关于中学历史艺术欣赏课的几点思考

第一篇：关于中学历史艺术欣赏课的几点思考

关于中学历史艺术欣赏课的几点思考

一．中学历史艺术欣赏课的开设

目前，新课程正在实施，全国各地都在探究如何更新自己的教学，很多学校都在准备开设有自己特色的校本课程。我们根据本校历史教师的独到研究和教师之间的合作，以及我们所掌握的一些历史材料，加上我们的网络建设已经有了可观的成绩，一方面可以很方便从网络获得一些必要的资源，可以避免花大量金钱去购买艺术复制品，另一方面可以通过网络方便地进行教学；我们的美术教师队伍整齐，有独到的研究，并且同历史教师之间的合作默契。因此，我们有条件开设一门介乎历史与美术之间的新课程。中学历史课是一门人文素质和思想教育兼而有之的基础课程，正规的教科书容量大，粗线条，还要加进一些枯燥的说教，对学生的吸引力不大，尤其是现行教材太过抽象，一件很重要的事情一句话就打发了，倒是有很多背景、目的、原因、性质、意义、影响之类的分析，违背了寓论于史、论以史代的优良传统，经常以论代史，就是学生离开历史的主要原因。面对这种情况，我们在若干年前就开始探索如何提高学生学习历史的兴趣和积极性，经过近二十年经验的积累和材料的搜集，我们觉得必须改变现有教材的政治性和狭隘性以及呆板性、说教性，于是，我们决定开设这门历史和艺术的边缘课程——中学历史艺术欣赏。

二．什么是历史艺术

这门集历史和艺术为一体的新课程，就是在众多的历史文物和艺术品之中，挑选出既能反映出人类过去或现在的生存状况，又具有一定艺术水平，同时具有代表性的历史遗存、遗物、遗迹、作品。所谓历史艺术，就是反映人类在历史上生活生产的艺术作品，它包括普通艺术中的雕塑、绘画、建筑、书法、戏剧、摄影、影视剧，还包括音乐、诗歌、邮票、钱币、陶瓷、化石、遗址等，在古代多表现为绘画、雕塑、建筑、戏剧，书法篆刻是中国所独有的艺术，近现代多表现为绘画、雕塑、摄影、影视剧。中学所能接触到的历史艺术品，绝大多数是复制品，只有在附近的博物馆参观才能看见真实的历史艺术品，而我们在中学历史课堂教学中所使用的历史艺术品，则全部来自于摄影，绝大多数是静态的照片，小部分是视频。

应该说，所有人类生产生活遗留下来的物品都在一定程度上反映了一定时期的某个侧面的历史，即使缩小到艺术品，也是浩如烟海，那么，中学历史艺术欣赏课该如何选择历史艺术作品呢？

三．中学历史艺术欣赏的内容选择

中学历史艺术欣赏对内容的选择，要遵从以下几个原则：

学生感兴趣。我们开设历史艺术欣赏课，就是要改变学生厌恶历史课这种被动局面，所以，历史艺术品的趣味性就摆在第一位。什么样的艺术品学生最感兴趣？首先是在学生的大致知识范围之内，其次学生的经验能够理解，第三是学生应该有一种熟悉的陌生感、似曾相识。当然，这必须经过实践，大人或者老师认为很好的历史艺术品，不一定会使学生感兴趣，最好是给学生提供一定的选择空间。

反映真实历史状况。历史艺术必须反映历史真实，如果夸张过分，甚至改造历史，即使有很高的艺术性，也是不可取的。这里面有一个度，即允许一定程度的合理想象、艺术处理，但不允许胡编乱造。这一点，对后人创作的历史绘画、影视剧尤其重要。教师在选择历史艺术品的时候，应该从总体上把握，所用的材料以当代即当时人创作的反映当时人生产生活的作品为第一选择，然后才考虑后代人创作的反映前代人生产生活的作品，后面这一类经常会出现的情况是以今天所闻所见去揣度古人的衣食住行，把后代人的衣食住行强加于古人。后一种情况，教师备课就要花很大工夫去纠正、说明，而要纠正、说明是要进行非常深入地研究的。

有很高的艺术性。艺术性是进行历史艺术欣赏的关键，没有艺术性就没有美感，没有美感就不能使人 1

愉悦，不能使人愉悦就会使人厌倦，这就违背了我们开设历史艺术欣赏课的初衷，也就不能激发学生学习历史的积极性。

内容健康。历史艺术作品反映的内容必须适合中学生，主要是正面的一些作品，充满阳刚，激发学生的昂扬斗志，能培养学生向上的人格，或者能起到历史唯物主义、爱国主义教育，或者能增强学生的人文素养。

画面清晰。有些历史艺术品反映了重大历史事件，艺术性也很高，但那是经过专家反复辨识、迂回曲折得出的结论，太复杂的历史艺术品不适合中学生，太模糊的历史艺术品也不适合中学生，应该选那些层次清楚、容易辨析、很好领悟的作品。

四．中学历史艺术欣赏的教学策略

历史艺术品选择出来了，怎样拿来和学生交流呢？

学生的组织是第一要解决的问题。历史艺术欣赏是作为选修课而开设的，那么，学生就有权选择，也有权不选择；选择了这门历史艺术欣赏，教师就要巩固阵地，将学生带入历史与艺术的氛围，尊重学生的合理要求，解答学生的各种疑问，用历史艺术课特有的魅力吸引学生，扩大自己的队伍；还要让学生有纪律的保证，要行使一个班主任的权力和职责，保障教学的正常进行。

氛围的营造就成为第二要解决的问题了。我们可以发动学生，预先将有关信息发布，让学生自己去寻找将要欣赏的历史艺术品及其相关知识，或者教师将有关图片和欣赏知识散发给学生，最好发动几个特别热心的学生在一起预先研讨，寻找背景知识和艺术专业知识。还有教室的布置，诸如欣赏文章，相关图片，背景音乐。

真正的正式的欣赏，必须民主化、个性化。我们这些教师特别喜欢自己讲，总是想把自己所知道的一切都教给学生，所谓满堂灌，起心良好，效果不佳。而学生大都想表现自己，大都想将自己所知道的一切表达给同学和老师。在有第二步学生准备的基础上，我们何不将欣赏的主体地位让给学生呢？教师可以使自己处于一个导演的地位，让学生去议论评析，自己适时引导一下，让学生沿着正常的轨道前进就可以了。艺术作品是见仁见智的东西，不能只允许一种认识和观感，要让学生欣赏出共性，更要欣赏出学生自己的独特感受。

适当的引导是什么？就是让学生挖掘历史艺术品的历史背景，欣赏历史艺术品的艺术性、生活性，甚至可以假设由学生们自己来创作该怎么办，甚至可以让学生们分析历史艺术品的独特魅力，还可以让学生谈谈自己由此件历史艺术品想到了什么。当然，历史艺术品画面的欣赏是主要的，有时候学生不明白的专业性很强的历史知识或者艺术知识，教师还得恰当地扼要说明。

适量的作业也是必不可少的。比如，搜集类似或者相关的历史艺术品画片、材料，可以让学生临摹他们感兴趣的作品，或者撰写欣赏文章，介绍也行。根据学生的爱好，喜欢画画的学生就布置临摹作业，喜欢写作的学生就布置写作任务，喜欢搜集图片的学生就布置搜集任务，总之是针对学生个性特点布置他们感兴趣的作业，这样才可以激发他们更加浓厚的兴趣。

五．案例

我们选择《文姬归汉》这样一个历史绘画题材来进行欣赏实践。

蔡文姬是东汉后期大学者蔡邕的女儿，蔡文姬自己也是一个大文学家，她的《悲愤诗》非常有名，很多诗歌选本都有这首诗，中学历史教材也有蔡文姬的介绍，目前关于蔡文姬的戏剧、影视剧正在热播，也就是说，学生已经知道蔡琰即蔡文姬，已经知道她的大致身世，这就是我们选择《文姬归汉》的基础。

《文姬归汉》是金代一个不知名的画家的作品，但历来艺术家都认为该画是一幅难得的“神品”，其欣赏价值不言而喻。

我们让学生准备，一是从网上搜集《文姬归汉》全本，二是搜集汉朝时期的有关服饰、生活习惯的记载，三是寻找能够反映汉朝时期生活的音乐，四是有关的评论。学生没有找到《文姬归汉》全本，只找到文姬骑马行进的一个片段，有这个片段也就完成任务了；有关汉朝服饰、生活习惯的记载都没有找到，却

找了一些汉朝的画像砖、画像石图片，这比我们布置的任务更直观，应该说是创造性地完成了任务；第三个任务，学生找来了他们从小就学唱过的《苏武牧羊》，没有别的更好的音乐，这一个也不赖，因为苏武也是被匈奴人扣留，在匈奴生活了十九年；第四个任务也圆满完成了。画片用打印机打印出来，图片、文章往教室一贴，再将背景音乐一放，那境况，真是可以让人进入怀古幽思的意境。

真正开始上《文姬归汉》欣赏课的时候，一个学生又给我们贡献了一幅天津杨柳青年画，两相对照，杨柳青年画画的是蔡文姬离开匈奴时抛夫别子的悲惨境况，金代那个姓张的画家画的却是蔡文姬归汉途中艰难跋涉的情景，这下更好了，可以丰富我们的欣赏课了。不过，我们还是决定以金代的那个姓张的画家画的《文姬归汉》为主。另一个学生说她在网上看见《胡笳十八拍》曲子，可就是下载不了，倒是下载了另外一幅《文姬归汉》图，是南宋一个叫陈居中的人画的，把这一幅与前两幅相比，很不容易理解，于是我们决定先欣赏金代的，然后出示杨柳青年画，大家有兴趣再去欣赏陈居中的。

用计算机、投影机放出画片，让学生边看边互相议论，画的是什么？谁是蔡文姬？还是经过预先准备的同学认识最深刻最准确，说到这是在跋涉途中，说到蔡文姬那么肥不象汉人，说到包括蔡文姬的服饰都不象汉人的穿着，说到这些人都用袖子蒙着脸或者低着头是因为风沙太大。没有准备的同学则大多从艺术的角度谈自己的认识，尤其对蔡文姬后面那一群骑马的人，七八个人七八匹马搅在一起，画的错落有致，神态各异。

看见学生们已经没有什么话可说了，于是，我们将那幅天津杨柳青年画打出来。学生们一下子炸开了，尤其是女同学，说蔡文姬是什么样的人，如何颠沛流离，如何被匈奴首领爱上，如何曹操也喜欢蔡文姬，将她赎回来又嫁给董祀，还说读过她的《悲愤诗》和《胡笳十八拍》。女同学讲，大家听，最后又议论蔡文姬该不该抛弃丈夫和孩子，曹操是不是好心办了一件坏事。男同学则说，蔡文姬不回到汉朝，就没有刻骨铭心的离别情感，没有刻骨铭心的离别就不会有《悲愤诗》和《胡笳十八拍》的创作，没有《悲愤诗》和《胡笳十八拍》的创作就没有蔡文姬这个名字流芳千古。争论一直持续到下课。

我们原计划引导学生认识东汉末年的战乱和民族融合，后来觉得那是多余的，学生能够谈蔡文姬的身世，甚至结合当前的电视连续剧谈她和曹操之间可能的感情关系，谈她的文学创作，谈《悲愤诗》和《胡笳十八拍》的历史地位，我们觉得学生自己给自己进行了一堂历史唯物主义教育。

给学生布置的作业是悬赏性质的，其一是哪些同学愿意临摹放大这两幅画，有一位对绘画特别爱好的同学报名；其二是对两幅画进行介绍或者评论，有两位爱好写作的同学承担了这一任务；其三是搜集金代女真人的相关画片并和姓张的那幅画以及已经搜集到的汉代画像砖画像石中人物服饰形状进行比较，写一个简短的说明，还是那几个搜集了图片和音乐的同学要下了这一作业。其中，有几个人承担了两项，令我们没有想到的是，没有人不想做作业。

教后记：总结这次欣赏课，我们选中的金代张氏所画《文姬归汉》艺术性很高，但学生反应平平；相反，一个学生找来的天津杨柳青年画《文姬归汉》却一石击起千层浪，想来，年画颜色鲜艳，视觉效果突出，更主要的是年画选择的是文姬归汉抛夫别子那典型的一幕，最能打动人心。这说明，我们的备课，在从学生身心着手这一点上还欠火候。

东汉人物服饰是什么样子，和金代的不同特点是什么，以及杨柳青年画又符不符合东汉情形，我们没有时间和机会澄清，只好作为作业布置给学生，在下一次欣赏课前夕让学生看一看同学的成果。

金代张氏的《文姬归汉》究竟好在哪里，天津杨柳青年画为什么能打动学生，艺术特点、手法，我们茫然无知。看来，我们同美术老师要展开集体备课，向美术老师虚心求教。

第二篇：舞蹈艺术欣赏课论文[范文模版]

《舞蹈艺术欣赏》带给我的——

《千手观音》欣赏观后感

作者 赵绍敏

系别 建筑与测绘系专业 土木工程年级 08级建工4班学号0828190031指导教师

舞蹈，不仅仅是美化了的人体动

作的艺术，更是超越了肉体和灵魂的美的欣赏。欣赏的是与舞蹈中人物的感情互相融合，舞蹈舞出的不只是一

种种的姿态，一幅幅美丽的画面，更

是一种精神的激荡融合。

2005年春晚就被《千手观音》她

那说不出的感觉震撼感动，而今时选

修舞蹈艺术欣赏这门课后，自己对舞

蹈艺术有了些知识性认识，不再是从

前的仅仅感官欣赏，因此当再次看千

手观音时，那种震撼感动依然还在，但也有了些对舞蹈这门艺术的肤浅认识。

这些聋哑舞者用她们的舞蹈来传达她们的感情和精神，胜过千言万语。生活在无声世界中的残疾人，能够将《千手观音》演绎得几近完美，经过了一个漫长的过程。为了让演员感受到音乐的节奏，准确地同时出手，张继钢老师借助手语老师来为演员传递信息，用手语告诉演员舞蹈的一招一式。演出时，四个手语老师分别站在舞台四个角，她们的手成为聋哑演员的耳朵，手语传达出音乐节奏，聋哑演员便在“节奏”中摆弄出优美的舞姿。尽管《千手观音》已经练了千百遍，但因为要上春晚，邰丽华和队友还是每天几十遍地从早练到晚，终于能够将节目诠释得无懈可击，台上一分钟，台下十年功。

她们生活在无声的世界，但她们用婀娜的舞姿、美丽的眼神和缤纷的手势，述说着自己的心语，追逐着梦中的天堂。我无法叫出她们的名字，但她们的光彩与神韵却深深地吸引着我，震撼着我。她们是真正的舞者，是灵魂的舞者，是生命的舞者。

作为一个四肢健全的人，我真的无法想象如果让我听不到世界的声音，无法表达内心的情感，我自己该怎样生活。立在莲花台上的舞者，随着不断变换的绚丽灯光，用美轮美奂的舞姿诠释着她们对生活的感悟，表达着她们对生活的热爱。《千手观音》的领舞邰丽华曾说过这样一句话，“生命总是有梦的，哪怕是残缺的花也要献出全部芬芳”。

邰丽华在两岁时，因高烧失聪。直到5岁，邰丽华才知道自己的世界与真实的世界隔着一堵无声的高墙。别人可以升入正常的小学，而她则只能在聋哑学校就读，将自己深锁在一片孤寂的世界里。她的一生如果因此而沉沦，我们自然就失去了一个美丽而温暖的故事。可一次律动课拯救了她。当老师将响鼓在木地板上咚咚地敲响，一种自然的有节奏的振动刹那间传遍邰丽华的全身，她将整个身体匍匐在地板上，深深地投入到那充满幸福的律动之中。她激动，她兴奋，眸子闪亮，小脸通红，她感觉到这个世界如此美丽，她向老师表示：我——喜——欢。

从此，邰丽华爱上了舞蹈，她尽情地投入到了一个新奇而充满感召力的世界。几年时间里,她身上总是青一块紫一块,伤痕累累。有一年,整整一个夏天,丽华穿着长裤度过。妈妈奇怪女儿总摸着衣柜里的裙子发呆,可即便睡觉,也不肯脱下长裤。趁女儿熟睡,妈妈卷起了女儿的长裤:包着纱布的膝盖又红又肿。正是凭着这种顽强和执著的精神，她的艺术之路开始走向一个又一个高峰。她用自己对舞蹈艺术独特的心灵体会为世界很多地方的观众带去一次又一次心灵的震撼。

无论是观看舞蹈《千手观音》的表演，还是追溯领舞邰丽华的成功经历，我都会发出由衷赞叹——她们用顽强和毅力创造出生命的奇迹！

写这篇论文时，《千手观音》的精美表演 一遍又一遍地在我的脑海映现，让我为美丽的生命而折服。“谁说我们是残缺的，残缺的是那些残缺的灵

魂．．．．．．”在和这些残疾人灵魂和生命的对话中，我终于知道，人的生命不是仅仅用肢体来表达的，生命的高度也不是用金钱堆砌的，而是在于每一个生命是否能在人类的进步与发展中，起到其应有的作用!

她们的手一起一伏好像在对生命呼唤着，又好像在对生活拥抱着。她们用眼神来说话，她们的手时而伸开，好像一朵耀眼的金花；时而合拢，好像害羞的含羞草，那欢畅淋漓的舞姿，那优美娴熟的动作，那千般娇姿，那万般变化，似孔雀开屏，似莲花绽放，似飞龙穿梭。台下雷动的掌声，不单是对美的愉悦，力的喝彩，生的赞叹，更是感化的激动，灵魂的洗礼和放飞。21个聋哑人,他们在舞台上尽情挥洒，他们在残缺中追求完美，在无声中激荡生命。他们在娇媚中自强，在寂静中呐喊，在沉默中奋起，在无声的世界亭亭玉立，把一杯诱人的香酩，倾

给了大地。你伸出千只柔情的手臂，用柳枝，把曾经流过的泪，化为舒心的甘露，滴进了我的心田，驱走我所有的伤痛，带给我无限的希望。21位舞蹈演员虽然生活在无声的世界里。但通过舞蹈老师的手语指挥用眼睛去感悟音乐的韵律。佛的高贵与女子的妩媚，佛的端庄与女子的灵动，佛的典雅与女子的鲜巧。既充斥矛盾、又完美的并容与存在。五分五十四秒的舞蹈作品，近乎于“美”的代名词。

伴随整个舞蹈，油然陡生、萦绕心头最为频繁的那一个词汇，——圣洁。相信只是为着一重感动。无关“同情”，无关“怜悯”。博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧，特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的她们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。她以手为言，她以眼为语。她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕。

《千手观音》的表演只有短短的几分钟，她使人想起：破土而出的新芽；她使人想起：凌寒独自开的腊梅；古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音，圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。

有一句话给我印象最为深刻，就是这些聋哑舞者用手语告诉张继刚老师：“看到您的舞蹈，就看到了音乐”。舞姿成了她们心灵的语言，没有哪一门艺术能像舞蹈这样直接，没有语言，却超越了一切语言，一个细微的动作就能表现出人物细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格。舞蹈艺术欣赏课已经上完了，可是并不代表我们对舞蹈的喜爱就这样终结了，舞蹈与我们的生活息息相关，与我们的人生契契相合。今后我还会一如既往地爱着舞蹈，欣赏着舞蹈，让人生更加的美好，让生命更加升华。

第三篇：浅谈小学美术欣赏课的教学艺术（推荐）

浅谈小学美术欣赏课的教学艺术

雕塑大师罗丹曾说过：“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”在美术教学中，教师的任务就是让学生睁开发现美的眼睛。这一点在美术欣赏课教学中，就显得尤为重要。美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分，它对于引导学生发现作品中的美，认识生活中的美都具有十分重要的作用，同时对于提高学生的整体美术素养、审美能力和理解能力，以及开发学生的创造力和想象力，都起着重要的作用。

一、小学生的特点与美术欣赏

小学美术欣赏课所授对象由于年龄的原因，在目标、教学内容、教学方法等方面都应有针对性和选择性，优化形成最适合小学生的并能学以致用的美术欣赏系统。小学生的年龄比较小，心理及生理都比较稚嫩，生活常识也比较少，他们的审美还只是对一些颜色的好看不好看及所画物象像不像上。正如人们所比喻的就像一张白纸，他们的艺术思维和训练还仅处于启蒙阶段。低年级学生还只能从感性认识去欣赏美术作品。为了激发学生的兴趣、拓宽学生的视野，我经常会选择一些课外的作品来增加、补充课本的不足。在学生欣赏的题材与内容的选择上注意与儿童的认知水平和欣赏水平要相接近，以接近儿童生活的，能使学生感兴趣的作品为主，尽量选择本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品作为欣赏的对象如可以选择本班或其他班级的学生自己创作的优秀作品进行欣赏。这是上好美术欣赏课的基础。

二、选择多样的教学方法，提高美术欣赏课的质量。

1.欣赏与动手、表演相结合。欣赏教学与绘画、表演的教学不是孤立的，而是相互作用的。学生如果有了绘画、表演的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画、表演等美术实践的“外力”。如：教师通过对欣赏作品的分析讲解，激发学生的欣赏欲，使他们心情舒畅，表达各自的感想，同时教师因势利导，激发学生的创作兴趣，让他们亲自动手画一画，进而起到良好的欣赏效果。也可以根据欣赏作品的内容让学生进行模仿的动作表演，如：在学习《机器人》时，我让学生表演机器人的各种动作然后带领学生进行观察，从而让学生对机器人有更深层次的了解与把握。

2.欣赏与音乐、视频、动画等相结合。美术欣赏不能成为教师把单一确定的相关知识灌输给学生的过程，学生不能成为欣赏的旁观者和接受者。应该及时转变教学观念，扭转模式，积极创设情境，挖掘教学内容中趣味性、生活性并且符合学生心理的东西，吸引学生参与到美术欣赏的过程中来，主动感知艺术形象和体验艺术情感，让学生成为美术欣赏的主体。所以多媒体的运用给美术教师上好美术欣赏课提供极大的方便和可能。如：在教授《怪兽》一课时，我将怪兽的音效和动画融入到教学中，有声有色图音并茂。欣赏怪兽图片时随着音乐节奏的起伏，眼前情与景的不断变幻，学生自身的情感也融入画面，随后的学习孩子们显得积极主动、兴致勃勃。

三、教给学生欣赏的方法

学生欣赏作品通常凭着第一眼的感觉，感觉好，就是好。在他们的世界里，所谓的美就是漂亮，他们对美术的欣赏的概念是模糊的。那么，我们在这时就应该去引导，去帮助他们明白什么是美术欣赏，教会他们怎么欣赏作品。在培养学生发现视觉艺术的含义和价值的过程中，他们学会了从审美的角度去感受事物，用深刻的洞察力、敏感性对待艺术，用自己的感情、自己的思想，真实地观念，通过了解艺术家和作品创作的相关背景资料，学生能明确这些艺术家的人格，获得对他人的更积极的理解和对世界更深刻的意识。学生掌握了欣赏的方法就可以寻着一定的思路来欣赏。

一般说来，常见的美术欣赏教学有以下四种类型：

1、解说型-----教师对美术作品或是对美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明。

2、问答型-----教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生回答。

3、讨论型------以学生为主体展开讨论，教师作为援助者。

4、自由型------学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。

在实际教学实践中，总结自己课堂效果，我发现，如果设计的话题吸引力不够，解说型的美术欣赏教学容易变得索然无味，陷入知识灌输型的模式之中；讨论型的教学方法比较好，但是如果组织地不好容易出现课堂纪律涣散，讨论话题偏离；自由型的欣赏方法的优点在于学生可选择自己喜欢的时间、喜欢的作品，按自己的方式来欣赏。这种方法很理想，但是很可能导致这样的结果，那就是只有一部分的学生掌握了欣赏的能力，而另一部分的学生由于缺乏引导，欣赏能力没有得到提高。因此，授课方式灵活多样才能激发学生的兴趣。将课前自由收集资料，课堂教师解说、师生问答、讨论相结合，充分发挥学生的自主性。教师扮演启发者、引导者、帮助者的身份，让学生逐渐形成自己的审美框架。

古人云：“好者为乐。”有了兴趣和爱好，学生才能发挥潜在的智能，主动地探求学习，才能不怕失败，锲而不舍地去探索直至成功。当然，要使学生具备欣赏力、感悟力，还需要让他们不断地学习、探索各方面的艺术知识，需要长期的持之以恒的学习与实践，逐步地提高学生的审美能力，创造美的能力，从而实现学生与美术欣赏课的融合。

第四篇：全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲

全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）

国家教育委员会体育卫生与艺术教育司编订

说 明

（一）高中艺术欣赏课占用必修课时间授课，总学时为68课时（注:音乐、美术各占34时）。课程均应列入课表，不得任意挪为它用。

（二）音乐欣赏课、美术欣赏课原则上高

一、高二分段进行。也可阶段交叉或间周轮换上课。授课形式以常规教学班为单位进行，必要时也可合班上课。

（三）高中学校应配备专职音乐、美术教师，有困难的学校可外请教师代课。

（四）教材应根据本大纲的要求编写。大纲中规定的必选作品应全部编入教材：音乐欣赏课 的参考作品可根据实际需要灵活掌握，并适当补充民族、民间作品。音乐欣赏课教材必须包括 教科书、教师用书、音响资料，美术欣赏课教材必须包括教科书、教师用书、幻灯图书资料。

艺术教育是实施美育的重要途径，对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建 设者和接班人，塑造完美的人格，提高全民族的素质，具有不可替代的作用。现阶段全日制普通高级中学的艺术欣赏课分为音乐欣赏课和美术欣赏课，是普通高中一、二年级的必修课。

美术欣赏课

一、教学目的

1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正 确的审美观念。

2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。3．在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美 术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康

发展。

二、教学内容

（一）美术欣赏基础知识（30％）1．美术欣赏的目的、意义与方法； 2．美术的社会功能；

3．美术的分类及其主要艺术特征； 4．美术创作的主要艺术语言与创作方法

（二）中外美术名作欣赏（70％）

1．中国古代工艺美术； 2．中国古代雕塑艺术； 3.中国古代绘画艺术； 4．中国古代建筑艺术； 5．中国民间美术；

6．古代埃及，希腊，罗马、印度的雕塑与建筑艺术； 7．欧洲中世纪至十九世纪的建筑艺术； 8．欧洲文艺复兴至十九世纪的雕塑艺术； 9．欧洲文艺复兴至十九世纪的绘画艺术； 10．中外现代绘画、雕塑与建筑艺术； 11．中外现代实用美术设计；

（三）必选作品

中国作品：

仰韶文化彩陶 新石器时代 《莲鹤方壶》 青铜工艺 春秋 瓷器工艺 宋、明 武梁祠画像石 汉 昭陵六骏石刻 唐 龙门石窟（奉先寺）唐 敦煌彩塑与莫高窟壁画 魏晋、唐、元

《韩熙载夜宴图》（中国画）五代顾闳中 《清明上河图》（中国画〕 北宋张择端 《溪山行旅图》（中国画）北宋范宽 《千里江山图》（中国画）北宋五希孟 《朝元图》永乐宫壁画 元

《杂花图卷》（中国画〕 明 徐渭 北京故宫（建筑）明、清 苏州园林 明、清 民间年画 外国作品：

《拉奥孔》（雕塑）希腊 《舞王湿婆》（雕塑）印度 《大卫》（雕塑）（意〕米开朗基罗 《加菜义民》（雕塑）（法）罗丹

《被破坏的鹿特丹市纪念碑》（雕塑）（法）扎特金 《蒙娜丽莎》（油画）（意）达·芬奇

《阿尔诺非尼夫妇》（油画）（尼德兰）杨·凡·埃克 《日出印象》（油画）（法）莫奈

《贺拉斯兄弟的誓言》（油画）（法）达维特 《伏尔加河的纤夫》（油画）（俄〕列宾 《格尔尼卡》（油画）（西）毕加索 《罗马万神庙》（建筑）意大利 《泰姬陵》（建筑）印度 《夏特尔教堂》（建筑）法国

《包豪斯校舍》（建筑〕（德）格罗皮乌斯 《流水别墅》（建筑）（美）赖特

三、教学要求

1．高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的有关知识外，还要进行比较深入的艺术分析，以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。

2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较

和作品 的评论。

3．充分利用各种现代化的直观教学手段，最大限度地强化学生的视觉审美感受。4．努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏 教学与课外和校外的美术教育活动相衔接。

四、成绩考查

1．美术欣赏课是考查学科。

2．美术欣赏课的考查方法分平时考查和期末考查两类。考古内容以学生感受分析、评

价美术 作品的能力为重点。

3．美术欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。

五、教学设备

1．按美术学科要求，配齐所需课本、挂图、幻灯，录像等教学设备。2．学校图书馆应为师生配备必要的美术史论工具书藉和艺术类期刊、画册。注：按全日制普通高级中学课程计划实验修订稿规定艺术（音乐、美术）必修课改为

96课时。

第五篇：关于职业高中音乐欣赏课的教学方法思考

关于职业高中音乐欣赏课的教学方法思考

摘要：职业高中作为专业化技术人才培养的重要基地，对于职业高中学生的教育与培养具有着十分重要的意义，同时现代教育理念要求在学生培养过程中应更加注重全面性，不仅仅要关注学生的智力因素、专业技能水平，还需要从德智体美多个角度共同加强培养，对学生音乐兴趣与音乐素养的培养也是一项重要的内容，基于此，本文将针对职业高中音乐欣赏课的教学方法展开分析与探讨。

关键词：职业高中 音乐欣赏课 教学方法

职业高中学生在思维与心理上有着其自身的特点，大多数职业高中学生在初中阶段学习成绩都不理想，或在学习及生活上存在着一定的困难，同时这些学生又处于青春期阶段，因此，在其心理上往往要面对多方面的困扰和压力，这也使得对于职业高中学生的音乐欣赏课教学开展面临着一定的困难，必须要对其教学方法进行深入研究，通过科学的教学方法，来改善音乐欣赏课的教学效果。

一、当前职业高中音乐欣赏课教学中存在的不足

（一）课堂角色定位存在偏差

由于受传统教育观念的影响，以及许多职业高中对于音乐欣赏课整体重视的不足，常常导致在音乐欣赏课教学中课堂角色定位存在偏差，学生的主体地位得不到体现，教师则始终作为教学活动的中心，主导着教学活动的开展，这样的情况下学生对于参与课堂教学的主动性与积极性难以得到激发，音乐兴趣的培养效果也相对不理想，这也限制着职业高中音乐欣赏课教学水平的提升。

（二）教学方法和策略不当

由于多方面因素的影响，职业高中学生普遍较为“难管”，许多教师为了保证课堂纪律，在课堂教学中采取硬性约束的方法策略进行学生的管理与教学活动的开展，学生的个性与活力受到压制，在“不自由”的环境氛围下，不仅对音乐的兴趣得不到激发，甚至对于课堂教学也会产生抵触心理。也有部分教师片面理解以学生为中心的含义，在教学中过度放任学生，导致学生思维意识不能集中在课堂教学内容上，也造成了课堂教学活动难以有效进行，这两种方式都不利于音乐欣赏课教学的有效开展。

（三）师资建设存在不足

一方面，部分职业高中由于不开设音乐相关的专业在音乐教师的选用上相对较为随意，不注重对教师音乐专业素质的考核，甚至存在有其他教师经短期培训后代教音乐欣赏课的情况，由于专业素质的不足，导致音乐欣赏课的教学效果十分不理想，更难以实现培养学生音乐兴趣与素质，陶冶情操的目标。另一方面，部分职业高中在音乐欣赏课的教学设施配置上存在不足，或缺乏现代化的教学设施配置，仍使用录音机作为教学基本工具，或虽然配备了现代化的教学设备，但对于教学设备的利用率较低，教学设施的大部分功能被闲置，也很大程度上影响着教学的效果。

二、职业高中音乐欣赏课的有效教学方法

（一）重新定位，营造平等和谐的课堂教学环境

在职业高中的音乐欣赏课教学中，教师应充分认识到学生在教学活动中的主体地位，重新定位师生角色，以平等的视角对待学生，和学生成为亲密的伙伴，在充分尊重学生的基础上，开展教学活动，为学生营造一个平等、和谐、自由的学习环境。这一环境中，学生可以大胆的表达自己的观点，提出质疑，也可以就教学活动提出自己的建议，在音乐欣赏的过程中，表达出自己对于音乐素材的真实想法，并更加主动的参与到对音乐素材的讨论当中，配合教师的及时鼓励与引导，充分调动学生的兴趣与热情，并激发学生的创造性思维意识，使学生在音乐欣赏的过程中获得更加深刻的体验与音乐享受。

（二）张弛有度，科学选择课堂教学的方式策略

在职业高中音乐欣赏课的教学活动中，教师应结合教学的内容与学生的特点，合理选择教学方式与策略，如对于学生的课堂管理必须要做到张弛有度，即不能够盲目硬性约束，也要避免过度的放任。教师可以围绕教学的主题设计开放式的讨论、自由发言等活动，给与学生充分表达的空间，并在这一过程中了解学生对于音乐的真实感受与审美能力水平等，并更多鼓励学生参与到课堂上的音乐实践中来，以此来调动学生的积极性，激发学生的兴趣。同时为了避免学生思维脱离课堂，还需要在开放式活动后及时进行课堂秩序的调节，做好课堂的组织，对于学生的音乐欣赏与学习给与有效的指导，并逐步提高学生的音乐审美能力，为学生的音乐学习与音乐欣赏打好基础。只有张弛相结合才能有效提高音乐欣赏课教学水平。

（三）强化师资，提升音乐欣赏教学的有效性

要提高音乐欣赏课教学的有效性，首先音乐教师应具备深厚的艺术修养和多方面的知识修养，职业高中除要通过外聘专业音乐教师和对现有音乐教师进行专业化的系统培训来提高音乐教师队伍的专业素质与艺术修养外，还应为音乐教师创造一定的条件，帮助其增强文学、历史、地理等多方面的知识储备，通过多方面知识的互相促进，使教师能够从多角度着手开展音乐欣赏课的教学，充分调动学生的音乐兴趣，并将音乐的美更加准确的传递给学生。

其次，要加强对现代化电教多媒体设施的建设与应用，电教媒体的特点是图文声并茂，能向学生提供形式多样、功能各异的感性材料，形象生动的动感画面，悦耳动听的音乐背景，能把学生带进宽松愉悦的学习环境，从而为课堂教学营造一种浓厚的学习氛围，以此拨动学生的心弦，荡起思维的火花，使学生以最佳状态投入学习，也是课堂教学更加生动，富有活力。

三、结语

本文首先对当前职业高中音乐欣赏课教学中存在的不足及问题进行了分析，之后针对所发现的问题从不同渠道对做好职业高中音乐欣赏课教学的有效方法与策略展开了探讨，职业高中音乐教师在开展教学活动的过程中必须要从学生的实际出发，拓宽思路，并不断进行自我提升，创新教学方法，从而更好的发挥音乐欣赏课对于职业高中学生的积极影响与作用。

参考文献：

[1]张凡.浅议职业学校音乐欣赏课中的情感体验[J].时代教育（教育教学），2011，（06）.[2]徐显斌.中学音乐欣赏课中如何激发学生的学习兴趣[J].科学大众（科学教育），2013，（06）.[3]杨芳.如何在音乐欣赏课上发挥多媒体的教学作用[J].学周刊，2012，（30）.（作者单位：白城第一职业高中）