流行音乐与青年文化15篇

第一篇：流行音乐与青年文化1

流行音乐与青年文化

这大半学期的学习，我更深层的了解了音乐的含义。结合资料，以下是我对流行音乐与青年文化的一些见解。

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。

流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。

在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。

流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，流行音乐是在都市的发展过程中产生的一种都市音乐文化，它反映的是都市人的日常生活和都市的文化风尚，与都市有着不可分割的渊源关系。从整个世界范围来看，凡是那些高度发达的大都市，流行音乐就一定非常活跃，现代都市的兴盛已经成为流行音乐成长的嘉良土壤。

流行音乐是在工业化发展的进程中形成的一种大众文化。在今天的大众文化中，流行音乐已经成为最为活跃、最能代表当今都市文化的一种音乐种类。工业化程度越高的国家，他们的流行音乐发展水平也越高。流行音乐的制作、生产、销售过程都具有工业化产品的基本属性，流行音乐作为一种文化产品，从创作、制作到生产、消费，流行音乐都是在商品经济的运作模式下进行的，它要经过制作生产—市场销售—社会群体的消费的过程。这一点它同民间音乐和古典音乐具有很大的差异。

相对于古典音乐，流行音乐因其易于传唱，自然亲切深受青年人的欢迎。青年文化是指以青年群体为基础，以他们的意识观念、行为举止、道德风尚以及他们的兴趣爱好等为核心所展示出独特的社会文化特征。他们的穿着（衣、裤、鞋等）、发型、语言、信仰，特别是他们选择的音乐类别，这些都形成了青年文化所特有的价值取向和文化表述，从而构成了他们独特的文化思维方式。当今社会现代传媒、广告娱乐、网络技术的高度发展和商业取向、产品推广、营销理念、市场策略等相关的经济和商业的目的驱使下，青年文化不仅仅体现在观念形态方面，而是从社会的各个层面中表现出来。反过来这种文化态势在一定程度上已经主导了众多的新闻媒体和商业策略的价值取向。Marcel Danesi甚至在他的符号学著作《Forever Young》中提出了青年文化已经成为现代文化中的主流文化的理论。

流行音乐永远保持着一个时代青春期的活力和精神，以一种音乐表述来体现一个时代的时尚文化。流行音乐总是追逐一个时代最具活力的理念和精神，力求表现出一个时代的风尚和特点。青年群体的文化意识和文化觉醒具有强烈的挑战性，对文化的选择和思考非常敏锐。流行音乐中已经产生了一些好的音乐作品，例如《听妈妈的话》《千里之外》《朋友》《本草纲目》《苏三说》……他们并没有抛弃传统，但是歌曲中都采用了当今青年们时尚的语言表达方式。青年群体与流行音乐拥有一个共同的特点，那就是：追逐时代的风尚。

流行音乐的表现形式丰富多样，从抒情歌曲到摇滚乐、爵士乐、民谣歌曲、rap等等多种形式；在内容上反映的是都市大众日常生活中的方方面面，同社会大众的情趣与观念密切相关。流行音乐的大众化风格，形式自由不拘，内容通俗易懂，已经成为青年群体最喜爱的一种音乐形式，它追求独立的个性和贴近生活的表述以及充满青春活力的时尚，最能代表今天青年群体的文化趋向和表达方式。

流行音乐与青年文化的挑战性特点。在流行音乐的演变过程中，我们看到流行音乐从不固步自封、永远保持着挑战的精神，追求新的音乐元素是流行音乐的本质特点，在这方面，流行音乐与青年文化有着本质上的一致性。青年群体在当今瞬息万变的现代社会中，为了适应社会的变化，他们审视过去、面向未来，努力寻找新的文化信息，他们带着积极的态度、对理想的渴求、去挑战现有的文化观念，用新的元素去建构属于他们自己的新的文化。高校是青年群体的文化圣地，是青年群体精英最集中的地方。青年群体思想活跃、积极进取、追求知识、充满挑战精神。他们思维理念、言行举止代表了时代的先锋形象。流行音乐乃至流行文化在青年群体中已经成为最具代表性的一种文化选择，从文化意义上来说，流行音乐已经成为青年文化的一个组成部分，因此流行音乐不可避免地在高校中传播，它已经成为高校青年文化的一个组成部分。

音乐是用来欣赏的，培养流行音乐审美能力也是必要的。

每个人的审美观不同，音乐也没严格的好坏低劣之分。但我觉得具有丰富的音乐想象力是培养音乐审美能力的重要环节。音乐想象力是人脑意识对音乐的形象反映。一首歌如果能带你进入想象的域界，能激发你内心的情愫产生共鸣，那对你无疑就是一首好歌。提高音乐想象力是主动的把自己融入歌曲所要倾述的世界里。真正内心情感丰富的人，审美的过程就是一种生活回放的过程，它具有一定的色彩性和画面感，储存在大脑中的生活画面也会因此而得到展现。黑格尔说过：“艺术家创作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普泛观念的富裕。艺术源于生活，音乐也源于生活。丰富的音乐想象力更离不开生活的点点滴滴。音乐审美想象力的培养必须重视平时的生活体验，并将这种体验有机地融入音乐之中以形成丰富的音乐画面感。想象力的体现是音乐审美的形成过程，想象力的培养更是进一步提升音乐审美意识的重要途径。

第二篇：毕业论文 浅谈流行音乐与时代文化的关系

浅谈流行音乐与时代文化的关系

摘要：流行音乐作为文化中的一种，它既有本身固有的属性，也必然与其它文化有一定的共性。青年作为流行音乐的主要对象，他们的思想、他们的情感、他们的信念为流行音乐的发展注入新的活力，而流行音乐也必然丰富了青年的文化。可以说，流行音乐与青年文化具有共性的一面，同时相互影响、相互交融、相互包容。

关健词： 流行音乐 青年文化 时代特征 情感表达 相互交融

一、青年文化促进流行音乐发展，流行音乐丰富了青年文化

流行音乐的产生不是没有原因的，一方面，它之所以流行就必然有它要服务对象，也必然深受它服务对象所处的文化环境的影响。正如一位资深音乐人所说的，流行音乐最能打动人心，也是青年群体最容易接受的一种方式。的确，正是由于这种对文化的影响力才使流行音乐能够打动人心，能够被青年群体所接受。另一方面，流行音乐的流行与青年文化的促进有关。青年文化得以相对独立的、快速的发展是通俗歌曲流行的重要社会文化基础，通俗歌曲属于大众的，但主要是属于青年的，这是由通俗歌曲的审美特性和青年的生理、心理特征所决事实上的，它在题材和内容上适应了青年的心理需求，在表现形式上也满足了青年群体的审美需要。满中青年群体的需要，也必然适应和丰富了青年文化。可以说，流行音乐中体现了青年文化，而青年文化中自然包含了流行音乐，两者相互促进，共同发展。

二、流行音乐与青年文化都具有时代特征

文化具一定的时代特征，青年人作为时代的主体，他们的思想文化、他们接触到的音乐，也必然体现出一定的时代特征。这一现象在我国明显地体现出来。

五、六十年代至七十年代末，由于那时的政治环境的影响，人们的思想比较保守。因而五、六十年代所流行的音乐大多具有鲜明的革命性、民族性。它们以歌颂为主，在一定程度上服务于政治。就如歌曲《歌唱祖国》、《我的祖国》等，也许是因为它们的纯朴、它们的激仰，至今听到了，仍让人心潮澎湃，这就是音乐文化所体现出来的感染力，是音乐精神所在吧。从改革开放开始，流行音乐又有了新的特征，这是由于国内政治环境及经济基础的改变，青年群体中产生新的文化所

决定的。青年群体在这些变革下，思想有了很大的转变，各种各样的的通俗音乐逐渐发展起来，不再只是民族音乐等，人们追求个性，渴望自由，强调自己的生活状态和内心感受。因而，这一时期的音乐风格有了很大的转变，更加反映个人内心情感和追求，通俗易懂，备受欢迎，其中一个重要的体现就是校园民谣的兴起。从20世纪末至今，在经济全球化的条件下，人们生活节奏加快，在接受外来文化的同时，思想进一步开放，开始对面临的新问题进行思考，更加注重自身情感的表达，音乐自然地也更突出活泼、时尚、大方、开放的风格。

三、流行音乐的情感表达在很大程度上是青年文化内涵的反映

流行音乐很多时候的是人与人之间的情感表达的一种方式。而人民大众特别是青年群体深受他们所处的主流文化的影响，因而可以说它在一定程度上是青年文化内涵的反映。流行音乐的流行离不开青年群体对流行音乐的接受与认同，从接受的美学角度看，一种音乐能否流行除了其自身的特点外，大众能否接受，是否在审美趣味方面认同也是很重要的。青年群体在这种接受和认同中形成自己的文化内涵，并通过音乐这种方式释放出来。流行音乐与青年群体生存的社会文化环境也是休戚相关的，它是青年人精神和心灵的凭借，是青年人追求自由、张扬个性、展现时尚的重要方式。就如罗大佑的歌曲《你的样子》给人一种沧桑的感觉，普遍地反映大部分人曾经有过的艰辛生活、《童年》则引起人们对童年时代淡淡的回忆。这些歌曲虽通俗易懂，但却在人们心中引起共鸣，因为它所表达出来的情感来自他们自己的文化氛围。又如宋祖英的歌曲多以人民的幸福生活为主题，透过她那甜美有力、激仰的歌声，传递出青年文化中的活力。应该说，流行音乐的力量是巨大的，它在无形中反映着青年群体的文化。它表达这种文化内涵的方式更是多样的，有的抒发爱国思乡之情，有的歌唱友情，也有的表达纯真怀旧，也有的感悟人生。尽管通过这样形式表达出来的音乐通俗、纯朴，但却造就了青年群体自己的音乐艺术，抒发出心中的信念、理想及忧愁的肺腑之声，这样的方式同样感人，同样让人回味无穷。

四、结语

音乐作为一门艺术，它是文化中的一部分，深受文化的影响，同时也在丰富着文化。流行音乐与青年文化之间的关系也是如此，两者具有共性，在发展的过程中相互促进、相互交融。如果说青年文化为流行音乐的发展和创作打开一扇窗，那么流行音乐所流露、所表达、所传递的思想和情感等，则为青年文化的源远流长打开一扇门。虽然流行音乐作为通俗音乐的一种，但它为青年文化提供展示的平台，青年文化则为流行音乐注入新的思想和活力。可以说面对流行音乐，不应只是满足视听的要求，更多时候是要用心去感受、享受音乐。因为我们在感受和享受音乐的同时，一定程度上就是在读青年群体的思想和文化内涵。

参考文献：

1、广东工业大学通识教育中心编 《流行音乐与青年文化 》

2、人民教育出版社师范教材中心组编《音乐教育学》人民教育出版社 1999年2月第1版

第三篇：学生与流行音乐（模版）

中学生与流行音乐

王子练

1.“我的心想唱首歌给你听，歌词是如此的甜蜜、、、”“如果这个世界没有遗憾、、、”“窗外的麻雀、、、”这些流行音乐使我们在熟悉不过的了，但流行音乐歌词的内容对我们中学生来讲太不适合了。

流行音乐对我们中学生来讲是一种追求，是一种崇拜，是一种向往，但这种向往，这种追求一般都是白费功夫，白费力气，最后也是一无所获，也是竹篮打水——一场空。

流行音乐的歌词写的，不太适合我们唱，像一些情歌、悲伤非主流的歌、、、反而儿童歌曲、钢琴曲，二胡曲、小提琴曲、、、这些反而比现在的流行歌曲，流行音乐无论在曲子上，还是个死伤都比流行音乐上进，有精神，有情趣，更有利于我们。

流行音乐在这个时代最受欢迎，而欣赏这些流行音乐的只有中学生和追求时尚的年轻人，向我们中学生平时手中都会拿着手机什麽的，戴着耳机放的都是流行音乐，写作业的时候趁家长不注意，带上耳机，听几首也不是不现实，边听音乐边写作业也是一种普遍现象，有的中学生甚至说：“我为音乐发狂，我可以为音乐改变生活，我为音乐而改变我的一生，这些例子无不说明了流行音乐对我们有一定的危害，有一定影响。

流行音乐是一种跟随时代的发展而变化，流行音乐是一首歌曲，这一首音乐是在一个时间段，是在一个地方或几个地方只流行那几天就不流行了，这个时间段的歌曲就会被人忘记，几天就会不流行了，就会被人忘记。

流行音乐不易于我们，我们中学生要少听，甚至不听，这样会越来越积极向上了。

流行音乐的元素，很多都不适合我们，我们中学生要想提高一个新的境界，那就让我们歌唱祖国吧。

2.流行音乐满足了青少年的心理需求。流行音乐在青少年中构建了一种活跃的文化氛围，成为青少年联系交流的桥梁，也是青少年最为明显的一个标志。用这种方式我们在青少年群体中能够找到我们应有的归属感和安全感。2.青少年在平时的工作学习中承受了太多的压力，他们无法利用自身的方式去排解，只好借助于外界，去寻找一种适当的方法来宣泄，以获得心理和精神上的平衡。使他们在学习工作之外获得另一种轻松和释放。3.流行音乐具有极强的娱乐性,已成为青少年业余生活的一部分。在物质文化日益丰富的今天人们越来越看重精神生活。流行音乐通俗易懂，唱法简单易学，青少年在简单的学习生活后，听臆断优美抒情的音乐或是唱上几句，有助于消除疲劳，放松身心。心理学家认为，人们心中郁积的不满、愤怒、悲伤等诸多情感，要通过合适的方式发泄出来才有利于身心健康。而感情丰富、细腻的流行音乐对青少年来说就是最好的催化剂。今年来大量兴起的卡拉ok厅、练歌房等娱乐设施也对他们更好地消遣和休闲提供了可能和方便。4.流行音乐使青少年边欣赏为参与，给他们提供了一个展示自己的方式。和其它娱乐方式不同，流行音乐更易模仿和参与。青少年并非单纯地欣赏流行音乐，而是有一种想亲自唱出来的冲动。由于流行音乐的简单易学，这种愿望就变成了可能。青少年活泼好动，他们借助流行音乐，用嘹亮的歌声和热情的动向向人们展示了他们的青春。5.流行音乐给青少年

供了一种可供选择的职业。流行音乐的流行衍生出许多与之相关的职业，如音乐制作人、歌手、经济人等。在这个娱乐行业越来越被看好的时代，流行音乐无疑为有这方面天赋的青少年提供了一个发展方向

3.中学生除了学习以外，听音乐也成了他们课外活动的项目。而中学生们所听的音乐大部分都为流行音乐。为了了解中学生喜欢流行音乐的原因与听流行音乐的利与弊，我们对200名同学进行了问卷调查。

调查结果显示，在被调查的200名同学中有90%的人喜欢听流行音乐，其中还有10%的人迷恋上了流行音乐。认为听流行音乐不会影响学习的占总人数的73%；认为听流行音乐会影响学习的占总人数的11%；有16%的人持中立态度。流行音乐有着什么魔力，竟能被中学生广泛的接受?

1、流行音乐能引领潮流，琅琅上口。

2、歌词内容贴近生活。

3、曲调优美，节奏感强，形式自由。

4、听流行音乐能够纾缓情绪，解闷。

5、歌曲容易学，掌握它不需要扎实的音乐基础。

6、流行歌手很酷，因为喜欢歌手再喜欢上流行音乐。

认为听流行音乐不会影响学习的理由如下：

听歌能放松心情，缓解学习、生活中的压力。抽些时间听听音乐，让欢快的节奏充满你的大脑，让心随着动听的音乐一起飞翔，顿时，心中的苦闷，压力全无，精神也会变得很好。把流行音乐作为休息娱乐时的项目，陶冶一下情操，整理一下大脑，就会很好地调动学习的兴趣与动力。所以听流行音乐谈不上影响学习，只是用在放松一下我们的神经。

认为听流行音乐会影响学习的理由如下：

因为喜欢听，听得忘了时间，抛开了该做的事。有的人有着边学习边听歌的习惯，搞得注意力不集中，不会全神贯注地学习。影响最大的是把流行音乐带到课堂上听，既违反了课堂纪律，也影响了听课。这必将影响到学习。(调查显示，就有17%的同学有在课堂上听过音乐。)

持中立态度的同学认为：

流行音乐是中学生娱乐消遣的一道大餐。有人喜欢在睡前听听歌，有人喜欢在心情不好时听听歌，还可以在无聊时听听，可以赶走孤独。只是要合理安排，做到劳逸结合，不要盲目地听，迷恋地听。

流行音乐也有不适合中学生的一面：

流行音乐歌曲内容不适合中学生，大多数歌曲为情歌，也有些歌曲带有暴力倾向。若是沉迷于歌词内容，就会让中学生误入歧途。整天听歌也会浪费我们学习的时间。

流行音乐是社会发展的产物，是时尚的先锋，而中学生作为一个精力充沛的群体，最容易接受它。我们应合理地接受流行音乐, 利用流行音乐, 让它成为我们排除烦恼，解除忧伤的好帮手，而不是让它成为我们学习道路上的绊脚石。

音乐总是美好的，让它给我们带来美好的东西吧！

第四篇：日本文化流行音乐和动漫

日本流行音乐（英语：Japanese POP，常缩写为J-POP表示)是指日本的流行音乐。

此名称由日本一家广播电台J-WAVE在1988年创造出来，并曾经用它来代表“新音乐”，而后在日本被广泛地用来代称呼受西洋影响的现代音乐，包括了流行音乐、R&B、摇滚、舞曲、嘻哈和灵魂音乐。

 一般的日本商店将音乐分成四种：J-pop、演歌、古典乐及英语／国际。有些的音乐则

融合了演歌和J-pop，代表歌手为安全地带和中岛美雪。

日本拥有世界第二大的流行音乐市场。以2009年为例，其实体唱片市场（仅计算

单曲，专辑与音乐录像带销量）之年产值约42亿美元，占世界市场之22.8%，世界前五大音乐市场依序为美国（24.5%）、日本（22.8%）、德国（10.5%）、英国（9.3%）、法国（6.2%），而其中单曲销量占世界发行量70%以上。

代表人物

 宇多田光、滨崎步、 仓木麻衣、椎名林檎、MISIA、aiko、 小柳由纪

多样化

 多样化(2004 ~)

 约从2004－2005年开始，宇多田光与滨崎步两人过去前所未见的号召力渐渐减退，其

他类型歌手团体开始受到广泛欢迎，例如无限开关、可苦可乐、EXILE、AKB48、与杰尼斯系团体如岚、KAT-TUN等，多样性丰富。此外2005-2010年，由德永英明vocalist系列开始，篡起一股老歌翻唱旋风，总计德永英明vocalist系列在日本销

 售超过500万张的辉煌纪录(若换算成90年代全盛时期的唱片市场，总销售量可能超过

1000万)，而2010年Oricon单曲销量排行榜，前十均为AKB48与岚，亦为此时期特殊现象之一。

日本动漫

9目录

 日本动漫的历史

 特点

 日本20世纪的动漫60年代～70年代

 80年代

 90年代

 21世纪日本流行动漫

 日本漫画流行的原因

 出版和表现形式

 日本动漫史上三次高潮

 机器人动漫三次革命

 日本人评出的100位最好的角色

日本动漫的历史

日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。比如桂正和漫画里近乎逼真的亚洲人的美，和各种鲜明特色的文化影子。这些都是其他国家动漫望尘莫及的。动漫是日本的第一产业链，这就好比中国的仙侠小说和武侠小说在全球没有国家可超越一样。日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：

 1917—1945——萌芽期、1946－1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至

今——细化期。

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 发展阶段“二战”后的半个多世纪以来，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。第一阶段（二战后的头十年）：“玩具时代”，漫画只是供孩子娱乐的道具。第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。第三阶段：“点心时代“，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看，漫画得到社会肯定。第五阶段（二十世纪70~80年代中期）：“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。第六阶段（二十世纪80年代中期以后）：“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。版本分类电视动画：电视频道上播映的动画作品。剧场动画：影院公映的动画作品，是日本动画按传播方式分类的一种，在中国又被称为电影版。OVA（OAD）：原创动画录影带。动漫音乐：一部动漫作品中的音乐，包括主题音乐和背景音乐。原创动漫：依漫画改编的动画，由于动画的更新速度比漫画快的关系，当动画的剧集快赶上漫画时，动画的剧情就要脱离漫画，开始动画原创。cos同人：由漫画、动画、游戏、小说、影视等作品甚至现实里已知的人物、设定衍生出来的文章及其他如图片、影音游戏等等，或“自主”的创作。特点战争战争类动漫占了很大的比重。著名的有《机动战士高达》系列.《超时空要塞》系列.《EVA》《Code Geass 反叛的鲁路修》等。机器人/机甲/外挂人形装置战斗与决斗是日本动漫一般不可缺少的。其战斗也不一定是打斗。而决斗有时会付出生命的代价。最主要有《犬夜叉》美少女战士》 青春广为人知的《TOUCH》《CLANNAD》《他和她的故事》《樱兰高校男公关部》《食梦者》《金色琴弦》《某科学的超电磁炮》《美少女战士》《钢之炼金术师》《水果篮子》《相聚一刻》《蜂蜜与四叶草》《双子星公主》《守护甜心》《会长是女仆》 偶像许多动漫中都有偶像成分，可以更加贴近现在的青少年。如《超时空要塞》系列.《NANA》.《下一站巨星》.《偶像宣言》.《寻找满月》 美少女 可爱的美少女是吸引观众或读者的元素之一，大多数的动漫画中美少女都是重要的角色。著名作品有《翼年代记》.美少年《黑执事》 宠物《梦色蛋糕师》 刀剑、魔法、超能力、神话传说、历史、情感、生活、校园、反派角色、孤儿、心理学、侦探推理、不死小强、永生之人、完美、破坏、穿越时空、喜剧、双重人格、英雄、妖怪/妖魔/怪物、理想、残酷、重要物件、后宫、治愈、恶搞、内涵等等 日本20世纪的动漫60年代～70年代1963 铁臂阿童木TV 原作：手冢治虫

作为日本第一部动画，此作令人感动，拥有经久不衰的魅力。阿童木可以说热血少

年的鼻祖，故事中贯穿始终的悲剧色彩令人回味无穷。

 1971 鲁邦三世原作：加藤一彦 改编：宫崎骏高畑勋大冢康生山上正月

这部作品从此开辟了动漫史上的新纪元，被誉为日本动漫史上的“不死传说”，是日

本动漫的传奇。

 80年代

 1985 圣斗士TV 原作：车田正美 现在看来，曾使人们感动的许多篇章都变得很可笑，车田正美的作画水准也受到质疑，但是仍是一部优秀作品。曾感染了中国一大批年轻人。

90年代

 1990 樱桃小丸子金田少年事件簿、海贼王、火影忍者

21世纪日本流行动漫

2001千与千寻

2001网球王子

2001大雄与机器人王国

2001水果篮子

2002机动战士高达SEED

2002Macross Zero（OVA）

2003大雄与神奇的风之使者

2003钢之炼金术师

2003死亡笔记

日本漫画流行的原因

 大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生、大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫画会那么流行呢？

这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别

进行分类的，可分为儿童漫画（以6～11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等）、少年漫画（以6～18岁的少男为主要读者对象的漫画）、少女漫画、唯美漫画、女性漫画（以超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画）如：会长是女仆、青年漫画（以18～25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活）等等。

出版和表现形式

日本漫画的阅读顺序日本漫画基本由格、登场人物、背景、文字气球、音喩、漫符、台词和其他技法构成。日本漫画的阅读顺序（格的排列）一般是从上往下，从右至左（同一行中）；在同一格中阅读文字气球中的文字也是从上往下，从右至左。这和传统日语文字的排列顺序相一致。虽然多数出版商在出版日本漫画外文版时保持了这种风格，仍有一些外文出版商把漫画的阅读方向改为从左至右，这样的作法可能会违背原作者的意图，有时也会造成完整图

片（如覆盖两页的格）断开的情况。

日本动漫史上三次高潮

 日本动漫史上的三次高潮

 《宇宙战舰大和号》

 《机动战士高达0079》

 《新世纪福音战士》。

于日本文化厅所举办的“日本传媒艺术100选”中，《EVA》也被票选为史上最经典

动画。

 机器人动漫三次革命“机器人动漫三次革命”，又称日本军事科幻动画三大不朽系列，指《机动战士高达

0079》，《超时空要塞》，《新世纪福音战士》。

日本人评出的100位最好的角色

01 哆啦A梦 02 棒球英豪 03 多多洛 龙猫 04 鲁邦三世 05 シャア アズナブル 机动战士高达

06 ケンシロウ 北斗神拳 07 浅仓南 Touch

08 ラム うる星やつら

09 バカボンのパパ 天才バカボン则巻アレ Dr.スランプ アラレちゃん 阿拉蕾

    

第五篇：教案《流行音乐与民族音乐》

《流行音乐与民族音乐》课堂实录分析

这是一节音乐鉴赏课。

教学目标：通过学生对音乐的对比欣赏，感受流行音乐的民族化和民族音乐的流行化给人们带来的新的感受。通过整节课的学习，使学生对中华民族音乐有一个新的认识。

教学过程如下：

一、导入

教师：在上课之前呢，我们先来欣赏两段音乐，同学们考虑这两首歌曲的伴奏乐器是什么？类别有什么不同？

（教师播放《遇见》和《倩女幽魂》两首流行歌曲的片段）

【引导学生自主的听辨出不同乐器的音色及其分类，为课题的导入做好铺垫。】（“点评”用方括号表示，下同）

学生1：这两段音乐里有钢琴，吉他，琵琶和笛子。

学生2：钢琴与吉他属于西洋乐器，琵琶与笛子属于中华民族乐器。

教师：在通俗歌曲中加入了民族乐器，能够突显音乐的内容和风格，顺应了时代的发展。现在很多的流行音乐人在自己的音乐作品中加如了民族音乐的元素，来凸显自己的音乐风格，这就是我们今天要来共同感受的在流行音乐中迅速发展的中华民族音乐。

二、加入民族音乐元素的通俗音乐

教师：看大屏幕，我们刚才欣赏的《倩女幽魂》属于哪一类？

（大屏幕显示三大类别：加入民族音乐元素的通俗歌曲，通俗化的民歌，民族器乐的演奏新形式）

【发挥学生的主动性，自己找出准确答案，为下面的内容做铺垫。】

学生：《倩女幽魂》属于“加入民族音乐元素的通俗歌曲”这一大类别。

教师：非常好，回答的很准确。那我们今天就先来学习加入民族音乐元素的通俗歌曲。同学们能否应用以前学过的中华民族器乐的知识为笛子和琵琶进行分类呢？

【通过归类法让学生参与对中国传统民族乐器的复习。】

学生1：笛子属于吹管类乐器。

学生2：琵琶属于弹拨类乐器。

教师：同学们对我们以前学习的知识掌握的很牢固，请同学们继续聆听一段音乐，仔细听辨是用哪种乐器演奏的？

（教师播放学生熟悉的歌曲《东风破》里的二胡片段。）

【在这个地方，教师并没有显示画面，只播放声音，集中了学生的注意力。】

学生：这种乐器是二胡。

教师：很好，那你能说出二胡属于我国民族乐器的哪一类别吗？

学生：应该是属于拉弦类乐器。

教师：同学们考虑一下，二胡的音色有什么特点呢？

（教师播放二胡曲片段，尽情发挥学生的想象力，引导学生感受二胡的音色特点。）

学生1：很连贯，很动听。

学生2：缠绵，委婉，哀伤。

学生3：悲哀，伤感。

教师：以上几名同学对于二胡音色的总结都很准确。有没有熟悉《东风破》这首歌曲的同学来回答一下，这首歌曲要表达的是怎样一种情绪呢？

【利用歌曲《东风破》的普及性，激发学生的好奇心和兴趣。】

学生：这是一首怀旧的歌曲，里面有着淡淡的忧伤。

教师：同学们想一下，如果这首《东风破》里的二胡片段改为用古筝弹奏，还能否有那种忧伤的感觉呢？

（教师用古筝来弹奏《东风破》二胡片段的旋律，引导学生进行音色对比。学生积极听辨二胡于古筝的音色差别。）

【通过辅助的民族乐器古筝让学生自主地感受音乐形象。】

学生：古筝的音色清脆，明亮，优美动听。但是并没有让我感受到悲伤的情绪。

教师：两种乐器音色上的差异，导致了在《东风破》这段乐曲中二胡应用的必要性。这说明了什么呢？

学生：说明了音乐人在对通俗歌曲的编配上不是随便地应用民族乐器的，一定是要表达某种特定的情绪才使用某种与音乐情绪相匹配的乐器。

教师：这首《东风破》除了加入民族乐器还有哪些民族音乐元素在其中？

（教师出示谱例，并带领学生对谱例进行视唱练习。）

教师：这段音乐的调式有什么特点？

学生：运用了五声调式，里面没有“4”和“7”，是中国的民族调式。

（通过教师的提示，使学生充分地认识到此段音乐应用的传统的五声调式，为教师后面的总结做好了铺垫。）

教师：第一个标题中的“民族音乐元素”包括哪两种因素？

（学生分组进行讨论，最后找一名同学进行总结性回答。）

学生：包括了民族乐器和民族调式。

三、通俗化的民歌

教师：现在越来越多的音乐人在我国民族音乐的宽阔海洋中吸取音乐素材，来为自己的作品增添光彩，那么接下来老师要给大家唱一首歌曲，同学们考虑一下，老师运用了哪种演唱方法？

（教师运用民族唱法演唱歌曲《珊瑚颂》。）

【教师演唱的很动听，学生听得也很认真。】

学生：这首歌曲运用了民族唱法。

教师：很准确，这首歌曲是我国上世纪创作的一首民歌《珊瑚颂》，同学们再接着听下一段歌曲，仍然是这首《珊瑚颂》，辨别一下它又运用了哪种演唱方法呢？

（教师播放由黑鸭子组合演唱的《珊瑚颂》，加深学生对于歌曲演唱方法不同而产生的效果不同的印象，并为引导学生认识民歌的通俗化做好铺垫。）

【感觉的确大不相同！】

学生：运用了通俗唱法，感觉也很好听。

教师：除了演唱方法改变之外，还有哪些手段可以使民歌通俗化？接下来我们再欣赏两段歌曲，考虑这个问题。

（教师播放两个不同版本的新疆民歌《花儿为什么这样红》，学生认真聆听，并随乐曲节奏有规律地击掌，感受两首《花儿为什么这样红》的不同点。）

【采用师生互动式教学，以引导学生进行探究式的实践活动，促进学生的主动学习，使学生在动中学，在动中创。】

学生1：这两首歌曲的演唱方法不同，伴奏乐器也不同。

学生2：第一首《花儿为什么这样红》节奏比较缓慢，运用了民族乐队伴奏；而第二首《花儿为什么这样红》很有节奏感，运用了很现代的乐器来伴奏，比如说有吉他，爵士鼓，电贝司等。

教师：看来我们同学的听辨能力很强，说的都非常有道理。那同学们总结一下，使民歌通俗化，都可以运用哪些手段？

【鼓励了学生，也提出了问题，一举两得也！】

学生1：演唱方法不同。

学生2：配器不同。

四、民族器乐的演奏新形式

教师：聆听一段乐曲，想一想这首乐曲由谁演奏的？

（教师播放由女子十二乐坊演奏的《自由》片段。利用学生比较熟悉的女子十二乐坊引出新民乐的课题。）

学生：这首乐曲是由女子十二乐坊演奏的。

教师：女子十二乐坊是我国最近流行起来的一个民族器乐组合，她们不仅在国内受到了广大听众的欢迎，而且还在美国、日本等国家引起了轰动，我们也把这种音乐形式称为新民乐。我们再来观赏她们演奏的《自由》片段，同学们边看边考虑：这种新民乐到底新在哪里？

（教师播放《自由》的视频，学生分组进行热烈地进行讨论，并选出代表进行回答。）

【使学生在一种民主、和谐的气氛中自创、互学。在这个过程中，学生们讨论的非常热烈，使我也有一种想参与进去的冲动。】

学生1：形式新，曲目新。

学生2：包装新，配器新。

【还有个别的学生在下面争论不休，但是结论基本上能够保持一致。】

教师：回答的非常准确！除了女子十二乐坊，我国还有哪些类似的组合？

学生1：有“芳华十八”，还有“新东方女子乐团”。

学生2：还有“红樱束女子打击乐团”。

教师：好，那我们就来欣赏一下红樱束女子打击乐团表演的一首《红尘》，同学们来验证一下我们刚才总结出来的四新是否正确，并找出里面的中国传统打击乐器。

【打击类乐器终于出现了！到这里为止，中华民族乐器的四大类均出现在课堂内容里了。】

（教师播放《红尘》视频，学生认真聆听，并讨论。）

学生：这首乐曲里我看到了中国的堂鼓和大鼓。

五、课堂练习

教师：好，我们今天流行音乐与民族音乐结合的三大类型，为了巩固一下我们的学习成果呢，下面我们来做几个练习，大家只要能分辨出哪首音乐属于哪种类型的就可以了。

【有利于学生更好的消化本堂课学习的内容，加深学生的印象。】

（教师播放歌曲《独一无二》并提问：属于哪一类？）

学生：属于“加入民族音乐元素的通俗歌曲”。

（教师播放女子十二乐坊演奏的《维多利亚的微笑》。）

学生：属于民族器乐的演奏新形式。

（教师播放民歌《山丹丹开花红艳艳》。）

学生：属于民歌的通俗化。

【学生能够马上反应出正确答案，对于课堂内容掌握的很扎实，很牢固。】

六、课堂总结

教师：我们的民族音乐是以民族性为主要目的的。我们加入许多新手段来使得更多的国家和民族以及青年人能够认同它，理解它，喜欢它，它也可以作为一种世界性的音乐语言，所以说，民族的就是世界的。希望通过这节课，大家可以对我国的民族音乐有一个新的认识，好，下课！

【教师的这段结束语，不仅很好的总结了这堂课的教学内容，而且还在一定程度上激发了学生的爱国情绪，使学生认识到民族音乐的重要性，给本节课画上了一个完美的句点。】