浅谈小学美术课堂教学中的审美教育

第一篇：浅谈小学美术课堂教学中的审美教育

浅谈小学美术课堂教学中的审美教育

（发表于《今日教育》）

《今日教育》（重庆）：重庆出版社主管主办

重庆教育科学研究院承办 邮发代号78—150

国内统一刊号CN50—1131/G4 国际标准刊号ISSN1009—9867

审美教育是小学美术教学的重要内容。它包括健康的审美意识、良好的审美情趣、正确的审美标准和敏锐的审美能力。在小学美术教学中，审美教育主要是通过教师对学生不断的启发、训练和熏陶来培养他们感受美、鉴赏美、创造美的能力。如何在美术课堂教学中培养学生的审美能力呢？

一、情境激趣，感受美

心理学研究表明：儿童的好奇心特别强，常对新奇的事物表现出异常的兴趣。教师可根据这一特点在教学中巧设悬念，围绕“新奇”二字设计教学情景，同时加强直观教学，使学生在似懂非懂的情景中产生强烈的求知欲，使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的创造激情的过程中进行审美。夸美纽斯说过：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一”。学生的兴趣越浓，求知欲望越强烈，审美教育就越能见效。

小学生具体形象思维较强，对具体实物较感兴趣。教师可充分利用直观性强的录像、幻灯、范画、故事、游戏、音乐等手法活跃气氛，使课堂充满情趣。在这有声有形的环境氛围中，强化学生的审美感受，无形中又能提高学生的审美意识，培养学生感受美，认识美的兴趣。

例如教学小学美术《贺卡》一课时，我是这样创设情境导入新课的：“今天，老师带来了一张请柬（展示精致的请柬），想不想听听是谁发来的，又是发给谁的呢？”学生的注意力一下集中起来，我微笑着打开树叶形请柬，以地球妈妈的口吻说：“亲爱的小朋友们，你们好！我是地球妈妈，三月是我们植树的季节。我想邀请你们到我的土地上栽下希望的树苗，像你们一样健康、快乐地茁壮成长。另外，我还想请你们每人制作一张贺卡，发给你们的好朋友、小伙伴。让 我们一起行动起来吧，把地球打扮得更美！”学生热情高涨，跃跃欲试，在趣中操作，在操作中求知，在求知中创造，充分感受了美。

二、质疑明理，鉴赏美

苏霍姆林斯基说过：“对所见所闻的观察、倾听和体验，犹如迈向美的世界的窗口，所以，我们认为很重要的一项任务就是教会孩子能看到和感受到美。”审美教育能够帮助学生认识自然和社会，认识各种事物，从而辨明是非、善恶、美丑，实则也是对美的一种鉴赏。

在教学中，可以鼓励学生多问几个“为什么”，在质疑和明理的过程中鉴赏美。老师要善于激发学生“敢问”的激情，培养学生“巧议”的信心、激励学生“会说”的勇气。学生随着年龄的增长，知识丰富了，对问题的研究也复杂起来，教师应及时的鼓励，帮助分析，共同探讨，要抓住时机给予鼓励，激发学生的个性思维。不能因为学生一两句说不明白而回避，因为这无形中打消了学生的积极性。学生对于新事物有强烈的好奇心，但往往停留于表面认识，缺乏内在的挖掘。让学生在提出问题、议论问题、解决问题的过程中懂得知识，在理解中鉴赏美与丑，是与非。

如在欣赏齐白石的《虾》时，我让学生观察这幅画并提出疑问，有些学生提出了“齐爷爷为什么画虾不画水呢？”我对该问题的提出给予了表扬，然后引导学生结合中国画的知识触类旁推，进行自由讨论：有的说，人人都知道虾生活在水中，可以不画水；有的说，齐爷爷的虾画得很传神，即使不画水，我们也仿佛看到虾在水中游来游去；有的说，不画水更能给人以想象的空间„„我对学生讨论的多种答案给予了肯定，总结出了虽然画虾不画水，但却有清盈、澄清之感，使人想象有余地，画得含蓄有意境。通过议论，使学生既认识了美，又鉴赏了美。

三、参与开拓，创造美

审美教育不光是培养学生感受美、鉴赏美的能力，更重要的是提高学生创造美的能力。美是社会的产物，“劳动创造了美。”美的创造并不是什么高不可攀的事，只要不断实践，大胆开拓，具有创造美的意识，就能创造美。如在绘 画、小制作的过程中，怎样把画绘得漂亮、工艺品制作得美观，这就是美的创造。

在创造过程中，部分学生存在胆怯，对自己缺乏信心等不良的心理因素。教师在教学过程中应鼓励学生贵在参与，帮助学生树立信心和勇气。如在手工课上让学生把一张纸折叠成各种各样的小工艺品，学生们折出了精美的台灯，可爱的猪娃娃，美丽的孔雀„„只要学生在美术课堂中积极参与，就能在参与创造美的过程中感受到了成功的喜悦，进一步升发创造美的激情，从而创造出更多的更精美的作品。

美的感受和鉴赏是创造美的前提和基础。教师只要在教学中不断的诱导、培养、渗透和开发美的意识，丰富学生的知识，训练创造的技巧，学生就能在实践中创造出更美的生活和世界。

第二篇：浅谈小学美术课堂教学中的审美教育

浅谈小学美术课堂教学中的审美教育

审美教育是小学美术教学的重要内容。它包括健康的审美意识、良好的审美情趣、正确的审美标准和敏锐的审美能力。在小学美术教学中，审美教育主要是通过教师对学生不断的启发、训练和熏陶来培养他们感受美、鉴赏美、创造美的能力。如何在美术课堂教学中培养学生的审美能力呢？

一、情境激趣，感受美

心理学研究表明：儿童的好奇心特别强，常对新奇的事物表现出异常的兴趣。教师可根据这一特点在教学中巧设悬念，围绕“新奇”二字设计教学情景，同时加强直观教学，使学生在似懂非懂的情景中产生强烈的求知欲，使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的创造激情的过程中进行审美。夸美纽斯说过：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一”。学生的兴趣越浓，求知欲望越强烈，审美教育就越能见效。

小学生具体形象思维较强，对具体实物较感兴趣。教师可充分利用直观性强的录像、幻灯、范画、故事、游戏、音乐等手法活跃气氛，使课堂充满情趣。在这有声有形的环境氛围中，强化学生的审美感受，无形中又能提高学生的审美意识，培养学生感受美，认识美的兴趣。

例如教学小学美术《贺卡》一课时，我是这样创设情境导入新课的：“今天，老师带来了一张请柬（展示精致的请柬），想不想听听是谁发来的，又是发给谁的呢？”学生的注意力一下集中起来，我微笑着打开树叶形请柬，以地球妈妈的口吻说：“亲爱的小朋友们，你们好！我是地球妈妈，三月是我们植树的季节。我想邀请你们到我的土地上栽下希望的树苗，像你们一样健康、快乐地茁壮成长。另外，我还想请你们每人制作一张贺卡，发给你们的好朋友、小伙伴。让我们一起行动起来吧，把地球打扮得更美！”学生热情高涨，跃跃欲试，在趣中操作，在操作中求知，在求知中创造，充分感受了美。

二、质疑明理，鉴赏美

苏霍姆林斯基说过：“对所见所闻的观察、倾听和体验，犹如迈向美的世界的窗口，所以，我们认为很重要的一项任务就是教会孩子能看到和感受到美。”审美教育能够帮助学生认识自然和社会，认识各种事物，从而辨明是非、善恶、美丑，实则也是对美的一种鉴赏。

在教学中，可以鼓励学生多问几个“为什么”，在质疑和明理的过程中鉴赏美。老师要善于激发学生“敢问”的激情，培养学生“巧议”的信心、激励学生“会说”的勇气。学生随着年龄的增长，知识丰富了，对问题的研究也复杂起来，教师应及时的鼓励，帮助分析，共同探讨，要抓住时机给予鼓励，激发学生的个性思维。不能因为学生一两句说不明白而回避，因为这无形中打消了学生的积极性。学生对于新事物有强烈的好奇心，但往往停留于表面认识，缺乏内在的挖掘。让学生在提出问题、议论问题、解决问题的过程中懂得知识，在理解中鉴赏美与丑，是与非。

如在欣赏齐白石的《虾》时，我让学生观察这幅画并提出疑问，有些学生提出了“齐爷爷为什么画虾不画水呢？”我对该问题的提出给予了表扬，然后引导学生结合中国画的知识触类旁推，进行自由讨论：有的说，人人都知道虾生活在水中，可以不画水；有的说，齐爷爷的虾画得很传神，即使不画水，我们也仿佛看到虾在水中游来游去；有的说，不画水更能给人以想象的空间……我对学生讨论的多种答案给予了肯定，总结出了虽然画虾不画水，但却有清盈、澄清之感，使人想象有余地，画得含蓄有意境。通过议论，使学生既认识了美，又鉴赏了美。

三、参与开拓，创造美

审美教育不光是培养学生感受美、鉴赏美的能力，更重要的是提高学生创造美的能力。美是社会的产物，“劳动创造了美。”美的创造并不是什么高不可攀的事，只要不断实践，大胆开拓，具有创造美的意识，就能创造美。如在绘画、小制作的过程中，怎样把画绘得漂亮、工艺品制作得美观，这就是美的创造。

在创造过程中，部分学生存在胆怯，对自己缺乏信心等不良的心理因素。教师在教学过程中应鼓励学生贵在参与，帮助学生树立信心和勇气。如在手工课上让学生把一张纸折叠成各种各样的小工艺品，学生们折出了精美的台灯，可爱的猪娃娃，美丽的孔雀……只要学生在美术课堂中积极参与，就能在参与创造美的过程中感受到了成功的喜悦，进一步升发创造美的激情，从而创造出更多的更精美的作品。

美的感受和鉴赏是创造美的前提和基础。教师只要在教学中不断的诱导、培养、渗透和开发美的意识，丰富学生的知识，训练创造的技巧，学生就能在实践中创造出更美的生活和世界。

第三篇：美术教学中的审美教育

美术教学中的审美教育

冯英

河南省实验中学

在我国学校教育的根本任务是坚持为社会主义服务的方向，培养德、智、体、美、劳全面发展，有理想、有道 德、有纪律的一代新人，提高全民族的素质。美术教育作为学校教育的重要组成部分，它的主要任务”是对学 生进行审美教育，提高学生的审美素质。”

中学美术教学的目的，在于“在教学中要着重培养学生的审美能力，增强爱国主义感情，陶冶高尚的情操。”并要求“逐步提高学生的观察力、想象力、形象思维能力和创造能力。”根据教学大纲提出的教学目的和任务的要求，在处理教材方面，目前全国在“一纲多本”思想的指导下，编写了多种版本的中学美术课本。这些课本保持了各自的地方特色，但又在总体上 体现了大纲的精神，注意到了美术的基础文化教育作用，涉及造型艺术的各个领域，又突出了审美教育的主线。这些新编教材的特点，是打破了长期以来在绘画教学上以写生为基础的技能训练传统，强调了以艺术观和修 养教育为中心线贯穿全教材的指导思想，以美术常识和欣赏为主导，把美术语言系统的知识技能训练纳入美育 轨道，并在这种审美教育的基础上，突出了创造思维能力的培养。

（一）审美教育的根本目的及中学美育的任务。

审美教育，即我们常说的美育，其根本目的是什么呢？我国近代美学家、教育家蔡元培先生说：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”（《教育大辞典》艺术条目）这个定义虽然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本质问题，对我们讨论美育的根本目的是非常有启发的。所以，今天许多人仍然主张审美教育就是情感教育，这与蔡先生的观点是相通的。必须纠正认为审美教育就是“艺术教育”的错误观点。艺术固然比较集中比较典型地表现了生活中的美，也比较充分地反映了人们的审美判断和审美理想，但是，审美教育的内容并不限于艺术。“自然美、社会美，特别是社会美，作为审美教育的内容，其作用是不应低估的。”（陆广智《基础美学》正确的做法，是应该把 自然美、社会美、艺术美共同纳入美育的范围，把三者结合起来；而艺术教育在三者之中自然承担首当其冲的作用。

由此，我们认为，审美教育就是培养人对自然美、社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点的教育。它的根 本任务是培养社会主义的全面发展的新人。具体地说，审美教育的任务是：培养、提高人们感受美、鉴赏美和 创造美的能力；树立、端正人们的审美观念、审美理想和审美情趣；陶冶人们的性情、净化人们的情感，美化 人们的生活，使人们更加热爱美、热爱生活。

在学校教育中，音乐、体育和美术是进行审美教育的主要课程。但光靠这几门课是不够的，这个任务的完 成应该由各门课的教学来共同承担。而音乐、体育、美术，特别是美术，应该有自己独特的内容和措施，并主动配合学校教育的各方面，构成美育的统一的整体。

作为全面发展教育的美育，在中学阶段的任务，是培养他们感受美、欣赏美的能力，在此基础上，培养其鉴赏美和分辨美丑的能力，初步形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣，并辅之以初步的创造美的技能训练，完成一定的低层次的美丽创造任务，以引导他们创造美好生活的愿望和追求。

（二）中学美术课教学中审美教育的内容和途径。我们可将中学美术课的审美教育内容作如下概括： 1.形式美感的培养。

作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在。学生接触美术，首先接触美术的审 美形式，亦即构成美术作品的各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感、肌理等。面对自然界的各种美好事物，也总是首先接触如诸如山势的高大雄伟、溪水的弯曲流转、花卉的艳丽妩媚等。学生们通过对这些形式美的 感受，构成了对自然美和艺术美的整体知觉。但这些审美形式不一定一开始就能成为每个学生的感知对象。在 没有经过老师的讲解、引导或指导学生写生之前，它们往往是一种潜在的因素。所以培养学生对形式美的感受 能力，就成了审美教育的重要方面。

在中学美术课的最初阶段，往往首先引导学生去认识线条的魅力。在中国传统绘画中，线条是造型的基础，各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条，表现了不同造型、不同 质感的千变万化的事物。在这里，线条具有神奇的魅力。美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学 生去进行欣赏和分析，然后通过白描练习加深理解。在素描和西画中，线条不仅用来勾画轮廓，而且是表现对 象形体结构和质感的造型因素。在课堂中则通过临摩优秀素描作品和写生，来培养学生对这一造型因素的感受 和表现能力。

对色彩的感知能力，每个人之间存在着很大的差异。一般人只分辨红、橙、黄、绿、青、紫、黑、白等简 单的色彩，而画家和经过绘画训练的人就能表现出事物的丰富色彩的色彩变化和色彩与色彩之间的互相关系。在美术课中我们通过讲解、观察、练习，使学生懂得色彩的一般知识和调配方法，培养他们对色彩的观察分析 能力。进而掌握这一造型语言。在图案课里，则让学生了解诸如均衡、对比、统一、变化、节奏、韵律等形式 法则，并通过图案组织规律的训练，系统地了解和初步掌握造型艺术的形式美规律。2.审美情趣的培养。

梁启超曾说过“情感教育最大的利器是艺术。”“音乐、美术、文学这三件法宝把情 感秘密的钥匙都把握住了。”（《趣味教育与教育的趣味》），国外也有人主张艺术教育就是情感教育，这种论断虽然未必全面，但情感教育作为审美教育的一种功能，是无可非议的。如一次家乡风景的写生和校园风光 的描绘，可以激发学生对家乡风土人情的眷恋和保护校园环境的责任感。美术作品常常对人产生情绪感化的作用，达·芬奇的《蒙娜丽莎》曾经征服过不少人，许多人从中受到了 爱美情操的感染。舍科特尼科夫绘的《又是一个两分》使很多学生为自己学习成绩的落后感到羞涩。美术课要 善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，转化为学生的高尚的审美情趣，培养他们爱美的情操。这种情感教 育可以通过参观、作品欣赏、写生和临摩优秀作品等多种形式的教学，内容也应该从自然、社会和艺术等范围多方位地展开。

3.审美理想的培养。

对美的事物的感受和由此而产生的情感反应，是审美活动最初的表现形式，但这种感受和感化，都受着审美理想的制约。青少年由于年龄和身心发展的局限，往往把握不了是非标准，不能分辨生 活里什么是美好的，什么是丑恶的，什么是应该歌颂的，什么是应该批评的。不同的审美判断往往会引起不同 的情感反应。一切优秀的健康的艺术作品，总是集中地反映了生活中的美好事物和艺术家正确的审美观点。反过来，它又使欣赏者得到审美愉悦，起着积极的审美教育作用。这种寓教于乐和潜移默化的作用，正是艺术审美活动的特征，也是我们美术教育的目的之一。美术课中，教师选择古今中外优秀美术作品，并通过与学生的 谈话分析，或辅之以简单的命题创作，都可以收到培养学生正确健康的审美观点和审美理想的效果。

美术不限于绘画。随着商品经济和科学技术的发展，美术的触角已伸向了商品经销、印刷工艺、建筑装饰 和服装设计等广泛的领域。培养未来劳动者素质的美术教育，理应在上述这方面发挥作用。新编美术教材中，列入了诸如纸盒包装，广告招贴、标志设计、壁挂设计、服装设计、折纸建筑等内容，都是为了教给学生实用 美术的知识，并训练其进行实际设计的初步技能。这些课题内容的教学并不要求学生成为将来的设计师（当然 不排除这种可能性），目的在于培养他们具有一定的想像力和创造力，激发其改造自然和改造社会的愿望和追求。

上述三方面内容，应该贯穿美术教学的始终，要克服过去以技能训练为目的的教学模式，使审美教育成为中学美术教育的一条主线，并用这条主线将视似独立分散的各课题联系起来，组成一部主旋律强劲的美育乐章。

参考文献：

［1］ 徐建融，钱初熹，胡知凡：《美术教育展望》华东师范大学出版，2002版。

［2］ 李华兴主编：《民国教育史》，上海教育出版社，1997年版。［3］ 章咸，张援：《中国近现代 艺术教育法规汇编》，教育 科学 出版社，1997年版。

［4］ 舒新城：《中国近代教育史料》，1981年版。

［5］ 中华人民共和国教育部制订：《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》，北京师范大学出版社，2001年版。

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第四篇：试论高中语文课堂教学中如何渗透审美教育

试论高中语文课堂教学中如何渗透审美教育

在高中语文课堂教学中，除了讲授必要的语文知识之外，还需要培养学生的情感和价值观，这是素质教育和新课改的要求。高中语文的课堂教学目标立足多元化，争取实现三维的目标，为此，教师必须采取有效的措施，优化教学设计，整合教情、学情和教学内容，促进学生的全面可持续发展。本文中，笔者结合自身的教学经验，探究了高中语文课堂教学中渗透审美教育的策略和方法，希望能对高中语文的教学发展起到一定的积极作用。

一、挖掘语文教材内外的审美教育资源，促进学生的发展

在苏教版的高中语文教材中，能对学生开展审美教育的内容是非常多的，但是如果不细心的挖掘，只能停留在较为肤浅的层面上，不能发挥应有的作用。笔者认为，要想在高中语文课堂渗透审美教育，最为基本的就是挖掘语文教材中的审美教育资源，促进学生的发展。语文课程中设计的内容较多，要想挖掘审美教育的资源需要教师精心的设计教学过程，不断的研读教材内容，并适当的拓展学生的语文学习视野。首先，认真探究和分析语文教材中的审美教育资源，这是开展审美教育的主要素材。苏教版教材中也选取了很多的美文，比如《面朝大海，春暖花开》《一花一世界》《美丽的创造》《足下的文化与野草之美》《荷塘月色》《六月，我们看海去》等等，这些文章都是作者对现实生活、现实景物、自然风光的概括描述和提炼，富有极强的美感和美学意象，透过文字是可以感悟到春夏秋冬自然风光之美，人物塑造哲理沉思之美等。高中语文学科自身的特性，能彰显文字之美，承载文字描述的景色之美，震撼内心的灵魂之美等，这些都是语文教师开展审美教育的理想素材。语文教材中能够渗透审美教育的文章篇幅是非常多的，但是都需要教师耐心的挖掘，做好深层次的剖析和解读，让学生感悟到或者体验到各种美好。语文教学有教学大纲，但是没有绝对的约束和限制，也就是说语文的教学具有一定的扩张性。除了夯实教材内的审美教育素材之外，教师还要扩大自己的阅读范围和讲授内容，不断的挖掘教材外的美文，古今中外的名著、散文大家的作文，网络文学中的精品等等，都是有效拓展学生视野，开展审美教育的不二选择。比如很多散文非常的优美高雅，或小巧精悍，或大气磅礴，或构思精妙，或荡气回肠。无论是内容上还是形式上的美，都是耐人寻味和细细品味的，只要用心发现，教师都可以让学生体会到美学贯穿于语文教学的任何地方。

二、引导学生多阅读多反思，无形中得到美的熏陶

高中语文教学的目标不是让学生死记硬背知识，也不是让学生机械式的背诵诗词，而是让学生在学习的过程中提升文学修养和表达能力，让学生在学习中寓教于乐，促进知识能力和品质个性的发展。在高中语文课堂教学中渗透美育教育，首先就要激发学生学习的积极性和主动性，让学生在主动探索学习的过程中建立审美意识和审美体系。在此过程中就要引导学生多阅读，多反思。读的内容多了，反思的深度大了，学生就会感受到美，体验到语文的魅力。不同的学生，由于各种原因的限制，对于同一文章的理解会呈现一定的差异性。为此，阅读过程中不要整齐划一，不要统一答案，提高学生的感悟力。辟如在阅读《雷雨》的时候，可以先让学生自行阅读，然后谈谈彼此的看法和感受，对文章中出现的人物角色有一定的初步认识，体会周朴园作为一个资本家在同侍女侍萍发生关系后又为自己前途而抛弃她的恶劣行径。侍萍又回到周家做女佣，这反映出主人公什么样的心理过程。这些问题考虑清楚就能体会到人物角色的内在美。阅读的过程也是创作的过程，更是理解的过程，教师可以引导学生结合生活实际，这样得出的审美体验才更加深刻。阅读比较是非常有效的审美教育途径，在此过程中可以大大提升学生的审美能力。

三、优化教学设计，拓展审美教育途径

针对高中语文课堂教学中的审美教育，无论是内容、形式和方法都是非常多元化的，教师在进行教学设计的时候，一定要充分的挖掘审美素材，整合教情、学情和教学内容，采取学生喜闻乐见的方式进行授课，切勿进行理论化的口授和填鸭式的灌输。语文教学本来在教学目标的设定上就要多元化，以促进学生的全面可持续发展为中心，而不是一味的关注学生的知识掌握水平和考试成绩。在高中语文课堂渗透审美教育，可以转变思维，适当的拓展审美教育的途径，这样就会提升审美教育的有效性。比如突出培养学生的自我审美意识。教师的任务是教书育人，“教”固然重要，但是“育”更重要。所以教师要为人师表，做到德高为师，行为示范，用自身的人格魅力和品德修养去感化学生和感染学生，让学生辨别真善美和假恶丑，引导学生树立高尚的情操，培育自身的优秀品格。告诉学生，每一个人都是独一无二的，在讲究外表美的同时，更注重内在修为的提升，做到心灵美和外表美相结合。再如，提升学生的鉴赏能力和审美情趣。对待一个事物，引导学生树立积极乐观的心态，要积极的注入正能量，擦亮双眼去发现世界的美好。同时，引导学生树立高尚的情操，唤醒内心的善良，培养他们积极健康的爱好和卓越的习惯品质，培养高雅的情趣，端正审美态度，拒绝低俗。在高中语文教学中，还可以结合学习的内容和学科教学的特点，通过作文创作、朗读和美文欣赏，培养学生形成正确的审美情操和审美能力，促进学生的可持续发展。

高中语文学科具备较高的审美教育优势，只要教师在授课的过程中自觉的响应素质教育的号召，贯彻课改改革的理念，就能促进学生审美能力的提升，促进他们的长远发展。高中语文课堂处处绽放“美丽”之花，做到深挖语文教学中的审美素材，优化教学设计，做到多阅读多反思，就能促进学生鉴赏能力和评价能力的提高，促进高中生健康成长。

第五篇：中学美术教学中的审美教育

我国学校教育的根本任务是坚持为社会主义服务的方向，培养德、智、体、美劳全面发展，有理想、有道德、有纪律的一代新人，提高全民族的素质。美术教育作为学校教育的重要组成部分，它的主要任务“是对学 生进行审美教育，提高学生的审美素质。”

新编《九年制义务教育全日制初级中学美术教学大纲》对于中学美术教学的目的，明确提出“在教学中要 着重培养学生的审美能力，增强爱国主义感情，陶冶高尚的情操。”并要求“逐步提高学生的观察力、想象力、形象思维能力和创造能力。”根据教学大纲提出的教学目的和任务的要求，在处理教材方面，目前全国在“ 一纲多本”思想的指导下，编写了多种版本的中学美术课本。这些课本保持了各自的地方特色，但又在总体上 体现了大纲的精神，注意到了美术的基础文化教育作用，涉及造型艺术的各个领域，又突出了审美教育的主线。这些新编教材的特点，是打破了长期以来在绘画教学上以写生为基础的技能训练传统，强调了以艺术观和修 养教育为中心线贯穿全教材的指导思想，以美术常识和欣赏为主导，把美术语言系统的知识技能训练纳入美育 轨道，并在这种审美教育的基础上，突出了创造思维能力的培养。

（一）审美教育的根本目的及中学美育的任务。

审美教育，即我们常说的美育，其根本目的是什么呢？我国近代美学家、教育家蔡元培先生说：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”（《教育大辞典》艺术条目）这个定义虽然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本质问题，对我们讨论美育的根本目的是非常有启发的。所以，今天许多人仍然主张审 美教育就是情感教育，这与蔡先生的观点是相通的。

必须纠正认为审美教育就是“艺术教育”的错误观点。艺术固然比较集中比较典型地表现了生活中的美，也比较充分地反映了人们的审美判断和审美理想，但是，审美教育的内容并不限于艺术。“自然美、社会美，特别是社会美，作为审美教育的内容，其作用是不应低估的。”（陆广智《基础美学》正确的做法，是应该把 自然美、社会美、艺术美共同纳入美育的范围，把三者结合起来；而艺术教育在三者之中自然承担首当其冲的 作用。

由此，我们认为，审美教育就是培养人对自然美、社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点的教育。它的根 本任务是培养社会主义的全面发展的新人。具体地说，审美教育的任务是：培养、提高人们感受美、鉴赏美和 创造美的能力；树立、端正人们的审美观念、审美理想和审美情趣；陶冶人们的性情、净化人们的情感，美化 人们的生活，使人们更加热爱美、热爱生活。

在学校教育中，音乐、体育和美术是进行审美教育的主要课程。但光靠这几门课是不够的，这个任务的完 成应该由各门课的教学来共同承担。而音乐、体育、美术，特别是美术，应该有自己独特的内容和措施，并主 动配合学校教育的各方面，构成美育的统一的整体。

中学生的年龄一般在十二、三岁至十八、九岁之间。初中阶段的学生基本上属于少年时期，而高中阶段的 学生已开始步入青年时期。处于少年时期的初中生，是从童年到青年的过渡时期，在他们身上一方面保留了童 年期富于幻想、可塑性强等特点，另一方面已出现了青年的某些年龄特点。他们身体的发育还不成熟，体力和 意志还不太强，易于冲动，缺乏克制能力，兴趣广泛而不稳定，好动而容易犯规，对于生活中的善恶美丑还缺 乏辨别能力。这些身心特点，都说明了初中学生教育的艰巨性。

作为全面发展教育的美育，在中学阶段的任务，是培养他们感受美、欣赏美的能力，在此基础上，培养其 鉴赏美和分辨美丑的能力，初步形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣，并辅之以初步的创造美的技 能训练，完成一定的低层次的美丽创造任务，以引导他们创造美好生活的愿望和追求。

（二）中学美术课教学中审美教育的内容和途径。

我们将《九年制义务教育全日制初级中学美术教学大纲》有关教学目的和教学内容的条文进行剖析，并结 合上节所叙中学美育的任务，可将中学美术课的审美教育内容作如下概括：

1.形式美感的培养。作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在。学生接触美术，首先接触美术的审 美形式，亦即构成美术作品的各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感、肌理等。面对自然界的各种美好事物，也总是首先接触如诸如山势的高大雄伟、溪水的弯曲流转、花卉的艳丽妩媚等。学生们通过对这些形式美的 感受，构成了对自然美和艺术美的整体知觉。但这些审美形式不一定一开始就能成为每个学生的感知对象。在 没有经过老师的讲解、引导或指导学生写生之前，它们往往是一种潜在的因素。所以培养学生对形式美的感受 能力，就成了审美教育的重要方面。

在中学美术课的最初阶段，往往首先引导学生去认识线条的魅力。在中国传统绘画中，线条是造型的基础，各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条，表现了不同造型、不同 质感的千变万化的事物。在这里，线条具有神奇的魅力。美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学 生去进行欣赏和分析，然后通过白描练习加深理解。在素描和西画中，线条不仅用来勾画轮廓，而且是表现对 象形体结构和质感的造型因素。在课堂中则通过临摩优秀素描作品和写生，来培养学生对这一造型因素的感受 和表现能力。对色彩的感知能力，每个人之间存在着很大的差异。一般人只分辨红、橙、黄、绿、青、紫、黑、白等简 单的色彩，而画家和经过绘画训练的人就能表现出事物的丰富色彩的色彩变化和色彩与色彩之间的互相关系。在美术课中我们通过讲解、观察、练习，使学生懂得色彩的一般知识和调配方法，培养他们对色彩的观察分析 能力。进而掌握这一造型语言。在图案课里，则让学生了解诸如均衡、对比、统一、变化、节奏、韵律等形式 法则，并通过图案组织规律的训练，系统地了解和初步掌握造型艺术的形式美规律。

2.审美情趣的培养。梁启超曾说过“情感教育最大的利器是艺术。”“音乐、美术、文学这三件法宝把情 感秘密的钥匙都把握住了。”（《趣味教育与教育的趣味》），国外也有人主张艺术教育就是情感教育，这种 论断虽然未必全面，但情感教育作为审美教育的一种功能，是无可非议的。如一次家乡风景的写生和校园风光 的描绘，可以激发学生对家乡风土人情的眷恋和保护校园环境的责任感。

美术作品常常对人产生情绪感化的作用，达·芬奇的《蒙娜丽莎》曾经征服过不少人，许多人从中受到了 爱美情操的感染。舍科特尼科夫绘的《又是一个两分》使很多学生为自己学习成绩的落后感到羞涩。美术课要 善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，转化为学生的高尚的审美情趣，培养他们爱美的情操。这种情感教 育可以通过参观、作品欣赏、写生和临摩优秀作品等多种形式的教学，内容也应该从自然、社会和艺术等范围 多方位地展开。

3.审美理想的培养。对美的事物的感受和由此而产生的情感反应，是审美活动最初的表现形式，但这种感 受和感化，都受着审美理想的制约。青少年由于年龄和身心发展的局限，往往把握不了是非标准，不能分辨生 活里什么是美好的，什么是丑恶的，什么是应该歌颂的，什么是应该批评的。不同的审美判断往往会引起不同 的情感反应。一切优秀的健康的艺术作品，总是集中地反映了生活中的美好事物和艺术家正确的审美观点。反 过来，它又使欣赏者得到审美愉悦，起着积极的审美教育作用。这种寓教于乐和潜移默化的作用，正是艺术审 美活动的特征，也是我们美术教育的目的之一。美术课中，教师选择古今中外优秀美术作品，并通过与学生的 谈话分析，或辅之以简单的命题创作，都可以收到培养学生正确健康的审美观点和审美理想的效果。

4.审美创造能力的培养。美术教育不以培养学生感受美和鉴赏美的能力为最终目的，更重要的是培养他们 的审美想像力和创造力，提高形象思维能力，以他们所学到的知识和技能，去从事改造生活的实践。著名美术 教育家丰子恺先生说过：“想像是绘画上极其重要的一事，有形的东西，可用想像使它变形；无形的东西，也 可以用想像使它有形。”孩子们充满幻想，我们应该因势利导，将他们的丰富的想像力转化为审美创造力。这 种艺术的审美创造活动，以他们逐渐形成的想像力为前提，又以在美术课中逐渐学到的技能技巧为必要途径。所以美术技能技巧的训练在中学美术课中仍然占有重要地位。学生们运用所学到的有关线条、色彩、比例、构 图、透视、解剖、质感、肌理等造型手段，以及对客观事物的观察分析能力，在老师的指导下就能够变无形的 想像为可视的形象，创造出具有一定审美价值的美术作品来。

美术不限于绘画。随着商品经济和科学技术的发展，美术的触角已伸向了商品经销、印刷工艺、建筑装饰 和服装设计等广泛的领域。培养未来劳动者素质的美术教育，理应在上述这方面发挥作用。新编美术教材中，列入了诸如纸盒包装，广告招贴、标志设计、壁挂设计、服装设计、折纸建筑等内容，都是为了教给学生实用 美术的知识，并训练其进行实际设计的初步技能。这些课题内容的教学并不要求学生成为将来的设计师（当然 不排除这种可能性），目的在于培养他们具有一定的想像力和创造力，激发其改造自然和改造社会的愿望和追 求。

以上述四个方面为内容的审美教育，应该贯穿美术教学的始终，要克服过去以技能训练为目的的教学模式，使审美教育成为中学美术教育的一条主线，并用这条主线将视似独立分散的各课题联系起来，组成一部主旋 律强劲的美育乐章。