2019科幻电影《终结者：黑暗命运》观后感[范文大全]

第一篇：2019科幻电影《终结者：黑暗命运》观后感

《终结者：黑暗命运》是提姆·米勒执导，阿诺德·施瓦辛格、琳达·汉密尔顿、麦肯兹·戴维斯主演的美国动作、科幻片。下面是小编为大家收集的关于2019科幻电影《终结者：黑暗命运》观后感精选5篇。希望可以帮助大家。

《终结者：黑暗命运》观后感

距离1984年第一次遇见终结者，终日活在追杀的至暗时刻已经过去了35年，萨拉•康纳至今都忘不了第一次见到终结者那一刻。

“永远不死的死神”手持重机枪指向自己的时候，萨拉还是个年轻女孩，不知道自己未来的孩子，将会成为指挥人类反抗人工智能军团的领袖。什么约翰?自己还没想好要不要嫁人，孩子的父亲连个影儿都没有呢。

直到在逃亡路上，被同样来自未来的英俊男人雷斯一遍又一遍从死神手中救下，直到那个绝望的夜晚第一次和雷斯有了肌肤之亲，萨拉才隐隐意识到，也许这就是所谓命运的安排。

1985年2月28日，萨拉和雷斯的儿子出生。“约翰，他一定叫约翰。”望着怀中的婴儿，萨拉想起，这个时候，孩子的父亲雷斯其实还没出生，约翰倒比父亲先出生，这一切都不像是真实的，想笑又笑不出来。逃亡，依旧是隐姓埋名。甚至不敢给约翰拍一张照片，怕那些来自未来的人工智能杀人机器终结者们找到未来人类的救世主，萨拉每一天都在祈祷，那个所谓的未来、那个黑暗的审判日能不能不要来。“约翰!”萨拉无数次中噩梦尖叫着惊醒，梦里，已经长大的约翰没能逃过终结者的追杀，倒在血泊中、倒在萨拉的怀中。梦醒，看着枕边的约翰，萨拉泪流满面。她在心里暗暗发誓，就算真的有那么一天，就算与终结者同归于尽，也绝不独活。人类的未来，萨拉不知道会怎样，她只知道，她与约翰共同的未来，很短暂。早在1985年2月28日约翰出生的那天，她就做好了要为约翰赴死的准备。千算万算，仍躲不过天算。终结者再一次出现，萨拉的噩梦终于成真。就算手中的子弹打穿终结者的身体，也没能阻止约翰被终结的命运。

此后余生，萨拉的生命只剩下唯一的目标——杀死每一个从未来回到现在的终结者。“坐标：墨西哥城。为了约翰。”不知道为什么，每次按照匿名信息到达指定地点，都能及时阻止一次终结者的杀戮。“为了约翰”像是一根刺，扎在萨拉的心里。每一次在炮火中销陨的终结者，都是对约翰的陪葬，一遍又一遍，萨拉重复着对未来的复仇。终结者不论幻化成怎样的人类外形，都逃不过萨拉的眼睛。她永远忘不了终结者T-800的样子，眼中没有任何的情感，只有杀死目标人类这唯一的使命。

“他们不是人。”萨拉对自己说。第一次扣动扳机的惊恐早已不复存在，只要闭上眼睛，就能想起约翰被杀的情景。而不论再杀死多少个来自未来的终结者，都不可能让约翰重生。如果约翰还活着，今年也34岁了。开往墨西哥城的高速上，萨拉打开了车上的广播新闻。据美国《科学》网站2019年10月30日报道，阿贡国家实验室计算、环境和生命科学实验室主任里克·史蒂文斯说，尽管能源部尚未详细说明其计划，但它可能包括为国家实验室提供资金，以优化现有超级计算机，让其“变身”为人工智能机器;以及为进行人工智能计算机体系结构的学术研究提供外部资金等。DOE官员称，该计划不仅可能加快数据分析速度，还可以使用AI提出假设并设计新实验，以此加快数据收集速度。橡树岭国家实验室计算机与计算科学实验室副主任杰夫·尼古拉斯说：“人工智能不会取代科学家，但使用AI的科学家将取代不使用AI的科学家。例如，电池研?a href='http://www.xiexiebang.com/yangsheng/kesou/' target='_blank'>咳嗽笨墒褂谜庑┕ぞ咴诩柑炷诓馐允е植牧系奶匦浴?rdquo;愚蠢的人类啊，正是你们的自大，才葬送了我的约翰。

萨拉望着反光镜中的自己，戴上了墨镜。很多年不能直视镜中的自己了，白发和皱纹都是岁月的恩赐，能强撑着自己活到今天，不过是等着盼着再一次出现梦中的奇迹。梦里，雷斯不曾死去，陪着她和约翰一起过着普通人的生活。他们一起陪约翰长大，听他讲学校里的趣事、讲恋爱中的甜蜜，讲工作上的烦恼，讲他想要娶哪个女孩为妻.......前方的枪声惊叫声打断了萨拉的思绪。成群的车辆被撞翻，远远就能看到爆炸腾起的火光和浓烟，没错了。终结者所到之处，总是这么明显。混乱的现场，一直对两个女孩穷就不舍的那个怪物，一定就是萨拉今天的目标。

油门踩到底，萨拉的车直直地冲向持枪扫射的男子。“为了约翰。”

《终结者：黑暗命运》观后感

莎拉•康纳+终结者T—800，终极回忆杀+女性英雄崛起+卡神坐镇编剧，最新版《终结者》脉络清晰、叙事流畅、节奏紧凑、动作在线，整体好过龙妈领衔的第五部。1，回忆杀。琳达•汉密尔顿的回归振奋人心。当莎拉与州长齐活了，《终结者》才完整了。尤其当莎拉扛着高射炮出场时，霸气似乎比之前还炸裂银幕。当揭开发信人的悬念时，州长的现身不仅夹带时光碎片，更是把自己洗得白白净净伟光正，但看上就是叫人舒服。2，女性英雄的再次崛起。上世纪80年代，席卷世界的男女平权令好莱坞大银幕女英雄崛起，尤其是在科幻大制作中，女性以粗犷硬朗的救世英雄形象横空出世，《异形》系列中勇猛高大的西格尼•韦佛，《终结者》系列中彪悍霸气的琳达•汉密尔顿，凭借名导、大片和“救世主”似的大女主形象塑造跻身超级动作女星。1991年，一部现实主义力作《末路狂花》，将商业大片的女性崛起符号发展为更加饱满的女性觉醒和独立意识。如今，新一版的《终极者》进化成了高能末日版“末路狂花”。与上一代女英雄莎拉不同的是，2.0版的女主丹妮，已经不再作为未来救世主的母亲而被保护、并在被动中百炼成钢，她的角色定位已经进化为主动成长、迅速觉醒的未来领袖本人。而她与莎拉的两代人类领袖成长对照也随着新一轮的追杀形成了完整的轮回。体现了主流大片叙事的成熟。3，卡神坐镇编剧，可见他多爱《终结者》系列，少年时的梦竟然断断续续拍了35年。为少年梦护科幻的航，卡神自信着呢。对此，只想催问：《阿凡达》第二部啥时候上?十年弹指一挥。感觉《阿凡达》系列会打破《终极者》的战线周期，甚至超越《星战》也说不准 相对于其他类型，我格外喜欢科幻片。科幻片基本分两类：一是展现末日危机的科幻片，二是由末日危机引发的科幻片。情有独钟原因有二：一来，它往往释放了人对自身起源、孤独情结与存在意义的胡思乱想;二来，它总是让人刹那间感受到日常拥有的珍贵。有时寓言就是预兆，有时预兆终将实现。好的科幻作品有时就是一个诗性寓言。从《2001太空漫游》到《银翼杀手》，从《十二猴子》到《异形》，从《星球大战》到《星际迷航》，莫不如此。

《终结者：黑暗命运》影评观后感

这几天我意识到一件事：“终结者”电影在我心目中的分量，比我原想的更重。

按一部正常科幻动作电影的标准来说，《终结者：黑暗命运》放在今天并不算出挑，观影后我也没产生什么多余的“兴奋”;但作为一部《终结者2：审判日》的正统续集——詹姆斯·卡梅隆是编剧和监制，该片与第一、第二部终结者电影一脉相承——它却极大满足了我的情怀，感觉相当欣慰。

因此，本文不会按照我平时的习惯去解析点评，而是会在盘点《黑暗命运》部分致敬元素的基础上，加入一些个人见解，以突出本片“照顾情怀”这一最大价值。

其实昨天我已经发过一篇预热帖了(我们为什么喜欢“终结者”?)，里面讲了不少点，比如T-800骑脸开枪等等，说过的就不再特别重复了。

【友情提示：下文在回顾《终结者》和《终结者2：审判日》的同时，会有少量《终结者：黑暗命运》的剧透。】

No.1

铁棒、钢筋、断手

该系列电影真的很喜欢“带有原始工业质感的棍棒状”武器：钢筋、铁棍。

《终结者1》最后的决战里，凯尔·里斯就抄起铁棍狠狠砸过T-800，可惜并没什么大用……

不过，T-800却在《终结者2》里喜欢上了用这种武器，在用不上枪时，它便使用铁棍与T-1000展开不对等的决斗。

顺带一提，“终结者”系列也是好莱坞电影中喜欢玩“断手梗”的一员，第二部里T-800还用铁棍扯断了自己被齿轮卡住的手去救约翰·康纳，而在《黑暗命运》里，卡尔(T-800)又再次以断手状态迎战了REV-9。

所以在看《黑暗命运》时，看到格蕾丝投掷钢筋、并手持钢筋作为自己最后的武器时，我是真笑了。

卡梅隆和米勒说得没错，《黑暗命运》在这方面确实重试了前两部终结者电影的调调：粗糙、刚硬，既是传统复古，也是“不合时宜”。

No.2

卡车、敲挡风玻璃

在成为导演之前，卡梅隆做过卡车司机，他毫不掩饰自己对于卡车的钟爱，而卡车也成为了终结者系列里最重要的招牌道具。

《终结者1》中，T-800就开卡车追击过莎拉和凯尔，不过当时没啥特别的技巧。

到了《终结者2》，T-1000开卡车的次数和花样就多了起来，最突出的一点，便是敲碎、卸掉卡车的挡风玻璃以获得更好的视线。

卡梅隆太喜欢玩这个梗了，在《阿凡达》中，迈尔斯上校也敲碎过战斗机甲上的玻璃，这种打破常规的小动作确实帅。

而在《黑暗命运》中，REV-9已经是“敲玻璃”上瘾了……

卡车的挡风玻璃，敲!飞机的挡风玻璃!敲!有那么一会儿，我都不知道他是为了追杀丹妮而不择手段，还是仅仅因为喜欢砸玻璃……

No.3

终结者的自学能力

《黑暗命运》给了我们一个很沮丧的开场：约翰·康纳还没成年，就被新来的终结者T-800杀死。

执行完“过时”指令后，失去目标的T-800逐渐过上了普通人的生活，熟悉掌握了各种人类的生存技能——其实，关于终结者的自学能力，前两部里一直都有描绘。

在《终结者1》刚登场时，T-800很多时候更像个僵硬的木头人，但它学得很快，后期在旅馆房间应对别人敲门问询，它都会像个没教养的混球一样骂人了。

但T-800也不是什么都学，尤其是对任务没用的技能，《终结者2》里它还是在约翰的“命令”下学习的微笑……

不得不说，《终结者2》在这方面做得很完美，在阐释设定的同时融入了笑点、泪点以及情感铺垫，没有T-800跟着约翰学微笑、学击掌、学说“Hasta la vista baby”，也就没有最后告别时的感情爆发。

当年T-800仅用几天时间就能学到那种地步，《黑暗命运》中过了22年，T-800变成什么样我都不会奇怪——所以我更情愿叫他“卡尔”。

卡尔应该是唯一一个完成了任务的终结者，失去目标的它赋予了自己新的生存意义：成为阻止家暴的男人，变成一位丈夫和一位父亲，开一家窗帘店，以及赐予莎拉·康纳活下去的动力。

懂得七情六欲、学会悲天悯人的卡尔，是“自愿”出手帮助莎拉、丹妮她们的，这是他要还的债。

No.4

抓腿、穿刺、阵亡

在最终决战和动作戏方面，《黑暗命运》还有许多致敬前作的小细节。

比如《终结者1》中，只剩下半个身子的T-800突然起身爬向莎拉，此时凯尔已经战死，惊恐万分的莎拉只能狼狈逃生……

在此过程中，T-800抓到了莎拉的脚，而在《黑暗命运》大决战里，同样出现了REV-9抓住丹妮脚的镜头。

《终结者2》里，T-800一度被T-1000插入铁棍“杀死”，随后它启动了备用电源才“复活”。

醒来后，仍被钉在原地的T-800为了恢复行动，必须先把身上的铁棍拔出来。

《黑暗命运》中卡尔和REV-9的决斗场面有不少眼熟的镜头，最突出的便是前者拉着后者同归于尽的一幕。

两者从高处摔下去后，双双被(疑似)钢筋样的管状物穿刺，REV-9本想拔出来，却被卡尔伸手阻止，于是REV-9再也没有起来……

值得一提的是，卡尔临终前眼中画面消失的一幕，也90%复刻了《终结者2》里T-800的离别。

时至今日，仍能在银幕上看到红底白字的显示器归于一片黑色，也算不枉此行了。

No.5

萨拉与T-800

看《黑暗命运》时最令人感慨的是莎拉与T-800的关系，卡梅隆有一点说得没错，只有阿诺和琳达两人共同出镜，才是真正的“终结者”电影，因为这两人意味着该系列最刻骨铭心的爱恨。

在绝大多数时候，莎拉对T-800的感受就只有仇恨和恐惧。

《终结者1》里被追杀就不用说了，《终结者2》里她还差点敲碎T-800的芯片，直到一起逃亡才有所改观……随着最后T-800在熔池里消失，萨拉与T-800之间短暂的友情也就结束了。

由于约翰的死，莎拉这22年来一直活在对T-800的仇恨中，自然不能指望她见到卡尔时有什么好脸色。

我完全相信，即便之后并肩作战对卡尔有所改观，但真当丹妮获救、REV-9被终结时，莎拉照样会毫不犹豫地杀了卡尔。

人生最痛苦的事莫过于此，明明仇人就在身边，却仍要为了大义暂时握手言和。

但在并肩作战的过程中，莎拉还是对卡尔改观了：如今的它，除了身体仍是终结者T-800，言行举止已完全是个想要赎罪的人类了。

莎拉会铭记卡尔人性的转变，但相应的，未来的她也会变本加厉地猎杀那些“杀人工具”终结者。

No.6

墨镜

这点是最明显的，主要就是为了服务粉丝。

这么说吧，每当我看到《终结者2》中BGM响起，T-800夺过枪、拿起墨镜戴上，跨上摩托车潇洒离去时，我都忍不住泛起阵阵激动的鸡皮疙瘩，这是我一生都忘不了的经典镜头。

然而在《黑暗命运》里，卡尔最终却没有选择戴上墨镜。

我毫不怀疑72岁的阿诺戴墨镜依然很帅，卖情怀的效果也会很好……但影片却用这种更高明的方式来演绎渐变的情绪，可以说真正让观众们感受到了“时光”的力量。

No.7

舞刀弄枪

如果说阿诺的T-800是终结者系列的牌面和灵魂，那么琳达的莎拉·康纳就是该系列的底色和心脏。

莎拉的状态和成长，为每一部终结者电影定下了基调，而“枪”就是这一变化的最佳注解。

在《终结者1》里出场时，莎拉不过是一个在餐厅打工的普通女人，在凯尔保护自己时，柔弱的莎拉也帮不上什么忙，她完全是在凯尔的要求下，才学着握枪、做炸弹。

随着结尾亲手干掉T-800，莎拉开始走上了“自强不息”的道路。

到了《终结者2》里，莎拉已经是个多次炸赛博坦公司未果、被关在精神病院里做引体向上的彪悍女人了，她交过许多男朋友，每个人都让她变得更加强大，出去找个朋友就能拉出一仓库武器来……

可在《黑暗命运》中，莎拉更多是一个被仇恨和悲痛驱动的女人，又强大又可怜。

且不说莎拉教丹妮一上手就用重型枪械合不合理，她在《黑暗命运》里的人设确实是合理、有嚼头的，一开始她以为丹妮是另一个自己，结果丹妮是另一个约翰。

这种视角的变化，也与莎拉心境的转变(以及好莱坞创作环境转变)如出一辙——我的子宫不再是我的武器，我就是武器。

琳达·汉密尔顿此番回归《黑暗命运》是最大的惊喜，远离好莱坞多年的她，为了重新饰演莎拉特意去做了恢复训练，还染白了头发，她在片中的活跃丝毫看不出63岁的痕迹，依然很有力量感。

无论文戏武戏，琳达的表现都很有看头，我要把《黑暗命运》中的MVP颁给她!

No.8

守护者和终结者

终结者电影能被广大影迷们铭记，很重要的一点便是足够鲜活、有型的角色，最传世的《终结者2：审判日》中，阿诺·施瓦辛格的T-800与罗伯特·帕特里克的T-1000都是非常经典的银幕形象。

阿诺的T-800，整体上完全是按照钢铁机械感觉去演绎，但与此同时，影片不断用各自小技法去“软化”他这种形象，最终形成了刚柔并济的质感(“枪炮玫瑰”的解释最是传神)。

而麦肯兹·戴维斯的格蕾丝走的则是相反的路子，她本身就是人类，还是个原本柔弱的姑娘，身经百战外加肌体改造才成为强悍的战士。

先柔后刚，再达到“刚柔并济”的感觉也不错。麦肯兹小姐姐的演出我很喜欢，用现在的话来说就是“她太飒了!”

罗伯特的T-1000阴狠无情、杀人如麻，但在扮演“冷酷杀手”的同时，他也为这个角色注入了许多“反形象”的东西：比如在精神病院穿铁栏时，手上的手枪被卡住了，在冶炼厂莎拉打光子弹功亏一篑时，它还得意洋洋地摆了摆手指。

这些小细节润化了T-1000的锋利，使其角色形象在保证坚不可摧的同时，也不至于显得单薄。

加布里埃尔·鲁纳的REV-9在许多层面上都是T-1000的升级版。设定上好理解，有液化能力还有钛金属骨骼，可以分身，一个顶两儿。

更关键的在气质上：不杀人时，REV-9根本就是个温文尔雅的人类，会微笑也会开玩笑，伴随着接下去的大开杀戒，他这种人畜无害的形象更令人不寒而栗。

讲道理，《黑暗命运》中麦肯兹的格蕾丝和加布里埃尔的REV-9表现都很棒，如果放在同时代的话，并不会输T-800和T-1000多少，但现在已经不是1991年了……这也是我最后想说的话。

END

该道别了

除去“情怀”，《黑暗命运》其实不出色，节奏不对劲(缺乏压迫感)，人员设置也失衡(REV-9的对手个个是战神)，全片整体上就属于“有佳句无佳章”，能让我记住的，也就是开头公路追逃以及最后4V1等少数几场动作戏……

并不全是电影本身的问题，毕竟《黑暗命运》已经尽量在还原前作的质感，我想更多还是因为观众们“成长了”——时代前进的步伐，从来不曾停下过。

《终结者1》和《终结者2》能在1984年和1991年大获成功，很大程度上是因为走在了时代的前面，人工智能的概念、时间穿越的悖论、领先行业的特技、登峰造极的商业性等等，即便不是独树一帜，也称得上是出类拔萃。

随后的《终结者3》、《终结者2018》、《终结者：创世纪》三部片子，在视听层级、故事环境、线索结构等各个方面都做出了改变与升级，虽然取得了一定成绩，也有观众喜欢，但再也无法达到前两部的高度，因为该系列最引以为傲的“先进性”已经泯然众人了。

詹姆斯·卡梅隆其实很爱惜自己羽毛，他真正自编自导的电影没一部扑的，剩下想拍又有所“顾忌”的片子就给别人，《铳梦》交给了罗德里格兹拍了《战斗天使阿丽塔》，真·《终结者3》交给了米勒拍了《终结者：黑暗命运》……

作为一部“终结者”系列续集，《黑暗命运》已足够令我满意;但作为一部“卡神”挂名的科幻动作电影，它还不够。

这种“不够”更多是先天不足，除非能做到剧本或者技术上的重大突破，否则该系列电影已经很难重获观众们的青睐了，然而这两点都很难很难做到……

所以，趁着还有“情怀”存在，阿诺和琳达也都做了他们的道别，不如就让“终结者”的故事到此结束吧。

《终结者：黑暗命运》观后感

老实说，我想到它不会像1，2那么经典优秀，但没想到这个故事简直简直了.....首先，不知道是不是好莱坞真的编不出故事了，和星战7一样的软重启似的故事。看这部的时候，我有一种当初在影院第一次看星战7时的困惑，这不就是把1，2合一起重新来一遍嘛?而且刻意的杀掉某人然后看似故事推进了，但当看到10分钟后，我就发现，这故事还是一样啊，这是在逗我嘛?天网换成Legion，不就是帝国换成First order? 星战7已经让我恶心了一次，这一次实在恶心不下去了.....另外说到老施瓦辛格那段，我真的无语了。一个大师用一整部电影都拍不清楚的机器人意识觉醒这种概念，居然你老施瓦辛格两句话就给我带过来，而且说的那么理直气壮，大家接受的也那么的顺利。要知道当年第二部最经典的一个点就是用机器人执行命令的方式来模拟出人性。其实大家都能看出，就算最后在第二部T800进入高温的铁水，然后伸出一个大拇指，这些动作其实讲道理，并非什么人性，而只不过是一种机器执行命令选择命令的表现，只不过看起来好像T800成精了似的。但这一部，天哪，任务结束所以就无拘无束，然后碰到几个人，机器就活了，还有了自责愧疚之情。最夸张的，这么高深的哲学问题，您了两句话就带过了。总之，实在无语。

再说机器这次，说白了也就不过不失。最大的创新基本也在预告中就看出来了。如果非要说有什么有意思的地方，可能就是这次的敌人绘声绘色，有了表情。其实想想，这一部的机器还是蛮多的，但基本都是以前玩剩下的。女主其实就是第四部的男主设计。反派就是第五部和第二部的一个结合，不过表现起来确实比较酷，尤其是外壳机器人的整合过程比起第二部来得要更炫一些。说到机器，顺便吐槽下未来戏的部分。老实说，前五部除了第四部就是未来故事以外，剩下的四部都是用主角回忆的方式来展现未来战争的场面。其实我真的蛮喜欢这个未来战争的场面的，尤其是在21世纪还能看到biubiubiu的激光枪大战其实非常有意思。但可惜，这一部的未来场面少的可怜，不能不说是一个遗憾。毕竟比起前三部，现在的科技这么发达，多一些未来场景应该不会太贵吧。

优点的话，机器的这次双重身感觉还算可以，虽然半机器半液态金属的设计印象里和第三部是一样的，但有意思的是骨肉分离的设计还是不错的。不过可惜预告片漏光光，导致观影时毫无惊喜了。另外动作戏的部分，虽然感觉设计感不是很多，而且大多是老套的动作戏场景，但好在足够紧凑，确实很抓人。

最后想说说这次的一些有意思的点吧。首先如标题，一个必须要打针，不然就浑身没力的形象看起来就好像是个瘾君子一样。而拉丁女主就这么从一开始在墨西哥当工人，成功偷渡到美国最后落地生根，这个确实有点让人想歪歪。尤其是偷渡国界的办法就是在墙底下挖洞，不知道川普看了作何感想。另外，片子一开始那段工厂戏，即使在墨西哥，机器人也在淘汰人类，而最后被淘汰的人类反而要奋起反击。虽然这部戏比第五部晚了好几年，但整个故事的科技感反而下降了许多。当第五部天网以手机平板的形式侵入人类时，这一部仍然是老掉牙的机器代替人类之类的内容，不得不说，在思想上，我总觉得这一部甚至不如第五部来的深刻。而故事的一个槽点，恐怕就是故事最后大战的方式。施瓦辛格一屋子热兵器都不敢群殴反派，结果到了大坝，手里几个冷兵器反而开干?

总的来说，如果给终结者系列排个序，我觉得大概是215463。所以这一部就算差，我觉得也比3好吧。

《终结者：黑暗命运》观后感

很遗憾在影片中听到灵魂人物说出了这么一句台词，这似乎也坐实了阿诺从此以后便不在参与该系列的说法——无论是否还会成一个系列。小时候观看的系列的电影除了《侏罗纪公园》，另一个便是《终结者》，阿诺的离去不能不说让人感概万千。

有一个难以否认的事实就是本片的确是非常像《终结者2》的特效升级版本，因为你可以在本片中找到非常多和《终结者2》类似的桥段，甚至还能找到1和3的某些桥段。简单举几个例子：

《终结者》：第一部最后莎拉在凯尔便当之后独自一人面对濒死的终结者并将其用液压机击杀;本片最后丹妮在“全军覆没”情况下同样独自一人面对濒死的Rev-9，不过区别在于她并没有独自完成击杀;警察局戏份与羁押所戏份。

《终结者2》：影片最开始的追车戏份显然和2里面的经典追车类似;以及本片中试图塑造保护着与被保护者之间的羁绊都与2相似，甚至同样都试图赋予T-800人类的感情。

《终结者3》：都给反派机器人来了次高速磨皮，只可惜都没有致死;均以保护者“生命”为代价——或者说能量源——击杀反派。

可想而知导演和编剧是花了非常大的功夫来打造本片，卡梅隆的挂名也不是有名无实，一切的一切都希望向最以前的版本靠拢，希望唤醒观众们最初的记忆。但毕竟珠玉在前，无限的接近带来的也只能是无限的平庸，对此表示失望或者不屑的观众自然大有人在。只是就我个人而言我还是吃这一套的，本就千篇一律的故事也无所谓有多少创新，或许我只是想看到那些造型独特的机器杀手在银幕上继续缠斗。

正如之前所言，最适合拿来最为对比的自然是《终结者2》。

首先就是铁打的T-800。有点意思的是本片中的T-800还真的就是2里面那位的延续：“我现在终于知道人类为什么会哭泣，但这是我永远无法做到的事情”和“我曾经觉得没有人类情感是我的优点，后来我发现我错了”，台词完全不一样，意思却是殊途同归。如果说2里面的T-800最后没有终结自己，恐怕就真的会和莎拉、约翰组成本片中这样的一个家庭。本片中的T-800算是了却了当年因为T-800和约翰之间淡淡的父子情哭的感天动地的粉丝的一个小心愿。

然而很遗憾的是这件事情并没有回旋的余地，T-800在天网消失之前就是必须死的存在，同样可惜的是2里面那位直到最后才觉醒了作为生物的自主意识。

不过老实说，看到T-800有了家庭感觉还蛮别扭的。或许前作中若即若离的父子情结才最能让观众动容。

其次就是水打的……全新全异的Rev-9，单看名字属实全新，毕竟新的未来机器人都不叫终结者了，那个T开头的神秘代码自然也就不复存在。好吧，其实就是万年不变的液态机器人，唯一有个亮点是可以原地摇人耍赖(话说T-X都能变个电磁炮、火焰喷射器出来了，你这legion组织不太行啊，还搁这儿冷兵器)。万年不变液态机器人倒也无可厚非，机器杀手的魅力主要还是来自于演员本身的塑造(很遗憾目前最优秀的机器人扮演者在管理facebook)，当年T-1000不可谓不技惊四座，全程一个表情、基本没有台词、眼睛都不眨一下，却成为了影史最经典反派之一。

先说结论，鲁纳塑造的Rev-9我认为是非常优秀的。面容看起来人畜无害的他的确有那种范儿，但奈何罗伯特·帕特里克这个珠玉在前的珠玉实在是过于耀眼，以至于任何试图演绎同样角色的人都像是普通的模仿——包括之前的李秉宪。这就让本片中的Rev-9显得十分平庸，但我也看到了导演的努力，因为他的台词简直是史无前例的多，还能和路人谈笑风生——甚至还很有礼貌，单看羁押所那一段，换成他的前辈早就开无双了，而他却巧妙的用了一个理由便蒙混过关。

可以看到导演是在试图让Rev-9摆脱前辈的阴影，塑造一个更加“人性化”的反派，但问题就在于这样一个“人性化”的反派到底是不是画蛇添足。或许有些观众更喜欢传统的面瘫哑巴型，而或许有些观众喜欢这样的反差型——平时真就人畜无害，打起架来毫不留情。我是很高兴导演敢于做出这样的尝试，一成不变的事情毕竟不能长久，真扔个面瘫上去说不定也是审美疲劳。

莎拉的设置倒是有点意思。倒不是说她的人设有变化，而是她实际上是被游离于本片之外，这一点可以和T-800拉到一起来说。“终结者”讲的一直都是现代与未来循环往复的故事，而在2里面这一循环已经被打破了，莎拉·康纳参与的未来其实已经结束了，本片中从传统理论上来讲其实应该只有丹妮、格蕾丝、Rev-9形成的一个新的组合、进行属于他们的现代—未来循环。然而莎拉和T-800横插一脚导致这一循环完全破坏。

这就有意思了，因为莎拉和T-800实际上是上个未来线的遗老，如果说T-800没有成功执行猎杀约翰的任务、或者说莎拉当年成功击杀T-800、或者说任何一种其他情况出现，那么legion集团的阴谋必将在22年之后成功，因为任何一种其他情况都不会出产出这样一个T-800，一环扣一环的剧情就这么莫名其妙的产生了。按照本片的说法，你可以阻止类似于skynet、legion这样的未来发生，但你却不能阻止终有一天人类会被人工智能反攻的黑暗命运。skynet的未来，约翰不能死;legion的未来，约翰却又必须死。虽然约翰的死给了莎拉黑暗的命运，但T-800的活与转变却直接让整个人类在全新的未来中得以生存。一切命中注定却又变化莫测，似乎冥冥之中真的有一根名为命运的线在牵引着人类，谁又能知道最后留下的两具机器人骨架又会给他们的未来带来怎样的转变。

可以说直到本片为止，人类面对命运的反抗都显得如此无力，一个人的悲剧却铸就了另一段全新未来，孰是孰非难以说清。或许丹妮的一番豪言壮语，最能概括“终结者”系列的精髓：

“没有发生的事情我根本不关心，做好当下的事情创造属于自己的命运。”

第二篇：科幻电影《终结者6黑暗命运》影评评价及自我感悟600字

经典科幻IP电影《终结者6：黑暗命运》终于再次出现个荧幕面前了，这也是续《终结者2：审判日》之后的剧情延伸，《终结者6：黑暗命运》不仅故事上直接抛弃了第三部到第五部，而且最初两部的主角施瓦辛格和琳达·汉密尔顿也都双双回归。所以关于观看2019《终结者6：黑暗命运》电影的观后感以及真实影评，小编准备了以下内容，希望对你有所帮助。

终结者6黑暗命运观后感及影评【1】

终结者系列到现在已经有各种电影六七部了，关于时间旅行的各种梗也翻来覆去的讲了很多。《终结者3》，《终结者2018》和《终结者：创世纪》基本上仍是在《终结者：2》所开创的叙事结构中重复，只是在特效方面越做越精美，反派终结者越做越强大。

本来是带着情怀来看这部黑暗命运的，但没想到《终结者：黑暗命运》不仅在特效上维持了以前作品的高水准，在叙事结构上也能推陈出新。

1.电影新引入的Grace是一个重要的角色，从她与救世主Danny的关系来看，是对以往作品中Sarah和John Connor的互文。或者说，Danny扮演了双重身份，她既是人类末世中的救世主，但对于Grace而言她也扮演了一种母亲的角色。Grace在电影中提到，她是Danny所救，将她抚养长大，并教育她。从这个角度来看，Danny与Grace之间形成了一种非血缘的母女关系，而《黑暗命运》也突破了《终结者：2》、《终结者：创世纪》中常见的母亲保卫儿子(救世主)的情节，而变成了女儿(Grace)保卫母亲(救世主)的结构。

2.电影中出现了三种不同类型的机器人/仿生人,分别是REV-9, Grace以及州长扮演的T-1000，从三者在电影中的表演来看，REV-9维持了终结者系列中反派机器人一贯的冷酷，专注，坚持不懈的特质。Grace是经过机械改造的强化人，虽然她一再在电影中强调自己的本体是人类，但当她清醒时，她的做事方式与内在逻辑更多的是像机器人。比如在一开始就威胁Sarah，在拘留所毫不留情的打晕(打死?)医生等等。但当她处于体力透支的迷离之际时，往往人性的一面又能占据上风。而州长扮演的T-1000则是他们三者之间最像人类的，虽然表面上不苟言笑，但在生活中已经娶妻生子，而且时时刻刻把家庭放在第一位。所以，REV-9-----Grace------T-1000，三者就是从机器人逐渐过渡到人的不同角色，在叙事上也扮演了不同功能。

终结者6黑暗命运观后感及影评【2】

对于《终结者：黑暗命运》来说，影片面临的压力是不小的，一方面要满足多年来《终结者》粉丝们的期待，另一方面又要注入新的血液，吸引年轻的观众，如何在二者之间达到平衡，是创作者遇到的难题。

还好制片人卡梅隆和导演蒂姆·米勒头脑很活络，他们一方面请到了代表着《终结者》精神的两位标志性人物——施瓦辛格和汉密尔顿回归，另一方面又没有完全让他们担任唯一的主角，而是引入了一些新的战斗力量，这使得影片既算是正统的续作，又具备一种“重启”的精神。

我本人看过最经典的前两部《终结者》，后面由于口碑平平没有关注，这恰好为我看《黑暗命运》提供了有利的条件：我可以顺着第一部和第二部的思路来看待这个故事，所以并不会有不顺畅的感觉。再加上对于《终结者》的情结，看的时候自然也会更加投入。

所以当生出白须的施瓦辛格出现，以及容貌虽老但气场犹在的汉密尔顿走向战场时，唤起的不仅是对之前《终结者》作品的记忆，更会产生对逝去时光的眷恋，《黑暗命运》可以说在情怀这一部分展现的恰到好处。它没有刻意煽情追忆，而是将最直观的情怀点呈现在观众眼前。

前面几部《终结者》之所以没有获得太大的成功，很大程度上是太在意世界观这些事情了，我觉得到了这一部创作者才真正明白观众想要的是什么：观众就是希望看到施瓦辛格拿起机枪对着镜头扫射、看到令人毛骨悚然的机器人反派，以及故事传达出的执着与勇敢的信念。

商业属性强其实并不是坏事，恰好在《黑暗命运》国内上映的这段时间，同档期没有好莱坞动作大片竞争，可能这就是今年国内上映的最后一部压轴的科幻动作电影了，这无疑给《黑暗命运》提供了更宽广的空间供其施展。

《黑暗命运》保持了前两部《终结者》的原汁原味，本质上回归到了“追逐”的模式，在“追逐”的过程中，团队不断磨合、共同成长。尤其这次团队中基本都是女英雄，正好应和了当下女权主义的潮流，赋予了故事一些新的时代意义。

这种情怀杀和原汁原味，其实从电影一开始就能看到。当莎拉和约翰在银幕上出现时，我一度陷入了恍惚的状态中，不知道这是怎么拍出来的?如果是以前的影像资料也不可能这么新啊，在看了几个动作之后，我才发现原来是用了《阿丽塔》的CGI技术，复刻出了康纳母子和施瓦辛格年轻时的样子，很有诚意。

为了满足观众的需求，《黑暗命运》可谓是从地上打到天上，再从天上打到水里，贡献了一场很全面的海陆空大战，我印象尤其深刻的是在空中飞机上打斗的那一场戏，称得上是今年看到的动作片里打的最酣畅的一场。

这里要特别向琳达·汉密尔顿致敬，今年63岁的她几乎参与了每一场动作戏，仍然保持了很“飒”的气质，麦肯兹·戴维斯站在她身边，很像年轻时的她，二人气场相近。导演这样安排，可能也是在体现一种精神的传承。

现如今，国内外各类打着“大女主”旗号的影视剧层出不穷。但如果寻找早期引领这一潮流的经典作品，《终结者》绝对榜上有名，汉密尔顿饰演的莎拉从只会尖叫着奔跑的服务生成长为人类反抗天网计划的女性领袖，再到《黑暗命运》中“宝刀不老”的女战士，这个角色可以解读的空间很大。

不过请到她出山并不是一件容易的事情，汉密尔顿曾在采访时说“是卡梅隆前后四通电话最后说服了我，在这个年纪重新工作并且是这种类似女战士的角色，我付出了比之前多十倍的努力，好在完成的还不错。”尤其是在中国首映礼上，汉密尔顿和施瓦辛格一齐重新出现在舞台上，更是令不少粉丝泪目。

当然电影中最触动我的情节点，还是与施瓦辛格有关。电影中的设定颇具人情味，他在杀掉约翰后过上了普通人的生活，渐渐地有了人类的情感与喜怒哀乐，我们看着熟悉的“终结者”变成了一个有血有肉的“人”，内心也会生出很多感慨。

施瓦辛格台词不多，但都很有梗，比如州长拿“德州”开玩笑，而且肯定少不了经典台词：“I will be back.”不过这次他说的是“I won`t be back.”这似乎也在预示着这将是他最后一部《终结者》作品。作为这一系列的标志，他的使命已经完成，但他的经典形象会一直留在我们心中。

我看到一些评论说这一部的反派有点弱，但我觉得是前作尤其是第二部的反派太过于经典了，其实没必要分个高下，液态机器人这种设定本身就很恐怖，这一部的反派人狠话不多，而且有一种有趣的“绅士感”，使得这个反派每次出场的时候都会令人产生一种别样的恐惧。

在最后的大战中，施瓦辛格和反派同归于尽，牺牲得很悲壮，也将影片的情绪推向了制高点。在之前的《终结者》中，我们的英雄总是战无不胜的，但是这一次却选择用自己的死亡换来和平，从创作理念上来说，《终结者》也在将英雄主义不断丰富。

《终结者：黑暗命运》是一部兼具古典气质和创新气质的影片，这种感觉在当下浮躁的好莱坞流水线工业中显得颇为难得，它也为一些IP向的续集作品提供了新的思路：如何兼顾新老观众的感受，而不是一味地贩卖情怀?如何在成功前作的基础上进行更有价值的尝试?

可以预见的是，《终结者》系列之后可能还会有新版，比如外传、姊妹篇之类的作品出现，但能够像《黑暗命运》这样最正统的续作，只怕很难再会见到。希望影片可以取得好的成绩，也希望通过这部作品，能让更多年轻人爱上《终结者》系列。

终结者6黑暗命运观后感及影评【3】

看到一种挺普遍的论调，说《黑暗命运》完全是对前两部剧情的复刻，根本称不上续集。的确，影片一开头即潦草地交代了约翰康纳之死，然后设定了另一个极其相似的未来“天网2.0”，随后的情节发展似乎也基本和前两部无异。但是否因此就可以断言这部影片不好呢?

首先要说的是，在好莱坞这类商业动作/科幻片发展得已经有些疲乏的今天，基本上但凡重启/续作/翻拍类的都不太容易被看好，之后也十有八九扑街了，就说今年的几个大IP：黑衣人/黑凤凰/狮子王/速激，在口碑上无一成功，包括这部终结者也是被mtc打了不及格。好像现如今，故事不能被讲出个花来就不是个故事，电影也不是个好电影。我认为一方面，是大家对于前作的经典产生了一种依恋之情，对难以超越前作的尝试都抱有不信任感(除非特别惊艳如<2049>);另一方面，与前作间的呼应和互文容易被简单冠以灵感匮乏、煽动情怀之名。就这部来说，就算约翰康纳没死，故事继续发展下去又能怎么样呢?我承认编剧不走这条路不失为一种保守之选，但保守并不等于没有创造和突破。想到前不久，安叔的《双子杀手》是以技术创新为出发点，寻求这类电影的出路;而《黑暗命运》则是在看似嵌套的故事中切入了新的命题，因而赋予了这部影片新的意义。在我看来，这两部电影的作者都是富有诚意的，而非屈从于好莱坞一贯的流水线制作工程。

下面就谈谈我对《黑暗命运》中的新意义的理解。我在短评中有说到：“这部终章的完美程度堪称今年的<狼3>。”当然在深度上来看肯定是不及的，但我从它们之中都看到了一种传承感，正是这种传承感给了故事一个有力的收尾——<狼3>中的传承是英雄迟暮的悲凉，而这部中的传承是宿命轮回的笃定。其不同时空、相同未来的设定本身就是对人类命运的一个有力发问，而在又一次与之前类似的自救过程里，老一辈与新一辈间的对话无疑将原先单一的文本发展出了不同层次。从一开始的摩擦、争执，到最终后来者迎接自身命运并获得成长，尤其萨拉和格蕾丝之间跨越两个不同时空的亲情是一条重要的纽带，也是这份传承中的关键一环。

而同为老一辈的T800，其命运和结局也在剧情的发展下显得顺理成章，这与前作可以说是一脉相承，而并非老调重弹。

退一万步来说，即便忽略剧作本身，这也是一部值得观赏的动作大片。其追车戏远胜今年的<速激>;空中失重打斗一段必然可以在动作场面占据一席;最后一段连续从天上打到水底再到地面(回到终结者的标准葬身场所工厂车间)，众人轮番恶战REV9几乎没有松过一口气，让人直呼过瘾。这对于影片的观赏性而言也算是一种突破。

总的来说，《黑暗命运》虽然整体延续了前两部的套路，但有微妙的发挥和延伸。如果是真正喜欢《终结者》1和2的朋友，希望你也不要错过这一部，至少可以一睹老当益壮的汉密尔顿的风采呀。

终结者6黑暗命运观后感及影评【4】

缺点很多，大家都说得差不多了，没啥补充。

但这部电影的打戏还是很精彩的，特技之外的动作设计依然很有看点。

终结者2是影史上数一数二的科幻经典和著名续集，无论剧情，创意，特效，和拍摄手法都无可挑剔，即便这部正统第三集远不如2也很正常，但不等于说它很差。

而且爱德华因为现在的模样惨不忍睹所以缺席，导致电影剧情不得不弄死他，因此大大限制了情节的可发挥范围，这也是没办法的事。

说白了，这部电影的两大硬伤就是剧情和反派。其他的小硬伤集中在女领袖形象单薄转型太快只有嘴炮功夫等等，就不详细讨论了。

剧情就不说了，卡梅隆自己也很难超越他自己的2。

但反派的限制，真的是个大问题。当年的液体金属是超前的创意，而且是超前很多的创意，当时的惊艳很难复制。这时候即便出个气态机器人，也无法顶得上当年液态金属的创意，更何况气态无法表现出来，基本上就跟鬼魂差不多了，跟重工业+黑暗+荒凉追杀等终结者固有的元素不搭，容易走偏，不伦不类，致敬多了没新意但毕竟中规中矩，可走偏了方向更是毁了终结者的牌子。

再加上中间三部番外篇尤其是TX倒退式的骨肉无法分离并且改设定增加火力，以及纳米技术约翰康纳的逼逼又叨叨好比浪涛，导致正统续集本来不错的固液分离的点子黯然失色了，因为早就玩坏了。

即便是只说本部电影，固液分离如果好好弄，也不至于差，一来这部电影太想火了，直接预告片演出了大部分精彩内容，科幻电影尤其是终结者这种电影，不是披着科幻皮的动作戏或者灾难片，不该不断地在预告片里展示不该展示的重要场面，二来就是电影里固液分离不该在第一场战斗中就暴露，终结者一般固有三场战斗，第一场只需要略微展示一点不重要的信息即可，这一下全展示出来，反而没意思了，回顾电影，第一场战斗反而更爽。

当然，墨西哥民工很绅士，笑得骚呼呼的，特别可爱骚包，算是独出机杼，没有像李秉宪那样模仿帕特里克，要知道帕特里克也是独出机杼，他没有模仿第一部的施瓦辛格。所以，绅士版本，算是他的个人特点。

所以，个人观点是，如果我这个无名小卒来编剧本，可以打破常规，来三个穿越的电光。

除了格蕾丝之外，骚呼呼墨西哥民工终结者完全可以分两批穿越。第一个没脑袋的黑骷髅，可以先藏在一个抽掉骨骼的死人的身体里，穿越过来，等到了之后就将活人皮肉脱下来相当于画皮，反正留下内脏和大脑可以伪装活人(就是有点血腥，得删减)，第二个是纯液态金属人出现，相貌可以以一个慈祥老人的状态出现(反派演员化妆一下老年模样)，让观众摸不清楚到底谁是哪一方的。二者可以从不同的方向追杀主角一行人，最终合二为一，变成年轻版骚呼呼墨西哥民工，这样就相对能有点新意。当然，我胡编的也很幼稚，大家见谅。

再就是，剧情太简单，即便T800自我萌发人性是个亮点，可因为本系列对终结者向人类学习的描述是非常严谨的，所以该情节描述得也太简略，一笔带过了，这点很可惜。

正统续集三超越二是不可能的，平起平坐也很难，但没能接近二的水平，不得不说是个遗憾，尤其这是卡梅隆编剧的。这毕竟是正统续集三，没有一个完整的高质量的正传三部曲，实在令人叹息。

可大家也不必苛求和失望，电影人很辛苦，都不容易。正统之外，可以继续拍摄一些番外篇，说不定也能从其中发掘新品。无心插柳柳成荫，要知道当年因为金钱和技术双双不达标，卡梅隆才无法描写未来人与机器的宏大战争，只能从侧面搞一个机器人回来穿越，其实，他的终结者1，依然是他自己真正梦想的番外篇。所以，希望以后有好的番外篇出现。

请不要因为这部不尽人意，就说终结者系列该结束了，那不公平。

终结者6黑暗命运观后感及影评【5】

1983年的一个午夜，詹姆斯•卡梅隆做了一个噩梦，梦里老詹被一个肌肉包裹着金属的机器人追杀，老詹一面跑一面想这是什么鬼玩意儿?梦醒时分，惊诧之余老爷子决定以梦铸剑，把噩梦拍成电影，实际上80年代已有不少机器人题材的电影，但鲜有人把机器人题材电影拍做惊悚片，一部份是《星球大战》里C-3PO那样的话痨小可爱，另一部分是诸如《机械战警》里那类除暴安良的正义战警，总之老詹决定拍点不一样的，他决定塑造一个披着人皮的机器人杀手。自此影史上出现了最帅的机器人—T800。自此影史上出现了最硬汉的机器人扮演者—阿诺德•施瓦辛格。《终结者1》上映后获得广泛好评，老爷子决定不再拍惊悚片，他摩拳擦掌决定大干一番，《终结者2》横空出世，老詹为终结者2的故事注入了一抹如日落夕阳般悲怆的铁汉柔情，故事的末尾，即将熔掉的州长对着观众了竖起大拇指，经典的bgm响起，约翰流泪了，观众的内心也被打动了，看到没有，老爷子为这个冰冷的机器人注入了火焰一般暖人的感情。

《终结者2》大获成功以后，老詹见好就收，这家伙寻思着拍一部讲铁达尼号沉掉的故事，这故事差点要了他的命，显然这是值得的，不久以后老爷子拿着小金人成了”世界之王”。没有詹姆斯•卡梅隆的《终结者》又断断续续的出了几部好坏参半的续集，直到今年《黑暗命运》闪亮登场。《黑暗命运》走的是系列传统路线，有点终结者第三集的意思，詹姆斯•卡梅隆还做了这部电影的监制呢。故事的伊始约翰•康纳利就死于另一台T800之手，未来的关键人物死在了现在，不知怎的“天网”还是玩完了，毁灭日并未如期而至。自从卡梅隆离开以后，终结者系列就出现了多种可能性未来，在大多数故事的未来里天网都以死灰复燃的剧情路数发展，而《黑暗命运》则另起炉灶，故事里天网玩完了，另一群自称“军团”超级机器人出现在了未来(总有机器人得出来造反吧)，它们中REV-9形机器人穿越到了过去试图改写未来。REV-9是《终结者》系列的传统形反派，他面容整洁，身形瘦高，一头乌黑短发，身着各种制服出场，喜好把双手变成各种锋利的致命武器，属于超合成乌钢形液体机器人。这玩意儿最厉害的地方在于能够分离出一个可供驱使的骨架傀儡，但是无法造出热能武器依旧是其最大的弱点。

REV-9这台机器人大概在出厂的时候被写进了人类礼仪大全，鲁纳饰演的REV-9有着一双亮亮的眼眸子，那眼神总是透着些许夏日和煦的光芒，不同第二部以及第三部里的液体机器人总是一脸邪相，鲁纳总是彬彬有礼的朝遇到的路人打招呼，那嘴角的笑容简直能融化一切金属的冰冷。导演似乎也有意避开他肃杀路人的场景，这让他一点儿也不像一个冷血杀手，但到了必要场景他又能转换为那个冷血残忍的REV-9，总而言之鲁纳饰演的REB-9绝对是该片一大亮点。

这电影拍的可真不咋地，槽点一个巴掌数不过来，128分钟的电影真让我如坐针毯，开头掌镜的也不知道是不是磕了药，那晃来晃去无处稳定的镜头愣是看的我脑壳晕。电影加上反派出现了五个角色，这五个角色打乱了这部电影的框架，他们分别脱缓了这部电影的节奏。除去为主线剧情服务的反派，其它四个角色各自背负了一段人物剧情，女一号的故事为主线，但她的故事里竟然重点着色了她的哥哥，你敢信?我差点以为那小哥才是主角。女二号的故事里闪拍了未来的故事线，理应点到即止，后续关于女二号的成长线是多余的，过多描述分散了观众对于主线故事的集中力，康纳和州长的故事线本身是绑系在一起，这段线索让州长的出现更为合理有据，但这段剧情安排的即生硬又无趣，最大的问题是导演不甘心，所有他又拍了州长一家人的故事线，一部128分钟的电影竟然揉入了这么多故事线，导演试图把这些故事线拧在一起，这已经超过了一部128分钟电影的极限，被导演柠在一起的是一条满是毛边的电影，换作美剧这能拍出一季来，至此这部电影被这些旁枝末节的故事线彻底分割了，至少我是失去了对主线故事的向心力。其实《终结者》的故事除去科幻题材的外衣，实质上这就是一部追杀与被追杀的电影，观众需要的仅仅只是那种紧迫的喘不过气来的氛围，说白了就是杀杀杀跑跑跑炸炸炸了，当然詹姆斯•卡梅隆能在其中加入其它东西，但你看人家那节奏掌握的，第二集伊始就开始追杀，有公路追逐戏，有格林机关枪扫射戏，有鲜花里藏来福的枪斗戏，当然也有动人的小约翰教阿诺微笑的温情戏，这些戏一分不多半分不少，甚至一句“im black”都能让人看得热血沸腾。有意思的是到了电影的末尾，导演似乎醒来了一样，从州长断着胳膊爬上栏杆开始(断臂致敬经典造型)，故事整体达到了一个高潮，实际上很多导演难以掌控平行群斗戏，大坝一场戏拳拳到肉，挥舞的榔锤，甩动的铁链，重武器上膛的声音，被铁链扯开脸嘴的REV-9，金属碰撞的火花以及摩擦声，直至被带进滚筒时的一段僵持戏，所有一切交织在一起一气呵成令人看的目不暇接，这特妈才是《终结者》啊!再说下去只怕得剧透全篇。

整部电影里我一直期待着州长出现，在电影第一幕追逐戏的时候，主角二人被REV-9驾驶的黄色大卡车追逐，那车又高又大，引擎的轰鸣声盖过了周遭一切声响，眼看主角二人就要被大卡车碾碎，这时候天晓得我多期盼州长骑着大哈雷，穿着皮夹克，甩着散弹枪出现，我想州长大概会朝着REV-9爆头一枪，并不忘来上一句“ I'm back!” 可惜，一直没有，骑着摩托的男人一直没有出现。我的期待就这样落了空，成了一个无声炸裂的荷尔蒙梦想。州长真正出现的时候已经是一个隐居避世的老人，岁月无情，偷走了这个硬汉身上所有锋芒，望着他一头白发，缓慢的给主角三人递上饮料，我不禁感慨廉颇老矣,尚能饭否?廉颇老矣，何以为战?这时我才意识到阿诺已经72岁了。“70而随心所欲，不逾矩!” 这一次，镜子前，阿诺选择不戴墨镜，这寓意着角色本身已经不再是一个简单的机器人，他继承了第二集那台t800的角色灵魂，他需要人们看到他的眼神，通晓他的情感。这一次，阿诺说“ I won’t be back.” 他似乎在向观众道别，指不定这真的就成了他最后一部终结者电影。最后，他对着镜头说了一句“为了约翰!” 为了那戏路不顺的毒途少年，为了詹姆斯•卡梅隆最好的故事结局。同时也为了阿诺最好的年华时光。

第三篇：黑暗骑士观后感

黑暗骑士观后感

看完长达150分钟的《Dark Knight》，感觉就像是乘坐着一个跌宕起伏的过山车终于到了终点一般，一身臭汗。整部电影，起鸡皮疙瘩无数次，惊叹10次以上，大叫5次，被吓到1次，还有太多太多惊喜。这种纯粹的享受我已经很久没有拥有过了。150分钟绝对不会冷场的一部电影现在已经不多了，更何况能让你150分钟若坐针毡呢？后来登上IMDB一看，7000+人评分，9.1平均分。

我必须要感谢Christopher Nolan，一个多么伟大的导演，自从《Memento》以来他就一直给观众带来不同的惊喜，尤其是在这个已经被成为是Dead End的蝙蝠侠系列，他首先是在前传里面将蝙蝠侠从一个喜欢露自己异于常人的乳头的只会摆弄高科技的奶油小生（详见George Clooney扮演的蝙蝠侠，也许这会他一生中最失败的影片）变成一个有心理缺陷的硬派绝地悍将，接着在《Dark Knight》里面引入了他最拿手的悬疑解密戏份，以及那些华丽至极的剪辑手法。可以说他对漫画剧本的理解是超前的，超越了现在十年甚至几十年。是他告诉其他的一些导演们：“噢，也许漫画改编的东西还能这么拍，而不是像Daredevil那样糊弄美国佬愚蠢至极的格斗或者elektra卖弄身段杀不死人的花拳绣腿或者300那样炫耀视觉效果以及肾上腺素的拍摄手法啊。”这部电影从台词，配乐（Hans Zimmer出品，必属精品），剪辑几乎无可挑剔，只能《Dark Knight》的出现让《Wanted》，《Hancock》等等几部打头阵的暑期大片看上去就像没有智商的人拍的电影一样。

要说Christopher Nolan的悬疑哲学的执行者是谁，那必然就是Heath Ledger扮演的Joker，其实Nolan在一开始编剧的时候，蝙蝠侠2，3甚至第4部，都是围绕这位史上最具有看头的邪恶小丑而展开的（他在戏中与蝙蝠侠的对手戏，让我想到了西门吹雪和叶孤城，或者福尔摩斯和莫里亚蒂，或者等等等等），可惜Heath英年早逝，下一个Joker？我实在有些提不起兴趣。在影片中他仿佛成为了导演的代言人，将观众从一个谜代入另一个谜，观众就像被他牵着鼻子玩弄的蝙蝠侠一样，等到事情真相大白的时候，却发现所有的事情已经太迟。这一点非常像电视剧《Lost》，但是却比《Lost》高明很多。之前有消息称Jack Nicholson因为Heath要扮演小丑之前并没有咨询他这个前小丑的意见而非常不爽，在公开场合斥责Heath的无礼与傲慢，然后几天的事情大家都应该很清楚了，这个演过《I'M NOT THERE》，《断背山》的天才男星由于服药过量而殒命，享年29岁，《Dark Knight》从而成为了他的绝唱。邪恶的绝唱。Joker的绝唱。

还有一则消息说，Heath Ledger为了练习Joker的笑声与动作，把自己关在漆黑的房间了几个星期，除了吃饭睡觉其他时间都献给了这个有着异于常人的人格魅力的邪恶的东西（我姑且只能称之为东西，他几乎或者说已经战胜了Batman）。这是他最后一次表演了，但是却迸发出了最绚烂的火花，抑或是最邪恶的最黑暗的？Whatever。可以说《Dark Knight》是向这位天才最后的致意。即使同样天才俊朗如Christian Bale（虽然他只能戴着个内裤在头上装沙哑声说话，着实难为了这个演技天才），也不得不拜服在他表演的光辉之下。他将一个在我想象中只能存在于虚拟世界的角色带到了荧幕上，他那如撒旦再世的狂笑以及如魔鬼的狡黠，他那充满血丝的眼珠满嘴的黄牙仿佛就是一个恶棍的终极存在，当我意识到这个天才已经远离我们这个世界的时候，我只能缓缓闭上眼，将记忆或者怀念封存在《Dark Knight》那最后的几十秒里面。

Heath Rest in Peace and so do the Best Joker Ever。

最后用一句台词做结尾吧：

We have to chase him, because he can take it.He's no longer the hero of Gothan City, he has become the silence guardian, the protector.He is the Dark Knight.涉外国际经济与贸易 0901

周哲赟 09301113

第四篇：电影黑暗弥漫观后感

《黑暗弥漫》是一部根据真实的故事改编的电影，荣获2012年奥斯卡最佳外语片提名奖。

索恰是波兰利沃夫市的一名城市下水道检修工，家有妻子和一个身体虚弱的女儿，处于社会最底层。他贪婪、龌龊、自私，工作之余还兼搞些摸鸡偷狗之事，再把偷来的衣物、食品到犹太人区换成现金、珠宝，逗老婆开心。他的爱似乎仅限于妻子和女儿。

二

战开始了，德国人到处迫害犹太人，抓人、杀人，恐怖充斥着大街小巷，空气中弥散着血腥味儿。一天，索恰和工作伙伴在下水道巡查时意外与一群挖通了下水道下来避难的犹太人相遇，于是他们开始了一场交易：索恰提出每天收取500元为这群犹太人提供避难场所和购买食物。在犹太人看来，这似乎是敲诈勒索，趁人之危；在索恰看来，虽然冒着杀头的危险，但利润非常可观，最终他们达成了协议。

索恰帮助犹太人的原始动机不是出于什么高尚的思想觉悟，而是出于对金钱的渴求，唯利是图。随着纳粹德国人对犹太人清洗行动的升级，索恰为了降低风险，放弃了对部分犹太人的保护，只选了11位有钱的犹太人转移到更安全的地方。但那些犹太人没有了现金时，他们只得提供早先埋藏的珠宝，才换来索恰的继续帮助。

与此同时，索恰救下的这群犹太人也并非完美，处于恐惧环境的背景和与生俱来的人性的弱点，让背叛、偷情、怀疑在黑暗中疯狂滋长，当然这其中也有为了爱情不顾生死，独闯集中营的男人，有为了大家安危而捂死自己的新生儿的女人，有大家集体为那夭折的婴儿举行体面的葬礼的感人场面。这群犹太人每天诵读经文、唱歌跳舞、教育孩子知识，他们与黑暗、死亡作拼死抗争的顽强及对生命和生活不曾放弃的渴求深深感染了索恰。索恰的内心经历了犹豫、退却、挣扎，当两个小孩在错综复杂的下水道迷路时，他意识到自己与这个团体已经融为一体无法割舍了。当一名犹太人惴惴不安地表示已没钱付给索恰时，索恰悄悄地拿出钱交给对方，再由对方当着所有人的面付给自己，这时索恰的帮助已不是为了金钱了，而是出于一种人性的道义。

最为感人的一幕是索恰背着因为绝望而不吃不动的犹太女孩冒险顶开一处井盖，用力把女孩的头托出地面并教她：“吸气，用力地吸气！”因长久见不到阳光，女孩的视线是模糊的，有阳光洒在街面上，有鸽子在自由踱步，因为见到了一丝光明，地下的这些犹太人增添了顽强活下去的决心。这个场面也使我联想到电影《芙蓉镇》里的一个场景，秦书田因被判刑而不得不与胡玉音分离时，秦大叫：“活下去，勇敢地活下去，天亮了，鬼就出不来了！”

坚持了14个月后，德军败退，劫后余生的犹太人从下水道里爬出来，重返久违的自由，拥抱鲜花和新鲜空气。索恰自豪地对围拢来的市民宣布：“这是我救的犹太人，这是我救的犹太人！”——索恰拯救生命的快乐远超获取金钱的快乐！犹太人是个懂得感恩的民族，多年以后，索恰被授予“国际义人”称号。

该电影并没有气势恢宏的场面，也没有史诗般的角度，有大半镜头是在下水道里完成的，污浊、压抑、恐惧、黑暗的环境凸显了纳粹统治的疯狂残暴，微弱的手电光就像索恰身上渐渐散发出的人性光芒。

电影的主人公索恰被塑造得十分成功，他是一个很普通的小市民。人是一种很复杂的动物，往往不能简单地被归类为好人、坏人。有的人，既具有善良、同情、仁慈的一面，又同时具有贪婪、残暴、邪恶的一面，往往在特定的环境中，其中一面才会战胜另一面，道德才会被激活，良知才会被唤醒。在这部影片里，索恰身上人性的好与坏交织并行，内心的善与恶激烈碰撞，显得真实可信。

一部好的影片，不是靠强大的明星阵容，也不靠3D、立体声来取悦观众的眼睛和耳朵，而是靠深邃的思想感染和震撼观众的心灵。相比这部影片，国产片《金陵十三钗》有着类似的情节，然而冲击奥斯卡奖却失败了，原因是在思想内容上单薄了一些。

世界各国的人肤色不同，信仰不同，意识形态不同，但有一条是相同的，那就是：人性、道德和良知。让《黑暗弥漫》里这样暗无天日的历史故事不再重演，让人性的光辉永远照耀于世！

第五篇：电影黑暗弥漫观后感

《黑暗弥漫》是一部根据真实的故事改编的电影，荣获2012年奥斯卡最佳外语片提名奖。索恰是波兰利沃夫市的一名城市下水道检修工，家有妻子和一个身体虚弱的女儿，处于社会最底层。他贪婪、龌龊、自私，工作之余还兼搞些摸鸡偷狗之事，再把偷来的衣物、食品到犹太人区换成现金、珠宝，逗老婆开心。他的爱似乎仅限于妻子和女儿。二战开始了，德国人到处迫害犹太人，抓人、杀人，恐怖充斥着大街小巷，空气中弥散着血腥味儿。一天，索恰和工作伙伴在下水道巡查时意外与一群挖通了下水道下来避难的犹太人相遇，于是他们开始了一场交易：索恰提出每天收取500元为这群犹太人提供避难场所和购买食物。在犹太人看来，这似乎是敲诈勒索，趁人之危；在索恰看来，虽然冒着杀头的危险，但利润非常可观，最终他们达成了协议。索恰帮助犹太人的原始动机不是出于什么高尚的思想觉悟，而是出于对金钱的渴求，唯利是图。随着纳粹德国人对犹太人清洗行动的升级，索恰为了降低风险，放弃了对部分犹太人的保护，只选了11位有钱的犹太人转移到更安全的地方。但那些犹太人没有了现金时，他们只得提供早先埋藏的珠宝，才换来索恰的继续帮助。与此同时，索恰救下的这群犹太人也并非完美，处于恐惧环境的背景和与生俱来的人性的弱点，让背叛、偷情、怀疑在黑暗中疯狂滋长，当然这其中也有为了爱情不顾生死，独闯集中营的男人，有为了大家安危而捂死自己的新生儿的女人，有大家集体为那夭折的婴儿举行体面的葬礼的感人场面。这群犹太人每天诵读经文、唱歌跳舞、教育孩子知识，他们与黑暗、死亡作拼死抗争的顽强及对生命和生活不曾放弃的渴求深深感染了索恰。索恰的内心经历了犹豫、退却、挣扎，当两个小孩在错综复杂的下水道迷路时，他意识到自己与这个团体已经融为一体无法割舍了。当一名犹太人惴惴不安地表示已没钱付给索恰时，索恰悄悄地拿出钱交给对方，再由对方当着所有人的面付给自己，这时索恰的帮助已不是为了金钱了，而是出于一种人性的道义。最为感人的一幕是索恰背着因为绝望而不吃不动的犹太女孩冒险顶开一处井盖，用力把女孩的头托出地面并教她：“吸气，用力地吸气！”因长久见不到阳光，女孩的视线是模糊的，有阳光洒在街面上，有鸽子在自由踱步，因为见到了一丝光明，地下的这些犹太人增添了顽强活下去的决心。这个场面也使我联想到电影《芙蓉镇》里的一个场景，秦书田因被判刑而不得不与胡玉音分离时，秦大叫：“活下去，勇敢地活下去，天亮了，鬼就出不来了！” 坚持了14个月后，德军败退，劫后余生的犹太人从下水道里爬出来，重返久违的自由，拥抱鲜花和新鲜空气。索恰自豪地对围拢来的市民宣布：“这是我救的犹太人，这是我救的犹太人！”——索恰拯救生命的快乐远超获取金钱的快乐！犹太人是个懂得感恩的民族，多年以后，索恰被授予“国际义人”称号。该电影并没有气势恢宏的场面，也没有史诗般的角度，有大半镜头是在下水道里完成的，污浊、压抑、恐惧、黑暗的环境凸显了纳粹统治的疯狂残暴，微弱的手电光就像索恰身上渐渐散发出的人性光芒。电影的主人公索恰被塑造得十分成功，他是一个很普通的小市民。人是一种很复杂的动物，往往不能简单地被归类为好人、坏人。有的人，既具有善良、同情、仁慈的一面，又同时具有贪婪、残暴、邪恶的一面，往往在特定的环境中，其中一面才会战胜另一面，道德才会被激活，良知才会被唤醒。在这部影片里，索恰身上人性的好与坏交织并行，内心的善与恶激烈碰撞，显得真实可信。一部好的影片，不是靠强大的明星阵容，也不靠3d、立体声来取悦观众的眼睛和耳朵，而是靠深邃的思想感染和震撼观众的心灵。相比这部影片，国产片《金陵十三钗》有着类似的情节，然而冲击奥斯卡奖却失败了，原因是在思想内容上单薄了一些。世界各国的人肤色不同，信仰不同，意识形态不同，但有一条是相同的，那就是：人性、道德和良知。