电视节目制作学习体会范文

第一篇：电视节目制作学习体会范文

参与和体验电视节目制作的每一个环节，我们从前期策划到中期拍摄再到后期剪辑的每一个环节，了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术，成为可以应对基本需要的“全面人才”，同时也让我们能够体味和感受各个工种间配合的重要，而后者可能对我们更为重要。

套用初中课本中的一句话，电视节目制作不仅是一门技术，而且是一门艺术。这是一门综合的艺术，同时也是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术，有摄影摄像的声光艺术，等等。下面，分几个方面谈谈学习中的点滴体会。

1.策划与编辑

好的节目首先需要的是一个好的策划，简单的说就是一个好“点子”。这个点子就是节目的灵魂，决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还是崎岖小道，很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后，后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢？这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图：要做给谁看，要对他们说什么，达到什么目的——明白你的宗旨是要做什么。在这个基础上，按照广播电视传播的基本规律，用你的受众易于接受的切入点，从一个比较新颖的观点出发，把一个事情说明白。这些，是我们很多从业人员所欠缺的，也是我们学习中所应当重视的。之后，要在拍摄前尽可能多的做功课，包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难，拍摄过程中的具体步骤等等，最好能形成书面。如果有大量的语言表达，则应该有比较完整的文案。

2.拍摄

拍摄过程是整个电视节目制作过程中技术含量相当高的环节，一方面要求相关人员熟练操作各种专业设备，另一方面要求其有较高的审美水平，能做到不仅拍摄到事物本身，还能通过这个拍摄过程展现出其美好或者丑陋的一面。虽然客观的事物是不变的，但是不同的人拍摄出来，就会有千差万别。可以说，看到一部作品的画面，就可以看出这个摄像人员或者导演的审美价值观。尽管目前我们在学习阶段接触到的还都是比较简单的设备和比较低的要求，尽管目前的设备只要把所有设置都调到auto就可以解决绝大多数问题，但是我们应该看到，那些只是所谓的表面文章。我个人在拍摄过程中的体会是，通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。这个观点在新闻纪实作品中尤为突出，过度的技术参与反而可能降低了真实和可信度。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，就是内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表，这个思路在后期的剪辑中同样值得借鉴。

3.后期制作

后期的制作同样是一个复杂的过程。俗话说是“七分拍，三分剪”，其实在很多具体的应用中，剪辑的重要程度可能更大一些。特别是一些文艺作品，很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的。我个人是偏重新闻纪实性的，一般的应用中剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点到即可。

总而言之，参与过制作的方方面面，就能够做到不仅仅从节目主持的角度看问题，而可以从节目全局审视你的创作。同时，对于你与各个工种的合作和沟通也是很有帮助的。

第二篇：电视节目制作合同

电视节目制作合同范文1

甲 方：

乙 方：

甲乙双方就合作制作电视栏目《微播十堰》专题节目制作和运营，本着资源共享，优势互补，利益均沾的原则，经友好协商，达成如下共识。

第一条 合作内容

1-1 电视专题栏目：《微播十堰》(以下简称栏目);

1-2 栏目时间为每期30分钟，每周一期，共五十二期;

1-3具体内容包括栏目节目内容的编辑、制作和播出节目的推广宣传和节目的销售，因节目形成的其他商业项目的开发等。

第二条 合作权益

2-1 甲、乙双方因合作形成下列权益，所有权益归双方共有：

2-1-1 因《微播十堰》节目制作而形成的所有署名、商标等知识产权;

2-2-2 因《微播十堰》栏目而形成的所有广告、赞助、销售等经济收益;

2-2-3 因《微播十堰》栏目而产生的其他经济收益和权益。

第三条 合作分工

3-1 甲方负责所有节目的内容选题、编撰、栏目主持和市场推广、销售、发行和商业项目的开发。

3-2 乙方负责栏目制作、录制、剪辑、动画、字幕、后期等

3-3 广告赞助由甲方为主负责并保证甲、乙双方投资的收回和盈利。

3-4 乙方协助甲方广告赞助招商工作。

3-5 所有实施方案经甲、乙双方一致同意然后有甲方具体实施。

第四条 投资比例和收益分配

4-1 根据栏目预算方案，甲方负责总制作成本的 % ,即人民币 元，占投资比例的 50 %;乙方投资人民币 元，占投资比例的50%。本条投资比例也即所有经济收益的分配比例。

4-2 甲、乙双方同意对广告公司和个人代理招商所获得的广告赞助收入按照30%(含税和中介佣金)给相应广告公司和个人作为广告代理费用，计入成本。

4-3 按照预算，因广告赞助超出成本预算有盈余时按照下列顺序进行支出和按比例进行分配：新增加开发项目的投入，双方投资，收益分配，所有收益分配为总收益减去总成本之余额，税金由甲、乙双方各自承担。

第五条 管理机构

5-1 《微播十堰》成立节目剧组，所有与节目和栏目相关的事务由剧组统一管理实施。

5-2 剧组由剧组制片人全权管理，剧组相关部门由双方共同派人参加，具体主创人员由剧组招聘和聘用。

5-3 栏目主要人员，如主持人、节目嘉宾由双方一致同意确定。

5-4 剧组的行政和经济管理依照剧组管理制度实施。

第六条 署名约定

6-1 节目署名制作单位为甲方和乙方，制片人、出品人、策划由甲、乙双方各指定一人担任并署名。其他署名遵照电视行业和节目管理规定和惯例执行。

6-2 甲、乙双方另行署名或推荐相关联单位和企业署名，首先协商，如果该署名占用广告赞助招商署名位置，该署名单位或企业应支付相应费用，甲、乙双方认可不收取费用除外。

第七条 其他约定

7-1 甲、乙双方合作期间都必须遵守商业规则，未经对方许可不得将本合同合作内容向任意第三方披露，同时必须保守合作方其他商业秘密。

7-2 甲、乙双方均可对栏目新的开发项目追加投资并以实际投资额调整投资比例和收益分配比例。具体比例另行协商确定。

7-3 任何第三方作为投资商进入须经甲、乙双方一致同意，该第三方投资额和占有整个项目的投资比例和收益分配比例由甲、乙双方一致同意确认。

第八条 违约责任和罚则

8-1 因一方违约而给对方造成名誉和经济损失，所有责任和损失由违约方承担，受损方有权要求违约方承担因此造成的一切损失。

8-2 因对本合同产生歧义或在本合同约定合作过程中出现纠纷，应协商解决，协商不成，任何一方有权向人民法院提起诉讼，维护自己权益。

第九条 合同生效和有效期

9-1 本合同自双方签字之日起生效，本合同约定合作内容结束本合同自然终止，但因本合同约定的合作项目没有结束，双方的权益和权利义务关系不因本合同终止而改变。

9-2 本合同因下列情形自动终止：

9-2-1 双方协商一致同意终止本合同继续履行;

9-2-2 因不可抗力因素本合同实际无法履行;

9-2-3 因一方严重违约，本合同无法继续履行;

9-2-4 其他可能影响本合同完全和实际履行的情形。

9-3 合同履行过程中因一方违约或其他原因致使合同无法完全履行，除按约定处理外本合同能够继续履行的部分，甲、乙双方应该继续履行。

第十条 附则

10-1 本合同一式叁份，甲、乙双方各持一份，《微播十堰》剧组留存一份。叁份具有同等法律效力。

10-2 本合同未尽事宜，甲、乙双方以可以协商修改、补充，但须以文字书面形式表达。

10-3 本合同附录《微播十堰栏目策划方案》、《微播十堰栏目节目预算》。

甲方(公章)：_________

乙方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________

法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日

_________年____月____日

电视节目制作合同范文2

甲方：

乙方：**********

甲方和乙方就共同制作播出《……..全民娱乐健身》电视栏目的具体事宜，双方达成如下协议：

1.《……..全民娱乐健身》节目由乙方负责制作，完成制作后，节目成片在甲方某某电视台一套节目播出平台播出。

2.《……..全民娱乐健身》节目播出时段为每日的 时 分至 时 分。节目时长为60分钟。含插播广告时间。植入广告和字幕广告不计算播出时间。

3、节目播出中插播广告所获得的实际广告收入，甲乙双方按3：7的比例分成，甲方三成，乙方七成。植入广告和字幕广告收入不分成归乙方全部所有。

4、因插播广告发生与广告委托单位或个人发生的法律纠纷由甲方负责处理并承担责任，因植入广告和字幕广告发生的与广告委托单位或个人之间的法律纠纷由乙方负责处理并承担责任。

5.甲方有权对乙方制作的节目进行审查并提出终审意见，在不影响节目本身定位及质量的前提下，乙方应积极配合甲方对节目在播出前完成修改。因修改节目增加的制作成本由乙方承担。如双方对已经完成制作的节目有争议，如来不及修改或重新制作，在乙方无法提供备用节目片的情况下，只要节目内容不违反国家法律规定和社会公德甲方不能停止播出。

6、为了扩大宣传推广，提高此项展播活动在社会中的影响力，乙方对所制作栏目之内容的享有完全的使用权及版权，并在活动结束后有权出版发行相关音像及图书制品。

7、该节目播出后的三十天内，甲方向乙方提供第三方出具的播出证明或监播报告，来证明甲方已对已经履行完成本该合同约定的播出义务。

8.本合同有效期为二年，合同履行期间，甲、乙双方应本着诚实合作的原则协商解决可能遇到的问题和争议。

9、本合同有效期间，任何一方不得单方面解除合同。如一方因非正当原因(本合同约定的免责条款)单方面终止合同，应按可得收益赔偿对方的损失。可得收益按本合同单方面解除前三个月的平均收计算。如单方面解除合同前双方履行合同不足三个月，按实际履行合同期间平均计算。

10、本合同履行期间，如遇不可抗力，如战争、停电、自然灾害导致合同不能履行，甲方不承担责任。遇有国家临时规定的禁止娱乐情况，属于不可抗力，对甲方不能播出节目予以免责。遇有上级主管单位或地方以上各级政府占用电视台播出时段进行专项宣传而导致本该合同不能全部履行或部分不能履行，甲方可以免责，不需向乙方承担任何责任。

11、本合同履行期满后，如甲方需要开展同类节目，乙方在同等条件下享有优先合作权。甲方双方合作期满后，如乙方未与甲方达成继续合作协议，甲方与其他人或单位合作的节目不得与乙方的节目雷同或侵犯乙方的知识产权。

12.本合同经双方签字确认后即生效。

13、本合同一式两份，甲乙双方各执一份，均具有同等交力。

13、本合同签订地和履行地为某某市

甲方(公章)：_________

乙方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________

法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日

_________年____月____日

电视节目制作合同范文3

甲方：_________

乙方：_________

甲乙双方在相互尊重，相互理解，相互信任，相互支持的基础上，经过友好协商签订本协议。甲乙双方将共同履行本合同所规定的义务和责任，并享有本合同所规定的权利。

一、双方承担的责任

甲方责任

1、需要乙方提供电视片制作的单位

(1)负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格的电视脚本，并提供全部制作费用的70%。

(2)负责制作期间的差旅住宿等项费用。

(3)在收到乙方制作完成的电视成片后二十天内，完成对电视片的审查，并提供详细的书面修改意见。

(4)在乙方按照甲方书面修改意见最后完成电视片制作后，支付制作费用剩余的30%。

(5)负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格并符合_________电视节目技术标准和要求的成品电视片，并同时支付播出费用。

(6)需要()不需要()乙方在电视片最后一次播出的一个半月，提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

2、不需要乙方提供电视片制作的单位

(1)负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格并符合_________电视节目技术标准和要求的成品电视片，并同时支付播出费用。

(2)需要()不需要()乙方在电视片最后一次播出的一个半月，提供由中华人民共和国_________总领事馆出具的播出证明。

乙方责任

1、负责电视片的制作

(1)收到甲方提供经审查合格的电视脚本和制作费用的70%后，保证在一个半月内完成按电视脚本制作完成电视片的前后期制作工作，并提请乙方审查。

(2)收到甲方对电视片的审查的书面修改意见后，于十天内按照修改意见完成对电视片的修改工作。

(3)在收到播出费用的二十天内，完成节目在_________的播出时间安排，并通知甲方播出时间。

(4)在电视片最后重播的一个半月内，返还电视片播出带，并为需要的单位提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

2、不负责电视片的制作

(1)在收到播出费用的二十天内，完成节目在_________的播出时间安排，并通知甲方播出时间。

(2)在电视片最后重播的一个半月内，返还电视片播出带，并为需要的单位提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

二、宣传等项工作

为配合电视节目展播，甲方需要()不需要()在播出地安排宣传，考察，培训，会议等多项工作内容。由乙方提供出入境的配套手续及接待等相关活动。此项活动的内容和安排，将由双方另行协商解决。

三、违约责任

1、本合同甲乙双方应该认真遵守执行，任何单方不得违约，如单方违约应负责赔偿对方经济损失。

2、乙方在为甲方提供电视片制作服务时，不得无故延误时间，按合同规定时间限制每延误一天，应扣除相应发生费用的5%。

3、由于乙方因素，造成甲方电视片的遗播漏播，乙方应返还甲方所有费用，并负责赔偿甲方相应的经济损失。

4、由于甲方责任造成合同单方中止，应视为对乙方电视节目安排的空白，按播出费用对乙方进行赔偿。

5、如遇特殊情况(不可抗的自然灾害，国家政策变更等)无法执行合同时，经双方同意可以修改，变更，终止合同。

本合同一式两份，甲乙双方各执一份。

甲方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日

(公章)：_________ 法定代表人(签字)：_________ _________年____月____日

第三篇：电视节目制作心得

电视节目制作心得

这学期上了电视节目制作这节课，感触颇多。与其他课程相比，电视节目制作更加注重实践，更加贴近实际操作，给了我机会亲身投入拍摄工作中去。从而对整个电视节目制作的过程有了更深一步的了解。在整个制作过程中，我也深深地体会到了团队合作的重要性，技术运用的熟练性的重要，以前看电视的时候并不觉得这里面有多复杂，却又如此自然。想要整个片子流畅的播放出来，还真不容易。从前期的策划选题，到整个的拍摄过程，再到最后的进行剪辑，都是需要费心费力，全力以赴当这一切经历过来，我看着片子制作完成以后，心里的兴奋不言而喻。

电视作为一种社会文化,其意识形态的本质属性决定它必须要充分展示社会人生美与主体性情美。这就要求电视编创人员,坚持弘扬社会主旋律与鲜明的个体风格和谐统一的原则,去阐释社会生活之美,去表现生命之美、理想之美和未来之美。其次,各类电视节目,可以说都是主体对某些物像的切割筛选、删除渲染之后的再生物。因此,电视节目制作就必须要坚持充分展示生活真实美与意象物化美的美学原则。再次,电视是一种大众媒介,这就要求电视工作者深入向民族优秀传统学习,充分发挥电子传媒时效性的动能,及时满足大众对文化的需求。

参与和体验电视节目制作的每一个环节，我们从前期策划到中期拍摄再到后期剪辑的每一个环节，了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术，成为可以应对基本需要的全面人才，同时也让我们能够体味和感受各个工种间配合的重要，而后者可能对我们更为重要。套用初中课本中的一句话，电视节目制作不仅是一门技术，而且是一门艺术。这是一门综合的艺术，同时也是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术，有摄影摄像的声光艺术，等等。下面，分几个方面谈谈学习中的点滴体会。

1.策划与编辑 好的节目首先需要的是一个好的策划，简单的说就是一个好点子。这个点子就是节目的灵魂，决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还是崎岖小道，很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后，后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢？这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图：要做给谁看，要对他们说什么，达到什么目的明白你的宗旨是要做什么。在这个基础上，按照广播电视传播的基本规律，用你的受众易于接受的切入点，从一个比较新颖的观点出发，把一个事情说明白。这些，是我们很多从业人员所欠缺的，也是我们学习中所应当重视的。之后，要在拍摄前尽可能多的做功课，包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难，拍摄过程中的具体步骤等等，最好能形成书面。如果有大量的语言表达，则应该有比较完整的文案。

2.拍摄 拍摄过程是整个电视节目制作过程中技术含量相当高的环节，一方面要求相关人员熟练操作各种专业设备，另一方面要求其有较高的审美水平，能做到不仅拍摄到事物本身，还能通过这个拍摄过程展现出其美好或者丑陋的一面。虽然客观的事物是不变的，但是不同的人拍摄出来，就会有千差万别。可以说，看到一部作品的画面，就可以看出这个摄像人员或者导演的审美价值观。尽管目前我们在学习阶段接触到的还都是比较简单的设备和比较低的要求，尽管目前的设备只要把所有设置都调到auto就可以解决绝大多数问题，但是我们应该看到，那些只是所谓的表面文章。我个人在拍摄过程中的体会是，通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。这个观点在新闻纪实作品中尤为突出，过度的技术参与反而可能降低了真实和可信度。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，就是内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表，这个思路在后期的剪辑中同样值鉴。

3.后期制作后期的制作同样是一个复杂的过程。俗话说是七分拍，三分剪，其实在很多具体的应用中，剪辑的重要程度可能更大一些。特别是一些文艺作品，很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的。我个人是偏重新闻纪实性的，一般的应用中剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点到即可。总而言之，参与过制作的方方面面，就能够做到不仅仅从节目主持的角度看问题，而可以从节目全局审视你的创作。同时，对于你与各个工种的合作和沟通也是很有帮助的。良好的合作是成功的关键。在遇到分歧时候也会进行很好的沟通，在最繁琐的剪片阶段，良好的合作气氛促进我们的进度，愉快工作的同时，也收获了较好的结果。所以学会尊重他人意见，学会讨论和沟通，学会分担，是很重要的。

贾春雨 201631114101

第四篇：电视节目策划制作

二、名词解释

1、运动镜头：是指摄像机位置、镜头焦距、镜头光轴三者其中之一或以上发生变化的拍摄方式。

2、远景：表现广阔空间或开阔场面的画面。远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。如果以成年人为尺度，由于人在画面中所占面积很小：基本上呈现为一个点状体。

3、拉摄：是指摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距（从长焦调至广角）使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为拉镜头。

4、俯拍：是一种自上往下、由高向低的俯视效果。这时摄像机镜头高于被摄主体水平线。

5、拍摄方向：指以被摄体为中心，在同一水平线上围绕被摄体四周选择拍摄点。在拍摄距离、拍摄高度不变的条件下，不同的拍摄方向可以呈现出不同的构图变化，产生不同的画面造型效果。

6、变焦:改变焦距，即改变摄像机镜头光学中心到成像装置靶面（前表面）的距离。

7、静态构图:是镜头画面构图处理的一种状态、一种形式，也就是在固定的视点（拍摄位置）上描述、组织、安排静止的拍摄对象和运动对象暂处的静止状态。静态构图是动态构图的主要依据，也是电视画面构图的基本功。

8、轮廓光:使被摄对象产生明亮边缘的光线。轮廓光是逆光、侧逆光光效的一种。轮廓光可以强调被摄体富有表现力的轮廓形式，比如人的侧面轮廓或优美的形体轮廓。轮廓光可以使被摄主体与环境区分开来，突出画面的主体；它便于表现繁杂重叠的多层次景物，能区分前后层次，增强空间感。由于在画面中形成明亮的线条形式，轮廓光可以使画面充满光感，富有形式美感。轮廓光的运用应注意有生活依据。

9、中景:是集中拍摄事物的主体，如一幢大厦的主楼，会场的主席台；拍摄人物，则一般以腰部以上为界。中景的距离较全景近，所以对景物已不可能框住全体，只能有选择地拍摄主要部分，但画面会更丰满，人物更清晰。

四、简述题

1：推镜头的特点是什么？运用推镜头时注意以哪些方面？

特点：1）推镜头形成视觉前移效果。2）推镜头具有明确的主体目标。3）推镜头将被摄主体由小变大，周围环境由大变小。注意：① 机位移动拍摄时要保持摄像机机身的平稳：用在三角移动车拍摄电视时。要清除机位经过的道路上所有的障碍物，移动车的轮轴要灵活，环境的地面要平整。摄像机移动速度要均匀，注意保持机身的平稳。

② 在操作时注意镜头的焦点变化：机位移动拍摄与变焦距拍摄所获得的画面效果有很大的差异，机位移动拍摄时摄像机与被摄对象之间的距离是有变化的。③ 使用变焦距效果时，首先将变焦镜头推到想要的主体效果位置上（近景或特写）, 在长焦距位置对被摄主体对焦，然后再将镜头拉回短焦距位置上开始拍摄，由于镜头与主体之间的物距不变，镜头对被摄主体的焦点也始终不变。④ 推镜头拍摄应注意视觉位置：在推镜头拍摄时，要使被摄对象在景别连续变化的画面中保持相应的视觉重点位置。

2：什么是固定画面?.固定画面主要有那些拍摄要求? 固定画面的概念：固定画面，是指摄像机的机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的电视画面。固定拍摄的要求:

(1)机架牢固；(2)机身平稳；(3)便于操作和控制；

3：什么是客观性角度和主观性角度？

客观性角度是指依据人们日常生活中的观察习惯而

进行的旁观式拍摄，仿若观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般。

主观性角度则是一种模拟画面主体(可以是人、动物、植物和一切运动物体)的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。

4：电视画面构图和绘画、摄影中的构图有何不同？ 电视画面构图有哪些基本要求？

答案要点：（1）多了时间、声音两个维度；（2）多了运动以及运动产生的变化；（3）多了画外空间。基本要求：

(1)画面要简洁；(2)主体要突出；(3)立意要明确；(4)画面应具有表现力和造型美感； 5)在处理运动构图时的两种情况；

5、简述电视画面的取材要求，并且举例说明。

答：1）电视画面的时空信息应该清晰准确，简明集中；

2）电视画面的光色还原要力求真实、准确（特殊创作除外）；

3）镜头运动力求稳定、流畅、到位。

4）注意同期胜的采录。

6、电视画面的拍摄方向通常有哪几种，其各自的作用是什么？答：正面、侧面、背面拍摄。

7、根据光线在画面造型中的不同作用，可以把造型光分为哪几类？并分别对它们加以叙述。

答：可以把造型光分为主光、辅助光、北京光、轮廓光、眼神光和修饰光。

8、举例说明“越轴”问题。

答：倘若摄像机越过原先的轴线一侧，到轴线的另一侧区域去拍摄，即称“越轴”。

9、复合记录答：磁带上视频信息的每个磁迹都由信号的亮度部分和色度部分及所有同步信息混合而成。

10、分量记录

答：通过分别处理和录制亮度和色度信号。

11、白平衡 答：在特定光线条件下调节摄像机的红、绿、蓝三个色彩通道的相对亮度从而使摄像机生成正确的全白信号。

12、举例说明“越轴”问题。答：倘若摄像机越过原先的轴线一侧，到轴线的另一侧区域去拍摄，即称“越轴”。

13、对电视画面的取材有哪些基本要求？ 答：电视画面取材的基本要求为：⑴ 电视画面的时空信息应清晰准确，简明集中。⑵ 电视画面的光色还原要力求真实、准确。（特殊的艺术性创作除外，如有意识偏色等。）⑶ 镜头运动时力求稳定、流畅、到位。⑷ 注意同期声的采录。

14、简述调白平衡的全过程？ 答：（1）调白平衡时，首先要选择与拍摄现场光线色温相近的滤色片。（2）镜头光圈设制为自动状态。（3）镜头对准光照下的白色物体，变焦将白色充满画面。（4）拨动白平衡调节开关“WHITE”向上，几秒钟后，寻像器显示“WHT：OK”，白平衡已调好。（5）如果寻像器显示：色温低，换滤色镜，未调好，重试的信息，可按提示调整滤色片重调白平衡。

15、动态构图有哪些基本形式？ 答：动态构图的基本形式有：⑴ 对象运动，静止拍摄。⑵ 对象静止，运动拍摄。⑶ 活动对象，运动拍摄。⑷ 连续镜头的画面处理。

16、怎样利用色温滤色片制造月夜或彩霞的效果？ 答：⑴ 在高色温（5600K）光照的情况下，用5600K滤色片调白平衡，再用低色温3200K的滤色片拍摄，所拍摄到的画面就会偏蓝，再减小光圈，就有了月夜的效果。⑵在高色温（5600K）光照的情况下，用低色温3200K滤色片调白平衡，再用高色温5600K的滤色片拍摄，所拍摄到的画面就会偏黄，有一种彩霞满天的感觉。

17、远景、全景比中近景包括的范围大，为什么反而用得少？ 答：远景和全景包括的范围虽然大，可反映事件的大场面和环境。但是，由于电视屏幕小，电视摄像的宽容度也小（只为1：32），远景和全景缺乏对事物细节的表现。不能满足观众深入观察的需求。因此远景和全景在一般节目中使用不会太多。

五、问答题

1、便携式电视设备的用途有哪些，举例说明。答：（1）个人电视制作；（2）独立电视制作；（3）在教育领域中的应用；（4）在医疗领域中的应用；（5）在法律领域中的应用；（6）在公司中的应用；（7）在政府机构中的应用；（8）多媒体节目制作和互联网。

2、在拍摄需要在后期制作中剪辑的素材时，需要考虑哪些问题？ 答：（1）拍摄交待镜头，告诉观众故事发生在哪里；2）拍摄交待主要活动的场景，忠实地抓住事件的本质；（3）在可能的情况下重复活动，从不同的角度多次重复拍摄；（4）拍摄必要的细节；（5）拍摄用于专场的素材；（6）拍摄足够长的素材以利于剪辑；

3、解释三点布光法。答：从理论上说，要创造三维空间的幻觉，照明摇完成三个任务：确立外形结构（主光），降低由主光产生的阴影的深度（辅助光），将物体从背景中分离出来（背景光）。这种技巧称为三点布光。

4、在拍摄需要在后期制作中剪辑的素材时，需要考虑哪些问题？ 答：（1）拍摄交待镜头，告诉观众故事发生在哪里；（2）拍摄交待主要活动的场景，忠实地抓住事件的本质；（3）在可能的情况下重复活动，从不同的角度多次重复拍摄；（4）拍摄必要的细节；（5）拍摄用于专场的素材；（6）拍摄足够长的素材以利于剪辑；

5、电视现场制作小组的结构和特点。答：单机实况制作的首要角色是制片人，他要对整个制作群体负责，并要给制作群体的其他成员分配责任。摄像师，要对摄像机的操作和被摄对象的视觉效果负责；制片助理负责音频的监听，帮助架设灯光，并处理其他日常事务；剪辑师负责在后期剪辑过程中实现制片人的意图。

6、如何布置现场采访？ 答：布置一个现场采访时，要考虑下面的因素：（1）被访者的位置；（2）采访者的位置；（3）摄像机的位置与运动主轴线。

六、论述题请论述摄像师在现场成组拍摄时，怎样确定要拍哪些镜头？应从以下方面论述该题：⑴ 对表现重点的人物、事件要多拍，细拍。⑵ 要为编辑后的成片效果而有的放矢地拍摄镜头。

第五篇：电视节目制作（范文）

数字电视：是指从电视节目采集、录制、播出到发射、接收全部采用数字编码与数字传输技术的新一代电视技术。我国模拟电视2015年后停播。

彩色电视制式:SECAM、PAL、NTSC 摄像机与光电转换：光电转换过程也就是摄像过程，其工作原理与所使用的摄像材料有关。可分为两大类，即摄像管和半导体（CCD、CMOS）器件。

PAL制式电视号特征：

(1)625行(扫描线)/帧，25帧/秒(40 ms/帧)

(2)高宽比(aspect ratio)：4:3

(3)隔行扫描，2场/帧，312.5行/场

(4)西欧、中国和朝鲜等国家采用这种制式。

电视制作流程：构思创作阶段（节目构思、编导阐述、拍摄计划、分镜头稿本）摄录阶段、编辑混录阶段。电视节目的摄制方式：是按设备和场地的使用情况对电视节目制作方法进行的一种界定，主要分为ENG、EFP和ESP三种。（ENG即电子新闻采集，ENG方式采集的素材一般需要在电子编辑设备上进行编辑，在制作流程上，分为前期拍摄与后期编辑两个阶段。

EFP即电子现场制作，利用EFP方式，可以在事件现场制作电视节目，进行现场直播或录播。ESP即电子演播室制作，ESP可以先摄录后编辑;也可以即摄、即播或即录(实况直播或实况录像)。

镜头的光学特性：为了达到一定的放大倍数并减少像差的影响，摄像机使用的镜头不是单片透镜，而是用几个由若干个镜片组组合而成的透镜组，并且具备镜头的一般光学特性。

焦距：平行于光轴的入射光通过单透镜后，会聚在光轴的某一点上，该点称之为焦点，透镜中心与焦点之间的距离称为焦距。

视场角：视场角是用来表现摄象机镜头视场大小的参数，它决定了能在成象面上良好成象的空间范围。视场角的大小约为成象面边缘与镜头光心形成的夹角。

景深：摄像机在拍摄时，能获得清晰景象的前后距离就是“景深”。景深与镜头焦距的长短、光圈的大小以及物距的长短有关。

三基色：三个基色必须是独立的。一般用红、绿、蓝作三基色

色温：当实际光谱成分与完全辐射体，在某一温度时的光谱成分一致时，就用完全辐射体的温度表示该实际光源的光谱成分。

滤色镜：具有一定的光谱特性，它可以使非3200°K的光谱能量分布经过滤色后，变成3200°K的光源的光谱能量分布，从而消除了误差。长焦镜头：视场角小于40度，焦距大于25mm ；景深范围小；适用于远距离拍摄以及体现被摄物的局部和细节。广角镜头：视场角大于60°（60°--130°），焦距小于25㎜；景深范围大；空间距离显得比实际距离远，纵向被摄物体运动速度也显得快。

摄像机的调整：

1、聚焦的调整

2、选择滤色片

3、调整黑、白平衡

4、调整光圈。

5、调整增益

①焦距的调整：为了确保摄像机在变焦过程中，从广角到摄远之间，为能使景物的图像清晰，需要对镜头的焦点进行调整。

②选择滤色片：摄像机中设置了多种滤色片，以适应不同色温的光线条件。要根据光线的情况及时调整。否则图像的白平衡调整可能就不能进行，使图像出现偏色。

③调整白平衡：⑴首先找一个白色物体作为调整的标准。可用标准调整卡，或其他白色物体，不要用掺有蓝色荧光粉的白纸或物体作标准。为了保持一部片子色调一致，最好始终用同一白色物体作标准。⑵白卡置于被摄物的位置处，并注意不出现反光点。⑶摄像机对准白色物聚焦，并使白色充满画面。⑷搬动一下自动白平衡调整开关钮自动调节开始，约2--3秒钟，寻像器上出现白平衡调好的标志。

5）把开关拨向相反的位置（向下）自动黑平衡就开始工作，此时光圈先自动关上，然后电路再对黑平衡进行高速几秒钟后，寻像器上出现“BLACTK OK”字样，表示黑平衡调好，并存入记忆电路，注意光圈的方式要处于“自动”位置（否则无法调黑平衡）。

④调整光圈：摄像机的光圈调整有两种方式“自动”和“手动”，一般情况下，使用“自动”光圈。能够保持合适的进光量，得到规定的输出信号强度。有时用自动光圈拍出的图像也不理想，由于自动光圈是根据图像的平均亮度来确定光圈值的，所以当景物反差大时，画面个别区域很难保证图像的正确还原。

⑤调整增益：当光线亮度不够时，需要打开增益开关以提高摄像机的灵敏度，一般摄像机有三档可调，此时画面噪声也随之放大。

仰摄 ：①产生净化背景，突出主体的作用；仰摄可以增强人物与环境的空间联系，制造强烈的距离感和透视感；在仰摄画面中被摄主体显得比平常高大、挺拔，可以表现敬仰、自豪、骄傲等感情色彩。②容易出现过于概念化的画面，仰摄带有明显的感情色彩，容易误导观众。

俯摄 ：①有利于展示场景内的景物层次、规模，常用来表现场景的整体气氛和宏大的气势；俯摄镜头可以表现被摄主体的运动轨迹和被摄主体之间的空间位置关系；俯摄画面也可以带有贬低、蔑视、阴郁、悲伤的意蕴。②必须借助道具，否则难以找到适合的最佳视角。这类画面不利于表现出被摄主体之间细致的情感交流；有时当被摄主体与地面景物色彩相近时，较难突出被摄主体。

景别：是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。

景别分类：远景、全景、中景、近景、特写、大特写

远景：远景视野深远、宽阔，主要表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。

远景的作用：①画面中景物范围最大、视野广阔；②用于表现自然环境和气势，介绍地理概况和喧染气氛。③（群众集会场面）用来描写景物，使之富有意境和诗意，从而抒发作者或人物的感情。

注意：①要抓住画面中的大线条、大色块和景物的大轮廓，如山脉的起伏，公路、河流线条走向，色调和影调等。②应利用前景、背景大小对比显示空间距离。③用侧光或侧逆光形成的影调层次来突出空间感受，利用早晚光线表现空气透视效果等。

全景：表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。全景主要用来表现被摄对象的全貌，或被摄人体的全身，同时保留一定范围的环境和活动空间。

全景的作用：

1、表现事物或场景的全貌，有效地揭示环境，渲染情绪氛围

2、可以完整地展现人物的行为动作

3、体现主体人物和环境之间的关系，表现人物之间的关系

4、全景画面经常被用作某一场景或某一段落的“总角度”镜头

中景：表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。

中景的作用：

1、表现人物的上半身动作、行为

2、展现事物最具有表现力的局部或结构线

3、表现人物之间的交流，在一定程度上揭示人物的面部表情

近景：表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。

近景的作用：

1、表现人物的神态、情绪，展现人物的面部表情，刻画人物内心

2、充分展现景物的细部特征

3、进一步拉近人物与观众之间的距离

特写：表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。

特写的作用：

1、描写细节，强调细部特征加强观众的视觉感受

2、描绘人物细微的表情和情绪特征，揭示人物内心

3、合理越轴和转场

4、形成某一段落的视觉重点 运动画面与运动摄影：在一个镜头中通过移动摄像机机位、改编拍摄方向和角度及变化镜头焦距所进行的一种拍摄方式。（这三个因素其中有一个变化就是运动画面、不变则是固定画面）

推摄：推镜头有变动焦距和移动机位两种方式，表现为有明确的推向目标，景别连续变小，环境也不断变小，甚至“出画”。

1、推镜头的画面特征：⑴具有逐渐迁移、接近的运动特征⑵具有放大画面内容、缩小画外空间的画面形式⑶有强烈的视点制约性

2、推镜头的画面表现力：⑴突出主体人物，突出细节形象⑵在一个镜头中介绍整体与局部的关系⑶可以影响和调整画面的节奏，产生画外情绪

3、推镜头的拍摄及应注意的问题：⑴推镜头应具有明确的意义⑵必须把主体安排在画面的结构中心⑶落幅是推镜头的表现重点⑷推镜头的画面节奏必须合理

拉摄：主体越来越小．景别越来越大，环境也越来越大。

1、拉镜头拍摄的画面具有的特征：⑴形成远距离的视觉效果⑵被设主体的视觉重量减轻 ⑶展示环境开阔视野

2、拉镜头的画面表现力：⑴拉镜头是画面空间不断变化，呈现出多元化的构图形式⑵有利于表现主体与环境之间的关系⑶具有后退是蒙太奇句式特征

3、拉镜头拍摄时应注意的问题：⑴拉镜头画面造型的重点是落幅⑵保持被摄主体在画面中的优势⑶拉的速度应与画面情绪和节奏一致⑷变焦距推拉与机位移动推拉效果的异同

摇摄：

1、摇镜头画面的特点：⑴机位不变、造成拍摄角度的变化⑵摇镜头调整观众的视线⑶保持空间关系不变

2、摇镜头的画面表现力：⑴表现较大的场景空间⑵交代同一场景种不同主体间的内在联系⑶表现特定情绪

3、摇镜头拍摄要注意的问题：⑴必须有明确的目的性⑵控制好摇摄的速度节奏⑶摇摄过程力求完美 移动摄像：

1、移动镜头的作用：⑴开拓画面空间，展示空间环境，表现宏大场面⑵表现完整、复杂的现实空间和景物关系⑶表现被摄主体的运动⑷引导观众的视线朝向⑸产生视觉冲击力 ⑹产生节奏

2、移动镜头的拍摄要求：⑴注意保证画面的技术要求⑵注意画面节奏的表现⑶注意移动摄像的起幅、落幅和过程

X切换在电视屏幕上表现为在A画面逐渐消失的过程中B画面逐渐出现，最终取而代之。也就是说，在整个切换的过程中，两个画面是同时存在的，只是原来的画面逐渐变弱，后一画面逐渐变强。

V切换是在A路信号逐渐消失之后，B路信号才逐渐出现。在电视屏幕上表现为前一个画面逐渐变暗到完全消失之后下一个画面才逐渐出现。

线性编辑系统：线性编辑是采用两台录像机进行有选择的复制的过程，一台录像机重放录像带，将选好的素材镜头录制到另一台编辑录像机的磁带上，精确地控制两台录像机的伺服与同步，可保证镜头间连接点的准确与稳定。

基本设备：１）放像机；2）录像机；3）监视器；4）编辑控制器 基本工作方式①组合编辑②插入编辑

基本操作：1.组合编辑 将节目素材磁带上的画面及其声音按照事先编排好的顺序，一个接一个地记录在母带上，串编成一个完整的录像节目带。

2插入编辑 是在一个有节目磁带上的某一部分换上新节目，即将母带上不需要的部分用有用的素材替换下来。（插入编辑磁带上必需保证有控制磁迹）

磁迹分布：音频磁迹、视频磁迹、控制磁迹（CTL控制磁迹和TC时间码）

基本操作步骤：编前准备，选择编辑模式，选择编辑入点，设定编辑出点，编辑预演（可省），启动自动编辑，结束编辑（按STOP）

演播室基本设备：录像机、摄像机、控制器（CCU）、监视器、示波器、切换台、调音台、字幕机、提词器、通讯设备等

节目控制区(导播间)：(1)灯光控制区(2)视频控制区(3)声音控制区

演播室灯光类型：

1、卤素灯：传统的光源，属于热光源，它们大都具有自身难以避免的缺点：高热量、高耗电，色温3200K。分聚光灯（强、集中）散光灯（辅助、背景光）；

2.镝灯：是金属卤化物灯，镝灯色温5500K~6000K，发光效率高。

3.三基色柔光灯：三基色荧光灯管是一种低温光源，色温3200K,它不会给演播室带来高温而影响摄像工作，还可以减少演播室的空调容量，降低成本。

三点布光：三点布光指人物照明的主光、辅助光和轮廓光处理。这三种光线分别承担着不同的造型任务，并互相制约、互相补充，共同形成对人物照明的一个完整的光效效果。

虚拟演播室的关键技术：摄像机跟踪技术；计算机虚拟场景生成；色键技术（虚拟演播室的抠像主要是靠色键器来完成的，效果取决于色键器的质量）

电视新闻镜头语言：叙述镜头，描写镜头，说明镜头，关键镜头，细节镜头，资料镜头

1、叙述镜头：反映的事物一般具有比较明显的时间上的先后关系、内容上的逻辑关系或因果关系，事物在发生的形态上表现为线性、运动的结构。

2、描写镜头：描写镜头所反映的内容一般不表现为一定的过程，而表现为一定的情景。

3、说明镜头：现实中的有些内容，因其缺乏形象性，往往要通过说明性镜头予以反映。

4、关键镜头：关键镜头是最能反映、提示和说明新闻事实的形象语言。

5、细节镜头：细节镜头的表现对象是新闻事件发生过程中出现的一些细微的情节。

6、资料镜头：资料镜头是与新闻内容有关的旧的形象材料。