第7课 看戏
1教学目标
1.认知目标初步感受昆曲和京剧,了解梅兰芳以及两种戏曲的相关知识,重点了解京剧。
2.技能目标通过游戏的方式引导学生主动参与、大胆表现戏曲人物。
3.情感目标引导学生感受戏曲之美,激发热爱、传承戏曲艺术的情感。
2学情分析
五年级学生已经具有一定的造型表现和动手制作能力,所以,本节课的内容是他们乐于接受、易于表现的。课堂上如果教师引导得当,充分调动起学生的表现欲和想象力,学生的创作应该是很精彩的。
3重点难点
1.了解戏曲的欣赏方法,感受戏曲人物的扮相美、行头美、身段美。
2.掌握戏曲人物画技法,能举一反三,积极探究不同材质表现戏曲人物的艺术效果。
4教学过程
4.1第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】直入主题,初步感知戏曲人物。
1.(播放视频)同学们,今天李老师给大家带来一段视频,一边看一边想它是用什么样的方法来表现人物形象的用绘画的方式勾勒了一个戏曲人物形象。
2.有一种艺术是用唱、念、做、打,综合了好多好多的表演方式来塑造人物形象,那就是中国传统的戏曲。
3.今天我们就一起来看戏(板书)
设计意图唯美的画面、音乐、线条勾勒的戏曲人物形象的出现,轻松地将学生带进戏曲的学境中,为本课大量欣赏后的创作进行初步铺
垫。
活动2【讲授】层层深入,多角度感受戏曲的美感。
1.听唱腔。我对戏曲的热爱源于我的奶奶,小时候我经常和我的奶奶一起去古戏台看戏.奶奶爱京剧,我爱昆曲.我们一起来细细地听唱腔,感受这两种戏曲的不同风味儿.京剧和昆曲都被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产。
京剧形成于北京,是我们中国的国粹.昆曲源于我们江苏苏州,是所有戏曲的源头,我们称为“百戏之祖”
(播放京剧和昆曲)说说看这两种戏曲的不同风味儿京剧凝重、稳健、深沉、钪锵有力。昆曲温柔、优雅、细腻。
如果用画画的方式来表现这两出戏,我们来看,哪幅画得是昆曲,哪幅画的是京剧人物京剧是浓墨重彩,昆曲是淡墨清染。
总结京剧壮美,昆曲柔美。如果把京剧比作壮美巍峨的大山,你想把昆曲比作什么我把昆曲比作雨后池塘里柔和的清柔的荷花,你会把京剧比作什么花儿呢……
2.走近梅兰芳。1.说到京剧,不能不提到一位大师。看,他是谁他是江苏泰州人,这位顶级大帅哥在戏里扮演的是什么角色呢
.我们来看,京剧角色的行当最全面,分为生、旦、净、丑,这儿有四个不同的人物造型,你能看出来哪个是生角,哪个是旦角,哪个是净角,哪个是丑角呢生角英俊,旦角妩媚,净,其实不干净,脸上带有脸谱的大花脸,丑角幽默风趣。表扬语你真不简单,了解得真多,老师要向你学习.孩子们,你们知道梅兰芳在舞台上塑造的是什么角色吗梅兰芳在舞台上塑造了许多光彩照人栩栩如生的女性形象,也就是旦角。
3.看戏先看扮相,而旦角的扮相又是最美的!我们来看(播放视频)先抹上一层油彩,涂上口红,旦角眼部的妆容是最浓艳的,最有趣的是贴片子了,片子是用榆树皮和真人的头发制作而成的。
为什么要贴片子呢你来,让我们给你贴个片子,同学们看看贴片子前和贴片子后脸型有什么变化贴片子就是为了修饰脸型,不管他脸多大,贴片子后,脸就变成瓜子脸或者鹅蛋脸了.(板书扮相美)
4.师示范我们来画一画,先画出脸型,眉毛上翘,眼睛像两片上扬的柳叶,樱桃小嘴。贴上片子。
四、自主观察,感受戏曲人物的行头美、身段美。
1.请同学们拿起桌上的京剧小人,仔细地去观察,京剧人物除了扮相妩媚,还要哪儿也很有特点
观察服饰戏服(长袍阔袖,长长的水袖)色彩艳丽,一种颜色为主,其它颜色点缀,装饰。行头演出时演员穿的服装和演出时用的道具我们把她叫做行头。
2.观察头饰(出示头饰)旧戏班名角才有考究的头饰,头上颤微微的小球,竖起来的两根长辫子是翎子,用一种鸷鸟的毛做成的。
3.用点、线、面来概括这精美的头饰(引导一位同学上台大胆用毛笔勾出头饰)
4.看戏除了看扮相,看行头,最主要的是看动作,人物在舞台上表演的动作叫做身段。(放视频)提要求仔细看,每人记住一种动态。待会儿用扭扭棒,扭出戏曲人物的动态。师你扭出的是什么动态,上来演一演。生动作夸张,具有舞蹈感和节奏感。
示范撕动态。示范我根据同学们扭出来的动态线,来表现人物的身段,用毛笔蘸饱水,勾出动态轮廓,撕出人物动态,撕出长长的水袖。
点色彩。出示口诀,一起来读一读。清水打湿白纸面,选择主色往上点,注意不要点太满,换种颜色更好看。(老师刷清水,请同学上台点)。
5.感受大师的作品向大师学什么学浓淡墨的应用,眼神的呼应。
6.鼓励创新看戏每个人的感受不一样,表现的方式和材质都可以不一样。我们还可以在刮画纸、砂纸上用这样的方法来表现。
(动画)
1.先勾出头部。2.画出服饰外轮廓(抓动态)3.进行整理
设计意图本环节是本课的重点,设计了一系列的活动用层层剥茧的方式,步步深入地让孩子感受戏曲人物的扮相美、行头美、身段美。引导孩子自主观察、在观察中学会概括、在表现时学会抓特征,让孩子走上讲台,画画、撕撕、点点,在玩中合作出一幅稚拙有趣的戏曲人物来,缓解孩子的畏难情绪。接着用大师的作品来进一步强调水墨技法的墨色表现,激活孩子原有的水墨技能知识的储备,引导其学会合理地在作业中进行应用。本环节的难点是引导孩子表现出戏曲人物的身段美,用扭扭棒扭出动态线这一活动来突破难点,让孩子在游戏中深刻感悟到戏曲人物的灵动鲜活,重点体现在人物的身段刻画上。
活动3【作业】仁者见仁,智者见智,画吾所长。
如今奶奶已经八十多岁了,古戏台一天比一天冷清,老人家看戏已经成了奢望,今天就请同学帮我圆一圆奶奶的梦,让古戏台重新热闹起来,好不好下面就请同学们用擅长的方式(水墨、刮画纸、砂纸)表现传统的戏剧人物和情节。
设计意图多元化作业设计体现在根据孩子个人喜好可以选择不同表现方式,不同的绘画水平设计了不同层次的作业,而材质的多元,旨在尊重孩子个性,激发创造力。
活动4【活动】评一评,乐一乐。
1..评作品从扮相、动态、行头、表情等方面来评价。
2.乐一乐(出示皮影)唱一唱,演一演。
设计意图自评、互评、师评相结合,多角度、多元化、多层次地进行评价,有针对性地提出修改意见,指出改进方向。
五、教学拓展一个个承载着戏曲文化的符号,正逐渐被消解和异化。
一旦失去文化记忆,我们便难以找到回家的路……
引发思考戏曲文化的传承,我们能做些什么呢
设计意图通过本节课对戏曲的欣赏评述,学生深刻体会到戏曲艺术的独特魅力,可这么美的艺术却悄悄地在消失,引发孩子思考的同时激发孩子弘扬民族文化,传承戏曲精髓的热情。课堂时间是有限的,课堂之外的空间和时间是无限的,对戏曲艺术的热爱和追求可以是永远的……
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