第一篇:复美术教师演讲稿-美术教学中点滴体
美 术 教 学 中 点 滴 体 会
各位教师们:
你们好!
今天我演讲的题目是《美术教学中点滴体会》。
学校是育人的基地,就是要通过不同学科,从不同角度、不同层次来训练、培养、提高学生的整体素质。美术学科与其他学科教学一样,要以提高学生整体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢。也就是说,美术课教学同样既要传授知识,也要育人,既要注重基础知识、基本技能的训练,也要进行创造能力与思维能力的培养。
我在教《海底世界》一课时,采用了多媒体教学,当屏幕上出现从月球上看到的地球时,我问学生:它为什么是蓝色的?引导学生说出:因为地球大部分面积是海洋,而大海的颜色是蓝色的,所以地球是一个美丽的蓝色球体。这样的导入新课,激发了学生的学习热情,同时也活跃了学生的思维。学生会积极、兴奋的投入到新课的学习中去。接着老师展示几幅我国南沙群岛美丽海底的图片,五彩缤纷的海底世界,一下子吸引了学生的注意力,使他们耳目一新,产生了对大海的向往和对我们美丽祖国的热爱。在“考考学生”对大海了解有多少、知道些什么?这个教学环节中,学生讲什么,教师画什么,大大增强学生的满足感,调动学生的学习绘画的兴趣。本节课始终围绕教学目的,在不知不觉中完成一幅美丽的海底世界图。在潜移默化中既 1
对学生进行了基本技能的训练,也给学生赏心悦目,美的享受。一幅绘画作品除了表达单个物体的美之外,还要考虑到整体的布局。在这一环节中,我采用电脑自制辅助游戏来解决的:在电脑画面中有一幅空的蓝色的海底图片,旁边设有各种各样的互动的海底生物,供学生进行摆放,看看哪种摆放是最美的,从而达到对学生的创造性思维的培养和审美意识的培养,利用先进教学手段将复杂的教学过程简单化、学生爱学,教师也轻松。最后再展示学生的电脑作品,给学生以成功后的喜悦。整节课由传统的教你学转变为我要学、轻松学的新型教学模式。周密的设计,大大提高了学生兴趣,充分调动学生的积极性,这样既提高了学生的基本技能,也培养学生创造性思维的能力。
在教《窗口》一课时,我不仅交给学生怎样作画,重要的是根据教材绘画创作课的特点,通过作画,培养学生的审美情趣及创造性发散思维能力。
开课伊始,我先让学生在本教室窗口进行观察,然后让学生谈谈自己所看见的各种景物。我又给学生即兴示范窗口,再让学生欣赏课本上的作品。通过各种观察,让学生构思,你准备画什么样的窗口。孩子们积极思维,大胆发言。可大多数学生只会说出各种具体的窗口。我又进一步启发学生,人们常说:“眼睛是心灵的窗口”;而我们___是文明城市,对外不也是个文明的窗口吗?使学生感受到家乡也是一个“窗口”,如何表现这两类窗口呢?让学生自由发言,顿时课堂气氛
热烈起来,学生你一言、我一语地商讨起来。一生回答:我想画旅游时在火车上见到素不相识的旅客让座,展现新时代少年热情好客、文明礼貌的风尚;又一生回答:我要表现我班陈志超同学乐于助人、崇高的心灵之窗„„课后从作业中了解到,学生的绘画题材几乎没有雷同,且主题鲜明,描画精细,色彩协调。学生通过感知、思维,进一步加深了对美的认识,也培养了学生创造性发散思维的能力。
通过近几年的美术课教学实践,使我懂得,美术课与其他学科一样,要因材施教,根据教材固有的艺术因素,向学生传授知识,渗透美育,陶冶情操,发展思维,培养能力,完成预期的各种教学目标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会,不妥之处,敬请指教。
谢谢!
第二篇:美术教师演讲稿-美术教学中点滴体{演讲}(推荐)
美 术 教 学 中 点 滴 体 会
各位领导 老师: 您们好!
今天我演讲的题目是《美术教学中点滴体会》。
美术学科与其他学科教学一样,要以提高学生整体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢。也就是说,美术课教学同样既要传授知识,也要育人,既要注重基础知识、基本技能的训练,也要进行创造能力与思维能力的培养。
我在教《海底世界》一课时,采用了多媒体教学,当屏幕上出现从月球上看到的地球的3D画面并且可以拉动距离的3D场面,我问学生:它为什么是蓝色的?引导学生说出:因为地球大部分面积是海洋,而大海的颜色是蓝色的,所以地球是一个美丽的蓝色球体。学生会积极、兴奋的投入到新课的学习中去。接着老师展示几幅我国南沙群岛美丽海底的图片,五彩缤纷的海底世界,一下子吸引了学生的注意力,使他们耳目一新,产生了对大海的向往和对我们美丽祖国的热爱。在“考考学生”对大海了解有多少、知道些什么?这个教学环节中,学生讲什么,教师画什么,大大增强学生的满足感,调动学生的学习绘画的兴趣。在这一环节中,我采用电脑自制辅助游戏来解决的:在电脑画面中有一幅空的蓝色的海底图片,旁边设有各种各样的互动的海底生物,供学生进行摆放,看看哪种摆放是最美的,从而达到对学生的创造性思维的培养和审美意识的培养,利用先进教学手段将复杂的教 学过程简单化、学生爱学,教师也轻松。最后再展示学生的电脑作品,给学生以成功后的喜悦。整节课由传统的教你学转变为我要学、轻松学的新型教学模式。周密的设计,大大提高了学生兴趣,充分调动学生的积极性,这样既提高了学生的基本技能,也培养学生创造性思维的能力。
通过近几年的美术课教学实践,使我懂得,美术课与其他学科一样,要因材施教,根据教材固有的艺术因素,向学生传授知识,渗透美育,陶冶情操,发展思维,培养能力,完成预期的各种教学目标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会,不妥之处,敬请指教。
谢谢!
第三篇:美术教师在教学中的点滴体会演讲
文章标题:美术教师在教学中的点滴体会演讲
各位评委、教师们:
你们好!
今天我演讲的题目是《美术教学中点滴体会》。
学校是育人的基地,就是要通过不同学科,从不同角度、不同层次来训练、培养、提高学生的整体素质。美术学科与其他学科教学一样,要以提高学生整体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢。也就是说,美术课教学同样既要传授知识,也要育人,既要注重基础知识、基本技能的训练,也要进行创造能力与思维能力的培养。
我在教《海底世界》一课时,采用了多媒体教学,当屏幕上出现从月球上看到的地球时,我问学生:它为什么是蓝色的?引导学生说出:因为地球大部分面积是海洋,而大海的颜色是蓝色的,所以地球是一个美丽的蓝色球体。这样的导入新课,激发了学生的学习热情,同时也活跃了学生的思维。学生会积极、兴奋的投入到新课的学习中去。接着老师展示几幅我国南沙群岛美丽海底的图片,五彩缤纷的海底世界,一下子吸引了学生的注意力,使他们耳目一新,产生了对大海的向往和对我们美丽祖国的热爱。在“考考学生”对大海了解有多少、知道些什么?这个教学环节中,学生讲什么,教师画什么,大大增强学生的满足感,调动学生的学习绘画的兴趣。本节课始终围绕教学目的,在不知不觉中完成一幅美丽的海底世界图。在潜移默化中既对学生进行了基本技能的训练,也给学生赏心悦目,美的享受。一幅绘画作品除了表达单个物体的美之外,还要考虑到整体的布局。在这一环节中,我采用电脑自制辅助游戏来解决的:在电脑画面中有一幅空的蓝色的海底图片,旁边设有各种各样的互动的海底生物,供学生进行摆放,看看哪种摆放是最美的,从而达到对学生的创造性思维的培养和审美意识的培养,利用先进教学手段将复杂的教学过程简单化、学生爱学,教师也轻松。最后再展示学生的电脑作品,给学生以成功后的喜悦。整节课由传统的教你学转变为我要学、轻松学的新型教学模式。周密的设计,大大提高了学生兴趣,充分调动学生的积极性,这样既提高了学生的基本技能,也培养学生创造性思维的能力。
在教《窗口》一课时,我不仅交给学生怎样作画,重要的是根据教材绘画创作课的特点,通过作画,培养学生的审美情趣及创造性发散思维能力。
开课伊始,我先让学生在本教室窗口进行观察,然后让学生谈谈自己所看见的各种景物。我又给学生即兴示范窗口,再让学生欣赏课本上的作品。通过各种观察,让学生构思,你准备画什么样的窗口。孩子们积极思维,大胆发言。可大多数学生只会说出各种具体的窗口。我又进一步启发学生,人们常说:“眼睛是心灵的窗口”;而我们___是文明城市,对外不也是个文明的窗口吗?使学生感受到家乡也是一个“窗口”,如何表现这两类窗口呢?让学生自由发言,顿时课堂气氛热烈起来,学生你一言、我一语地商讨起来。一生回答:我想画旅游时在火车上见到素不相识的旅客让座,展现新时代少年热情好客、文明礼貌的风尚;又一生回答:我要表现我班陈志超同学乐于助人、崇高的心灵之窗……课后从作业中了解到,学生的绘画题材几乎没有雷同,且主题鲜明,描画精细,色彩协调。学生通过感知、思维,进一步加深了对美的认识,也培养了学生创造性发散思维的能力。
通过近几年的美术课教学实践,使我懂得,美术课与其他学科一样,要因材施教,根据教材固有的艺术因素,向学生传授知识,渗透美育,陶冶情操,发展思维,培养能力,完成预期的各种教学目标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会,不妥之处,敬请指教。
谢谢!
演讲人:___
___市珍珠园小学
2001/6/7
《美术教师在教学中的点滴体会演讲》来源于xiexiebang.com,欢迎阅读美术教师在教学中的点滴体会演讲。
第四篇:小学美术教学点滴谈
小学美术教学点滴谈
西和县晒经九年制学校:张鹏
在从事小学的美术教学工作中,我发现小学生对于美术课的兴趣有这样的规律,一年级学生带着对小学生活与美术课的好奇,兴趣较高,参加美术兴趣小组的学生也较多,学生的作品种类也很多,有儿童画、国画、布贴画、剪纸等,到了四年级后,开始有学生不准备材料,不带书本,教师组织课堂颇费心思,到了五、六年级,有些学校则取消美术课,但在学生看来,它无异于是一节自由课,没有了任何的主动性、意愿性,这一问题说到家,还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。
课改后小学美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵, 使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
列宁说:“缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。”
所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
2.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。
现代教学论指出:教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间交流、沟通及共同发展。
通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主
学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
5.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。
电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说,他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程,从而加深对其作品的理解,激起他们的情感共鸣。
比如:学习卡通的设计,我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断,让大家了解两位画家的画风的不同,用笔的不同,内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。
6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野, 展示他们的美术作品,进行交流。
7.角色互换,拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位臵让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。
8、合理评价,获得学生信赖。学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情,又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感,同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。
评价的方式可以是多种的,可以采用学生自评或互评,再结合教师的点评,最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。
场完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的《徒手画校园》的素描,连续上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:
一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。
如在上六年级《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。
二、实物写生将提高学生兴趣。
例如一年级《徒手画校园》一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。
三、欣赏与技法相结合。
初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,辨别美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如五年级中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:
一、荷花。
二、梅花。
三、竹子。
四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。
水彩画的教学反思
水彩画的教学一直是美术教师觉得很难教学内容,对于学生来说,他们的美术基础基本处于空白状态。先来看看教材,本课整体上的框架就是以江南深厚的文化内涵和秀美的景观为内容,以水彩画的技巧技法为形式,两者有机结合,既让学生初步地了解了水彩画的基础知识与技能,又培养了他们热爱家乡、热爱大自然的美好情感。水彩画有系统、专业的知识与技能,本课尽量避开这一点,从比较容易掌握的水彩风景画切入。色彩调和等知识、技能、技巧,安排学生在尝试探索中自主获得。在呈现顺序上较之传统的水彩画教学有了较大转变,如先出示各种各样的小技法,再由学生说说这些技法最适合表现什么。降低了难度,也增强了学生学习的兴趣。
根据教材和新课标,我确定的教学目标是1.知识目标:水彩风景画空间立体感 2.技能目标:尝试水彩的多种技法 3.情感目标:学生热爱生活、乐于体验生活。我把教学重点和难点定在重点:画面的层次与空间,难点:表现主体物的水彩画技法。课前准备需要教师:水彩工具,水彩画,各种材料学生:水彩画工
具。我的教学过程设计是
一、导入新课:通过学生作业欣赏,了解作业中风景画的层次和主体物的安排,掌握风景画的通过近景远景和中景的安排体现了画面的立体感、空间感。对学生作业的分析,就是对学生劳动的尊重,同时也联系教学内容。二是展开课题:欣赏水彩风景画,分析近景、中景、远景的色彩处理,进一步了解风景画中的画面层次,具体分析就是近景、中景、远景之间有什么样的色彩关系。在绘画的技法上采用了演示法
1、请一位同学来演示湿画法学生参与活动,提高学习积极性。
2、教师在学生的演示的基础上用干画法演示画面主体物的表现方法说明画面中心,即画面的主题,需要处理运用干画法,中景一般都是画面的主体物,色彩相对比较鲜艳
3、水彩画中还有很多小技巧,教师演示浅颜料法、涂蜡法、对印等,相关的作业是在上节课的作业上进行修改和创新的:“校园秋色”。要求:
1、学生表现自己的感受,2、写生时注意取景、构图,3、能有一定的水彩画效果。这份作业的效果来看,基本上和上一节课的作业成绩差不多的,大家的作业都比原来的更加完整,更有内容。但是我个人不欣赏这些作业,感觉比较死板,小技法都没有使用,练习的时间也占了很多的时间,学生自己对作业也很不满意。
另外,我完全摆脱了传统教学的约束,在绘画方法演示部分完全采用了小技法的画法。欣赏的水彩画里加入了幼儿园孩子的水彩画作业,在请学生到讲台上演示吹画时,班的学生很积极。这里,我想在教学过程中,让学生演示一些还没有尝试过的技法时,学生的自尊心很强不愿做自己没有把握的事情,如果学生主动要求最好了,像学生就可以在这个同学的带领下很积极的参与学习,如果没有学生主动参与的话还是教师自己演示比较合理。从学生的参与情况来分析:用传统的绘画方法学生很犹豫,感觉无从下手,作业的效果也不容易出来。用小技法的学习积极性比较高。从学生的作业来看,效果也要比用干湿画法更有意思。尤其是用印的方法处理画面都是一整片的,使画面比较整体,有内容。画面的主体物用吹的方法,使近景与远景有了强对比,最后在画面中撒颜料,又多了一份意境。
通过该课教学实践,我深刻地认识到教师要随着时代的发展跟上脚步,不能用原来的教学形式或教学理念。特别是对教材要深刻地去理解和体会,不能自以为是地随意改变教材或就用自己的一套东西。
第五篇:小学美术教学点滴谈
小学美术教学点滴谈
美术教育涉及到生活的方方面面,美化人类的情感,使人们从繁琐臃肿的现实中发现美、感受美、创造美,释放激情、传播动力,为人生增彩。肩负如此重任的美术教育好比是一座金字塔,而小学美术教育便是这座巍峨金字塔的坚实基底。它肩负着发展小学生整体素质服务,培养学生的个性发展和全面发展的使命。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,并终身受益。
一、教学中渗透实践活动
教师在自然环境中讲解速写,在实践中教学,为学生设立情境,让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感,更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐,陶冶学生的情感。如对《小船在水里游》一课的绘画讲解,使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出各种小船的形状。教师先出示小船的图片,引发学生的制作欲望。再让学生分析小船的外型及制作的材料,学生说出了小船的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种小船。最后教师组织学生进行小船放飞愿望的活动,与学生一起互动,实践教学增强学生的兴趣,培养学生的情感。
二、联想绘画在课堂教学中的应用
在一节绘画课上,同学都开心地在画画。一个小男孩却拿着笔不敢画,我走到他旁边,用手轻抚着他的头:“小朋友,你怎么不画画?”我问。他说:“我不知道画什么。”“你会画圆形吗?”我边鼓励边引导,他在纸上画了一个圆形,我问他这个圆形像什么?他说像太阳。
我启发他:“太阳在天空中生活,天空中还有哪些事物?”在我的耐心启发下,他在天空中添上了白云、小鸟。我又问他:“你看,天气多么晴朗啊!小鸟却匆匆忙忙的,它们要做什么事呢?”他用极快的速度在太阳的下面画了一棵大树,在树上画了一个鸟巢,鸟巢里有几只雏鸟。同时,在飞翔的小鸟嘴里添上一条小虫。我又笑道:“这棵树一定很孤单,你能为他找来小伙伴吗?”小男孩一听,很快把大树变成了一位老爷爷的形象。在大树下添加了在做游戏的小朋友等等。画面内容很快就丰富了起来。当我给予他“你画得真棒”的赞扬时,小男孩露出了开心的微笑。我告诉我的学生,当你觉得不知道画什么的时候,你就通过联想,用画画语言来回答,什么人(主体物)在什么地点(背景),什么时间,和谁一起,在做什么。这样你画的内容就会丰富起来,生动起来。
三、音乐情景,增强学科之间的联系
音乐是时间与视觉的艺术,它通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式,形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时,有选择地播放一些音乐,用音乐的和谐美去感染学生,在其大脑中留下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
如我在上绘画课《月亮弯弯》时,讲到通过联想你能想到天空中除了月亮,还有谁的时候。
同学们开始七口八舌。
“云彩!”“外星人!”“太空飞船!”“星星!”等等。
说到星星,立刻有几个学生先唱起来:“小星星,亮晶晶,一闪一闪眨眼睛!”接着,我打着节拍,全班同学一起唱了起来。同学们在愉快的音乐气氛中,感受到了月亮的文静幽谧,小星星的活泼调皮,天空的丰富多彩。绘画有了内容,有了节奏。
四、电脑在美术教学中的应用
社会在进步,电脑应用在绘画中已是屡见不鲜。教会学生使用简单的制图软件。学生通过简单的复制粘贴,分割组合,能成功地完成美术作品。也可以修改美化自己的照片,为学习生活增加趣味。
如果美术课上丰富多彩的内容,多种多样的方式,能让学生学会爱自己,爱别人,爱生活,美术课也就成功完成了本身的目标。
五、关爱学生,认真聆听
“哈哈!瞧她画的蜗牛!大的这么大!小的又那么小!”当我像往常一样请学生上台分组展示自己的绘画作品时,教室里响起这样的声音,听声音我就知道是晓川。听到同学这样评价自己的作品,小洁的脸通红,默默地低头将画面朝向自己。我拿过她的作业本,仔细一瞧:她画的是一群蜗牛,只是画面最左边的那只很大,占了小半张纸,而其它的六七只都很小。这样,整个画面看起来很不均衡,的确不太美观。我明白晓川的意思,他是觉得构图不好看,反差大了些。
在日常教学中我常向学生强调构图要饱满、均衡,看这意思,我的话还是起了作用的,学生们对此已有了一定的认识。小洁的这幅画显然不符合我的教学意图和审美主张。可我知道,这是个生性胆小的女孩子。于是,我一面示意其他同学继续练习,一面温和地安慰她。
“老师知道,小洁是不小心的,对吧?”
她没有说话,只是不住地摇头。
“那你能告诉老师你为什么要这么画吗?难道它是蜗牛王?”我问道。
她抬起眼睛小声地说:“不!它是老师,后面的是它的学生。它们在排队!”
带队的蜗牛老师,排队的蜗牛学生,就像我们学校放学一样。很明显,以她的逻辑,她并没有错。
“老师也没有那么大吧?”晓川依然有些不服气。
“蜗牛老师就像蜗牛的妈妈一样。”小洁看着我,依然很小声地说。
那一刻,孩子的眼神和话语令我有一种无可名状的震撼。孩子在用图画表达对我的赞美和爱,而我却险些错过了这可贵的“心灵的交流”。也就在那一刻,这个生性胆小的女孩子让我懂得,教育人这件事情可能比我想象的要复杂得多。
此后的美术课上,我更加注意用心地去聆听,聆听孩子们对图画的解读,聆听他们鲜活敏感的内心。我发现,孩子们表现的不仅是他们眼中的世界,更多的是他们心中的世界以及那份珍藏在他们内心的真自我和真性情。
(作者单位:安徽省蒙城市亳州师专附属小学)