第一篇:梁思成,我们纪念他什么?
梁思成,我们纪念他什么?
这是纪录片《梁思成林徽因》编导胡劲草在纪念梁思成先生诞辰110周年会上的讲演,题为《我们纪念他什么?》。
过去三年多时间里,作为一名电视编导,我开始了一次创作过程,用纪录片的形式去讲述梁思成、林徽因的人生故事。这对我来说是一项有着巨大挑战的工作,对于两位先生,和所有生长在今天的人一样,最初我也是通过流传在世间的各种文字知道他们。在他们离去半个世纪的今天,我们去讲述他们的人生故事,我们想告诉人们什么?对于距离他们越来越遥远的后人,我们在这里开会,纪念他们什么?
在这部八集纪录片制作的过程中,经常会和身边的人有这样的对话。
“在做什么节目?”
“纪录片,梁思成??”
“梁思成,知道。建筑师。哎,哪些建筑是他设计的啊?”然后是期待的目光。
当我不能雄壮有力地用排比句给出一连串建筑的名字时,我内心开始知道讲述这个故事的艰巨性。有一次打车,出租车在电视台门口拉上我,车上和司机聊天。北京出租司机向来以博学广闻出名。司机问我做什么节目,我不是太有把握地说出梁思成的名字。结果那位师傅马上接话:“哦,就是那位一事无成的??做他干嘛。”
我疑惑地看着他,不知到他是否真知道自己说的谁。师傅马上补充道,“不就是那个北京刚解放,保护这个,保护那个,最后啥也没保护了的那个嘛。”
我无语,司机师傅的话我可能永远都忘不掉,内心也在告诉我,我要讲述的这个故事的残酷性。
制作梁林的纪录片,对我来说,整个过程都在不断去问自己,我为什么要在今日讲述他们的人生故事,我希望告诉人们什么,并且不断在今日我们生存的世界寻找答案。
一切从阅读他们留下的浩瀚史料开始……
清华大学建筑学院资料室有一排书柜成列着中国营造学社资料,我开始一本一本地翻阅、做笔记,里面的影像是会说话的。它们会把你引向你该去的地方。而每一件你看到的史料:一幅照片、一段文字、一页档案,它的背后都在讲述一段惊心动魄的历史。
记得在重庆市档案馆,我们发现了1938年国民政府颁发的给中国营造学社社员古建考察的护照,上面写着,“兹有中国营造学社社员梁思成,现年三十九岁 广东新会县人,由重庆到各处调查古建筑遗迹,特发给护照。希沿途军警查验放行,勿阻。”西南古建考察的时间正是抗战进入到最艰苦的时期。这已经不是三十年代林徽因信中写道的:坐在三等车厢中,被跳蚤咬得慌,不好意思在身上乱抓。此时的中国营造学社社员进行的古建考察活动发生在抗日战争日益惨烈的1938年,夹杂在不断涌入大西南流亡人群中,非常不和谐地有几位带着行李铺盖卷考察古建筑的学者。
难怪日后拜访李庄后的费正清先生会在他的回忆录中写下:“我为我的朋友们继续从事研究工作的坚忍不拔的精神而深受感动。依我设想,如果美国人处在此种境遇,也许早就抛弃书本,另谋生存门道。但是这个曾经接受过高度训练的中国知识界,一面接受了最原始的农民生活状态,一面继续致力于他们的学术研究事业。”
其实,所有的故事都在那里,只是等待我们去阅读,去倾听,去捡拾,去讲述……
用影像讲述历史
因为是做电视纪录片,于是还有很多时间,我们带着摄像机的镜头游走在今日的中国大地,讲述的是昨日的故事,但是你看到的是今日的影像。
纪录片第四集“流亡”。李庄的故事,月亮湾,中国营造学社旧址,今天经过复原已是全国重点文物保护单位,自然也是著名的旅游景点。李庄六年,是抗战期间梁家流亡生活中最凄惨的六年,林徽因几乎全部在病榻上度过。病困交加的一群知识分子在这里仍然坚持他们的学术研究……空空的旧址是我们讲述曾经故事的载体,我们在这处旧址拍摄了很多次,白天的镜头、黄昏的镜头、晴天的镜头,苦等下雨的镜头……
拍摄过程会不断被旅行团打断,那时,我们停工、等待。等待的过程中,我一次一次听到导游对这处“景点”的介绍……关于营造学社旧址,关于这里住过一批研究中国古建筑的人,听众基本无甚反应;关于这里曾经住过的一位才华横溢美丽但不幸的女子,关于她的爱情故事,关于徐志摩、金岳霖,游客开始嬉笑着,调侃着他们听说的这个女子的一切……照相、上厕所,上车游览下一个景点……这基本是每一轮游客到来重复的内容。于是,在旁边的你会产生一种很纠结的情绪,你的久远的思绪被现实世界正在发生的一切绑架后,你的内心开始躁动不安,躁动中,你或许会隐约感受到历史和现实到底相距多远。
导游和他的旅行团被我保留在片中,“粗暴地”横插在另一个时空中卧病在床饱受煎熬的林徽因的影像中间……
这样的影像叙事在片中还有很多……发生在故事相关地点的“今日”的镜头被一次次带入“昨日”,观众无法“集中精力”停留在一个历史层面的叙事上,他的思维会不断被“今日”打断,内心不断被搅动,情绪会受到波动……带着跨越时空的情感他再次回到历史叙事的从前,此时,他看到的就不会再是那个单一时空的“从前”了。??其实,这只是编导将整个创作过程中所经历的一些真是感受,还原给了观众而已。我自己做这部历史题材纪录片的过程中总是觉得,将管看着的思绪带入历史故事本身仅仅完成了一半的目的,让“历史”和“现实”碰撞是我心底的声音。在这个过程中,尽管影像和影像的组合是编导提供的,但产生碰撞的是观众自己的内心。
记得我做节目后期的时候,我的后期剪辑是一位80后小姑娘,她在跟我做这部纪录片之前的主要工作是做各种晚会,特别欢天喜地。我和她将近一年的时间在一起,每天我们主要的工作是把一幅一幅的画面剪辑在一起,同时不断地聊天着每幅画背后的故事??这个小姑娘是北京长大的,她的家就住在王府井边上的胡同里。有一次到机房后,她跟我说:我现在走在北京街头的感觉,好像跟以前不太一样了,好像知道了许多这个城市的故事。我听后很欣慰。这个小姑娘应该说是本片的第一位观众,而且是一位很年轻的观众。从她身上我也意识到:这个故事应该是一个我们生活在今天的人能够听得进去的故事。
听“老玄武”讲故事
在拍片子的过程中,我非常幸运的拜访了许多位“玄武”老师,听他们讲他们的老师的故事。(清华建筑系的前四届学生有一个共同的绰号“玄武”)。在和他们交谈聊天过程中,你就会意识到为什么有人说谁谁谁活在我们心中。梁林两位先生真的活在各位老师的心目中。
采访张德沛老师,回忆他在清华水利馆前第一次遇到林先生的情形。我们机房的同事每次在机房一看到张德沛老师就会说“very attractive”;朱自煊老师,提到建筑系在水利馆大教室中充满各种欢声笑语的故事;王其明、茹竞华老师,我以前在各种回忆录上看到她俩的名字,一直以为这是一对夫妇,等我打电话约他们的时候我才知道她们是清华建筑系第二届的两位女同学,她们爽快地接受了我的采访要求,并提出了一个要求,就是“能不能我们俩儿一块儿接受采访”,我当然答应了这个要求,也非常感动于这两位保持了半个世纪友谊的女生;我去拜访刘小石老师若干次,每次谈话我都被刘小石老师的坦诚所打动;??所有所有的故事有很多,最后可能没有办法完全收录在我们这部纪录片里,但是它们都深深的印刻在我的脑海中,我从来没有见过梁先生、林先生,但是通过他们的采访我觉得这两位先生活在我眼前。
所以最后在这部片子第六集的写作中,我自己真的是饱含激情地撰写“清华初建”的故事。我当时和片子的作曲说:“请你把清华的校歌做成各种各样的变奏”,我要将各位老师的讲述和校歌的变奏旋律结合在一起,做成一段青春圆舞曲,把它献给清华建筑系的初建,献给各位老师的青春年少,献给各位老师的青春年华,幸福的、有永远活在你们心中的老师相伴??在这个时候,我真的不觉得是我在讲述这个故事,其实是各位老师你们在讲述这个故事,而同时,又何尝不是这片子里的主人公他们在讲述自己生命的故事。
创作梁林纪录片这几年的时间,对我来说是一步步走近这两位先生、感受他们的人格魅力的过程,而且你会发现,当你开始驻足、定睛、凝视、倾听的时候,你觉得走进他们其实并不是太难,因为你会发现,他们的生命印迹是这样深深地刻在我们所处的时代,你根本无法回避——
从刘小石老师家出来的那一段城墙遗址公园到50年后重新修建的永定门城楼;到机房里那位80后小姑娘看北京城市不一样的眼神;到今天我们物质生活越来越丰富,而人们似乎开始越来越多地反思城市发展是不是和人们希望的安居乐业的目标背道而驰的时候,人们开始越来越多的提到一个名字:梁思成。
梁先生1944年在他的“我为什么研究中国建筑”一文中有一段话让我感怀至深——“如果世界上艺术精华,没有客观价值标准来保护,恐怕十之八九均会被后人在权势易主之时,或趣味改向之时,毁损无余。一个东方老国的城市,在建筑上,如果完全失掉自己的艺术特性,在文化表现及观瞻方面都是大可痛心的。”
我们今天在这里纪念梁思成先生诞辰110周年,开诞辰会的目的总是要追忆过去、呼唤铭记,但是对于梁思成先生,我却觉得他好像从来都没有离开我们,而且离我们越来越近。
第二篇:原来2018年全世界都在纪念他
原来2018年全世界都在纪念他
周年纪念音乐家并非古典音乐界的新鲜事,比如2018年便是德彪西逝世百年,全球各地的乐团会争先恐后地上演他的作品,上海交响乐团也在上周演出了他的《夜曲》和《大海》。还有一位音乐家多才多艺,其艺术能量横跨作曲、指挥和音乐教育三大块且都成绩斐然,光辉夺目。即使是在音乐史的长河中,也鲜有同行能像伯恩斯坦那样全面发展,出类拔萃。
Leonard Bernstein莱纳得·伯恩斯坦
2018年是伯恩斯坦诞辰百年,恰是我们向这位奇才和全才致敬的最好理由和契机,因为如果没有他,当下的古典音乐环境也许会大有不同。曾经有位师长提到,断定一个人的影响力究竟有多大,如不能用正面阐述的话,那就用排除法,也就是说,抹去谁历史发展便不完整,那此人便足以载入史册。伯恩斯坦之于世界音乐史,便是如此,他的的无远弗届体现在如下三个方面。其一,作为作曲家伯恩斯坦的音乐创作丰富而体裁多样,涵盖管弦乐、合唱、歌剧、舞剧和室内乐等。他继承了格什温开创的风格,再将艺术歌曲、爵士乐和市井语言融入到作品中,营造出独一无二的音乐体验。他的传奇作品包括脍炙人口的《奇切斯特诗篇》、第二交响曲《焦虑的年代》和乐队协奏曲等都进入到乐团的常规曲目库,音乐剧《西区故事》更是常演不衰。音频:Symphony No.2 “The Age of Anxiety”
其次,作为指挥家的伯恩斯坦,他一手缔造了今日的纽约爱乐乐团,也是公认的马勒权威。1958年-1969年间,伯恩斯坦任纽约爱乐音乐总监,其后升任桂冠指挥,乐团能有如今在美国独步天下的地位,伯恩斯坦居功至伟。此外,他还经常指挥波士顿交响乐团,以色列爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团、伦敦交响乐团等,活动范围甚是广泛。曲目方面,伯恩斯坦也涉猎颇丰,但最为乐迷传颂的莫过于他对马勒的复兴,是他的音乐会和录音让这位作曲家重新进入人们的视野,并树立了如今在音乐史上的崇高地位。
视频:西区故事交响舞曲(莱纳德·伯恩斯坦/纽约爱乐)最后,作为教育家的伯恩斯坦在大众普育方面亦“武功盖世”。很大一批如今身居美国一线的音乐家都得益于伯恩斯坦言传身教,诸如迈克尔·蒂尔森·托马斯、梵志登和盛宗亮等。而藉由“青年音乐会”这样的教育音乐会和电视纪录片,伯恩斯坦将古典音乐的欣赏入门知识通过日益普遍的电视机带入到寻常百姓家。这一做法也影响了旧金山交响乐团音乐总监迈克尔·蒂尔森·托马斯,后者的《记分》被视作为对伯恩斯坦电视推广古典音乐做法的延展。因此种种,2018年对伯恩斯坦诞辰百年的纪念活动可谓遍地开花。最好的纪念其实来自于他曾经担任过总监的乐团、培养的学生和合作过的音乐家,他们本身就是伯恩斯坦艺术价值的见证者和传承者。大量的纪念活动其实早在去年8月25日便开始,贯穿前后两个乐季,持续到今年年底,这是由伯恩斯坦的乐谱出版商博浩给出的百年纪念年月。
作为伯恩斯坦的大本营,纽约爱乐乐团在去年10月便推出了“伯恩斯坦百年诞辰音乐节”,先发制人。音乐节间除了由伯恩斯坦传人艾伦·吉尔伯特和学生列奥纳德·斯拉特金指挥伯恩斯坦的交响曲全集外,另有全部“青年音乐会”展映;哈佛大学和密歇根大学的大学生访问当时还是孩子的音乐会听众,研究伯恩斯坦给后来人留下的影响;档案展览乐团历史上首位美国土生土长的总监。下半乐季,乐团还与纽约市立图书馆推出了伯恩斯坦指挥的马勒交响曲全集导赏。
在离美国远隔重洋的欧洲,伯恩斯坦的纪念活动同样强盛。伦敦交响乐团在这个乐季由伯恩斯坦的学生马林·阿尔索普与其他两位指挥一连推出六场音乐会,包括他的三部交响曲。同样位于伦敦的巴比肯中心则在今年年初推出了由BBC交响乐团、杜达梅尔指挥的洛杉矶爱乐乐团和林肯中心爵士乐团参演的“伯恩斯坦百年诞辰系列音乐会”。与伯恩斯坦留下传奇马勒录音的维也纳爱乐乐团则在2月18日一年一度的舞会现场揭幕了“伯恩斯坦纪念长廊”。在南半球,新西兰的昆士兰交响乐团将于8月25日的正日子推出一台由阿朗德拉·德拉帕拉指挥,安德里亚斯·海弗里格担任钢琴独奏的纪念音乐会,曲目包括代表作《奇切斯特诗篇》等。
在亚洲,香港管弦乐团和上海交响乐团分别推出了纪念系列。今年6月,在音乐总监梵志登的带领下,香港管弦乐团将先后上演伯恩斯坦的《小夜曲》、《老实人》序曲、音乐剧《西区故事》和百老汇音乐剧金曲音乐会。而上海交响乐团也以“伯恩斯坦百年”系列为题,以三场音乐会纪念这位音乐巨人。不仅让我们看到一支中国交响乐团的国际视野,更在全球名团的百舸争流间窥见中国身影。1月20日的首场,驻团指挥张洁敏带来两部交响曲《耶利米》和《焦虑的年代》,曾经首演《焦虑的年代》的钢琴家菲利普·昂特勒蒙原音重现;4月1日,上交将在杨洋的指挥下上演伯恩斯坦的《小夜曲》、《嬉游曲》和《奇切斯特诗篇》;最后一场6月3日,上交请来伯恩斯坦的学生梵志登,演出马勒《第九交响曲》,将伯恩斯坦的音乐精神重新舞台。纪念伯恩斯坦百年系列音乐会演出信息1复星荣誉呈现伯恩斯坦百年
(一)菲利普·昂特勒蒙演绎「焦虑的年代」FOSUN Proudly PresentsBernstein Centenary(I)Philippe Entremont Plays The Age of Anxiety 时间/Time:2018.1.20 20:00 场地:上海交响乐团音乐厅·主厅Venue: Shanghai Symphony HallConcert Hall票价/Price:VIP580/380/280/180/80(元)
指挥:杨洋Conductor: Yang Yang童声男高音Boy Soprano小提琴:黄蒙拉Violin:Huang Mengla上海交响乐团Shanghai SymphonyOrchestraEcho合唱团Echo Choirs ? 曲目 ? 莱纳德·伯恩斯坦小夜曲,为小提琴、竖琴、打击乐和弦乐队而作(小提琴:黄蒙拉)--嬉游曲 《奇切斯特诗篇》,为童声男高音独唱、合唱团与乐队而作(童声男高音;Echo合唱团)*演出曲目以现场为准? Programme ?LeonardBernsteinSerenade for violin, harp, percussion& strings(Violin:Huang Mengla)--Divertimentofor orchestraChichester Psalms, for boysoloist, chorus & orchestra(BoySoprano;Echo Choirs)*Program is subject to change.3 伯恩斯坦百年
(三)梵志登演绎马勒第九交响曲Bernstein Centenary(III)Jaap van Zweden Conducts Mahler 9 时间/Time:2018.6.3 20:00场地:上海交响乐团音乐厅·主厅Venue: Shanghai Symphony Hall-Concert Hall票价/Price:VIP580/380/280/180/80(元)指挥:梵志登Conductor: Jaap Van Zweden上海交响乐团Shanghai Symphony Orchestra ? 曲目 ?马勒:第九交响曲 *演出曲目以现场为准? Programme ?Mahler: Symphony No.9
*Program is subject to change.
第三篇:梁思成发言稿
梁思成发言稿
本文是倪吉昌先生提供并保存下来的,登在《古建园林技术》上,后记中有述。
文章重点不是讲专业的,从字里行间读来的是对中华古建筑的爱。梁先生的精神就在与此。文如下:
漫淡中国建筑(梁思成先生为参加中国古迹名胜学习旅行的各国学生所作的中国古代建筑艺术报告发言稿)1957年4月4日
朋友们: 我非常高兴能够在中国的首都北京欢迎来自欧洲几个国家的二十几个学生,并且为你们作一次关于中国建筑的报告。让我在这里表达我对你们的热烈欢迎。我现在准备简略地给你们介绍一下中国建筑的最主要的特征,然后把中国建筑近两千年来不同时代的少数代表性的建筑物介绍一下,然后根据你们旅行的路程,把那几个城市里主要的有趣的建筑也介绍一下,使得你们到了那里能够更好的了解那些地方的建筑。当然,有时候绘画和雕刻往往是跟建筑物混合在一起的,我也预备附带提到它们,但是关于绘画、雕刻以及其他有关的艺术,你们已经从中国科学院考古研究所所长郑振铎先生的报告中所听到,我就不再多谈了。我这里所谓中国建筑主要是指的汉民族的建筑,由于你们旅行的范围都在汉民族居住的地区,所以关于少数民族的建筑也不在这里谈了。
中国建筑的特征 中国建筑作为一个建筑体系来说大概已经有将近四千年的历史了。在这四千年中,以黄河中下流域为发源地,这个体系逐渐推广到了朝鲜、日本、蒙古、越南和新疆这些国家和地区。在这个广大地区里,虽然各民族的建筑都各有一些个特征,但是它们都有更多的共同性。首先,它们所共有的一个特征就是用木材构成框架,墙壁都是作为可有可无的隔断墙,镶在这框架里面的。其次,在一些纪念性的建筑物上,在水平和垂直的木构件交接的地方往往用一种梯形的方块和臂形的木材层迭起来作为过渡部分,以减少水平和垂直之间相交点的剪力,这种组成的构件,我们叫它做斗拱。第三个特征是出檐很远,屋面弯曲,以及在四面有檐的建筑物上,檐角翘起。第四个特征是利用木料上的油漆做为建筑表面的装饰;在比较讲究的建筑上往往画成各种各样的装饰图案。第五,在平面布置上,中国所谓“一所房子”大多数是由若干座个体的建筑物和一些附属建筑,如回廊、围墙等等围绕成一个庭院。这种布置常常强调中轴线,但在一些游玩性的建筑中布置也很随便,往往随同地形自由分布。当然,中国建筑的特征不仅是这几点,并且中国除了木结构之外也有砖石结构,在这里不详细地谈他们的特征了。
几个历史时代的代表作:
城市规划方面: 大家也许在报纸杂志上已经看到中国的考古学家不久以前在郑州发现了一座大概是公元前一千三四百年或更早的城市的遗迹,抱歉的是发掘的工作刚刚在开始,我们还不能看出这个城市的面貌,虽然如此,我们至少可以知道大约在三千年以前或更早,中国已经有用城墙围起来的城市,在公元前一千多年当时的一个皇帝已经命令他的一个大臣在现在的洛阳有计划的建造一座城市,考古学家和建筑史家们正在寻找这个城市的遗迹,并且已经找到了一些线索,不过发掘尚未开始。从那个时候起,中国的城市规划已经形成了一套理论,一直到近代,在公元十三世纪末年开始,经过多次改建,一直留存到今天的北京城就是这样的一个最辉煌的范例。这个城市以皇帝的宫殿做中心,座落在城市的中轴线上,宫殿的附近有皇帝的大花园和庙宇,以及贵族和为宫廷服务的人的住宅,在它们的外围才是老百姓的居住区。皇帝的宫殿有一道围墙围起来——就是你们将要看到的故宫紫禁城,另一道次要的围墙把花园庙宇和贵族宫廷居住区环绕起来.这个墙除了极少部分外已经不存在了。外围住宅地区四面都用雄厚的城墙环绕起来。过去中国所有的城市,无论大小,除非由于地形的限制,都是根据这样一个原则规划起来的。你们将要去参观的西安、曲阜都是最典型的例子,不过在曲阜,在中轴线上的不是皇帝而是孔夫子,另一个城市南京虽然在历史上也曾经是中华帝国的首都,但由于地形的条件,它的规划就不象北京这样对称。
几个历史性的代表作: 考古学家曾经发现过大约三千三百年前乃至可能更早的建筑遗址。在故宫博物院里,你们会看见一个模型,那是不久以前发现的一个最原始的建筑遗址的模型,我们还不能给它做出一个上层建筑的复原图,所以只好请你们去看那个模型,用你们的想象力替它们建造一所房屋吧!在河南安阳县附近,考古学家发现的遗址证明在公元前十三或十四世纪中国木框架结构的体系已经肯定的形成了。那是从等距离行列安排的石头柱基和残余的木柱的下段整齐的安排在一个土筑的台基上而推论出来的。伟大的汉朝给后代留下了一些石阙——那就是宫殿、庙宇或是坟地前面的甬道开始的地方两旁竖立的石头墩子,在这些阙上,我们可以看到前边所提到的一些特征,例如木框架、斗拱和屋顶,在那个时候已经达到了完全成熟的阶段。这一类小小的纪念物已经完全具备了我们今天所能看到的中国建筑的特征。关于比较古老的木建筑,我在这里只预备介绍少数几个例子。中国现存最古的木结构都在山西省一座佛教圣山——五台山。其中一个比较小,并且保存得不太好的是公元七八二年建的,其次一座保存得非常完整的是公元八五七年建的。我们这个小小的聚会也可以说在某种意义上为它庆祝诞生一千一百周年吧!这座建筑物假使你们拿它同北京的建筑物(十五世纪以后的)比较,就会看见他们表现出很不相同的比例,特别是在斗拱与柱高的比例上,房檐的宽度上和屋顶的坡度上。这一座建筑物除了建筑物本身之外,同时还保存了一千一百年前的三打以上的佛象,一小片壁画和书法。另一座纪念性的木结构建于公元九八四年、在河北省蓟县,是一座两层带一个夹层的建筑物,这座建筑物是围绕着一个十六公尺的观音菩萨像而建造的,虽然比佛光寺的大殿晚约八十年,在风格上它们是一致的。山西省应县有一座高五层——五个主层加上四个夹层——的木构佛塔。这座佛塔是一○五六年建造的。它的平面是八角形的,每一层都有平座和檐子,塔顶上有一个铁刹,全部共高六十六公尺。这三座建筑物虽然相隔二百年,一座是单层的,一座是二层的,一座是五层的,也有平面长方形和八角形的,但是它们的风格是一致的。在这些建筑中我们看见了木框架和斗拱在中国建筑中所起的重要作用,也看到了中国古代木匠极高度的技术和艺术的成就。比这些时代更晚的建筑物,在你们旅行之中还可以看到一些,在下面介绍各城市的建筑时再谈,这里就不继续下去了。当然,你们会注意到佛塔是中国风景中不可缺少的一个因素,有时他们在城里,有时在山上或江边。有时让密茂的树林做背景,有时借着河湖的水显出倒影,过去佛塔在中国跟教堂的尖塔在欧洲在人们的心目中是占据着很相象的位置的。虽然在宗教意义上它已经失去了它的重要性,但是在风景里,在人的审美观念中,中国人都是热爱佛塔的。佛塔在公元前后就从印度随同佛教传到中国。现存最古的一座佛塔是一座公元第六世纪初叶的砖塔,高约四十公尺,在河南省嵩山嵩狱寺,这座塔平面是十二角形的,高十五层——事实上是一个很高的塔基上面一个很高的塔身,最后加在上面十五层密密的檐。除了塔身之外,这座塔并没有任何装饰,但是它就以它的优美的轮廓线取得它的最高度的艺术效果。以后各时代遗留给我们的塔数以千计,除了象嵩狱寺塔这个类型之外,还有
(一)单层塔,例如公元五四四年建造的山东神通寺四门塔,(二)层数分得比较明确的多层塔,例如涿县云居寺塔,(三)在一个大台上建造五个、七个乃至九个的群塔,例如北京碧云寺金刚宝座塔(十八世纪),(四)酒瓶形式的喇嘛塔,例如一二七一年建的北京妙应寺塔和一六五一年建的北海白塔。这些不同类型的塔型之中,有些是用砖石模仿木结构的形式的,它们用砖石做出梁、柱、斗拱、椽子、檐子、平座等等的建筑构件,另外一些比较朴素,更充分的单纯用砖取得艺术效果。最后,中国还有一种特殊类型的建筑就是规模宏大的皇帝陵墓,在介绍北京的建筑时,我再比较详细的谈一谈。
各城市的一些主要建筑: 现在我按照你们旅行的路程,把那些城市里最重要的建筑简略地介绍一下: 北京 北京最主要的建筑当然就是皇帝的宫殿,它是一个庞大的建筑群,这整个建筑群又是同北京的整个城市的规划有机的联合在一起的。我们可以说它的最外边的大门就是在它前边四点六公里的城门,其次就是离它约一点五公里的正阳门,然后又经过天安门以及其他的两座门才达到紫禁城的正门——午门,午门之内是一个宽广的庭院,跨过河上的石桥,走到另一座门,进了这座门,你就隔着一个将近三百公尺的大庭院看见皇宫的最主要建筑物太和殿了,太和殿的后面有一个正方形的比较小的殿,更后面又有一座稍微大一点的长方形的殿。这三座建筑物构成一组,立在三层的白石台基上。在主殿太和殿前宽广的庭院的两侧各有一座楼,以及较为低小的廊庑环绕起来。大理石台基上有雕刻极为华丽的栏干和踏步,建筑物的墙壁、柱子、门窗都油成红色,屋顶全部用黄色琉璃瓦,屋檐以下,墙、柱、门窗以上的额枋和斗拱都用蓝和绿为主加上金色和红色为重点的装饰彩画,这样就强调了受光面的温暖和阴影下的阴凉。当天晴日美的时候,蓝天日云和这些高低起伏的金色屋顶辉煌灿烂的颜色对比,给人以永远不能磨灭的印象。这一组叫做前三殿。在它们的后面,通过另一道大门,又有一组规模较小,但是布局大致相同的后三殿,再往后就是一个规模不大的花园,花园后面就到皇宫后门了。这两组建筑形成了故宫的轴线,在轴线的左右还有许多用围墙围起来的较小的组群,是皇帝日常居住办公以及安置他自己的和他父亲或祖父遗留下来的妻妾的地方。每一位皇后居住在那样一个围绕起来的组群里,由我们今天看来,简直就是坐在高级监牢里一样。紫禁城的前面,在天安门的左右,是太庙和社稷坛,太庙是皇帝历代祖先的庙,社稷坛是土地和五谷的神的庙。后者象征着皇帝对国家的统治权。在建筑布局上,你们可以注意到,太庙里边是由围墙围绕的比较密集的建筑群,而社稷坛则以一个空旷的地段上一个低矮的坛为主体,然而在建筑布局的均衡上他们取得了卓越的效果。附带可以提到,社稷坛的大殿和他的后殿建于一四二○年,是北京现存最古的两座木建筑。这两座皇帝的坛庙,现在己成为人民的公园,太庙是劳动人民文化宫,而社稷坛是一个一般性的公园,叫做孙逸仙公园。而故宫已经成为人民的博物馆了。在故宫的后面,在中轴线上有一座人造的小山,山上有五座亭子,中间的那一座亭子标志着北京城的几何中心。在紫禁城和景山的西面,利用一系列天然湖沼建成了皇帝的花园,现在其中北面的两个湖已经是公园。在这里边我要特别提到北海这一部分,在公元十二世纪,当时的皇帝已经把北海和它南面的中海建成了他的私人花园了。十三世纪中,蒙古大汗忽必烈统治中国的时代,把北京定为他的首都,把北海花园进一步修建起来,今天你们所看见的那座仙境一般的岛就是马可勃罗在他的游记里详尽的叙述过的。这座山的顶上,在古代原是一组宫殿建筑,到1651年,才换成了现在这座白塔。在山坡上布置了许多庙宇和亭台楼阁,岛的北面临着广阔的湖水,修建了半圆形的回廊,与这个山岛隔湖遥遥相对的是若干组庙宇和休息居住的庭院,以及著名的五龙亭。所有这些建筑,都是十八世纪以后建造的。你们就要去游览这些地方或已游览过了,我不在这里详细叙述了。当然,你们也会去看天坛,那是皇帝一年一度祭天的地方。天坛在北京城的南部。一片广大的园地,用两层围墙环绕。围墙平面形式南半是方角的,北半是半圆的,象征着中国古代“天圆地方”之说。内围墙以内的南北轴线上布置了圜丘,皇穹宇和祈年殿三座主要建筑物。它们的平面都是圆形的。由三层白石台构成的圜丘和单层檐的皇穹宇前后毗连,在轴线的南端,三重檐的祈年殿的轴线的北端,相距约600公尺,用高约3公尺的甬道联系起来,成为一个整体布局。天坛主要建筑物都用蓝色琉璃瓦,也是象征天的颜色。除去轴线上的三组建筑物外,天坛广大的地段上还有少数次要组群,其余地段都栽植柏树。作为一个整体布局,天坛是一个善于利用广阔的空间的一个杰出的典范。这一组的布局是十六世纪中形成的。现存建筑物是十六世纪至十九世纪的。北京城西北约25公里的颐和园是一个利用天然的小山和湖泊建造成的皇帝的大花园。从十二世纪起,当时的帝王已经开始经营它。现在的规模是十八世纪定下的,而建筑物大多是十九世纪末年重修或重建或增建的。园子很大,你们就要去游览,没有必要在这里叙述。我要指出的只是几点分析: 首先是在进入宫门以后,一座大殿给游览者以一种庄严整肃的感觉。绕过大殿到它的后面,是一连串封蔽的庭院,没有什么天然景色。但走出这封蔽部分,踏上长廊,除了长廊本身一种“长短莫测”的感觉外,游览人会惊喜地发现左手边一片广阔的湖面和右手的山坡相对衬。山坡上有零零落落的一些小组群。走了约几百公尺的长廊后,突然在眼前出现一个小广场,正对小山——万寿山——的山峰,以及以山峰为主的中轴线。在这条轴线上,从湖岸的码头和牌楼起,一直到山顶的佛香阁和万佛阁止,布置了一系列左右对称极为严肃的宫殿组群。这种格调的突然转变,给人以十分意外的感觉。从高处的佛香阁下望,可以得瞰全湖景色,在其中在湖的南部安置了一个小岛,作为远景的主题,完成了一幅“画面”。值得特别指出的是中国园林设计中的“借景”的方法,从高处西望(或从湖上西望),园外的玉泉山和它的塔,以及远处的西山,都被组织到颐和园的构图里面来了。在这里我们看到了中国古代建筑师和园林师利用自然条件的高度技巧和艺术成就。万寿山背面的布局与前面成强烈的对比,全是葱郁的松林和曲折的小河。小河北岸就是园墙,但是园林师用小山和大树把它遮住,使游人不觉得已走到边缘上。颐和园内还有一个小园——谐趣园。许多廊榭环绕着一个荷花池布置起来,自成一个小局面。一位著名的美国建筑师初次来到这里的时候,惊喜地说“这是所谓浮在水面的建筑”。我觉得他的形容是很恰当的。建议你们也去看看。在北京正北约40公里的明代皇陵是中国特有的一种建筑类型。我也不准备在这里详细介绍它的建筑物。我只愿指出这些皇陵的设计者的伟大气魄。13个陵寝布置在大片山坡上,最远的相隔好几公里。它们有一条总的神道,长约8公里。这条神道的布置是把几十公里以外的山岭组织在内的。到神道开始的地点,那就是在著名的石牌坊那里,请你们让司机停车,站在牌坊中轴线上,向正北望假使天气晴朗你们可以看到远处山岭的主峰整整地落在牌坊中轴线上。然后你们除了欣尝那些石兽石人之外,还可注意神道(可惜现在公路不完全走神道原路线,而且汽车速度太快也不易领会)的路线,当它进入山口以后,每在左右两山之间时,总是略近低的山,使你感到左右的山是一样高的,这就在非对称的自然环境中取得对称的幻觉。这是中国古代建筑师利用自然条件,大胆组织空间的最杰出的,也是气魄最大的一个范例。从我上面的叙述中,你们也许已经注意到,我的介绍都还暗示了中国建筑的另一特征,那就是,中国建筑给予人的印象都是从一个“画面”,引导到另一个“画面”,必须一步一步地走过去,每一步从不同的角度去欣尝的,如同慢慢地开展欣尝一幅手卷一样。与这相比,欧洲的建筑往往将一个立面全盘托出,如同一张欧洲画一样,令人一览无余。这是中国建筑(以及中国画)与欧洲建筑(以及欧洲画)极不相同的一点。你们看了之后也许会同意我的看法的。在洛阳你们所要看见的主要是龙门的雕刻我就不在这里细谈了。
西安 西安是中国历史上最古的都城。在唐朝,西安城的面积达到80平方公里,比现在的北京城还大三分之一,我们可以说,它是古代世界上最大的一个城市。今天的西安只是唐朝西安的一小部分。现在的城墙和城楼都是明清两朝重建的。这个城市象罗马的戍城一样,用两条相交的干道把城市分成四块。在这两条干道的相交点上安置了一座鼓楼,标志着城市的几何中心。这座鼓楼是十八世纪以后建造的。在现在西安的南郊还存在着两座唐朝的佛塔,被称为大雁塔和小雁塔。在唐朝,它们都是在当时的城墙范围以内的。大雁塔是一座平面正方形高七层的砖结构,是公元701至704年之间建造的。在这以前约50年,伟大的学者、佛教徒和旅行家玄奘在完成了多年的佛经翻译工作之后,修建了这座塔的前身作为收藏佛经的地方。不幸地由于某一种历史记载上没有说明的原因,使得这座塔需要重建和大规模的改建。记载上说,玄奘所修的那座塔是印度形式的,而改建的时候却采取中国形式。现在的塔就是那一次改建后留存下来的。十二个世纪以来,这座塔曾经多次修缮。现在所看见的表面处理大概是在明朝的一次修缮中,照原来的形式做的。但是有些建筑史家认为现在塔的外表全部是明朝改建的结果。在这问题上,我们还未能得出肯定的结论。这座塔,在形式上,属于上文所说的第三类型的多层塔。在轮廓线上,逐层向上缩小是很稳重乃至多少呈现一点严厉的气氛的。但在墙面的处理上却采取了非常轻巧但极其整洁的手法,表现了木结构的柱子和檐枋的形式。一千二百五十多年来,这座雄伟的建筑物屹立在中国古代文化中心的一个伟大城市的地址上,标志着中国和它的邻邦在文化交流上光辉的事迹和千千万万的后人对于伟大玄奘的怀念和敬意。小雁塔和大雁塔遥遥相对。在造形上,它挺拔秀丽,属于上文所说的嵩狱寺塔类型的塔,与大雁塔形成有趣的对比。同嵩狱寺塔一样,它的艺术效果完全是由它的线条的轮廓取得的。在墙面上,这座塔没有任何的装饰处理。这座塔是公元669年建造的,大约在四百多年前,经过几次强烈的地震,垂直地裂成两半,又继续屹立到今天,是建筑结构学中很有趣的一个现象。人民政府正在研究加固修缮,使这座塔能够继续存在一千年或更长的年代。
南京 南京也是在历史上屡次成为中国首都的一个城市。由于它的特殊地形,它的城市布局是不规则的。由于它的战略位置,历代的建筑物都在战争中毁坏殆尽。现在保存的只有一些皇陵和宫殿的、受过破坏的残余部分。当你们到达南京的时候,南京工学院建筑系建筑历史的教授将会对你们做更多的介绍,我也没有必要在这里多说了。
曲阜 你们所要去的一个小城市——曲阜——是中国古代政治哲学家孔夫子的家乡。从公元前二世纪末、一世纪初,孔夫子的政治和伦理的理论已经在中国社会生活中占据了统治地位。从那个时候起,政治为了纪念孔夫子,就在他的家乡,把他住宅保存下来并且在旁边给他修建了庙宇,还把他的子孙封了爵位。这个传统一直保存了两千年。在这漫长的时间里,中国哲学虽然受到了土生土长的道教以及外来的佛教、伊斯兰教、基督教等等的影响,但是孔子的威望并没有受到影响,反而一天比一天尊崇起来;他的子孙的爵位也逐渐升到公爵的崇高地位。这种情况完全在曲阜的建筑的发展中反映出来——他的住宅和庙宇在一次又一次的改建中,不断地扩大,终于在十八世纪中形成了今天我们所看见的规模。在曲阜,孔庙的地位比皇宫在北京还显得重要。一系列的庭院,由南到北,把小小的曲阜城完全划分为东西两半,而东半部之中又被由三间小小的茅屋发展而成的巨大华丽的公爵府占去了很大的一部分。孔庙里的殿堂都用黄色的琉璃瓦同皇帝一样尊贵。从这里我们可以看出孔子在两千年的中国社会中占据着多么重要的地位。曲阜的孔子庙。我们可以说是一座中国少有的建筑历史博物馆。在那里保存着很多座从汉朝以来历代的石碑;在木构的建筑物方面,最古的有1195年和十三世纪后半叶的碑亭;有1502年的藏书楼;有1730年的有雕刻华丽的石柱的大殿以及一直到1933年重建的许多次要的和附属的建筑物。这些不同时代的建筑物虽然都各有不同的时代特征。但是,由于他们是过于专门的学术问题我就不在这里讨论了。在曲阜城中,还有一座孔子的学生颜回的庙,虽然规模也不算小,但和孔庙共处在一个小城中,就不免显得很小了。在曲阜城外约9公里是孔子的坟墓所在,那是一座比较简单规模也不很大的坟墓。你们就要去看,我没有必要在此叙述了。在新中国,孔子的政治哲学理论已不再是中国人民思想行动的指南,但是中国人民并不忘记孔子在中国长期的灿烂的封建文化中有多么巨大的贡献。他的言论里还是有许多至理名言,足以为我们今天所能接受的。至于孔庙和公爵府的建筑,无论作为组群或者作为个别的建筑物来说都是中国古代文化最可尊贵的遗产。人民政府正在对这些建筑物进行大规模的修缮,使这份文化遗产能够长期地存在下去。
泰山 泰山是中国古代所谓五狱之一,是当时孔子所常到的地方。它给了孔子思想上很多启示,也常常被他用作比喻来申述他的理论。因此,在中国后代无数的著作中,“泰山”已经成了一个常见的名词。它在中国人的思想感情中是占有特殊地位的。奇怪的是泰山上虽然有不少关于孔子的遗迹,但是,在建筑方面所有的庙宇大多数是道教的。这些庙宇过去由于年久失修损坏很严重,人民政府也正在逐步的把它们修复起来。
大同 在古代,大同是中国的一个边疆城市;当时的汉族和北方民族如匈奴、鲜卑等文化交流或战争争夺之地。在公元第五世纪,鲜卑族所建立的魏朝在这里建立了他们的都城;在公元第十至十三世纪,它是契丹族的辽朝和女真族的金朝的重要的经济文化中心。北魏的统治者是虔诚的佛教徒,他们在大同西北的云冈给后代留下了伟大的艺术创造—石窟雕刻。辽金两朝在大同城内建造了一些佛寺,其中有两处一直保存到今天。关于云冈石窟的佛象雕刻郑振铎先生已经跟你们谈过,所以在这里我只跟你们谈一谈在石窟雕刻中所看见的北魏建筑。首先是,这种石窟是由印度传到中国来的。它的概念是印度的,但在形式上,特别是在建筑处理上,它是中国的。由于当时的鲜卑族是一个文化比较落后的民族,所以在跟汉族接触以后,很快就吸收了汉族文化。包括建筑在内。因此,云冈石窟中所看见的建筑都是汉族的。在这里面,我们首先看见它所表现的若干建筑类型,其次是一些建筑的处理手法和装饰。在类型方面,主要的,是中国传统的木结构建筑物。它们都具备我在上面提到的那些特征。特别需要指出的,是八角形的柱子及极其简单的斗拱;在两个柱头之间的横楣上的倒V字形的斗拱大概从第九世纪以后就不再使用了。但在当时却是一种最流行的做法。在一个石窟中的前厅里的左右两面墙上你们可以看到两个典型范例。此外,在许多洞窟中的叙述佛经故事的浮雕中还可以看到一些大门、城门、围墙等等类型。另一主要类型就是浮雕中的佛塔,大致有三种:一种是象一座亭子那样的单层塔,那是比较接近印度的窣堵坡(Stupa),其次是木材框架结构的塔,虽然是多层的,但每一层的构成单位却跟刚才所说前厅墙壁上的浮雕佛殿是一样的,它是中国原有的一种高层建筑,被采取来为佛教服务的。第三种是将第一种垒叠而成的。表示着它是一种砖石结构。这些塔的顶尖上都有一个很高的刹。这些刹,我们也可以说。是一个印度窣堵坡的缩影,被安放在一座中国传统的高建筑上做为装饰,从而形成中国式的佛塔。在建筑处理和装饰方面,除了刚才所说的中国传统手法之外,我们看到了许多西方所常见的装饰母题,如须弥座、莲瓣、连珠、万字文、卷草等等。这些据我个人的考证,大多数都是从亚洲西部发源向西流传到希腊和欧洲,而在另一方向却到了中国。在石窟里,我们甚至可以看到略似希腊的爱欧尼式(Ionic)和科林斯式(Corinthian),它们无疑的是从希腊经过阿富汗、巴基斯坦、印度而传到中国来的。这些都是古代中西文化交流的花朵,是人类生活中最可尊贵的东西。我只能在这里指点出少数的几种,其余的请你们自己去发现吧。大同城里有两处著名的佛寺,叫做西大寺和南大寺。西大寺原来的规模很大,但是现在只留下一座正殿和一个经藏了。正殿是十一世纪后半或是十二世纪前半建造的。在面积上它是仅次于北京太和殿的一座巨大的木构建筑。在整体比例上,特别是在柱高和斗拱的比例上,它不如上文所说的那几座最古的,唐朝样式的木建筑那要豪壮。若是把唐朝建筑和北京宫殿的建筑跟它比较就可以看出它正好介乎二者之间。经藏是西大寺现存两座建筑中比较古的一座建筑,是1036年建造的。它是一座很小的建筑,但在比例上却还保存唐朝的样式。在内部,它的天花板和上面的彩画也是十一世纪的做法,和北京宫殿里的是很不相同的。这个建筑物里,有保存完整的泥塑象,大约有三打,都是十一世纪的作品,是中国雕刻史中极可珍贵的一个塑象群。同样可贵的是靠着三面墙壁的佛经柜子,上部完全用建筑形式处理,制作非常精巧,也可以说是一件十一世纪的建筑模型。它是一件中国独一无二的国宝。值得特别指出的是和中国其他的建筑不相同,西大寺的主要建筑是面向东方的。这是由于契丹民族拜日的原故。南大寺是十二世纪留下来的一个比较完整的组群。在个别建筑物的□□□□和西大寺正殿比较接近。我在这里所要特别指出的是它由群的□□□□□□□□对称甚至可以说接近呆板的。另一点就是这些建筑物的□□□□□□□□板,把梁架结构全部显露出来,并且加以充分利用取□□□□□□□□□要看中国古代木匠的技巧,在南大寺的建筑可以找到□□□□□□□□□□中也可以发现一些缺点,例如大门之内的庭院当中□□□□□□□□□的一组斗拱就过于复杂沉重,无论在结构上或者□□□□□□□□□□一种艺□过份成熟以后就常常出现这种弄巧成拙。(以下残缺)
后记: 1957年4月4日上午,梁思成先生在北京正谊路团中央会议室,为20余名来自欧洲的大学生,讲解了关于中国古建筑的特点和几座名城的介绍。那天,梁思成先生可能是腿疾发作,他一只腿跪倚在椅子上,但始终用单脚站在那里,用英语讲解,其讲至风趣之处,常引得在座的外宾开怀大笑,并热烈鼓掌。那年,我20岁,是陪听并兼帮梁先生放映幻灯的三个中国人之一。事后,我一直将这份珍贵的讲稿保存着。时值梁思成先生诞辰一百周年之际,谨将它献给诸位读者,以示我对大师的诚挚怀念。倪吉昌 2001年6月26日
第四篇:梁思成观后感
梁思成观后感
在有着五千年悠久历史的中国,历史古迹实在不少,但这些需要人去维护、保护。梁思成正是这样的人,他看到了传统文化的重要性,用了一生的时间去做中国古建筑的保存工作。
看完《梁思成》后知道原来我们现在看到的北京城是被破坏过的北京城,老的那些建筑都是瑰宝但都被破坏了。想到梁思成说的那句话:”以后再建就是假古董了。“我心里有些泛酸。北京古城被毁了因为那些所谓的苏联专家,但巴黎被保护了因为那群法国人接受了梁思成的规划建议,一个东方大国一个西方大国,为什么差别会有这么大。
梁思成为了破解《营造法则》廓清中国建筑史,自己下乡到田野实地考察;发现了新的古迹,不怕危险独自爬山高塔顶端进行测绘工作,他为了保护更多的建筑而牺牲自我。真的可以说:他们的学术已经沁到他们的血液里了。
其实看了这么多的《大师》,每一个都是真心为国发展,却要受到这样的待遇,太不公平了。那些都是先知先觉地大学者,却被小人当道,让这个民族失去了本应保护的更好的几千年的文化。
第五篇:他给与我们一种精神
他给与我们一种精神
2009年3月5日,正值学雷锋日,金华监狱青年志愿者分会成立了,以“拜访老一辈监狱人,为老一辈监狱人送温暖”作为青年志愿者分会第一次活动的内容。
在朱爷爷不足20平米的房间里,我们席地而坐。医疗志愿者为朱爷爷仔细检查完身体之后,他起身坐在床沿,开始给我们讲起他年轻时期的经历。朱爷爷参加过淮海战役、抗美援朝等多次战役,几次绝地逢生。多少次,曾亲眼看见战友被敌人的炮弹炸死,被敌人的机枪扫死,但朱爷爷没有畏惧,在战火中顽强的生存下来,坚守使命,直到战争的胜利。战争结束后,朱爷爷又加入到了新中国的监狱事业建设中,为新中国监狱事业奋斗了一生。讲起以往事,朱爷爷感慨万千,但我们能在他坚强的语气中听出他的自豪。在那段灰色的记忆中,朱爷爷用自己的勇敢无畏使它变得美丽,这是位可敬的老人,他的青春是雄壮的。我们应该为自己庆幸,还有人亲自为我们讲述那段艰难的岁月。
选择了监狱,选择了监狱人民警察,就预示着我们的青春将与监狱相伴,这份职业是圣神的,这个称谓是光荣的,我们要在这里书写与青春有关的日子。作为第三代监狱人,有了朱爷爷这些老一辈监狱人做了基石,我们是踏着前人的肩膀,才使自己显得更高。因此,我们没理由去沾沾自喜,去宣扬自己做了多少功绩,比起脚下的基石,我们是那么的微不足道。老一辈监狱人拥有的一种精神叫做无私,他们不计得失,乐于奉献,这使他们变得伟大。然而,无私正是我们青年人所缺少的精神,使我们失去了凝聚的力量,这种力量是强大的,是可以为监狱事业抒写历史的力量。我们不能忘记,也不敢忘记老一辈监狱人的对监狱事业的贡献,他们无论何时都是我们学习的楷模,他们对监狱工作的热情与执着、理解与奉献,更是我们青年民警应该追求的。
参加工作半年多,切身感受到“监狱人民警察”这个光荣的称谓是不容易守护的,我们要学的东西太多,不仅仅是业务方面的,而且还有对待工作、生活的态度。有时候想得过且过,到了出现的问题无法解决时,才后悔莫及。但作为新一代监狱人民警察,我们年轻有活力,听了朱爷爷的讲述,更是坚定了工作的信心,他给了我们一种精神,一种态度,要求我们踏实工作,无私奉献。
若干年后,当我们也成了基石,希望我们也像老一辈监狱人那样坚固。
金华监狱八监区七分监区 麻文奥
2009年3月9日