“生活·艺术”作文（最终5篇）

第一篇：“生活·艺术”作文

“生活·艺术”作文

无论在学习、工作或是生活中，大家或多或少都会接触过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么你知道一篇好的作文该怎么写吗？下面是小编为大家整理的“生活·艺术”作文，希望能够帮助到大家。

当慧心兰质的星挽着含情脉脉的月登上西行旅途，匆匆离去之时，任你驾驾驭视线的本领再高，恐怕也只能追到她们尚未模糊的脚印了……

雾迷蒙了东方土地上的窃窃私语，轻轻地敲开一面面心灵之窗，送去了这蒙胧世界的第一丝新奇。渐渐，阳光轻柔，潮湿，如酥的的初吻，润红了大地含羞的脸蛋儿。

唉；院里那株芙蓉花偷偷地开了。

首先扑入眼帘的那妖娆但不媚俗的绯红，刹那间，你的眼中，思维，想象空间都被她霸道的抢占，这无与伦比的诱惑足以融化任何一块心灵顽固的坚冰。

接着花的帘幕便将你困在一个芳香的笼中，朦胧的睡意无助的遭受着这股芳香的入侵，精神却打了个痛快的激灵。

俯身细看，这不就是“仙境”最具权威的诠释吗？

五片绯红的花瓣柔软，但并非千依百顺的平滑。薄薄的花瓣透出其中涌流着青春活力的激流和片片牵牛花般饱含青春梦想的涟漪，就像壮小伙手背上血管一样清晰，分明，赋柔花棱角和曲线之美；包裹她们的那层绯红的薄膜被青春之河的音乐陶醉了，与她们形体交融，一起沉迷于芳香，绯红的交响乐中。

花整个轮廓有点类似椰树，蝶翅绯红，花心却是那高雅的洁白。圣泊，银白的艺术，源源不断地绘画着那极具想象力的绯红，这魅力无穷的色彩从艺术小屋俆俆升起，欢乐的蹦过弓形的彩桥，抱着下滑的安全带沉淀下来。越来越红，越来越逼真，越来越煽情，绯红欲滴欲流。对这仙琼的“渴望”迫不及待地飞到花瓣下，终于空中划出一道绯红的，迷蒙着诗意的直线，心灵再次得到真善美的净化。

当然，更玲珑，更剔透的是那些可爱的小露珠。她们已经习惯于花姐姐的呵护，幸福的躺在她怀中，阳光也在他们身上跳跃出诗情画意和浪漫。她们似乎在作诗，又或许她们是在想象阳光瀑布的源头吧。终究有些受不了这宁静安逸的日子，央求花姐姐，让她们去体会钢铁是怎样炼成的。花姐姐弯下腰，将她们次第送上探索生活的旅途……

载满花香的小舟开始荡悠悠，荡漾了整个空间，包括我那已被陶醉的心。姗姗来迟的风，使芳香的色彩更加瑰丽，沁人我甜蜜的心田。风轻柔的'摇拽着花，花合上绯红的眼睛，倾听着母爱的摇篮曲。风也鼓动那些懒洋洋的水做的钻石，告诫他们：生活需要勤奋。

风的爱更热烈了。花瓣情不自禁地踏着春风鼓点，翩翩如蝶。梦想的露珠被拖到空中。为了摆脱身体的负荷，为了翱翔，为了继续谱写生命的乐章，变的更轻更多。轻灵的他们像一个个充满希冀与梦想的礼花弹，绽放了七彩阳光的烟花，漫山遍野尽是那数不清的赤橙黄绿蓝靛紫。千万不要闭上眼睛，哪怕是一秒钟，因为那滚动旋转着的水钻还在空中，希望还在飞扬。洒在地上的由飘飞露珠折射出的七彩花，随着露珠升降而神鬼莫测地变化着自己的形体，随着露珠旋转而迅速旋转，迷离，闪耀，风也助兴。我又如何去组织人类的语言去描述这种美呢？

生活中并不缺少美，而是缺少发现。其实生活本身不就是艺术的最高境界吗？

生活需要我们保持一颗平常心。生活的艺术本来就是平衡得失的艺术。在人的一生当中，我们犹如大海的波涛一般总是上上下下，却一直是走向前方，不曾停滞。一生中面临的考验有太多太多：升学考试，考取大学，竞争工作，亲人离失，感情成败······我们总是在得与失之间走来走去，而在这其中，往往会有人患得患失。我们需要一颗平常心，“不以物喜，不以已悲”，要经受得住考验，生活的坎坷需要用自己的双脚去踏平。不应使“心为形役”，要学会享受生活。

生活需要我们有一双智慧的眼。一个人的内心境界不是依靠外在环境，物质条件的优差而定。我们每多一次考验，也许就会多一次创伤，但不要灰心，不要气馁，这是生活在赠予我们礼物。

庄子的一生并不富裕，有时还要“借米下锅”，但是庄子很豁达，他拥有一颗平常心，一双智慧的眼，“独与天地精神往来”的他，一直追求着精神世界的满足，不也很快乐吗？

生活需要我们有一个默默的，低调的姿态。“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”在收获之时，成功之际，我们不必炫耀。我们在自然界中只是一个渺小的个体，在浩瀚的宇宙中，我们如一粒尘埃般大小。

永远都要记得人外有人，天外有天。不要因为一点小小的成绩而妄自尊大，骄傲不前。

生活亦需要我们保持一颗清醒的大脑，犹如帆船永远不能迷失方向。

遇到挫折不要伤心，就像王力宏唱的：“让眼泪流出来不是因为失败。”我们要吸取失败的教训，忘记失败，重头来过。记得某位名人说过：成功是百分之九十九的失败加上百分之一的成功。我们每一次失败其实都不是败得彻头彻尾，正因为我们有了前面的经验，下一次才会更接近成功。

北师大教授于丹曾说：“人生没有弯路可言，每一步都要用自己的脚步去丈量。”的确，只有当我们走过来了，才能回过头去看历史。

生活像个多面体，从不同的角度看会有不同的图案。也许现在你正在忍受生活，那么鼓起勇气，拿出斗志，去接受生活，挑战生活，最后享受生活。眼界别只局限在自己，别夸大自己的悲哀。去看看世界，千奇万状，人生百态，才发现自己的痛苦微不足道，自己的成功不值得骄傲。看看社会上的弱势群体——残疾人。他们是如何面对自己身体的残缺去战胜自我，挑战生活。“我们从残疾人的身上并没有照出自己的健全，反而从健全中照出了自己的残缺。”这亦是北师大于丹教授所说。

拿出勇气，像战士一样接受种种挑战；放平心态，像个老者一样豁达开朗，拿出斗志，只要我们的心不老，我们就永不服输。

题目：畅销书作家安妮宝贝《清醒记》表达了这样一个思想：日常生活就是一件精致的艺术品，话题作文“生活是一件艺术品”指导。

西方现代艺术流派众多，其中有一位艺术家把小便器送到展览馆中展览，说这就是艺术品。

现代都市中，经济的力量推动了城市和居室的美化，招贴画、装饰、香水、汽车，使城市仿佛成了一个艺术宝厍。科学技术的进步，使艺术品（很廉价地）唾手可得，不再那么遥不可及。

而一幅获奖的新闻摄影作品中，反映的是非洲儿童因饥饿濒临死亡，另一侧是一只秃鹫 虎视眈眈地注视着这个儿童。

请以“生活是一件艺术品”为话题，写一篇作文，文体不限（含诗歌），文600字以上，诗20行以上。

［指导］

生活和艺术是相互联系的两个事物，艺术包括音乐、美术、舞蹈、电影等门类。材料提供了生活和艺术两方面情况及两者的相互联系情况，试分析之。

安妮宝贝表现出把生活细节当作艺术品的观点，她出于小资（又有别于贵族化的小资）的审美情绪，既欣赏咖啡馆、酒吧、香水、汽车等时尚，又很精致地欣赏一双廉价的拖鞋，一只客房里的枕头或一只农妇的竹篮，在她这样一位生活、工作节奏紧张但不愁人民币的白领人士看来，生活就是一件艺术品。

西方现代派艺术理论及创作，事实是反艺术的，他们打破了生活与艺术的界限，如福柯、杜尚等人，混淆了生活和艺术，用他们自由的话来说，是为了自由自在。看上去比较荒唐，其举动非一般人可以理解。

反过来说，把生活当作艺术对待，却是近年的“生活美学”如火如荼的表现。人们热衷于追求一件漂亮的衣裳，一支精美的笔，一间华美的居室，有草坪的幽雅的生活空间……包装、美化充斥了生活的每一个角落，这不能不说是艺术对生活的影响，把生活艺术化，把生活装饰得如艺术品般精美，是许多人的口号和准则。

另一方面，生活在底层的人们，他们无论如何不能感受到什么生活艺术的。在改革开放的中国，贫穷和富裕走向两个极端，艺术对许多人来说是遥不可及的。新闻摄影作品也可以视作艺术品，而照片的主人公却是多么痛苦。

这里要分清两个概念，生活、艺术。

这首先要分开来看。着眼于生活，即生活是不是艺术品，这表现的是一种人生态度。视生活为艺术品的自然是乐观主义者，富有艺术细胞的审美者；不能视生活为艺术品的，却有多种原因；或者是一个理性主义者，其眼睛如同一把手术刀；或者是一个悲观主义者，不能看到生活的美和阳光；或是生活在苦难中，无法感受阳光、沙滩；或是知识有限的孩子，需要进一步学习……

着眼于艺术，即艺术和生……

做人是一门学问，说话也是一门学问，好比做饭一样，同样的材料，同样的调料但在不同人的手中做出来的味道也就不同，好比同样的几句话，同样的意思，出自不同人的嘴里，含意也就不同，会说的人就说好了，不会说的人，就说坏了。

想起了古时的一个故事，朱元璋做了皇帝以后，一天，他儿时的一个伙伴来京求见。朱元璋很想见见他的老朋友，可又怕他讲出一些以前一些不大光彩的事情，犹豫再三，还是让传了进来。那人一进大殿就大礼下拜，高呼万岁，说：“我主万岁，当年微臣随驾扫荡庐州府，打破罐州城。汤元帅在逃，拿住豆将军，红孩子当兵，多亏蔡将军。”朱元璋听完他的这番话，心里非常高兴，重重地封赏了这位老朋友。

消息传出，另一个当年一块放牛的伙伴也找上门来了，见到朱元璋，激动万分，指手画脚地在金殿上说道：“万岁，你不记得吗?那时候咱俩都给人放牛，有一次，我们在芦苇荡里，把偷来的豆子放在瓦罐里煮着吃，还没等煮熟，大家就抢着吃，把罐子都打破了，撒下一地的豆子，汤也泼在泥地里，你只顾从地下抓豆子吃，结果把红草根卡在喉咙里，还是我的主意，叫你用一把青菜吞下，才把那红草根带进肚子里。”当着文武百官的面，这番描述让朱元璋又气又恼，哭笑不得，只好喝令左右把他拉出去斩了。

朱元璋的两个朋友说的是他们放牛娃时期的一段共同经历。第一个说的极其含蓄得体，既勾起了皇帝对自己的旧情，又让不明就里的群臣听起来像是在述说皇帝曾经的丰功伟绩，可谓“一举两得”。第二个伙伴则说的非常直白，露骨，让已是九五至尊的朱元璋颜面尽失，在大臣们面前如坐针毡。可谓“伤人害己”。

这就启示我们平时说话，一定要看场合，分时机，权衡利弊，千万不能不假思索，信口开河。害人的舌头有时比魔鬼还要厉害!

生活是一门艺术，无论做人、做事，都是一门学问，只要用心去做，用心去想，才能行，我们没必要为了一句话想半天，有时越是想了很久的话，不如随意的一句玩笑话，就把彼此之间的矛盾和要说的意思表达出来了，做事，讲究方式、方法，更是一门需要长期学习的课题。

惊天动地的生活能给我们带来快乐，平凡恬淡的日子也一样能给我们带来快乐;荣华富贵能使人快乐，粗茶淡饭也能使人快乐。

快乐与否，关键在于我们的心境。如果多体验一下大自然的神奇，多倾听一下自己的内心;多一些工作的坦然，而少一些追名逐利的烦忧;尊重生命，顺其自然，还自己一个自然的心灵，我们将生活得充实而快乐：当我们工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以感到生命的愉悦，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取奋斗的激情。

生活需要平静的心态，生活需要感恩的心态，生活需要用心去感悟，感动与被感动在每时每刻，生活需要快乐的种子，生活需要欢乐的泉水，生活需要真诚的感恩，生活需要我们用真心去对待。

184天已过，可谁又知道，在这184天里，我与世博的心灵交流，充满了古典美与艺术的涵养，场馆已不再是场馆，而是艺术的天堂！可又有谁知道我在世博内的奇妙旅程，各国的文化在我心中交汇、流淌……

来到非洲联合馆，四处的鼓声骤起，“嘣嘣嘣嘣嘣嘣嘣嘣嘣嘣”随着音乐的节拍，我不禁扭动臀部，中央场地的巨大人脸唱出了激情的民族歌曲，巨大的尖叫歌舞团组成了！兴起之处，商铺中的呜呜祖啦也加入了狂欢，唤醒了所有商品的生命，大家一起呐喊、舞动！追光灯四处甩动头部，不甘落后；字与字之间也互相跳起了热辣的桑巴舞；一阵晃动之后，墙上的树竟在生长，音乐仿佛是他的催生剂，一转眼竟然直插云霄！

离开了激情四射的舞台，我们直奔古老而神秘的埃及馆，在这里好像如往常一样，没有什么特别之处。突然一阵狂风袭来，风中夹杂着尘土，轻托起了我的脚，在一阵迷晕目眩之后，我发现自己竟将落在了“胡夫金字塔”内部。我缓步走到一扇巨大的石门前，我用力想把门抬起来，哪知根本抬不动。就在这时回廊中的金属像突然活了，举起武器突然向我掷来，逼的我直往门上靠。就在这关头，门突然打开。使靠在门上的我，立即摔了一跤，恐怖的景象在我眼前上演。“这是木、木乃伊！”我惊讶的说道，“救命啊！”咦，这是哪？哦，埃及馆出口处！

刚刚的经历吓了我一身冷汗，“呼”我深呼了一口气，径直走向瑞士馆。“叮叮当，叮叮当，铃儿响叮当。”瑞士馆外的太阳能发光球，闪动着扎着他们的眼睛欢迎我。我进入瑞士馆之后，沿着通道四处寻觅各省的来源，在通道中有着一个一个的望远镜指引我通往艺术之路。我走向了通道的尽头，巨大的缆车带我一圈一圈的向天空中缓缓上升到达顶部，我终找到了歌声的来源，那就圣诞老人的故乡是阿尔卑斯山。

我信步走向码头，登上了一艘开往D片区的游览船。我站在船头迎风眺望，太阳渐渐消失在我的眼眸之中。不知何时，世博园区已经灯火通明，小船在两岸灯火的照耀中慢慢靠向了岸边…….当我上岸以后就远远的发现了一个巨大的变换着色彩的长方体，这个长方体不断的在我眼前渐渐的放大……当我到达石油馆的时候赫然发现石油馆是如此巨大，我是多么的渺小！

石油馆的大门渐渐打开了，我乘坐电梯缓缓上升，在扶梯两侧贴着许多石油的历史。眼前仿佛传出了铁人张进喜，他激情的向我介绍了石油的历史，并引领我走进了电影放映厅。电影上演了，这里的电影不仅仅是立体的，还让你在感官上有极大的冲击！影片介绍了石油与人类生活密不可分的关系，突然脚下的地面震颤了起来，使我的耳朵异常的痒。别怕其实我正站在一个小小的平台上，平台模拟的是在开采石油时的震感，十分逼真！

走出了石油馆我的一天精彩、奇幻旅程就这样告一段落了，在此之中，我体验到了各国、各大洲不同的艺术文化，及其中蕴含的文化结晶！

第二篇：《生活的艺术》

生活的艺术

在漫长的历史长河中，曾涌现出无数名人士家，他们以其独特的人格魅力和各具特色的待事方法谱写人生华丽的篇章。

在面对同一件事，不同的人会有不同的做法，可能你会急躁的贸然实践，可能你会静观其变，统揽大局，以不变应万变。

众所周知，诸葛亮是三国时期著名的军事家和政治家，他为建立蜀国立下了汗马功劳，他取得了无数场漂亮的战役，请您回想，他在那次战役上急躁的贸然前行吗？可想而知，没有。每一次他都沉着冷静，统揽大局。

统揽大局不仅体现在对事更体现在对待自己上。我们不能因为一些挫折而丧失信心，而应发挥一己之长为国家和社会奉献微薄的力量。

史蒂芬霍金在过完21岁生日后被确诊患上“卢伽雷氏症”。大夫说，他的身体只有心脏，肺和大脑还能运转；到最后，心和肺也将失去功能。他不能行动，不能发声，头只能向右歪，几年前可以动三根手指，现在也失去作用，只能通过眼部活动控制计算机。

命运对于他来说是不公平的，但他没有屈服于命运，没有自暴自弃，他统揽大局以一种充盈天地感动万物的精神感召力向命运挑战。

他突发奇想：黑洞应该是有温度的，这样它就会释放辐射，这一闪念在经过三年的思考形成了完整理论。因此他获得了沃尔夫物理学奖。

他以一己之力在科学院地理辛勤耕耘，以一己之力促使公众理解科学传播科学新知识和科学精神。

他能够做到这样突出的成就其重要原因便是沉着冷静，统揽大局，由此可见统揽大局无论对个人或事情都有重要作用。

那么，如果对于事情急躁冒进，会有什么后果呢？你可能会比别人消耗多倍的时间和精力去完成一件事，甚至无法完成预定目标，事与愿违。

所以说，生活是一门独特的艺术。我们每个人都应该以最佳的方式谱写它。你准备好了么？

第三篇：生活的艺术读后感

生活的艺术》探讨生命、心灵的价值，并抒发林语堂个人对日常生活中人、事、物的观感，提出自己的看法，进而论及周遭，乃至整个社会，生活的艺术读后感。全书虽被分为十四章，但在重要观点上前后呼应，各章虽有一既定的讨论主题，但往往将内容向外扩展，并无绝对的限制，这正合作者所提倡的悠闲随兴的生活态度。作者在本书《自序》中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，《生活的艺术》也好，《吾国与吾民》也好，都有非常鲜明的“林语堂风格”。

因而，喜欢这种风格的读者——准确地说，是具有林语堂式思想、情趣的读者，自然对林语堂的著作评价极高。例如，有人认为《吾国与吾民》是“迄今为止最真实、最深刻、最完备、最重要的一部关于中国的著作”。但是，不喜欢这种风格的读者——准确地说，是不具有林语堂式思想、情趣或者说人生境界还没有达到林语堂那种高度的读者（如某些大学生），肯定会对林语堂的著作不以为然。林语堂在《自序》还说：“我也想以一个现代人的立场说话，而不仅仅以中国人的立场说话为满足，我不想仅仅替古人做一个虔诚的移译者，而要把我自己所吸收到我现代脑筋里的东西表现出来。”

实际上，林语堂写《吾国与吾民》与《生活的艺术》的时候，不仅是以“一个现代人的立场说话”，更多的是站在美国人的立场上说话。这从前面的《编创花絮》部分介绍的成书背景就可推测到这一点。林语堂创作的读者意识很强，他在《自序》中说：“我颇想用柏拉图的对话方式写这本书。把偶然想到的话说出来，把日常生活中有意义的琐事安插进去，这将是多么自由容易的方式。可是不知什么缘故，我并不如此做。或者是因我恐怕这种文体现在不很流行，没有人喜欢读，而一个作家总是希望自己的作品有人阅读。”我们完全可以说，《吾国与吾民》与《生活的艺术》是写给外国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。然而，我们很难有充足的理由说，它们也是写给中国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。或许，我们真应该细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂。他以鲁迅的反面，不知民生疾苦的“帮闲文人”的面目出现。梁实秋的命运同上。徐志摩也被鲁迅骂过，但他的水平也就是写了篇深入高中生和高中语文老师心灵的《暂别康桥》，啊柔波啊，衣袖啊什么的，读后感《生活的艺术读后感》。

语堂教授和鲁迅斗士一生分合数次，鲁迅死后，林语堂挥毫写下著名的《鲁迅之死》，文中称：鲁迅与其说是个文人，更像是战士，拿的不是笔，是剑。那么语堂教授与其说是个文人，更像绅士，拿的不是笔，是烟斗，穿着长衫时不时坐飞机去各国旅旅游，演演讲，“有时笑笑人家，有时给人家笑笑”。

中国式生活艺术

语堂教授三十年代闯上海滩靠编英文教材赚了大钱，所以才有闲情和闲钱搞搞打印机，改良改良农作物品种，等到了美国，大概缺钱花了，于是写起英文作品来，写了《吾国与吾民》，又写了《生活的艺术》，据说此书居美国畅销书排行榜首达52周，接连再版四十余次，并翻译成十余种文字。语堂同学很有志向，小时侯说过要写一本让全世界都知道的书，这本《生活的艺术》差不多可以算是了吧。

此书不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林教授认为美国人有三大恶习：讲究效率，讲究准时，希望事业成功。如果这真的是恶习的话，那么我们现在几乎大多数人都有，并在极力推崇，希望每个人都染上。林教授认为：“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”，这是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，中国人则认为差不多就可以了。林教授地下有知，就会惊厥：现在的中国人几乎已经变成了以前的美国人，现在的美国人越来越像以前的中国人。

林教授看不惯美国人的地方还有：见面握手，穿不合人性的西装，男子进电梯有女子在需脱帽……看不惯美国女人的地方是，她们致力于身体的性吸引力。在一个中国女子已经抛弃脂粉的年龄，她们依旧化妆，花很多的时间和钱去做头发，买稀奇古怪的化妆品、性感的衣服。林语堂先生自称不是先知，但他预言，过些年等条件允许了，中国女人也会这么做的，因为他看到她们刚从三寸金莲解放出来，就赶紧穿起了高跟鞋。他的预言好像说中了。

林教授想告诉没见过什么世面的美国佬们大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受。句句不离悠闲享受，这样的人不是活该被鲁迅骂吗。

为先圣继绝学

林教授在自序称：自己并非在创作，很多东西前人已经讲过，他传达的东方的真理在本土习以为常，还要著述的原因是，他感到和这些已故的天才们心灵相通，灵魂同在。

他和8世纪的白居易、11世纪的苏东坡、16、17世纪的屠赤水、袁中郎、李卓吾、李笠翁、袁子才，金圣叹交上了朋友，和伟大人物的无名祖宗成为了同志，拜庄子和陶渊明当了老师。

他甘心当他们的喉舌，做一个忠实的移译者，把他们的想法用现代的方式说出来，假如说的好，全托他们的福，假如说的不好，全怪自己的错。

古今中外的作家不过是一群又一群血型类似星座相同气血相通的人，个性独立，气质共同

（我猜林语堂的血型和鲁迅相对）。不过只是很少有一个创作者愿意这么老实地把自己的思想资源说出来，林语堂继承的是自由旷达、陶情闲适的一脉。他在书中大肆引用同人们的著作，也不管洋鬼子看不看得懂。书的销量这么好，看来大家很吃他这一套。东方在西方人的眼里就是神秘，如果尽说些让人看得懂的大白话，简直扫兴。

给外国人看的关于中国的书，由喝足了洋墨水古今中外通吃又带点传统士大夫清高气的林语堂来写，简直最合适不过，语堂先生非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。我们都看到了他诚恳的眼神和嘴角的微笑。

第四篇：《生活的艺术》读书笔记

《生活的艺术》读书笔记

《生活的艺术》是一本生活观后感，它给我们传授了快乐的秘诀。以下是专门为你收集整理的《生活的艺术》读书笔记，供参考阅读！

《生活的艺术》读书笔记篇一

细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月„„林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为 “一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。

的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐„„

可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之“三十二不亦快哉”，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

《生活的艺术》读书笔记篇二

林语堂这本《生活的艺术》看得很费劲，对我来说理论性太强、太枯燥，甚至有许多地方看不懂，以至于看十分钟睡半个钟头接着又看十分钟又睡半个钟头，以至于球球说你是为了催眠才看的吗。呵呵。

虽然林语堂很强调读书的乐趣，这本书里面就有专门一篇“读书的艺术”，孔子也说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，似乎我应该去选择让自己读得愉快、轻松的书?但我还是坚持看完了。我想的是，像跳高，永远照着比自己能力高那么一点的位置去练才能提高，读书也是，只有看一些高于自己的东西才能有所受益，也许今天能领会的是其中一成，过一段时间再来看，也许就能领会二成了。有价值的有思想的文字值得一生读上许多遍。哪怕读的过程艰涩一些也值得。

就现在，写这些文字的时候忽然想到，也许孔子和林语堂不是我前面理解的那个意思，这时应该理解为以艰涩的阅读为乐。怀着强大的求知欲、探索欲努力理解文章，反复琢磨那些不懂的地方，在偶有同感的地方拍手称快，并为其深刻透彻而折服，等等这些过程，以此为乐。

阅读的乐趣有很多种，比如读林海音、胡兰成，如风铃的清脆悦耳;读张爱玲，如浓墨重彩的油画;读鲁迅，有对一切丑恶的犀利;读孔子，有博大精深;读侦探读悬疑，有刺激;这种种乐趣，并不能以我前面理解的“轻松愉快”为限，毕竟，我的阅读，不是消遣。

林语堂这个人，原本是不喜欢的，大学的时候在球球那里拿了《京华烟云》勉强翻了十几页，怎么也没看出其中的好来，觉得实在太像《红楼梦》，看不下去。当然就现在，看完《生活的艺术》也没有对他喜欢到哪里去，只是多了一点了解。我觉得他是张扬的、不羁的、洒脱的、个人的(相对鲁迅的社会性而言)、受道家思想严重影响的、极其有灵气的、才华四溢的一个人。这本书里有许多观点角度非常脱俗，不受传统思想所囿，这是我很喜欢的，多少我也有点这样哈，这一点很难得，长期浸淫在某种思想氛围里，甚至是几代人的积累，能够自发跳出这个圈子、摆脱你甚至没有觉察到其存在的思想上的束缚是非常不容易的。说到这书，不能不提的还有他做学问的轻松，书中许多地方轻松幽默，可见这是一个不刻板的人。也不多见哦。

既然有这么多欣赏之处，但还是说不上喜欢其人，是因为我喜欢鲁迅先生。网上看见一段话“发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂”，这话不知谁写的，非常有意思。如果说林语堂的眼睛是看着自己的内心世界的，那鲁迅的眼睛则是放眼社会的，所以我说林语堂是“个人的”、鲁迅是“社会的”。当然，这是各人的活法，无可厚非，比如我，也是盯着自己内心的、不问世事的，pp的心思则在外界，更注重与外界的交流、外界的反应。但要说敬重，一辈子的敬重，还是鲁迅先生，永远是鲁迅先生。比之什么著名播音员、什么著名小品演员的去世引起满城哗然，只有鲁迅先生的逝世，使人事隔百年想起来仍将潸然泪下。

第五篇：《生活的艺术》读书笔记

2011年3月12日《生活的艺术—生活的享受》林语堂

江苏文艺出版社

林语堂先生学贯中西，著有许多不朽的篇章，这篇文章1937年出版于美国，后被翻译为多种语言。林先生在本书中谈了庄子的淡泊，陶渊明的闲适，以及中国人如何品茶，如何行酒令，如何观山玩水，如何养花、蓄鸟、听雨、吟风等，并探讨生命、心灵的价值，抒发其对日常生活中人、事、物的观查感受，并提出自己的哲学理解。

林先生认为人的生活最终不过包括吃饭、睡觉、朋友间的离合、接风、饯行、植树、浇花等平凡的事情，所以哲学家们用深奥的字句来描写这类简单的生活状态，是一种掩概念的极端缺乏和模糊的技巧而已。本书以一种散文的哲学方式，简单而形象的解释了一些东西。因为本书分为十四个章节，内容比较繁杂，所以我选择我比较感兴趣的第九章生活的享受做一次读书笔记。

关于安卧眠床的意义，林先生认为在身体上是和外界隔绝而独隐，一个人睡在床上时，他的筋肉静息，血液的流动比较平顺，呼吸较为均匀，视觉、听觉和脉息神经也基本静息，造成一种身体上的静态，所以能使心思集中，不论对于概念或对于感觉都更加的纯粹。能真正的静下心来，考虑一些事情。还能静听自然和社会的声音。我认为在一个人独处时，我们可以掏出自己内心的一些东西，拿出来进行品位琢磨。远离尘世的喧嚣，也许可以寻找真实的自我，可以享受自然或社会演奏的天籁之音。万物在一动一静中成长，一动一静相互协调，生生不息，做到动静有致，享受人生！

关于谈话，林先生认为，夜间是最宜于谈天的时候，白天总是缺乏夜间那种魔力。谈天的地点却可以随意，但要做一次真正的谈天，其必要条件是一间关上门的屋子，几个知己朋友，旁边没有我们所不愿意看见的人，那样我们才能悠闲地发表我们的意见。这种亲密的毫无顾忌的谈天，可以谈到出神的忘却身处何处，也不再想到身上穿什么衣服，谈言吐语，一举一动都是任性为主。许多的文学作品也是在谈话的过程中酝酿而生的，文化本身的进步，有赖于空闲的合理利用，谈话是其中的一种方式。也可以说好的艺术作品来源于交流。据我推想，现代社会的聊天虽然更为广阔，大家谈东谈西，但质量可能没有古时高，科技的高速发展，使人们获取信息的能力大大增加，我们每天都能听说各种各样的新的信息，国外的，国内的，社会的，自然的，各种快而简短的息讯，使我们无暇思考，便要接受下一条，新的一条。所以在火车上和邻座的人聊天，往往谈一段时间，谈一些大家都知道的大层面的东西就停止了，共同语言不是太多。现代社会大量的信息中我们感兴趣的只占二三，因人而异，所以如果遇到有共同爱好者，那种畅谈的快感不亚于读一本好的著作。古时则不同，人们的信息极为有限，虽然谈论的只是一些家长里短，彼此熟知的东西，但是经过仔细的思考后，也能出现许多奇迹的火花。因此我觉得科技的发展也使我们丢失了一些东西，也验证了那句话：有一得必有一失。

林先生认为从人类文化和快乐的观点来谈论，人类历史中的杰出新发明，能直接有力地有助于人们的享受空间、友谊、社交和谈天者，莫过于吸烟、饮酒、喝茶的发明。我喜欢喝茶是因为听大家都说饮茶对身体好，于是便慢慢尝试，渐渐的发现了茶的香、茶的韵、茶的美。但也非到达蔡襄年那种视茶如命的地步，只是爱那种感受，爱那种味道。现在对茶的了解也比较浅显，我想爱饮即饮，何必在意那些形式的繁文缛节，各有各的乐趣，各有各的需求。往往喝的不是茶而是一种氛围，一种感受。酒亦如此，我想现在的人们都曲解了酒的用途，本是作为一种娱乐消遣的工具，到了现在却越来越多的被用做交易的筹码，早已经少了那种酒逢知己千杯少的情怀。不过，之所以酒能够在商场上经久不衰，必然有它的独到之处，在敬酒和对饮的过程中，杯酒下肚的一瞬间，享受到的精神的和身体上的双重刺激，会使当事者兴奋不已。茶讲求一个静字，酒讲求一个豪字，这也是一动一静的艺术。也并非有爱茶之人必爱酒之说，但我想茶酒兼爱之人，必是懂得生活之人，可谓内外兼修。对于抽烟，我是不赞成的，虽然可以列出一些抽烟的好处，比如减压、找灵感等，但我想再有千百个好处也抵不过危害自己、危害他人的罪过大。

现代城市生活的节奏越来越快，使我们一天比一天感到无暇去顾及烹调和滋养方面的事情，一个人如只是为了工作而进食，而不是为了须进食而工作，实在可说是不合情理的。中国人对于食物，向来抱有一种较为广泛的见解，对于食品和药品并不加以很明显的区别。凡是有益于身体的都是药物，也都是食物，于是越来越多的食疗诞生。对于中国人的药食不分，应该感到庆贺，因为这个观念使药物减少了药性，而使食物增加其可食性。

生活的艺术在于尝试和体会，尝试各种各样不同的“人生”，体会各式各样不同的生活方式。生活其实是一门很深的哲学，它涵盖于一个人的一生，它无处不在。要成为一个快乐的人就要学会懂得生活，懂得生活的艺术。

2011年3月30日