现代诗歌阅读训练[★]

第一篇：现代诗歌阅读训练

现代诗歌阅读训练

一、阅读海子的《麦地》，回答后面的问题。

吃麦子长大的在月亮下端着大碗

碗内的月亮

和麦子

一直没有声响

和你俩不一样

在歌颂麦地时

我要歌颂月亮

月亮下

连夜种麦的父亲

身上像流动金子

月亮下

有十二只鸟

飞过麦田

有的衔起一颗麦粒

有的则迎风起舞，矢口否认

看麦子时我睡在地里

月亮照我如照一口井

家乡的风

家乡的云

收聚翅膀

睡在我的双肩

麦浪――

天堂的桌子

摆在田野上

一块麦地

收割季节

麦浪和月光

洗着快镰刀

月亮知道我有时比泥土还要累

而羞涩的情人

眼前晃动着

麦秸

我们是麦地的心上人

收麦这天我和仇人

握手言和

我们一起干完活

合上眼睛，命中注定的一切

此刻我们心满意足地接受

妻子们兴奋地

不停用白围裙

擦手

这时正当月光普照大地

我们各自领着

尼罗河，巴比伦或黄河的孩子 在河流两岸

在群蜂飞舞的岛屿或平原

洗了手

准备吃饭

就让我这样把你们包括进来吧

让我这样说

月亮并不忧伤

月亮下

一共有两个人

穷人和富人

纽约和耶路撒冷

还有我我们三个人

一同梦到了城市外面的麦地

白杨树围住的健康的麦地

健康的麦子

养我性命的麦子！

1.诗一开始扣住题目，写开阔的麦地，月光下的麦地迷人而庄严，披着月光的父亲的形象犹如一尊圣像，表达了诗人怎样的情感？

答：

2.我们是“麦地的心上人/收麦这天我和仇人/握手言和/我们一起干完活/合上眼睛，命中注定的一切/此刻我们心满意足地接受”。请写出对这节诗的简要分析。

答：

二、阅读韩东的《山民》，回答后面的问题。

小时候，他问父亲

“山那边是什么”

父亲说“是山”

“那山的那边呢？”

“山。还是山”

他不作声了，看着远处

山第一次使他这样疲倦

他想，这辈子是走不出这里的群山了

海是有的，但十分遥远

他只能活几十年

所以没等到他走到那里

就已死在半路上

死在山中

他觉得应该带着老婆一起上路

老婆会给他生个儿子

到他死的时候

儿子就长大了

……

他不再想了

儿子也使他很疲倦

他只是遗憾

他的祖先没有像他一样想过

不然，见到大海的该是他了

1.诗中用了“他问”“他想”“他觉得”“他只是遗憾”几个词语，用意是什么？

答：

2.这首诗描写人物运用了怎样的描写手法？

答：

三、阅读何其芳的《秋天》，回答后面的问题。

震落了清晨满披着的露珠，伐木声丁丁地飘出幽谷。

放下饱食过稻香的镰刀，用背篓来装竹篱间肥硕的瓜果。

秋天栖息在农家里。

向江面的冷雾撒下圆圆的网，收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子。

芦蓬上满载着白霜，轻轻摇着归泊的小桨。

秋天游戏在渔船上。

草野在蟋蟀声中更寥阔了。

溪水因枯涸见石更清冽了。

牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜的香与热的笛孔？

秋天梦寐在牧羊女的眼里。

1.本诗描绘了几幅画面，具有什么样的特点，表现出作者怎样的感情？

答：

2.为什么说“收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子”这个比喻用得好？

答：

3.请就本诗语言和内容特点，对诗歌进行总体评价。

答：

四、阅读江河的《星星变奏曲》，回答后面的问题。

如果大地的每个角落都充满了光明

谁还需要星星，谁还会

在夜里凝望

寻找遥远的安慰

谁不愿意

每天

都是一首诗

每个字都是一颗星

像蜜蜂在心头颤动

谁不愿意，有一个柔软的晚上

柔软得像一片湖

萤火虫和星星在睡莲丛中游动

谁不喜欢春天，鸟落满枝头

像星星落满天空

闪闪烁烁的声音从远方飘来

一团团白丁香朦朦胧胧

如果大地的每个角落都充满了光明

谁还需要星星，谁还会

在寒冷中寂寞地燃烧

寻找星星点点的希望

谁愿意

一年又一年

总写苦难的诗

每一首都是一群颤抖的星星

像冰雪覆盖在心头

谁愿意，看着夜晚冻僵

僵硬得像一片土地

风吹着一颗又一颗瘦小的星

谁不喜欢飘动的旗子，喜欢火

涌出金黄的星星

在天上的星星疲倦了的时候――升起

去照亮太阳照不到的地方

1.“每一首都是一群颤抖的星星”，此?星星为什么要颤抖呢？请谈谈你的体验。

答：

2.在“寒冷中寂寞地燃烧”中“寂寞地燃烧”是什么意思？请说说你的理解。

答：

3.诗人用“柔软得像一片湖”来形容夜晚，这给你怎样的感受？

答：

4.“闪闪烁烁的声音从远方飘来”与“一团团白丁香朦朦胧胧”这两句诗在语意上存在着怎样的关系？诗人为什么用“闪闪烁烁”来形容声音？

答：

第二篇：现代诗歌阅读赏析题目训练

现代诗歌阅读赏析题目训练

三、阅读《星星》（臧克家），完成题目： 我爱听 它们是那么渺小，人家把星 渺小得没有名字 叫做星星 它们用自己的光圈，告诉自己的存在。夜空是另一个世界，星星是它的小民 仰起脸来 谁也不排挤谁 向着那白茫茫的银河，彼此密密地挨近。一，二，三，你数

呵，它们那么多，那么多„„

1、你认为这首诗中那句写得最好？为什么？

2、自己的光圈是什么意思？

3、“谁也不排挤谁”是什么意思？

4、“渺小得没有名字”说明什么？

5、读完这首诗以后，你有什么感想？

四、阅读下面的诗歌，然后答题。(8分)献给毕业班老师的歌

有多少欣慰，两行慈母泪，万缕恩师情。有多少鼓励，您用颤抖的声音鼓励着我们： 在我们即将毕业的时刻； 去吧—— 带着多少叮嘱，勇敢的孩子，带着多少期望，向着明天，您把我们一一送上人生的站台，谱写新生活的赞歌！目送着我们各自踏上远去的列车„„

（节选自《献给老师的花束》，作者徐鲁，有改动）

1、请写出这首诗的韵脚（句末押韵的字）。

2、这首诗应该用怎样的语速朗读，请选出表述正确的一项。A．急促 B．高亢 C．舒缓 D．低沉

3、请从诗中找出你最喜欢的诗句，并从语言表达和 思想 内容两个方面说明理由。

4、这首诗表达了作者怎样的感情？

5、诗中的老师是一个怎样的形象？

6、请以“老师，谢谢你”为话题写四句以上的短诗一首。

五、阅读《当黎明穿上了白衣》完成题目：

紫蓝的林子与林子之间 田野是多么新鲜！由青灰的山坡到青灰的山坡，看，绿的草原，微黄的灯光，绿的草原，草原上流着 正在电杆上颤栗它的最后的时间。——新鲜的乳液似的烟„„ 看！啊，当黎明穿上了白衣的时候，1、用一句话概括这首短诗的内容。

2、诗的开头描绘了一幅怎样的图画？

3、找出句中动静结合的语句，并欣赏其妙处。

4、找出一处运用比喻手法的语句，试分析其好处。

六、阅读《露》完成题目： 我在嫩绿嫩绿的草叶尖上 我就是我 我在张开惺松睡眼的花心里 一滴纯洁的甘露 我没有向人们说：“勿忘我”

清晨和黑夜 很少人注意我，我不抱怨 我自生又自灭 那——又有什么要紧？

阳光妩媚的清早 我不是星星的眼泪 我会升华成一朵 也不是璀璨的明珠 美丽的洁白的云

1、说说诗中的“露”具有什么特点？

2、文中的露拥有怎样的生活态度？

3、读了这首诗你获得了怎样的人生启示。

4、仿写：我不是星星的眼泪/也不是璀璨的明珠/我就是我/一滴纯洁的甘露

七、阅读《祈》（傅天虹）天空生动，是因为有了飞鸟 那是一串移动的音符

而我只是一粒石子，不祈求完美 也请大地至少给我一点花纹

1、怎样理解“天空生动，是因为有了飞鸟”？

2、诗中“我作为一粒石子，不求完美，还是请大地给一点花纹”你从中悟出作者怎样的追求？

3，仿照诗歌的

现代诗歌赏析专项训练再提高

一、赏析《日子是什么》（梅绍静）完成后面的题目：

日子是散落着泥土的小蒜和野葱儿 日子是一个含在嘴里止渴的青杏儿 是一根蘸着水搓好的麻绳 是山塬上烈日下背麦人的剪影

是四千个沉寂的黑夜 日子是那密密的像把伞似的树荫 是驴驮上木桶中撞击的水声 正从我酸痛的胳膊上爬向地垅

日子是雨天吱吱响着的杨木门轴 日子是储存着清甜思绪的水罐儿 忽明忽暗地转动我疲惫的梦境 正倒出汗水和泪水来哽塞我的喉咙

1、作者把日子比做什么？

2、为什么说“日子是储存„„喉咙”？

3、这首诗的结构有什么特点？有何作用？

4、日子是四千个沉寂的黑夜写出了作者怎样的经历和感情？

5、作者将日子描绘成什么样子？

二、赏析下面的诗歌节选，完成题目： 《矛盾常伴心中》

窗外的秋景多么诱人，想去 夜晚的棉被多么诱人，但功课牵住了向往的心 始终最爱静夜时的沉思。童年，那么多的稚气，多美 目光受到作业的牵绊； 如今，心内太复杂，何时才能做完这该做的作业？ 想念回到那时的童年，或许面对老师的眼神时，未来的梦想牵住向往的心； 会多一些欣慰吧！

１、矛盾常伴心中，小作者到底遇到了那些矛盾？

２、请按“，牵住向往的心”的句式再写一句。

3、请展开联想，小作者“静夜时的沉思”“思”的是什么？

4、选文中流露出小作者怎样的情感？

5、读完本诗，你心里有什么感想？有什么话想对作者说？ 我的感想：

我想说的：

三、阅读下面艾青的诗歌《太阳的话》，完成题目

打开你们的窗子吧 快起来，快起来 打开你们的板门吧 快从枕头里抬起头来 让我进去，让我进去 睁开你的被睫毛盖着的眼 进到你们的小屋里 让你的眼看见我的到来

我带着金黄的花束 让你们的心像小小的木板房 我带着林间的香气 打开它们的关闭了很久的窗子 我带着亮光和温暖 让我把花束，把香气，把亮光 我带着满身的露水 温暖和露水撒满你们心的空间。

（1942年1月14日）

1、诗中的“我”是谁，“你们”是谁？

2、全诗运用了什么修辞手法？有什么作用？

3、用

(1981年5月在加拿大多伦多市)

1、对这首诗赏析有错误的一项是：（）

A．开头两句的景物描写，不仅勾画出交谈时的环境，烘托出一种和谐、温馨的气氛，而且也为全诗定下了明朗的基调，B．中间六句接连使用了对比的写法，反差鲜明，既表现了隔代人间的友情，也表现了他们不同的理想和追求。

c．最后两句提出弥合“代沟”的方法，“生命的支点”可以理解为追求真善美的共同目标和脚踏实地的人生态度。

D．这首诗语言朴素、自然，节奏急促，激情昂扬的语言同时使读者可以品味到一种宁静、甜蜜的韵味，受到美好情愫的感染。

2、这首诗写了隔代之间亲切对话的情景，诗中那个词语表现了交谈的气氛融洽？

3、“青春的梦想”和“我们心上的驼铃”分别指什么？

4、这首诗表现了作者怎样的心愿？

5、怎样理解这首诗的题目？

6、你是怎样处理和父母之间的代沟的？

五、阅读《火》（冯雪峰）完成题目： 火！哦，如果是火！而让它越燃越炽烈!你投掷在黑夜!熊熊的火，你燃烧在黑夜!炽烈的火，我心中有一团火，黑夜吞没着它！我要投出到黑夜去!黑夜燃烧这它！让它在那里燃烧，1、诗中

你走了，没有留下地址，只留下一串笑容在夕阳里； 你走了，笑容融化在夕阳里，双眼动荡在露珠里；

影子摇晃在小河里； 你走，没有和谁说起，只留下一双眼睛在露珠里； 哪里都有夕阳、露珠、小河，你走了，你留下了整个的你！你走了，没有说去哪里，只留下一排影子在小河里；

1、全诗找不着一个“惜别”的词语，可是无处不表达了 的情怀。

2、诗人巧妙的抓住友人的形象特点，把笑容与，眼睛与，影子与，融合一起，使画面跃然纸上。

3、在诗的前三节深情倾诉中，读者可以想像到“我”曾与友人。

4、诗的最后一节有什么含义？

5、这首诗的感情基调是什么样的？

6、本诗在语言上和结构上有什么特点？

七、阅读诗歌《新月》（何其），完成习题。新月弯弯 花香。夜暖。像一条小船。故乡正是春天。我乘船归去，你睡着了么？ 越过万水千山。我在你梦中靠岸

1．诗中写到的“我乘船归去”，“花香。夜暖”；是诗人的现实经历还是诗人的想像之事？ 答：_____________________________________________ 2．“你睡着了么？”这里的“你”实指什么？答：______________________________________________ 3．这首诗抒写的是什么感情？答：_____________________________________________ 4．写出这首诗中押韵的字。答：_____________________________________________

5、诗中的反问句有什么作用？

6、你最喜欢诗中的那几句？请找出来进行赏析。

7、诗人用“新月”寄托了自己的思乡情怀，如果是你，你会用什么来寄托自己的思乡情怀呢？为什么？

8、模仿下面诗句，仍以“新月弯弯”开头，仿写诗句。新月弯弯，新月弯弯，像一条小船。我乘风归去，越过万水千山。

八、阅读《一片槐树叶 》(纪弦)完成题目 这是全世界最美的一片，多年来，竞没有些微损坏。

最珍奇、最可宝贵的一片，而又是最使人伤心，最使人流泪的一片，蝉翼般轻轻滑落的槐树叶。

薄薄的、干的、浅灰黄色的槐树叶。

细看时，还沾着些故国的泥土哪。

故国哟，呵呵，要到何年何月何日 忘了是在江南、江北

才能让我再回到你的怀抱里 是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了，去享受一个世界上最愉快的 被夹在一册古老的诗集里，飘着淡淡的槐花香的季节?„„

1、从全诗看，诗人为什么说这片槐树叶是“最美的”、“最珍贵、最可宝贵的”?为什么又说它是“最使人伤心，最使人流泪的”?(3分)

2、阅读

第三篇：现代诗歌鉴赏专题讲解与训练

现代诗歌鉴赏专题讲解与训练

第一部分 现代诗歌鉴赏讲解

诗歌是用高度凝练的语言和富有音乐感、形象感的艺术美来反映社会生活的一种文学样式。因此，诗歌一般来说就具备如下特征：跳跃性、形象性、音乐性、抒情性等。接触了解并学会欣赏诗歌，是高一学生的语文学习要求之一。下边，我们就诗歌的一些特征作些总结学习。

一、诗歌是“抒情”的艺术

“抒情”是诗歌的灵魂。俗话说：“有情天地内，多感是诗人。”诗人郭沫若说：“诗人是感情的宠儿。”诗歌表达的感情应该是我们心中早就发生的，而不是诗歌自己制造出来的。

试看郭沫若的诗歌《我是一条天狗》：

我是一条天狗呀！我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来吞了。我便是我了！

我是月底光，我是日底光，我是一切星球底光，我是X光线底光，我是全宇宙底Energy底总量！

我飞奔，我狂叫，我燃烧。我如烈火一样地燃烧！我如大海一样地狂叫！我如电气一样地飞跑！

我飞跑，我飞跑，我飞跑，我剥我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我啮我的心肝，我在我神经上飞跑，我在我脊髓上飞跑，我在我脑筋上飞跑。

我便是我呀！我的我要爆了！

诗人强烈的感情，在诗句中喷薄而出。感情是诗人的动力，是灵感的泉源，是文采的魂魄。

二、诗歌是诗人与自然的对话

在诗歌中，“人”和“自然”是一融为一体的，是“物我合一”的。在这里，自然就是人的外化，人就是自然的分子。诗歌里也讲究“比喻”和“拟人”，但这里的修辞已经没有了痕迹，甚至看不清哪是本体，哪是喻体。有人这样描述：

落日下山了，它走了，可是它留下一样东西，就是晚霞。晚霞长长的，好像落日签的名。这是大自然的景色。可是，人间的一件事情，就是我们在支票上签名。签名的支票也许必须在一年之内兑现，期限是有限的。那落日签的名，签的很美，可是，也有有效期，有效期间是黄昏。黑夜来到，“签名”就不见了。所以，用人事来解释大自然，这是一种同情的模仿，一种创造的想象。

可见，诗歌中，人与自然的关系是何等的亲切。请看诗人宗白华的《春与光》：

你想要了解春么？

你的心情可有那蝴蝶翅的翩翩情致？

你的歌曲可有那黄莺儿的千啭不穷？

你的呼吸可有那玫瑰粉的一缕温馨？

你想要了解光么？

你可曾同那疏林透射的斜阳共舞？

你可曾同那黄昏初现的冷月齐颤？

你可曾同那蓝天闪闪的星光合奏？

“春”与“光”，如何描述？什么颜色？什么温度？什么形状？什么质地？……似乎很抽象，似乎也飘渺，甚或似乎很虚无。然而，只要将它与“人事”相融合，那么其颜色，其温度，其形状，其质地……一切都跃然纸上。

再看陈敬容的《雨后》：

雨后的黄昏的天空，静穆如祈祷女肩上的披巾；

树叶的碧意是一个流动的海，烦热的躯体在那儿沐浴。

我们避雨到槐树底下，坐着看雨后的云霞，看黄昏退落，看黑夜行进，看林梢闪出第一颗星星。

有什么在时间里沉睡，带着假想的悲哀？

从岁月里常常有什么飞去，又有什么悄悄地飞来？

我们手握着手、心靠着心，溪水默默地向我们倾听：

当一只青蛙在草丛间跳跃，我仿佛看见大地在睒着眼睛。

“当一只青蛙在草丛间跳跃，我仿佛看见大地在睒着眼睛。”如此写法，是写蛙跳？还是写地睒？似乎都是，又都不是，那分明是诗人的心在跃动。

三、诗歌的建筑形式的美

闻一多在新诗创作理论中提出了“建筑美”的主张。实际上，诗歌的建筑形式美历来就是诗歌的美学特征之一。古代诗歌，尤其是律诗和绝句，呈现出的就是整齐方正的建筑美；现代诗歌的建筑美就更加丰富多样了。在诗歌的分行形式和断句排列上，诗人都煞费苦心。同学们在阅读诗歌的时候，可以特别注意一下诗人对诗歌的建筑形式的设计，或许会给我们欣赏诗歌带来更多的愉悦。

请看伊蕾的《黄果树大瀑布》：

白岩石一样砸下来

砸

下

来

诗人为了突出瀑布的飞泻气势，用了一个“砸”字。不仅如此，还在形式上将“砸”“下”“来”三字用分行竖列的方式呈现，其外在形式就是一座“气势恢弘”的“瀑布”了。

有同学可能会认为，所谓诗歌，就是散文的分行排列。这就不对了。请看下边的文段：

昨天在七号公路上，一辆汽车时速为一百公里时，猛撞在一株法国梧桐树上，车上四人全部死亡。

倘若分行排列如下，请读一读，感受一下和原文有无区别。

昨天在七号公路上，一辆汽车时速为一百公里时，猛撞在一株法国梧桐树上，车上四人全部死亡。

然而，如果我们做这样的排列：

昨天

在七号公路上

一辆汽车

时速为一百公里时 猛撞

在一株法国梧桐树上

车上四人全部

死亡

如此形式，就将“时间”“事件”“结果”凸现出来了。整个诗歌的外在形式，就是一辆流线型的汽车正高速右行的样子，其动感十足的形式本身，不正加重了诗歌的主题色彩吗？

因此，诗歌的形式美，不仅是一种可以单独欣赏的美，更是一种能为诗歌主旨服务的无声力量。

四、“意象”是诗歌的生命

周国平说：“诗的使命是唤醒感觉、复活语言。内感觉的唤醒即捕捉情绪，外感觉的唤醒即捕捉意象。复活语言，就是使平常的词在一种全新的组合中产生不同寻常的魅力。所以诗就是通过语言的巧妙搭配把情绪翻译成意象。”可见，意象之于诗歌，何等意义。

我们不妨以徐志摩的《再别康桥》为例，说说“意象”之于诗歌的价值：

在这首诗中，徐志摩以“金柳”、“青荇”、“柔波”、“彩虹”、“青草”等几个意象来构成诗作的主体，这几个意象虚实相生，画面感极强，很好地体现了“新月”诗人对诗歌“图画美”的追求。同时，作者在意象熔铸上还有一个重要的特点，那就是“点化传统”，作者选择了一些传统诗歌中的典型意象，又对其进行了不同程度的改造，从而使读者产生了一种“既熟悉又陌生”的阅读感受。正如什克洛夫斯基所说：“艺术的手法就是使事物„陌生‟，使形式难懂，增进认知的难度和长度，因为感知的过程本身是以审美为目的的，因此必须延长。”

“那河畔的金柳”。古人有折柳送别之俗，因而柳树在古典诗歌中，往往用来表现离别之情，正所谓“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”（刘禹锡《杨柳枝歌词九首》）。《诗经·采薇》中即云：“昔我往矣，杨柳依依”。柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”（《雨霖铃》），秦观的“西城杨柳弄春姿，动离忧，泪难收”（《江城子》）也是如此。作者选择它来表达离情，当然是准确而富有韵味的。不过，中国古人写柳树，其色彩大多为绿色，而其形态亦多作“垂柳”，很少有把柳树写成金色、比作新娘的。这样写柳树，就在柳树意象的传统含义上涂抹上了一层异域风情，让人既能感受到作者细腻的中国式的感情，又能想象出一幅异域的康河夕照图，比起简单地写柳树，其艺术效果当然要好得多。由这一幅画面，读者又能联想到徐志摩那传奇般的爱情史，诗歌的艺术容量就更大了。

“软泥上的青荇”。《诗经》的第一篇《关雎》中即以“参差荇菜，左右流之；窈窕淑女，寤寐求之”写爱情，徐志摩也敏锐地抓住了康河中的荇草，将其点化为自己与康桥情感的化身。进一步来看，荇这种水草，在古典诗歌中还有另一种含义。唐人张籍《送友人卢处士游吴越》云：“试问渔舟看雪浪，几多江燕荇花开”，皮日休《青门闲泛》则云：“青翰虚徐夏思清，愁烟漠漠荇花平。”《红楼梦》中大观园试才题诗，林黛玉替贾宝玉题以农村风情见长的“杏帘在望”一景诗云：“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”。这些都是以荇写田园牧歌式的优雅生活的例子。徐志摩心中的康桥恰是如此，这种境界，与古代诗人借荇来表达的情思，颇有相通之处。

五、诗歌的凝练与跳跃性

诗歌语言是最凝练最俭省的语言，正是因为这种俭省，才铸就了诗歌的“空白美”。这种“留白”，正是诗歌的含蓄所在，读者对于诗歌的品读愉悦，也往往来酬阅读中的“补白”。

试看下边的一首小诗：

这一把过往的热情，（这热情）现在流水似的，轻轻（地在我心里流过）

在幽冷的山泉底，在黑夜，在松林，叹息似的渺茫（地流去）

（但）你仍要保存着真（挚的情意）！

一样是月明，一样是隔山灯火，（一样是）满天的星，（所有的一切都和从前一样）

只有人不见，（我们当年会面的情景已经）梦似的挂起，（但黑夜仍记得你说的话：“我爱你！”）

你问黑夜要回

（“我爱你”）那句话——

（话已出口，怎能要得回去？）

你仍得相信

山谷中留着

有那（句话的）回音！

诗歌因为括号内的词句的加入，使得诗歌的空白全无，那么，留给读者的想象空间也就完全抹去了，也就使诗歌失却了含蓄的美丽。

六、诗歌的“非常态语言”鉴赏

诗歌的语言，是诗人情感的物化。这种语言，便带有诗人情感的特质。因此，在诗歌，就经常会出现一些“非常态”语言：奇妙的比喻，离奇的想象或联想，字词的活用，语序的颠倒，成分的缺失……这些，都是诗歌语言的常见特征。

请看下边的诗歌，余光中的《碧潭》：

如果碧潭再玻璃些

就可以照我忧伤的侧影

如果舴艋再舴艋些

我的忧伤就灭顶

很明显可以看出，诗节中“玻璃”和“舴艨”，都发生了词性的变化，都由名词活用成了形容词。虽看似不合语法，然而，要远比说成“如果碧潭再透明些”和“如果舴艋再小些”要好得多。

第二部分 相关训练

一、请比较下边一首诗歌的原稿和两次修改稿，体会一下作者修改的理由及其修改的效果的变化。

落红（一稿）

花瓣 使者（二稿）

慢慢凋零 花瓣 使者（三稿）

轻轻飘落 凋零 花瓣

化作春泥 飘落 飘

重回母亲怀抱 是俏皮的天使 落

带着银铃的笑 那是天使的耳朵

倾听 大地的心跳

二、根据诗歌主题和结构特点，补写一个诗节，使诗歌完整。

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想收获一缕春风

你却给了我整个春天

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想捧起一簇浪花

你却给了我整个海洋

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想撷取一枚红叶

你却给了我整个枫林

让我怎样感谢你

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三、几篇学生诗歌习作欣赏

夜

（赵雅楠）

一拨琴弦，搅乱了夜的寂静；

风动，树动，星未动。

云遮了月，月追着云，是谁恋着谁？

聚了散，散了又聚，几时方能相依？

窗前萦绕余音，如一阵落花，又恰似一阵冷雨……

这凄清的月啊，怀揣着残破的梦想。

独享这夜的寂寥。

小小的雀儿，连你也笑我迷惘的神魂？

我且收一碗星辉。

将今夜收藏……

凤凰台上忆吹箫

（龙静萍）

流苏扬，璎珞碎，清风卷浮尘，幽烟金猊醉。

多少沧桑浸风雨，多少峥嵘煞天雷。

执子手，孤舟唱晚，一箫，一剑，独傲江湖

何须悔？

战歌扬，山河碎，喋血溢古道，谁管临安醉。

蝼蚁噬尽忠良血，朱门白骨孤儿泪。

逢乱世，黄花遍地，屈指，伏尸，力挽狂澜

怎不累？

黛眉扬，愁心碎，箫音难释然，怨笙何以醉？

碧莲溪畔护花铃，图等解铃未曾回。

试梅妆，镜中人老，叹惋，流珠，化作金凰，舞翩飞。

第四篇：现代诗歌

胡适：蝴蝶

两个黄蝴蝶，双双飞上天。不知为什么，一个忽飞还。剩下那一个，孤单怪可怜。也无心上天，天上太孤单。

这首现代“梁祝”预示了胡、韦莲司二人恋爱的结局。

一颗星儿

我喜欢你这颗顶大的星儿。可惜我叫不出你的名字。

平日月明时，月光遮尽了满天星，总不能遮住你。

今日风雨后，闷沉沉的天气，遍天边，寻不见一点半点光明，回转头来，只有你在那杨柳高头依旧亮晶晶地。

沈尹默：月夜

霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着。

此诗写的是一个冬夜，北风呼啸，寒霜浓重；明月高照，冷气袭人。环境是萧森的，人物孤独的，正好反映了“五四”运动之前半封建半殖民地中国的社会相。面对这样的人世处境，诗人表现了独立不倚的坚强性格和奋斗精神：与高树并排立着，而不是靠着。在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，显示出“五四”前夕一代青年的个性觉醒。追求人格独立，追求思想自由和个性解放，进而唤起国人的觉醒，民族的觉醒，乃是那里先进青年的奋斗目标。文笔清新质朴，含而不露；重意境，重气质，于细微中见精神。

刘半农：叫（教）我如何不想她

天上飘着些微云，地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我的头发，教我如何不想她？ 月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜。教我如何不想她？ 水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？ 教我如何不想她？ 枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞，教我如何不想她？

诗中的“她”是首次使用，一个“她”字，使一首诗永垂不朽。

汪静之：伊底眼

伊底眼是温暖的太阳，不然，何以伊一望着我，我受了冻的心就热了昵?

伊底眼是解结的剪刀，不然，何以伊一瞧着我，我被镣铐的灵魂就自由了呢?

伊底眼是快乐的钥匙，不然，何以伊一瞅着我，我就住在乐园里了呢?

伊底眼变成忧愁的引火线了，不然，何以伊一盯着我，我就沉溺在愁海里了呢?

冰心：繁星 一

繁星闪烁着—— 深蓝的天空 何曾听得见他们对语

沉默中 微光里

它们深深的互相颂赞了

七 醒着的 只有孤愤的人罢！听声声算命的锣儿 敲破世人的命运

十 嫩绿的芽儿 和青年说 “发展你自己！” 淡白的花儿 和青年说 “贡献你自己！” 深红的果儿 和青年说 “牺牲你自己！” 七五 父亲呵！出来坐在月明里 我要听你说你的海

一三一 大海呵！那一颗星没有光 那一朵花没有香 那一次我的思潮里 没有你波涛的清响

春水 五 一道小河平平荡荡的流将下去 只经过平沙万里——

自由的 沉寂的 它没有快乐的声音

一道小河 曲曲折折的流将下去 只经过高山深谷——

险阻的 挫折的 他也没有快乐的声音

我的朋友!感谢你解答了 我久闷的问题,平荡而曲折的水流里, 青年的快乐 在其中荡漾着了!一〇五 造物者—— 倘若在永久的生命中 只容有一极乐的应许 我要至诚地求着 “我在母亲的怀里 母亲在小舟里 小舟在月明的大海里”

宗白华：夜

一时间 觉得我的微躯 是一颗小星，莹然万星里 随着星流。一会儿 又觉着我的心 是一张明镜，宇宙的万星 在里面灿着。

李金发：弃妇

长发披遍我两眼之前，遂隔断了一切羞恶之疾视，与鲜血之急流，枯骨之沉睡。

黑夜与蚊虫联步徐来，越此短墙之角，狂呼在我清白之耳后，如荒野狂风怒号： 战栗了无数游牧。

靠一根草儿，与上帝之灵往返在空谷里。我的哀戚唯游蜂之脑能深印着；

或与山泉长泻在悬崖，然后随红叶而俱去。弃妇之隐忧堆积在动作上，夕阳之火不能把时间之烦闷 化成灰烬，从烟突里飞去，长染在游鸦之羽，将同栖止于海啸之石上，静听舟子之歌。衰老的裙裾发出哀吟，徜徉在丘墓之侧，永无热泪，点滴在草地 为世界之装饰。

闻一多：忆菊

──重阳前一日作 插在长颈的虾青瓷的瓶里，六方的水晶瓶里的菊花，攒在紫藤仙姑篮里的菊花；

守着酒壶的菊花，陪着螯盏的菊花；

未放，将放，半放，盛放的菊花。

镶着金边的绛色的鸡爪菊； 粉红色的碎瓣的绣球菊！懒慵慵的江西腊哟； 倒挂着一饼蜂窠似的黄心，仿佛是朵紫的向日葵呢。长瓣抱心，密瓣平顶的菊花；

柔艳的尖瓣攒蕊的白菊 如同美人底蜷着的手爪，拳心里攫着一撮儿金栗。檐前，阶下，篱畔，圃心底菊花：

霭霭的淡烟笼着的菊花，丝丝的疏雨洗着的菊花，──

金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫，„„剪秋萝似的小红菊花儿； 从鹅绒到古铜色的黄菊； 带紫茎的微绿色的、真菊，是些小小的玉管儿缀成的，为的是好让小花神儿 夜里偷去当了笙儿吹着。大似牡丹的菊王到底奢豪些，他的枣红色的瓣儿，铠甲似的 张张都装上银白的里子了； 星星似的小菊花蕾儿 还拥着褐色的萼被睡着觉呢。啊！自然美底总收成啊！我们祖国之秋底杰作啊！啊！东方底花，骚人逸士底花啊！

那东方底诗魂陶元亮 不是你的灵魂底化身罢？ 那祖国底高登高饮酒的重九 不又是你诞生底吉辰吗？ 你不像这里的热欲的蔷薇，那微贱的紫萝兰更比不上你。你是有历史，有风俗的花。啊！四千年的华胄底名花呀！你有高超的历史，你有逸雅的风俗！

啊！诗人底花呀！我想起你，我的心也开成顷刻之花，灿烂的如同你的一样； 我想起同我的家乡，我们的庄严灿烂的祖国，我的希望之花又开得同你一样。习习的秋风啊！吹着，吹着！

我要赞美我祖国底花！我要赞美我如花的祖国！请将我的字吹成一簇鲜花，金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫，„„

然后又统统吹散，吹得落英缤纷，弥漫了高天，铺遍了大地！秋风啊！习习的秋风啊！我要赞美我祖国底花！我要赞美我如花的祖国！

死水

这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪（yī）沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花； 再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，漂满了珍珠似的白沫； 小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界。

发现

我来了，我喊一声，迸着血泪，“这不是我的中华，不对，不对！” 我来了，因为我听见你叫我； 鞭着时间的罡风，擎一把火。我来了，不知道是一场空喜。我会见的是噩梦，哪里是你？ 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖，那不是你，那不是我的心爱！我追问青天，逼迫八面的风，我问，拳头擂着大地的赤胸。总问不出消息；我哭着叫你，呕出一颗心来，——在我心里。

朱湘：采莲曲

小船啊轻飘，杨柳呀风里颠摇； 荷叶呀翠盖，荷花呀人样娇娆。

日落，微波，金线闪动过小河，左行，右撑，莲舟上扬起歌声。菡萏呀半开，蜂蝶呀不许轻来； 绿水呀相伴，清净呀不染尘埃。

溪间，采莲，水珠滑走过荷钱。

拍紧，拍轻，浆声应答着歌声。藕心呀丝长，羞涩呀水底深藏； 不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央？

溪头，采藕，女郎要采又夷犹。

波沉，波升，波上抑扬着歌声。莲蓬呀子多，两岸呀榴树婆娑，喜鹊呀喧噪； 榴花呀落上新罗。

溪中，采莲，耳鬓边晕着微红。

风定，风生，风飔荡漾着歌声。升了呀月钩，明了呀织女牵牛； 薄雾呀拂水，凉风呀飘去莲舟。

花芳，衣香，消溶入一片苍茫；

时静，时闻，虚空里袅着歌音。

再别康桥 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。

----那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。

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软泥上的青荇⑴，油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里，甘心做一条水草！

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那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。----

寻梦？撑一支长篙⑶，向青草更青处漫溯⑷；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。----但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！----悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

雪花的快乐 假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 你看，我有我的方向！在半空里娟娟地飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望—— 飞飏，飞飏，飞飏—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭借我的身轻，盈盈地，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸

第五篇：浅谈现代诗歌

浅谈现代诗

现代诗歌的划分方式有许多，比如有按题材划分，按表达方式划分，按表达色调划分等。这儿不可能说这么多，所以我此时想稍稍解读的是按照语言音韵格律和结构形式所划分的几个方块，格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗的区别，以及一些感触。在以上四个方块里，格律诗是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数、声调音韵、词语对仗、句式排列等都有严格的规定。我也曾有几次粗略的搜索过资料，似乎除了古代中国诗宗门，以及西方的一些近代诗家使用外，在中国现代，能见到的比较少。就算有，偶尔的几次也大多是使用在一些大型活动的开幕式上，用来体现诗歌的地位，只不过是作为一种可要可不要的朗诵进行的。通俗点讲，就是地位比较尴尬，文学修养层次达不到的人不想听，即使听了也体察不出来他的美，鸡肋一般，食之无肉，弃之有味。文学修养高一点的人倒是能欣赏的，不过这样的人太少了，特别是在诗歌这个领域，别的我不敢说，最起码在现代中国这种人才有点断层。而且在国外，能拿的出手的也不多，恐怕也只有“十四行诗”比较有代表性了。我下面选取了梁宗岱翻译的莎士比亚的一首比较经典的诗歌，可以供大家简单欣赏一下；

【对天生的尤物我们要求蕃盛，以便美的玫瑰永远不会枯死，但开透的花朵既要及时凋零，就应把记忆交给娇嫩的后嗣； 但你，只和你自己的明眸定情，把自己当燃料喂养眼中的火焰，和自己作对，待自己未免太狠，把一片丰沃的土地变成荒田。你现在是大地的清新的点缀，又是锦绣阳春的唯一的前锋，为什么把富源葬送在嫩蕊里，温柔的鄙夫，要吝啬，反而浪用？ 可怜这个世界吧，要不然，贪夫，就吞噬世界的份，由你和坟墓。】

对比于一向比较冷门的格律诗，韵脚诗就显然比较受欢迎了，这种诗歌简直太多了，甚至只要是个思想完整的正常人都能吟出那么几首，心想不就是押韵吗？这个谁不会啊？随便涂画几句，然后换掉最后的词语，一篇“煌煌巨作”也就出来了，然后在稍微包装一下就可以到处卖弄。可以卖弄倒不是假话，想必很多人有过这样，甚至不少成名的诗人也有这样过来的。对此，我不敢发表什么太过武断的话，因为不是太爱韵脚，对这个懂得不多。不过我在这儿还是想多说一点。这一点就是韵脚诗并不好写，甚至很难写。以至于在上面划分的四个方块里都可以说是首屈一指的。我的建议是，一般的人最好不要轻易把玩，你应该知道，这种带有节奏的韵脚有时候修饰的很严重，并且限制了太多情感的表达。就比如本来你是可以有病呻吟的，到最后却成了无病呻吟了。那时候能再厚着一张老脸，恬不知耻的拿出来给别人欣赏，除了让别人喷你就是让别人笑话。当然韵脚诗里面写的好诗人也有，比如我就曾有幸研读过汪国真老师的作品，老前辈阅历高，在诗歌上又浸淫了很多年，作品自然和那些卖弄之作自然不是一个层次，但不能否认的是，前辈同样也有诟病的地方，个人看法，全凭各位先生们女士们批评，在这里说出来这些，也我斗胆了。至于要举例的名篇，想必年轻人应该都听过歌手许嵩的一首歌《素颜》，这个词押的就是ANG韵，我觉得这个比较通俗，并且可以代表了。

散文诗和自由诗，对于老前辈们比较好分辨，可对于初学诗歌的人来说，分辨两者其实是有一定的难度的。而且初学诗歌的年轻人都有一个毛病，初生牛犊不怕虎，不喜欢接受别人的意见，以至于我身边就有不少学诗的文友在探讨两者区别时，有时候会激辩，争个脸红脖子粗。说起来有点搞笑，但事实就是如此，因为无论是新人还是老人，进了诗歌这一行，都把自己对诗歌的认知看的很神圣。

其实，对于两者的区别倒是有比较中规中矩的判断，比如散文诗就可以从“散文”这两个字着手。通俗来讲就是从诗歌中可以看到散文的影子，或者可以把诗歌添些东西变成散文。不要求太过鲜明的节奏，用修辞较多，有诗韵味，语句偏向于叙述，语言比较细腻。这几个因素一列基本上就可以把散文诗从两者之间找出来了。至于其中的精品，鲁迅先生的散文诗集《野草》影响比较大，而我个人喜欢的则是高尔基先生的那首《海燕》。

在四类诗体中，自由诗兴起的时间有点晚。和散文诗想比，相同的是它同样不受格律限制，也无固定格式；不同的是它比较注重自然的、内在的节奏，喜欢用夸张的修辞，押大致相近的韵或不押韵。字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。它的着手点既可以是一个雅致的事物，比如竹子、花瓶；也可以是一个非常平凡以至于粗俗的东西，比如一坨狗屎、一个妓女。这类诗体向来是广大文友们所喜欢的，也比较容易上手，一般对生活有一定把握的诗人，有了一定的契机，就可以成品了。虽然喜欢这种诗体，但在自由诗里，一些别的诗人的作品我倒是鲜少有喜欢的，或者可以说自由诗过时很快，以前的好作品拿到现在算不了什么了，不过今天倒是在诗刊上遇到了关于“母亲”的一个好篇，在这儿分享一下： 【我想把自己蜷缩成、胎儿的形状 再轮回一次 羊水干了 血水也干了 为何笑的总是我 痛的，却是她】

我真正学习诗歌的时候是在七年前，最先接触的是韵脚诗，不过由于我不喜欢那种韵脚的修饰，所以我最先喜欢上的却是散文诗，后来便开始模仿，模仿期间又接触到了自由诗，再后来，一两年之后才接触格律诗，说实话我学习诗歌的资历尚浅，又没有名师指导，格律诗写的并不好，甚至很差，所以到最后在我的世界中，只有散文诗和自由诗结为了夫妻，同时模仿着这两种诗体，也造就了我现在的诗歌中既有自由诗的直白，又有散文诗的影子。我之所以喜欢诗歌，是因为诗歌中一些真正打动灵魂的东西，我想要构建一个现实和虚幻的世界，这两个世界本质上有相连的地方，不过艺术必须要和现实保持应有的距离，就好像把心当做一面镜子，把现实中的东西招进来，吸收够，然后再反射到现实中去，完成一次有意义的修行。

生命的意义，就在于说出你的思考。

别人总喜欢把诗人当做疯子的代名词，我觉得这点是很不公平的。甚至我有时候都想说，你们错了！一个优秀的诗人不仅不是疯子，而且比你们要优越，要高等，因为每一个优秀的诗人都有一个敏感的心，他善于发现美、发现痛，他是善良的，他不伤害人，他有一颗赤子之心，纯洁，被大自然所赋予。

从一朵花中可以看出一个世界，从一片落叶中可以解读生命。

我喜欢诗，喜欢读诗，喜欢写诗，喜欢阳光下静静的味道，也喜欢拿着手术刀去解剖。每一篇作品出来，我能清晰地感觉到内心的疼痛和愉悦，于是每一个文字便带有了我的脉搏和体温，诗歌或许已经不仅仅是一种问题，对于我来说更像一种修行。