第一篇:据说李白在宣城一共做有42首诗
李白在宣城一共做有42首诗,而且都很有名气,我先介绍几首给大家鉴赏!
第一首是千古名篇
《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
作者:唐·李白
弃我去者,昨日之日不可留。
乱我心者,今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁,对此可以酣高楼②。
蓬莱文章建安骨③,中间小谢又清发④。
俱怀逸兴壮思飞⑤,欲上青天揽明月⑥。
抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意,明朝散发弄扁舟
第二首是传唱最广的一首:
独坐敬亭山
众鸟高飞尽,孤云独去闲。相看两不厌,只有敬亭山。
第三首是我最喜欢的:
宣城见杜鹃花
作者: 李白
蜀国曾闻子规鸟,宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断,三春三月忆三巴。
第四首名气也很大,小学课本就有:
《赠汪伦》
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
第五首是我觉得意境最深远的一首,上过中学课本: 《送友人》 青山横北郭,白水绕东城。此地一为别,孤蓬万里征。浮云游子意,落日故人情。挥手自兹去,萧萧班马鸣。
第六首也曾经中学课本上也有: 《秋登宣城 》 江城如画里,山晚望晴空。两水夹明镱,双桥落彩虹。人烟寒橘柚,秋色老梧桐。谁念北楼上,临风怀谢公
第七首: 谢公亭 谢公离别处,风景每生愁。客散青天月,山空碧水流。池花春映日,窗竹夜鸣秋。今古一相接,长歌怀旧游
这是王士稹写李白的:
青莲才笔九州横,六代淫哇总废声。白紵青山魂魄在,一生低首谢宣城。
谢宣城就是谢眺,李白的偶像。与谢灵运并称“大小谢”。曾任宣城太守。著有《谢宣城集》传世。
李白情遗敬亭山(位于安徽宣城城区)
来源: 程继争的日志
玉真公主名叫李持盈,是唐玄宗的亲妹妹,十一二岁时慕仙学道,广游天下名山,结交有识之士。当年李白二十多岁,曾在青城山道观拜见过玉真。二人一见如故,把酒临风,相谈甚欢。
后来,在玉真公主力荐下,李白被唐玄宗封为供奉翰林。但李白生性耿直,常常借酒嘲讽朝廷中的一些奸臣小人,因此得罪了高力士等人。天宝三年,唐玄宗将他“赐金放还”。玉真一气之下,辞去公主名号,离开京城,遁形民间,不知所踪。
一天,李白突然接到在宣城做长史的堂弟李昭来信,说不久前那里来了一位神秘道姑,在敬亭山卜静室修行。有一次在老春酒店遇见。她轻纱遮面,不以真面目示人,言语举止,高贵典雅。李白赶到宣城敬亭山,不巧道姑远游去了。随后,李白七上敬亭山均未能相见。李白一直惆怅不已。从此,敬亭山上、纪叟酒楼常见李白徘徊的身影,他吟下了:“众鸟高飞尽,孤云独去闲;相看两不厌,只有敬亭山!”的诗句,倾诉内心的孤独,表达对玉真公主的倾慕之情。
公元762年,李白最后一次来到敬亭山,见到的是一座公主坟。李白也于不久去世。《文摘周刊》6.11
第二篇:有首诗这样写到
做爱与智慧的引路人
有首诗这样写到:“有一首歌最为动人,那就是师德;有一种人生最为美丽,那就是教师;有一道风景最为隽永,那就是师魂。不要说我们一无所有,我们拥有同一颗火热的太阳;我们拥有同一片广博的天空,在同一片天空下,我们用爱撒播着希望„„”。叩开心灵的大门,我们毋庸置疑,教育是无私奉献的事业,教育是爱的事业;教师更是用笔耕耘、用语言播种、用汗水浇灌、用心血滋润的最美丽的事业。
冰心说过:“情在左,爱在右,走在生命的两旁,随时撒种,随时开花。”“每个人都需要爱”,当我站上三尺讲台,作为一名教师,细细地品味,我发现这句话还有另一半,那就是:爱是一把心灵的钥匙。我试图以平等的尊重和真诚的爱心去打开每个学生的心房,因为我知道,每一扇门的后面,都是一个不可估量的宇宙,每一个门的开启,都是一个无法预测的未来。
“春风化雨,润物无声”,对学生自尊的呵护,给学生以尊重,让学生真正的从心灵深处感化和触动,这才是教育对爱的诠释。只有火才能点燃火,只有心才能塑造心。把批评转化为亲和的魅力之帆,才能使学生在人生的航程里不断地调正方向,让学生在阳光灿烂的日子里成长。
那间教室里放飞的是希望,守巢的是自己;那块黑板上写下的是真理,擦去的是功利,那根粉笔画出的是彩虹,流下的是泪滴。让我们用慈爱呵护纯真;用智慧孕育成长;用真诚开启心灵;用希冀放飞理想,我将用自己的双手和大家一道默默耕耘,共同托起明天的太阳!
第三篇:李白写的诗有什么
李白写的诗有什么
纵观华夏千年的风霜,被世人公认的天才的并不多,而李白就是其中的一位,最灵动飘逸的一位天才。下面为大家整理了李白写的诗,欢迎阅读!
一、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
弃我去者,昨日之日不可留。
乱我心者,今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。
抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。
【诗意】:昨天的日子渐渐离我远去,已经不可能挽留;今天的日子扰乱了我的心,充满了无限烦忧。长风吹过了几万里送来秋雁,对此可以开怀畅饮酣醉高楼。校书您的文章颇具建安风骨,又有我的诗如谢朓秀朗清发。我们都是心怀逸兴壮思飞动,想登上九天去摘取一轮明月。拔刀断水水却更加汹涌奔流,举杯消愁愁情上却更加忧愁。人生在世上不能够称心如意,不如明天披头散发驾舟漂流。
【简析】:《宣州谢朓楼饯别校书叔云》是唐代诗人李白在宣城(今属安徽)与李云相遇并同登谢朓楼时创作的一首送别诗。此诗共九十二字,并不直言离别,而是重笔抒发诗人自己怀才不遇的激烈愤懑,灌注了慷慨豪迈的情怀,表达了对黑暗社会的强烈不满和对光明世界的执著追求。诗虽极写烦忧苦闷,却并不阴郁低沉。全诗语言明朗朴素,音调激越高昂,如歌如诉,强烈的思想情感起伏涨落,一波三折,如奔腾的江河瞬息万变,波澜迭起,和腾挪跌宕、跳跃发展的艺术结构完美结合,韵味深长,断续无迹,达到了豪放与自然和谐统一的境界。明人评此诗“如天马行空,神龙出海”。
二、《将进酒》
君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。
岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
与君歌一曲,请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。
【诗意】:君不是见过黄河之水从天而降吗?它滔滔直下,奔流到海,一去不回。君不是见过高堂明镜中的满头白发吗?它早晨还如青丝一般的黑柔,晚上就变得雪一般的白了。人生如梦,得意时一定要趁着大好时机尽情行乐啊,不要让手中的酒杯空对着月亮。天生我材,必有大用。千金算得了什么,花去了还能挣回来,青春可是一去不复返哟!烹羊宰牛,尽情地欢乐吧,要喝就一下子喝它三百杯,喝它个痛快。岑老夫子,丹丘老弟,快喝啊,不要停杯!我给你们唱一首歌,请你们倾耳细听。什么钟鸣鼎食之乐呀,什么金玉美食之筵呀,这些富贵荣华都如过眼烟云,有什么可贵?我所要的是杯中酒不空,长醉永不醒。自古以来圣人贤子皆被世人冷落,唯有寄情于酒的饮者才能留下美名。从前陈思王在平乐观大宴宾客,每斗价值十千的美酒尽情地欢饮。主人你怕什么,嫌我的钱少吗?将大坛子酒端过来,尽情地让大家喝!我儿,你快过来,将家中的五花马和千金裘都取将过来,统统地换酒喝,我要与诸君喝它个一醉方休,同消这胸中的万古之愁啊!
【简析】:《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调,属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》,影响最大。此诗为李白长安放还以后所作,思想内容非常深沉,艺术表现非常成熟。诗由黄河起兴,感情发展也像黄河之水那样奔腾激荡,不易把握。而通篇都讲饮酒,字面上诗人是在宣扬纵酒行乐,而且诗中用欣赏肯定的态度,用豪迈的气势来写饮酒,把它写得很壮美,也确实有某种消极作用,不过反映了诗人当时找不到对抗黑暗势力的有效武器。酒是他个人反抗的,有了酒,像是有了千军万马的力量,但酒,也是他的精神麻醉剂,使他在沉湎中不能做正面的反抗,这些都表现了时代和阶级的局限。理想的破灭是黑暗的社会造成的,诗人无力改变,于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举,发泄不满,排遣忧愁,反抗现实。诗中表达了作者对怀才不遇的感叹,又抱着乐观、通达的情怀,也流露了人生几何当及时行乐的消极情绪。全诗洋溢着豪情逸兴,具有出色的艺术成就。
三、《望庐山瀑布二首》
【其一】
西登香炉峰,南见瀑布水。挂流三百丈,喷壑数十里。欻(xū迅速)如飞电来,隐若白虹起。初惊河汉落,半洒云天里。仰观势转雄,壮哉造化功。海风吹不断,江月照还空。空中乱潈(zōng水回寄一起)射,左右洗青壁;飞珠散轻霞,流沫沸穹石。而我乐名山,对之心益闲;无论漱琼液,还得洗尘颜。且谐宿所好,永愿辞人间。
【诗意】:从西面登上庐山的香炉峰,看见南面瀑布高挂在山前。瀑布高高悬挂达到三百丈,喷涌出的溪水有数十里长。瀑布水流迅疾如同闪电般,时隐时现恰如空中升白虹。初看以为银河从九天垂落,河水从云天高处半洒而下。抬头仰观那气势更加雄伟,大自然造化之功多么壮阔!海天之风吹不断瀑布水练,江上明月照来又如同空无。瀑布水花在空中四溅乱射,冲洗着两侧青色的山石壁。水珠飞溅犹如轻霞般四散,流淌的水沫在巨石上翻滚。我平生素来喜爱游览名山,面临此瀑布更觉心里闲逸。不必说可吸饮如琼液之水,还可以用来洗去途中尘颜。还是与旧友相携一道到此,在这里隐居永远辞别人间。
【其二】
日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
【诗意】:太阳照耀香炉峰生出袅袅紫烟,远远望去瀑布像长河悬挂山前。仿佛三干尺水流飞奔直冲而下,莫非是银河从九天垂落山崖间。
【简析】:《望庐山瀑布水二首》是唐代大诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的风景诗,被选入《全唐诗》的第180卷。其一为五言古诗,其二为七言绝句。这两首诗,都紧扣题目中的“望”字,以庐山的香炉峰入笔描写庐山瀑布之景,用“挂”字突出瀑布如珠帘垂空,以高度夸张的艺术手法,把瀑布勾画得传神入化,然后细致地描写瀑布的具体景象,将飞流直泻的瀑布描写得雄伟奇丽,气象万千,宛如一幅生动的山水画。其中第二首七绝历来广为传诵,其前两句描绘了庐山瀑布的奇伟景象,既有朦胧美,又有雄壮美;后两句用夸张的比喻和浪漫的想象,进一步描绘瀑布的形象和气势,可谓字字珠玑。形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色,反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。
四、《赠汪伦》
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
【译文】:李白乘舟将要离别远行,忽听岸上传来踏歌之声。桃花潭水即使深至千尺,也比不上汪伦送我之情。
【简析】:《赠汪伦》是唐代伟大诗人李白于泾县(今安徽皖南地区)游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。诗中描绘李白乘舟欲行时,汪伦踏歌赶来送行的情景,十分朴素自然地表达出汪伦对李白那种朴实、真诚的情感。“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”两句李白信手拈来,先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛,紧接“不及”两个字笔锋一转,用比较的手法,把无形的情谊化为有形的千尺潭水,形象地表达了汪伦对李白那份真挚深厚的友情。全诗语言清新自然,想象丰富奇特,虽仅四句二十八字,却脍炙人口,是李白诗中流传最广的佳作之一。
五、《月下独酌》
花间一壶酒,独酌无相亲。
举杯邀明月,对影成三人。
月既不解饮,影徒随我身。
暂伴月将影,行乐须及春。
我歌月徘徊,我舞影零乱。
醒时同交欢,醉后各分散。
永结无情游,相期邈云汉。
【诗意】:提一壶美酒摆在花丛间,自斟自酌无友无亲。举杯邀请明月,对着身影成为三人。明月当然不会喝酒,身影也只是随着我身。我只好和他们暂时结成酒伴,要行乐就必须把美好的春光抓紧。我唱歌明月徘徊,我起舞身影零乱。醒时一起欢乐,醉后各自分散。我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊,相约在缥缈的银河边。
【简析】:《月下独酌四首》是唐代诗人李白的组诗作品。这是第一首。这四首诗写诗人在月夜花下独酌,无人亲近的冷落情景。诗意表明,诗人心中愁闷,遂以月为友,对酒当歌,及时行乐。诗人运用丰富的想象,表达出由孤独到不孤独,再由不孤独到孤独的一种复杂感情。表面看来,诗人真能自得其乐,可是深处却有无限的凄凉。全诗笔触细腻,构思奇特,体现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,在失意中依然旷达乐观、放浪形骸、狂荡不羁的豪放个性。
这组诗共四首,以第一首流传最广。第一首诗写诗人由政治失意而产生的一种孤寂忧愁的情怀。诗中把寂寞的环境渲染得十分热闹,不仅笔墨传神,更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。此诗背景是花间,道具是一壶酒,登场角色只是他自己一个人,动作是独酌,加上“无相亲”三个字,场面单调得很。于是诗人忽发奇想,把天边的明月,和月光下自己的影子,拉了过来,连自己在内,化成了三个人,举杯共酌,冷清清的场面,顿觉热闹起来。然而月不解饮,影徒随身,仍归孤独。因而自第五句至第八句,从月影上发议论,点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段,写诗人执意与月光和身影永结无情之游,并相约在邈远的天上仙境重见。诗人运用丰富的想象,表现出一种由独而不独,由不独而独,再由独而不独的复杂情感。全诗以独白的形式,自立自破,自破自立,诗情波澜起伏而又纯乎天籁,因此一直为后人传诵。
六、《上 李 邕 》
大鹏一日同风起,扶摇直上九万里。
假令风歇时下来,犹能簸却沧溟水。
世人见我恒殊调,闻余大言皆冷笑。
宣父犹能畏后生,丈夫未可轻年少。
【诗意】:大鹏一日从风而起,扶摇直上九万里之高。如果在风歇时停下来,其力量之大犹能将沧海之水簸干。时人见我好发奇谈怪论,听了我的'大言皆冷笑不已。孔圣人还说后生可畏,大丈夫可不能轻视年轻人啊!
【简析】:这首诗是李白青年时代的作品。李邕在开元七年(719年)至九年(721年)前后,曾任渝州(今重庆市)刺史。李白游渝州谒见李邕时,因为不拘俗礼,且谈论间放言高论,纵谈王霸,使李邕不悦。史称李邕“颇自矜”(《旧唐书·李邕传 》),为人自负好名,对年轻后进态度颇为矜持。李白对此不满,在临别时写了这首态度颇不客气的《上李邕》一诗,以示回敬。
李邕在开元初年是一位名闻海内的大名士,史载李邕“素负美名,……人间素有声称,后进不识,京洛阡陌聚观,以为古人。或传眉目有异,衣冠望风,寻访门巷。”对于这样一位名士,李白竟敢指名直斥与之抗礼,足见青年李白的气识和胆量。“不屈己、不干人”笑傲权贵,平交王侯,正是李太白的真正本色。《上李邕》是唐代伟大诗人李白青年时期的作品。此诗通过对大鹏形象的刻划与颂扬,表达了李白的凌云壮志和强烈的用世之心,对李邕瞧不起年轻人的态度非常不满,表现了李白勇于追求而且自信、自负、不畏流俗的精神。年轻的李白敢于向大人物挑战,充满了初出犊儿不怕虎的锐气。
大鹏是李白诗赋中常常借以自况的意象,它既是自由的象征,又是惊世骇俗的理想和志趣的象征。开元十三年(725年),青年李白出蜀漫游,在江陵遇见名道士司马承祯,司马称李白“有仙风道骨焉,可与神游八极之表”,李白当即作《大鹏遇希有鸟赋并序》(后改为《大鹏赋》),自比为庄子《逍遥游》中的大鹏鸟。李白诗中还有一首《临路歌》:“大鹏飞兮振八裔,中天摧兮力不济。余风激兮万世,游扶桑兮挂石袂。后人得之传此,仲尼亡兮谁为出涕?”据唐李华《故翰林学士李君墓志铭序》云,李白“赋《临终歌》而卒”。后人认为可能就是这首《临路歌》,“路”或为“终”之误写。可见李白终生引大鹏自喻之意。按此诗语气直率不谦,故前人有疑非李白之作者,亦有信为李白之作而辨之者。参詹锳主编《李白全集校注汇释集评》此诗题解。
七、《侠客行》
赵客缦胡缨,吴钩霜雪明。银鞍照白马,飒沓如流星。
十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏身与名。
闲过信陵饮,脱剑膝前横。将炙啖朱亥,持觞劝侯嬴。
三杯吐然诺,五岳倒为轻。眼花耳热后,意气素霓生。
救赵挥金锤,邯郸先震惊。千秋二壮士,烜赫大梁城。
纵死侠骨香,不惭世上英。谁能书阁下,白首太玄经。
【简析】:李白这一首《侠客行》古风,抒发了他对侠客的倾慕,对拯危济难、用世立功生活的向往。前四句从侠客的装束、兵刃、坐骑描写侠客的外貌。第二个四句写侠客高超的武术和淡泊名利的行藏。第三个四句引入信陵君和侯嬴、朱亥的故事来进一步歌颂侠客,同时也委婉地表达了自己的抱负。侠客得以结识明主,明主借助侠客的勇武谋略去成就一番事业,侠客也就功成名就了。最后四句表示,即使侠客的行动没有达到目的,但侠客的骨气依然流芳后世,并不逊色于那些功成名就的英雄,写史的人应该为他们也写上一笔。有人认为这首《侠客行》仅仅是写朱亥、侯嬴,是不对的。前八句写的侠客的形象就与朱、侯两人不符。朱并不会剑术,而是力气大、勇敢。侯主要是智谋取胜。一句“闲过信陵饮”不过是将侠客与信陵君这样的“明君”联系起来罢了,因朱、侯都不是以这种方式结识信陵君的。李白正是想结识像信陵君这样的明主以成就自己“申管晏之谈,谋帝王之术,奋其智能,愿为辅弼,使寰区大定,海县靖一”的政治抱负。前人有曰:借他人故事,浇自己块垒。李白这首诗亦当如是!
八、《望天门山》
天门中断楚江开,碧水东流至此回。
两岸青山相对出,孤帆一片日边来。
【简析】:在这首诗中,诗人为我们成功地再现了长江中下游天门山磅礴奇诡鬼斧神工的自然美,表现了诗人豪放、傲岸的非凡个性,流露了其一腔爱国热情。
九、《渡荆门送别》
渡远荆门外,来从楚国游。
山随平野尽,江入大荒流。
月下飞天镜,云生结海楼。
仍怜故乡水,万里送行舟。
【简析】:《渡荆门送别》是诗人李白于公元725年(开元十三年)辞亲远游,出蜀至荆门时赠别家乡而作。李白从“五岁诵六甲”起,直至二十五岁远渡荆门,一向在四川生活,读书于戴天山上,游览峨眉,隐居青城,对蜀中的山山水水怀有深挚的感情,这次是诗人第一次离开故乡开始漫游全国,准备实现自己的理想抱负。
十、《送友人》
青山横北郭,白水绕东城。
此地一为别,孤蓬万里征。
浮云游子意,落日故人情。
挥手自兹去,萧萧班马鸣。
【简析】:《送友人》是唐代诗人李白创作的一首充满诗情画意的送别诗,为李白名篇之一,全诗八句四十字,表达了作者送别友人时的依依不舍之情与离情别绪之意。此诗写得情深意切,境界开朗,对仗工整,自然流畅。起句点出送友远行时的景物环境,继写友人别后将如孤蓬万里,不知要飘泊到何处,隐含不忍分离之情。后四句寓情于景,把惜别的情思写得委婉含蓄,深切感人。
第四篇:李白在采石矶写下数十首诗篇
李白在采石矶写下数十首诗篇
李白在采石矶写下数十首诗篇在万里长江上,有湖南岳阳的城陵矶、安徽马鞍山的采石矶、江苏南京的燕子矶,合称为“长江三矶”。在这美丽的长江三矶上,都有着饱经沧桑的历史文化典故。其中,以马鞍山的采石矶尤为盛名。这盛名主要源于大诗人李白。李白平生涉历无数大山名川,足迹遍布天下,唯独钟情于当涂,最是留恋采石矶头,一生多次登临吟咏,在采石矶写下了《横江词》、《牛渚矶》、《望天门山》、《夜泊牛渚怀古》等脍炙人口的诗篇数十首。民间还广为流传他身披宫锦袍、泛舟赏月、跳江捉月、骑鲸升天的神话故事。采石矶是金陵门户,历来为兵家必争之地采石矶位于安徽省马鞍山市西南5公里处的长江东岸翠螺山西南麓,因其形状如蜗牛,又有“金牛出渚”的传说,故原名牛渚矶。采石矶南接著名米乡芜湖,北连六朝古都南京,峭壁千寻,突兀江流,历史悠久,名胜众多,素有“千古一秀”之美誉。“凤台东出无多地,牛渚南来第一矶”,采石矶以“秀、奇、险、文”集一体而居于三矶之首。采石矶名字因何而来。据说是采石矶的岩石具有彩色的斑纹,古代采与彩是通假字,因而得名。采石矶上翠螺山,山西北临大江,三面为锁溪河环抱,海拔131米,犹如一只硕大的碧螺浮在水面而得名。山间林木葱绿,蔚然深秀,西麓突兀于江中的悬崖峭壁就是著名的采石矶;西北临江低凹之处,人称西大洼,北边山脊梁叫蜗牛尾,山势险峻;南麓林木葱郁,亭阁隐隐,太白楼等就分布在这一带,最高处是翠螺峰。采石矶地形险要,是金陵门户,历来为兵家必争之地。还以其扼守长江天险一向为兵家所重,成为锁钥东南,江山易主的必争之地。自东汉以来,历代发生在这里的战争多达20余次。其中东汉孙策据牛渚而定江东;隋韩擒虎采石渡江平南陵;郑成功陈兵采石攻南京;明大将常遇春三打采石矶;南宋虞允文在采石矶击败金兵。其中,采石之战是一场中国历史上有名的以少胜多的重要战役……历代战争留下的累累伤痕,给采石矶增添了壮美的色彩,优美的传奇。李阳冰为李白在采石矶盖了草堂李白平生涉历无数大山名川,足迹遍布天下,唯独钟情于马鞍山,最是留恋采石矶,一生多次登临吟咏,在采石矶写下了《横江词》、《牛渚矶》、《望天门山》、《夜泊牛渚怀古》等脍炙人口的诗篇数十首。民间还广为流传他身披宫锦袍、泛舟赏月、跳江捉月、骑鲸升天的神话故事。李白终生创作的诗文四处散失,难以计数。在生命的最后时刻,他要把诗文托付给一个值得信赖的人,这个人就是他的族叔李阳冰。李阳冰时任当涂县令,李白乘船从南京来到当涂后,李阳冰将他安顿在采石翠螺山下,为他盖了草堂。此时,李阳冰正“临当挂冠”,即将离任,在交接期间,李阳冰对李白精心照顾。李白病重卧床时,他请来李阳冰,把所有诗文托付给他,请他编集作序。正是李阳冰后来编纂的《草堂集》,使李白这位“千载独步,唯公一人”的诗人大放光彩。采石矶被李白誉为“绝壁临巨川,连峰势相向,乱石流伏涧,回波自成浪。”继李白之后,历代无数名人雅士来采石矶凭吊诗仙,寻幽探胜,文采风流,至今不绝,对采石矶极尽赞美。太白楼为长江著名的“三楼一阁”后代的人们为纪念这位诗人,就在采石矶上建立了太白楼。登楼远眺,长江如练,绿洲溢翠,百舸争流,鸥鸟翱翔,素有“风月江天贮一楼”的美誉,它与湖南岳阳楼、湖北黄鹤楼、江西滕王阁并称为长江著名的“三楼一阁”。太白楼初建于唐代元和年间(公元806-820年),原名“谪仙楼”,距今已近1200多年的历史。明正统五年(1440年),工部右侍郎周忱巡视江南时重建。清代雍正八年(公元1730年)复建,改名为“太白楼”,也称作“唐李公青莲祠”。后毁于清同治年间,现在的太白楼是光绪三年(公元1877年)湘军水师总督彭玉麟所建,它采用了我国传统的建筑式样,飞檐重阁,歇山屋面。造型美观,挺拔壮丽,整个建筑道观格式的设计,传递了诗人李白的道教崇尚,而飞檐上酒盅酒坛的独特安排,则巧妙地表达了诗仙李白的喜酒嗜好。太白楼为三重飞檐木结构古建筑。左右回廊,琉璃覆顶,蔚为壮观。登楼环眺,天门雄姿,依稀可见。太白楼高18米,长34米,宽17米,主楼三层,一层为厅,二层为楼,三层为阁。前后分两院,前为太白楼,后为太白祠。主楼底层为青石垒砌,二、三层系木质结构,飞檐镶以金色剪边,歇山屋面铺设黄色琉璃瓦,简瓦滴水饰物有鳌鱼走兽,造型古朴典雅,挺拔壮观。太白楼门额上蓝底金书“唐李公青莲祠”。进门两壁回廊嵌有清代重建纪事及李白生平碑刻。进入大厅,“李白游踪图”,分四条主线全面展示了李白的身世情况。太白楼上汇萃了众多文人学者的诗文墨宝。有当代“草圣”林散之的自作诗、佛教协会主席赵朴初的自撰自书楹联等。1964年,郭沫若先生来到这里,欣然登临此楼,即兴赋诗:“我来采石矶,徐登太白楼。吾蜀李青莲,举杯犹在手。遥对江心洲,似思大曲酒。赠君三百首,成诗三万首。红旗遍地红,光辉弥宇宙。”现已成为著名的旅游景点。
第五篇:分析崔颢《黄鹤楼》诗与李白《登金陵凤凰台》诗在平仄格律上的异同。
六、分析崔颢《黄鹤楼》诗与李白《登金陵凤凰台》诗在平仄格律上的异同。(10分)
答:李白诗句中的平仄符合七律的格式,崔颢的诗则不符合七律的格式。李白《登金陵凤凰台》这首七言律诗的用韵方式为首句入韵平起式。其韵脚是下平十一尤(平水韵)。下面,让我来具体分析一下这两首诗的平仄格律: 凤 凰 台 上 凤 凰 游,凤 去 台 空 江 自 流 仄平平仄 仄平平,仄 仄平平平仄平吴 宫 花 草 埋 幽 径,晋 代 衣 冠 成 古 丘。平平平仄平平仄,仄 仄平平平仄平三 山 半 落 青 天 外,二 水 中 分 白 鹭 洲。平平仄 仄平平仄,仄 仄平平仄 仄平总 为 浮 云 能 蔽 日,长 安 不 见 使 人 愁。仄 仄平平平仄 仄,平平平仄 仄平平
从上面的分析中,我们可以清晰地看出,李白的全诗都严格按照七言律诗的格律进行创作的,格律都非常的严谨。但是,崔颢的《黄鹤楼》不是规范的七律。也让我来具体分析如下:
昔 人 已 乘 黄 鹤 去,此 地 空 余 黄 鹤 楼。平平仄平平仄 仄,仄 仄平平平仄平黄 鹤 一 去 不 复 返,白 云 千 载 空 悠 悠。平仄 仄 仄 仄 仄 仄,仄平平仄平平平晴 川 历 历 汉 阳 树,芳 草 萋 萋 鹦 鹉 洲。平平仄 仄 仄平仄,平仄平平平仄平日 暮 乡 关 何 处 是? 烟 波 江 上 使 人 愁。仄 仄平平平仄 仄,平平平仄 仄平平
按照七言律诗的格律的规定来讲,颔联和颈联的上下句应两两相对,即出句和对句的结构方式基本相同,相应的词语要求平仄相对(一、三、五不论,二、四、六分明,大体如此),词性相同,词意相类。但是崔颢的诗颈联:“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”其平仄排列是“平平仄仄仄平仄,平仄平平平仄平”,出句“二四六”三字的平仄是“平仄平”,对句的是“仄平仄”,正好相对。但颔联“黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠”,除了“黄鹤”和“白云”外,均不相对。这两句的平仄排列是“平仄仄仄仄仄仄,仄平平仄平平平”,“二、四、六”分别是“仄仄仄”和“平仄平”,这里只有出句的第四字改作平声才能合律。另外,出句以“三仄”收尾,对句以“三平”结束,犯了诗律的大忌。
这两首诗的押韵韵部相同,都是押传统的“平水韵”下平声【十一尤】韵。李白的《登金陵凤凰台》前面四句的韵脚“游”、“流”、“丘”,与崔颢《黄鹤楼》前面四句的韵脚“楼”、“悠”,只是韵部相同,但是韵字不同,这叫“和韵”。李白诗后面四句的韵脚“洲”、“愁”,与崔颢诗后面四句的韵脚相同,这叫“步韵”。这种“和诗”的写诗方法,难度非常大,一般没有基本功的人是很难写好的。但是,李白的这首“和诗”和得很好,自然、流畅,毫无人工痕迹。有 人说李白的这首和诗“青出于蓝而胜于蓝”,不是没有道理的。因此,有些人不懂得这“和诗”的艰难性,还说李白的《登金陵凤凰台》是模仿崔颢的《黄鹤楼》,乱加批评,我认为是不够恰当的。