美术考生：素描学习课程经验总结范文

第一篇：美术考生：素描学习课程经验总结范文

美术考生：素描学习课程经验总结

根据前3天的素描课来说，给自己总结一下，其实，画头像，最重要的就是型和整张脸的大关系。型的准确是素描必须的，起型没有别的窍门，就是自己练，根据老师教给的比例、透视和自己的观察到的东西来起型。起型必须完整，头、颈、肩。

在型准确的情况下，开始找大关系，先画出各个部位的以及五官明暗交界线，然后根据明暗交界线画出大关系来，画出各个部位的投影。无论光从哪个地方打过来(头像一般的打光方向)，重度依次是：头发、颈、脸的暗面、脸的亮面(概括一点就是：分出1234)。然后整张脸部从上到下是从明到暗。脸部最重的地方是：眉弓、上眼睑投影、鼻底以及投影、上嘴唇(重灰)、口缝线、齿窝、下颚。画头发的时候不要一遍就画死黑，那样就不透气了，记得要用侧峰一层一层的画，虚实也要掌握好。记得要加反光，重的地方估计都应该有一些反光，反光的强烈看情况而定。最后，颈肩一定要画，这样可以使整幅画面更加完整。河北美术联考吃香的素描是整张脸在形体准确的情况下明暗关系较强烈，大关系准确。美术素描头像，基本上都形式化、概念化了。只要你记住这些概念，考高分不是问题。在我的学习过程中，我发现一些同学画到一定程度后，就会和同学换着画。我个人并不赞同这样的做法，我觉得每个人呢在作画的时候自己眼睛看到的和别人看到的肯定会存在差异，心情和风格还有笔法都不一样，让同学改完之后呢自己又不是很满意，又不能说些什么。

第二篇：《园林美术――素描、色彩》课程大纲.

[课件教案] 《园林美术——素描、色彩》课程大纲 一.制定的依据: 遵循风景园林专业教学计划中课程设置的规定特设园林美术――素描,色彩课程。素描2学分,色彩2学分。学时:素描72学时;色彩72学时。其中含实训时间各56学时。二.指导思想: 为了培养学生在园林设计,园林栽培及美育等方面的整体素质,使学生在今后的园林工作岗位上更好地发挥专业特长,特开设此门专业基础课。属于必修课。

三.课程性质、任务、要求: 本课程由两部分组成:一,素描;二,色彩。《素描》是一切造型艺术的基础,是风景园林专业必不可少的专业基础课。通过本课程的教学,使学生对构图,造型,透视及三度空间明暗规律等有比较系统的认识和理解,并且具备较强的表现能力。为学生在今后的园林设计,造型和电脑美术设计方面打下一定的基础。

《色彩》使艺术表现的主要手段,是风景园林专业在素描课的基础上深入学习的内容,属于专业基础课。通过本课程的学习,使学生对色彩的构成,各色相之间的关系有比较系统的认识和理解,从而提高学生对色彩感受的敏锐性,并具备较强的表现能力,为学生今后在园林设计,色彩构成,电脑设计和电脑表现效果图等方面打下一定的基础。同时提高学生的观察能力,艺术修养和鉴赏水平。

四.素描课的理论教学内容和基本要求(列表 讲授内容学时基本要求 第一章素描的概述

1-1 什么是素描;学习素描应遵循的原则 1-2 素描的工具及使用

1-3 素描的观察与分析方法

4明确素描是造型艺术的基本功,基本明确学习素描从简到繁,由浅入深,循序渐进的原则;及徐悲鸿的“三勿”。学会削铅笔,用HB,B—6B,炭笔,彩色铅笔,钢笔等工具。

纸张:铅画纸,速写本,橡皮,定画液。

初步了解:形体观察-形体结构-比例-明暗-空间感-透视。第二章石膏形体的写生 2-1 立方体 2-2 圆球体 2-3 连贯体 2-4 几何形体组合

4明确简单的几何体:立方体,圆柱体,三锥体,圆球体是构成大千世界的基本形体。

明确立方体三个面与背景之间的灰度层次,画出立体感。明确圆球体的灰度微妙渐变的特征。

掌握连贯体与几何形体组合中的结构特征,画出立体感。第三章静物写生

3-1 静物写生的意义及静物组合 3-2 静物构图与质感表现 3-3 静物写生步骤及效果

4懂得静物写生是生活情趣的表达与审美的追求。明确组合即构成,体现画者的审美境界。

基本明确从观察始再构图,突出立体关注质感。基本知道先立意,再勾轮廓,涂大色块,深入刻画,最后调整。

第四章室内写生

4-1 室内写生的意义及构图 4-2 室内写生的步骤及效果

4明确室内写生就是要表现空间环境,立意后明确如何构图才会使画面生动。基本知道先画小草图,再落幅勾大轮廓,涂大色块,深入刻画最后调整。第五章自然风景写生

5-1风景中常见物象的表达方法 5-2树的形态分析与表现 5-3建筑物局部表现方法 5-4自然风景图例剖析4 基本知道风景中的天空,云,地面,阴影,山,水等的表现。明确各种树木的形态特征与表现。

基本明确建筑物的局部表现:坡屋面,门,窗,墙,台阶等。

通过课本中的三幅佳作分析作画步骤及注意事项。要求学生基本掌握。五.色彩课的理论教学内容和基本要求(列表

讲授内容学时基本要求 第一章色彩的基础理论 1-1 色彩的基本原理 ①视觉 ②光和色

③光源色和物体色

2首先要明确光的世界只有视觉才能感觉到物体。掌握表现光谱红-橙-黄-绿-青-兰-紫。

明确色光三原色混合形成白光,颜色三原色混合成黑色。1-2 色彩的属性 ①色相

②原色-间色-复色-补色 ③亮度 ④纯度(饱和度

2初步掌握基本色相,如红-橙-黄-绿-青-兰-紫等色相。

基本掌握三原色,了解二原色相混成间色,再与一色配便成复色。明确“色相环”相对之色为补色。

基本掌握亮度及变化。

基本掌握纯度变暗因掺入黑,灰色(或补色。

1-3 色彩的视觉感受 ①对比与同化 ②色彩的心理感受 ③色彩的对比与调和

2初步了解色相,亮度,纯度三者相互制约相互依存的关系。初步了解对比手法与同化现象。

初步了解通过虚实,冷暖,清淡,软硬,灰艳等手段使画面产生若干不同的心理感受。初步了解色彩对比的数种手法,同时要明确处理色调。

第二章水彩画的特点和技法 2-1 水彩画的特点 2-2 工具与材料 2-3 水彩画的基本技法

2-4 水彩画的作画步骤2明确水彩画的作画特点,水与彩的交融,幻化与速写性。

购买水彩笔(狼毫大中小三只,水彩纸,水彩颜料,画板,坐凳。明确干画法,湿画及干湿混合画法及如何用笔,辅助技法等。明确先浅后深,先湿后干,向上向下,先打底色再深入,循序渐进地画。

第三章静物写生 3-1 观察与表现

①素描因素 ②色彩感 ③空间气氛 ④质感

4先用单色勾线,画面有素描感。能分析光源色,环境色和固有色。能分清远近,知道运用虚实方法去处置。能用干湿画法去画物体的质地。3-2 画法步骤 ①组合静物 ②立意 ③轮廓与着色

4明确组合即构图过程。

能先想一想如何画即“意在笔先”。

明确打轮廓即是“构图“,着色先背景,单色,再立体,再多色。第四章自然风景写生 4-1 自然之美与构图 4-2 天空

4-3 地面 4-4 山 4-5 水 4-6 树 4-7 草

4*4=16培养发现美的眼睛,决定视平线及趣味,重点画眼。

能画出六种天气气象;能画出常见的五种路面;能画出四种山景;能表现出五种水的变化;能画出四种树木的技法;能画出三种草的形态。

第五章建筑风景写生 5-1 建筑风景画的取景,构图 5-2 色彩处理

5-3 建筑与园林景物局部表现法 5-4 室内写生 5-5 画法步骤

4*8=32明确表现的建筑部位及画面角度进行构图。能突出立体,进而有色调。能画出屋瓦,各种墙面,玻璃门窗及环境绿化。能突出立体,背景虚,主体实。

明确主次,先后,浓淡及灰艳。第六章色彩画鉴赏 立意-构图-表现-境界临摹前

讲解

能明白意在笔先,气韵生动及境界高下。六.参考文献: 《水彩》漆德琰,刘凤兰,杜高杰,张举毅编著陕西人民美术出版社2001 《水粉》金元铨,吴昊,韩程远编著陕西人民美术出版社2001 执笔人:彭立三审订人:丁富琴制订时间:2004.9.4(转自“园林学习网”http://

第三篇：中等职业学校美术素描课程教学浅析1

中等职业学校美术素描课程教学浅析

摘要：中等职业学校美术素描课程是美术及相关专业学生的基础课程，对学生的重要性不言而喻。本文首先对中等职业学校与大学、高中的美术素描课程教学进行比较分析，得出中等职业学校教学的主要目的；其次对中等职业学校教学承上启下的重要性进行分析；最后对中等职业学校教学方法进行三个方面的浅显分析。鉴于此，探讨中等职业学校美术素描课程教学，具有十分重要的现实意义。关键词：中等职业学校；美术专业；素描课程；教学

一、中等职业学校与大学、高中的美术素描课程教学比较分析 大学美术素描课程教学的面向对象是大学生，其中大部分学生在入学时已经有一定的美术素描基础和绘画基本功，因此主要教学目的是通过学习使学生掌握基础理论知识和基本技法，注重素描基础理论、基本知识和基本技能的教育与培养，提高学生的造型能力，观察能力、表体能力和艺术创造能力，拓展思维，体现先进的美学思想，为以后进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。

高中美术素描课程教学的面向对象是中学生，是一种应试教学，其教学特点是“阶段性教学”，从高一至高三的每一阶段都设定了学习目标，使学生的学习方法准确，能够迅速解决在学习过程中遇到的问题和困难。主要教学目的是使学生迅速掌握各阶段绘画的要领，适应高考素描的命题素描训练，要求学生在进行基础训练时，准确的把握造型，努力在造型结构上下功夫，提高在短时间内准确造型的能力，提高应试能力，使学生能够成功升学。

中等职业学校美术素描课程教学的面向对象是中等职业学校学生，这些学生绝大部分没有任何美术基础，针对学生在校学习时间短和就业压力大的情况，因此主要教学目的是使学生快速掌握基础知识和技能，培养学生的创造性思维和综合表现能力，为学生毕业后从事美术设计相关工作打下必需的造型基础。

二、中等职业学校美术素描课程教学重要性分析

“素描”这一概念是西方绘画范畴的产物，是指绘画中的单色画，是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。素描是一切绘画的基础，这是学习过程中所必须经过的一个阶段。中等职业学校美术素描课程教学是美术教育教学中的特殊阶段，作为美术专业课程中的基础内容，素描水平的高低，势必影响到学生的下一步学习，甚至以

后的艺术之路。

因此，面对就业的压力，中等职业学校美术素描课程教学对学生的将来发展至关重要。美术教师要打好素描课程教学这块地基，以良好的职业道德对学生因材施教，教学训练相结合，启迪学生的创造性思维，提高学生的独立观察能力与创意表现能力，才能使中等职业学校美术素描课程教学真正起到承上启下的作用，才能使学生在以后的工作岗位上能够以不变应万变，真正适应从事社会工作的需要。

三、中等职业学校美术素描课程教学方法浅显分析

1、使学生快速掌握基础知识和技能

中等职业学校学生在入学时普遍美术基础薄弱，因此，美术教师在教学中不能泛泛而谈，要尽量做到精简讲解，多做示范操作，在实际操作过程中让学生消化理论知识，达到让学生快速掌握基础知识的目的。美术教师在培养学生美术基础知识和技能时，要在讲解和示范后，及时恰当地布置相关课堂练习，认真检查学生完成的程度，例如握笔和运线方法是否正确、操作是否与要求一致等。另外，美术老师对不同专业的学生在学习内容上不能千篇一律，要针对不同的专业和今后可能的工作实际，因材施教，因人施教，从而使不同专业的学生能够快速掌握不同的技能要领。

2、培养学生的创造性思维能力

跟大学生相比，中等职业学校学生毕业后在社会生存中竞争异常激烈，要在竞争中取胜，除了具备扎实的专业基础知识和技能外，还必须具有开拓精神和创造能力。因此，美术教师在素描课程教学中要注重启迪和培养学生的创造性思维能力。譬如：对于石膏基本形体的素描，可让学生把一组写生画，打破原先的格局和角度，通过自己的想象和创新，做再构成的练习；在素描创作画和素描设计图中，鼓励学生多构思草图，绘制一题多图的变体画，启发他们与众不同个性，表现出个人的创作风格。此外，还可以充分利用多媒体辅助教学，对一些具有独特个性的优秀素描作品进行细节讲解，充分调节学生的视觉和听觉，直观形象地展示不同的个性作品，提高学生的欣赏水平，在潜移默化中达到培养学生的创造性思维能力的目的。

3、培养学生的综合表现能力

对于中等职业学校学生而言，就业压力与日俱增，是否能顺利就业，是否能适应以后工作岗位的需求，学生的综合表现能力起到一个非常关键的因素。因此，美术教师还必须注重培养学生的综合表现能力。美术

教师在素描课程教学中，要根据不同专业的社会需求，根据中等职业学校学生的心理特点，在学生的练习过程中时刻观察和不断指导，让学生做到脑、眼、手结合，逐步培养学生敏锐的感受、认识和分析能力，使得学生的多种能力能够共同协作，创造出具有自己个性的、有时代特征的优秀作品。

这样，中等职业学校美术素描课程教学就不仅仅是传统意义上的传授技巧，而是符合时代发展和社会需要的现代教学。

参考文献：

[1]梅茹：当代高校素描教学思路初探，内江科技,2010(02)。[2]李倍雷：对应试美术教育的批评，中国教育学刊,2005(9)。[3]张浩：中等职业学校素描教学的重要性，大众文艺,2010(14)。

第四篇：素描课程教学计划

导语：建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。下面由小编为您整理出的素描课程教学计划内容，一起来看看吧。

第一期

造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。线条训练

线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。体积感训练

讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。单体透视

一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

4空间一点斜透视

既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。

5单体训练－－简单

针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。

6单体训练－－复杂

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

7单体组合训练－－简单

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

8单体组合训练－－复杂

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

9完整空间训练

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

第二期

综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。

1空间二点透视（成角透视）

生动活泼。但必须控制好视点的高度。材质训练

有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

3单体训练－－复杂

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

4单体组合训练－－复杂

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

5完整空间训练

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

第三期

升学应试强化训练/中考/高考（两个月/共 16次/2小时）

目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。

主要学习内容：

造型专业：素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像，场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，创作构图、创作表现技法。

设计专业：平面设计，创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作，立体设计，素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描，素描、速写默写和色彩默写。

第五篇：《素描》课程教案

素描课程

教学目标：

（一）知识目标：坚持以“理解”为主的教学理念，反对传统意义上的大班“放羊式”教学，做到学一课懂一课，懂一课下一课。

绘画欣赏中，多介绍一些大师逸闻趣事。这些知识简单而有趣，既可扩大学生知识面，又能激发学生学习兴趣，在课堂上创造热烈的绘画学习气氛。

(二)技能目标：让学生了解素描，介绍工具及其使用方法，让学生习惯姿势，学会素描的线条。

在学生已有的知识基础上不断给予新知识，甚至每堂课都给予一定最新的知识，让学生形成认识的兴趣。学生接受这些知识的刺激，会花费更多精力和时间作进一步的学习。

（三）情感目标：素描课堂教学遵循“以学生为中心”的教学理论，研究合适的教学方法开展教学，并调整自身因素与学生的关系，通过展现绘画文化魅力来刺激学生素描学习兴趣。

学生的需求是多层次的，这里仅探讨了学生“兴趣”这一层面。

课程安排：

1.临摹单体几何体素描 【1课时】

2.临摹组合几何体素描【2课时】

3.临摹单体水果静物素描【2课时】

4.单体静物结构素描写生【2课时】

5.临摹组合静物【2课时】

6.复杂结构静物临摹【4课时】

7.简单明暗静物临摹【2课时】

8.简单明暗静物写生【2课时】

课程预期：

结构课程结束时，学生能基本掌握透视知识。了解物体的各部位的形状、比例、结构与透视，可以总结归纳物体的形体分面。

所有课程结束时，学生可以自主写生静物。达到基本的明暗关系组织，空间感构成。

（一）临摹单体几何体结构素描

【1课时】

1、教学目标

（1）知识目标

学习简单构图与布局，学习物体如何造型，做临摹石膏体造型练习。

（2）技能目标

完成2-3个单体几何体结构素描，让孩子们基本理解平行透视、成角透视。

（3）情感目标

从简单的出发单体几何出发，让孩子们理解结构、透视关系，让孩子们喜欢上素描。

2、重难点

（1）重点：理解透视与结构。

（2）难点：透视、结构。

（二）临摹组合几何体素描【2课时】

1、教学目标

（1）知识目标：

通过对几何形体的临摹，使学生理解体积的构成原理、透视变化的一般规律。

（2）技能目标：初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。

（3）情感目标：素描训练的第一步往往是从静物临摹人手,通过这一训练可以使孩子们对透视关系有一定的了解。从思维上理解“看得到”和“看不到”的部分，锻炼孩子们的逻辑思维能力及想象力。

2、重难点

（1）重点

①素描的概念、素描艺术发展概况。石膏几何体所具有的色调单一,静止不动的特点，便于学生更好地观察研究形体，因此石膏几何体写生训练成为众多初学画者的必修课。

②有序地组织画面。运用归纳法，整体地去观察和认识客观自然世界，从自然法则中用几何形式去发现有序结构的绘画形式。

（三）临摹单体水果静物素描【2课时】

1、教学目标

（1）知识目标：从规则的几何石膏体转型向不规则的水果静物，让学生理解更多的面。

（2）技能目标：初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。

（3）情感目标：通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解。素描画表现物体有空间、形体、体积、结构、光影等内容。

（四）单体静物素描写生【2课时】

1、教学目标

（1）知识目标：通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握。

（2）技能目标：学会静物写生——单个陶器或瓷器。

（3）情感目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

2、重难点

主要是掌握与理解透视。

（五）临摹组合静物【2课时】

1、教学目标

（1）知识目标：通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握。

（2）技能目标：学会静物写生——单个陶器或瓷器。

（3）情感目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

（六）复杂结构静物临摹【4课时】

1、教学目的（1）知识目标：了解静物形体结构，形体比例、整体比例、构图比例及方式，对明暗、空间处理能有基本的认识。

（2）技能目标：锻炼学生抓形能力，处理复杂物体之间的空间组合，阴影明暗关系。

（3）情感目的：让学生能静下心完成一副长时间较复杂作品。锻炼学生的定力及逻辑思维、形象思维能力。

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END

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