席慕容诗歌艺术特色探究大全

第一篇：席慕容诗歌艺术特色探究大全

席慕容诗歌艺术特色探究

一 作者简介

席慕容，全名穆伦〃席连勃，1943年生于四川重庆，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗族，台湾知名画家、著名散文家、诗人，著有《七里香》、《时光九篇》、《无怨的青春》等，散文集《江山有诗》、《有一首歌》，美术论著《雷色艺术异论》、《心灵的探索》等。席慕容的作品浸润着东方古老的哲学，带有浓郁的宗教色彩，诗歌更是感情真挚，构思精巧委婉，语言简洁凝练，透露出一种人生无常的苍凉韵味。

席慕蓉十四岁起致力于绘画，曾任台湾新竹师范学院教授多年，至今仍视之为主要职业。作为专业画家，席慕蓉曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。写诗只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。在她的诗中，充满着一种对人情、爱情、乡情的悟性和理解。著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。新作《席慕蓉和她的内蒙古》即用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕蓉自1989年与“原乡”邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。

剖析自己写诗的历程，席慕蓉曾对记者说：“年轻时因寂寞而写诗，或许是一种对美的渴望；年纪稍长，因无法平抚心中的骚动而写诗；初老时，因惆怅而写诗，人也因此变勇敢了。”席慕蓉流连在诗的国度，“一首诗就是一个自给自足的世界”。对于时间的流逝，对于生命的感动，还有许许多多生活中难于表述却又感怀于心的东西，席慕蓉觉得只能以诗来表达。“诗能说清楚的事情，平时却怎么也说不清。”写《七里香》时，正是席慕蓉一生中最安静的时刻，那是读书，恋爱，结婚，生子及只有一点点乡愁的年岁，感觉灵敏而纯粹，是生命最清灵的时刻。《七里香》诗中的白描插图，也是她哄孩子睡觉时画的。一支钢笔、一本本子，搁在床边，随时随地地画。小孩子们也特别安静，看到他们的妈妈拿着笔，就很满足地睡着了。一直到现在，回头再看自己的旧作，席慕蓉仍然为自己感到庆幸。“幸好我在36岁的时候写出了《七里香》，我庆幸在我要写的时候写了出来。不少人都会悔其少作，但我没有，我觉得幸运的是，在我走过来的路上，留下了《七里香》。”记者问席慕容，当初写下这些诗，是因为生命的富足，还是对爱的渴望？席慕蓉一脸满足：“应该是生命的富足。”

二、诗歌作品艺术特色

记得当席慕容的诗歌席卷和风靡大陆的时候，我还是一个邯郸学步的孩童，读和接触她的诗时也不过是懵懂的少年时代，可是却在我的记忆里留下了不可磨灭的印痕，任岁月的洪流怎样流逝，也无法抹去。

法国作家布丰说过：“风格即人格。”席慕容的诗歌保持着自己特有的抒情和字词足够的风格，给人以别开生面之感。诗句里蕴藉着的哲理是诗人亲切经历的结晶，而不是天马行空的肆意的猜想，成为生活的指引和注脚，清丽脱俗，古雅纵逸，让人读起来，细而不腻，痛而不俗，迷而不失，感而不伤。

席慕容的诗歌有女性特有的细腻柔情，温润婉约，但是在这阴柔之气中又携带着些许淡淡的哀愁和透明的忧伤，风格迥异，标新立异。她的诗歌通常表达这样一种情愫：宛如是一个情窦初开的少女幻想着白马王子的那种羞涩和无奈，好似一个风华正茂的多情的少年渴望一份爱恋时候寻觅的彷徨，但其中不乏夹带着一丝丝的希望和光亮。

我们经常说作为诗人的席慕容的光芒几乎覆盖了作为画家的席慕容。她把自己对绘画的感悟和思想紧密的融合到诗歌创作中，虽然诗歌和绘画使用的工具不同，但是互相的渗透和影响是显而易见的。古希腊抒情诗人西蒙尼德说：“诗为有声之画，画是无声之诗。”我国的张浮休也说过：“诗是无形画，画是无形诗。”

（一）感情深沉真挚

席慕容的诗歌总是饱含着自己的真挚的思想感情。长城，是中华民族历史的见证；长城，就是一部中华民族争战的历史；长城，就是伟大中华民族历史的象征。诗人的思维很是开阔，诗歌一开始，诗人便站在历史的角度，遥望长城，由长城联想开去，联想到长城的历史，民族争战的历史，由长城上的隘口联想到民族的悲欢，从而引发了诗人深厚的民族历史感。继而，诗人对长城的形象进行了勾勒：“你永远是个无情的建筑／蹲踞在荒芜的山巅／冷眼看人间恩怨”。“无情”、“蹲踞”、“冷眼”是对长城的刻画，诗人通过拟人的手法，使长城人格化。长城仿佛是历史的旁观者，然而长城的本身却是一部历史的演进史，有着曲折的经历。长城，见证着历史的短暂与无情。接着，诗人抒发了自己的感慨，表达了诗人凝聚于长城的炽烈如火的民族情感。“躯体”、“面容”是对长城意象化的描写，使长城的形象更加鲜明凸显；“有你的云，你的树，你的风”采用了排比的手法，加强了诗人的感情表达：故乡的一草一木都在思念之中，这种思念日趋强烈。在最后一节中，诗人对故乡，对长城进行了遐想：“敕勒川，阴山下／今宵夜色应如水”，勾勒了一副恬静明远的意境。月色如水，黄河入梦，诗人对故国家园浓郁真挚的思念与热爱之情。

《一棵开花的树》是一首哀婉缠绵的爱情小诗。在诗中，诗人把自己比作一棵开花的树，一棵为了爱情而存在的树，但是这个比喻被诗人作了另一番处理：“如何让你遇见我∕在我最美丽的时刻∕为这∕我已在佛前∕求了五百年∕求它让我们结一段尘缘”。“佛于是把我化作一棵树”，这个转化是非常巧妙的，具有相当机智的诗性，使诗人所要表达的感情因此更加深沉而厚重，成为一棵为了爱情而存在的树之后，“我”长在你必经的路旁∕阳光下慎重地开满了花∕朵朵都是我前世的盼望”。这里，诗人用“阳光内涵”。“当你走近∕请你细听∕那颤抖的叶∕是我等待的热情”，这里是一个巧妙过渡，从下一局开始，诗歌情绪一下子转入另一种状态：“而当你终于无视地走过∕在你身后落了一地的∕朋友啊∕那不是花瓣∕是我凋零的心”。短短几句话，诗人将爱情的失落和伤情的样子传神地表现出来。从整体上来看，诗人对全诗前后情感起伏变化把握得非常好，将这种内在而微妙的爱的诚挚、执著和伤感都浑然地传达出来了。

（二）语言简洁凝练

席慕容的诗歌语言从生活中提炼，从内敛中挖掘，从灵魂深处溢出。

我们知道《七里香》是席慕容的诗歌代表作之一。全诗很短，只有八句，语言非常凝练，流露着婉约的气质。《七里香》从主题上来看是一首怀旧和乡愁的诗，第一节“溪水急着要流向海洋∕浪潮却渴望重回土地”直接点题，说明了这首诗的写作主旨，体现出诗人在走向未来和眷恋过去时光之间的矛盾心理，但是作者依然把感情的重心放在了回顾过去的时光上，在第二节中，作者记忆里浮现出旧年的美好事物；“在绿树白花的篱前∕曾那样轻易地挥手道别”。这种人生的经验是具有普遍性的，因为少年时我们都热切地希望奔向未来的生活世界，于是“轻易”地离开那些美好的时光。如今在回忆里，才发现那些事物竟是那样的珍贵，使人眷恋，但是生活是回不去的，回不去的我们只好在沧桑的人生路上一直向前，只有在经年的岁月之后，灵魂随着梦或记忆“归来”，“微风拂过时∕便化作满园的郁香”。在她的《乡愁》中：“离别后，乡愁是一棵没有年轮的树，永不老去。”，这和余光中先生的《乡愁》有异曲同工之妙乡愁是一缕袅袅的烟，乡愁是一片飘飘的云，乡愁更是那桥下的流水，永远在游子的心头流淌，而离开故土，踏上流浪迁徙的路途，那种思乡的思绪就会在夜深人静的时候袭上心头，就像《庄子》里说的：“黯然销魂者，唯有别矣。”《缘起》中：“就在众荷之间，我把我的一生都，交给了你。”《渡口》里：“是那样万般无奈的凝视，渡口旁找不到一朵可以相送的花，就把祝福别在襟上吧，而明日，明日又隔天涯。”就这样简单的诗句，但研究起来还是韵味十足的，这样轻描淡写而不是凝练的语言，勾勒出来的是别样美好的意境。

她的诗歌语言婉转如珠，流畅如水，没有一点的晦涩和艰深的复杂的字词，没有令人绞尽脑汁也懵懂的句子，而是浅显易懂，却琅琅上口，读起来思绪轻舞飞扬，情感一泻千里，往往给人一种余音绕梁的效果。洗练凝重，典雅秀润，风情万种，又给人一种无限惬意的快感，意犹未尽的耐人寻味，易于背诵，便于朗读和记忆。她喜欢把平凡的事物引入诗意的语境和空间，喜欢把淡定的情结和炽烈的情怀交托于大海。《绣花女》中：“我不能选择我的命运，是命运选择了我，于是日复以夜，用一根冰冷的针，绣出我，曾经炽烈的，青春。”所有人都感慨于命运，无奈于命运，这个老生常谈的话题，简单的近乎俗气，而只有席慕容的这首诗弹出了新意。

在语言的使用上，席慕容的爱情诗歌语言是细腻隽永，平缓单调的。她大量地从古代诗歌语言当中吸取丰富的养分。在《生离别》中，她写道；“悲莫悲兮，生别离”古词汇的使用更使我们感受到抒情主人公的情之深，悲之重，暗通了中国古代的怨妇之悲。给诗歌的浪漫感伤格调更增添一种沧桑之重。

在《悲歌》中：“今生将不再见你，只为再见的已不再是你，心中的你已永不再现，再现的只是些沧桑的日月和流年。”寥寥几笔，却包含了丰富的内容，给我们叙说了一个非常完整的故事。男女主人公由最初的相爱到最后的相离，以及离别后的心理状况，透过这种心理，我们又感受到了生命在时间面前的无能为力，时间流逝是生命所不能左右的痛苦，诗人在这简单明畅的语言中宣泄了自己的真情。

（三）意象设置独特

席慕容诗歌里所塑造的意象基本以对生活和人生的感悟以及朦胧又美好的爱情贯穿始终，意象鲜明，个性独特，忌讳孤芳自赏或是虚幻的假想。《悬崖菊》中：“如雪般白，似火般烈，蜿蜒延伸到最深最深的谷底，我那隐藏着的愿望啊，是秋日里最后一丛盛开的，悬崖菊。”托物言志，用菊花这个意象，表达了自己纯洁的情感，执着的愿望。

在席慕容为我们构筑的诗意世界里，既有感情的流露，又有智性的思索，在感性和智性的交融中，更通过对颇具象征性的意象的设臵，扩充了诗歌的内涵，又丰富了诗歌的美感，达到一种如古人所言的：“诗中有画，画中有诗”的境界。对意象的精心设臵，是席慕容诗歌的一大艺术特色。《文心雕龙神思》篇：“使玄解之宰，寻声律而定墨，独照之匠，窥意象而运斤，此驭文之首术，谋篇之大端。”一直以来，中国诗学传统就非常重视意象的设臵，把意象的设臵作为文学的首术，甚至把意象运用的好坏作为品评文学作品优劣高下的标准参照物。席慕容继承了这一优秀的诗学传统，非常重视意象的选择和设臵。她的诗歌常用“莲”作为主要意象体，通过“莲”这一意蕴深厚的意象来表达自己对爱的哀婉忧伤和纯洁至美的深切体念。在《莲的心事》里，她写道“我/是一朵盛开的夏莲”。诗人直接就将自己比作一支盛开的夏莲，一支鲜艳绽放，又在翘首等待的莲，莲在诗人的笔下，已经被充分的人格化。诗人借莲这一意象抒发了自己隐秘的心事。对爱的渴望，然而囿于传统的束缚，又只能等待，在不忧不惧中，在一种心静如水的淡定矜持中，等待男人的欣赏，采摘，然而最终还是错过了。是谁的过错呢？在诗歌中，我们可以看到女主人公完全处于一种被动的地位，虽然缺乏一种大胆主动的精神，但是在她身上我们看到的却是一个中国传统的女性形象，美丽、静穆、矜持。借助“莲”这一古典意象，我们可以看出诗人对中国传统文化由衷的欣赏和思慕之情。在《缘起》中的“荷”，《一棵开花的树》中的“树”，特别是《十里香》中繁复的意象组合，这些意象的设臵给我们带来了许多关于情和爱的无限遐想，具有一种“言外之味，弦外之音”，更给席慕容凄婉的诗歌殿堂里抹上一层典雅柔婉的色调。

再如《青春》。因为美和时间打的永远是一场失败的战争，所以诗人含着泪“不得不承认∕青春是一本太仓促的书”。然而，需要我们很好总结的仍然很多。尤其我们青春的爱情，难道不是我们一生都享受不尽的财富吗？有了这份财富，诗神就永远青睐我们，不管是四十岁，六十岁，以至最后我们不得不辞别人世，照样可以说：我拥有过无怨的青春。《青春》是一首长诗，这里选取其中的一首加以探讨。追怀青春，是人之常情，历来以此为主题的诗歌甚多。席慕容这首《青春》，是独出机抒之作。“所有的结局都已写好”——人生的旅程已经快结束，前景不会发生什么变动了；“所有的泪水也都已启程”——该留的泪都已流，人生的滋味已都尝遍，不会再遭逢什么希望未曾遭逢的悲欢了。青春已经过去，它如今已成记忆。诗把茫茫的回忆集中在那个“夏日”，这是精巧的选择。因为夏天最热烈，火热的青春中的热烈夏日，自然最令人难忘。但它已“不再回来”，离开现在已很远，很远。第二节中的“你”不是指第二个人，而是指代青春时代的“我”。“你只如云影掠过”——青春岁月短暂的很；“你微笑的面容极浅极淡”——“我”当时未尽情享受青春的欢乐，“你”已“逐渐隐没在日落的群岚”，消失于迷茫之中，青春的时代就这样结束了！诗行中，弥漫着悠悠的遗憾。惆怅与遗憾之情，凝结成一个新鲜的意象——青春是“装订的极为拙劣”的“一本太仓促的书”。由于太仓促，所以才“装订得极为拙劣”；而“太仓促”正是对上文“如云影掠过”的描述的回应。扉页已“发黄”，表明这本书已很“古老”，而“我”还“含着泪”“一读再读”，舍不得丢开，对青春的无限依恋被形象地表现出来。意象源于生活，来自感情，处于构思。以书来比喻青春，席慕容是诗界中的第一人。可谓“人人心中所有，人人笔下所无”，前者指诗容易引起众多人的共鸣，后者指诗写的有特色，乐于为人们所接受。这首诗正是内容上的共性与表现手法上个性的统一，以独特的方式来表达人们所共有的感受——对青春的怀恋。

三、作品的艺术成就

席慕容崛起于70年代的台湾诗坛，其诗歌自20世纪70年代末起风靡华文世界，其作品是一版再版，掀起的“席慕容热”经久不衰，堪称当代华文文学世界一大奇观。席慕容的诗歌代表作有《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》等。纵观席慕容的诗歌：“爱的抒发已成为席慕容诗歌的第一主题”。情和爱散落在席慕容诗歌殿堂里的各个角落，在俯拾而望的情爱故事里，感伤，忧郁，怅惘，充斥其中，诗人不断地通过设臵遗憾性情节，来渲染夸饰心中一个个破碎了的梦。在短暂的失去与永恒的完美中，诗人找到了属于自己的那份答案，这样就把对生命和爱的认识上升到一种形而上的高度。正是这超越感性的理性认识，也就完成了席慕容作为一名中年女性对时间，对生命，对爱的成熟的个人体验。使她的诗歌实现了感性的超脱，达到了智性的高度。

席慕容的诗歌为当代华语文学涂上浓郁一笔，不管是在主题的提炼，还是语言的使用和意象的选择上，都达到了相当高的造诣。诗人在对爱的感伤体验中升华了对爱的认识，使我们可以在这欲望横流的社会重拾对爱的信心和希望，席慕容的诗歌也成为了一代人的精神慰藉品，其艺术价值和社会价值是不可估量的。

第二篇：席慕容诗歌

七里香 溪水急着要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑了二十年後 我们的魂魄却夜夜归来 微风拂过时 便化作满园的郁香 假如爱情可以解释、誓言可以修改 假如你我的相遇，可以重新安排 那么，生活就会比较容易 假如，有一天 我终于能将你忘记 然而，这不是随便传说的故事 也不是明天才要上演的戏剧 我无法找出原稿然后将你一笔抹去 ——席慕容《错误》

如何让你遇见我 在我最美丽的时刻为这 我已在佛前求了五百年 求他让我们结一段尘缘 佛于是把我化作一棵树 长在你必经的路旁 阳光下慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近请你细听 那颤抖的叶是我等待的热情 而当你终于无视地走过 在你身后落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 是我凋零的心 ——席慕容《一棵开花的树》

我，是一朵盛开的夏荷，多希望，你能看见现在的我。风霜还不曾来侵蚀，秋雨还未滴落。青涩的季节又已离我远去，我已亭亭，不忧，亦不惧。现在，正是，最美丽的时刻，重门却已深锁，在芬芳的笑靥之后，谁人知道我莲的心事。无缘的你啊，不是来得太早，就是，太迟…… ——席慕容《莲的心事》

假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜和悲凄 那么就让一切该发生的 都在瞬间出现 让我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然后再缓缓地老去 ——席慕容《抉择》

一直在盼望着一段美丽的爱 所以我毫不犹疑地将你舍弃 流浪的途中我不断寻觅 却没料到回首之时 年轻的你从未稍离 从未稍离的你在我心中 春天来时便反复地吟唱

那滨江路上的灰沙炎曰 那丽水街前的一地月光 那清晨园中为谁摘下的茉莉 那渡船头上风里翻飞的裙裳 在风里翻飞然后纷纷坠落 岁月深埋在土中便成琥珀 在灰色的黎明前我怅然回顾 亲爱的朋友啊 难道鸟必要自焚才能成为凤凰 难道青春必要愚昧 爱必得忧伤 ——席慕容《回首》

总希望 二十岁的那个月夜 能再回来 再重新活那么一次 然而 商时风 唐时雨 多少枝花 多少个闲情的少女 想她们在玉阶上转回以后 也只能枉然地剪下玫瑰 插入瓶中 ——席慕容《千年的愿望》

那女子涉江采下芙蓉 也不过是昨曰的事 而江上千载的白云 也不过只留下了 几首佚名的诗 那么我今天的经历 又有些什么不同 曾让我那样流泪的爱情 在回首时也不过

恍如一梦 ——席慕容《悟》

我喜欢将暮未暮的原野 在这时候 所有的颜色都已沉静 而黑暗尚未来临 在山冈上那丛郁绿里 还有着最后一笔的激情 我也喜

欢将暮未暮的人生 在这时候 所有的故事都已成型 而结局尚未来临 我微笑地再作一次回首 寻我那颗曾彷徨凄楚的心 ——席慕容《暮歌》

我知道凡是美丽的总不肯，也不会为谁停留。所以，我把我的爱情和忧伤挂在墙上展览，并且出售 ——席慕容《画展》

我为什么还要爱你呢 海已经漫上来了 漫过我生命的沙滩 而又退得那样急 把青春一卷而去 把青春一卷而去 洒下满天的星斗 山依旧树依旧 我脚下已不是昨曰的水流

风清云淡 野百合散开在黄昏的山巅 有谁在月光下变成桂树 可以逃过夜夜的思念 ——席慕容《月桂树的愿望》

你把忧伤画在眼角 我将流浪抹在额头 你用思念添几缕白发 我让岁月雕刻我憔悴的手 然后在街角我们擦身而过 漠然地不再相识 啊 亲爱的朋友 请别错怪那韶光改人容颜 我们自己才是那个化装师 ——席慕容《邂逅》

第三篇：席慕容诗歌

无怨的青春

在年轻的时候

如果你爱上了一个人

请你一定要温柔地对待她

不管你们相爱的时间有多长或多短

若你们能始终温柔地相待 那么

所有的时刻都将是一种无暇的美丽

若不得不分离

也要好好地说一声再见

也要在心里存着感谢

感谢她给了你一份记忆

长大了之后 你才会知道

在蓦然回首的一刹那

没有怨恨的青春 才会了无遗憾

如山岗上那静静的明月

七里香

溪水急着要流向海洋

浪潮却渴望重回土地

在绿树白花的篱前

曾那样轻易地挥手道别

而沧桑了二十年后

我们的魂魄却夜夜归来

微风拂过时

便化作满园的郁香

野 风

就这样地俯首道别吧

世间哪有什么真能回头的河流呢

就如那秋日的草原 相约着

一起枯黄萎去

我们也来相约吧

相约着要把彼此忘记

只有那野风总是不肯停止

总是惶急地在林中

在山道旁 在陌生的街角

在我斑驳的心中扫过

扫过啊 那些纷纷飘落的如秋叶般的记忆

接友人书

那辜负了的

岂仅是迟迟的春日

那忘记了的

又岂仅是你我的面容

那奔腾着向眼前涌来的是尘封的日 尘封的夜

尘封的华年和秋草

那低首敛眉徐徐退去的是无声的歌

无字的诗稿

暮 色

在一个年轻的夜里

听过一首歌

清洌 缠绵

如山风拂过百合再渴望时

却声息 寂灭

不见来踪 亦无来处

空留那月光 沁人肌肤

而在二十年后的一个黄昏里

有什么与那一夜相似

竟而使那旋律翩然来临

山鸣鼓应 直逼我心

回顾所来径啊

苍苍横着的翠微

这半生的坎坷啊

在暮色中

竟化为甜蜜的泪

送别

不是所有的梦都来得及实现

不是所有的话都来得及告诉你

内疚和悔恨

总要深深地种植在离别后的心中

尽管他们说

世间种种 最后终必成空

我并不是立意要错过

可是我 一直都在这样做

错过那花满枝桠的昨日

又要错过今朝

今朝 仍要重复那相同的别离

馀生将成陌路

一去千里 在暮霭里

向你深深地俯首

请为我珍重

尽管他们说 世间种种

最后终必 终必成空

我，是一朵盛开的夏荷，多希望，你能看见现在的我。

风霜还不曾来侵蚀，秋雨还未滴落。

青涩的季节又已离我远去，我已亭亭，不忧，亦不惧。

现在，正是，最美丽的时刻，重门却已深锁，在芬芳的笑靥之后，谁人知道我莲的心事。

无缘的你啊，不是来得太早，就是，太迟……

－－席慕蓉《莲的心事》

在那样古老的岁月里

也曾有过同样的故事

那弹箜篌的女子也是十六岁吗

还是说今夜的我就是那个女子

就是几千年来弹着箜篌等待着的那一个温柔谦卑的灵魂

就是在莺花烂漫时蹉跎着哭泣的那同一个人

那么就算我流泪了也别笑我软弱

多少个朝代的女子唱着同样的歌

在开满了玉兰的树下曾有过

多少次的别离

而在这温暖的春夜里啊

有多少美丽的声音曾唱过古相思曲

－－席慕蓉《古相思曲》

假如我来世上一遭

只为与你相聚一次

只为了亿万光年里的那一刹那

一刹那里所有的甜蜜和悲凄

那么就让一切该发生的都在瞬间出现

让我俯首感谢所有星球的相助

让我与你相遇与你别离

完成了上帝所作的一首诗

然后再缓缓地老去

－－席慕蓉《抉择》

你把忧伤画在眼角

我将流浪抹在额头

你用思念添几缕白发

我让岁月雕刻我憔悴的手

然后在街角我们擦身而过

漠然地不再相识

啊

亲爱的朋友

请别错怪那韶光改人容颜

我们自己才是那个化装师

－－席慕蓉《邂逅》

一直在盼望着一段美丽的爱

所以我毫不犹疑地将你舍弃

流浪的途中我不断寻觅

却没料到回首之时

年轻的你从未稍离

从未稍离的你在我心中

春天来时便反复地吟唱

那滨江路上的灰沙炎曰

那丽水街前的一地月光

那清晨园中为谁摘下的茉莉

那渡船头上风里翻飞的裙裳

在风里翻飞然后纷纷坠落

岁月深埋在土中便成琥珀

在灰色的黎明前我怅然回顾

亲爱的朋友啊

难道鸟必要自焚才能成为凤凰

难道青春必要愚昧

爱必得忧伤

－－席慕蓉《回首》

总希望

二十岁的那个月夜

能再回来

再重新活那么一次

然而

商时风

唐时雨

多少枝花

多少个闲情的少女

想她们在玉阶上转回以后

也只能枉然地剪下玫瑰

插入瓶中

－－席慕蓉《千年的愿望》

那女子涉江采下芙蓉

也不过是昨曰的事

而江上千载的白云

也不过只留下了

几首佚名的诗

那么我今天的经历

又有些什么不同

曾让我那样流泪的爱情

在回首时也不过

恍如一梦

－－席慕蓉《悟》

我喜欢将暮未暮的原野

在这时候

所有的颜色都已沉静

而黑暗尚未来临

在山冈上那丛郁绿里

还有着最后一笔的激情

我也喜欢将暮未暮的人生

在这时候

所有的故事都已成型

而结局尚未来临

我微笑地再作一次回首

寻我那颗曾彷徨凄楚的心

－－席慕蓉《暮歌》

我为什么还要爱你呢

海已经漫上来了

漫过我生命的沙滩

而又退得那样急

把青春一卷而去

把青春一卷而去

洒下满天的星斗

山依旧树依旧

我脚下已不是昨曰的水流

风清云淡

野百合散开在黄昏的山巅

有谁在月光下变成桂树

可以逃过夜夜的思念

－－席慕蓉《月桂树的愿望》

其实也没有什么

好担心的

我答应你雾散尽之后

我就启程

穿过种满了新茶与相思的山径之后我知道

前路将经由芒草萋萋的坡壁

直向峰顶就像我知道

生命必须由丰美走向凋零

所以如果我在这多雾的转角

稍稍迟疑或者偶尔写些

有关爱恋的诗句

其实也没有什么好担心的生命中有些邀约不容忘记

我已经答应了你只等

只等雾散尽

－－席慕蓉《生命的邀约》

夏日午后 想你 和那一个

夏日的午后

想你从林深处缓缓走来

是我含笑的出水的莲

是我的 最最温柔

最易疼痛的那一部分

是我的 圣洁遥远

最不可碰触的华年

极愿 如庞贝的命运

将一切最美的在瞬间烧熔

含泪成为永恒的模子

好能一次次地 在千万年间

重复地 重复地 重复地

嵌进你我的心中

流浪者之歌

在异乡的旷野

我是一滴悔恨的溶雪

投入山涧再投入溪河

流过平原再流过大湖 换得的是寂寞的岁月

在这几千里冰封的国度

总想起那些开在南方的扶桑

那一个下午又一个下午的金色阳光

想起那被我虚掷了的少年时

为什么不对那圆脸爱笑的女孩

说出我心里的那一个字

而今日的我是一滴悔恨的溶雪

在流浪的尽头化作千寻瀑布

从痛苦撕裂的胸中发出吼声

从南方呼唤

呼唤啊

我那失去的爱人

第四篇：解读席慕容乡愁诗的艺术特色

023 解读席慕容乡愁诗的艺术特色

海 南

在当代, 乡愁文学在台湾文学中得到了更大的发展,其盛行于20 世纪50 年代, 此后绵延不绝, 直至今天, 成为台湾文学最常见的内容之一。在众多的 乡愁 作品中,席慕容的乡愁诗具有独特的魅力。诗中充分蕴涵了席慕容对历史、对民族、对故乡、对中国传统文化的独特理解,包含了丰富的哲理内涵, 曾在80 年代的海峡两岸文坛产生过巨大影响, 而且这种影响至今仍有余波。

一、普遍性

与于右任, 覃子豪, 余光中, 钟鼎文等人的乡愁诗一样, 席诗中思归、思乡、怀人、忆旧, 反复吟唱的是心理的回归, 具有鲜明的寻根倾向和漂泊意识。[ 1] 如同所有成长在台湾的人一样:

我所有的记忆, 所有的期望与等待都与这个岛有了关联, 我实实在在是这个岛上的一分子, 是这个岛上的人了。(席慕容《漂泊的湖》)她同大多数由大陆去往台湾居住的诗人一样, 生活在隔水思乡、思亲、思归的感情漩涡之中, 都有一种背井离乡的苦涩, 个人的苦吟与民族的不幸合而为一。在席慕容的笔下, 强烈的民族情感, 火一样的激情常常会宣泄而出。民族的苦难、民族的文化传统和民族精神在诗人心中燃烧不灭。正像席慕容所说:

源 是一种很奇怪的东西, 她是在你出生之前就已经埋伏在最初的生命基因里面的呼唤。当你处在整个族群之中, 当你与周遭的同伴并没有丝毫差别, 当你这个族群的生存并没有受到显著威胁的时候, 她是安静无声并且无影无形的, 你可以安静地活一辈子, 从来不会感受到她的存在, 当然更可以不受她的影响。她的影响只有在远离族群, 或者整个族群的生存面临危机的时候才会出现。在那个时候, 她就会从你自己的生命里走出来呼唤你。[ 2] 在当代, 台湾乡愁文学体现出无根的一代对根的呼唤和寻求, 是 民族情结在人情和人性层面上的盘绕。[ 3] 台湾著名诗人余光中也曾说过:

大陆是母亲, 不用多说, 烧我成灰, 我的汉魂唐魄仍然萦绕着那片后土。

二、特殊性

但是, 与其他台湾作家的乡愁诗相比较, 席诗又有其特殊性, 诗人在创作其众多乡愁诗代表作的时期, 还从未见过自己的故乡。她的乡愁诗, 无疑是独具特色的, 主要体现在:(一)特殊的蒙古民族文化的积淀

席慕容全名是穆伦 席连勃，慕容 是 穆伦 的谐译, 意即大江河。祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗, 1943 年生于四川, 1949 年迁至香港, 后随家飘落台湾, 直至1989年才第一次踏上故乡的大草原。作为蒙古贵胄, 席慕容的乡愁是来自原始初民的民族深层心理积淀, 是维系在内蒙古大草原的无意识情结。她写乡愁所凭借的, 更多的是根植于源远流长的血缘纽带, 前辈的启蒙及天赋的诗性想象力。瑞士心理学家荣格的集体无意识的观点曾指出: 即使这个人不是在她自己民族的文化氛围中长大的, 其民族意识的基因也会在冥冥之中对其发生一定的作用。根深蒂固的民族文化铸就了席慕容特殊的民族心理素质、思维方式和感情方式, 她从文化寻根的方式中获得了创作优势。

(二)特殊的主题意象

席慕容诗中常常是通过托物寄情的方式用诗歌描绘她生命的精神家园, 寄托她深邃的思乡之情。而诗人表现的乡愁, 许多总是与特定的民族地域、风土人情、历史故事联系在一起。内蒙古茫茫的草原, 沙漠中的驼影、长河的落日、大漠的孤烟;塞外、长城、黄河、风沙、草原, 都以鲜明的形象, 带着特有的色彩进入席慕容的诗。无论是意象的选择, 还是意境的营造, 都渲染着浓郁的蒙古民族文化的色彩。纵观席慕容乡愁诗, 有几个最常用的意象浮现在我们面前: 1.长城。身处异乡的游子, 无不把长城作为漂泊中精神的寄托, 故乡的象征。席慕容尤其如此。长城有很长一段在内蒙古境内, 因此席慕容在很多的散文和诗歌中都使用了长城这个意象, 作为她抒发乡愁的载体。例如:

尽管城上城下争战了一部历史/ 尽管夺了焉支又还了焉支/ 多少个隘口有多少次的悲欢啊/ 你永远是个无情的建筑/ 蹲踞在荒莽的山巅/ 冷眼看人间恩怨。(《长城谣》);那只有长城外才有的清香/ 谁说出塞曲的调子都太悲凉/ 如果你不爱听/那是因为歌中没有你的渴望(《出塞曲》)。[ 4] 正如她自己说的那样，我所拥有的, 只有那在我全身奔腾的古老民族的血脉。我只要一闭眼, 就仿佛看见那苍苍茫茫的大漠, 听见所有的河流从天山流下。而丛山黯暗, 那长城万里是怎么样地从我心中蜿蜒而过啊![ 2] 的确, 特定的身世和特定的记忆使得她的乡愁的载体与其他台湾作家不同, 那片记载着祖先光荣与梦想, 记载着家族辉煌的大草原就成了作家无边乡愁的栖息地。2.月亮。像很多浸濡了古典中国文化的作家一样, 席慕容大量使用了 月 这一意象来抒发乡愁。例如:

敕勒

川阴山下/ 今宵月色应如水

海月深深/ 我窒息于湛蓝的乡愁里

于是/ 月亮出来的时候/ 只好揣想你/ 微笑的模样/ 却绝不敢/ 揣想它如何照我/ 塞外家乡, 充分体现了 月是故乡明 这一中国人特有的文化心理。此外, 席慕容也使用了如 飘蓬

浮云(《寻觅的云》)、游子(《流浪者》)、孤鸟(《流浪的鹰》)、风(《狂风沙》)等意象来表达漂泊的愁绪, 这些意象无一不是草原故乡的自然之物、常见之景, 这与诗人的怀乡之情完美契合, 而 流浪者 应是席慕容对自我存在状态和心态的真实写照。

(三)特殊的艺术风格

女诗人善于用一颗敏感细腻的心去感受生命, 感受诗,缘于她特殊的民族心理素质和生长背景, 她的作品以南方纤巧细腻的笔触, 给读者带来了相当大的精神空间, 并自然流露出北国的豪放, 无意中形成了独特的艺术风格。诗人的根在故乡, 魂牵梦萦的是故园, 她向往那

长城外、阴山旁 的离离草原, 仿佛总能听到 风沙呼啸过大漠的声音, 闻到 那只有长城外才有的清香, 希望 用九十公里的速度能近得上风沙/ 呼唤着风沙的来处我的故乡，遂在疾驰的车中泪满衣裳(《狂风沙》)。饱含激情的乡愁, 在字里行间充溢着满满的诗情, 婉约中透出豪放, 激荡起读者心中阵阵的情感涟漪。(四)特殊的诗情与哲理

席慕容能站在哲学本体高度看待生命。她意识到瞬间就是永恒, 把握瞬间就是把握永恒。应该说, 席慕容的思想已经超出了社会学层次而达到了一种哲学高度。再看《长城谣》中, 诗人笔下的长城更显得苍凉、冷峻。尽管争战不断, 长城始终 冷眼 相看, 它以岿然不动的雄伟英姿见证着战争的酷烈、历史的变迁。在历史的长河中,在动与静、短暂与永恒的对比反衬中, 人间的恩怨荣辱、悲欢离合, 显得多么的短暂和渺小, 衬托出长城在历史上的永恒和历史见证者的地位, 烘托出苍凉、悲壮、深邃的历史感。诗人心中的长城即故乡, 即是诗人自己的根基和灵魂的寄托之所, 面对它, 自然歌不成声, 赋不成篇, 又魂牵梦绕、挥之不去, 这种思乡情结便借助长城的 躯体 面容长城的 云

树

风 传递出来。应该说是历史上客观存在的长城与诗人心中主观树立的作为祖国和民族精神、民族文化象征的长城, 完美地结合了起来, 实现了主体与客体的统一。及至第三节，敕勒川/ 阴山下/ 今宵月色/ 应如水/ 而黄河/ 今夜仍然要从你身旁流过/ 流进我/ 不眠的梦中敕勒歌代表的蒙古文化 人与自身、与自然、与其他生命的和谐统一 的核心内涵;长城代表的长城文化中 自立、自强、自信、自卫, 崇尚和平的核心文化价值;月夜怀乡体现的中国传统文化的博大精深和黄河代表的黄河文化的绵延流长和谐完美地统一在一起, 诗人对故乡的情感最终归结为对中华民族共有的历史的热爱、对祖国的热爱, 全部寄托于梦境, 流露出深沉的乡思。

(五)特殊的 诗画结合 的艺术手法

挚爱于世界, 挚情于人生, 融诗歌、音乐、绘画于一体, 集诗人、画家、散文家于一身的席慕容, 在其诗歌创作中很好地传承了盛唐以来 诗中有画 的诗歌创作传统,又将西方绘画艺术的技巧融会其中, 运用感性的色调、色彩的对比、明暗的处理、光线的捕捉, 将情感图景化。例如: 那首著名的《乡愁》: 故乡的歌/ 是一支清远的笛/ 总在有月亮的晚上/ 响起 故乡的面貌/ 却是一种模糊的怅望/ 仿佛雾里的/ 挥手 别离

离别后/ 乡愁是一棵没有年轮的树/ 永不老去

眼前似展现相思图、离乡图、老树图三幅品彩不同、格调迥异的画面。第一幅清新淡雅, 明朗欢快;第二幅模糊朦胧, 沉闷惆怅;第三幅阴冷凄凉, 悲痛忧伤。对比十分鲜明。诗人以极具画面感的场景, 变无形为有形, 变抽象为具体, 凭借超凡的想象力, 使读者进一步体会出那沉重的缠绵的思乡之情, 画面优美, 想象空灵。又如:

敕勒川/ 阴山下/ 今宵月色/ 应如水/ 而黄河/ 今夜仍然要从你身旁流过/ 流进我/ 不眠的梦中。(《长城谣》)一个 今宵月色应如水 的 应 字, 使全诗插上了想象的翅膀, 诗人想象中的故乡在柔和朦胧的月光下, 草原辽阔、牛羊成群, 雄伟的长城向天边延伸, 滚滚黄河自身边流过, 是一幅壮美而深情、令人神往的画面。而光的映衬使画面在静态中流动起来, 轻轻地诉说着对情感的爱恋和对宁静和平生活的永恒祈愿。月光如水在画面中的柔柔流溢, 使色彩弥漫于光亮的波动之中, 从而整个画面笼罩着一层圣洁的光亮。令人欣慰的是诗人最终踏上了故乡的草原, 这也成为诗人创作的分水岭。诗人心中一直有的火种, 在踏上故土后被点燃了。一贯的空灵、遥远有着如梦似幻气氛的诗风中进一步融入了深沉、豪放和旷达, 意境更为壮阔、深沉,语言质朴、沉郁, 情感热烈真挚, 在华夏儿女特别是草原人民心中引起了强烈共鸣。

[ 参考文献] [ 1] 张淑梅.论席慕容乡愁诗的普遍性[ J].集宁师专学报, 2007(03).[ 2] 席慕容.我的家乡在高原上[ M].上海: 上海文艺出版社, 1998.[ 3] 孔范今.二十世纪中国文学史(台湾文学部分)[ M].济南: 山东文 艺出版社, 1997.[ 4] 席慕容.七里香[ M].广州: 花城出版社, 1989.[ 5] 刘学云.席慕容诗文中乡愁情结及其表达[ J].文学语言学研究, 2007(06).[ 6] 雷学军.席慕容与中国古代诗歌[ J].海南师范学院学报(社会科学 版), 2004(02).[ 7] 陈璇.浅谈席慕容的诗歌创作[ J].苏州职业大学学报, 2003(11).[ 作者简介] 海南(197), 女, 蒙古族, 硕士, 北京政法职业学院安全防范系基 础教研室主任、讲师。__

第五篇：浅析席慕容诗歌风情

浅析席慕容诗歌风情

浅析席慕容诗歌风情

——乡情 爱情 人情

陈

茜

（2005川师大一班，新疆乌鲁木齐市830002）

摘要：席慕容的诗作是心灵的写作，无论是那浓浓的乡情、幽幽的爱情、还是深深的人情，都是个人感情的言说，绝不片面追求技巧，却出奇的自然、清新、易懂、好读，给人以唯美之感，从而拥有了众多的共鸣者！

关键词：席慕容；诗歌；乡情；爱情；人情；

“席慕容”一个久远的名字，但她的诗歌曾风靡全国。她写诗，只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是“纪念”一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。在她的诗中，充满着一种对乡情、爱情、人情的悟性和理解。

正文：

浅析席慕容诗歌风情

——乡情 爱情 人情

一、绪论

“席慕容”一个久远的名字，但她的诗歌曾风靡全国。她写诗，只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是“纪念”一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。在她的诗中，充满着一种对乡情、爱情、人情的悟性和理解。

二、本论

（一）浓浓的乡情

浅析席慕容诗歌风情

虽然隔着那道浅浅的海峡，这为台湾女诗人的文字还是在上世纪80年代无声地吹拂了过来，就像她在那个海岛上每年都能敏感地嗅到来自故乡——内蒙古高原上的风一样。在席慕容的大量诗歌作品中我们都能读得出她那浓浓得乡情。她作品《七里香》：溪水急着要流向海洋/浪却渴望重回土地/在绿树白花的篱前/曾那样轻易地挥手道别/而沧桑了二十年后/我们地魂魄却夜夜归来/微风拂过时/便化作满园的郁香。诗中虽然没有提及到一句“乡情”，但景中藏情，句句写情。溪水急着流往它的归宿，海洋；浪潮一浪赶一浪是为了回到土地；那没有写出来的，可是诗人急切渴盼回到故土的情感，而这份浓浓的乡情由魂魄携着夜夜归回故土。诗人的日思夜想跃然纸上，使我们油升一种思乡情。一曲《出塞曲》谱写着席慕容对故乡内蒙古的眷恋和身为蒙古族的民族自豪感：“而我们总是要一唱再唱/像那草原千里闪着金光/像那风沙呼啸过大漠/像那黄河岸/阴山旁/英雄骑马壮/骑马荣归故乡”；再如作品《乡愁》：“故乡的歌/是一支清远的笛/总在有月亮的晚上/响起/故乡的面貌/却是一种模糊的怅惘/仿佛雾里的/挥手别离/离别后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去”。那支笛在有月亮的晚上响起，正若思念故乡的心总是在有月亮的晚上愈发强烈；故乡的面貌虽模糊却更使诗思乡情，若没有年轮的树般永远不会更变。再如作品《寄语》、《故乡之冬》、《树》等，那熟悉的意象、易懂清新的写作手法，无不让我们从中感受到那浓浓的乡情！这正是席慕容对故乡的感情是融于血液当中的有力证实呀！

浅析席慕容诗歌风情

（二）幽幽的爱情

许多人都说席慕容的一生是一首唯美的诗。带着青春的无悔，带着淡 淡的忧伤，她在爱与不爱之间作出了抉择。因为爱，她选择了离开，不是不想爱，而是感情的事常常说不明白；不是不去爱，而是怕爱也是一种伤害。《我已走向你》：“或是你唯一的高音/我是雕塑的手/雕塑不朽的忧愁/那沽在微笑中的/不朽的忧愁”、《知》：“直到月升/幻想一纸银盘的容颜/无爱无恨无梦/一任时光催促”不正是这样的情愿的自然流露吗？《雨中的了语》：“别离/微笑地继续去寻找一个不可能再出现的/你”；《前缘》中：“因此/今生相逢/总觉得有些前缘未尽/却又很恍惚/无法仔细地去分辨/无法一一地向你说出”等诗作又幽幽地透出那越是无法忘记真爱，只好用诗去沉淀昔日的水，让昨日的记忆永恒存在。或许爱正如《一棵开花的树》所说那样“你终于无视地走过/是我凋零的心/可我心中/你永远存在/而我无悔”。这是一种怎样的期待与失去的痛苦并存的美美的伤感呀！她活在现实中，却要思念过去。却不知道思念如一杯酒，可以支持一个人勇敢的走完自己的路，也可以让一个人永远沉醉不醒。她陷入了沉醉无力自拔，于是向诗求救，用诗去收获自己的得与失。而她用一种很轻盈的方式描绘出我们心中最值得珍惜的情感和心迹，始终给人一种生命的温暖，经历过的往事，历历在目，仿佛解动了心底的那根弦，凄迷中有一种让人感动的美丽。

（三）深深的人情

浅析席慕容诗歌风情

说席慕容的诗中蕴含着深深的人情一点也不为过。她的诗歌创作往往是经过思想沉淀后，对生活和人生深刻的疑问或总结，而这种哲理性融入她各色作品当中。如《昙花》“在没有阳光的都市/我们都要象昙花/在最深沉的黑夜/绽开最灿烂的/嫣红/哪怕就只有那么/一晚/哪怕没有人会/知道”席慕容运用最熟悉的意象、最浅显的语言，表达出了多少人的心声啊！再如《手镯》颜色变深是因为“那是吸了生命血的缘故”，就如同“那时/你常注视着的/美丽的自己/意已潜入/镯子的深处”，意味深长，耐人寻味。再如《晓镜》“我以为/我已经/把你藏好了/藏在那样深的/那样冷的/昔日的心底/我以为/只要绝口不提/只要让日子继续的过去/你就终于/终于会变成一个/古老的秘密/可是/不眠的夜/仍然太长/而/早生的白发/又泄露了我的悲伤”与其说这是一首爱情诗，不如说它是包含人情的哲理诗更精确些。或许越是深藏在心底的，悄然之后会越发显露；越是积郁的，暴发出来就愈猛烈吧！而那份伤痛是在最深处最柔软的角落，不可触摸！

三、结论

总之，席慕容的诗作是心灵的写作，无论是那浓浓的乡情、幽幽的爱情、还是深深的人情，都是个人感情的言说，绝不片面追求技巧，却出奇的自然、清新、易懂、好读，给人以唯美之感，从而拥有了众多的共鸣者！

参考文献：

[1]席慕容、席慕容最新诗文欣赏。台湾：中国卓越出版公司出版发行，1990。[2]席慕容。满载对草原文化的深情与渴望。中国科学院