第一篇：苏州河(影评课作业)
破败的世界
十里洋场的上海，一条苏州河仿佛隔开了旧上海的风花雪月和新上海的纸醉金迷。影片一开始，我们就在颠簸起伏的镜头中看到一条河以及河岸上的生活。导演以“我”的角度看上海，在行进中，我们随着镜头看到波光粼粼的苏州河、洗衣的妇女、等活的工人、奔跑的孩子、鳞次栉比的楼房„„还有那座锈迹斑斑的铁桥„„然后，就开始了那个发生在铁桥边上的一栋小楼中的故事,那个摄影师眼中的故事„„
“如果有一天我走了，你会像马达那样找我吗？”
“会啊”
“会一直找吗？ ”
“会”
“会一直找到死吗？”
“会”
“„„你撒谎”
“关于爱情„„我想说我曾经有一次看见过一条‘美人鱼’，她坐在泥泞的河岸上梳理着自己金黄色的头发„„别信我，我在撒谎„„“
“我是一个摄影师，以替人摄影为生。你可以在墙上看见我的呼机号码，我什么都可以拍，婚礼，聚会，连你换衣服，上厕所，做爱都行。只要你付钱。不过„„你要是不喜欢我拍的你，可别怪我，我早就跟你说过了，我的摄影机不撒谎„„”
影片一开始，我们就听到三段这样的对话，他说自己的摄影机不撒谎，又承认自己在撒谎，而美美也认为他在撒谎，到底什么是谎言，什么又是真实的呢？我不知道，也不想知道，有时候，认清了真实又能怎样，就像那句老话，现实是残酷的，你又何必一定要知道那样一个真相，知道了也许只是在折磨自己罢了。美美问这样一串问题，试想，如果他的回答全是否定的，那么故事就无法进行下去了，一个冷血的男人，没有情，怎么去述说说大家的爱情，又怎么开始他自己的故事„„也许他是在骗美美，可是他的初衷是好的，他希望可以延续这次的爱情，因此给出了他认为每个女人都喜欢的答案。其实我不明白的是，美美问了，他答了，既然她不信这个答案，又为什么要问呢？问了，猜到了结局，知道了谎言，最不开心的还是自己。人生有时侯就是如此，知道现实中的最后结局必然与自己的期望相背而驰，于是只好躲进无尽的疑问中，其实这疑问何尝不是我们自己故意设置的呢？我们提出疑问，其实不过是想要一个明知是虚假的回答来安抚自己不甘失落的心灵。美美的天真最后令她走入歧
途，真如她所预想的一样，摄影师并没有去寻找她，他只是站在阳台上等待另一段爱情。看到最后我才明白，就是这样一个有些傻的美美，才能说出那个关于马达和牡丹的凄美的爱情，因为她是相信爱情的„„
关于马达和牡丹的爱情，我并不认为存在着这样的两个人，他们的故事是美美需要的那样纯真的故事，他们的爱情更像是一个童话。童话永远都会有人相信，也永远会有人告诉你这只是一个童话，美美是那个追逐童话的人，而“我”不是马达，“我宁愿闭上眼睛等待下一次爱情”。马达是一个意象，一个代表永恒爱情的意象。爱情是一种追逐，不能停歇的追逐，而这种追逐与我们是否得到另一个人的爱无关，只与爱情是不是能够一直存在有关。马达追寻着牡丹，追寻着爱情，正是因为马达一直都没有停止下来，所以他很爱牡丹，牡丹也很爱他。然后马达和牡丹就死了，因为喝醉了，一个原本应该是大团圆结局的电影就这么草草地给了个了段，一个童话就象一个气泡一样消失了。故事结束，幻想破灭，但他们的爱情也成了神话，一个让美美终身神往的神话，这个神话成就了美美的一生，也毁灭了美美的一生。马达和美美的爱情是那么的虚无不真实，但发生在美美身上的爱情确实触手可及的，“我”拍她成为美人鱼，拍她在路上肆意的笑，拍她和“我”幼稚的游戏，这是“我们”的相处方式。可是美美没有分清哪个是现实，哪个又是虚构，最后她还是走了，在墙上留下了“你来找我吧。”她渴望有像马达一样的人去寻找她，但“我”终究不是马达，她也终究不是牡丹，“我们”的爱情终究只是“我们”的的爱情，与旁人无关，“我”不会按照别人的剧本去寻找她„„到了这里，我清楚的认识到，这才是现实，这部影片最现实的地方就在美美的离开，和“我”说的那段话：
“第二天一早，我去找美美，好久以来，我一直憋着很多的话想要告诉她，现在，我想告诉她一切，可是，她已经走了„„我从来都没有喝过这么好喝的酒，这酒让我想起了和美美在一起的日子„„一起在苏州河上飘荡，一起飘向大海，也许太阳会出来，河水会变得很清澈，我没有撒谎，你会看见。可我不再会去找美美，因为我知道一切不会永远。我想我只要能回到阳台上去，我的这段爱情故事就可能会继续下去，可是我宁愿一个人闭上眼睛，等待下一段爱情。”
现在的一些人都害怕自己的失败，比起爱别人他们更爱自己，“我”就是这样一个人。这是“我”的悲哀，害怕面对感情害怕无止尽的付出，这更是美美的悲哀，永远都不会有像马达一样的一个男人去接她回家了„„当时再美好的爱情也敌不过现实的残酷，美梦并不是都能成真„„
影片虚实结合着拍摄，让我们时而沉浸在过去的凄美中，时而又回到了现实的开心馆。而值得一提的是歌曲的时空感处理，在开始的时候也有出现，那是周旋的“大上海，夜上海，上海是个不夜城„„”比起以往在电影中出现的音乐衔接感觉更接近直接出自头脑的声音。沉静的音乐配合着低缓的独白，故事就这样悄悄的从指间流去，我努力的抓住什么，却无力触到最后的温柔„
导演娄烨在拍摄中留下了很多的空白，就像是开心馆老板的叙述、马达和美美的对话、马达找到牡丹的时候的沉默，这样的空白很多很多。正是通过这样的无言，让我们多了无限的想象空间，用我们的思想深入影片，以切身的感受体会导演没有说完的话。影片拍摄的镜头一开始也在不停的抖动，总让人感到一种无力的漂泊感，晃动的世界是那么的触手可及，又是那么的不真实。就像是一开始的一个镜头：你站在桥上看风景，看风景的人在桥上看你„„感觉上“我”是在拍苏州河的历史，可是“我”又何尝不是在拍自己的故事呢，我眼中自己的爱情故事，还有别人眼中马达和美美的爱情故事，以及两个故事交织产生的道不出虚实的四个人的故事„„
《苏州河》这个影片，给我的总的感觉就像是进入了一个破败的世界，里面充斥着为达目的的不择手段、利益引起的人心改变、淡漠的人情，当然，也少不了四个人碎裂的爱情„„这是生活真实的写照，很多时候我们也都是这样的，这样的脆弱，这样的需要虚假的安慰。“我”的故事说完了，以后的路却没有走完，我们必须努力的走出那个破败的世界，去寻找新的生命，新的开始。我不愿意成为“我”，因为我不要那么懦弱的活在自己的世界里；我也不愿意成为马达，因为我不要永不停歇的去追逐那些早已逝去的过往；我更不愿意成为美美，因为我不要自欺欺人的等别人来寻找我。我要在自己的世界里用马达的坚持创造美美期待中的未来，幸福是要靠自己把握的！
第二篇：苏州河影评
《苏州河》影评
摘要：
本文通过分析娄烨导演的《苏州河》的电影风格，语言，影片结构，人物分析，影片的拍摄，影片主题，使导演不是光怪陆离的光洁表面，而是展示最破败，最容易被忽视的角落里发生的爱情故事。并且通过人物语言，电影手法表达了导演对于爱情的独到见解。
关键字：
苏州河电影风格语言风格拍摄影片主题
电影风格
《苏州河》这部电影是表现现实生活现实社会，并且注重人物内心活动的体现，这部电影的导演娄烨，他的影片追求生存还原，自觉摈弃民族和个人神话，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。作品在一定程度上自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。在这是一部极具作者风格的电影，影片中的苏州河不是上海的繁华景象，而是肮脏、混沌的河流。苏州河的光线始终是昏暗的阴天、暗黄色的灯光、朦胧的雾气。导演有意地营造一种阴沉、边缘的气氛，呈现一种颓废而又阴暗的都市氛围，暗示着生活在这个空间的主人公漂泊、无序的情感。电影有意偏离了光怪陆离的城市的光洁表面，展示了大都市中最破败、最易被忽视的角落里发生地爱情故事。
故事梗概
影片讲述的是一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，开头是他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形象。摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。
马达是一个以送货的黑道邮递员。一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼，从此不见踪影。马达因参与绑架也被投入监狱。
当他出来时，很多年过去了。但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。一次在酒吧喝酒，发现女服务员（即前面提到的扮演美人鱼的女孩）长的很像牡丹，就想办法与他接近。摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。马达逐渐明白扮演美人鱼的女孩不是他要找的牡丹。请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的沃特伽酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。
摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，马达来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的沃特伽酒，在带着牡
丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。扮美人鱼的女孩也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。最后她也离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。
影片结构
影片一共讲述了四个故事：“我”的故事，“我”和美美的故事，马达和牡丹的故事，马达和美美的故事。最后，四个故事组成了一个故事——《苏州河》的故事。摄影机、“我”、美美形成了三层叙事视点。事实上，《苏州河》在情节设置上存在着套层结构，“我”和美美与马达和牡丹基本上是两个互相指涉的故事，而马达与牡丹的故事又镶嵌到“我”和美美的故事之中。两个女性在故事结束的时候变成了一个女性，虽然影像中呈现了两个女性的存在，但其中一个看到的或募集到的也是尸体、照片或幻觉。正如《苏州河》的结尾。“我”并不相信这样的故事，所以也不会像马达寻找牡丹那样去“寻找美美”，而是闭上眼睛，重新开始新的故事。
并且将两段恋情，即“我”和美美，马达和牡丹的恋爱，在马达和牡丹的爱情故事中，穿插“我”和美美的爱情，使整个影片更加圆合。
并且整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。《苏州河》是一部很典型的作者电影。这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。电影在导演的摄像镜头之下。影片的叙述者总是不紧不慢地叙述，“我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。
电影人物分析
美美
这个人物在这部电影中表现出的是一种矛盾的心态，首先，她十分渴望爱情，希望找到一个像马达一样爱自己的人。与此同时，她有对爱情表示怀疑，追问摄影师，是否会去找她，像马达那样找她，并且说摄影师在撒谎。也正是这种矛盾心理使她假扮牡丹，后来离开摄影师，来验证两人之间的感情。她的这种爱情观，也是导演对爱情的一种阐释，这种观念没有对错只是不同人，因为人生阅历，知识水平等多种因素的影响形成的。
马达
作为电影的主要人物马达表现出了从开始对牡丹的欺骗，到后来对跳河了的牡丹疯狂寻找。就像影片开始摄影师说的那样，苏州河沉淀了太多肮脏的东西，但是人们还在依靠着它生活。马达就像苏州河虽然有不尽如人意之处，但是他却有着对于爱情的执着，他又死在了苏州河也诠释这一点，表明了他是为爱而生，也呼应了片头对话，马达会找牡丹找到死。这也正是美美向往的爱情方式，致使美美的最后离开。
牡丹
牡丹这个人物虽然有着和美美极其相似的容貌但是其境遇不同，在一个单亲家庭中缺少母爱的呵护，并且父亲对他的关怀甚少的状况下她爱上接送她的马达。然而在这种自以为纯真爱情的下，马达却利用她，绑架她。使她的纯真的心灵收到了摧残，致使她跳河，并且不愿让马达找到。
摄影师--“我”
首先，摄影师这个人物，从头至尾没有露面，他更像一个出身上外的第三人，从
客观的视角观察着整个故事，正如台词中说的那样，你可以不喜欢“我”拍的东西但是真实的。这个人物真实性暂且不论，他与其说是其中人物不如说是一台摄像机。但是摄影师也参与其中并且也起到一定作用，如与马达对话，唆使开心馆老板殴打马达，这一系列的活动，也塑造了出了一个鲜活个性的人物，并且在最后美美离开后摄影师说不会去找美美，并且期待下一段爱情。这与美美的爱情观形成了鲜明的对比，这也表现出导演对爱情观的全方位多角度的阐释，使我们了解爱情没有所谓的真理，只是因人而异的。
叙事者"我”应该不曾真正爱过，就算对美美也是，即使曾经有过爱情，也只有短暂的一刻，我们不断看到美美出门的情景，然后他等待着她归来。他无法完成马达所做的种种，因为他不是马达，他是个现实的爱情者，他知道他与美美的爱情是不会有结果的，所以他最终决定放弃。
语言
台词一：电影的开头和结尾都有一段重复的对话，既阐明两个主要人物的观点也起到了首尾相合作用。
“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”会啊。
“会一直找吗？”会啊。
“会一直找到死吗？”会。
“你撒谎„„”
这既是摄影师与美美分开的原因，也同时在语气上同时揭露了两个人对于爱情的不同态度，形成虽然低沉但有激烈的矛盾冲突。并且在整个影片中得到了更加深入的阐释。
台词二：“在这条河流上我们可以看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独，看到一个婴儿的降生，看到„„看到顺水漂流的爱情，看到美人鱼„„ 看在河的尽头河流流进大海。”
这段台词奠定整个影片的基调，使影片在一种低沉忧伤的氛围中剧情发展中，起到了提纲挈领的作用，并且提到美人鱼，一对投河的情侣，也对剧情起到了起到了提示作用，同时也起到了吸引观众，调动观众兴趣的作用。
台词三：“带野牛草的沃特加，是幸福，也是毒药。”
这种酒是牡丹的父亲发家致富的来源，来自国外的走私酒，那一次牡丹的生日，马达送了她一个“美人鱼”娃娃，而牡丹偷偷从家里拿了一瓶带野牛草的沃特加，那一次，牡丹知道，马达知道，那酒是幸福的味道。
第一次坐在马达的摩托车后座上，牡丹说他速度太慢，不够刺激，不像个男人，于是他做了个男人，带着她穿梭大街小巷，然后渐渐地牡丹开始对这个男人有了期待，希望他可以多载着她一些时光。
一切的美好都在镜头的追溯里慢慢像花一样地漫开，然而悲剧也在不知不觉里埋下伏笔，当牡丹跳下去的时候，她说，我会变成美人鱼来找你的。
那眼神，是灰漠而悲哀的，她是那样的爱马达，但是或许曾经的轰轰烈烈都只是曾经，但是牡丹的爱并非轰轰烈烈，只是平静的出奇，以外的出奇，伤害的出奇。
台词四：“我们注定只是相遇，最好只是擦肩，但是一切都事与愿违。”
马达遇见美美，应该只是缘分来的太容易，因为他是一个送货的，就只是一个普普通通送货的，用他的“哈雷”摩托车把一样东西从这个城市送到另一个城市，所以突然有一天他送的东西变成人，变成牡丹也是冥冥之中早已注定的。
只是缘分和爱情有时候是糅合在一起的，于是渐渐地接送，渐渐地日久生情，他爱上了这个女孩，但是他却在金钱的道义上迷惘了，于是他跟着他们绑架了她。
台词五: 在无法相信的背叛前，牡丹问马达，“我值多少钱?”
“45万。”
“我就这样不值钱吗？”
带着无法承受的疼痛，带着心一片片的撕碎，带着绝望的瞳孔，她跳下了苏州河，淹没在肮脏污秽的河水里，然后有人说，看见了美人鱼，是啊，那天河面的船工都看见了，一个金色头发的女孩，摇曳着金鳞闪闪的尾巴，在这条河里泛起涟漪。
马达没有看见，他只知道他的牡丹走了，带着他送她的“美人鱼”，消失了，而他带着愧疚活在监狱里。
那个时候，马达不知道那是爱情，直到牡丹跳下去的那一刻，他才明白他一直是爱着他的，一直都没变。
影片拍摄
影片在拍摄时以灰色为主色调烘托出了整个故事的较为忧郁的基调，同时在片头采用了短镜头展示苏州河的掠影，是我们对导演要展示的苏州河有了一个概括的认识，对色彩的选择、渐变、转换是导演最用心最经典之处。在此，娄烨把自己对感情的细腻体会通过画面中的色彩，具象的呈现了出来。牡丹生日那天，马达送她美人鱼玩偶，他们坐在车上，驶向日出的方向。牡丹在马达身后快乐的像只小鸟在飞翔。牡丹要去马达家，他们坐在沙发上看盗版光盘，背景是绿色的。那种绿色，像苏州河的水在阳光下呈现的色彩，神秘诡异而又充满了诱惑和幻想。之后，牡丹轻声歌唱，画面由暗绿切换到一片光明中，两人骑着摩托车渐行渐远，非常强烈的视觉冲击。而当马达绑架牡丹时，阳台外不远处的苏州河之上悬着一轮惨淡的夕阳，昏聩的光线由黄变暗。美美问马达：“我是你要找的牡丹吗？”镜头由白变黑，看不清表情和眼神，然后由黑变白，幻化成美美表演美人鱼的那片水色。最后，当马达在一个偏僻的便利店找到牡丹，两人喝着带野牛草的沃特伽，坐在苏州河边，看着那轮夹在高楼大厦间正在坠下的太阳，夕阳的光洒在身上，落寞而温暖。这些画面中的颜色随着主人公的心情起伏变幻着，像是一首动听的歌曲，跌宕不定。
除此之外，娄烨还加上声音来衬托。大提琴的阴郁，抒情乐的怅惘，流行乐的时尚等等，与整个画面结合后，变得流光溢彩。
拍摄中不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。依旧摇晃的画面，中长的镜头，机位跟近，特写，他的镜头感觉与贾章柯导演的长镜头刚好有个对比。惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。水花四溅，一切安静了，成为过去。在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替，像极了日本怪诞摄影师荒木经惟作品中的女人。特别是拍周迅的脸时，忽远忽近，神情的变化和摄影角度的变化都为影片带来了色彩，让人不禁赞叹摄影技术的作用有如此之大。此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。探究着别人的同时也探究着自我。是窥视的姿势，因为不知道什么才是真正属于自己的。
在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：蒌叶并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。
最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。影片主题
整部影片是通过两段爱情，着力的刻画不同人对于爱情的不同认知，就像美美，认为真正爱情就应该像马达那样，一直 去寻找，去追求。而“我”则认为爱情是另一种表现，宁愿闭上眼睛，期待下一段爱情。
影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。每个人都能在内心里得出自己的答案。或许根本不许要答案。我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。苏州河见证这一切。
第三篇：《苏州河》影评
《迷失在“真爱”中——评析《苏州河》
“我觉得爱情是我们生活之树的一片叶子，在这片叶子上你能够读到整个生
活和世界的信息。”——娄烨
《苏州河》是由第六代导演娄烨执导，周迅、贾宏声、华仲凯主演的文艺
片。影片以苏州河为背景，既有浪漫的抒情，又有细腻的细节刻画，生动演绎
了发生在这条河、那个城市的生死爱恨。该片2000年获得第二十九届荷兰鹿特
丹国际电影节大奖（金虎奖）、第十五届法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员奖。”而导演娄烨与女主演周迅也因这部影片名声大振。
影片主要采用第一人称的叙述方式讲述了上海的一个普通摄像师，以为别
人摄影为生，他喜欢手持摄像机顺河而下，捕捉河的两岸普通人的不同生活镜
头。
镜头一：一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形
象。
镜头二：摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩美美熟识，并成了她的男朋友，每天盼望见到她，却又担心她突然失踪，从美美嘴里他得知了马达和牡丹的故
事。
镜头三：马达是一个黑道邮递员，一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。马达的黑道朋友让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。
马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。拿到钱后，牡丹知道自己被
骗，绝望之下跳入苏州河，留下一句：我会变成美人鱼回来找你的。而马达也
因绑架入狱。
镜头四：出狱后的马达拼命找牡丹，当他邂逅美美后，认定美美就是自己
爱过的牡丹。他一遍遍提醒他们之间发生的事，美美几乎就相信了马达的痴
情，离开了“我”。
镜头五：但美美终究不是牡丹，马达在一家便利店找到了真正的牡丹。一
场宿醉后两人沉入苏州河。
镜头六：美美终于相信马达从没有欺骗自己，世上真有这样的痴情。她离开了“我”，只留下了一张纸条：find me if you love me.“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”看似漫不经心的话语，却能深深地打动人心。一段意味深长的旁白，将我们带入了一部哀伤的故事情景中。由周迅扮演的牡丹和美美，两种截然不同的风格，一个清新优雅、清丽纯净；另一个妖娆美丽、妩媚纵情，而冥冥之中，他们似乎又被一种神秘的力量牵引到了一起，只因她们都想获得一份永恒的爱情。
整部电影大部分都是由摄影师所看到的及叙述的日常生活片段构成的，画质并不清晰，加之以灰色的色调，给人一种压抑的感觉。但近景和远景的切换、恰到好处；人物的神情变化、动作声音又为影片增添了些许色泽。影片的节奏感较快，人物对白简短精炼，对比鲜明，给人以强烈的心灵震撼。
尤其是牡丹从苏州河的桥上托收仰面直落入江中的片断恢宏有力、拍摄独具恰到。
影片通过叙述所衔接的两段爱情————马达和牡丹当爱情、摄影师（叙述者）同 美美的爱情故事客观地反映出了现实生活中形态各异的人，他们的生活习惯、人生态度及价值取向，反映现实的躁动与和不安，寻求纯真与信任。他们渴望融入到那个社会、渴望被理解、希望被爱。他们是属于这个现实社会中的边缘人物，他们孤独、压抑、困惑、迷茫。于是，他们谁也逃不脱爱情的追逐与现实的惨淡，不同程度的受到了伤害。
影片的最后一句说:“我知道一切不会永远，我想我只有回到阳台上去，我知道我的爱情故事会继续下去，宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情！”这句话令人泪奔，这应该是现代人的选择吧，一种对爱的迷失。正如安妮所说：“有谁会用十年时间去等一个远行的人，又有谁会在十年远行之后依然想回头找到那个人。”
《苏州河》这部电影名字并不给人美感，但它却隐含着深刻的涵义，为我们带来了一个很现实的问题。我们究竟该如何诠释爱情、怎么去确保爱情的真实性和持久性呢？特别是在当下，这个指引更具有特殊的意义。
第四篇：苏州河影评
陶炳辉关于爱情
——浅析电影《苏州河》
苏州河是娄烨展现才华的力作，不论是镜头还是涵义，都是上乘之作。它为我们带来了一个很现实的问题，爱情的真实性和持久性，我们究竟应该如何对待爱情。这些问题是很难解决的，特别是放在现在来看，更具有特殊的意义。苏州河这部电影带给我们一个不同的视觉冲击。
对于大多数人来说，真正的爱情是必须认真面对的。然而什么是爱情，我们很难说得清楚。可以感觉，但无法说明。娄烨注意到这个问题，提了这个问题，虽然没有完全回答，但是给出了一个建议：如果你爱我，你会来找我。影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。每个人都能在内心里得出自己的答案。或许根本不许要答案。我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。苏州河见证这一切。
整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。影片的叙述者总是不紧不慢地叙述，“我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。
故事从结构上其实夹杂着两段爱情－－马达和牡丹的爱情、叙述者即摄影师“我”与美美的爱情，这两个故事由叙述者的叙述加以衔接。第一个爱情：送货员马达出于犯罪的目的接近了牡丹，爱还是不爱，他也想不清楚。在牡丹跳河的那一刹那，也许他明白了什么是爱情。马达在出狱后苦苦寻找牡丹，在寻找过程中遇上长得酷似牡丹的美美，以及美美的男友叙述者。一番波折之后，马达终于找到了人间蒸发多年的牡丹，两人重又饮酒，最后意外地死去。这是本片的主线。第二个爱情：主要通过叙述者的自白来完成。美美是酒吧的“美人鱼”。叙述者“我”和美美同居。不过叙述者可能一开始并不认为这是“爱情”，美美也离开了。这是影片的辅线。
整部电影的色调是灰色的，镜头一直在晃动中展开，旁白叙述更多的代替了演员的语言交流。镜头的运动和节奏也有一点奇怪，但即使如此，画面的震撼力，还是足够。片头一开始那条长镜头无论如何也不能放过——那不是透过镜头看一条河，那是透过一条河，看一座城市，和发生在一座城市中的生死爱恨。
不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。中长镜头，机位跟近，特写。惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。水花四溅，一切安静了，成为过去。在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替。
在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，或许并不是想在这座城市里寻找一段历史，一种真实，而只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。
此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。探究着别人的同时也探究着自我。
《苏州河》这部电影的名字也许并不重要，也许河流，只是一种隐喻。或者是某个人的某些日常生活的片断，或者是我们生存的某些空间，在那里，我们相爱，痴迷，缠绵，激越；在那里，我们背叛，悔恨，痛苦，绝望，；在那里，我们变老，然后死去……
第五篇：电影《苏州河》影评
电影<苏州河>影评Rabbit
爱情不只是一种感觉，更是一种能力。两个没有爱的能力的人相遇了，然后相爱了，他们的结局注定是悲哀的。《苏州河》就是用一个简单而沉重的故事诠释了这句话。爱情是神圣的，是无价的，金钱无法衡量爱情的价值。
单纯的牡丹和窘迫的马达的相遇是一种巧合，更像是命中注定。牡丹的父亲因为工作繁忙，常常把牡丹送到亲戚家，而马达就在这个时候出现了，他负责接送牡丹的工作，马达带着牡丹骑摩托车兜风，而牡丹总是想尽方法绕远路，只为了多和马达在一起，渐渐地，牡丹爱上了马达，马达也爱上了牡丹，但是他不敢承认这份爱，因为他接近牡丹是别有目的的，他和萧红要绑架牡丹！当牡丹跳进浑浊的苏州河时，她幻想着自己变成一条美人鱼。接着，很戏剧性的，当马达出狱后发现了和牡丹长相一样的美美，此时美美正是以美人鱼的身份出现的。当牡丹和马达再次相遇时，牡丹是一家商店的收银员，然后还是那辆摩托车，结束了牡丹和马达的一切，酒后驾驶马达和马达发生了车祸，双双死亡，同样是在苏州河边，故事开始和结束的地方。
电影里面有两个东西把马达和牡丹的命运和爱情连在一起。一个是马达的摩托车，这时马达的心爱之物，也是他谋生的工具。马达能遇到牡丹，就是因为马达是个用摩托车送货的，才为这个肮脏的计划提供了可能。牡丹喜欢上马达，摩托车也功不可没，因为牡丹马达摩托车上飞一般的感觉，这时马达的后背才更加安全。当牡丹从马达口中证实自己被父亲的四十五万换回时，说了句“我真便宜”，然后发疯似的推倒了摩托车，摩托车就代表马达和她的爱情，牡丹此时心里痛恨马达的背叛，也恨极了这曾给她带来快乐的摩托车。后来，马达回来后，重新骑着这车寻找牡丹，寻找他失落的爱情。
影片里面有太多苏州河的镜头，镜头中的普通人，船上的父亲和儿子，孤单的不好看的大妈，抽烟的中年男人，桥上伫立的老太太，表情均善良无辜，每个人都有自己的故事，每个人都是一个世界。马达在苏州河边生活，在沉渣泛起的苏州河边，在金钱的诱惑下，他抛弃了爱情，抛弃了良知。
电影中马达和牡丹的结局是他俩因酒后骑摩托车失事掉进河里，当警察把他俩的尸体打捞起来时也把摩托车打捞起来了，用吊车把它悬在空中，大家都能看见，破旧的摩托车上不停地滴水，就像人的眼泪，车被吊得那么高，人们都能看见，看到它就看到牡丹和马达之间的爱情。我想他们是幸福的，永远伴着彼此，不会再分开。另外一样东西，我想就是那个美人鱼玩具，这时马达送给牡丹的生日礼物，牡丹在雨夜来找马达，被雨水淋得浑身打颤，但是还里死死抱着那个美人鱼，生怕它丢了，牡丹是守着爱情，怕它丢了。牡丹跳河的时候幻想着会变成一条美人鱼。童话里美人鱼因为王子爱上了别人而变成了泡沫，而牡丹因为马达背叛了爱情而选择死亡。牡丹相信童话一样的爱情，也期待童话里的爱情，当爱情破灭了，她也就消失了，就算结束页要童话里的结局。或许《苏州河》并没有告诉我们爱情是什么，但是它告诉了我们爱情里有什么。真正的爱是一种承诺，一种责任。
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