合唱教案

第一篇：合唱教案

合唱队训练教案

教学目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作 用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。第一部分：合唱队的组织

一、挑选队员、划分声部 挑选队员、考虑到合唱对学生的要求较高，就是说选择学生的范围应在学生具备一定的识谱能力、听音 能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优 良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生,选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声.高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，另外还应根据队员的身高体形整理队行的排列和声部的安排。

二、坐姿：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环。坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得上抬）。第二部分、童声声乐基础的训练

1.呼吸训练 气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。

我们在训练合唱前，气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。我们在训练合唱前，首 先要求学生掌握正确的呼吸方法 即胸腹式呼吸法。一般用两种呼吸方法训练。舒起练习。

① 先要求学生掌握正确的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。一般用两种呼吸方法训练。a舒起练习。

吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“ ——” 吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控 制地慢慢呼出。

b突起练习。缓吸后停一会儿，用跳音“ 制地慢慢呼出。②突起练习。缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。这样 将气呼出。经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。

2．发声训练 刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打 刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“ 气吸浅，位置低，不开，下巴紧。针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，不开，下巴紧。针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，取得声 音的共性。3.音的共性。

在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标 在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，咬字吐字进行练习好，每首歌词都用普遍话正确朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练用，准同声母、韵母的正确口形，逐步学会自然圆润的发声。当咬字唱词训练有了一定基础之后，准同声母、韵母的正确口形，逐步学会自然圆润的发声。附训练内容： 练声曲：

一、连音练习，要求持续不变的连贯。按由易到难的程度可选择以下几条 ： 连音练习，要求持续不变的连贯。

持续不变的连贯 1.2.5 ī 5 ū 5 ā 4 4 2 5 ū 3 || 5-----‖ 2.3.4.ī 5 ū 5 3 Mi 565 Mi ā 4 4 2 ū 3 2 3 1 | 1 1 ‖ ‖ 2 7 | ma mi ma mi 454 343 2 3 2 | 1‖(三连音)ma mi ma mi 4 3 2 | 1 ‖ 跳音，二、跳音，半断音和断音 1.5 5 5 5 | 5 La le li lo lu 2.1 | 5 3 1 ‖ ．． ． ． 1 3.Lu 5 3 1 | 5 3 1 ‖ Mi mi mi ma ma ma

三、和声练习：大三和弦、小三和弦，注意中声部的音准要加强训练 音准练习：

四、音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混 合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、四、五度音程的训练、六七度音程的训练、八度音程的训练、半音音阶、小调音阶、灵活弹性的 训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、三连音、切分音 重音、跳音等力度练习，可贯穿在练声中落实。

五、声音的渐强渐弱、重音、跳音

三、合唱训练

1．熟悉歌曲，掌握旋律 如《卢沟谣》。在合唱训练中一般采用视唱法，指导队员分声部先后作识 谱练习，要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。识谱练唱方式讲究多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳。演唱时不急于填词，先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学 生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持 以及音量的控制，然后，用哼鸣来合唱，这样减少填入歌词后的音准问题，又使 学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。各声部的旋律掌握后，才进入填 词演唱阶段。

2．歌曲的艺术处理 在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，及时的作歌曲的艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐，恰当的表现了歌曲的风格和特点，每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力 度与表情歌唱。在合唱训练中坚持不单是要让学生唱会一个声部或唱会一首 歌，而是要通过合唱的训练培养学生的和声听觉，发展和声思维，提高合唱技巧 和能力，所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握，让学生在各个声部都相互了 解其艺术要求的前提下，能调节自身的音 4 量和速度，达到声音和谐的效果。教学过程：

一．先从训练“呼吸”开始的；呼吸是歌唱的动力。首先训练“呼吸”的 先从训练“呼吸”开始的；呼吸是歌唱的动力。首先训练“呼吸” 好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。

好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。同学们上音乐 课时，很少专门训练“呼吸” 合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、课时，很少专门训练“呼吸”，合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。用得上。

气息的基本练习：

1．调动情绪——让同学们站立，两手叉腰(用手感觉腹部是否扩涨)，象 调动情绪——让同学们站立 否扩涨 只蜜蜂飞到花丛里，美丽的鲜花，多么香啊!只蜜蜂飞到花丛里，看!美丽的鲜花，多么香啊!闻花”——用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气(用闻花香味的体会 1 秒完成)。3．保持——吸气后随之憋气，保持四拍(4 秒钟)。

4．放气——气从牙缝里发 的声音，慢慢放出，秒钟)继而八拍或到十拍。(6 秒钟)

通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持(气息控制)慢呼吸(通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持(气息控制)，慢呼吸(气息 的运用)等各个环节的作用。接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后，的运用)等各个环节的作用。

接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后，连声叹息(很深的)去体会气息的深度———感觉是在胸口以下———实际上 连声叹息(很深的)，是歌唱时所用的气息支点。

所用的气息支点 然后是“弹气” 练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“ 然后是“弹气”，练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“咳!咳!......”直至气息没了。可以发现每喊一声“咳”，同时腹部、腰部(在腰!......”直至气息没了。可以发现每喊一声“ 同时腹部、腰部(带周围)是向外扩涨一次。二．声音的训练。1．声音训练按一般的方法：用闭口的“ma”或开口的 ．声音训练按一般的方法：用闭口的 或开口的“ma、m、a、o”等字 或开口的、、、等字 音开始。

2．“噜”字作为“范音”开始声音练习。在发音时，要求同学们自然放 字作为“范音”开始声音练习。在发音时，松，开始发“噜”的长音练习。

以上练习要求以真假声相结合的方法进行训练，从 C 音往上不断地增加一 些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，利用鼻腔和头腔共鸣 并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。

3．用《我爱米兰》这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上“噜” 春天来了》这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上“ 字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，这样训练效果非常好。三．学唱歌曲：《同一首歌》 学唱歌曲：《同一首歌》 ：学生用“噜”字唱旋律，也可以先“虚”着唱，找到那 先轻声练习，学生用“ 字唱旋律，也可以先“ 着唱，种深远的、朦胧的感觉。种深远的、朦胧的感觉。

2．随着老师的指挥，学生运用气息分乐句练习。随着老师的指挥，学生运用气息分乐句练习。

3．指导学生高位置朗读歌词，用发声的状态去读。指导学生高位置朗读歌词，用发声的状态去读。

4．教师指导，学生分声部练习。5．两个声部合起来练习。第一篇:合唱队训练教案

合唱队训练教案 教学目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，培养学生从小有着集 体观念，团结合作的精神。

教学重点：音准，音高的训练。

教学难点：有情感地演唱多声部合唱曲。

教学用具：电子琴、多媒体 教学过程

一、准备练习坐姿：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强 调一个很重要的环节：坐姿。坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。

站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得耸肩）。

二、发声技巧：

发声三要素：呼吸是基础，打开喉咙是关键，共鸣是灵魂。

（1）狗喘气（2）慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼 同一个音上唱五个母音“a、e、i、o、u”

2、打开喉咙——把喉结放下来，让喉腔、咽腔、口咽腔、鼻咽腔统 一。如何打开喉咙？ 1．打哈欠的初始状态，不能打过了（半打哈欠或困时边打哈欠边讲 话的状态）2．打开牙关，吸到凉气。

3.牙关打开，下巴找脖子、下巴靠胸 4.找发声的支持点：锁骨中间（方法：呛、咳）练习： 唱“u”母音（最难唱，唱准、唱长）。尽量模仿嗓子宽的人，放松喉咙，绝不能撑。不张大嘴，迫使里面打开；闭口，里面打开唱。大笑或大哭，有利于打开喉咙（哭腔在歌唱中用的多）。最大限度向后仰头，人为拉下喉结，延长咽腔。发音时喉咙放松，尽 量要深，声音要对，母音要正，不要任何枷锁。

二、面罩共鸣（用弱声）当获得面罩，就像在用利息歌唱，少用本钱歌唱，可唱一辈子。这一 词来自于西方假面舞会，如果获得，就像灯泡加上灯罩一样，声音会 很集中且富有穿透力。如何寻找面罩共鸣？

1、面带微笑，找打哈欠时的最初提升眉头的状态。防空暗音色。若 声音不够明亮，露出些牙齿。

2、用哼唱的感觉——哼哈唱法 用打哈欠的状态哼鸣，用 e、i 母音

3、不张大嘴，有利于找到面罩共鸣。感觉声音不直接从嘴里出来，把声音送到上面去。

4、小声练要多于大声练，找面罩共鸣，声音就不会唱散了。

发声速成：

1、气息：搬钢琴或任何重物时打嘟或发“si”。

2、打开喉咙（如上所述）

3、位置：用鼻子调节、固定，不能掉。

声音规格：直声！讲究和谐统一，即讲求共性，抹杀个性。谁的声音 “突出”，谁就要改变。最后送给大家一句话——说话要像唱歌那么动听，唱歌要像说话那样自然。

练声曲：

一、连音练习，要求持续不变的连贯。按由易到难的程度可选择以下 几条：

1.5 ī 2.5 ū 3.5 3 Mi 42 ma 31 mi 27| ma 1 mi-‖ ū 3 2 | 1---‖ La le 2.1 Lu 3.1 |53 1 ‖ 5 3 1 | 5 3 Mi mi mi 1 ‖ ma ma ma

三、和声练习：大三和弦、小三和弦，注意中声部的音准要加强训练

四、音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、四、五度 音程的训练、六七度音程的训练、八度音程 6 的训练、半音音阶、小调、音阶、灵活弹性的训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装 饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、切分音。

五、声音的渐强渐弱、重音、跳音等力度练习，可贯穿在练声中落实。合唱中儿童出现的问题应对

一、喊叫是儿童歌唱中最常见的不良现象，它是发展与保护儿童嗓音的大敌。因为喊叫容易造成声带疲劳以致劳损，经常长时间的喊叫歌唱会 造成声带充血、水肿乃至小结，形成嗓音的严重沙哑。纠正的方法：

1、使孩子懂得在唱时有气息的支持。让儿童多吟听用正确发声方法 歌唱的童声范唱（找出好的典型童声，也可用唱片、录音的音响），并用对比的方法让儿童听辩“强”“响”“喊叫”的声音，提高他们对声音的鉴别能力。

2、提高音乐修养，正确处理和理解歌曲内容，做到有感情的歌唱，歌声有抑、有扬、有挫折。比赛要比“谁唱得最有感情？” “谁唱得 最优美动听？”

3、在新歌学唱阶段，可用轻声来练唱，即用不费劲的小声唱，一般不超过每人的中等音量为限度。

4、对已养成喊叫坏习惯的儿童，在练声时可多用母音“U”或用哼 唱“M”等练习。在歌唱时要注意咬字、吐字和口型的正确性，并多唱些抒情的轻快的歌曲，逐步加以纠正。

二、声音怎么会变得虚、闷暗？ 声音的虚、闷暗和明亮都是相对而言，我们这里谈到的虚、暗，是由 于发声不正确而引起的，与某些歌曲演唱风格上需要暗一些、虚一些 是两回事。虚的声音往往是由于歌唱状态不积极，气息支持较差，声带闭合不好，有漏气现象而形成的。在教学实践中，教师为了制止儿 童喊叫式的歌唱，过分强调轻、轻、轻而走向了另一个极端——压抑 的虚声，误以虚声为轻声。儿童也怕因唱响了要挨教师批评造成心理上的恐惧，其结果就会出现虚弱的漏气声。闷暗的音色，往往是由于声音位置太靠后或口腔打不开，软腭下塌，将声音往鼻腔里去发出鼻音等形成的。这种现象往往在中、晚期女童声中出现较多。纠正方法：

1、多作跳音的发声练习有利用声带的闭合、气息的支持。2/4 3/4 1 0 2 0 | 3 0 2 0 | 1 0 0 || 5 0 3 0 1 0 | 5 0 3 0 1 0 ||

2、对因发声部位太靠后而造成的音色闷暗，则可适当将位置靠前些，使之音色相对变为明亮。如用 YI、YE、YA、HE、LA 等作发声练习。由于鼻音造成的闷暗，则应少唱或暂时不唱带有鼻韵母的字、可多唱 一些 A、O 的字，使口腔打开。

总之，要训练儿童的嗓音，发展他们的歌喉，使歌声更美妙动听，这 就要求我们的指导教师必须有一个正确的、良好的声乐听觉，掌握科 学的发声方法，并注意儿童歌唱中出现的不良现象，才能有的放矢去 训练儿童的歌唱，以达到我们所需要的、理想的童声。

第二篇：合唱教案

第一次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。

3、发声训练：

模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《欢乐颂》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。

第二次活动教案

一、教学内容

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱改编版《虫儿飞》

二、教学目的和要求

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排改编版《虫儿飞》

三、教学步骤和方法

（一）、介绍什么是合唱团

１、什么是合唱团？ 不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的划分 高声部 低声部

（二）、粗排改编版《虫儿飞》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。

第三次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排改编版《虫儿飞》

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法

（一）、介绍合唱队的特征 合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的 意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

（二）、呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

（三）、发声练习： 1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖ u “u”短音 “u”长音 “O”短音 “O”长音

4、和声练习第一声部 ⅰ 第二声部 5 第三声部 3 第四声部 1 做哼鸣练习M(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

（四）、排练歌曲改编《虫儿飞》

1、分声部唱旋律

2、用“u”模唱，寻找“头部”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

第四次活动教案

教学内容：

学唱二声部歌曲《虫儿飞》

教学目标：

知识目标：能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《虫儿飞》。技能目标：

学生能专注地聆听歌曲，能初步感受合唱的效果并学唱二声部歌曲《虫儿飞》。情感目标：

感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。教学理念：

合唱是音准、节奏、声音均要协调统一的声乐艺术，学生刚开始接触合唱，常会出现声部之间互相干扰、跑调、比音量、声音偏高、赶节奏等不协调现象。作为辅导校合唱队的音乐教师，合唱教学我一直通过循序渐进、步步引导、十足耐心来将学生带入合唱美妙的音乐世界中，这次上课能否成功我没有把握，但我想勇于尝试、超越自己，才能使自己不断进步！教学重点：

感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听习惯。教学难点：

1、第二声部第2、3小节，最后两小节。

2、二声部合唱。教学过程：

一、组织课堂 二.技巧

1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,低低的哼唱，体会胸腔的震动.2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松.3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如“a”.感觉感觉自己声音的变化.三:姿势

1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋

四、发声训练：运用以上方法进行发声训练。2/4（1）

| 3 2 | 1—||（2）

| 3 4 | 5 — | 5 4 | 3 2 | 1 — ||

第三篇：合唱教案

外婆的澎湖湾 教学目标：

1、学习台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》，通过学习歌曲，使学生对台湾校园歌曲

有初步的了解，并感受其轻松、亲切的特点。

2、能有感情地演唱歌曲，通过演唱歌曲，感受家庭中的温馨之情。

教学重点：能流畅、完整地演唱歌曲。

教学难点：歌曲中切分音的演唱。

教学过程：

一、组织教学：师生问好歌。

二、谈话导入

三、学习歌曲

师：听出我们今天到那里去啊？贴课题。（是外婆住的澎湖）。知道澎湖湾在那里？澎湖群岛位于台湾海峡偏西南位置，古称“平湖”，由64个岛屿组成，其中44个为无人岛。澎湖风景优美，雨量稀少，正因为这个原因，造就了丰富多变植物物种，在阳光下展现迷人风采。请大家听听歌曲描绘了澎湖湾哪些美丽的景色？

生：复听歌曲，熟悉歌曲歌词。

师：我们要前去欣赏这些美丽的景色，可在路上，我们遇到了障碍。哪个组能最先扫清障碍，就能先到达。

生：解决歌曲难点节奏，切分音节奏。

师：我们全班都到达了澎湖湾。听，脚踩在细细的沙滩上，发生出轻轻的声音，来，一起来唱唱。用沙声模唱歌曲。海风也轻轻地吹起来了。用呜模唱。

生：分别用沙、呜不同的母音模唱歌曲。

师：美丽的景色，由优美的歌词来描述，大家自由地读一读歌词。

生：有感情的朗读歌词。指出不认识的字。

师：请同学们随着老师试着唱一遍歌曲。

生：轻声随着老师演唱。

师：同学们唱的很好，下面老师来个大家介绍一下这首歌曲的创背景。（介绍歌曲原唱潘安邦和他外婆的故事）老师在网上下载了潘安邦的演唱，接下来我们一起来欣赏一下。仔细听，听完以后说说你的感受。

生：从他的演唱中感受到他和外婆的感情很深厚。

师：歌曲的前半部是在怀想，在叙述，他是怎样唱的？后半部是高潮部分，又是怎样唱的？

生：前半部分很轻松的演唱，后半部分是在赞美澎湖湾，在演唱上力度上比前半部分要强一些。

师：引导学生对歌曲进行处理，能有感情地演唱歌曲。

生：随琴有感情的演唱歌曲。

师：老师在网上又找到“青燕子”组合演唱的《外婆的澎湖湾》你听一听是什么样的感觉？

生：很默契，很和谐。

师：我们也来找找组合的感觉，好吗？把学生分为四个小组，一个小组演唱一句，歌曲的第二部分大家齐唱。

生：玩接龙的游戏。

四、为歌曲伴奏

师：景色美，歌声也美，可是我还觉得缺少点什么？如果能给歌声再加点伴奏效果会怎样呢？

是全部都加（前面在怀想，应该营造一个安静，和谐的气氛。）

还是？我这里有一些乐器，大家分组讨论一下，你们组选什么样的乐器，用什么节奏，会让歌曲更丰富，更好听？

生：前半部分不加入伴奏，后半部分加入伴奏。

师：老师找一个小组上前面来伴奏，其他同学来演唱。

生：全班同学一起演唱，伴奏。

五、小结

乡间的小路 教学目标：

能用轻松活泼的情绪演唱《乡间的小路》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

师：同学们，还记得我们曾学过的一首歌《校园的早晨》吗？让我们一起来回味一下，请跟音乐演唱。

二、新课教学

1、师：从刚才的歌声中，我感到大家非常喜爱这首歌，今天我们就来学习一首同样风格的歌曲《乡间的小路》

2、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

3、再听。

师：演唱顺序是什么？

4、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

5、分段学唱

A+B+A’,点出本段情绪（A段悠闲、B段飞扬。）

6、难点练唱，听琴跟师模唱。

7、引导学生完整地有感情地演唱。

8、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

9、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）在两拍长音处用不同节奏、音高的“啦”唱。

（2）加衬词lv唱。

（3）加入口哨唱。

（4）分领、齐唱。

兰花草 教学目标：

能用轻松活泼的情绪演唱《兰花草》。教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

3、再听。

师：演唱顺序是什么？

4、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

5、分段学唱

6、难点练唱，听琴跟师模唱。

7、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

最美的画

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《最美的画》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）分领、齐唱。

拾稻穗的小姑娘 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《拾稻穗的小姑娘》这首歌。

2．通过学唱歌曲，让学生懂得从小珍惜粮食，养成勤俭节约的好习惯。教学重难点：上波音、倚音、连音线的演唱。教学准备：多媒体课件、电子琴、自制教具。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

大声喊出我们音乐课的口号：“我爱音乐、快乐音乐”。

三、组织教学：

老师和学生唱着《师生问好歌》互相问好！

四、发声练习：

听音阶、哼鸣练习、气息练习、口腔练习、用唱名唱音阶、自创《音阶歌》的练习。

五、基本乐理知识：

拍子、拍子意义、拍子的强弱规律、节奏练习、旋律练习、上波音、前倚音、连音线、休止符的认识。

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅

师：第一段同学们已经学得很棒了，可第二段还没学，老师把第二段交给你们自学，相信你们拥有这个实力，好不好？同学们可以小组合作，想怎么学就怎么学，因为自学的方法有很多种。呆会老师请同学唱一唱。学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

卓玛

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《卓玛》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）在两拍长音处用不同节奏、音高的“啦”唱。

（2）加入口哨唱。

（3）分领、齐唱。

悯农 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《悯农》。教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、表现歌曲，用不同形式唱。

三、总结

妈妈格桑拉 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《妈妈格桑拉》这首歌。教学准备：多媒体课件、电子琴、自制教具。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

老师和学生唱着《师生问好歌》互相问好！

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

拍子、拍子意义、拍子的强弱规律、节奏练习、旋律练习、上波音、前倚音、连音线、休止符的认识。

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅

师：第一段同学们已经学得很棒了，可第二段还没学，老师把第二段交给你们自学，相信你们拥有这个实力，好不好？同学们可以小组合作，想怎么学就怎么学，因为自学的方法有很多种。呆会老师请同学唱一唱。学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

野菊花

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《野菊花》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

种太阳 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《种太阳》这首歌。

2．通过学唱歌曲，让学生懂得从小珍惜粮食，养成勤俭节约的好习惯。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

大声喊出我们音乐课的口号：“我爱音乐、快乐音乐”。

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

小小少年

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《小小少年》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

我爱妈妈的眼睛

教学目标：

1、能用深情的情绪演唱《我爱妈妈的眼睛》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

铃儿响叮当

教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《铃儿响叮当》这首歌。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

采一束鲜花 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《采一束鲜花》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

雨花石 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《雨花石》这首歌。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

太阳出来喜洋洋 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《太阳出来喜洋洋》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

红蜻蜓 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《红蜻蜓》这首歌。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

我爱北京天安门 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《我爱北京天安门》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

校园多美好

教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《校园多美好》这首歌。教学方法：欣赏、听唱、表演唱。教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。5．展现学生的创编能力

第四篇：合唱教案

黄闸湾学校少年宫合唱队授课教案

《嘀哩嘀哩》教学设计

教学内容：歌曲《嘀哩嘀哩》。

教学目标：

1、指导学生用轻盈而有弹性的声音、清淅的咬字、吐字练唱歌曲《嘀哩嘀哩》, 表达对春天的热爱之情，并教育同学们热爱大自然。

2、通过学唱歌曲，引导学生积极参与各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，并初步体会获得成功的喜悦。

3、让学生通过自己喜欢的形式来表达对春天的热爱，锻炼学生的综合能力。

教学重点：指导学生用轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。

教学难点：歌曲的第五、六句（第二乐段的一、二句）。

教具准备：钢琴、多媒体、电脑课件。

学生情况：

经过调查，歌曲《嘀哩嘀哩》，是一首深受孩子们喜爱的歌曲。在校园广播、校园艺术节、以及一些VCD光盘上经常能欣赏到这首歌曲。所以大多数学生都能哼唱这首歌曲，但几乎没有一个学生能完全唱对，出错最多的地方是歌曲的第五、六句，所以我把歌曲的第五、六句作为本课的教学难点来设计。

设计思路：

设计本课前，我首先对教材进行了深入的研究，对学生的基本情况进行了广泛、细致的调查，根据教学大纲的指导思想和新的教育教学理论以及学生的实际情况，屏弃原来的教学模式，大胆改革，本着少讲精讲，把学习的权利还给学生。让学生想学、愿学、乐学。并给学生提供想像的环境和空间，充分体现学生的自主学习和创造性。

教学过程：

一、组织教学：

1、听音乐《小小迎春花》做律动进教室。

2、师生问好：

二、导入新课：

师：一首《小小迎春花》给我们带来了一年之中最美的季节，什么季节呀？（春天）对，寒冷的冬天已经过去，春姑娘悄悄的来到我们身边，上节课老师让大家出去找春天，同学们都在什么地方找到了春天？

生1：树木长出新的嫩叶，大地绿了，花儿开了。生2：天气暖和了，不用再穿上厚厚的衣服。生3：冬眠的动物醒了，燕子飞回来了。„„

师:同学们观察的真仔细，只要大家用心去看，去感受，其实春天就在咱们每个小朋友的眼睛里。出示课件：（《嘀哩嘀哩》伴奏，边看图片边说）听，春天来了，它想和我们一起唱歌跳舞，看，春天正向我们走来，生机勃勃的春天，万物复苏，花红了，树绿了，太美了。

三、综合练习：

师：看到这么美的景色，开心吗？ 生（齐答）：开心。

师：有个小朋友看到这么美的景色高兴地竟拍起手来！（播放打节奏的声音）他拍地节奏很特别，想不想学一学，来表达我们现在喜悦的心情。（想）

1、（课件出示）拍一拍。

师：以前我们在读节奏的时候都读成“哒”，今天请同学们选择一种自己喜欢的声音来读。（可用小猫、小狗、青蛙的叫声）同学们自己试着拍一拍，哪位同学有胆量自己来试一试？（个别学生试拍）

师：不错，但是有个地方需要注意，大家看，这条节奏里有一个什么符号，（休止符）几分休止符，（八分休止符）所以大家在练习时要注意空半拍，请听老师打一遍，（师示范）大家一起动手来拍一拍。（全班齐拍）

师：老师有一个提议，咱们请出音符宝宝，让它们根据这个节奏，给我们谱出一段曲子，相信唱出的旋律一定很动听，有请音符宝宝。（师范唱）

2、（课件出示）唱一唱。

师：请同学们用“啦”随老师唱一唱。（学生唱）有信心完整的来一遍吗？

生（齐答）：有。（学生演唱）

四、学习歌曲。

1、欣赏歌曲。

师：春天的景色是美的，谱出的旋律也是美的，唱出的歌声更美，不信，你们听。（课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》）

师：听完这首歌曲，感觉心情怎么样？ 生4：高兴。生5：愉快。

师：给我们带来愉快心情的歌曲还没有名字呢？你能为它起个名字吗？（学生自由发言）

生6：春天在哪里。生7：嘀哩哩。生8：找春天。生9：嘀哩嘀哩。生10：小黄鹂。生11：找春天。„„

师：我们经常在一些光盘和磁带上看到如：《嘀哩哩》《嘀哩嘀哩》《春天在哪里》这样的歌名，它们都是指的同一首歌曲，还有刚才同学们起的一些很好听的名字都可以作为这首歌曲的名字，我们课本上把这首歌的名字定为《嘀哩嘀哩》。

2、学习歌曲。

师：这么好听的名字，这么美的旋律，相信读出来也一定非常好听，谁想读一读。（学生朗读）

师：读的真美，这么美的歌谣，我们赶快来学学吧！咱们用“啦”来模唱旋律，老师弹一句，同学们唱一句。（学生试唱）

师：同学们看在这首歌的歌谱上，有一个我们刚刚提到过的符号多次出现是什么呀？

生12：休止符。

师：大家看在很多地方出现了休止符，有几分休止符？（八分、四分休止符）我们在唱的时候一定要注意空拍，同时还出现了反复记号，当歌谱唱到这个记号处时，需要我们把这段歌谱再重复唱一遍，下面请同学们用“啦”来完整地唱一遍，听好老师的前奏。

师：真不错，咱们把歌词带进来唱好吗？（老师弹亲琴，学生自己带词唱）师：通过同学们自己带词演唱，你们感觉这首歌哪个地方不好唱呢？ 生13：唱嘀哩嘀哩处时不好唱。师：这处的旋律跟我们刚才练的唱一唱的旋律，感觉怎么样？ 生（齐）：一样。

师：我们用“啦”来唱时，唱的不错，相信换成黄鹂的叫声一定也不会难倒我们，来跟老师学一遍。（同学们完整地唱一遍）

师：你们的歌声让我陶醉，下面让我们再来欣赏一下这首歌曲。（课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》）

师：动听的歌曲百唱不厌，让我们怀着愉快地心情跟伴奏唱一遍。可是大家一起唱有点太单调，可不可以换个形式来唱呢？谁有好办法？

生14：可以男生来问，女生来答，最后黄鹂鸟的叫声一起来唱。（学生跟伴奏演唱）

五、教学延伸，自我展示。

师：我们不仅要唱春天，还可以用你们自己喜欢的形式来表现你们心中的春天，可以动笔画一画，老师这里的黑板就可以当做你们的画板，也可以发挥你们的聪明才智改编歌词用歌声来唱一唱，还可以用优美的舞姿来跳一跳，咱们比比看，看哪一组表现的最棒。

（播放《嘀哩嘀哩》伴奏，小组合作）学生展示：

1、绘画组：学生在黑板上画出春天。

师：好灵巧的小手，把春天打扮的这么漂亮呀！能用简洁的语言描述吗？（学生描述）

2、歌唱组：改编歌词。

师：真了不起，都能创编歌词了，歌声也非常美，说不定有的同学以后还会成为词作家和歌唱家呢！

3、朗诵组：学生朗诵诗歌。

师：朗诵的真美，老师都应该向你们学习。

4、舞蹈组：（带上各种头饰花、鸟、草、树等）放伴奏表演《嘀哩嘀哩》舞蹈。

师：同学们表演的真形象，老师太喜欢你们了。

六、合唱《嘀哩嘀哩》，教师点评。

七、小结：

师：大家真了不起，通过刚才的展示，看的出同学们都很热爱春天，热爱大自然迷人的景色，可这些都需要我们每个人的保护才会有的，我希望同学们都行动起来，去爱护、保护大自然，去争做“绿色小标兵”，让我们的校园，祖国，世界变的更美丽。

（听《嘀哩嘀哩》音乐走出教室）【教学反思】

新课改给我们音乐课带来了很多的快乐和生机，同时也给我们音乐老师带来了更多的机会与挑战，在一种新思想新理念的驱使下，我尝试着上了一节《嘀哩嘀哩》一课。

这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，它反映的是少年儿童通过观察大自然的变化，寻找春天的足迹、迎接春天的到来。学唱这首歌时春天刚刚到来，所以学生的感受很深。课始引导学生说出自己找到的春天，用语言来描绘美丽的春节。然后通过放映有关春天的画面，让学生沉醉在欢乐的气氛中，一副副美丽的画面，成为连接学生与歌曲情感的纽带和桥梁，同时也能通过画面感受到歌曲的艺术美，从而引导学生情随意走，层层深入，步步升华，达到审美教育的教学育人、寓教于乐的目的，提高教学效益。

新课程以学生的心理发展为前提，强调学生的学习内容和学生的生活经验、情感体验、文化背景、科学认识的紧密联系。在节奏（难点）教学中，我采用了学生们喜爱的小动物的叫声进行有节奏的模仿，既有新意又不枯燥，稍加指导，学生们掌握的情况会更好而且记忆更深刻。

教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，充分的发挥学生的主体地位，让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时，我没有一句一句地教，而是老师弹琴，学生自己用“啦”模唱旋律，然后自己带词试唱，对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展，我采用了男女生分唱，以达到相互学习，进而巩固以学知识。

音乐与活动是沟通的，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开，本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天，激发了学生创新的潜能，给他们探究知识的空间，让他们大胆想象，自由创造，在这里课堂活跃气氛达到了最高点。

记得德国教育家第斯多惠有这样一句名言：“教育的艺术不在于传授本领而在于激励、唤醒、鼓舞。”在新课改的今天，培养学生的创新能力是实施素质教育的有郊途径。在如何利用音乐教学培养学生创造力的教育领域中，我还只是刚起步，也正在探索、实践。但我深信一份耕耘定有一份收获的喜悦！

第五篇：合唱教案

小学音乐合唱教案

张媛露

第一周

一、教学内容

1、加深对合唱艺术意义的理解：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱的要求,本学期、本学年的目标。

3、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

4、复习上学期所学的全部曲目。

5、单声部练声曲训练，学习《月亮你走的这样静悄悄》旋律。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。

实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《月亮你走的这样静悄悄》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。教学反思：

第二周

一、教学内容

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱《月亮你走的这样静悄悄》

二、教学目的和要求

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排《月亮你走的这样静悄悄》

三、教学步骤和方法

（一）、强调合唱团的意义 １、什么是合唱团？

不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的个别人调整 高声部 低声部

（二）、粗排《小星星》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。教学反思：

第三周

一、教学内容

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排《月亮你走的这样静悄悄》

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法

（一）、介绍合唱队的特征

合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的 意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。

合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

（二）、呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

（三）、发声练习： 1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖ “u”短音 “u”长音 “O”短音 “O”长音

4、和声练习（按实际情况选择声部数量）第一声部 ⅰ 第二声部 5 第三声部 3 第四声部 1 做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

（四）、排练歌曲《月亮你走的这样静悄悄》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。教学反思：

第四周

教学内容

1、合唱统一的要求。

2、对姿势、呼吸由学生说出要求，老师作补充。

3、欣赏优秀少年合唱团的演唱。教学目的和要求

1、通过对合唱统一要求的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的角色，要有团队意识。

2、过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。教学步骤和方法

一、合唱的统一要求

合唱是集体的歌唱活动个人的演唱必须服从整体的要求，如果各行其是，旁若无人地引吭高歌，只能是一种杂乱的音响，无法取得协调的效果，那就谈不上艺术表现了。只有 在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的统一要求决定了合唱队的水平。

（一）、姿势统一

这决不仅仅是一个整齐美观的问题。统一姿势的根本目的是使所有合唱队员身体器官的状态一致，使发出声音的“乐器”处在相对统一的工作状态之中，这是做到其他统一要 求的基础。而且，良好的姿势还有助于减少疲劳，提高排练效率。正确的排练姿势应上身正直，不靠椅背，不搁二郎腿，双脚平放地面，胸部保持吸气 时的状态，两肋扩张，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，双眼平视前方，脸面微仰，提眉，下巴稍收而放松，脸部安详而自然微笑，头部适当后移，使咽腔置于声门上方，臀部 最好只坐三分之一橱面，或者双手互握置于前排椅子背上，有一种“随时可以离椅起立” 的准备状态，如果站立训练，则上身要求与坐姿相同，双脚略分开小半步，重心一虚一实，脚跟虚而脚尖实。这些要领并不是使人拘束如坐针毡，而是在一种必要的工作状况之中 保持放松。事实上，稍经训练都是可以做得到的。

（二）、呼吸统一

呼吸是发声的动力，也是共鸣、音准、吐宇等的基础，没有合理统一的呼吸就没有良好的气息支持，也就没有好的歌唱。

1．日常身心平静时的呼吸是无意识而较浅的，激烈运动或者情绪紧张时呼吸会自然加深。歌喉时属于较探的呼吸，是有意识、有控制的，而且更深沉，腹部的活动更积极。但这并不是说把注意力都集中在呼吸上面，而是体会这种正确的活动状态，以适应演唱的需要。

2．歌唱时的呼吸是口鼻同时进行的。口腔内部打开．软颚提起，面部提眉，两肋及腹 部扩张，根自然就完成吸气过程了。区别于其他呼吸活动的是要把这种状态维持住，用以 准备发声，并且支持整个歌唱过程。脑子里想着这种“吸”的状态．结合感情进行歌唱，就能产生富于感染力的纯净而嘹亮的歌声，这种感觉始终不能松懈而要贯穿始终，演唱进 行中的呼吸千万不能放松这种状态： 3．吸气的深浅按歌唱的需要，切忌太深，那会影响发声的灵活性，使呼吸器官僵硬，音也无法唱准。一段快速而短的乐句吸气更少，慢速乐句稍深些，以自然舒畅而又能很好 完成演唱为宜．如果感到气息不够或者憋闷，都应作相应调整。

4.整个合唱队的呼吸和分句都要统一，特殊的高音，延长音或破句的呼吸尤其要由指 挥指示并经过练习。有一种特殊的合作技巧，训练有素的合唱队才能掌握好，就是循环呼 吸——简单地说，就是合唱队员轮流换气，使合唱音响不间断，没有句逗间隙，刻画一种连绵高远无垠的意境。使用这种方法时要求队员们具备破句呼吸的能力，可以在任何瞬间退出演唱，又可以不动声 色地悄悄介入。关键是把歌唱的生理和精神状态保持住，共鸣位置不动，呼吸时不闭口。还要努力倾听邻近同伴的演唱，别人正在换气时自己不能同时呼吸，待别人完成呼吸重新 加入演唱时，顺着集体的音响动势不露痕迹地收住声音，两肋微张，腹部扩张，吸气后再同样加入演唱．对于训练有素的合唱队员，这是一个时间极短的过程。使用这个方法，合唱队的一个声音可以天限制地延长，这是独唱演员无法做到的，为了突出循环呼吸的艺术效果，指挥往往要求队员们在通常句逗之处不要换气，使句子之间的进行动态更加天衣无缝。

二、音准练习： 3 5 3 1 2 4 6 4 2 3 5 7 5 3 唱准上述音高

三、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱，感受其音色的统一与协调性。

1、《蓝色地球》

2、《猜调》

3、《送别》 教学反思：

第五周

一、教学内容

1、介绍合唱队的音量

2、介绍好的音色

3、如何发好声

4、学唱合唱《西风的话》的乐谱。

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

4、分别唱好《西风的话》的二个声部。

三、教学步骤和方法

1、介绍适合合唱作品的音量。

很多作品都要通过小而弱的音量来表现内容，造成力度的对比音量大的歌手必须善于控制自己的歌声，以免破坏整个声响效果。弱声时要求更集中、更有力、更有紧张度。因此，队员应该掌握半声、轻声、抑制声的唱法；学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不虚，使演唱符合整个色调的变化要求。

1、音色

通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统 一在色调处理之中。

2、发声

歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，要调动所有与发 声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

(1)起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声，防止臃肿无力的起声。半声、轻声和抑制声都属于弱的音响，但是方法和效果是不同的。半声指演唱时较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控 制声音。这种音色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣，使较远距离的观众也能清晰地听 到柔美的倾诉，常常刻划诗意、神秘、梦幻的意境；轻声指使用正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美而含蓄；抑制声更侧重于表情意义，用有力的气息支 持着短个唱词的始终，与半声唱法相比较，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲 伤、愤怒、痛苦这类情感。成熟的合唱队能默契地运用这些技巧，并且与咬字吐字等其他 技术结合起来，完美地表现音乐内容。

(2)共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和 两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演 唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的 姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调 整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱 时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

4、学唱《西风的话》

（1）、第一、二声部分别学唱谱。（2）、第一、二声部合唱歌谱。

(4)、钢琴分别弹奏第一、二声部，二声部试着合唱歌谱。教学反思：

第七周

一、教学内容

1、介绍“轻、柔、美、高”原则

2、合唱中不提倡“波动”

3、发声练习

4、细排《西风的话》

二、教学目的和要求

1、通过学习让学生明白合唱区别于独唱，不适合使用波动，合唱讲究的是共性而不是个性。

2、让学生在学习中感受“轻、柔、美、高”原则是高水准合唱队必须具备的。

三、教学过程

1、介绍相关的理论知识（1）、关于波动

波动是合唱的忌讳，尽可能不要使用，因为波动的幅度大小或波动太快都会破坏合唱的音响。合唱追求的是共性、统一，这种演唱形式有别于独唱中极富个性化的演唱技巧的发挥。

（2）、合唱中需要把握的“轻、柔、美、高”原则

近年来在合唱艺术中，表现的倾向是“轻、柔、美、高”，即音量轻，音响柔和，音色美，共鸣位置高。采用积极的轻声作为基本力度，在表现需要时才偶用强声。用抒情性女高音的音色感觉作为统一的基础，其他声部与之靠拢，在取得共性的前提下发挥各声部的表现特长。这种趋势使合唱音色亲切热情，声部之间融合，容易取得音准协和，高位置共鸣使低声部不再笨拙，整个合唱节奏鲜明、灵巧而富于变化，从而扩大了刻画音乐形象的能力，更便于深刻细腻地抒发感情。这体现了现代人审美标准的变化我们应该掌握这个动向，使合唱艺术更加科学化。

2、发声练习(1)、连音练习（2）、跳音练习

（3）、齐唱连声曲《A MA NI 》

3、排练《西风的话》

(1)、二个声部分别跟琴唱一遍歌谱.(2)、钢琴错开一个声部分别与另一声部合练(3)、二个声部分别不加伴奏唱谱.(4)、抽查部分同学的唱谱情况,给予及时的纠正.(5)、布置各声部长课后逐一检查.教学反思：

第八周

一、教学内容

1、初步了解合唱中的审美艺术体验

2、了解合唱中要求统一的目的

3、注重头声训练

4、分声部练唱歌曲《踏雪寻梅》

二、教学过程

1、向学生介绍合唱中的审美艺术体验。当我们投身到合唱活动之中时应保持一种最兴奋、最积极、最崇高的精神状态，全神贯注、排除杂念，整个身心都化入音乐表现之中，这就是演唱时的审美艺术体验。人们得以在其中陶冶情操“铸造高尚” 的灵魂和锤炼健全的人格。当处于合唱状态中时，人的整个精神状态都是积极的，都是对艺术极富表现力的。

2、提出合唱统一的目的。合唱的统一要求是为了达到完美的艺术境界，在演唱中我们应尽量做到强而不炸，轻而不虚；高而不挤，低而不压；快而不乱，慢而不断；统一得越好，合唱队的演唱水平就越高。让我们在演唱实践中把理论转化为对作品的艺术处理。

3、发声练习

4、排练《踏雪寻梅》(1)、分声部唱谱

(2)、分别用“Lu”模唱各声部的旋律(3)、分别用“啊”模唱各声部的旋律(4)、用“啊”合唱二声部

(5)、强调声部的和谐、统一，声部之间互相听并互相靠拢,二声部尽量往第一声部靠拢。

(6)、试着用轻声唱来表现,在控制音量的同时状态还需保持积极。(7)、分声部轻声唱词。教学反思：

第九周

活动内容：

1、发声练习

2、排练《踏雪寻梅》 活动过程

1、发声练习(1)、音域扩展练习(2)、头声练习

(3)、哼鸣练习：调整音色、音量、音高，适当控制，哼鸣的位置高，穿过眼睛唱出来。

2、合唱曲《踏雪寻梅》排练(1)、分声部唱谱、唱词。(2)、合唱歌曲(3)、歌曲处理

(4)、教师示范mp、mf、p、f、渐强、减弱、渐慢等在音响效果中的变化和指挥手势中的表现。

(5)、对合唱中的起声和收声提出要求，要整齐划一，在感觉上好象是一个人在演唱，要集中关注指挥的手势，一切行动看指挥。(6)、训练队员对指挥手势的敏锐性。教学反思：

第十周

1、发声练习

2、排练《踏雪寻梅》 活动过程

1、发声练习(1)、音域扩展练习(2)、头声练习(3)、哼鸣练习(4)、四部和声练习

2、排练《月亮你走的这样静悄悄》、《西风的话》、《踏雪寻梅》(1)、总体设想：唱三遍，第一遍齐唱；第二遍合唱；第三遍齐唱。速度采用快—慢—快的变化。(2)、试练习，感受演唱效果。(3)、对二部合唱谱进行改编，试练。

(4)、在合唱中加入两个同学的新疆舞伴舞，设计舞蹈动作。

(5)、对学生在演唱中的姿势、呼吸、音量、音色、发声、收声等方面的统一提出具体的要求。

(6)、第一声部应用跳跃的声音,第二声部用连贯的气息，要唱出歌曲的立体感。

(7)、指导学生用速度、力度的变化对歌曲进行处理，丰富歌曲的表现力。

教学反思：

第十一周

1、相关练习

2、排练《春笋》 活动过程

一、相关练习

1、呼吸练习运用胸腹式联合呼吸。原理：用胸腹舒展、扩张的动作有规律地进行吸气，用小腹腹肌的力量推动气息支持而发声。

具体感觉：“吸气好比闻花香”，“呼气犹如吹灰”，“呼气如吸管吹肥皂泡”，“呼吸时腰部要有弹性”。用抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫体会吸气、呼气的动作和位置。

2、放松练习：打哈欠，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。

3、发声练习：感受高位置发声。高位置是绝对的，训练方法：吹口哨，舌头打“嘟”。

4、声带闭合练习：“U”短音练习，“U”长音练习，“O”短音练习，“O”长音练习。

5、统一发音位置：保护声带，不要经常碰它，不要让声音从嘴里直接跑出去，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶冒出来似的。

二、排练歌曲《春笋》

1、总体要求：歌曲旋律优美，和声丰满，请学生注意声部的“均衡”。对歌曲的每个乐句，每个声部进行精排。

2、对于歌词和旋律都相同的乐句作出相应的速度、力度的变化处理。教学反思：

第十二周

活动内容：展示节目排练 活动内容：展示节目排练。

活动目的：成功地展示合唱队的风采。活动过程：

一、发声练习

练习口腔共鸣和“头腔声”训练 1=C—B 3╱4 5 3 1 │ 5 3 1 │ 1-│ 1--║ ha ha ha ha 时刻注意学生的发音，发现问题，及时的帮助纠正。

练习要点： “开口音”要先把上下嘴唇紧闭，猛地张开，同时把声音送往“头腔”。在发声时，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶上冒出来似的。看教师示范，学生模仿发声。

二、展示节目排练

1、排练《月亮你走的这样静悄悄》：第一遍齐唱，速度稍快；第二遍二声部合唱，做适当的速度、力度的处理；试着加入新疆舞伴舞。

2、排练《西风的话》：能用柔美的声音、细腻的情感来演唱歌曲，3、排练《踏雪寻梅》

4、排练《春笋》

教学反思：

此后几周针对之前的歌曲进行训练，处理歌曲达到最佳效果。