浅谈民间美术在中小学课堂中的应用[精选多篇]

第一篇：浅谈民间美术在中小学课堂中的应用

浅谈民间美术在中小学美术课堂中的应用

——以郴州安仁县“元宵米塑”为例

[内容摘要] 当代学生是未来社会的栋梁之才，在学校美术教育中引入优秀民族民间美术作为学校美术教学内容，重视地域文化和民族民间艺术的开发利用，补充鲜活的本土视觉文化课程资源，以拓展学校美术教育的教学空间，学生通过欣赏教学认识传统的地方文化，有利于对传统美术教育的发展，容易激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，培养其民族美术的认同感。[关键词]民间美术 美术教学 美术文化

中国是一个历史悠久，民族众多，疆域辽阔的国家，民间民俗文化源远流长，种类繁多，丰富多彩，是人类根据生存需要自然的创造出来的。其中包含了许多优秀的传统文化，如音乐、绘画、宗教、饮食等。但民间艺术会随着时代的变迁不断变化，又因为其传承方式多为家庭传承或师徒传承，具有较大的封闭性，许多优秀的民间艺术因为没有传人而消失，保护传统文化刻不容缓，也是每个炎黄子孙的责任。将民间美术应用到美术课堂中，可以保护传承民间美术文化。

一、民间美术文化走进小学美术课堂的必要性

民间美术文化包含着广泛而独特的地理知识、历史遗迹、民俗文化、民间故事等内容。当代学生是未来社会的栋梁之才，在学校美术教育中引入优秀民族民间美术作为学校美术教学内容，重视地域文化和民族民间艺术的开发利用，补充鲜活的本土视觉文化课程资源，以拓展学校美术教育的教学空间，学生通过欣赏教学认识传统的地方文化，有利于对传统美术教育的发展，容易激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，培养其民族美术的认同感。

二、民间美术走进小学美术课堂的意义

民间美术能促进小学美术教育途径、方法的多样化。《美术课程标准》研制组负责人尹少淳指出：“基础美术不是专业美术，而是一种生活美术教育，学生学的不是专业美术，而是生活美术，它所包含的内容应该有利于学生未来生活和身心发展。”既然是生活美术教育，那么中小学美术教育就应该贴近学生的生活，从学生生活和学生可接触到的环境寻找教育的途径和方法。

当前的小学美术教材多半注重美术技能的培养，各部分相对独立，缺少连续性和趣味性。也极少有美术教师会教学生欣赏和感受艺术的魅力，只是极力追求美术技法的提高，学生对美术的认识开始模式化、刻板化，不再有丰富的想象力和随心所欲的创造力和动手能力。而民间美术有各种各样的形式，如蜡染、剪纸、雕塑、刺绣、版画等。相对于传统美术教学中的线描色彩等学生更容易对这些丰富多彩的形式产生兴趣，并对传统美术文化产生兴趣爱好，主动去了解学习传统民间艺术。且民间美术文化包含了历史、音乐、舞蹈、地理、哲学等各种知识，可以与其他学科建立联系并渗透到各个学科中，使学习变得系统化和丰富化。

例如在郴州安仁县有许多民间艺术，如元宵米塑和皮影戏均是湖南省非物质文化遗产。在当地，除了少数年过半百的民间艺人，极少有年轻的传人或是兴趣爱好者。为了保护当地传统文化，传扬当地特色文化艺术，我们可以在当地小学美术课堂中开设相关课程，或是接应当代教育改革形势，建立相关校本课程的开发。通过深入了解安仁本土文化，亲手制作米塑和皮影等活动，提升学生的人文素养和艺术素养，让学生有对传统本土文化的保护传承意识，并锻炼学生的动手操作能力，培养学生爱祖国爱家乡精神，同时可以发扬宣传当地特色文化。

三、美术课堂教学与民间美术文化的相互作用

（一）美术课堂教学有助于传统民间美术文化的传承

现在人们保护传承民间文化艺术多半采用建立博物馆的方式，收集文化遗物保护收藏。但这些都不能使传统民间艺术很好的继续发扬传承。青少年是民间美术文化传承的关键，通过美术课堂教学，使更多的人接触感受民间美术文化，并对其产生兴趣爱好，相信日后必定会有更多的人投身于传统民间美术文化的保护传承中来。如郴州安仁县的元宵米塑，在陶艺教育家周国桢教授的带领下，建立了周国祯博物馆，且有一年一度的“国桢杯”安仁县米塑大赛在元宵佳节举行，吸引了许多人来了解安仁文化，并影响了许多当地的年轻学生开始走向艺术道路，也为当地传统民间艺术找到了传人。

（二）传统民间美术可以使美术教学更加多元化

民间美术内容丰富、直观、易懂，是朴素现实的美术教材。它也是人类最早的审美想象，它原始的质朴美，非常符合对少年儿童审美的启蒙。它易动手，有装饰味、有情趣，符合当今学生讲求个性的心理，也符合他们活泼跳跃的欣赏角度，符合他们由单纯到复杂的认识过程。

如民间美术多半采用木、纸、竹、泥、石、布等材料，在欣赏和了解同时，我们可以采用其他形式制作学习，如石雕可以用萝卜、土豆等代替雕刻，米塑可以用橡皮泥代替捏制，又如蜡染花布可以用宣纸和颜料进行晕染、扎染等。

除了美术课堂的民间美术教学之外，还可以开展各种活动丰富校园生活，如开设传统民间美术文化讲座、参观历史博物馆、走访调查民间艺人、制作民间美术文化报、办美术作品展览会等。

民间美术是我国传统文化的重要组成部分，是人们心理世界与精神追求的形象反映。把民间美术文化应用到美术课堂教学中，吸收民间美术的精华，将民间传统美术与现代美术相结合，是对学生进行人文教育的素材和途径，对学生的综合能力和审美素养的发展起重要作用。同时为民间美术的传承发展起到了很大的作用。而我作为未来的教育工作者，不断地挖掘民间美术素材，进行整合改编，开创新的美感教育之路，将民间美术发扬光大，更是我的职责。[参考文献] [1]徐晓丹.试论民间美术的现状与发展[D].辽宁师范大学硕士学位论文.7~8 [2]刘大庆.民间美术资源在小学美术教学中的应用研究[D].山东师范大学硕士学位论文.2~6

数学系12级592班 学号：10610259221 姓名：唐婷

第二篇：民间美术在初中美术教学中的应用

民间美术在初中美术教学中的应用

摘 要：民间美术是我国艺术绘画中较为重要的部分，其文化底蕴较为深厚，对人文关怀等思想理念的发展有着很大的影响。初中美术教学对于学生的审美培养有着很大的意义，对学生综合素质的提高也有促进作用。本文重点对民间美术的应用价值进行了分析，相应的提出了一些在初中美术教学中的应用策略，旨在为美术教学提供指导。

关键词：民间美术；初中美术；教学应用

随着教学改革的深入，初中美术教学也引起了人们很大的关注，社会对美术教学提出了新的要求。民间美术经历了长时间的发展，蕴含着浓厚的风俗文化，也深藏着独特的民族精神。将民间美术作为初中美术教学的素材，能对学生素质与能力的提高发挥很大的作用，在一定程度上也影响着学生的思维方式。因此，加强对民间艺术在初中美术教学中应用的研究具有很大的现实意义。

一、民间美术在初中美术教学中的应用价值

美术教学旨在从艺术视角感受文化魅力，传承艺术文化与精神。在初中美术教学中，教学并不仅仅局限于艺术绘画，美术中蕴含的文化底蕴，在带给学生艺术感染的同时，也可以给予学生精神教育。民间美术是一种传统文化的呈现，学习民间美术实质上是传承文化。学生在审美体验的同时，也能感受到文化传承的实质内容。在当前的社会发展中，人们的民间美术教育意识淡薄，民间美术面临着消亡。民间美术对于初中美术教学具有很大的价值，以民间美术为素材进行文化传承对于社会各方面的发展有着极大的促进作用。在初中美术教学中，教师要认识到民间美术的实质内涵，采用多元化的教学手段，提高学生学习民间美术的兴趣，将民间美术进行传承与发展。

二、民间美术在初中美术教学中的应用

（一）创新民间美术的融入形式

在初中美术教学中，教学理念与模式发生了很大的改变。民间美术应用在初中美术教学中时，需要对民间美术进行改革，既保留传统美术的风格特点，也结合当代美术教学的思想理念。我国是一个多民族的国家，各个地区的文化、生活习惯有着较大的差异，艺术体现也就存在较大的不同。民间美术在一定程度上反映着民间文化，其形式并不仅仅局限于单一的绘画，剪纸、皮影等也是民间美术艺术中较为重要的部分。民间美术来源于生活、体现生活、最终高于生活。在初中美术教学中，对于民间美术教学内容的选择，需要以教学要求为标准，根据实际的教学需求，对民间美术艺术进行取舍。民间美术教学内容的选取，也需要考虑初中生的学习接受程度与审美需求，提高学生对民间美术的认识。其次，民间美术需要进行创新融合，教师可以采取多元化的教学手段，提高学生的学习兴趣。例如，民间美术中有剪纸艺术，教师在剪纸讲解的过程中，可以先给学生进行演示，然后让学生自己动手操作，既可以满足学生的好奇心，学生也可以积极的参与到课堂教学中，提高学生的动手实践能力。

（二）运用民间美术强化学生的认知

美术是初中教学中的一部分，对学生的思想教育与素质的培养都发挥着很大的作用。民间美术是传统文化的代表之一，蕴含着浓厚的传统艺术色彩，有着很大的艺术魅力。在当前的美术教?W中，教学往往停留在表面形式，对于实质性的内容没有深入的研究。民间美术经历了一个漫长的发展时期，是民间群众智慧的结晶，也是劳动人民追求艺术精神的体现。因此，民间美术在美术教学中的引入，需要认识到美术的实质内涵，感受美术所带给人的震撼。在实际的教学过程中，教师需要对学生进行科学的引导，利用多元化的教学手段，让学生从不同的角度感受民间艺术的魅力，进而通过实践行动运用民间艺术，促进民间艺术的传承与创新，将民间艺术带入一个新的发展阶段。例如，教师在教学中，可以为学生设定设计主题：班服设计，让学生围绕所学的民间艺术内容进行设计。通过这种方式，有助于学生对民间艺术的深入研究，进而提高学生的素质修养与能力。

（三）运用民间美术拓展学生的视野

在初中美术教学中，学生对于教材内容的学习具有一定的局限性，学生全方面的发展也受到很大的限制。美术教学是一个宽阔的教学领域，其教学的灵活性较强，学生可以通过一定的艺术积累而形成独特的艺术风格。因此，美术教学也需要以丰富多彩的教学内容为基础。在初中美术教学中，引入民间艺术教学内容，可以让学生了解更多的艺术文化，进行艺术熏陶。民间艺术内容较为丰富，艺术风格也较为多变，可以开拓学生的视野，提高学生的艺术认知，进而培养学生的艺术素养，促进学生全方面的发展。

三、总结

艺术教学质量的提高与发展离不开民间美术的熏陶。在初中美术教学中，要提高对美术教学的重视，将民间美术引入教学中，进行多元化的发展。在实际的教学任务分配中，学校要提高对美术教学的支持，完善美术基础教学设施，保证美术教学更好的进行。通过民间美术指导美术教学，指导教学更好的进行，对艺术文化进行更好的传承与创新。

参考文献：

[1] 季晖.地方民间美术在初中美术教学中的应用研究[J].科普童话?新课堂（下），2016（4）：90.[2] 陈雪梅.关于初中美术教学中地方民间美术的应用分析[J].新校园（中旬刊），2017（7）：70.作者简介：李榕，甘肃省庆阳市，庆城县驿马中学。

第三篇：信息技术在美术课堂中的应用

信息技术在美术课堂中的应用

《基础教育课程改革纲要》指出：“大力推进信息技术在教学过程中的普遍应用，促进信息技术与学科课程的整合，逐步实现教学内容的呈现方式，学生的学习方式，教师的教学方式和师生互动方式的改革，充分发挥信息技术的优势，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具。”新课程改变了过去以教材为本的课程观，强调了教师对教学内容的选择、呈现、设计应有自主性和创造性。

因此，美术教师要转变思想观念，提高自身认识，加强信息意识，开发和利用网上信息资源为教学服务，创设有利于学生素质培养的学习环境。指导、组织他们感知、探索、协作，学会发现，学会学习，学会创造，这样，多媒体就在教学中发挥着越来越重要的作用。

变抽象的说教为形象的演示，是多媒体教学的最主要特色。各种图形处理的软件使我们可以轻松地制作教学课件。可以完成各种复杂编辑的处理任务，但仅有这些是不够的，多媒体课件制作必须由教材本身入手，认真分析、研究教材，找准教学的突破口及重点和难点所在，并根据教学的实际需要制作课件。如在进行湘版七年级上册《扮靓生活的花卉纹样》这一课的教学时，为使学生理解在不同点、线、面的装饰时的不同视觉效果，我选定一幅花卉纹样作品。我将点、线、面逐次添加的图片分别放在PowerPoint软件中不同的图片中。在演示可以加强学生对点、线、面装饰手法的学习，使学生对点、线、面的重要作用有一个完整的认识，而色彩则可以随时用不同图片展示，这种演示既直观又方便，学生很轻松就掌握了花卉纹样的装饰手法。

运用多媒体教学课件可以把一些抽象的事物如思维过程形象化，有利于学生思维的发展。在进行《扮靓生活的花卉纹样》一课的教学时要求学生理解相似形和不相似形的置换，用传统的方法解决学生感觉枯燥，又不易理解其联系，为此我制作了一课件。把花的原始图形与不同的置换形进行逐步过度，象放动画片一样。孩子们被吸引住了，目不转睛地看着屏幕，当花瓣进行了有趣的变化后，他们也都明白了置换的奥妙。

利用电脑手段使教师更容易营造美的气氛使学生受到美的感染。在进行欣赏教学时可使用photoshop校正教材中图片在色彩上的偏差，调节画面的对比度、饱和度、清晰度，还这些图片以本来面目。同时可以运用各种视觉、听觉素材，营造美的氛围，加深学生对作品的理解。

综上所述，由于多媒体把文字、图形、影像、声音、动画等集于一体，具有不受时间、空间限制的再现性和运动变化的可控性、模拟性，可大幅度增加课堂教学中信息的输入量，大面积提高课堂效率，这些年来被越来越多地应用于美术教学中。但多媒体只是一种技术，它无论多么先进，评判它在课堂教学中所起的作用的标准只有一条：即教师如何合理运用，以达到较好的教学效果。但如果什么地方都用多媒体，甚至为用而用，也就是“滥”用，不但发挥不了它的优势，有时反而会产生反面效应。

镜头1：最近在一次较高级别的教学科研活动中，我有幸听了这样一节美术课，是手工制作，课题是《心灵的观爱——贺卡制作》。导入新课，教师即通过多媒体游动画面展示了一张张“贺卡”。各式各样贺卡五彩缤纷，令人眼花缭乱，目不暇接……学生看得目不转睛。可当电脑操作完后，教师问能不能做出来时，却没有一个学生能回答。

由此可见，滥用多媒体并没有起到应有的作用，如果开门见山，教师亲自演示贺卡制作，这种设计·制作课的效果是不是更好呢？像这样的多媒体演示能代替教者的范画讲解吗，这样的多媒体演示科学吗？

毋庸置疑，多媒体在教学中确实有其他教学无法代替的优势，但这并不意味着所有教学内容都能适用。要从教学内容和学生实际出发，当用则用，不当用则不用，切不要片面地追求形式——教学媒体的高档化。

镜头2：一堂美术观摩课上，一位教师讲《和平鸽》这一招贴设计课时。首先，教师“讲”了一则故事来说明招贴的重要性，他把故事用文字形式在微机上展示出来，然后学生看街头各样的录像，教师用微机展示课题，再用微机提出问题，回答问题在这段时间，始终看到教师在紧张的操作微机，有时命令执行稍慢，课题出现停顿，整堂课教师和学生之间的交流不是那么融洽，气氛比较低沉。以前也曾经听过这节课，虽没有使用多媒体，但双边活动和效果却更好。难道采用多媒体教学就是让大家都成为它的奴隶，让整堂课都用来表现教学手段如何的“先进”吗？ 类似以上“滥”用多媒体的现象真是举不胜举，有些教师制作的多媒体课件可用事无巨细来形容：本来写在黑板上的板书都已事先刻录在内：一些要提问的问题也被精心设置在内，并配上回应学生回答的音响效果；映在银幕上的文字也以各种方式变换着自己的形状与颜色……于是，教师只要鼠标轻点，教学过程便在银幕上演。许多教师认为制作一个课件是一件一劳永逸的事。但在华丽的银幕背后，教师可能忽略了一个重要现象——一个不变的课件是并不适合不同班级同样使用的。因为学生特点、教学情景是不同的。教师如果忽视具体情况，整堂课其实是被多媒体牵者鼻子走，教学活动其实也就成了为多媒体的存在而存在，本末倒置，从而偏离了教学目的。

多媒体并不是万能的，比如他无法代替教师的示范，无法适时讲解，无法随意触摸，而实际操作却具有这样的优势。

教学媒体的选择还必须遵循低成本、高效能的原则，我想镜头2如果改用传统的教师边示范边讲解的方法，会既经济又实惠。美国大众传播学施拉姆讲得好：“如果两种媒体在实现某一教学目标时，功能是一样的，我一定选择价格较低的那种媒体。”对多媒体认识上的误区是一个时髦的误区，也是一个难以割舍的情结。但我们在初学画时便明白一个简单的道理：一张画上某个精彩的细节或漂亮的颜色，只有在符合整体时，它才是合理的，有生命的，这个道理也同样适合于多媒体在教学中的应用。

鉴别错误是为了坚持正确的方向，只要我们坚持因材施教、因需施教，合理利用多媒体，相信最终会达到理想的教学效果。

第四篇：民间美术在中小学美术课中的用运

民间美术在中小学美术课中的用运

民间美术在课堂教学中的利用价值研究

（陇东学院美术学院

美教（2）班

甘肃·庆阳

745000）

摘要：民间美术，作为中华民族的母体艺术之一，不仅具有广泛的民族特征和地域文化特征，更因其涉及面广泛——包括生产劳动、衣食住行、人生礼仪、节日风俗、信仰禁忌等，且因所运用的材料和表现方式、方法的多样性而彰显着独特的魅力。将民间美术引入到中小学美术课中去，让学生在实践中感受民间美术的艺术魅力。这样对于中国传统文化和民间美术的传承与发展具有积极的意义。

关键词：民间美术；中小学；现状；用运

一、我国民间美术的教育现状

我们的美术教育目前依然被当做可有可无的“副科”，有时又被当做提高升学率的“特色”加以热捧,处在十分尴尬的境地。这便是中国美术教育的现状。农村美术教育往往敷衍了事，相对于城市，农村美术教育则更为薄弱，然而绝大多数的民间艺术形式扎根与广大的农村，农村学校许多基本的美育基本的教学尚不能保证，何谈在学生中进行乡土民间文化的渗透与传承。初中的美术教育似乎更重视相关美术知识程式化的讲解，学生只是机械地临摹。让学生参加诸多类型的奖赛，这似乎成了衡量美术教学的标准，而且全国教材基本统一缺乏美术教育的地域及民族特色。高中阶段的美术教育尤其是美术特长班的美术教育，基本上是进入大学前的“学前班”式教育。

中国的高师美术教育都是以“求新求异”为目标，培养学生的创新意识及独创精神。教师不注重民间美术知识的传授，他们担忧学习过去的、传统的、民间的知识会影响同学的创新意识，担忧学习今后的创作中会失掉现代审美的时尚，会缺少与外域交流的语言。我们提倡学习民间美术的目的是让学生掌握具有民族特色、民族风格的美术知识内容、设计方法，而并非希望否定现行的艺术设计教学内容，让学生拥有设计中国元素的能力。

二、民间美术的含义及特点

民间美术是相对于宫廷美术、文人美术、学院派美术等形式而言，它直接来源于人民大众。是一种带有原发性的美术形式，它在传承的过程中与人们的日常生活息息相关，自诞生之日起就融合在人们生活之中。它属于一种母型文化艺术，具有原发性和广泛性的特点，作为中国文化民族性最为传统与纯粹的载体，它不再是单纯的艺术形式，而成为一个意味深长的符号——浓缩历史的记忆、质朴的民族信仰及情感，与中国文化的血脉同根同源，这个符号使我们对自己的文化、中国大众的生活和艺术有了深度的认识。

“言传身教”是民间美术传承中最普遍的一种方法，它主要体现在以家庭为中心的技艺传承环境中，是师徒、父子关系直接传授的方式。这一源远流长的文化传统，饱含着鲜明的民族情感、民族气质和淳美的艺术精神，体现着劳动人民传统的审美思想和美学观念，表现出中华民族的心理素质和精神面貌，发扬民间美术可以增强民族的自豪感和民族自尊心。然而，有关民间美术的教育似乎被认为是下里巴人的草根文化不登大雅之堂，民族民间美术在学校教育中的缺失失去了其生存的土壤，众多的民艺术形式面临着艺绝人亡的尴尬境地，即使其中属于美术的物质性表述还依然存在，但属于文化的那部分已缺少了原始生态的味道和神奇灵动的本性及生命力，也就是所谓活态的保护及传承。那么学校有关民间美术的教育则显的尤为重要亟待加强。

3、民间美术在中小学美术课中的应用

中国地大物博，民族众多，具有民族和民俗特色的民间美术分布极其广泛，同时，民间美术还因其地域以及文化传承的内容和方式不同，而在表现内容和形式上丰富多彩，这就为农村基础美术教育提供了开阔的空间和范围。具体而言，民间美术在农村基础美术教育中的应用，主要表现在以下几个方面。

3.1民间美术创作所用材料在基础美术教育中的应用

中国民间美术的表现内容和形式多样，所运用的材料和工具也丰富多彩。如各种质地和色彩的纸和布料，各类沙、泥、米面，各种竹、木料，还有丝、绢、线、麻、苇、棕草、金属等多种材料。这些丰富的材料，在广大地区都比较容易获得，结合当地民间美术的特色和内容，将其运用于美术教育的课堂，不仅可以 丰富课堂教学，也为学生的创造力和表现力提供了更大的施展空间。

3.2民间美术的造型手段在基础美术教育中的应用

民间美术因其表现内容和形式的广泛而有不同的造型手段，通常有：绘、刻、印、剪、雕、塑，还有绣、染、编、掐、扎、勾、挑、烫等。许多民间美术作品，需经过多种造型手段方能达到其完美，如面具、泥玩具需经过雕、塑后施以描绘，蓝印花布需经过绘底样、雕花版、印、染多道工序，木版年画更是绘、刻、印等多种技艺的综合体。因此，在美术课堂引进民间美术的教学内容，在让学生充分了解艺术创作不同的表现手段和方法的同时，更可在具体实践中激发学生的创造力，并为民间美术的继承和发展注入新鲜的活力。

3.3民间美术深厚的文化内涵在基础美术教育中的传达

民间美术内容多表现出一定的图式和符号，这些图式和符号是广大劳动人民千百年来所创造和传承下来的特定的艺术形式，具有深厚的文化意蕴。比如，凤的形象在中国民间美术中是最常见的形象之一。几千年来，凤一直作为祥瑞、高贵、美丽等的象征，在民间艺术创作中，寄寓着广大劳动人民对生活的美好愿望和追求，“龙凤呈祥”就表达出了人们对美好姻缘的祝福和愿望。

3.4民间美术艺人在基础美术教育中的作用

民间美术艺人，有着熟练的民间美术的造型手段和技法，有着丰富的民间美术创作经验，更具有独特的审美观点和能力。将民间美术艺人请进美术课堂，正可补充或充实农村美术教育的师资，并可为学校美术教学带去纯朴的艺术创作风气和风格。

4、民间美术在基础美术教育中的作用 4.1有利于培养学生的创造力和想象力

民间美术来自民间，是千百年来广大农村群众在日常生活中创作的艺术，与劳动人民的现实生活息息相关，反映的内容十分广泛。并且，随着时节、民族、风俗的不同，具有不同的表现形式。与民俗相关的民间美术，有与人生礼仪、宗教仪式、婚丧嫁娶、游艺活动等相关的丰富的形式和内容。现在的孩子，与当地的民间美术大多有着直接的接触，民间美术广泛而丰富的形式和内容，能激发他们的好奇心和热情，也能够激发他们的想象力和创造力。

4.2有利于充分体现美术教育的地域特色

在基础美术教育中，充分应用民间美术的相关内容，是基础教育凸显其地域特色的具体方式和措施。中国的民间美术分布范围广泛，内容丰富，不同的地域有不同的民间美术表现形式。总的来说大致可分为北方风格和南方风格两大类，其中，北方剪纸多粗犷、豪放，南方剪纸多细腻、隽秀。但是，具体到不同的地方，地域风格在很多方面又有鲜明而具体的表现。因此，民间美术在基础美术教育中的应用，有利于充分展示学校美术教育的地域特色。

4.3有利于学生更好地了解中华民族的传统文化

民间美术不仅是艺术，同时还是历史。民间剪纸艺术就是历史的活化石。比如，苗族没有文字，苗族古史只有口头传说而没有历史文献，而至今仍流传着的苗族服饰和剪纸，就形象地记述了苗族诞生的神话传说与辗转迁徙的历史。为此，在基础美术教育中引进民间美术内容，不仅能让学生在实践中感受美的熏陶和创造，更可让学生很好地了解中华民族的传统文化和历史。

4.4有利于民间美术和文化的传承

当前，我国现代生活的方式和条件，在全国范围内越来越趋向于同一化。因此，民俗和民间艺术的内容和特色正在逐渐丧失，甚至已濒临灭绝的边缘。如今，把民间美术引进基础美术教育的课堂，既有利于中国传统文化的传播，更有利于民间美术和文化的传承。

4.5有利于学生建立健康向上的人生观和世界观

在民间艺术中，乐观与繁荣是其基本精神。比如，河北、山西盛行的“三羊开泰”的“面羊”礼馍；陕西等地盛行的“喜娃娃”团花剪纸；陕西、山东、河南、天津等地的门神年画等，都是广大劳动人民对现实生活的美好愿望和追求，更是他们乐观向上、不屈服的坚强性格和精神的具体体现。因此，民间美术在基础美术课堂中的应用，可以更好地使学生自小就树立起积极乐观的精神，建立起健康向上的人生观和世界观。

5、关于民间美术教育缺失的几点思考 5.1民间文化的传承的危机

对中国文化传承的忧患，是我们在自省后文化主动性与自主性的必然体现，也是我们对艺术本体及其赖以滋养的文化生态的本质关注，更是对本土文化所面临巨大困境与挑战的深刻关怀。然而许多优秀的民间美术随着一代老艺人的去世而艺绝人亡。而当今的学校教育对与民间文化的学习几乎是一个空白，很多学生不了解甚至不知其家乡的优秀民间文化。现在中国的传统手工艺，常常是外国人比中国人还精通、还热爱。比如内画鼻烟壶，很多国内的青年人居然都没见过，人家老外倒能从这鼻烟壶讲起，一直把咱们清朝历史抖落一遍。这和学生所处的环境及教育引导有关，长期以来民间美术被认为是乡野艺术不登大雅之堂。没有在青少年中培养民间文化的传承者接班人，使这些古老的艺术面临失传的危机。

5.2民族民间美术教育对学生民族感情的培养

民间美术教育应与当地的民间美术特色相结合，充分体现地域特色，利用天然的有利资源营造本土的民间美术氛围。民间美术中的许多品类如剪纸、年画等具有较强的操作性，作为课堂教学内容与形式的有益补充，能给学生提供多方位、多角度的体验。这些形式多样的课内外教学活动能大大提高学生对美术学习的兴趣，给学校美术教育增添新的活力。我在课堂教学过程中也无时不刻地向学生展示着民族民间文化的魅力，培养学生热爱家乡的民族自豪感。在港澳地区，对中华民族文化的传承与弘扬也十分重视，经常会举办一些旨在“弘扬民族文化，促进国际交流”的活动，如香港著名的设计师靳埭强先生的设计作品则透露着民族民间美术独特的韵味和鲜明的中国元素，把中国的水墨及传统文化表现的淋漓尽致。他还发起了靳埭强设计奖即全球华人大学生平面设计奖，意在让学生把古老的民族文化运用现代设计的观念表现出来，推动民间文化的薪火传承。

5.3形成完备的民间教育体系

文化的本质以及它与传承者的关系清晰地告诉我们：青少年是文化传承的核心。从童年起，文化与人共生。仿佛土壤、气候对于植物。生活中的一切，如建筑、音乐、礼仪、审美取向、生活方式等等都作为文化要素在时刻地影响着学生的观念、态度与意识，这种影响会内化为生命的一部分而成为难以忘怀的童年经验。我国的民间美术教育应该形成从儿童教育到大学教育的完整的美育教育体系。从中小学对民间美术技艺（如剪纸、面花）的学习与欣赏（年画民间皮影戏等），到大学对民间文化的理论研究。1986年，中央美术学院设立了民间美术系，将对乡野艺术的研究与教学引进我国最高美术学府。民间美术研究和教学实践作为专业学科在中央美院也经过了很多变化,由年画、连环画系到民间美术系,再到人类非物质文化中心的变迁,透露出社会对民间美术价值认识上的矛盾心态。在民间艺术受到普遍关注的学习民间美术实质上是最好的保护行为，每件民间美术作品都有着它们特定的用途，在以往的介绍中我们常常忽略了这部分的背景介绍。如果不懂得它的传统就无法理解其内涵，尽快解决现行教育知识体系中，本土文化认知的严重欠缺，对一代青少年加强本土文化基因的认知和启蒙，进行人类非物质文化遗产的教育传承，是我们每一个教育工作者的责任。

5.4应形成全民保护意识

有关民间文化的缺失一个很重要的原因就在于全民保护意识的缺乏，虽然很多专家学者强烈呼吁，但往往是言者谆谆，听者藐藐，全民的保护意识并没有被调动起来。

民间美术是我国优秀的非物质文化遗产。今年是我国举办文化遗产日的第五个年头，文化遗产保护不是某个人或几个人的事，文化遗产保护需要全民努力。文化遗产日是全民性和全国性的活动日，文化遗产保护是全民的责任。文化遗产保护最重要的意义在于提升民众的文化素养，经过20多年发展，文化遗产保护已经从少数人的话题变成了大多数人关心的热点。希望祖国的优秀民间文化在青年学生中得以传承发展。

参考文献：

[1] 左汉中.中国民间美术造型[M].长沙：湖南美术出版社，2006.[2] 靳之林.中国民间美术[M].北京：五洲传播出版社，2004.[1] 尚刚.《中国工艺美术史新编》.高等教育出版社.[2] 吴筱荣.《关注民间美术教育及研究》.桂林工学院

[3] 王海霞.透视：中国民俗文化中的民间艺术[M].西安：太白文艺出版社，2006.[4] 刘忠红.少儿美术教育应重视民间美术审美意识的承传[J].美术，2005(6).[5] 陆岚.民间美术与素质教育[J].艺术教育，2006(2).[6] 龙湘平.论乡土美术课程在现代美术教育中的意义[J].湖南科技学院学报，2006(1).

第五篇：在课堂中如何应用观察学习

1、在课堂中如何应用观察学习？

答：①观察学习的概念：是指人们仅仅通过观察别人（榜样）的行为就能学会某种行为，又

称替代学习、模仿学习。而班杜拉认为，即人的一切社会学行为都是在社会环境的影响下，通过对他人示范行为及其结果的观察学习而得以形成的。不必直接做出行为，不必亲身体验强化，可提高学习效率，也就是通过观察并模仿他人而进行学习。②老师应用观察学习：老师（教育者）在教学过程中直接观察学生（被试者）的某些行为（心理活动的客观表现形式），在对其了解后，根据不同的学生不同的反应特质后作出相应的教学改变，制定针对性教学引导学生举一反三的态度，并将巩固练习直接教授给学生，例如课堂提问，课件展示等，让不同的学生通过不同的观察方式学习知识。

③学生的观察学习：根据老师举出的例子，对榜样的重点强调，课堂教具的形象展示，直接观察得到教学过程中传授的知识。

2、怎样指导教师进行有效的教学反思？

答：①反思我们的教学设计是否符合学生的实际情况，教学行为是否符合学生期待，是否照

顾到各个层次的学生的学习能力。

②其次在听课和交流中反思。重视向同事学习，虚心接受别人的意见和建议。认真接受学生反馈，并针对这些反馈进行下一步的教学调整。

③反思对于教学中一些突发情况，通过组织丰富的专业化知识，或创造性的思维来解决突发的问题。如学生对课堂讲授方式的不理解、学生对教学系统的误解，以及学生对知识吸收欠缺等问题。

3、如何理解皮亚杰认知发展理论中的通化和顺应？

答：同化：把外界元素整合与一体正在形成或已经形成的结构，导致认知的成长（一种量变），也就是指受到外界刺激而产生的反应或改变。

顺应：图示或结构受到它所同化的元素的影响而发生改变，致使认知的发展（一种质变），也就是由于个体自身产生的对外界的适应。

4、最近发展区在教学中有何应用？

答：①设立一个好的学习情境，结合一定的实验，使学生更好的学到知识

②要学会给学生学习做好奠基，协助学生顺利的进行知识架构

③多鼓励学生去参加社会实践活动，从探究中获取真知。

5、当今教育心理学研究的新趋势表现在哪几个方面？

答：①研究学习者的主体性

②研究学习者的能动性

③研究学习的内在过程和机制

④研究社会环境的影响

⑤研究实际情境的影响

⑥研究文化背景的影响

⑦研究学习环境设计和有效教学模式

⑧研究信息技术的利用。