员的训练，有剧团，有经纪公司去长期为之，对於专业行当的一线作战人员来说，谁也没有闲功夫，去搞所谓的「演员训练」。还有一点更重要的是，说实话，在我们的心目中，演员，是训练不出来的。

四、训练无用论。那根本的天份、外貌长相，声音，形体，家世家教，学校教育，成长环境„„，人生，有太多东西，是不可能被教导的。或至少我们这样说，是很难被教导的。你得有那个材料，才能达到那个「莫名其妙」的高度。那个高度，就叫「明星」，到不了那高度，就是「不入流演员」，中间没有其它阶层。只有「明星」，和「不入流的演员」，只有两种成色，再无其它。这也是演艺圈最恐怖的一个事实。在我眼中，任何的表演方法，都比不上「老天爷赏饭吃」六个字。-【Ray yan的回答(2票)】:体验派和方法派很多时候是有重合的，说区别形象一点同样是失恋要有流泪的镜头体验派就是自己融入角色去想这件事然后流泪方法派大概就是找个人敲他一棍子，疼到流泪然后把台词加进去就好至于表现派，只需要说三个字：马景涛【黑色菠萝的回答(6票)】:简单地说：方法派是指演员变成角色本身，不管有没有在表演状态；表现派就是演员充分利用表演的形式把角色的动作、情感等表现出来即可；体验派和方法派没有本质上的区别，它们的区别在于对角色深入诠释的程度。两者都是不疯魔不成活，体验派更甚。打个相当不恰当的比方：一个男人很想变成女人，通过化妆、穿女性服装、剃毛等等，可以让他外边看上去以假乱真，这是表现派；可一旦他跑去动刀子变性，成了一个“名副其实”的女人，这就是方法派；而如果他执着于此，甚至想自己真正当个女人生孩子，于是借助各种科技手段，把子宫胚胎搬到自己肚子里。这个就是体验派了。至于题主举例的几个人物。丹尼尔戴刘易斯是目前方法派的代表。其余几人风格不晓，望大牛指点。【寺牧的回答(3票)】:这三个流派似乎很少看到并举，在实质上也没有太大的可比性，一定要进行区别，似乎比较困难。暂时简单的说说方法派，这个起源似乎与斯坦尼体系有关，一般在五六十年代指称那些受过专业演技训练且拥有卓越成就的演员群体。比如说马龙·白兰度和达斯汀·霍夫曼都是典型的方法派。如果按照之前的区别的话，备受爱戴的奥黛丽·赫本则是一个地道的表现派，而演技饱受争议的玛丽莲·梦露其实也是一个方法派实践者，只是太美了让人只看到了她而看不见角色。丹尼尔·戴-刘皇叔一般也认为是方法派的传承者。往往是在一个角色中淹没自己，但却又能让这个角色沾染上自己的影子，这种微妙的区别就是让人叫好的地方。所以刘皇叔在奥斯卡颁奖礼上称，自己应该和梅丽尔·斯特里普换一个角色来演，这样才有挑战性。鄙牧觉得，诚如皇叔所言，换一个，您二位还是能横扫颁奖季。约翰尼·德普和梅丽尔·斯特里普的演技比较受到争议，两人都比较擅长饰演处于精神出格边缘的人物，例如前者和蒂姆·伯顿合作的八部作品，尤其以《艾德·伍德》为代表，一个几乎处于幻想之中而又以制造幻想为生的电影导演作品拍摄过程，其表演本身便不具有任何经验的借鉴与人物印象的回溯，可信度完全在于观众和演员的一霎之间。后者年年提名，年年抗战，几乎所有提名都不是传统上意义上的女性形象，试验了大量的疯婆子，自我怀疑者，反人类与反道德（梅姨原谅我，我爱你„„）之类的角色。梅丽尔·斯特里普有时候对于角色的情绪渲染过于积极，有时导致角色的主观因素强烈，而伤害了其他角色的分量，所以大家大都会夸赞她的演技，而较少夸赞她的影片。詹妮弗·劳伦斯，还太嫩，值得称道的电影只有《燃烧的平原》《乌云背后的幸福线》《饥饿游戏》等三部。史上第二年轻的影后，第一年轻的早已因为自身条件而无奈退役，需要在一个比较长，比较多产，且有丰富资源累积的电影成果中，才能看到一个演员的演技归属，否则只能说，詹妮弗·劳伦斯的演技较为接近梅丽尔·斯特里普的癫狂作派„„好莱坞真正的好演员越来越少，从来不乏努力的演员，但如马龙·白兰度，达斯汀·霍夫曼，杰夫·尼克尔森，费雯丽，凯瑟琳·赫本，贝蒂·戴维斯这种如流星般耀眼，消失就消失了，他们的努力也是即使爆肥暴瘦也很难赶上的天才。【董舒的回答(2票)】:其实这派那派的都是浮云，说下表演的实质吧：表演，归根结底还是“表”，“演”是技巧，“表”才是结果，你“演”出来的“表”到了观众那里，产生了什么样的结果，这是关键。观众都是看“表”——现象来推测结果的，所以你可以通过各种方式来达成这种现象，但往往某个结果——特别是人物是由多个现象维度呈现的，那么就看你能用多少个结果维度的现象来体现了，比如让你演个老头子，你可以弯腰驼背走路蹒跚再来几声咳嗽，观众看了也能反应过来是个老头子；但是你要是说话声音中带着一种很固执的口吻，吃牛排嘴巴用力的时候手就会抖，那你就是丹尼尔-戴-刘易斯了，尽管大家演的都是老头子，但是他能表现的维度比那些只会弯腰咳嗽的人来得多，那就是牛逼。那么，怎样去表现这些现象维度呢？你可以去学表现派，有多少你学多少，比如你学了10000个老头子应该有的特征而且你学得惟妙惟肖，那你绝对可以把刘易斯踩在脚下虐一万遍；但问题就在外在的东西能归纳总结的样本毕竟是相对少数的，于是体验派就出来了，反正我不可能把老头子的每招都给学了，那么我就把自己的体力和心态调整成老头子的状态，从“内在”去激发出“外在”的现象，“象由心生”，所以丹尼尔·戴-刘易斯可能就是让自己体能削弱到很低，然后不停地揣摩固执老头子的思想来说话做事，那么就出来了上面的那些效果；不过有时候你轻易达到不了那种状态，你一个家庭和睦的人让你体会一个死爹死娘的人的痛苦心理很难到位，但这时候要你演这个人哭了，而你能学的那种心理的动作和表情又很少，咋办？那你就想象你失恋时候的状态然后哭了，观众反正看到的都是哭，管你是因为死爹哭的还是失恋哭的，他看到哭，看到其他情节信息知道你死亲人了就OK了，这就是方法派。所以结论就是：为了那个给观众看到的结果，无论你用啥派，观众能够通过这个结果能感受到对应的信息和情绪的，就是好表演。这里有天生的成分，比如你就是纯情玉女，那你咋只要在摄影机前不要行为失常，咋演观众都能体会到；如果你不是，你同样可以通过模仿、体会、情感错位来让观众体会到；实在你演技差点，导演还有场面调度和蒙太奇呢，库里肖夫能让一张死鱼脸产生多种意义，用的就是这招。那么评价一个演员好不好就得看他演的角色面够不够广，然后每个面够不够深，比如赫本演了一辈子玉女因为她本身就是玉女你就说她是个伟大的演员，的确这话没错，但没准赫本除了玉女其他都演得一坨屎一样；所以帕西诺、刘易斯和梅姨的伟大性就出来了，无论我演啥，我都能表现出那种能唤起观众特定反应和认可的现象，那就是我牛逼，而且目测这几个人都是表现派、体验派、方法派混用的，因为角色面广，所以方法派是最经济实惠的一种，因为前期投入不需要很大，只要我的联想能力和我的情绪控制能力和表情表现能力到位即可。不过这仨人再牛逼也牛逼不过约翰·凯泽尔（John Cazale）这样的，这货的实力想必多数认识的人都会形成共识，他也是以方法派为主的三派混合流，但是大家知道，演戏除了独角戏多数情况下还是群戏对手戏3P戏居多，这时候如果你产生的现象激发了其他人产生了自然的反应，那你就是能把自己的光环效果罩到别人身上的大内高手，举个例子：在DOG DAY AFTERNOON里，帕西诺使了一招也不知道是方法派还是表现派还是体验派的方式来让自己表现出很犹豫焦躁的神情，然后问凯泽尔他们要逃出国，问他想去哪个国家。然后凯泽尔用方法派回敬了一个大绝招，他说：怀俄明。这时候，帕西诺，这个肯定对自己的表演自信满满的家伙，呆住了，他吞了口口水，然后顿了下，和凯泽尔说：怀俄明不是外国。诚然，帕西诺使出一招混合流也能表达出这种效果的结果，但是，这种尼玛一下子被惊到六神无主的脑子空白的状态是方法派练10000年瑜伽也练不出来的，而凯泽尔做到了。还有在《猎鹿人》里，大家开赴前线前手挽手跳舞，这货转身的时候抽出一只手拉了下自己的裤腰带，随后德尼罗和其他人因为队形被打乱了就看了他一眼然后马上回复镇定，可就这样一个小动作，人物就活了，非但自己活了，还带动周围一片，因为高手之间你用情绪去感染对方是很难的，但是凯泽尔却可以用方法派来边演边调教其他方法派，那就不是前面仨人可以比的了。【匿名用户的回答(1票)】:日本电影素人系列是体验派，方法派见李天一强奸案，欧美黑人系列是表现派，【王子旷的回答(1票)】:第一、说 体验派的时候 别忘了把体验之后的表现说出来！那样只会让别人觉得 体验派 只是一味的去体验！第二、这三派是相通的。斯坦尼斯拉夫斯基学的是表现派„ 说简单点就是找了个壳 参看斯氏晚年谈他年轻时演的「人民公敌」中的男主。斯氏找到了自己训练演员的方法之后，米·契诃夫把他带到了欧美，有了方法派。所以这三派的区别重要吗表演是用自己的身体创作，无法与其他用非自身的事物进行创作的艺术相比较。第三、支持那句 祖师爷赏饭。不过对于一个产业来说，只有赏饭的还不行，得有＂四梁八柱＂。那这些人怎么办呢？热爱、用心、坚持。第四、＂演就是了＂我最坚信这句话。【steventiger的回答(0票)】:@yolfilm 的答案除了举成龙李连杰的例子我觉得不是很恰当以外，剩下的我都同意。我再补充点，想到哪说哪。体验派的代表人物是俄国戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基，表现派的代表人物是德国的布莱希特。无论体验还是表现，他们最终的目的都是要在舞台上塑造真实的角色。先说体验派。体验派追求的是化身为角色。在塑造角色的时候，从角色的内心出发，和角色的所思所想靠的越近越好。说白了就是最好找到＂你就是角色＂的感觉。想直观的了解体验派，看人艺的戏。再说表现派，表现派追求演员要＂演＂戏。表演时甚至可以给观众一种我就是在演的感觉。演员塑造角色时更注重对角色外在的形体、语言、神态等的表现。演员表演的过程中内心是与角色分离的。要找到一种内心凌驾于角色之上的感觉。布莱希特管这叫＂间离效果＂。《两只狗的生活意见》我感觉就用了很多布莱希特的方法。【林曦的回答(0票)】:表现派：用外在的表情、肢体、语言、音调的控制表现来体现塑造人物体验派：找内在的体验、寻找并借助人物的心理依据，从内到外地表现塑造人物方法派：脱胎于体验派，强调台前幕后都保持与角色一样的心理状态，从内到外地变成“那一个”原文地址:http://www.xiexiebang.com/question/21125867

第二篇：初探“表现派”表演艺术[范文]

初探“表现派”表演艺术

【摘 要】众所周知，在表演艺术领域中一直有三大表演派别的说法，该说法最早是由俄国杰出的戏剧教育家、导演、表演艺术家斯坦尼斯拉夫斯基（下文简称斯坦尼或斯氏）提出的，三大表演派别分别是“体验派”“表现派”以及“匠艺派”。斯坦尼形象地用几个数学公式概括了三个流派的特点：“体验艺术=真实+美”，“表现艺术=真实+程式化的美”，“匠艺=不真实+程式化的美”。建国初期，受苏联的影响，中国各大戏剧院校都独尊“斯氏”表、导演教学体系，以至于后来慢慢兴起的剧团和艺术院校都自然而然地全方位教授、学习和运用斯氏体系。虽然中间有三次掀起过“布莱希特”热，“表现派”这个词在国内已经不是什么新鲜的理论，但是大多数人仅限于了解到一些皮毛，或者少数的剧团在排练一些表现主义戏剧时才会用到表现艺术的理论。笔者在本科四年的表演专业学习中都是以体验为主进行表演，在硕士研究生阶段，希望能够在表演上探索新的道路。

【关键词】表现派；理想的范本；镜子；外在标志

中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0010-03

一、何为“表现派”

“表现派”是表演学科中的一个专业术语名词，同“体验派”一样，“表现派”也是表演艺术领域中的一个学术流派。历史上，国内外对于“表现派”和“体验派”谁好谁坏的争论从未停止过。由于种种原因，国内很长一段时间在评价一位演员优劣的时候就会以是否是“体验派”来衡量，只要一提到“表现派”，似乎就意味着这个演员的表演过火、虚假，或者“不走心”，更有甚者把“表现派”斥为“形式主义”。那么，到底什么是“表现派”呢？《辞海》的解释为：表现派，戏剧表演艺术学派之一。19世纪末，法国名演员科克兰在关于表演方法问题的论战中，主张表演艺术“不是合一，而是表现”，认为演员“在竭尽全力、异常逼真地表现情感的同时，应当始终保持冷静，不为所动”。20世纪初，苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基在阐述自称为“体验艺术”的表演理论时，将这一论点称为“表现艺术”，后通称“表现派”[1]。

从《辞海》对这一名词的解释中，我们可以得到一些简单的的结论：（1）“表现派”是戏剧表演学术流派之一；（2）这一名称是由斯坦尼斯拉夫斯基拟定的；（3）“表现派”的代表人物之一是法国著名演员科克兰，他主张表演艺术“不是合一，而是表现”，演员在表演的过程当中应该“始终保持冷静，不为角色感情所动”。科克兰最为著名的关于表演的观点还有“演员的双重人格”：“演员就必须有一个双重人格。他的第一自我是扮演者，他的第二自我就是工具……在演员身上，第一自我对第二自我进行加工和处理，直到它变形，从而逐步形成一个理想的人物形象时为止――一句话，直到它利用自身完成它的艺术品时为止。”[2]从这句话中我们不难理解到“第一自我”是主动的，它作用于“第二自我”，“第一自我”作为加工者会对“第二自我”进行一些变形，直到与角色相符合为止。“表现派”的另一位代表人物是狄德罗，他提出了演员在演出中冷静的实质就是按“理想的范本”来进行。（1）这个范本来源于表演者对剧本和人物的分析，在分析透彻之后就要开始思考如何表演这个人物、通过什么表现方式来准确地表现人物的性格和内心。表演者必须在心中塑造好人物形象，这样演员心里就有了一个“理想的范本”。（2）有了“理想的范本”之后，就要通过排练把它练得滚瓜烂熟，在实际演出中就要把这个已经塑造好并且练习熟练的范本，像镜子一样地复现出来。（3）这样就要求演员必须要有冷静的头脑，因为每种感情都有它所特定的“外在标志”，就是“表情”，演员只需要找出这些特定的“外在标志”，一一揣摩并且练习好，使之成为固定的“理想的范本”就好了。

二、《心灵游戏》中的表现艺术

话剧《心灵游戏》是毕淑敏根据自己的小说《心灵游戏》改编的，不同于很多现实主义题材的话剧，《心灵游戏》几乎没有舞台提示，没有对舞台背景的设置，也没有演员的调度，有的是大段的人物独白和人物交流，这部戏几乎是用台词来说明一切，从某种程度上可以归纳为“表现性话剧”。徐晓忠导演在谈到“表现艺术”的时候总结道：“‘表现’的原则追求用非写实的或远离生活形态的形式，直接外化形象的心理潜意识及创作者的主观感受和理念，而且往往不理睬戏剧冲突，情节表层的写实的逻辑。”[3]《心灵游戏》正如徐晓忠先生所说的，不是通过紧张的戏剧节奏和精彩的情节去吸引观众，而是通过演员充当叙述者这样一个方式来平铺直叙地向观众说明一切。“‘表现主义’戏剧的目的在于对人的最隐秘、最深层的心理内容的揭示。”[4]而这部剧就是通过独白来对每个人物角色进行最深层次的心理剖析。在这部话剧中，出场人物只有五个，没有场次之分，五位演员的表演就像电影中的长镜头一样“一镜到底”，从开头到结尾，演员必须在台上连续表演一个半小时。这样的剧本对于导演和演员来说既是一个挑战，也是一个机遇，舞台提示少必然会增加导演和演员在排练初期的难度，导演要充分调动自己的思维去丰富舞美或者说通过舞台造型来表达导演的意图，演员则要结合剧本中的人物关系和台词发挥自己的想象，使角色变得丰满和立体。导演贺祝平老师在经过仔细的斟酌后，做出了这样的决定：舞台的大背景就是一块长方形的黑色大绒布，舞台上除了五张灰色的椅子之外什么都没有，这样的舞台布置笔者认为是一种“走极端的”表现形式，为的是让观众在简易的舞台环境中把焦点聚焦在演员的表演上，而非舞台的布景上。暗色的色调给观众一种视觉上的严肃感，虽然剧中不缺乏插科打诨的瞬间，但是总的基调应该是让观众在观看的过程中严肃地思考剧中的问题。导演对于灯光的运用也可谓是花尽了心思，在个人独白的时候，导演会制定不同颜色、不同角度的光来表现角色的内心，大部分的独白都是在小范围的光圈之内，而一旦表演者说完台词，全部灯光便迅速推亮，这样做是为了将观众迅速从演员的表演中抽离，在观看中时刻保持一种旁观者的姿态，从而去思考剧中的问题，这一点充分地体现了导演运用布莱希特的“间离”手法去破除观众代入式的“幻觉”，取而代之的是“理性的思考”。在导演意图中最有意思的就是演员所有需要用到实物的地方都统统用无实物表演替代，一方面对演员提出了更高的要求，另一方面也是提醒观众演员在演戏，加强了“间离”效果。

三、“表现派”表演的实践

对于这样一部表现形式很强的戏剧作品，笔者一开始就尝试着用“表现派”的方法进行案头工作的分析。笔者饰演的是剧中患有重度抑郁症的CEO温长青，通过案头工作的分析结果得出角色人物的几个典型性格特征和社会关系：（1）温长青是一个事业有成的男人，但却患有重度的抑郁症，原因之一是巨大的工作压力。（2）温长青是一个向往“纯真”爱情的男人，这里的“纯真”带有很大的贬义色彩，因为他骨子里极其封建落后的“处女”情结，导致爱情中的两个人都受到了深深的伤害。（3）温长青有一种骨子里的大男子主义气息，在得知自己最爱的人不是处女后，不问原由就离开。（4）对感情非常专一的男人，唯一的解药就是真诚，而这份真诚来自于自己深爱的女人唐果。按照“表现派”代表人物之一狄德罗的观点，笔者已经提炼出了“理想的范本”，值得一提的是这“理想的范本”与“体验派”所提出的案头分析“找到典型人物中的典型性格”[5]并无实质意义上的差别，主要的目的是找到人物感觉，将角色的方方面面都了解充分并且触摸到位。在做案头工作的过程中，“体验派”和“表现派”都要求演员要体验角色，根据剧中所提供的规定情境用“假定形式”充分发挥演员的想象。

接下来是反复练习，在排练中把“理想的范本”固定下来。这是一个漫长的时期，案头工作中拟定的“理想的范本”必须通过实践来检验，通过检验来剔除多余的部分，提炼出最能表现演员情感的外部动作。“表现派”在排练时是允许演员通过“体验”来校正人物的，其目的是为了在正式演出的过程中不再去体验。在“表现派”的理论中，演员在有观众影响的情况下是不可能进行体验的，即使能够体验角色情感，对表演也是有害的。笔者对于“演员在表演中进行体验是有害的”这一说法不赞同，但并不妨碍笔者运用“表现派”的其它理论来指导表演实践。在多次的排练中，笔者都是全身心地投入到角色体验当中，通过一次次的打磨（包括演出后的自我感觉，询问舞台上其他演员的意见以及听取导演的建议）后，温长青的人物形象在脑海里逐渐变得立体，而且大部分的调度以及人物的外部形体动作都基本固定了下来，这样做的目的就是为了像狄德罗所说的那样，在演出时表演要“像镜子一样复现出来”。由于硕士研究生阶段很多同学主攻的方向不一样，加上有的同学在本科并没有接触过表演训练，所以五个演员的水平参差不齐，导致的最直接的问题就是演员在舞台上缺乏交流，行话称之为“搭不上戏”，有的演员在慷慨陈词时，旁边的演员会出现不相称的冷静甚至冷漠。演员之中有一位是“体验派”的忠实追随者，她在每一次排练中都努力地体验人物的内心情感，想通过体验再体现的方式来展示人物，但是就如上文提到的，演员水平参差不齐，很多时候当她准备通过层层感情递进达到爆发的时候，其他演员的一些小动作影响了她的“信念感”和“真实感”，“体验派”失去了真实也就无从谈起了，进而导致演出不能达到预期的效果。“体验派”和“表现派”最大的分歧就在于正式演出当中演员应不应当“体验”，“体验派”要求演员自始至终都必须“体验”角色情感，“表现派”则反之。

在正式演出的那天晚上，笔者的经历进一步证实了“表现派”表演方法对于演员的益处。演出当晚气温在零度左右，南方的冬天湿冷入骨，剧场里没有暖气，这对台上的演员来说是一种极大的挑战。因为规定情境设置的是夏天，演员不得不穿着衬衫或者裙子进行表演，一个半小时的演出让笔者倍感煎熬，因为太冷，笔者在开始的20分钟内一直不能够进入（体验）角色，后来感觉体验无望，便索性放弃追求体验所带来的“即兴发挥”的火花，转而追求“像镜子一样”把排练时候的人物感觉“复现”出来，整场表演中“第一自我”一直处在非常冷静的状态下观察并监督着“第二自我”，尽量不让“第二自我”偏离排练时的演出轨迹。通过后来观众对笔者表演的反应得知，观众都以为笔者入戏很深，是在体验角色，实则笔者心里清楚，这一切都是“假象”，这正好印证了狄德罗的又一个观点“……他（演员）的全部才能并不如你想象的那样在于易动感情，而在于毫厘不爽地表现感情的外在标志，使你信以为真。至于他们是否动了感情，与我们本不想干，只要我们不去计较它。”[5]当然，笔者并不认为自己毫厘不爽地表现了“感情的外在标志”，但是至少使观众产生了剧场幻觉。

四、总结

笔者认为，“表现派”的表演技巧对于演员的帮助亦是很大的，在《心灵游戏》这部剧中笔者初步探讨了如何将“表现派”的表演理论运用在实践中，虽然只是触及了皮毛，但是笔者也受益匪浅。国内的戏剧表演教学依然是以“体验派”为主，如果再加以“表现派”方法来进行教学，或许对很多演员会有更大的帮助，也让演员可以根据剧本风格体裁的不同来选择自己得心应手的表演方法。

参考文献：

[1]《辞海》编辑委员会.辞海[M].上海：上海辞书出版社，1979.1220.[2]科克兰.演员的双重人格[M].盛葵阳译.上海：上海文艺出版社，1963.271.[3]徐晓忠.在兼容与结合中嬗变――话剧《桑树坪纪事》实践报告[J].戏剧报，1988（04）.[4]张启生.《中央戏剧学院研究生文集》第一辑硕士卷――戏剧文学[C].北京：文化艺术出版社，2007.327.[5][法]狄德罗.狄德罗美学论文集[M].北京：人民文学出版社，1984.作者简介：

谢奇吾（1993-），湖南长沙人，汉族，贵州大学硕士研究生。

第三篇：表现派戏剧流派

表现派——19世纪末，法国著名演员科克兰提出，表演不是演员与角色的“合一”，而是“表现”。演员在逼真地表现情感时，应当始终保持冷静，不为所动。这一派戏剧被称为“表现派”。

体验派——19世纪意大利名演员萨尔维尼认为，演员在表演中，情感要重于理智，要想像生活在角色的生活中，体验角色的感情。这一派后来被斯坦尼斯拉夫斯基极力推崇，称之为“体验派”。

斯氏体系——斯坦尼斯拉夫斯基是俄国(苏联)杰出的戏剧大师。1898年，他创立了莫斯科艺术剧院。在领导该剧院的四十年中，他主演、导演、指导过一百二十多部话剧、歌剧，如《青鸟》、《海鸥》、《底层》等。他写有《我的艺术生活》、《演员自我修养》等专著，系统总结了“体验派”戏剧理论，强调现实主义原则，主张演员要沉浸在角色的情感之中。他的一整套戏剧教学和表演体系，被称为“斯坦尼斯拉夫斯基体系”、“斯坦尼体系”，对各国戏剧学院影响极大。

布氏体系——指布莱希特戏剧体系。布莱希特是20世纪前期杰出的戏剧家。他创作并导演了大量话剧，如《大胆妈妈和她的孩子们》、《伽利略传》等。他写过《戏剧小工具篇》、《表演艺术新技艺》等理论专著。他重视戏剧的教育作用，主张宣传与艺术相结合，提出“史诗戏剧”和“问离效果”，强调演出中的理性因素。

梅氏体系——指梅兰芳戏剧体系，即中国戏曲体系。梅兰芳是中国著名的京剧演员，以他为代表的中国戏曲在世界戏剧中独树一帜。如歌舞、对白、表演、杂技的综合性，道具、布景、动作的虚拟性，动作的舞蹈化，表情的程式化等。但在理论上还没有作权威的、系统的总结。

荒诞派——20世纪中叶在法国等西方国家兴起并流行的一个戏剧流派。它一反过去传统的戏剧规律和特点，不是利用矛盾冲突构成情节，而是用毫无逻辑的、杂乱无章的情节，表达复杂的感情。它又被称为“反戏剧派”或“反传统戏剧派”。其代表剧作是爱尔兰贝克特的《等待戈多》。

第四篇：“有派”的军训体验

“有派的”军训体验

军训，对我来说并不陌生。小学即将毕业是军训过、刚升入初中时也军训过。军训，给我的印象一直就只是一场受苦之旅。当知道升入高中还要军训时，说实话：当时我甚至想过把自己磕伤来逃避这次所谓的军训。但是一位朋友对我说，现在的磨练是为了以后更好地生活。9月1号这天，我们的军训正式开始，也就是在这一天我见到了我们的姚教官，教官长得很高，但当时给我的第一印象就是好严肃，好像开不得玩笑的样子。所以我一直提着心在军训，害怕一不小心就会出错，然后被这个严肃的教官罚。

一天下来，除了军姿就是军姿，站到脚后跟疼也得站。教官说站军姿时我们代表的不是自己而是高一八班整个集体。这句话深深撞击着我的耳膜，让一向散漫的我真正体会到了“集体”不只是说出来的，而是要看实际行动。到了第二天，开始又是站军姿，后来还学了一些简单的动作。就在这依然脚痛腿痛的训练过后，第二天的训练结束了。回到宿舍，除了累还是累，除了脚疼还是脚疼。

就这样过到了第三天，就在那天我印象中的严肃教官在训练时公然与一班教官斗嘴，彻底颠覆了教官在我心中的形象。让我在心里感叹：原来，我们教官也长着幽默细胞啊！到第四天，我们已经学完了所有的动作。在那天下午，我们接到了九班的战术，记得教官当时问我们:“敢不敢跟他们比？”我们回答：“敢”。然后教官又问：“你们是强者还是弱者？”我们回答：“强者”，然后教官说了句：“一般向我这么有派的人培养出来的都是强者。”当时我们都笑了。或许连教官自己都不知道，也就在那个时候，他的外号就成了“有派哥。” 后来，六班和九班的教官都唱了歌给我们听，就只有我们教官没唱。当时教官说：“像我这么有派的人哪能随便唱啊！”就这样，我深深记住了这个“有派”教官。

不知不觉，五天就这样结束了。终于到了收操的时候，终于轮到我们上场了，紧张、紧张、还是紧张。就好像眨眼的时间一样，终于下场了。下场后休息时，我终于听见教官唱歌了，教官还给我们买雪糕吃了。那时，我终于了解教官了，他幽默、疼我们、关心我们，严肃却又心软，每次说做不好就罚我们，却也从怎么没罚我们。

告别时，教官说感谢我们的配合，还向我们敬礼。教官啊：您知道我们当时有多惭愧吗？知道我们又有多不舍吗？ 记得有一位教官对我们教官说对我们来说，他们只是一个过客。我说不是，人都是有感情的，五天的相处，早已给我们留下了不可抹去的记忆。所以，对我们来说，你们不是过客，而是新记忆的缔造者。

这次的军训，我不知道有多幸运自己可以参加！有多庆幸，自己当初没有逃避军训！

五天，平常却又不寻常的五天，在这五天中，我们收获了崭新的友谊；五天中，让平时娇生惯养的我们得到了锻炼；五天中，教官每一句寻常的话都让我受益匪浅！

第五篇：2016签派程序与方法考试重点

三班 机密文件 1.飞行签派的定义：

是航空公司组织和指挥飞行的中心，它负责组织、安排、保障航空公司航空器的飞行与运行管理工作。

2.在航空器的飞行中，飞行员负责驾驶飞机，空中交通管制员负责提供飞行的飞行间隔，而飞行签派员则负责飞机的运行管理，他们构成了空中飞行安全的P.A.D.(P---机长 Pilot，A---空中交通管制员 Air Traffic，D---签派员 Dispatcher)。P.A.D.就如支撑一个平面的3根支柱，缺一不可。3.飞行签派的职责：

(1)规定安全时限，拟定飞行高度，计算航程及航行时间。(2)指定航线及备降机场。

(3)签发航行许可，并备驾驶员咨询。(4)了解飞行动态。

(5)与空中交通管制机构保持密切联系。(6)与空军及防空部队保持密切联系。

4.航空公司所有制形式：国家所有、集体所有、私有 5.航空公司的组织结构: 市场部：负责本公司的市场销售，了解市场规范，参与市场竞争，制定适应市场的计划目标，对成本利润进行预测。(1)制定公司的中长期航班计划

(2)控制航班的坐位投放

(3)确定每个航班的舱位及票价等

运行控制中心：是航空公司航班运输生产的控制中心、信息中心、协调中心，负责当日航班运输生产的组织管理、航班信息的发布、当日航班运输生产中的协调等工作。

6.航班计划的要素：航班计划的要素包括航线、班次、班期、航班号和航班时刻。

班次：航空公司在某条航线上每天飞几个航班，它表示航空公司在各条航线上的运力投放情况。

班期：该航班每周具体的执行日期。

航班号:航班的代号，是由公司代码和航班编号两部分组成。

航班时刻：每个航班的出发时刻和到达时刻，也即每个航班的关舱门时刻和开舱门时刻。

7.航线结构：(1)城市对或城市串：适用于小规模的航空公司在局部区域内组织运营，但不利于发挥规模优势，载运不稳定。由各条基于城市对的点到点航线组成。

(2)轮辐式航线

8.航班计划基本制作程序(1)飞行前准备

①起飞机场、航路、目的地机场和备降机场的天气实况和天气预报 ②航空器准备情况 ③有关客货情况

④航路、机场设施和空中交通服务情况 ⑤最新航行通告

⑥影响飞行的其他情况 ⑦飞行人员是否按规定时间到达现场进行飞行前准备，准备情况是否合格 ⑧其他影响飞行安全的情况(2)拟定次日航班计划 ①班期时刻表

②其他部门提供的加班、包机任务计划电报

③有关部门布置的专机，以及其他飞行任务计划电报 ④航空器准备情况

⑤空、地勤人员的安排情况 ⑥气象情况、、航行通告、航线和机场各种设备保障情况 ⑦有关机场燃油、供应情况 ⑧机长提交的飞行任务申请(3)编制航班计划

①在15:20前完成编制，提供给运输、机务、乘务、食品、生产调度、货运等部门。之后如有更改原因、时间、航班号、机号，通知各部门法更改计划报。②编制好的航班计划，发飞行计划报。

③要客信息(航班号、要客身份、人数、舱位等级)，通知各保障单位、值班经理④如果当日航班取消，次日补班，应当与各单位协商，填入次日的动态表。⑤不迟于23:00以前制作次日的飞行动态表。

9.长期定期航班是指执行时间为2年固定不变的航班。10.开辟新航线

安排加班、包机计划在1个月以上的定期加班、包机报民航总局审批。11.航班计划的申请程序

(1)正班计划的申请：正班计划分为申请包括夏秋季和冬春季两个航班计划，由市场部负责制定，分别在每年6月份、12月份的航班协调会上申请。

(2)长期加班包机计划的申请：长期加班包机计划由生产办以传真电报的形式向总调提出申请。

12.取消计划航班两班以上及变更航线、班期、时刻、时间超过1个月以上的，在地区管理局范围内的航线，由航空公司商请有关站同意后，提前15天报民航总局批准；跨地区管理局航线的航班，提前30天向民航总局提出申请。以上均需抄报管理局备案。

13.航班计划中的时间标准

(1)撤轮档时刻：撤轮档时刻是一个重要的时间标准，是航班计划中起飞时刻的依据，同时也是计算飞机本身使用寿命及飞机日利用率的一个重要标准，它是指上完客，关机仓门后，飞机启动发动机之前，移去轮挡的瞬间。

(2)滑行时间:滑行时间是指从撤轮档起到进入起飞跑道，或从退出跑道到停机就位挡轮挡止的时间。

(3)空中时间：空中时间是指飞机进入跑道松刹车起飞到落地前轮接地的时间。这一时间是根据航线实际距离和飞机平均速度算出的。

(4)飞行时间：飞行时间是指飞机从撤轮档起到挡轮止的时间，亦称一次轮挡时间，它是空中时间与滑行时间之和。

(5)过站时间：过站时间是指飞机开舱门下客起到上完客关舱门止的时间。这一时间似衡量地面服务质量好坏额重要标志之一，是保证航班飞行正常的重要组成部分。14.航空器的国籍和登记标志：

中国民用航空器的国籍和登记标志由中华人民共和国国籍标志——拉丁字母B、登记标志——数个阿拉伯数字或者阿拉伯数字后缀拉丁字母组成。在国籍标志B与标志登记之间有一短连接线，如B-2444.固定翼航空器的国籍和登记标志，喷涂在机翼和尾翼之间的机身两侧或垂直尾翼两侧(如系多垂直尾翼，则应在两外侧)，和右机翼的上表面，左机翼的下表面。

喷涂在机翼上的每个字的字高不得小于50cm。喷涂在机身、垂直尾翼、尾梁及飞艇、气球上的字高不得小于30cm。字的宽度(1字除外)应是字高的2∕3，笔画的宽度为字高的1∕6，每两个字的间隔宽度不小于字宽的1∕4。

国籍和登记标志中的字母必须用正体大写，字母和阿拉伯数字都不加装饰。每个字必须用实线构成，其颜色应与背底颜色成鲜明对照。

国籍和登记标志要用漆喷涂在航空器上或其他保证同样持久的方法附着在航空器上，临时登记标志可用易于去除的材料附着在航空器上。在航空器上漆涂的任何标志应经常保持完整清晰。

15.A检：主要工作有油滤更换，加注滑油、液压油、电气系统测试等。A检一般结合航后进行，飞机不需要停场。

MMEL：主最低设备清单，民航总局确定在特定运行条件下可以不工作并且仍能保持可接受的安全水平的设备清单。主最低设备清单包含这些设备不工作时航空器运行的条件、限制和程序，是营运人制定最低设备清单的依据。

MEL:最低设备放行清单，是营运人依据主最低设备清单并考虑到各航空器的构型、运行程序和条件，为其运行所编制的设备清单。16.民用航空器的适航管理是根据国家的有关规定，对民用航空器的设计、生产、使用和维修，实施以确保飞行安全为目的地技术鉴定和监督，包括初始性适航管理和持续性适航管理。航空器的适航管理，必须执行规定的适航标准和程序，由中国民用航空局负责。17.对乘务员的要求

为保证安全出行，合格证持有人在所用每架载运旅客的飞机上，至少按下列配备乘务员：

①对于旅客座位数量为20～50飞机，至少配备1名乘务员； ②对于旅客数量为51～100的飞机，至少配备2摩纳哥乘务员；

③旅客座位数量超过100后，在配备2名乘务员的基础上，按每增加50个旅客座位为一个单元，增加1名乘务员的方法来配备，不足50的余数部分按50计算。

18.机组必须携带的文件

1)证明类文件：登记证、执照、体检合格表、健康证书、黄皮书护照及免疫注射证明。

2)放行文件：飞行任务书、领航计划报(FPL报)、签派放行单、舱单与配载平衡图、天气资料、航行通告(NOTAM)、计算机飞行计划(CPL)。3)领航资料:航图、通讯导航资料、快速检查单、飞行手册。19.转机型训练

对于已在相同组类其他型别飞机的相同职务上经审定合格并服务过的机组成员，在转入该机型的同一职务之前，必须圆满完成转型训练；例如：从B737-300的机长到B737-800.20.如果驾驶员在另一型飞机上作为机长已按规则飞行100h，该机长可以用在本型飞机上按规则实施运行中的一次着陆，去取代必需的机长经历1h，减少所要求的100h的机长经历，但取代的部分不得超过50h。P46例1 21.只有在过去的12个月内，在其所飞的一个型别飞机上通过了航线检查，在检查中圆满完成机长的任务和职责的驾驶员才能在飞机上担任机长。22.熟练检查：

1)对于机长，在前6个月内，完成了熟练检查。

2)对于所有其他驾驶员，在前12个月内，完成了熟练检查。23.健康证书级别

Ⅰ级：航线运输驾驶员，部分商用驾驶员，领航员，飞行机械员 Ⅱ级：飞行通信员，部分商用驾驶员，私照 Ⅲa级：塔台管制员，进近管制员，区域管制员 Ⅲb级：报告室管制元，管调，总调，飞行签派员 Ⅳa级：空中乘务员 Ⅳb级：航空安全员 24.健康证有效期

Ⅰ级：驾驶员12个月、年满40周岁者6个月；领航员、飞行机械员12个月 25.健康管理 ⑴用药管理

①用药必须经过航医批准。

②在服用对飞行有影响的药物(中成药、、抗感冒药、降血压药等)期间禁止飞行③注射疫苗、预防针、拔牙后24h不宜飞行。

④生病、体力或情绪不佳时机组成员有权要求不参加飞行。⑵酒精饮料的饮用管理

飞行前8h禁止饮酒，体内酒精超标(浓度达到0.04或以上)禁止飞行。酒精浓度是指用呼吸测试器测试的每10L呼出气体中所含酒精的克数。⑶体育活动的限制

飞行前12h禁止参加剧烈的体育活动。26.执勤期

是指机组成员接受合格证持有人安排的飞行任务后，从报道时刻开始，到解除任务时刻为止的连续时间段。两个执勤期之间未按规定安排休息期时，视为一个连续执勤期。

27.驾驶员执勤期限制、飞行时间限制和休息要求 1)2名驾驶员的飞行机组

执勤期最多14h，该执勤期内的飞行时间不得超过8h，但对于不多于2个航段的飞行，飞行时间可延长至9h。执勤期后至少安排连续10个小时的休息期，这个休息期必须安排在该执勤期结束时刻与下一个执勤期开始时刻之间。2)3名驾驶员的飞行机组

执勤期最多16h，该执勤期内的飞行时间不得超过10h，但对于中间没有u经停的飞行，飞行时间可延长至12h。执勤期后必须至少安排14个小时的休息期，这个休息期必须安排在该执勤期结束时刻与下一执勤期开始时刻之间。3)3名驾驶员的飞行机组并提供经批准的睡眠区

执勤期最多18，该执勤期内的飞行时间不得超过14h。但每个驾驶员在飞行中必须有机会在京批准的睡眠区得到休息。执勤期后必须至少安排连续18个小时的休息期，这个休息期必须安排在该执勤期结束时刻与下一执勤期开始时刻之间。

4)4名驾驶员的双套飞行机组

执勤期最多20h，该执勤期内的飞行时间不得超过17h。但每个驾驶员在飞行中必须有机会在批准的睡眠区得到休息。执勤期后必须至少安排连续22个小时的休息期，这个休息期必须安排在该执勤期结束时刻与下一执勤期开始时刻之间。

28.飞行机组成员的周、月、年飞行时间限制

1)任何连续的7天内不得超过35h。如果在连续7天内，在每次飞行中均有机会在经批准的睡眠区得到休息，则这一飞行时间限制可增加到40h。2)任意1月内不得超过90h。3)任意1年内不得超过1000h。29.各种重量解释：（名词解释）

结构重量：航空器出厂时的重量，包括：空机重量、某些系统中的固定油量、出厂时航空器上配备的固定工具重量。

基本营运重量：是指除业务载量和燃油以外，已做好执行飞行任务准备的航空器重量。包括：结构重量、滑油重量、随机工具设备重量、服务设备重量、空勤组重量。

最大起飞重量：在标准条件下，航空器起飞的最大重量。

最大着陆重量：是航空器受机翼、起落架、结构强度限制，在着陆时送哦能承受的着陆冲击载荷所不能超过的重量。

30.直升机的航行备用油量通常不少于20min。

31.初始目的地最佳位置在主航道上距起飞机场航程的91%处。(91%L)二次放行点到目的地的下降点(89%)32.实施二次放行的基本条件

(1)能够获取快速、可靠、准确的计算机飞行计划，如SITA和Jeppesen公司均可提供。

(2)便捷的地空双向通信：如：语音通信、ACARS数据通信和卫星电话通信。33.国际通信网络根据性质和需求又分为航空固定通信网络和国际航空通信协会网络。

34.1)VHF无线电/(甚高频)VHF无线电通信使用频率范围为30～300MHz，其通信距离短，通信质量高。

2)HF无线电/(高频)无线电通信适用频率范围为3～30MHz，其通信距离长、通信质量不稳定。3)ACARS(航空器通讯寻址与报告系统)由ARINC公司通过一系列的措施，提供世界范围基于VHF或卫星通讯的地空数据链服务，在飞机与签派员之间，ACARS能够提供快速、高质量的通信联系。

4)SELCAL(选择呼叫)：由ARINC公司开发的一项语音通讯技术，供地上据呼叫飞机使用，每架飞机具有固定的SELCAL代码，由4个字母组成。

35.航务管理电报的数据规定

1)日期：使用2位数字与英文月份的3字代码连写表示。例如：8月2日，应编为“02AUG”

2)时间：使用国际时，4位数，24h；前2位为时，后2位为分。

例如：北京时14:30，应编为“0630”。36.(P82起)起飞报：

降落报： 起飞延误报： ▲长期延误报：

37.一份电报，收电地址一行最多编写7家。38.1)飞行高度数据有4种表示方法：

①“F”后随3位数字表示，表示以100ft为单位的飞行高度层。如F310，表示飞行高度层31000ft。

②“S”后随4位数字表示，表示以10m为单位的飞行高度层。如S1080，表示飞行高度层10800m。

③“A”后随3位数字表示，表示以100ft为单位的海拔高度。如A035,表示海拔高度3500ft。

④“M”后随4位数字表示，表示以10m为单位的海拔高度，如M0960,表示海拔高度9600m。

2)位置及航路数据：

①用2-7个字符表示应飞的空中交通服务航路的代号。②用2-5个字符表示制定航路上某一点的代号。

③用11个字符表示经纬度。第1、2位数表示纬度度数；第3、4位数表示纬度分数；第5位“N”表示“北”或“S”表示“南”；第6、7、8位数表示经度度数；第9、10位数表示经度分数；第11位“E”表示“东”或“W”表示“西”。④也可用7个字符表示经纬度。第1、2位数表示纬度度数；第3位“N”表示“北”或“S”表示“南”；第4、5、6位数经度度数；第7位“E”表示“东”或“W”表示“西”。

⑤由2个或3个字母代表某一导航设备的编码代号，后随6位数字。前3位数字表示该点相对导航设备的磁方位度数，后3位数字表示该点距导航设备的海里数。39.飞行规则

I仪表飞行规则 V目视飞行规则 Y先仪表飞行规则 Z先目视飞行规则

飞行预报P93例

22、例23 领航计划报P94 40.特殊情况下不迟于执行前一日的19:00，GG级；晚于执行前一日的19:00拍发的飞行预报应用FF级拍发，并需得到所有实施管制的空中交通管制部门所丛属的地区管理局管制室的同意方为有效。41.时间的拼读P103 1)通知时间时，要通知时和分，但在不发生误解时，时数省略。个、各数字要逐个读出。2)除对时之外，超过30秒即作为下1分钟。在校对时间时，时分用4位数字，秒以最近的30秒表示。

▲42.签派员执照及等级的有效性

1)航空器签派员执照长期有效，除非被吊销和终止。2)航空器签派员执照等级有效期为12个月。

3)持有航空器签派员执照的人员离职超过6个月应视为执照等级中断，若回复应经重新考核，经批准方可恢复。

41.地区飞行签派室：负责所管辖区内的日常任务，拟定飞行计划，掌握飞行动态，合理安排飞行任务，对飞行中发生的特殊情况协助处理并上报总飞行签派室，统计本区域内航班的正常率并上报有关部门。

空勤组签派室：根据航空公司的运行计划，合理安排飞行人员和乘务人员组成空勤组。空勤组的组成应根据飞行人员持有执照与所服务的机型相一致，组成后的空勤组指定一名责任机长，并确定该空勤组的最低天气标准。将空勤组的人员名单打印在飞行任务书上，提交给总飞行签派室。空勤组签派室一般设在飞行总队或飞行大队。

42.助理签派员协助签派员的职责：

1)根据签派员的指示，传达飞行任务，承办飞行组织保障工作。

2)拟定每日飞行计划，提交空中交通管制部门审批，并通知飞行、运输、机务等有关保障部门。

3)计算航空器起飞重量、油量和载重量，提请机长和签派员审定。4)根据航空器起飞时间，计算预计到达时间，并通报有关部门。

5)及时收集和掌握气象情报、航行情报和机场、航路设备工作情况，并向机长提供。

6)向机长递交签派员签字的飞行放行单，并要求机长在飞行放行单上签字。7)向空中交通管制部门申报飞行计划（FPL）。43.飞行签派员的执勤时间

1)签派员连续执勤时间不得超过10h。

2)如果签派员连续24h内执勤超过10h，公司在其10h执勤结束之前或之时，提供至少8h的休息时间。

3)每个签派员在任意连续7天内，必须安排一个至少连续24h的休息期，休息期内不得安排任何公司勤务。

4)经民航总局批准，公司可安排在国外办事处工作的签派员，在24h连续工作超过10h，但在每个24h内，改签派员至少要安排8h的休息期，休息期内不得安排任何公司勤务。

5)担任某一型别的飞行签派员，每年参加熟悉运行的时间规定为5h。

44.在高原和山区，其高度层至少超出在航空器预计位置半径8km内的最高障碍物600(2000ft)。

45.对于只有一套进近设施与程序的机场，最低下降高(MDH)或决断高(DH)增加120m(400ft),能见度增加1600(1mile)。

对于具有两套(含)以上精密进近设施与程序并且能提供不同跑道进近的机场、DH增加60m(200ft)，能见度增加800m（0.5mile），在两条较低标准的跑道中取较高值。

46.在国内飞行时，飞行签派人员或者机长应当于航空器预计起飞前一日15:00以前，向有关空中交通管制部门提交飞行申请。每次飞行，签派人员或其代理人或者机长应当于航空器预计起飞前1h，向空中交通管制部门提交飞行计划(FPL)。

47.飞行预先准备阶段的签派工作P150 ▲48.专机工作基本要求

1)实行专机工作专责制。专机人物的每一项工作，每一个环节都应有专人负。做到组织落实、工作落实、责任落实。

2)周密计划、精心组织、充分组织、高标准、严要求。应当根据专机任务的特点和要求，设想可能出现的各种情况，制定实施方案和保证措施。

3)确保专机安全。专机安全工作是专机保障工作的核心，一切专机工作都要一安全为本认真做好专机的组织和准备工作，在确保专机安全的前提下，积极地完成专机人物。

全称 三字代码 四字代码 首都机场 PEK ZBAA 北京/南苑 NAY ZBNY 北京情报区 ZBPE 天津 TSN ZBTJ 广州/白云 CAN ZGGG 三亚 SYX ZGSY 深圳/黄田 SZX ZGSZ 广州情报区 ZGZU 武汉 WUH ZHHH 昆明 KMG ZPPP 厦门 XMN ZSAM 上海情报区 ZSHA 杭州 HGH ZSHC 济南/遥墙 TNA ZSJN 南京 NKG ZSNJ 上海市 SHA ZSSA 上海虹桥 SHA ZSSS 拉萨 LXA ZULS 成都/双流 CTU ZUUU 乌鲁木齐 URC ZWWW 航空公司名称 二字代码 三字代码 中国国际航空公司 CA CCA 中国南方航空公司 CZ CSN 中国西南航空公司 SZ CXN 山东航空公司 SC CDG 中国东方航空公司 MU CES 新疆航空公司 XO CXJ 四川航空公司 3U CSC