浅谈史铁生散文的生命意识

第一篇：浅谈史铁生散文的生命意识

浅谈史铁生散文的生命意识

姓名： 廖晨

学号： 12228135

班级： 122281 专业：工商管理 【摘要】：“生命的意义就在于你能创造这过程的美好与精彩，生命的价值就在于你能够镇静而激动地欣赏这过程的美丽与悲壮”，这是史铁生对生命过程的价值的总结，而这过程又必须是“残缺”的，因为苦难成为人生之必要，欲望成为人生之必需，抗争成为人生之必然。惟如此，生命才能由被动而主动，由痛苦而快乐，由磨难而幸福。史铁生的“残缺观”在对人类生命的考察和追问中凸显着生命的演变过程，生命的“残缺”正是生命过程重要性的体现。

【关键词】：史铁生；散文；生命意识；

1.引言

史铁生是当代文坛独具个性的作家之一，发表的主要散文集有《我与地坛》、《自言自语》、《史铁生作品集》等。他的散文境界博大，触及到了人本的困境和人类生存的命脉；其作品既充满着强烈的悲天悯人的苦难意识，又激荡着一股奋发向上的精神力量。史铁生那沉湎而又执着的生命理念和生命哲思，给无数徘徊在生死边缘的人以温馨的慰藉和积极的勉励。

2.对生命意识的思索

在文化的历史长河中,艺术与哲学的发展过程可说是同步的。法国著名文艺批评家丹纳曾说:“一个艺术家没有哲学思想,便只是一个供玩乐的艺人”。[1]史铁生以其特有的平淡质朴而意蕴深沉的文风,敏感而博大的心胸闪耀出深邃而澄明的智慧之光,以最真诚的语言逼近哲学,成为当代最有思想深度的作家之一。他这样解释自己的名字“心血倾注过的地方不容丢弃,我常常觉得这是我的姓名的昭示,让历史铁一样的生着,以便不断地去看它。不是不断去看这些文字,而是借助这些蹒跚的脚印不断看那一向都在写作着的心魂,看这心魂的可能与去向”,[2]这也是对他作品最好的注释。

一、直面生与死“人生来不想死,可是人生来就是在走向死。这意味着恐惧。”[3]这是人所具有的三种根本困境之一。求生避死是所有生物共同的本能,但动物没有死亡意识,惟有人清醒地意识到死亡的意义。但当死亡离我们感觉很遥远时我们可能会淡化它,甚至漠视它。当“活到最狂妄的年龄上”突然残废了双腿,对于21岁的史铁生来说,是跌入了黑暗的地狱,生活将一个不容逃避的“生与死”的问题非常冷酷的摆在了他的面前,死亡向他展开了美丽的诱惑。那一年身体的残疾把他永远的送到了轮椅上。那时的他，正是血气方刚、生机勃勃的年龄，他对一切都充满了渴望与追求，想去创造、去追求他所喜欢的东西。可是命运却给他一个“特殊的安排与照顾”，他在延安清平湾插队的日子里，虽然感到腰腿疼，但并没有在意，仍然起早摸黑地给队里喂牛，精心照顾着老黑牛与红键牛。没想到，腰腿的疼痛竟成了他生命中永远的回忆。他在最爱动的时候，被困在了轮椅上，这是怎样的灾难，又是何等的残酷。在刚开始的日子里，他不敢相信这是真的，不相信自己将要在轮椅上度过还命运真正开始的人生。他还存着一丝希望，积极配合治疗，甘愿忍受各种各样的痛苦，“洗、敷、熏、灸”，“最后一回，我的胯部被熏成了烫伤”。然而，无论指明努力，他都难逃厄运的魔爪，当科学的诊断无情的宣布他的一切努力挣扎都是徒劳的，他拼命捶打自己失去知觉的双腿，多么希望这是一场噩梦，但现实依旧是现实，他不得不离开那个游刃有余的世界，呆在一个他原本一无所知的世界中去。在突如其来的厄运的打击之后，人就会丧失思想的能力，他对这“特殊照顾”的回报就是强烈的诅咒，他自卑、伤感，“死”的问题连想都不用想，就自动弹了出来，将他紧紧的抓住。然而，生命是一种责任，生命是一个过程，也是一种目的。在短暂的生命历程中，我们必须使生命具有更高的意义，在自己有限的生命中建立起一些永恒的东西。生命中最好的景致有时并不是用浓妆淡抹彩绘而成的，它也许只是一个淡淡的足迹，但它深藏在我们心灵最柔软的地方，裹在层层的重负之下。史铁生用这种生命意识铸造了属于自己的世界。这就是史铁生对生命意识思索的开始。

3.探索生命的尊严和价值

史铁生对生命的尊严和价值的探索是有一个过程的，是随着思考上网发展而不断深入、不断变化的。最早思考生之意义当然是从致残后跌入命运的低谷时开始的。这在史铁生精神自传性小说《山顶上的传说》中有着详细的描述。作品主人公也是腿有残疾的小伙子，他致残后最受不了的不是肉体的折磨而是心灵的痛楚。世人的歧视、偏见像浓雾一样从四面八方压过来。他遇见的所有的人，所有的好人，在心底都对伤残人有一种根深蒂固的偏见和歧视。这让倔强自尊的心灵无法忍受，感到活着不如死了好：为什么一定要活着呢？这么难，这么苦，这么费劲，这么累，干嘛还一定要活着呢？在这静悄悄的深夜，死去，是一件多么轻松、多么惬意的事！他的心灵陷入了深渊，但他终于战胜了死亡的诱惑，走出了心灵的深渊。促使他完成这一转变的是他对与生死意义的领悟。他想，死反正是一件早晚必定会到的事，何必那么着急呢？等你实在熬不下的时候死神自然会来搭救你；但它还没来，说明你还有力气。有力气为何不活下来试试争取欢乐呢？反正闲着也是闲着，不试白不试，有力不用而让它浪费掉不等于傻瓜吗？在命运的航道上挥起你的双桨吧，这样至少可以在沉重的浆端感到抗争的快乐，比随意受摆布舒服，比闲着忍着多一些骄傲。从抗争中去得些快乐，欢乐不是挺多吗？真的，除去从抗争中得的快乐，活着还有别的事吗？人最终能得到什么呢？只能得到一个过程！在这个过程中，谁专门会唉声叹气，谁的痛苦就更多些；谁最卖力气，谁就最自由、最骄傲、最多快乐。[2]于是，他找到了自我拯救的道路：活下来同命运作顽强的斗争，在抗争中争得人的尊严、人的骄傲，争取心灵的幸福。这就是那位残疾青年对生命意义的领悟，也是当时的史铁生对生之意义的领悟。战胜了死的诱惑，同时也领悟了生之意义。从渴望死到勇于生，这是史铁生精神上的一次大解放。此后他的作品的调子就再也没有《山顶上的传说》那么沉重、压抑、痛苦，而转向了深沉、宁静和平和。但这只是史铁生精神的初步解放，这次解放使他从自身厄运的阴影中走出来，获得了直面人生的精神力量。随着他对人生思考的深入，他又有了新的发现，从而对生之意义有了新的见解，这使他的精神得到了更大解脱，进入更加恢宏、深远、澄明的境界。这就是他发现了不只是不幸的的自己有自身的局限，而是人人都有自身的局限；不只是自己身处人生困境之中，而是人人都身处各种各样的困境之中。这就是说，局限、困境不是哪个人独有的，而是人类都有的。于是，史铁生由对自身困境的思考转向了对人类共同困境的探讨。一经如思考，史铁生就发现了人的许多与生俱来的根本困境。如，人生来注定只能是他自己，人生来注定活在无数他人中间并且无法与他人彻底沟通，这意味着孤独；人生来就有欲望，人的欲望无穷然而实现欲望的能力却有限，这是一个永恒的距离，这就产生痛苦，人生来不想死，可是人生来就是在走向死亡，这意味着恐惧，宇宙无穷无尽，人类不可能穷尽未知，不可能把矛盾认识完，因而就无法彻底根除灾难和痛苦，无法从根本上掌握自己的命运。困境与生俱来、与生俱存，困境永远困扰着人类，给人的生存带来痛苦，那么人类应该怎样对待困境呢？史铁生认为，困境是上帝，谁也不能把它消除，因而对待困境没有别的办法，唯有从精神上实现超越，从不断的精神超越中实现人的价值，获取人生的意义与人的尊严。

生与死对史铁生来说，仿佛是个既陌生又熟悉的话题。没有人一出生就考虑怕不怕死的问题，可同时又很少有人能在遭遇重大疾病的时候坦然的丝毫不去想或生或死的问题。他用一生的时间对生与死的问题不断地追问和参悟，这其实并不是一件轻松的事情。思考本身就很沉重，更何况是关乎生死的话题。可他早已不再怨天尤人、自怨自艾，而变得宽容、坦然，变得心如止水、宠辱不惊，《我与地坛》里也常常透着乐天知命的态度。他跨过了最黑暗最生不如死的那段日子，一切便柳暗花明了。史铁生是顽强的，他深知生命存在的意义不是抱怨和顾影自怜，而是尽己所能去发挥他的价值，去维护生命的尊严。那些他在轮椅上完成的文字能给人激励，引人思考，说的都是我们每个人必将面对的问题；那些在疼痛中写下的文字，看不出怨怒和愤懑，却带着对命运的冷静思索、传递着宽广深厚的情怀，给我们真实的慰藉和激励。

4.史铁生的生命哲学及其意义

史铁生痛定思痛之后的思想是睿智的、冷静的、理性的、健全的。他对生命的解读，对宗教精神的阐释，对文学和自然的感悟，构成了真正的哲学。他在突如其来的灾难面前，振作精神，接受了命运对他的不公，毅然向它发起挑战。正如他说：“上帝给你一条艰难的路，是因为觉得你行。如果注定有人要倒运，那么还是让我来吧，命运谁比我应付的更好了。”史铁生在苦难的生命体验里找到了自我救赎之路，这就是—信心和欲望。

他的生命意识即他的生命哲学。他用精辟、冷静、清晰、富有哲理的言语概括了生活的道理和生命的意义：“生活，正如上帝指给约伯看到的那样，从来就布设了凶险，不因为谁的虔诚就给谁特别的优惠。”[3] “信心，既不需要事先的许诺，自然也就不必有事后的恭维，它的恩惠唯在渡涉苦难时可以领受。” “生命本无意义，是我们使它有意义，是‘我’，使生命获得意义。”这是史铁生顽强生命力的体现，睿智思想的表达，宁静心灵的告白。这是他对生命和命运解读的结晶，他不仅悟出了生命的意义，更获得了新生，也为我们讲明了生活的道理和指明了人生的方向。

5.结论

时事难料，波诡云谲。其实，每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加上一个“更”字。史铁生不仅仅是属于文学的，也远远不只是一个“身残志坚”的典范，在这个人们经常感到恐慌和无力的年代，内心强大的史铁生带给了我们许多精神的力量。正如那句颁奖词所说，“史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心”。我想，不管我们身体健全与否、心智有多成熟，读《我与地坛》，读史铁生，都会从中领悟到深刻的人生哲思，这让我们学着去眺望、去窥视、去似是而非的思考，然后更勇敢地爱身边的人、更从容地活好每一天，等待天荒地老，最后完成生命最华丽的旅程。

6.参考文献：

[1] 《作家》2009年16期

[2]《史铁生作品集》第2卷 中国社会科学出版社1995年版 [3]《中国当代文学》2006年06期；

第二篇：史铁生散文读后感

史铁生散文意蕴深厚，谈吐亲切而又凝重，语言严谨不失幽默。那么，来看看小编精心为你整理史铁生散文读后感，希望你喜欢。史铁生散文读后感篇一

第一次都史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

开学伊始，作业不算多，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂（王文洁同学说《我与地坛》很感人，我还真没这种感觉……差距啊差距），但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的“好运设计”一项项地被推翻，“设计”了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

后记：其实这本来是一篇作业，当时周记没什么可写的，就打算写篇读后感交上，没想到越写越有感。虽然写完以后才发现，写得实在很传统……不过，谁让我就是这么想的呢。各位板砖啥的随便扔。

史铁生有一篇文章叫《记忆迷宫》，题目真是形象！确实，记忆就是人心灵里的迷宫啊，还和潜意识混杂在一起。所以他在此文里说：“记忆，在创作者那儿已经面目全非，已经走进另一种存在。”虽然他说的是以记忆的经历为基础的创作者、写作者；但其实在我们每一个记忆者这里，你的记忆都可能出现错误、混乱，毫无真实可言。可是啊！你记住的和你在记住时经由你的认知、情感改造过的记忆才是你生命的全部真实。史铁生还是在《记忆迷宫》里说：“我没有用‘记忆’，而是用了‘印象’。因为往日并不都停留在我的记忆里，但往日的喧嚣与骚动永远都在我的印象中。因为记忆，只是阶段性的僵死记录，而印象是对全部生命变动不居的理解和感悟。

记忆只是大脑被动的存储，印象则是心灵仰望神秘时，对记忆的激活、重组和创造。”所以《关于真实》里说“这些印象的累积和编织，那便是我了“。也就是说史铁生认为：基于记忆的心灵的真实才是最真实的生命的全部，在这种真实里，心灵是关键。其实回到读书笔记开头提到的笛卡尔的“我思故我在”和刘亮程的“内心生存”，也是关乎心灵的，原来，生命的真实就在你的心灵里！文字、文学更能保存这种心灵真实，生命的时光不老。

我今年初春写过一篇回忆初中的文章，以接续中断了二十五六年的记忆。其中有一段：“记忆真是很奇妙的东西，记住了某件事，就是保存了某段时空给今日的丰富心灵增量。有时候已经忘记了某件事，有人提起，你又真切地全记起来了，因为它并不是消失了，而是潜伏在不知道哪个隐秘的角落里，早已融为你敏感心灵的一部分。”我是觉得自己好幸运，我记住了某些东西，并感动过留恋过，那段生命的美好时光就不会消散。

我的同学们读后也都有这样的感受，还有一位并不搞文字工作的同学说的一句话也一样的深刻。“她记录的是她的回忆和故事，每个人都有精彩的故事，但不是每个人都有她这样细腻的感情。”是啊，这些都只是我记忆里细腻的真实，并不一定都是他们当年的真实；而在我记忆着他的时候，我在他的记忆里又是怎样的呢？我好想知道啊，那关于我的生命的真实。

史铁生有一篇《墙下短记》，也是写生命要接受墙的局限，就是上一篇读书笔记里说到的“生命的平等的残缺”。但里面也提到了有关墙的记忆与生命意义的关系。以其中一段作为本篇的结束：“一段生命轻得飘散了，没有了，以为是什么原来什么也不是，轻易、简单，灰飞烟灭。一段生命之轻，威胁了生命全面之重，惶茫往灵魂里渗透：是不是生命的所有段落都会落此下场呵？……要求意义就是要求生命的重量。死亡光临时有一个仪式，灰和土都好，看往日轻轻地蒸发，但能听见，有什么东西沉沉地还在。……可否还在美丽的位置上沉沉地有着重量。”他是说，生命的重量来自意义，只要你爱过恨过，歌过哭过，记住过感动过，心灵丰富过情感美丽过，生命就沉甸甸地在美丽的位置上真实存在着，不会轻得飘散了，没有了。家人们在我们的群里就是以心灵真实存在着，我们在一起的生命。心灵的真实才是最真实的生命的全部，心灵记住了生命的全部真实！

史铁生是位特殊的作家。毕业于清华附中，文革初期，18岁的他响应号召赴延安一带插队，过重的农活，恶劣的生活条件，伤害了他年轻的身体，有一次还淋了大雨，高烧不退。回北京后，生日那天住进了友谊医院，从此再没能站起来。瘫痪那年他才21岁，他写有一篇《我21岁那年》。正值青春年少啊！用他的代表作《我与地坛》里的话来说，是“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠每周3次血液透析维持生命。自称“职业是生病，业余在写作。”

残疾到底给史铁生带来了些什么？有人说，他因为身体的残缺而对生命有了更深的思索；我想说，他发现了生命普遍的残缺，并用生命的眺望弥补了身体的残缺。

他在《给盲童朋友》一文里给盲童们解释“残疾是什么呢？残疾无非是一种局限。你们想看而不能看。我呢，想走却不能走。那么健全人呢，他们想飞但不能飞——这是一个比喻，就是说健全人也有局限，这些局限也送给他们困苦和磨难。……生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程，这就是命运，任何人都一样，在这过程中我们遭遇痛苦、超越局限、从而感受幸福。”

“健全人也有局限，他们想飞但不能飞”，是呀，如果能飞，谁不想飞呀？还有诸如健步如飞、事业腾飞、飞到心爱的人身边等等翱翔的人生愿望，可是身体再强壮、头脑再聪明的人也不可能平地起飞。人生而有缺陷，谁敢说自己的人生不会经历挫折和磨难，不会有痛苦和无法拥有？既然如此，那么健全人和残疾人一样都处在超越生命残缺的路上；其实生命是普遍的残缺，即使你是健全人。

他在《有关庙的回忆》写道：“无论再往哪儿去吧，都说明此地并非圆满。丑弱的人和圆满的神，之间，是信者永远的路。……此岸永远是残缺的，否则彼岸就要坍塌。”如果此岸的生命都圆满了，就没有信者去往彼岸，那人们心目中极乐的彼岸自然就因为毫无意义而坍塌了。这里无非铁证如山地告诉我们：一切生命都是残缺的，谁也不会比谁更幸运，谁也不会比谁更不幸。幸运和不幸在不同的人那里只不过表现在不同的方面、不同的时段罢了！当我从史铁生那里明白了生命平等的永远的残缺，我便减轻了对生命春荣秋杀的忧伤。

比起普通人，史铁生当然更懂得生命的残缺，而他从当年同样荒芜了的地坛走出来后，宁静平和地接受了这种残缺。《病隙碎笔》里的这段话一直是我的座右铭：“生病也是生活体验之一种，甚或算得一项别开生面的游历。生病的经验是一步步懂得满足，发烧了，才知道不发烧的日子多么清爽。咳嗽了，才体会不咳嗽的嗓子多么安详。刚坐上轮椅时，我老想，不能直立行走岂非把人的特点搞丢了？便觉天昏地暗，等到又生出褥疮，一连数日只能歪七扭八地躺着，才看见端坐的日子其实多么晴朗。后来又患‘尿毒症’，经常昏昏然不能思想，就更加怀恋起往日时光，终于醒悟：其实每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加一个‘更’字。”

但他最让我感动的是他以残缺的生命却比任何健全人都热烈地进行着生命的眺望，从而弥补了生命的残缺。这里先解释一下他说的“眺望”是什么。首先当然关乎史铁生作品里的核心概念“灵魂、心魂、心流”，总之，都有一颗心在。他在《想念地坛》里说：“写作的零度即生命的起点，写作由之出发的地方即生命之固有的疑难，写作之终于的寻求，即灵魂的最初的眺望。”史铁生的眺望是“灵魂的眺望”。《有关庙的回忆》里写到了奶奶在庙里听做法事的音乐和诵经声时的眺望：“奶奶听得入神，摇撼她她也不觉，她正从那音乐和诵唱中回想生命，眺望那另一种地方吧。”这不正是你我他，芸芸众生为了解除生命的苦难残缺而向彼岸极乐净土的眺望吗？

上帝夺去了他的双腿，却从未击碎他坚强而善感的心；岁月悠久了昔日的青涩，却从未消散那份柔软与纯净——题记

读了史铁生的文字，你会觉得是品过了一杯珍藏的清醴，回味清香悠长，在某个时刻，也许会应景地涌上心头，不急不缓，恰到好处地催人泪下。因为文字充斥着感性，更因为理性的叙述，更让人的心颤然一抖。

多舛的命运让本就心细的他更加感性。翻开书，你会发现那字里行间，全都是感情——就像是一碗炸酱面，酱汁沾染了每一根面条……原谅我的俗气，对于清贫的我来说，炸酱面确实很美味。不，也许这文字真的就如炸酱面，平白，却深入人心。

静夜时，阅读着《插队的故事》，我是九零后，没插过队。但读着读着，我似乎觉得那个年代同我并不遥远，我甚至能感受到清平湾，仲伟，小彬……这些景和人是我见过且亲身经历过的。那种啃着掺麸的窝头想着烧鸡味儿的日子，那种见了心爱的男孩女孩却不得不遮遮掩掩的羞涩，那种忍受着十足的青春干劲被不平和心酸磨得一干二净的痛苦……我不知如何评论那个时代，因为毕竟我没真正经历，更多的苦痛细节我无法理解。也许，即使我经历了那个时代，我也无资格评论，因为我于那段时光，只是一个平凡的经历者，一个普通的记叙者。

更疼的是回忆。《插队的故事》里，多年后，当年的少年少女再聚时，那种物是人非的苍凉，冰了心。面对瘫痪，文字已经有些锐利。而在《原罪·宿命》里，直接赤裸裸将无望表达了出来。这是小说，文中的“我”、那个“莫非”并不是作者本人，我告诉自己。但是，每个主人公都有作者本人的影子，更何况，他们的经历如此相似。事故发生后的冥想，不是痛极后的麻木么？

我认为史铁生感性，是因为还有他对母亲的一份心。经典之作《我与地坛》中，他觉得自己没能早些理解母亲，没能尽孝，愧疚之情溢于言表。可是，他能在母亲有生之年重新振作起来，想必也是一种安慰吧。母亲的爱永远是博大无私的，她甚至可以为孩子心细地着想一切而忘记自己的存在。

而感性是与理性并存的，这才构造成一个完整的人。能将二者处理得十分得当的，便是一个识大体、有大爱的人。史铁生便是如此。

感性的文字是用理性来表达的。《兄弟》《午餐半小时》里，便是对现实的辛利理智地揭露。如一根长矛，直指社会最阴暗亦最易被人忽视的一面。《兄弟》里，以一个善良女孩子的视角，表达了对贫苦家庭的一对兄弟的同情，更有对世事的无可奈何和对条条框框的思索。《午餐半小时》的文字则充分展现了史铁生先生对光影和声音掌握得敏感、到位，十分精彩。一群工人一起谈话的场面映入眼帘。描写了底层劳动人民的辛劳与期冀，以及社会的不公与欺压。

……

其实史铁生先生的文字基本都是感性理性交融的，但我觉得还是感性在前。因为里面有打破常规的想法，譬如说：爱情是两个人相互理解，在理解之上而获的自由；婚姻也许会让有些人害怕，害怕失去现在所拥有的的美好；人活着，就是因为有个信念在支撑，不得不承认，只是每个人的信念不同罢了。信念消亡了，人亦不复存在，这和肉体无关，说的是精神世界……

很多人喜欢史铁生先生的文笔，觉得纯净柔软，像是一大朵一大朵的棉花，在棉花下，又是一片贫瘠锋利的土——这是现实。再怎么美好的文字，都是建立在现实之上的，否则就是无病呻吟。这说的也是理性。

当今，很多年轻的写手爱堆砌华丽的辞藻、卖弄文采，浮得像一片油，没有质量。对此，我想说：去阅读史铁生先生的文字吧，深厚而纯净、柔软而现实，那是一种实实在在的沉稳。相较而言，那便是一股清泉，干净而有质量。

因为那其中，有感性，亦有理性。感性在前，理性跟上。

第三篇：生命意识

第三章生命意识

一、生命意识的涵义

生命意识，是上升到哲学层次的一种对生命的思考与领悟，它源于对生命有限性及其价值的深刻体认。

是无休止的好奇心?不知前路的漫漫旅途?层出不穷的意外惊喜?独自面对风浪时的英勇无畏?与美丽的时时约会?是与机遇擦肩而过的失落？凌空的自由翱翔?为了衣食而勤劳奋斗?投入家庭温暖的怀抱?冬季里盼望春天?夏日里回忆寒冷?轻快的跳跃奔跑?是甜蜜的相依相偎？你心中的生命是什么? 生命的长度?------宇宙年龄约有多大？约137亿年

地球的年龄约有多大？约46亿年

人类历史约有多久？ 约300万年

人的寿命约有多长？约 80

生命来之不易要珍惜 生命的结构

人生命由三个因素构成，即生物性、心理性（精神）和社会性。生命的特点（1）生命的不可逆性

从胚胎起，生命便一直生长、发育，以迄衰亡。它绝不会“倒行逆施”，养老还童也决非现实。（2）生命的不可再性

生命，对任何人来说都只有一次。世间常说，“人死不得复生”，便道出了这个真理。（3）生命的不可互换性

生命为个体所私有，相互不得交换，彼此不可替代。

奥斯特洛夫斯基在《钢铁是怎样炼成的》中第一句就回答了这个问题： 它给人只有一次,生命没有彩排

认识生命，感恩回报

不少人往往因为一些微不足道的小事就可以舍弃生命，给家庭与社会带来了悲剧与不幸(马家爵)……

自杀已成为15-40岁人群的首位死因。研究发现，在我国，每年约有150万人因家人或亲友自杀出现长期严重的心理创伤，成为一种严重的社会负担。按照世界卫生组织制定的国际标准，每年自杀发生率超过10万分之20以上，为高自杀率国家，我国已经成为高自杀率国家。

上海师范大学心理咨询与发展中心对该市杨浦区3所普通全日制高校的3000名大一新生进行随机问卷调查，结果显示21．5％的大学生曾有自杀倾向．其中单亲家庭学生高于双亲家庭学生，独生子女高于非独生子女．

面对这些如此轻视生命的同龄人，你想说什么？

08年北京残奥会上，9月12日，在男子三级跳远F11级决赛中，李端以13米71的成绩夺冠，9月15日上午，他又以６米６１的成绩成功卫冕跳远冠军。李端说过这样一句名言：“失去了光明，灵魂不能坠入黑暗；看不见道路，脚步不能停滞不前”。

生命的真谛是人格尊严；生命教育的真谛是唤起同情、培育仁性。一个懂得保护生命、尊重他人生或死的孩子，将来走上社会，才有可能人性向善，社会才有可能多添一份和谐。所以，生命教育，就先从尊重生命开始吧。

在中国先秦至今两千多年的传统文化中，儒家和道家都对“生命”问题进行了思考，并提出了各自的生命观。儒家认为，宇宙本质是“生生”，“天地”有“好生之德”，即创生万物，亦长养万物。人应该有“生生不息”之精神，珍惜生命，注重人事，修养心性，以配天德。

所以，儒家重视生命，对死亡避而不谈，孔子告诫人们“未知生，焉知死”(《论语·先进》)《孝经》开宗明义章第一:「身体发肤,受之父母,不敢毁伤.」

「身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝至始也。立身行道，扬名於后世，以显父母，孝之终也。」「夫孝，始於事亲，中於事君，终於立身。」

------曾子所作

冯友兰先生说过“道家的出发点就是舍生避害” 即保全生命，排除威胁生命的各种力量。“今吾生之为我有，而利我亦大矣：论其贵贱，爵为天子，不足以比焉；论其轻重，富有天下，不足以易之；论其安危，一曙失之，终身不复得。”(《吕氏春秋·重己》)由此可见，儒道两家都追求精神生命的“不朽”。但儒家主张积极人世，奋发有为的人生态度，即通过建功立业的实际活动来达到“不朽”。而道家却认为人们只能通过“心齐”、“坐忘”，在精神境界上摒弃生死的区分，与大道合一，达到“死而不忘”，从而派生出纯精神养炼不问世事的人生态度。

所以，“生命观教育”，是中国古代的传统人生教育的重要组成部分，也是构建当今大学生生命观教育思想来源。

有生命个体的存在是人类社会存在和发展的基础性条件，而个体只有首先保持有生命的存在，才能在社会中实现生命的价值和体现生命的社会性意义。讨论： 作为一名现代大学生，你认为“个性”和自我意识是一回事儿吗？

文学先是强烈地呼吁社会对个性的尊重,从而发展到对人的心里世界的关注,然后再发展到生命意识的生成

二、文学中的生命意识

1、悲剧意识---悲悯情怀

宦游之悲

（《世说新语》、《乌夜啼》、《八声甘州》）

2、超越意识-独立真率

旷达超然

（《世说新语》、《定**》）

二、文学中的生命意识

3、情爱意识

（《凤凰台上忆吹箫》）

4、自由意识（《我是一个任性的孩子》、《特立独行的猪》）

讨论：

1、生命的意义是什么？人生的目的是什么？

2、你有自己的生命价值观吗？

车祸仅仅是威胁我们生命安全的一个方面。有时候，人类在重大自然灾害面前是那样的不堪一击。2008年5月12日四川地震导致近7万人死亡，1万7千余人失踪。

日常生活中，疾病也是人类的重大杀手。癌症、心血管疾病（心脏病、脑溢血等）、传染病（甲流、非典型性肺炎等）严重威胁着我们的生命。我们应该尊重生命，学会生存，懂得生活。每个人都应该快乐的生活。电视剧里有这样一句台词：

“去爱吧，像不曾受过一次伤一样！

跳舞吧，像没有人欣赏一样！

唱歌吧，像没有任何人聆听一样！

干活吧，像不需要钱一样！

生活吧，像今天是末日一样！”

• 《世说新语》和魏晋风度

• 出于《世说新语》中的成语

• 难兄难弟、拾人牙慧、望梅止渴、绝妙好辞、小时了了大未必佳、一往情深、一见钟情、口若悬河、咄咄逼人、咄咄怪事、登峰造极、鹤立鸡群、东山再起、应接不暇、楚囚相对、东床快婿

• 《世说新语》和魏晋风度 一群可爱的人，一些有趣的事

• 《世说新语》是一本什么样的书？讲了一群什么样的人？说了一些什么样的事？ • 鲁迅称《世说新语》 为 “一部名士的教科书

《世说新语》，笔记小说集。南朝刘义庆撰。全书按内容分类记事，共分德行、言语、政事、文学等三十六门，主要记载汉末至东晋士族阶层人物的遗闻轶事，比较全面地反映了当时士族的生活。

鲁迅的“志人小说”概念更为准确、科学。“人”是《世说新语》的审视对象。全书涉及人物达1500余人。《世说新语》的着眼点在对人物言行的审视上。具有突出的“以人为中心”的志人特质。总体上描绘魏晋时期士族社会精神风貌。

是“魏晋风度（风流）”的集中体现、是一部“名士教科书”。

所谓“魏晋风度”，是门阀士族知识分子所崇尚、追求的人生理想和生活态度。它唱的是追求个人自由、高扬精神自由意志，行的是吃药、喝酒、清谈等精神深度的怪异。这种不同于传统、不同于流俗、不同于任何历史时期的言谈举止，风度集中体现了他们的人生观和世界观，集中塑造了他们的社会形象。它不仅是一种政治和文化现象，而且深深影响着人们的心理与行为，从而构成了这一时代所特有的社会现象。•

一、讲究仪容仪表，举止风度不凡

• 美仪容是魏晋时代士人普遍的追求，《仪容》专记士人的容貌、仪表和举止风度。

• 《容止》2：“傅粉何郎” “何平叔美姿仪，面至白，魏明帝疑其傅粉。“正夏月,与热汤饼。既啖,大汗出,以朱衣自拭,色转皎然。

• “人物品藻”之美学 品藻，这里所指的是对人物品性、才能、容止、风度等的评论。品鉴人物在《世说新语》中占有相当比重的篇幅，如《识鉴》《赏誉》《品藻》等。•

1、“清”的审美精神

• 山公举阮咸为吏部郎，目曰：“清真寡欲，万物不能移也。”（《赏誉》）

• 嵇康身长七尺八寸，风姿特秀，见者叹曰： “萧萧肃肃，爽朗清举。”（《容止》）• 萧萧形容举止萧洒脱俗,肃肃形容清静凝定。•

2、关注仪容之美

《容止》7：“群妪齐乱唾之，委顿而返。” •

潘岳妙有姿容,好神情。少时挟弹出洛阳道,妇人过者,莫不连手共萦之。左太冲绝丑,亦复效岳游遨,于是群妪齐共乱唾之,委顿而返。(《容止》)• 史上最美的看杀事件《容止》19：“看杀卫玠” “观者如堵墙” • 《晋书·卫玠传》：“京师人士闻其姿容，观者如堵。玠劳疾遂甚，永嘉六年卒，时年二十七，时人谓玠被看杀。”

3、注重人物的内在神韵

• 何晏七岁，明慧若神。（《夙惠》）

• 王戎云：太尉神姿高彻，如瑶林琼树，自然是风尘外物。（《赏誉》）

• 公孙度目邴原：“所谓云中白鹤，非燕雀之网所能罗也。”（《赏誉》）(像这样可以自由穿梭在云中的白鹤,不是捕捉燕雀的网所能捉住的.)•

王戎说：“ 太尉（王衍）仪态高雅清醇，就像玉树琼林，天生就是超脱世俗的人物 •

魏武将见匈奴使,自以形陋,不足雄远国,使崔季珪代,帝自捉刀立床头。既毕,令间谍问曰:“魏王何如?”匈奴使答曰:“魏王雅望非常;然床头捉刀人,此乃英雄也。”魏武闻之,追杀此使。仪容之美不仅在外表，更在内在的智慧、才华 和精神气质。•

二、服药之风

• 何晏“首获神效”的“神明开朗”

• 特殊功效：生活的享受、美容。附加价值：身份的符号性象征。• “冷服”和“散步”“宽衣博带”喜穿旧衣 扪虱而谈

五石散，亦称寒食散。其五味主药为白石英、紫石英、石钟乳、赤石脂、石硫黄而言。五石散是一种剧毒药，服用后伴随毒性发作，产生巨大的内热，因此需要一整套极其细微而繁琐的程序，将药中的毒性和热力散发掉，即所谓散发。如果散发得当，体内疾病会随毒热一起发出。如果散发不当，则五毒攻心，后果不堪设想。即使不死，也将终身残废。而散发的重要一点是，必须在服药后多吃冷饭，故称寒食散。

除了吃冷饭之外，还要注意多外出步行运动；称为散动或行散。还要注意多喝热酒、好酒，每天饮数次，使身体薰薰有酒势，即处于微醉状态。如果饮冷酒或劣质酒就可能会送命。•

西晋的裴秀就是因服药后饮用冷酒而致命。另外，服药后还要用冷水浴来将药的毒性和热力散发掉，并不能穿过多过暖的衣服。

不明就里者往往认为魏晋名士的穿着很飘逸，称其为魏晋风度。殊不知，晋人着轻裘、缓带、宽衣，是迫不得已———因为他们服食了五石散。服五石散是魏晋上流社会的流行风俗，不过当时的名士服用此药是有极大的代价的，一不小心，它就会要人命的。“„„更因皮肤易破，不能穿新的而宜于穿旧的，衣服便不能常洗。因不洗，便多虱。所以在文章上，虱子的地位很高，“扪虱而谈”，当时竟传为美事。——鲁迅 《魏晋风度及文章与药及酒之关系 》

三、饮酒之风：存在与虚无

• 酒和诗联系：创作的触媒、高雅游戏的道具。

• 精神上追求超越，肉体上放浪形骸。喝酒理由千千万，戒酒理由却没有一个！• 《任诞》12：阮咸的“人猪共饮”。

• 《任诞》24：王导劝孔群节制饮酒。一次，丞相王导劝他说，你这人为什么老是这样贪恋喝酒呢？你不去看看酒家盖酒坛的布，未经多久就糜烂了，可见酒这东西对于人体的损害，也同样厉害。孔群认为他老人家讲得没有道理，辩护说，假使将肉放在那里，不要几天就腐败了；但倘若将肉糟在酒里，那样才能历久不坏。可知酒对人只有保健的功效。• 《任诞》28：周伯仁的“三日仆射” •

周是一名大酒徒，在西晋时就有酒名，南渡后，在东晋政权建立之初，他任尚书左仆射，终日饮酒，常常醉酒三日不醉，世称“三日仆射”。•

四、清谈之风

• “魏晋时代的贵族和知识分子，以探讨人生、社会、宇宙的哲理为主要内容，以讲究修辞技巧的谈说论辩为基本方式而进行的一种学术社交活动。”唐翼明《魏晋清谈》 • 清谈的内容 “三玄”：《老子》、《庄子》、《周易》。

• “言家口实”：（1）本末有无之辨，（2）才性四本之论，（3）自然名教之辨，•（4）言意之辨，（5）圣人有情无情之辨，（6）名家伦理之学，（7）声无哀乐论 •（8）形神之辨（9）养生论（10）佛经佛理 清谈的程式：主客之分 • 清谈的道具：麈zhǔ尾（王导）•

五、汰侈之风

• 何曾“食日万钱，犹曰无下箸处”。

• 石崇和王恺斗富。石崇与王恺争豪，并穷绮丽以饰舆服。武帝，恺之甥也，每助恺。尝以一珊瑚树高二尺许赐恺，枝柯扶疏，世罕其比。恺以示崇，崇视讫，以铁如意击之，应手而碎。恺既惋惜，又以为疾己之宝，声色甚厉。崇曰：“不足恨，今还卿。”乃命左右悉取珊瑚树，有三尺、四尺，条于绝世，光彩溢目者六七枚，如恺许比甚众。恺惘然自失。• 王济“以人乳饮豚”、“金沟”。

武帝尝降王武子家，武子供馔，并用琉璃器。婢子百余人，皆绫罗绔，以手擎饮食。蒸豚肥美，异于常味。帝怪而问之，答曰：“以人乳饮豚。”帝甚不平，食未必，便去。

• 朝廷上下的奢靡之风愈演愈烈，终成不可遏止之势，石崇也终因此罹祸身亡。王君夫用麦芽糖和饭来擦锅，石季伦用蜡烛当柴火做饭。王君夫用紫丝布做步障，衬上绿缕里子，长达四十里；石季伦则用锦缎做成长达五十里的步障来和他抗衡。石季伦用花椒来刷墙，王君夫则用赤石脂来刷墙。

六、艺术之风 • 纯审美的“艺术”从“方术”中独立出来。• 顾恺之的“三绝”：才绝、画绝、痴绝。

• 顾恺之，字长康，晋陵无锡人也，博学有才气。人问以会稽山川之状，恺之云:“千岩竞秀，万壑争流。草木蒙笼，若云兴霞蔚。”恺之每食甘蔗，恒自梢至根。人或怪之，云:“渐入佳境。”顾恺之三绝

• 尤善丹青①，图写特妙，谢安深重之，以为有苍生以来未之有也。每图起人形，妙绝于时。尝图裴楷象，颊上加三毛，观者觉神明殊胜。• 尤信小术②，以为求之必得。人尝以一柳叶绐③之，曰:“此蝉所翳叶也，取以自蔽，人不见己。”恺之喜，引叶自蔽，信其不见己也，甚以珍之。• 故俗传恺之有三绝:才绝，画绝，痴绝。•

七、隐逸之风

• 汉末“隐居以求其志”。东晋的隐逸之风与安贫乐道无关，和全身保命无关，而是趋之若鹜的时尚。那些人 竹林七贤 阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎

“康寓居河内之山阳县，与之游者，未尝见其喜愠之色。与陈留阮籍、河内山涛、河南向秀、籍兄子咸、琅邪王戎、沛人刘伶相与友善，游於竹林，号为七贤。” 《三国志·魏志·嵇康传》

因为社会黑暗，动荡不安，从而引发了人们对生命的思考。

白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之绝人肠。——曹操《蒿里行》 •

宁做太平犬，不做乱世人。魏晋：人的独立意识彻底觉醒的时期。•

《晋书·阮籍传》说：“魏晋之际，天下多故，名士少全者。" • 在汉末大**、大杀戮的血腥历史进程中，旧有的社会体系土崩瓦解，旧有的价值体系、人生信仰也摇摇欲坠，苦难的人生环境却恰恰成为了“人的觉醒”的强有力的催化剂。在死亡、颓败、毁灭等等令人恐惧战栗的力量面前，中国人前所未有的感觉到了人在宇宙的面前，是何等的微不足道。

对人应该怎样的活着的思考，催生出了全新的人生观念，塑造着全新的人生形象。•

（一）“任诞”：任达放诞。• 暂住种竹：“何可一日无此君。”

• 入门赏竹：“乃留住，尽欢而去。” 王子猷尝暂寄人空宅住，便令种竹。• 或问：“暂住何烦尔！”王啸咏良久，直指竹曰：“何可一日无此君？”

王子猷尝行过吴中，见一士大夫家极有好竹，主已知子猷当往，乃洒扫施设，在听事坐相待。王肩舆径造竹下，讽啸良久，主已失望，犹冀还当通。遂直欲出门，主人大不堪，便令左右闭门，不听出。王更以此赏主人，乃留坐，尽欢而去。• 小结：真实的活出自我。• 王徽之雪夜访戴

王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室，命酌酒。四望皎然，因起仿偟，咏左思《招隐诗》，忽忆戴安道。时戴在剡，即便夜乘小船就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”

王子猷住在浙江绍兴，一天夜里大雪纷飞，他一觉醒来，推开门，命仆人斟上酒。看到四面一片洁白。于是他感到犹豫不决，吟咏起左思的《招隐诗》，忽然想念起戴逵。当时戴逵在浙江嵊县，即刻连夜乘小船去拜访他，经过一夜才到，到了戴逵家门前没进去却又转身返回。有人问他为什么这样，王子猷说：“我本来乘着兴致而来的，没有了兴致就返回，何必要见戴安道！” 人生在世，自由在心。

二、恣情越礼 越名教而任自然”，是嵇康《释弘论》（《嵇康集》卷六）中的一个著名论点。魏晋名士崇尚老庄自然哲学，主张超越虚伪的礼教而任其自然。

阮公邻家妇有美色，当垆酤酒。阮与王安丰常从妇饮酒，阮醉，便眠其妇侧。夫始殊疑之，伺察，终无他意。

兵家女有才色，未嫁而死，籍不识其父兄，径往哭之，尽哀而还。•

不拘礼法，内心纯朴。•

（三）纵酒 《容止》13：“悠悠忽忽，土木形骸”。《任诞》6：“脱衣裸形在屋中”。《任诞》3：妻子“捐酒毁器”，刘伶“通过戒酒喝酒”。“无为之化”的对策，“无用”的散木。小结：“大人先生”的宇宙观。

刘伶恒纵酒放达，或脱衣裸形在屋中。人见讥之，伶曰：“我以天地为栋宇，屋室为裈衣，诸君何为入我裈中！”

任建威参军期间，有一次刘伶忽然来了兴致，竟然在官邸脱光了衣服一丝不挂地饮酒。有几个客人来访，他也不赶紧把衣服穿上，还继续光着身子喝。客人见他如此不雅，就讥笑他。他却一本正经地反驳说:“天地就是我的房子，房子就是我的衣裤，你们进我的房子就是钻到我裤裆里来了，谁让你们钻进来的?” 我即为我，独立的人格和精神。• 刘伶病酒，渴甚，从妇求酒。妇捐酒毁器，涕泣谏曰：“君饮太过，非摄生之道，必宜断之！”伶曰：“甚善。我不能自禁，唯当祝鬼神，自誓断之耳！便可具酒肉。”妇曰：“敬闻命。”供酒肉于神前，请伶祝誓。伶跪而祝曰：“天生刘伶，以酒为名，一饮一斛，五斗解酲。妇人之言，慎不可听。”便引酒进肉，隗然已醉矣。• 魏晋风度的特色

由于残酷的政治清洗和身家性命的毁灭，使魏晋士人的人生慨叹夹杂着无边的忧惧和深重的哀伤。他们无论是顺应环境、保全性命，或者是寻求山水、安息精神，由于藏存着人生的忧恐、惊惧，情感实际是处在一种异常矛盾的状态中。外表尽管装得轻视世事，洒脱不凡，内心却更强烈地执着人生，非常痛苦。这构成了魏晋风度内在的深刻的一面。

这些看似怪诞的行为,其实正是对生命的极度重视和珍爱。视看还有哪个时代的诗人有魏晋诗人这样荒诞而率真的行为?魏晋诗人对生与死的问题的思考和体验都是深刻、独特的。正由于他们独特的生命意识,才形成了独特的魏晋风度,二者有着密不可分的联系。虽然魏晋以后的诗人对生命的思考、探索从未停止过,但由于社会环境的不同,都没有魏晋时期这样引人注目,也再没有出现过象魏晋诗人这样超脱、狂放的诗人群了。• 魏晋风度于当代的启示

现代中国有点像魏晋转型时代，旧的精神价值观人们不信了，而新东西还没有为我们所接受。这并不值得过分忧虑，但最可忧虑的是对于精神追求的缺失，如果甘于自我堕落而没有魏晋风度的追求精神，那么后果是不堪设想的。现代中国处于全球化的环境之中，工业化与物质至上的价值观念，再加以官本位的体制，使人们蔑视精神的价值，陷于权势与金钱的压迫下而难以自拔。

魏晋风度的代表人物陶渊明有不为五斗米折腰的精神，但今天却很少看到。• 魏晋风度的一点反思

我们在精神趣味与生活价值观念以及生活方式上，还是可以自我调节的。向上向善之中，我们的人生得到充实，我们的心理得到舒缓。我们在自己的生活方式上得到提升。

梁启超在上世纪的20年代指出:“爱美本能，是我们人人都有的。但感觉器官不常用或不会用，久而久之麻木了。一个人麻木，那人便成了没趣的人；一个民族麻木，那民族便成了没趣的民族。”(《美术与生活》)这些话对于我们一代人生是多么富有启发意味呵，我们应当经常想想。

• 玄学人生的渗透 理想人格：

• 无——超脱（自然、率真）——雅量、栖逸、任延、简傲（赏誉、言语、）• 有——执着（热爱生命）——伤逝（拥抱生活）• 问题探讨

1、讨论“魏晋风度”背后是什么样的生命观？

2、魏晋名士中你喜欢谁？说一下理由。

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• 王小波

一、生平简介

• 1952年5月出生于北京。1968年去云南插队。• 1978年考入中国人民大学学习工商管理，84年至88年在美国匹兹堡大学学习，获硕士学位后回国。1988年回国，先后在北京大学、中国人民大学任教。

• 1992年起，辞去公职，做自由撰稿人。1997年4月因急性心脏病发作去世

• 王小波生前，先后在大陆、香港、台湾出版著作8本，其代表作小说集《时代三部曲》（《黄金时代》、《白银时代》、《青铜时代》）、杂文集《我的精神家园》、《沉默的大多数》。

是唯一一位两次荣获台湾联合报系文学奖中篇小说大奖（第13届和第16届）的大陆作家，他与人合作的电影剧本《东宫·西宫》获阿根廷国际电影节最佳剧本奖。

二、创作

• 王小波的小说叙事总是呈现出自由不羁、充满即兴意味的格调，机智而不做作，感性但不沉溺。王小波散文的特色：

• 1.严肃主题： 对人生价值取向和自由选择的思考。

• 2.文章风格： 以幽默笔触写作严肃题材。

三、文本分析

杂文是以议论和批评为主的杂体文学散文。杂文格式笔法丰富多样,短小灵活, 艺术上要求议论和批评的理趣性、抒情性和形象性, 有较鲜明的讽刺和幽默的喜剧色彩。王小波杂文的特色就是以故事的讲述展开讽喻性的比附, 把复杂的说理赋予到有趣的“ 故事”之中，本文就是这一典范。

自由:王小波的很多作品都是以文革为背景。文革在王小波的笔下，往往是一种“极端的精神世界”的象征。在这个世界里，由于政治上的钳制，人的精神处于极度压抑的状态，形成了普遍性的孤独、封闭、愚昧，但是也正是在这样的极端世界中，对环境的反抗，对自由的追求，反而造就了更加动人的力量。

人处于不能自我把握的生活中而不自知。这不仅是文革特有的状态，也是一种具有普遍性的精神常态。因此，虽然作者叙写的只是一个不满被压制的状态的特立独行的猪，但是我们却可藉由之体味到自由的可贵，从而对自由和追求自由的精神价值给予认同。• 正是在这样的情境下,那只“特立独行的猪”成为傲然于世的“英雄”。它“长得又黑又瘦,两眼炯炯有光”,“像山羊一样敏捷”, “它只对知青好,容许他们走到三米之内,要是别的人,它早就跑了”, “吃饱了以后,它就跳上房顶去晒太阳或者模仿各种声音”。最终它义无反顾地逃出了这种被设置的生活，成了一只野猪。

• 王小波用特立独行为我们刻画了一只“不像猪”的猪,猪应该有猪样,肥胖、慵懒、愚蠢,这是人类为其设置的生长方式,只遵守这种生活方式的猪才是正常的猪,而这位被王小波尊为“猪兄” 的猪,却从形貌到行为完全违背了固有的方式,它的“潇洒”正是一种自由的精神状态, 是生命本真形态, 是崇尚个性、体验独立、尊重主体的精神境界。•

四、讨论

1、《一只特立独行的猪》表达了什么主题？ •

2、说一下你对“自由”的理解。

主题分析：被他人安排或设置的生活，是不幸的，——那意味着自由被扼杀。

• 有一种力量企图左右我们的生活。为我们设计生活，安排命运、准备前途，决定去取，浑然不觉。要敢于对你的生活的正义的却是粗暴的设置。

• 在崇尚设置人生自由的时代背景下，要突破整齐划一的粗暴设置。

• 形象分析

• 猪的一般形象分析：早被论定的猪的“本质”：胡吃闷睡、少心没肺、任人宰割、供人啖食。王小波笔下之猪：不同于流俗、不囿于成规的“反潮流”者，• 敢于狂奔，终于长出獠牙。潇洒，冷静，警惕。

• 猪的境遇的喻义：象征大多数人的生存处境：有一种力量，时时在企图左右我们的生活，为我们设计生活，安排命运，准备前途，决定去取；而我们浑然不觉，安然处之。• 作品特色 • 写作风格是幽默而严肃，活泼而平实，犀利深刻而具温情与善意。调侃是其突出的特色。行文跳荡活泼，毫不枯燥，批判犀利

• 结合个人经验，又超越个人经验结合个人经验：

• 从“我”经历的一只猪的遭遇和性情谈起；超越个人经验：体现了理性的力量

• 多数篇幅谈猪，临末曲终奏雅，揭出主题。说猪事，实讲人世——以鲜活平庸生活琐事作譬，引出严肃的论题本文说的是猪事，实则讲的全是人事。

• 写作风格是幽默而严肃，活泼而平时，洗礼深刻而具温情与善意。主体与作者的态度是严肃的。行文却是跳踉活泼，批判犀利，一针见血对人群的热切

• 的关爱，人文关照。• 语言风格——深沉的幽默 • 以滑稽突出深刻，严肃主题出之以幽默诙谐之笔，加之反讽的修辞手法，运用口语，平实晓畅。特别是他深沉的幽默，给人留下深刻印象。有些幽默并不使人发笑，而是使人忧伤。观卓别林喜剧，有时是要准备一块揩泪的手帕的：鲁迅先生的幽默，亦时时刺得读者心灵深处隐隐作痛。

• ……大师的幽默，常常点到为止，却是一枚余味无穷的橄榄，常嚼常新。• 思想脉络

• 自由主义的立场/智慧的人生/参差多态的生活 • 《一只特立独行的猪》相关评论

• “你必需按所想去生活，否则你只能按生活去想。” ——庞晓林：《王小波的“生活禅”》（《博览群书》

• 《一只特立独行的猪》是可以与《动物庄园》并称为最好的以猪为主题的文学作品。……他的真正意图是呼唤自由、蔑视那些想要设置别人生活的人，以及对被设置的生活安之若素的人。——佚名：《我最喜欢的作家：王小波》

• 王小波的文字充满了幽默的调侃，有些犀利得近于尖刻。结合课文的学习，体会王小波的写作态度和所表达的情感。

• 要点提示：

• 本文所写，你认为是实有其猪呢，还是作者杜撰？它们影响你对文章观点的认同么？答：作者劳力于农村，对乡村生活中人猪之亲密关系自是司空见惯；即便并非实有其猪，以动物作为譬喻之媒，亦是古今中外文章惯技。

• 自己安排或设置自己的生活，有什么问题吗？别人想要设置我们的生活，能够一概无视吗？ •

答：自由价值要义，实现起来，问题不少。政府、社会、思想专制、风俗习惯、陈腐观念。关键是体会“特立独行”之意义，由己身开始实现。

• 作者采用这样的写法，你认为“闲篇”太多吗？它是否影响了对论题的充分阐述呢？答：严肃主题不必全是冠冕文章，看似闲笔，却更有助于引人入胜；文章中心意旨在读者的阅读兴奋中深入其心。

•.王小波的文章间于文化随笔和杂文之间。严肃而幽默，平实而活泼，犀利而具温情和善意。文章的主题和作者的态度是严肃的，但又时时出之以幽默之语；这种文章风格既使人忍俊不禁，又使人深思不已。其批判相当犀利，当得起一针见血，但在这批判锋芒的背后，却是作者对社会、对人性的热切的剖析和关爱。王小波的尖刻并不只针对社会，其中也有对自我的深切剖析，因此，在尖锐的批判中又包含着一种宽容的态度。

李清照

李清照作为一名女性词人，其特有的纤细、敏感、细腻的女性心理在其诗词创作中表现得淋漓尽致。其诗词作品无处不充满着崇高的情爱意识、时间意识、爱国意识和一生颠簸不幸的人生经验，这些构成了她的生命意识。

一、爱的乐章--李清照诗词中的情爱意识

中国传统伦理存在着窒息人性的价值导向，把一切正常的生活欲望看成罪恶，对女性有更多灭绝人性的桎梏，驯良的女性都在三纲五常的禁锢中把自己对生活的渴望、对爱情的追求以及心中的青春激情扼杀掉。而李清照却敢用自己的诗笔抒写心灵痛苦，倾吐对爱情的热烈欲望，把情感剖析给世人看。易安词的成就，历来被人们所看重和推崇，易安词中大多为表现心态的词作，处处着眼于表现词人特定时代、女性特有的心理特质，着眼于塑造真实可感的自我形象，使其词成为她一生心路历程的完整历史。唯其如此，凡读了易安词的人，都难免被清照的真情和深挚所打动。

李清照是一位超凡的女性，有着出众的才华和见识，更有极其深刻而敏锐的人生体验。不管是她远离尘俗，无月无虑的闺阁生活，还是国破家亡、颠沛流离的动荡生活，其词都蕴藏着对生活的热爱与执着不懈的人生追求，这同样是她女性自我意识的一种表现。李清照早期的词多反映悠闲闺阁生活，情调清新明朗，富有饱满的生活热情。例如《如梦令》“常记溪亭日暮”词中，以回首竞渡、误入藕花深处，惊飞一滩鸥鹭等跳动性景色与富有音乐感的明快节奏，勾画出一位天真活泼，充满青春活力的少女形象，我们从风雅潇洒、随情自适的盎然情趣中，仿佛体验了词人年轻的、生气勃勃的心境。而《点绛唇》则表现了词人少女时代真挚、清纯的思想感情，她将自己活泼、顽皮而又娇羞的少女形象刻画得呼之欲出，而笔端流露着对自己的自我欣赏。

新婚后的清照也写了不少情调明快、表现生活色彩的词作。如《怨王孙》词云:“水光山色与人亲，说不尽，无限好”，对生活充溢着切切眷恋，“眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早”，词人对暮秋的湖光山色流露出极大的喜悦而迟迟不肯离去。她把这种依依不舍之情，自然地注入于鸥鹭的身上，使欧鹭也动了幽情，似乎在怪怨人之无情，如此美景不细加欣赏反而急于离去。这种新颖独特的痴情专注进一步表现了对生命充满深刻眷恋的女词人鲜明的情爱意识。

即便在国亡家破、漂泊不定的晚年，清照依旧全心感受生活，拥抱生活。其笔下仍有美丽景致:“落日熔金，暮云合壁”(《永遇乐》)，“草绿阶前，暮天雁断”(《怨王孙》)，“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞”(《渔家傲》)，比之早期的词的清丽平实，更添一份雄奇的气韵。当然对爱情的专注和真挚，是易安词最优秀的部分，也是她全部心血的凝聚，充满了女性的忧怨与灵气。

李清照、赵明诚的夫妇之爱可以说是封建社会少有的例外，他们志趣相投，互敬互爱，带近代爱情色彩。作为古代知识女性的清照对赵明诚的爱情的真挚和执著，是任何男性词人所不能及的。反映到词作中，就表现为对夫妇之爱的深情歌唱、倾诉和积极给予。词人这种大胆热烈追求爱情的“超前”意识，是她高度体认自我、肯定自我的表现。新婚的清照沉浸在爱的幸福与甜蜜之中。《减字木兰花》中“怕郎猜道，奴面不如花面好，云鬓斜簪，徒要教郎比并看”，活脱脱一位妩媚娇憨、聪颖多情的少妇形象，怎能不叫我们读出他们融洽和谐的美满生活。

不久，丈夫要远去求学、任职，这种暂时的小别仍给痴情的清照带来了哀愁。“谁怜憔悴更凋零。试灯没意思，踏雪没心情。”(《临江仙》)“倚遍栏杆”、“望断归来路”(《点绛唇》)极尽描绘自己的相思之苦和寂寞怀人之情态。读她的闺情词，感觉不是一般男欢女爱的恋曲，而是词人内心若有所思、若有所求、若有所失极复杂的心态。

《醉花阴》中饱受相思之苦的词人自我形象更是一次次令人感动:“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”难怪几百年来，众多的读者，特别是女性都醉心于清照这种刻骨的相思之情而坚守真爱，“衣带渐宽终不悔”。易安词中无论是“终日凝眸”的痴情，“人比黄花瘦”的伤怀，“生怕离怀别苦”的凄情，“万千心事难寄”的怅然，“独抱浓愁无好梦”的孤寂，都表达出词人对爱情执着追求而不得的一种孤寂、失落心态。总之，她以女性特有的缠绵婉转、一往情深的语言，把自己埋藏在内心的情感，朴质自然、坦率真诚地表露了出来。李清照深于情，专于情，勇于表露爱情，强烈地要求着爱情，在这种深沉、持久的坚贞之中，我们可以深刻地领略到这位古代才女丰厚而凝重的情爱意识，也感受到了清照那一颗质地纯洁、晶莹温润、似石似玉的爱心。

二、光阴的痕迹--李清照的时间意识

伴随着相思之作，李清照前期的词也不乏惜春悲秋的关于时间流失题材，如《如梦令·昨夜风疏雨骤》: 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。“知否?知否?应是绿 肥红瘦。”词人对自然界的细微变化，有细入毫芒的体会，表达了对美好事物无比怜惜的美好感情。对这首小令，“当时文士莫不击节称赏，未有能道之者”，可见其影响之大。首起淡笔带出“昨夜”，令人联想到词人当时的情态。风雨之夕，她必有一番心事，以至借酒消愁，到天亮时仍“残酒”未消。那么，她醒后所关心的又是什么呢?作者通过主和仆间的一问一答，巧妙地暗示出女主人公所关心的是风雨后的海棠花。“试问”一句，显出女主人特有的认真、细心和关切，一种恋花惜春、惴惴不安的情态跃然纸上。“却道”句则活画出侍女漫不经心、天真无邪的神态。两相映衬，把素养、心境各异的主仆两人形象展现无余。末两句是女主人对待侍女的回答的反应。叠用“知否”，是加强语气、表示急促和肯定，对侍女的漫不经心略带责备。一个“肥”，把经过几番春雨滋润过的绿叶肥硕、色泽鲜明的形态凸现了出来;而一个“瘦”字，又十分传神地画出了春花几经风雨后日见萎缩和零落的容貌。女词人的心态也就在这一肥一瘦的对比中隐隐约约地透露了山来。那海棠的命运，不正与人生青春易逝、红颜难驻的伤感，有着某种极为相似相通的地方吗?

三、磨难的力量--李清照诗词中的爱国意识

李清照横跨北宋南宋两个朝代，面对政治上的险恶风浪和国家危亡之秋，李清照一扫闺阁之气，写了不少政治讽刺诗。而身为一个亡国之人，在精神上无所寄托的清照是以哀婉的语调来抒发自己的悲愤的痛和难斩的愁的，不管是《添字采桑子》“伤心枕上三更雨，点滴霖霪，点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听”，还是《临江仙》“庭院深深深几许?云窗雾阁常局。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人客建安城。感月吟风多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情”，都能够明显地看出晚年的李清照之作品重点已经不放在别离之苦，而着重在国家的兴亡以及民族的命运身上，词的境界更加开阔，情感也更苍凉浓郁了。

同时李清照后期写的词，除抒发个人身世之悲外，也寄寓了深沉的故国之思，表现了李清照的爱国主义感情。如《蝶恋花》的上阕:“永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。”在这里，长安代指北宋故都汴京。通过梦长安，表现了词人对北方沦陷区的怀念。而李清照的诗，更是具有强烈爱国情怀的表现。

《乌江》短短二十字，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”本来，李清照的词以轻柔婉丽、曲折缠绵而著称。而她的这首绝句，则是洗净了儿女之气的慷慨之音，是以诗的形式以古喻今、发抒悲愤的政治时事评论。威震一时的楚霸王的功过得失姑置不论，但他生为人杰、死作鬼雄的豪壮气概，是令人感动的，爱国主义、英雄主义的精神溢于言表。李清照在诗歌中，锋芒毕露，壮怀激烈，慷慨陈词，爱国情怀得到了充分的体现。

第四篇：秋天的怀念史铁生全文散文

《秋天的怀念》，短篇散文，选自《史铁生散文自选集》，中国当代著名作家史铁生著。是史铁生对已故母亲的回忆，表现了史铁生对母亲深切的怀念。小编这里整理了这篇作品的原文，希望大家喜欢。

《秋天的怀念》原文：

双腿瘫痪后，我的脾气变得暴躁无常。望着望着天上北归的雁阵，我会突然把面前的玻璃砸碎;听着听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。母亲就悄悄地躲出去，在我看不见的地方偷偷地听着我的动静。当一切恢复沉寂，她又悄悄地进来，眼边红红地看着我。“听说北海的花儿都开了，我推着你去走走。”她总是这么说。母亲喜欢花，可自从我的腿瘫痪后，她侍弄的那些花都死了。“不，我不去!”我狠命地捶打这两条可恨的腿，喊着：“我活着什么劲!”母亲扑过来抓住我的手，忍住哭声说：“咱娘儿俩在一块儿，好好儿活，好好儿活……”

可我却一直都不知道，她的病已经到了那步田地。后来妹妹告诉我，母亲常常肝疼得整宿整宿翻来覆去地睡不了觉。

那天我又独自坐在屋里，看着窗外的树叶“唰唰啦啦”地飘落。母亲进来了，挡在窗前：“北海的菊花开了，我推着你去看看吧。”她憔悴的脸上现出央求般的神色。“什么时候?”“你要是愿意，就明天?”她说。我的回答已经让她喜出望外了。“好吧，就明天。”我说。她高兴得一会坐下，一会站起：“那就赶紧准备准备。”“唉呀，烦不烦?几步路，有什么好准备的!”她也笑了，坐在我身边，絮絮叨叨地说着：“看完菊花，咱们就去‘仿膳’，你小时候最爱吃那儿的豌豆黄儿。还记得那回我带你去北海吗?你偏说那杨树花是毛毛虫，跑着，一脚踩扁一个……”她忽然不说了。对于“跑”和“踩”一类的字眼儿。她比我还敏感。她又悄悄地出去了。她出去了。就再也没回来。

邻居们把她抬上车时，她还在大口大口地吐着鲜血。我没想到她已经病成那样。看着三轮车远去，也绝没有想到那竟是永远的诀别。

邻居的小伙子背着我去看她的时候，她正艰难地呼吸着，像她那一生艰难的生活。别人告诉我，她昏迷前的最后一句话是：“我那个有病的儿子和我那个还未成年的女儿……”

又是秋天，妹妹推我去北海看了菊花。黄色的花淡雅、白色的花高洁、紫红色的花热烈而深沉，泼泼洒洒，秋风中正开得烂漫。我懂得母亲没有说完的话。妹妹也懂，我俩在一块儿，要好好儿活……

《秋天的怀念》作者简介：

史铁生(1951年1月4日—2010年12月31日)，1951年1月4日出生于北京，河北涿县(今涿州市)人，中国电影编剧，著名小说家，文学家。生前曾任北京作家协会副主席、驻会作家，中国作家协会第五、六、七届全国委员会委员，中国残疾人作家协会副主席。

生平经历

史铁生，1951年1月4日生于北京，1958年入北京东城区王大人胡同小学读书，1967年毕业于北京清华大学附属中学。

秋天的怀念1969年到陕西延川插队落户。

1972年回北京，1974—1981年在北京新桥街道工厂做工，后因瘫痪而停薪留职，回家养病。

1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，以后陆续发表中、短篇小说多篇，1983年他参加中国作家协会。从1986年起，即为北京作家协会合同制作家，后为北京作家协会驻会作家，一级作家职称。

1996年11月，短篇小说《老屋小记》获得《东海》文学月刊“三十万东海文学巨奖”金奖。小说《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》分获1983、1984年全国优秀短篇小说奖，作品风格清新，温馨，富有哲理和幽默感，在表现方法上追求现实主义和象征手法的结合，在真实反映生活的基础上注意吸收现代小说的表现技巧，从成名作《我的遥远的清平湾》到《插队的故事》，作品从内容到形式技巧都显出异乎寻常平淡而拙朴，属意蕴深沉的“散文化”作品。

另外，他还创作了电影剧本《多梦时节》(与人合作)、《死神与少女》等，《死神与少女》属于一种新的电影类型——诗电影，这为电影类型的发展作出了新的贡献，这两部影片都由林洪洞执导，《多梦时节》以其新颖的视角获第九届金鸡奖最佳儿童片奖，广电部1988年优秀影片奖，第三届儿童电影童牛奖艺术追求特别奖，《死神与少女》以其对人生价值的探索于1989年获保加利亚第十三届瓦尔纳国际红十字会与健康电影节荣誉奖。

史铁生著有短篇小说《午餐半小时》《我们的角落》《我的遥远的清平湾》《奶奶的星星》《命若琴弦》《第一人称》《别人》《老屋小记》;中篇小说《关于詹牧师的报告文学》《插队的故事》《礼拜日》《原罪·宿命》《一个谜语的几种简单的猜法》《小说三篇》《中篇1或短篇4》等;散文《好运设计》《我与地坛》《墙下短记》《足球内外》;长篇小说《务虚笔记》《我的丁一之旅》。曾先后获全国优秀短篇小说奖、鲁迅文学奖，以及多种全国文学刊物奖。一些作品被译成英、法、日等文字，单篇或结集在海外出版。已出版作品散文集《一个人的记忆》《灵魂的事》《答自己问》《我与地坛》《病隙碎笔》《扶轮问路》长篇小说《务虚笔记》 史铁生多年来与疾病顽强抗争，在病榻上创作出了大量优秀的、广为人知的文学作品。

秋天的怀念他的作品多次获得国内外重要文学奖项，多部作品被译为日、英、法、德等文字在海外出版。他为人低调，严于律己，品德高尚，是作家中的楷模。

2010年12月31日凌晨3点46分，史铁生因突发脑溢血在北京宣武医院抢救无效去世。根据其生前遗愿，他的脊椎、大脑将捐给医学研究;他的肝脏将捐给需要的患者。

第五篇：史铁生

作家史铁生走了，也可以说是那个坐在轮椅上残疾的作家走了，走的就像当初他悄悄的来，没捎走一片云彩。再有几天，一月四号就是他六十岁的生日，他还是走了。人总是要走的，来是偶然和巧遇，走是必须和结局。

认识史铁生是因为读了他的长篇散文《我与地坛》。当时就被文章的庄重和肃穆的气质震撼了。文如其人，这也是作者的气质。这是我有生以来看到的最动人的散文。我被那富有哲理的文字吸引了，我跟在他的轮椅后边，在秋天静园的甬道和古柏中穿行，阳光覆盖着我们的身体，鸟鸣牵引着孤独的灵魂……他对命运的思索和抗争是看不见的，还有他早逝的严历的父亲和美丽的母爱是看不见的。用他的话说：人生如梦。生命从无到有，又从有走向无，生生死死，构成社会和世界。从人生无常这一点来说，人生有如梦幻。因此，一个人只有活得有声有色、有滋有味，才不枉到这世界上走一回。史铁生活的有滋有味，尽管他饱受磨难，心理的，肉体的。有人说他的作品具有宿命的观念，蕴涵了他一生的思考，人为什么要来到这个世界上？我们为什么活着？他的文字简洁而又质朴，平淡却又深刻，这也许就是他独到的风格和特色。

我没有细品过他的小说，最多也只是粗略的急读。他的散文像小说，他的小说又像散文。因为都是亲身经历，也就凝聚着他思想的重量和对生活的真诚。人的命运是不可预知的。特别是在一个容易躁动和上火的时代。你无法知道中学毕业后，会舟车劳顿，来到一个叫“清平湾”的黄土高坡的山凹凹里插队。也不知道刚刚有了返城的曙光你就病了，而且是一点点的失去了站立的知觉，但是你并没有倒下，你在和命运抗争。直到死亡一寸一寸的吞噬了你的身心。

命运对你来说是不公平的，命运对一个读者爱戴的作家又是公平的。因此才有了《我与地坛》、《我那遥远的清平湾》、《病隙碎笔》等等。史铁生是一个人，又代表了一种特殊的文学现象。

在读《我与地坛》之前，我曾读过山东作家张炜的长散文《走进野地》。史铁生、张炜、张承志是我特别喜欢的三位散文家（他们又都写小说）。他们三个人的散文有一些共同的特点，诗一般的语言，歌一般的韵味，对曾经生活过的地

方充满了眷故和怀恋，以及他们娓娓道来朴实无华的亲切感。我虽然没有见过他们，但好像早就认识，他们就坐在你的身边，像哥哥一样，让你感到安全和温暖。后来有文学评论家在报纸上撰文，专门探讨这三位作家的作品。看来我阅读的感觉和偏爱是准确的。

史铁生走了。离开那个承载他一生宿愿的静园，他留下的精神产品还在，他的清平湾还在，他的地坛还在。据说有人要募捐在地坛公园给他建一座碑，但是地坛的管理者还没有研究作最后的定论。地坛还在地上，铁生却已到天上去了。史铁生的气质是厚重的，他的作品在读者心中也拥有足够的分量。

再见吧，史铁生，也许不久后的某一天，我们还会重逢，我们必定会在另一个世界相见，我会推起你的轮椅，谈笑风生，听你继续讲另一个《地坛》的故事。

《我与地坛》读后感

《我与地坛》是史铁生的散文代表作，是他十五年来摇着轮椅在地坛思索的结果，文章中饱含了作者对人生的感悟，对亲情的讴歌，朴实的文字间洋溢着作者心灵深处的情感，是一部不可多得的优秀作品。

史铁生在二十一岁时因腿疾回北京住院，从此他再没有站起来，在人生最狂妄的年龄忽地失去了双腿。这惨痛的灾难降临到了他头上，对一个年轻的生命来说如雷轰顶。用他自己的话说是“曾一连几个小时专心致志地想关于死的事情”，在经历了一次次心灵与死神的斗争之后，他最终拒绝了死亡。是母亲的爱唤起了他的意志，他决定把自己的心变成一片沃土，母亲已在这片沃土上洒下了第一把种子。然后，是一对老夫妇、一个唱歌的青年、女教师、长跑运动员、弱智的女孩……无数次给作者鼓励和感动的人无心地创造了一片生命的森林，作者在这里找到了生命的意义，坚强地走了过来。

然而，面对挫折和苦难，有些人却选择了亲手扼杀自己的生命：法国著名作家莫泊桑用裁纸刀割开了自己的喉咙；西班牙作家马利亚诺?拉腊的住宅里响起了沉闷的枪声；德国剧作家克莱斯特和陪伴着他的妻子一起自杀；中国当代诗人海

子在留下一句“面朝大海，春暖花开”后，卧轨自杀……这些事实让人触目惊心，追其根源是对生命的不负责，对生命的不重视，其留给世人的只有感叹和惋惜。生命对于我们每个人来说，都只有一次，对于这仅有的一次，我想我们应该好好把握。诚然，人生难免有许多坎坷，但这不应成为逃避生活的理由，又有哪个人的一生是一帆风顺的呢？与其悲伤痛苦，草率结束自己的生命，何不将它看作是生活赐予我们磨练自己的机会呢？不经历风雨怎能见彩虹，正是有了这些磨练，才使我们体味到人生的乐趣。我们应该懂得热爱生命，重视生活的磨练，体验友爱、负责、学会珍惜自己，省悟生命的意义与价值。古人尚知“留须蓄发”，谓之“父母所赐”，我们当代青年又岂能不珍惜自己的生命？尊重生命，是一个生命最起码的责任；尊重生命，是一个生命对他的母亲的敬重。

史铁生是当代中国最令人敬佩的作家之一。他的写作与他的生命完全同构在了一起，在自己的“写作之夜”，史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。他的《病隙碎笔》作为二ＯＯ二中国文学最为重要的收获，一如既往地思考着生与死、残缺与爱情、苦难与信仰、写作与艺术等重大问题，并解答了“我”如何在场、如何活出意义来这些普遍性的精神难题。当多数作家在消费主义时代里放弃面对人的基本状况时，史铁生却居住在自己的内心，仍旧苦苦追索人之为人的价值和光辉，仍旧坚定地向存在的荒凉地带进发，坚定地与未明事物作斗争，这种勇气和执着，深深地唤起了我们对自身所处境遇的警醒和关怀。

史铁生多年来与疾病顽强抗争，在病榻上创作出了大量优秀的、广为人知的文学作品。他的作品多次获得国内外重要文学奖项，多部作品被译为日、英、法、德等文字在海外出版。他为人低调，严于律己，品德高尚，是作家中的楷模。