第一篇:为民族大义计——观《风声》有感
为民族大义计
——观《风声》有感 一部红色谍战电影《风声》,一部让人脑海里浮现“国家,民族,信仰,大义”的电影,牵动我们多少思绪,引起我们多少反思。
一、观影回眸
1940年,日军滞留于中国国土,仍妄想着瓜分中国。同时,“汪伪政府”成立。表面上的平静不能掩盖各政府如火如荼的谍报工作,日本高级军官武田酷刑逼供一暗杀失手的女同志,意外获得一本译码母本,同时武田猜测只有在内部情报已经泄露的情况下,这些抗日革命者才能屡次得手,于是,武田设计了一个圈套,而老鬼在不知行动泄露的情况下仍发出了错误的情报。武田在截获这份错误情报后,对接收这份情报的伪军机要处情报人员进行了彻查。因为笔迹的相似,白小年成为了第一个牺牲者。接着是李宁玉,武田用羞辱和威胁轻易地打破了这位堕入爱河的性情之人的心里防线,她的精神收到了严重的折磨,但也因此被排除了“老鬼”的嫌疑。第二次考验来了,武田故意让已经暴露身份的瘸子接近四个人,金生火和李宁玉的表情最为自然,反而顾晓梦和吴志国太过坦然,武田轻易地锁定了他们俩。于是,残酷的考验接踵而至。晓梦在得知被锁定后,为了挽救更多人的生命,为了革命,为了党组织,为了中国,为了人民,她坚持了自己的计划,选择了死亡。
牺牲前,晓梦留下了这段发人深省的话语:“ 我不怕死,我只是怕爱我者不知道我为何而死……我身在炼狱留下这份记录,只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定,但我坚信你们终会明白我的心情,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂将与你们同在。敌人永远不会明白,老鬼、老枪不是个人,而是一种精神,一种信仰。”
没有政治说教色彩,没有高大全式的英雄人物,没有狗血的三角恋情,没有慷慨激昂的口号式台词,以真情实感动人,影片结尾处顾晓梦的这段临终遗言,震撼人心,感人至深。从这些角度来看,《风声》无疑是一部比较成功的主旋律题材的商业电影。
二、为民族大义计
在晓梦决心赴死,以挽救其他同志,让李宁玉举报揭发自己时,作为非敌非友的李宁玉很难理解到底是什么样的信仰能够比生命还重要。她当然不知道,晓梦赴死,不只是传递消息,她为的是革命,为的是这场反帝国主义的民主正义战争!而在这一切结束后,当她翻出晓梦给她修补过的旗袍,上面有晓梦用摩斯码留下的遗言。此刻的李宁玉震撼了,为了晓梦,为了所有忍受着肉体和精神上折磨的不屈的革命党人,为了共产主义的信念!
晓梦的临终遗言,是所有遭受迫害的革命党人的心声。他们,面对酷刑的勇气,面对危险的无畏,面对死亡的淡然,都是因为他们坚信:党和人民是他们坚强的后盾,即使他们倒下了,仍有千千万万中华爱国儿女会奋不顾身为党,为国,为了这份信仰,坚守在这个岗位上,直到帝国覆灭,直到将侵略者赶出我们保卫的国土!
在谍战这条第二战线上,有无数像晓梦这样的弱女子,深入敌内,向抗战大后方传递着重要情报,发挥着男同志难以替代的作用,她们有时要牺牲女色,甚至是牺牲自己的生命作为代价,来维系敌占区情报工作的进行,来保全全民族的抗战的胜利,正是全部爱国中华儿女奋死抗争,才最终取得了全民族抗战的伟大成功,洗刷了近代中国百年来的耻辱。
人因梦想而伟大,我们的民族因信念而骄傲!一个一个的中华民族的优秀儿女,他们用生命证明了自己对祖国的爱,对民族的情。当面临着家、国不能两全的艰难选择时,他们毅然选择了为国、为民大义计。这种气概,这种勇气,难道不值得我们效法吗?
三、民族大义薪火相传
中华民族自古以来就不缺乏爱国主义的传统,抗战之中,尤为突出。作为当代青年,我们要纪念他们,就是我们要铭记这段历史。铭记这段历史,可以使我们回忆起战争给中国人民带来的灾难,回忆中国共产党在全民族抗战中的中流砥柱作用,激励和动员全国各族人民为实现中华民族的伟大复兴而不懈奋斗,促进世界和平与发展,使历史的悲剧不再重演。
历史已然过去,唯一没有过去的是革命烈士们在我们心目中的形象。烈士,多么伟大的词,那是中国人用汗水与泪水共同拼写出来的,那字符激昂澎湃,鼓舞一代又一代人走向辉煌。我仿佛感觉到了你们那不朽的精神已融入我们的信念,你们那不灭的灵魂,就像火炬一样,在每个中国人的心中点燃了一把希望之火,传给一代又一代的人们,激励着每一个中国人奋勇前进。中国人还会走下去,带着你们的信念,传递你们的真情,我们将走的更远。
此刻,“国家,民族,信仰,大义”这些词汇正涤荡着我的心灵,久久不能忘怀!我想,没有什么比我们亲自去践行——从现在起,向着自己已规划好了的高远目标一步一个脚印,在实现自我目标的同时,做一个对社会也有价值的人——这更能表达我们对这些词汇的理解的了。
“为民族大义计”这句话并不难行,难行的只是我们能始终如一,为民族利益而奋斗终身,不怨不悔。
沈 桃 林
二O一一年六月二日
第二篇:观《风声》有感
观《风声》有感
不知道从何时开始,对抗战片情有独钟,如:太行山上,浴血太行,夜袭,狼袭草原,对攻,狩猎者,吕正操1942,血战陈庄,笕桥英烈传,打击侵略者,风雨龙虎山,血战台儿庄,远东特遣队,东宁特遣队,血性山谷,七七事变,犬王,绝境逢生,彭雪枫纵横江淮,烈火金刚,飞虎队,白山黑水,大捷,剑吼长城东,铁血昆仑关,狩猎者,大地儿女,亮剑,我的团长我的团,杀虎口,潜伏等等,所有热血男儿、英雄本色在这里演绎得淋漓尽致,无论是人物、场面、故事的情节都得到了完美的展现,看完《风声》,我的内心久久不能平静。
电影中的场景几乎全部浓缩在裘庄这个魔鬼般的人间地狱中,而出场人物也常常是代表性的个性特征。“抓鬼”就是整部电影唯一的线索,于是普通观众在解读本片时,不用因为和以往谍片那般费劲的极力猜测和自我不断梳理。由于涉嫌刺杀国民党要员,透漏机密,行政收发专员顾晓梦(周迅饰)、译电组组长李宁玉(李冰冰饰)、伪军剿匪大队长吴志国(张涵予饰)、剿匪司令的侍从官白小年(苏有朋饰)以及军机处处长金生火(英达饰)被日军特科机关长武田带到裘庄,于是这个缘于“摩斯电码”的捉“鬼”故事便在他们当中开始上演。
在简单故事中引申出深刻的思想内涵和艺术特色让本片既简洁明快,又扣人心弦。这些完全取决于本片的编剧。剧本将原著小说中精髓的部分转嫁到银幕上,而环环相扣、让人血脉喷张的节奏让观众们欲罢不能。在本片中,我们可以看到简单的抓鬼可以引发一连串的明星飙戏。或三无成群座于圆桌各怀鬼胎的相互质疑猜测;或单对单的强盾对峙利矛的严刑酷打;或内部矛盾泄露后的坦诚心扉。所有这一切都要归功于编剧的才华。把一部小说浓缩成100多分钟的电影,如何取舍从,从来都不是一件容易的事情。我们回忆一下,在以前国内大银屏上,我们是如何讲一个在战争年代的爱国故事的呢?几乎很多都是在战火硝烟弥漫中,高举红旗大呼口号中完成的。但时代在进步,没有硝烟的战争更加恐怖。本片以克制的语言、合理的人物关系、引人入胜的剧情奉献出一部很好的电影作品。这其中,以小见大的方式让细节出彩,避免了传统爱国电影大而空的说教,每个观众都会随着某位主角的细腻感受而感动,这是这部电影最突出的优点。
一个民族,没有振奋的精神和高尚的品格,不可能自立于世界之林。人心散国必弱,人心齐国必兴,在我国五千多年的历史长河中,各个民族在改造客观世界的实践活动中,特别是在漫长的抗日战争中,相互交流和交融,形成了中华民族大多数人所认同、接受和追求的思想品格、价值取向和道德规范,形成了中华民族以爱国主义为核心的不怕牺牲、团结统一、自强不息、热爱和平的抗战精神。这种精神过去是、今后也是中华民族生生不息、发展壮大的精神支撑。不怕牺牲。为了战胜武装到牙齿的日本侵略者,捍卫中华民族的独立与尊严,中国人民浴血奋战,不怕牺牲,付出了2000多万人的生命代价。
无数革命先烈,为了人民的幸福、民族的解放和国家的富强,在硝烟弥漫的战场上,英勇战斗,直到流尽最后一滴血,永远长眠在我们脚下的这片热土上。正是他们用殷红的鲜血,书写了爱国主义最壮丽的诗篇。他们是中华民族的骄傲。我们纪念革命先烈,就是要永远不忘他们为党和人民建立的卓著功勋,永远不忘他们用鲜血和生命铸就的民族精神,永远不忘他们的遗志和追求。珍惜现在的美好生活,不要让革命先烈们失望,时刻记住,我们现在的幸福生活是用一条条生命换来的......今天,当我们充分享受着和平的果实却往往并不以为幸福的时候,如果了解一点前辈们为战胜侵略、赢得和平而赴汤蹈火的历史,或许会产生一种不同的感受。古人云:“众心成城,众口铄金”,“同德则同心,同心则同志”,说的就是这种精神。中华民族的团结同一精神根植于华夏大地,源远流长,是中华民族生存、团聚、延续和发展的精神支柱。无数革命先烈、仁人志士,为了人民的幸福、民族的解放和国家的富强,在硝烟弥漫的战场上,英勇战斗,直到流尽最后一滴血,永远长眠在我们脚下的这片热土上。正是他们用殷红的鲜血,书写了爱国主义最壮丽的诗篇。他们是中国的脊梁、民族的骄傲。我们纪念革命先烈,就是要永远不忘他们为党和人民建立的卓著功勋,永远不忘他们用鲜血和生命铸就的民族精神,永远不忘他们的遗志和追求,因为他们的无畏,中国在历史的战争中奋力拼搏;因为他们的坚强,中国走过了艰苦的岁月;因为他们的奉献,中国才有今天的繁荣昌盛,因为他们......啊,你们是我们中华民族的骄傲!我们的曾经,有太多太多你们的血泪;我们的今天,会把你们那种无私无畏的伟大精神永远铭记在心间。今天,面对你们——伟大的革命烈士,我要向你们庄严的致敬,致以你们我深深地怀念!“红花无情笑东风,青山有幸埋忠骨。”革命先烈们,你们为人民的利益而死,你们的死重于泰山,你们与青山同在,你们与大地永存。你们永远是我们心中的一块丰碑。革命烈士,正是因为你们,让我们拥有今天的安宁,正是因为你们,让我们拥有今天的和平,正是因为你们,让我们拥有今天的美好生活,你们用鲜血染出中华民族那面鲜红的五星红旗,你们用光荣勾画出东方雄鸡那快壮丽的版图,你们,可敬,可赞,可颂,你们永远留在我们心中,永不磨灭。今天,我谨在此献上我的祝福,愿你们永垂不朽!
伟大而又坚强的革命烈士啊!是你们带给了我们幸福与快乐!是你们保护了我们这美丽的祖国大地!只有你们以前的不懈努力,才有我们今天的美好生活!你们英雄般的形象会永远伫立在我的心中!我发自内心的感谢你们!谢谢你们!是你们,给我们带来了希望;是你们,给我们带来了欢笑;是你们,给我们带来了幸福;是你们,给我们带来了现在的美好生活.真的是你们为我们创造了一个和平的时代.虽然,我不知道你们的名字,但你们有一个共同的名字——革命烈士。我将永远记住你们,永远地怀念你们。直面《风声》,就是直面历史。没有多大的场景,只是5个被疑似“老鬼”的人的特殊的拷问,从王志文到黄晓明,从严酷的皮肉之苦到精神的摧残。风声走的是细腻的心战路线,没有轰动人的背景和战争,一切都源于在大背景下的关于信仰,关于坚守,关于生命和任务的心理战争。
凛冽的风声,吹起的究竟是什么?乌云下我看见的阳光,是顾晓梦阳光般的笑容,是吴志国为了信仰的一声怒吼,风声,我听到是人民的不屈和民族的崛起。手术台上一个垂死的男人,在人间与天堂之间的声音,那是什么?他的脑海里,那些儿女情长,那些生死相依,那些世俗尘世,灰飞烟灭,有的是信仰和坚定。风声,一个女子永远迷人微笑的嘴角。眼前的她,依旧在补着玉姐的旗袍,时而抬眼流露出简单的笑容,你却不知道这是一个女孩最后的忏悔书,她留下的最后的语言,请父母和玉姐原谅我,他们有一天会理解我的。还有永恒的信仰„
“我身在炼狱留下这份记录,只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定,但我坚信你们终会明白我的心情。我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一。我的肉体即将陨灭,灵魂将于你们同在。敌人不会了解,老鬼、老枪不是个人 而是一种精神,一种信仰。——顾晓梦”
第三篇:观《风声》心得体会
《风声》有战争年代的黑暗残酷和生命意志的考验,有英雄末路荡气回肠的人性光辉和经得起生死托付的友情,就连普通人身陷泥潭却保有“枪口抬高一寸”的道德良知。下面是由写写帮文库网小编为大家整理的“观《风声》心得体会范文五篇”,仅供参考,欢迎大家阅读。
观《风声》心得体会范文五篇【一】
冲着建国六十周年的喜庆风,单位组织观看了两场电影,一为《建国大业》,二为《风声》。《建国大业》因为忙着公事,没去看成,所以这次看《风声》就巴巴地去了,虽然心里有些犯堵,毕竟这片据说血腥异常,孕妇观看貌似太过紧张与惊险,对胎儿不甚是好。
果不其然。阴暗的色调,孤独矗立的城堡,各种传闻中的刑法,残酷到令人屏息,尽管我一见用刑,就马上用衣服遮了眼睛,捂住耳朵,但那声声尖叫,声声呻吟,毫不费力地钻入耳道,连肿大的耳疖子都没挡住它的攻势。我还是紧张了,心跳渐渐加快,肚子则一直觉得紧绷绷,一边还隐隐抽痛,估计豆芽正拉着脐带闹心慌呢。
两个小时的电影,剧情说也也简单,就是找内鬼,片中代号为老鬼。“老鬼”直接受“老枪”控制,是共产党安插在汪伪政府内的两个重要人员,他们不断放出内部消息,让我军的数次暗杀行动均大获成功。日本人开始恐慌,抓住老鬼成了黄晓明的首要任务。他布下了一个局,放出假消息,说是日方要开重要会议。老鬼不知情,如常把这消息透露了出去。知道这个消息的有五人,李冰冰,周迅,张涵予,英达,还有苏有朋。显而易见,老鬼就在他们之中,于是可怕的噩梦开幕了。
这谁是老鬼,我就不说了,不然就有人扔鸡蛋了。反正,结局有那么点点意料之外的意思,也在情理之中了,算是玩了把不大不小的悬疑。有点智商的,多少能猜出个八八九九。最后那段,挺感人的,回想起那时的共产党员,真TMD的不是人,是神!搁了我,我早说了,捱那几鞭子,蘸了盐水,姐儿们还能挺上一会儿,可一见那老虎凳,或者那电椅,拔指甲什么的,还有片中周迅受的那刑,那磨下体的绳子(应该是这样的,没敢看,想起来还哆嗦呢)还有片头那只恶狗,天啊,最可怕的还是针灸,那女共产党员被恶狗吞噬都没招的,用了针灸就招了。我的话,早招了,立马投敌叛国。哎……那时的共产党,真是铁打的,不是凡人。可如今,这样用鲜血换来的江山,却披了一张华丽的爬满虱蚤的毯子,毯子下面更是满目疮痍了。可叹可悲。
说说各位腕儿的演技。周迅始终是为戏而生的人,拿捏的尺寸似乎到了炉火纯青的地步。虽然眼神已没有太平公主那会儿的清澈,但骨子里的古灵精怪和对戏中人物性格的理解,已经渗入到每一丝的表演中。她演活了顾小梦。
李冰冰和苏有朋让我感到意外。演技较以往,不是有着一般的提升,而是一个质的飞跃。好的演员,需要靠好的剧本和好的导演进行深入挖掘,反之亦然。
英达和王志文算得上老戏骨,尤其是王志文,不过这两位的角色,看过也罢,并无大的可圈可点之处。黄晓明的话,哎,还行了吧,比起《鹿鼎记》,那应该算是有些进步。至于张涵予,此人根本无需演,站在那里就一硬汉,呵呵。说不定,哪天演了十恶不赦的大坏人,才能真正把演技发挥出来。
《风声》算是近几年来比较优秀的国产电影了,怀念那时的人,为了信仰,可以抛弃生命,可以经受魔鬼的折磨,因为他们始终坚信,他们的灵魂会留存下来,直到永远。对于这些人,除了敬畏与尊崇,我们所能做的,就只有相信,这世界仍有那么一种精神默默存在吧。
观《风声》心得体会范文五篇【二】
看完电影《风声》,离开报告厅很久,压抑和感动的感觉还在我心里挥之不去,毕竟地下党“老鬼”最后揭晓让人颇为意外。
论专业,她不如李宁玉;论后台,她不如白小年;论官职,她不如金生火;论聪悟,她不如吴队长。很多年前,在我们祖国遭受日本侵略,中华民族到了存亡绝续的紧要关头,在日军占领区,在一个大男人都会心惊肉跳的特务环境里,这个外表娇气的顾晓梦暗中递送情报,并策划了多起刺杀日军首领的行动,她就是让敌人闻风丧胆的地下党“老鬼”。
电影最初叙述中,顾晓梦每一天就是喝酒玩耍,因为她本身就是一个富家女孩,她本来能够生活得很安逸,能够凭借自己富裕的家庭出国定居。但是随着故事进展,看她怀着赴死的决心缝在李宁玉衣服上的密码,我理解她为什么选取留下来做地下党,用那瘦小的肩膀承担危险和压力,只为正义,只为她深爱的祖国。电影中顾晓梦一向在给李宁玉缝补那件开线的衣服,此刻明白了她用生命织补的不仅仅仅是衣服的破损,更是修补当时社会中那种正在溃散的民族精神。
那个残酷的年代,还有许许多多像顾晓梦一样的英雄,为民族独立牺牲了自我。吴队长就是这样的一个顶天立地的男子汉。他以优异成绩毕业于德国军校,但他放下了其他军事强国高官厚禄的邀请,义无反顾回到了战乱中的祖国。是他教会顾晓梦用手语交流,而用言语迷惑敌人。在敌人酷刑面前,他把能暴露自己身份的香烟放到顾晓梦手里,是为了保护党的秘密,也为保全战友生命。但顾晓梦又把香烟放到了逐渐觉醒的李宁玉手中,地下党“老鬼”保住了战友“老
枪”的生命。电影即将结束,全国解放后的“老枪”吴队长擦拭眼泪,为所有保家卫国而牺牲的战友。
一个人也许能够活得很潇洒,但是如果没有信仰,活得再好也像是动物一般行尸走肉,没有追求,没有发自内心的快乐和满足,我们没有生活在革命年代,没有感受到那种气氛,但是此刻我常常想每个人活着也必得有自己的信仰,这种信仰不是宗教不是金钱不是享受,只是一种单纯的属于个人的梦想,值得一个人一生都为之奋斗并从中获得快乐。
革命不是请客吃饭,革命不是风花雪月,革命是牺牲,革命是流血。往大了说,这是中国百多年历史的写照,无数的仁人志士倒在了中国不断革命的路上;往小了说,这部《十月围城》所讲述的,正是一百年前,决定中国命运的一个小时里,一条用鲜血铸就的革命之路。默默告慰长眠的“顾晓梦们”,此刻新中国六十岁了,傲然屹立于世界强国之林,但我们透过这部电影明白,一切安定祥和都是那么来之不易,所有踏实幸福是那么值得后辈珍惜。我们必须会努力!
观《风声》心得体会范文五篇【三】
已经不知道这是第几遍看《风声》了,但每一次都会情不自禁的被紧张的故事情节所吸引,从开始的亲日汉奸汪精卫的保密局特务处处长叶剑波在保卫森严的酒宴上突然被杀,到使用各种酷刑逼迫被抓革命党义士招供,再到城隍庙设伏抓捕地下党联络员,就在大家都在为瘸子的安全担忧的时候,最后关头他们又突然取消行动,改为设下圈套,意图揪出司令部内鬼—老鬼。
谁是老鬼?设下什么圈套?而我们的老鬼又会怎样应对?…………导演炉火纯情的安排在开场短短的十多分钟里就紧紧吸引住了观众,让观众们的心跳随剧情的跌宕起伏而动,属于典型的悬疑片开局。
随后就进入了故事的正文,主角们也相继登场。日本特务课机关长武田发出假情报,并把接触过情报的五个人带到裘庄,在告知“其中必有内鬼,不揪出来谁也别想出来”后,人性的黑暗开始暴露,大家为了保命而相互揭露,明争暗斗,斗智斗勇好不激烈。而身为地下党员的顾晓梦和吴志国也为保全地下网络不致于全军覆没,而默契的处在了对立面。
当然,作为一部献礼国庆六十周年作品,本片肯定不能落入一般悬疑片和谍战片的窠臼。而本片的主题旨在表现在战争年代,那些身处敌营的地下工作者在生与死、小我和大我之间的大义抉择,一种信仰。是的,在紧急情况下能宁可放弃自己生命来换一种还是理想中的东西,看不着,摸不着,这需要一种什么样的精神力量啊!
地下工作无疑是这个世界上难度系数最大,要求最苛刻、最危险的工作,不仅需要过人的勇气和胆识,危机情况下沉着冷静的头脑,敏锐的思维以应对每一次试探和考验,更要有一种对革命、对事业的绝对忠诚。而本片中的两位;顾晓梦和吴志国无疑是他们其中的优秀成员。
顾晓梦,在周迅的完美演绎下,片头部分完全再现了那个年代的上流社会的千金小姐的形象,跟人说话时的那种轻蔑、高傲、不屑一顾的表情和舞会上狂舞的放荡不羁的作态,谁又会想到她是有着纯洁坚定信仰的人,影片最后,当李宁玉读她留下的那封信时,顾晓梦的声音又一次响起,不过不在那个玩世不恭,轻浮的声调,取而代之的是郑重的、沉重而坚定的声音:“我身在炼狱留下这份记录,只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定,但我坚信你们终会明白我的心情,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂将于你们同在,敌人不会了解,老鬼、老枪不是个人,而是一种精神,一种信仰……”
而另一个革命义士吴志国则展示完全不同的一种性格,他在国民队伍里资历甚高,多少次冲锋陷阵,留下一身的伤疤。就是这样一个人,却在信仰的力量下,放弃了安逸的生活、放弃了金钱、官位,投身于无限的革命的事业。尤其是和顾晓梦在房间里那段无声的对话,那句写在手心的“我顶”,感动了无数人。影片中也着重对吴志国受刑的一段做了细致入微的演示,一跟跟涂满药水的银针一次又一次的深深浅浅的插入痛穴,还不断变换着位置,看着吴志国全身青筋暴起,突然口吐鲜血的景象,吴志国的硬汉形象被演绎的淋漓尽致,心中的敬仰之情油然而生。
我终于相信,这个世界上有种力量叫—信仰。她可以把从小娇生惯养、习惯了别人的前呼后拥,目无一切、放荡不羁的人变成沉着冷静、机智敏锐又有献身精神的革命信徒、可以把身居高位,衣食无忧、曾经对国民党誓死忠诚的人变成革命的钢铁战士……信仰,确实无所不能,它无影无形却有无处不在。
现在想想,我们生活在像无数像他们一样的革命前辈用鲜血和生命换来的幸福环境下,就更没有理由不好好的将我们这种伟大的信仰传承和发扬光大下去。耳边仿佛又响起了顾晓梦的声音:“我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂将于你们同在,敌人不会了解,老鬼、老枪不是个人,而是一种精神,一种信仰…”
观《风声》心得体会范文五篇【四】
国庆期间有不少号称向建国60周年献礼的影片开始轮番上映,但除了那一部汇集了172位明星的鸿篇巨制《建国大业》之外,貌似能够与之抗衡或者说除了此片之外最受人瞩目的电影也只有《风声》了。原因有三:一是《风声》聚集了国内几位赫赫有名的一线大腕:周迅、李冰冰、张涵予、黄晓明、王志文等等,而能够吸引到“一帝两后”级的演员参演,此片的阵容的确不容小觑。
二是《风声》的出品方是国内娱乐业最着名的民营公司“华谊兄弟”,而华谊兄弟公司今年最重要的营销战略之一就是要借此片打造出中国电影的谍战类型片。
三是《风声》中客串演出的诸多配角均是目前在影视圈炙手可热的热门演员:段奕宏、吴刚、倪大红、刘葳葳等等,这些优秀演员的加盟也让影片更令人期盼。
于是,在国庆长假期间,邀请了全家六口人“浩浩荡荡”地一齐去影院观看了电影《风声》。果如自己所期盼的那样,电影真的很好看,几位主演的倾情演出绝对够卖力,演技也都是一顶一的到达了高水准,算得上是各位主演的作品中带有标志性的经典之作了。诸多配角的客串也极其的到位出彩!我最喜欢的演员段奕宏在片中的客串表演就像电影宣传中各路媒体所说的那样:绝对是光华夺目,令人印象深刻。
虽说与整个影片的故事结构相比,率先亮相的段奕宏短短的几分钟戏份似乎有些不足挂齿,可就在转瞬间的惊鸿一现中,他仍然凭借自己扎实的表演功底和非凡的台词功力,让那个眼神阴冷狡诈声音魅惑迷人一脸谄笑的汪伪汉奸头目枯树生花。第一句台词刚刚说完,原本还有些人声嘈杂的影院就迅即安静了下来,全体观众都屏气凝神地进入到认真观赏的状态……
伴随着长镜头的推进,那位牵动了整个故事的脉络走向、貌似静恭有礼却又十分短命、神情阴郁、面容俊朗得有些过分耀眼的引线人物,就在段奕宏精准细腻的演绎中形具神生,到达了入木三分无懈可击的境地。他的出众演绎丝毫不逊色于在影片中大放异彩的各位主演,当得起最具表演实力的“黄金配角”的美誉。
既然说到了演员的表演,那就从影片的几位主演一一说起吧!
观《风声》心得体会范文五篇【五】
“我不怕死,我只是怕爱我者不明白我为何而死……我身在炼狱留下这份记录,只期望家人和玉姐能原谅我此刻的决定,但我坚信你们终会明白我的情绪,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂将于你们同在。”在《风声》的结尾,伴着“老鬼”周迅深沉的画外音和“老枪”张涵予眼中的泪水,我的泪水也在眼眶打转。
我坚定地认为《风声》是个佳作!它让我看到了当年为争取胜利,为打击日本帝国主义,我们的祖辈们所做出的多么艰辛、多么常人无法胜任的工作!在打击日本帝国主义的艰难道路上,正面战场上不仅仅有国共两党的英勇战士们抛头颅洒热血牺牲的壮丽篇章,在后方,在敌人的根据地里我们的祖辈同胞们每一天身如炼狱却在用自己的勇敢与智慧为祖国的早日解放而努力。他们也许还会遭受到别人的误解,也会常常十分惊险并利用智慧送出情报,更重要的是他们每一天都在为自己被暴露进而遇难而做心理准备。
无论如何艰辛,前辈们都没有退缩,肉体上的严刑酷打依然摧毁不了对祖国对民族对信仰的热爱,而这热爱如此坚定,甚至超越了生命。就是这种捍卫国家,打倒敌寇的信念,使他们产生了难以想象的强大毅力,给他们无尽的力量源泉。我们这个年代的青年人同样也需要这样的信念,铭记前人的努力,珍惜今日的果实,拼搏更好的未来!
老枪和老鬼不是两个人,而是一种精神,一种坚持下去的期望和信念。民族存亡之际,我辈当为此殊死一搏。这是所有遭受迫害的革
命党人的心声。他们,应对酷刑的勇气,应对危险的无畏,应对死亡的淡然,都是因为他们坚信,党和人民是他们坚强的后盾,因为他们坚信,即使他们倒下了,仍有千千万万中华子民会奋不顾身为党,为国,为了这份信仰,坚守在这个岗位上,直到帝国覆灭,直到将侵略者赶出我们保卫的国土!
人因梦想而伟大,我们的民族因信念而骄傲!一个一个的中华民族的优秀儿女,他们用生命证明了自己对祖国的爱,对民族的情,我们纪念他们,就是我们要记住这段历史,纪念这段历史,能够使我们回忆起战争给中国人民带来的灾难,回忆中国共产党在全民族团结抗战中的中流砥柱作用,激励和动员全国各族人民为实现中华民族的伟大复兴,促进世界和平与发展,使历史的杯具永远不再重演。
历史已经过去,唯一没有过去的是革命烈士们在我们心目中的形象。烈士,多么伟大的词,那是中国人用汗水与泪水共同拼写出来的,那字符激昂澎湃,鼓舞一代又一代人走向辉煌。我仿佛感觉到了你们那不朽的精神已融入我们的信念,你们那不灭的灵魂,就像火炬一样,在每个中国人的心中点燃了一把期望之火,传给一代又一代的人们,激励着每一个中国人奋勇前进。中国人还会走下去,带着你们的信念,传递你们的真情!
第四篇:看《风声》有感
观看《风声》有感
碟战大戏----《风声》,这部电影我已经向往很久了,一直抽不出时间去看,本班的特色党日组织了一起观看,很好!很好的一部电影,虽然只是从一个侧面反应了当时的日本统治的汪伪政权的下的,地下党的碟战斗争;斗争之惨烈,生存之艰难,意志之坚定,酷刑之残酷,无以用语言表达。从逐个从以下几个方面述说我的感受。
一.先说情节
《风声》的海报称:风声过后,世间再无传奇。然而,五人被设套囚于孤堡“裘庄”,他们互相猜忌、攻击、陷害,唯有共产党人信念坚定,意志坚强,最终用生命和带血的遗衣等多种方式,将取消行动的信号发出去了,令敌人的阴谋破产。剧中,五人中,老鬼、老枪皆为潜伏的地下党。不过,用唱腔作为接头以及传递情报的工具,倒是充满想象,这体现了从事谍报的共产党人充分发挥他们的聪明才智,意志坚定地完成了自己的任务。整个《风声》紧张的戏份,心理的压力,到最后,为顾晓梦精神的感动。然后深觉,如果是这样一份精神传递下来,怎么舍得辜负?
二.在惊险斗争中求生存
求生存是所有角色的底线,和影片中周迅对李冰冰说的“好不容易可以以真面目相对,却连好好谈谈的机会都没有”,颇有几分相似——人物缺乏真正的推动力,真诚只是一朵浮云。
“斗争的‘斗’,逗乐的‘逗’,好像都一样。”洪晃批评说,“如果只是善意的开玩笑,斗和逗都无妨。但是现在却是恶意和暗斗流行,甚至引以为荣。很多人认为的智慧,简单化地表现为表面上的滴水不漏,掩盖心中的翻江倒海。” 有时候看完一个黑手党电影,还会觉得其中的反面人物有人性的一面。但是《风声》里的反面人物更是一帮畜生,折磨人的时候还哈哈大笑。我们只会更加憎恨汪伪政府的败类汉奸、以及日本侵略者。
三.与《建国大业》的比较
《建国大业》是一个完整的架构,是正面的。而《风声》则是一个侧面,一个战乱时代独有的缩影。或者不能说是战乱时代独有的,就算和平年代,谍报工作从来都少不了,只是暗杀这个东西就藏起来了。一样被称为恐怖组织,其实真的从来没有消弭过。
周迅的顾晓梦和张涵予的吴大队,李冰冰的李宁玉,剧中每一个角色都让人值得深思。李宁玉是一个旁观者,她见证了一切,是在剧中,作为顾晓梦精神的传递者。而吴大队,则是传播者和继承者。那一个年代,正是有无数这样子的人前仆后继,才换来那一条战线的胜利。正面战线和敌后战线,哪一条都是英雄辈出,哪一条都让人喉咙哽咽。
然后还真想说黄晓明个武田是个不折不扣的悲剧,他最悲剧的地方是被顾晓梦完全知道他的悲剧而他自己还不敢直面。他是有才能的,只是他自己束缚着自己,固步自封。然后,又中了那句,可恨之人必有可怜之处。
看完两部之后,人类的历史书写着一切螺旋前进的经验教训,但是却无法阻止人类前进的步伐。以史为鉴,以史为师,小至家,大至国,都需要重复地反省,学习,反省。
四.踏着革命前辈的足迹,为建设伟大的祖国,做好本职工作。
没有共产党就没有新中国,这是13亿中国人妇孺皆知的真理。抗战时期的革命先烈们,置之生死于不顾,抛头颅,洒热血,不就是为了民族的解放,祖国的富强吗?当前时期就是我们国家发展的契机,我们应该做好本职工作,发奋图强,不辜负祖国人民对我们的期望;我们必须抓住这个绝好的机遇,实现全面建设小康社会奋斗目标;我们必须适应国内外形势的新变化,走可持续和谐发展的道路,把我国建设成富强、民主、文明的社会主义现代化强国。
第五篇:你好,阳光!—观《变形计》有感
你好,阳光!
人的内心有阳光和黑暗两面。阳光总在风雨后!你,因为经历了挣扎而更加坚信。这样的过程是痛苦的,是纠结的。但是我们都相信豁然开朗的阳光会是最美的。从黑暗中走向阳光的方式有很多,《变形计》算是一种与众不同的方式。
《变形计》是我印象最深刻的一个节目,每次看总能触动我的心。前两天本来准备看最后一遍,然后就让它在回收站里了。但是,当再次翻出来,我又一次选择了熬夜看完,又一次动摇了。这就是《变形计》的魅力吧!
现在就跟我一起感受《变形计》的魅力吧!
魅力一:《变形计》这个创意点子的魅力。
当今社会,青少年问题尤为显著。青少年不仅仅是一个家庭的希望,也是社会和国家的希望。所以,青少年的成长尤其被重视。处于青春期的他们会叛逆,会离家出走,让家长和老师头疼。他们成为了“无可救药”的“问题少年”。久而久之,家长和老师最初的耐心会消失,他们会失望,最后可能还会放弃。这时的他们,会一念之差成为社会的“公害”。
这样,青少年的教育问题变得更加重要。当他们找到正确的方式方法来“对付”心中的“黑暗”,他们会把“阳光”的另一面完全释放,会让身边的人感到温暖。《变形计》是湖南卫视从青少年教育角度出发的创意点子,关注青少年的成长,让他们在黑暗中寻找阳光!
老师说,我们要学会“换位思考”,学会“以心换心”地交流。我们做到了吗?我相信,不会有多少人敢拍着胸脯,笃定地说:我做到了。我想,湖南卫视办这个《变形计》的另一个目的就是:学会“换位思考”。你会问自己:当我处于那个环境,我会怎么做?我会不会比他做的好呢?
《变形计》的教育意义是深远的。它的传播会让更多的青少年学会“换位思考”,学会理解父母,学会和身边的人心与心的交流,更加懂得自己要努力实现在社会中的自我价值。它的传播也会让更多的家长和老师们学会理解孩子的心,学会体谅,更好地为孩子的未来铺路。
魅力二:湖南卫视这个平台的魅力。
湖南卫视的魅力有多大?相信大家都知道。它的节目总是能抓住观众的心,其节目的收视率自然是在地方台中崭露头角。它的影响力让这个创意节目传播得更深远。
湖南卫视的品牌魅力是快乐!它一直致力于为观众带来快乐为目的。《快乐大本营》的成功和影响力就是最好的证明!它的高收视率能一直保持,最重要的原因,我相信,就是它年轻、有活力、有源源不断的创意。比如:《百变大咖秀》、《女人如歌》、《我们约会吧》这些以娱乐为主的新创意。一样的形式,不一样的创意。《新闻当事人》、《变形计》这些关注社会的新创意为它赢得了更多关注民生的观众。
湖南卫视的团队是强大的!以下几点可以证明这个团队的魅力哦!
第一,团队的创意很新颖。《变形计》中城市主人公和农村主人公的选择上体现得淋漓尽致。《阳光温暖的背后》中城市主人公是胆子大脾气大的李鑫,农村主人公是胆小没有自信的吴龙生。两个主人公的性格形成鲜明对比,这也反射出了两个家庭的教育方式。勇敢与“忍”之间的度两个家庭需要好好把握。主人公选择让家长们深思教育方式问题。
第二,团队的沟通能力很好。一个节目要做好,需要每个人做好自己该做的,要有处理危机的能力,这就需要很好的沟通能力。处于青春期的孩子们都很敏感,都很情绪化,有时候会让拍摄进行不下去。这就需要工作人员的劝说,让拍摄顺利地进行。
第三,团队的技术过硬。观众在观看《变形计》时,心是期待的,是吊着的。制作团队要的就是这种效果,这样才能吸引观众一直看下去。这样的效果当然要归功于整个制作团队了。剪辑出来的视频真的很吸引人,也让观众跟着片中的主人公情感而心情波动。每一次观看《变形计》,我都会禁不住流泪。文字很好,剪辑很棒,所以,更能打动人心。这里,我想说一下,这里的片尾曲《如果我们换一换》。这首歌的歌词真的很切合整个节目。“一万个理由比不过片刻的沉默,了解比拒绝更容易沟通。伸出你的手,抛开主观试着接受。我们需要交流,让悲伤不停留。”家长和孩子需要交流,需要相互理解。“如果真心去改变我们的未来,世界就会更加精彩。”这句歌词诠释了《变形计》的最初目的和社会责任感。拍摄中会有对主人公的采访,采访设置的问题也体现了团队的专业素质。设置的问题是为了让主人公更能从“换一换”中学到学校中不曾学过的东西,感触自己不曾发现的真情。
每当我看城市主人公在农村学习生活时,心里会想,这些拍摄的工作人员在那里怎么生活呢?肯定比主人公更加辛苦。至此,向这些为《变形计》拍摄和制作的工作人员致以深深的问候:你们辛苦了!
魅力三:《变形计》中主人公的魅力。
看《变形计》是为了看青少年的“变形”,所以《变形计》中主人公的魅力是不得不提的。因为有他们,我们才能感受到《变形计》的传播意义。因为有他们,整个情节更加有意思,更加充满“人性”。也让我们更加了解他们,理解他们。了解他们从细节出发,以下细节会让你们感受到他们的魅力。
一、城市主人公并不“冷血”。
1、他们会在我们没有在意的情况去关心躲在角落里的同龄孩子。
《少年何愁》中的易虎臣细心地关注到那个总是孤独的小黑。当他知道因为自己那小小的一句不怎么好听的问候让小黑感到温暖,他哭了。当他知道小黑的家境后,决定帮助他实现愿望。这就是他们的细心和关心。
2、他们心中的阳光一直都在。
《温暖之痛》中的龚伟华,知道新妈妈的腿脚不方便,走在弯曲的小路上,让妈妈拉着自己走在后面。他是一个温暖的孩子,只是一直都没人发现。《阳光背后的温暖》中的李鑫,看着学校里的孩子自从支教老师走后没有再上过音乐课,感觉心酸,就教他们唱歌。
3、他们会愧疚,会感恩。
李耐阅为自己的任性感到愧疚,为自己曾经口不遮拦的伤害而愧疚。龚伟华为自己的任性行为而愧疚,感恩爷爷奶奶的宽容,带他们去镇上买衣服、看病,去看他们想念许久的儿子。李鑫知道吴爸爸为了欢迎他杀了家里的鸭子而愧疚,最后通过烧炭挣来的钱买了一只鸭子,来表达自己的愧疚。吴妈妈给了他比弟弟妹妹多一倍的零花钱,虽然只有1元钱,但是他很感动。周云峰知道陈爸爸为了他开心,买了生日蛋糕、二手电视机等,这些对于非常贫困的家庭来说很不容易的东西,他真的很感动,也很愧疚。
二、城市主人公并不叛逆。
《少年何愁》中的易虎臣虎头虎脑的,很可爱,就是不听话,有点爱不释手,把他抓在手里还有点刺痛的感觉。我觉得,这样的评价真的很合适。他是普遍处
于叛逆期的青少年的一个代表,上课思绪总是乱飞,唯恐天下不乱。这样的互换经历是一个很好的体验,让他发现自己阳光的一面。他说,早熟的孩子什么都懂,城市里的孩子总是攀比,如果不穿好点会被比下去的。
《美丽加减法》中的李耐阅是一个任性的女孩。她害怕被忽略,享受被关注的感觉。当她知道自己是一个弃婴时,早熟的她想不开,走不出来,觉得所有人都抛弃她了,没有人关注她。所以,她用“叛逆”武装自己。
《温暖之痛》中的龚伟华是一个典型的“古惑仔”。他和父母形同陌路,逃学,打架,生活得混混沌沌。他质问父母,在自己和弟弟一样大的时候,他们在哪?
《阳光背后的温暖》中的李鑫是一个不愿意回家,总是在大街上游荡的孩子。父母天天吵架,他想一个人静静,离家出走成了家常便饭。他甚至去不适合自己这个年龄段的酒吧和夜店,就是不愿意回家。他说,他想念奶奶去世前对他无微不至的照顾。
《段不开的网》中的周云峰是“双面”少年,阳光外表下隐藏着黑暗因素。他喜欢黑夜,黑夜让他可以逃避,讨厌白天,讨厌一切不想见到的人,因为很虚伪。
叛逆只是他们找不到阳光的一种“发泄”方式。
三、城市主人公的“坚强”值得称赞。
一下子从繁华舒适的城市来到贫困的农村,我们对城市主人公的第一个担心就是:他们会不会逃跑?出人意料的是,他们没有逃避,在慢慢地适应这个环境,在慢慢地发现这个环境的美好和纯洁。这样的城市主人公值得我们竖起大拇指鼓励他们!
四、农村主人公的懂事和感恩一直都在。
《少年何愁》的吴宗宏为生病的妈妈熬粥,为了妹妹开心照相而花掉了他两年的学费,为了给妈妈买生日礼物去废品厂打工。他没有见到自己的亲生父亲,渴望一份家庭温暖。这是他对那如火般的家庭温暖的回报。
《美丽加减法》的罗珍为新爸妈做饭,不愿意给他们制造负担,自己打工为妈妈买被子。同学为她过生日,她感动得流泪了。这是一个懂事的女孩真诚的感谢。
《温暖之痛》的胡若男是一个早熟敏感的女孩。表面阳光活泼的她,其实很敏感,不愿意敞开自己的心扉。她是一个心思很重的女孩,不愿意别人知道自己的爸爸失足进了监狱。但是她还很懂事,一直都记得给爸爸买书的承诺,所以她选择了勤工俭学。
《阳光背后的温暖》的吴龙生是一个乖巧的孩子。尽管伴着酸奶的沙拉有点怪怪的,但是他没有拒绝同学的热情,一直在吃。来到新爸妈的公司,他抢着干活。
《段不开的网》的陈玉林是一个典型的“小家长”。因为父母常年在外打工,上有哥哥,下有弟弟,他就成了责任心很强的“小家长”。他的大方善良赢得了同学们的喜爱。他的责任心和懂事让新爸妈既感动又无奈。
这就是农村小孩最珍贵的品德。
五、农村主人公的坚定让人放心。
《变形计》的形式就是城市小孩和农村小孩进行互换生活。观众在关注城市小孩有没有改变,也会担心农村小孩会不会变了。很显然,这样的担心是多余的。虽然吴宗宏在感受那浓浓的爱意时“醉”了,说出了不想家的话,但是我们还是
担心多余了,因为这次城市之旅,让他更加坚定了走出大山上大学的信念。罗珍想快乐简单地生活。胡若男的最初想法就是一次假期旅行。吴龙生的收获应该是最大的,新老师和新爸妈用心良苦的锻炼他的勇气和自信。陈玉林这个“小家长”始终相信可以靠自己的努力走出去!
以上只是自己的一点总结,你们看到主人公的魅力了吗?如果想感受更多,想看到更多,请再翻看一下2012年《变形计》吧!
我一直都相信,叛逆的孩子身上还是有阳光的一面,只要有耐心,有信心,真诚地鼓励,他们会远离叛逆,会找到正确的道路。这需要家长和老师不放弃,耐心地去寻找,不断地鼓励,把阳光的那一面擦亮!我相信,一句“你好,阳光”会让世界充满温暖。