辽海版初中美术 东北民间剪纸

第一篇：辽海版初中美术 东北民间剪纸

第三课 东北民间剪纸

学习目标

1.知识技能目标:了解东北民间剪纸艺术的风格及渊源,尝试体验东北人物剪纸的技巧,加深对东北剪纸的认识。

2.过程与方法目标:发现东北民间剪纸作品艺术特色,猜一猜东北剪纸特殊内涵,了解剪纸素材的由来,完成一件人物剪纸作品。

3.情感、态度与价值观目标感受民间剪纸形式的多样丰富、简洁通透的审美趣味,提高对剪纸艺术的兴趣,唤起学生对民族文化的认同感。

重点：体验东北人物剪纸的技巧,加深对东北剪纸的认识。

难点：体验东北人物剪纸的技巧,加深对东北剪纸的认识。

教学设计参考

1.教学准备:各种剪纸工具。

2.导入:出示“月牙纹”“旋转纹”纹样,东北剪纸图案。开拓学生视野,激发学习兴趣。

3.讲授:剪纸制作

4.示范:教师演示不步骤及方法。

5.开展活动:欣赏教材中的作品,并出示教师事先制作好的剪纸作品,由此展示剪纸作品。

6.课堂练习:根据东北民间剪纸作品艺术特色,运用恰当的剪纸方法,小组合作完成一件人物剪纸作品。

7.展示作业:欣赏、评述自己和同学的作品,相互交流创作体会,进行自评与互评活动。使学生感受成功的喜悦,从而建立学习的信心。

总结延伸

1.交流学习活动的感受,谈谈哪组同学的剪纸更有特点,更具艺术美。

2.体验剪纸艺术作品给我们不同的艺术感受,用自己亲手创作的作品装点家园。

3.教师进行课堂小结,介绍剪纸装裱的基本方法。

第二篇：民间美术之-----剪纸艺术

剪纸历史悠久，在我国有着深厚的传统和基础，它体现了中华民族最基本的审美观念和生活情趣，具有鲜明的本土艺术特色，它不仅能促进幼儿的身心发展，让幼儿在活动中受到美的熏陶，而且发展了幼儿的创造力，从而继承了中国的传统艺术。而开展剪纸艺术活动，能发展幼儿动手能力，使其掌握一定的技能，体验剪纸活动的快乐，并能发展幼儿的创造力、想象力和审美能力。

一、剪纸教学活动对幼儿教育的重要意义

1、剪纸活动可以促进幼儿身体发育。剪纸教学活动的主要目标是在幼儿阶段，培养孩子的生活情趣，让孩子在剪纸活动中锻炼大脑、五官、四肢的协调能力。在剪纸活动中，幼儿可以在教师的指导下动手动脑，始终专心致志的参与活动，这样就可以激发幼儿的积极性和创造性，使幼儿在活动中可以充分发挥自己的能力，对剪纸活动充满兴趣。剪纸可以充分锻炼幼儿双手的灵活性，促进幼儿身体发育。

2、剪纸活动可以提高幼儿的审美能力。剪纸是我国优秀的传统文化，剪纸极具文学性和艺术性。剪纸是中国几千年优秀文明的直观体现。民间剪纸艺术是我国传统文化的精华。在幼儿阶段提倡剪纸教育活动，符合我国教育宗旨。幼儿园进行剪纸活动可以在短时间内提高幼儿的审美能力，让儿童在剪纸活动中体会中国文化艺术的纯美。幼儿在亲自动手的同时，教师要进行生动活泼的有效讲解，让古老文明的光辉在儿童幼小的心灵上留下深刻印象。

3、剪纸活动可以促进幼儿美术教育。幼儿园美术教育包含两个主要方面，一个是绘画教学，一个是剪纸教学。我国传统的幼儿美术教育理念落后陈旧，灌输式教学带来很多误区，阻碍了幼儿美术教育的发展。剪纸教学是教师和孩子共同作用的结果，教师运用灵活的指导方法，培养幼儿的自主能力。在幼儿美术教学方面，培养幼儿对美术的兴趣至关重要，剪纸教学是培养幼儿兴趣最好的方式。剪纸教学让幼儿美术学习变得丰富多彩，幼儿用自己的努力换来丰厚的成果，剪纸作品的形成可以从根本上增强幼儿的成就感。

在剪纸教学中，教师首先要确定本次剪纸活动的对象，并根据剪纸对象设定与之适应的工具、材料、资料。幼儿在看到这些东西时，会主动萌发剪纸的愿望，希望亲自参与到剪纸活动中。这些事先设定的材料，会激发幼儿创造的灵感。在剪纸活动中，不仅要提供必要的剪刀、纸张、胶水，还要根据剪纸活动的主题，提供相关辅助材料。这样孩子在剪纸活动中，才能没有阻碍，超级发挥。在材料准备上，要掌握级别和难度的区分，要根据材料来引导幼儿的能力，同时材料的质量也尤为重要。比如此次剪纸活动的主题是花园，就要准备树木、花朵、小草、房屋等需要的材料，这些材料要根据不同需要选择不同质地。要保证剪出来的图形贴近实际，这样才能创作出逼真的形象。其次，在剪纸活动中，要充分运用音乐、故事、诗歌等形式，让孩子们寓教于乐，把剪纸活动当成最有趣的事来对待。剪纸艺术在幼儿教育中的发扬光大，是我国传统文化在教育中的生动体现。对剪纸教育的不断研究和发展，是提高我国幼儿教育整体水平的有效方式，是加强素质教育的重要途径。

第三篇：浅谈民间剪纸艺术

浅谈民间剪纸艺术

关键词：文化 剪纸 艺术

摘要：劳动人民凭借着简单的一把剪刀、一张纸,就能创造出许许多多美好、纯真、极富有情趣的艺术形象。正如郭沫若所说:“一剪之巧夺神功,美在人间永不朽”,这确实是对剪纸艺术最恰当的评价。

中华五千年的文化积淀,形成了中国传统文化的庞大阵容。各种艺术品类异彩纷呈,灿若星河。在我国民间美术中,剪纸艺术是十分重要的组成部分。剪纸作为流传于我国民间的一种传统艺术,历史渊源久远。现在发现的最为早期的剪纸是我国新疆吐鲁番阿斯塔那古墓群先后出土的南北朝时期的五幅团花剪纸。这些剪纸,都是将纸折叠数次,然后剪出来的。其中有一幅对猴团花剪纸极其精彩,在几何形的内圈之外,剪出十六只猴子,分成八对围成一个圆圈。每对猴子相背而立,又回过头来相对而视,好像正在林间嬉戏,极其生动,富有情趣。由此证明早在一千五百年前,我国的剪纸艺术已经具有相当高的水平了。因为它所使用的工具和材料最简单、最普通,应用的范围又很广,所以,不论是南方还是北方,中原还是边疆,汉族还是少数民族,只要有人聚居的地方,都可以看到各种各样的剪纸。它成为我国广大劳动人民喜闻乐见的一种重要的民间艺术形式。

剪纸是民间的,也是艺术的。它的创作者、欣赏者和保存者主要是广大的农民特别是农村妇女。他们创作这些剪纸作品的目的,主要是根据日常生活的需要,以达到美化生活和寄托自己理想的目的。它伴随着喜庆节日、礼仪祭奠等民事活动,或装饰于门窗壁间,或作为刺绣底样为女红所用。是劳动人民为满足自身的物质和精神需要而创作的。农村妇女仅需一把小剪刀,她们或母女相传,或师徒相授,代代延承,衍生不息。她们虽然没受过专门的艺术训练,但她们更可以不拘成法地表达自己的理想和愿望。劳动人民凭借着聪明才智,在艺术实践中,将剪纸这一艺术形式锤炼的日趋完善和丰富多彩。剪纸艺术象一首质朴动人的民歌,清新、活泼、健康、富于创造性,散发着浓郁的乡土气息,表达了广大人民群众美好的思想情感和独特的审美趣味。它是中国民间美术这个百花园中最富有生活气息和民族

特色的鲜艳花朵。

剪纸艺术是真正的劳动人民、特别是农民和农村妇女的创作。正由于此,民间剪纸艺术的题材内容,是与劳动群众、特别是农村生活密切相关的。它包罗万象,来自生活的方方面面,有劳动群众喜欢的家禽和家畜:鸡、鸭、鹅、猪、牛、羊等,喜闻乐见的动植物:老虎、狮子、猴子、仙鹤、梅花鹿、荷花、梅花、兰草、牡丹等,还有谐音寓意、祈福迎祥题材:石榴结子、连年有余、百年好合、五谷丰登、福寿双全等。以及戏曲人物、民间传说、神话故事,也都是剪纸常常表现的题材。在这些题材中,生动的体现了广大劳动人民饱满、亲切、纯真的思想感情和健康的审美趣味,表达了他们对美好生活的向往和乐观的生活态度。

剪纸艺术材料工具简单,形象单纯而质朴。剪纸的造型是在写实的造型基础上概括夸张的,他们大胆删去了一切繁枝缛节,只保留物象最强烈、最典型的外形和最具特征的部分,它简练的线条、极富装饰性的程式化的处理方法,着力从整体与大的结构关系方面表现人物的动态、神情。形体简洁生动,力求给欣赏者一个完整而统一、鲜明而强烈的印象,在作品中只保留、传达最主要的东西——性格特征、气韵和神态。它不求肖似,在夸张方面极为大胆、奇特,主观色彩强烈,对不同物象的情感、神韵、动态作生动的刻画,并赋予它们生命的活力。

剪纸的样式很多,最常见的有:(1)窗花。它主要流行于北方,北方的窗户多用白纸糊,每年春节都要更换一次新纸,再贴上色彩鲜艳的窗花,使人感到特别清新、亮堂、喜庆热闹而有新年的气象。窗花在民间剪纸中占绝大部分,所以在有些地区成为剪纸的代称。(2)门笺。又称过门笺、挂笺等。张贴门笺有驱邪、招财之意,给节日增添喜庆的气氛。(3)喜花。又称为礼花,是我国民间结婚、生子、节庆喜事时用来装点各种器物和礼品的一种剪纸样式。常有美好的寓意如:“双喜”、“双全”、“事事如意”、“喜上眉梢”等,以突出礼品的外观美。(4)鞋花。鞋花是用作鞋面刺绣底样的一种剪纸样式。在民间剪纸中,无论是北方还是南方,都是一种重要的样式。它的纹样,一般比较疏朗、匀称。剪纸形式除上述的几种外,其它形式还有很多,不在此赘述。

剪纸另外一种是彩色的剪纸，彩色剪纸既然是在单色剪纸的基础上发展起来的，那么，表现手法也当然趋于相同，它分为：剪影、阴剪、阳剪、阴阳混剪四种。剪影法：这是剪纸的初步，它只需按心象剪出物体的外部轮廓形状即可，轮廓完成以后，再在剪影上进行粘贴或彩绘。阴剪法：在剪影的基础上，将内部镂出线条结构，类似印章中的白文，即剪去线条、留下剪影的底子。阳剪法：与阴剪法正好相反，镂空底子，留下线条结构。在底部衬上各色彩纸，衬色剪纸多用这种表现手法。阴阳混剪：阴刻剪纸平淡厚重、浑然一体，但处理不好易显沉闷板结；阳刻剪纸明朗清晰、玲珑剔透，但太精巧了容易显得单薄轻飘。若二者结合，则取长补短、疏密相宜、有虚有实、重点突出。以上就是我对剪纸的一点点认识。

第四篇：辽海版二年级上册美术教案

第一单元 生活与形状

第一课 有形的世界

教学目标：

1.认识长方形、正方形、圆形和三角形。去观察、描绘生活中的不同形状，能观察出自然、生活、美术作品中的基本形。培养对形的审美，知道无论多么复杂的图形都是由基本形组成的。

2.引导学生知道美术和生活的紧密联系，培养学生热爱自然、关注生活、热爱生活以及喜欢美术的思想情感。

3．让学生字会概括的观察方法，培养他们的形象思维能力和造型能力。通过用彩纸组合图形的活动，进一让学生体验形的美感，培养学生的动手操作能力。教学重点：

认识生活中的基本形，并用基本形画或撕贴身边的物品或景象。

教学难点：

能通过记忆和联想，用基本形去观察、表现生活中的由基本形组合的物体。教学材料准备：

供学生观察的图形，彩纸演示用具。学生学具

彩笔、图画纸、彩纸、剪刀和胶水。教学设计：

第二课 形的加减练习

教学目标：

1.通过观察能发现其中的基本形及其造型特点，对其他的建筑、动物、人物的造型和艺术特征有所熟悉，并能用基本形拼贴熟悉的房屋。

2．通过本课的学习，培养学生认真观察、记忆事物形象特征的能力，借助基本形及组合表达自己对形的感受、记忆，以此来培养学生对形的感受力、观察力，提高学生的创造力和动手操作能力。

3.通过了解其他建筑的造型特征，让学生熟悉自己的生活环境及时代特征，培养学生爱生活爱家乡的积极情感。

教学重点：

利用各种基本形进行加减组合，借助基本形及组合表达自己对形的感受、记忆，拼摆出身边的物品、景象和建筑。教学难点：

用基本形去观察，理解生活中的由基本形组成的物体。教学材料准备：

供学生观察的图形，彩纸演示用具。学生学具

彩笔、图画纸、彩纸、剪刀和胶水。教学设计：

第三课 天上的云

教学目标：

l.引导字生感受和观祭，体会大自然中云彩的优美，并能发现云彩的形状变化，大胆地发挥想象，画出自己的审美感受。

2．通过对云彩的观察和表现，培养字生热爱大自然的美好情感。3．在绘画表现中培养学生的造型思维能力和造型表现力。教学重点： 了解云彩的线条及形状变化，能够用画笔表现出来。教学难点：

在画云彩的造型表现中，能够考虑天空的环境，画一幅有内容的云彩图。学习材料准备: 教师教具：图片、视频资料。学生学具．图画纸、彩色笔 教学设计：

第二单元 形色体验

第四课 美丽的盘子

教学目标

1.通过绘画、剪纸等创作手段，了解装饰绘画的一般表现形式以及丰富多彩的色彩表现效果。2.体验动手制作的快乐氛围。在创作过程中体会、尝试把握画面的整体效果，合理利用多种表现方法（剪纸、绘画……）完成盘子的制作。

教学重点：

让学生了解夸张，变形等装饰图案的表现形式。

教学难点：

日常生活中人物、事物的千姿百态如何提炼成简洁的装饰图案。学习材料准备：

教师教具：纸盘、彩纸、范画作品等。

学生学具：一次性纸盘、彩纸、剪刀、胶水等。教学设计：

第五课 大果盘

教学目标： 1.了解各种水果的形态、色彩，并能够用彩笔准确地刻画。能够在贴过程中掌握水果的大形等特征，概括性表现各种水果的形态。

2．通过制作果盘的过程，让字生了解色彩在中的应用，培养学生热爱生活，美化生活。

3．通过制作，提高学生动手操作能力，体验美术活动的乐趣。教学重点：

画水果要从大形入手，色彩处理上一定要简洁、概括。教学难点：

各种水果的形态表现和色彩搭配，表现有自己特点的“果盘”画面。学习材料准备：

教师教具：彩色卡纸、剪刀、油画棒、彩色铅笔、彩笔、固体胶、花团等。学生学具：彩色卡纸、剪刀、彩色铅笔、彩笔、固体胶、油画棒等。教学设计：

第六课 巧用瓦楞纸 教学目标：

1.通过对日常生活中的废旧物品的利用和价值升华，让学生体会到类似浮雕的艺术表现效果。充分利用瓦楞纸的层次结构，用剪贴、粘接、立体制作等多种方法进行表现。

2．激发学生的美术学习兴趣，逐步提高学生的审美情趣、培养学生热爱大自然的情感。

3．通过本课的学习，提高学生的观察、记忆、想象、表现能力。教学重点：

了解瓦楞纸多层的基本结构，能成分利用多层次多次进行创作。教学难点：

因瓦楞纸质地较硬，加工时有点儿难度，在加工方法上需要教师详细的指导。学习材料准备：

教师教具：瓦楞纸作品，瓦楞纸结构图等 学生学具：瓦楞纸、彩纸、彩笔、胶水、剪刀等。教学设计：

第三单元 收获秋天 第七课 叶子贴画

教学目标：

1.能选择不同形状和颜色的树叶，粘贴出自己喜爱的景物。

2．掌渥叶子粘贴画的方法，发挥学生的想象力、创造力，感受探索创作的乐趣。3．激发学生从小热大自然，从身边发现美、感受美。教学重点：

选择不同形状、颜色、大小的叶子进行搭配组合，粘贴出具有一定美感的图画。教学难点：

如何运用叶子不用的颜色、形状搭配，表现出具有一定创意的粘贴画作品。学习材料准备：

教师教具：各种树叶、卡纸、剪子和胶棒及树叶粘贴范画作品等。学生学具：各种树叶、卡纸、剪子和胶棒等。教学设计：

第八课 叶子拓印

教学目标：

1.学会几种简单的拓印方法，并会用拓印的形式进行艺术创作表现。2.了解多种拓印表现形式以及其在生活中的应用，知道拓印在我们身边无处不在。

3.通过对叶子的观察比较，选择自己喜欢的拓印方法，增强学生造型表现能力。教学重点：

了解拓印的一般表现方法，并用自己喜欢的形式进行叶子拓印的造型表现。教学难点：

利用叶子拓印作品为材料，重新创作出一幅有情趣的画面。学习材料准备：

教师教具：树叶拓印的课件、图片范画、相关的拓工具等。

学生学具．：各种树叶、纸张、颜料、'毛笔、调色盘、笔洗、牙刷、木梳等。教学设计：

第四单元 我们的手

第九课 会说话的手

教学目标：

1.观察不同性别、不同年龄人的手部特点；感知不同姿态、不同角度手的变化。2.了解手的结构知识。字画不同角度“会说话的手" 3.通过美术学习活动，锻炼造型表现能力。养成观察生适的习惯，体验学习的乐趣，享受成功的快乐。教学重点：

了解手的基本结构，认识一些手势所表达的语言含义。掌握线造型的基本方法，画出自己或亲人的手。教学难点：

手的细节刻画和特征表现，能用自己喜欢的材料表现“会说话的手” 学习材料准备

教师教具：相关图片、图画纸、笔、彩笔等等。学生学具：图画纸、铅笔、彩笔等等。教学设计：

第十课 手的联想

教学目标：

1.借助多媒体及优秀学生作业，结合手形变化和生活中的物象展开想象，不断尝试、创新。

2．掌握手形添画的方法，注意手形和表现内容的联系。

3．结合手的造型进行手的创作联想，创意添画、发展想象力。培养学生的观察力、想象力、创造力。教学重点：

引导学生借助手形展开联想进行美术表现。教学难点：

启发学生寻找手形与实际形态之间的联系，逐步培养学生的发散思维和创造力。学习材料准备：

教师教具：教学PPT课件

学生学具：彩色铅笔、彩笔、油画棒、画纸、广告色等工具。教学设计：

第五篇：浅析民间剪纸艺术与美术课堂教学实践

浅析民间剪纸艺术与美术课堂教学实践

摘要：

21世纪，人类进入了全球化、信息化时代，科学技术突飞猛进，社会信息日新月异。面对新的时代新的形势，教育面临新的挑战和选择。教育不仅要使学生成为有知识的人、会思考的人，最重要的是要使学生成为会学习、会探索的创造型人才。剪纸教学使学生动手动脑，不断创新技法和设计，有利于培养具有探索创新的一代新人。千百年来积淀下来的剪纸艺术是我国优秀文化中瑰丽的奇葩，继承祖国的文化遗产、在小学生中开展系统的剪纸学习和训练，让他们自小就扎根于祖国的文化传统之中，不但有助于提高学生的审美能力和艺术表现能力，而且能在传统文化与价值观方面对孩子产生潜移默化的作用，培养他们美好的思想情操和良好的文学艺术素养，有利于学生人格的发育。中国民间剪纸艺术是人民群众智慧的结晶。通过学习剪纸艺术，让学生体味到我国剪纸艺术独有的韵味美和意境美，陶冶学生的美好情感，提高学生的美术素养。因此，在我们现今的时代里，其价值需不断被重新认识和开发出来。对中国民间剪纸艺术的鉴赏可以陶冶学生情操，发展学生兴趣，培养学生特长。本文从探索剪纸艺术教学方法和手段的角度，对美术课堂的教学实践进行分析。

关键词：剪纸艺术；民间艺术；美术课堂；课程教学实践

民族民间艺术是与当地人情风俗密切相关的，并与当地区域文化的历史渊源有着密切关系，是具有独特乡土气息的一种艺术形式。多姿多彩的民间艺术似开在家乡的一朵朵奇葩，很值得我们去认识、学习、发扬。积极挖掘本地的民间艺术，丰富民间艺术内容，对促进民间艺术教育具有不可替代的深远意义。剪纸是一种民间传统工艺品，早在汗、唐时代，民间妇女使用金银箔彩帛剪成方胜、花鸟贴上鬓角为饰的风尚。后来逐步发展，在节日中，用色纸剪成各种花草、动物或人物贴在窗上和门楣上作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。剪纸艺术造型简洁概括，通过平面简单的图形，表现了中华民族传统文化的内涵。民间剪纸来自民间，表现民间，它不仅仅表现人们喜闻乐家的事物，也反映了对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。在学校美术教学过程中，教师应该运用美术人类学的理念去指导学校美术教育实践，从美术人类学的角度去理解和研究民族民间艺术,创造性地利用地域的民族民间艺术，使之成为当地学校美术教学不可多得的宝贵的校外教育资源。

一、民间剪纸艺术

民间剪纸艺术的独特之处并不是无生命的自然形态的装饰变形，而是有生命的观念的装饰变形。剪纸作为民族文化的载体渗透于老百姓的日常生活中，其独特的艺术风格和纤巧成天的意趣，美轮美奂，巧夺天工。如今，剪纸艺术早走出了庄户人的小院，走入现代艺术的广阔天地，如包装设计、邮票设计、影视等个方面都有民间剪纸的身影，透出独特的清新淳朴的气息。民间剪纸的造型方式与内涵，是艺术创作取之不尽、用之不竭的宝藏。它品种丰富，蕴涵深厚，形态多样。民间剪纸的造型方式对现代艺术设计具有深刻的启迪作用。民间剪纸的造型蕴含着东方基本的审美思想和审美意蕴，可以使现代艺术设计的内涵得以升华。民间剪纸讲究“图必有意，意必吉祥”，人们看到剪纸造型就马上会联系到它所具有的美好涵义。这种抒情的表达方式，将物、情、意、趣融于一体，唤起人们情感上的共鸣和想象的空间。将民间剪纸艺术文化与现代设计相联系，可以大大提高设计的内涵和文化。

二、编入民间剪纸的意义

小学美术教育的目的是通过一定的技能训练，让学生掌握一定的造型手段和技巧，同时促进智力和各种潜在创造力的提高发展。它真正的意义是培养和提高学生各个方面，尤其是人文、审美方面的素质和修养。而中国民间剪纸在小学美术教育中,有着深远的意义。

民间剪纸是我们广大劳动人民创造的美术,他们虽然生活在社会的底层，但是从大量的民间剪纸作品中,我们可以看到劳动人民惊人的智慧和对美好生活向往的乐观精神。学习民间剪纸中劳动人民所表达的乐观向上的精神，从而增强学生对广大劳动人民的崇敬和热爱,对中华文明的热爱。由此看来，民间剪纸的学习在美术教育中，是意义深远不可取代的，民间剪纸的教育，应被充分的理解，广大美术教育者，要运用好这一学科知识，把握好这一学科特点，为我们培养出高素质的人才而努力。

三、民间剪纸艺术在美术课堂中的运用

（一）剪纸艺术实践课开设的必要性

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。剪纸材料成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象生动；它既可作实用物，又可美化生活；我国各地剪纸，地方风格流派和地域文化特征各不相同，具有很高的研究价值。在学校美术开设剪纸课程具有很重要的意义： 1．传统文化的传承

是实现民间艺术传承和非物质文化遗产保护的重要途径剪纸艺术根值于民间的生活土壤，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，造型特点、本土艺术特色和地域特征鲜 明，不仅表现了群众的审美爱好，还蕴含着民族的社会深层心理；同时，民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着比较全面、美化、吉祥的特征和特定的表现语言。现存知名的剪纸艺人年事渐高，且日益减少，“剪纸艺术正处在濒临灭绝的状况”，当务之急就是使它得以存活。开设剪纸艺术实践课，可以有效使得剪纸这项民间艺术得以传承，同时也是保护我国非物质遗产的一条重要途径。开设剪纸艺术实践课更能体现出我国素质教育的根本目标，既能使学生通过教育学习到一种传统手工艺技能，又能让他们了解传统文化的精神，体会其中的文化内涵，让学生加深对文化厚土的感情。因而，在美术教育中加强民间美术的素质教育这一形式就显得尤为重要。2．现代教育氛围的弥补

现代社会由于电视、多媒体、网络的冲击，将他们笼罩在一个虚拟的天地，孩子变得更加浮躁。再加上现在都是独生子女，饭来张口，衣来伸手，没有了劳动、实践的锻炼，无法体会劳动的艰辛。剪纸艺术的创作、实践活动，它集绘画、手工的教育功效于一体，是帮助理解传统文化和陶冶学生艺术情操的有效手段。民间剪纸是劳动人民为满足自身精神生活的需要而创造，并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式，不受功利思想和价值观念的制约。学生在美术课上学习剪纸艺术，可使他们加深对民间美术的兴趣和对艺术的理解，拓宽他们的知识领域，提高他们对生活中的艺术现象的关注程度，还培养了他们的社交协作能力、勤于思考、勇于创新的能力；陶冶他们热爱生活、热爱劳动的情操，提高学生的审美能力。因此剪纸可以开发学生的潜质，学生在剪纸的时候养成了专心、细心、耐心等良好的习惯和品质，并迁移至学习和生活中，使其终生受益。

（二）积极实现剪纸艺术课程实践探索，落实课程教学

上好民间美术中的剪纸艺术课，须经过思考、实践、再思考、再实践的循环学习过程；只有不断地进行教学探索和课堂实践，才能收到满意的教学效果。

既然中国民间剪纸在小学美术课中占有着相当重要的地位，那么如何来上好民间剪纸课，培养学生综合发展的美术素养？这与教师怎样来编排好这堂课有着很重要的关系。因为一堂剪纸课的好坏，主要看教师如何引导学生的学习兴趣和课堂气氛，最主要要处理好“教”和“悟”的关系。“教”是指从教师的讲解入手，以教师为主讲，学生跟随教师，教师通过讲解把一些优秀的剪纸作品传授给学生，并使学生直接掌握这种优秀经验。“悟”是指要发挥学生的主体性，教师只是引导学生领悟，挖掘学生的潜力，使学生发挥潜在的创造力。教师在教学中要根据学生的实际情况，作到“教”和“悟”相结合。

1。正确认识民间剪纸并培养自身对民间剪纸的热爱

要体高“教”的质量，首先教师自身要对民间剪纸有一个全面、客观、深入的认识。在正确认识中国民间剪纸的基础上，教师要进一步培养对民间剪纸的热爱。要感动别人，一定要先感动自己。中国民间剪纸历史悠久，风格独特，从大量的作品中反映出劳动人民的那种善良、勤劳、乐观和智慧的品质，从中也感受到劳动人民的喜怒哀乐，感受到浓厚的乡土气息。由此，我们会产生对劳动人民的敬佩和热爱，对祖**亲的热爱，对中华文明的热爱。当教师在教学时具备了这种强烈的感情，并很自然的流露出来，必然能用这种强烈的热爱中国民间剪纸感情来感染学生，使学生也为之深深打动，热爱起中国民间剪纸。

2．注意民间剪纸与其它学科的融会贯通，运用新的教育技术和情境教学

在具体“教”的过程中，我们还要注意运用一些有效的，新的教育手段。首先要注意多与其他学科的融会贯通。中国民间剪纸不是孤立存在的一门课程，它在艺术领域与绘画、设计、音乐和舞蹈有着密切的联系。例如：影戏演出中的角色道具,最初皆以纸雕刻而成,走马灯中的刀马人物以剪纸染色制成,给生活带来很大的乐趣。把范围扩大一些，民间剪纸与历史、文学、地理等等学科都有很多关联。例如山东的喜花不同于其他地方,是常用葫芦、盖碗、瓷壶等外形作轮廓,剪纸的工细粗健不同,取义颇富古代民俗文化含义,如葫芦,因其植物蔓长,像征结婚生子,家族蔓延不断.在新的教育形式下，综合素质的培养越来越多的被人们重视，任何一门学科都不是孤立存在的，美术也是如此。现代的美术教育就是要强调与其它学科的融合，这样不仅进行了本学科的学习，也有利于培养学生的发散性思维，这样才能有好的教学成果。

3．教师注意与学生的思想交流、培养学生的动手能力

有了教师课前的精心准备，课上的讲述生动，但是有时教学效果不佳，其原因就可能是教师在授课时忽略了“悟”，就是忽略了发挥学生的主体性。那么就成了“填压式”的教学方法，只是一味的“填”知识，一味的“压”知识，没有发挥学生的主体性，使得整个课堂上教师唱独角戏。这样课堂气氛就会低落，学生没有学习的积极性。在进行中国民间剪纸教学时，教师一定要注重“悟”。教师的作用是诱导学生领悟，要留有疑点，空白处，让学生自己去琢磨和思考。就像欣赏剪纸作品时，教师可以和学生在剪纸的图形上一起做探讨，让学生说说对于剪纸图形的看法和感受。这样不仅拉近了和学生的距离，也使学生记忆更加深刻。

教师在教学过程中在发挥学生主体性时，要注重培养学生的动手能力。针对学生的年龄特点和心理需求，必须选择形式多样、活泼生动的教育方法，如游戏法、故事法、歌谣、剪纸添画等不同形式来进行民间剪纸艺术教育活动。如：用剪出的人物、动物制成有趣的皮影戏来操作游戏；引导学生用剪出来的各种头饰，进行表演活动；用剪出来的各种面具打扮自己，和爸爸妈妈一起开化妆舞会等等。这些活动激发了学生对美的事物和美的环境产生美的情感体验，培养对美的感受力，也促进了学生创造力的发展。在内容的选择上，我首先选择较为简单的图形，让学生“试手”。我先让学生学剪“喜”字，这是典型的轴对称剪法，而且都是直线剪法，训练也是从有痕到无痕。在实践中，我还要求学生变魔术，在原作品上略加一些剪纸语言，如锯齿纹、月牙纹等把喜字中的“口”都变成空心圆、变成人物的眉毛、眼睛，这不但增加了曲线剪法，而且使图案更加美丽。不少同学学会了喜字、福字、挂钱等的剪法后，还在实际生活中得到了应用。成功的愉悦感，给学生一种无形的动力。植树节让学生剪各种形状的树、树叶；六.一节联欢，让学生自己动手剪喜欢的、有创意的表演服装、道具；国庆节剪贴国旗、剪窗花；元旦节举办剪纸作品展览等。[1] 左汉中.中国民间美术造型[M].武汉：湖北美术出版社，2006 [2] 潮阳民间剪纸[M].广东省潮阳县文化局文化馆，2003 [3] 杨坚平.潮州民间美术全集•潮州剪纸卷[M].汕头大学出版社，2000 [4] 颜明霞 谢奕锋.剪出春秋(广东剪纸)[M] 广东教育出版社，2009 [5] 普通高中美术课程标准[Z].人民教育出版社,2003 [6]许恩源.装饰花卉[Z].中国美术学院出版社.1995