矛盾作品的创作特色范文大全

第一篇：矛盾作品的创作特色

矛盾作品的创作特色

叙事风格

在叙事方面，茅盾追求宏大而严谨的布局，他在小说中喜欢采用能够体现时代性的网状型结构形式。如作品《子夜》茅盾根据主题的需要，根据中心人物性格发展的逻辑来安排各种人物事件，矛盾冲突和环境场面，作品一开始就在吴老太爷的吊唁仪式上将所有重要人物推上前台，组成复杂的人物网络，以及在设下情节因果关系的伏笔，从而经纬交汇地建成《子夜》式的也是茅盾式的庞大的“网状结构”。与其他现实主义大师一样，茅盾也是一个擅长于心理描写的语言大师。他的心理描写手法多样但是最具特点的是注重“社会心理因素”的探索。他往往以充满着血和泪的感情对形形色色的小资产阶级人物心灵世界进行刻画和解析。通过心理描写的艺术手段强烈地表现他们苦闷、傍徨的矛盾心绪，从而揭示人物内心世界的隐秘和冲突以及这种冲突的社会性，丰富人物的性格，使人物达到形神具现的境地。比如，《春蚕》中对人物的心理描写，通过人物触景生情，情随物迁的心境变化，再现其内心世界。在《腐蚀》中，采用以内视角为主的叙述方式来叙事状物，使作品的心理剖析和社会环境描写达到了“精微真确”的程度。而《子夜》中，茅盾又将这种心理描写提升到象征主义的应用上，从第一章吴太爷的言行总是围绕着一个总体象征展开，可以散在各处的象征性细节窥见到这个老封建的内心世界，如老太爷对快节奏的都市生活闭起双眼全身发抖的细节。

小说之外，由于时代政治性的缘故，茅盾的散文也形成了风格鲜明的叙事方法，善于使用以托物言情寄意和以实衬虚的叙述手法。如《白杨礼赞》整个艺术构思中，以无边无垠、雄壮、伟大但又显得单调的西北黄土高原来衬托傲岸挺拔的白杨树，以白杨树的形象实体的描写来透出它的精神，同时又以白杨树的实体与精神来展现抗日军民及其领导者共产党的伟大气概。《风景谈》用虚实结合、避虚就实的手法在浩瀚的西北沙漠背景上推出忍辱负重、坚韧沉毅的骆驼队，并借助叮当的驼铃声作为节奏，以猩红大旗作为标帜，象征性地描绘出民族危难当头的时代环境中党领导的解放区所处的历史地位，所体现的民族的伟大精神。

评论特色

茅盾前期的文艺评论根植于“为人生”的现实主义观，后期又逐渐演变成革命现实主义文学观，但是无论观念的变化如何，他都紧紧结合着中国的文艺运动实际和作家的创作实际，来从事理论批评工作。同时茅盾坚持革命现实主义的文艺应与中国的革命取同一步调，长期坚持反对公式化、概念化的倾向，注重艺术形式与艺术技巧的探索，积累了关于选材构思、谋篇布局、提炼情节、塑造人物、运用语言等一系列的成熟经验。茅盾一贯主张广大创作者学习世界文学中对自身有益的东西，在革命文学领域内重视艺术规律，以促进现代文学内容与形式的不断进步，对中国文学的现代化作出贡献。

第二篇：矛盾先生作品的创作特点

矛盾先生作品的创作特点

茅盾的对作品选材的注意力一直放在那些具有重大意义的事件上，捕捉和传达那些新近发生的重大事实，将当代重要的政治经济事件作为自己的创作题材。茅盾在这些事件尚未从当代人的印象中消退时，便将它们纳入和熔铸在自己的艺术作品中。他的大多作品都可以说是中国现代革命史的艺术的大事记，是纪实的文学报告，是中国现代革命史的现实主义的编年史。通过一个历史时期广阔、复杂的社会面貌的反映，以显示这个时代的本质特征。茅盾的作品具有鲜明的时事性、纪实性和传记性的特征。其题材主题具有重大性与时代性。如《蚀》的第一部是在蒋介石发动4·12反革命政变的四个月后动笔写成的，第二部是在同年11月份开始写作，第三部写于1928年4-6月，仅仅在事件发生一年之后，就完成了对大革命经验的记录和艺术概括。而小说《农村三部曲》（《春蚕》、《秋收》、《残冬》）真实反映了三十年代初中国农村“丰收成灾”的现实和农民的觉醒、反抗的过程。他的散文及报告文学亦然，同样取材于当下发生的事件，如《白杨礼赞》描写的西北地区的白杨树而实际则是赞扬当时抗战的战士们，《访苏实录》则实实在在地描写了作者自己在苏联的所见所闻。可以说茅盾的这些题材的作品是中国现代革命史和现代思想史的最佳文学记录。

在关注现实题材的基础上，茅盾也开拓了都市题材作品的创作，他的《子夜》直接记录和概括了1930年春夏间在大都市上海发生的经济和政治斗争，而《幻灭》、《动摇》和《追求》的故事也同样发生在两个都市之中，这些小说深深扎根于都市的大环境中，并以此为背景展开故事的脉络向前推进。茅盾在都市的背景下运笔自如，展示了对都市题材优秀的驾驭能力。而在都市题材之外，茅盾也深化了鲁迅开创的乡村题材创作，他的《农村三部曲》顾名思义就是写在农村里的三个小说，其中《春蚕》是茅盾农村题材小说的代表作，小说通过一幅浓郁江南水乡的风俗画形象的描画了帝国主义侵略给农民带来的冲击和上产所带来的恐慌。

第三篇：作品创作说明书(参考)

作品创作说明书（示例）

作品名称：***** 作品类型：*****

一、创作目的（描述作品的创作起因或者用途）

为了更有效地宣传推广以及销售香瓜产品，本人欲设计此作品用于香瓜产品的外包装上，作为该产品独特的产品标识使用，以方便消费者在购买使用该产品时能够更准确的将其区别于其他同类或近似的产品。

二、创作过程（（①描述创作开始和完成时间、地点，且精确至年月日；②描述创作手法如手绘或者电脑软件绘制；③描述整个作品的结构、组成部分以及色彩等；④描述作品创作的特殊意义或者独特之处）

该图于

年 月 日开始构思，着手创作。

整幅图运用电脑绘制出来，图案由

等部分组成，主要采用

三种颜色。最初，“******”考虑由电脑的艺术字形成；在设计过程中，本人为了更突出“***”的标识，把图左侧的香瓜以流线型的图案方式，通过绘图工具photoshop绘制而成。

历经____次修改，于

年

月

日在广州市创作完成。

三、作品独创性（描述作品创作的特殊意义或者独特之处）

该图经过本人的独特构思，充分运用美工设计，将文字，英文字母及图片配上特有的颜色做背景，主要采用***三种颜色设计出来。图片左端是一个切开了的香瓜的图案，形象生动的体现了箱内的产品，香瓜。采用流线型的与英国国旗颜色相仿的图案，暗指了该西瓜是来自欧洲的品种。

整幅图生动形象地体现了产品的独特寓意，具有独创性。

四、发表情况（如有发表，必须注明首次发表的时间和地点；如无，则写没有发表）

该作品于

****年**月**日，首次发表于**。

申请人（签章）：

****年**月**日

第四篇：作品创作说明书(电影作品)[范文]

作品创作说明书

作品名称：《身体动态讲解》

作品类型：电影和类似摄制电影方法创作的作品

一、创作目的

本公司主要通过网络的途径，教授绘画课程。本视频以少年儿童美术教育创新为背景，通过讲解水浒叶子，让学生能够理解线描造型的知识，目的在于更好的指导学生用线条来表现造型。网络教学的方式也结合了现代互联网的思维，突破了地域限制，让更多的用户得到我们的教程。

二、创作过程

该作品于2014年8月6日开始构思，着手创作。

作品通过摄影机录制和拍摄，经过多次剪辑而成。在最初录制时，作品的内容相对比较单一，对于作品绘制的过程不能清楚的解析。在录制过程中，考虑到内容的完整和充实性，对于作品进行了分步解析，且在过程中用红笔圈划出重点，让绘画过程更加清晰。作品最终通过EADUS软件录制而成。

历经5次修改，于2014年8月15日在北京市创作完成。

三、作品独创性

作品一共时长为68分钟，是一年级艺术造型课。课程分为两个部分，第一部分，主要通过陈洪绶的叶子学习线条的知识，让学生临摹为主；第二部分是写生部分，实践大家的学习成果。

作品从一分钟开始讲述线条的概念、发展，介绍线条的表现形式。视频中告诉学生，艺术没有绝对的好与坏，只有合适、非常合适，艺术更加感性。描述了在基础的绘画技巧和水浒中三个人物绘制的分解步骤。从3分15秒开始，具体讲述绘制线条的方式。然后从4分20秒开始，介绍了水浒中的画家陈洪绶的绘画风格，他绘制了《水浒叶子》这一作品，共计40位水浒英雄人物，作品中充分体现了线条的转折、变化的所具有的个人特色。作品中具体介绍了人物“武松”的绘制特点，教授了由外到内、由简到繁、由整体到局部的观察方式。作品通过3张图进行作品分解，详细的说明了武松的绘制过程。重点表达了数学中的线和艺术中的线的不同。从17分钟开始，介绍的是李应这个人物，加强大家对观察方法的认识。从22分左右开始，介绍了人物“秦明”的绘制步骤分解，虽然外形复杂，可是经过上、中、下三块分解，且用红色的线条区分开，建立起外

轮廓和内部结构的联系，绘画的时候更能抓住人物形态。期间老师详细的教授了作品的细节和需要注意的地方，让人对于绘画的注意点把握的更加精准。从34份3秒左右开始讲述的是身体的动势，需要大家发挥立体思维，介绍人物是“戴宗”。戴宗的动作幅度大，动势突出，故称为课程的案例。从38分24秒开始，介绍了人物“萧让”读书时的姿态。因为人物有弯腰姿态，故还考虑到左右脚承受的压力不同，衣服、佩剑都需要考虑到。然后老师介绍的是“樊瑞”这个人物的动势，看上去和萧让差不多，但是比萧让弯的幅度更大，外形线条流畅。课程的46分25秒开始，介绍的是“石秀”的练拳的姿势，主要提示的是我们通过线条的变化，来体会人物的动作。老师还介绍了一些方式，对于人物的绘制还可以自己面对镜子做动作，或者让家人摆动作，仔细去体会动作的细节之处，寻求作品的准确。作品的51分钟左右，以“扈三娘”的形象举例，讲解了线条方法的把握、线条的转折规律，任何一个线条都会影响人物的神态。作品从55分钟开始讲述“施恩”这个认为的绘画特点，这是讲述的线条的方向，是指表示人物动势和力量的方向，不是说画线条的方向。课程到1小时时，讲述的是“花荣”这个认为的绘制特点，他在做弯弓拉箭的动作，比施恩的动作难度大的多。这个人物重点是让学生学习，在绘画的时候要观察清楚人物身上的物品，也承担着指示人物动作、方向，也引导人物视线的作用，我们要利用起来。“扈三娘”和“花荣”是高明的作品。1小时4分钟开始，介绍的是“刘唐”，他是背对着的形象，然后扭过来，向自己的后下方射箭，扭曲幅度较大。这个人物是要同学注意线条的松紧。在课程讲述中，老师提示了绘制中的几个难点，作品均通过红色线条勾勒重点、示范动作，分析绘制方式。

本作品通过多个水浒人物绘制的分解，讲解了绘制中的几个重点。并且课程中会布置课后作业，让学生去实践课程理论知识。具有本公司的独创性。

四、发表情况

该作品于2014年 8月 15日，首次发表于北京市。

申请人（签章）：

2015年3月12日

第五篇：摄影作品创作感受

摄影作品创作感受

班级：姓名：06教专班 卫 静

摄影作品创作感受

“摄影”是现代科学技术发展的产物。自1839年以来，它已有了160多年的历史。短短一个半世纪多，摄影作为现代文化的视觉媒介，已渗入到天文、气象、地质、探矿、医学、考古、新闻、教育等各个领域，并以其纪实功能，成像的快捷以及操作技术的简便易学，吸引着越来越多的爱好者。尤其是各大学院校，他们已把“摄影”作为一门专业的学科来教学。

2007-2008学期，我们也学习了摄影。通过一学期的学习，使我对摄影有了进一步的认识。“摄影”，它是一门年轻的艺术，是二维空间的平面造型艺术。“摄影”一词的原意就是“光画”，最早的摄影派是“绘画派”，20世纪20年代摄影在中国则被称为|“美术照相”。今天，以“画意”为主体的创意摄影与纪实摄影仍为摄影艺术的两大支柱。纪实摄影体现着摄影的本性特性是摄影的主导。摄影爱好者从拍纪念照到从事摄影艺术创作，必须经过一个控制光影，把摇画面结构的学习过程。当然，学习过程中的习作难免会有不少模仿之作，但即便如此，也是无可后非的。有才能的摄影家正是在这模仿中掌握了摄影艺术创作的要领，才创作出了不少佳作，最终能够跳出“沙龙”，自成一家。下面我就自己拍摄的三张作品具体地谈一下“摄影心得” ：

照片一：“环保”，本画面所呈现的内容十分简单：主体是一只手，手里拿着一张废纸；背景是一个垃圾桶。该相片采用了“顺光”→“侧拍” →“特写”的拍摄技巧，很自然地巧抓拍了一幅“往垃圾桶扔废纸” 的画面，它揭示了“爱护环境，从我做起”的寓意。从侧面也可反映出：只要人人献出一点爱，世界将变成美好明天！

照片二：“室中花”，本画面的主体是几盆“争艳”的花，采用了“侧面” → “俯拍”的拍摄技巧，勾勒出了一幅“室中的花儿在阳光的照射下竞相开放”的画面。它揭示了：同一片蓝天下，同样的耕耘，同样的收获。由此，我们可联想到：为什么在我们学生中间有优生和差生之分呢？这值得我们反思„„

照片三：“阳光”，本画面采用了“正面” →“仰拍”的拍摄的技巧，形象地描述了一幅“透过树枝阳光普撒大地”的画面。该相片是早晨拍摄的，也许由于光线不强的原因吧，整个画面给人一种模糊感，看起来有虚化的艺术效果，不过这也是我想要的。忽然间我明白了：原来大自然是那样的奇妙，只要我们用心去观察，到处都存在着美„„

上述三张相片是我通过一学期的拍摄练习精选出来的，自我感觉还不错，望老师再为我指点一二，谢谢！