第一篇:插上游戏的翅膀,畅游音乐世界
插上游戏的翅膀,畅游音乐世界
——幼儿园音乐课程游戏化初探
苏州工业园区唯亭街道东亭幼儿园 陈春燕
摘要:幼儿音乐课程对初步培养幼儿的音乐素养有重要作用。但不能否认,部分幼儿教师在设计音乐活动时,忽视了幼儿的主体性,凭借自己的习惯流程去开展音乐活动,幼儿按部就班听、学、表演,整个活动中教师高度控制,幼儿没有想象、发挥的空间,长此以往,大大压抑了幼儿的想象力、创造力。如何促进幼儿全面发展,使他们充分感受到音乐的趣味性?幼儿教师就要尊重幼儿、信任幼儿,让幼儿在自主探索中不断成长,实现音乐课程游戏化,可以为课程改革注入新的活力。
关键词:幼儿 音乐课程 游戏化
2001年,国家教育部颁布《幼儿园教育指导纲要(试行)》,明确划分幼儿教育内容的五个领域:健康、语言、社会、科学、艺术。艺术领域,作为人类社会之美的高度凝练,幼儿园特开设了专门的音乐课程,明确了课程目标,旨在初步培养幼儿的音乐鉴赏能力和创造能力。2012年,《3-6岁儿童学习与发展指南》又进一步提出“坚持以游戏为基本活动,保教结合,防止和纠正幼儿园‘小学化’倾向。”因此,在幼儿园音乐课程中,游戏不仅仅是活动的内容,更是活动的主要形式、重要手段。游戏是幼儿喜闻乐见的活动方式,如何为幼儿插上游戏的翅膀,让幼儿畅游音乐世界,实现真正的音乐课程游戏化,是幼儿教师必须面对的重要问题。
一、幼儿音乐课程游戏化的理论基础
(一)无目的的本能冲动:音乐与游戏的内在动力
英国著名哲学家斯宾塞从生命本能与理性之间的关系出发,研究了游戏的起源,认为游戏是宣泄剩余精力的一种有效方式,通过无目的的本能冲动能带来生理机能的愉悦感,这和音乐是相通的。由剩余精力本能冲动引发的无功利目的的快感,在外可表现为游戏,也可表现为音乐艺术。这两者在本质上是如出一辙的。斯宾塞还认为,幼儿的歌唱、奏乐都来自于游戏冲动的结果,可以在游戏中获得音乐美感体验。
(二)模仿说:音乐与游戏的本质连接
德国心理学家卡尔•格罗斯认为音乐活动就是一种游戏,是个体通过模仿形式对未来生活进行提前预习,并从中获得快乐感受。瑞士心理学家皮亚杰也指出,游戏是儿童通过各种行为对现实生活进行创造性再现,是儿童的即时模仿。他们的共同之处在于幼儿能够通过模仿意识,借助自己的方式表达对自然、对社会的认识与情感,这是幼儿随心所欲的游戏,在音乐领域也不例外,通过模仿体验音乐情感。
(三)情感的宣泄与补偿:音乐与游戏的心理功能
苏珊•朗格曾说:“音乐是将情感呈现出来的供人欣赏的艺术形式。”可见音乐是人类表达情感的重要渠道。对于幼儿而言,音乐与情感的链接可以通过游戏方式来实现。幼儿通过游戏在音乐活动中表现出一定的选择性,而这个选择过程就与情感发展密切相关。幼儿在音乐中自发选择那些自己感兴趣的游戏方式,实现情感方面的宣泄与补偿。
总之,音乐与游戏息息相关,实现音乐课程的游戏化,可以帮助幼儿宣泄情感、表达自我,体现对自然、对社会的全面认识。广大幼儿教师有必要在音乐活动中引入游戏,帮助幼儿获得健康成长与全面发展。
二、幼儿音乐课程游戏化的意义
“音乐是感情的表现。音乐从情感入手,触及人内心深处,从情感上引起共鸣,受到感染。”通过音乐,幼儿与教师、幼儿与同伴可以进行情感的沟通和交流,“高山流水遇知音”正是这个意思。
“乐者,亦为药也。”幼儿在音乐活动中,使喉头肌肉和全身大小肌肉得到充分的锻炼,使动作协调一致,各个器官得到完善和发展,音乐活动使幼儿身体健康的最重要一点在于:幼儿园的音乐活动使幼儿获得一种愉悦的情绪体验,这种情绪体验有利于幼儿身体健康。
三、幼儿音乐课程游戏化的对策
(一)选取适宜音乐,引发幼儿的兴趣
在幼儿的一日生活中渗透音乐,用这种“润物无声”的方式给予幼儿美的感受。当然,在选取音乐教材的时候,应该根据幼儿的年龄特征、生活实际选择不同的音乐。如:小班幼儿活泼好动、注意力集中时间短、模仿能力却超强,可以选择那些幼儿熟悉的、能够吸引他们兴趣的音乐内容,侧重选择一些旋律欢快活泼、节奏鲜明、耳熟能详的歌曲,这样,小班幼儿才能喜欢它,才能主动、积极地参与学习。而中、大班的幼儿已有了一定的欣赏能力,可以在音乐欣赏教学中,利用诗化的语言及幼儿自身的表情、体态,体验音乐的美好,全面提高幼儿的音乐素养。
(二)教学做合一,提高音乐游戏的有效性
陶行知先生说:“做先生的,应该一面教一面学。”现代教育理论明确指出教育对象是教育活动的主体,幼儿虽然年纪尚浅,能力不足,但是教师在音乐游戏中应该是一个引导者、同行者,利用游戏的方式带领幼儿靠近音乐、走进音乐、体会音乐。例如,在音乐活动《咿呀咿呀哟》的组织环节中,我发现幼儿最感兴趣的不是乐曲本身,也不是音乐哪一段有锯木头的声音,而是小木匠锯木头的动作、小树被锯断时的动作。因此,我让一半幼儿扮演小木匠,一半幼儿扮演小树,引导孩子们认真观察木头被锯断时的情境,扮演小木匠的孩子表演出了拉锯子的动作,扮演小树的孩子表演出了小树被锯断的动作。一轮过后,再交换角色,让幼儿在宽松的氛围中真正成为音乐游戏的主人。由于为歌曲赋予了有趣的情境,因此幼儿十分喜欢。
(三)合理组织表演游戏,培育幼儿创造力
进入新时代之后,幼儿园教育领域出现了一个新的趋势,就是重视培养幼儿的创造力。儿童心理学的研究不断深入,使得人们不再认为幼儿只是被动接受外界信息的个体,他们也能在与外界的相互作用中发展一定的创造力。有鉴于此,幼儿音乐教师在音乐游戏中也要着眼于培养幼儿的创造力。比如我在音乐课程中为幼儿安排了肢体造型游戏——《熊和石头人》。我先对幼儿说:“孩子们,小动物在森林里唱歌跳舞,这时来了一只大熊。小动物们该怎么办呢?”小朋友们说:“我觉得小动物们应该一动不动,不要引起大熊的注意力,这样就不会被大熊吃掉。”于是,我开始扮演“大熊”,幼儿扮演小动物,创编出“石头人”的造型。之后,我还指定个别幼儿与我一起扮演“大熊”,其余幼儿与同伴合作表演“石头人”。在最后一个阶段,我指定2~3名幼儿扮演“熊”,其余幼儿集体合作扮演“石头人”。这样的音乐游戏可以启发幼儿做出“石头人”的肢体动作,无形中提升了幼儿的思考能力。再比如,我在教授音区听辨内容时,为小朋友们创编了《小鸟》游戏。当听到高音区小鸟飞的音乐时,我引导幼儿两臂在肩膀以上的两侧做小鸟飞的动作,并望着天空、望着白云、望着太阳„„启发幼儿自由想象。听到低音区小鸟飞的音乐时,我引导幼儿蹲下做小鸟吃小虫的动作,并用人声有节奏地发出笃笃笃的声音。这样的活动富有创新性,使小朋友们很快就掌握音区的相关知识。
总之,音乐课程游戏化丰富了传统音乐教学的模式,培养了幼儿的乐感和想象力、创造力,让幼儿插上游戏的翅膀,畅游在音乐的世界。
参考文献:
【1】《幼儿园教育指导纲要(试行)》.2001年6月教育部颁发江苏省出版社出版
【2】李季湄,冯晓霞.《3—6岁儿童学习与发展指南(解读)》 人民教育出版社,2013 【3】陈红梅.我在幼儿音乐教学中的创新[J].成功(教育),2008,(7)【4】贾晓星.浅谈在幼儿音乐教育中加强对孩子创造力培养的重要性[J]黄河之声,2010,(10)
【5】雷作英.如何开展好幼儿音乐教育[J].课程教材教学研究(幼教研究),2006(1)
【6】徐云.有效的音乐游戏让幼儿快乐成长[J].新课程学习(上),2011(2)【7】许卓娅.幼儿园音乐教育[M].北京:人民教育出版社,2012:1.【8】林丽英.《指南》背景下幼儿园音乐教育游戏化的思考[J].考试周刊,2016(3)
第二篇:插上想象翅膀
插上想象翅膀 创编童话故事
——童话故事习作教学设计
教学设计原则:《语文课程标准解读》中强调:作文要运用联想和想象,要写想象中的事物,要写想象作文。因此,要鼓励学生写想象中的事物,激发他们展开想象和幻想,发挥自己的创造性。指导小学生创编童话故事可以让他们插上想象的翅膀,培养他们的创新思维能力。心理学研究表明:小学生正处在创造性想象能力发展的最佳时期。爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。”指导小学生编写童话故事和想象作文,引导学生朝着自由表达,放开种种束缚,在写作中培养学生的创新精神,正是顺应他们的心理发展规律,这一定会促进学生的口语表达能力和写作能力的提高。
教学目的:一是让学生领悟童话故事的特点,体会其写作手法;二是培养学生创编童话故事的能力;三是培养学生创新思维能力和认真修改习作的良好习惯。
教学重点:激发学生创编童话故事的兴趣,进而培养学生创新思维能力和想象能力,提高习作水平。
教学过程设计:
一、启发谈话,激发兴趣。
师:同学们都爱听童话故事吧?谁能说说你学过或听说过、看到过的童话故事?(指名说出童话故事大意。如、龟兔赛跑、白雪公主、狼和小羊、狐狸和乌鸦、丑小鸭等)
是的,你们知道的童话故事可真不少,正像有的同学说的那样,童话是通过想象来编写的新奇有趣的故事。同学们,你们都有一双想象的翅膀,在美妙的童话世界里飞翔,大家能用这双想象的翅膀自己编写童话故事吗?老师相信你们能行!
(常言道:兴趣是最好的老师,是入门的先导。所以课伊始的激趣很重要,有了“趣”,学生会乐此不彼。)
二、由导到放,鼓励创编。
1、指导学生从学过的童话故事课文中领悟写作手法。
(1)师:同学们学过了不少童话故事课文,刚才有的同学也提到了一些。想一想,这些童话故事中,哪些事物给你留下了深刻的印象?你从中受到了什么启发?这些童话在语文表达上有什么特点?(小组讨论,全班交流。)
(2)引导学生归纳童话故事的编写规律和写作手法特点。
童话写法特点:一是运用夸张、拟人等修辞方法。(童话里的一些事物<不管是动物、植物,还是自然现象。>都具有和人一样的思想感情、动作和语言,让人读了感到亲切。有时为了强调某种事物的特点,常常把它们进行夸大或缩小,甚至把现实生活中的实际现象变得离奇古怪,读者会对其中的新奇事物产生浓厚的阅读兴趣。二是童话里的事物都有象征意义。童话故事里的事物常常暗示它能代表生活中的某种现象,让人读后能从中受到启发。
(这个环节很重要,教师要为学生创设宽松、愉悦的学习氛围,学生在老师的引导下,结合了解的童话故事来分析感悟童话创作的一般规律,了解其写作手法,才能更好地去创编童话。)
2、指导学生根据已有的材料编写童话故事。
师:有些童话故事,从我们很小的时候开始到现在已经听过很多遍了。而这很多遍都是一样的开头,一样的结尾,因为这些童话的故事情节已经定型,甚至是千古流传的。但是,今天我却想让同学们开动脑筋,向这些已经千古流传的经典童话“挑战”,发挥你们自己的想象能力,改写这些童话。你们有这个胆量吗?
(培养学生的求异思维,“不唯书”的创作激情,就更能发现同学们头脑中的智慧的闪光。)以同学们最熟悉的《狐狸和乌鸦》为例,自己尝试改编成《新狐狸和乌鸦》。(几分钟的思考之后,由几名学生汇报与大家交流。其余同学可适当评价。此时学生兴趣浓厚,创新思维的智慧得到充分体现。)
(注:教师也可以选取其它的形式,如根据图画编写故事。小语教材一年级中的“小兔运南瓜”虽然早已学过,可以重编;再如第五册人教版教材积累运用四的“习作”看图编写童话故事。
教师在指导学生据材料编写童话故事时,要努力在拓宽学生的想象空间和创新思维能力上下功夫,激励作用在这里是关键的。这一环节要重视学生口语表达能力的发展。教师万万不能把自己的思维映射给同学们,那样会极大限定学生的想象空间和创新思维能力发展,事倍而功半。)
3、引导学生自选材料创编童话故事。
在学生已能根据提供的材料向“经典”童话进行创新思维和创作之后,学生会有一种愉悦感,教师要及时引导学生通过自选事物,加以大胆想象,进行真正的创编童话故事。
(1)师:给我们材料我们能够充分发挥想象去改编童话故事,那么,在没有任何材料时,让我们自己选取生活中的熟悉事物,我们能不能创编属于自己特色的童话故事呢?老师相信,你们中的“安徒生”也大有人在哟。
需要提醒同学们的是,即使是同一材料,可以选择不同的事物,故事情节的安排也可以完全不同。你们完全可以相信自己的想象是最最丰富的。只要我们把你最感兴趣的事物巧妙地联系起来,给他们加以人的思想感情、动作、语言,合理地进行夸大或缩小,你怎么想的就怎么写。
(由于初次自己“搞创作”,教师在鼓励同学们大胆创作的同时对他们加以点拨,为其解疑。此时为学生提供主动探索的空间,同学们会用那双想象的翅膀去大胆地编写属于自己特色的童话故事。)
(2)学生自由创作童话故事。
(我们应该持一种宽容、尊重的态度,给学生创设一种宽松的表达环境、一个宽广的作文范围,不管他们怎么想、怎么写,只要文中有一颗真挚的童心,就予以支持、肯定和帮助。)
三、修改习作,力求完善。
1、师:修改习作时,除了要进行改正错别字、病句等常规修改之外,你们认为修改这次习作还应该注意什么?
(在生答基础上师指导:故事完整吗?想象合理吗?有没有生动的故事情节?读后能从中受到启迪吗?)
2、学生自己修改习作;小组交流互评互改,师巡视指导。
四、赏析童话,享受成功。
1、小组内交流赏析(要全员参与互动,把所有习作进行评议)。
2、各小组中较好的同学读或讲自己创编的童话故事在全班交流,大家共同品味赏评。教师适时点拨鼓励。
(此环节为学生创设表现的空间,让全体学生都能参与到品、赏中来,最大限度的展示自己,最大限度地让学生体验成功之乐。这样,学生会兴趣盎然,既培养了能力,又提高了智力。)
五、课下拓展,保持兴趣。
师:今天这节课,我看到了同学们智慧的火花,读出了同学们心中的创作激情。相信同学们会把这种创作的热情延续下去,可以把自编的童话讲给父母朋友听,可以把同学们自编的童话编辑成册与其他兄弟班进行交流,可以把自己的得意之作向有关报刊投递。还是那句话:我相信你们,你们能行!请你们也对自己说:“我能行!”
(只有给学生充分自由,让其真正自由自在地在作文天地里驰骋,他们心中才会有说不出的快感,从而产生欲望,对作文萌生兴趣。兴趣是最好的老师,有了兴趣,就会有强大的内驱力,当他们不再满足低层次表达练习时,这种内驱力就会驱使他们向着更高、更好的看齐。此时,老师再施以理性指导点拨,就成了一种有效的催化剂,事半而功倍。)
从前,森林里住着一只小兔,它长着一对长长的耳朵,全身雪白雪白的,动物们都说它好看。小白兔渐渐地骄傲起来。
有一天,小白兔出去采蘑菇。走着走着,它看见一只小刺猬,就对小刺猬说:
“你实在太难看了,一身硬刺。你瞧我,一身毛白白的,多好看呀!”
小刺猬说:“我是很难看,但是,我身上的刺很有用,比如,老虎、狮子、豹来了,我蜷身变成一个球,他们如果踩上来,就会痛得„哇哇‟直
叫!”可小兔不以为然。
第二天,小兔又出去玩,碰到了一只大老虎,追赶着要吃
小兔。小兔拼命跑,边跑边大声喊:“救命啊!救命啊!”
小刺猬听到了,急忙像球一样滚过来,大老虎痛得
“哇哇”叫,连忙溜走了。
从此,小白兔再也不骄傲了。
第三篇:让音乐课堂插上快乐的翅膀
让音乐课堂插上快乐的翅膀 诸城市辛兴初中 刘玉贞
冼星海曾说过:“音乐,是人生最大的快乐。”《乐记》也说“凡音之起,由人心生也。”为此我们可以说:音乐是使人心情舒畅、轻松快乐的最佳途径。所以,乐(yue)即是乐(le)。
音乐学习本身就是一种简单快乐的事情,学习的过程应是愉快顺畅的,我们面对的是一群天真活泼的孩子,带给孩子音乐知识的同时更应该带给孩子快乐,让孩子们乐(le)在乐(yue)中!
下面以《娃哈哈》这节课中的若干教学设计为案例,谈谈自己是如何让孩子在音乐课上享受艺术的快乐的。
快乐一:在动作游戏中感受音乐
【例1】:玩一玩,感受音乐的强弱
在老师的带领下随《娃哈哈》的音乐,学生边拍手边走进音乐课堂。感受音乐的强弱。
1.说一说,发现强弱
师:小朋友,刚才我们是怎样跟着音乐拍手的?(拍手强,点手心弱)
2.做一做,表示强弱
(1)尝试用不同的动作来表示强和弱。
(2)变节奏表示强弱(强拍跺脚,弱拍拍两次手)。
3.唱一唱,表现强弱
复习歌曲《娃哈哈》(边唱边拍强弱节奏)
音乐游戏是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏,对于活泼好动的一年级孩子来说,学习音乐的最好的方式就是“游戏”。音乐游戏变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有情绪的活动,既符合音乐艺术的运动特性,又满足了他们好动好玩的特点。在伴随音乐进行活动的过程中,学到一定的音乐知识。本课一开始我就带领孩子们在《娃哈哈》欢快、活泼的歌声中用拍手游戏进入课堂,让课堂伊始就沉浸在快乐的氛围中。从仔细聆听感受强弱——大胆创新表示强弱——创编节奏表现强弱,由易到难对学生逐渐提出更深层次的要求。以体验表现强弱为切入口,将听、唱、动等活动有机地结合起来,将听觉感知、动觉感知、视觉感知结合在一起,让孩子们在游戏中聆听,在游戏中发现,在游戏中表现。这种方式让老师教得轻松,学生学得快乐有效,并使音乐课堂充满了生命的活力。
快乐二:在舞蹈创编中表现音乐
【例2】:动一动,学习新疆舞
(1)简介新疆。
(2)师表演新疆舞(老师表演的同时,学生仔细观察新疆舞的代表性动作)。
(3)学习新疆舞的动作。
①手腕的动作。师:手腕的动作丰富多变,有绕手腕,推手腕,翻掌等。②头部动作。师:动脖子,注意是左右移动脖子,叫移颈。③肩部动作。师:你们观察得真仔细,这个动作叫做耸肩,上下动。维吾尔族舞蹈中擅长的就是运用头、肩和手腕的动作,再加上昂首挺胸的姿态,以及眼神的运用,使得新疆舞风格独特。④学习新疆舞的脚部动作:踏踮步,生观察脚部动作。师:除了头、肩、手的动作,新疆舞也不能忘了脚部的动作,接下来我们学习舞蹈中的一种步伐,叫踏踮步。仔细看,老师是怎样做的。师:注意右脚在前,左脚在后,右脚抬起踏下,膝盖弯曲,接着左脚脚尖踮起来,将膝盖立直。注意脚部动作的连贯弹性和膝盖的颤动。⑤学生模仿,老师指导。⑥将手部和脚部动作配合练习。
(4)创编舞蹈(出示4-6个代表动作的图片,请学生自由选择组合,为歌曲《娃哈哈》进行舞蹈创编)。
(5)舞蹈展示,互相评价。
《课标》中指出“音乐艺术的审美体验和文化认知,是在生动、多样的音乐实践活动中,通过学生的亲身参与生成和实现的。”这一环节是课堂教学中的核心部分,能使音乐教学在学生的快乐体验中得到升华。我把它分为两个小环节①模仿。②创编。在这一片段中,首先利用教师的自身特长,为学生表演一段新疆舞,教师的参与,师生互动,使学生的热情高涨,兴趣盎然。通过教师直观的表演,学生经过仔细观察,说出新疆舞的典型动作,再通过模仿来掌握新疆舞的基本脚步和手位。中国科学院心理学研究所张梅玲教授说得好:“再完美的模仿毕竟是模仿,有缺陷的创造毕竟是创造,要创造不能一次求完善,但毕竟是在前进中发展。”在此基础上老师再加以提炼和总结出4——6个代表动作用图片表示,鼓励学生大胆地选择,组合这些动作为歌曲进行舞蹈创编。让学生自己去创作舞蹈,再表演出来,展示给大家,孩子们会真正感受到音乐的魅力,激发更大的创作兴趣。每个孩子在创作中都有其独特的方式,且不在意孩子们的创作是否优美,动作是否到位,是否恰当,只要他们在创作中能够大胆探索就足够了。本段教学从传统的讲授式、单向传授式转变到启发、讨论和开放式的教学模式上来,培养学生参与表演、独立思考、想象创新的能力,强调了师生间互动、互学、互助的过程。孩子们在创造中体验音乐带给他们的无穷乐趣,感受因创作成功而带来的喜悦。
快乐三:在视频解读中欣赏舞蹈
【例3】:看一看,了解新疆舞
(1)欣赏视频。师:新疆自古被称作歌舞之乡,维吾尔族的民间歌舞种类也有很多,有刀郎舞、盘子舞、手鼓舞等等,接下来我们就来欣赏几个舞蹈片段,从舞蹈的动作,道具等你猜猜,它是哪个舞蹈呢?
(2)简介新疆舞蹈。
(3)表现《娃哈哈》。(在音乐中结束音乐课,带领学生在音乐声中走出教室)当然,只让孩子简单的玩玩跳跳是不够的,还需要满足孩子们的眼睛,让他们学会去欣赏美。只有学会欣赏美,才能更好地创造美。新疆维吾尔族是一个能歌善舞的美丽民族,其舞蹈种类多种多样,在教学中选择了具有代表性的刀郎舞、盘子舞、手鼓舞三种舞蹈给孩子欣赏,利用多媒体的直观教学,让舞台、灯光、道具、服装、音乐、舞蹈的综合效果,刺激着学生的视觉、听觉等多种感官,引起学生的音乐审美意识并激发学生的学习兴趣。学生在优美的舞姿和欢快的音乐中感受到新疆舞具有音乐欢快、舞姿美的特点,以及舞蹈中所蕴涵的民族特色和民族精神,同时开阔了学生的视野,拓展学生的音乐文化范畴,让学生获取有关新疆舞的更多知识,把课堂延伸到更广阔的创新空间。从和谐快乐的课堂氛围到生动多样的“游戏化”技能训练,这一切不仅让孩子喜欢音乐课,也让师生能够融为一体共同享受音乐的快乐。我们的音乐教学就应该在品味快乐中唱,享受快乐中演,欣赏快乐中舞。让我们为音乐课堂插上快乐的翅膀,带领着孩子们去寻找快乐,创造快乐,享受快乐。
第四篇:为音乐教学插上腾飞的翅膀[模版]
为音乐教学插上腾飞的翅膀 ——浅谈音乐教学多媒体高效课堂的构建
穆小风(平度市教体局教学研究室 山东平度 266729)
【摘要】随着国家对农村教育越来越重视,计算机在农村学校教育中也得到普及。作为课堂教学的辅助手段,多媒体在音乐信息的记忆储存、判断,及时了解世界最新的音乐知识,切实提高课堂教学效率等方面,具有其他传统教学所无法比拟的优点。初中学生活泼好动,乐于接受新奇、趣味性强的事物,利用多媒体辅助音乐教学,可以充分激发学生学习的兴趣,提高学生的学习积极性。
【关键词】多媒体 高效课堂 教学情境 教学设计
随着国家对农村教育越来越重视,计算机在农村学校教育中也得到普及。作为课堂教学的辅助手段,多媒体在音乐信息的记忆储存、判断,及时了解世界最新的音乐知识,切实提高课堂教学效率等方面,具有其他传统教学所无法比拟的优点。充分利用多媒体教学手段不失为构建高效活泼的音乐课堂教学形态的有效途径。下面就利用多媒体构建高效课堂谈几点粗浅的认识:、创设教学情境,激发学生兴趣,营造学习氛围。
“兴趣是最好的老师”,兴趣对学习产生的影响,远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体,形式新颖的事物容易引起好奇,演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来,为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景,从而激发学生的学习兴趣,充分调动学生的视觉、听觉等多种器官,把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。
例如欣赏革命歌曲《保卫黄河》前可以展示这样的画面:随着一阵阵枪炮声,大屏幕上再现出“
九、一八”事变、“南京大屠杀”等历史的瞬间,一个个鲜活的历史故事,不仅培养了学生的爱国主义情操,同时也提高了学生学习《保卫黄河》的兴趣。在欣赏乐曲《春天来了》时可设置兼有视频、音频的画面,有远处葱郁的树林,灿烂的阳光;近处桃花开了,梨花开了,柳树发芽了„„这一切向人们揭示春天来了。看着动人的画面,感受着欢快的节奏、优美的旋律,倾听着优美的歌声,学生仿佛置身于绚丽多姿的大自然美景中,从而产生了一种身临其境的感觉,多媒体教学手段极大地激发了学习音乐的兴趣。
再如,《十面埋伏》是一首描绘公元前202年楚汉战争在垓下最后决战情景的琵琶独奏曲,在欣赏时,为了让学生体会乐曲表现的那种四面楚歌,悲切壮烈,气吞山河的历史场面,可将电影《西楚霸王》的片段剪辑下来,配上乐曲,让学生边看边听,营造一个如临其境的欣赏环境,使学生仿佛置身于楚汉之争的战场,从而更好的理解乐曲表现的涵义,达到理想的教学效果。
2、由静到动,变抽象为直观,突破教学难点。
心理学家认为:动态刺激远大于静态刺激,给人留下的印象也最深刻。教学中,以静态方式存在的教学材料,通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目,变得有声有色。采用CAI动态图像演示,利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段,容量大、速度快、效果好,不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来,而且有较强的刺激作用,有利于促进学生的知识建构。
如教学《敲手鼓的小巴郎》时,由于此歌曲中的音乐记号较多,学生不易掌握,有V(换气记号)#(升调记号)等,在歌单显示时,把它们用不同的颜色显示,并不停闪现,提醒学生在演唱时注意这些记号的变换。如《大鹿》中的后十六节奏,以及表现小兔求救心切的乐句,《放牛歌》的衬词、《雨花石》中的难点节奏,都可以用闪现、移动、颜色变换、放大显示等方法来教学,从而提高教学效率。
乐理课对于学生来说是枯燥无味的,但又是学生必须掌握的基础课程,在教学中可利用计算机集成化功能制作软件,展示知识形成过程,为学生思维的条理化打下基础。如在教授“八分音符”时,就可通过“小兔分瓜”的画面,在屏幕上演示一个大西瓜平均分成八份的过程,并在每份上标上相应的节奏符号,让学生形象理解全音符、二分音符、四分音符、八分音符的时值、含义,这样一来,学生仿佛在欣赏一则童话美术片,使之眼到、耳到、心到,听得认真,看得仔细,这样建立起来的音符时值概念,印象深刻,记忆牢固。
3、由繁变简,优化教学设计,扩充知识容量。
教学活动是一种复杂的信息交流活动,通过多媒体辅助,可以优化提高教学效果,摒弃落后的教学方法,突破创新,扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中,以前总是对录音磁带进行剪辑,不仅费时,而且效果不理想,但多媒体电脑可以对音乐作品进行剪辑,使以前繁琐的工作变得简单,效果更佳。
《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家,在录音时,可分四次将四个乐段分别命名录制,播放时点击那个乐段,就会播放那个乐段,还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放,反复聆听,便于在欣赏时加深印象,对作品更深入的理解。
再如,欣赏《森吉德玛》时,轮到哪种乐器吹奏,就在屏幕上出现这种乐器,如单簧管、圆号等,既让学生欣赏了乐曲,又听辨了演奏乐器的音色,认识了不少乐器,丰富了教学内容,扩大了学生视野。
在新形势,新环境,新教学理念飞速发展的时代,随着科学技术的不断发展,多媒体将更广泛的应用到音乐课堂教学上,全面提高音乐教学水平和质量。当前,农村音乐教育面临着巨大的挑战,作为一个音乐工作者,有责任也有义务改变农村音乐教育中一潭死水的现状,代之以高效活泼、充满生机的课堂。
参考文献:
[1] 许耀辉.浅谈中学青年教师队伍建设中存在的问题与对策[J].青岛职业技术学院学报.http://www.xiexiebang.com/book/main/index.php.2011(06)[4] 丁浩,王美田.高校教师激励的困境分析及治理路径选择[J].高校教育管理.2012(01)
[5] 廖湘生,李再湘.构建以县为主的教师培训网络——农村中小学教师培训机构研究[J].当代教育理论与实践.http://www.xiexiebang.com/news/class/.2012(01)
[8] 贾腊生,陶佑钦.构建以教师培训机构为依托的农村中小学教师网络校本研修模式[J].当代教育理论与实践.2012(01)
第五篇:插上心灵的翅膀
插上心灵的翅膀
书,由于童话世界所描写的精灵,带着智慧和性灵,爱与美,真与善的憧憬,淋漓尽致的展示在我的眼前。
1.爱上读书
从小我就是个喜欢在郊外,田野边徘徊的孩子。无意间看到的流水,落花什么的,都能引逗我在原地默默地望上半天,我的一双眼睛以外永远是一种透明的膜,将我的内心世界隔绝起来,于是心儿便也插上了翅膀飞出了大门。置身在翰墨飘香的氛围。书成为了我的知己,总想把甜蜜和痛苦都揉进梦里,让一个修长清丽的身影用手抚平我波动的情绪。让一个绵软的笑留在荒凉的田野。在我内心深处,幽幽曲径,只将一片书香供奉着心灵。
2.漫步书林
心,宁静是最明理,而人读书时,却最真实。人的本性是孤独,赤裸而来,独身而去,只是这沧海桑田的变迁中一粒不起眼的沙。但,有书陪伴的独处是一种美,将人点缀出十分的雅致与文气。一颗浮躁的心在这读书的静美中渐渐平静。玲珑的心放不下太多的疲倦和喧嚣,而书便成了它栖息的乐园。
喜欢惬意地依在床上看一本有趣的书,让胸间溢满书香,时光在书页上流转,漫步书林,快乐与从容将我包容其中,或让喜悦与忧伤的情绪,褪去厚积的心之尘埃,将我带如那个有由书幻化成的金色的梦幻国度。让我体委这人世间种种美好的情感。
3.千千心结
时常被某本书所感动,也并没有细想其原因,只是觉得感动是无需用理智层层解释,一个人因为一本书而感动,不关它是一本什么样的书,那一定是单纯而美好的事情。很多时候,人是无法将心情表达淋漓尽致的,而对书的感受也是如此,不要去用言语形容它,让它在心中,留下可感知而无法言传的美好,就像一位貌美女子,轻披黑纱,人虽然无法看见她的面貌,却留下了无限想像的空间,也能体会到它的美。请不要拉开那轻披的黑纱,因为它的神秘会创造美好。
4.红尘感悟
凄雨冷风中,多少繁华如梦,曾经万紫千红,随风吹落,漠然回首,似水年华流走不留影踪。
一本书,包含了一位作者瞬间的感触和全部心血。还有一段段不可重复的故事,一条条不能苛求的巧合,一个个不能删节的错误,美好。人时间没有绝对的轮回,有的只是光阴是延续,人可以预想或预言什么,人也可以轻易被现实打败。书,珍藏着一颗灵魂,对风花雪月,逝如长风的世界而言,我们是他唯一的破译者。
书,如一根无形的丝线,丝丝缕缕仅仅缠绕着我,用一张网网住我的心,我的渴望,我的寻觅。