第一篇:《翠花》音乐剧赏析
《翠花》音乐剧赏析
在当代流行音乐赏析的课堂上我观看了《翠花》。一部电影让观众笑25次也好意思当作亮点宣传,如果来看《翠花》你就等着数乐吧!
《翠花》讲述了京城,经济危机的寒潮下装酷成性的大情圣俞白眉,流氓假仗义的宁财神,加上说话没谱、办事不牢的小米,三大著名网虫胜利会师。一个屋檐下,三个人生失败者狭路相逢,熬成一锅味道鲜浓古怪的八宝喜剧粥。他们的第一次亲密接触,就雌雄难辩、身份不明。住,还是不住,这是一个问题。来自异国他乡的神秘女郎沐沐,说什么信什么清纯可人型的王小怡,说什么都见过美艳风骚型的贾丽,纵横三大美女之间,三大网虫勾心斗角,各显神通。
邓超等人表演的《翠花》,看完之后我的最大感触就是幽默,无论是情节还是人物语言,表情,动作,都不能不让人捧腹大笑,也不得不佩服邓超的演技。
音乐剧,又称为歌舞剧,是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演,剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分,与剧情本身通过演员的语言,音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉,它的音乐通俗易懂,因此很受大众的欢迎。
音乐剧《翠花》剧情流畅,表演到位,动作夸张,创意搞笑。演出不局限于传统舞台表现手段,纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格,九儿出场的钢管舞,俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说,本剧绝不单单是一台舞台喜剧,更是一场立体的娱乐时尚风暴,为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
首先,音乐剧具有舞台性。古今中外的音乐剧演出都是借助于舞台完成的,舞台有各种样式,目的有二:一利于演员表演剧情,一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发,鲜亮显眼,还有一个茶杯状的白色茶几,颜色的鲜明对比也代表了这部音乐剧的风格,背后的手绘图强也增加了这部音乐剧的活泼色彩,同时也为后面的剧情做了铺垫,如“地痞”从墙中闯入,俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。
其次,音乐剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视觉和听觉;并用化妆、服饰等手段进行人物造型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。音乐剧中九儿的形象堪称一绝,邓超女人扮相,跳起钢管舞,他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神,小米,包括俞白眉和小怡,他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好,语言幽默,给人的感觉也是成熟稳重,而且言语中带出侠肝义胆。小米呢,言语中透露出胆小怕事的性格特点,又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞,体现出了他时尚与独特的一面,而且第一印象还有点酷酷的,行为语言都很夸张。
掀开幕布后的《翠花》,舞台看上去还是颇费了一番心思,尤其是演员服装跟舞美布的搭配上,明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美,为这出戏加分不少。接触了话剧才知道,舞台的灯光运用有这么多讲究。首先,应当理解剧本,找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突,设想所需的环境,确定与相适应的演出表现方法和表现手段,思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外,还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。
比如说,《翠花》中沐沐与小米,财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉,再渐渐显出,代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历,表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演,在剧本规定的范围之内,已然发挥不错。尤其是邓超,是让人惊喜的,喜剧天分得到了最可能的演绎。
在剧中的人物,我最喜换的还是邓超的表演,他光芒四射,收放自如的深厚表演功力,在台上尽情释放快乐能量,为全场观众带来了幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
邓超反串九儿的装扮有两套,分别是棉布裙和斑马洋裙,两种不同风格的装束同样风情万种,妖娆舞姿更是让众人瞪大眼睛、张大嘴,从一根道具钢管上滑下来让现场观众尖叫,紧接着的钢管舞扭动腰肢的动作笑的台下人仰马翻。“就我这身材,这身段,往损里说,是闭月羞花、沉鱼落雁也不过分吧。”邓超演绎的“九儿”的自恋风范让人有点招架不住。再次出场时,邓超显然是铁了心要秀秀看家本事,他摇身一变,黑礼帽、闪闪发亮的上衣,一双尖头皮鞋,加上夺人眼目的镶钻手套,经典的迈克尔•杰克逊造型再加上他模仿得维妙维肖的太空步,一下子点燃了现场气氛,台下的观众不时发出尖叫,跟着音乐随着他的舞步拍手。一个个笑点好像炮弹一样接连射出,打得台下的观众东倒西歪,乐不可支。
《翠花》也不仅仅是一出话剧,它更将一种快乐的生活意识传达给观众,不论在生活、工作、爱情中,多一点真心、真诚、友善,那么人与人之间就多一份了解和宽容,会让距离拉近,会收到生命的馈赠。
第二篇:《翠花》话剧赏析
话剧《翠花》赏析
在表演学课上有幸欣赏到了邓超等人表演的《翠花》,看完之后我的最大感触就是幽默,无论是情节还是人物语言,表情,动作,都不能不让人捧腹大笑,也不得不佩服邓超的演技。
故事大概讲了京城里说话没谱,办事没谱的小米找到一套房子准备与人合租,寻找合租对象的经过。这期间不乏有钢管舞跳得超棒的九儿,流氓假仗义的宁财神,装酷成性的大情圣俞白眉,当然一直陪同小米的还有他那听什么信什么,单纯可爱的妹妹王小怡。用小米的话来说是一直想找一个漂亮美眉,却没有想到来的是这些人„„于是在来自异国他乡的美女沐沐,清纯可人的小怡,美艳风骚的贾丽面前,三人各显神通,展开了一场让人捧腹的喜剧。
赏析这部话剧,我还专门搜索了一些有关话剧的知识。话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等,但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术,剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。
首先,话剧具有舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的,舞台有各种样式,目的有二:一利于演员表演剧情,一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发,鲜亮显眼,还有一个茶杯状的白色茶几,颜色的鲜明对比也代表了这部话剧的风格,背后的手绘图强也增加了这部话剧的活泼色彩,同时也为后面的剧情做了铺垫,如“地痞”从墙中闯入,俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。
其次,话剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视觉和听觉;并用化妆、服饰等手段进行人物造型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。话剧中九儿的形象堪称一绝,邓超女人扮相,跳起钢管舞,他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神,小米,包括俞白眉和小怡,他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好,语言幽默,给人的感觉也是成熟稳重,而且言语中带出侠肝义胆。小米呢,言语中透露出胆小怕事的性格特点,又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞,体现出了他时尚与独特的一面,而且第一印象还有点酷酷的,行为语言都很夸张。
话剧是一种综合性的艺术,其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。话剧区别于其他的剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白,有观众对话,在特定的时、空内完成戏剧内容。
话剧《翠花》剧情流畅,表演到位,动作夸张,创意搞笑。本版演出不局限于传统舞台表现手段,纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格,九儿出场的钢管舞,俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说,本剧绝不单单是一台舞台喜剧,更是一场立体的娱乐时尚风暴,为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。
掀开幕布后的《翠花》,舞美看上去还是颇费了一番心思,尤其是演员服装跟舞美布景的搭配上,明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美,为这出戏加分不少。接触了话剧才知道,舞台的灯光运用有这么多讲究。首先,应当理解剧本,找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突,设想所需的环境,确定与相适应的演出表现方法和表现手段,思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外,还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。比如说,《翠花》中沐沐与小米,财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉,再渐渐显出,代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历,表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演,在剧本规定的范围之内,已然发挥不错。尤其是邓超,是让人惊喜的,喜剧天分得到了最可能的演绎。
第三篇:音乐剧赏析
音乐剧《猫》观后感
一、《猫》简介
《猫》是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯(Andrew Lloyd Webber)根据T.S.艾略特(T.S.Eliot)的诗集谱曲的音乐歌舞剧。
音乐剧《猫》是世界历史上最成功的音乐剧,也是有史以来演出时间最长的音乐剧, 是世界上票房最高的舞台剧,也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。自从在1981年伦敦首场演出之后开始风靡世界21年,共以10几种语言在20几个国家出演无数次。仅仅在伦敦的演出场次就达9000多次。《猫》曾获得七项托尼奖,包括最佳歌剧。而剧中《记忆》一曲则成为现代音乐中的经典。
二、观后感
因为是第一次观看这部音乐剧,所以印象也较为深刻。虽然我不能用艺术的专业的眼光来欣赏它,但是以普通人的眼光来看,仍然有许多触动人心的地方让我感动。
音乐剧《猫》在海外20年的狂潮不衰,除了作品本身的精纯以外,更多的还应该归功于《猫》剧所倡导的一种现代的生活方式与理念,和这种理念可以在生活中对应的人群。猫的伶俐、猫的乖张、猫的自由的生活方式,如此新奇的吸引着人们,从猫的生活方式中,找到一个全新的自我定位,这是个奇特的发现过程,没有人愿意用自己的生活与一只猫咪的生活做比,但是从音乐剧《猫》中,从那些千奇百怪的小生灵身上,从他们梦幻般的生活中,我们却可以从生活以外的角度,审视自我和自我的生活。
就象下面的一段文字描述的那样:
在桀骜的独来独往中高贵着,在傲慢的灵性间我行我素的美丽着; 智慧、敏锐而带着些许凌厉的心扉可以在永无止境的奔忙中悠然自若; 放纵、忘我、酣畅淋漓的感受世界,享受着、付出着,肆无忌惮的生存; 一群猫,造物的禀赋,让她们成为猫。
《猫》剧中的故事是讲述一群贵族猫在礼拜夜推举谁上天堂,她们都讲述着自己富有的人生,豪华的生活,自己主人的才华,忽然来了一致流浪猫,动情的诉说了自己平淡流浪的生活,多么凄凉又是多么的丰富多彩,自己的信仰是多么的坚定,在她的述说间,还动情的唱了这首经典的《memory》,把整个歌剧带向了高潮,也正是在这幽幽的歌声中,她一步一步的迈向天堂,所有的的猫都面带崇敬的目送她而去…… 正如人们公认的,在剧中最能触动人的心灵的,就是那首《memory》,它由流浪而遭唾弃的老猫唱出,歌曲哀婉动人,从内心发出淡淡的凄凉感。“Has the moon lost her memory? And the wind begins to moan”连自然环境都如此凄凉,那么人心也自然冻结。渲染了外界气氛,更反映内心悲苦。
“I can smile at the old days,I was beautiful then”回忆自己的年轻时光,当时自己是多么beautiful,“The time I knew what happiness was,Let the memory live again”那时带给人们多少欢乐,可惜时光不再,真希望人们记住自己曾经美丽。
“I must wait for the sunrise,I must think of a new life,And I mustn't give in,a new day will begin”始终有个信念,决不放弃,永不言拜!
“If you touch me,You'll understand what happiness is,Look a new day has begun.”唤醒人们的良知,人啊,不要厌弃我这只老猫!再一次坚信,新的生活已经到来,乐观、积极、向上,使人为之感染。
其实,这守歌不仅唱出了老猫的心声,也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。“最美不过夕阳红”,我们终会走到那一天,当自己慢慢老去,我们还能回忆自己的过去,而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生,最重要的是如何走过,如果能在路上流下美好的足迹,如果能给别人带去美丽的风景,那么你的回忆就是最大的幸福。我们不禁思考,当我们老去时,我们会有怎样的memory呢?青年一代,朝气蓬勃,只要能做自己想为之奋斗的事情,那么到了老年也就没有遗憾;在青年时代做一些令人为之赞叹的事情,也不枉此生;当然,更为重要的是,在青年时,你能为后人留下什么。这个歌剧反应了在当时社会上,上流人事和平民之间的差距和关系,表明天堂并不是富人才能及其的圣地,心灵的纯净远远比物质上的财富要让人充实。
《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传情达意,编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编,没有框框,别具匠心,不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈,场面宏大,激情澎湃,让人看得如痴如醉。
《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计,共有250多套,上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹,每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸,再配上30多个不同色泽和质感的假发,活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。
而且《猫》有它精神升华的东西在里面,它是拟猫而不是拟人,但是又是按人类社会来描写猫族的,从音乐一开始就是族群仪式的场面,而到最后格雷兹·贝拉升入九重天,每一只猫都接纳了它,这也是人类社会惯用的,很像早期的宗教仪式,很神圣,可能感觉比人类社会的宗教感还强烈,甚至会让人类觉得惭愧,但同时又带着一种欢愉的东西,一种神秘的东西,它也来自于几千年来人们对猫的揣测、认识,神秘、信仰的东西都在里面了,看的时候会觉得很真切,但又不会太直白。所以,一场戏就是一个社会的缩影,一个猫群就是一个人类的缩影。
第四篇:音乐剧《猫》赏析
音乐剧《猫》赏析
在这个纷繁复杂的世界中,形形色色的人们穿行奔走在各个角落、叙写述说着自己的故事。人间的悲喜剧一天又一天的上演在名为社会的大舞台上。到底什么是美、什么是丑?什么是善、什么又是恶?一百个人心中恐怕有着一百种不同的答案。那么,若是以猫的视角来审视这个世界的善恶美丑,又该是什么样的一番情景呢?现代歌剧《猫》就为我们呈现了一幅猫世界中的“猫”生百态。
其实《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。)
简单的故事,却被演绎的异常动人与真实。音乐剧通过不同的音乐背景,舞台情境,人物刻画、内心表达、舞蹈编排,展现出其非凡的魅力。
一、从音乐背景上赏析
该剧的音乐无疑成为本剧最大的亮点,它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素,并将观赏性放在首位,使戏剧表演更加通俗化、大众化、现代化。在猫这部音乐剧中,多采用渐进式与突变式的音乐风格。开始的舞台是昏暗而安静的,而音乐是随着神秘而幽缓渐渐过度到欢快与激昂的,之中灯光与舞蹈也都随着音乐的渐变而起着微妙的变化,在开始之时音乐的渐变让整个舞台很好的完成了剧情背景的传递与表达,让观众在理解故事发生场景的过程中觉得自然与舒服。之后整部舞台剧中出现了,多次的音乐骤变,整个舞台多次从万猫欢腾的氛围中一下被抽离,进入了另外一个亦或是安静亦或是悲苦亦或是紧张恐怖的气氛,一次音乐骤变是发生在魅力猫的出现,音乐的突变似乎让我们在进入了魅力猫悲惨的回忆,这时响起的是之后被世传为经典的“回忆”,该曲以一种缓慢的节奏与哀伤的旋律,表达出了格里泽贝拉回忆她离开杰里科猫族在外闯荡所经历的各种悲苦,从前的光芒与美好就恍如一梦,现在就只剩下孤独与凄苦。她是如此的想念家乡与亲人,整首歌中将她如今的悔恨与对关怀的渴望展现的淋漓尽致。之后的剧中也多次出现诸如此类的变化,而这种音乐的变化更加完美与强烈的表达出了角色各自想要表达的感情,展现出了故事的各种矛盾与变化,使得每只猫儿更加的富有灵气与个性,令每个角色更加鲜明与丰满。
二、从舞台情境上赏析
一开场,身着宛若猫的毛皮般服装的演员们接连登场,虽然每位演员都以猫的形象出现,但他们的造型又全然各异——“毛皮”的花纹、颜色以及脸部的妆容似乎已经在预示着每只猫的性格特点。紧接着,随着一只只猫为我们呈现出各具特点的歌声与舞蹈,一副生动的猫的聚会图渐渐展现在我们眼前。猫们的歌曲由此起彼伏的独唱慢慢变为层次感很强的男女声多声部合唱,其烘托的气氛也由月下黑暗的神秘感转变为热闹的欢庆与聚会。舞蹈在此时也呈现出一派欢腾的群舞场面。群猫共舞,用他们极具特点的肢体语言与感染力极强的歌曲在开场就将观众的心紧紧抓住。
然而在看过全剧以后,我想,给人留下最深刻印象的莫过于那幕“魅力猫”格里泽贝拉月下独唱“Memory”的片段了。
一片静谧之中,随着月色缓缓泄下,“Memory”幽婉的曲调在夜空中飘荡起来,一时间,所有的猫都停下了动作,或抬头凝视,或低头沉思,仿佛融入了那如流淌着的记忆般的歌声之中„„此时此刻,格里泽贝拉不再是那个寄身于低等街区的肮脏老猫,她分明只是个曾经拥有美好的过往而现在却饱尝辛酸、被岁月渐渐剥去一切的可怜的猫。往昔的幸福与欢欣、如今的悲伤苦痛全部都借由歌声传递出来,娓娓的述说让听者无不为之动容。也许正是这样,群猫开始转变了态度,厌恶与唾弃被理解与同情所代替,格里泽贝拉终于获得了群猫的接受,也终于获得了迈上通向美好天堂的阶梯的机会。
这一幕不但是全剧的转折点,更是整出音乐剧的高潮。故事的矛盾冲突在这里达到顶点——不但是猫群与格里泽贝拉的矛盾,还有无法得到认可的格里泽贝拉自己心中,对于所经受的痛苦与对美好生活的渴求之间的矛盾也交织上升到顶峰。所有感情在此时适时喷涌而出,将观众的心随着剧情推向最高点。
剧中每一只猫的服饰看似相差无几,但却大有不同,无论从各自的毛色与设计上都无一不在细节处刻画了角色的性情与地位。魅力猫的落魄,首领猫的霸气,白猫的灵活与纯洁。猫的服饰不但鲜明了各自的角色,更整体的赋予了演员们以猫性。让我们更意识到舞台的魅力与编剧们对细节的把握的是如此的恰到好处。
三、从人物刻画上赏析
剧中人物的风格,其实应该是猫物才对,各个角色都有着自己的性情与故事,每一只猫的个性都是那么的鲜明,就如世上的人一样,有着各自的内心世界,剧中的猫仿佛也被附上人类的影子,成为表达的载体。也从中映射出纷繁世界的变幻无常与多姿多彩。但整部剧以魅力猫为贯穿剧集的主线,也成为将故事推向高潮的关键,令宽容与爱这一主题在此部音乐剧中得以升华,而一首旋律梦幻却透着无限哀伤与渴望的“回忆”成为传世的经典。
本剧以年轻天真的白猫维克多利亚跳起了独舞“请到杰里科舞会来”作为开场,他们正在等待他们的领袖--英明的老杜特罗内米,今晚由他挑选一只杰里科猫,这只猫将被派到九重天上“获得”新的生命。每一只猫都用歌曲和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中成为获得重生的杰里科猫。珍尼安尼朵茨是一只老刚比猫,她整天不是睡觉就是闲逛;“兰塔塔格”,是一只爱搞恶作剧、对异性魅力十足的猫;被遗弃的“富有魅力的格里泽贝拉”是一只杰里科猫,她已离群多年,到外面的世界去闯荡,这次她发誓要回到家族里;强壮的“布斯托夫.琼”是只25磅重的猫,他把时间都花在吃上;突然一阵雷鸣般的碰撞声,警笛声大作,邪恶的猫麦克维第大摇大摆地来了;“蒙哥杰瑞和兰普利第泽”是一个爱开开玩笑、爱搞作剧的捣蛋鬼小组,老是给他们家惹麻烦;当仁慈而英明的领袖“老杜特罗内米”到场时,整个家族一片欢腾。它们准备了一些节目:群猫表演了一出名叫“波里科狗进行曲下的佩克族与波里科族的可怕的战斗”的戏。猫们穿着敌对派的狗的衣服向对方狂吠。表演被邪恶的麦克维第打断,猫们四散奔逃!老杜特罗内米平息了骚动,“杰里科舞会”如期开始,全体猫们跳舞欢庆。夏天为何迟到,时光怎样流逝“剧院猫格斯”是一位老演员,曾经与他那个时代的最伟大的演员共事过,他正受着痛风之苦。“铁路猫斯金伯·申克斯”是所有猫的友善大叔。邪恶的麦克维第绑架了老杜特罗内米,麦克维第装成老杜特罗内米,有两只猫认出他来:一只是蒂米特(吓坏了的小猫),一只是最性感的大个子猫鲍巴露瑞娜(无忧无虑的女孩)。麦克维第的恶行使他得到了一个浑名—“犯罪的拿破仑”;麦克维第被揭穿后与曼库斯特拉普及其他的雄猫打了起来,他把电线弄短路使得所有的灯都熄灭了,杰里科猫陷入黑暗之中。兰塔塔格叫来“米斯特腓力先生”,要他施魔法找回领袖。米斯特腓力成功了,灯又亮了。老杜特罗内米决定哪一只杰里科猫将获得重生的时刻到了。此时,格里泽贝拉以《回忆》一曲唱起过去的事情。家族接受了她的回归。她被选为去“九重天“而获新生的猫!动人心魄的《回忆》,明确了整部《猫》的主题。格里泽贝拉猫成为了《猫》剧的感情出口。她在《回忆》里达了她遭受的痛苦,她曾经的快乐和美丽,以及最后对温暖的渴望。
这首歌不仅唱出了老猫的心声,也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。“最美不过夕阳红”,我们终会走到那一天,当自己慢慢老去,我们还能回忆自己的过去,而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生,最重要的是如何走过,如果能在路上流下美好的足迹,如果能给别人带去美丽的风景,那么你的回忆就是最大的幸福。
四、从内心表达上赏析
《猫》其实没有什么复杂的情节关系和扣人心悬的内容,但正是这份简单让人们认识了很多东西,明白了一些简单的道理。我们通过每一只猫的肢体表演,通过他们的言行,我们看到了他们不同的性格特征,有的勇敢,有的迷人,有的狡猾,有的慈祥„„他们在自己的世界里扮演自己的角色,他们也享受属于他们的这份快乐!在现实社会里人也是一样的,我们通过每个人的言行举止认识每一个人,了解每一个人!每个人也都在为了自己的目标努力,提高着自己,展示着自己好的一面!当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候,格里泽贝拉给了我们无限的遐想,她年轻时是猫族中最美丽的一个,厌倦了猫族的生活到外面闯荡,但尝尽了世态炎凉,再回猫族时已变成一只蓬头垢面、丑陋无比的老猫了。猫儿们不愿接受这个背叛猫族的流浪者,整个猫族对她非常敌视,苍老的身体摇摇欲坠,破烂腐朽的皮毛稀落而卑微地出现在我们眼前,是杰里科毛族曾经的皇后,褴褛憔悴的她想归队,却受到张牙舞爪的待遇。所有猫都唾弃她,月光下,她只能逼到昏暗的角落,孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的幸福时光。
你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候,背叛了自己亲人,而当她年老色衰,以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中,这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中,她的突然出现,打破了当时暖融融的氛围,猫儿们会以怎样的态度来对待她,我们的女主人公内心肯定非常复杂,孤独、无助与凄凉„„
赏析总结:
这群各不相同并被拟人化了的猫儿们组成了猫的大千世界,纵是猫性十足,亦然充满人性,直抵内心,最为感动的一幕是魅力猫敢于面对自己以往的骄傲不羁、现在的落魄孤独,坦诚的说出自己在洗尽铅华的同时,想获得重生的心声。最终,也是因为她的坦诚、直白、敢于披露自己的需要,感动了大家,获得了这个唯一的机会。在现实生活中,又有多少人敢于面对自己丑陋的一面,敢于坦诚的说出自己的需要呢,太多的执着信念、太多的顾虑、太多的在乎别人的看法,令我们已经不再勇于说出自己的需要,勇于接受自己不好的一面。
遂有所恍悟:以猫喻人,猫人相通。其实在猫的竞争过程中,我看到了人类何尝不是也在为了一个晋升的机会、为了个人利益,在不断的展现自己,相互竞争,有些人甚至不择手段去破坏他人,来达成自己的目的,就象剧里面的犯罪猫一样。它浓缩了人类社会的原态,饱含着生活哲理和人间情怀——我们总能在剧中猫的世界中找到我们自己的影子。作者对猫的刻画又何尝不是在隐喻我们人类呢相对于人类的尔虞我诈,猫要可爱多了。
《猫》的故事就是一个现代寓言,世态炎凉,人情冷暖,应有尽有。品评不尽,一言以蔽之——《猫》是在是一部既能够满足人们视听享受又能够给人以心灵触动的佳作。有时想想,碌碌的人生中,我们自己不也正在演绎着属于自己的“猫”吗? 迷失了,但永远在寻找。喜欢这部音乐剧,迷失者在《猫》剧中被艺术地宽容和谅解了,这种宽容与爱深深打动了我,让我浮躁的心得以平静下来重新思考:关于追求,关于自由,关于真正的幸福。
第五篇:音乐剧猫赏析
音乐剧《猫》赏析
《猫》是英国作曲家安德鲁‧洛伊德‧韦伯(Andrew Lloyd Webber)根据T‧S‧艾略特(T.S.Eliot)的诗集 《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。自从在1981年伦敦首场演出之后,已经成为迄今以来最著名的歌舞剧之一。剧中一曲《回忆》(Memory),已经成为音乐剧音乐经典,该曲被多达150位艺术家录制,可见其受欢迎的地步。该剧原版录音带销售量达到两百万张,并获格兰美最佳演出录音奖。目前,《猫》是世界上票房最高的舞台剧,也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。
(其实《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。)
简单的故事,却被演绎的异常动人与真实。音乐剧通过不同的音乐旋律,舞蹈编排,场景设计,服饰装扮,展现出其非凡的魅力。
首先从音乐风格上剖析,该剧的音乐无疑成为本剧最大的亮点,它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素,并将观赏性放在首位,使戏剧表演更加通俗化、大众化、现代化。在猫这部音乐剧中,多采用渐进式与突变式的音乐风格。开始的舞台是昏暗而安静的,而音乐是随着神秘而幽缓渐渐过度到欢快与激昂的,之中灯光与舞蹈也都随着音乐的渐变而起着微妙的变化,在开始之时音乐的渐变让整个舞台很好的完成了剧情背景的传递与表达,让观众在理解故事发生场景的过程中觉得自然与舒服。之后整部舞台剧中出现了,多次的音乐骤变,整个舞台多次从万猫欢腾的氛围中一下被抽离,进入了另外一个亦或是安静亦或是悲苦亦或是紧张恐怖的气氛,一次音乐骤变是发生在魅力猫的出现,音乐的突变似乎让我们在进入了魅力猫悲惨的回忆,这时响起的是之后被世传为经典的“回忆”,该曲以一种缓慢的节奏与哀伤的旋律,表达出了格里泽贝拉回忆她离开杰里科猫族在外闯荡所经历的各种悲苦,从前的光芒与美好就恍如一梦,现在就只剩下孤独与凄苦。她是如此的想念家乡与亲人,整首歌中将她如今的悔恨与对关怀的渴望展现的淋漓尽致。之后的剧中也多次出现诸如此类的变化,而这种音乐的变化更加完美与强烈的表达出了角色各自想要表达的感情,展现出了故事的各种矛盾与变化,使得每只猫儿更加的富有灵气与个性,令每个角色更加鲜明与丰满。
剧中每一只猫的服饰看似相差无几,但却大有不同,无论从各自的毛色与设计上都无一不在细节处刻画了角色的性情与地位。魅力猫的落魄,首领猫的霸气,白猫的灵活与纯洁……猫的服饰不但鲜明了各自的角色,更整体的赋予了演员们以猫性。让我们更意识到舞台的魅力与编剧们对细节的把握的是如此的恰到好处。
剧中人物的风格,其实应该是猫物才对,各个角色都有着自己的性情与故事,每一只猫的个性都是那么的鲜明,就如世上的人一样,有着各自的内心世界,剧中的猫仿佛也被附上人类的影子,成为表达的载体。也从中映射出纷繁世界的变幻无常与多姿多彩。但整部剧以魅力猫为贯穿剧集的主线,也成为将故事推向高潮的关键,令宽容与爱这一主题在此部音乐剧中得以升华,而一首旋律梦幻却透着无限哀伤与渴望的“回忆”成为传世的经典。