苏州河观后感

第一篇：苏州河观后感

被现实裹挟的关于爱情的浪漫遐想

每看一部剧，总是容易被戏里戏外的角色搅浑。

整部剧以第一人称的叙述为背景，在摇晃闪躲的镜头下观摩苏州河，它破旧陈暗，劳作的人们以此为生存之道，在这条略微渗透着腐朽之味的河流上生活，还世世代代。每条河乍眼一看都不甚特殊，可是，如果它有一个感动的故事作为底色，那么这条河的身价便直线上升，毋庸置疑，故事的渲染力是超乎我们的预计的。

美美是众多简单但对爱情充满幻想与猜测的女孩的缩影，影片开头便是周迅特有的低沉透着坚毅的嗓音在不断发问——

美美：如果有一天我走了，你会像马达那样找我吗？

男：会啊。

美美：会一直找吗？

男：会啊。

美美：会一直找到死吗？

男：会。

美美：你撒谎。

她连连的发问，这都得到了自己想要的答案，但悲凉的是她的单纯并不允许自欺欺人，她亲口推翻了这个谎言。影片的最后美美留下字条，消失在自己所编织的幻想里，她在等着“我”去找她，但是“我”却说：我不再会去找美美，因为我知道一切不会永远，我想只要我能够回到阳台上去，我的这个爱情故事就可能会继续下去……可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。这在观者看来，美美的逃离消失是毫无意义的，可是也许美美还在心存期待的等着“我”去寻找，殊不知我已经掉转头朝着另一个方向出发，等待下一次爱情。关于爱情，很多人都有很多话可说，可是，面对日升月落的现实世界，我们所面对的有太多太多不确定，对誓言谎言的戏谑很清晰明了的道出了真谛之所在——誓言是说的人信以为真了，谎言是听的人信以为真了。

这世界太多匆匆过客，在这里你我相遇，彼此相谈甚欢，到了下一站，我们命理离别，于是可以互道保重再见，各自踏上另一段旅程，去认识新的朋友，剩下的只是缅怀。能相伴相守的仅此一人而已。有的人甚至终其一生都在找这样的灵魂伴侣，就在不断的希冀中了此一生，走走停停间，爱情呢？

第二篇：电影苏州河观后感

电影苏州河观后感

上海的纸醉金迷属于一群人的生活，上海脏兮兮的苏州河属于另一群人，这里面有马达、有玫瑰，还有影片中的“我”，那个“我”，拿着喷桶到处喷着广告，让我知道，城市中那么多的牛皮癣就是这样来的。

贾宏声饰演的马达每天的工作就是在这条脏兮兮的苏州河上帮人送货，有一天送货的对象是个少女，叫牡丹，周迅饰演。接送之间，让两个人日久生情，是日久生情还是都那么寂寞，爱情可以这样产生，但是欲望几多，马达为了钱绑架了牡丹，勒索钱更重要，牡丹跳下苏州河，自杀，死前的一句话是“我会变成美人鱼回来找你”。

马达后悔了，开始寻找，直到多年后碰到一个长得和牡丹一样的女孩儿叫美美，她在酒吧里面扮演美人鱼。是不是一个人，导演并不想交代清楚，怎么理解都好。后悔了能怎么样，爱情会继续吗，故事里面的“我”看着马达坐在自己的面前，和他的酒，抽他的烟，还振振有词的想搞他的女人，是不是很荒诞，本来生活中的贱民活得就悲哀，窒息的生活里面发生什么都有可能，怪诞的很平常。

你看影片中的镜头，脏兮兮的环境、高楼大厦混凝土，沉郁的色彩，逼仄的生存空间，压缩着人的生活和人的精神，牡丹的死亡是被伤害的决绝，爱要用生命去扞卫，把后悔留个你做个纪念，为这华丽的欺骗和不配爱和爱情的城市与社会。

某些时候你要承认，人和人有一样的地方，美美和牡丹不是长相一样，而是对爱情的理解感受相似，时代扼杀和夭折的是一样的美好，理想的爱情不属于这样怪诞的现实世界，对那些改变不了自己，也改变不了生活的人，除了死还能怎么选择，扞卫了自己，脱离了现实，痛苦没办法永恒，爱的理想和完美定格成了永恒。

娄烨在这部《苏州河》里面进行了很多实验性的尝试，叙述、故事架构、人物关系组合、镜头表现，有许多值得学习的地方，纪实的镜头表现与艺术化的故事情节形成了影片独具特色的张力。娄烨的电影一直有着很压抑的情感，在这个痛苦的时代，作为年轻的电影人是压抑的，游离在主流话语之外，欺行霸市的大制作影片，和招安后的第五代导演们，掌控着这项艺术的发言权，在这个过度下，每一代年轻人的成长都呈现出面对上一代的权威压抑，能熬到老不死的死掉，熬不住的也就先结束了自己。我们的身心都很分裂，这个物质的世界是充满诱惑的，而在影片中的人物和现实中的大多数，又是在物质和精神层面都匮乏的，在充满矛盾的生命体中，我们如此绝望又一息尚存，直到今天，这种身心的分裂，与社会的分化同构的更严重过的发生，我们是一步一回头的怀旧，无限的依恋，从曾失去，也不曾拥有的美好，我们也一步又一步在现实的逼榨下退缩，总想压抑很沉沦，戏里戏外的人物，都走向了毁灭。

第三篇：坐船游览苏州河观后感600字

苏州河，像是一篇现场版诗歌。生前说：懒了，就喜欢一个人呆着，该玩的，年轻的时候都玩过了。恩，是啊，都玩过了，喧闹后就剩下了自己。生活不过而已，下面是小编为大家带来的坐船游览苏州河观后感，希望你喜欢。

坐船游览苏州河观后感1

当我下载《苏州河》的时候，贾宏声还活着。总觉得自己很要死去的人很有缘，看完《牯岭街少年杀人事件》之后，杨德昌死了，然后我看了《一一》。刚读过有关侯麦的文章，他老人家圆寂，于是我看了四季的故事(还没看完)。前一段时间刚看了娄烨的报道，下载了《紫蝴蝶》和《苏州河》之后，贾宏声自杀了。或许有的时候，当这些牛人死去的时候我们才更加珍惜他们留下来的作品……

《苏州河》一部充满着现实残酷与幻想美好的电影。抖动镜头、第一人称主观视角、暗淡的色调、美好的爱情——现实根本没有这么多美好，请不要逃避;现实其实也很美好，请努力珍惜!

和《颐和园》一样，《苏州河》的色调是那种古朴的，真实的，悲伤的。这样的色调只有那些透着生活气息的小城市才有。北京没有，肯定没有!始终向往家乡的生活，一条小河穿城而过，河边有废弃的建筑，杂乱的集市，世俗的人们，单纯的爱情。“城市越大，我们就越找不到爱情!”S曾经如是说道。我们这一圈人越来越认可她的观点，虽然这句话很早以前早已有人说过，但她斩钉截铁的语气让我们一致认为这句话最早便是出自她的口中。

年轻的时候，都有过伤害我们的人或者是被我们伤害的人;年老的时候，都有过难以忘怀的那个人或者刻骨铭心的爱情。爱情!这个词在如今的这个时代已经成了一种病毒，一个神话，一个遥不可及的梦想。人人口中说的都是我爱你，可真实却有多少?

《苏州河》里的故事其实并不复杂，女生牡丹爱上了男生马达，马达和别人串通好绑架了牡丹勒索女孩的爹，女孩知道后很失望跳了苏州河，生死未卜，马达进了监狱。出狱后到处寻找牡丹，后来在一个酒吧里发现了女孩美美。可美美告诉他，她不认识男生，后来才知道那个美美并不是牡丹，只是和牡丹长得像而已。最终马达找到了牡丹，在一个大雨天和她双双坠河身亡。这个时候美美才知道，马达原来没骗他，牡丹并非男生为了追她而臆造出来的……

坐船游览苏州河观后感2

“如果我走了，你会像马达一样找我吗?”第一次看到这句话是在高二的某一节自习课上，同桌把它写在作业本背面，告诉我有一部叫作《苏州河》的电影，大致讲了讲情节。隔了这么久，如果不是那晚看到一篇影评，我真的都快要把《苏州河》给忘了——我曾经承诺过一定会找机会看的。不得不承认里面的周迅真的很动人，不论是穿红白运动服扎着小辫的牡丹还是扮成美人鱼眼影夸张的美美。从一个只爱酒和女人的父亲那里，能得到多少温暖呢?少得可怜吧。这样的女孩子沦陷在爱情里几乎是必然的，迫不及待想抓住点什么东西，轻轻松松把终身托付给对方将一辈子交出去。所以和不苟言笑、略显木讷的马达一起骑摩托车兜风的时候想必一定是前所未有的快乐。正因为这样，在马达给的背叛面前，牡丹除了跳下苏州河无路可走，要接受这突然崩塌掉的一切对她而言真是太难太残忍了。我很心疼牡丹，可更心疼美美，特别是低头喃喃自语：“我一直以为他骗我，一直以为没有牡丹这个人，原来他从来都没有骗过我......”

那个时候的美美。水里的她真像是牡丹说过要变成的美人鱼，可马达从来没有说过谎，从来没有骗过她，也就是——从来没有爱过她。或者换句话说，爱的从来都不是她。美美应该懂得，不是她在腿上也贴上一朵牡丹花就可以真正成为另外一个截然不同的人——马达心中一直要找的那个人，爱情怎么可能那般轻而易举。在电影最后她离开并留下话：“如果爱我，来找我”，可是"我”不会的，“我”没有马达对牡丹的那份救赎与痴心，当“我”在河上喝着酒时就已经开始一边想念着美美，一边期待下一份爱情了。以为牡丹和美美很不一样，只是被相同的皮囊联系在一起，可有时候又觉得她们很像，同样的热烈而决绝，爱情里的女人都是一副德行，改不掉的。苏州河从每个人心头淌过，有人隔岸观火，有人随意漂泊，有人一头扎进去溺在水里，有人溯流而上苦苦寻觅......常在河边走，哪有不湿鞋的。

坐船游览苏州河观后感3

美美真的走了，讓“我”去找她。“我”喝完馬達給的伏特加，在蘇州河上，想到：“如果美美沒有走，也許我們現在會像以前一樣在一起喝酒，一起在蘇州河上飄蕩，一直飄向大海，也許太陽會出來，河水會變得很清澈，我沒有撒謊，你會看見。”美美走了，是因為她被馬達和牡丹所感動，她也要追尋這樣不顧一切的愛情，這樣淒豔的舊時代的故事。她自己也說，這只存在於愛情故事裏，她清醒地知道“我”的甜言蜜語只是謊言。但這就是她對愛情的選擇，清醒之中仍有對不渝之戀的迷信。美美對愛情的追尋讓“我”和她的愛情不能再繼續了，“我”不會去找美美，在“我”看來，一切不會永遠，儘管“我”知道美美仍然是可以挽回到身邊的，但“我”寧願閉上眼睛，等待下一次的愛情。

在一個路口，“我”和美美分叉了，這個路口是經過了馬達的故事後才出現的，美美和“我”對待愛情採取了不同的態度，她選擇了決絕的、淒豔的、不顧一切的愛情，而“我”等待下一次愛情，即是說，認可了愛情的可複製性，非永恆性。

儘管牡丹和美美外表一模一樣，他們仍舊是兩個完全不同的人，對馬達來說，牡丹只有一個，一旦弄丟了，他只能滿世界地找。馬達和牡丹代表了已逝去的愛情觀，只有一個，只此一次，生死如一。而受這個亦真亦假的故事影響太深的美美也選擇迎向了這樣的信念，冒險讓男友“我”去找她，但是“我”並不是馬達，“這樣的故事，我都能編”，“我”根本不相信這種故事，知道一切都非永遠，一段感情逝去，可以閉上眼等待下一次，世上沒有不可被替代的事物。“我”亦不過是在這無奈的清醒中，不願再去以偽裝出來的對愛情的信仰去維繫這樣一份非永恆的愛情。

坐船游览苏州河观后感4

上海的纸醉金迷属于一群人的生活，上海脏兮兮的苏州河属于另一群人，这里面有马达、有玫瑰，还有影片中的“我”，那个“我”，拿着喷桶到处喷着广告，让我知道，城市中那么多的牛皮癣就是这样来的。

贾宏声饰演的马达每天的工作就是在这条脏兮兮的苏州河上帮人送货，有一天送货的对象是个少女，叫牡丹，周迅饰演。接送之间，让两个人日久生情，是日久生情还是都那么寂寞，爱情可以这样产生，但是欲望几多，马达为了钱绑架了牡丹，勒索钱更重要，牡丹跳下苏州河，自杀，死前的一句话是“我会变成美人鱼回来找你”。

马达后悔了，开始寻找，直到多年后碰到一个长得和牡丹一样的女孩儿叫美美，她在酒吧里面扮演美人鱼。是不是一个人，导演并不想交代清楚，怎么理解都好。后悔了能怎么样，爱情会继续吗，故事里面的“我”看着马达坐在自己的面前，和他的酒，抽他的烟，还振振有词的想搞他的女人，是不是很荒诞，本来生活中的贱民活得就悲哀，窒息的生活里面发生什么都有可能，怪诞的很平常。

你看影片中的镜头，脏兮兮的环境、高楼大厦混凝土，沉郁的色彩，逼仄的生存空间，压缩着人的生活和人的精神，牡丹的死亡是被伤害的决绝，爱要用生命去扞卫，把后悔留个你做个纪念，为这华丽的欺骗和不配爱和爱情的城市与社会。

某些时候你要承认，人和人有一样的地方，美美和牡丹不是长相一样，而是对爱情的理解感受相似，时代扼杀和夭折的是一样的美好，理想的爱情不属于这样怪诞的现实世界，对那些改变不了自己，也改变不了生活的人，除了死还能怎么选择，扞卫了自己，脱离了现实，痛苦没办法永恒，爱的理想和完美定格成了永恒。

坐船游览苏州河观后感5

《苏州河》这部电影的拍摄地在有无数运煤船来往的苏州河段，与百淀桥对岸的东方明珠相比，这里两岸人来人往，脏乱错杂，用电影叙述人“我”的方法讲是“没有比它更脏的地方”。可这里却又讥讽般的从一个女孩牡丹身上，生出了无比清洁的爱情。

故事有两个女主角，一个是学生牡丹，另一个则是风尘女子，表演酒吧夜场的美人鱼的美美。一张一样的面孔，同样张扬不羁的性格，同样对情感挑剔挚诚，生于烦杂的生活，却又有着不竭的生机。只是从话语中，当男主角马达纠缠美美之时可看出她们的不同，美美说“行了，下次少喝点”和“像你这样的，我们见多”泼辣且老道，宛如“我”看着她，插着手过马路时的风尘仆仆，凛冽地带走街上的烟尘。

带有烟尘的性感和小女孩的倔强不同，写上的是不同的记号，周迅一人分饰两角且拉开角色之间较大差距，我觉得还是很令人赞许。有着同一张面孔的两个人，要拉开差距，看的不光是青春的灵气，更是深入用心地投入其中。

马达和牡丹的爱情是片中的看点，中学生一般的牡丹由于父亲沉迷于酒与女人的生活，天天被迫着送到她姑姑家去，而送她的，正是帮酒吧送货的马达。

从电影镜头中，牡丹的辫子被昏沉的风吹起，她对马达说：“骑摩托车要有骑摩托车的样子”，马达问她“骑摩托应是什么样子”，她头一甩说“施瓦辛格!”重复了两遍，马达加速，风把牡丹的红色棉衣向后吹，他说：“我试试”。这是他们第一次一起骑摩托，这样追寻速度与热烈的爱情，也为后文的结尾埋下了伏笔。

坐船游览苏州河观后感5篇600字

第四篇：苏州河-影评

《苏州河》

--一个与爱情有关的童话

《苏州河》,1999年由娄烨导演，贾宏声、周迅主演的一部爱情电影.2000年，获荷兰鹿特丹影展的新秀奖及威尼斯影展国际影评人联盟奖，同时被《时代杂志》选为10大电影之一。

电影伊始在昏暗的画面里，是一男一女在对话。

“如果有一天我走了，你会像马达那 样找我吗？” “会。。” “会一直找吗？” “会。。”

“会一直找到死吗？” “会。。”

“你撒谎，这样的事情只有爱情故事里才会有„„” 周迅是我最喜欢的女演员，她身上有种独特的气质，俏皮而神秘，灵动而智慧。导演娄烨也是我喜爱的导演的之一，作为中国的第六代学院派导演，他的影片追求生存还原，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。他的作品在一定程度上属于自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。

这部电影的拍摄手法、技巧，是娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法，值得一看。采用摄影机记录的感觉，晃动的镜头，让人心绪飘忽，随着情节波动。像电影开篇宽广的水面渐渐地浮现，晃动的画面使人感觉眩晕，配合着一个男子的声音向我们娓娓讲述着与苏州河有关的这个苍凉的故事。视角流动着让我们看到苏州河上的独特风景，黑漆漆的河流，被废弃的楼房、高耸的烟囱、恢弘的铁桥、忙碌的货船和船上飘动的白衬衣，倚在桥背上休憩或者闲聊的平凡面孔，还有桥上来往的行人、船上站立的过客和近一个世纪以来的传说、记忆、故事和垃圾。金色的美人鱼，坐在泥泞的河岸上梳理着自己金黄色的头发。电影的爱情故事从这里开始，这是一个发生在苏州河上的美丽传说，有摄影师和美美，还有马达和牡丹。

这部电影让我很触动，看了两遍，每次内心的感情都很复杂。整个故事是由摄影师的独白展开，引人入境，算是别出心裁。周迅扮演美美像个天真的孩子扭着窈窕的身子夸张地走路，她嚼着口香糖，冷不丁向吹出一个大泡泡。她可爱灵动但有时她又会般莫名其妙伤心，看着窗外的雨发呆，或许是对生活充满了不满与无法改变的无奈。她也会突然失踪几天，又突然出现，这是她的自由，我们无权过问，这种若即若离的感觉使故事充满了悬念，也让人对这个女孩的个性有了更多个人想象的空间。这样的电影情节常常让人觉得摸不到头脑，却更吸引着观众去追寻下面的故事。

摄影师和美美的爱情是后现代式的，在特殊的场合相遇，然后相爱，彼此缺少了解与沟通，或许是心理空虚、彼此需要，然后走到了一起，但那并不是真正的爱情。而马达和美美的爱情又是另一种状态，是单纯很美好的小幸福。这是极为鲜明的对比，突出了电影想表达的一种对爱情的阐述。电影关于那段纯真爱情的描述是细腻而美丽的，马达是个普通的送货员，长着一张招女孩子喜欢的脸，高挺的鼻梁，深邃的眼窝，有种淡淡成熟而敏感的男人的气质。单纯的牡丹就这样单纯地爱上了他，爱这个送她一个美人鱼玩具的男人。因为单纯，所以爱得愈发深沉。他们并排走着没有语言，马达会蹲在牡丹脚边，为她系上散开的鞋带。在出门之前她不忘整一整自己的两条辫子。这就是恋爱中小女生的小心性小表现，刻画的细致入微。生日那天她从爸爸那里偷了一瓶带野牛草的“沃特加”，她一手拿酒一手拿着马达送的美人鱼玩具兴高采烈地蹦到马达面前，她坐在后坐展开双手，像展翅的鸟儿一般兴奋。伴着优美的钢琴和大提琴的背景音乐下，他们的摩托徜徉在苏州河畔，是那样的幸福与美好。这一切美丽的让人不忍打扰，两个不认识的人，在一起，然后呢，自然就是爱情，但那只是我们的幻想，一切的美好，就那么戛然而止。电影的峰回路转，让人难以接受，却又不得不接受。故事并不是想象中那么浪漫。这就是童话，结局往往不是那么美好。

萧红和老B想借机伙同马达敲诈牡丹的爸爸，马达心中是矛盾的，他深深爱上了牡丹，但对于萧红和老B，又有一定的妥协性。他在自我的矛盾与挣扎中避免与牡丹见面，就在一个下着大雨的晚上，牡丹淋得浑身透湿站在马达家门口，她一直看着马达傻傻地笑。敲诈的阴谋还是逼迫着马达，当她终于明白了事实的真相，她知道自己受骗了。她狠狠地瞪着马达，愤怒地，鄙视地，绝望自己的爱情„„不大的空间里，牡丹抱着双膝坐在长凳上，马达蹲在铁扶梯上两人久久地对视着，沉默着。灰暗的墙，悲凉的心境，周遭的景物荒凉破败像是这段曾经繁华过的情感，让我们不禁心生悲凉。牡丹问：“你让我爸出多少钱换我？”“ 45万。”“我真便宜！”牡丹大声咆哮着狂奔去，手里还抓着马达送给她的美人鱼玩具。马达在后面拼命地追赶。两人追逐到苏州河边，牡丹瞪着大眼对马达说：“我要是跳下去了我会变成一条美人鱼来找你的！”然后牡丹像在马达的摩托后坐上一般张开双臂，往后倒入苏州河中，水面漾开好大一朵水花。当牡丹从桥上跳下去的那一刻，那种茫然和无辜的表情，我忽然想到东方不败掉下悬崖时对令狐冲说的那句话，我要让你内疚一辈子。不知道牡丹当时是不是也是这么想的。场景切换到开心馆美美在水里游动的情景，一条金发红鳞的美人鱼，这里或许就是两个故事衔接的契机。美人鱼不是童话，美好而短暂的爱情才是。这就是这部电影，要给我们的启示吧。

马达回来了，四处打听牡丹的下落，直到发现了美美，美美对马达讲述的关于自己和牡丹的爱情故事半信半疑，可美美宁愿自我欺骗，也想要做一回牡丹，她在腿上粘牡丹花图样的贴纸，给马达以一种错觉，她要享受一下马达深刻浓烈而又执着真诚的爱。可是美美就是美美，她变不了牡丹，而马达只爱牡丹一个人，所以这场爱情游戏注定没有结果与将来。这段故事似乎又让我们相信，这份爱情是那样的坚贞不移。美美提出分手就是对摄影师的最好考验，对比之下原来她和摄影师的爱情是那样肤浅与卑微，竟然可以那么轻易就分开，她知道这不是爱，只有爱情里才有永恒的追逐，我们愈发感觉到马达与牡丹这段爱情的崇高，然而想到曾经深深伤害牡丹的马达又所怀疑一切是不是马达为自己编织的爱情童话。爱情，究竟是真是假，是永恒还是瞬间，导演迂回曲折的让我们相信爱情，又摧毁爱情，在重建爱情，我有些迷茫，也许每个人心里也许都有自己的评价了吧。

最终马达继续寻找着牡丹，竟然意外巧遇了牡丹，镜头切换到马达和牡丹静静地坐在苏州河边，相互依偎着，看着对岸的高楼、铁塔、迷朦的水面、渐渐淡去的落日。背景音乐是温情舒缓的小提琴声，两人的头靠在一起，时而清晰时而模糊，成为苏州河边最美丽的风景。在我们为其设想了N个美好结局之后，它终究以一种最出人意料的残忍的方式告终。那一晚他们因为喝酒出了车祸，就这样双双死在了苏州河里，这就是他们的爱情最终的归宿，再也不会有欺骗、悲伤，他们再也不会分开了。原来美好的爱情是不存在的，导演安排这样的结局不是想告诉我们美好的爱情只存在于童话故事里吗？但是在我在不愿意相信爱情的时候想想马达和牡丹，如果他们没有死，结局或许会是美好的吧。

“来找我吧！”第二天早上，美美留下一张纸条离开了。“可我不再会去找她了，因为我知道一切不会永远。我想只要我能够回到阳台上去时，爱情故事就可能继续下去„„可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。”摄影师很平静地说着。这就是浅淡的爱，不用在生生死死里结束。这才是真实世界里的爱情，仅仅是爱情而已。

苏州河边一切如故，没有谁知道曾经在这里发生过两段互相穿插的爱情童话，谁的爱情都没有唯美的结局，永恒的爱情是不存在的，这就是导演想要表达的主题吧。我们在这里冷眼旁观，看别人的爱情故事，也许会被融入自己的故事，会感触伤怀。殊不知自己也是故事的主角，只是时空错位了而已。美好的爱情是存在过的，只是现在已经失去了，但我们不能否认它曾经的美好，即使不能永恒，但至少也给我们孤独的心灵找到了一丝慰藉，就苏州河将一直伴随着我，在我沉迷爱情时给我以警醒，在我对爱情绝望时也给我以充满希冀的温暖与安慰。

**********************影评人的赏析*******************

《苏州河》中的摇晃镜头、第一人称叙事的拍摄手法、两段式剧情发展，还有角色形象的塑造，都十足有《重庆森林》中以爱情故事反映时代风貌的味道，也因此娄烨有了「中国王家卫」的美誉。而另有影评指出，《苏州河》中两个面容相仿的少女，爱情与生命因机遇而交会，更宛如奇士劳斯基《薇若妮卡德双重生命》的变奏版。下面就从多个方面来分析一下这部电影。

一、结构

《苏州河》是一部很典型的作者电影。这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。电影在导演的摄像镜头之下。影片的叙述者总是不紧不慢地叙述，这样的结构让人感觉很干净、利落。

二、镜头

整部电影的色调是灰色的，胶片给人一种粗糙的颗粒感，镜头一直在晃动中展开，旁白叙述更多的代替了演员的语言交流，不知道是不是属于《阿司匹林》那种的旁白电影。我猜整部片子是用8毫米或16毫米的机器拍的，所以，画面的素质似乎不能太较真，有时，镜头的运动和节奏也有一点奇怪，但即使如此，画面的震撼力，还是足够。整部电影的画面风格有一点像岩井俊二，但比岩井俊二更粗暴。片头一开始那条长镜头无论如何也不能放过——那不是透过镜头看一条河，那是透过一条河，看一座城市，和发生在一座城市中的生死爱恨。

在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。

最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。

[电影主题]-----关于爱情

苏州河是娄烨展现才华的力作，不论是镜头还是涵义，都是上乘之作。它为我们带来了一个很现实的问题，爱情的真实性和持久性，我们究竟应该如何对待爱情。这些问题是很难解决的，特别是放在现在来看，更具有特殊的意义。苏州河这部电影带给我们一个不同的视觉冲击。

结尾显示了导演的才华，留给我们一个想象的空间，爱情究竟应该如何对待。这个结局构思的很巧妙，相当具有独特性，和影片的开头相呼应。

对于大多数人来说，真正的爱情是必须认真面对的。然而什么是爱情，我们很难说得清楚。可以感觉，但无法说明。娄烨注意到这个问题，提了这个问题，虽然没有完全回答，但是给出了一个建议：FIND ME IF YOU LOVE ME（如果你爱我，你会来找我）。

也许爱情这个问题比不上生存、死亡、救赎形而上、深刻、严肃，可这并不能否定它是一种思考，最多是境界不同而已。谁能回避思考爱情这个永恒的主题？恐怕自有人类以来没有一个人有资格声称完全解决了这个问题，即使有，也是个自大狂，或者可以说，他的精神已不正常了。影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。每个人都能在内心里得出自己的答案。或许根本不许要答案。我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。苏州河见证这一切。„

“电影是故事是虚构，却也是另一种真实，这就是娄烨的电影主张”

第五篇：苏州河影评

《苏州河》影评

摘要：

本文通过分析娄烨导演的《苏州河》的电影风格，语言，影片结构，人物分析，影片的拍摄，影片主题，使导演不是光怪陆离的光洁表面，而是展示最破败，最容易被忽视的角落里发生的爱情故事。并且通过人物语言，电影手法表达了导演对于爱情的独到见解。

关键字：

苏州河电影风格语言风格拍摄影片主题

电影风格

《苏州河》这部电影是表现现实生活现实社会，并且注重人物内心活动的体现，这部电影的导演娄烨，他的影片追求生存还原，自觉摈弃民族和个人神话，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。作品在一定程度上自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。在这是一部极具作者风格的电影，影片中的苏州河不是上海的繁华景象，而是肮脏、混沌的河流。苏州河的光线始终是昏暗的阴天、暗黄色的灯光、朦胧的雾气。导演有意地营造一种阴沉、边缘的气氛，呈现一种颓废而又阴暗的都市氛围，暗示着生活在这个空间的主人公漂泊、无序的情感。电影有意偏离了光怪陆离的城市的光洁表面，展示了大都市中最破败、最易被忽视的角落里发生地爱情故事。

故事梗概

影片讲述的是一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，开头是他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形象。摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。

马达是一个以送货的黑道邮递员。一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼，从此不见踪影。马达因参与绑架也被投入监狱。

当他出来时，很多年过去了。但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。一次在酒吧喝酒，发现女服务员（即前面提到的扮演美人鱼的女孩）长的很像牡丹，就想办法与他接近。摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。马达逐渐明白扮演美人鱼的女孩不是他要找的牡丹。请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的沃特伽酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。

摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，马达来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的沃特伽酒，在带着牡

丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。扮美人鱼的女孩也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。最后她也离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。

影片结构

影片一共讲述了四个故事：“我”的故事，“我”和美美的故事，马达和牡丹的故事，马达和美美的故事。最后，四个故事组成了一个故事——《苏州河》的故事。摄影机、“我”、美美形成了三层叙事视点。事实上，《苏州河》在情节设置上存在着套层结构，“我”和美美与马达和牡丹基本上是两个互相指涉的故事，而马达与牡丹的故事又镶嵌到“我”和美美的故事之中。两个女性在故事结束的时候变成了一个女性，虽然影像中呈现了两个女性的存在，但其中一个看到的或募集到的也是尸体、照片或幻觉。正如《苏州河》的结尾。“我”并不相信这样的故事，所以也不会像马达寻找牡丹那样去“寻找美美”，而是闭上眼睛，重新开始新的故事。

并且将两段恋情，即“我”和美美，马达和牡丹的恋爱，在马达和牡丹的爱情故事中，穿插“我”和美美的爱情，使整个影片更加圆合。

并且整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。《苏州河》是一部很典型的作者电影。这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。电影在导演的摄像镜头之下。影片的叙述者总是不紧不慢地叙述，“我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。

电影人物分析

美美

这个人物在这部电影中表现出的是一种矛盾的心态，首先，她十分渴望爱情，希望找到一个像马达一样爱自己的人。与此同时，她有对爱情表示怀疑，追问摄影师，是否会去找她，像马达那样找她，并且说摄影师在撒谎。也正是这种矛盾心理使她假扮牡丹，后来离开摄影师，来验证两人之间的感情。她的这种爱情观，也是导演对爱情的一种阐释，这种观念没有对错只是不同人，因为人生阅历，知识水平等多种因素的影响形成的。

马达

作为电影的主要人物马达表现出了从开始对牡丹的欺骗，到后来对跳河了的牡丹疯狂寻找。就像影片开始摄影师说的那样，苏州河沉淀了太多肮脏的东西，但是人们还在依靠着它生活。马达就像苏州河虽然有不尽如人意之处，但是他却有着对于爱情的执着，他又死在了苏州河也诠释这一点，表明了他是为爱而生，也呼应了片头对话，马达会找牡丹找到死。这也正是美美向往的爱情方式，致使美美的最后离开。

牡丹

牡丹这个人物虽然有着和美美极其相似的容貌但是其境遇不同，在一个单亲家庭中缺少母爱的呵护，并且父亲对他的关怀甚少的状况下她爱上接送她的马达。然而在这种自以为纯真爱情的下，马达却利用她，绑架她。使她的纯真的心灵收到了摧残，致使她跳河，并且不愿让马达找到。

摄影师--“我”

首先，摄影师这个人物，从头至尾没有露面，他更像一个出身上外的第三人，从

客观的视角观察着整个故事，正如台词中说的那样，你可以不喜欢“我”拍的东西但是真实的。这个人物真实性暂且不论，他与其说是其中人物不如说是一台摄像机。但是摄影师也参与其中并且也起到一定作用，如与马达对话，唆使开心馆老板殴打马达，这一系列的活动，也塑造了出了一个鲜活个性的人物，并且在最后美美离开后摄影师说不会去找美美，并且期待下一段爱情。这与美美的爱情观形成了鲜明的对比，这也表现出导演对爱情观的全方位多角度的阐释，使我们了解爱情没有所谓的真理，只是因人而异的。

叙事者"我”应该不曾真正爱过，就算对美美也是，即使曾经有过爱情，也只有短暂的一刻，我们不断看到美美出门的情景，然后他等待着她归来。他无法完成马达所做的种种，因为他不是马达，他是个现实的爱情者，他知道他与美美的爱情是不会有结果的，所以他最终决定放弃。

语言

台词一：电影的开头和结尾都有一段重复的对话，既阐明两个主要人物的观点也起到了首尾相合作用。

“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”会啊。

“会一直找吗？”会啊。

“会一直找到死吗？”会。

“你撒谎„„”

这既是摄影师与美美分开的原因，也同时在语气上同时揭露了两个人对于爱情的不同态度，形成虽然低沉但有激烈的矛盾冲突。并且在整个影片中得到了更加深入的阐释。

台词二：“在这条河流上我们可以看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独，看到一个婴儿的降生，看到„„看到顺水漂流的爱情，看到美人鱼„„ 看在河的尽头河流流进大海。”

这段台词奠定整个影片的基调，使影片在一种低沉忧伤的氛围中剧情发展中，起到了提纲挈领的作用，并且提到美人鱼，一对投河的情侣，也对剧情起到了起到了提示作用，同时也起到了吸引观众，调动观众兴趣的作用。

台词三：“带野牛草的沃特加，是幸福，也是毒药。”

这种酒是牡丹的父亲发家致富的来源，来自国外的走私酒，那一次牡丹的生日，马达送了她一个“美人鱼”娃娃，而牡丹偷偷从家里拿了一瓶带野牛草的沃特加，那一次，牡丹知道，马达知道，那酒是幸福的味道。

第一次坐在马达的摩托车后座上，牡丹说他速度太慢，不够刺激，不像个男人，于是他做了个男人，带着她穿梭大街小巷，然后渐渐地牡丹开始对这个男人有了期待，希望他可以多载着她一些时光。

一切的美好都在镜头的追溯里慢慢像花一样地漫开，然而悲剧也在不知不觉里埋下伏笔，当牡丹跳下去的时候，她说，我会变成美人鱼来找你的。

那眼神，是灰漠而悲哀的，她是那样的爱马达，但是或许曾经的轰轰烈烈都只是曾经，但是牡丹的爱并非轰轰烈烈，只是平静的出奇，以外的出奇，伤害的出奇。

台词四：“我们注定只是相遇，最好只是擦肩，但是一切都事与愿违。”

马达遇见美美，应该只是缘分来的太容易，因为他是一个送货的，就只是一个普普通通送货的，用他的“哈雷”摩托车把一样东西从这个城市送到另一个城市，所以突然有一天他送的东西变成人，变成牡丹也是冥冥之中早已注定的。

只是缘分和爱情有时候是糅合在一起的，于是渐渐地接送，渐渐地日久生情，他爱上了这个女孩，但是他却在金钱的道义上迷惘了，于是他跟着他们绑架了她。

台词五: 在无法相信的背叛前，牡丹问马达，“我值多少钱?”

“45万。”

“我就这样不值钱吗？”

带着无法承受的疼痛，带着心一片片的撕碎，带着绝望的瞳孔，她跳下了苏州河，淹没在肮脏污秽的河水里，然后有人说，看见了美人鱼，是啊，那天河面的船工都看见了，一个金色头发的女孩，摇曳着金鳞闪闪的尾巴，在这条河里泛起涟漪。

马达没有看见，他只知道他的牡丹走了，带着他送她的“美人鱼”，消失了，而他带着愧疚活在监狱里。

那个时候，马达不知道那是爱情，直到牡丹跳下去的那一刻，他才明白他一直是爱着他的，一直都没变。

影片拍摄

影片在拍摄时以灰色为主色调烘托出了整个故事的较为忧郁的基调，同时在片头采用了短镜头展示苏州河的掠影，是我们对导演要展示的苏州河有了一个概括的认识，对色彩的选择、渐变、转换是导演最用心最经典之处。在此，娄烨把自己对感情的细腻体会通过画面中的色彩，具象的呈现了出来。牡丹生日那天，马达送她美人鱼玩偶，他们坐在车上，驶向日出的方向。牡丹在马达身后快乐的像只小鸟在飞翔。牡丹要去马达家，他们坐在沙发上看盗版光盘，背景是绿色的。那种绿色，像苏州河的水在阳光下呈现的色彩，神秘诡异而又充满了诱惑和幻想。之后，牡丹轻声歌唱，画面由暗绿切换到一片光明中，两人骑着摩托车渐行渐远，非常强烈的视觉冲击。而当马达绑架牡丹时，阳台外不远处的苏州河之上悬着一轮惨淡的夕阳，昏聩的光线由黄变暗。美美问马达：“我是你要找的牡丹吗？”镜头由白变黑，看不清表情和眼神，然后由黑变白，幻化成美美表演美人鱼的那片水色。最后，当马达在一个偏僻的便利店找到牡丹，两人喝着带野牛草的沃特伽，坐在苏州河边，看着那轮夹在高楼大厦间正在坠下的太阳，夕阳的光洒在身上，落寞而温暖。这些画面中的颜色随着主人公的心情起伏变幻着，像是一首动听的歌曲，跌宕不定。

除此之外，娄烨还加上声音来衬托。大提琴的阴郁，抒情乐的怅惘，流行乐的时尚等等，与整个画面结合后，变得流光溢彩。

拍摄中不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。依旧摇晃的画面，中长的镜头，机位跟近，特写，他的镜头感觉与贾章柯导演的长镜头刚好有个对比。惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。水花四溅，一切安静了，成为过去。在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替，像极了日本怪诞摄影师荒木经惟作品中的女人。特别是拍周迅的脸时，忽远忽近，神情的变化和摄影角度的变化都为影片带来了色彩，让人不禁赞叹摄影技术的作用有如此之大。此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。探究着别人的同时也探究着自我。是窥视的姿势，因为不知道什么才是真正属于自己的。

在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：蒌叶并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。

最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。影片主题

整部影片是通过两段爱情，着力的刻画不同人对于爱情的不同认知，就像美美，认为真正爱情就应该像马达那样，一直 去寻找，去追求。而“我”则认为爱情是另一种表现，宁愿闭上眼睛，期待下一段爱情。

影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。每个人都能在内心里得出自己的答案。或许根本不许要答案。我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。苏州河见证这一切。