美术教学

第一篇：美术教学

如何在美术教学中坚持面对全体学生的教学观

答：美术教学要面向全体学生，要充分尊重和重视个体差异，开发学生潜能及时调整教学策略，在规定达到基本要求的同时，给学生提供更多的发展余地，一视同仁地尊重学习差的学生，挖掘其闪光点使每个学生都有“天生我才必有用”的信念，让每个学生都抬起头走路，使学生在认识上、情感上、意志上和谐发展。和谐师生关系能产生情感期待效应，使每个学生都感受到教师的期待，教师对学生深切的爱。从而激发学生强烈的求知愿望。面对全体学生，要选择基础的有利于学生发展的美术知识技能结合过程的方法，组成课程基本内容，通过有效的学习方式，帮助学生逐步学会美术学习的特征，形成基本美术素养为终身学习奠定基础。

“三远”法：中国古代山水画家把表现大自然的空间透视关系归纳为“三远”，即高远、平远、深远。

元四家：黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。元代画坛上著名山水画家，在绘画艺术上各具风格特点。

质感：绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现各种物体所具有的物质，如丝绸、肌肤、水、石头等物的轻重、软硬、糙滑等各自不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

简述具象艺术的特点和主要功能：

特点

1、视觉真实性和客观性

2、艺术形象的典型性

3、情节性或叙事性

功能

1、记录的功能

2、社会干预性的功能。

浮世绘：就是日本风俗画、版画，它是日本江户时代工（1603－1867年也叫德川幕府时代）兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术，主要描绘人们日常生活风景和演剧。

农民画：通俗画的一种，多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画。

新疆农民画特点：独特审美观、造型自由变化多样，极富有想像力，色彩以纯为真丰富而夸张，对比鲜艳强烈，富有装饰性，作品取源于乡村生活、充满乡土气息。

论述题＜韩熙载夜宴图＞

作者顾闳中，五代南唐，中国古代人物画国画＜韩熙载夜宴图＞是五代南唐画家顾闳中作品，顾闳中江南人，曾为待诏擅长画人物，神情意态逼真，用笔圆劲，设色浓丽，后主李煜时似用中书待郎韩熙载为相，但是听说他“多好声伎，专为夜饮，宾客糅杂”就命顾闳中偷看真伪。顾闳中图说心记绘成举世闻名的＜韩熙载夜宴图＞

该画以连不长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载在政治上郁郁不得志的纵情恣色的夜生活，韩熙载为避免南唐后主李煜猜疑，每每夜宴宏开与宾客纵情嬉游，此图描绘的是一次韩府夜宴的全过程，这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力，设色工丽雅致且富于层次感，神韵独出全卷分为五段每段以屏风为自然隔界

1、听琵琶演奏

2、集体观舞

3、间息

4、独自赏乐

5、依依惜别。

第二篇：美术教学论文

论文

所属章节

专题八 美术课程改革中的热点问题与对策/专题作业

分值

截止提交时间

2012.12.27

作业类型

必做作业

作业要求

1、选择你熟悉的一堂美术课，对其教学重点和难点的内容设计问题，注意问题的梯度关系。

2、根据你的学校的情况，请以“校园内美术资源开发和利用”为题，试写一篇小论文，字数在2000字以内。

《有趣的属相》教学设计

【教学内容】：人美版小学美术第七册《有趣的属相》

【授课年级】：四年级

【教学目标】：

知识与技能：

A:了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。

B:用线描、彩水笔、水粉、剪贴、剪纸等技法设计、绘制邮票

过程与方法：

A:在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。

B:在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。

情感态度与价值观：

A:在欣赏生肖动物作品中，一道学生了解祖国独特的民族艺术，增强民族自豪感。

【教学重点】：

引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

【教学难点】：

激发学生的想象力、创新表现，培养学生的创新思维。

【教学方法】：

讲授法、直观演示法、分组讨论

【教学准备】：

学生准备：邮票、彩笔、规定的方框

教师准备：课件、相关教具

【教学过程】：

一、谈话导入，引起兴趣

【板书】有趣的属相

二、创设情境，激发兴趣

1、欣赏歌曲：十二生肖歌曲

师：每个人都有自己的属相，那属相一共有多少个呢？哪十二个？

师：老师今天带来了一首生肖歌，让我们一起来欣赏一下吧！

2、出示十二生肖图片

【出示课件】世界首张粘贴邮票：黒便士

中国第一套邮票：龙票

中国第一枚生肖邮票：猴票

师：看来每张邮票的图案都有自己的意义，老师这有一套邮票，是我国建国五十周年之际发行的一套邮票，这套邮票有多少张呢？它象征什么？

三、学习新知

（一）课件出示问题，学生讨论完成。

1、你们知道邮票的作用吗？

2、你们所了解的邮票形状有哪些？

3、你们知道邮票是由哪几部分构成的吗？

学生讨论，教师板书

师：你们太棒了！回答的太精采了！让我们看看它们还有什么话说？

（二）找出我们的变化。

师：同学们看一看，想一想，邮票上的小动物与生活中的他们一样吗？发生了哪些变化呢？造型变得怎么样了？颜色变得怎么样了？

生答师板书：造型：可爱，变形，夸张

颜色：鲜艳、和谐。

师！你们的观察力真强，老师真为你们感到骄傲！让我们看看他们还有什么话说！

（三）欣赏

出示课件，欣赏不同形式的邮票。

师：哦，看来他们对你们的表现十分满意，还为你们准备了礼物，让我们来看看他们给我们带来了什么礼物！

师：原来是邮票！老师发现这些邮票的主题图案分别展示了不同的艺术形式！谁能说说这些邮票中有哪些艺术形式？

（四）小结

师：看来邮票的艺术表现形式也不是单一的。同学们，你们喜欢这些礼物吗？老师收了人家礼物的同时呢，也想回赠一件礼物给这些小客人，马上到2013年了，2013年是蛇年，老师设计了一枚主题图案为蛇的生肖邮票，送给可爱的小动物们，同学们你们想不想送给这十二个可爱的客人一份礼物呢？那好，现在就让我们设计一款有你自己风格的生肖邮票送给他们好吗？设计的时候可以选择你喜欢的艺术表现形式。

四、学生作业

1、完成作品，教师指导。

2、展示作品初稿，交流评价。

2、根据你的学校的情况，请以“校园内美术资源开发和利用”为题，试写一篇小论文，字数在2000字以内。

校园内美术资源开发和利用

一、师生共同用好图书室资料资源。教师要上好一堂高质量的美术课，课前要做大量的准备工作，而这些需要丰富美术教育资源。比如教中国画，我向图书室找到这方面的书籍，还有一些vcd片可以进行备课和上课，这大大地方便了我的美术教学工作。学校图书室的书多了，学生的借书系统也正常运转了。当下一节美术课需要学生了解哪些知识时，我就提前指导他们去图书室借有关方面的书。比如欣赏课，我让学生自己去找相关的资料，那样课上踊跃发言的同学就变得更多了，这样大大地提高了课堂效率。

二．学校橱窗、走廊的合理利用。美术作品可以美化校园环境，营造良好的艺术氛围。我们学校有橱窗，有美术室。橱窗每期都会更新，并且开设儿童美术优秀作品展览这一栏目，有中国画、手工制作、绘图。学生下课都会看到，这样大大提高了学生的兴趣。我们学校的走廊里还贴有由广告公司扫描好的学生优秀作业，这样学生上下楼梯都能看得见。其次，每个教室前布置一块画框，里面贴有孩子们的优秀美术作品，这样学校的美术学习氛围就提高了。

我们的美术室美术方面的内容布置得更是丰富了，有剪纸、泥塑、名人名画……学生在这样的美术教室里画画，提高就更快了。学校不仅布置了学生的美术优秀作品，还布置了美术教师的作品，有油画、国画等。在我们的舞蹈房里，有教师写的书法作品，学生每进到舞蹈

房，就会受到艺术的熏陶。

三．美术专用教室的配备。学校要有专门的美术教室，有条件的学校可以有多个专用教室，每当上到纸版画、中国画、手工制作课，我一般就会带学生们去美术教室上，因为美术教室水电齐全，桌子大，适合学生大幅画面的绘制，像学国画类，学生们用水很方便，这极大地方便了学生的美术课学习。

美术室同时也可以作为美术兴趣小组的场所，我们美术室有石膏几何体、石膏像、画架等，这对提高我校整体学生的美术水平提供了很好的条件。

四．利用各个学科的教育资源。比如把美术和其他学科联系起来，特别是姊妹艺术，如文学、音乐、书法等。艺术是相通的，这就是我们不能把美术课上成单纯的课，如我在低年级教《点、线、面》这课时，在讲完线条的特征时，我弹了一些旋律歌曲，让学生感受音乐所表现的也是线条，只是形式不同而已。当学生从小就明白，各学科之间存在着相互的联系。他山之石可以攻玉，在思考问题时，我们要有机联系地去理解它。

第三篇：美术教学心得体会

美术教学心得体会

我从事美术教学15余年，学生换了一届又一届，回首过去，感慨万千。在这15余年的教学当中，调皮捣蛋的美术教过，有美术天赋的学生也教过。这么多年的教学，一经回忆，仿佛时光还末走远去，依稀还在眼前。

我现把15余年的美术教育经验总结如下：

一、树立学生的自信心，善于发现学生身上亮点，对学生舍得给予“师爱”，鼓励学生大胆创新，培养学生对美术的兴趣。所以，我们教师在美术教学中，要善于鼓励学生，哪怕是差生，也要挖掘他身上的亮点。

二、在教学当中，应合理评价学生的作品，不能以专业的眼光来评价，鼓励学生大胆创新，大胆去涂颜色。

（l）在美术绘画中，每一个环节力求进步都是不容易，有的学生甚至感觉到绘画是乏味或单调的。因为进步不大，所以我们教师在评价学生作品时，应采用比较委婉的评价方法，你的作品很好，很有创意！线条够大胆！不错，努力，加油！我常用这种方法去评价学生作品。目的是鼓励学生大胆创新，树立学生学习美术自信心。

（2）对学生作品采用开放式的评价方法，抛去专业的眼光。因为我们培养的学生并不是每个人都要成为画家，我们要把快乐美术带进课堂，让每一个学生都有机会展示自己的绘画水平，只要学生学得快乐，我们美术课也就成功了。

三、对学生绘画好的作品，采用展览形式，如在美术室或在宣传栏中展出，让学生参观，以鼓励学生对美术的兴趣。虽然这些作品，在我们眼中，还不是成熟的作品，但在学生眼中，那也是最“美”的作品。通过展览，学生也学到了知识，也促进了学生对美术的兴趣。

四、也可以举办校园美术比赛，并给与适当的奖品，让学生感受到美术给他们带来的成功和乐趣！

总而言之，我们教师在美术教学中，要懂得鼓励学生，善于挖掘学生身上的亮点，要用真诚的爱心与学生交往，因为学生也希望得到教师的关心与鼓励！所以我们教师要对学生“舍得”给予师爱，要耐心听学生的倾诉，真正了解学生内心所想、所感，真心真意为学生服务。学生喜欢了我们教师，也就喜欢了美术课。

第四篇：美术教学流程

美术课教学流程

由于美术课内容和要求的不同，上课的形式也是多样化的。例如欣赏课的特点是学生不进行作业的练习，教学主要以讲授、谈话、参观、讨论的方法来进行美术作品的欣赏。另外还有室外的写生教学，以练习技法为主的绘画教学等都具有其不同的特点。其大概流程如下：

1.课前准备：

提醒美术课代表检查课前准备、发作业本

2.导入新课：

针对不同年龄阶段的学生，采用不同的教学语言，采用不同的教学手段，譬如：

1、以一个童话、故事、寓言、小说开头给学生以学习的兴趣，也能增加学生的阅读量及思想品德方面的修养。

2、以美丽的图案呈现给学生，增加画面感、生动感，也是教学先进手段的展示

3、通过与学生交流的方式，将学生带入到课堂之中

4、上课时要让学生上的开心，也可以让学生只通过多种变化的语言，不必非要追求教学形式的多样化，以防无意义化教学

6、通过师生的共同努力，使课前的努力更为充分。

3.讲授新课：

主要要有层次，不要让整个课堂看起来乱糟糟，将课堂教学贯穿到故事之中，注意学生课堂上的表现（观察）其中贯穿到的教育思想。

4.发展阶段：

演示是上好美术课的重要环节，教师演示使技法、操作过程一一呈现，使学生能清楚辩论材料性能、操作方法、制作步骤、作品效果等基础技法知识。讨论是对欣赏取得的感性知识和教师演示给予的理性知识进一步的理解和质疑，充分调动学生学习的热情，鼓励学生把欣赏作品和观看教师演示的的感受讲出来，通过讨论加深学生对认识的理解和记忆，提高学生欣赏作品，分析作品及观察的能力。通过讨论使不同的学生得到相互的互补，培养了学生的胆量与口才，从而达到素质教育的目的。注重让学生动手锻炼，发展学生的动手能力，使美术各种能力都在这一阶段得到发展。

5.展示阶段：

将不同特色的作品，展示出来，让学生品评，从而，提高学生的欣赏能力及语言表达能力。美术学科同其它学科不同，其评价标准比其它学科要模糊得多，没有一定的量化标准。这就要求我们教师慎重地处理好量化的过程。面对作品，我们不能简单地以优与差来区分，以免人为地造成学生心理的障碍，扼杀学生的自信心。我们对学生的作品可以从是否有情趣、创新意识、有一定技法等方面分别去定位，突出每件作品的优点及不足。

如何设计讲评一环呢？我认为讲评的话题首先应注意紧扣课堂教学要求，其次要注意鼓励全体学生的自信心，据素质教育的需要，除了考虑作业的可视效果的质量外，对于那些认真参与学习、大胆表现自己的真实感受的同学都应给予肯定，给予鼓励，特别是那些学习有困难的学生，鼓励比批评更能增加他们的上进信心。讲评的方式除了语言讲解外，应注意美术的形象特点，把学生的作品展示出来，使学生观赏其他同学的作品。最后要反复强调让学生收拾正理，养成良好的卫生习惯。

6.课后反思：

这是提高教学能力的重要的一个方面，只有反思，才能发现不足之处，然后采取措施，从而取得新的教学方法。

第五篇：美术教学随笔

美术教学随笔

登封市崇高路小学 高旭英

经过这一段时间对美术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下教学情况了。边想，我边陷入了沉思之中，我的心得体会如下：

一、按照不同年龄特点，进行不同的教学。

我觉得各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学美术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。中年级已经有了一定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求。

二、循序渐进的培养学生的观察力。

在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。

三、培养兴趣 勤学多练。

常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。

这些就是我这几个月的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质.我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

《对印版画》教学设计

登封市崇高路小学 高旭英 教学目标 ：

教学中，教师应注意学生小组探究能力的培养以及发散思维、求异思维的锻炼，激发学生不断追求创新的创造意识，注意培养学生感受、分析、表达能力。教学重点：

认识对印版画是造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表达。教学难点：

如何巧妙地将印好的画面进行新的创意。

教具学具 ：

课件、水粉颜料（或广告色）、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

教学过程：

一、游戏导入 小游戏“找不同”

这是两幅极为相似的画面，你能在1分钟内找出它们哪里不同吗

二、欣赏分析

今天我们要学习的内容和刚才的游戏有点像。引导学生欣赏书中的学生作品。小组研究：

⑴这些画面哪里一样？哪里不一样？

⑵仔细观察步骤图，讨论一下：这些有趣的画面是怎么制作出来的？ ⑶是先画的相同的部分，还是先画的不同的部分？

⑷这样“大同”而“小异”的画面与完全相同的两幅画面相比，好在哪里？

三、动手实践

通过分析和示范，解决印制中的重难点。先发给学生一张小纸进行试验。谈一谈：

你遇到了什么问题？ 谁能帮他解决这个问题？

四、自主创作

引导学生进行创作，并进行巡视辅导。

五、积极评价

鼓励学生大胆讲出自己的想法。分小组或全班欣赏作品

六、欣赏延展 欣赏：

还有哪些通过对印进行创作的方式？ 课件赏析：利用玻璃对印的作品

《对印版画》教学反思 登封市崇高路小学 高旭英

《对印版画》是人美版美术教材版画系列课中的一个环节，易于操作、容易激发学生学习版画的热情。这节课要面对的是小学三年级的学生，这一学龄儿童想象力丰富，具有好奇心，但是表现能力还有一定的局限，因此应该突出学生的分析动手能力为主，注意发展学生的好奇心和想象。

通过课堂教学实践，我认为本课教学环节较清晰，所用的教学方法比较切合学生实际，符合学生认知结构，满足学生心理需求，能体现师生在学习过程中的双主体作用，学生兴趣比较浓厚。学生能在自主探究、实践中认知得到发展，创新意识得到加强。

从学生作品展示情况看，学生对印表现力渐渐加强，审美能力有所提高，达到了预先的设计意图和教学目标，取得了较好的教学效果。下面从得、失及今后的努力方向几个方面对本节课进行回顾与反思： －.成功之处：

1.绘画方式特殊，吸引学生勇于表现。

传统教学的绘画方式会选择运用毛笔蘸水粉颜料进行创作，但对于我们三年级学生来说，水粉颜料平时很少用到，不熟悉，而且用到毛笔的时候，会感觉它的笔头和其他绘画工具很不一样，这样会影响到学生的表现欲望和绘画能力。所以我在设计本课的时候想到了如果能用我们的双手蘸上水粉颜料涂色，那学生便能利用手部的任何部位来创作，减少了绘画难度，同时增强了作品的表现效果。

2．激趣导入，调动学生学习积极性。

在本课的教学设计中，我采用与本课知识结合得比较紧密的游戏导入教学，让学生体会到一个人不可能用双手同时绘画出一模一样的图案，从而激发了学生的好奇心理，让学生自主的投入到教师所设的情景中，即激发了学生的兴趣，同时创造了一个良好的开端。3.引导学生自主实践、探究，让学生主动获取知识。

我深深明白“授之与鱼，不如授之与渔”的道理。因此在让学生了解了几个对印折纸的方法和教师的简单示范后，就请学生尝试用手的任何部位蘸颜料绘画。第一次展示的时候，就会发现，学生都很拘谨，作品颜色单调，容易和背景色混在一起，有些同学的作品对印出来的图案很不清楚，更加不能称的上具有美感，看上去平平常常。但这一切却是我精心设计的一个环节，因为实践出真知，这样的学习方式，才能使学生不但初步了解对印版画的简单技巧，还能使学生的感受、分析、表达能力得到提高，关注到了学生学习能力和实践能力的培养。

二.不足及改进措施

1.学生作品单一，创意不够。

本课的绘画方式是用手蘸水粉颜料绘画，所以在教师作品展示中，教师展示的作品也可以展示一些相关的绘画，而不是传统的运用毛笔绘画的作品，这样，学生在创作自己的作品时也能有个参照，有个目标，在潜意识里知道我今天的作业是运用手的任何部位来进行变化、创作，这样，最终的作品就能多样化。2.学生作品展示较少，评价较薄弱。

在对学生作品进行展评中，由于黑板宽度和时间的限制，学生的作品仅有10幅作品展示在黑板上，评价作品的面不广，使得很多学生的作品得不到展示。可以选择另外的方式进行评价活动，比如，将平面展示的方法变为立体的展示或者展示的面向黑板高度扩伸。

反思自己的这节课，出现了很多问题，有客观的，也有教师主观的问题，在以后的教学中还应该再努力研究教材，学习新的教学方法，希望自己的教学再进一步。