史铁生散文读后感[合集五篇]

第一篇：史铁生散文读后感

史铁生散文意蕴深厚，谈吐亲切而又凝重，语言严谨不失幽默。那么，来看看小编精心为你整理史铁生散文读后感，希望你喜欢。史铁生散文读后感篇一

第一次都史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

开学伊始，作业不算多，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂（王文洁同学说《我与地坛》很感人，我还真没这种感觉……差距啊差距），但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的“好运设计”一项项地被推翻，“设计”了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

后记：其实这本来是一篇作业，当时周记没什么可写的，就打算写篇读后感交上，没想到越写越有感。虽然写完以后才发现，写得实在很传统……不过，谁让我就是这么想的呢。各位板砖啥的随便扔。

史铁生有一篇文章叫《记忆迷宫》，题目真是形象！确实，记忆就是人心灵里的迷宫啊，还和潜意识混杂在一起。所以他在此文里说：“记忆，在创作者那儿已经面目全非，已经走进另一种存在。”虽然他说的是以记忆的经历为基础的创作者、写作者；但其实在我们每一个记忆者这里，你的记忆都可能出现错误、混乱，毫无真实可言。可是啊！你记住的和你在记住时经由你的认知、情感改造过的记忆才是你生命的全部真实。史铁生还是在《记忆迷宫》里说：“我没有用‘记忆’，而是用了‘印象’。因为往日并不都停留在我的记忆里，但往日的喧嚣与骚动永远都在我的印象中。因为记忆，只是阶段性的僵死记录，而印象是对全部生命变动不居的理解和感悟。

记忆只是大脑被动的存储，印象则是心灵仰望神秘时，对记忆的激活、重组和创造。”所以《关于真实》里说“这些印象的累积和编织，那便是我了“。也就是说史铁生认为：基于记忆的心灵的真实才是最真实的生命的全部，在这种真实里，心灵是关键。其实回到读书笔记开头提到的笛卡尔的“我思故我在”和刘亮程的“内心生存”，也是关乎心灵的，原来，生命的真实就在你的心灵里！文字、文学更能保存这种心灵真实，生命的时光不老。

我今年初春写过一篇回忆初中的文章，以接续中断了二十五六年的记忆。其中有一段：“记忆真是很奇妙的东西，记住了某件事，就是保存了某段时空给今日的丰富心灵增量。有时候已经忘记了某件事，有人提起，你又真切地全记起来了，因为它并不是消失了，而是潜伏在不知道哪个隐秘的角落里，早已融为你敏感心灵的一部分。”我是觉得自己好幸运，我记住了某些东西，并感动过留恋过，那段生命的美好时光就不会消散。

我的同学们读后也都有这样的感受，还有一位并不搞文字工作的同学说的一句话也一样的深刻。“她记录的是她的回忆和故事，每个人都有精彩的故事，但不是每个人都有她这样细腻的感情。”是啊，这些都只是我记忆里细腻的真实，并不一定都是他们当年的真实；而在我记忆着他的时候，我在他的记忆里又是怎样的呢？我好想知道啊，那关于我的生命的真实。

史铁生有一篇《墙下短记》，也是写生命要接受墙的局限，就是上一篇读书笔记里说到的“生命的平等的残缺”。但里面也提到了有关墙的记忆与生命意义的关系。以其中一段作为本篇的结束：“一段生命轻得飘散了，没有了，以为是什么原来什么也不是，轻易、简单，灰飞烟灭。一段生命之轻，威胁了生命全面之重，惶茫往灵魂里渗透：是不是生命的所有段落都会落此下场呵？……要求意义就是要求生命的重量。死亡光临时有一个仪式，灰和土都好，看往日轻轻地蒸发，但能听见，有什么东西沉沉地还在。……可否还在美丽的位置上沉沉地有着重量。”他是说，生命的重量来自意义，只要你爱过恨过，歌过哭过，记住过感动过，心灵丰富过情感美丽过，生命就沉甸甸地在美丽的位置上真实存在着，不会轻得飘散了，没有了。家人们在我们的群里就是以心灵真实存在着，我们在一起的生命。心灵的真实才是最真实的生命的全部，心灵记住了生命的全部真实！

史铁生是位特殊的作家。毕业于清华附中，文革初期，18岁的他响应号召赴延安一带插队，过重的农活，恶劣的生活条件，伤害了他年轻的身体，有一次还淋了大雨，高烧不退。回北京后，生日那天住进了友谊医院，从此再没能站起来。瘫痪那年他才21岁，他写有一篇《我21岁那年》。正值青春年少啊！用他的代表作《我与地坛》里的话来说，是“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。后来又患肾病并发展到尿毒症，靠每周3次血液透析维持生命。自称“职业是生病，业余在写作。”

残疾到底给史铁生带来了些什么？有人说，他因为身体的残缺而对生命有了更深的思索；我想说，他发现了生命普遍的残缺，并用生命的眺望弥补了身体的残缺。

他在《给盲童朋友》一文里给盲童们解释“残疾是什么呢？残疾无非是一种局限。你们想看而不能看。我呢，想走却不能走。那么健全人呢，他们想飞但不能飞——这是一个比喻，就是说健全人也有局限，这些局限也送给他们困苦和磨难。……生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程，这就是命运，任何人都一样，在这过程中我们遭遇痛苦、超越局限、从而感受幸福。”

“健全人也有局限，他们想飞但不能飞”，是呀，如果能飞，谁不想飞呀？还有诸如健步如飞、事业腾飞、飞到心爱的人身边等等翱翔的人生愿望，可是身体再强壮、头脑再聪明的人也不可能平地起飞。人生而有缺陷，谁敢说自己的人生不会经历挫折和磨难，不会有痛苦和无法拥有？既然如此，那么健全人和残疾人一样都处在超越生命残缺的路上；其实生命是普遍的残缺，即使你是健全人。

他在《有关庙的回忆》写道：“无论再往哪儿去吧，都说明此地并非圆满。丑弱的人和圆满的神，之间，是信者永远的路。……此岸永远是残缺的，否则彼岸就要坍塌。”如果此岸的生命都圆满了，就没有信者去往彼岸，那人们心目中极乐的彼岸自然就因为毫无意义而坍塌了。这里无非铁证如山地告诉我们：一切生命都是残缺的，谁也不会比谁更幸运，谁也不会比谁更不幸。幸运和不幸在不同的人那里只不过表现在不同的方面、不同的时段罢了！当我从史铁生那里明白了生命平等的永远的残缺，我便减轻了对生命春荣秋杀的忧伤。

比起普通人，史铁生当然更懂得生命的残缺，而他从当年同样荒芜了的地坛走出来后，宁静平和地接受了这种残缺。《病隙碎笔》里的这段话一直是我的座右铭：“生病也是生活体验之一种，甚或算得一项别开生面的游历。生病的经验是一步步懂得满足，发烧了，才知道不发烧的日子多么清爽。咳嗽了，才体会不咳嗽的嗓子多么安详。刚坐上轮椅时，我老想，不能直立行走岂非把人的特点搞丢了？便觉天昏地暗，等到又生出褥疮，一连数日只能歪七扭八地躺着，才看见端坐的日子其实多么晴朗。后来又患‘尿毒症’，经常昏昏然不能思想，就更加怀恋起往日时光，终于醒悟：其实每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加一个‘更’字。”

但他最让我感动的是他以残缺的生命却比任何健全人都热烈地进行着生命的眺望，从而弥补了生命的残缺。这里先解释一下他说的“眺望”是什么。首先当然关乎史铁生作品里的核心概念“灵魂、心魂、心流”，总之，都有一颗心在。他在《想念地坛》里说：“写作的零度即生命的起点，写作由之出发的地方即生命之固有的疑难，写作之终于的寻求，即灵魂的最初的眺望。”史铁生的眺望是“灵魂的眺望”。《有关庙的回忆》里写到了奶奶在庙里听做法事的音乐和诵经声时的眺望：“奶奶听得入神，摇撼她她也不觉，她正从那音乐和诵唱中回想生命，眺望那另一种地方吧。”这不正是你我他，芸芸众生为了解除生命的苦难残缺而向彼岸极乐净土的眺望吗？

上帝夺去了他的双腿，却从未击碎他坚强而善感的心；岁月悠久了昔日的青涩，却从未消散那份柔软与纯净——题记

读了史铁生的文字，你会觉得是品过了一杯珍藏的清醴，回味清香悠长，在某个时刻，也许会应景地涌上心头，不急不缓，恰到好处地催人泪下。因为文字充斥着感性，更因为理性的叙述，更让人的心颤然一抖。

多舛的命运让本就心细的他更加感性。翻开书，你会发现那字里行间，全都是感情——就像是一碗炸酱面，酱汁沾染了每一根面条……原谅我的俗气，对于清贫的我来说，炸酱面确实很美味。不，也许这文字真的就如炸酱面，平白，却深入人心。

静夜时，阅读着《插队的故事》，我是九零后，没插过队。但读着读着，我似乎觉得那个年代同我并不遥远，我甚至能感受到清平湾，仲伟，小彬……这些景和人是我见过且亲身经历过的。那种啃着掺麸的窝头想着烧鸡味儿的日子，那种见了心爱的男孩女孩却不得不遮遮掩掩的羞涩，那种忍受着十足的青春干劲被不平和心酸磨得一干二净的痛苦……我不知如何评论那个时代，因为毕竟我没真正经历，更多的苦痛细节我无法理解。也许，即使我经历了那个时代，我也无资格评论，因为我于那段时光，只是一个平凡的经历者，一个普通的记叙者。

更疼的是回忆。《插队的故事》里，多年后，当年的少年少女再聚时，那种物是人非的苍凉，冰了心。面对瘫痪，文字已经有些锐利。而在《原罪·宿命》里，直接赤裸裸将无望表达了出来。这是小说，文中的“我”、那个“莫非”并不是作者本人，我告诉自己。但是，每个主人公都有作者本人的影子，更何况，他们的经历如此相似。事故发生后的冥想，不是痛极后的麻木么？

我认为史铁生感性，是因为还有他对母亲的一份心。经典之作《我与地坛》中，他觉得自己没能早些理解母亲，没能尽孝，愧疚之情溢于言表。可是，他能在母亲有生之年重新振作起来，想必也是一种安慰吧。母亲的爱永远是博大无私的，她甚至可以为孩子心细地着想一切而忘记自己的存在。

而感性是与理性并存的，这才构造成一个完整的人。能将二者处理得十分得当的，便是一个识大体、有大爱的人。史铁生便是如此。

感性的文字是用理性来表达的。《兄弟》《午餐半小时》里，便是对现实的辛利理智地揭露。如一根长矛，直指社会最阴暗亦最易被人忽视的一面。《兄弟》里，以一个善良女孩子的视角，表达了对贫苦家庭的一对兄弟的同情，更有对世事的无可奈何和对条条框框的思索。《午餐半小时》的文字则充分展现了史铁生先生对光影和声音掌握得敏感、到位，十分精彩。一群工人一起谈话的场面映入眼帘。描写了底层劳动人民的辛劳与期冀，以及社会的不公与欺压。

……

其实史铁生先生的文字基本都是感性理性交融的，但我觉得还是感性在前。因为里面有打破常规的想法，譬如说：爱情是两个人相互理解，在理解之上而获的自由；婚姻也许会让有些人害怕，害怕失去现在所拥有的的美好；人活着，就是因为有个信念在支撑，不得不承认，只是每个人的信念不同罢了。信念消亡了，人亦不复存在，这和肉体无关，说的是精神世界……

很多人喜欢史铁生先生的文笔，觉得纯净柔软，像是一大朵一大朵的棉花，在棉花下，又是一片贫瘠锋利的土——这是现实。再怎么美好的文字，都是建立在现实之上的，否则就是无病呻吟。这说的也是理性。

当今，很多年轻的写手爱堆砌华丽的辞藻、卖弄文采，浮得像一片油，没有质量。对此，我想说：去阅读史铁生先生的文字吧，深厚而纯净、柔软而现实，那是一种实实在在的沉稳。相较而言，那便是一股清泉，干净而有质量。

因为那其中，有感性，亦有理性。感性在前，理性跟上。

第二篇：史铁生文集读后感

生之无息，心尚足矣 ——读《史铁生文集》有感

“夜晚，我们仰望满天繁星，当流星在天空划过一道美丽的弧线，我们不会想到，有一个只能用头脑工作的人，正在为揭开宇宙的奥秘而沉思。阳光明媚的日子，当我们泛舟湖上，在碧波清风中流连的时候，我们也不会想到，在幽深的湖底探寻的是一个身体截瘫的人„„残疾人甘愿忍受痛苦，展示自己生命力量的欲望，或许是健全人所难以想象的。活着就要创造，就要探索，即使肢体已经残疾，思想的火花也决不停止迸发。”

——题记

一零年的钟声敲响最后一个尾音时，所有的生命都雀跃着迎接新的开始，但中国文坛上却有一颗流星悄然陨落，在最壮丽的年华里。

他是史铁生。

曾几何时，他像一只受惊的狮子仇视着周遭一切；曾几何时，他爱独坐在玉砌雕阑已坍圮褪色的地坛里，听雨燕寂寞高歌，思考死亡；曾几何时，他会因病痛的一连串打击泪丧绝望，感叹人生悲哀。

繁华褪尽的地坛里花草虫鸟顽强的生命力振颤了他的内心，他不再把病痛当作光明前途中的桎梏，而把它放在同台竞技的对手位置上，看病痛阴影更大，还是自己毅志更强。他无法像刘翔那样跃过鲜红的终点线，甚至连个孩子也赛不过，但他的思想不停，像雄鹰一样轻盈坚定，想夸父一样执着前行。他用细腻的笔展触坚毅的心，在文坛里打造出一片落在玉壶里的冰心。

从《务虚笔记》、《我与地坛》到《病隙碎笔》。他到古园里去了，我们也随他到那古园里去，去他的老树下或荒草边或颓墙旁，去默坐去呆想，去推开耳边的嘈杂理一理纷乱的思绪，去窥看自己的心魂。

他的苦难是显而易见的，不仅因为他有一具残疾的身体，更因为他有一个丰富的精神世界。一个原本健全的人，活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿，那种痛苦和煎熬，那种绝望和惊恐，足以让人崩溃。

在活蹦乱跳生机正蓬勃的20岁上遭遇截瘫，经历过求死而不得的炼狱之后才动笔写作。他，有着比目前任何一个名熟脸熟的作家更多的冥思。

他几乎无时不在思索，而思索的内容就是上帝是神灵是命运，因而也就是关于死关于天堂关于地狱关于生命关于人生的伟大话题。“我向往这样的写作——当白昼的一切明智与迷障都消散了以后，黑夜要我用另一种眼睛看这世界。”他的文字于是苍凉悲怆，在这种苦苦的思索中孕育出他那些震慑人心魂的句子。

庄子说：“人莫鉴于流水，而鉴于止水。”铁生算得上经历过绝境的人了，绝境从来是这样：要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。“沧浪之水清兮，可以濯吾缨。”宁静中，淡泊间，他依旧在地坛思考。

“十年前我搬了家，离地坛远了，加之行动不便，现在很少去了。偶尔请朋友开车特意送我去看它，发现它已面目全非；这正是日新月异的布景和道具之所为吧。惟园中那些老柏树依然令我感动——历无数春秋寒暑依然镇定自若，散发着浓厚而悠远的气息，不被流光掠影所迷。”

读史铁生那些苍凉的文字，那些文字来自他的内心深处。没有经历过痛苦的人是写不出那样凝重悲壮的文字来的，也永远感受不到在那苍茫的底色下而汩汩滚落的热流。

我多想，多想守候在他生命的端口，多想在那儿望着远去的他，在心底默默的祝福：一路走好。

史铁生，当我写下这个名字的时候，心里真的会泛起隐隐的痛。心疼他残缺的身体，心疼他那么年轻就没有了母亲。可是，可是他却用残缺的身体诉说了最丰满的思想，他却依然会守望在合欢树下，寻找着那点点的关于母亲的记忆。他并不孤单，因为心存希望。

北海的菊花正绚丽的开着，像是小时候他的笑脸。是啊，他总爱笑，总是那么的乐观。“死是一件无论怎么耽搁都不会错过的事，一个必然会降临的节日。”我不敢想是要有多大的勇气才说出这样参透生死的话，但我却一直知道，那希望的火光，就是他生命的光亮。史铁生啊，命运总是为他设下重重阻碍。可是他却一直在行走。用一个残缺的身体和一直秃笔完成者最坚定的行走。于是我看见，看见地坛上他对生命的思考，走不出也不必走出。我看见那清明的淡水河畔被抚摸过的老黑牛和红犍牛。看见衣衫褴褛的穷吹手。我不知道要需要有多大的毅力才会赴得这场文学的盛宴，但我是那么清楚的听见，他那命若琴弦的探索的脚步是那样的坚定，没有一丝犹豫。是啊，他用他的坚定和毅力告诉了活着的人应该更坚定的活下去。

史铁生，像他的名字一样，一个铁一般的生命，是这样的值得我们敬畏与沉思。若莫言所说：“他不仅是一位杰出的作家，他更是一个伟大的人."

车辙，文字，秋天的公园，还有那母亲的脚印，他那对梦想的追求和那秋天的怀念，是那么的让我心疼。

2010年最后一个深冬日。那天，是他的节日。他带着一个人的落寞，急急地奔赴了一场远方的约会。那里，他可找到了他的梦想，他可见到了他朝思暮想的母亲。

生命一行，他匆匆来过，却留下了超出生命的消息——精神生命终有一天会离开这个世界，拥有灵魂的文字却是永生的。

先生永不孤独！

第三篇：史铁生文集读后感

《品读史铁生——行走的灵魂》

“灵魂先于身体早衰是让人羞愧之事”----马可•奥勒留

史铁生，生于1951年，2010年12月31日去世。有人说，这是一种圆满，我想，这次也许真的是上帝的一次怜悯，一生苦难终于换来一次完整。

他说:”我的职业是生病，业余在写作.”

第一次接触他的文字是在高一，当我第一次知道他的时候，正是他离开这个世界的时候。有人说，如果你被某些文字感动，必定是和作者产生了共鸣，因此偶而想起，会有种“君生我未生，我生君已老”的感觉。

他的故事以悲剧出发，却又暗含力量；他的散文源于生活，情真意切，富有哲理。在他比较有代表性的作品中，《我与地坛》、《我的遥远的清平湾》是作者自己在北京地坛和在延安插队时的真实生活的写照。其中涉及母爱，理想，以及对生命的多重思考，其中《我与地坛》我看过三四遍，也是非常喜欢。虽然有人说过这样一句话”你连世界都没有观过，何谈世界观“，但是史铁生在轮椅上思考了15年，从生活的细节出发，感悟到许多人生哲理并用文字清晰的记述下来，鼓励了无数人，尽管没有说走就走的旅行，但他的灵魂从未停止脚步，并且帮助许多人树立了正确的价值观。《昼信基督夜信佛》、《病隙碎笔》、《务虚笔记》《好运设计》这几篇是我比较喜欢的，最初看的时候也是因为这几篇而深有感触。其中记忆最深的就是那句“死是一个必然会降临的节日，是无论怎样耽搁也不会错过的事”那时在各种压力下看到这种触动人心的文字便想“既然连死都不怕，何必害怕活着，而且一切将归于虚无，又何苦害怕犯错。”《好运设计》中以一种假想的方式让人看清抱怨的弊端，抱怨的无用，从而鼓励人们正视生活的种种磨难，感恩生命。

当初最开始看他的文章我总是在找关于生和死的问题，因为自己很迷茫，生活被绝望与孤独包围，而一句劝慰的文字便是光。记得在史铁生作品《重病之时》有这样一段话“ 偶尔醒来，窗外是无边的暗夜，是恍惚的晴空，是心里的怀疑，我在梦中学会了一支歌。梦中，一群男孩和女孩齐声地唱：生生露生雪，生生雪生水，我们友谊，幸福长存。那些孩子，有我认识的，也有的我从未见过。我把梦里的情景告诉妻子，她反倒脆弱起来，待我把那支歌唱给她听，她已是泪水涟涟。” 还有喜欢他的一首诗歌《最后的练习》“最后的练习是沿悬崖行走/梦里我听见灵魂 /像一只飞虻 /在窗户那儿嗡嗡作响 /在颤动的阳光里/边舞边唱/ 眺望就是回想/ 谁说我没有死过/ 出生以前/太阳已无数次起落/ 悠久的时光被悠久的虚无吞并/ 又以我生日的名义/ 卷土重来/ 午后，如果阳光静寂/ 你是否能听出/往日已归去哪里/ 在光的前端/或思之极处/ 在时间被忽略的存在之中/ 生死同一.”这些文字虽然关于死亡，却又那么美丽，时光将一切吞噬，一切都只是虚无，往事不被记忆，死亡从来都不是解决问题的方法。从上初中以来，我忽然发现严重内向，羞怯与孤单，与13岁以前的自己完全对不上号，那时候，可以满村乱跑，可以在早读的时候不顾一切与同学嬉笑玩闹，可以夜晚在小巷的墙上涂上自己不喜欢的人的姓名然后逃跑。但是不管怎样怀念，时间已经抹去了一切，我必须单枪匹马继续往前走。孤单，绝望，却无法逃离，我庆幸自己遇见了他的文字，像一株食人花，遇见了血液，拼命吸收，而后疯狂生长。

之后寻找他的文字，发现自己的认识原来过于浅显。他的作品中涉及关于对爱情，欲望，信仰等大的人生问题的思考，从中也让我成长颇多。

一直以来，我喜欢他的文字，但我没去想过他的作品应该得什么样的大奖，因为我想他的文字应该属于比较小众的，关于死亡，关于残缺，而在现实中大多数人都是比较乐观的。诗经中有首诗《小星》“嘒彼小星，三五在东。肃肃宵征，夙夜在公。实命不同！嘒彼小星，维参与昴。肃肃宵征，抱衾与裯。实命不犹！”说的是社会边缘人，社会底层人的卑微与渺小，他们的消失不会引起任何的影响。而作为最渺小的人，只要有自觉意识，不向命运屈服，那么他在内心上也就不再卑微了。而我觉得史铁生的文章是具有唤醒这种自觉意识的力量的，因为渺小，不能接受自己，所以我们总会想着要放弃，而像《好运设计》这样的文章却能让人认识苦难，感恩生活的坎坷给人带来的精彩。

他的文字陪伴我度过了3年的孤单，还将继续融入我以后的生活。我知道自己的理解比较浅，对于一个人一生的思考，我不可能完全说自己已经掌握，我只是觉得他的灵魂以文字的形式被记载从而拯救了许多相同孤单无助的灵魂，想要郑重地说声“感谢”。

姓名：于萍

年级：2013级10班

学院：民商法学院

联系方式：***

第四篇：史铁生合欢树读后感

史铁生合欢树读后感

1.《合欢树》是史铁生早年的作品，距今已有二十多年。史铁生的作品一向以清淡悠远见长，而《合欢树》同样秉承了这种平淡之中见真情的特点。

文章可以母亲生前和死后分为两个段落。在回忆母亲生前场景时，作者用了大量的笔墨写母-子的生活细节：10岁那年“我”作文得了第一，母亲居然不服，盎然童趣跃然纸上;20岁那年“我”双腿残疾，母亲因此劳累奔波，但终究无济于事，绝望与希望的交替出现将这一切渲染得更加哀凉;30岁了，“我”在写作上小有成就，可是母亲已经乘鹤西去，这里作者将“我”对母亲的怀念与感激描绘得不动声色。母爱的博大与厚重在前部分篇幅里处处可见。

“合欢树”由母亲的逝世开始进入我们的视野。合欢树是母亲生前种下的树，在母-子全心全意与病魔抗争时，合欢树是无暇被关注的;只有当母亲的离去使这个世界突兀地呈现出作者难以承受的空白，合欢树被恰到好处地引入作者悲伤而寻觅的视线。无疑，在作者眼里，合欢树是上天对他思念母亲的安慰，是母爱的一种象征。也因为这样，作者不断地流露出“欲罢不能”的情绪。他既渴望重温昔日与母亲相亲相爱的一幕，也清醒地认识到母亲毕竟早已离去。这样的矛盾，也使作者对母亲的怀念被渲染到极致。文末的升华无疑是全文的点睛之笔。作者将自己对人生

希望寄寓在新生的孩子上。“有那么一天，那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树，但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。”在这个孩子的设计上，我们明显地感到作者流露的物是人非的苍凉，但所幸作者只是一笔带过，所以这里表现出的消极和颓废反而能为全文增添一种沧桑感;倘若作者此处笔墨过多，我想一定颠覆了母亲对儿子的希望。从史铁生的一生看我更希望给“合欢树”赋予积极的意义。它不仅是死后母亲的象征，而且是作者趋于成熟的人生感悟的见证。《合欢树》上一篇赞扬母爱的文章，尽管全文开篇就确定下了忧伤与怀念的基调，但是其对独特人生的独特感悟，依旧耐人寻味……

2.这是一个讲母爱的故事：史铁生双腿残疾，头上开始有了白发，母亲总找来稀奇古怪的偏方给他吃，但始终不见疗效。为了让儿子开心一些，母亲挖来一株“含羞草”，种在花盆里，后来才知道这是一棵合欢树，是个好兆头，母亲很高兴。多年以后，合欢树长到很高了。可悲，他的母亲早已不再人世了。

多么感人，多么善良的母亲。每次找来偏方，洗、敷、熏、灸，忙得不可开交。每一回都虔诚地抱着希望，但是上帝是多么的不公平，最后一次，儿子的胯上被熏成烫伤，母亲 几乎疯了。为了儿子，她能吃的苦都吃了。正是由于母亲的照顾，史铁生没有因此颓废下去，而是勇敢地面对生活，成了有名的作家。读到这里，我怎能不感动?怎能不为之落泪呢? 我的母亲也是这样，为我辛苦，日夜操劳。母亲还健在，但岁月的痕迹，无情地在她的前额刻上了皱纹。有一天，天阴沉沉的。放学了，我抄写好家庭作业，磨磨蹭蹭地整理书包。等我慢吞吞地走出教学楼，才知道天气是那么寒冷。母亲在寒风中等我，探着身子张望着，我很不好意思。母亲怕我冷，就让我穿上她带来的外套，还不停地问：“冷吗?没冻着吧?”没有怨言，眼神里只有温柔。一路上，我和母亲说说笑笑，再也感觉不到任何寒意。

母亲曾说：“父母给了我十分的爱，如果我只能够还一分恩的话，她也感到很欣慰。”但我想对母亲说的是滴水之恩，当涌泉相报。为我操劳一生的父母，我一定要成才，报答你们的恩情。

第五篇：《史铁生作品精选》读后感

《史铁生作品精选》读后感

近来读了《史铁生作品精选》后，感触颇深，这本书可谓是史铁生老先生毕生所作中的精选。全书有五个部分组成：散文卷，小说卷，诗歌卷，剧本卷，书信卷；更是精彩纷呈，不过最令我有所感触的便是散文卷了。

“自从那个下午我无意进了这园子，就再没长久地离开过它……”这是散文卷的小前言，更是作者对着从小生长的地方的眷恋的表达啊！其中的《秋天的怀念》和《合欢树》更是让我有所伤感。这是作者对母亲深深怀念的表达，《合欢树》篇符更是短小，却又强有力地表达出了母亲对作者的深切母爱。二十岁时，史铁生的双腿残废，他不知还能干些什么，最后确定了写作这一条道路，那时的母亲已不再年轻，头上也开始有了白头发可母亲却从未放弃过，更是将所有心思放于此。总找来各种稀奇古怪的东西，又或者是洗，敷，熏，灸；即便“我”已不再抱有希望。可结果还是那么残忍，上帝还是没有眷恋“我”更是再一次治疗中差点失去性命，母亲放弃了，当她发现了“我”在写小说时，就如要治疗“我”一样的充满希望……母亲在为“我”寻找工作时，种了一颗刚出土的“含羞草”，直到多年以后母亲才知道这是一颗合欢树，很是高兴更觉得是个好兆头，现在的合欢树已经长得很高了，母亲却不在了……

而合欢树不仅是一棵树，它是母亲对孩子能够幸福的寄托，是对孩子爱的表现！更透过这篇短小的让我感受到了母爱的伟大，作者也更因为母亲这般细心的倾心的照顾，使他没有被这残忍的生活所打败，他勇敢的面对生活，并取得了今天的成就生活中的坎坷有时能摧毁人的心智，但有时也能给人华丽的转身。史铁生的破茧成蝶，他最感谢的人是给予合欢树生命的人—母亲，可是子欲养而亲不待。心中的遗憾故意掩饰成平静。但树欲静而风不止。他的思念化作无形的脚步，“慢慢走，不急着回家。”作者更从这告诉了我即便生活在困苦，在迷茫，我们也一定要坚强的站起，因为你的身后不只有你一个!在生活中我们每个人都会遇到挫折可这并不是打倒你的理由，因而我们要不断的加油，让为我们不断付出的父母能够休息一下吧，天下父母心，却又是最辛苦的……

所以同学们，让我们能在有限的时间中做出最大的回报，让那些爱我们的人能够看见你也是知道的。不要像作者，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让母亲为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。即便我们做不了太大的回报，但理解会是对他们爱的最好回应！