关于专卖店橱窗设计的调研报告

第一篇：关于专卖店橱窗设计的调研报告

关于专卖店橱窗设计的调研报告

今天是周末，天气格外的晴朗，似乎配合着我们的心情，我们今天的目的并非购物，而是背着调研关于专卖店橱窗设计的任务去的，选择的地点呢就是在湖州最热闹的市中心—浙北大厦附近的几条街，此次的去调研的目的我分了3点：首先，分析各家橱窗设计的特点;其次，归结各橱窗之间的联系；最后总结各橱窗的素材运用，并进行进一步认知。

在浙北大厦站下车后，我们首先就在这条街上进行观察，我发现为了更吸引顾客眼光，今年各家店趁着过年前都进行重新设计装修了一番，而且装修的重点都放在了橱窗，各家在颜色选择上也共通了一点，就是无论黑色、白色、银色、黄色或是其他颜色，它用的色调更亮了，这样的就更能抓住群众的目光，让人们不由自主的被吸引，进而让消费者想去店里探个究竟、想进去里面淘淘宝。再呢，我觉得今年的橱窗颜色的选择多在红色、银色这两个颜色上。在观察中，一个珠宝店的橱窗设计让我印象深刻，这个橱窗运用的就是红色，在热闹的街上，这鲜亮的红色在很远的地方就吸引了我的注意，这就是一个很好的视觉吸收，让消费者的目光聚集到自己的店里，当我走近看时，橱窗分成两个，都运用同样的设计，用复古的屏风造型，中间插过关于店名的条，加上大红色的搭配，看上去更不失时尚的感觉，不仅是让人心情愉悦的感觉，而且也有一种刺激那些有计划购买的人群。还有另外一家橱窗让我感觉很好，它是家服装店，采用的构图时一点式，利用一个世界名人—迈克尔杰克逊演唱会宣传照的形象用硬纸板树立起来，背景用的是银色方框反复利用形成，这样一个时尚的代表人物，一个时尚的颜色，更能吸引更多热爱时尚的人群。逛了那么多店面，这样的一个实地考察，让我更好的理解老师上课说的一些内容，也领悟了一些以前不懂的学识，让我觉得橱窗设计是一门非常讲究的课程，更让我对室内设计进一步了解，使我在学习室内设计过程的背包里又加了一些重要的资料。

班级：室艺0801姓名：张慧丽学号：08303123指导老师：何玉杨

第二篇：专卖店调研报告

专卖店调研报告

 调研时间：2011年9月14号

 调研内容：对品牌的历史背景和特点等进行调研。

 调研目的：为了更好的设计专卖店，而对所设计品牌的调查。品牌：法国纪梵希（GIVENCHY）

标志：4G

背景：纪梵希的创立人Hubert de GIVENCHY于1927年出生在法国诺曼底的一个艺术世家。自幼即展露其艺术天份，纪梵希于十岁时参观巴黎万国博览会的服装馆之后，跟随很多设计师学习，之后便决定成为一位时装设计师。1945年，当时他还只是一个美术学校的学生，就跟随很多设计师学习。对纪梵希而言，1952年2月2日是个重要的日子，因为他在这一天首度在巴黎推出个人的作品发表会。在这场以白色棉布为主，辅以典雅刺绣与华丽珠饰的时装展中，他的创意才华令在场人士惊艳不已，同时也奠定了纪梵希在时装界的尊崇形象。1953年，除了巴黎的专卖店之外，罗马、苏黎世与布宜诺斯艾利斯的纪梵希专门店也陆续开张。1957年，他设立了另一家公司les Parfums GIVENCHY，同时推出两种香水L’Interdit与De。此后，纪梵希名下的产品也陆续开发扩充；1959年推出第一支男性香水Monsieur de GIVENCHY；1968年，纪梵希成衣系列上市；1975年推出男装系列GIVENCHY Gentleman；1989年，GIVENCHY Beaute彩妆系列与Swisscare pour GIVENCHY护肤系列上市。1988年，纪梵希(GIVENCHY)被法国的LVMH集团收购，但纪梵希(GIVENCHY)本人仍主理品牌时装的设计工作，直至1995年退休。

对象：主要是时尚、简洁、优雅的女性和现代、自信的男性

特点：Givenchy的4G标志分别代表古典(Genteel)、优雅(Grace)、愉悦(Gaiety)以及Givenchy，这是当初法国设计大师Hubert de Givenchy创立Givenchy时所赋予的品牌精神。纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。时至今日，虽历经不同的设计师，但Givenchy的4G精神却未曾变动过。

总结：经典、高雅、时髦，这就是被称为法国时装界的绅士的Givenchy的风格所在。他曾说：“真正的美是来自对传统的尊重，以及对古典主义的仰慕”，这句话也准确地描绘出他是一个完美主义者，也成为其设计的精髓。纪梵希系列的各种用品都延续了纪梵希本人的品牌理念，给人一种很敬畏，很想要让人去追逐、拥有的心态。4G标志的品牌精神让我认真的体会了纪梵希对于设计的一种崇高的追求，和他对设计的要求。他要的不仅是这品牌能在购买者心中的地位，更重要的是他对于他所推出的各个产品更适合人群的一种态度。纪梵希不仅涉及服装，还在皮饰品、配件、香水、家饰品等，而且在各自的领域之中都有着举足轻重的地位。

在查阅了对于纪梵希品牌的知识，我想设计成简约风格，主要利用黑白两色为主色调对于空间的分割。展品包括了香水、服装、配件、皮鞋与包包，所以使用了不同的家具对其进行展示。家具的摆放利用了展示设计中人的一种心理，从右到左的流程，家具都采用了金属材料，使整个设计更加的现代。地面都采用玻化砖，白色和黑色的结合，墙面只采用白色乳胶漆进行装饰。灯光采用暖光，这样能够融合黑白两色与空间的距离感，使整个空间给人一种高雅时尚舒适的感觉。

第三篇：橱窗陈列调研实习报告

橱窗陈列调研实习报告

在一个霓虹灯闪烁的城市，在一个个橱窗灯闪耀下的橱窗中可能陈列的是一个安静的模特，可能是一排排玲琅满目的商品，每一个橱窗的设计和商品的陈列可能是整齐干净或者是独具特色，我想它们都是店主们的匠心独运。

市场经济在迅速的发展，人们的需求也趋向多元化，美丽的橱窗设计不仅粉饰了我们的城市也成为商铺商场用来吸引更多顾客的一种竞争手段。橱窗是一种广告宣传，橱窗广告的主要表现方式是在商超临街门面上设置玻璃橱窗在巧妙的艺术构思的基础上精心布置商品，以达到富有装饰性和整体美感的审美效果，借以宣传商品，促进销售，这一组富有情趣的商品群，让消费者产生一种购买冲动。橱窗广告的主要特征是真实性。它以商品本身为主体，最直观地展示商品，传达给消费者的是真实可靠的商品形象。而商品陈列是则从商品的色彩、风格出发，运用色彩搭配技术，结合商品的款式风格特点，运用自己的眼光，利用独到的装饰技巧将商品以吸引人的方式陈列展示出来，达到吸引顾客，销售商品的目的。虽然橱窗设计和商品陈列的都是营销的一种手段，但在本次实习中，我们从调研的商场和商铺也得到了很多的理性的思考和感性的认识。

一.超级市场的特价陈列

（地点：家乐福超市）

我们的生活离不开衣食住行，我们能够最直接接触到最简单明了的商品陈列就是超市，像是家乐福这样的大型超市具有我们生活所需要的所有商品，他们将同一种类的商品进行分类，有生活用品类，生活文化类，休闲食品区，蔬菜水果类，超市每天都会有各种各样的商品促销以满足人们的需要，当然价格竞争是主要因素，每日的特价蔬菜瓜果都会引来退休大妈的排队抢购，其实，超市的商品陈列是最简单的按商品的种类进行整齐干净的排列，同时不断的补充货源以显示本超市商品的种类的齐全，一方面顾客能感觉到在这里能找到自己称心如意的商品，另一方面丰富的商品种类齐全也会让顾客有购物欲望，同时也能让顾客用最短的时间找到自己需要的商品。而且超市大幅的特价价格牌也能将最直接的信息告知顾客，对顾客产生一种无形的引导。

其实超市起源于美国，supermarket，它所折射的文化理念就是利用薄利多销为顾客提供方便便捷的购物。超市的确为我们带来很多的便利，许多中年人都非常信赖超市他们愿意在超市选购自己需要的商品，如果超市想要拥有更多的顾客应该保证商品的质量，给顾客一个更加安全放心的购物环境。（可以延伸）

二．缤纷炫彩的商场橱窗

（地点：太百商场）

我想没有一个女性会不爱大商场的美丽橱窗的衣服，女性对于橱窗里衣服的热爱就像电影中一样，女孩站在心仪的橱窗前望着自己钟情的衣服，露出迷恋的眼神。而商场和店面就是利用人们对橱窗里模特的穿着或者是所陈列的商品所带来的视觉冲击来进行橱窗广告，对自己的店面进行宣传。我想没有人能抵抗住美丽的吸引。橱窗大多运用用一个橱窗进行单独陈列，突出表现，较全面地推荐重点商品，重点渲染,主题必须明确突出，一目了然，才能达到众星捧月,在换季前或重大节日前，根据顾客在下一季节或节日的消费需要和消费习惯，选择适合下一季节或节日使用的商品，在橱窗中以新颖的方式展示出来。

橱窗展示是一种艺术，它所追求的是一种形式美法则，是点、线、面、体等图形的综合运用，它展示的就是一种魅力。在太百商场中，每一个店面中都独具特色，不论是色彩的搭配还是室内风格的装修都体现出自己的风格，而商品的陈列不论是色彩的组合还是组合分类都让人感到赏心悦目。而它的顾客大多数是女性偏多一些，所以说他们更注重美感，他们的理念就是利用和谐美丽的搭配来吸引顾客。符合顾客的需求，也符合以人为本的原则。

我认为美丽的橱窗展示和色彩斑斓的商品陈列固然美好，但是缺乏自己的特色和理念，每一个品牌或者店铺都应该有自己最引人注目，却与他人不一样的地方。商场里的东西纵然很繁华也有很多相似之处。我想橱窗设计应该拥有更多不一样的展示，可以是理念，是不同季节的心情，或者是一个美丽的憧憬。三．民族风情浓厚的大巴扎（地点：二道桥）

我想每个城市都会拥有一个能够体现自己地域特色的地方，我很庆幸我在这里美丽的大巴扎，这里是新疆民族风情最为浓厚，这里的橱窗设计简单却拥有最直接的表达，他们会把自己认为好的商品直接放在橱窗里，因为具有民族风情的商品就足够吸引我们了，而商品展示则是玲琅满目，那些闪亮的金饰，亮眼的装饰品，色彩鲜艳的地毯和披肩，还有毛茸茸的帽子排列整齐，英吉沙小刀上精致的雕刻，仿佛使我们置身与另外一个世界一般，这里的一切都让人应接不暇。他们运用色彩的冲击感带给人的第一感觉去进行营销，同时这里的商品融入了民族特色，让顾客无论是否需要都会很想把他带回去作为纪念品，同时这里也拥有自己的品牌如：奥斯曼，新疆八大怪，艾斯玛西域文化丝巾等，运用民族文化和特色建立的品牌更值得顾客的信赖。

我想这里的商品所传递的就是一种民族文化，同时这也是这里最好的宣传，营销理念在这里特色浓郁的地方在这里都会显的暗淡无光，在大巴扎，我想风情就是这里最好的营销！

四．艺术气息与现代营销（地点：七坊街）

一进入七坊街映入眼帘的就是墙上和楼房墙壁上的各种壁画，仿佛六七十年代人们在墙上画的大字报一样，似乎都体现着这里工作者独特的情怀，在七坊街的A区，有一些工作室，其中有一个王革老师艺术剪纸工作室，王老师利用手中的剪刀将红纸活灵活现，令人叹为观止，进入店内看见栩栩如生的剪纸，这不仅仅是一个商品更是艺术品，层次叠加的商品陈列，让人不禁有种购买欲望，同时王老师的现场表演也是一种营销策略，不仅宣传了剪纸文化，也增加了工作室内的销量。还一个姜小葱手工工作室，店里所有的东西都是店主手工制成，同时你也可以在店主的指导下自己动手制作，颇有特色，店里所有的手工制品都分类放在小橱窗里，我想没有人会不爱精致的物品。这里还有很多类似的工作室，而商品都会放在小橱窗中，因为小而精致要么就是别具风格，在灯光的配合下，显的格外吸引人。

我想在这种艺术氛围浓厚的地方营销本不是目的，但是正是因为这里的不拘一格的特色，才会使得更多的年轻人愿意到着这里购买属于自己的专有物品，对于现代年轻人的需求他们更加需要的专属性

第四篇：服装专卖店展示设计调研报告

1调研目的：通过对服装专卖的的走访拍摄其展示场景，对展示设计进行学习了解.2调研时间：XXXX.XX.XX星期五

3调研地点：XX市XX广场

4调研内容：

专卖店的店面布置

店面布置的主要目的是突出商品特征，使顾客产生购买欲望，又便于他们挑选和购买。专卖商店的设计十分讲究，它需要线条简洁明快，不落俗套。

在布置专卖商店店面时，要考虑多种相关因素，诸如空间的大小，种类的多少，商品的样式和功能，灯光的排列和亮度，通道的宽窄，收银台的位置和规模，电线的安装及政府有关建筑方面的规定等。

另外，店面的布置最好留有依季节变化而进行调整的余地，使顾客不断产生新鲜和新奇的感觉，激发他们不断来消费的愿望。一般来说，专卖商店的格局只能延续3个月时间，每月变化已成为许多专卖店经营者的促销手段之一。

1.空间布局形态

专卖商店的空间格局复杂多样，各个经营者可根据自身实际需要进行选择和设计。一般是先确定大致的规划，例如营业员的空间、顾客的空间和商品空间各占多大比例，划分区域，尔后再进行更改，具体地陈列商品。

(一)商店的三个空间。专卖商店的种类多种多样，空间格局五花八门，似乎难以找出规律性的空间分割来。实际上，它不过是三个空间组合变化的结果，就像一个万花筒，虽然其变化无穷，但也不过是几片彩纸移动位置的结果。因此三个空间对于专卖商店的空间格局关系密切。

商品空间：指商品陈列的场所，有箱型、平台型、架型等多种选择。

店员空间：指店员接待顾客和从事相关工作所需要的场所。有两处情况：一是与顾客空间混淆，一是与顾客空间相分离。

顾客空间：指顾客参观、选择和购买商品的地方，根据商品不同，可分为商店外、商店内和内外结合等三种形态。

(二)商店空间格局的四种形态。依据商品数量、种类、销售方式等情况，可将三个空间有机组合，从而形成专卖商店空间格局的四种形态。

接触型商店：商品空间毗邻街道，顾客在街道上购买物品，店员在店内进行服务，通过商品空间将顾客与店员分离。

封闭型商店：商品空间、顾客空间和店员空间全在店内，商品空间将顾客空间与店员空间隔开。

封闭、环游型商店：三个空间皆在店内，顾客可以自由、漫游式地选择商品，实际上是开架销售。该种类型可以有一定的店员空间，也可没有特定的店员空间。

接触、封闭、环游型商店：在封闭、环游型商店中加上接触型的商品空间，即顾客拥有店内和店外两种空间。这种类型也包括有店员空间和无店员空间两种形态。下面我们对各种形态进行具体的分析和研究。

(1)店员空间狭窄的接触型商店。这种类型的空间格局，是一种传统店铺形式，没有顾客活动的空间，顾客在路边与店员接触、选择和购买商品。它有三大特征：一是店员空间狭窄;二是顾客活动区在店外;三是商品空间在店面。

这种类型要求店员有独特的服务形式。如果店员呆立于柜台前会疏远顾客，而过于积极又会使顾客产生强加推销的感觉。佯装不知道的态度才是成功的秘诀。该种格局形式适于经营低价品、便利品和日常用品地专卖商店，它的经营规模小，带有早期店铺的种种特征。

(2)店员空间宽阔接触型商店。这种空间格局同样是将顾客置于店外，店员通过柜台与顾客接触。与店员空间狭窄接触型的区别在于店员的活动空间大。其特征表现为：店员活动空间宽阔，顾客活动于店外，商品置于店面。

因为接触型商店是在行人往来的通道上陈列商品，所以接触型商店大多店员空间狭窄型，但也有一些较为宽阔，这种商店适合销售无需费时认真挑选，便于携带的商品或小礼品。

此种形式可使店员适当与商品保持距离，顾客挑选商品时自由随意，没有压迫感和戒心。店员切忌整排站在柜台前，而应运用宽阔的空间做各种工作，这样能给商店带来蓬勃的生机，吸引顾客购买。

(3)店员空间狭窄的封闭型商店。这种类型的商店，顾客进入店面才能看到商品，店员空间较狭窄，大多设立于繁华地区，顾客较多，店员所占场地降到最低限度。

这种格局一般适合经营贵重物品和礼品之类的商品，也有些饼干、糖果、茶叶等专卖商店采取该种格局，并辅以部分接触型。

在封闭型商店里，店员的行为对顾客购买与否起着重要作用。空间狭窄的封闭型商店，店员的一举一动异常明业如店员僵立于柜台前，一定会使顾客失去购买兴趣。如店员摆放商品、擦拭橱窗、统计数字，即可以引人注目，又可以缓解店内的僵硬气氛。

(4)店员空间宽阔的封闭型商店。这种类型的商店是顾客、店员、商品空间皆在在室内，店员活动空间较宽阔，顾客活动空间也很充裕。最为常见的是面向马路的商店，它非常适合销售贵重礼品和高级商品。店内店外分割得很清楚，没有购买欲望的顾客很少进入。宽阔的顾客空间可使人们自由地参观和选购，商店整体布局给人的印象是：欢迎参观，即使不购买也如此。此类店努力制造商店的热络气氛，环境提高顾客的购买情绪。

(5)有店员空间的封闭、环游型商店。封闭、环游型商店的特征是店面不陈列商品，顾客进入商店后，犹如漫游于商品世界之中，进行参观与选购。

有店员空间的封闭、环游型商店，店员空间被限定在一定范围的柜台内，他们一般不走入顾客的空间，只有顾客将选好的商品带到收银台时，店员才会主动服务。顾客可在不受打扰的情况下，悠闲处在地在店内选购、参观，甚至阅读杂志。采用这种形式的商店有食品店、杂货店，以及经营唱片、流行服饰等休亲性商品的商店。

这种格局的最大特色是向顾客发出“店员不对顾客推销商品”的讯息。这种格局常销售普通商品，顾客有能力进行挑选，店员不要过于热情，更不能用狩猎的目光盯着顾客。

(6)无店员空间的封闭、环游型商店。这种类型的商店，在店门前摆高商品。不了解该店的顾客是不会轻易进入的，店员活动空间与顾客活动空间不加以区分，是专为销售高级精品而设计的。此咱商品格局本身已将顾客进行了严格的过滤和挑选。同时，这种商店经营的商品价格昂贵，顾客购买时较认真、仔细，常需要店员从旁说明，充当顾客的顾问。店员不能只做收款工作，而应活动于顾客中间。销售行为应追求轻松自然，店员位置切忌固定在店中央等待顾客招呼。

(7)有店员空间的接触、封闭、环游型商店。这类商店在店面和店内有许多店员。店面陈列商品，可吸引顾客，给人普通的感觉;店内陈列商品，采取环游式布局，顾客进店后可随意地进行挑选。

有店员空间的接触、封闭、环游型商店布置一般适用于销售商品量大且价格便宜的商店，例如销售图画和某些流行性商品，顾客不必频频询问店员，完全由自己进行判断和挑选。店员只在收银台内，不干扰顾客的购买行为。这种格局一般要求空间宽敞，能陈列齐全的商品。

这种类型的商店店员可专门做收银工作，即使进入顾客的空间，也不要加以招呼。不过，在店内空无一人时，会以给人萧条的感觉，客人很难上门。此时店员最好走到顾客的空间，忙碌一番，以引起人群的注意。

(8)无店员空间的接触、封闭、环游型商店。这种类型商店展示的虽不是最高档的商品，但常需要店员对顾客进行商品讲解、说明并提供咨询。一般适用于普通的流行服饰店，如皮鞋店、皮包店等。它们大多采用大众化价格，商品种类繁多，给人以大众化的印象。

封闭、环游型商店与接触、封闭、环型商店的结构极为相似，但店面气氛截然不同。前者是高级贵族化商店，后者是普及型的大众化商店，因此在店员的行为、服务方式等方面都有很大的差异。

对于没有店员空间的接触、封闭、环游型商店来说，店员不可挤在入口处，给人守门的感觉;当顾客挑选商品时，不要站在旁边审视，而应佯装不知，在顾客有问题时，马上出现在他们面前。

我是对一些购物场所，服装展示商场等进行实地考察。以作为调研基础参考。同时在网上查阅资料，进行补充调研。两者有机结合，相互补充相互协调。在编写调研报告中，我也受益匪浅，知道了很多原来并不知道的一些内容，对跨专业的一些知识有了一定的了解。

第五篇：橱窗设计教案范文

第一章

橱窗展示设计概述

一、橱窗设计简介

（1）橱窗：商店临街的玻璃窗，用来展览橱窗样品；也有些单位或机构用来展览图片等（本课程以商业橱窗为主）。

橱窗，这个当今最商业化的视觉艺术产物，是商业品牌与消费者最近距离的交流。消费者在进入商店之前，都要有意无意地浏览橱窗，所以，橱窗的设计与宣传对消费者购买情绪有重要橱窗设计影响。被誉为“品牌的灵魂之眼”。

橱窗设计：一个店铺的陈列展示设计，重点在于橱窗设计，而橱窗设计的重点，就在于怎样做出有创意的橱窗。商店橱窗既是门面总体装饰的组成部分，又是商店的第一展厅，它是以本店所经营销售的商品为主，巧用布景、道具，以背景画面装饰为衬托，配以合适的灯光、色彩和文字说明，是进行商品介绍和商品宣传的综合性广告艺术形式。

基本要求：首先要突出商品的特性，同时又能使橱窗布置和商品介绍符合消费者的一般心理行为，即让消费者看后有美感、舒适感，对商品有好感和向往心情。“有限空间中的无限施展”，优秀的橱窗展示既可起到介绍商品，指导消费，吸引更多消费者，促进销售的作用，又能够具象化的展现品牌的理念与精神。

二、现代源起（时代背景）对于现代橱窗设计的理解，还要从现代主义空间设计运动说起。现代主义空间设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说，它不单是风格，而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义，以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是：“形式服从功能”。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。

进行现代空间设计运动的设计师想通过大规模的生产最终得出反对装饰风格的纯几何形式。最鲜明的代表就是包豪斯商业设计学校。他们致力于从事最新观念和最先进的设计，他们强调一种单一的现代运动的设计方法，即利用现代材料和工业生产技术，以原色红、蓝、黄和圆形以及方形为基础形成纯几何形式。在后来的发展中，现代空间设计也被称为国际风格。这是因为这一新方向产生的巨大影响而予以的美称。

三、设计风格

在现代橱窗设计运动中有一部分人是服从现代设计的规则的。而

创意橱窗在同时期还有部分人并不愿意完全的服从这一当前比较流行的规则。服从规则的突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯构成派，斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，还有美国的流线型设计。尽管这些设计和制作展示出了复杂和多变性，但是他们其中始终有着共同的联系。例如，荷兰艺术和空间、橱窗设计运动中的风格派，提倡严格的审美观，在创作中使用原色，平面和立体的造型都严格按照几何的式样。此次运动中法国和意大利也有杰出的代表。意大利未来派把自己和左翼法西斯意识形态联系在一起，要利用工业文化建立一个全新的现代国家。法国勒.柯布西埃的建筑设计艺术也是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表。

国家区别：其他国家的设计没有完全服从这一规则。例如瑞典和美国，创造了一种为一般民众所接受的流行的现代风格。斯堪的那维亚和英国更是不大喜欢走极端的方式，在材料的选择上，他们一般更喜欢使用天然的材料而不大喜欢过于几何形的。由于20年代后期的经济大萧条，美国出现的一小批工业设计先锋，把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一批的产品上。虽然装饰的概念是现代空间、橱窗设计运动极力反对的，但是在这段时期里装饰仍然起着重要的作用。

四、发展变化

由于战后经济的停滞和人们需求的变化，在战争的压力下英国出现了实用主义。实用主义设计意味着给每个人相同的选择，按严格控制的定量计划消费。而欧洲其他地方则受到了纳粹和意大利法西斯提倡的古典风格的影响。纳粹分子把现代运动和同犹太人和公产主义象征联系起来，所以现代运动在此时是不可接受的。与此同时为了恢复经济，各国都制定了相应的计划。在这些恢复经济的计划中，关键的战略是设计，是它在增加出口、促进贸易和生产中的作用。

50年代的设计受到战争的影响，人们还处于物质短缺和定量配给的状态，但此时的设计观念却发生了全新的变化。人们把变化后的空间、橱窗设计称为“当代风格”，它不仅是一种新设计风格，更代表着未来的图景。战争给人们留下了重建未来的共同目标和事业，所

以这种“当代风格”的橱窗设计并不是一种时髦的设计风格，而是实实在在为人服务的设计。同时这种设计也因为其形式借鉴于美术的发展而被称为“有机设计”。这样的设计形式呈现出了新的面貌，变得灵活多变，由曲线装饰，而且具有表现意味。

50年代设计的另外一个重要的变化是重新出现明亮的色彩和粗犷的构图，这是对战争带来的物质短缺，定量供给以及束缚限制的自然反映。另外，科学的作用以及战后新的审美和新技术的应用也有不可忽略的重要作用。设计师们被科技进步带来的崭新的未来景象所打动，这种对技术新个态度促使了新材料和新技术的采用，也使设计从科学中吸取了营养得到了动力。此时，在20世纪初期支配国际设计局面的国家，如法国、德国，到了如今逐渐被意大利、美国和斯堪的那维亚国家代替了。斯堪的那维亚和意大利的设计有飞速的发展，取得了很大的成就，但相比之下美国的成就更为突出。在50年代末期的美国一种异样的文化力量开始滋生，波普文化将推翻50年代设计的价值。

第二章 吸引力的演变和短暂的设计

一、吸引力的演变

产品 → 橱窗 → 商店。

二、短暂的设计

1、短暂的销售论题：以销售季节、新品推介、换季折扣等不同主题为依据，打造一个特定的氛围。可以说这是对设计标准以及消费趋势进行的周期性的修改和定义。因此，橱窗的设计的相关元素都只能是临时多变和暂时性的。

2、橱窗的分类

A．从位置的分布进行划分：有店头橱窗、店内橱窗。B．从装修的形式上划分：有通透式、半通透式、封闭式。C．橱窗中的构成元素划分：每个橱窗根据设计需要的不同，通常会采用不同的构成元素，最常见的有人模、服装、道具、背景、灯光几种元素组成。

3、橱窗的作用

每次当我分别扮演一个观光客和一个陈列师这两种角色去看橱窗时，对橱窗的感受总有一些不同。一个观光客可以只把橱窗当成一个艺术品，饱饱眼福就可以了，英语叫做WINDOWS SHOPPING，意思只看不买。而陈列师却要把橱窗变成艺术品后，还要想怎样再把观光客变成顾客，那怕是一个明天的顾客。

橱窗是艺术和营销的结合体，它的作用是促进店铺的销售，传播品牌文化。

因此，促销是橱窗展示的主要目的。为了实现营销目标，陈列师通过对橱窗中服装、模特、道具以及背景广告的组织和摆放，来达到吸引顾客、激发他们的购买欲望，从而达到销售的目的。

另一方面，橱窗又承担起传播品牌文化的作用。一个橱窗可以反映一个品牌的个性、风格和对文化的理解，橱窗正是一个非常好的传播工具。

4、设计思路 由于橱窗这些作用，因此，在橱窗的设计思路上也呈现各种不同的风格：

（1）效果明显、直白：强调销售的信息，采用比较直接的营销策略，除了产品的陈列外，还会布置一些POP海报，追求立竿见影的效应，让顾客看了以后可以马上顾客进店。

一般来说适应对价格比较敏感的消费群，以及中低价位的服装品牌，或需要在短时间内达到营销效果的活动，如打折、新货上市、节日促销等活动。

（2）含蓄、间接：强调品牌文化的信息，除了产品以外，其他商业的信息比较少，橱窗更多强调艺术的感觉。手法比较间接，格调也比较高雅，追求一种日积月累的宣传效应。顾客看了橱窗后可能今

天不一定进去，但会把品牌的概念留在脑中，可能成为潜在的消费者。

一般来说，中高价位的品牌采用比较多些，适合针对注重产品风格和文化消费群的品牌。或者为了提升和传播品牌形象的时候采用。

在实际的应用中，有时候这两种风格往往是结合在一起的，只不过侧重面不同而已。各品牌对这两种设计思路还会穿插进行运用。

检验橱窗设计是否成功的一个重要指数就是顾客的进店率，但因为两种橱窗的表现手法不同，检验标准也是不同的。第一种是要通过短时间来检验顾客的进店率。第二种顾客进店率则要通过一个较长的时间内来综合评定。两个橱窗的设计思路虽然有些不同，但最终的目标还是一样的，就是吸引顾客进店。

第三章 橱窗设计手法探索

在现代商业环境中，要使橱窗陈列和橱窗展示取得良好效果和效益，更好的发挥橱窗展示功能，丰富和美化商业环境，设计师和商业规划设计师需要遵循橱窗设计特点和方法。

一、现代橱窗设计的原则

（1）环境整体和谐：橱窗是卖场的一个部分，在布局上要和卖场的整体陈列风格相吻合，形成一个整体，就如前面把卖场比喻成一本书一样，封面的设计风格必须和内页的版式要协调。特别是通透式的橱窗不仅要考虑和整个卖场的风格相协调，更要考虑和橱窗最靠近的几组货架的色彩协调性。

（2）设计与产品信息相呼应：根据商品的经营类别、经营理念，设计不同规格和形式的橱窗，以达到橱窗的展示功能与店内所经营商品类别、档次、理念相呼应相一致。

实际的应用中，有许多设计师在陈列橱窗时，却往往会忘了卖场里陈列风格。结果我们常常看到这样的景象：橱窗的设计非常简洁，而里面却非常繁复。或外面非常现代，里面却设计得很古典。

（3）设计与营销活动相呼应：橱窗从另一角度看，也如同一个电视剧的预告，它告知的是一个大概的商业信息，传递卖场内的销售信息，这种信息的传递应该和店铺中的活动相呼应。如橱窗里是“新装上市”的主题，店堂里陈列的主题也要以新装为主，并储备相应的以新装数量，以配合销售的需要。

（4）符合人体工程学的要求：合理设计橱窗底台的高度、照明位置、角度、亮度设计和灯具选择、橱窗的入口要合理，便于展品和出入。

（5）主题要简洁鲜明，风格要突出：我们不仅仅要把橱窗放在自己的店铺中考虑，还要把橱窗放大整条街上去考虑。在整条街道上，其实你的橱窗只占小小的一段，如同一个影片中的一段，稍瞬即逝。顾客在你的橱窗前停留也就是小小的一段时间。因此，橱窗的主题一定要主题鲜明，不要这也要宣传，那也要宣传。要用最简洁的陈列方式告知顾客你要表达的主题。

二、现代橱窗设计的特征

现代商业环境橱窗设计要体现展示内容真实、时令、艺术、色彩、文化与流行时尚的特征，要体现展示效果的材质应与设计效果相一至。

（1）真实特征。橱窗陈列设计一定要本着实事求是的原则，真实并且恰如其分地展示商品特点、规格、质量、性能和使用保养知识。同时橱窗陈列的商品要与出售的商品一致，做到有货有样，货真价实，否则就会失去顾客的信任，影响商场的信誉。当然，橱窗陈列时追求真实的同时，也可根据设计效果制作大型商品的展示道具、展示模型来展示、强调与突出商品的形象特征。

（2）时令特征。橱窗陈列要随季节变化来设计不同的商品陈列方式，以体现橱窗所展示内容的随季节的更新销售商品的一致，此种方法多采用在季节性较强的商品中，如服装、针棉织品、家电等商品，同时时令特征也是时代特征的表现。橱窗陈列要体现当代的陈列特点，与时尚同步，在选择展示方式、材料、理念上考虑时代特征。窗的陈列要符合时代的审美需求。

（3）艺术特征。橱窗陈列要有美感，这种美感是要通过各种装饰艺术手段和现代展示技术与设计理念相结合来展现给人们的，如应用背景、喷绘、装饰道具、色彩组合、文字造型、灯光、展示模型等造型艺术技巧、艺术的完美的体现橱窗的展示功能，使橱窗陈列布置既富有艺术性，又增强其陈列展示设计的渲效果。

（4）文化特征。现代商业环境中的橱窗陈列设计的表现风格应具有民族传统文化及地域文化特色，应在借鉴国外现化橱窗陈列艺术的基础上，做好我们的设计，在与世界橱窗展示同步的同时要吸收民族的文化特征与艺术精华，橱窗陈列中尽可能展现出各种展示方法的文化特征，展现艺术风格和地域及文化特色。

三、表现手法

根据休闲、时装、童装、运动装等不同课题的特点进行设计方案的制定，同时还会特别加入主题节日和假期的设计主题。

橱窗设计的表现手法可分为以下几种：

1、直接展示：道具、背景减少到最小程度，让商品自己说话。运用陈列技巧，通过对商品的折、拉、叠、挂、堆，充分展现商品自身的形态、质地、色彩、样式等。

2、寓意与联想：寓意与联想可以运用部分象形形式，以某一环境、某一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态与情态，唤起消费者的种种联想，产生心灵上的某种沟通与共鸣，以表现商品的种种特性。寓意与联想也可以用抽象几何道具通过平面的、立体的、色彩的表现来实现。生活中两种完全不同的物质，完全不同的形态和情形，由于内在的美的相同，也能引起人们相同的心理共鸣。橱窗内的抽象形态同样加强人们对商品个性内涵的感受，不仅能创造出一种崭新的视觉空间，而且具有强烈的时代气息。

3、夸张与幽默：合理的夸张将商品的特点和个性中美的因素明显夸大，强调事物的实质，给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽默，通过风趣的情节，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画式的程度，充满情趣，引人发笑，耐人寻味。幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果。

4、广告语言的运用：在以黑夜为背景的街道上橱窗还可以展现另一种舞台魔术，从黎明初晓，到夜深人静„„晨星退去，时间的推移、光线的变化映衬出橱窗无尽的魅力。和京城的商业橱窗相比，巴黎街头的橱窗设计精彩纷呈。

四、布置方式

橱窗的布置方式多种多样，主要有以下几种：

1、综合式橱窗布置：它是将许多不相关的商品综合陈列在一个橱窗内，以组成一个完整的橱窗广告。这种橱窗布置由于商品之间差异较大，设计时一定要谨慎，否则就给人一种“什锦粥”的感觉。其中有可以分为横向橱窗布置、纵向橱窗布置、单元橱窗布置。

2、系统式橱窗布置：大中型店铺橱窗面积较大，可以按照商品的类别、性能、材料、用途等因素，分别组合陈列在一个橱窗内。

3、专题式橱窗布置：它是以一个广告专题为中心，围绕某一个特定的事情，组织不同类型的商品进行陈列，向媒体大众传输一个诉求主题。又可分为：节日陈列--以庆祝某一个节日为主题组成节日橱窗专题；事件陈列--以社会上某项活动为主题，将关联商品组合起来的橱窗；场景陈列--根据商品用途，把有关联性的多种商品在橱窗中设置成特定场景，以诱发顾客的购买行为。

4、特定式橱窗布置：指用不同的艺术形式和处理方法，在一个橱窗内集中介绍某一产品，例如，单一商品特定陈列和商品模型特定陈列等。

5、季节性橱窗陈列：根据季节变化把应季商品集中进行陈列，如冬末春初的羊毛衫、风衣展示，春末夏初的夏装、凉鞋、草帽展示。这种手法满足了顾客应季购买的心理特点，用于扩大销售。但季节性陈列必须在季节到来之前一个月预先陈列出来，向顾客介绍，才能起到应季宣传的作用。

三、陈列组合方式

1、基本组合形式：模特道具和服装是橱窗中最主要的元素，一 个简洁到极点的橱窗也会有这两种元素，同时这两种元素也决定了橱窗的基本框架和造型，因此学习橱窗的陈列方式可以先从人模的组合排列方式入手。

2、人模不同的组合和变化会产生间隔、呼应和节奏感。不同的排列方式会给人不同的感受。在改变人模排列和组合的同时，我们还可以从改变人模身上的服装搭配来获更多趣味性的变化。另外，在同一橱窗里出现的服装，我们通常要选用同一系列的服装，这样服装的色彩、设计风格都会比较协调，内容比较简洁。为了使橱窗的变的更加丰富，我们还需要对这个系列服装的长短、大小、色彩上进行调整

人模和服装的组合，有以下几种基本组合方式： A．间距相同、服装相同。

这种排列的方式，每个模特之间采用等距离的方式，节奏感较强，由于穿着的服装相同，比较有抢眼。适合促销活动以及休闲装的品牌使用。缺点是有一些单调。为了改变这种局面，最常见的做法是一种是移动人模的位置。或改变人模身上的服装进行调整。两种改变都会带来一种全新的感觉。B． 间距不同、服装相同。

由于变换了模特之间的距离，产生了一种音乐的节奏感，虽然服装相同，但不会感到单调，给人一种规整的美感。

C． 间距相同、服装不同。

为了改变上述的排列单调的问题，我们可以改变模特身上的服装来获得一种新的服装组合变化。由于服装的改变使这一组合在规则中又多了一份有趣的变化。D． 间距不同、服装不同。

这是我们橱窗最常用的服装排列方式，由于模特的间距和服装都发生变化，使整个橱窗呈现一种活泼自然的风格。

E． 加上一些小道具和服饰品，使画面更加富有变化。

2．综合性的变化组合：

橱窗陈列在掌握基本的陈列方法后，接下去的就是要考虑整个橱窗的设计变化和组合了。

橱窗的设计一般是采用平面和空间构成原理，主要采用对称、均衡、呼应、节奏、对比等构成手法，对橱窗进行不同的构思和规划。同时针对每个品牌不同服装风格和品牌文化，橱窗的设计也呈现出千姿百态的景象。其实橱窗的设计风格很难可以将它们进行严格的分类，因为有的橱窗会采用好几种设计的元素。在这里，为了可以让大家比较清楚地了解橱窗的风格的变化，将比较典型和常见的两种设计类型介绍如下：

A追求和谐优美的节奏感： 这类的橱窗追求的一种比较优雅的风格，橱窗的设计比较注重音乐的节奏，橱窗设计主要是通过对橱窗各元素的组合和排列，来营造优美的旋律感。

音乐和橱窗的设计是相通的。在橱窗的设计中音乐节奏的变化，具体的表现就是在人模之间的间距、排列方式、服装的色彩深浅和面积的变化，上下位置的穿插，以及橱窗里线条的方向等。一个好的陈列师也是对橱窗内各元素的排列、节奏理解得最深的人。

该橱窗采用红色和咖啡色的组合，从服装的长短的以及红色面积的大小的控制上，陈列师都表现出高超的节奏掌控能力。自左至右开始，红色服装的面积时大时小，服装的陈列方式有正常的穿法，也有系在腰上的打扮，再通过红色裙边和红色鞋子的的呼应。陈列师通过服装和道具的一系列组合和排列，象魔术师一般，牵动着顾客的视线，加上模特方向的不同变化，使这个只有两个主色彩的橱窗呈现丰富的变化。

将着衣模特和白色的模特间隔陈列。富有音乐的节奏感，背景的曲线象波浪、也象风，整个橱窗给人一种非常抒情的感觉。B． 追求奇异夸张的冲击感：

夸张、奇异的设计手法也是橱窗设计中另一种常用的手法，因为这样可以在平凡的创意中脱颖而出，赢得的路人的关注。这种表现手法往往会采用一些非常规的设计手法，来追求视觉上的冲击力。在这种手法中，最常用手法的是将模特的摄影海报放成特大的尺寸，或将一些物体重复排列，制造一种数量上的视觉冲击力。或将一些反常规的东西放置在一起，以期待行人的关注度。

夏奈尔品牌当然不是一个蓝球的销售商，这个橱窗的用很多只黑色的蓝球作为陈列道具，旨在突出夏奈尔运动系列服装的设计风格。为了和服装的色彩相吻合，同时也为了营造夏奈尔品牌有别于大众品牌的高贵血统。陈列师在细节的处理上还是作了一些调整，橱窗里蓝球色彩也全部变成黑色，而蓝球上的商标则很好的突出了品牌的形象。

一个涂鸦的生活场景被搬进了橱窗，三组橱窗采用同一种设计方式，在色彩上却完全不同，同样组合方式由于色彩的不同，在放在同一个店的门口，有几分奇特的感觉。这家服装店内销售的服装当然不是这些半截头的衬衣，但正是这些半截头衬衣组成的橱窗，给我们非常强烈的视觉冲击力，似曾相识却又陌生元素在我们脑子里停留。

sloane街chanel橱窗设计

CHANEL橱窗设计