那些曾风靡一时的现代诗歌

第一篇：那些曾风靡一时的现代诗歌

那些曾风靡一时的现代诗歌

导语：最近一段时间，诗人余秀华真正火了一把。不光是大量的媒体报道，出版社也向她抛出了橄榄枝——她的两本诗集将会在今年2月上市。在当今诗坛，余秀华属于极特殊的个例。对于众多无名诗人而言，除非自费，否则想要出版诗集难如登天。在文学普遍不景气的今天，诗集已是公认的出版界的“票房毒药”。

当然，诗歌也并非悄无声息，它依然会时不时地被人拿出来炒作一阵。从赵丽华、车延高，到乌青，诗歌成为了恶搞的对象，似乎只能通过这种方式才能重新回到大众视野。

不过，还是会有许多甘于寂寞的诗人，不在乎别人奇怪的目光，默默操练着这门心灵的手艺。余秀华只是其中之一。纵观中国现代诗发展的一百年间，诗人们为中国诗歌留下了大量优秀作品，有的还曾风靡一时。下面这几首诗便是其中一部分传播度最广的。对于读者，它们或许早已耳熟能详。就让我们重温这些经典诗歌，感受现代诗的独特魅力吧：徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日）

1、《再别康桥》（徐志摩）

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，我甘心做一条水草!

那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；

揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）

1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。可以说“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国上海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

不过当时的徐志摩留下的是英文版的《再别康桥》，当时是一位不知名的中国人翻译过来的。艾青（1910年3月27日—1996年5月5日）

2、《我爱这土地》（艾青）

假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……

一九三八年十一月十七日

《我爱这土地》写于1938年11月17日，发表于同年12月桂林出版的《十日文萃》。1938年10月，武汉失守，日本侵略者的铁蹄猖狂地践踏中国大地。作者和当时文艺界许多人士一同撤出武汉，汇集于桂林。作者满怀对祖国的挚爱和对侵略者的仇恨便写下了这首诗。臧克家（1905.10.8-2004.2.5）

3、《有的人》（臧克家）

——纪念鲁迅逝世十三周年有感

有的人活着，他已经死了；

有的人死了，他还活着。

有的人，骑在人民头上：“呵，我多伟大！”

有的人，俯下身子给人民当牛马。

有的人，把名字刻入石头，想“不朽”；

有的人，情愿做野草，等着地下的火烧。

有的人，他活着别人就不能活；

有的人，他活着为了多数人更好地活。

骑在人民头上的，人民把他摔垮；

给人民作牛马的，人民永远记住他！

把名字刻入石头的，名字比尸首烂得更早；

只要春风吹到的地方，到处是青青的野草。

他活着别人就不能活的人，他的下场可以看到；

他活着为了多数人更好地活的人，群众把他抬举得很高，很高。

1949年全国解放后，臧克家由香港回到北京。10月19日，是鲁迅先生逝世13周年纪念日，全国各地第一次公开地隆重纪念这位伟大的文学家、思想家和革命家。臧克家亲自参加了首都的纪念活动，目睹了人民群众纪念鲁迅的盛况，并瞻仰了鲁迅在北京的故居，看到了鲁迅先生在文章中提到过的“枣树”“老虎尾巴”等，他深切追忆鲁迅先生为人民鞠躬尽瘁的一生，睹物思人，百感交集，于1949年11月1日写了《有的人》这首短诗，抒发了自己对纪念鲁迅先生所引起的无限感慨以及对人生意义的深刻思考。这首诗热情地歌颂了鲁迅先生甘愿“俯下身子给人民当牛马”“情愿作野草，等着地下的火烧”的伟大精神，有力的鞭挞了“骑在人民头上”“他活着别人就不能活”的人，深刻的揭露了为人民服务的人在人民中永存，与人民为敌的人必灭亡的道理。余光中

4、《乡愁》（余光中）

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

1971年，20多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内赋诗一首。写完后，诗人热泪盈眶，沉吟良久。这，就是后来被海外游子不断传唱的《乡愁》。郭路生（食指）

5、《相信未来》（食指）

当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下：相信未来。

当我的葡萄化为深秋的露水，当我的鲜花依偎在别人的情怀，我依然固执地用凝露的枯藤

在凄凉的大地上写下：相信未来。

我要用手指那涌向天边的排浪，我要用手撑那托住太阳的大海，我摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆，用孩子的笔体写下：相信未来。

我之所以坚定地相信未来，是我相信未来人们的眼睛——

她有拨开历史风尘的睫毛，她有看透岁月篇章的瞳孔。

不管人们对于我们腐烂的皮肉，那些迷途的惆怅，失败的痛苦，是寄予感动的热泪，深切的同情，还是给以轻蔑的微笑，辛辣的嘲讽。

我坚信人们对于我们的脊骨，那无数次的探索、迷途、失败和成功，一定会给予热情、客观、公正的评定。

是的，我焦急地等待着他们的评定。

朋友，坚定地相信未来吧，相信不屈不挠的努力，相信战胜死亡的年轻，相信未来，相信生命。

《相信未来》是食指的代表作品之一，写于1968年，在阴云密布的时代，它给人们心灵上投下了一道希望之光。当时诗人20岁，他用朴实平易的文字，将冷静的思考与炽热的感情融入字里行间。

1968年正值“文化大革命”处于狂热的巅峰时期，诗人在经历了初期的盲动，被政治浪涛冲向农村“广阔天地”之后，对这场政治运动已有了一些较为清醒的看法，特别是对“文革”中个人命运的遭遇有了切身的感受，曾经有过的热烈、单纯的理想遭到了狂风暴雨的冲刷，内心充满了失落、迷茫和悲哀，但他又不甘于轻易地放弃理想和希望，于是，希望与绝望的剧烈冲突，经由他的笔流淌出来。北岛

6、《回答》（北岛）

卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。

冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌？

好望角发现了，为什么死海里千帆相竞？

我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判前，宣读那些被判决的声音。

告诉你吧，世界

我--不--相--信！

纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名。

我不相信天是蓝的，我不相信雷的回声，我不相信梦是假的，我不相信死无报应。

如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中，如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。

新的转机和闪闪星斗，正在缀满没有遮拦的天空。

那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。

《回答》作于1976年清明前后，初刊于《今天》创刊号（1978年12月23日），后作为第一首公开发表的朦胧诗，刊载于《诗刊》1979年第3期。这首诗是北岛早期的诗歌，是北岛最著名的诗作。此时的诗人还在地下进行着神圣的诗歌创作，和一些与他有共同理想的朋友们一起自费编辑出版诗刊《今天》，这首诗是诗人的成名作和代表作，也是那一时期诗歌的代表作。

诗题取名《回答》，要“回答”就要有回答的起因、回答的对象。诗人的回答对象很明显，就是那沉闷的社会现实，那充满悸谬的十年浩劫——“文化大革命”。

中国内乱的十年（1966——1976），给了北岛太多的感触，而他的朦胧诗就是在这样一个时代中，试图给自己的灵魂有一个负责的交代。《回答》展现了北岛一代的知识青年对残酷现实的强烈不满而发出的振聋发聩的呐喊——“告诉你吧，世界，我—不—相—信！”汪国真

9、《我微笑着走向生活》（汪国真）

我微笑着走向生活，无论生活以什么方式回敬我。

报我以平坦吗？

我是一条欢乐奔流的小河。

报我以崎岖吗？

我是一座大山庄严地思索！

报我以幸福吗？

我是一只凌空飞翔的燕子。

报我以不幸吗？

我是一根劲竹经得起千击万磨！

生活里不能没有笑声，没有笑声的世界该是多么寂寞。

什么也改变不了我对生活的热爱，我微笑着走向火热的生活！

这是汪国真第一首比较有影响的诗，发表于湖南《年轻人》杂志1984年第10期，《青年博览》、《青年文摘》先后转载。最初看到汪国真诗的文学编辑们，对他的普遍评价是不晦涩，不故弄玄虚，不生僻难解，可以说是完全区别于在此之前流行一时的朦胧诗派。但当时没有人料到，他能在诗坛掀起一股强劲的风潮。

带着几分优雅与帅气的青年诗人汪国真，在1990年出版了他的第一部诗集《年轻的潮》。他用轻松、简单的笔调，在1990年代替了海子在1989年那阴郁的气质。这似乎也在表明，人们在有意无意地抛却深沉的意识形态的思考，开始关注怎样发财致富、如何享受人生之快乐。

第二篇：风靡一时的经典短信

风靡一时的经典短信

好男人是本博大精深的书，越看越着迷；好女人是汪清澈见底的泉，越品越有味。男人是辆车，不仅要会开，还要会修；女人是杯茶，不仅要会喝，还要会品。

你驾车违章被扣总能逃脱的原因是你常说：警察大叔，你就把我当作屁给放了吧！

吸烟无数，喝到直吐，开车撞树，舞池漫步，都以为你酷，其实看见

美女，你走都走不动。

某“汽车配件厂”招牌上的“件”字掉了偏旁成了“牛”，一老农见了嘀咕道：这汽车配牛，至少也该生出个拖拉机吧！

如果我是骑马的，你可以叫我马夫；如果我是驾车的，你可以叫我车夫；如果我是管账的，你又该叫我什么呢？

某人骑车上街，过一路口，撒把前行。交警看见，惊呼：“手掌好！”某人高兴地挥手作答：“同志们辛苦了！”

一老伙计丢车，当他把新买的一辆车放在楼下时他上了三把锁并夹了一张纸：让你丫偷！第二天车没丢，并且多了两把锁和一张纸，上写着：让你丫骑！

国庆体验家庭一日游，公车往返，活动包括清洗我家地板和厨房油污，刷洗锅碗瓢盆，洗涤衣物和床上用品，自备午餐，二百一人，报名从速.

一串真挚的祝福，一个不平凡的心意，乘着爱的鹿车，送进您的心里！

祝领导顺着你，汽车让着你，钞票贴着你，法院偏向你，官运伴着你，学校由着你，房产随着你，恋人爱着你！

瘸子和瞎子同骑一车外出。瞎子骑，瘸子看路。突然瘸子发现前方有一深沟，急呼：沟，沟，沟！瞎子回唱道：噢勒，噢勒，噢勒！二人一起掉入沟中。

如果我是骑马的，你可以叫我马夫；如果我是驾车的，你可以叫我车夫；如果我是管账的，你又该叫我什么呢？

人活着真累，站着就想睡，坐车得排队，工作特疲惫……唉，这些都无所谓，最让我受不了的就是连给猪发头短信还得收费！

人活着真累！站着想着睡，上车得排队，单恋真受罪，吃饭没香味，喝酒容易醉，上班特疲惫，抢劫还不会，挣钱得交税，就连给小猪发个短信还得收费！

到站台的时候，汽车已经启动。于是我只好边追边喊："师傅，等等我！师傅，等等我呀！这时一乘客从车窗探出头来冲我说了一句：悟空，你就别追了。

请打110免费电话，可赢得15天包食宿超值游，并安排专车接送，前十名加送看守所合影留念及万人拳脚按摩。

漫长的夜，聆听都市的车来车往，一颗漂泊孤独的心在思念着你，不知远方的你是否明白，你永远是我的最爱！

坦克车压蚂蚁，全凭一个大；成奎安演电影，全凭一个傻；老母鸡不出窝，全凭一个蛋；还在看呐——大傻蛋!

速速拨打120免费电话，赢得医院10天包食宿超值游！现在拨打将有豪华专车上门接送，赠口罩，免费消毒等，前十名还可享受免费隔离待遇！

今天是你的生日，你的朋友为你点播了一首动力火车的当，请拿你的手机在地板上狠狠地敲一下…………好，点歌完毕

公车上一男生碰到一女士的臀部。女士：先生请你手移到别处好吗？男生小声地说：我很想啊，只是我已经没有勇气再往下摸了。

公交车上，站着的孕妇对身旁坐着的陌生男子说：你不知道我怀孕了吗？只见男子很紧张的样子道：可孩子不是我的呀！

我准备送你一辆“三心”牌的自行车，什么？没听说过这个牌子，唉，三心就是：看着恶心，骑着担心，搁哪放心！

公交车售票员：人民大学就要到了，购买文凭、发票、盗版影碟和软件的乘客，请您提前做好准备……

列车员：您买的是普快车票，怎么来乘特快列车？您得补票。乘客：为什么要补票，您可以把车开得慢些，我没钱补票，可有的是时间。

送你的礼物实在太重，鹿车拉不动，只好亲自送。记得等着我，等着我说……圣诞快乐！

一女着一步裙上车，裙紧无法抬腿，解裙摆两扣仍不成，回头见一男正注视她，遂骂流氓！男子：你才流氓，这么会儿你都解我俩扣了！

某人丢了八辆自行车后，第九辆上了七道锁，并留了张条：看你如何偷！后来他发现车子多了一道锁，并有纸条：看你如何骑

那天你在车站等公交，见一mm一直盯着你微笑，你自我感觉良好，便原地踱了几圈，这时，旁边的大妈说：“小伙子，别在屎上踩来踩去好吗？”

亲爱的，我为您点了一首动力火车的《当》。下面请用脑袋撞击脸盆…………听见“当”没？好了，点歌完毕！

喝多也吐，伤心也哭，开车也上树，看见漂亮MM也迈不动步，总感觉是差点收入，感情也总是不进步！

某女开着长闯棚跑车，但车速只有25-30KM/H，突然一交警蹦出来拦停她的车；小姐愕然：我违章了吗？交警：你这尊容请开快点吧！

你骑着摩托车，上坡下坡压死二百多，警察来抓

第三篇：现代诗歌

胡适：蝴蝶

两个黄蝴蝶，双双飞上天。不知为什么，一个忽飞还。剩下那一个，孤单怪可怜。也无心上天，天上太孤单。

这首现代“梁祝”预示了胡、韦莲司二人恋爱的结局。

一颗星儿

我喜欢你这颗顶大的星儿。可惜我叫不出你的名字。

平日月明时，月光遮尽了满天星，总不能遮住你。

今日风雨后，闷沉沉的天气，遍天边，寻不见一点半点光明，回转头来，只有你在那杨柳高头依旧亮晶晶地。

沈尹默：月夜

霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着。

此诗写的是一个冬夜，北风呼啸，寒霜浓重；明月高照，冷气袭人。环境是萧森的，人物孤独的，正好反映了“五四”运动之前半封建半殖民地中国的社会相。面对这样的人世处境，诗人表现了独立不倚的坚强性格和奋斗精神：与高树并排立着，而不是靠着。在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，显示出“五四”前夕一代青年的个性觉醒。追求人格独立，追求思想自由和个性解放，进而唤起国人的觉醒，民族的觉醒，乃是那里先进青年的奋斗目标。文笔清新质朴，含而不露；重意境，重气质，于细微中见精神。

刘半农：叫（教）我如何不想她

天上飘着些微云，地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我的头发，教我如何不想她？ 月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜。教我如何不想她？ 水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？ 教我如何不想她？ 枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞，教我如何不想她？

诗中的“她”是首次使用，一个“她”字，使一首诗永垂不朽。

汪静之：伊底眼

伊底眼是温暖的太阳，不然，何以伊一望着我，我受了冻的心就热了昵?

伊底眼是解结的剪刀，不然，何以伊一瞧着我，我被镣铐的灵魂就自由了呢?

伊底眼是快乐的钥匙，不然，何以伊一瞅着我，我就住在乐园里了呢?

伊底眼变成忧愁的引火线了，不然，何以伊一盯着我，我就沉溺在愁海里了呢?

冰心：繁星 一

繁星闪烁着—— 深蓝的天空 何曾听得见他们对语

沉默中 微光里

它们深深的互相颂赞了

七 醒着的 只有孤愤的人罢！听声声算命的锣儿 敲破世人的命运

十 嫩绿的芽儿 和青年说 “发展你自己！” 淡白的花儿 和青年说 “贡献你自己！” 深红的果儿 和青年说 “牺牲你自己！” 七五 父亲呵！出来坐在月明里 我要听你说你的海

一三一 大海呵！那一颗星没有光 那一朵花没有香 那一次我的思潮里 没有你波涛的清响

春水 五 一道小河平平荡荡的流将下去 只经过平沙万里——

自由的 沉寂的 它没有快乐的声音

一道小河 曲曲折折的流将下去 只经过高山深谷——

险阻的 挫折的 他也没有快乐的声音

我的朋友!感谢你解答了 我久闷的问题,平荡而曲折的水流里, 青年的快乐 在其中荡漾着了!一〇五 造物者—— 倘若在永久的生命中 只容有一极乐的应许 我要至诚地求着 “我在母亲的怀里 母亲在小舟里 小舟在月明的大海里”

宗白华：夜

一时间 觉得我的微躯 是一颗小星，莹然万星里 随着星流。一会儿 又觉着我的心 是一张明镜，宇宙的万星 在里面灿着。

李金发：弃妇

长发披遍我两眼之前，遂隔断了一切羞恶之疾视，与鲜血之急流，枯骨之沉睡。

黑夜与蚊虫联步徐来，越此短墙之角，狂呼在我清白之耳后，如荒野狂风怒号： 战栗了无数游牧。

靠一根草儿，与上帝之灵往返在空谷里。我的哀戚唯游蜂之脑能深印着；

或与山泉长泻在悬崖，然后随红叶而俱去。弃妇之隐忧堆积在动作上，夕阳之火不能把时间之烦闷 化成灰烬，从烟突里飞去，长染在游鸦之羽，将同栖止于海啸之石上，静听舟子之歌。衰老的裙裾发出哀吟，徜徉在丘墓之侧，永无热泪，点滴在草地 为世界之装饰。

闻一多：忆菊

──重阳前一日作 插在长颈的虾青瓷的瓶里，六方的水晶瓶里的菊花，攒在紫藤仙姑篮里的菊花；

守着酒壶的菊花，陪着螯盏的菊花；

未放，将放，半放，盛放的菊花。

镶着金边的绛色的鸡爪菊； 粉红色的碎瓣的绣球菊！懒慵慵的江西腊哟； 倒挂着一饼蜂窠似的黄心，仿佛是朵紫的向日葵呢。长瓣抱心，密瓣平顶的菊花；

柔艳的尖瓣攒蕊的白菊 如同美人底蜷着的手爪，拳心里攫着一撮儿金栗。檐前，阶下，篱畔，圃心底菊花：

霭霭的淡烟笼着的菊花，丝丝的疏雨洗着的菊花，──

金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫，„„剪秋萝似的小红菊花儿； 从鹅绒到古铜色的黄菊； 带紫茎的微绿色的、真菊，是些小小的玉管儿缀成的，为的是好让小花神儿 夜里偷去当了笙儿吹着。大似牡丹的菊王到底奢豪些，他的枣红色的瓣儿，铠甲似的 张张都装上银白的里子了； 星星似的小菊花蕾儿 还拥着褐色的萼被睡着觉呢。啊！自然美底总收成啊！我们祖国之秋底杰作啊！啊！东方底花，骚人逸士底花啊！

那东方底诗魂陶元亮 不是你的灵魂底化身罢？ 那祖国底高登高饮酒的重九 不又是你诞生底吉辰吗？ 你不像这里的热欲的蔷薇，那微贱的紫萝兰更比不上你。你是有历史，有风俗的花。啊！四千年的华胄底名花呀！你有高超的历史，你有逸雅的风俗！

啊！诗人底花呀！我想起你，我的心也开成顷刻之花，灿烂的如同你的一样； 我想起同我的家乡，我们的庄严灿烂的祖国，我的希望之花又开得同你一样。习习的秋风啊！吹着，吹着！

我要赞美我祖国底花！我要赞美我如花的祖国！请将我的字吹成一簇鲜花，金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫，„„

然后又统统吹散，吹得落英缤纷，弥漫了高天，铺遍了大地！秋风啊！习习的秋风啊！我要赞美我祖国底花！我要赞美我如花的祖国！

死水

这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪（yī）沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花； 再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，漂满了珍珠似的白沫； 小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界。

发现

我来了，我喊一声，迸着血泪，“这不是我的中华，不对，不对！” 我来了，因为我听见你叫我； 鞭着时间的罡风，擎一把火。我来了，不知道是一场空喜。我会见的是噩梦，哪里是你？ 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖，那不是你，那不是我的心爱！我追问青天，逼迫八面的风，我问，拳头擂着大地的赤胸。总问不出消息；我哭着叫你，呕出一颗心来，——在我心里。

朱湘：采莲曲

小船啊轻飘，杨柳呀风里颠摇； 荷叶呀翠盖，荷花呀人样娇娆。

日落，微波，金线闪动过小河，左行，右撑，莲舟上扬起歌声。菡萏呀半开，蜂蝶呀不许轻来； 绿水呀相伴，清净呀不染尘埃。

溪间，采莲，水珠滑走过荷钱。

拍紧，拍轻，浆声应答着歌声。藕心呀丝长，羞涩呀水底深藏； 不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央？

溪头，采藕，女郎要采又夷犹。

波沉，波升，波上抑扬着歌声。莲蓬呀子多，两岸呀榴树婆娑，喜鹊呀喧噪； 榴花呀落上新罗。

溪中，采莲，耳鬓边晕着微红。

风定，风生，风飔荡漾着歌声。升了呀月钩，明了呀织女牵牛； 薄雾呀拂水，凉风呀飘去莲舟。

花芳，衣香，消溶入一片苍茫；

时静，时闻，虚空里袅着歌音。

再别康桥 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。

----那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。

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软泥上的青荇⑴，油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里，甘心做一条水草！

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那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。----

寻梦？撑一支长篙⑶，向青草更青处漫溯⑷；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。----但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！----悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

雪花的快乐 假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 你看，我有我的方向！在半空里娟娟地飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭借我的身轻，盈盈地，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸

第四篇：浅谈现代诗歌

浅谈现代诗

现代诗歌的划分方式有许多，比如有按题材划分，按表达方式划分，按表达色调划分等。这儿不可能说这么多，所以我此时想稍稍解读的是按照语言音韵格律和结构形式所划分的几个方块，格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗的区别，以及一些感触。在以上四个方块里，格律诗是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数、声调音韵、词语对仗、句式排列等都有严格的规定。我也曾有几次粗略的搜索过资料，似乎除了古代中国诗宗门，以及西方的一些近代诗家使用外，在中国现代，能见到的比较少。就算有，偶尔的几次也大多是使用在一些大型活动的开幕式上，用来体现诗歌的地位，只不过是作为一种可要可不要的朗诵进行的。通俗点讲，就是地位比较尴尬，文学修养层次达不到的人不想听，即使听了也体察不出来他的美，鸡肋一般，食之无肉，弃之有味。文学修养高一点的人倒是能欣赏的，不过这样的人太少了，特别是在诗歌这个领域，别的我不敢说，最起码在现代中国这种人才有点断层。而且在国外，能拿的出手的也不多，恐怕也只有“十四行诗”比较有代表性了。我下面选取了梁宗岱翻译的莎士比亚的一首比较经典的诗歌，可以供大家简单欣赏一下；

【对天生的尤物我们要求蕃盛，以便美的玫瑰永远不会枯死，但开透的花朵既要及时凋零，就应把记忆交给娇嫩的后嗣； 但你，只和你自己的明眸定情，把自己当燃料喂养眼中的火焰，和自己作对，待自己未免太狠，把一片丰沃的土地变成荒田。你现在是大地的清新的点缀，又是锦绣阳春的唯一的前锋，为什么把富源葬送在嫩蕊里，温柔的鄙夫，要吝啬，反而浪用？ 可怜这个世界吧，要不然，贪夫，就吞噬世界的份，由你和坟墓。】

对比于一向比较冷门的格律诗，韵脚诗就显然比较受欢迎了，这种诗歌简直太多了，甚至只要是个思想完整的正常人都能吟出那么几首，心想不就是押韵吗？这个谁不会啊？随便涂画几句，然后换掉最后的词语，一篇“煌煌巨作”也就出来了，然后在稍微包装一下就可以到处卖弄。可以卖弄倒不是假话，想必很多人有过这样，甚至不少成名的诗人也有这样过来的。对此，我不敢发表什么太过武断的话，因为不是太爱韵脚，对这个懂得不多。不过我在这儿还是想多说一点。这一点就是韵脚诗并不好写，甚至很难写。以至于在上面划分的四个方块里都可以说是首屈一指的。我的建议是，一般的人最好不要轻易把玩，你应该知道，这种带有节奏的韵脚有时候修饰的很严重，并且限制了太多情感的表达。就比如本来你是可以有病呻吟的，到最后却成了无病呻吟了。那时候能再厚着一张老脸，恬不知耻的拿出来给别人欣赏，除了让别人喷你就是让别人笑话。当然韵脚诗里面写的好诗人也有，比如我就曾有幸研读过汪国真老师的作品，老前辈阅历高，在诗歌上又浸淫了很多年，作品自然和那些卖弄之作自然不是一个层次，但不能否认的是，前辈同样也有诟病的地方，个人看法，全凭各位先生们女士们批评，在这里说出来这些，也我斗胆了。至于要举例的名篇，想必年轻人应该都听过歌手许嵩的一首歌《素颜》，这个词押的就是ANG韵，我觉得这个比较通俗，并且可以代表了。

散文诗和自由诗，对于老前辈们比较好分辨，可对于初学诗歌的人来说，分辨两者其实是有一定的难度的。而且初学诗歌的年轻人都有一个毛病，初生牛犊不怕虎，不喜欢接受别人的意见，以至于我身边就有不少学诗的文友在探讨两者区别时，有时候会激辩，争个脸红脖子粗。说起来有点搞笑，但事实就是如此，因为无论是新人还是老人，进了诗歌这一行，都把自己对诗歌的认知看的很神圣。

其实，对于两者的区别倒是有比较中规中矩的判断，比如散文诗就可以从“散文”这两个字着手。通俗来讲就是从诗歌中可以看到散文的影子，或者可以把诗歌添些东西变成散文。不要求太过鲜明的节奏，用修辞较多，有诗韵味，语句偏向于叙述，语言比较细腻。这几个因素一列基本上就可以把散文诗从两者之间找出来了。至于其中的精品，鲁迅先生的散文诗集《野草》影响比较大，而我个人喜欢的则是高尔基先生的那首《海燕》。

在四类诗体中，自由诗兴起的时间有点晚。和散文诗想比，相同的是它同样不受格律限制，也无固定格式；不同的是它比较注重自然的、内在的节奏，喜欢用夸张的修辞，押大致相近的韵或不押韵。字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。它的着手点既可以是一个雅致的事物，比如竹子、花瓶；也可以是一个非常平凡以至于粗俗的东西，比如一坨狗屎、一个妓女。这类诗体向来是广大文友们所喜欢的，也比较容易上手，一般对生活有一定把握的诗人，有了一定的契机，就可以成品了。虽然喜欢这种诗体，但在自由诗里，一些别的诗人的作品我倒是鲜少有喜欢的，或者可以说自由诗过时很快，以前的好作品拿到现在算不了什么了，不过今天倒是在诗刊上遇到了关于“母亲”的一个好篇，在这儿分享一下： 【我想把自己蜷缩成、胎儿的形状 再轮回一次 羊水干了 血水也干了 为何笑的总是我 痛的，却是她】

我真正学习诗歌的时候是在七年前，最先接触的是韵脚诗，不过由于我不喜欢那种韵脚的修饰，所以我最先喜欢上的却是散文诗，后来便开始模仿，模仿期间又接触到了自由诗，再后来，一两年之后才接触格律诗，说实话我学习诗歌的资历尚浅，又没有名师指导，格律诗写的并不好，甚至很差，所以到最后在我的世界中，只有散文诗和自由诗结为了夫妻，同时模仿着这两种诗体，也造就了我现在的诗歌中既有自由诗的直白，又有散文诗的影子。我之所以喜欢诗歌，是因为诗歌中一些真正打动灵魂的东西，我想要构建一个现实和虚幻的世界，这两个世界本质上有相连的地方，不过艺术必须要和现实保持应有的距离，就好像把心当做一面镜子，把现实中的东西招进来，吸收够，然后再反射到现实中去，完成一次有意义的修行。

生命的意义，就在于说出你的思考。

别人总喜欢把诗人当做疯子的代名词，我觉得这点是很不公平的。甚至我有时候都想说，你们错了！一个优秀的诗人不仅不是疯子，而且比你们要优越，要高等，因为每一个优秀的诗人都有一个敏感的心，他善于发现美、发现痛，他是善良的，他不伤害人，他有一颗赤子之心，纯洁，被大自然所赋予。

从一朵花中可以看出一个世界，从一片落叶中可以解读生命。

我喜欢诗，喜欢读诗，喜欢写诗，喜欢阳光下静静的味道，也喜欢拿着手术刀去解剖。每一篇作品出来，我能清晰地感觉到内心的疼痛和愉悦，于是每一个文字便带有了我的脉搏和体温，诗歌或许已经不仅仅是一种问题，对于我来说更像一种修行。

第五篇：如何写现代诗歌

如何写现代诗歌

诗论-----

1诗太实则笨，太虚则假，或者是空洞

2诗就写作对象而言一定要抓住情、理、事，就艺术而言不仅要有节奏感、形象感、质感、动感，而且尤其要有力度、硬度、广度、深度。四感四度取决于创作者的精神思想与艺术素养，然而，最终还是通过语言来完成的。根据我的经验：多用实词，少用虚词，尤其要少用或者谨慎地使用关联词；多用实物名词，少用抽象名词；句子的结构要紧凑有力，句子与句子要互相咬合互相支持；一个诗篇不可能每个词每个句子都是诗意的，或者说它的诗意是沉寂的，但不能视其为无用，许多情形里，只要你找到一个关键句子将其击活，这大体上就是古人说的“振起全篇”吧，如是，诗篇才能在表面看起来的笨拙中实现坚实、坚硬，获得质感。

3现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。

“诗如其人”，“诗是其人”，我们倡导诗人与诗在内涵、外延上要合为一体，即诗人在诗中用语码肯定的、弘扬的、赞颂的、批判的、鞭笞的、否定的，诗人也要在俗世中用实际行动去践行，从而使诗成为诗人的行动准则，使诗人的俗世德行成为诗的有机组成部分，使生存理念能转化为诗性现实，从而使人的诗性本质在特定个体的日常生活中得以完成，让诗中、纸上、网上的诗人成为名付其实的生活中的诗人。

5什么是反讽？从古希腊到黑格尔，到浪漫主义文学，再到新批评、结构主义和后现代理论，都对它有不同的解说；它既是一种修辞方法，也是一种美学和哲学观念。具体到诗歌，反讽的基本含义有以下两个方面：

（1）一种修辞手法，即“所言非所指”。它造成了表层语义和深层语义之间的差异。

（2）诗歌文体的一般性原则，也就是说，诗歌语言从来就不是或不应该是单一的、透明的符号系统；任何一首诗的语言，不论写作者的“主观”意图是什么，都会由于语境的作用而发生转义。