杜甫

第一篇：杜甫

摘要

唐代诗坛上冉冉升起两颗璀璨的明星，其中被称为“诗圣”的杜甫更是中国诗歌领域的骄傲，他有着“仁者爱人”的思想，有着“忧国忧民”的爱国意识，有着“感怀悲切”的家庭责任感，他把这些情感都体现在诗歌中。因此在杜诗中关于人伦之情的描写，既是杜甫亲情世界的真实流露，又是中国传统文学作品伦理道德的真实反映。在诗歌中，杜甫表现出对妻儿的关爱之情，不论身处何地，依然保持对妻子的深情厚爱，对儿女的疼惜、慈爱；也表现出对骨肉亲情的珍惜，连年**，与弟妹忍受分离之苦，心中惦念着弟妹的生活。这些诗歌之所以能长久流传，主要是与诗人的真挚情感、博爱情怀和艺术形式的人工美，有着密切的联系。大家也能从这些诗歌中，体会出他高尚的品格，崇高的道德思想和独特的人格魅力。关键词：杜甫；亲情世界；真挚情感；博爱情怀；人工美

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摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„I 前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 第1章 杜甫亲情诗的内容„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 第1节 伉俪情深„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 第2节 父子之爱„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 第3节 手足之情„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 第2章 对杜甫亲情诗歌的艺术探析„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 第1节 以情为文„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 第2节 仁者爱人„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 第3节 人工之美„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8 结论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11

前言

“人之本性最见于独处幽居之时、感情强烈之际和新的尝试之中，因独居时不必矫揉造作，激动时会忘掉清规戒律，而在新的尝试中则无惯例可援引。”[1]在诗歌的国度中，杜甫以独特的情感体验方式，书写了一段感人至深的亲情经历。他的诗不仅抒发了忧国忧民的情怀，还体现出“仁者爱人”的真挚情感。因此，在今天物欲横流、喧哗浮躁、亲情淡薄的世界之

中，重新解读杜诗中的情感世界，呼唤亲情的回归，就显得十分必要了。

杜甫是中国伟大的诗人，中外学者对他的研究也数不胜数。1949年前的研究，研究者力图剥去他的“诗圣”的外衣，只是把他当成一个有血有肉的普通诗人，其中以梁启超的“情圣说”和胡适的“表现人生说”最为经典。1977年至今，出版有关杜甫的各类著作100余部，论文2500余篇。其中陈贻焮《杜甫评传》就是从纷繁复杂的历史背景和生存环境等一些客观因素结合主观的判断去研究杜甫，研究杜甫的诗歌。莫砺锋的《杜甫评传》，书中详细论述其诗歌创作成就及其创作发展过程，书中在第一章就详细地研究杜甫的家庭亲情和反映出他的伦理道德思想。对于杜甫生平行迹的考辨，这以山东大学《杜甫全集》校注组所著的《访古学诗万里行》一书最为详细；而对杜诗艺术成就研究，裴斐《杜诗八期论》等都阐述自己的观点。查阅了大量的诗史资料和文学大家的研究成果，对杜甫有了一定的了解。所以将从他的亲情世界的角度来写，以至更加全面的了解杜甫的博大情怀，道德思想和人格魅力。目前，有关杜甫亲情世界的诗歌研究，在国内还没有太过详细的研究，只是在一些期刊网上有涉及，所以本篇文章的创新之处在于，从妻子、儿女、兄弟之情着手，以诗为依据，把杜诗总结归纳出属于亲情类的诗歌，再结合学者们的研究成果，合情合理地分析。论文尊重史实，借鉴前人研究的观点，尽量多地查找有关资料，例如书籍、报刊等有关信息，以诗为佐证，用具体的材料，举例说明杜诗中亲情的表达。在杜甫的诗歌中有大约60多首写到亲情，论文从亲情诗歌内容的研究，透过对妻子伉俪情深，对儿女的疼惜关爱，对亲人的惦念之感，体现出杜甫高尚的品格和“仁者爱人”的情怀；再从“以情为文”、“仁者爱人”、“人工之美”三个方面分析杜甫亲情诗歌的艺术特色，从而具体展现了杜甫作为中国古代伟大诗人强大的艺术感染力。第1章 杜甫亲情诗的内容

“梁启超先生说，别人都称杜甫为‘诗圣’，我却要称他为‘情圣’，因为杜甫体现在他的诗歌中的情感是最深厚的、最诚挚的，达到了圣人的境界，所以要称他为‘情圣’。” [2] 杜诗之所以能千古传唱，为人们所推崇，就在于那最为难得、又最为平常的人伦之情。

第1节 伉俪情深

杜甫在诗歌中体现出对妻儿的关切之情。众所周知，杜甫是一个积极入世的诗人，他“许身一何愚，窃比稷与契”，立志要“致君尧舜上，再使风俗淳”，但事与愿违，理想与现实的巨大反差，致使他“居然成濩落，白首甘契阔”，生活的潦倒，贫穷的煎熬，战事的连绵不断，仕途的接连挫折，使他不得不“朝扣富儿门，暮随肥马尘”，过着类似于乞丐式的生活。对于此，身为人父、作为丈夫的诗人，内心深处有着一股深深的歉疚之情：“抚迹犹酸辛，平人固骚屑”，尤其是处于世事纷扰、战火连绵的动荡岁月里，杜甫不计个人的安危，深深地挂念着一家老小的安危与生计，他把一片深情熔铸在诗歌中，形成荡气回肠的感人诗篇，如《月夜》：

今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。

此诗作于天宝十五载（756）八月，诗人因世事离乱，被叛军羁押于长安牢狱之中，随时都有生命的危险，但此刻诗人却不能忘怀于寄寓在异乡的妻儿，自己一死固然是舍生取义，杀身成仁，一家老小的生活却成了大问题，兵荒马乱，生灵涂炭，叛军嗜杀成性，“比闻同罹祸，屠戮到鸡狗”，诗人深切地关注妻子和儿女们的人身安全和生活着落。诗歌在反复的吟唱中，抒发出自己焦急与不安，诗歌“语丽情悲”，“词旨婉切，见此老锺情之至”。刘克庄评价说，此诗可见杜甫笃于伉俪情深。[3]可谓知人之论。此类诗句在杜甫的诗歌中是屡见不鲜，如以下的一组诗句：

老妻寄异县，十口隔风雪。谁能久不顾，庶往共饥渴。（《自京赴奉先县咏怀五百字》）烽火连三月，家书抵万金。（《春望》）

杜子将北征，苍茫问家室。维时遭艰虞，朝野少暇日。（《北征》）厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉。（《狂夫》）寄书问三川，不知家在否？（《述怀》）老妻书数纸，应悉未归情。(《客夜》)在这些诗句中，我们可以看出，杜甫无时无刻不在牵挂着家中的妻儿，语句中处处体现出诗人日久弥笃的关切之情。“性情庄重者因奉习俗为圭臬而能忠贞不渝，故皆通常为情深意笃的丈夫” [4]，患难之中见真情，在离乱之中，杜甫对妻子的不离不弃，深切关怀，这是何等的真诚、感人！在与妻儿分离时期，家庭的重担压在妻子身上，“世乱怜渠小，家贫仰母慈”这首诗充分展现了一位在乱世中含辛茹苦地抚养孩子的伟大母亲和忠贞不渝的妻子形象，也传递出杜甫对妻子的感激与敬爱。杜甫同夫人笃厚的感情还体现在夫妇重逢时的情景的诗歌中，他们在秦州的时候生活异常困难，诗人便以采药为生，夫妇形影相随，在《秦州杂诗二十首》中说“采药吾将老”，“晒药能无妇”。在成都草堂居住的时候，夫妇俩展现了一幅“自去自来堂上燕，相亲相近水上鸥”亲密无间的浪漫图。杜甫和他妻子真是鹣鲽情深，晚年写的《逃难》中说：

疏布缠枯骨，奔走苦不暖。已衰病方入，四海一图涂炭。乾坤万里内，莫见容身畔。妻孥复随我，回首更悲叹。

妻子陪伴杜甫一生，而杜甫也把他全部的爱都给了妻子，“久客得无泪，故妻难及晨”，“何日干戈尽，飘飘愧老妻”，他们的爱真正做到了至死不渝。杜诗正是用这些深情的语句，把人世间最为真切的感情表达得淋漓尽致。第2节 父子之爱

杜甫在诗中描绘了一段难得的天伦之情。天伦之乐、天伦之情，不仅是杜甫的情感支柱，也是每个家庭所共同期待的夙愿。身陷乱世之中，杜甫能把这段真情如实地记录在诗歌中，这就显得弥足珍贵了。如《北征》中，他写家人聚会：

况我堕胡尘，及归尽华发。经年至茅屋，妻子衣百结。恸哭松声回，悲泉共幽咽。平生所娇儿，颜色白胜雪。见耶背面啼，垢腻脚不袜。床前两小女，补缀才过膝。海图坼波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。老夫情怀恶，呕泄卧数日。那无囊中帛，救汝寒凛栗。粉黛亦解包，衾绸稍罗列。瘦妻面复光，痴女头自栉。学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼藉画眉阔。生还对童稚，似欲忘饥渴。问事竞挽须，谁能即嗔喝？翻思在贼愁，甘受杂乱聒。新归且慰意，生理焉得说？

战乱时代，家人音讯全无，此时久无消息的杜甫突然归来，一家人团聚仿佛在梦寐之中，诗人细致入微地描写了家人在生活困苦，战乱分离后，再次相见的悲喜交集，松泉共鸣的情景，“妻孥怪我在，惊定还拭泪。世乱遭飘荡，生还偶然遂。邻人满墙头，感叹亦歔欷。夜阑更秉烛，相对如梦寐。” 小儿女们初见时的畏惧，到“娇儿不离膝，畏我复却去”，再到孩童的天真烂漫，他们争先恐后向父亲打探外面的世事，还有女儿的狼藉打扮，这些看来显得繁琐、聒噪的生活场景，在乱世之中显得那样亲切与温馨！在凄凄惶惶之中，家人团聚本是大喜之事，但这些在战争的阴影笼罩之下，则显得奢侈和难得。生活的凄苦，衣衫的褴褛，使整个场面给人以凄楚之感，血淋淋的现实摆在眼前：

入门闻号啕，幼子饥而卒。吾宁舍一哀，里巷亦呜咽。所愧为人父，无食致夭折。（《自京赴奉先县咏怀五百字》）作为慈父的他，怎能忍受何等的痛苦打击，他的心仿佛就要碎了，他内心充满了自责和懊悔。“痴儿不知父子礼，叫怒索饭啼东门”儿女们因为过度的饥饿而对父亲怒吼、啼哭，杜甫并没有去责骂他们，而是任由其行。诗歌“极夫妻儿女之情”、“尽室家曲折之状” [5],这里没

有父亲的威严，也没有礼教的束缚，只有诗人那一颗充满着怜爱与宽容的拳拳之心。由于杜甫没有尽到养育的责任，所以“失学从儿懒，长贫任妇怨”，“为客裁乌帽，从儿具绿樽”，但诗人对儿女却寄寓着殷切的希望，在一些诗歌中写到：

觅句知新律，摊书解满床。试吟青玉案，莫羡紫罗囊。暇日从时饮，明年共我长。应须饱经术，已似爱文章。十五男儿志，三千弟子行。曾参与游夏，达者得升堂。(《又示宗武》)诗是吾家事（《宗武生日》）吾人诗家流（《同元使君舂陵行》）例及吾家诗（《八哀诗•赠秘书监江厦李公邕》）呼二检赠诗（《哭李常侍峄二首》）爱竹遗儿书（《秋清》）

他希望自己的儿女以后能饱读诗书，胸怀大志，同时也看出他对诗学的重视。杜甫对子女的教育也是因材施教，对于不善读书的宗文，他在生活琐事中以“仁义”的方式教导孩子们： 墙东有隙地，可以树高栅。避热时来归，问儿所为迹。织笼曹其内，令人不得掷。稀间可突过，觜爪还污席。我宽蝼蚁遭，彼免狐貉厄。应宜各长幼，自此均勍敌。笼栅念有修，近身见损益。明明领处分，一一当剖析。不昧风雨晨，离减忧戚。其流则凡鸟，其气心匪石。倚赖穷岁晏，拨烦去冰释。未似尸乡翁，拘留盖阡陌。（《催宗文树鸡栅》）全诗虽是说教，但入情入理，发人深省。第3节 手足之情

杜甫不仅关心自己的家室与儿女，同时，他对自己的兄弟姊妹也充满了关切之情，这是一个兄长对亲人细微入致的关注和思念。冯至说：“杜甫无论在什么时期，都有怀念他弟弟的诗。”[6]虽然这些诗歌不能解决他们的生活困境，但它却真实地再现了杜甫的博爱情怀。

第一，杜甫在诗中流露出深深的乡关之思。狐死首丘，叶落归根，家园故土是每个中国人的“根”。“多少残生事，飘零类转蓬”，长期的颠沛流离，命运的坎坷多舛，使诗人在岁月流逝中，愈发思念故土。如下面的一组诗句： 故园花自发，春日鸟飞还。（《忆弟二首》其二）客子念故宅，三年门巷空。（《遣兴二首》其二）风月自清夜，江山非故园。（《日暮》）亲朋无一字，老病有孤舟。（《登岳阳楼》）重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。（《九日五首》之一）常年的漂泊，使诗人顿觉自己如浮尘一般流落在天地之间，“蓬生非无根，飘荡随高风”，因而故乡的山山水水就成了诗人魂牵梦绕的心病，“殊方日落玄猿哭，故国霜前白雁来。”诗人渴望回到故土，但战火却阻断了回乡之路，以致诗人每每在临风对月，佳节喜庆之时，都能勾起诗人的忧思，如《月夜忆舍弟》：

戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。

因战乱频仍，杜甫流落到了秦州。此时正值乾元二年。在戍鼓声声中，鸿雁哀鸣，诗人形影相吊，唯有清风明月相伴，“闻雁声而思弟，乃感物伤心。”[7]家乡在战乱中已是满目凄凉，但一方水土养一方人，对生于斯、长于斯的热土，诗人情有独钟，此时的明月不仅是家乡的象征，也是兄弟们共诉衷肠的寄托，然而战争却破坏了这一切，这使诗人久久难于释怀。有家难回，有国难投，诗人把浓浓的乡愁转化成情感强烈的文字，以期能与兄弟重逢于故土。因此，在杜甫的笔下，乡关之思成了杜诗主题之一。

第二，对兄弟姐妹的关爱之情。杜甫的可爱之处在于，他能够推己及人，不顾自己的困苦，真心地关注他们的生活与生计，如《乾元中寓居同谷县作歌七首》其

三、其四：

有弟有弟在远方,，三人各瘦何人强？生别展转不相见, 胡尘暗天道路长。东飞驾鹅后鹙鶬，得送我置汝旁？呼三歌兮歌三发，归何处收兄骨。

有妹有妹在钟离，人早殁诸孤痴。淮浪高蛟龙怒，年不见来何时？舟欲往箭满眼, 杳杳南国多旌旗。呼四歌兮歌四奏，猿为我啼清昼。

杜甫处在乱世之中，长年与家人离散，作为长兄的他，自然而然就有了兄长兼父亲的双重责任，他为兄弟姐妹的离散一方感到悲哀，又时时刻刻为他们的生计忧心忡忡。“弟妹悲歌中，乾坤醉眼中”，“乱后嗟吾在，羁栖见汝难。„„十年朝夕泪，衣袖不曾干”，诗人时刻期盼着能与家人的团聚。他为兄弟姐妹喜悦，又往往为他们的困苦生活而担忧、焦虑。从他的诗句中，我们能深切地感受到，杜甫几乎成了道德的化身，在诗歌中无时无刻地感染着千百万读者，与此同时，他的诗歌中也成了华夏文艺的共同母题之一。

第2章

对杜甫亲情诗歌的艺术探析

第1节 以情为文

杜甫亲情诗具有极高的艺术价值，首先体现在美在深情。杜甫“以情为文”，用真挚的情感书写了人间最美好的情感——亲情。“要区分真正的艺术与虚伪的艺术，有一个肯定无疑的标志，即艺术的感染性。” [8]艺术家感情的真挚程度对艺术作品的感染力影响甚大。杜甫被尊奉为“诗圣”，除了艺术技巧上的成功之外，更在于他把自己强烈的内心情感融合在诗歌中，“诗歌里四处流动的关怀与体贴同情是关键因素。其积极不辍，百难不已的救世热情，‘忧民爱物’的仁者情怀，善善恶恶的正直品格，使他对国家安危、天下苍生、家室儿女乃至花鸟鱼虫、茅室草屋都充满了真切的热情和关怀。”[9] 在浓重的伦理道德的覆盖下，情感作为衡量艺术的价值标准，自然要释放和浸润着伦理的内容，杜甫因关注于世道离乱中人的情感世界，他的情感强烈秾挚而经久不渝。杜甫因为享受过亲人的关爱，他才能把至情至性的情感真切地表达在作品中。冯至说：“这是裘马轻狂的杜甫在唱歌游猎中间偶然的感触，这感触只是火花一般地爆发出来，在他面前闪烁了一下，还没有凝结成一团火在他心中燃烧。”[10]杜甫的诗就是他的伟大情感记录，他对亲人的深情可以说是古今罕见。他对妻子的爱含蓄而深沉，“云鬟玉臂”世间女子以她最为美丽，他与妻子患难与共的磨练，远远超脱了浪漫的爱情，夹杂着浓浓的亲情。他对子女的爱痛惜而愧疚，充分展现出作为父亲的慈爱，他赞扬子女的聪明时说：“骥子好男儿，前年学语时。问知人客姓，诵得老夫诗。”有时对于孩子的责备也充满了父爱：“痴儿不知父子礼，叫怒索饭啼门东。”同样，他对于兄弟姐妹的关爱，不仅关注他们自身，也关心他们的家人以及生活细节，“有妹有妹在钟离”，“弟妹萧条各何往”，“团圆思弟妹”，在这些诗句里，并没有华丽的辞藻，只是随性随心而感，淡淡的道出杜甫浓郁的人伦之情。正是缘于此，梁启超先生称赞他为“情圣”，杜诗中“体现出来的那种天伦之情，由于战乱的背景得到了凸显，从而更加鲜明、感人”[11]

。第2节 仁者爱人

杜甫“仁者爱人”的博大胸怀，使文学创作对于亲情的关注，融入到传统文学不断展现的原型主题。杜甫的心“不是一座与世隔绝的孤岛，而是与其相连的一片大陆。如果他对别人的苦难会产生同情，那说明他的心就像那种高贵的树，宁可自己受伤也要奉出香膏”[12]。根源在于，孔子的思想核心是“仁”，又宣传“仁者爱人”，一个简单的“仁”却包含了浓浓的世间情，正是因为这样，它也滋润了一代又一代仁人志士的灵魂，深受儒学感染的杜甫把“仁爱”作为他自觉的道德规范，修养自己的品格。杜甫在关注亲情之中，关注于现实，不求个体解脱，不寻来世的恩宠，而把个体的心理浸融在苦难的人际关怀的情感交流中，沉浸在人对人的同情之中，彼此“相濡以沫”，使文学创作由人文关怀走向了至高无上的人生真谛和创作使命。[13] 杜甫的这种“仁爱”已超越了封建思想伦理，超越了狭隘的“亲亲”思想，即使是在“黄独无苗山雪盛，短衣数挽不掩胫，此时与子空归来，男呻女吟四壁静”，那么

恶劣的环境，杜甫也未沉陷自己境遇而不能自拔，而是推己及人，由自己想到了苍生百姓“默思失业徒，因念远戍卒”，他为天下社稷而担忧“忧端齐终南，澒洞不可掇”。所以在杜诗所描绘的亲情画面，不局限于个人天地中，他把“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的情感，扩展到了整个社会层面，如在《九日登梓州》中，他说：“弟妹悲歌里，乾坤醉眼中”，写骨肉离散，正是许多家庭残破的缩影，“悲歌，家不忍眼，醉眼，国不忍见。”[14]在《忆弟二首》中，杜甫更是把“为仁由己”的爱人精神，自觉与安邦治国，拯救社会紧密联系起来，以把匡扶济世、致君尧舜为最终理想，它并非“个性解放”之类的情感，而毋宁是人际关怀的共同感情。[15]“亲朋无一字，老病有孤舟”，可是换来的却是衰残的躯体和一叶破旧的扁舟，最后凄惨地在这个破旧的扁舟中停止了他拥有满腔抱负的心。诗云：“丧乱闻吾弟，饥寒傍济州。人稀书不到，兵在见何由。忆昨狂催走，无时病去忧。即今千种恨，惟共水东流。”诗人“寄身干戈骚屑之中，感时对物，则悲伤系之” [16]，这种离乱中的真情，是杜甫将儒家的博爱情怀化为人性自觉、变为心理积淀的产物。同时，也这正是这种以亲情为基础的情感塑造，扩充为“吾民同胞”的人性本体，再沉积到文艺作品中，成为华夏文艺富有人情味的特色。第3节 人工之美 杜甫在写亲情之中，树立起了新的艺术规范和美学标准，并追求其内容与形式上的严格结合和统一，为后代文学创作提供了一个可以学习和仿效的格式和范本。[17] 笔者以为，在唐诗中写亲情的名篇佳作虽然不乏其人，但却没有人能像杜甫这样，始终如一地关注自己的亲人和家族。杜诗没有李白的飘逸之气，不同于韩愈的险怪奇崛，同时，杜诗既不同于白居易的通脱自在，更不同于李商隐的朦胧晦涩，同样是写亲情，杜甫总是以严格规范的人工美、世间美，字斟句酌。但他的这种规矩并不是纯形式的苛求，而是他思想、情感的反映，是为表达人伦之情的需要。如下面的一组诗歌：

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供椂来，微躯此外更何求。（《江村》）重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催。（《九日》）近闻韦氏妹，迎在汉钟离。郎伯殊方镇，京华旧国移。春城回北斗，郢树发南枝。不见朝正使，啼痕满面垂。（《元日寄韦氏妹》）在平常、细小的生活场景中，杜甫紧扣个人的生活经历和亲身感受，用规范严格的艺术形式，以亲情体验为中心，“这些诗见得深，写得透，表现出杜甫忧国忧民的广阔胸怀和力透纸背的艺术功力”[18]。他的诗“上薄风雅，下该沈宋，言夺苏李，气吞曹刘，掩颜谢之孤高，杂徐庾之流丽，尽得古今之体势，而兼文人之所独专矣”[19]。他用浑融的艺术风格，精湛的艺术追求，使诗歌中的天伦之情，成为更为平易，更为通俗易懂，更为工整规矩的世俗风度。它确乎更大众化，更易普遍接受，更受广泛欢迎。人人都可以在杜诗所开创建立的规矩方圆之中去寻求美、开拓美和创造美。因而，杜诗中描写亲情的篇章，无论是内容还是体式，都更易为人们所亲近、接受。

结

论

歌德评价中国传统文学时说：“在他们那里，一切都比我们这里更明朗，更纯洁，也更合乎

道德。在他们那里，一切都是可以理解的，平易近人的，„„正是这种在一切方面保持严格的节制，使得中国维持到数千年之久，而且还会长存下去。”[20]杜诗在文学史上有着开山劈石的作用，他诗歌的独创性在诗学界上是绝无仅有的。其中杜诗对人伦之情的描述，体现了杜甫儒家情怀的完美主体人格，他对世俗生活和人际关系的展露，使得传统文学作品中的人伦亲情，永久保持着强大的艺术感染力。我们读杜甫至善至美的诗篇，是一种对心灵的洗涤，对历史的慨叹。二十一世纪的杜甫亲情诗歌研究将会随着中国文化的发展，社会思想的变革，文学大家的细致研究会更加全面，客观地展现给大家，杜甫的这种情感操守，将会继续感染、激励一代又一代的中国人的心灵。注

释

[1][4][12]（英）培根，培根随笔 [M]，北京：燕山出版社，2001：第156页，第25页，第46页

[2][11] 莫砺锋，莫砺锋说唐诗 [M]，南京：凤凰出版社，2008：第80页，第84页

[3][5][7][14][16][19](清)仇兆鳌，杜诗详注 [M]，北京：中华书局，2007：第309-310页，第400页，第590页，第934页，第510页，第2235-2236页

[8]（俄）托尔斯泰，艺术论 [M]，北京：人民文学出版社，1958：第148页

[9][17] 吴中杰，中国古代审美文化论：范畴卷 [M]，上海：上海古籍出版社，2003：第119页，第159页

[13][15] 李泽厚，美学三书 [M]，合肥：安徽文艺出版社，1999：第256-257页，第257页 [18] 房日晰，唐诗比较研究 [M]，合肥：安徽大学出版社，2005：第326页 [20]（德）爱克曼，歌德谈话录 [M]，北京：人民文学出版社，1988：第118页 [6][10] 冯至，杜甫传 [M]，天津：百花文艺出版社，2003：第147页，第24页

参 考 文 献

[1]（英）培根，培根随笔 [M]，北京：燕山出版社，2001 [2] 莫砺锋，莫砺锋说唐诗 [M]，南京：凤凰出版社，2008 [3]（清）仇兆鳌，杜诗详注 [M]，北京：中华书局，2007

[4]（俄）托尔斯泰，艺术论 [M]，北京：人民文学出版社，1958

[5] 吴中杰，中国古代审美文化论：范畴卷 [M]，上海：上海古籍出版社，2003 [6] 李泽厚，美学三书 [M]，合肥：安徽文艺出版社，1999 [7] 房日晰，唐诗比较研究 [M]，合肥：安徽大学出版社，2005 [8]（德）爱克曼，歌德谈话录 [M]，北京：人民文学出版社，1988 [9] 冯至，杜甫传 [M]，天津：百花文艺出版社，2003 [10] 田玮莉，杜甫亲情诗研究 [J]，电影评价

[11] 刘铁峰，论杜甫的“忠爱”人伦情怀，[J]，湖南人文科技学院学报，2005，（4）[12] 梁蓓，从杜甫的家庭亲情诗看其人格魅力，[J]，硕士论坛，2007，[13] 袁虹，有弟皆分散，无家问死生——从杜甫的怀弟诗探其思想轨迹，[J]，牡丹江教育学院学报，2008，（107）

[14] 殷三，无情未必真英雄——浅析杜甫的家庭亲情诗，[J]，2005，（63）[15] 籍成山，杜甫亲情诗初探，[J]，2002，（1）

[16] 张忠纲，赵睿才，20世纪杜甫研究述评，[J]，2001，（2

第二篇：杜甫

杜甫

一腔热血，十年奔波，只求忠君国。不料君蒙蔽，不识其才俊。曲折，曲折。险遭不幸，官场路难行！；

谪迁之意孤独，忧国怜民感慨。怎受得风声？处处伤情。潼关吏甚安史兵，终日战战兢兢。

妻子别离，月是故乡明；杜鹃啼血，感时花溅泪。无奈下，徒登高。有霜爬上眉梢。

爱诀别

——读林觉民《与妻书》

此刻，在我句读完最后一个标点，手中的笔滑落的瞬间，我突然难以抑制地趴在桌前放生大哭。我尽乎绝望地相信，也许有生之年，我不会再读到像这样一封催人泪下的情书了，再也不会了。这封在血与火、爱与恨、生与死之间洗炼成的《与妻书》，像一首卓绝的诗，烙着爱的诀别，注定了只能在那样一个风云涌动的动荡年代高傲地绝版！

一方锦帕，四四方方地承载着棱角分明的情与爱的告别，在那个星月无光的不眠之夜，林觉民赴死般的情怀那样决绝，明知不可为而偏欲为，为了以身相殉的革命，为了理想尽头的共和，他只能选择抛弃小家与妻子陈意映。滴不尽的血泪，化不开的浓墨，手中墨汁欲滴的笔不知如何在锦帕上运笔，告诉意映他选择抛弃她了吗？告诉意映他要死了吗？不知道啊，他们经历了那么多场分别，却都不是为这最后一次生与死的分离做的彩排啊！

他于如漆的暗夜里回味内心最明媚的记忆：“初婚三四月，适冬之望日前后，窗外疏梅筛月影，依稀掩映，吾与汝并肩携手„„”忘了离别，忘了生死，只记得他与她的低语浅笑，温暖如春。啊，爱这么短，遗忘却这么长，“汝不能舍吾，其时时于梦中得我乎！”此后，他会成为意映夜夜的惊梦，日日的折磨，林觉民不知道未来载沉载浮凌迟一般的岁月，他的意映该如何独自熬过那些似乎永不止休的日日夜夜„„

管不了这么多了，垂死的中国需要鲜血来祭拜供养，压制的民心需要用炮火来引发，“天下人不当死而死与不愿离而离者，不可数计，钟情如我辈者，能忍之乎？”为了天下更多的妻子不再像意映一样流泪，为了更多的丈夫不再如自己一般挣扎，“此吾所以敢率性就死不顾汝也”，用血与火、灵与肉、肝与胆来奠基他辈之人为之共同追求的名为共和的梦想！佛曰：我不入地狱，谁入地狱？意映，只能成为林觉民心中永生那以弥补的亏欠„„

一灯如豆，太暗了，太暗了，世界留给林觉民的只是这样一点微弱的稀光啊，照不亮前方，照不亮爱情，他有多爱她呢？如果情爱可以丈量，我相信一定会是万丈无限。林觉民书“吾至爱汝，吾自遇汝以来，常愿天下有情人都成眷属”，小爱点亮大爱，他爱着意映，也爱着中国，正是他对意映爱的信念，支持着他为了天下人的幸福而视死如归啊！

感天动地的爱必将以翻天覆地的时代作为背景来陪衬，轰轰的炮火在历史中回荡，如雨的子弹与人得血肉沉闷地撞击，在昏天黑地中开出一朵朵明艳的血花。黄花岗，历史不会忘记的地方，林觉民的坟墓，陈意映的噩梦。“汝看此书时，吾已成为阴间一鬼„„”别了，意映，别了，至爱的人，为了我的爱，为了你腹中的小觉民，好好活下去，“吾居九泉之下遥闻汝哭声，当哭相和也！”

呜呼哀哉！我相信生命不可以天长地久，然而爱情，却可以！

与生命相比，一切都太过卑微

或许从年少的励志格言里，我们就来是听到关于生命的种种，比如“生命是最宝贵的，因为他只有一次”；“我们要像爱护生命一样爱护。。”的确，世界上最珍贵的东西莫过于生命。

和生命相比，一切都太过卑微，正像一个形象的比喻所说的：要是人生是一连串的数字的话，那么身体健康就是前面的“1”，金钱，事业，爱情，就是后面的“0”。显然人生要是没有前面的“1”，后面有再多的“0”，也是没有意义的。而这里所说的健康，自然是延伸意义上的生命。

看到了生命如此宝贵，因此我们要不惜一切代价来保护好它。更何况健康的身体是我们从事一切工作的前提，如果身体垮了，其他一切都是徒劳的。

虽说我们要为了事业而奋斗，要为了家人而拼搏，但我们绝不能忽略自己，任何时候都要善待自己，爱惜自己。让自己拥有完整的，健康的，愉悦的生命过程。

我们每个人都一样，世界上没有一样东西比我们的生命更珍贵！和生命相比，任何痛苦和烦恼都显得无比渺小。我们不一定等到生死关头才感悟生命的可贵，而应该从现在开始，让自己拥有健康的身体和愉悦的生命。只有拥有革命的本钱，我们才能打赢一场又一场的人生之战。

不难想象，我们都是生活在社会中的人，谁都难免会有痛苦和烦恼。那么，要想应付各种挑战，没有良好的心理调节和心理平衡能力将会很难应付。

古人说：“忧则伤身。乐则长寿”。只有具备良好的情绪，我们才能拥有健康的身体，才能容易保持年轻。

杜十娘怒沉百宝箱【读后感】

我说我有病，真切的承认了，无论古时还是如今，其实我们早已生活在这个病态的世界里，无药可救，即使你再难受，我们也很难做到感同身受，我们都有着各自的病，那些深藏在身体里的负能量，在血管里膨胀着，流动着，看完杜十娘怒沉百宝箱，各种滋味深长。

无论是怎样的爱情，是人鬼情未了的生死两茫茫，还是梦牵自家花园的情不知所起，而一往情深。总觉得，在爱情里，没有谁对谁错，还是谁错的多，而是在这一去不复返的时光里，你遇见了谁，就会带给你怎样的情感，你若不离，我必生死相依，你若离开，后会无期，时间会把一切平淡。我想这就应该是对待感情的态度吧，谁也不怨谁，只有谁爱的更多。

其实杜十娘不必一死，既然已是自由之身，又何必为了一个牲畜之人而投江呢，十娘应该拿着自己的百宝箱，过好自己的生活，那些钱，足以余生不愁生计，也可用那些钱救出更多的风尘女子，让她们不再走上自己的路，好好的生活下去，这才配得上女侠的称赞，有一死的勇气，却没有活下去的勇气，此时的十娘是不是也懦弱了些，一死可以，但要为值得自己去牺牲的人，可是李甲，从始至终，就是一个肮脏内心的人，何谈爱情呢，觉得这不是爱情，只是一段孽缘而已，不要也罢。

若问世间情为何物，只教人生死相许，是不是这样的词句来得有些讽刺凉薄，其实爱一个人是有理由的，如果当有一个人说，爱你是没有理由，那是因为，他/她钟的不是你的情，而是你的脸，你的钱，罢了，你也不必问他、她，你爱不爱我，因为若真爱，它早已深藏在你的生活里。你若不离，我必生死相依，你若离开，后会无期。

词绝天下

不知从何时开始，喜欢在宁静的淡淡午后，捧一卷素札词笺，静静的把自己支付于那清丽的文字，任由其在我的思想里游弋。或长或短的句子恰能直抒胸臆，华丽的辞藻间构架的是馨香绮丽的古韵。

（一）风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

——-李清照《武陵春》

最先读到的便是清照的词。那“惊起一滩鸥鹭”的欢乐，沉碎在粉红色的荷蕊里，久经不衰。少女的本性在那一刻显露无疑，天真，单纯。涉世未深的她在自家花园里偶遇明诚的那一刻，娇羞的“和羞走”，还不忘“倚门回首”，看一眼这意气风发的男子，最后“却把青梅嗅”。她的爱情，同这园里的花一同绽放在这碧天白云之下。

新婚燕尔，她是幸福的，然而这样的幸福却如朝露般易逝。仿佛只是一个转瞬，天下狼烟四起，百姓流离失所，到处战火纷飞。在那个金戈铁马的年代，她被迫与心爱的丈夫分开，在各地辗转。她丢失的，不仅仅是珍贵的书卷，更是她的人生。再也看不到她“沉醉不知归路”的率性与洒脱，站在萧索凄清的凤凰台上，她凭栏远眺，似是在望明诚，似是在望人生，却只是“凝眸处，从今又添，一段新愁”。幽深的庭院里，陪伴着她的只有寂寞与离愁，黄花落了满地，萧瑟的秋风拂过她的身子，那人竟比黄花还瘦！

纵然这位落魄的才女晚景凄凉，但她的词始终如一的像她的名字——清照一样，有着“明月松间照，清泉石上流”的清雅幽丽。在宋朝的烟云里，她如一朵风姿绰约的青莲，携着倾尽天下的词，从那藕荷深处飘来。

（二）人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。

——纳兰容若《木兰花令》

从来没有一句词，能像“人生若只如初见”这样打颤我的心灵；从来没有这样一种爱情，能像纳兰容若的人生这般叫人断肠；从来没有这样一个人，能像纳兰容若这般风华绝代。

他，出身名门，相貌英俊，才气不凡，前途顺畅，是多少人钦羡的对象？他却不注重名利财富，专注于文学，追求灵魂中的真、善、美。“别有根芽，不是人间富贵花，”他如是说。但命运却待他不公，让他邂逅了人生最美丽的爱情，却又将它无情的夺走。心爱的妻子已踏赴黄泉，在多少个梦回的午夜，他独自垂泪伴月到天明，吟着“人生若只如初见，何事秋风悲画扇，”对月诉说着对爱妻的思念。

他带着一颗玲珑的赤子之心，游走在这红尘俗世之中，倚竹赏菊，吹月饮觞，氤氲出一句句烁光闪影的词句，却又悲叹“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。”

在这浊世之中，纳兰容若，胸纳幽兰，神容略若，写着他绝世无双的词，流连在无尽的爱与忧中。

（三）老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平岗，为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

——苏东坡《江城子》

一个豪迈的血性男儿，他立志报国，发誓要为这个国家做出自己的贡献，无奈仕途不顺，一再被贬谪，他也曾为此忧怨过。中秋之夜皎月如玉般倾洒人间，在这合家欢聚的时刻，他却孤身一人。且有前途渺渺，自然而然的想起了远在千里之外的亲人。这种思念，这种孤单，这种彷徨，唯有对着圆润清华的月光吐诉，和着浓香烈酒咽到肚里，断肠。他并没有一直忧怨下去，他的胸怀是豁达的，他相信，只要有真心，即使相隔千里，也能一起共赏婵娟。他想的不是名利，而是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的社会，是百姓，所以即使被贬谪，依然是“倾城随太守”。

在人生的起伏中，东坡是坚强的，他有如东岳泰山般的坚韧不拔的意志，又有滚滚长江般的豪放，亦有那千转百回的似水柔肠，更有那绝响于天下的文采！

合上素笺，那些精美的词句在我的脑海挥之不去，那些流光溢彩的人生在我眼前一幕幕浮现，那些如泣如咽的忧诉在我的心头萦绕。一句句词，就像一道道长虹，划破我人生的天空，留下不可磨灭的印迹。

古韵犹如一卷华丽的古卷，词就是其中精彩的一章；古韵犹又如一片似锦的繁花，词就是其中绚丽的一朵；古韵亦如那深邃的星空，词就是其中闪亮的一颗星子。在斑斓的古韵中，词绝天下！

第三篇：杜甫

杜甫

在我的家乡河南有许多名人，他们有的是名贯古今的诗人；有的是威风凛凛的大将军；有的是报效祖国的革命英雄；有的是事业有成的企业家；还有的是为国争光的运动员…….家乡的名人还有很多。今天我就来说说中国的大诗人：杜甫。

杜甫公元712年出生，770年去世，汉族，字子美，世称杜少陵、杜工部、杜拾遗等自号少陵野老，生于河南巩县，远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，乃父杜闲。我国唐代最伟大的现实主义诗人，与李白并称“大李杜”，人称“诗圣”。一生写诗一千四百多首。

杜甫的一生颇有些曲折，他三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。

杜甫天资聪颖，据称七岁便能写诗，十四、五岁时便“出游翰墨场”（《壮游》），与文士们交游酬唱。二十岁以后十余年中，杜甫过着漫游的生活。这既是为了增长阅历，也是为了交结名流、张扬声名，为日后的仕进作准备。他先到了吴越一带，江南景物和文化，给他留下很深刻的印象。二十四岁时，杜甫赴洛阳考试，未能及第，又浪游齐、赵，度过一段狂放的生活，他后来回忆说：“放荡齐赵间，裘马颇清狂。”

杜甫的影响也很大。他的诗则集古之大成，内容无所不包，兼有各种风格，诗境空前绝后，不论古人还是来者，都无法超越他了。杜甫的诗被后世的诗人推崇备至，写诗的人没有几个不称道杜甫的，金圣叹把杜甫诗列入才子书之一。杜甫被后人称为“诗圣”，是从他的成就和他在后世诗人心中的地位给起的。

听了介绍你一定对“诗圣”杜甫有了一定量的了解吧。

第四篇：杜甫（精选）

第九讲 杜甫诗歌的艺术特色

一、“沉郁顿挫”的艺术风格

二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的

杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。

他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。

一、“沉郁顿挫”的艺术风格

关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。

杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。

沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。

**的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。

他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。

《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。

二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。

第一，杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。

这种概括，有的时候是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。再如《白帝》：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。”表现四川军阀混战的罪恶，也是把一个复杂的社会现象概括在两句诗里。还有像《岁暮》：“天地日流血，朝廷谁清缨?”也很集中地概括了安史乱后的政治局势。

杜甫的概括有的时候是通过人物的对话，对某些事件作概括的介绍。比如《兵车行》这首诗是通过一个行人的话广泛地介绍了兵役的繁重、战争的艰苦，以及人民反对开边的情绪。《石壕吏》是通过老妪的一番话，介绍了这一个家庭的遭遇，同时也概括了千万个家庭。杜诗的现实主义，并不在于塑造典型的人物形象。他虽然也写了不少人，但这些人并不是作为具有个性的典型而出现的。他的现实主义的特点在于从现实生活中选取典型的事件，加以高度的概括的描写，通过这样的描写，去揭示现实生活的本质。

第二，雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法。

艺术境界是雄浑壮阔的，但是表现手法却是细致入微的。由于杜甫具有爱国爱民的胸襟，博大精深的知识，以及丰富的生活经验，所以他的诗歌境界是雄浑壮阔的。可是这种雄浑壮阔的境界往往是通过刻画眼前具体细致的景物和表现内心情感的细微波动来达到的。他有一首诗题目叫《戏题王宰画山水图歌》，其中有这样两句：“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。”杜甫称赞王宰的山水画，说他的画有“咫尺万里”之势。杜甫的诗也具有这种“咫尺万里”之势。李白和杜甫，他们的艺术境界都是很壮阔的，可是达到这样一种壮阔境界的途径却不同。李白是运用风驰电掣、大刀阔斧的手法来达到的，而杜甫却是以体贴入微，精雕细刻，即小见大，以近求远的方法来实现的。

如果说李白的诗像暴风骤雨，以极不平凡的气势感动读者，那么杜甫的诗就像是“润物细无声”的轻风细雨，不知不觉地渗透了读者的心灵。李白的诗让人惊叹，杜甫的诗让人亲近。比如同样是写安史之乱，李白的写法是从大处落墨。他的《古风》第十九首，先写和神仙一起升天，升到天上从上面往下看，看到人间，接着有几句就反映了安史之乱以后的政治局面。李白是这样写的：“俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。”李白是从天上俯视洛阳川，看到到处都是安史的军队，很多的老百姓都死在这场战乱里，而那些豺狼却做了高官。“流血涂野草，豺狼尽冠缨”，这是一种大刀阔斧的写法。而杜甫却是具体细致地写出这场战乱的各个方面，像《三吏》、《三别》，从不同的角度、不同的侧面具体反映了这场战乱带给国家和人民深重的灾难。杜甫笔下的安史军队是：“群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。”通过一支沾满鲜血的箭，具体地形象地反映了国家人民深重的灾难。“群胡归来血洗箭”好像一个特写的电影镜头，很具体很细致地反映了这场战乱带给国家和人民的灾难。可见杜甫是以体物察情的细微而见长的。再如他的《望岳》，是他年青时候写的一首五律。“岳”是指东岳泰山。

这首诗是这样写的：

岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

“岱宗”是指东岳泰山，说泰山很广大，泰山的青色一直横亘在齐鲁两地。“岱宗夫如何?齐鲁青未了”是写泰山的广大。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，“阴”是山的北面，“阳”是山的南面。山的北面和山的南面光线的明暗不同，因此这边是昏那边是晓。这两句是写因为泰山的高峻，所以才“昏”“晓”不同。“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，是说远望层云叠起，而且云层在山腰里翻滚起自己的心胸不禁也激荡激荡，目送归鸟飞向远方，鸟的身影越来越小，所以要一直睁大眼睛看着它，以至眼眶都要睁裂了。“会当凌绝顶，一览众山小。”说自己将要登上泰山的绝顶，从泰山上往下看，因为，泰山很高，其他的山久都显得很小，故曰“一览众山小”。

这首诗是写望泰山，在短短的八句诗里，就通过不同的距离和不同的角度写出四种不同的望法。

头两句是远望，第三句和第四句是近望，第五句和第六句是细望，第七句和第八句是想象自己要登山极目远望。在八句诗里写出四种不同的望法，可见杜甫的写法是很细致的。我们再看他的另外一首题为《羌村》的诗，《羌村》一共有三首，我们看他的第一首。这首诗是杜甫从凤翔回到鄜州的家后写的。诗曰：

峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。妻孥怪我在，惊定还拭泪。世乱遭飘荡，生还偶然遂！邻人满墙头，感叹亦歔欷。夜阑更秉烛，相对如梦寐。

“归客”是杜甫指自己。“妻孥怪我在，惊定还拭泪”，妻子和孩子们都很吃惊我居然还能活着回来，吃惊以后回想这一段分离的生活，感到很悲痛，流下了眼泪。“夜阑更秉烛”的“夜阑”是夜深的意思，“更(gèng)”就是再一次的意思。他们已经入睡了，但是睡不着，又起床，再点上蜡烛，再互相的看一看，到底这是真的呢，还是在做梦。

“夜阑更秉烛，相对如梦寐。”杜甫不相信自己能够活着回来和家人团聚，他的妻子和孩子们也不相信他能够活着回来，所以刚刚见面的时候那一阵激动已经过去了，大家都入睡了，可是睡不着，再起来，又点上蜡烛，互相看着，好像是在做梦一样。这首诗开始是写喜——回到家里的欢喜。“柴门鸟雀噪，归客千里至。”在一个傍晚的时分，一个日暮的黄昏的时分，杜甫回到了自己的家里，鸟雀在叽叽喳喳的叫着，好像也在欢迎他的回来。接着写惊—— “妻孥怪我在，惊定还拭泪。”刚进家门的时候很高兴，见到家人的时候，是一种吃惊的感情，一方面家人很奇怪，想不到杜甫能活着回来；另一方面杜甫也想不到能够一家团圆，家里人都那样平安，所以写了喜以后就写惊。写了惊以后又写悲——“惊定还拭泪”。写了悲以后是写疑，反而怀疑这是在做梦——“相对如梦寐”。经过一场大的战乱，杜甫一个人在外边受到很多的磨难，忽然回到了家里，先喜，再惊，再悲，最后是疑。杜甫把握住了心情的每一个起伏，写得很细致，可以说是达到了出神入化的地步。

杜甫不只是细致入微，他还能够通过入微的刻画达到雄浑壮阔的境界，这才是杜甫超出一般现实主义诗人的地方。

杜甫有些诗是从身边琐事的描写，逐步地推衍到国计民生的重大问题。例如《茅屋为秋风所破歌》和《又呈吴郎》都是这样的。《茅屋为秋风所破歌》是从自己住的那间茅草房被秋风吹破，然后写到天下的寒士；《又呈吴郎》是通过一个老太太联想到当时国家的局势。杜甫还有许多诗是把重大的社会政治内容和生活中的一个侧面的剖析穿插起来，运用这些细节去表现重大的主题。比如他的《春望》这首五言律诗:

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心”这两句是拟人的写法，自己感叹时局，见花而流泪，觉得花也在流泪，自己怅恨离别，听到鸟叫惊心,觉得鸟也在惊心。“烽火连三月，家书抵万金”，一封家信能够值万金，非常难得,这真是体察到了久别家人后接到家书的心情。“白头搔更短，浑欲不胜簪”，是说自己已经老了，头发不仅白了，而且也逐渐少了。这首诗的开头两句“国破山河在，城春草木深”，是从大处着眼，写得很悲壮。

第三句和第四句角度改了，从小处落笔，用溅泪之花、惊心之鸟去点缀沦陷了的京城，同时也衬托出自己伤时之深。这样就把重大的社会政治内容和生活里的一个细小的侧面穿插起来写，这些细节也是表现那个重大的主题的。又比如杜甫著名的《北征》这首诗，它是由国及家，再由家及国，先写国家的大事，然后写自己的家庭，写了自己的家庭以后，又写国家的大事，用自己一个家庭反映整个国家的变化，而写家庭的时候又是着重在儿女的衣着上，在纵论国家大事的时候，忽然插入一大段儿女的衣着的细致描写，这段是写得十分精彩的。“平生所娇儿，颜色白胜雪。”脸色苍白，是病态，是因为吃不饱饭所致。“见爷背面啼，垢腻脚不袜。”这两句写孩子看到父亲回来，转过脸去哭起来了，这时候杜甫看到他的孩子脚很脏，连双袜子都没有。为什么“见爷背面啼”呢？乃是因为，孩子久不见爷，已经生疏了，已经把爷当作生人而羞赧了。为什么“垢腻脚不袜”呢？乃是因为家贫，买不起袜子啊！“床前两小女，补绽才过膝。”那两个女儿长得快，没有新衣服给她们穿，身上还是那件旧衣服补了又补，穿着不合身，既小又短，只是刚刚能够遮住膝盖。“海图拆波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。”

妻子把过去的一些织了图案的丝织品都拿来给孩子改成衣服，做了补丁，所以原来那些丝织品上的图案颠来倒去的，根本接不上茬了。这几句是写他的儿子和女儿，是他刚回到家里看到的情形。下面接着写到他这次回来带了一点钱，因此家里的生活得到了改善。“瘦妻面复光，痴女头自栉。学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼藉画眉阔。”这时他的瘦妻的脸色渐渐地好了，他的女儿也学她母亲的样子梳头、搽胭脂、画眉毛，在打扮自己。“痴女头自栉”，自己拿了一把梳子在梳头。“痴女”用我们现在的话说就是傻丫头、傻闺女，这是对爱女的一种昵称。“学母无不为”，学她母亲的样子，看到母亲在打扮，也跟着学。可是她不会打扮，所以早上起来打扮的时候随手乱抹，又涂胭脂又涂粉又画眉毛。杜甫看到他的小女儿这个样子，感到又可笑又可爱。这一段是插在纵论国家大事的中间，用儿女的衣着这个细节反映战乱给人民带来的灾难，更显出国破之痛。所以说杜诗是和谐地统一了巨细、大小、远近、虚实等等各种对立的审美范畴，这也正是杜诗艺术的奥妙所在。正如《诗薮》所说的：“盛唐一味秀丽雄浑，杜则精粗、巨细、巧拙、新陈、险易、浅深、浓淡、肥瘦，靡不毕具。”

第三，杜诗的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。他又说：“新诗改罢自长吟，颇学阴何苦用心。”“阴”是阴铿，“何”是何逊，这是南朝的两个诗人。杜甫写诗总是不断地在修改，改了以后还要不断地吟诵，在吟诵的过程中再继续地修改。他又说自己写诗要“毫发无遗憾”。“毫发”是形容很细微的地方，很细小的地方。即使像一根毫毛、一根头发那样一点遗憾也不能留下来?一定要做到自己十分地满意。“语不惊人死不休”，“新诗改罢自长吟”，“毫发无遗憾”，这些话都可以说明他在语言上所下的功夫。杜甫的语言不同于李白的单纯自然，而是苍劲的，凝练的。所谓苍劲，就是苍老遒劲的意思。他曾经称赞郑谏议的诗说：“波澜独老成。”又说薛华“歌辞自作风格老”。可见杜甫认为诗要老成才好。他自己的语言也正像是一口洪钟发出的深沉的声音。

凝练，是说他能用最少的字句表现最丰富的内容，达到高度的概括。苍劲，凝练，构成了杜诗语言的主要特色。下面就从锤字、炼句两个方面来说明这个问题。先说锤字。杜甫下字力求准确有力，使每一个字都含有很重的分量和很深的含意。他很善于用实词，如“微风燕子斜”，这个“斜”字，就用得很好。《石林诗话》里说：“燕体轻弱，风猛则不能胜，惟微风乃受以为势，故又有„轻燕受风斜‟之语。”又如杜甫在《旅夜书怀》里有这样两句：“星垂平野阔，月涌大江流。”这里的“垂”字和“涌”字也是很有锤炼之功的。天上的星星垂下来了，才发现原野的广阔，远处的天和地连接在一起了，远处的星体都垂下来和地面接在一起了，船走到了广阔的平野上。“月涌大江流”这个“涌”字也是很有分量的，晚上看不见江水的流动，可是从大江里的月影的涌动，可以感觉到江水的流动。另外，像《无家别》里“竖毛怒我啼”，《宿府》里“独宿江城蜡炬残”，《登高》里“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，还有像《彭衙行》里“痴女饥咬我，啼畏虎狼闻”，这些诗句里的实词都是用得很有分量的。

就拿《彭衙行》里两句来说吧，“痴女饥咬我”，“饥”、“咬”都是动词连在一块儿用，“啼畏虎狼闻”，“啼”、“畏”“闻”这三个字也都是动词，在两句诗十个字里，杜甫接连的用了五个动词，用得很有意思。再说炼句。杜甫的诗句都显得苍老遒劲、凝练沉着。比如在《空囊》这首诗里有这样两句：“不爨井晨冻，无衣床夜寒。”在《洗兵马》里杜甫说：“三年笛里关山月，万国兵前草木风。”在《解闷》的第一首里杜甫说：“草阁柴扉星散居，浪翻江黑雨飞初。”这些句子和李白的诗句那种单纯明快的风格迥然不同。可以这么说，李白的两句诗到杜甫的手里可能合并为一句，而杜甫的一句诗到李白的手里也可能拆做两行。像李白的诗里“大道如青天”，“黄河之水天上来”，“床前明月光，疑是地上霜”，“秋风吹不尽，总是玉关情”，这样的一些诗句单纯到一句一个意思或者两句合起来才表达一个意思。这样的诗句在杜诗里是难得找见的，李杜的语言各有各的长处。不过，杜甫晚年在少数的诗里过于追求凝练，有的时候使人费解，有一个例子常常被人们举到，“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。”像这样的句子过于追求凝练了，不大容易理解，这些地方就不值得效法了。

第四，杜甫诗歌众体兼长。

从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他的古体诗大概一共有五百多首，其中五古三百六十一首，七古一百四十五首。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。像《自京赴奉先县咏怀》、《北征》、《三吏》、《三别》、《洗兵马》都是如此。《石壕吏》叙述了一个完整的故事，从暮至曙，按照顺序写来。虽然只是叙事，可是诗人的义愤之情已在不言之中，是杜甫古体诗里的佳作 杜甫的律诗大概一共有七百多首，其中五律有六百多首，七律有一百多首。像《月夜》、《秋兴》都是名篇。杜甫在七律方面的贡献特别卓著。在开元天宝之际，五律是全面繁荣的时期，七律却还没有引起诗人足够的注意。《河岳英灵集》选诗二百三十一首，其中只有一首七律，就是崔颢的《黄鹤楼》。可见在开、天之际七律还没有引起诗人足够的注意。杜甫可以说是写作七律的第一个大家，他写的七律的数量超过初盛唐诗人的七律的总和。在思想内容方面，杜甫以前的七律大都是歌功颂德或者是应酬之作。杜甫不仅用七律来描绘自然的风景，或者用来赠答酬唱，而且用七律这种形式表现政治内容，感叹时事，批评政治，抒发他的忧国忧民的思想。在艺术上，杜甫以前的七律是一味的秀丽、典雅，杜甫则创造出沉雄悲壮，慷慨激昂的风格，把七律的创作推向了高潮。

第五篇：杜甫

大家好，我是明星小学的张俏春，我演讲的题目是：

我与杜甫的忘年交

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”牙牙学语时，我就会背诵杜甫的这首《绝句》了。这算是我与他的初识吧。

随着年龄的增长，我接触杜甫的作品也越来越多了，他竟成了我的忘年交。其原因，不是因为他“诗圣”的称号，而是因为他 “白头搔更短，浑欲不胜簪”的爱国情怀。

当听到“剑外忽传收蓟北”时，他写下了“漫卷诗书喜欲狂”。当看到“国破山河在，城春草木深”时，他又写下了“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。当自己还身处一方茅草屋下，靠一叶扁舟度日，心中却依旧牵挂着天下读书人，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。他就是这样一位忧国忧民的爱国诗人。

平凡的我，虽然只是一名小学教师，但是在杜甫爱国诗句的浸润下，我已经把他当成了忘年交，他的爱国之情常常激励着我呕心沥血，教书育人，立志报效祖国。

在我所教的学生当中有一个小男孩，小学三年级的他小便不受大脑的控制，因为他的原因教室里总是充满异味。我接手这个班时，他坐在教室的最后一排，很少和其他孩子说话，更没有其他孩子和他说话。

遇上这样的孩子我该怎么办呢？我思索着，努力寻找着解决问题的办法：主动找他谈话，下学陪他回家，就连他的座位我也安排在了离我最近的地方，但这一切都无济于事，他仍然像一块石头似的整天默不作声。但是，为了眼前的这个孩子，我对自己说：“不要轻言放弃，相信爱能融化世间的一切坚冰。”

在我的精心设计下，他终于在一次名为“开启一扇门”主题班会上，第一次向我敞开了心门。班会前，我让孩子们用卡纸制作了一扇门，并在门的背后写下了最希望老师帮自己实现的愿望。班会上，几轮举手过后，我终于看到他的手举了起来。当我打开他的愿望之门时，内心一颤。他的愿望仅仅是希望我能送给他一个，属于他的微笑。我微笑着，眼泪止不住流了下来。

这个孩子名叫梁青彪。多年后，他对我说：“老师，当年您打开我的愿望之门时，送给我的不仅仅是一个微笑，更是帮我打开了一扇通向阳光未来的大门。”我在心里默默地对自己说：“我愿用自己的微笑打开每一个孩子的心门，让他们的笑脸如鲜花般绽放。”

身处战乱年代的杜甫“因国破而忧，因国盛而乐”，新时代的教师“捧着一颗心来，不带半根草去”。时代不同，职业不同，但是我与杜甫的爱国情怀是想通的。如若人人像杜甫一样居安思危于祖国，还恐祖国不盛乎？