戏剧《俺爹我爸》观后感

第一篇：戏剧《俺爹我爸》观后感

永恒的父爱

——观《俺爹我爸》有感

我看过不少的戏剧，有些戏剧看完之后除了故事梗概什么也没剩下，而有一些戏剧，观赏完毕之后，却久久在脑中盘绕，剧中演员的一颦一笑、一惊一喜、悲伤与无奈、欢乐与喜庆，全都深深地印记在脑中。戏剧的成功，不仅仅在于它的故事如何的经典，它的演员如何的老练，更重要的应该是对剧中人物形象的塑造。在这个高速发展的时代，丰满、真实、亲切的人物形象，方可引起观众的共鸣，给观众留下深刻印象与久久回忆。

此次观看完《俺爹我爸》，我久久感动于戏中对父爱的演绎。这部戏，是我看过的一部十分成功而又真实的戏，给我留下了深刻的印象，其中栓子爹给了我很大的触动。

该戏以两个家境完全不同的大学生家庭为背景，展现了两种完全不同的却同样伟大的父爱。强子家家樈殷实，强子父以其孤单而又伟岸的身躯、意志以及对强子深深的爱支撑着整个家庭。栓子家家庭贫困，但栓子爹以其不屈的意志、实在的人格本性和对栓子的关心守护着栓子的成长。栓子爹那淳朴憨厚的形象给人以很大的真切感，让我产生了很强的共鸣。

在戏中，我看到了栓子在外打工归来时，经验丰富的栓子爹看到栓子手的时候要栓子娘打水洗手，自己关心而又无奈地背转离开的身影；听到栓子考上大学拿到录取通知书的消息时，他恨不得将这天大的喜讯告诉全世界的人，那如孩童式的跑动，将一个因儿子有出息而欢欣鼓舞的伟大父亲形象完美地表现了出来；栓子时隔多日从外归来时，栓子父按捺不住自己的激动心情而出门迎接，那爽朗的笑声与激动的口吻，使得一个父亲对儿子的想念之情跃于纸上；在儿子即将到达之时自己却独自回家，装作好像什么都没发生一样，将一个慈父与严父的人物形象饱满地呈现于观众眼前；他在招待强子时的拘谨与憨厚表现，将农村人的质朴本质清晰地表现出来；和强子聊到栓子在学校的表现时，他笑呵呵地将话闸子全部打开，让我们真切地感受到一个父亲对儿子的关心与关爱……

整部戏中栓子父的一举一动，让我感慨万千，因为我总感觉，这样的动作与情节仿佛自己经历过一般。从栓子父亲的身上，我看到了自己父亲的身影，自己的父亲仿佛每时每刻就在我的眼前，仿佛就在我的身后，在那里默默地关心着我，注视着我，思念着我。孩子的成功与出人头地就是对父亲最大的鼓舞，孩子在外的生活就是父亲平时最乐意讨论的话题。

我是来自农村贫困家庭的孩子，记忆中的小时候与父亲仿佛并没有多少交集，留下的也是一个严厉而又不可近人的形象。父亲长期在外打工维持生计，自己在家读书，聚少离多，没了在父亲怀中撒娇的机会，没了在父亲的鼓励中成长的经

历，由此我甚至一度以为父亲对我根本没有什么感情。

但是，随着自己的成长，我对父爱的理解也更加深入，慢慢地懂得了父爱的伟大。父爱并非依靠言语表达，有时父亲那淡淡的一缕回眸，父亲听到自己消息时的呵呵一笑，都是他表达对孩子深刻感情的方式。

看完《我爹我爸》之后，好好回忆一番，我眼前便浮现出了那一幕幕与父亲在一起时的场景。听到我考上浙江大学的消息时，父亲激动地通知这亲戚，告诉那工友。此时的他，定是心中无限欢喜吧，为了儿子的成功，为了儿子的出人头地。平时和父亲通电话时，彼此之间的对话总是有些不连贯，此时的他，说出的不仅仅是自己的一句句简单的家常话，更是于无言之中传递着对自己儿子的一份份希望与关心。

父亲对我们，有着太多的恩情。他们用他们的一生默默地守护着我们，用他们的肩膀，用他们的背影，用他们的胸怀，保护着我们免受伤害。对父亲，我们能够做的，只能是平时多给予他们更多的关心，或许我们一句句简单的问候，也能让他们收获莫大的欣慰与感动。

看完《俺爹我爸》，感慨万千。太多的话想向父亲说，但再多的话也表达不了自己的感情。我想将戏中最后一句献给我的父亲，相信这句话，也将是看过这部戏的人都想对我们伟大的父亲说的——“我爱你，爹！”

第二篇：《俺爹我爸》观后感

《俺爹我爸》观后感

周一晚 楼姣 3110103203

这个话剧十分地贴近我们的生活，里面的两个父亲就是我们的父亲，从农村和城市的父亲的对比，我们看到的不是物质生活的悬殊，而是如山的父爱的不同诠释。一个是典型的严父形象，心里很爱自己的儿子，但是嘴上却表现得满不在乎，板着脸面对儿子，只把温柔的爱藏于心里。另一个父亲一直在以儿子朋友的身份关心儿子，但是免不了的管教却总是引来儿子的不满，他有自己过去尚未痊愈的伤痕，却在尽力为儿子创造美好的生活。不管是贫穷还是富贵，每个父亲都会有自己的辛苦，都有自己不想为儿子知道的秘密。他们的愿望其实都很简单，抱孙子，如此质朴；想和儿子在一起，如此简单，而作为儿女的我们却总是难以理解他们这些小小简单的愿望，甚至埋怨他们不理解、不支持我们的梦想。或许是因为我们确信父亲是这世界上最最爱我们的人，挥霍着他们无尽的爱，然而，他们也需要我们的理解和爱。

就快要到父亲节了，借着这个话剧我也想说说我的爸爸。我的爸爸挺幽默的，时常和我开开玩笑，我的小家也保持着不错的轻松氛围。我很感谢自己的爸爸，近些年来他头上的银发越来越多，而且常常容易打瞌睡，常常很疲倦，但是家里的重担又不允许他有丝毫的懈怠。令我印象最深的是，我考上浙大的那个暑假，家里请亲戚朋友吃饭，由于人比较多，爸爸去请了一个厨师，准备了许多菜肴。那天傍晚到了吃饭时间，突然就下起了雷雨，而爸爸却冒着大雨把菜一一送到了每一桌，他笑着和每个人说着话，那一刻的喜悦的表情永远的印在了我的脑子里。我想让自己做的更好，我想要成为爸爸的骄傲，我确定那会是爸爸最幸福的事，与我有关。整个场面就像是话剧中栓子考上大学时，他爸爸那出人意料又是情理之中的表现，我想不管父爱是如何的深沉含蓄，只要我们学着去和父亲交流，去观察，那么我们就会发现父爱无处不在。

话到此处，我想到最近人人网上很流行的一个主页，叫做“女儿你好我是你爸”，这个八零后的父亲，从他的女儿还没出生就对这个小生命的到来充满了强烈的期待，开始用这样一种流行的方式记录着每一个和女儿相处的小细节、女儿的一颦一笑都可以为他带来难以表达的幸福，他的文字中无处不体现着自己对女儿的浓浓的爱意，他享受着这个小生命为本平静的家庭带来的忙碌和小波澜。

从出生开始，我们便慢慢成为父亲生活的重心所在，他们努力工作为了给我们提供优质的物质生活，其实我们的妈妈不也是这样，因为我们将柔弱化成了坚强，那原本柔弱的臂膀却也能紧紧抱住我们、保护我们。家是我们永远最最温暖的港湾，感谢这样的爸爸妈妈，庆幸成为你们的儿女。

第三篇：《俺爹我爸》观后感

《俺爹我爸》观后感

不得不说《俺爹我爸》这个小剧场十分的吸引我。我其实对于艺术之类的东西并没有特别专业的了解，不会用专业的词汇去评价一项艺术好坏优劣，只能用有没有“感觉”这样的词语来说。而“感觉”本身就是一个特别飘渺的东西。但是这部戏，确实很有感觉。

首先，开场的音乐十分有震撼力。音乐，比语言更能打动人心的东西。音乐哀愁但不伤感，缠绵但不凄婉，似乎在诉说什么。这样营造的气氛十分自然，又有怀旧的风格，比直接用口白高明太多了。

栓子给他爹带回来的礼物是一只铃铛，这只铃铛贯穿整部戏。爹看到栓子给他买东西十分欣喜，但是用一句“乱花钱”硬生生的掩盖了过去，然而他掩盖的手段十分粗拙，欣喜依然是溢于言表的；爹去参加村里人的喜宴，喝的酩酊大醉回来，又哭又笑，神智似不清晰，但是却发了疯一般的寻找他丢失的铃铛；当栓子考上大学之后，他和英子摇着铃铛把这个喜讯告诉全村的人，似乎一点点也不觉得累，只是满心的欢喜。栓子爹是一个非常典型的农村父亲的形象：爱家庭，爱孩子，但不会表达出来。他会在山坡上望眼欲穿的等栓子很久，等到了之后却只是平淡的一声“你回来了”。这简单的四个字到底包含了什么？也许，无言的东西才是最沉重的吧。

强子的父亲是一个成功的商人没错，可他一个人把年幼的孩子拉扯大已实属不易，又还闯下了一片家业，这其中的心酸沉重，不足为外人道也。他外表富贵光鲜，与孩子打成一片，内心多少酸悲！强子把栓子拉回家里做客，他对他怀有莫名其妙的过分的热情——一如栓子爹对强子的热情。我想，他们是在为孩子的未来尽自己的最后一份力——为孩子找到一些个可靠的朋友。当他有事要离开时，千叮咛万嘱咐栓子要做这做那，听起来似乎有些滑稽，可这难道不是数十年既当爹又当妈所带来的习惯？后来强子对他说“别装了，我累了”时，他眼角的泪，到底是代表什么？是儿子大了不受管教的了无奈？是儿子看透自己心思的欣慰？是自己孤苦寂寞数十年的伤感？是时光易逝岁月催人老的凄凉？那一滴泪，真是包含了复杂的情思。强子父亲在梦里经常听见一个老人的呼喊“小国！小国！你

快回来吧！”这样的话语。他每每因此而情由景生，甚至悲从中来。那个老人的呼喊，难道不是他心底的呼喊？他在呼唤，一个伴侣，能够陪伴他走过逐渐老去的时光，无论他是贫是富，是美是丑——他实在太孤单了。

我一直以为父亲是一座山，他沉默，却让我能够安心依靠。我似乎没有认真的去理解他，去想他在内心的真实想法。我一有事便去寻求他的帮助，却忽略了他身上有更重的担子。我一直都不是一个合格的女儿，可他一直以我为傲。

看完戏剧我掉眼泪，不仅为了这部戏，还为了父亲。

第四篇：《俺爹俺娘》观后感

《俺爹俺娘》观后感

第一次看《俺爹俺娘》这部纪录片的时候是在大二的摄影课上。一想并不喜欢看纪录片的我却被深深的吸引住了。和我一样的还有我们两个班的同学，有些人当时就哭的泣不成声。我们那时看这部纪录片是为了学习焦波这种朴实无华的拍摄风格，但是看的过程中，却只记得“俺爹”和“俺娘”淳朴的样子和性格了。最后学到什么了，还像也都忘了。

前些日子，马老师让我们写一篇纪录片的观后感，我说实话，原本只是想随便找一篇文章充充数，交了作业就罢了。因为我实在是不大喜欢纪录片，纪录片没有电影那样跌宕起伏的剧情和华丽的画面效果，吸引我的地方实在不多。但是有一件事情突然改变了我的想法，我父亲的离世。在前不久，我的父亲因病去世了。这给了我极大地打击。我几乎每天都会想念他。正是这个原因，我突然想起了《俺爹俺娘》这部片子。于是我决定重新看看这部纪录片，算是我对父亲的一种想念吧…

当我再一次去观看《俺爹俺娘》的时候，我心里的滋味真是无法言语。一种极度的伤感充斥着我的内心。看到焦波父亲去世后，焦波跪在爹的坟头哭着说：“爹啊，儿子来看你了，儿子再也不能给你拍照了！”我也跟着掉眼泪，要知道，就在几天前，我也跪在我爹的坟前哭诉思念。这，是一种情感上的共鸣。为了写好这篇观后感，我认真的把《俺爹俺娘》这部纪录片看了很多遍。也查阅了相关的文献和资料。对于这部片子我想从情感、拍摄、数字化及营销三个角度来具体的分析。一，情感角度

这部对焦波父亲和母亲解读的纪录片不是一个凭空的幻想和回忆，而是结合焦波30年前第一次用手中的相机为父母合影留下的照片，加上后期的点点滴滴的摄像以及动态、静态画面、声音、配乐、口述综合而成。这部纪录片对这样一对老人的解读饱含深情，如今，她已经永久地记录下焦波逝去的父亲母亲，他们也成为我们心中永久的记忆了。其实这更是一本声情并茂的“生命纪念册”。

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并在此基础上进行艺术的加工，以展现真实为本质，并通过对真实情况的展现引发人们的思考和认同感。就如焦波把自己的镜头对准自己的父母，展现出在山村的父母后半生的生活，在那样一个贫瘠的山村，有着这样一对朴实的父母。所以，我们都能想象的是，这部《俺爹俺娘》播出后的巨大反响。而我们在这部纪录片里边看到的《俺爹俺娘》的摄影展也引起了无比的轰动。媒体评论：“感动京城，轰动全国”“是近年来惟一让人落泪的影展”，全国各地争相邀请巡展，至今已在十几个省市、一千多所高校巡回展出，观众达百万人次，反响巨大，被教育专家称为“一百年都不过时的思想教育教材”。北京大学向全国大学发出题为：“看《俺爹俺娘》，想俺爹俺娘，孝敬俺爹俺娘”的倡议，其实这已经达到纪录片播出的效果了。

说说这部片子，片子开头一个极有磁性的男声带我们进入这个小山村。而片子从始至终都是用感情在渲染。焦波从父母生活的点滴着手，把他们在田间劳作以及父亲给小孩念诗的情景展现出来。其实，里边最感动我的一个镜头是焦波一大早，天还没亮要离开家去工作的地方，而她年迈的母亲一直送他，远远的望着儿子离开的背影。那个场景甚至让我想起了自己的母亲，每次来学校她是多么地舍不得，我不敢回头看她，我害怕自己会控制不住情绪。就拍摄技巧而言，那个时代的纪录片技术还不像现在这么成熟，这部纪录片，没有浩大的场面，没有惊天动地的故事，它朴实，但却震撼。没有华丽的布景，没有充裕的物质生活，它淳朴，但却刻骨铭心。

整个片子是通过焦波平常生活的视频表现的，其中也包含了他长年积累的照片。而第一人称的优势在于能使人动之以情。作者就是通过第一人称的身份把父亲和母亲的故事娓娓道来。在感情深刻之至的时候，焦波甚至哽咽，我们作为一个局外者都不能不为之动容。作者想要表现的那种爹和娘对自己的爱是那么的情真意切。其实，纪录片本来就是反映生活现实的，所以她不需要浓妆艳抹，不需要很多的修饰，拍摄技巧也不是特别强调。

这部片子以她感情和拍摄手法的“真”“善”“美”打动了无数的观众。

在感情方面，所谓之“真”，就是这部片子就地取材，不虚假，不矫揉造作，还原父母生活中的原型。比如从来不去修饰他们眼角的鱼尾纹，他们一些在我们看来很搞笑的行为，他们面对镜头的局促不安等等。所谓之“善”，我们从焦波的镜头下，还有他那一叠一叠的照片里，看到了最淳朴，最生活，最本真的一面。我们领略到山村人的可爱。所谓之“美”，是人性之美。在当今社会如此喧嚣的尘世里，在这样浮躁的大环境下，我们是一群拼命行走的人，但是，山村的父亲母亲却是能让芸芸众生敞开心扉的人，只要我们回头看一下，亲爱的爸爸妈妈永远站在我们身后支持着我们。

曾经见过许多颂扬父爱母爱的影片，有纪录片，也有虚构的故事，无一不是用父母的辛劳付出和毫无保留来打动观众。从未有这样一部片子，以儿子的角度，带着款款深情和深切的感恩，将生活中再平凡不过的细节平铺直叙来，仿佛不带任何悲喜的，又似是诉尽了人间的悲喜。这部片子记录的，是他们对文化的渴望，对生活的热忱，还有对儿孙的爱。“俺爹”和“俺娘”在六十岁之前从未拍过照片。七十五岁第一次拍电视。他们是山东农村里平凡无奇的农民。“俺爹”曾经读过四年私塾，把《论语》背得滚瓜烂熟。他有着对文化的固执的渴望和信仰。他没能成为一个文化人，但他希望他的后代能够成为文化人。犹记得“俺爹”高声朗诵“白日依山尽，黄河入海流”的样子，摇头晃脑，怡然自得，在重外孙女的要求下，一首又一首，仿佛要把令他骄傲自豪的“文化”，一股脑全都倒出来。他为他有文化的儿子感到骄傲，坚持他的儿子不是在照相，而是在摄影。“俺娘”在第一次拍电视的时候，枯黄僵硬的脸上能看出些微的羞涩，试图把自己藏到屋里。当他们面对镜头时，犹犹豫豫，久久徘徊，竟然连走路都不会了，他们踱着方步，脸上带着好奇而羞涩的微笑，可那笑容中又似乎透出了对儿子会摄影的由衷骄傲。

这是来自他们自身的感动，当他们作为朴实的农民，他们对于文化的憧憬令人唏嘘。

此外，还有一点不可忽视。那就是他们对儿孙的深沉的爱。当他们期盼着儿孙归家，而他们却因故无法回家时，他们反反复复整理着墙上的照片；当焦波返回的时候，娘送他到村口并目送他离开时；当他们抚育了儿子，孙子，又不辞辛劳地照看曾外孙女时；当娘晚上坐在作者床头，东拉西扯，总是不舍离开时，我们会被这两位平凡至极的老人打动。因为他们正像是我们所有人的爹娘。跨越了地域和文化，跨越了年龄和背景。所有的爹娘，都是一样地为我们忙碌着，担忧着。最后，爹走了。而娘还在。回想起生活中的点点滴滴，似乎最动人的，也不是什么惊心动魄的牺牲，而正是每一天都会发生的，我们习以为常的那些事情。正所谓“当时只道是寻常”。二，拍摄角度

纪录片以焦波的镜头为切入点，配合焦波的叙述，旁白和现场声，描述焦波三十年间用镜头记录父母的过程，将亲情这一主题多角度全面的呈现出来。

是怎样做到多角度和全面的呢?影片镜头叙事看似凌乱，但其实有其章法，显示出了电视策划不着痕迹，又顺水推舟的作用。仅是时间的线，就多达三条。第一条是焦波拍摄父母照片的时间线，长度跨度达30年，包括爹娘生前死后。第二条是父母养育焦波的过程，主要由焦波口述照片的故事来展现。第三条是父母在日常生活中与儿子的情感交流，比如过节，比如家人团聚，比如送别等，这条线是相对较短的，它集中在某一年。这三条线穿插，使故事情节丰富、完整、全面。凸显出真实，形成了纪录片“真实就是生命”的主要基调。

而在表现手法上又分为两种层次，焦波的镜头，和记录焦波的镜头。使得纪录片呈现的更加丰满，更加有力度和说服力，是一种“真实中的真实”，令人动容。

在镜头语言上，主要用人物特写来表现人物性格特点和心理变化，主要用全镜头记录人物的生活环境的变化和时间的变化。以小见大，以大衬小。以固定镜头见长，符合全片温暖缓慢的基调。

这正是这部成功的纪录片策划的作用，做到了无声胜有声，用时间和镜头讲故事，感染人。但又没有过多的策划，否则会有摆拍之嫌，纪录片的策划，就是找出方向，找出每一个角度，静静地看，让主体自然的流淌出去，这样真实的情感才能流淌到观众心中。

在拍摄和制作手法方面，记得有一个场景是开始的时候，有记者拿着摄像机拍摄，父母紧张的路都走不好。而焦波在一旁开导二老，并指导他们怎么做好，走什么方位，而整个山村的妇女都围着他们在看拍摄。这部片子的导演没有把这样一段删除，反而是真实地反应到纪录片中来了。这样的手法让人们觉得整个片子都是那么的真切，观众因此更能和主人公一起进入片子体会其中的真情实感。这也谓之“真”。

其实，不管何时不管何地，想起这部片子都会泪水泛滥。虽然不是自己的父母，可是纪录片里诗化的镜头和台词却深深打动了我。留心的同学可能注意到了，纪录片里边有许多镜头是展现山村景色的。其中有太阳初升时的景色，有夕阳西下时的美。我们住在高楼林立的城市，当然想象不到那是怎样一个诗意一样的场景。而将纪录片《俺爹俺娘》的主人公放在这样一个诗化的场景下，更能提高影片的故事性，并增加影片的“戏剧性”效果。这是一种纪实手法。这种手法更能得到观众的认同感。而剧中人物，也采用静态照片导入法，以静带动，从而引出一个个触动人们灵魂的故事。故事虽小，可是却将人物塑造得很丰满，而这位农村爹妈的形象也深入人心。此之谓之“美”。

三，数字化及营销

数字化时代的来临，使影像跃入一个崭新的时代，人们不仅极其容易获取影像，有了极大的影像传播自由，而且影像的内涵更具人本意义，DV影像是将视觉形象、听觉形象，时间过程、空间变化融为整体的影像构成，它能以生活自身的形态来反映生活，它能调动人自身的感官来感受影像的内涵。DV摄像机摄取的影像放在计算机网络上，更能自由地与文字、音乐、等进行多媒体组合，形成各种形式，使人类的传播方式、表述方式跃上了新的台阶，进入了我们现在面临的影像文化时代。还是由于焦波的天赋，及他的开放思路和务实精神，使他极其自然地顺应了数字化时代的影像发展，最早卷入影像变革浪潮，他是摄影界最早介入DV影像并取得成果的人，他无师自通地驾驭着超越照片影像之外的运动、过程、声音、时间、空间等元素，对“俺爹俺娘”进行了新的纪录，他的天赋尤其表现在对声音的敏感上，照片摄影，似乎是生活的静音区，创作者可以完全忽视声音的存在，然而，声音是人最原初的表达潜能，是人内心情感的载体，是世界绚丽的“色彩”，掌起DV，你要格外注意捕捉的就是声音，有完整的言语和对话段落，才有完整的形象，在焦波的DV素材里，在他自編的影片中，不仅有许多生活自然流淌的情节，还有许多完整的对话段落，比如爹娘为送礼的事的口角争吵；娘在儿子要离开时的相互对话；不但段落完整，而且显示了焦波对爹娘的独到观察，一般人会舍弃爹娘争吵的这种错节，但焦波不但纪录了，而且将它从400多小时的素材中提取出来，編在影片之中，它在表达农村老夫妻之间的情感方面，显得更加微妙。正是焦波对农村生活的熟悉，对爹娘的深厚亲情，在他三十年坚持不懈的拍摄中，使《俺爹俺娘》成了影像经典，溶入中华文化之中。

数字化，为多媒体传播提供了技术平台，在未来多媒体传播中，影像将成为核心元素，超越文字的局限性，恢复人感受信息的整体性，它与以往的媒介及文化传承的相互组合和转换，形成新的表述系统，成为人类社会新的文化景观。焦波的天赋将他带到影像文化的前卫，他的《俺爹俺娘》传播有限公司、《俺爹俺娘》网站，正在数字化的平台上探索，焦波的爹娘虽然远去了，但在他纪录的影像时空中，留下的不止是它的爹娘，还有以《俺爹俺娘》为象征的影像文化的独特魅力。

最后还不得不提及这一整个《俺爹俺娘》的媒体营销作用。焦波用一己之力用照片记录了爹娘30年的变化与情感交流过程。举办了轰动全国的画展，开展之际邀请主角“爹娘”亲身剪彩，《俺爹俺娘》摄影作品荣获首届国际民俗摄影比赛大奖——人类贡献奖。继而又拍摄了记录焦波是如何拍摄俺爹俺娘照片过程的纪录片，拍摄了600多小时的影像资料。在爹娘去世以后，他以此为资料完成了一部24集的纪实连续剧，被认为是我国第一部原生态电视剧，已于2007年初登陆央视。又趁热打铁出了作品集作纪念……这其实是一整串的感动营销，如此，焦波和焦波的爹娘算是感动了整个中国。一直吸引着人们的眼球。这才是电视策划背后强大的媒体营销，媒体策划。

第五篇：俺爹俺娘观后感

[顶] 《俺爹俺娘》观后感

中国著名摄影家焦波对家的感情，对父母的孝心！在《俺爹俺娘》中表达的淋漓尽致！

在看视频时，我哭了！而且哭了好几次！泪水来自心灵深处！其中有这样一个场景：焦波的母亲夜送焦波！她用手电筒为儿子照路！迟迟不肯离去！不知走了多远，当焦波猛的回头时发现母亲还在身后！多么伟大的母亲啊！看到这里我想起了年迈的姥姥！姥姥已八十多岁高龄了！和影片中焦波的母亲相仿！不过姥姥身体的身体就不能和焦波的母亲相比了！

我是姥姥一手带大的！所以我对姥姥的感情很深！每次回家时我都特意去看望姥姥！

上次去看她，姥姥正坐在老屋门口做棉袄！她带着老花镜，一针一线的忙活着，嘴里好像还在说着什么！我想姥姥一定是想孩子了！姥姥看到我后，立刻停下了手中的针线活！她慢慢的扶着拐棍站起来，我敢忙过去搀扶姥姥！姥姥起来后立刻抓住我的手，把我拉到了屋子里！姥姥又是忙着倒水又是给我拿吃的！好一通忙活！我告诉姥姥我什么都不吃，她却执意不听！这就是姥姥对我的爱！她不想让我挨饿！

当我要走时，姥姥坚决不同意！非要我住下！她还告诉我她正在给我妈妈做棉袄，快做好了！让我捎着！这就是我的姥姥！一位平凡而伟大的老人！年迈的姥姥时时刻刻都在牵挂着儿女们！从她的举手投足间你都能感知到母爱的伟大！

面对年迈的父母，我们能做些什么呢？请记住：父母永远不会在乎儿女送多贵重的东西！父母只想和自己的儿女聚聚！哪怕只有一天，父母都会高兴的！年迈的父母需要我们每一个儿女！

新年在即，无论你身在何方，能回家过年就一定要回去！不为别的，就为了我们年迈的父母！

父爱如山！母爱似海！我们是父母永远的牵挂！父母是我们永远的牵挂！新年快到了！祝我们的父母健康长寿幸福快乐每一天！

记得常回家看看！