去年中国作家莫言获奖在国内引起了强烈的反响

第一篇：去年中国作家莫言获奖在国内引起了强烈的反响

去年中国作家莫言获奖在国内引起了强烈的反响。当各种争论、各种批评、各种声音尘埃落定时，什么也没有剩下，只是在书架上搁浅着没有多少人读过、更多人只知其名不明其内容的莫言作品集。

一年转眼就过去了，今年诺贝尔文学奖“新人”爱丽丝·门罗又已经揭晓。

爱丽丝•门罗是一位年逾八旬、已经宣布封笔的老奶奶，住在加拿大克林顿小镇上。诺贝尔文学奖揭晓时，爱丽丝·门罗只有唯一中文译本、短篇小说集《逃离》在销售。十几天过去，爱丽丝·门罗立即被冷淡下来，记者们采访各地书店发现，即便得到“诺贝尔大神”的加持，爱丽丝·门罗作品的销售量没有出现去年莫言获奖时相关著作铺天盖地的喜人景象。

近十年来，诺贝尔文学奖得主的作品在中国的销量，没有一位能跟日本作家、一直在诺贝尔文学奖呼声榜上高居不下、然而一直名落孙山的村上春树先生竞争。

村上春树的“轻小说”无疑适合于这个“轻阅读”的世界趣味。我很佩服他的轻逸，也明白了为何大众如此喜欢这类作品。村上春树的叙事带来了轻淡的感伤、无状的情绪、莫名的惆怅，读完之后，读者一身轻松，带着怅然若失心态，继续行走在茫茫人世间。

这就如同一款奢侈包包，虽然价格昂贵，背在身上显示出来的却是轻巧美。时尚美的本质是轻逸、而不是沉重。奢侈品散发出来的价值，是广告营销中通过靓男倩女的持续灌输而虚拟出来的。人们在消费奢侈品时，主要不是看中它的实用性，而是消费奢侈品时伴随而来的满足感。在时尚法则中，消费不是出于实际需求，而是为了满足消费的欲望。“消费主义”的终极大法，是“欲望消费”，而不是“物质消费”。

对比村上春树，莫言的作品不能给人带来轻逸感和轻松的心情，也不能给消费者带来消费欲望的满足，不能给“小知”青年贴上鲜明易识别的标签。人们为什么要花大力气来阅读大部头的、甚至难读难懂的莫言作品呢？消费主义思潮下的欲望是猛烈而短暂的，人们并不关心其结局如何，因为探究本身就产生了满足感。这种浅面的满足感，也是消费主义时代的主要特征之

一。人们需要不停地寻找新的消费目标，来满足这种不断消失的浅满足。相比之下，一种因为长期的阅读习惯而带来的审美阅读愉悦，只能愉悦者自己微笑，而无法跟其他人、其他消费者交换心得。这样，在浅阅读、轻小说中所带来的迅捷的欲望交换需求，淹没了安静的、自我的、孤独的阅读满足感。这恰恰是迅捷、浅面阅读的时代病之一。

时代一直淹没在话语和事件的泡沫中，在这种泡沫里，人们喜欢制造更多的新泡沫来掩盖旧泡沫。即便是值得认真阅读、沉静思考的优秀作品，也在这种巨大的泡沫海中被泡沫化了。轻小说和浅阅读，让整个时代轻质化，而我们的灵魂，也一直无处栖居。（有删改）

（作者简介：叶开，《收获》杂志编辑部主任，副编审）

1．下列最适合做本文标题的一项是()

A．轻小说与浅阅读B．“欲望消费”下的文学困局

C．轻逸与沉重D．“物质消费”下的实际需求

2.根据原文信息，下列理解与推断正确的一项是()

A．销售量是图书出版的一种重要评估方式之一，以市场销售量来评价各类作家，是诺贝尔文学奖评选的惯常标准。

B．广大读者之所以对村上春树热烈追捧，是因为读者在轻松的生活中喜欢他的叙事所带来的那一种轻淡的感伤、无状的情绪和莫名的惆怅的情怀。

C．消费主义思潮下的欲望是猛烈而短暂的，人们在消费奢侈品时，从来不关注它的实用性，而是消费奢侈品时伴随而来的满足感。

D．在消费主义思潮的影响下，轻小说与浅阅读的出现，提醒了我们应对当下的阅读现状和文学现象进行理性的思考。

3．文章说，“轻小说和浅阅读，让整个时代轻质化，而我们的灵魂，也一直无处栖居”。你是

否同意作者的说法？请简要阐述你的理解。

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1.答案：B。结合全文，作者是用消费主义的观点来看待当前的文学现象，而“消费主义”的终极大法，是“欲望消费”，而不是“物质消费”。作者对此既有部分肯定，也有切实担忧。

2.（答案： D。A．村上春树的事例可推出，以市场销售量来评价各类作家，并非诺贝尔文学奖评选的惯常标准。B．轻松是读完作品之后的结果，而不是阅读过程的状态。C．原文是说“人们在消费奢侈品时，主要不是看中它的实用性，”）

3.答案一：同意。（1分）浮躁社会的当下，需要阅读的深度为支撑。（1分）如果我们拿起一本打发时间的不入流的言情小说，所有深刻的阅读经验看上去都变得稚气和可笑。那我们的阅读就沦为了一种文化快餐，走马观花，不求甚解。（1分）作为新兴娱乐性文学作品的轻小说和追求一种短暂的视觉快感和心理的怡悦的浅阅读。会让我们成为涸辙之鲋，让灵魂缺乏厚重，会让我们文化成为无源之水，无根之木。（1分）

答案二：不同意。（1分）知识、技术与观念的更新使人们不再有坐拥书城的快感，世界正在由厚变薄，阅读的深度和广度被信息时代阅读的速率打败。这是时代的进步。（1分）人类面临共同的生存困境与生命的压力，轻小说的出现，道出了现代人的无奈与哀愁，唤起了人类内在的共鸣。它带来淡淡的感伤和莫名的惆怅，但绝不带来沉重和负担，让我们的灵魂得以释放，获得安宁。（2分）

（有观点，言之成理，即可酌情给分。）

第二篇：中国作家莫言个人简介

莫言：（1955年2月17日－），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。他自1980年代中期以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。2011年8月，莫言创作的长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。2012年10月11日，获得诺贝尔文学奖。

莫言的作品深受魔幻现实主义影响，写的是发生在山东高密东北乡的传奇。莫言在他的小说中构造了独特的主观感觉世界、天马行空般的叙述、陌生化的处理，塑造出神秘的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。

莫言很多作品都被翻译成各种文字出版。《红高粱家族》被译为英文、法文、德文、意大利文、日文、西班牙文、希伯来文、瑞典文、挪威文、荷兰文、韩文、越南文等；《丰乳肥臀》被译为英文、法文、日文、意大利文、荷兰文、韩文、越南文、西班牙文、波兰文、葡萄牙文、塞尔维亚文等。

迄今为止，莫言有三部作品（《红高粱》、《白狗秋千架》、《师傅越来越幽默》）被改编为电影。其中，由前者改编的电影《红高粱》，曾获1988年柏林国际电影节金熊奖，由中者改编的《暖》，曾获第十六届东京国际电影节最佳影片金麒麟奖。而莫言自己却认为，只有《丰乳肥臀》可以拍成气势磅礴的巨片。

足迹

1955年2月17日 生于山东高密。童年时在家乡小学读书，后因“文革”辍学，在农村劳动多年。

1976年 加入解放军，历任班长、保密员、图书管理员、教员、干事等职。

1981年 开始创作生涯，先后发表了《枯河》、《秋水》、《民间音乐》等作品。

1986年 毕业于解放军艺术学院文学系。

1987年 《红高粱》获第四届全国中篇小说奖，根据此小说改编（莫言参加编剧）的电影《红高粱》获第38届柏林电影节金熊奖。

1988年 《白狗秋千架》获台湾联合文学奖，根据此小说改编的电影《暖》获第16届东京电影节金麒麟奖。

1991年 毕业于北京师范大学鲁迅文学院创作研究生班并获文艺学硕士学位。

1997年 以长篇小说《丰乳肥臀》夺得中国有史以来最高额的“大家文学奖”，获得高达十万元人民币的奖金。

1997年 脱离军界，转至地方报社《检察日报》工作，并为报社的影视部撰写连续剧剧本。

2000年 《红高粱家族》被亚洲周刊选为20世纪中文小说100强。

2001年 《檀香刑》获台湾联合报读书人文学类最佳书奖；《酒国》（法文版）获法国“Laure Bataillin”儒尔·巴泰庸外国文学奖；获第二届冯牧文学奖。

2003年 《檀香刑》获第一届鼎钧双年文学奖。

2004年 获法兰西文化艺术骑士勋章；获“华语文学传媒大奖·杰出成就奖”；获第三十届意大利NONINO国际文学奖。

2005年 《四十一炮》获第二届华语文学传媒大奖杰出成就奖；获香港公开大学荣誉文学博士学位。

2006年 出版第一部章回小说《生死疲劳》；获得福冈亚洲文化大奖。

2006年12月15日 第一届中国作家富豪榜发布，莫言以345万元的版税收入，荣登作家富豪榜第20位。

2008年 《生死疲劳》获第二届红楼梦奖。

2011年 长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。

2012年 获得2012诺贝尔文学奖。诺贝尔委员会给其的颁奖词为：“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。

评价

茅盾文学奖：

“莫言的《蛙》以乡村医生别无选择的命运，折射着我们民族伟大生存斗争中经历的困难和考验。小说以多端视角呈现历史和现实的复杂苍茫，表达了对生命伦理的思考。叙述和戏剧多文本的结构方式建构起宽阔的对话空间，从容自由、机智幽默，体现出作者强大的叙事能力和执著的创新精神。”

冯牧文学奖：

“莫言以近20年持续不断的旺盛的文学写作，在海内外赢得了广泛声誉。他创作于80年代中期的„红高粱‟家族系列小说，对于新时期军旅文学的发展产生过深刻而积极的影响。《红高粱》以自由不羁的想象，汪洋恣肆的语言，奇异新颖的感觉，创造出了一个辉煌瑰丽的莫言小说世界。”

法兰西文学与艺术骑士勋章：

“您写作的长、短篇小说在法国广大读者中已经享有名望。您以有声有色的语言，对故乡山东省的情感、反映农村生活的笔调、富有历史感的叙述，将中国的生活片段描绘成了同情、暴力和幽默感融成一体的生动场面。您喜欢做叙述试验，但是，我想最引起读者兴趣的还是您对所有人物，无论是和您一样农民出身的还是所描写的干部，都能够以深入浅出的手法来处理。”

福冈亚洲文化奖：

“莫言先生是当代中国文学的代表作家之一，他以独特的写实手法和丰富的想像力，描写了中国城市与农村的真实现状，作品被译成多种语言。莫言先生的作品引导亚洲走向未来，他不仅是当代中国文学的旗手，也是亚洲和世界文学的旗手。”

第三篇：莫言获奖

2012年中国文学作家莫言获得诺贝尔文学奖，成为有史以来首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。虽然没有很认真的读过莫言的作品，因为实在是有点长。但对于这位老作家还是曾经了解过，无论是在中国还是在世界上，莫言的作品获得了众多读者的喜爱，很多重要的作品被翻译成各种文字出版，之前中国作家实力排名莫言高居榜首。

对于莫言获奖，并不是人人都肯定，大部分中国人都把诺贝尔奖神化，认为他这样一位乡土文学作家能获奖简直就是一件神奇的事。我认为莫言是个很简单很现实很坦率的人 出自他手的小说具有生动表现力，人物语言和画面感都非常电影化，完全折射出社会真实的方方面面。他的个人化比较明、地域性比较强烈，他对于动态的社会性的描述、和史诗性情结的搭建极好。这主要是他对一些重大历史题材的涉及。尽管莫言本人创作长篇小说，但他对细节的强烈的描摹，比如一些血腥恐怖场面的描述，都是极其精彩的。

而这样说其实也不是觉得他获得诺贝尔文学奖是最应该的，当然，他能获奖，那肯定是优秀的。而历史上，托尔斯泰、易卜生等大文豪没有得过诺贝尔文学奖，但谁也不会否认他们的成就。就中国而言，鲁迅、茅盾、郭沫若、老舍、巴金等也没有得过诺贝尔文学奖，但谁也不能否认他们在中国文学史上的地位。很大一部分的人认为他的作品“最符合西方文学的路子”，更确切地说，他的作品更符合西方人的某些主观需求，文字很直接，甚至残酷，说实话我是挺喜欢这种风格的，很实在。

总的来说，莫言获奖也为了民族争光，对以后中国的文学也有很大影响。

第四篇：莫言获奖

新闻评论——莫言获取诺贝尔奖

莫言何许人也？你可以没看过他的书，或者你连他是干嘛的都不知道，但是，你若是连“中国作家获得诺贝尔奖”都不知道，那么，你真的已经OUT了。

莫言，中国当代著名作家，获得了诺贝尔文学奖，今年是2012年。没错，如果2012真的是世界末日的或，怎么轮也该由中国那一次奖了吧？当然这是笑谈。中国能够有一位作家可以拿到诺贝尔文学奖还是值得举国同庆的。闷骚了这么久的中国文坛，每次都把不被嘉奖一事当作一缕轻烟，莫言这颗重磅炸弹平地一响，浮尘四散，各领域各阶层各单位„„纷纷发来贺电。首当其冲的是中国作协，自己人拿了这么大的奖，哪怕这个人他不是自己，作为领导作为同僚，怎么也得一番褒奖吧。主席致辞，这是中国作家在世界获得肯定，是中国文学走向世界的重大飞跃，客套话，听听开心开心得了。网上书城也瞅准时机，莫言书系一版再版全部卖脱销，消费者买的可是诺奖获得者的传世之作，就算不看，往书柜上这么一摆也是有学识的象征！紧随其后的是莫言的老家，旅游局早早规划好了，当年莫言写作的屋子要盖一座纪念馆，瞻仰诺奖人风采不能没地儿去。“红高粱”旅游区规划好了，不劳费心早就被执行力超群的乡亲们提上日程。“莫言牌”××商标以确定被其老家一个卖烤鸡的商家抢注，打上“莫言”商标那就是销量的保证啊。为家乡贡献一份力量是每个人义不容辞的事，不是吗？

莫言好忙，元芳你怎么看？身为作家出品好的文学作品记录真实感情，莫言只是做了他该做的事，如果不是活的2012年诺贝尔文学奖，相比大多数国人会陷入笔者开篇所述的窘境。获奖的确是一件可喜可贺的大势，这是莫言的荣誉，我们只是沾光，光有射程，也有暗淡的一刻，以此“光”炒作的集体与个人都是不当的，胜不骄，各行各业欢腾过后还是该干嘛干嘛去吧，莫言已经够忙了。

有倾向性的叙述占了大部分篇幅，几乎没有真正的议论。

第五篇：莫言获奖

莫言

中国当代著名作家，现任中国作家协会副主席。莫言从1981年开始小说创作，著有长篇小说《红高粱家族》、《红树林》、《蛙》等一大批作品，多次获得国内和国际文学奖。莫言的许多作品已被翻译成多种语言，包括英文、法文、德文、意大利文、日文等，在世界文学界具有较大的影响。

在中国当代文坛，莫言的写作特色十分鲜明。他受到拉美魔幻现实主义和美国南方作家福克纳等影响，吸收西方文学营养讲述中国乡土故事。同时，他始终一腔热血地关注当下现实，同时又十分清醒地认识到“作家要写灵魂深处最痛的地方”。

近两日来围绕莫言获奖大家众说纷纭，左方认为其作品迎合了国外一贯的“审丑”心态，对国民劣根性的批判及底层现状的揭露，有丑化中国人的嫌疑，就像当年张艺谋电影《红高粱》所受到的批判一样；右方认为其作品缺少对自由、民主理念的呼吁，本人有红色背景，与官方关系密切，尤其存在抄写《在延安文艺座谈会上的讲话》的过往，而饱受民主人士的诟病。

甚至出现一些他是否应该获奖的争议，有人认为其获奖是对共产党的肯定，间接否认了西方对中国政府严格的审查制度、缺乏自由声音的抨击，不利于今后对当局民主改良的鞭策，所以目前不应该获得这个奖项。但更多的国人是表示祝贺，毕竟是圆了百年来中国人的诺奖梦，能够促进世界更多的人去了解、认识中国。

个人认为莫言的获奖是一件可喜可贺的事：

1、对于文学方面，能够激励中国作家写出更多关注民生、贴近现实、接地气的好作品。虽说文学作品与政治有千丝万缕的关系，但政治不能超越人性，对真善美的讴歌，就是对普世价值的肯定，就是“以人为本”最本质的解读。

2、对于其他自然学科也有很大的促进，万事开头难，跨出了第一步，至少证明中国人对于诺奖并不是遥不可及的，从而激励后来人在国人更加期盼、更加在乎的自然学科上的突破。

3、能够促进中国人对当前教育的反思，放牛娃出身的莫言能取得这样的成就，难道不是对中国教育的极大讽刺？中国僵化的应试体制，对学生天性的压制，造就的是只会考试、毫无创造力的“人才”，已然走进了一个很大的误区，就像钱学森临终所忧虑的：当下中国培养不出大师级人才！

总之，我希望将来各领域能够涌现更多的“大家”，朝向世界文明迈出更坚实的一步！

莫言获奖原因分析

中国当代作家这样多，莫言能成为最具焦点的那一个，原因是什么呢？诺贝尔文学奖为何花落莫言呢？ 文学原因：

莫言的文学风格和拉美魔幻现实主义“神交”，成为被诺贝尔文学奖“看好”的极大因素。瑞典皇家科学院诺贝尔奖对莫言的颁奖词是：“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起。”

莫言作品中的魔幻现实主义风格，将三维舞台，转变为显意识、潜意识结合的全息境界，沟通时空、真幻、人神世界。莫言的写作手法、思考角度受拉丁美洲的魔幻现实主义文学影响很大，受诺贝尔文学奖获得者、哥伦比亚作家马尔克斯《百年孤独》的影响尤甚，即吸收西方文学营养讲述中国乡土故事。而所谓魔幻现实主义，貌似荒谬，离现实无限远；实则深刻，离现实无限近。他的作品写的是中国人和中国故事，所透出来的却是对人类的关怀。他始终一腔热血地关注当下现实，同时又十分清醒地认识到“作家要写灵魂深处最痛的地方”。

在莫言30余年的创作生涯中，除品质上乘、被普遍视为杰作的《红高粱》之外，《丰乳肥臀》《檀香刑》《生死疲劳》《蛙》等一批小说，都以其暴烈的叙事狂欢及魔幻而非凡的想象力，使之在中国当代文坛独树一帜——既融合中国古典浪漫情怀，又有天马行空的怪诞虚构，从西方现代派、后现代派借鉴的各种叙事技艺，保证了莫言小说的繁复与博大，深湛与激情。莫言以其“泥沙俱下”的叙事能量成就了迥异的文学气场，其饱满的视觉、触觉、味觉、听觉、嗅觉等感知细节的全方位铺排总给人难以自抑、狂飙不止的阅读感受。当代中国作家中，如苏童、毕飞宇就不止一次说过，莫言是当代中国最具原创力和爆发力的小说天才。莫言的文学创作具备了超越地域、民族、政治的魅力和价值，闪烁着人性光辉。

个人原因： 在作品中摹刻了一出出“东北乡”传奇的莫言对自己的家乡一往情深，“我的故乡和我的文学是密切相关的，”莫言说：“高密有泥塑、剪纸、扑灰年画、茂腔等民间艺术。民间艺术、民间文化伴随着我成长，我从小耳濡目染这些文化元素，当我拿起笔来进行文学创作的时候，这些民间文化元素就不可避免地进入了我的小说，也影响甚至决定了我的作品的艺术风格。”

当获得诺贝尔奖的消息传来时，他正在山东老家高密东北乡写作；彼时，他是从这片生长着红高粱的土地走出的“黑孩”。这一天，书商忙着加印，人们忙着热议。众声喧哗中，莫言仍在生长出他的生命与文学的土地上，默默地写作，默默地讲述着生命与人性的故事，就像他自己说的“我用文字记录永生”。一个诚恳的人，一颗诚恳的心，一些诚恳的作品。这就是莫言，至今保留着故乡“树木、水流、高粱地”创作灵感的质朴的人。

在此之前，对于莫言获得诺贝尔文学奖提名，舆论众说纷纭，也有一些人对他提出质疑。对此，莫言说：“感谢那些支持我的朋友，也感谢那些批评我的朋友。我终于得到了一个把自己放在众声喧哗之中的机会。持续半个月之久的网络大战，也是认识自我的最佳机会，让我知道我有哪些缺陷和不足，也让我知道了有哪些宝贵的东西需要坚持、发扬。”

莫言是中国严肃作家中被介绍最多，在国外知名度最高的。他的想象力在这一代中国作家中也是很突出的。这是当下几代人很缺乏的。而且莫言一直在努力超越自己。从《红高粱家族》，到《丰乳肥臀》，到《生死疲劳》，到《蛙》，他一直在寻找新的方法。这是很不容易的。很多作家成名后，会满足自己的已有成就而裹足不前。央视主持人白岩松在莫言获奖后电话专访了他，莫言表示，“将按照我原来既定的方向，脚踏实地，描写人的生活，人的情感，站在人的角度写作。” 莫言的充沛才情、独特选材、顽强坚持、认真借鉴，成就了不同凡响的文学佳作。

政治原因：

在政治方面，首先，莫言获奖须置于世界地缘政治向非西方国家平衡、世界多极化的这么一个背景之下来看。最近三十多年以来，尤其是冷战结束以后，诺贝尔文学奖项的颁发出现了一个趋势，即由原来主要颁给欧美作家，开始逐渐颁给欧美以外的人，比如非洲人、拉丁美洲和亚洲人。这反映出，当前的世界，地缘政治变得越来越复杂，失去了核心，力量在向非西方国家平衡，在趋于多极化。诺贝尔文学奖，也摆脱不了这一地缘政治色彩。

另外，这次莫言获奖，本身也体现着诺奖评委们和国外文学界，对日益发展强盛的中国的承认和尊重，对中国文化和中国文学的正视与重视，认识到中华文明对世界文明的不可或缺。

文学没有绝对的标准，外界的国际环境会产生一些影响，中国崛起的势不可挡也起了一定作用。当然最关键的，还是莫言本身创作的影响力，他的文学个性以及丰富的想象力。文化传播原因：

“翻译”与“影视”是跨文化传播的重要桥梁

莫言是作品被翻译得最多的中国当代作家之一。他笔下的“乡土魔幻中国”受到西方译者青睐，许多重要作品被译成英文、法文、德文、意大利文、瑞典文、韩文、日文、荷兰文等多国文字。尤其是在诺贝尔奖的所在地瑞典，瑞典汉学家陈安娜一人就翻译出版了莫言的三本代表作——：《红高粱家族》、《天堂蒜薹之歌》、《生死疲劳》。

包括《纽约时报》在内的西方媒体评论称，莫言的小说能走进西方主流视野，跟张艺谋改编拍摄的电影《红高粱》有很大关系，“他在海外最有名的作品可能还是《红高粱》。”

在中国大力推进文化体制改革、推动中国文化走出去之际，中国当代文学走向世界不可能是一个孤立的行为，而应和翻译、影视、媒体宣传等共同形成跨文化传播的合力。中国面向世界的文化传播需要系统工程。

原因：

1.自身优异。莫言具有的天马行空的想象力。莫言自述：“没有想象就没有文学”。这点从他的小说都可以看出。

2.他的小说色彩感强，个性鲜明。举例：比如他描写的月亮是“墨色的月亮”，高粱是“杂交的高粱”，人影是“一对对暗红色的人影”......3.善于写自己的故乡。这是有别于其他作者的地方。是自我个性的另一个表现。

4.他懂得学习西方创作理论，不管是意识流、魔幻现实主义，都大胆在自己的作品中尝试。比如莫言崇拜的福克纳，他写的《喧哗与骚动》，小说大量动用多视角叙述方法及意识流法，是意识流小说乃至整个现代派小说的经典名著。在莫言的小说中都有体现，这也是他有别于中国现代作家重要的一点。但是莫言又说：“越是崇拜福克纳，越是要离他远一点”。这一点提醒我们，具有自己的个性与风格是非常重要的。不能够说因为崇拜某某人，因为他优秀出众就去模仿他，而丧失自我的个性。莫言不仅吸取西方创作理论，又保有了自我鲜明个性。5.作家的成功要经得起风雨。不管是社会给予的，还是因为家庭婚姻、子女造成的种种问题。都需要我们坦然面对。这点在莫言身上也得以体现。

6.对于自己获奖的主要原因，莫言表示，”我的作品的文学的素质，这是一个文学奖，授给我的理由就是文学奖，我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分。我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国的独特的文化和弥足的风情，我一种是站在人的立场上立足写人，超越了人群和种族的限制。

7.原著被翻译的好。有言论甚至说，其翻译的文字比莫言本人写的还要好。

8.有个日本获取了诺贝尔文学奖的作家，来中国必见莫言。必要与莫言交流分享文学思想。说明公众作家的推崇也是很重要的。莫言获奖想必这也算个原因之一。大概就是这些了。

从梁启超到鲁迅再到沈从文，我们几度与诺奖失之交臂，往事如昨令人惋叹。我们不是没有伟大的作家和一流的作品，困难的是以何种方式挤进世界文学的前沿，个中原因有作家视野的宽阔或狭窄，也有思维模式的僵化和惯久的一边倒，还有作品人性普泛意义的揭示和把握，更有翻译技术的隔膜和制约。每隔几年，我们的作家都会掀起为什么诺奖队伍中缺少泱泱中华的大讨论，其实深究起来无非是我们的作品过于看重商业化，或者有更多成分刻意于“主旋律”，加之身处浅阅读的文化生态环境，让作家们远离了抱负和责任，但我们不能否认的是仍有对现实思考极其深刻的精品在涌现，莫言的《蛙》就是最好的例证。

那么，为什么莫言的《蛙》在摘得茅盾文学奖后又能问鼎世界级奖项，个人认为因素如下。

一，作品主题的独特性。人口是一个国家发展的基础，而控制人口又是现代转型的无奈抉择。中国实行计划生育政策为天下瞩目，但就其纯粹的技术手段也为很多国家所诟病，笔者就曾在实行计划生育政策最高潮时亲身参与其中，深知其对政治、伦理、传统的冲击是史无前例的。那时候我想，若干年后我们该怎样看我们今天的手段，又该如何还原和解释这段历史？这是在用生命之痛、人性之痛交换国家发展和经济繁荣。如此敏感的题裁，那个作家敢碰？走进禁忌，该有超凡勇气，而这勇气源于作家敏锐的眼光和坚守的良知，庆幸的是我们国家在复兴道路上逐渐解除着文化禁锢，才让我们的作家敢发心声而于笔端。

二，不断打磨的耐久性。莫言这部作品动笔于2002年，当时的题目叫《蝌蚪丸》，触动作家灵感的是1958年的一则旧闻：男女同房喝下14只蝌蚪可以避孕，与当今“喝红茶菌”“打鸡血”的形式极其相似，几十年的高速发展为什么会重复同样的荒谬？于是他用一个剧作家观看自己作品的表现手法写了十几万字，觉得不满意，便搁置到2007年才重又动笔。我们说一部好作品要不断打磨，经得住时间的晾晒，才有可能思考得更深，观察得更透，写起来才更加成熟、饱满。

三，艺术手法的多样性。《蛙》以解放前、文革中、改革开放和新世纪四个不同历史空间作为小说背景，围绕实施计划生育的不同叙事，让这四个空间互文参照，纠缠搅扰，把人性悲剧宿命化，国民痼疾精神化，气象辽阔，具有史诗风格。整篇写了五部分，每一部分用书信的形式开笔，使故事不论推得多远都能围绕在一条大的主线下，而结尾部分又采用九幕话剧的笔法，揭示人物内心的苦痛、现实的惨烈和对未来的憧憬，主人公“姑姑”从接生的快乐，到坚决不准超生婴儿活着的忠诚甚至疯狂，再到精神的救赎，以眼前泥塑婴儿一一复活的魔幻现实主义手法，反思我们民族为了富强所付出的巨大牺牲，充满强烈的寓言意味。而“蛙”的低卑形象、令人恐惧的眼神、咕呱繁复的鸣叫，刀锋般刺向我们的记忆深处，又反向深化了主题。

四，叙述语言的朴素性。从他的成名作《红高粱》我们可以感受到，莫言的语言气势宏伟，大气滂沱，泥沙俱下，既有诗意充斥，又有民间喧哗，是业内责疑的话题和描摹的范本。那么，如果用这类叙述语言去写《蛙》该更会显现意想不到艺术冲击力，但是这又给作品向外推介制造了翻译上的障碍。令人欣喜地是《蛙》的语言在力求返璞归真，用超然于世的第三者视角，干净地编织故事，简洁地塑造人物，朴素地谈论思想，这不能不说是莫言对个人风格的成功改造，也是一个作家在功成名就之后的自我升华，更是一个成熟作家能力攀升的生动体现，也为译者荡平了华语作品推介的难度。所以说莫言不获奖连上帝都会抱怨。

莫言出生在山东高密，那丰腴厚重的黑土、若猎猎旌旗直指天宇的红高粱，哺育了一颗善于忧思的伟大心灵，他曾在易县当兵服役、创作在保定起步，贯穿并主导民族风骨的易水文化，保持了一个作家道义的守恒。莫言在《蛙》杀青之后说：他人有罪，我亦有罪。我说：莫言获奖，受之无愧。我们说：这是他个人的荣誉，也是一个作家带给整个中华民族痛快淋漓的自豪。

梨花体

在网上看过很多诗歌，当然也包括那个已经属于“著名作家”所写的“梨花体”。其实现在流行的诗歌，包括《章子怡漂不漂亮》都不是什么新发明，几年前在一些实验诗歌的选集中，早就出现过。

我并不把它们归于诗歌一类,它们仅仅是一些被莫名其妙断了句的句子而已。平常的句子，仅仅因为在电脑上多打两个回车，就成诗歌了？或许诗歌的确不应该承载太多的社会责任，但起码要给人美的享受。

徐志摩的诗、海子的诗都曾经打动过我们，因为他们的诗歌中有美好的东西，这些东西触及到了人内心深处最柔软的地带，能够给人带来共鸣或者感动，可以让人震撼或者思考。这样的诗歌才是好的诗歌。不像现在的某些诗人创作的诗歌，形式大于内容，或者索性没有内容，仅仅把一段毫无意义的文字毫无章法地分割一下，就成为了所谓的诗。

虽然在诗歌不很流行的年代，这样的诗歌也许在很短的时间内可以吸引人们的目光，但这种关注肯定是不会长久的，诗歌不是为了博得旁人浅薄的笑容。无论是古诗还是新诗，好的诗都应该是经得起时间考验的作品，而不是为了写诗而写的诗、为了出名而写的诗。降低对创作的要求，最后受伤害的是诗歌本身。

[孙健]我在学生时代曾当过业余诗社的社长,近日对“梨花体”诗歌的讨论,多少我重新激发起我对诗歌创作的热爱。那些多半只能自我欣赏的诗歌明显登不了大雅之堂，但是我相信民间的“草根之作”（即便是那些似乎是对诗的概念进行了颠覆性的重构的作品），只要是发自内心的真实情怀的宣泄，便也应是艺术花园里的一朵奇葩。正像我们热爱相声艺术，我们就不由自主地喜欢上了郭德纲。诗歌的年代已经远离我们许久，眼下我们终于欣喜地看到了一线曙光。

[beinah]我觉得就像日常生活语言可以不断更新不断创造一样，诗歌也是可以根据生活情境的不同采用不同的形态来表达不同的爱好方式的，我很感兴趣，正在努力尝试，也算与时俱进。

[zcx]我一点也不喜欢“梨花体”。

诗就得有诗魂，有意境，如果“梨花体”算诗的话，那么街头巷尾长舌妇的碎语废话岂不字字珠玑、句句成诗了？从“偷听某某”记录下的闲言闲语岂不都成了“来自民间”的诗歌了？文必有内容，诗必言志。我不想玩弄文字游戏，不想糟踏汉语，不想亵渎诗歌。《梨花》、《与沁园春无关》、《章子怡漂不漂亮》之类的“梨花体”只会激起我对“赵（钱）孙李”们的蔑视，而不是对玩文字游戏的热情。

[九九]看了一些“梨花诗”，忍不住学着它的格式，做了一篇评论“梨花诗”的诗：梨花体算不算诗/有人说它算，有人说它不算/俺的语文老师就说它不算/可是/苏菲舒说它算/但是/语文老师硬是送了俺一个鸭蛋。哈哈，我这一句话评论可不可以命名为“梨花评论”呢？！

[陈剑华]对于“梨花诗”，有人愤怒地说：这根本不是诗！但至少这样的诗让人看得懂，知道在说什么东西，而这一点是现代诗早已放弃的功能，因此，“梨花诗”也扎扎实实地打在了现代诗的痛处，打在了现代诗真正的软肋。不管作者这么做是有意还是无意，实际上是嘲笑了不知所云的现代诗，这告诉现代诗的诗人们：不管你怎么写诗，至少你得实现诗歌最基本的功能，要让别人看得懂！然后才有好坏之判！