笔意赞

第一篇：笔意赞

《笔意赞》

王僧虔

书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。以斯言之，岂易多得？必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不忘想，是谓求之不得，考之即彰。乃为《笔意赞》曰：

剡纸易墨，心圆管直。浆深色浓，万毫齐力。先临《告誓》，次写《黄庭》。骨丰肉润，人妙通灵。努如植槊，勒若横钉。开张风翼，耸擢芝英。粗不为重，细不为轻。纤微向背，毫发死生。工之尽矣，可擅时名。

释文

书法创造的精妙道理，首先在于它的精神风貌，其次是形质，兼有两者，才能算承继了古人。由此说来，岂是容易多得的？（要追求这样的精神面貌和技法表现）必须使心忘情于手，手忘情于书，心与手能表达情意，作书时不随便乱想，这叫追求不到，考察它就很明显，意识作《笔意赞》说

剡溪之纸，易水之墨，笔心圆笔管直。墨汁深、色泽浓，万毫落纸均齐着力。先临摹《告誓》，再摹写《黄庭》。骨肉丰满雄劲婉媚，达于妙境，通于神灵。竖画像长方的直槊一样劲挺，横勒如横钉一样有力。像舒展凤的双翼一样妍美，像高耸突出的灵芝一样艳丽，粗的笔画不是将笔毫重压在纸上，（而是下按先提），细的笔画不是笔毫轻飘而过，（而是有提又有按）。行笔有纤微的向背，即使毫发那样小也都关系着字的优劣和成败。（只要）工夫到了家，（则）可以享有当时的名誉和声望

第二篇：王僧虔·笔意赞

王僧虔·笔意赞

书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。以斯言之，岂易多得？必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不忘想，是谓求之不得，考之即彰。乃为《笔意赞》曰：

剡纸易墨，心圆管直。浆深色浓，万毫齐力。先临《告誓》，次写《黄庭》。骨丰肉润，人妙通灵。努如植槊，勒若横钉。开张风翼，耸擢芝英。粗不为重，细不为轻。纤微向背，毫发死生。工之尽矣，可擅时名。

第三篇：读《仿宋元十四家笔意》有感

有幸读到明沈士充《仿宋元十四家笔意》手卷（30.5×756.5cm），令人心情激动不已。此卷在《石渠宝笈续编》（4）著录为“绢本，纵9寸6分，横2丈5尺4寸5分，画题相间，分14段”，“子居仿宋无名家为14种，一一逼古，气韵生动”。14帧画幅上皆有乾隆帝御题行书，第5段另作补空题识，共有御题15段，钤御印34方，“鉴藏宝玺

8玺俱全”，实为清宫镇殿之宝。谁能料到，此宝自民国11年（1922年）7月13日遗佚，历时70余载，历经百劫而仍存于世。清朝末代皇帝宣统虽仅执政3年，但他久居清宫，对清代搜罗入宫的艺术珍品却了如指掌，他祖宗乾隆十分钟爱的沈士充《仿宋元十四家笔意》手卷，他也非常重视，深知其价值，亲自钤上“宣统御览之宝”。嗣清朝覆亡，溥仪为叛国成立伪满洲国，“于宣统十四年（民国11年）7月3日”（原偷运单记录的年月），将清宫中最有价值的宋元明版书籍200余种，唐宋元明清书画1，000余件偷运出宫，移至长春，或变卖或赏赐，大多遗落民间，散失殆尽。时人称之为“东北货”，由商民等辗转运至平津沪一带贩卖。当时国立北平故宫博物院，为了“收回俾国有文物得以保存”，特将溥仪偷窃的文物清单，於民国35年12月，编辑成《故宫已佚书籍书画目录》广为传布，《沈士充仿宋元十四家笔意》手卷被辑录到第23页。此手卷落人民间，正值战乱，物主深怕以此招至祸殃，将其密封瓷罐深埋地下，直至暴日倾覆才掘地取出。但因其在地下多年受潮破损，特别是卷之首、尾霉烂不堪，拿到市场廉价出售。适逢时任湖社画会理事、精於书画鉴别的惠均先生慧眼识宝，付资购藏，至1951年重新裱装时，忍痛舍弃画卷迎首和跋尾，并亲自题包首签“沈土充仿宋元十四家笔意”。“文革十年”中，惠均老先生为此国宝的安全，多次转移，深储秘藏，历尽艰险，才使其得以永存。特别是在党的十一届三中全会以后，文物战线从各个方面拨乱反正，中华人民共和国文化部国象文物局成立了以谢稚柳、启功、徐邦达、杨仁恺、刘九庵、傅熹年、谢辰生组成的中国古代书画鉴定组，对《沈士充仿宋元十四家笔意》手卷进行鉴定。鉴定组一致认定，此卷即为《石渠宝笈续编》（4）著录的原件，以“故宫博物院的书画只限于当时待归还的私人藏品”收录于《中国古代书画目录》京1—039，并以佳作被选录于《中国古代书画图目》第13页～第15页。历代皇宫对书画的收藏，可以说清代最为丰富，乾隆皇帝缘何以对沈士充《仿宋元十四家笔意》手卷如此厚爱，御题15段，钤印32方。究其原因，不外有二。其一是，乾隆皇帝不只是一位杰出的政治家，而且还是一位艺术家，他通诗文，精鉴别，诸练画史，游戏笔墨，兼擅山水、花草、兰竹、梅花、折技，深晓沈士充艺术技能和在绘画历史上的地位。明代经济恢复，社会稳定，文化艺术得到很大的发展，出现了一些以地区为中心的名家与流派。绘画方面出现了以戴进为代表的浙派，以沈周为代表的吴门派，以董其昌为代表的松江派，以蓝瑛为代表的武林派，以沈士充为代表的云间派等等。由于流派纷繁，各成体系，山水、人物、花鸟各种画科全面发展，题材广泛，手法创新，既把明代绘画推上中国书画艺术历史的重要阶段，又导引出清代的新安派、岭南派、金陵八家、扬州八怪等流派。流派间的相互对峙，相互影响，相互交流，相互融合，使清代乃至清代以后的书画艺术走向百花齐放，百家争鸣的纷繁昌盛的时期。沈士充是活跃于明万历至崇祯年间的著名画家，字子居，华亭（今上海市）人，画出宋懋晋之门，兼师赵左，善于学习，博采众长，郡人能画者皆师之，刻意求精，画技深邃，画风注重皴染，笔墨疏秀，丘壑茜葱，皴染淹润，为云间派正传，名噪于时，但其传世作品确是极少。据现今查考，仅北京故宫博物院收藏有《寒塘渔艇图》轴，上海博物馆收藏的《松林草堂图》卷和《万壑千岩图》卷尔耳。其二是乾隆皇帝深知，自五代十国至两宋元朝近500年问、中国书画承袭唐朝余脉，走上成熟发展的时期，涌现了许多宗师巨匠。然因朝代更替，战争频仍，兵燹人毁，传世佳作难觅。沈士充是明代临摩古画的奇才高手，尝为董其昌代笔，他所仿宋元名家佳作，不独皮毛面目，而有神有韵，风华秀润，惟妙惟肖，神采奕奕，扑人眉睫，特别集14家於一卷，又有明代董其昌等13位书画界名人点评，实际此卷即是一幅自五代十国，至宋、元、明700余年中国绘画的历史图卷，怎不令这位嗜画如命的乾隆皇帝所倾倒。为此，乾隆皇帝观览此画劳神费力，题诗补空、钤章，就不足为奇了。第一帧仿李成“寒林图”。李成，生于五代（919年），卒于北宋太祖赵匡胤乾德年间，字咸熙。系出长安，唐之宗室，后周时避居青州营丘（今山东临淄），遂为营丘人。他出身贵族，有文字才能，磊落有大志，因才命不遇而放意诗酒，寓兴于画。山水师关仝，所画山水烟云变灭，水石幽闲，树木萧森，山川险易，莫不曲尽其妙，而笔势颖脱，墨法精绝，称山水者，以为古今第一。特别是他在继承前代成就的基础上，将山水画的表现内容和表现技巧，推向了纵深发展，不但表现出山川气象形势的变化，还强调了季节气候的特点，创造了“寒林”的形象。李成的绘画北宋时代民间流传的就很少，一是因他不轻易为人作画，二是他的孙子李宥作了大官后，大量收购乃祖的遗作。现存许多署款或定名为李成的《寒林图》。大都为后人仿作，惟《读碑窠石图》为真迹，现为日本收藏。沈士充临摩的这幅“寒林图”，空旷的原野，荒寒苦脊的土地，几株老树纠结盘曲，枝枯叶散，好像经历过多少风霜雨雪，仍然顽强地生长着。通过画家对整个环境的刻画和外在形象的描写，烘托出一种顽强和坚韧的精神。赵宦光是当时的文化名人，擅长书法，融合篆书、草书笔法，创草篆体，著书颇丰，《寒山帚谈》、《说文长笺》等。他看了沈土充仿李成寒林图后，长跋赞颂：“山本林泉，畴不心赏，亦不免有夺之之恨。迹在市朝，神游八极，谷候花县，不能无一幅仙山障子。子居乃貌奇峰，集众美，一匹轻绡，千岩竞秀。昔关仝作尽，笔逾简，气逾壮，景弥小而意兴弥深。及门之徒李营丘，营丘之后有沈郎。青出于蓝，且入元矣。谷侯其十袭藏之。丙辰初夏，寒山赵宦光题。钤印有二：赵宦光印、凡夫氏。”乾隆皇帝御览了沈士充的画和赵宦光的跋，以兴奋的心情作七言律诗一首：“营邱真迹石渠藏，缩本临来翰墨香；茈＊有声还泛籁，槎枒无色为经霜；诗情树杪神含淡，秋意吴中目满凉；几度南巡率春日，寒山林究属宦光。右仿李成寒林，钤御印一方：征观。”并钤：“石渠宝笈”、“石渠定鉴”、“宝笈重编”。“无逸斋精鉴玺”、“乾隆御览之宝”、“宁寿宫续入石渠宝笈”。第二帧仿黄公望“秋山图”。黄公望元朝人，生于1269年，卒于1354年，平门常熟（今江苏常熟）人，本姓陆，因过继浙江永嘉黄氏，改姓黄。其父90始得子，曰“黄公望子久矣”因而名字，字子久，号大痴道人等。幼聪敏，应神童科，通晓经、史、音律，能作散曲，工书法，多才多艺。中年做中台察院椽吏，因张闾案受累坐牢。出狱后遂隐居不仕，皈依“全真教”，寄情于山水。50岁左右开始山水画创作，上师董源，巨然，兼荆浩、关仝、李成诸名家，晚年大变其法，自成一家。画入逸品，与吴镇、王蒙、倪瓒称元季四大家并为之冠首。此秋山图描绘的是辽阔的秋江侧岸的群峰景色，采用传统的“三远”并用构图法，重峰叠岭，坡陀沙渚，高松层崖，起伏变化无穷。山石用董、巨披麻皴法，山顶作礬石头圆石，溪间岩石幽远，树木云烟掩映，结构繁密而笔法简练，气势雄浑。特别是在山麓松间，隐约中有茅屋数座，使我们从中不仅可以观赏他丰富的笔墨所表现出的山川形貌，感受到大自然的意态，而且可以窥见画家所传达出的主观意境。与沈士充同时代的画家邹迪光就以画山水力追宋、元古人，在大米、小米及黄、倪间吸取营养而著名，一树一石，刻意求佳，秀逸出群，脱尽时格。但邹氏看了沈士充仿黄公望“秋山图”，仍然敬佩不已，为其跋语：“绘事至胜国而有神有韵，乃大痴神具而韵最远，得此中三昧，非可以寻常笔墨论者。未学后进，于皮毛面目求之，只优孟寿陵耳。不佞每与宋明之赵文度两君论及，深叹此老之难学。若子居此幅，有神与韵，不独皮毛面目间矣。梁溪邹迪光，钤印有二：彦吉氏，石语斋。”乾隆皇帝御览批阅：“春山几度吴中省，秋山每放塞外领；春于南而秋于北，化工位置机权秉。南岂元秋，北讵弗春，宜时即景，各得其神。是幅惨淡学公望，崇山峻岭都入状；不能同处乃能同，在简以该气以王。疏林之下，茅屋可探，问余契意，曰北匪南。右仿黄公望秋山，钤御印比德、朗润。”嘉庆皇帝览后补钤“嘉庆御览之宝”。第三帧仿郭忠恕“没骨山图”。郭忠恕，字恕先，洛阳人，生于五代，早慧，7岁诵诗属文，举童子及第。周广顺（951～953年），中召为中正丞，兼国子书学博士。宋太宗即位授国子监主簿，令刊定历代字书。为人不羁，玩世疾俗，纵酒肆言，遭际坎坷，于太平兴国二年（977年）决杖后配隶登州（今山东蓬莱），途经临邑（今山东临沂）时死去。能文章，工书法，善绘画，在发展我国界画方面有着特殊的贡献，山水树石亦皆入妙。古籍记载：“安陆郡守求其画，莫能得，因此缣属所馆寺僧，时俟其饮酣请之，乃令浓为墨法，悉以泼渍其上，亟携就涧水涤之，徐以笔随其浓淡为山水之势。”可惜郭忠恕的绘画作品世为罕见，至清乾隆时期，仅一件《雪弄江行图》（现藏于台北故宫博物院）残画可资研究，宋徽宗赵佶题为“雪霁江行图郭忠恕真迹”，清乾隆也在其上题诗：“大幅何年被割裂，竿绳到岸无人牵；江行应识当雪霁，剩有瘦金十字全。”沈土充仿郭忠恕“没骨山图”，与古籍所载郭忠恕为安陆郡守所绘山水极似，随山水树木之势，设彩着墨，更显风华秀润，如临其间。书法家陆岑观后，题跋：“昔人品绘事，僧繇居上，然一无流传人间者。子居此图，谓抚其遗意，览之风华秀润，神彩奕奕，扑人眉睫间，良可宝也。想子居胸中富丘壑固尔尔，惟得谷侯使君赏鉴，益珍矣。陆岑，钤印一方：陆岑之印。”乾隆皇帝通晓中国绘画历史，对陆岑的评论当然心领神会，欣然命笔诗日：“忠恕曾传没骨山，棱棱却自矗孱颜；陆岑谓抚僧繇法，考订应知得实艰。右仿郭忠恕没骨山。钤御印二方：会心不远、德充符。”溥仪览后补钤“宣统御览之宝”。第四帧仿倪瓒“树石图”。倪瓒，字元镇，号云林，元锡人，生于1301年，卒于1374年。其家为当地富豪，雄于资财喜与名士来往。元末社会动荡，去田庐，散家资，而得福，浪游五湖，寄居寺观，故有“倪迂”之称。喜写山水、竹石，多以水墨为之，大都取材于太湖一带景色，疏林坡岸，浅水遥岑，意境萧散简远，用笔似嫩实苍，给文人水墨山水画以新的发展。很受人们喜爱，当时江南人家中以有元倪画判断雅俗。此幅“树石图”采用平远构图，近坡高树数株，中间辽阔的湖面，把远山提到了画幅最上端，构成了两段式章法，中下方一简约草亭兀立，连接上下方景物，使全图浑然一体，画面具有辽阔旷远的特殊艺术效果，这种章法是倪瓒的一大发明。因故陆应阳观后题曰：“子居是作，定仿云林点缀耶。神采奇秀，恐元镇先生未能过此。谷侯故善赏鉴，何俟不佞丰干，但展卷忘倦耳。七十叟陆应阳书。钤印二：伯生氏、陆应阳印。“乾隆皇帝览后也题五言律诗一直：“一亭枕江皋，对岸绕峰翠；峰旁却空阔，极目驰天际；懒瓒胜人处，是幅得其意。右仿倪瓒树石。钤御印二方：会心不远、德充符。”第五帧仿董源“春山图”。董源，字叔达，江南钟陵（今江西进贤）人，五代南唐山水画家，卒于宋太祖建隆三年（962年），升元初即奉命写山水，中主李璟时任北苑副使，世称董北苑。他的山水多画江南景色，草木丰茂，秀润多姿，云雾显晦，峰峦出没，充满生意，人们往往用“平淡天真”形容他的风格。此“春山图”下笔雄伟，有崭绝峥嵘之势，峦绝壁，岚色郁苍，枝干劲挺，山麓林间，草榭掩映，雅者对坐，咸有生意。董源曾绘过一幅《龙袖骄民图》（现藏台北故宫博物院），董其昌题为《龙宿郊民图》，所绘内容为山岗圆深，草木丰茂，杂树丹碧掩映，山麓人家张灯于树，连舟歌舞，似描写节日嬉娱情景。乾隆御览沈士充仿董源“春山图”时，恰逢清宫又收得《龙袖骄民图》，真可谓是龙颜大悦，因而乘兴题诗又作跋：“春山如佳人，秀涩而含冶；妙处难形容，北苑其工者；欲吐犹未吐，淑气峰顶惹；旋鸣旋弗鸣，泉声涧脚泻；溪亭乔树下，对坐客闲雅；疑是裴与王，从游深趣写；董迹子居摹，契要无少假；独缺名流题，斯复因何也。右仿董源春山。钤御印一方：征观”。乾隆御识行书作跋：“人多云北苑工画江南山，独米元章谓其峰峦皆得天真，枝干咸有生意，推许极至。近得其龙宿郊民图，高格信莫与京子居摹此，亦曾问津于彼否耶。御题补空，钤宝二：乾、隆。”第六帧仿李公麟“松石图”。李公麟，生于1049年，卒于1106年，字怕时，号龙眠居上，舒州（今安徽舒城）人。宋神宗熙宁三年（1070年）进士及第，官至朝奉郎。能属文，工绘画，《宣和画谱》赞，能“集众所善，以为己有，更自立意，专为一家”，其鞍马逾韩干，佛像过吴道子，山水似李思训，人物似韩滉，可谓绘画全才。特别是在线描上极具工力，把过去仅只作为粉本的白描画稿，确立为白描创作，贡献尤大。此幅松石图，远景为悬崖峭壁耸过云天，气势磅礴，近景为古松挺立，孤傲不羁，中景为桥湍溪，奇松巨石，苍劲矫健，构图奇特，布局合理，笔格遭劲，线条流畅如行云流水，勾勒山石，略有皴斫，技巧娴熟如一气呵成。与沈士充同时代的书画名家陆万言观此图后倍加赞誉：“绝壁过云开锦绣，孤松隔水奏笙篁。此帧酷肖诗意，至吸龙眠灵气，又当在笔墨外矣。陆万言题，钤印二方：陆万言印、君策。”乾隆赋诗一首：“杜家诗意李家法，沈氏兼为陆氏拈；云开锦色壁特立，松奏簧声水沉潜；此情此景不可说，至香宜向参华岩。右仿李公麟松石，钤御印二方：比德、朗润。”第七帧仿王蒙“烟峦霜树图”。王蒙，生于1308年，卒于1385年，字叔明，号黄鹤山樵。吴兴（浙江湖州）人，赵盂頫外孙，强记力学，曾做过闲散小官。元朝未年，由于农民起义的兴起而感到元朝统治的衰落，便弃官归隐黄鹤山（今浙江杭县东北）。明朝建立后，曾任泰安知州，后因胡惟庸案受累被捕，死于狱中。他善画山水，亦工诗文书法，绘画从赵孟頫韵中来，以泛滥唐宋各家，自出新意，独具面貌，是元代具有创造性的山水画大家，被列入“元季四大家”，倪瓒称赞他“叔明笔力能扛鼎，五百年来无此君”，元代以后，他的山水画被奉为范本，广为传模，影响至今不绝。沈士充所仿“烟峦霜树图”，以山水为主体，重山复岭，飞瀑流泉，丹柯碧树，潭水、茅亭、水谢、草舍，构图繁复，笔法灵活生动，设色鲜艳明快，一派深秋山林佳境，创造出一幅理想的隐居环境，反映了画家王蒙当时弃官避世隐居的思想。所以，即便是当时官居太仆寺少卿、书法绘画时与董其昌方驾的李日华，见此幅沈士充仿王蒙“烟峦霜树图”亦只得赞不绝口：“烟峦含姿，霜树堆锦，每天高气清，放杖铜墨诸山之下，与天目双径间，辄有此物色。豪锋墨彩，亦恍见黄鹤老樵面目，奇作也。竹懒李日华，钤印二方：君实、李日华印。”乾隆皇帝览后，亦赞日：“霜落万峰苍，泉飞一谷凉；烟容聚还散，林色绿兼黄；旅客愁云栈，幽人做草堂；眼前劳逸境，所托自商量。右仿王蒙烟峦霜树，钤御印二方：会心不远，德充符。”第八帧仿米友仁“云山图”。米友仁，生于1086年，卒于1165年，字元晖，小字虎儿，晚自称懒拙老人，米芾之长子，官至工部侍郎，敷文阁直学士。在中国画史上，米芾父子称“大米”，“小米”，盖子承父业，创造了“米家山水”新画法，因“大米”（米芾）画迹早已不存，“小米”（米友仁）自居官显贵后，其画甚自秘重，不肯与人，传世虽亦稀贵，但清宫有藏，收录石渠宝笈。沈士充所仿此幅“云山图”不像传统的水墨山水那样以勾皴来表现树石山峰，而是以笔饱蘸水墨，横落纸面，利用墨与水的相互渗透作用形成的模糊效果，使用“米点皴”、“落茄皴”表现烟云迷漫、雨雾溟濛的江南山水，丰富了中国山水的形式和表现力，扩大了对自然山水的审美范围，寓丰富于单纯之中，更加符合文人画的意趣。与沈士充同时名人章台鼎观后赞曰：“润州陈氏有小米画，余尝一见之。董太史亦为余作小幅，极淋漓之致。此独萧闲简远，其一种清润之气，殆复过之。章台鼎题，钤印二：章台鼎印、吉父。”乾隆皇帝读沈士充仿“云山图”赞曰：“宿雨初收，晓烟欲泮；小米游戏，石渠清玩；士充仿为，尽其神变；董家真本，岂伊经见；墨气淋漓。山容汗漫，抚之手湿，迟之景换；夺目移情，熟能为赞。右仿米友仁云山，钤御印一方：征观。”第九帧仿郭熙“关山行旅图”。郭熙，字淳夫，河南温县（今河南孟县）人。宋神宗熙宁元年（1086年）奉诏进入宫廷画院，初为“艺学”，后升为“翰林待诏直长”。他学画初无师承，自学成材，后来见到李成的画，临摩学习，画艺大进，到晚年落笔益壮，达到炉火纯青地步，把中国山水画创作赋予强烈的感情色彩，推向更加真实细腻表现大自然微妙变化的境地。郭熙还是山水画理论家，由其子郭思记录整理的《林泉高致集），是美术史重要文献，对后代山水画的创作具有指导意义。沈士充所仿的此幅“关山行旅图”，高山雄起，回溪断崖，岩岫巉绝，长松虬枝，驿道艰险，一队行旅，跨越溪涧长桥，沿两山间峡谷，匆匆赶路。透过峡谷，隐约间显现出一关城，旗杆高立，雄旗飘扬，一派生机景象。与一沈士充同时代的名人，文征明曾孙。礼部左侍郎东阁大学士文震孟，为此图题长跋：“余家世有笔砚缘，至今群从中能吮毫和墨者，尚不下十余人。独余材质钝，百无一解。惟是山栖有年，烟云丘壑之态，颇能领略一二。展卷而见有得泉石之神者，以为真能尽画之变者也。黄叶连斜，西风古道，恍然如身在此图中。不知为诗中景，景中人，又无论古法云何矣。壬子初夏，文震孟题，钤印二：文起之印、竺坞生。”乾隆皇帝览后题诗：“架空栈道萦纡，问路行人迤逦：试思孰非此哉，太白言之尽矣。右仿郭熙关山行旅。钤御印两方：几暇怡情、得佳趣。”第十帧仿赵孟頫“青山红树图”，赵孟頫生于南宋理宗宝祐二年（1254年），卒于元英宗至治二年（1322年），字子昂，号松雪，吴兴（今浙江湖州）人，宋宗室，赵匡胤11世孙。14岁以父荫补真州司户参军。宋亡后，他作为南宋遗逸出仕元朝，累官翰林院学士承旨，荣禄大夫，“被遇五朝，官居一品，名满天下”。死后封魏国公，溢号敏。他博学多才，诗词、书法、绘画、音乐造诣均深，特别是书画方面成绩最为突出。他的绘画理论和实践在当时对明、清两代都有极大的影响。此幅“青山红树图”近景湖岸树木，远景彼岸沙渚群山，用披麻皴或荷叶皴，山头用青绿皴染，树木、水草、沙渚则精描细点，后又以青、赭、红、绿等多色调加以渲染，整个画面结构颇富节奏感，虚实相生，笔法潇洒清逸，设色明丽浓郁，风格古雅俊秀，近景、中景和远景，布局合理，意境清旷深远，表现出文人画秀逸的笔墨风韵。当时名人李应征跋曰：“余山水趣颇不乏，所居多水少山，每恨不得兼。迩偶寄临水，曾于深秋从青山放船至禹林，与渚莎岸草，便娟映带，秋色在在逐人，真令应接不暇。今观此图，恍然如昔游也。李应征题，钤印二方：自远父，李应征印。”乾隆皇帝览后赞日：“展卷古香扑鼻，了知手笔不凡；精神全是天水，秋色只在云岩；红叶绿叶错出，远霭近霭相衔；弗者游人策杖，恐妨湿却衣衫。右仿赵孟頫青山红树，钤御印二方：几暇怡情、得佳趣。”第十一帧仿巨然“夏山欲雨图”。巨然，僧，五代南唐山水画家，北宋时期仍在活动，江宁（今南京）人。他师承董源，工画山水，风格比董源雄秀奇逸。此幅“夏山欲雨图”峰峦高耸，气势雄伟，主峰矗立，飞瀑直泻，烟岚、深谷、云林，中藏大寺，行人急归。山下坂垅、柴关、茅店，烟林掩映，自近及远，盘礴而上，好一幅山雨欲来的夏山景象。沈士充的恩师宋懋晋看到此幅仿巨然“夏山欲雨图”，大加称赞沈士充画技高超，胜出己门：“子居14帧，大都出入营丘中立大年小米子久松雪元镇笔法。子居虽出余门，而自能直造古人，即欲寻其为蓝水，不可得矣。宋懋晋题，钤印二方：宋懋晋、明之父。”乾隆皇帝题诗日：“夏山本如滴，欲雨滴犹含；渐吐高低霭，难分朝暮岚；日韬字迥暗，风奏谷空＊；游客寻归路，高僧闭静庵；画惟巨然契，诗是许浑谙；合撰得神处，讵宁气韵堪。右仿巨然夏山欲雨。钤御印一方：征观。”第十二帧仿赵令穰“水村图”。赵令穰，字大年，宋太祖赵匡胤五世孙，活动于神宗至哲宗时代（1067～1100年），官至崇信军节度观察留后。喜弄笔墨，尤善丹青，山水多作小景，于平凡景象中发现不平凡景色，开阔了山水画的审美视野，对中国山水画做出新的贡献。此幅“水村图”，一改赵令穰多以京（汴京）洛（洛阳）一带平原地区为背影的构图，近景为坡坂，茅屋、汀渚、小桥，垂柳桃花繁茂，越过宽阔的湖面，遥岸山峦迷蒙，为江南水乡景色。沈士充的老师赵左观后跋曰：“庚戌秋，余过盐官署中，见乔明府讼庭如水，幽然有少文之怀，曾许写卧游长卷，未就，而子居已为作桃源图，山川委蛇，草木华畅。又为仿宋元诸家14册，种种皆得其致，时流易趋，古意难学，子居何咄咄逼人也。辛亥春仲，赵左题，钤印二方：赵左之印、文度氏。”乾隆皇帝观览了此幅“水村图”以后，因想起宋朝之人曾戏笑赵令穰不能出远门，作画必为京洛平原景色，每创作出一幅新画，就笑谈他“此必朝陵一番回矣”。而此“水村图”实为南方水乡景色，于是乾隆赋长诗赞曰：“东风融融万汇受，先得者谁桃与柳；试云谁又属先知，请看水材溪畔有；彼白屋下宁无人，俯仰天地韶光新；或命巾车或棹舟，向荣与物同欣欣；分明一段江南意，却忆其间度巡辔；偶然因沈以见赵，何云不离京洛地。右仿赵令穰水村。钤御印一方：比德。”第十三帧仿许道宁“小寒林图”。许道宁，河北河间人，一说长安人，活动于北宋初期。原卖药为生，以画画招揽生意，后成名。所长者三：一林木，二平远，三野水皆选其妙，相国张文懿歌赠：“李成谢世范宽死，惟有长安许道宁。”此幅“小寒林图”，近景绘树四株，奇古婀娜，枝叶萧疏，平远峦峰数座，一带湖水相隔，行笔简易，风度益著。时与董其昌同名的陈继儒观后作跋：“子居深心画学，自五代宋元皆掇其精华，即马夏子昭辈，比吐弃之。此14幅，为乔谷侯作于官署，过庭谓徇知是一合，信哉，吴门有石田翁，今吾松有子居矣。陈继儒题，钤印二方：眉、公。”乾隆览后跋曰：“四柯古木撑寒枝，半存半落叶参差；一川寒水带岸侧，远山那畔如修眉；不教飞鸦乱绕树，为嫌聒噪非所宜；春风秋月亦无意，秦颠汉踬付不知；设问古人寻姓氏，东用夏绮夫何疑。右仿许道宁小寒林，钤御印一方：乾隆辰翰”。第十四帧仿范宽“雪景图”。范宽，一名中正，字中立，陕西华原人，宋仁宗天圣（1023～1031）年间当在世。他的山水画，初学李成，后深入到终南山、太华山一带的深山里，坐卧其间，对自然山水进行细心观察体会，终于创造了自己的风貌，成为独立一家，为天下所重，尤其是雪山的形象，是他的创造。此幅“雪景图”，天际阴霾，白雪皑皑，雪山飞瀑）冰梁挂柱，千岩万壑，深谷云林，中藏城垣。万物萧疏，山路上一队行旅匆匆，好一派北方山川雪景的壮丽浩莽景象。明代画坛巨擘董其昌观此图后提笔作跋：“沈子居为谷侯明府，作桃源图工绝。余谓盐官种花满县，何事问桃源哉。子居又仿宋元各家为14种、一一逼古，气韵生动，迩来画手，大自不易。明府成卧理，又堪卧游，只欠米家海天落照一幅，余当勉为明府倚玉也。董其昌题，钤印三方：元赏斋、知制诰日讲官、董其昌印。”遗憾的是，董其昌此跋连同赵宦光篆书引首“沈子居仿十四名家彩笔”，因手卷埋藏地下霉烂舍弃，今不得见，文字内容，石渠宝笈尚好记录在案。最为万幸的是，乾隆皇帝为作跋语仍在：“佳作集一卷，卧游资公堂；由来乔明府，颇亦效龚黄、右仿范宽雪景，癸已新正月下浣，御题。钤御印三方：征观、三希堂精鉴玺、宜子孙。”沈士充款识。“庚戌仲冬，仿宋元诸家笔意，写小景凡十有四，沈士充，钤印二方：子居、沈士充印。”也完好无损，可说是不伤大局。此幅明沈土充《仿宋元十四家笔意》手卷，在北京翰海艺术品拍卖公司1998年秋季拍卖会上推出，己为众多博物馆、图书馆、企业和收藏家看好。

第四篇：赞老师

土地最清楚春雨的无私，万物最理解阳光的慷慨．老师的恩情，我们做学生的最能体会．细致的讲解，淳淳的教诲，热情的鼓励，严肃的批评，都是对我们的关怀，对我们的爱．

一块旧黑板，是您辛勤耕耘的土地．在这里，您播种下知识，播种下智慧，播种下理想，播种下祖国明天的希望．

您讲的课，是那样丰富多彩，每讲一篇课文都好象在我们面前打开了一扇心灵的窗户，让我们看见了一个色彩斑斓的新世界；每讲一篇课文，都好象给我们了一把智慧的钥匙，让我们开启那智慧的大门；每讲一篇课文，好象是告诉我们一个人生的警句，告诉我们人生路还很长很长．．．．．．

每当我倾听着您的慷慨陈词，您的生动比喻，让我感到了知识的浪涛澎湃．．．．．．老师，正是您送我们走向未来．

老师，您的爱，象太阳一般温暖，春风一般和驯，清泉一般甘甜．您的爱，比父爱更严峻，比母爱更细腻，比友爱更纯洁．．．．．．

老师，我的心灵丰富，那是您汗水浇灌；我的志向远大，那是您激情勉励．我今日的一切，都是您辛勤培育的结果!

老师像什么？ 老师像红烛，照亮了知识的路程。老师像什么？ 老师像春雨，把点点滴滴的知识撒在我们的心里。老师像什么？ 老师像园丁，把幼小的我们培育成一个懂得知识的学生。老师像什么？ 老师像一把金钥匙，把无知的我们领进知识的宝库。

—— 老师——人类灵魂的工程师，唯有这光辉的名字，才有着像大海一样丰富、蓝天一样深湛的内涵！

在我读五年级的时候，您——新的一任语文老师走进了我的学习生活。第一眼看到您时，就有种亲切、温暖的感觉，那目光既蕴含着慈母般的温柔，又闪烁着严父般的严厉，那能说会道的嘴上常常挂着迷人的笑容，看上去是那样的和蔼可亲。在您的教育下，我第一单元就考了94分的好成绩。您那么辛勤地辅导我，您的付出，换来我的成绩，您就像蜡烛，燃烧自己，照亮别人！谢谢您，老师！

小小的树苗，有了第一次的好收获，就会有更多的收获。记得那次，县开展“国土杯”作文大赛，起初我不敢参加，认为自己的实力远远不够，您见了我那没信心的样子，信任得对我说：“„骏马是跑出来的，强兵是打出来的‟„ 我们这个世界，从不会给一个伤心的落伍者颁发奖牌‟！文琳，相信自己！山涧的泉水经过一路曲折,才唱出一支美妙的歌！”经过您的开导，我有信心了，我敢挑战自我了！

我仔细写好后交给您，您接过我手中的草稿，一下课，顾不上喝一口水就马不停蹄地为我修改作文。豆大的汗珠像一群调皮的孩子，纷纷从您的额头上滚下来，您用手一抹，继续修改作文……那天，您就修改好了我的作文，您那慈祥的脸上绽放出一朵朵美丽的菊花，您看了看我，高兴地说道：“真棒！这次写作文进步可不少！真行！”我按您的指示写好了作文。皇天不负有心人，结果揭晓了——我得了三等奖！这不仅是我的努力，也是老师的辛劳！老师，谢谢您！

老师，您的讲课十分生动，有时听着听着就觉得仿佛已陷入老师您所讲的那个情节中的环境里，就拿您教我们《开国大典》这一课来讲吧。讲课时，您用那种充满激动、自豪的语调来给我们讲解课文，使我们好像身处于那首都北京的天安门广场上，听着毛主席的声音，欢呼着，尽情地跳着；看到那迎风招展的五星红旗，我的心沸腾着，久久不能平静下来……“叮铃铃——”下课了，咦，那么快就下课啦？同学们似乎还在那1949.10.1的天安门广场上举行群众游行的活动呢！假如我是诗人，我将以满腔的热情写下诗篇，赞美大海的辽阔和深远，并把它献给您——我的胸怀博大，知识精深的老师。

如果没有三味书屋里先生的严厉教导，鲁迅也许不会有气壮山河的伟大诗篇;如果没有安妮·莎利文老师的真情开导，海伦凯勒也许早已忧郁而终！如果没有老师的淳淳教导，我可能没有今天的成绩！

老师，这个光彩夺目的名称，将像一颗灿烂的明星，永远高悬在我们的心中

有人说，老师是翅膀，能让学子在天空翱翔；有人说，老师是蜡烛，燃烧自己，光芒别人；有人说，老师是轮船，带我们遨游知识的海洋；有人说，老师是阶梯，让我们登的高，望的远……

老师是夏天中的一丝凉风，老师是骄阳中的一块绿荫，老师是沙漠中的一片绿洲。

我们是祖国竞相开放的花朵，老师是太阳，温暖着我们；老师是雨露，滋润着我们。老师是河蚌，孕育出了一颗颗光彩夺目的珍珠；老师是漆黑夜晚中闪烁在夜空中，那颗最明亮的星，照耀着我们，指引着我们。向前，向前……

老师，在课堂上为我们讲课，他们是那么一丝不苟，他们微笑着，和蔼可亲的为我们讲课。可是，谁知道老师的辛苦？当我们快乐玩耍时，老师呢？当我们进入了甜蜜梦乡，老师呢？他（她）在睁着疲倦的双眼，为我们批改作业；他在为我们备课，绞尽脑汁的想着，用怎样的方式，才能让我们，学得快，记得牢。他在为我们辛苦着，希望我们将来能够成才，成为祖国的栋梁！

啊，这就是老师。为了我们从风华正茂到桑榆暮景。他们是祖国的园丁，那么辛勤的园丁。没有了他们，怎会有得那科技发展的今天？

夜己渐深，千万扇的窗户，只有您那扇窗还亮着灯光，一个疲倦的身影还在专心备课。老师，我想轻轻对您说：老师，您该休息了。多少个不眠之夜，您总在办公桌前为我们批改作业，作业本中一处处修改和批阅的笔迹，都饱含您对我们的关爱。有些人把您比作一盏指航灯，用自己的光芒为过往船只指引前进方向。这不仅仅是一个简单的比喻，而且包含大家对您由衷的赞叹。

您像亲爱的母亲，那样和蔼、可亲。每当我做错了事，您用亲切的话语，使我改正错误。给我身躯的是父母，滋养我灵魂的是辛勤的老师。

老师，我想感激地对您说：谢谢您对我的谆谆教诲，每当我犯错误时，您那一句句肺腑之言，让我懂得了许多，自从你来到我们身边，您就如慈母般地关怀我，让我们在您的关怀下茁壮成长，您的教诲，给了我无穷的力量，您那循循善诱的教导，如甘泉般滋润着我们干涸的心田。这时我才真正懂得了什么是用心良苦。

老师，我还想对您说：谢谢您的教导，谢谢您为我们的付出，我们是您的莘莘学子，一天天成长，输送到祖国需要的地方。

第五篇：赞兰

赞兰

如果可以，我希望有梅的坚贞不屈，荷的正直不阿，菊的淡然脱俗，牡丹的倾国倾城色……但如果上天只赐予我一种生活，或许我会选择做个像兰那样是谦谦君子。

父亲喜绿，于是房内、阳台上便到处都是一派生机勃勃之景。略算一番，家中少说也有十五、六盆植物，这其中，竟有小半都是兰。

吊兰兴许是最常见的了。它叶子细长，从根到尖呈剑状，叶子外边是翠绿，中间也夹杂着黄。那黄也不是病态当蔫黄，而是那充满生机，如同三月阳光般的金黄。抽出的枝一直从桌上垂到地下，枝上的叶更是绿的一发不可收拾，抱成团儿。等到花开时节，枝上便零星开着纯白的小花。不媚，不妖，只是白净，朴质无华。那小小的花若是不仔细观察，便真要被埋没在绿叶之中了，全无大朵牡丹的招摇之势。

吊兰之所以在我家占位之多，主要还是因为好打发。爸爸虽喜欢侍弄些花花草草，却也无暇照料。这隆冬季节已经过去大半，那阳台上的花草也九死一生，死伤过半。爸爸心疼着后悔莫及。但那兰却躲在角落里，用自己仅存的绿叫喧着，吼叫着，倾诉着自己对生的渴望。不招摇，不乞怜，不哀伤。只是一个人，默默生长：只是一个人，独自战斗。那叶，从未黄过，那枝从未曲折，那兰从未屈服。我不知道在缺水少阳的角落里，它是怎么熬过漫漫寒冬：我只知道，折下枝头就能存活这绝不是偶然。

自古以来，人们就给予兰不同的含义。“君子兰”，只是人们对兰的赞美，不，倒不如说是这兰为君子增色不少。它淡漠名利、顽强、朴质、纯洁、谦和、正直、美丽、充满生机，是大自然最伟大的杰作之一，你说，把它与君子作比，是不是有过之而无不及？

且不说梅、荷，菊，牡丹有多么令人为之着迷，若此生能与兰相伴，能与如兰者为伍，能成为兰一般的谦谦君子，倒也不枉此生了。