百步洪赏析---苏轼

第一篇：百步洪赏析---苏轼

百步洪①(其一)(2009-05-26 12:20)

标签：分类：生活点滴

内容介绍 原文 原文

百步洪①(其一)苏轼

长洪斗落生跳波②，轻舟南下如投梭③。水师绝叫凫雁起④，乱石一线争磋磨。有如兔走鹰隼落⑤，骏马下注千丈坡⑥。断弦离柱箭脱手⑦，飞电过隙珠翻荷⑧。四山眩转风掠耳，但见流沫生千涡⑨。险中得乐虽一快，何异水伯夸秋河⑩。我生乘化日夜逝□，坐觉一念逾新罗□。纷纷争夺醉梦里，岂信荆棘埋铜驼□。觉来俯仰失千劫□，回视此水尚委蛇□。君看岸边苍石上，古来篙眼如蜂窠□。但应此心无所住□，造物虽驶如吾何！回船上马各归去，多言□□师所呵□。注释 注释 【注释】

①百步洪：又叫徐州洪，在今徐州市东南二里，为泗水所经，有激流险滩，凡百余步，所以叫百步洪。元丰元年(1078)秋，苏轼在徐州知州任上，曾与诗僧参寥一同放舟游于此，写下两首诗，这里所选的是第一首。诗前有序写道：“王定国访余彭城。一日，棹小舟，与颜长道携盼、英、卿三子游泗水，北上圣女山，南下百步洪，吹笛饮酒，乘月而归。余时以事不得往，夜着羽衣，伫立于黄楼上，相视而笑，以为李太白死，世间无此乐三百余年矣。定国既去逾月，复与参寥师放舟洪下，追怀曩游，已为陈迹，喟然而叹。故作二诗，一以遗参寥，一以寄定国，且示颜长道、舒尧文邀同赋云。” ②斗落：即陡落。

③投梭：形容舟行之快，如织布之梭，一闪而过。④水师：船工。绝叫：狂叫。凫雁：野鸭子。⑤隼：一种猛禽。

⑥下注：水向下急流。这两句，一以鹰隼捕兔为比，一以骏马注坡为比，都形容水流之快。表面上看，马不能注坡，但宋代军中正把骑马从坡上急驰而下称作注坡(见《宋史·岳飞传》)。所以《王直方诗话》记载说：“有人云：„千丈坡岂注马处？‟及还朝，其人云：„惟善走马，方能注坡。‟闻者以为注坡。”

⑦断弦离柱：柱是乐器上调弦用的木把，使劲旋转，使弦绷得太紧，就会断掉，在那一瞬间，弦很快地离开柱。

⑧飞电过隙：飞逝的闪电很快地掠过隙缝。珠翻荷：猛一掀起荷叶，上面的水珠急遽落下。

⑨这两句的意思是：坐在船上，只听到耳边风声不绝，四面群山一晃而过，令人眼花缭乱。向下看，只见到飞沫四溅，生出无数的漩涡。

⑩这两句的意思是：涉险时虽有许多快乐，但也就像河伯以为天下之美尽在于己一样，不值一提。《庄子·秋水》：“秋水时至，百川灌河。泾流之大，两涘渚崖之间，不辨牛马。于是焉河伯欣然自喜，以天下之美为尽在于己。顺流东行，至于北海，东面而视，不见水端。”于是才觉得自己是“长见笑于大方之家”。

□乘化：顺应自然。日夜逝：原出《论语·子罕》：“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”指流水。这里用以比喻像流水一样消逝的万事万物。

□一念逾新罗(朝鲜古国名)：出自《景德传灯录》卷二十三，有僧问从盛禅师：“如何是觌面事？”禅师说：“新罗国去也。”意谓一念之间已逾新罗国。一念是什么概念呢？《僧祗律》载：“一刹那者为一念，二十念为一瞬，二十瞬为一弹指，二十弹指为一罗预，二十罗预为一须臾，一日一夜有三十须臾。”按照这些数据，换算成现在的计时单位，则一昼夜有六百个罗预，一点二万个弹指，二十四万个瞬间，四百八十万个刹那。也就是说，一念只有零点零一八秒。

□荆棘埋铜驼：典出《晋书·索靖传》：“(靖)知天下将乱，指洛阳宫门铜驼，叹曰：„会见汝在荆棘中耳。‟”作者认为，人生本如在醉梦之中，而世人纷纷扰扰，争夺不休，全不知世事的变化，比百步洪的流水还要迅疾。

□劫：“劫波”或“劫簸”的简称。在佛教中，大致上一千六百万年为一小劫，三十二亿年为一中劫，一百二十八亿年为一大劫。千劫是指时间之长。□委蛇：从容的样子。这两句承上而来，说人们在醉梦中，觉醒过来，已像历经千劫一样发生了巨大的变化，只有这水依然从容地流着。

□这两句的意思是：自古以来，无数船只从这里经过，撑船的篙插在岸边岩石上，形成了密密麻麻的孔洞，如蜂窝一样。

□无所住：出自《金刚经》：“应无所住而生其心。”意思是不让心识活动 停留在特定的对象和内容上，不把特定的对象看成是真的，一成不变的。□□□：说个不停。师：参寥。呵：责怪。真正的体悟属于心灵的体验，如果一味喋喋不休，那就落了语言障了，所以要赶紧打住，以免参寥禅师责怪。赏析 赏析 【赏析】

这首诗前半描写水势，后半表达佛教的世界观，水乳交融，浑然一体。二者相联系的媒介是速度。由水速写到“一念”、“千劫”，水流虽快，怎比得上世事变化之快？作者在这里感慨人生有限，宇宙无穷，也就是《前赤壁赋》中所表达的“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的意思。但他并未沉溺其中，而是扬弃悲哀，以“心无所住”自解，从而达到了心灵的升华。

精彩的比喻是这首诗的最大特点。如“有如”四句写水势，如同杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》对舞姿的描写(“□如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”)一样，淋漓尽致，虎虎有神。苏轼在四句中，一气托出七种形象，大大开展了读者的想像力。钱钟书先生谈到这一特色时称之为“一连串把五花八门的形象来表达一件事物的一个方面或一种状态。这种描写或衬托的方法仿佛是采用了旧小说里所讲的„车轮战法‟，连一接二地搞得那件事物应接不暇，本相毕现，降伏在诗人的笔下”(《宋诗选注》)。这种表现方法是这位天才诗人的“绝活

第二篇：百步名篇赏析

《国王的演讲》观后感

没有大起大落的故事情节，没有让人热血沸腾的激狂，也没有让人伤感流泪的悲伤，只是平平淡淡的故事情节，却包含着太多的感动。

《国王的演讲》讲述一个因紧张伴随着口吃的国王在语言治疗师的帮助下努力走出阴影的故事。整部影片故事性很强，或者说这是一个严肃的故事，所有的努力都在为最后的就职演讲作铺垫，越看到后面就越期待理应将影片推上高潮的演讲。在期待的同时也免不了对此作一番推测，如果讲得突然流利了会流于俗套；如果依旧如此那影片便失去了意义，所以在最后的演讲到来前我猜不出会是怎样的故事安排，就更多了份期待。影片也在试着告诉人们，每一个成功者的背后都有一个默默支持他的女人，对于领导者来说，会有更多的幕后英雄。题外话，如果说拍出一部好电影，就是讲出一个好故事，没有太多浮华的修饰，只是把故事平静、坦然、清楚地讲给大家听，那这部影片无疑就是典范。

都说一个成功的男人背后都有一个女人的存在。的确，若是George VI身边没有这样一个帮助他，爱他，不管怎样都不离开他的妻子——Liz，我相信他也不会有这么大的勇气去克服一系列的障碍。或许这在人们看来是很正常的事情，夫妻夫妻，注定是要相互扶持的。可是真正可以在心里面互相信任的也并不多，往往一些小小的困难就可以把两个人分开。可是Liz却不是这样，她一直以来都在支持着他，即使有时Bertie想要放弃，她也体谅，并继续为他找医生，因为他了解自己的丈夫，知道他的埋怨、气愤都只是对自己无能的郁闷之情。

而我现在还要说，一个男人成功的另一个原因，是因为他有支撑自己走下去，理解自己的朋友。对于一个普通人来讲，有一份真正的友谊尚且困难更不要说是作为国王的George VI。虽然在他们在相识之时国王并不是国王，只是拥有爵位的王子，而另一个也只是一个没有学历，没有执照，只是靠自己的努力帮助结巴患者的没人要的业余演员。但罗格没有因为George VI是王子就趋炎附势，而是秉持着一贯的尊重患者的风格，让他将自己当做朋友，以一个朋友地身份去帮助他。他叫George VI为Bertie，George VI也叫他Lionel。其实George VI的结巴很大一部分原因都是来源于自己的心理，他的爸爸给他极大的压力，他无法摆脱这个阴影，况且他本来也不会成为国王，只是一个帮助自己哥哥的辅臣，哥哥也同样给了他很大的压力。所以罗格就让他知道有个人愿意听他的倾诉，愿意帮助他。这样朋友相称，让他把自己内心的许多秘密都说了出来，并且教他很多方法来克服自己的障碍。那些方法或许很多看起来都不是正规的矫正方法，甚至有些还会使他的名誉受损，可是却意外的有效。

之后他们的友谊也一直持续着，每次George VI演讲罗格都会在他身边帮助他，鼓励他。后来Lionel受到了三等勋章，这份国王的感恩之情开创了先例，这是唯一一枚为王室服务的骑士勋章。

《国王的演讲》的题材和主创班底在开拍前就已经注定这会是一部成功之作。意外的惊喜是电影想要使人思考的意图。虽然故事沿着乔治六世如何矫正口吃，如何获得王位，并如何雪耻九年前演讲的轨迹行进，但隐含的寓意却包罗万象。或许乔治六世不是王子，是你认识的某某某。从小在重男轻女或被冷落中长大，成年后发现自己不得已“小心谨慎”“乖巧听话”的生存态度竟然早在父母心里赢得了肯定，而此时，父母已不在，自己也在压抑的成长中伤痕累累，严重缺乏自信与斗志。瞧瞧，可以随便找出类似的人物与故事，多么现实而又平常的事例。即便不是那样的，还是有可合并的同类项。“惩罚教育”“否定教育”显然是错误的，结果导致的不只是独立人格的残缺，还会引发各种生理疾患。口吃是复

杂的语言失调症，与后天因素有很大的关系，各种负面的心理情绪与外部压力，都会加剧症状的恶化，所以首先要纠其病因，要打开心结，治疗心理创伤。这不单单表现在说话上，我曾经见过一个小朋友，他的妈妈责备他学习成绩差，他就会用课本敲打自己的脑子，一敲就是半个小时、一个小时，无法阻止。总之，《国王的演讲》另一方面也探讨了任何家庭中都存在的育儿教子问题，乔治六世给两个小公主讲故事的那段，温馨提示了不再“重复错误”的现身行为。

于这里我也觉得，作为教师这个职业，他们在教育孩子的时候也要一切从他们的心理出发，而且要以平等的地位来对待他们，不能让他们感到压力，不表达自己的想法。

除此，国王与治疗师之间踏破阶级界限的友谊，感动人的瞬间，却揭露了尘世的冷酷复杂，或许都不是故意的，但“人心隔肚皮”想来已经在普通的人际交往上有了用武之地。治疗师面试舞台剧演员，插入的这段无关国王的情节，是最好的说明，有时不是不能欣赏肯定，是不愿欣赏肯定，是无心欣赏肯定。再说国王乔治六世，唯独在面对妻儿时可以不设防线的他，终于又找到了一个让自己百分百信任的人——语言治疗师。因为他赢得了乔治的心，靠真诚宽容的情，靠毫不吝惜的赞美与鼓励。做一个“懂得赞美的人”让身边的人因你的存在而倍感幸福，也让身边的人因你的真心赞美，学会赞美别人。

反战的寓意是因升华全剧而被利用的深刻主题，也是顺理成章的事。这说起来只有坚持正义的大话，没有模棱两可的立场。可是，话题不在对与错，这里要探讨态度。融入了人的真情实感，“演讲”这工作就能做得出彩。情节中有希特勒的史料视频，那斗志昂扬的演说是一种武器，而乔治成功的讲演，那深沉悠缓的语言同样是一种境界。情到深处就能忘我，就能彻底放松心情，就能流利地说出任何一句你想说的话。

其实从这整个故事中我也可以感到语言魅力的伟大，George VI的演讲在战争期间成为英国抵抗精神的代言人，激励这这些英国的战士和公民们抵抗法西斯，保护自己的国土不受侵害。

当然，明显的教育意义还在打通所有人“自立自强”的脉络。克服恐惧，认识自己，面对并不完美的自己，更要爱自己。人是群居的物种，不论多么鄙视红尘俗世，人依然渴望被别人需要，渴望拥有“存在感”。其实，坚不可摧的“自我”永远存在于自己的心里，无关别人一时的热情与冷漠，只要不抛弃它，等待知己也好，寻找伯乐也罢，成功指日可待，总有一天能看到闪光的自己。

故事大概如此了。最后说说视觉享受，电影的画面可谓带给我意犹未尽的无限遐想。现代的灯饰，破陋的沙发椅，飘香的咖啡，推窗涌进来的潮湿的空气，到处留下了悠长古老的岁月痕迹，关于这片土地，关于生长于这片土地上的王与王的子民。

第三篇：苏轼词_赏析

班级:姓名:学号:

苏轼 《定**》 赏析

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。“

——《定**》 苏 轼

今天课上老师讲解了这首苏轼的《定**》，让我深有感触，随着课时的结束，我写下了这首词的赏析。

在历代文人中，苏轼无疑是一个具有传奇色彩而又历经磨难的文学家。他豁达的人生哲学、完美的人格理想、多才多艺的绝世才华，闪耀在历史的时空中。他，成了后世文人仰慕的偶像。此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。

这首词写于宋神宗元丰五年（1082）。三年前（1079），在新任湖州知州的苏轼，忽然被朝廷的使者五花大绑地押往京城，惊魂不定的东坡先生，就这样莫名其妙地被关进了京城的大牢。在牢中，在严刑逼供下，罪名原来是他在杭州任职时，常常写些小诗，在诗中发发小牢骚，有时表示出对新法（王安石的变法）的不同意见，有时针砭新法的流弊。而官场的群小却以此为借口，攻击苏轼“毁谤朝廷”。这就是北宋著名的文字狱——“乌台诗案”。苏轼在牢中受尽了肉体和精神的双重折磨，几近死亡的边缘。后来经多方营救，幸免一死，出狱后被贬为黄州团练副使。1080年正月，身心俱受摧残的苏轼经过长途跋涉，踏进了黄州的大地。1082年的某一天，因生活贫困的东坡先生，去看友人向官府替他要来的几十亩荒地打算自己耕种，在路上遇雨，因为没有雨具，同行皆狼狈，唯他在雨中从容不迫地行走。本是一场常见的雨，在常人看来已是习以为常，而深谙宇宙、人生之道的苏轼，却怦然心动，灵感来袭，轻轻一吟，便成了千古绝唱。

先看词的上阕，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”作者用很强烈的字眼来描绘这一场雨，所谓“穿林打叶”，意指雨的凶猛，雨点穿过树林，打在树叶上，也打在苏轼和同行者的身上，这当然是相当的狼狈了。但是，苏轼却不觉得雨的凶猛和被雨淋湿后的狼狈。面对风雨，他悠然自得，并劝同行者“莫听穿林打叶声”。任你风雨肆虐，我自坦然面对。劝同行者“何妨吟啸且徐行”，既然大自然的风雨不能改变，不如改变我们的心态，在雨中吟诗放歌，徐徐前行。为什么要在风雨中“吟啸”呢？那代表一种玩赏的心态，是在困境中，在心灵上留有一点小小的空间，让自己还有闲情逸致去玩赏。这里主要是写作者的心态、定力和持守。面对自然的风雨也好，人生的风雨也好，需要你用平静悠闲的心态，相当大的定力和持守去面对。“莫听”二字是对风雨打击的否定，“何妨”二字是对悠闲人生态度的肯定，这两句分别从否定和肯定两个方面来表达作者的思想情感。

在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。

竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。

我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。

其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。

第四篇：苏轼《定**》及赏析

定**（莫听穿林打叶声）

教学目的：

1． 具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情； 2． 理解本词言在此而意在彼、隐喻寄托的艺术特点； 3． 了解“披文入情”在文学鉴赏中的作用。教学重点：

引导学生从作品提供的文本出发，“披文入情”，取得共鸣，具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。

教学步骤：

一、导入

这首词写于宋神宗元丰五年（1082），这是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的第三年。词的小序交代了写作的缘起：“三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”《东坡志林》中又说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”可见，这首词应当是苏轼在前往沙湖相田的途中遭遇阵雨后的即景生情之作。它表达了苏轼当时被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。今天我们就一起来鉴赏这首词。

一说到鉴赏文学作品，很多人马上就会想到作者的生平思想和作品的写作背景，以为这是鉴赏文学作品的前提和基础，这是在中学语文课上形成的习惯。但是，它们并不等于文学作品。大家都知道，文学作品只是一个审美对象，它呈现在读者面前的直接形式是文本（语言文字），它通过文本所表现的文学形象来传情达意。所以，在鉴赏文学作品时，我们应该在作品文本提供的文学形象的基础上，充分调动自己已有的生活经验、知识积累和情感积累，充分展开联想和想象，去具体再现和丰富作品所描述的情景或生活，把自己溶入作品，感同身受，取得“共鸣”，从中获得丰富的审美感受。这个过程就是古人所说的“披文入情”的过程，它才是文学鉴赏的真正基础。在此基础上，我们才可能真正理解作品，并进一步分析和评价作品。

当然，作者的生平思想和作品的写作背景也有助于我们理解作品，但我们不能把它们作为文学鉴赏的起点。因为这样往往会让人先入为主、画地为牢，从而“一叶障目，不见森林”，甚至抛开作品本身，仅用作者的生平思想和作品的写作背景去主观臆测作品所表达的思想感情。这样就背离了文学鉴赏的目标，也失去了文学鉴赏的乐趣。事实上，在某些情况下，读者在文学鉴赏中所得到的东西与作者在作品所要表现的东西之间可能有较大的不同。因为“所指”和“能指”完全是两回事。

下面我们就从作品的文本出发，必要时联系作者的生平思想和作品的写作背景，来具体感受苏轼在这首词中所表达的复杂心情。

二、作品内容分析

作品的内容和艺术手法是密不可分的，我们首先把重点放在理解作品的内容上。词的小序交代了写作的缘起：逢雨有感而作。由此可见，这是一篇即景生情的作品。词的正文分为上下两片。上片着眼于雨中，下片着眼于雨后。

先看上片，它主要写作者在雨中的行为和感受，理解起来有一定的难度。“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”急雨骤至，盖顶而来，穿林打叶，声声入耳，然而诗人并不为之所动，且吟且啸，徐步向前，竹杖芒鞋，自我感觉轻快无比，一点也不害怕，仿佛风雨并不存在一样，这与小序中的“同行皆狼狈，余独不觉”相呼应。大家只要闭上眼睛想象一下苏轼在此时吟诗啸词的具体情景，就不难体会他那淡泊外物的从容气度。

雨点穿林打叶，发出声响，这是客观存在的，作者说“莫听”显然就有外物不足萦怀的意味。“竹杖芒鞋轻胜马”，这是作者此时的内心感受。竹杖芒鞋的确很轻，轻巧，轻便，然而在雨中用它们来行路，拖泥带水的，比起骑马的便捷来显然就差远了。所以，这里的“轻”只是作者此时心情的外化。显然，这里的“竹杖芒鞋”和“马”必然另有所指，这里的“轻”字因此也必然另有含义。它们的含义到底是什么呢？这就需要仔细分析了。竹杖芒鞋是普通人或闲人的步行用具，而马则是官员或忙人的坐骑，“行人路上马蹄忙”嘛。元丰三年，苏轼因“乌台诗案”被贬到黄州后，曾在《答李之仪书》中说：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。” 从这里可以知道，“竹杖芒鞋”是此时的苏轼的常见形象。此外，被人推搡谩骂，大家都不认得他是个官，此时的苏轼认为这是可喜的事情。这种心理是奇特的，从中可以看出他此时对于做官的畏惧与厌烦。这是可以理解的，苏轼因与王安石政见不合，自请外放；后来又因反对新法，于元丰二年被他人从诗中寻章摘句，硬说成是“谤讪朝廷”，在知湖州的任上被逮捕送御史台狱，羁押四月余，得免一死，谪任黄州团练副使，本州安置。经过这些年的仕途遭遇后，他有这样的想法是很自然的事情。所以，这里的“马”与“为官”相联系，这里的“竹杖芒鞋”则与“为闲人”相联系，这里的“轻”显然就有“无官一身轻”的意思了。

很明显，作者在这里运用了“暗喻”的修辞方法。他用眼前的风雨比喻自己在仕途上遭受的打击；用置风雨于不顾、吟啸徐行的潇洒风度，比喻他遭受打击后淡泊人生的旷达胸怀；“竹杖芒鞋”喻指赋闲，“马”喻指为官，“竹杖芒鞋轻胜马”则表现了他此时“无官一身轻”的的从容自在。苏轼在遭受生与死的打击之后还能达观自解，有这种淡泊旷达的心态，实属少见。不过，在苏轼的内心深处还是有一丝隐痛，这也主要表现在词的这两句中。“莫”是“不要”的意思，“莫听”在这里有“劝阻”的意味；与此对应，“何妨”在这里有“推荐”的意味；两者连在一起，形成了“不要„„，不妨„„”这样的句子，由于在这里是苏轼自己对自己说，于是就有了一种自我劝解的意味。他这样劝解自己，实际是也是这样去做的，这也从另一个侧面表现了苏轼的达观自解。正是这种痛楚让他产生了“退隐江湖”的想法，于是有了下面这句：“一蓑烟雨任平生。”

封建士大夫常有这样的信条：达则兼济天下，穷则独善其身，与“出仕为官”相对的常常是“退隐江湖”，由此引出了词的下一句：“一蓑烟雨任平生。” 这里的“一蓑烟雨”，不是写眼前景，而是道心中事。试想一想，此时“雨具先去，同行皆狼狈”，哪里还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写眼前的沙湖道中雨，而是江湖上烟波浩渺、风片雨丝的景象。遭受打击后的苏轼是想着要退隐于江湖！苏轼写这首《定**》是在三月，到九月写的《临江仙》一词中，又有“小舟从此逝，江海寄馀生”这样的句子，使得负责管束他的黄州知州徐君猷听到后大吃一惊，以为这个罪官逃走了。再结合他在《答李之仪书》中所述的“扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处”而自觉可喜的心境，把“一蓑烟雨任平生”理解为归隐是合适的。这首词的最后一句也与此合拍。

注：关于“一蓑烟雨任平生”，流行着这样一种解释：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）这种解释从积极处体会词意，但似乎没有真正触及苏轼思想的实际。

再看下片。下片比较简单，它着眼于雨后，进一步表达了作者想“退隐江湖”的心情。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这一句是写实。此时阵雨刚过，天已放晴，空气清新；料峭的春风迎面吹来，让人觉得有些冷；前边的山头上，夕阳斜照，好像在向诗人致意。微冷的春风吹走了诗人的酒意，使他头脑清醒；山头的阳光又送来缕缕温暖，让他有了淡淡的喜悦。如此的文字正显示了经历风雨洗礼之后的诗人内心的平静。（这里的理解不同于教材，教材上句对句的机械理解过于牵强，且与词的下文互相矛盾。）

然而，诗人毕竟已经经历了风雨的洗礼。在这之后，他会有些什么想法呢？“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”在这一句中，诗人不仅运用了“暗喻”的修辞方法，还化用了陶渊明的句子“归去来兮”。“向来萧瑟处”表面上是指刚才遭遇风雨的地方，实则比喻自己在仕途上经历的坎坷。回过头来想想这些年来自己在仕途上的遭遇，实在是阴晴莫测、安危难料，还不如陶渊明那样辞官回家，退隐江湖，那样就“也无风雨也无晴”了。此时此刻，苏轼想退隐江湖的想法已跃然纸上。这一句正好与上片中的“一蓑烟雨任平生”相呼应。当然，这仅仅是他当时在遭受重大打击之后的一种想法而已，现实生活中的苏轼由于深受儒家的积极入世的思想的影响而并没有退隐江湖。

三、作品艺术特色分析：小结

正如前文所说，这是一篇即景生情的作品。纵观全词，写眼前景，想心中事，言在此而意在彼，隐喻寄托是它的主要艺术特点。

第五篇：苏轼浣溪沙、赏析

苏轼《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》赏析

《唐宋词选讲》 陆永品

簌簌衣巾落枣花。村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄爪。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。

这首词是苏轼在徐州（在今江苏省）作官的时候写的。按照当时的迷信风俗，一个关心农事的地方官，天大旱，要向“龙王爷”求雨；下了雨，又要向“龙王爷”谢雨。这首词就是苏轼有一次途经农村去谢雨，记下的见闻之一。

“簌簌衣巾落枣花”，按照文意本来应该是“枣花簌簌落衣巾”。古人写诗词，常常根据格律和修辞的需要，把句子成分的次序加以调动，这里就是如此。“簌簌[sù]”，是形容枣花纷纷落下的样子。“衣巾”，是衣服和头巾。古代服装，男人往往戴头巾。枣树在初夏开出黄绿色的小花。作者不是从旁边看到落枣花，而是行经枣树下，或是伫[zhù]立枣树下，这样枣花才能落到衣巾上。接下去，“村南村北响缫车”。“缫[sāo]车”，一种抽取蚕丝的手摇工具。村子里从南头到北头缫丝的声音响成一片，原来蚕农们正在紧张地劳动。这里，有枣花散落，有缫车歌唱，在路边古老的柳树下，还有一个身披牛衣的农民在卖黄瓜。“牛衣”，是一种用麻或草编成的，用来覆盖牛身的织物，这里指蓑衣一类的东西。上片三句，每一句都写出了景色的一个方面。这一次苏轼偶然来到农村，很敏感地抓住了这些特点，特别是抓住了枣花、缫丝、黄瓜这些富有时令特色的事物，把它们勾画出来。简单几笔，就点染出了一幅初夏时节农村的风俗画。

这首词，不仅是写景，还记了事。在下片，就转入了写作者自己的活动。这时他已是“酒困路长惟欲睡”。“酒困”，是酒后困倦，说明他上路前喝过酒了。“路长”，看来，已走过很长的路程，而离目的地还很远。“惟”，只。这句词写出他旅途的困倦。“日高人渴漫思茶”。“日高”，太阳已升得很高。在初夏的太阳下赶路，感到燥热、口渴，不由得想喝杯茶润喉解渴。“漫”，这里是情不自禁的意思。口渴，需要喝茶；困倦，大概也想借茶解困。于是他“敲门试问野人家”。“野人家”，乡野的人家，即乡下老百姓。苏轼当时是一州的行政长官，笔下称当地农民为“野人家”，正出于他当官的口气。但是“试问”两字表明他并没有什么官气。他没有命令随从差役去索要，而是自己亲自去敲一家老百姓的门，客气地同人家商量：老乡，能不能给一点茶解解渴呀？

就这样，用简单几句，既画出了一幅很有生活气息的农村画图；又记下了一段向老乡敲门讨茶的经历，这是他平常深居官衙中接触不到，因而感到新鲜有趣的。这首词似乎是随手写来，实际上文字生动传神，使一首记闻式的小词，获得了艺术的生命。