第一篇：3Dmax课程设置室内设计论文
一、高职院校3Dmax课程设置存在的问题
1.低效
随着计算机的普及，各种操作软件的更新，3Dmax课程不再是陌生的课程，但学生对3Dmax的实际操作依然是动手能力差，老师课上讲解的步骤，学生课上听懂，课下不会操作成为一种普遍现象。所以提高3Dmax课程教学的效率是3Dmax教学研究的一个难题。
2.启发式教学不够完善
启发式教学作为一种教学的指导思想和总的教学方法，已经为广大教学工作者所熟悉。但启发式教学并不是立竿见影，一采用就能取得很好的效果。需要教师与学生的互动才能完成。由于许多教师没有把握住启发式教学的实质，或者学生没有领略到教师的意图，在教学过程中往往达不到预想的效果。
3.课程内容设置缺乏前沿性
课程内容是实现课程目标的有效载体。在当今这个数字化、信息化的时代，知识更新日益加快，而人才培养滞后的现象越来越明显。高职教育对知识的前沿性要求还很高，课程教学是呈现这种发展动态的基本途径，但是高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置并没有达到这个要求。高职院校室内设计专业中3Dmax课程教材和教案陈旧，忽视了对新版教材和前沿知识的选择，课程内容滞后现象比较严重。课程内容反映不出学科领域内的最新知识和科研成果，尤其是该领域的热点、重点等，都很少能够及时地反映到高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置中。
4.课程设置权力的垄断性
课程权力是根据一定的目的来影响课程行为的力量，依靠这种力量可以在课程方面造成某种特定的结果。课程权力主要包括课程政策制定中的参与权、课程决策权、课程专业自主权以及课程实施权等等。它具体体现在课程设置计划、课程标准的制定以及课程内容的选择优化过程当中。现在，高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置权力存在着分配不均的问题。其中，国家、学校和教师对3Dmax课程设置有着相当大的决定权，而最具有话语权的学生课程设置的权力普遍被忽视。
二、3Dmax课程教学现状
近几年来3Dmax课程在高职院校室内设计专业中被广泛采纳。3Dmax课程是室内设计专业教学中的一个重要环节。室内设计专业教学是把二维空间设计转换为三维空间设计，而3Dmax课程是模拟三维空间转换的重要手段。从事室内设计专业教学的教师面临着不少的难题。学生入学参差不齐，大部分同学入学英语成绩比较差，使得三维构建能力不够强，同时又没有比较强硬的硬件设施（比如机房计算机配置不够等），也没有合适的教材和参考资料。因此，怎样改进教学质量，迅速提高学生的3Dmax操作能力，使他们迅速融入社会是大部分教师面临的一个难题。
三、高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置的对策
通过对上述问题的剖析，可以发现我国高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置方面仍然存在很多问题。针对这些问题，笔者尝试从以下几方面提出相应的对策。
1.课堂教学采用丰富多彩的教学形式，重视学生创新能力的培养
创新能力要求是人才培养的最高境界，对高职院校的学生来说则主要是指技术的创造性应用能力。创新是观念，如何把教学从形式法则的模仿变为学生潜在艺术能力的发掘，变为一种具有创造性的活动，即如何实现从简单模仿到自我创作是构成3Dmax教学需要解决的根本问题。为了引导学生从模仿中走出来，最好的方法就是主题构成训练，设立一个有意义的主题去探讨实现和完成它。也就是在学生基本掌握和理解3Dmax的原理后，根据课程能力标准中的能力模块设定一些具有代表性的主题创意作业，如灯光部分中的聚光灯的运用、建模工具中的影视墙的设计、材质的制作等训练。这样，一方面能激发学生的创作热情和创造性地发挥；另一方面，还可以加深对所学能力模块知识的主观认识。通过师生互动、生生互动和生境互动，充分调动学生的自主性，促进其独立性和创新能力的发展。灵活的教学方法和学习方式能使学生的行为和思想有很大的自由度，促使他们独立思考和解决问题，增强其自主意识、创新能力。以学生为主体的互动教学把张扬个性、促进个体健康发展作为教育的重要目标，符合现代素质教育培养创新人才、面向新世纪的教育思想。
2.3Dmax课程内容设置动态化
要跟上社会发展，职业教育就要不断更新课程，把新的内容充实到已有的教学内容中去，从而删除那些相对陈旧的内容。课程内容设置不再是一成不变、完全确定，要使课程内容根据客观需要及时、准确、有效地予以调整修正。由于我国课程内容的设置权主要属于授课教师，这就需要授课教师要不断的关注前沿的知识，重视课程教学的重要性，进而在教学过程中灵活使用教材和教案，尽量使教学内容与学科的最新发展结合起来。
3.学生参与3Dmax课程设置
高职院校室内设计专业中3Dmax课程设置主体主要是国家、院校和教师，而学生的主体地位一直处于被忽略的状态。其实学生已经完全有能力去参与课程的设置。首先，他们比起国家、学校和教师来更了解自身的发展需要，更了解自己哪方面知识的匮乏，更了解自己哪方面能力的薄弱，所以应该给学生提供课程开设和课程内容的选择权力。其次，学生参与课程设置可以加强学校管理的公平、公正和公开。一些院校在安排师资的时候由于多种原因，并没有把每个老师的所长发挥出来，造成了教育资源的浪费。让学生参与到课程设置中去，是对教育教学公平、公正开展的有效保障之一。如果学生自己放弃参与权则另当别论。
4.采用“能力本位”的课程观
高职高专课程体系改革的主要目的是改变传统的“学科本位”的课程观，采用“能力本位”课程观。该课程能力标准必须具备以下基本内容：
（1）明确本课程在实现本专业人才培养目标中的地位与作用；
（2）课程内容模块划分为应知应会目标，并制定其相应的鉴定办法；
（3）根据教学的系统性原则每个内容模块应设置有综合性应用能力目标及鉴定要求；
（4）注重创新能力培养所要求的能力标准的设置。根据课程能力标准，制定突出实践应用能力培养的课程教学实施纲要。①切实按照课程能力标准实施教学。教师应领会各模块教学内容的应知应会目标和把握各模块的重点和难点，采用讲授基本操作与实例制作相结合、师生互动、作品分析等多种教学方法和手段进行教学，以调动学生的学习兴趣、学习积极性和创造性，培养学生的主题创意思维。②精讲理论，重在操作，突出实践应用。能力的培养本课程的理论知识易于理解，但操作技巧的掌握较难。因此，必须通过在教学中穿插大量的实例制作分析和大量的上机实例制作实训，来提高学生在3Dmax室内设计中的实践应用能力。同时，上机实训时开通因特网，让学生上网收集优秀素材，以扩展学生的创作视野，激发学生的创作灵感。③通过大量实例制作，培养学生良好的职业素质。教师在教学中应大量采用符合课程能力培养的实例应用制作，并在上机实训时指导学生完成相应的实例制作，收集学生实例制作作业，并进行剖析，对富有创新思维或技能应用突出的作业进行褒奖，以激发学生的创作热情。同时，教师在实践教学时，要耐心地讲解、示范和指导，鼓励学生以精益求精的态度去完成每一个实例制作，从而促进学生踏实、严谨的职业素质的培养。
第二篇：室内设计专业课程设置
室内设计专业及其课程设置浅析
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相关需求，运用综合的物质技术手段和新颖的设计理念，创造出功能合理、舒适优美、能够满足人们物质和精神生活需要的室内空间环境。这一空间既具有使用价值，满足相应的功能要求，同又能反映了历史文脉、生活品味、环境气氛等精神因素。
据相关部门统计，截止到2005年全国室内设计存在40万人才的缺口，未来20多年这个缺口都将继续扩大。而目前从事室内设计师职业的人员主要从艺术设计、平面设计等职业转行而来，大多数设计师并没有经过室内设计系统专业的教育和培训，从而导致设计水平、装修质量等多方面问题，恰逢其时，国内房地产的和建筑装饰待业的起步和高速发展带来了难得的机遇。城市化建设的加快，住宅业的兴旺，国内外市场的进一步开放，在国内经济高速发展的大环境下，各地基础建设和房地产业生机勃勃，方兴未艾。所以社会对经过专业培训的室内设计人才需求日益增多，进而使室内设计专业在全国高校尤其是高职院校的生源得到了充分保证，然而，生源保证了，怎么样才能在短奥的短的两三年时间内培养出适应社会需要的高端设计及施工人才，在学校我们应该授予他们什么样的知识，什么样的知识才是社会需求的，这些问题成了各个院校应该考虑的核心问题。要确定开设课程，首先要了解市场需求，换言之也就是室内设计专业的培养目标。通常来说，是以培养装饰设计行业中的室内设计专业人才为目标。通过在学校三到四年的系统学习，学生可以掌握相关的设计原理、AutoCAD施工图、Excel预算报价书、PhotoShop家居平面彩平图等制图技术；以及装饰材料知识、施工工艺流程、现场量房、模拟与客户交流沟通等实践课程。毕业后，学员能成为、预算报价等当前人才市场急需的人才。
基于这种需求传统的授课内容通常分为五个部分：
首先是室内设计概论，包括室内设计发展史、室内设计风格流行趋势、室内设计的基本原则、绿化在室内的应用、室内设计中人体工程学的应用；
其次是色彩理论：美术色彩基本知识、色彩搭配在家装空间以及工装空间的搭配技巧；
再次，空间的设计：家装空间的风格介绍、不同年龄职业空间的色彩搭配原则、人体工程学的具体运用、家装空间效果图的绘制方法、餐饮空间、娱乐空间以及商业空间的色彩搭配原则、工装空间效果图的绘制方法与技巧；
最后是各软件的学习应用技巧。
其实，总结起来室内设计专业总共需要两方面的知识，一是理论知识一是实践动手能力，能够有丰富的理论支撑，超前的思维创造能力，强大的手绘、电脑制图能力，能够安心坐在办公室搞设计、做预算，能够跑到施工现场进行工地指挥，现场操作，这样的人才才是社会所需要的人才。基于这样的人才需求，高职院校开设的课程应该能够培养学生有较好的美术功底，这就要求开设素描、色彩、速写、构成（平面构成、色彩构成、立体构成）、等课程；应该有较强的理论知识，这样儿的课程有中外设计史、设计初步、人体工程学、展示设计、室内设计、照明设计、室内工程概预算等；要有较强的实践动手能力，包括效果图表现技法、计算机辅助设计（3d max、autocad、photoshop）、装饰施工与组织等。
第三篇：室内设计课程
室内设计课程
——常州上元教育，室内装潢设计培训
房地产业一直以来都是国民经济中的支柱产业，城市住房依旧是刚性需求，而建筑装饰行业依托房地产业，正也迎来了前所未有的发展机遇。建筑装饰行业的大发展以及城市化进程的加快，迅速扩大了对装饰设计专业人才的总量需求，但建筑装饰人才培养培训工作相对滞后，行业人才素质普遍偏低。人才供需失衡，导致室内设计师行情一路走高，真正有能力的设计师一直是被各大公司挖抢的对象。
在这种大环境下，如果抓住社会发展的难得机遇，把室内设计作为以后长期的职业发展方向，经过系统专业的学习后，会在职业竞争中占据先机，取得高收入是指日可待的。建筑装饰业的现有从业人员中，技师和高级技师的比例均不足1%，持有职业资格证书或建设职业技能岗位证书的人员占总数不足5%。这些因素都造成了目前实用型专业设计人才严重不足的局面。因此，在建筑装饰行业实施技能型紧缺人才培养培训工程显得尤为重要。上元教育室内设计师培训课程旨在培养更高素质的专业型技能人才，为常州的建筑装饰行业增添动力。
主要课程：
AutoCAD
掌握制图的基础知识。学习施工图的制作概念、软 件的学习技巧和工作向，AutoCAD软件的界面认识和基础使用。
软件基础 硬件条件，软件安装，使用界面，基础命令开始，制图空间，工具面板的讲解
1.工作环境的介绍与设定 2.室内设计制图的基本知识，包括是制图的概念、方式、程序、要求、规范、内容； 3.室内设计制图的基本操作，包括缩放平移、重画与重生成图纸，键盘输入方法、鼠标4.室内设计制图环境以及如何精确绘图，包括是制图鼠标右键的功能、拾取点大小的设5.室内设计二维图形的绘制，结合案例让学生更好的掌握点、直线、曲线、多边形的绘6.室内设计中编辑图形，包括对象的选择，移动、旋转、删除、复制、镜像、偏移、阵7.图层的创建和特性，以及控制图层的状态和保持调用图层； 8.设置样板文件并在此基础上绘制图形，创建文字样式、尺寸样式、引线样式、图块的9.室内设计一套完整的施工图需要的规范和注意点，然后教学生量房，最后指导学生讲10.对CAD原始图进行分析，扬长避短，对其空间结构尽行改造，合理的布置平面图； 11.室内设计平面图的基础上的深化，包括地面铺砖图的绘制，顶面造型的设计，灯具12.更具灯具图，合理的放置开关图、照明布置图； 13.根据平面、顶面图绘制强电的走向图弱电布置图、冷热水的走向图； 操作形式； 置、精确绘制图形，栅格、捕捉、正交、对象捕捉、自动追踪的设置和应用； 制； 列、缩放、拉伸、修剪、延伸、打断、合并、倒角等； 创建； 所量来的房以CAD的格式翻出来； 的定位，以及怎样合理布置灯具；
14.施工图水电图的绘制； 15.根据平面、顶面图的绘制设计立面图； 16.一套完整的施工图需要哪些图纸。以及如何更好更快的完成一套完整的平面图。包
括原始平面图、拆改墙图、平面布置图、顶面布置图、顶面造型细致图、灯具定位图、开关
水电图等；
17.一套完整施工图需要注意的规范和图纸要求，并完善立面图纸；
3DSMAX
1.软件基础：硬件条件，软件安装，使用界面，制图空间，工具面板的讲解；
2.2D图形和模型创建：基本二维图形创建，控制和使用，不规则二维图形的创建，控3.3D模型创建：标准三维实体和扩展三维实体的创建，使用和控制，各种对称物的面4.2D-3D转换模型创建：平面二维模型与立体三维模型的互相转换，从而在更深程度上5.认识3dmax的基本工具按钮及常用快捷键，熟悉简单模型的创建方法，了解模型的显6.认识3dmax的基本工具按钮及常用快捷键(移动工具是W键/对齐工具是ALT+A组合制和使用； 创建 理解模型的创建原理； 示模式、F3、F4、F5、F6、F7键的功能与应用；如何复制对象以及复制的类型及区别；
键/复制工具结合Shift键/捕捉工具S键等；应用标准几何体与扩展几何体并结合所学知识
创键算盘模型；
7.认识3dmax的基本工具按钮及常用快捷键(选择物体的多种方法，如何给物体命名，如何改变物体的颜色等)；如何找回丢失的文件；选择框的显示与隐藏；选择框的显示与隐
藏；如何将3D场景输出为图片及图片大小的设置；输出图片后如用PS打开及如何后期处
理等；
8.掌握复制对象的一些常用方法(阵列工具复制物体、间隔工具复制物体、旋转工具复
制物体，原位置复制物体)；锥化、弯曲、扭曲等修改器的使用方法；如何设置修改面板；
三维实体之间的布尔运算；
9.认识3dmax的基本工具按钮及常用快捷键(选择物体的多种方法，如何给物体命名，如何改变物体的颜色等)；如何找回丢失的文件；选择框的显示与隐藏；选择框的显示与隐
藏；如何将3D场景输出为图片及图片大小的设置；输出图片后如用PS打开及如何后期处
理等
10.掌握室内效是的制作流程（建模—摄影机—灯光—材质）； 11.室内常见顶面造型的制作方法，便直线型吊顶的制作方法，回光灯槽的制作方法，18.以前所学知识的一个总结和概括，讲述一些设计风格的知识和一些风水的知识；
直线型墙面造型的制作方法等，设置ID编号，打开材质编辑器，使用材质给物体赋材质，多维/子材质的设置方法；
12.室内常见异型吊的制作方法，异型墙面造型的制作方法，异型回光灯槽的制作方法，13.室内效果图二维图形部分讲解，主要讲解二维图形的概念，可编辑样条线，将其他两边吊顶的及回光灯槽的制作方法等
二维图形转换为可编辑样条线的方法，判断一个二维图形是不是可编辑样条的条件，节点的类型及特征，节点的编辑，段的拆分，样条线的编辑，轮廓的定义及使用，横截面的概念及
使用，将二维图形转换成三维实体的方法，挤出修修器的概念及使用；
14.室内效果图二维图形部分讲解之二，主要讲解二维图形的知识点部分，点的焊接点/
点的断开/四种节点的类型的特征与区别/增加节点的两种常用方法/删除点与选择点的方法/
圆角与切角的操作方法/连接点/闭合样条线与非闭合样条线的区别/拆分线段的方法/分离线
段的方法等；
15.室内效果图二维图形部分讲解之三，主要讲解二维图形中样条线的应用，轮廓的使16.室内效果图二维图形综合部分一，主要是案例演练部分。结CAD图健客厅墙面、地17.室内效果图二维图形综合部分二，主要是案例演练部分。结CAD图健客厅墙面、地18.室内效果图二维图形综合部分三，主要是案例演练部分。结CAD图创建电视背景墙、19.室内效果图动画部分，讲解常见布料的模型的制作方法、飘动窗帘布的制作方法、20.室内效果图常见线条讲解部分，要求学员通过本课的学习会制作常见石膏线条、常21.放样修改器的讲解部分，要求学员通过本课的学习会制作常多截面模型； 22.室内效果图灯光部分讲解，主要讲解泛光的概念及参数调整、聚光灯的概念及参数23.室内效果图灯光综合讲解部分，通过上节课灯参数的学习，将客厅场景中的太阳光、用方法、修剪样条线、CAD图导入3D中建模 ； 面与造型顶面，顶回光槽、多层次造型； 面与异型吊顶的制作方法，异型回光槽的制作方法、多层次异型吊顶的制作方法； 餐厅背景墙、床头背景； 漫游场景的制作方法； 见造型踢脚线、常见造型门套线、常墙裙、常见艺术吊顶等； 调整、目标平行光的概念及参数调整、光度学灯灯的使用
台灯、壁灯、落地灯、吊灯创建出来，并应用泛光灯参数制作主光源及补光效果；最后设置
出图参数；
24.室内效果图材质基础讲解部分，通过本课的学习要求学员能够快速的打开材质编辑
器对话框、认识材质编辑器基础界面、会给材质球命名、会赋材质贴图并会替换及删除贴图、设置光线跟踪、设置折射等；
25.室内效果图高级材质讲解部分，能过本课的学习要求学员能够熟练的制作出常用材26.室内效果图高级材质讲解部分，能过本课的学习要求学员能够熟练的绒布材质、皮27.室内效果图高级材质讲解部分之四，能过本课的学习要求学员能够熟练的应用建筑质，例如金属材质、地毯材质、常见布料材质、混合材质的调整； 革材质、实木材质、塑料材质、窗纱材质等；
模板制作出来常用材质，比如平面镜材质，不锈钢材质、哑光材质、织物材质、水及液体材
质、花纹玻璃材质等；
28.室内效果图综合讲解部分，通过本课的学习要求学生能够熟悉效果图的制作流程。
PhotoShop
1.软件基础：硬件条件，软件安装，使用界面，制图空间，工具面板的讲解
2.基础应用：Photoshop CS软件的学习技巧和工作方向，讲解Photoshop CS软件的工作3.实例应用：结合实例讲解Photoshop CS 软件的菜单、图层等重要功能，熟练掌握后4.无缝贴图：应用PS工具，制作3D应用中的无缝可循环材质，提高效果图的真实感 5.后期处理：合基础知识讲解Photoshop CS对三维效果图的后期修改和处理的技巧，熟界面以及基础工具 期修改的多元化操作
练掌握结合通道图，对最终渲染的效果图进行润色调节，达到照片级效果，效果图润色等。
VRay
1.Vray软件基础，Vray的安装，Vray渲染器概况，Vray工作原理与3dmax的工作分配
关系；讲解软件工作界面；Vray与lightscape的区别与联系
2.VR参数课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握认识VR各参数面板，会熟3.Vr灯光课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握认识VR阳光，VR面光，VR4.Vr灯光课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握认识VR天空光，设置主要光5.Vr灯光综合课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握各种灯光在案例中的实际6.Vr材质基础课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握VR材质面板，设置基础7.Vr常用材质课程讲解部分，通过本课的学习要求学生员掌握VR常用材质参数设置； 8.Vr设置瓷器材质、设置凹凸材质、设置镂空材质、设置水材质、设置塑料材质、设置练设置测试参数与出图参数；会保存预设场景，会调用预设场景 球体光，设置光域网，利用VR面光制常用回光效果； 源,设置补光； 打法； 材质参数；
皮纹材质、设置麻布材质、设置绒布材质、设置冰材质、设置有色液体材质、设置灯箱材质、设置霓虹灯材质、设置地板材质、设置抛光砖材质、设置大理厂材质、设置油漆材质，设置
亮漆材质；
理论课程：
装饰材料与施工工艺
主要针对室内装饰方面，为建筑装饰设计、施工管理、预算造价等奠定基础，了解建筑
装饰施工流程，并掌握材料特性，更好的对室内装饰进行设计。主要讲解石材装饰材料、木
材装饰材料、陶瓷装饰材料、玻璃装饰材料、金属装饰材料、石膏制品装饰材料、油漆装饰
材料、织物装饰材料以及各类装饰材料的施工工艺。
装饰工程造价
传统定额计价模式,系统地讲述了装饰工程预算定额的性质、作用、编制原理及装饰工
程预算编制原理、编制方法、编制程序及装饰概预算费用的组成；工程量清单计价模式,系
统地讲述了装饰工程清单计价方法、江苏省装饰工程计价表的基本理论、装饰工程清单费用
室内设计原理
了解室内设计最新发展趋势、研究范围，结合实例学习室内设计的基本方法、人体工程
学和陈设等。掌握室内设计的有关知识：如室内采光、照明、色彩、家具、陈设、绿化、室
内环境心理学等，结合人的行为等有关要求，创造适怡合理的环境。采用实例讲解与训练相
结合的方式提高学习效果。
手绘与效果图表现技法
掌握透视图、手绘效果图的绘制方法和技巧，熟练运用手绘工具（如针管笔、彩色铅笔、组成并对清单计价方法下装饰工程的招投标等内容也作了简单的介绍。
马克笔等）快速将自己的设计构思和方案准确绘制成具有艺术价值的装饰效果图。
第四篇：室内设计课程
室内设计课程、教材素材、理论知识 时间：2011-6-10 8:54:28
核心提示：内容提要：室内设计、室内装饰、装修装潢、理论知识、经验交流...一、办公室装修知识：
1、办公空间角落设计
2、办公室的设计功能和特点
3、办公室装修的几大关键
4、办公室装修的细节问题
5、办公室最好的装修设计方法
6、多样化办公空间装饰论述
7、现代风水与办公室设计
8、装修办公室要花多少钱
二、别墅装修知识：
1、别墅外墙材料选用常识
2、阁楼装修设计
3、上海别墅装修预算技巧
4、上海豪华别墅设计三要素
5、西班牙别墅装修
6、现代简约的别墅装修
三、厨房装修 知识：
1、厨房二次装修的禁忌
2、厨房设计贴上流行标签
3、厨房装修要考虑五行平衡
4、厨房装修怎样省时又省力
5、厨卫门窗装修要舍得钱
6、秋季装修3点要重视
7、厨房装修的程序和要求
8、中式餐厅如何装修设计
四、店铺装修知识：
1、店铺名称设计的原则
2、零售店店铺卖场设计
3、美发店面如何装修
4、门面装饰装修审批程序
5、商场超市橱窗广告设计技巧
6、卖场颜色设计
7、专卖店陈列设计
8、医药零售店店面设计
五、客厅装修知识：
1、家庭装修5种新理念
2、客厅电视机摆放设计方案
3、客厅装修要注意的六宜
4、墙面装修的方式及注意事项
5、容易忽略的十个装修毛病
6、客厅装修材料
7、业主更换门窗时应注意的问题
六、楼房装修知识：
1、房屋装修色彩搭配技巧
2、楼梯设计新创意
3、别墅楼梯设计
4、旧房装修设计误区
5、老式楼房装修设计方案
6、写字楼装修空气污染大
七、商场装修知识：
1、超市门脸设计
2、大型商场的店内布局设计要求
3、卖场空间设计原则
4、商场装修规定
5、商场装修应重视环保
6、商店内部环境的设计
7、专卖商店设计
八、商店装修知识：
1、宾馆规划设计的定位
2、餐厅设备设计标准
3、环保型饭店装修设计
4、酒店店面装修设计
5、酒店室内设计流程
6、酒店西餐餐厅设计指南
7、日本料理店面装修装饰设计
8、酒店装饰照明项目
九、书房装修知识：
1、阁楼地面怎么装修好
2、家居装修设计不能生搬硬套
3、书房设计得注意哪些要点
4、书房装潢应注意的问题
5、时尚家居文化领地
6、亦庄亦谐的书房装修设计
7、最舒心的书房装修设计
九、卫浴装修知识：
1、家装浴室安全十二大守则
2、旧房卫生间装修的布局
3、浴室装修六点注意事项
4、水路改造不当导致渗漏严重
5、卫浴施工3大原则需牢记
6、小卫浴间装修参考
7、选好色调装修浴室好风水
十、卧室装修知识： 1、18个实用装修要点
2、给你装修小户型锦囊妙计
3、工薪阶层装修计划
4、秋季老人房装修安全注意
5、秋季为何难除装修污染
6、装修省钱术花小钱办大事
7、装修注意卫生间八大风水
8、装修总结经验绝招防被忽悠
十一、阳台装修知识：
1、外阳台的设计
2、无框阳台窗装修设计
3、阳台的装饰与妙用
4、阳台绿化设计
5、双阳台设计新花样
6、五招轻松祛除装修的异味
第五篇：室内设计论文
室内设计风格
室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M• 金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性„„。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格“。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W•格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形
象”。当时杰出的代表人物还有Le•柯布西耶和密斯•凡•德•罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德•奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P•约翰逊、R•文丘里、M•格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
Interior design style
Interior design style and genre, and belongs to the indoor environment artistic design and mental function category.Interior design style and genre are often well as furniture and architectural styles and genres closely;sometimes with the corresponding period of the painting, plastic arts, and even literature,music and other styles and genres closely;sometimes with the corresponding
period of the painting, plastic arts, and even literature, music style and school for the origin and influence.For example, architecture and interior design of“ postmodernism” and its meaning, the earliest is used in Spanish literature, while the“ style” is distinctive in Holland a school of arts.Visible, architectural art in addition to having with materials, engineering technology closely related features, also and literature, music and painting, sculpture and other arts communication.Style of causes and effects
Interior design styles, different ethos and regional characteristics, the creation idea and performance, has become a representative interior design form.A typical type, usually with the local humane factors and natural conditions are closely related, and need of conception and shape characteristics.Formation style of the extrinsic and intrinsic factors.Although the performance in the form of style, but the style with art, culture, social development and the profound connotation;from this deeper
connotation, it does not remain at or equal to a form.Need to emphasize is, a style or genre once formed, it can positively or negatively shifted to culture, art and many other social factors, not only confined as a form of manifestation and visual sense.20-30 's early Russian architectural theorist M Ginzburg said,“ style” this word is full of ambiguity.......We often make distinctions between art the most
subtle and meticulous differential those feature called style, sometimes we put a whole era or centuries feature called style“.The interior design style and genre classification, is a further research and discussion, the Zhang Houshu style and genre name and classification, nor as inconclusive, just as reading and learning reference, and it is possible for us to design analysis and creation of enlightenment.The style of the interior design
In the embodiment of artistic and creative personality at the same time,relatively speaking, can think style across a long time, contains the broader in area.The styles of interior design can be divided into: a traditional style, modern style, modern style, natural style and mixed style.One, traditional style
The traditional style of interior design, is in the indoor layout, line, color and furniture, furnishings design and so on, to learn traditional decorative” shape“ and ” God“.For example, to learn traditional Chinese wooden structure building's interior caisson ceiling, hanging down, for the construction and
decoration, Ming, Qing furniture shape and style characteristics.And like the traditional western style in imitation of Rome wind, Gothic, Renaissance, Baroque, Rococo, neoclassical, wherein such imitation Europe England France or Vitoria Louis interior and furniture design.In addition, there are traditional Japanese style, traditional style of India, traditional Islamic style, North Castle style etc..Traditional style often give people with history and context of the region, it makes the indoor environment highlights the national cultural origin of image features.Two, modern style
Modern style originated in 1919 the establishment of the Bob Moorhouse school, the school is in the historical background of the time, emphasize to break the old tradition, the creation of new construction, emphasis on function and spatial organization, pay attention to develop the structure itself in the form of beautiful, modelling concise, against unnecessary decoration, advocating rational composition process, respect for the material properties, pay attention to their own material the texture and color configuration effect, development of unconventional to functional layout based on asymmetric composition
technique.Bob Moorhouse pay attention to the actual production process operation, emphasize the design and industrial production link.Bob Moorhouse, the founder of the school of W Gropius on modern
architectural view is very bright, he believed that” the concept of beauty with the ideas and technical progress and change“.” Building no ultimate,The only constant change“.” In building performance cannot be obliterated modern building technology, architectural expression to the application of hitherto unknown image“.The outstanding representative personage and Le Corbusier and Mies Van de lo.At present, the generalized modern style can also refer to simple modeling novel, with the contemporary architecture and interior environment.In three, after the modern style
The term postmodern appears most early in the Spanish writer de Aunis 1934” Spain and Spanish classes selected poems“ in one book, used to describe the modern place inside the inverse dynamic, particularly a modernist pure rational psychology, namely the post-modern style.In 50 the United States in the so-called modernism fading conditions, and has gradually formed the
postmodern cultural thoughts.By the 60's the rise of the public art, postmodern
style to modern style of pure rationalism tendency critically, it believes that the construction and interior decoration should have historical continuity, but not rigidly adhere to the traditional ways of logical thinking, innovative modeling techniques, pay attention to human, often in an indoor setting exaggeration, deformation of the column and fracture of the arch, or the classical component abstract form with new style combined together, which adopts the
non-traditional mix, superposition, dislocation, fission and other practices and symbols, metaphors and other means, in order to create a solution of
perceptual and rational, the set of traditional and modern, and popular with experts in one” also“ image of the building and indoor environment.On the postmodern style not only to see the visual image to the evaluation, we need through the image from the design idea to analyze.Post modern style
represented by P Johnson, R Venturi, M Graves.Four, natural style
Natural style” regression is natural“, highly aesthetic nature, combined with the natural, in today's high-tech, the high pace of social life, so that people can obtain physical and mental balance, so the indoor multipurpose wood, fabric, stone and other natural materials, display materials, texture, fresh and elegant.In addition, because of its purpose and methods is similar, can also be put into a class of pastoral style, natural style.Pastoral style in indoor environment to the performance of leisure, comfortable, natural pastoral life, often also shipped with natural wood, stone, rattan, bamboo and other materials and simple texture.Clever setting indoor greening, to create natural, simple, elegant atmosphere.In addition, there is also the 70 time against follow the same pattern
international style such as the brick wall tile top British hillington civic center and the Yale University faculty club, indoor use of wood and brick walls, water of traditional local window shape and slope roof and so called” native style“ or” local style“, also known as” grey pie".In five, the mixed style
In recent years, architectural design and interior design in general presents diversity, fully inclusive and equitable status.Interior layout also has both tend to modern practical, and learned the traditional characteristics, in the
decoration and display of ancient and modern Chinese and western integrated solution, such as the traditional screen, decoration and a tea table, with the modern style of walls and doors and windows decoration, new sofa;
Continental antique glass lamps and wall decoration, with oriental traditions furniture and furnishings, sketch and so on egypt.The mixed style while in the design not to stick to one pattern, using a variety of styles, but the design is still
have great originality, elaborate form, color, material and other aspects of the overall composition and visual effects.
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