鲁迅全集读书笔记（共5则范文）

第一篇：鲁迅全集读书笔记（共）

鲁迅全集读书笔记

导语：鲁迅以思想家的冷静和深邃思考，以文学家的敏感和专注，观察、分析着所经历所思考的一切，感受着时代的脉搏，逐步认识自己所经历的革命、所处的社会和所接触的人们的精神状态。以下是小编为大家收集整理提供的范文，希望对你有所帮助。欢迎大家阅读参考学习!

鲁迅全集读书笔记

读着先生的文章如同感受着先生平日里的言行以及为人处事，先生的博学自是不必多说的，许多杂文散文中的典故和句摘都足以看出先生学识之渊博和涉猎之广泛。

“在文艺上，他博通古今中外，可是这些学问并没把他吓祝他写古文古诗写得极好，可并不尊唐或崇汉，把自己放在某派某宗里去，以自尊自限古体的东西他能作，新的文艺无论在理论上与实验上，他又都站在最前面；他不以对旧物的探索而阻碍对新物的创造。

他对什么都有研究的趣味，而永远不被任何东西迷住心。他随时研究，随时判断。他的判断力使他无论对旧学问或新知识都敢说话。他的话，不是学究的掉书袋，而是准确的指示给人们以继续研讨的道路。”老舍先生的这段话恰如其分的概括了鲁迅先生的渊博和精深。

先生敏锐的眼光和深刻的思维，作为一个笔者，无疑是独树一帜，风格迥立的。可是鲁迅先生最不同于其他学者和作家之处不仅仅在于他多读几本书，多知道几个独辟蹊径的典据。

而是在于善于把他所知道的典据，极其精确无误的用在自己文章中思想的表述中。可是这些表述又都不脱离表达自己的思想，丝毫不会被古人以及圣人的几段词句做了自己思想的佐证，而是精巧生动的用几处典故作为对比，从而加深读者对笔者所要阐述的思想和论据清晰明朗，鲜活简单。

这和我以往看过的一些通篇引经据典的“抄抄写写”是完全不同的。

上述这些都只是说明了先生在文艺上的卓越。

可是，读鲁迅先生的文章，对我感悟最深的却实在是他闪亮的人格魅力。读着先生的文章，感觉就像看到一把智慧的利剑，锋利的解剖出当时国民的奴性和愚性，勇敢无畏的把自己至于众矢之的，不畏官吏的强权，不畏民众的愚昧，不畏所谓“文人”的人声攻击，一路用剑刃的锋芒披荆斩棘，置生命于度外。

先生用他伟大的人格和敏锐的洞察力，篆写下许多警世醒世的杂文来激励和讨伐人性的懦弱和肮脏，先生用一生的时间投入到追求光明和扞卫真理的斗争之中，一刻也不曾退缩和懈怠过，不屈不挠，对自己永不满足，永不自馁。

正像老舍先生所评论鲁迅先生一样：“一个人的精力与天才永远不能完全与他的志愿与计划相配合，人生最大的苦痛啊！只有明知这苦痛是越来越深，而杀上前去，以身殉志的，才是英雄。”

先生是一个时代、一个世纪的英雄，他勇于直视自己，用自己的人格化做一面镜子，照射出人世间的美丑。是啊，一个只有战胜了自己的人才配真正算是英雄，鲁迅先生做到了。

读着鲁迅先生的文字：善者忧思，恶者羞惭。细看一看先生的肖像，发现先生的容貌虽然严肃冷峻，可先生的眼神却是盛满了慈祥。

这也正是应了先生的座右铭“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的高格人生理念吧。

先生冷静尖锐的看着这世界，胸膛里装着的却是一颗悲悯慈爱的博大之心。

我想：像鲁迅先生这样的文人英雄也许几百年也出不得一个吧。

鲁迅全集读书笔记

鲁迅先生的笔是投枪，是匕首，鲁迅先生的骨头是最硬的，是最任性的。《鲁迅全集》融会了鲁迅先生的斗争思想，反映了近代中国生活、思想的方方面面。这本书里收录的鲁迅先生的散文集、小说集、杂文集等，其中最出名的有《呐喊》、《祝福》、《阿Q正传》、《药》等，这些文章都是极具讽刺意味的都是通过一些小事描写当时的中国人的生活，突出了当时社会的腐败、黑暗，人们的愚昧封建，国家的羸弱，侧面反映了中国的近代史。其中反映得最深刻的就是当中的《阿Q正传》。

阿Q所处的时代是鸦片战争之后，中国内忧外患，政治腐败，民众愚昧，中华民族面临灭亡的危险。而以孙中山为首的少数有志之士，披荆斩棘，浴血奋战，试图挽救危亡的中国。这就是近现代之交轰轰烈烈的中国资产阶级民主革命……

辛亥革命推翻了两千多年的封建帝制，使民主共和的观念深入人心，但它没有完成反帝反封建的的伟大任务。资产阶级把有强烈革命要求的农民拒之门外，而与封建势力妥协，这就不可能解决中国人民尤其是占人口绝大多数的农民问题。因此，广大农民在革命之后，仍处于帝国主义和封建主义的残酷剥削和压迫之下，承受着政治上的压迫，经济上的剥削和精神上的奴役。他们仍然“想做奴隶而不得”。

封建统治者为了维护自己的统治，向来采取暴力镇压和精神奴役的政策。就后者说，是利用封建礼教、封建迷信和愚民政策。在阿Q身上，我们可以看出封建精神奴役的“业绩”和被奴役者严重的精神“内伤”。1840年鸦片战争之后的中国历史是受帝国主义侵略和掠夺的屈辱史，封建统治阶级在这种特殊的历史下形成一种变态的心理，一方面对帝国主义者奴颜婢膝，表现出一副奴才相；另一方面对自己统治下的臣民又摆出主子的架子，进行疯狂的镇压，凶狠的盘剥。他们对帝国主义侵略本已到了割地赔款丧权辱国的地步，但偏要自称“天朝”，沉醉在“东方的精神文明”中，鼓吹中国文明“为全球所仰望”。已经到了死亡的边缘，却追求精神上的胜利。这一思想深深毒害着处于下层的劳动人民。从更远的思想根源来说，历代封建统治阶级思想陈陈相因，封建礼教、封建道德规范一代代从精神上麻醉和毒害劳动人民。这种麻醉和毒害造成了阿Q的愚昧落后和麻木不仁。

统治者的“精神胜利法”和对人民进行的封建麻醉教育，正是造成劳动人民不觉醒的精神状态的麻醉剂。这种麻醉剂只能使劳动人民忘却压迫和屈辱，无反抗，无斗志，永远处在被压迫、被剥削、受毒害的状态中，成为封建统治者的奴才和顺民

鲁迅以思想家的冷静和深邃思考，以文学家的敏感和专注，观察、分析着所经历所思考的一切，感受着时代的脉搏，逐步认识自己所经历的革命、所处的社会和所接触的人们的精神状态。从阿Q身上我们看到的是当时国人的愚昧，自欺欺人，国人悲惨的生活使得整个社会到处都充斥着这种阿Q精神，麻痹这整个中华大地。鲁迅先生就是希望通过这篇《阿Q》来进行呐喊，对这个社会呐喊，唤醒国人，唤醒整个中华民族。

其实除了《阿Q正传》之外。《药》、《祝福》、等作品也一样映射着当代中国的社会，每一篇几乎都是鲁迅先生在用尽全力再向国人呐喊，在呼唤国民的苏醒。鲁迅先生用那铿锵有力的笔头一直奋斗着。《鲁迅全集》是一本从社会底层去看近代中国的书，它反映着当时最真实的社会状况，是一本具有很大的研究价值的文学作品。

[鲁迅全集读书笔记]

第二篇：鲁迅读书笔记

向死而生-----从《野草》看鲁迅的生死辩证法

死亡《野草》重要的主题之一，我将主要分析《过客》，并提及《死火》，《死后》，《淡淡的血痕》几篇，以现代西方哲学思潮来注解鲁迅。死亡永远是最深刻的哲学命题之一，也是最动人的文学母题，但是长久以来，深刻地讨论它的著作却不多。直到现代，人们才开始严肃地审视和讨论死亡的问题，这绝非偶然，现在我们来看一看鲁迅这位二十世纪中国思想界的巨人是如何在他充满现代感的著作《野草》中回应这个问题的。

刚刚我说过，《野草》是一部颇具现代感的著作，这给我们的阅读和解释带来了一定的困难。因为一部现代文学的作品它最先传达给人的往往是一种感受一种冲击，而内容则退居二线，作者写作可能只是为了宣泄，而不是为了说理，其中表达的内容或许连作者本人都难以说清。文字在写下之时，就以不再属于作者，我要谈的是我的想法，而不一定是鲁迅的，如果鲁迅先生的作品只告诉了我们他当时的生活和他当时在想什么，那他的作品反而没有价值，不过是日记或流水账罢了，我们没必要非从散文诗中读出流水账来，所以背景资料没有也罢。

‘过客’是对人的暗喻，它可能是与老翁萍水相逢的过客，也指人本身。“人是世界上的过客。”或者‘天地一逆旅’人们常会这么说，因为人来到世界时是赤条条的，死时也什么都带不走。人自知是不属于这个世界的，一株花在生时和死后都是世界的一部分，而人却知道自己是从别处来的，最终要离开。人在世界上没有固定的安身立命之所，人是无根的。

《过客》一文弥漫着一种彷徨，孤独乃至荒谬的气氛，这种氛围就是人的无根性的体现，彻底的无根是现代人的特性。人从何处来？人往何处去？人是什么？这些问题折磨着过客，也折磨着所有的现代人，因为它们只对我们是飘忽不定的，人是上帝的造物，人是知礼的动物，古代人确信这些而生活在坚实的根基之上，而现代人只能生活在飘忽不定中。

翁——阿阿。那么，你是从那里来的呢？

客——（略略迟疑，）我不知道。从我还能记得的时候起，我就在这么走。翁——对了。那么，我可以问你到那里去么？

客——自然可以。——但是，我不知道。从我还能记得的时候起，我就在这么走，要走到一个地方去，这地方就在前面。我单记得走了许多路，现在来到这里了。我接着就要走向那边去，（西指，）前面！

鲁迅向我们展示了这样的人生：人生是一条路，人不知如何走，为何走，向那里走，但人必须要走，而且注定孤独。人是被抛入世的，人在且不得不在世界中生存，在人生路上行走，在行走中被无尽地折磨着，疲累，流血。鲁迅做了动人的比喻，人是在求索中流自己的血，耗尽自己的生命力。可恨的是我的脚早经走破了，有许多伤，流了许多血。我的血不够了；我要喝些血。但血在那里呢？可是我也不愿意喝无论谁的血。我只得喝些水，来补充我的血。一路上总有水，我倒也并不感到什么不足。只是我的力气太稀薄了，血里面太多了水的缘故罢。

尼采曾说过人不是害怕痛苦，而是害怕痛苦的无意义性。这里尼采暗示的就是折磨着鲁迅的虚无。过客不知前路何方，不知为何要走，不知痛苦的意义何在？他只知道最终的终点是坟----注定的结局，他甚至连坟在哪里，何时会走到也不知道。好像人连悲剧都不配得到，而只能得到荒谬。一个悲剧英雄不能掌控生，但是总可以控制死。如此难怪鲁迅先生总被一个鬼缠着，那个鬼总说唯有黑暗与虚无才是实有，是啊，唯有坟才是人可以知道的。

荒谬的本质是分裂，走在一条荒谬的路上，人与世界是分裂的，这也是无根性的体现。人注定不是世界的一部分，不只是说人有一天会离开，而且是说人在世上永远不得安宁。这体现在两方面：第一，过客注定是孤独的；第二，过客什么都无法得到，凡曾经得到的都要失去。

过去的世界是充满恶的世界，过客是无法与之和谐相处的。社会是由角色组成的，角色就是面具，“回到那里去，没一处没有皮面的笑容，没一处没有眶外的眼泪。”社会也总是对个人的束缚于压制“就没一处没有名目，没一处没有地主，没一处没有驱逐和牢笼”，鲁迅或许生活在更坏的社会，但实际上这在什么社会都是一样的，社会总是在制造虚伪与麻木。过客憎恶恶的同时也憎恶善，他不仅无法接受来自女孩的同情，还要诅咒她。这种诅咒应该来自尼采，他认为同情心会伤害人的生命力，是对人的弱化。善意是人生命的重负，比敌意更甚，因为你可以用剑对付敌人，然而对爱你的人的伤害将是你一生的良心的重负。

其实人生之路也是时间之路，死亡并不只在终点时来临，过客实际上注定是女孩生命中的过客，他们终将分离，这是一种无可奈何和不可挽回地失去，是死亡的预演。过客走在过去未来之路上，尼采说时间具有时刻性，一切都是暂时的，一切都将过去，就如称呼？——我不知道。从我还能记得的时候起，我就只一个人。我不知道我本来叫什么。我一路走，有时人们也随便称呼我，各式各样地，我也记不清楚了，况且相同的称呼也没有听到过第二回。在时间的流逝中，人无法获得安宁也无法拥有世界上的一切，甚至连自己也无法把握，就像这一段所展示的，人会有各种各样的角色，也就是各种各样的名字，你可能今天是学生，明天就是教师，然而这些都会过去，它们不是人的本质，人是什么？人是无名的。

孜然一身的过客是无根无名的，也就是无意义的，他在被折磨着，他只拥有他自己（一种绝对的个体性）和他的死亡（唯一的确定性）。但是过客还是挣扎着，前进着，这样的路“过客”为什么一定要走下去，又是什么在召唤他，是他意欲着在痛苦中走向坟，走向毁灭？

人生总是充满可能性的，未来的路总是未知的。人是什么？人不是‘什么’，人是各种可能性，人是什么取决于他怎样去是，怎样去生存。‘同我有关的活着，我倒不放心，死了，我就安心，这意思我在《过客》’中说过。'鲁迅先生意识到人的完整性只有在死亡时才能获得，获得同时也彻底失去，所以人在世上是永远没有确定性的。‘我很确切地知道一个终点坟，问题是从此到那里的路（到坟）。当然不只一条，我可正不知哪一条好，虽然至今有时还寻求。’这就是过客为什么要走下去，他虽被抛入世，存在且不得不存在，但同是他可以选择自己的道路筹划自己的存在，这就是创造，创造自己的人生。这是对宿命论的一种克服，近代中国的知识分子总是沉湎于历史的宿命论，现在我们也时常这样，比如我们总把历史中间物思想简单的与社会达尔文主义连接在一起，忽视鲁迅先生对自由与个性的讴歌：人或许是历史的牺牲者，但人不是历史的工具，人是目的，而非手段。

我们不能用生的创造来掩饰死的虚无，并因此逃避死亡，沉沦于世。到底是什么在召唤？是畏，是良知，是人的本真。这召唤将人从日常性中唤醒，从沉沦在世中唤醒，过客明知前路是坟却依旧不肯休息，还要前行“本真的生存就是向着死亡这种最本己的可能性筹划自身。”这种好似来自宇外又好像源于我们自我深处的毫无缘由的召唤的根源恰恰是死亡。海德格尔和祁克果都描述过畏与怕的区别，怕是有具体的对象的，而畏没有，人在幸福的生活中会突然感到畏惧，海德格尔将这看作良知的召唤，良知是本真罪责的见证，而本真的罪责就是“无”，就是先行领会死亡这种可能性。过客听到的召唤实际就是要告诉他你是过客，不要休息，不要沉沦，你不属于这个世界，不要为其中的物而失去自己。我们现在接近了问题的核心，那么过客为何要听从召唤，走向坟？

因为那里开满了野百合，野蔷薇，但那里还是坟，鲁迅做了又一个动人的隐喻。这并不是简单的生命循环论，什么源于土地归于土地，这种解释只是一种逃避，因为它无法解释个性问题，人的肉体是终会腐朽的，这不用讨论的。但是这里确实存在生与死的辩证法，我们不能逃避死亡，好像它无关紧要，生才是重要的，这种理论现在大行其道：好像人活八十年，八十年都在生，只有最后一分钟才在死，死只是一个偶然而且不幸的事件，我们要做的是忽略它，而享受八十年的生，什么享受生活，享受过程，而结果，它无关紧要，不要让它影响了你享受生命的心情。这同样是肤浅的，鲁迅先生敏感的察觉到了死对生的组建的根本作用过客之所以无根，之所以迷茫，之所以孤独，皆是死亡投向生命的阴影。我一直这么理解《影的告别》，鲁迅察觉了人的生命中注定的阴影，也察觉到了这阴影的根本是虚无。而死亡就是虚无的根源，死亡会消解我们在世所成就的一切，我们彻底失去了世界。尼采说上帝死了，而后有了虚无，这是因为人类只能用永生来否定死亡，否则无力战胜虚无。然而，有死的人也要战胜虚无，这才是敢于直视淋漓的鲜血的真的猛士要做的事情。

要战胜虚无，就要认识死亡的悖论性，而后向死而生。

鲁迅认识着一个更加复杂的死亡，更加复杂的生死关系。在《过客》中这只是一个隐喻，而在《死火》中，它成为了一个主题。

“你的醒来，使我欢喜。我正在想着走出冰谷的方法；我愿意携带你去，使你永不冰 结，永得燃烧。”

“唉唉！那么，我将烧完！”

“你的烧完，使我惋惜。我便将你留下，仍在这里罢。”“唉唉！那么，我将冻灭 了！”

死火是冻结的生命力的一种象征，然而生命并不是永恒的，如果我们把全人类的生命比作火的话，那么这将是永恒的火，然而那是类的永生，而无关个性，死火是脆弱的，恰恰说明它代表的是个性，而不是一类人。火在燃烧就在消耗，就在熄灭，就像过客在行走就是在逼近坟，人只要生着，同时就死着，勃朗峰存在的比圣徒时间更长，然而其中没有生命；无生命的东西比有生命的更接近永恒，然而这种永恒没有价值。生和死不是对立的，而是不可分开的，甚至是等同的。我们总习惯将死亡看成一种恶，一种对生命和一切美好东西的伤害。比如在人们对死火解释中，当人们把它看成爱情地象征时，总会注意到爱情会唤醒生命，而忽略另一个命题‘真正的爱是与死亡相连的’。鲁迅先生或许会看重这一点，因为他了解佛洛依德，也应该知道他说的两种本能生的本能和死的本能，前者表现为爱的渴望，生育的渴望。而我认为鲁迅其实是想隐喻唤醒生命的火焰就要付出生命的死亡为代价，这样的死亡就不再是一种罪恶，不再是一种丧失或者虚无，而是一种价值，一种意义，一种对生的见证。

死亡的悖论就在于，它的确表现为一种伤害，一种恶，它给生命带来了虚无，消解了意义，然而，如果没有死亡，人生也会没有意义，而且只会拥有恶的无限。过客之所以要走是为了逃避虚假的笑脸和枷锁，如果没有死亡，他永远都逃不掉，只能被永远地困在这个充满恶的世界中。而且，死亡的召唤意味着人最终可以超越这个世界，否则人拥有的就只是会腐朽的肉体，而没办法超越。人是世界的过客不假，这一方面使人总处在不安与折磨中，另一面也使人处在自由中，人不是世界，不是外在物的奴隶。最重要的是死亡是对生的见证，它终结了生命，也给生命以意义。没有终点的路是无意义的路，也是没有希望的路。死亡是人绝对主体性和绝对自由的保证。有死亡，才有个性，每一个生命才有其独特的意义，才是不可替代的。‘我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾存活。’这就是鲁迅的宣言。

死亡可以使最平常的人也超越日常性，超越世俗，从常人走向本真。这是海德格尔的想法，鲁迅却不这么看，死亡是注定的，然而可能是烧完也可能是冻灭，冰象征着麻木，鲁迅的看客是海德格尔常人的别名，是对生命更大的厌弃，看客在吃人，在杀人，在杀别人更在杀自己，这在《复仇其一》中得到了阐释，只有自由的死者才能将死亡变成一种意义，而麻木的人生着与死了没有区别，或说，还未曾生就死了。这种荒谬的死作者在《死后》一文中所揭示。在这里，我们会觉得灵魂的永生还不如死的虚无，这或许就是恶的无限，永生比死亡更加虚无。人还在世，却无法在有所作为，人失去了可能性，不再自由，而且人无法摆脱日常性的困扰，无法摆脱庸俗。死变得满不在乎和荒唐怪诞。人不再敬畏死亡，而把它看作随随便便，偶然到来的不幸，所以说人没有任意死掉的自由。这根本不是死，而是活死人的生活，联想起鲁迅先生死前做的一篇《死》，当中对中国人对待死亡的态度描写大抵如此，一方面满不在乎，实质上是在逃避，沉沦在日常性中，不敢面对本真的死亡。如此想来，鲁迅对国民性的批判或许根源也在死亡吧。

《过客》展示了生的荒谬，而《死后》展示了死的荒谬，就像‘绝望之虚妄正与希望相同’，或许我们可以说‘死之荒谬正与生相同。’《淡淡的血痕》一篇可以看作是对现实生活中死与生的探讨，鲁迅是一个敏感的又有人道主义精神的人，面对青年的牺牲，他的态度是十分复杂的。如果面对黑暗，无人敢对抗，人人都只是饮下苦酒，毕竟人有一千个理由活下去，那么造化的游戏就会继续，可是如果选择牺牲这牺牲又是无意义的，因为时间的可怕的力量，人们会遗忘一切。而且人总是倾向于逃避死亡，沉沦于世。或者称自己为受世俗约束的人，这就是宿命论，时代就是这样，社会就是这样，我有什么办法？很可惜的是到今天这种借口还是经常出现。这样的生命最无奈的生命，有痛苦的死亡，就有半醉的遗忘，生着，死着，人就像社会的养料，生与死的魔力消失了，人不再神圣，不再有尊严，个性也消失了，统治的不是罪恶而是庸俗，这就是无物之阵。

叛逆的猛士出于人间；他屹立着，洞见一切已改和现有的废墟和荒坟，记得一切深广和久远的苦痛，正视一切重叠淤积的凝血，深知一切已死，方生，将生和未生。他看透了造化的把戏；他将要起来使人类苏生，或者使人类灭尽，这些造物主的良民们。

这是鲁迅呼唤的真正的生，鲁迅的‘超人’，这种理想的人格上体现人鲁迅关于生与死的辩证法，死亡与时间性是同质的，我在上文论证过这一点，对时间性的超越就是对死亡的超越，死亡是不可逆转的丧失，而记忆是对之的克服，过去与将来现在一起到时，这是海德格尔说的本真的时间，在这种时间观里，过去是不可逃避的，但是是可改变的。要不重生，要不毁灭，对生的渴望总是与毁灭的意欲相伴。当尼采重估一切的价值时，他的毁灭等同于创造。这时生与死得到了统一，死转化成了生，转化成了创造。

第三篇：鲁迅呐喊读书笔记(共10篇)

篇一：鲁迅呐喊自序读书笔记

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忘却在那铁屋深处的曙光

闻兵老师文学史要求呐喊自序的读书笔记包括内容梗概，重点语句分析，以及读后感；当然选题远不止于此，在高贰时我也做过详尽的同名读书笔记，其实之所以选择这篇从小学到中学一直到大学都在读写的新瓶老酒，除对经典醇厚的观止，更重要的原因是学期将要过半，新学期伊始就跟小瑞约好一起写鲁迅，然而终究是瑞在写我在看，心中不免有些惭愧；我原本想把高中的语段，胡乱着尽性摘择些以应对学校明年将要接受的大考，然则细想一番，不但对我崇敬的老师有愧，终究也无法了然对瑞的约定；经此一虑，便毅然决定执笔，在苦寻觅鲁迅先生的道路中留下一些新的不一样的思考。

质铺还有药店，中医的辩证，其实我觉得原对的夏虫是可以推褪肝内积蓄的邪火的；而原对的强调大抵是体内所受的杂质比如寄生虫会有所减少，当然经济条件允许的话，使用虫草的效果会更好，其实对周伯宜来说，身体外围的原因只怕也同样不可 忽视，其心中耿耿于怀的，应该还有科场贿赂案发，家境衰败在其心中的积郁；因为这就对中医全盘否定，直言中医不过是一种有意无意的欺骗，你说这......在学堂里先生才知道格致，算学，地理等，生理学并不教，但却看得到营养不良的木板制的化学卫生论；这是怎样的落后于西方，就算是拿出了开明的端倪，却掺杂藏匿多少惺惺作态掩盖做出的极有底蕴的不安与恐惧，鲁迅先生绝对不是一个寂寞者，其饱满的战斗性更证明其落寞方面与他是绝缘的，他是被千夫所指的横眉，这声势浩瀚的指责大军里有贪婪的官僚，得观摩癖的看客，无辜但环境渲染却又不敢说无邪的总归是天真的孩童，甚至包括鲁迅先生灵魂中的另一个认识的或者不那么明晰的自己，这也许是一种寂廖的礼乐赞颂，当然也可以称它为这个世界上最为辛辣的讽刺喜剧，但鲁迅先生这样一个在沉寂的漫漫长夜里赤条地沿袭着历史的长流在矛盾着奔跑呐喊的狂人，我决不吝啬给予真的勇士的崇高赞誉，其实也就像是西方社会中近来流行的所谓中流砥柱的＂博傻＂这种概念，这些人就像是中国古时街头胸前碎大石的杂技表演的真人秀，只不过在真刀真枪面前，总有些自觉不自觉的真性情让血肉之躯的先行者，或说是拓荒者罢，在

身处在社会的无情流离，还有冷若初霜甚至一派祥和的深渊与迷迭里，忘却了自身的颤栗与恐惧......新生的出版与夭折是不值一提的，然用先生的话来说，这本身就是一种幼稚的勇气，当甜美的处若冰清不幸遭遇到漫天的黄土裹瑕，说句实话，我真的说不清楚，到底是谁污染玷蹋了谁......如果认清晰了这份现实，与其为了这份杂志的夭折黯然痛苦，倒真的不如豁达起来，在其中怡然若得，自取其乐罢，如果你真的能够达观所谓道貌的束缚，至少充分保证了你可以贪婪着享受到脱洒意切的快感；

假如有间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，其实中国的词真的饶有趣味且或好或坏的智慧，就好如这个万难，真的是用的极妙，其实有的时候我就想，中国的数字文化真的很荒诞无聊，你说这个极其庞大的数字，却给后世的辩驳留下多少思维的便利与想象的空间，简而言之，如此万难者，着实不如另外单个词：一定；自小学起，每读这篇自序于此，我都困顿在这里；然而公平起见必须说，可能是因为我喜欢罗素，所以苦研算学而却不得，心中日积月累郁结，只能以中国文字之虚伪无耻聊以自慰，但正是在卑陋的肤浅里，我能得到很多精神的慰籍......我无从避讳这样的怯懦，因为我选择的沉溺而纠结且果敢地擦肩让过了呐喊的气力，但勇士的行为绝不会若此，在错综复杂的谩骂与嘲讽声中，夹着在鲜血温润的那灵魂的最深处，会流淌着永不磨灭的挚爱......民国与鲁迅，有着千丝万缕的隔绝与联系，毁灭与新生，存在太多的丰功伟绩与不值一提，如果鲁迅平行了那个让他爱恨交加的世界，也许他是一个浪漫的诗人，但如果有一天，这个世界真正的别离了鲁迅，再也听不到这样的呐喊，那么我们的世界一定会更美好，如一片祥和中的田家乐式的苦寂；这样，即便的未来，行路者将要面对残酷的铁屋，我们依然能从容地选择忘却，若寒鸿韬的热浪，享受着安宁的沁人心脾的清凉，让果敢的潇洒意志，彻底地战胜悄然退却的恐惧......图片已关闭显示，点此查看 篇二：鲁迅选集读书笔记

《鲁迅选集》读书笔记 读《鲁迅选集》能追溯到很久以前，鲁迅先生给我的少年时代乃至整个人生的印象与影响无疑是很深刻的。鲁迅在短篇小说、散文、散文诗、历史小说、杂文各种类型的创作中，都有自己全新的创造。小时候学到鲁迅的作品《从百草园到三味书屋》时便对他印象颇深，到了高中时期，《鲁迅选集》里的文章早已熟读于心。虽然选集里鲁迅先生要表达的精髓我还不是很理解，可是，只要读了他的文章，我便能感受到作品中弥漫的思想味道。

《鲁迅选集》记录的是一段历史的辛酸，这里没有悬疑、没有惊秫、没有情色，甚至缺乏一些文学最擅长的凄美和最厚重的浩瀚。但就是这不可多得的小说和杂文开启了现代文学的新篇章，鞭笞了封建社会千年的丑恶，刺痛了反动势力最致命的软肋。

谈到鲁迅在中国文哲历史上的成就，便不可不提到鲁迅的杂文。当然，这里面就包括了《鲁迅选集》。

鲁迅以他独到的眼光看出杂文巨大的威力，不遗余力地将它发扬光大，先后写出《摩罗诗力说》、《中国人失掉自信心了吗》、《娜拉走后怎样》、《论雷峰塔的倒掉》等堪称经典的杂文，或许有人说《摩罗诗力说》的出现只不过是金钱利益的驱使，不错，鲁迅也亲口说过：报社让我写长一点，这样就可以得到更多的稿费。我觉得这只不过体现了他的率真、坦诚，要知当时的鲁迅才二十多岁，在事业上屡屡碰壁，他旁征博引，写出长达几千字的古体文，已非常人所能为，能得到更多的稿费，只是因他有过人的才情。《鲁迅选集》是二维的文字三维的鲁迅，人称鲁迅为圣人，在我看来他却是那么的平凡，成名前，家道中落了，父亲病了，他小小年纪就承担起家里的重任；成名后，他要去见萧伯纳，服务员不让他上电梯，他就无可奈何地走楼梯。平凡至极，仿佛身边长辈。然而毛主席又给了他至高无上的评价，或许只因这本《鲁迅选集》，这里包含了他最坚硬的骨头，最宝贵的性格，最正确的新文化方向，或许他没有胡适那么激进，没有林语堂那么闲适，但这本书体现了他对古今中外人类优秀文化和恶劣品性的深沉思考，深奥者如《文化偏执论》，平实者如《祝福》，这些或深或浅的影响着我们后人，让我们不至忘却千年愚昧的罪过。

毛泽东曾在《新民主主义论》中这么说过：鲁迅的一生是为中华民族的生存和发展挣扎奋斗的一生，他用自己的笔坚持社会正义，反抗强权，保护青年，培育新生力量。他热情支持青年学生的正义斗争，揭露段祺瑞执政府镇压学生运动、制造“三·一八”惨案的罪恶行径，写下了《记念刘和珍君》等一系列震撼人心的文章；他反对国民党政府对共产党人和进步青年的血腥镇压，参加了左翼作家联盟和中国民权保障同盟，写下了《为了忘却的记念》等一系列充满义勇正气的文章。“鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最宝贵的性格。而毛泽东对鲁迅最高的评价是：“鲁迅是中国文化的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是文化战线上代表全民族的大多数，向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向。”鲁迅的作品充实了世界文学的宝库，被译成多种文字，在许多国家都有广大的读者，是世界上最有成就的作家之一。“真的猛士敢于直面淋漓的鲜血，敢于正视惨淡的人生”，我认为鲁迅先生作品最具价值之处，就在于其改造“民族灵魂”和中国社会的思想。读鲁迅的小说，开始你会感到阴冷。譬如祥林嫂，那么一个健康而勤快的农妇，怎么会在习俗的偏见与众人的冷酷之中沦为乞丐，最后死得不明不白。在《药》里，一个爱国志士为国牺牲的鲜血，却被患肺痨病的人蘸到馒头上拿来当秘方吃。一个农村无产者的阿q，其实是很有劳动能力的，却在众人的藐视和自己的自欺之中莫名其妙的成为别人的替死鬼。看起来中国社会已完全缺乏人性，只会把活活的人变成僵尸，连一点“生”的气息都没有。鲁迅就像其他新文化运动的领导人一样，不惮以最犀利的笔触揭发中国文化的阴冷而缺乏人性的一面。但鲁迅却还是一个最炽热的爱国者，这看起来是相当矛盾的。《呐喊》、《彷徨》中的小说是鲁迅对现实社会人生的冷峻的刻画，意在警醒沉睡的国民，《朝花夕拾》中的散文则是鲁迅将内在的苦闷，化为了超世间的想象，使《野草》成了中国现代主义文学中的一朵奇葩。鲁迅曾对别人说：“我的哲学都在“野草”里。”鲁迅最内在的情绪体验和最玄妙的哲理性感悟，通过这种奇特的艺术手段传达出来。

蔡元培这样评价鲁迅的作品：鲁迅先生的创作，除《坟》、《呐喊》、《野草》数种外，均成于一九二五年至一九三六年中，其文除小说、书信一种外，均为杂文与短评，以十二年光阴成此许多作品，他的感想之丰富，观察之深刻，意境之隽永，字句之正确，他人所苦思力索而不易得当的，他就很自然的写出来，这是何等天才!何等学力!鲁迅先生为现代文学刻划了一系列不朽的经典，他不但写出人物的“血肉来”，而且表现出人物“灵魂的深”。

在这其中，1918年在《新青年》杂志发表的《狂人日记》最让我感到震撼，这篇小说是中国现代白话小说的开山之作，影响深远，它是鲁迅先生《呐喊》中的一篇。在《狂人日记》中我们大多数人都可以很轻易地透过病例的假象，看到鲁迅以象征的形式对封建传统所进行的批判在这里。在作品中，也用狂人的自白清楚地昭示出来：凡事总须研究，才会明白。然而鲁迅始终是一位直面现实的勇士，即使他内心中已经感到绝望却仍然站起来进行绝望中的反抗。而这种“知其 不可为而为之”的精神在今天也并非全部灭绝，因此我们可以看到已经有人在呼吁保护地球、建立绿色家园，有人在“以笔为旌”，寻找人类的终极价值??虽然这呼声十分微弱，但却令人看到了人类世界的最后曙光。像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！从五四起，鲁迅就开始用杂文的形式与反对新文化的各种不同的论调进行斗争。鲁迅说，杂文是“感应的神经”，它能够“对于有害的事物，立刻给以反响或抗争”，从而为新文化、新思想的发展在旧文化、旧思想的荆棘丛莽中开辟出一条蜿蜒曲折的道路。鲁迅的杂文为中国散文的发展开辟了一条更加宽广的道路。《鲁迅选集》里的杂文在中国现代文学史上的地位是不容抹煞的。鲁迅提倡的新兴版画，又是当时中国左翼文艺运动的组成部分，和中国人民的革命事业有着不可分割的内在联系，从而形成了中国新兴版画运动的鲜明特色。鲁迅先生说他写作的目的，一是“为那些为中国的改革而“奔驰的猛士”，他们在寂寞中奋战，我有责任为他们呐喊，要给予他们哪怕是微弱的慰藉”。二是为那些“如我年轻时候似的正做着美梦的青年，正是因为他们，我?必须在作品中?处处给予一种不退走，不悲观，不绝望的诱导，而对自己内心深处的悲凉感有所扼制（何况我对于悲凉感本身也是持有怀疑态度的）”。三是他的敌人，鲁迅说，“我的敌人活得太愉快了，我干嘛要让他们那么愉快呢？我要像一个黑色魔鬼那样，站在他们面前，使他们感到他们的不圆满”。

《鲁迅选集》带给我的思考不仅限于中国社会变革中的各种灾难与反思，也让我体会到了鲁迅对中国人的国民性、中国社会的弊端予以深刻的阐释和鲁迅的批判精神。散文诗集《野草》被认为是当时少有的展现出现代主义特质的作品；其杂文，由于特殊的发表环境，在嬉笑怒骂的文字背后蕴含着坚定的政治立场的。名垂千古，不知鲁迅可曾想过。但从书中我看到了他对生者的敬畏和死者的缅怀，他为他的时代倾注了一生的心血，仿佛只为唤醒沉睡的现实，“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”愿这句简单却震撼的话激起每位生者大无畏的勇气。经济思想史

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班级：经济学122班 姓名：王兰杏 图片已关闭显示，点此查看

《鲁迅选集》读书笔记 学号：0123396 篇三：呐喊读后感

张晓燕 商英学院国商1202 20120301477 鲁迅小说之我见

鲁迅先生一直是我最敬佩的作家之一。在他诸多的作品中，我尤其喜欢的是《呐喊》这一本小说集。《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本小说集，它是中国的名著，同样也是世界的名著，是五四运动时期社会人民的真实写照。根据鲁迅先生自己对这本小说集的描述，他是这么说的“描写病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊。”我喜欢这本小说集的原因不仅是里面收集小说之丰富，更重要的是，我觉得看透这一本小说，我们可以看清更多中国人的本质。《呐喊》收集了鲁迅先生写于五四运动前后的小说，从小说里面故事的发生年份到今也有90多个年头。尽管，那个时代离我们很遥远很遥远，但再一次看完这本书后，我的心情还是不由自主的沉重下去。

初读《狂人日记》还是在中学的课本上，但那时候的我们没有那么高的智商去理解鲁迅先生的文章。纵使老师在前面讲得慷慨激昂，我们在底下却听得糊里糊涂。看到文章写的是满篇的“吃人”，自己倒是吓了一跳，以为小说所说的“吃人”就是活生生的把一个人吃下去，那时候还觉得说古代的人怎能如此恐怖恶心。现在距离第一次读这篇文章已有七年，七年的时间过去了，再一次读完狂人日记，眼里看到的还是满篇的“吃人”，只是此“吃人”不是彼“吃人”。狂人眼里的“吃人”，是不见血肉的吃人，是封建文化对人的自由个性的践踏，从而来消灭人与人的感情，让这个世界变得冷酷无情。在狂人的

世界里，狂人总是时时害怕着，提防着被人活生生地吃掉，他有着变态的心理，把正常人的交往都看作是吃人的行为的一部分；他又有着混乱的逻辑，能将两个不相连的事务给联系到一起；他也是一个有着虚幻幻觉，就像是生活在幻觉世界中的人，他翻开历史一查，找到的不是年代，而是“仁义道德”。对于那个年代来说，狂人的确是个疯子，他反对封建礼教，反对封建家族制度，他是站在那个年代前列的启蒙者，不被那个年代所包容，所以，他被认为是“疯子”。

《阿q正传》是《呐喊》里面另外一篇我比较喜欢的小说，这一篇小说鲁迅先生写于1921年。透过这篇小说，鲁迅先生主要想向我们展现辛亥革命前后中国的社会现象和中国人的面貌。我喜欢这篇小说的原因是鲁迅先生透过阿q给我们展示一个典型的传统中国人的形象。虽然很多人对阿q精神抱着的是一种反方的态度，我则不然。打从心底里来说，我认为阿q是一个很可爱的形象，虽说他骨子里有着民族的劣根性，但实话说，当今社会，又有多少人能清高的存活着呢？鲁迅笔下的阿q，无权无势，处在社会的底层，在封建旧社会，受到了人们的耻笑和压迫还得忍气吞声。但他又和别的人不同，别的人都安分守己，唯唯诺诺的过着自己的生活。阿q就不同了，不仅不单调，还敢于提高自己的身份，声称自己姓赵；自己不适应城里的生活，却反过来把城里的生活给大大嘲笑一番；对于自己得不到的东西，却反过来说别人的东西不好。他时时处在不平等的状态下，却时时处在欲望和求之不得的矛盾中。他唯一的出路，只能是靠精神胜利法来维护自己的面子。阿q和其他底层人物最大的不同就是阿q太好面子

了，处在社会的最底层，但他却时时想过上最高质量的生活。这种梦想有错吗？照我说阿q是没错的，谁活在世上不想让自己的生活过的更好一点呢？阿q也只是想让自己有个舒适的生活，有个女人可以陪着自己走完一生而已，这样的想法有过么？只是他生活的那个年代错了罢了。

读完鲁迅先生的小说，感触有很多很多。少了一份对社会的天真，多了一份对人生的思考。虽说社会已经在向前发展，但每一时期，社会总是会有很多人可以成为鲁迅笔下的小人物，不同的只是会不会有没有像鲁迅先生这样的笔者，敢于去用尖锐的笔锋去揭穿社会的种种恶劣现象。“我以我血荐轩辕”这一句话，我想便是对鲁迅先生的高度概括了。

篇四：呐喊读书心得 呐喊读书心得

鲁迅前辈，真的是一个很难得的人。对于他的文学功底，不是我最钦佩的;而他那大无畏的精神和满怀为国的火红的心，是令我崇敬的。鲁迅前辈也是人，然而他不甘做一个平常的人，他不愿在沉默中死去，而愿意在沉默中爆发。他像一道雷鸣闪电，炸醒了沉睡的人们，震惊了后人的我们。新中国成立后，鲁迅的革命性开始逾越他的文学家和思想家的身份而得到了特别的强调。其实鲁迅是个根本的文学家，他的作品的文学价值是很高的。我们应该全面地学习他的文章，多关注其中的文学精髓。鲁迅先生那精练的文笔，有趣的传说和风趣的语言将带领我走近鲁迅，走进他的心灵。《五猖会》是鲁迅儿时回忆去东关看五猖会的一件罕逢的盛事。因为东关离县城远，大清早大家就起来。前夜预定好的大船，已经泊在河埠头，船椅、饭菜、茶炊，点心盒子，都陆续搬下去了。儿时的鲁迅笑着跳着，催他们搬得快些。忽然，工人脸色变得很谨肃了，小鲁迅四面一看，父亲就站在他身后。父亲叫他把书拿来，他忐忑着，拿着书来到父亲面前。父亲教他读，“两句一行，大约读了二三十行。”背出来就让他去看会，否则不准去。这犹如一盆冷水浇在了鲁迅的头上，他读着，强记着。在封建统治的社会中，鲁迅生在一个县城里的家境小康的读书人家，遭逢社会变革和家庭的日渐败落。鲁迅被包围在这种黑暗封建的家庭风习和社会现状。

鲁迅的童年，许多来自儿童的玩性，天真的稚气都被抹杀了。《琐记》介绍了鲁迅先生冲破封建束缚，为追求新知识，离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发，写出了进化论及资产阶级民-主主义思想对进步青年的影响。令我感受最深的是作者在雷电学堂求学时，校长出了个《华盛顿论》的文题，国文老师竟不知华盛顿是什么。这也足见当时人们头脑之古旧、思想之老化，人们对新思想的不接受与排斥。这样的老师，岂不是要耽误学生的学业吗? 文中最有趣之处当数要去日本留学之前的那两条所谓的“经验”，简直是一堆废话，没有一点可用之处，也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解。后面的几段中，也写出了当时一些新文化对青年学生的影响，和老一辈对学习新知识的不支持.4,《朝花夕拾》读书笔记 我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画„„ 一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激-情.鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着.鲁迅所有的文章里面，我最喜欢的是《二十四孝图》。其实，《二十四孝图》中那些孝子们的故事，原本该是很感人的。只可惜，一代代人们给它披绫挂彩，涂脂抹粉，将感人的真实涂抹成了让人反感的矫情。就如同一个女子，任凭她再怎么美丽，若是脸上抹了过于厚重的脂粉，也唯有让人反胃而已。那些自愿前往偏远地区的志愿者们，难道没有过后悔吗?难道从没有在静夜里独自流下过泪吗?难道没有抱怨过当地不可想象的艰苦条件吗?难道没有在遇到挫折遇到困难时，萌生回家的念头吗?我想，这些都是有过的。然而他们最后还是坚持了下来，用自己的青春和热情，温暖着那块贫瘠的土地。我是不得不回来，我是不得不走，我们 是不得不拆散。我今生今世，被汝善待过爱护过，于念已足。我泪如雨下。—— 摘自〈朝花夕拾〉 “ 我是不得不回来，我是不得不走，我们 是不得不拆散 简简单单几句话，道尽一切心酸。世上最残忍之事，莫过于活生生拆散一对相爱的情侣。心里很闷的感觉。很喜欢看别人的爱情故事。常常在别人的故事里，掉下眼泪，迷失自己。

人生是多么地短暂，几十年弹指间便过去。相爱的人，并不见得能一辈子走到永远，永远太过奢侈，只能在意现在所拥有的分分秒秒。可是还有那么多情侣，每天吵吵闹闹，那么多夫妻，每天虚耗时间。如果心里告诉自己，人生只得多少天，与自己相爱的人在一起只得多少天，现在过一天，便少一天，看看他们，是否还有时间去吵闹?去猜疑?去误解? 7,《朝花夕拾》读书笔记 在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结;冬天是一件旧外套，寒颤颤的„„”。但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。正是他们的缺陷，使他们离我们是那么近，我们不用仰视就可以看到他们的面容;而他们对自身缺陷的战胜，成就了他们的崇高

《父亲的卜这篇文章十分生动地体现了当时就社会庸医的无能，他们明明知道病已经没法治了还故意蒙骗，看似开的是神丹妙药，其实就是故弄玄虚，使用障眼法，对病是没有一点疗效，搞得家人东奔西走到头来还是白忙活一场，并且对治病只是忙于应付而草草了事，给人看病都只为的是那些身外之物——金钱。那时的社会就像鲁迅的父亲一样病重了。鲁迅似乎就是在呐喊着，对当时封建、腐-败的社会作批判!而现实社会中这种现象也不少见。对于社会上游荡、坑蒙拐骗、我们要与他们斗争到底!并从小懂得追求真理、学会揭穿丑恶事物的本质、辨明是非，并呼吁大家、广泛宣传、共同促进精神文明的时代进步!篇五：读书笔记--鲁迅 读书笔记————鲁迅

自然的身影《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。

《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。它是我国伟达思想家例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。

《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病

而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！

篇六：《呐喊》读书笔记 《呐喊》读书笔记

鲁迅（1881.9.25～1936.10.19），浙江绍兴人，原名周树人，字豫山、豫亭，后改名为豫才。他是伟大的无产阶级的文学家、思想家、革命家，是中国文化革命的主将。也被人民称为“民族魂”。他时常穿一件朴素的中式长衫，头发像刷子一样直竖着，浓密的胡须形成了一个隶书的“一”。

他于1881年出生在浙江绍兴一个官僚地主的家庭里。此后他的父亲又长期患病，终致死亡，家境败落了下来，家庭的变故对少年鲁迅产生了深刻的影响。他过早地体验到了人生的艰难和世情的冷暖，这使他感到在当时的中国，人与人之间缺少真诚的同情和爱心。人们是用“势利眼”看人事物的。多年以后，鲁迅还非常沉痛地说：“有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看见世人的真面目。”（《呐喊》自序）。家庭的变故和变故后的人生体验，也使鲁迅从少年时候起就亲近下层人民。在他们之间，没有相互的歧视和仇视，而是相互关心，相互友爱。鲁迅一生都把他与农村小朋友这种朴素真诚的关系当作人与人之间最美好的关系而怀念着，描写着。后来《天演论》使鲁迅认识到现实世界并不是和谐完美的，而是充满了激烈的竞争。一个人，一个民族，要想生存，要想发展，就要有自立、自主、自强的精神。不能甘受命运的摆布，不能任凭强者的欺凌。

1902年，他东渡日本，学习医术，他之选择学医，意在救治像他父亲那样被庸医所害的病人，改善被讥为“东亚病夫”的中国人的健康状况。鲁迅想通过医学启发中国人的觉悟。但他的这种梦想并没有维持多久，就被严酷的现实粉碎了。有一次，在上课前放映的幻灯画片中，鲁迅看到一个中国人为俄国人做侦探，被日本军队捉住杀头，一群中国人却若无其事地站在旁边看热闹。鲁迅受到极大的刺激。这时他已经认识到，精神上的麻木比身体上的虚弱更加可怕。要改变中华民族在世界上的悲剧命运，首要的是改变所有中国人的精神，而善于改变中国人的精神的，则首先是文学和艺术。于是鲁迅弃医从文。鲁迅把个人的人生体验同整个中华民族的命运联系起来，奠定了他后来作为一个文学家、思想家的基本思想基础。

《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说，也是现代文学史上的第一篇白话小说，发表于1918年5月的《新青年》，作者首次采用了鲁迅这一笔名。本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。同时，作者发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟

起来，推翻封建制度。本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力，在思想界，文化界引起了巨大反响，从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。本篇在艺术手法上的特色，在新文化运动中产生了广泛的影响。作者用写实主义手法描写狂人的多疑敏感、妄想，都符合迫害狂的病态特征。而且用象征主义的手法写狂人含义双关的表述。狂人对封建势力作得象征性描绘，将写实的手法和象征的手法结合得天衣无缝。从而产生了极强的艺术感染力，其次是语言性格化。《狂从日记》使用的是现代文学语言。作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声。性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。

《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在于结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心——提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇，工于匠心。特色之二在于以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小伙计耳闻目睹的情况来写孔乙己，他的肖像刻划，对话，经历，都通过“我”的概括叙述来表现，由此塑造的人物，显得真实可信，从而把人物描绘的栩栩如生。小说的语言也极精炼简洁。作者刻画的酒店掌柜，小伙计，短衣裳帮顾客，孩子们，众多人物都是以简练几笔勾画出来，惟妙惟肖。孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时，那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”，将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余，令人叹服！

《药》是以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景，经过艺术加工和典型创造而写成的。小说描写了革命者流血牺牲而不被理解，他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧，发人深省的剖析了这一革命之所以不成功的历史原因。本篇独具匠心的采用了双线结构。一条线索写华老栓为儿子治病；华老栓买人血馒头，华小栓吃人血馒头，华大妈上坟；一条线索写夏瑜的革命活动和牺牲。两个悲剧交织起来，形成了一幅悲壮的图景。作者精细的构思，突出体现在采用特殊的反射和暗示的写作手法。用“华”“夏”这两个具有象征意义的姓氏作为流血者和吃血者的代称，其强烈深远的意蕴极为丰富深长。全篇

其实只是写一个革命者牺牲事件的反面，通过一群不觉悟的人的印象及其反映，来反射出革命者的惨烈。夏瑜被杀没有明写，而是从围观人的动作描写中暗示出来；其被杀地点也分明点出为古轩亭口，这正是秋瑾被害的绍兴古轩亭口的暗示提供；其视死如归的精神是通过牢卒和听客们愚妄的反应反射出来的；其坟上的花圈则暗示：他们的同志们仍在坚持斗争。小说末尾以坟头比喻阔人祝寿的馒头，其中的暗示意味就更加深远令人警醒了。小说的全篇笼罩着浓重阴冷的气氛，也是作者为突出人物和主题而成功营造出来的，便吃人血的故事更具有震撼人心的效果。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批判的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威。

中国经过几十年的历史，从封建社会走向了社会主义社会，向共产主义社会而迈进，这是经过我们许许多多的劳动人民，经过了几代的国家领导，才走来来的，我们要继续努力，为共产主义而奋斗！同学们，让我们站起来，为我们的美好明天而奋斗吧！

精彩片断

我这时突然感到一种异样的感觉，觉得他满身灰尘的后影，刹时高大了，而且愈走愈大，须仰视才见。而且他对于我，渐渐的又几乎变成一种威压，甚而至于要榨出皮袍下面藏着的“小”来。

——《一件小事》

我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”!——《狂人日记》

——《故乡》

孔乙己一到店，所有喝酒的人便都看着他笑，有的叫道，“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!”他不回答，对柜里说，“温两碗酒，要一碟茴香豆。”便排出九文大钱。他们又故意的高声嚷道，“你一定又偷了人家的东西了!”孔乙己睁大眼睛说，“你怎么这样凭空污人清白??”“什么清白?我前天亲眼见你偷了何家的书，吊着打。”孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，“窃书不能算偷??窃书!??读书人的事，能算偷么?”接连便是难懂的话，什么“君子固穷”，什么“者乎”之类，引得众人都哄笑起来：店内外充满了快活的空气。

——《孔乙己》

老栓也向那边看，却只见一堆人的后背；颈项都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提着。静了一会，似乎有点声音，便又动摇起来，轰的一声，都向后退；一直散到老栓立着的地方，几乎将他挤倒。

“喂!一手交钱，一手交货!”一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。那人一只大手，向他摊着；一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的还是一点一点的往下滴。

——《药》

闲人还不完，只撩他，于是终而至于打。阿q在形式上打败了，被人揪住黄辫子，在壁上碰了四五个响头，闲人这才心满意足的得胜的走了，阿q站了一刻，心里想，“我总算被儿子打了，现在的世界真不像样??”于是也心满意足的得胜的走了。

阿q想在心里的，后来每每说出口来，所以凡是和阿q玩笑的人们，几乎全知道他有这一种精神上的胜利法，此后每逢揪住他黄辫子的时候，人就先一着对他说：

“阿q，这不是儿子打老子，是人打畜生。自己说：人打畜生!”

阿q两只手都捏住了自己的辫根，歪着头，说道：

“打虫豸，好不好?我是虫豸——还不放么?”

但虽然是虫豸，闲人也并不放，仍旧在就近什么地方给他碰了五六个响头，这才心满意足的得胜的走了，他以为阿q这回可遭了瘟。然而不到十秒钟，阿q也心满意足的得胜的走了，他觉得他是第一个能够自轻自贱的人，除了“自轻自贱”不算外，余下的就是“第一个”。状元不也是“第一个”么?“你算是什么东西”呢!？

——《阿q正传》

另外，再次摘录一些鲁迅的诗词和言论，一次更好的了解鲁迅的精神和《呐喊》的内涵：

诗句

1、横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。（鲁迅·自嘲）

2、寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。（鲁迅·自题小像）

3、心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。（鲁迅·无题）

4、血沃中原肥劲草，寒凝大地发春华。（鲁迅·无题）

5、忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。（鲁迅.《无题》）

6、无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫。（鲁迅·《答客消》）

7、度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇。（鲁迅题三义塔）

8、岂有豪情似旧时，花开花落两由之。（鲁迅·悼杨铨）

9、史家之绝唱，无韵之离骚。（鲁迅评《史记》）言论

1、我好像是一只牛，吃的是草，挤出的是奶、血。（鲁迅说，许广平载于《欣慰的纪念》）

2、其实地上本没有路，走的人多了，便成了路。（《故乡》）

3、哪里有天才，我只是把别人喝咖啡的工夫都用在了工作上了

4、死者倘不埋在活人心中，那就真真死掉了。

5、不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。（《记念刘和珍君》）

篇七：呐喊 读书笔记 读书笔记

《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集，作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。

这部小说集于1923年8月由北京新潮出版社出版，集中有《狂人日记》、《药》、《明天》、《阿q正传》等十四篇小说，出版后得到很大回响。

在《呐喊》序中，鲁迅谈到他弃医从文的经过和目的。他于1898年到南京江南水师学堂肄业，第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂，1902年毕业后即由清政府派赴日本留学，1904年进仙台的医学专门学校，1906年中止学医，回东京准备从事文艺运动。是一次课堂上看画片的经历使他弃医从文的。他回忆道：‘有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。

据解说，则绑着的是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来示众，而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。’他‘便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要着，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。’

鲁迅又谈到他把《狂人日记》等小说投稿到《新青年》的经过。他曾问办《新青年》的朋友：‘假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？’那人答道：‘然而几个人既然起来，你不能说决没有毁坏这铁屋的希望。’于是他便写了《狂人日记》，此后还陆续推出了另外十余篇。鲁迅是希望自己的作品能叫醒‘铁屋’中的人，使国人得救。谈到《呐喊》的名称，他说：‘在我自己，本以为现在是已经并非一个切迫而不能已于言的人了，但或者也还未能忘怀于当日自己的寂寞的悲哀罢，所以有时候仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。至于我的喊声是勇猛或是悲哀，是可憎或是可笑，那倒是不暇顾及的；但既然是呐喊，则当然须听将令的了，所以我往往不恤用了曲笔，在《药》的瑜儿的坟上平空添上一个花环，在《明天》里也不叙单四嫂子竟没有做到看见儿子的梦，因为那时的主将是不主张消极的。至于自己，却也并不愿将自以为苦的寂寞，再来传染给也如我那年轻时候似的正做着好梦的青年。

鲁迅的小说是中国现代白话小说的奠基之作和经典之作，它以无穷的魅力，风行了大半个世纪，至今不衰。这三部小说集就是我们大家熟悉的《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》，其《呐喊》中的中篇小说《阿q正传》不仅是中国的名著。同样也是世界的名著。

《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。后来作者抽出去一部历史小说《不周山》（后更名为《补天》），遂成现在的14部。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。以下介绍《呐喊》的内容。在《呐喊》自序中，作者回顾了自己的人生经历，其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路，到推崇文艺，把文艺做为改变国民精神的武器，表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵，及意蕴均有极大的参考价值。在写作上，本篇自序文笔清新老到，周密流畅，震人心魄又引人入胜，读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的个性，具有极强的艺术魅力。

《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说，也是现代文学史上的第一篇白话小说，发表于1918年5月的《新青年》，作者首次采用了鲁迅这一笔名。本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。同时，作者发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟起来，推翻封建制度。本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力，在思想界，文化界引起了巨大反响，从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。本篇在艺术手法上的特色，在新文化运动中产生了广泛的影响。作者用写实主义手法描写狂人的多疑敏感、妄想，都符合迫害狂的病态特征。而且用象征主义的手法写狂人含义双关的表述。狂人对封建势力作得象征性描绘，将写实的手法和象征的手法结合得天衣无缝。从而产生了极强的艺术感染力，其次是语言性格化。《狂从日记》使用的是现代文学语言。作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声。性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。

《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在于结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心——提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇，工于匠心。特色之二在于以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小伙计耳闻目睹的情况来写孔乙己，他的肖像刻划，对话，经历，都通过“我”的概括叙述来表现，由此塑造的人物，显得真实可信，从而把人物描绘的栩栩如生。小说的语言也极精炼简洁。作者刻画的酒店掌柜，小伙计，短衣裳帮顾客，孩子们，众多人物都是以简练几笔勾画出来，惟妙惟肖。孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时，那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”，将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余，令人叹服！

《药》是以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景，经过艺术加工和典型创造而写成的。小说描写了革命者流血牺牲而不被理解，他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧，发人深省的剖析了这一革命之所以不成功的历史原因。本篇独具匠心的采用了双线结构。一条线索写华老栓为儿子治病；华老栓买人血馒头，华小栓吃人血馒头，华大妈上坟；一条线索写夏瑜的革命活动和牺牲。两个悲剧交织起来，形成了一幅悲壮的图景。作者精细的构思，突出体现在采用特殊的反射和暗示的写作手法。用“华”“夏”这两个具有象征意义的姓氏作为流血者和吃血者的代称，其强烈深远的意蕴极为丰富深长。全篇其实只是写一个革命者牺牲事件的反面，通过一群不觉悟的人的印象及其反映，来反射出革命者的惨烈。夏瑜被杀没有明写，而是从围观人的动作描写中暗示出来；其被杀地点也分明点出为古轩亭口，这正是秋瑾被害的绍兴古轩亭口的暗示提供；其视死如归的精神是通过牢卒和听客们愚妄的反应反射出来的；其坟上的花圈则暗示：他们的同志们仍在坚持斗争。小说末尾以坟头比喻阔人祝寿的馒头，其中的暗示意味就更加深远令人警醒了。小说的全篇笼罩着浓重阴冷的气氛，也是作者为突出人物和主题而成功营造出来的，便吃人血的故事更具有震撼人心的效果。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批判的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！

中国经过几十年的历史，从封建社会走向了社会主义社会，向共产主义社会而迈进，这是经过我们许许多多的劳动人民，经过了几代的国家领导，才走来来的，我们要继续努力，为共产主义而奋斗！同学们，让我们站起来，为我们的美好明天而奋斗吧！

篇八：呐喊读后感(2)读《呐喊》有感

鲁迅的小说，有思想，耐人寻味。作为一名学生，必定那么对于《呐喊》某些文段的学习那是必不可少的。因此，在写这一篇文章的读后感时，不免占了一点便宜。初读《呐喊》，只是觉得其笔墨耐看，行文不俗，可是真的读进去的时候，又仿若真的有一种声音，在挣扎

中彰显不屈，在忍辱中为你灌顶。纵之今日，犹有看之，仍觉受益不浅。

正如鲁迅先生为其题记的一样——“我在年青时候也曾经做过许多梦，后来大半忘

却了，但自己也并不以为可惜。所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使

精神的丝缕还牵着己逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全

忘的一部分，到现在便成了《呐喊》的来由。”

《呐喊》是鲁迅先生1918年到1922年间所创作的短篇小说结集，收有《狂人日记》、《药》、《明天》等十四篇小说，出版后即引起了强烈的社会反响。《呐喊》这部作品真实地

描绘乐从辛亥革命到五四时期时中国的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对封建制

度以及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和批判。表现了鲁迅先生对民族生存的强烈关怀和

对社会变革的深刻思考。

每篇小说都有自己的人物，都有自己的鲜明特色，好的故事，向来要人不断琢磨。鲁迅 先生文笔精妙，因而文中有许多地方值得回味。在《呐喊》中，鲁迅先生形象地描写出了一

个个典型人物形象，比如：狂人、阿q、孔乙己等。他们虽然都是一些小人物，但是他们在

鲁迅先生的眼里却使他记忆犹新，从而可以把他们描绘得历历在目，鲜明生动，非常富有艺

术感染力。

《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社

会的真实写照。封建社会的压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖

的是吃人的本质。科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱

角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭

尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《狂人日记》的优秀之处在于它他用了日记体和精神病人的内心独白这种手法。狂人本就是一个隐喻是先觉者的形象我们活

在谎言中，还有就是对他恐惧的也多是这个社会的被奴役者，但他们不仅不理解他，反而本

能地就认为他追求真实和人道是不正常，拼命地想让他从发疯状态恢复到适应社会认可社会

潜规则的正常状态。从而，维护黑暗的已经不仅仅是统治者本身，而是整个社会，他们对真

实和反叛本能的恐惧。

《阿q正传》是《呐喊》中最具代表性的文章之一。鲁迅先生曾说：“可怜之人，必有

可恨之处”，阿q有时也去欺侮处于无告地位的人，譬如被假洋鬼子打了之后，就去摩小尼

姑的头皮，以此来炫耀自己的能力，在作品中，这种劣根性被描写的淋漓尽致。这种发泄自

己的不满与他的自轻自贱样是令人“怒其不争，哀其不幸”的行动。阿q的“精神胜利法”

实际上只是一种自我麻醉的手段，使他不能够正视自己被压迫的悲惨地位。阿q性格极

其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势

者有着本能的不满，表现出某种自发的朦胧的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想

的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”，即在接连不断的失效中随

时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿q不能正视自己的悲

惨地位，并沉溺到更为屈辱的生活中去。

《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时而欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的 麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文

中凶暴残酷的侩子手康大叔，因为小儿小栓的痨病而拿出所有家当去买了个人血馒头的华老

栓，和那些在茶馆里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人。

《呐喊》是一部巨作，虽然它的篇幅小，文章少，但是在文中揭露的中国却是针针见血。没有华丽的语言，故事也并不引人入胜，鲁迅先生写这些文章是为了让当时中国人民看到以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人。作者在自序中写到: “假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？”处在一个黑暗的社会又有几人能够看清现状，并且有力的唤醒这些熟睡的人们呢！鲁迅先生是如此独特，如此博大，如此值得让我们这些后辈敬仿。

篇九：《呐喊》读后感5篇 《呐喊》读后感

一

我在年青时候也曾经做过许多梦，后来大半忘却了，但自己也并不以为可惜。

所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的丝缕还牵着己逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全忘的一部分，到现在便成了《呐喊》的来由。

——题记

选自《呐喊》自序

作为一名文科生，参加高考，那么对于《呐喊》的阅读那是必不可少的。因此，在写这

一篇文章的读后感时，不免占了一点便宜。现在我分享一下在阅读鲁迅先生作品的感受以及

体会！

《呐喊》一共有十四篇作品，第一篇是1918年的《狂人日记》，最后一篇是1922年的《社

戏》。“世事洞明皆学问，人情练达即文章！”，鲁迅先生深得此法。选材大部分多是身边的小

事，来自病态的社会的不幸的人们中，意思是揭出病苦，引起疗救的注意。当时的鲁迅认为

最须急切地疗救的，是人的“病态”的灵魂。特别是他在留日期间，有一次他在日本播放的

影片上上忽然会见久违的中国人，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显

出麻木的神情。据解说，被绑着的人是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来

示众，而围着的人大部分都是中国人。他便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即

使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为

不幸的。所以我们的第一要着，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当 然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。因此他自从留日归来后就决定弃医从文。这让他的老

师藤野先生感到万分惋惜并竭力劝阻，但鲁迅先生不为所动。从中我们可以看出鲁迅先生的

个性与爱国情操。

从整体上来讲，《呐喊》这部作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了

种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否

定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。辛亥革命后，中国的本

质并没有得到改变，广大下层人民的生活水平没有得到改善，反而越来越糟糕。虽然此时已

经推翻了统治中国两千多年的封建王朝，但是并没有彻底的粉碎封建专制体制。广大贫苦大

众仍旧是民不聊生，生活在水生火热中！

从每篇作品来看，《呐喊》中的作品每篇都是意义深刻。这里选两篇大家都熟悉的。第一篇

是《狂人日记》，这也是《呐喊》的首篇。作为鲁迅创作的第一个白话小说，不愧作为现代

中国的新文学的第一篇杰出作品。《狂人日记》的主题就是暴露家族制度和礼教的弊害！

“狂人”出生于封建士大夫家庭，身受封建制度和封建礼教的束缚和压迫，造成对社会的恐怖心理。他认定现在是个“吃人”的世界，封建制度是“吃人”的社会。他半夜察看历

史，终于在文中的夹缝之中看见写着的两个字“吃人”。他对吃人社会发出勇敢的挑战，相

信将来的社会是“容不得吃人的人”，喊出了“救救孩子”的呼声。小说揭露了封建礼教在

仁义道德掩盖下“吃人”的本质，因此被誉为“彻底反对封建制度的第一声春雷”；那么第

二篇就是《阿q正传》了。只要读《呐喊》，如果不好好看看这篇作品，那么就太可惜了，正如到了北京而没有去长城一样。这篇作品中对阿q的剖析，对国人的劣根性的描述真是惟

妙惟肖。《阿q正传》是以辛亥革命前后一个农村小镇未庄坐为背景，塑造了一个从物质到

精神都受到迫害的农民典型。他是既没有钱，也没有权;他没有家，也没有固定的职业。从

生活地位看，阿q受到惨重的剥削，他没有农民赖以生存的土地，就连自己的姓都没有。当

他有一次喝罢两杯黄酒，说自己原是赵太爷本家的时候，赵太爷便差地保把他叫了去，给了

他一个嘴巴，不许他姓赵。从此以后阿q就没有姓了。阿q悲惨的现实处境，让他不得不找

一些东西胜于其他人，这时作者就把国人的劣根性在阿q身上集中的体现出来，这就是大家

所熟悉的“精神胜利法”。他常常夸耀过去：“我们先前——比你阔的多啦！你算是什么东

西！”；“我的儿子会阔的多啦！”；被别人打败了，心里想：“我总算被儿子打了，现在的世界真不象样??”等等，于是他胜利了。遇到各种“精神胜利法”都应用不上的时候，他就用力在自己脸上打两个嘴巴，打完之后，便觉得打的是自己，被打的是别一个，于是他

又得胜地满足了。鲁迅先生曾说：“可怜之人，必有可恨之处”，阿q有时也去欺侮处于无告

地位的人，譬如被假洋鬼子打了之后，就去摩小尼姑的头皮，以此来炫耀自己的能力，在作

品中，这种劣根性被描写的淋漓尽致。这种发泄自己的不满与他的自轻自贱样是令人“怒其

不争，哀其不幸”的行动。阿q的“精神胜利法”实际上只是一种自我麻醉的手段，使他不

能够正视自己被压迫的悲惨地位。小说更深刻揭示了半封建半殖民地社会的阶级矛盾和

“精神胜利法”产生的历史根源，有力地批判了辛亥革命的脱离群众和不彻底性，同时也表

达了作者弃医从文来改变国民现状的愿望。

《呐喊》是一部巨作，虽然它的篇幅小，文章少，但是在文中揭露的中国却是针针见血。作

者在自序中写到: “假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较

为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们

么？”处在一个黑暗的社会又有几人能够看清现状，并且有力的唤醒这些熟睡的人们呢！

二

鲁迅先生是如此独特，如此博大，如此值得让我们这些后辈敬佩、模仿。所以，鲁迅

先生的名作也非常值得我们去阅读。鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个

字来概括了那时的中国人民，以及对他们的怜惜和悲伤。

从《孔乙己》里面领悟到：鲁迅先生的本来目的是要表现世人的凉薄，我却从中看到了

读书人的悲哀，自尊心强却无地位，可供卖弄的惟有学问而已，可是学问在世人眼中算什么

呢？鲁迅先生在刻画人物方面并非象西方小说那样大段大段的描写，而是抓住最具特点的地

方寥寥几笔传写精神，这就是他写作的独特之处。《孔乙己》中写那个因为家境贫困好吃懒

做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在酒店是人们

取笑的笑柄，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打了个半死，还 是默默地离开了人世。像《故乡》时那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主

人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而

体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形。而《药》则更能够淋漓尽致

地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买

了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命

而被处死，最后用自己的血作了人血馒头，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔

的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的麻木和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概，但是完全脱离群众的革命是无法成功的。而《狂人日记》的优秀之处在于

他用了日记体和精神病人的内心独白这种手法。狂人本身就是一个隐喻，是先觉者的形象，而且庸人不加分析地就认为他说出真实是一种威胁，尽管那是每个人都心知肚明的东西。我们活在谎言中，还有就是对他恐惧的也多是这个社会的被奴役者，但他们不仅不理解他，反

而本能地就认为他追求真实和人道是不正常，拼命地想让他从青春期的发疯状态恢复到适应

社会认可社会潜规则的正常状态，果然他最后“赴某地候补矣。”可见统治阶级的意识形态

已经与普通的庸众合流。从而，维护黑暗的已经不仅仅是统治者本身，而是整个社会，他们

对真实和反叛本能地恐惧。

如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，我肯定毫不犹豫地选《阿q正传》。自

然，就象哪部是金庸最好的小说，人们争吵不休没有定论一样，对于哪篇是鲁迅最好的小说，人们肯定也有不同看法。但《阿q正传》得到了最大多数的认同应该是事实，而且也成了世

界名著。那么这部鲁迅的最长的小说到底好在哪里呢？我个人认为是他对人的深层的无意识

心理的微妙而又犀利的洞察，他的语言总是独特而又给人予深刻的印象，但在本篇小说里表

现得尤其突出。《阿q正传》中的阿q，由于受剥削受压迫而要求革命，但又因为受愚弄受

毒害而落后，不能真正觉悟，最后还是被迫害致死。阿q是旧中国未庄的一个贫苦农民。在

未庄，阿q连姓赵的权利都没有，所以被人叫着阿q。他是勤劳，专做短工，但穷得只有一

条“万不可脱”的裤子；他是弱者，受了欺负却又欺负比他更弱小的小d；他挨了打，常用

“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利；他常为生计发愁，而关于妇女和婚姻，他还要“合乎圣贤经传”。野蛮的压迫剥削使他贫穷无奈，深重的愚弄毒害更使他愚昧麻木。

从他深恶革命到“神往”革命，都表现他对革命对象，革命目的等的认识都是极其模糊的，是小农经济的闭塞短浅的心态。他的革命行动是去静修庵里胡闹。当假洋鬼子不准他革命时，他恨假洋鬼子，却又恨起造反来了，这些都是阿q想革命却又愚昧不觉悟的表现。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为

了让当时中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤

怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当

时社会的黑暗，人与人之间的势利，上层阶级对下层阶级的摧残??反映社会的真实面目，也让当时的人民醒觉起来，对抗社会的黑暗势力。

三

读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。

《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也

是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的，例如：《故乡》《药》《孔乙己》等等

鲁迅先生的名作。

在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到

当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因

此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字概

括了那时候的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。

《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社

会的真实写照。封建社会的压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖

的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子！”在那样的吃人社会

里，人亦或者是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的

狂呼。被礼教压得喘不过气的人都会自然而然地发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在

封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊！狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会

都是疯子！科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它

所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一

生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《狂人日记》的优秀之处在于它他用了日记体和精神病人的内心独白这种手法。狂人本就是一个隐喻是先觉者的形象，而庸

人不加分析地就认为他说出的真实是一种威胁，尽管那时每个人心中都心知肚明的东西。我

们活在谎言中，还有就是对他恐惧的也多是这个社会的被奴役者，但他们不仅不理解他，反

而本能地就认为他追求真实和人道是不正常，拼命地想让他从发疯状态恢复到适应社会认可

社会潜规则的正常状态，果然他最后“赴某地候补矣”。可见统治阶级的意识形态已经与普

通的庸众合流。从而，维护黑暗的已经不仅仅是统治者本身，而是整个社会，他们对真实和

反叛本能的恐惧。

《孔乙己》是继《狂人日记》后第二篇抨击封建礼教和封建文化的文章。主人公孔乙己

扭曲的心灵是已被封建文化所骨化，他穷困潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生

活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入

的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺。从《孔乙己》里面领悟到：鲁迅先生的

本来目的是要表现世人的凉薄，我却从中看到了读书人的悲哀，自尊心强但无地位，可供卖

弄的惟有学问而已，可是学问在世人眼里又算什么呢？鲁迅先生在刻画人物方面并非像西方

小说那样大段大段的描写，而是抓住最具特点的地方寥寥几笔传写精神，这就是他写作的独

特之处。

《阿q正传》是《呐喊》中最具代表性的文章之一。它之所以如此家喻户晓，因为它“写

出一个现代的我们国人的魂灵来”即表现出国民性的弱点。阿q性格极其复杂，充满矛盾。

他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦胧的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为

他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿q不能正视自己的悲惨地位，并沉溺到更为

屈辱的生活中去。

《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时而欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的

麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文

中凶暴残酷的侩子手康大叔，因为小儿小栓的痨病而拿出所有家当去买了个人血馒头的华老

栓，和那些在茶馆里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自

己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷、卑鄙、仗势欺人。华老栓的愚昧、迷信、麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势力，夏瑜的

英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，没有华丽的语言，故事也

并不引人入胜，鲁迅先生写这些文章是为了让当时中国人民看到以后，能够清醒过来。鲁迅

先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中

国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，人与人之间的势力，上阶级对下阶

级的摧残．．．在鲁迅先生的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族

的深深热爱。他的作品尖锐有力地抨击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第

一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社

会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧！都来反抗吧！

四

《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺！

《阿q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧！

五

呐喊！呐喊！中国人民站起来啦！一本《呐喊》，曾经激励了多少旧社会的年轻人。出自鲁迅之手的《呐喊》，是中国新文学的奠基作，是五四运动时期社会人民的真实写照。“描写病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊。”鲁迅是这样介绍这本书的。它揭示了种种深层次的社会矛盾。尽管，那个时代离我们很遥远很遥远，但看完这本书，我心情也不禁沉重下去。

书中第一篇小说《狂人日记》，描写了一个迫害狂症患者的心理活动。这个可怜的人儿啊，深受封建礼教和制度的迫害，对社会甚至是自己身边的人都有一种恐惧感。它总认为现实是个吃人的世界，认为封建社会是个吃人的社会。尽管，那个社会是不会真的吃人的，但那句“仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是吃人。”也不得不引起我们的深思。这篇文章是作者对吃人社会发出的勇敢挑战，是反对封建制度的第一枪。

再说说《阿q正传》，大家再熟悉不过了。它是鲁迅的代表作。它塑造了一个以“精神 胜利法”自我安慰的贫苦农民阿q的典型形象。他同样可怜，一无所有，受欺凌与剥削，只能用所谓的“精神胜利法”自我安慰。曾经的他，浑浑噩噩，苟且偷生，在听到辛亥革命的消息后，他却向往革命。可这一切的一切，都在他被枪毙时结束，他的死，又是一场悲剧。阿q，这个看似不可理喻的人物，却正是那个年代广大农民的缩影。阿q的命运揭示了农民在腐朽思想毒害下的人性扭曲，不得不引起人民的愤慨。

《呐喊》所包含的，还有很多很多诸如此类的小说，他们都引人深思。鲁迅就是怀着“哀其不幸，怒气不争”的心情写下了这些文章，描写出一段段社会风貌，塑造出一个个人物，展现出一种性格。

鲁迅的小说，有思想，耐人寻味，他让迷陷于封建制度的人们都清醒起来。那么生活在现代的我们该做些什么呢？就让我们跟着鲁迅一起呐喊，呐喊吧，珍惜现在，珍惜美好的生活，为了祖国更美好的明天努力努力！

篇十：关于《呐喊》的读后感 关于《呐喊》的读后感

孔乙飞 m41314024 13级会计

在中国新文坛上，鲁迅君常常是创造“新形式”的先锋；《呐喊》里的十多篇小说几乎一篇有一篇新形式，而这些新形式莫不给青年作者以极大的影响，欣然有多数人跟上去试验。

《呐喊》实是一部杰作。

——茅盾

众所周知，鲁迅是中国近现代的一位伟大的思想家，文学家，而这本《呐喊》是这位大文豪的第一本小说集，出版于1923年8月。其中的<故乡》，《阿o正传》，《孔乙己》，《狂人日记》等文章更是发人深省。

身为一个普通的大学生，从中更是读出当时社会的世态炎凉，甚至有些东西在当今社会仍然可以看见。所以，《呐喊》不仅是鲁迅对于当时社会的批判，更是对现代人的鞭策。鲁迅是开一代风气的文化巨人，他的深刻思想，作品的艺术魅力和他崇高的人格力量，感召和吸引着众多的读者，影响和滋育了一代又一代中国作家的心灵和写作方式。他的作品，至今依然是我们汲取精神养料的不竭的源泉。但提及《呐喊》

何为，呐喊？

呐喊，是一种精神，是振聋发聩的呼喊，是触动，引发读者对时代，社会和人生之真谛问题的思考，是现代小说史的开篇之作。

呐喊，是一种印证，是鲁迅竭尽全力，渴望唤醒沉睡中国人的印证。呐喊，更是鲁迅一贯的满腔愤激和沉重无奈的流露，是“舒泄愤懑”的夫子自道。

鲁迅的《呐喊》是与新文化运动取同一步调的，是“听将令的”。即是为了启蒙，为了改良人生和改良社会而“画出沉默的国人的魂灵”。

研读过程及设计安排：从9月份开始上课，我周4晚与周末空闲时间品读《呐喊》，一天一篇并挑选出其中具有代表性的文章，写下自己的感悟。关于《故乡》

蓝背，有五彩的贝壳，有金黄的圆月，有碧绿的西瓜??这个世界广阔而又鲜活，一点也不狭窄，一点也不空洞。

我们可以看到，作者回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是作者在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。它更是作者少年心灵状态的一种折射。这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。

那么，少年作者的这个广阔而又美丽的世界是怎样展开的呢？是因为两颗童贞的心灵的自然融合。少年作者是纯真的、自然的，少年闰土也是纯真的、自然的。他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，而是用两颗心灵的自然需求联系起来的。少年闰土不把少年作者视为一个比自己高贵的“少爷”，少年作者也不把少年闰土机为一个比自己低贱的“穷孩子”。他们没有人与人之间的不平等的观念。他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。我们重新读一读他们之间的对话，就可以感到，他们之间是想到什么便说什么的，想到哪里就说到哪里的。他们不是为了讨好对方而说，也不是为了伤害对方而说，而是说的双方都感兴趣的话。两个人的心灵就在这无拘无束的对话中融合在一起了。也在这融合中各自都变得丰富了。少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”；少年作者通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。

总之，作者回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年作者美好心灵的反映，是少年作者与少年闰土和谐心灵关系的产物。但是，这种心灵状态不是固定的，这种心灵关系也是无法维持久远的。社会生活使人的心灵变得更加沉重，使人与人之间的关系变得复杂起来。当成年的作者重新回到“别了2o余年的故乡”时，这个回忆中的“故乡”就一去不复返了。在这时，他看到的是一个由成年人构成的现实的“故乡”。

关于《阿q正传》

看了鲁迅先生所写的《阿q正传》，我发现他笔下所描写的阿q是旧社会的腐败所产生的堕落的中国人典型。鲁迅先生用讽刺意味的手法写出了人性的善良与丑恶。在这篇小说中，我印象最深的应该就是阿q那“精神胜利法”，这是一个要不得的方法。“精神胜利法”是阿q在遭受种种挫折后所发明出来的东西，其高明之处在于遇到困难就逃避，不想去真正地解决问题，不找问题根源所在，只能转身就跑。

如果我们读书用“精神胜利法”，就会在同学当中无法立足。而小说中的阿q为了减轻外来的压力，他只能用自欺欺人的办法来逃避现实，以自负来安慰自己，于是愈陷愈深，也使自己永远活在自己所编织的美妙的虚幻世界里。自己明明处于劣势，但因为外在的种种挫折，无奈中，于是只用精神胜利法来取得心灵上的慰籍，但这毕竟是一种自我麻醉的办法罢了，它并不会使自己更强。

阿q的社会地位非常低下，没有属于自己的土地，他只能卖劳力生活，经常做短工，别人让他干什么他就干什么，还要接受有钱人的欺辱，以及村里人的戏弄，这个现象让我十分气愤，如今社会也有类似现象发生。

看完这本书，我体会最深的是：不论何时何地，我们应不要逃避现实，而是要敢于面对困难，打倒困难。其实，这也是鲁迅先生所想要告诉我们的。关于《社戏》

《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。

童年对许多人来说，是快乐美好的，是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时，对当时的人和事，更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象，如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。作者看不成戏，“他们都叹息而且表同情”；开船时“年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾”以防万一；看戏时桂生殷勤地为作者买豆浆舀水；回家的路上阿发以“我们的大得多”为由，建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

本文的景物描写极具特色。描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面，情景交融，充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”，远山的“淡黑”，月光的“皎洁”，渔火、灯光的“红”，航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声，孩子们的笑声，横笛的“宛转，悠扬”，诸方面写得简洁干净，生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，化静为动，增强了景物描写的效果。

关于《孔乙己》

小说反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害，控诉了科举制度的罪恶；从民众这一面看，小说揭示了封建社会的世态炎凉，人们冷漠麻木、思想昏沉的精神状态，社会对于不幸者的冷酷，从一个侧面反映了封建社会的腐朽和病态。通过对外形的整体描写揭示孔乙己的特殊身份。“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的 唯一的人。”这一外形的整体描写，集中而简练的概括了人物的特殊身份，预示了悲剧的必然性。

通过肖像描写揭示孔乙己的不幸遭遇。“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白胡子”。活画出一个穷困不得志，又经常挨打的老书生的形象。断腿前后肖像的对照，更显出他遭遇的悲惨。

通过服饰的细节描写揭示了孔乙己懒惰而又死爱面子的特征。“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。又脏又破，长期不洗不补，既说明孔乙己很穷；只此一件长衫，又说明他很懒，连洗衣服都不肯动手。不肯脱下这么一件长衫，是唯恐失去他读书人的身份。作者通过一件破长衫的描写，把孔乙己的社会地位、思想性格和所受的教育揭示的十分深刻。

通过个性化的语言描写，揭示孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。课文多次描写他满口“之乎者也”，反映他受封建教育毒害之深。孔乙己用“四书”“五经”中的所谓“圣言”为自己辩解，连偷书也说成“窃书不能算偷”。这些性格化的语言极能表现人物鲜明的个性。

通过对人物动作、神态的描写，显示孔乙己善良的心地。孔乙己教作者识字，分茴香豆给孩子们一人一颗，表现了他善良的心地。

文章截取孔乙己一生中的一段生活，把最能显示孔乙己生活、性格和命运的情节浓缩在几个场面，这样写便使故事情节集中而凝练。作者通过小伙计的眼光，用了几个特写镜头把孔乙己的外貌，他的遭人轻视和奚落的情状表现出来，然后转入对孔乙己遭受残害即将死亡的描写。简简单单的故事情节依据作者精巧的艺术构思表现出极其深刻的主题。

总结

在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的《呐喊》却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅的作品里，尽是他那忧国忧民的民族责任感，尽是他对中华民族的深深热爱。他的言语犀利，他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。希望中国越来越强盛。

第四篇：鲁迅《坟》读书笔记

摘自《题记》

···又喜欢做怪句子和写文字，这是受了当时《民报》的影响···

···其中所说的几个诗人，至今没有人提起，也是不忍抛弃旧稿的一个小原因···

···我的可恶，有时自己也觉得，即如我的戒酒，吃鱼肝油，以望延长我的寿命，倒不尽是为了我的爱人，大大半是为了我的敌人，----给他们说得体面一点，就是敌人罢----要在他的好世界多留一些缺陷。···

···我就要专指那些自称“无枪阶级”而其实是拿着软刀子的妖魔。···在我自己···这总算是生活的一部分痕迹。···

------1926.10.30 厦门

读《人之历史》

1907 《人之历史》是介绍进化论的发展，在我看来，其意义不仅于此。

文章中介绍多人对生物学进化的研究，始终未能突破长久以来的宗教束缚，对于当今乃至后代而言，都有深刻的批判与反省意义。

科学研究需要以事实为论据，敢于挑战传统权威，站在客观的立场，方能取得突破，获得成就。

读《科学史教篇》

1907

不甚很懂，因为全篇皆为文言。然而有一段话我觉得于今乃至后世有非常强的警醒意义：“昔英人设水道与天竺，其国人恶而拒之，有谓水道本创自天竺古贤，久而术失，白人不过窃取而更新者，水道始大行。旧国笃古之余，每至不惜于自欺如是。震旦死抱国粹之士，作此说者最多，一若今之学术艺文，皆我数千载前所已具。”

此种心态又岂止为当时的印度人与中国人所有，我看今天也有诸多国人仍抱此种心态，全然忘记当初英国正是用我们的四大发明之中的火药打败了我们。

《科学史教篇》末段以法国大革命中科学为国防、民生等作出的贡献为例，用丁达尔之言“科学与爱国”，阐述“故科学者，神圣之光，照世界者也，可以遏末流而生感动。时泰···”。

中国要想复兴，必然需要正视自己，也正视别人，取他人之长，补己之短，重视科学及科学的交流与学习，方能圆“中国梦”。

读《文化偏至论》

1907

“生存两间，角逐到国是务，其首在立人···”

任何一场革命都不是完美的，任何时代都会存在问题。改革往往用的都是一种极端的手段，既然手段极端，其行为也必然有着一定的偏激，结果也必然是存在偏颇的。这就需要社会的精英来反思，总结，因为绝大多数民众必然是会屈服于一种无形的压迫力下。因而，国之发展，需“立人”，提倡个性，张扬个性，而不是以世俗之力去压制。

这不由使我想起历史课本上的几个人：苏格拉底、布鲁诺。这两人均是受世俗压迫之力而死，在少数服从多数的人类思想中，必然是一种“偏至”，提倡个性，尊重并理解个性，也许只有如此，社会发展才是健康的。

读《摩罗诗力说》

1907（论恶魔派诗歌的力量）

<一>

不趋于时，不媚世俗的文学作品，关于反抗的，封建保守派称之为“摩罗”。文学往往是为政治而存在的，且往往是为统治阶级而控制，为其服务的。故几千年以来的中国，流传下来的文学作品，大都散发着一种气息：要么写自己，要么歌功颂德。时至今日，社会是的文学作品亦是如此，而且还多了一个叫做“媒体”的为上层建筑所控制。

古人有云：兼听则明。只听唱好的，不听敲警钟的，如何得以明？我想去艾青的一句诗：为什么我的眼里常含泪水，因为我对着土地爱的深沉。真正的爱，不仅是爱他所拥有的一切，更重要的是，在其不足的地方，要惊醒他。爱国，在我眼中亦是如此。

所以，我更喜欢、更希望社会上“摩罗派”的壮大，“意者欲扬宗邦之真大，首在审己，亦必知人。比较既同，爰生自觉···”鲁迅先生所言甚是矣！

<二>

诗人作诗，文人作文，不仅仅是自己的文章，每一个读者都将受其影响。因而一个文人在创作文学作品时，作品应当不拘于形式，拘于政治等因素，当以自己独有的风格，灌注自己的情感为自己甚至为全民而作。

普鲁士的例子：文化是一种力量，反作用于政治。

<三>

“涵养人之神思，即文章之职与用也。” 培伦之起，带动了英国文学界之争；争论一久，英国民众便会反思，于是促进思想之变，即“启人生之閟机”。故作撒旦之诗，风格文章，反抗之文，应当是文人所承载的一种社会责任。古今中外多少改革是以文人之思想改革而掀起的？

<四>

“撒旦”之悲哀：为神而生，为衬托神而存在，神死即灭，神生即贬。所谓的“神”，造出一个极为利害的“撒旦”，而后打败他，于是民众呼曰：神可颂哉。“···压制反抗，兼以一人矣···自由在是，人道亦在是。”

<五>

做文字者，当“不为妇孺庸俗，乃以吾全心全情感全意志，与多量之精神而成诗，非欲聆彼辈柔声而作也。”做到了这一点，文字便对得起自己之心，也对得起社会之责任。纵使与众人之文风不相呼，被其视之为“恶魔”，然“恶魔者，说真理者也。”吾成文章，要承担起社会之责任，纵使“舆论以昏黑蔽全球”，也不免要“呐喊”几声，只为惊醒少数人。

<六> 修黎对真理的探索及理解，超乎常人的理解范围，我不由想起一句话：不疯魔，不成活。这也许是浪漫主义诗人放荡不羁的最好例子吧！

<七>

我更欣赏来尔孟多夫之爱国----在乡村大野，及村人之生活。然不论培伦、莱尔还是普希金，其文章为心所作，自由、浪漫流露贴切。是不是可以这么大胆推测：中世纪到近代的欧洲，浪漫主义诗人、文学家是思想改革的先锋。

<八、九>

纵观那个年代欧洲的诸国之变革，均是以思想变革为基础。而思想变革源于时人的觉醒。先觉之人有责任与义务将新思想普及于众，文学便是战场，笔杆即是枪杆。

文人以“真之心声”公诸于文学作品，警醒世人，成为“精神界之战士”，将新文化普众，社会之维新放得以终。维新是一个长久而艰难的历程，文学是没有硝烟的战场。先觉之人以“摩罗”主义即成文章，惊醒一部分人，先醒之人又继承，继续惊醒更多人，社会方得终以维新。

惊醒世人，引领社会思想觉醒，授人以反抗精神，成为社会维新变革之心声，这便是摩罗诗的力量吧！

读《我之节烈观》

1918.7

所谓的节烈，不过是在男权封建社会中衍生的一种虐待女性的病态思想，它成为了统治者、男人们虐待女性的一种工具。何为道德？“必须普遍，人人应做，人人能行，又自他两利”。对于一些所谓的道德，其实是封建愚民的工具，必须摒弃。因为这种道德，人人宣扬，但人人不想身受。这是一种虚伪的，是统治者让人民昏迷的，强暴的工具，是给人平添毫无意义的痛苦。

我们需要正当的幸福！

摘录《我们现在怎样做父亲》

1919.10

自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去，此后幸福的度日，合理的做人。我现在心以为然的道理，极其简单。便是依据生物界的现象，一，要保存生命；二，要延续生命；三，要发展这生命（就是进化）。生物都这样做，父亲也就是这样做。

所以后起的生命，总比以前的更有意义，更近完全，因此也更有价值，更可宝贵；前者的生命，应该牺牲于他。

直到近来，进过许多学者的研究，才知道孩子的世界，与成人截然不同；倘不先行理解，一味蛮做，便大碍于孩子的发达。

《宋民间之所谓小说及其后来》

1923.11

据耐得翁及吴自牧，说话之一科的小说，因内容分为三子目：

1、银字儿

所说者为烟粉（烟花粉黛）、灵怪（神仙鬼怪）、传奇（离合悲欢）等

2、说公案

所说者为搏刀杆棒（拳勇）、发迹变态（遇合）之事

3、说铁骑儿

所说者为士马金鼓（战争）之事。“得胜头回”略有定法，可说者四：

1、以略相关涉的诗词引起本文

2、以相类之事引起本文

3、以较逊之事引起本文

4、以相反之事引起本文。

宋市人小时必要条件大约有三：

1、须讲近世事

2、什九须有“得胜头回”

3、须引让诗词。

摘录《娜拉走后怎样》

1923.12.26

第五篇：鲁迅选集读书笔记

《鲁迅选集》读书笔记

读《鲁迅选集》能追溯到很久以前，鲁迅先生给我的少年时代乃至整个人生的印象与影响无疑是很深刻的。鲁迅在短篇小说、散文、散文诗、历史小说、杂文各种类型的创作中，都有自己全新的创造。小时候学到鲁迅的作品《从百草园到三味书屋》时便对他印象颇深，到了高中时期，《鲁迅选集》里的文章早已熟读于心。虽然选集里鲁迅先生要表达的精髓我还不是很理解，可是，只要读了他的文章，我便能感受到作品中弥漫的思想味道。

《鲁迅选集》记录的是一段历史的辛酸，这里没有悬疑、没有惊秫、没有情色，甚至缺乏一些文学最擅长的凄美和最厚重的浩瀚。但就是这不可多得的小说和杂文开启了现代文学的新篇章，鞭笞了封建社会千年的丑恶，刺痛了反动势力最致命的软肋。

谈到鲁迅在中国文哲历史上的成就，便不可不提到鲁迅的杂文。当然，这里面就包括了《鲁迅选集》。

鲁迅以他独到的眼光看出杂文巨大的威力，不遗余力地将它发扬光大，先后写出《摩罗诗力说》、《中国人失掉自信心了吗》、《娜拉走后怎样》、《论雷峰塔的倒掉》等堪称经典的杂文，或许有人说《摩罗诗力说》的出现只不过是金钱利益的驱使，不错，鲁迅也亲口说过：报社让我写长一点，这样就可以得到更多的稿费。我觉得这只不过体现了他的率真、坦诚，要知当时的鲁迅才二十多岁，在事业上屡屡碰壁，他旁征博引，写出长达几千字的古体文，已非常人所能为，能得到更多的稿费，只是因他有过人的才情。《鲁迅选集》是二维的文字三维的鲁迅，人称鲁迅为圣人，在我看来他却是那么的平凡，成名前，家道中落了，父亲病了，他小小年纪就承担起家里的重任；成名后，他要去见萧伯纳，服务员不让他上电梯，他就无可奈何地走楼梯。平凡至极，仿佛身边长辈。然而毛主席又给了他至高无上的评价，或许只因这本《鲁迅选集》，这里包含了他最坚硬的骨头，最宝贵的性格，最正确的新文化方向，或许他没有胡适那么激进，没有林语堂那么闲适，但这本书体现了他对古今中外人类优秀文化和恶劣品性的深沉思考，深奥者如《文化偏执论》，平实者如《祝福》，这些或深或浅的影响着我们后人，让我们不至忘却千年愚昧的罪过。

毛泽东曾在《新民主主义论》中这么说过：鲁迅的一生是为中华民族的生存和发展挣扎奋斗的一生，他用自己的笔坚持社会正义，反抗强权，保护青年，培育新生力量。他热情支持青年学生的正义斗争，揭露段祺瑞执政府镇压学生运动、制造“三·一八”惨案的罪恶行径，写下了《记念刘和珍君》等一系列震撼人心的文章；他反对国民党政府对共产党人和进步青年的血腥镇压，参加了左翼作家联盟和中国民权保障同盟，写下了《为了忘却的记念》等一系列充满义勇正气的文章。“鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最宝贵的性格。而毛泽东对鲁迅最高的评价是：“鲁迅是中国文化的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是文化战线上代表全民族的大多数，向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向。”鲁迅的作品充实了世界文学的宝库，被译成多种文字，在许多国家都有广大的读者，是世界上最有成就的作家之一。“真的猛士敢于直面淋漓的鲜血，敢于正视惨淡的人生”，我认为鲁迅先生作品最具价值之处，就在于其改造“民族灵魂”和中国社会的思想。

读鲁迅的小说，开始你会感到阴冷。譬如祥林嫂，那么一个健康而勤快的农妇，怎么会在习俗的偏见与众人的冷酷之中沦为乞丐，最后死得不明不白。在《药》里，一个爱国志士为国牺牲的鲜血，却被患肺痨病的人蘸到馒头上拿来当秘方吃。一个农村无产者的阿Q，其实是很有劳动能力的，却在众人的藐视和自己的自欺之中莫名其妙的成为别人的替死鬼。看起来中国社会已完全缺乏人性，只会把活活的人变成僵尸，连一点“生”的气息都没有。鲁迅就像其他新文化运动的领导人一样，不惮以最犀利的笔触揭发中国文化的阴冷而缺乏人性的一面。但鲁迅却还是一个最炽热的爱国者，这看起来是相当矛盾的。《呐喊》、《彷徨》中的小说是鲁迅对现实社会人生的冷峻的刻画，意在警醒沉睡的国民，《朝花夕拾》中的散文则是鲁迅将内在的苦闷，化为了超世间的想象，使《野草》成了中国现代主义文学中的一朵奇葩。鲁迅曾对别人说：“我的哲学都在“野草”里。”鲁迅最内在的情绪体验和最玄妙的哲理性感悟，通过这种奇特的艺术手段传达出来。

蔡元培这样评价鲁迅的作品：鲁迅先生的创作，除《坟》、《呐喊》、《野草》数种外，均成于一九二五年至一九三六年中，其文除小说、书信一种外，均为杂文与短评，以十二年光阴成此许多作品，他的感想之丰富，观察之深刻，意境之隽永，字句之正确，他人所苦思力索而不易得当的，他就很自然的写出来，这是何等天才!何等学力!

鲁迅先生为现代文学刻划了一系列不朽的经典，他不但写出人物的“血肉来”，而且表现出人物“灵魂的深”。

在这其中，1918年在《新青年》杂志发表的《狂人日记》最让我感到震撼，这篇小说是中国现代白话小说的开山之作，影响深远，它是鲁迅先生《呐喊》中的一篇。在《狂人日记》中我们大多数人都可以很轻易地透过病例的假象，看到鲁迅以象征的形式对封建传统所进行的批判在这里。在作品中，也用狂人的自白清楚地昭示出来：凡事总须研究，才会明白。然而鲁迅始终是一位直面现实的勇士，即使他内心中已经感到绝望却仍然站起来进行绝望中的反抗。而这种“知其不可为而为之”的精神在今天也并非全部灭绝，因此我们可以看到已经有人在呼吁保护地球、建立绿色家园，有人在“以笔为旌”，寻找人类的终极价值„„虽然这呼声十分微弱，但却令人看到了人类世界的最后曙光。像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！从五四起，鲁迅就开始用杂文的形式与反对新文化的各种不同的论调进行斗争。鲁迅说，杂文是“感应的神经”，它能够“对于有害的事物，立刻给以反响或抗争”，从而为新文化、新思想的发展在旧文化、旧思想的荆棘丛莽中开辟出一条蜿蜒曲折的道路。鲁迅的杂文为中国散文的发展开辟了一条更加宽广的道路。

《鲁迅选集》里的杂文在中国现代文学史上的地位是不容抹煞的。鲁迅提倡的新兴版画，又是当时中国左翼文艺运动的组成部分，和中国人民的革命事业有着不可分割的内在联系，从而形成了中国新兴版画运动的鲜明特色。鲁迅先生说他写作的目的，一是“为那些为中国的改革而“奔驰的猛士”，他们在寂寞中奋战，我有责任为他们呐喊，要给予他们哪怕是微弱的慰藉”。二是为那些“如我年轻时候似的正做着美梦的青年，正是因为他们，我„必须在作品中‟处处给予一种不退走，不悲观，不绝望的诱导，而对自己内心深处的悲凉感有所扼制（何况我对于悲凉感本身也是持有怀疑态度的）”。三是他的敌人，鲁迅说，“我的敌人活得太愉快了，我干嘛要让他们那么愉快呢？我要像一个黑色魔鬼那样，站在他们面前，使他们感到他们的不圆满”。

叶圣陶先生也曾这样评价过：与其说鲁迅先生的精神不死，不如说鲁迅先生的精神正在发芽滋长，播散到大众的心里。而鲁迅的儿子周海婴也说：或许是由于政治需要，很长一段时间，鲁迅的形象都被塑造为“横眉冷对”，好像不横眉冷对就不是真正的鲁迅、社会需要的鲁迅。的确，鲁迅是爱憎分明的，但不等于说鲁迅没有普通人的情感，没有他温和、慈爱的那一面。

《鲁迅选集》带给我的思考不仅限于中国社会变革中的各种灾难与反思，也让我体会到了鲁迅对中国人的国民性、中国社会的弊端予以深刻的阐释和鲁迅的批判精神。散文诗集《野草》被认为是当时少有的展现出现代主义特质的作品；其杂文，由于特殊的发表环境，在嬉笑怒骂的文字背后蕴含着坚定的政治立场的。名垂千古，不知鲁迅可曾想过。但从书中我看到了他对生者的敬畏和死者的缅怀，他为他的时代倾注了一生的心血，仿佛只为唤醒沉睡的现实，“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”愿这句简单却震撼的话激起每位生者大无畏的勇气。

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班级：经济学122班

姓名：王兰杏

《鲁迅选集》读书笔记

学号：0123396