扭曲的人性和亲情——读《变形记》有感

第一篇：扭曲的人性和亲情——读《变形记》有感

扭曲的人性和亲情

——读《变形记》有感

初读《变形记》，我的确没能读懂这部小说的含义，只能了解大概内容：主人公萨穆沙·格里高尔变成了一只大甲虫后家人对待他的态度和他自己的想法。但在几遍细读之下，我似乎从那几近荒谬的剧情中琢磨出了一丝人性和亲情——却是扭曲的、变形的人性和亲情。

主人公萨穆沙·格里高尔作为一名旅行推销员，没有什么出众的才华，拿着微薄的工资，每天都过着平淡无奇、千篇一律的生活，徘徊在家和工作两点之间，看起来似乎是一个渺小得不能再渺小的人了。但另一方面，父亲破产，母亲生病，妹妹上学，沉重的家庭负担和父亲的债务，迫使他努力地、兢兢业业地工作着，撑起了全家人的生活，为了完成妹妹的心愿而不知疲倦，他又是一个十分伟大的人。养活家人、让家人过上好日子是他工作的唯一目的，家人们也为他倍感自豪。可以说，对父母他是个孝子，对妹妹他是个好哥哥，对公司他是个好职员。直到一天清晨，他发现自己变成了一只巨大甲虫，这一切都被无情的打破了。即便如此，他内心中伟大的人性和孝顺依然未改变：格里高尔突然发现自己变成大甲虫时他虽然惊慌、忧郁，却还清醒地想到起床，赶车上班去。父亲发现他变成大甲虫，露出一副恶狠狠的样子，赶他回卧室。他谦恭地恳求，尽快回屋，免得父亲生气。他忍辱负重，还不忘顺从父亲；在他变成甲虫后，家中唯一的经济支柱轰然倒塌，家人不得不外出寻找工作，对此他十分焦虑，自我责备，却还想着给妹妹实现“美梦”。他想着，父亲老了，母亲生病，妹妹还只有17岁。他一听到家人出去做工挣钱，就“羞赧和伤心得浑身燥热”。他“受到了自责和忧愁的压抑”，“最后在绝望中，他觉得整个房间已经开始绕着他旋转起来，便掉下来摔在那张大桌子的中央”。之后父亲扔出的一只苹果砸在他的背上，令他身受重伤，格里高尔终于被妹妹厌弃。妹妹一再说“我们必须设法摆脱它”。格里高尔“怀着深情和爱意回忆他的一家人。他认为自己必须离开这里，他的这个意见也许比他妹妹的意见还坚决呢”。格里高尔异常冷静，他在绝望而又平和的心境中死去。面对变形，面对亲人厌弃，面对死亡，格里高尔惊慌、痛苦、绝望，最终平静地死去。从这一点看，他还是一个清醒、坚强的人。然而，在我看来他一味的顺从，缺乏斗争精神，幻想着美好的未来，想要高人一等，这只是一种人性的扭曲。他虽然清醒，确认不清现实；他虽然坚强，却有些固执，这也最终导致了他的死亡。

至于格里高尔的家人，不少人认为他们无情无义。我不能否认他们在某些时候是有些无情，但这也只是为当时的社会现状所逼：自己都只能勉强吃饱穿暖，哪里还有心思去照顾一只无用的甲虫？而且格里高尔的母亲也曾保护过他，妹妹也为他送过饭，最起码他们依然维持着亲情。我并不是在为他们辩解，因为他们在格里高尔死后出去郊游、谈论美好的未来这

一事令我十分费解：纵然他变成了一只甲虫，他也仍然是父母的亲儿子、妹妹的亲哥哥，他们怎能就这样舍弃他、遗忘他？我想这就是他们扭曲的亲情,被诱惑和厌恶扭曲的亲情。

在我们的生活中，这些事也屡见不鲜：看到街上有摔倒的老人，却没人敢去扶，生怕自己惹上麻烦，但这是追根溯源却是因为个别老人被撞后不肯吃亏而硬将错强加给好心的路人；黑心商贩制造假药、有害食品，危害人们生命健康，闹得人心惶惶，仅是为了都牟取一点利润；有些人赚了钱后立即摇身一变，翻脸不认亲„„这些事例无一不展现着世人们扭曲的人性和亲情。万幸的是，我们的生活中还有田思嘉，我们还有吴菊萍，我们还有敢于面对这扭曲的人性和亲情的正义之士，我们还有希望和信念去拯救尚存的人性和亲情，让爱洒满每个人的心田。

第二篇：读《变形记》有感（模版）

卡夫卡和格里高尔后者是《变形记》一文中蜕变为一巨型甲壳虫的主人公，旅行推销员。而前者则是这只巨型甲虫的一手制造者，现代派文学作家，〈变形记〉的作者。

细读《变形记》，竟发现以上两位人物颇有相似之处。同样的无归属感。

这一点在卡夫卡身上表现得尤为明显。记传中提到，他是犹太人，出生在布拉格，讲德语，臣服于奥匈帝国，集犹太，斯拉夫，德意志民族的成分混杂于一身。如此复杂的身世，无疑使这位文坛巨匠陷入了重重的归属选择中。可是事实并没有更多的回旋余地——他最终成为孤独流浪的游客。在一封信中，他这样写道：“可是我没有祖国，因此什么也不能抛弃，而是想着如何去寻找或创造一个祖国。”

同样的情形发生在格里高尔身上。他的身体发生了突变，失去了说话能力，也同时使他被排除在人类之外。因此，“他扭了扭脑袋，痛苦而愤懑地把头挨在地板上磨蹭着”，他没有勇气提高嗓门让妹妹听到他的声音。

同样的陌生感。

卡夫卡曾在他的日记中写道：“现在我在自己家里，在那些最亲近的，最充满爱抚的人们中间，比应该陌生人还要陌生。”

陌生，就是当看到一盆水时，天真无邪地认为是一盆液态玻璃。

同样但却又相反的情形发生在格里高尔身上。同样，是因为他俩都与陌生有着瓜葛，只是卡夫卡对别人陌生，而格里高尔则陌生于别人——这是相反之处。

他（格里高尔）到处碰壁，先是吓着了秘书主任，然后又遭到父亲的攻击，最后，连一向关心他的妹妹竟也开始表现得不友好。莫大的陌生感让他的心理遭受了空前巨大的打击。心理的创伤成为格里高尔最终死亡的重要因素。

同样的孤独感。

“实际上，孤独是我唯一的目的，是对我极大的诱惑。”——卡夫卡语。

“因为家人忽视自己而积了一肚子火。”——格里高尔。

很显然，卡夫卡在作品中自然而然地流露出了自己的情绪，文如其人，莫不如是。

第三篇：读《变形记》有感

变形与扭曲——困境中的思索与呐喊

——浅析《变形记》中写作手法与思想内涵对现代主义文学的贡献

当一个人以至整个社会群体陷入生存困境、思想困顿中之时，文学往往是表达情感、感受变化最敏感的触角。时代的动荡与思想的颠覆往往催逼着全新的文学形式的出现。现代主义文学亦如此。而与此同时，形容其兴起的方式应该是一种情感的爆发。卡夫卡作为“现代主义文学第一人”，其作品中的深邃的思考与探究极好地阐释了现代主义文学的内涵；而《变形记》作为卡夫卡的代表作，也是现代主义文学史上的不朽经典。现从写作手法与思想内涵两方面对《变形记》进行分析：

一．写作手法：怪诞孤傲，发人深省

《百年孤独》的作者，魔幻现实主义小说的鼻祖，马尔克斯有过这样一段著名的自述：“是卡夫卡使我发现我会成为一个作家的。我十七岁那年，读到了《变形记》，当时我认为自己准能成为一个作家。我看到主人公格里高尔.萨姆沙一天早晨醒来居然会变成一只巨大的甲虫，于是我就想：“原来能这么写呀。要是能这么写，我倒也有兴致了。”《变形记》的独特与魅力就是通过这种矛盾与怪诞在小说开头完全展示出来。“ 一天早晨，格里高尔·萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。”卡夫卡的杰作，《变形记》，就是以这样一句看起来荒诞不经，背离现实的奇幻的假设开始的。

小说以这种在现实生活中完全不可能出现的情况作为全文的背景与基础，这种做法本身就是一种对现实的挑战与变形。格里高利变成甲虫后，虽然渐渐地失去了人的语言和一切行为习惯，在生活上成了一个车头车尾的甲虫，但他仍拥有人的思想，无时无刻都忧心着家庭的生计，关心着家人的日常生活。而让人哑然失笑的是，作为健全的人的父亲、母亲和妹妹却把格里高利当做怪物，唯避之而不及。这两者的对比更是进一步地突出了小说的讽刺效果和矛盾的主题。

但与此同时，建立在这种矛盾与扭曲之上的《变形记》却并未给人以虚幻、可笑之感。与此相反，随着情节的愈发深入，它给读者带来的却是愈发强烈的真实。作者把格里高利作为一个甲虫的动作写的及其细致生动：“他小心翼翼地把头部一点点挪向床沿，这却毫不困难，他的身躯虽然又宽又大，也终于跟着头部移动了”；“他一边的腿在空中颤抖地舞动，另一边额的腿却在地上给压的十分疼痛”这些动作描写让读者感受到了格里高利作为一个甲虫存在的真实性。同时，小说中对格里高利大量的心理描写更是让其形象更加丰满，也更加矛盾：“‘我的妈呀！’他想，‘现在已经是五点半了，指针还在静静地走着，甚至已经是五点半多了，接近于五点三刻了，闹钟没有闹过吗？从床上看，钟停在四点没错，肯定响过铃。对，这震动家具的闹钟声，居然休息了，这有可能吗？现在，他格里高虽然安静，但并没有睡着呀！不过或许他睡得更熟了，那现在他怎么办呢？下一趟车是在七点，那就要火速加快行动了。’”这种语言的混乱充分表现出了格里高利内心的焦虑，在发现自己变成甲虫后最担心的却是工作和生计。这种焦灼的语气、混乱的语句充分表现出了人物内心的挣扎。《变形记》中的变形和颠覆为现代主义文学写作形式大大拓宽了思路。将人变成甲虫的荒诞假设，细致入微的刻画以刻意强调其真实性，这些独特的、异化的、打破常规的写作手法为现代主义文学的写作另辟蹊径。《变形记》的表达方式奇特但不随意，怪诞但却深刻真实，这也有助于现代主义文学摆脱一味标新立异的形式主义，表达更深刻的内涵。二．思想内涵：扭曲、颠覆与挣扎 《变形记》中最突出的思想特色就是对人性的思考。作者借一个变为甲虫的人之口表达了他对当前社会群体的冷漠的谴责，以及对当前社会价值观的不解与困惑。在格里高利早上醒来发现自己变为甲虫之后，他首先担心的便是当天早上的工作。而他不幸的遭遇与对家人的无私支撑非但没有得到家人的同情与理解，反而为他招致了祸患。“他的父亲母亲都应该喊：‘加油，格里高尔，’他们应该大声喊道，‘坚持下去，咬紧钥匙！’他相信他们都在全神贯注地关心自己的努力。”然而，现实却与他的想象正好相反：“格里高尔的父亲无情地把他往后赶，一面嘘嘘叫着，简直像个野人。”格里高尔的妹妹与母亲被认为是最爱他的，然而妹妹却厌恶看到他的样子，及至到最后不承认他是自己的哥哥；母亲一看到他的样子就立即昏厥。父亲甚至向他抛掷苹果，直接导致他的死亡„„来自亲人的厌恶与嫌怨强烈的打击了格里高尔，也极大地颠覆了读者的价值观。格里高尔的困境正是19世纪末、20世纪初的西方人们内心的哲学困顿。一战的残酷与杀戮，资本主义社会的拜金风气与对劳动力的压榨引起了人们对社会、对人性、对价值观的深刻反思。小说的结尾更加让人感到讽刺与冷酷。在家人无情的压迫与催逼之下，格里高尔在封闭的房间中死去了。家人对于他的死的反应却是欢欣雀跃，对未来充满希冀。：“让我们感谢上帝吧”；“萨姆沙太太带着忧伤的笑容”。在小说的最后，一家人决定集体出游来“庆祝”格里高尔的死亡：“车厢里充满着温暖的阳光”；“仿佛要证实他们新的梦想和美好的打算似的，在旅途终结时，他们的女儿第一个跳起来，舒展了几下她那充满青春活力的身体”结尾的色彩是明亮、轻松的，但读者感受到的却是深深的冷漠与战栗。格里高尔的死与家人的欢欣形成的这种刺眼的对比，强烈地冲击着社会原有的价值观和道德底线。卡夫卡借格里高尔的变形发出了他对当代人们扭曲的、变形的价值观的控诉，发出了对人性的质疑与呐喊。

当社会的变形、道德的变形、思想的变形一涌而来，当代的作家，当代的这个社会群体便只能在这扭曲的夹缝中求生存。读罢《变形记》，我们感受到的不应只有那个时代的痛苦与绝望，更多的还有从变形中得到的思索，从扭曲中爆发出的泣血呐喊。

第四篇：生活十分钟镜头——扭曲的人性

生活十分钟镜头——扭曲的人性

昨晚和朋友一起去宾江散步。走到一半时，感觉有人在盯着我们。转过头去，看到一个小妹妹注视着我们。我一时还没反应过来，正在好奇中，也看着她。她一伸手眼明手快就抓住朋友的衣服，待我反应过来，看到她手上一把玫瑰，才明白是怎么一回事：我们被宾江道上卖花的小妹妹给缠上了。

她机械化地说着：给姐姐买一束吧，给姐姐买一束花吧！早几年我已耳闻过这些小妹妹缠人技术的恐怖。最开始遇到她们时，我还觉得她们挺可爱，以为是家里穷才出来卖花帮着赚点钱。后来看报纸报道，才知道她们是被不法份子掌控，训练她们如何缠人卖花。她们用敏锐的眼光一看到“猎物”出现就死命地纠缠，遇到想买的人还好，你情我愿，大家快快乐乐。遇到不想买的人，就拽住别人的衣服不让走，等他乖乖被宰了交钱了才放手。

我开始还想劝劝她不要在我们身上浪费时间，我是不会要买她手里的玫瑰的。可是她根本不理睬我，手紧紧攥着她拉扯到的那一角衣服，仰着小脸麻木地看着我朋友。麻木，没有期待没有渴望没有想法，她甚至说了几句话后就不再开口，只是这么看着，等待时间把我们磨得没耐心再跟她玩冷战游戏了，乖乖交钱投降。她千疮百孔的心也疲惫了吧！每晚都机械化地重复着做这样的行为，为了吃上几口饭，赚了钱后也不会受到别人好好的对待，回去后应该也只有冷眼冷言冷语与臭骂拳打脚踢吧。她的“老板”不会善待她，她只是他们手中一颗毫不起眼的棋子，赚钱的工具，被操纵的木偶；路过的路人不会同情她可怜她，他们本来还会对她施与善心与爱意的，可是她的死缠烂打让人心烦，就算给了她钱，只是助长了犯罪分子的嚣张气焰，让悲剧继续在另一些无辜的女孩子身上延续罢了，他们又何尝愿意看到这样呢？在没有爱的环境中，一颗冰冷疲敝的心空悬着不知该往哪里。

朋友叫我先走，他会摆脱她后逃开的。我正转身，那只小手一把就抓住我的衣服，把毫无防备的我吓了一大跳，差点哭。转过去，看到她也以同样漠然的眼神看着我，毫无她这个年龄应有的生气，反倒是一份不相称的老成，一种看透了人间冷暖是非的冷漠在她精致的小脸上若有若无。她约莫只有六七岁吧，但似乎比十七岁的我更加成熟。没有多想的余地，朋友对她的纠缠已经感到生气，一把把她抱起来放在离我们远一点的地方。她可以使劲地攥住我们的衣服，但她那么小，吃得也一定不多，力气毕竟很有限，被一抱就抱起来了，毫无反抗之力。又或许是，她是可以用小手胡抓胡打用小脚乱踢乱踹以挣脱我朋友的，但是她也累了，她厌倦用那么长的时间只为了卖一朵花挣不属于自己的钱，所以她没有行动。她被安稳地放下，我看到她刚站稳时又仰着小脸看我朋友，那个眼神让我害怕和震撼。她带着仇恨充满敌意地瞪着他，比利剑更尖锐的眼神似乎企图穿透他的心。她恨的不是他，她恨的是这个社会里的丑恶和命运的不公，她在发泄她在申诉她在抱怨。他只是一个介质，她只是表演给她的“老板”看，但实质上她那个眼神是想要给她“老板”的。

我看到了她扭曲的灵魂和丑恶的心灵，在没有爱的环境下一切都会被乌烟瘴气笼罩，犹如她的心。没有被施与温暖，没有被幸福灌溉，她不懂人间什么

叫做美好，她所接受到的信息都是恶劣的。这个年龄的她不该有恨，可是她愤怒地恨着。上帝没有给她足够的温饱与温暖，匮乏的粮食匮乏的爱，物质和精神上都不曾被满足过。她可以没有玩具没有嬉戏，她可以没有大房子没有书籍，但她可怜兮兮地要一份淳朴纯粹无私的爱，哪怕是一点，也没有人会给。我甚至想到了她的未来。长大了的她不再能以一副可爱童相去吸引人买她的花，那她的命运又会是如何呢？那些卑鄙的操纵者绝对不会善罢甘休，他们是绝对不会放过任何一滴可榨的油水的，何况她长得这么标致。我想到的最可怕的后果，就是她会被卖去当妓女，从此在酒绿灯红打情骂俏堕落自贱、没有自尊没有自爱的生活里度日，直至某天人老珠黄，傍上某个人贩子一起干见不得人的勾当，像当初捕寻猎物一样捕寻小妹妹，然后再训练她们，犹如当初她被训练一样，逼她们去干活，不给她们饭吃，对她们只会打骂不会疼爱关心，任何一条命在她眼里都不过是毫无价值的草而已，就算哪个孩子被饿死了打死了，她把尸体扔到野外就完事了。在她心里，早就不知道什么叫疼痛什么叫爱了。道德仁义人情？不过是她嘲笑的东西。妒忌憎恨厌恶虚伪虚荣见利忘义惟钱至尊„„这些东西就像多年的老朋友一样和她形影不离，而她习惯在这种生活中也从不觉得有任何不对劲。活着，她从不探讨什么叫做有意义。这世间那些正襟危坐的学者皱眉激烈探讨研究的哲学、做人生存之道、道德伦理„„于她不过是狗屁。想到这些，我的心一阵冰凉，恐怖感上袭。

姐姐曾告诉我，她去体育馆打球时遇到一个老女人带着一大群小孩子在球场边。她听到那老女人在那里教孩子们如何找猎物如何说话如何缠人，听得很生气，故意把球总往那边砸。最小的孩子看起来也只有三岁大而已啊！生气归生气，现实还是无奈的。她也没法怎么做。心里突然想到，我们还有那些收了纳税人一大堆钱的公安啊。正要展开对公安如何逮捕犯罪分子找出整个非法集团将他们一个个绳之于法的激烈想象，另一个念头的窜出使我黯然。就算纠出了犯罪分子，那那一大堆孩子们又怎么办呢？孤儿院承担得起养这么多孩子的费用责任吗？孩子们在孤儿院生活就能得到幸福吗？他们心里就不会存阴影吗？他们就能健康地过下去吗？„„

乱，还是继续乱下去。这个世界以怎样的速度向我袭来，我不明白。

第五篇：读东野圭吾《湖畔》有感：人性的扭曲与温情

人性的扭曲与温情

——读东野圭吾《湖畔》有感

鹤松弟子　陈宁宁

小说的最后写道，“就算尸体不见了，我们的灵魂也无法离开这湖畔吧。”这样轻描淡写的简简单单的一句话，却在我的心中掀起了波涛海浪，这部作品对现实的拷问，也牢牢的印在我的心中。

首先，我必须赞叹作者的写作功底。回顾整本书，作者在许多处都为结局埋下了伏笔，只是在阅读时的好奇于了解故事的下文，而沉溺在紧张感之中。而且我们惊奇的发现，文章似乎没有一处对人物的心理描写，但通过他们的动作、语言、神态，每个人物都表现得很透彻。我想，这也许就是知名作家与高中生的写作水准差异了吧！

《湖畔》基本上是一部讨论家庭的小说。讲的是四个家庭间，由于孩子们要考某所私立中学而一起补习，表面上是再正常不过的聚居，实际上却暗潮汹涌。父母为了孩子们能顺利考入理想的学校，不惜花费金钱，甚至逾越道德底线。这深刻揭露了日本的一大社会问题，当然也不同程度的存在于中国。日本人民普遍追求于精英教育，以学历的高低来衡量一个人的能力、素质。孩子的能力当然需要纸上登出的认可，但是，这不代表一切。这是整个社会的风气，一个人的看法如何能改变社会的风貌呢？而正如此，小说中的孩子成了杀人犯！作者以这一杀人动机深刻的揭示了，日本社会，以学历讨论成败的不良风气。

小说的最后还阐述了另一种杀人动机。我居然忘了，不是你们那些复杂的动机，章太有更单纯的动机——想要将父亲从情妇手中抢回来的动机。这句推理深深地刺痛了我的心。父亲俊介对儿子章太的事情并不上心，也许是由于他并非亲生，也有可能是日本男人以事业为自己的中心，家庭只不过是附属。但是对章太来说，父亲很重要，是一个家庭不可或缺的一部分。而章太对俊介是有感情的，尽管不是亲生父亲，但章太很懂事，还拿了父亲的车钥匙偷偷给他装上木雕。英里子的存在，对章太的家庭来说无疑是一种威胁。作者向读者阐述这一杀人动机，是想告诉我们，对孩子来说，家庭的完整非常重要，但又些父母连孩子这一小小的愿望都不能实现，仅仅是关心他的学业成绩，而疏忽了对孩子精神上的培养。孩子犯下杀人的罪行，那么父母才是罪魁祸首。然而，结尾俊介被孩子章太的爱所打动，放弃了报警的念头，人性的光辉重新出现在小说中，这让我看到爱将战胜所有的丑恶，世间还是笼罩在暖暖的温情下。

当然不可否认的是，文章中的四对父母，让我看到了人性的扭曲。表面上，母亲为了孩子甚至牺牲了肉体，看似伟大，但文章也写到家庭之间开磕药派对，这难道也可以以孩子作为借口吗？他们就像披着羊皮的狼，并不是真正关心孩子。换个角度看，虽说父母为了孩子升学考试做了很多，但做人才是最基本的，父母连自己的孩子不可能杀人都不敢肯定，岂不是很可笑？

“东野圭吾以最简单质朴的语言不断地诉说人性的隐恶与救赎，是其作品最迷人且匠心独运的部分。”读他的文章，最深刻的就是在批判扭曲的人性后体会不一样的温情。