素描实习报告

第一篇：素描实习报告

素描实习报告

紧紧张张的素描实习结束了，收获颇多!带我们实习的是一个美丽的女老师，大家公认的好老师。我们一共实习了不到五天，第一天在学校画的中国农业银行，第二天去的丛台公园，第三天又是在学校，第四天去的丛台公园，第五天整理。经过紧紧张张的这四天实习，从各个方面都有很大的收获。

首先，从身体上说，我们通过出去画写生，有的中暑有的坚持不住好多问题表现了出来，这就表明我们的身体还有待加强锻炼，身体素质还不够好。尤其是学习我们这个专业的，没有一个好的身体更是不行。身体是革命的本钱，所以我们以后要加强锻炼，强身健体，为我们的美好未来从现在开始积累资本。

其次，针对我们的专业素描来说还有好多需要加强的。素描的几个基本功要扎实。具体表现在如下几个方面：

一、比例

二、透视

三、形体，结构

另外，还要学会临摹。临摹是学习石膏头像的最好途径，也是提高素描水平和反映感知能力的有效途径之一。所以只有通过临摹，研究前人的经验和技法，这样，学习中遇到的问题就易化解。与此同时，临摹可促使考生朋友提高眼睛与手的配合默契程度，在两者协调当中，培养了素描造型的信心。尤其是对于我们初学者来说我们要临摹，也要学会如何去临摹。下面具体分析一下自己在实习过程中的心得体会及更深入的认知。

第一点，比例。比例关系是通过比较而确定的，物象的比例关系，是我们应不遗余力进行研究，并且需好好掌握的。而通过这四天的素描实习，我深刻认识到了自己在这方面的不足。各种比例掌握不好，天与地，建筑与配景，建筑跟建筑等等。从大的外形到局部结构之间的比例，形体之间的长短比例，明暗层次的比例关系，由上至下、由左至右以及黑白灰构成上的比例关系也是通过比较来判断其是否正确。认识到了自己的不足，自己就着重强化这方面的内容。问老师，请教同学，临摹等。几天过来，自己的不足有所改进，但是相比高水平同学还有一定差距，还需要付出很大的努力。

第二点，透视。透视的学习是一个比较严谨且至关重要的学习环节。透视是素描好与不好最显而易见的。我们都学过画法几何，知道一个简单的建筑画有它的灭点，而这个灭点在我们的视平线上。只要找准了这一点来作为我们作画的根本，我们画出来的素描就轻易不会因为透视错误而失真。虽重要，但无须刻意向纵深发展，只需将最为基础的知识搞懂即可。如焦点透视、成角透视、俯视和仰视等。我们在平常的训练中要有意识地培养自己以目测方式训练自己的观察力、分析力和手的表现力，而最终主要依靠感觉。只要思想上意识到透视统一的必要，形体的诸多问题就迎刃而解了。第三点，形体与结构。形体还有结构是建立在比例和透视的基础之上的。有了比例还有透视，我们再来研究形体和结构。形体结构问题是素描写生中最为关键而又最为基本的研究课题，因为素描写生是以再现对象的真实性作为衡量的尺度，而不同的对象都有其各自的形体特征。要想将对象画得自然准确，就离不开对对象形体结构的准确理解与表达。

形体结构是一个外与内的紧密结合体。我们应深入学习形体结构，理解物体的构造关系，通过分析、理解，把物体的造型关系找出来。这样就容易发现物体的透视比例是否准确，动态是否妥帖。由此才能真实而准确地掌握形体结构。因为自己的比例还有结构都有所欠缺，所以形体和结构都表现的不怎么到位。

通过这几天的素描实习，自己真的认识到了自己很多缺点。实习过程中，积极请教老师，虚心询问同学，自己对素描有了更深一层的认识。素描技法得到了提高。同时，也能自己一个人静下心来画画了。素描是一个需要细心，毅力，耐心的课程，自己静下心来画画，不仅能收获画画技术，还能提高自身修养。

总之，经过了这几天的素描实习，虽然累，但是还是有收获的，所以累但快乐着。

第二篇：素描实习报告

素描实习报告

素描，作为”艺术之门”为我们所熟知。学习素描，使我们有了最基本的艺术感和艺术表达能力。

作为园林专业，以植物造景为主，发展园林绿化，美化城市，改善自然环境。而园林绿化植物运用的好坏，直接影响园林绿化水平。而植物运用的好坏，是否能因地制宜、适地适树地选择植物种类，这些都离不开设计施工，而设计离不开图纸，这也就变相的要求我们要有最为基本的美术基础。而这美术基础，自然就是素描。

风景素描，是素描中必不可少的组成部分，也与我们园林设计植物，规划地形密切相关。

我们应用素描数笔便可以直观简洁的描绘出所见景物最主要的特点，本文字往往不如图片表现的直接，几行字写不出一棵树的优美姿态，几句诗亦难理解出夏季风吹叶动的清凉。而相对于照片，素描更加富有艺术的美感。当我渐渐能够用不太熟练，却又熟练地以素描作为媒介，进行表达与交流时，艺术感也慢慢的渗入到了生活中，渗入到了其他的学习中，这也影响我们园林专业景观设计的立体感与美感。在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形，筑山、叠石、理水、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。而艺术手段中，素描手段最为简单而且富有表现力。

在素描实习的过程中，我学习到了许许多多的在理论课本中学习不到的知识，并深刻认识到素描课程作为美术入门与学科基础的必要性。

例如在观察描绘景物时，我们应该从景物的总体外形大体勾勒出轮廓和区域，然后再从整体到局部慢慢地细致描绘结构层次。而不是单一的从一个形体到另一个形体，从做到右，从上到小那么简单。从远到近，从浅到深，从虚到实，从一片树林到一个枝条，从大体规划到小范围的描画，正刚好与园林设计的步骤相统一。

从最开始的只是单纯的模仿黑白复印纸上的作品，到第一次去湿地公园写生，再到中华特优植物园，写生从最开始的一棵树到最后期末的一个景。学习过程很快，可练习过程很慢。

同时，在写生时，我感受到了绘画能力不仅仅是表现在对景物的简单模仿与空泛的眼观手绘上。良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达出景物的特征。学会思考，学会观察，用心观察，用脑思考，用心追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力。素描能够总体培养我们最基本的观察能力、绘画能力以及审美能力等等。通过素描，我们渐渐地能懂得如何才能在二维平面上塑造三维立体空间，渐渐地具有的观察事物与再现事物的能力。

作为从未接触过美术的理科生，第一次直面景物时，真不知如何下笔，比例关系，色彩明暗，结构层次全部需要目测和自我感觉。即时有的时候感觉对了，画的比例对了，但看着却不自然。经常是黑白灰的构成不正确，而透视失去立体感，远近无论如何都表现不出来。

一开始在湿地公园画的栏杆，由于忽略的地上的阴影，以至于，没有了实景的感觉，也没有了原来应有的立体感在；中华特有植物园画的水，不管怎样都觉的是平地而不是水体，和岸上的书一相对，整幅画完全没有整体感；而画到树木的时候，勾画的纹理总是过浅或者过深，所以在画上面看起来就没有了真实感。

老师曾教导过我们：宁脏勿净。

然而这句话的导致的结果是，我们的画变得太“脏”了。失去了明暗的对比，成了灰蒙蒙的一团，立体成了平面。

这也证实了，明暗关系是如此的重要。

在实习的过程，怎样把握好明暗，虚实对于我是最难的地方。尽管老师反复数次的讲过虚实关系，但是，一到自己的手上，却并不是像老师说的那么的简单，“这里颜色太浅”“这个层次不对”“画面整体太灰”类似的问题太多了，明明很好的景象，但是我却怎么也不能够用我的铅笔美好的描述出来。

总体说，还是自己的平常的练习不够，而素描的写生实习也证实了我的水平差的太远，欠缺的东西太多。也正提醒了我以后的学习中要有目的有方向的进行学习，而学习之后，练习也是必不可少的。

写生使我对素描课有了进一步的了解，提高艺术修养和审美能力，我们从生活中表现出艺术，观赏艺术，发现艺术。原以为美术不过是消遣娱乐，但真若是握起铅笔在素描纸上来来回回三、四个小时也不是容易的事。

耐心、静心，是我从素描实习中学习到的极为重要的两个词。实习虽然结束了，但是，对于我个人而言，真正的素描学习才刚刚起步。

第三篇：素描实习报告

实习报告

一份既欣喜又紧张的建筑素描和钢笔画实习留下了许多美好的回忆，不仅仅在我心中，同样深深印在了每个充满希望的年轻人心里

写生的日子是美好的日子，也是我难以忘怀的日子。我们两个班的同学一起，在薛冰和汪静姝两位老师的带领下我们在学校及周边村舍和哈尔滨的其它地方进行了为期5天的素描钢笔画实习。

实习的过程中我们以小组为单位，每组可以选择不同的建筑物作为钢笔速写或是素描的对象。实习的过程中我们收获颇丰，正如老师所言，作为建筑学的学生，在实习的过程中，除了可以提高我们素描和钢笔速写的能力以外，还能够培养我们的立体空间感，在画的过程中了解一些建筑的整体结构以及建筑师们在细节上的处理。

在素描实习方面我对素描中的一写方法能够有更深的体会。如在结构构图上要求构图匀衡饱满，黑白灰的层次上要根据处在自然环境中的建筑的真实的光影变化情况来处理，怎样处理中心点主体物的布局以及周边环境的取舍从而使得画面显得协调，运用透视原理在平面上表现建筑的立体立体感及其它配镜的层次感。

钢笔画上跟素描相类似，主要的不同在于线条的使用上。相比素描，钢笔画的线条更随意一些，但是在画不同风格的画时有时又很具体。比如有时在画亮面的时候只是一条线便足以表现出来。

素描中，过去我们在处理素描中的明暗关系时常常采用下面的步骤，先画暗面，亮面先别管，铺出大体调子来再逐步加深暗面和亮面，仔细观察看它的虚实变化和明暗变化，然后在做适当的深化。然而在最近的实习中我们似乎发现我们没必要循规蹈矩的来按照先前的步骤来作画。在书中和在中央大街看到的老画师们的作画中没有上很死板的线条，很多时候他们用涂抹的方式而且效果逼真而且这样更能够使得画面有透气感。线条处理很实用，能够运用到大部分情况中。但我们要善于开拓，寻找更多行之有效的方法。当然，在画的要求上还是像以往一样。明暗注重明暗交界线的虚实变化；前后空间，一般来说近实远虚；整体关系，突出主题；明确转折关系，暗部投影都有自己的型；注重型的变化，记住任何的线不同角度下都是面，线在面内，即线条要融入所在的画面中；根据不同的对象，做出个人的判断。

应该说在实习过程中所遇到的问题大致跟以往一样，即在构图、轮廓、造型、透视、三面五调、排线等方面。

在构图上要适当居中，大小要尽可能使得画面充实，不能太小，但也不能太大以至于给人一种空洞之感。

轮廓线相比其它的线条要具体些，但不呢不过太过夸张的画的太黑太实而应该同画面的最暗处仅进行分析处理。

在素描中，不应用绝对的调子比例来表现明暗，而只能保持预先计划好的调子比例。为了达到这个目的，往往要缩小物体自然中的调子，减少物体层次比例，使邻近的调子接近。如果可以用三个调子的话就不要用四个调子，然后在规定调子的范围内，在亮调子中添上高光，在暗调子中添上反光，严格其间的比例关系。采用有限的调子表现物体，这样不但易画，而且也不至于破坏整个调子的关系。人看到的物体，只是一个相对的稳定状态,你自己可能不会察觉，瞳孔一直处于运动收缩的状态.暗的地方看的时间越长越会觉得,阴影里的东西越清楚.但这个时候眼睛早已经脱离了画面的整体。所以不要老盯着一个地方看.一块红布,越看越红.你甚至都分辨不出其中的差异。所以必须整体的观察,先牺牲细节

在处理完前面的基础上还要强化细节，明与暗，强与弱，不断深入，区别远与近，虚与实，不断调整，要学会省略得当。同样的要求，在钢笔速写中也是如此。

钢笔画速写方面。

素描中可以用不同深浅度的铅笔来体现面的明暗，而钢笔画只有一种深度的钢笔，粗细有时要选择不同。而且钢笔画完全通过线条的排布来体现明暗，而不能把一个面完全图实

钢笔画用具简单，作画灵活，表现力强，可用作构思和表现，是学习手绘表现和建筑画的基础画法。从书中我们了解到不同物象的不同表现方法并运用到实习的写生中。

在透视上，摆在我们面前的物体想仅通过直觉找准，难度较大，还需具备一定的透视知识。透视的学习是一个比较严谨且至关重要的学习环节。掌握透视学理论知识，对于初学者的我们来说，虽重要，但无须刻意向纵深发展，只需将最为基础的知识搞懂即可。如焦点透视、成角透视、俯视和仰视等。正确的运用这些能够很好的表现出画面的空间感。因此，我们还要在平常的训练中有意识地培养自己以目测方式训练自己的观察力、分析力和手的表现力，而最终主要依靠感觉。只要思想上意识到透视统一的必要，形体的诸多问题就迎刃而解了。

素描写生是以再现对象的真实性作为衡量的尺度，而不同的对象都有其各自的形体特征。要想将对象画得自然准确，就离不开对对象形体结构的准确理解与表达。

形体结构是一个外与内的紧密结合体。我们应深入学习形体结构，理解物体的构造关系，通过分析、理解，把物体的造型关系找出来。这样就容易发现物体的透视比例是否准确，动态是否妥帖。由此才能真实而准确地掌握形体结构。当然，对我们来说，做到正确地把握形体结构决非朝夕之事，还需要花大力气来不断学习练习。这样，就为进一步深入地表现物体的体积、色调、质感、层次、空间感等奠定了坚实的基础。

在学习的开始我往往把兴趣过多地集中在中间色的表达上，这样对素描和钢笔速写学习弊多利少。常见的毛病有：由于缺乏素描明暗关系对比与黑白灰关系的理顺，从而出现某个亮部的局部色块画得太重，远看像抹了一块黑一样；本应画得灰一点的局部，由于画得过于暗了，色调上画得太过了，使得画面出现“脏”和“灰”的感觉。如此看来，懂得黑白技巧比懂得明暗五调子更重要，因为只知明暗五调子这个规律，不知道黑白技巧，那么五大调子可能就会束缚住我们的手脚。所以黑白对比的这种绘画形式语言，在画面中所起的作用不可低估。正如前言，我们要不断比较，而不能置客观事实于不顾。

钢笔速写与素描上的问题常有，常在线条，常在细节，常在取舍，常在态度。画久了总有些厌恶情绪，但在这段实习之后对此有了新的认识。当看到那一个个高大宏伟，富丽堂皇的建筑时，当看到建筑大师们完美地把他们表现在画纸上时，我也有把它们画在纸上的冲动。

通过写生实习，我的钢笔速写及素描都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是线条的搭配与表现的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会出人生的哲理。

写生实习结束了，我们回到了学校，但不一样的是我们对以后的学习有了更明确的目标，对美的感受也有所提高，对每一件事情都有了新的认识。

总之，我们学校这次社会实践教学对培养创造美建筑人才具有十分必要的现实和历史意义，这也是建筑艺术走向成功的必经之路。因为建筑艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。让我们在建筑艺术中创造出能反映时代，体现主旋律的力作，产生良好社会效果，激动人心的优秀作品。相关图片：

透视，线条。。

实

习

报

告

姓名： 谢小冬

班级：建筑学10-2班学号：14号

第四篇：素描实习报告

素描实习报告1

一、实习基本情况

根据省教育厅制定的四年制师范本科美术教育专业的教学计划的要求，高校师范类学生不仅应有广博扎实的专业知识，还应具备一定的教育教学技能。为此，我于本学期20xx年10月6日20xx年11月3日到学校进行了为期一个多月的教育教学实习。我们实习队共有4个人前往。时间过的真快，转眼间实习工作已经结束了。回顾已逝的那段实习生活，它充满了苦、辣、酸、甜、充满了喜怒哀乐。值得去回味，值得我永远地把它封存在我的记忆的最深处！在实习学校，我们主要有两个方面的工作：一个是教学工作，另一个是班主任工作，也就是既要带班又要教课。

经过这一个多月的学习、工作，圆满完成了教育教学实习任务，达到了预期的目的。现在对这段实习生活的感想以及收获总结如下：

二、实习主要内容

1、教学工作

前往实习学校前，我们就事先联系了去实习的学校，看看他们用的美术教材是谁主编的，以及一些关于我们教育实习的安排，然后我们就与那边的领导借了一本教材自己回来复印，拿到了教材后，所有实习生都在实习队指导教师下研究教材，编写教案并反复修改，写出了教为完整详细的教案，同时在试讲中不断改进。教学工作第一周主要是听课，学习老师如何传授知识，如何驾驭课堂，如何控制授课时间。在正式上课之前，安排了公开课听课任务，实习生听原任课教师的课。利用这段时间，实习生虚心向实习学校指导教师请教，深入了解学生情况，结合班级实际继续对教案进行修改和完善，使备课精益求精，做到胸有成竹。指导教师责任到人，负责监督、检查、指导学生编写教案，钻研教材教法，听学生试讲并提出修改意见。

本次实习以课堂教学为中心，努力提高教学质量。但是我们也考虑到了实习学校的内在情况，也做了周密的调整，以至实习正常的进行。我们4个人是按照各种能力分配到了各个年级。因为我们教的都是高年级的美术，所以我的压力是很大的，我的责任也是重大的，要教好这个课我们要花费很大的精力，我要以十二分的努力，勤勤恳恳的做好我的工作。我们以实习班级为单位把任务落实以后，由实习学校任课教师担任指导教师，负责实习生的备课、上课的把关检查，并提出具体改进意见。其实这里最大的责任还是队长的，队长的工作做得好不好，关系到全队的实习，一切还是由队长先把关。但是所有实习生必须经过指导教师批阅并签字同意其教案后方可上课。在课堂教学实习过程中，实习生努力钻研教学大纲和教材，认真备课，独立写出了质量较好的教案，并在预讲和试讲中得到逐步提高。领队李卫权老师严格把关，基本上做到周一到周五上美术课的时候听课，其他的时间备课，练粉笔字，在办公室搞组里的试讲，周日上午、下午全程进行队里的试讲。

在实习上课时，绝大多数实习生都能较好地遵循教育教学原则和规律，把握教学大纲，熟悉掌握教材，灵活运用教学方法，注意启发性和学生动态，教态自然，语言清晰流畅，所有学生都能按照要求用普通话进行教学，板书清楚规整，讲授比较准确生动，取得了较好的教学效果，受到学生的欢迎。基本上同学的课堂教学更是取得了明显的好的教学效果，得到了实习学校的好评。

为使学生的所学得到巩固，在不增加学生负担的前提下，我们要求课后布一定作业，实习生以组为单位集体进行批改，尽量做到全批全改，增强了教学效果。我们批改的作业比较多，一方面，减轻了指导老师的工作量，同时也在学生中收到了很好的效果。充分发挥实习生的积极性，早读和晚自习，实习班主任老师都是和学生在一起共同学习，早读要求学生读英语，学普通话。晚上辅导学生作题，及时解决学生遇到的难题，深受学生的欢迎。

广泛开展听课，规定同组成员必须全程互相听课，同课头的尽量听，听课后进行评议，做好规范的听课记录。原则上每个实习生必须听同学课不少于6节，听老师课也不少于6节，可是我们的同学远远的超过了这个数字，有的同学一个星期下来就不止这么多了。

实习生还开展互相听课活动，在听课中大家认真作好笔记，下课后为同学提出建议，就这样大家互相学习，取长补短。虽然，大家在讲课时还有很多地方需要改进，但是从整个的上课情况来看每一位实习生都表现的都很不错。有的虽然在刚一上台时感到紧张，但是讲着讲着却显得自然多了；有的一开始上课时讲得有点快，但是通过一节课后慢慢地就能够控制语速了。整体来说大家的课都还上的可以，每个人都有自己独特的教学方式。在课堂上，不仅达到了预期的教学目的和要求，而且课堂纪律非常好，同学们也非常配合。有了前几次讲课的经验，大家认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授课时间，也能够适时地调动起学生的积极性，使课堂气氛活跃起来。为利于工作的安排和开展，同时也为了给大家提供一个互相学习、互相探讨的机会和环境，实习队每周日晚7点8点都要对本周的实习工作进行总结，实习生谈实习体会，大家畅所欲言，各抒己见，共同评议，及时改进。在会上，我们对今后的工作进行安排、布，保证实习工作有条不紊地进行。同时还共同协商解决一些实习中出现的问题，如生活，学习问题等，给实习工作的顺利进行提供了保障。

2、班主任工作

根据实习计划，本次实习除教学实习外，还要实习班主任工作。班主任工作第一周主要是见习，早晚检查学生自习、督察清洁区和寝室卫生，查看早操等；实习班主任的实习生首先在原班主任的指导下全面掌握班级情况，熟悉学生和班干组成情况，了解学生的特点，以营造良好的班风、学风为目标，努力促进学生的健康成长。在这之前，各组的实习老师还与原班主任共同制定了班纪班规。实习生负责检查、监督早自习、晚自习和课间操的情况，维持课堂纪律，检查卫生值日，做好学生的思想工作，还积极指导学生的课外活动，如篮球等。在实习中，实习学生能以极大的热情和高度的责任感投入实习工作，以身作则，关心学生，和学生打成一片，受到实习学校师生的称赞和好评。在实习当中，与教学工作同样重要的就是班主任工作。在学校里班主任可以说是学生的第一监护人，所以班主任的工作非常琐碎。一名真正尽职尽责的班主任，在学生身上下的功夫和学生的父母差不多。我就是看到我们班的原班主任的工作，深感体会。每天，天还蒙蒙亮，王老师就骑着一辆单车来到了学校，还要叫学生起床出操，6：10查早操、7：00查早自习、7：30查早读、上午4节课、下午2节课，下课后还要监督学生搞好卫生。晚上2节晚自习如果老师有事，实习生则都要坐班，21：30查寝，等熄灯后才踏着自行车回家，星期六、星期日还要料理家里的事还要备课。看到我们的原班主任，我就看到了一位中国教育者的尽心尽责，看到了老师和学生之间的那份关爱。看到他好象也还原到了自己的生活。在一个月的实习生活里我们实习生还没有完整的休息一天。我们都在紧张中准备我们的实习。

对于班主任工作，要深入了解实习班级情况，主动热情协助班主任老师搞好本班工作和活动。还要虚心学习本班班主任老师正确的教育思想，细心观察他们用什么方法了解学生，怎样掌握学生的心理特点，怎样因势利导，动之以情，晓之心理，导之以行，持之以恒地做好学生教育工作的。

在班级日常工作和管理及开展各项活动，都要预先征求原班主任老师的意见，主动争取他们的指点和帮助。

原班主任老师在指导我们班主任工作时说，在班主任工作中要始终要坚持“一个标准”，就是在处理班级事务时，尤其是奖惩方面，对优秀的学生和后进生应使用同一个标准。通常优秀的学生易受到偏爱，而后进生则常常使老师产生偏见，所以班主任“执法”一定要公允，要一碗水端平。如果处理有偏颇，则会助长优秀学生的坏习惯和骄傲的性情，压抑后进生的上进心。还有就是，我们的惩罚制度一定要适当，尽量不要伤害学生的自尊心。这也不是我们实习老师所能处理好的，一切的安排，我们都还是听学校教务处的，我们不能越过他们的管理界限。

和学生做朋友：这是我们大家的第一个感受。我们教的是大一的学生，大多数都是经过高考进来的，年纪也不比我们小多少。我们在上课与办公的时间以师生关系相待，但在平时我们就以学长，朋友相称。这样我们关系也很融洽，也就没有什么代沟了。在实习的开始阶段，学生都有点怕我们，不敢主动和我们谈话。后来，我们的实习老师利用课间和放学的时间主动找学生聊天，问他们的生活，学习，和他们讨论一些比较感兴趣的问题，比如音乐、电影等。我们都希望在课堂上他们尊称我们为老师，在课后他们把我们当成大哥哥、大姐姐。

在与学生的交往过程中，我们发觉那些学习比较差的学生（特别是一些读完初中上来的学生）都有点自卑，对他们谈话，我们要语气要柔和一点，多给一点鼓励，在刚开始的时候，他们不敢抬头看你，渐渐地他们会用真诚的眼光看着你。我们相信现在的差生不会是永远的差生，我们应该给每个学生以鼓励、以希望，让他们觉得自己的前途是一片光明的。我们的付出，也会有点成效。在我们实习快要结束的时候，我们明显的看到了那些所谓差生的转变。

我们在实习期间有三周是实习班主任工作，在第一周同学们的工作是熟悉班里的同学与日常工作，按原班主任的要求进行管理。及时掌握学生的性格与思想情况，为日后的具体工作打基础。其后是按原班主任的意思找班上个别同学谈心，大家积极的开始发现问题并解决问题。特别是要经常和班委会的学生联系，经过他们及时反映班上的事情，这一点上我们的实习老师都做得很好。不仅与班上学生建立了良好的互信关系与师生友谊。也得到了学校领导和原班主任的一致认可与好评。

在这段实习期间，班主任工作做得很出色，这是全体实习生的共同努力的结果。其中一班表现得非常的好，三班其次。还组织学生完成了一期黑板报，其中三班的板报出得格外的好，学校的领导都连连称赞。是实习老师还有三班的学生的积极配合，才赢得了这份荣誉。其他几个班也还不错，其中三班是第二名，二班第三名。我们还组织了两场篮球赛，看到学生在球场上动感的身影，也就看到了他们的青春的活力等。这些活动

不仅锻炼了我们的组织能力，而且激发学生的兴趣与爱好，他们在他们的特长方面得到了培养与锻炼。

通过班主任实习，使我们对中学生有了更为恰当的了解，对班主任工作有了更为真实的体验，锻炼了我们对问题的协调、组织能力。

三、实习总结与体会

实习，不仅是我们人生中一段珍贵的记忆，更是我们另一段人生的起点，我们相信在未来的路上我们会做的很好。总的来说，我们的这次实习是胜利的，是成功的。通过实践，同学们学到了丰富的知识与宝贵教学经验以及管理才能，无论我们日后是否担任教师工作，这都将是我们人生路上的一笔宝贵财富！在另一方面，我们的实习成果得到实习学校的赞扬，为艺术系、为学院赢得了肯定与赞扬。然而这一切的成功，都是与学校领导与老师的关怀与帮助分不开的，在这里代表我们全队感谢系领导与老师对我们的支持，并对你们在百忙之中到我们实习地点来激励我们的士气，指导我们的工作表示最真挚的感谢，你们用今天为我们的明天铺路，我们将在明天为你们今天的付出作出最大的验证与回报。

让我们的今天赛过昨天。

素描实习报告2

素描，作为”艺术之门”为我们所熟知。学习素描，使我们有了最基本的艺术感和艺术表达能力。作为园林专业，以植物造景为主，发展园林绿化，美化城市，改善自然环境。而园林绿化植物运用的好坏，直接影响园林绿化水平。而植物运用的好坏，是否能因地制宜、适地适树地选择植物种类，这些都离不开设计施工，而设计离不开图纸，这也就变相的要求我们要有最为基本的美术基础。而这美术基础，自然就是素描。风景素描，是素描中必不可少的组成部分，也与我们园林设计植物，规划地形密切相关。

我们应用素描数笔便可以直观简洁的描绘出所见景物最主要的特点，本文字往往不如图片表现的直接，几行字写不出一棵树的优美姿态，几句诗亦难理解出夏季风吹叶动的清凉。而相对于照片，素描更加富有艺术的美感。当我渐渐能够用不太熟练，却又熟练地以素描作为媒介，进行表达与交流时，艺术感也慢慢的渗入到了生活中，渗入到了其他的学习中，这也影响我们园林专业景观设计的立体感与美感。在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形，筑山、叠石、理水、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。而艺术手段中，素描手段最为简单而且富有表现力。在素描实习的过程中，我学习到了许许多多的在理论课本中学习不到的知识，并深刻认识到素描课程作为美术入门与学科基础的必要性。

例如在观察描绘景物时，我们应该从景物的总体外形大体勾勒出轮廓和区域，然后再从整体到局部慢慢地细致描绘结构层次。而不是单一的从一个形体到另一个形体，从做到右，从上到小那么简单。从远到近，从浅到深，从虚到实，从一片树林到一个枝条，从大体规划到小范围的描画，正刚好与园林设计的步骤相统一。

从最开始的只是单纯的模仿黑白复印纸上的作品，到第一次去湿地公园写生，再到中华特优植物园，写生从最开始的一棵树到最后期末的一个景。学习过程很快，可练习过程很慢。同时，在写生时，我感受到了绘画能力不仅仅是表现在对景物的简单模仿与空泛的眼观手绘上。良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达出景物的特征。学会思考，学会观察，用心观察，用脑思考，用心追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力。

素描能够总体培养我们最基本的观察能力、绘画能力以及审美能力等等。通过素描，我们渐渐地能懂得如何才能在二维平面上塑造三维立体空间，渐渐地具有的观察事物与再现事物的能力。

作为从未接触过美术的理科生，第一次直面景物时，真不知如何下笔，比例关系，色彩明暗，结构层次全部需要目测和自我感觉。即时有的时候感觉对了，画的比例对了，但看着却不自然。经常是黑白灰的构成不正确，而透视失去立体感，远近无论如何都表现不出来。

一开始在湿地公园画的栏杆，由于忽略的地上的阴影，以至于，没有了实景的感觉，也没有了原来应有的立体感在；中华特有植物园画的水，不管怎样都觉的是平地而不是水体，和岸上的书一相对，整幅画完全没有整体感；而画到树木的时候，勾画的纹理总是过浅或者过深，所以在画上面看起来就没有了真实感。

老师曾教导过我们：宁脏勿净。然而这句话的导致的结果是，我们的画变得太“脏”了。失去了明暗的对比，成了灰蒙蒙的一团，立体成了平面。这也证实了，明暗关系是如此的重要。在实习的过程，怎样把握好明暗，虚实对于我是最难的地方。尽管老师反复数次的讲过虚实关系，但是，一到自己的手上，却并不是像老师说的那么的简单，“这里颜色太浅”“这个层次不对”“画面整体太灰”类似的问题太多了，明明很好的景象，但是我却怎么也不能够用我的铅笔美好的描述出来。

总体说，还是自己的平常的练习不够，而素描的写生实习也证实了我的水平差的太远，欠缺的东西太多。也正提醒了我以后的学习中要有目的有方向的进行学习，而学习之后，练习也是必不可少的。

写生使我对素描课有了进一步的了解，提高艺术修养和审美能力，我们从生活中表现出艺术，观赏艺术，发现艺术。原以为美术不过是消遣娱乐，但真若是握起铅笔在素描纸上来来回回三、四个小时也不是容易的事。耐心、静心，是我从素描实习中学习到的极为重要的两个词。实习虽然结束了，但是，对于我个人而言，真正的素描学习才刚刚起步。

素描实习报告3

紧紧张张的素描实习结束了，收获颇多!

带我们实习的是一个美丽的女老师，大家公认的好老师。我们一共实习了不到五天，第一天在学校画的中国农业银行，第二天去的丛台公园，第三天又是在学校，第四天去的丛台公园，第五天整理。经过紧紧张张的这四天实习，从各个方面都有很大的收获。

首先，从身体上说，我们通过出去画写生，有的中暑有的坚持不住好多问题表现了出来，这就表明我们的身体还有待加强锻炼，身体素质还不够好。尤其是学习我们这个专业的，没有一个好的身体更是不行。身体是革命的本钱，所以我们以后要加强锻炼，强身健体，为我们的美好未来从现在开始积累资本。

其次，针对我们的专业素描来说还有好多需要加强的。素描的几个基本功要扎实。具体表现在如下几个方面：

一、比例

二、透视

三、形体，结构

另外，还要学会临摹。临摹是学习石膏头像的最好途径，也是提高素描水平和反映感知能力的有效途径之一。所以只有通过临摹，研究前人的经验和技法，这样，学习中遇到的问题就易化解。与此同时，临摹可促使考生朋友提高眼睛与手的配合默契程度，在两者协调当中，培养了素描造型的信心。尤其是对于我们

初学者来说我们要临摹，也要学会如何去临摹。下面具体分析一下自己在实习过程中的心得体会及更深入的认知。

第一点，比例。比例关系是通过比较而确定的，物象的比例关系，是我们应不遗余力进行研究，并且需好好掌握的。而通过这四天的素描实习，我深刻认识到了自己在这方面的不足。各种比例掌握不好，天与地，建筑与配景，建筑跟建筑等等。从大的外形到局部结构之间的比例，形体之间的长短比例，明暗层次的比例关系，由上至下、由左至右以及黑白灰构成上的比例关系也是通过比较来判断其是否正确。认识到了自己的不足，自己就着重强化这方面的内容。问老师，请教同学，临摹等。几天过来，自己的不足有所改进，但是相比高水平同学还有一定差距，还需要付出很大的努力。

第二点，透视。透视的学习是一个比较严谨且至关重要的学习环节。透视是素描好与不好最显而易见的。我们都学过画法几何，知道一个简单的建筑画有它的灭点，而这个灭点在我们的视平线上。只要找准了这一点来作为我们作画的根本，我们画出来的素描就轻易不会因为透视错误而失真。虽重要，但无须刻意向纵深发展，只需将最为基础的知识搞懂即可。如焦点透视、成角透视、俯视和仰视等。我们在平常的训练中要有意识地培养自己以目测方式训练自己的观察力、分析力和手的表现力，而最终主要依靠感觉。只要思想上意识到透视统一的必要，形体的诸多问题就迎刃而解了。

第三点，形体与结构。形体还有结构是建立在比例和透视的基础之上的。有了比例还有透视，我们再来研究形体和结构。形体结构问题是素描写生中最为关键而又最为基本的研究课题，因为素描写生是以再现对象的真实性作为衡量的尺度，而不同的对象都有其各自的形体特征。要想将对象画得自然准确，就离不开对对象形体结构的准确理解与表达。

形体结构是一个外与内的紧密结合体。我们应深入学习形体结构，理解物体的构造关系，通过分析、理解，把物体的造型关系找出来。这样就容易发现物体的透视比例是否准确，动态是否妥帖。由此才能真实而准确地掌握形体结构。因为自己的比例还有结构都有所欠缺，所以形体和结构都表现的不怎么到位。

通过这几天的素描实习，自己真的认识到了自己很多缺点。实习过程中，积极请教老师，虚心询问同学，自己对素描有了更深一层的认识。素描技法得到了提高。同时，也能自己一个人静下心来画画了。素描是一个需要细心，毅力，耐心的课程，自己静下心来画画，不仅能收获画画技术，还能提高自身修养。

总之，经过了这几天的素描实习，虽然累，但是还是有收获的，所以累但快乐着。

素描实习报告4

一、实习目的

实习目的

《水彩风景写生实习》是园林美术教学的重要实践环节之一，是对课堂教学的补充，是学生进行美术教育的重要实践环节及学生进行专业学习的必修课程。

《水彩风景写生实习》是在二年级第一学期色彩教程单元结束后进行，以巩固和提高课堂教学内容为目的，扩大学生对建筑园林与自然环境的视觉感受、观察和表达，提高学生对建筑风景水彩的分析能力和表现技巧，为以后园林专业表达学习打下良好的基础。

实习意义

通过参观、考察建筑园林的规划与设计，运用素描表现技法对建筑、街景、建筑群及自然风景写生，体会其艺术构思及思想内涵，丰富学生的理论应用于实践知识，打好专业学习基础。并通过必要的实践练习，提高学生的观察、表现能力，同时提高学生对构图及空间的体验，也加深对城市、建筑及园林符号要素的理解。进一步了解城市与建筑、园林空间造型规律、建筑与环境关系，掌握正确的观察方法、表达方法，初步掌握城市与建筑、园林空间、建筑与环境关系及建筑群体形象。

二、实习内容

为期5天的美术写生实习在风景如画的信阳应山境内悄然展开，安然度过，完美结束。

十二月二十五号早上六点半在校门口集合，上车，出发，向着我们的目的地驶去。经过五个多小时的舟车劳顿，我们终于在饥肠辘辘的时候到达了我们这次写生实习的基地—信阳应山三潭风景区，一个美丽的地方，一个世外桃源，一个风景如仙境的地方……

到了目的地我们事先订好的住宿的地方后，自行选择了室友，选择了房间，放好行李，安顿好后，就下楼准备享用为我们准备好的地道农家菜。说实话，这里的饭菜比想象中好多了，有鱼有肉，大饱口福。吃好饭，稍微休息了一下后，我们在老师地带领下出去转转，说的更专业一点就是熟悉环境，看住宿附近或者风景区附近有哪些地方比较适合做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋到处走找地方画画了。我们发现住宿附近是此前村干事的住所和当地居民的住宅，那里有不少的旧房子挺适合我们来画的，也比较简单。离住宿旅馆的不远处就是著名的三潭风景区了，那的风景真的是很美，用世外桃源来形容应该也不会太过分的。这个风景区也是个不错的画画点，当然是指对于那些画画水平比较高的同学来说，对于我这种刚学画水彩没多久的人来说，这还是有一定难度的。在附近逛了一圈之后，大概知道了附近的情况，哪些地方比较适合用来写生，心里也有了个底。因为是第一天到那里，老师也没要求我们要画画，所以逛完之后就回旅馆休息了，等着吃晚饭。吃过晚饭之后，我们就被老师集合在一起，交代了这次写生的要求、规范和写生时该注意的事项。这次写生的要求是五天四张水彩画，说轻松其实也挺轻松的，一天一张，但如果对自己要求严格的画，那也是不轻松的，一天要认真画好一张水彩画其实也是挺困难的。

第二天开始我们就出去写生了。我们起了个大早，说实话，平时上学的时候还不一定起那么早呢，但因为我们也是第一次大家集体出去写生，都觉得挺好奇的，挺新鲜的，而且怕画不完。吃过简单的馒头、白粥配小菜后，我们就背着画袋结伴出发了。到了早选好的地点后，找了块席地而坐，放下画袋，然后专心的在那画。那个地方不算大，所以大家的选择就会经常不谋而合，所以经常经常会在某个巷角看到某个熟悉的身影，当眼神交汇的时候会相视而笑，或者走在一起讨论一下画画的心得，探讨一下彼此的画法，有什么好的地方鉴戒一下，使自己的绘画水平有所提高。

通过这次的写生，我收获还挺多的。首先在画画前选景构图是件挺关键的事。不能选择太简单的景，那样画完的一幅画会显得很空，表达的内容太少，没有可以回味的东西;也不能选择太难、太复杂的景，因为毕竟我们刚学水彩没多长时间，画画水平有限。所以在选景的时候我会尽量选择一些平时画的比较多的一类素材，这样也比较有把握，不会不知道该从哪下手去画，我选的景大多既有房屋又有植物。如果单画一座山或者一片树林，肉眼望去一片绿色，但又不能一幅画单用一种绿色，虽然看上去只是一片绿色，但其实这中间的绿色还是有分很多种的，要准确的判断出这景中有哪几种绿色，然后还要准确地调出所需要的绿色，用不同的绿色来表现不同的景物，来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象，这要求就更高了，需要很长一段时间的练习才能达到这种水平。

其实除了选景和绘画水平之外，画画时的心态也是挺重要的。如果是在一个好的心态下来画画的话，这样画出的画质量要比较高。如果没有一个好的心态或者一个好心情的话，即使是再适合画画的景，即使绘画水平再高，也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比较好，有数量，有速度，更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。

经过这次的写生，我还学会了要忽略周围的干扰。因为我们住宿的附近是个小村庄，那里有不少的老房子，也有不少的废墟，我们平时也画了蛮多的老房子的，所以我们就自己把这个村庄选为我们写生的重要基地喽。在村庄里画画，身边不免会走过村庄里的村民，来来往往，当看到我们拿着画板在那里画画的时候，不同的人会有不同的反应，有见怪不怪的从身边走过，不看你一眼;有安静的站在你身边看你画画的人;当然也有和你聊几句，对你充满好奇的人;不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的眼光，不管是评判的眼光还是好奇的眼光。

经过这次写生还让我明白了无论是画水彩画，还是做其他的任何事情，没有耐心，不付出一定的努力是难以完成的。虽然此次实习是在冬天，天气寒冷，条件艰苦。不过我们大家都很努力，都在十分认真的画画。虽然在这个过程中大家有说有笑，但对待这次任务的态度还是非常好的，当然这其中也充满了无穷的欢乐。

时间过得很快，我们每天早上起床出去画画，然后吃饭休息，或者偶尔有兴致了出去玩一下，就这样不知不觉五天就这么过去了，到了我们该离开这个地方的时候，刚觉得和这里有了熟悉的感觉之后我们就得离开了，还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少知识，收获了很多，真的挺感谢有这么一次外地写生的机会的，希望以后还能有更多这样的机会。

三、实习结果

经过了将近一周的水彩风景写生实习，顺利的完成了此次实习的任务，此次实习共画了四张水彩风景画。通过这次实习，我已经掌握了画水彩风景的一些基本画法和技巧，我的美术表现功底以及审美能力也有了进一步的提高。

四、实习总结或体会

实践是检验真理的唯一标准，通过这次实习，让我在感受大自然河水山川的秀丽与壮美的同时，对水彩风景写生的水平以及审美能力也有了进一步的提高。经过老师的指导，让我了解到画水彩画的一些基本的技巧，比如选景构图，画笔的干湿浓淡，物体本身色彩的不同变化等等。可以说是收获颇丰。同时，也对美术这门课，以及本专业有了更深层次的认识。

素描实习报告5

一、实习目的

实习目的是，通过高级工艺美术师相关工作岗位实习使我了解以后再高级工艺美术师相关工作岗位工作的特点、性质，学习体验高级工艺美术师相关岗位工作的实际情况，学习与积累工作经验，为以后真正走上高级工艺美术师相关工作岗位做好岗前准备。

同时通过高级工艺美术师相关工作岗位的实习，熟悉实际工作过程的运作体系和管理流程，把自己所学高级工艺美术师工作岗位理论知识应用于实际，锻炼高级工艺美术师工作岗位业务能力和社会交际实践能力，并在工作中学习高级工艺美术师相关工作岗位的新知识，对自己所学的知识进行总结并提升，以指导未来在高级工艺美术师相关工作岗位的学习重点和发展方向。

二、实习时间

20xx年03月01日～20xx年06月15日

三、实习地点

苏州市经济开发区江南大道

四、实习单位

江苏省苏杭教育集团

五、实习主要内容

我很荣幸进入江苏省苏杭教育集团(修改成自己高级工艺美术师相关工作岗位实习单位)开展高级工艺美术师岗位实习。为了更好地适应从没有高级工艺美术师岗位工作经验到一个具备完善业务水平的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发高级工艺美术师相关工作岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老前辈对高级工艺美术师岗位所涉及的相关知识进行专项培训。

在实习过程，单位安排的了杜老师作为实习指导，杜老师是位非常和蔼亲切的人，他从事高级工艺美术师相关工作岗位领域工作已经有二十年。他先带领我们熟悉实习工作环境和高级工艺美术师相关工作岗位的工作职责和业务内容，之后他亲切的和我们交谈关于实习工作具体性质以及高级工艺美术师相关工作岗位容易遇到的问题。杜老师带领我们认识实习单位的其他工作人员，并让我们虚心地向这些辛勤地在高级工艺美术师相关工作岗位上的前辈学习，在遇到不懂得问题后要积极请教前辈。

毕竟是人生第一次在高级工艺美术师工作岗位上，所以真正掌握这一份工作是需要一个过程的。一开始我对实际高级工艺美术师岗位的工作内容比较陌生，都不太清楚自己的工作范围和职责，对实习单位的情况也不太了解，不过杜老师会告诉我该怎样处理自己在高级工艺美术师岗位上遇到的问题。慢慢的我也就熟悉了自己的高级工艺美术师岗位工作内容，在高级工艺美术师岗位上的一些棘手问题也能自己独立解决，每天把工作做得井井有条。

在单位实习期间，我从事的高级工艺美术师工作岗位相关的工作之外，还负责协助其他部门的日常工作，包括制定计划，利用新学习的高级工艺美术师相关工作岗位业务知识处理相关文书。

六、实习总结

对于第一次在高级工艺美术师相关工作岗位的的我来说，还没有足够的社会经验。经过了这半年来的高级工艺美术师相关工作岗位实习，我学到了很多，感悟了很多。特别是在实习单位领导和高级工艺美术师工作岗位的相关同事的关心和指导下，认真完成领导交付的工作，和同事之间能够通力合作，关系相处融洽而和睦。在工作中积极学习新知识、技能，注重自身发展和进步，我学会了很多高级工艺美术师相关工作岗位理论实践技能，增加了高级工艺美术师相关工作岗位相关工作经验。

素描实习报告6

一、实习基本情况：

经历了一个月的实习生活，让我初尝了身为一名教师的酸甜苦辣。回顾和学生们一起走过的日子，不禁想起自己的中学时代，也深感如今的学生比我们过去多了一份顽皮，一份灵活，一份大胆。学生的能力一代比一代强，要求也越来越高。因此，要想在学生中树立起好老师的形象，还需要走一段不寻常的摸索之路。二、实习主要内容：教育实习包括教学实习、班主任实习和教育调查三个方面。

1、教学实习

教学实习是教育实习的中心任务，目的是使实习生初步掌握中等学校所实习学科教学各个环节的基本要求。教学实习在原科任教师指导下进行，主要要求是：

①要充分锻炼提高自已，根据各实习学校实际情况，以多上课为宜。

②每个实习生必须认真钻研所实习学科的教学大纲、新课程标准和课程内容，掌握教材的精神实质，对于基本理论、基础知识和基本技能，要力求弄懂弄通。

③深入了解中学生的学习情况，针对学生的实际，确定教学目标、重点、难点、教学方法，写出详细教案，要进行集体备课。

④坚持互相听课和评议制度。在备课、预讲上课等活动中，应该虚心向原科任教师学习，发扬团结互助精神，互相学习、互相帮助，共同提高。

⑤认真做好批改作业和下班辅导中学生的工作。

⑥每个实习生都要组织和指导中学生开展第二课堂活动，主要是应用本学科知识开展课外科技活动或知识讲座、文学、艺术、体育等课外读物。

2、班主任工作实习

班主任工作实习的目的在于使实习生初步掌握班主任工作的内容、特点和做法。班主任工作实习要在原班主任领导下做好以下各项工作：

①在1~2周内了解掌握全班学生的思想、学习情况，订出班主任工作计划(包括班主任工作目标要求、班活动安排、主题班会的内容、思想政治教育工作重点、集体工作措施)。

②领导班集体，对班集体进行思想政治教育，指导学生班、团干部开展工作，发挥班、团干部的作用。

③每个实习生上一次主题班会课，独立组织一次班活动(包括班课、团课、班干部会议、班、团活动)。

④做好班主任的日常工作，如知道早读、早操、文体活动、检查卫生等。

⑤认真做好个别教育工作，每个实习生必须在全面了解全班各方面情况的基础上，深入了解一个后进生的学习、思想、行为习惯等方面情况，做好个别学生转化工作。

3、教育调查和教育科研

每位实习生在搞好教学和教育实习的前提下，安排一定时间进行教育调查或教育科研，锻炼调查研究和教育科研能力。调查研究必须在取得实习学校同意后进行，具体要求如下：

①从实习学校和当地情况出发，进行调查，调查内容可结合当地情况加以选择。例如，实习学校的某学科的教学传统风格、教育教学改革经验、中学生学习某学科的心理特点、学习习惯及学习方法、综合实践活动情况、开展素质教育情况等的调查研究。

②教育科研可以对某学科优秀教师的教学经验进行专题研究，也可以和实习学校指导教师合作共同进行某项教育教学改革实验。

③写出调查报告或科研论文(三千字左右)。此项成果作为教育实习成绩评定的重要依据之一。优秀调查报告或教育科研论文，可作为毕业论文。

二、实习主要过程：

班主任工作：班主任是班级工作的组织者、管理者和策划者，也是学校管理的中间力量和骨干分子，对良好班风和校风的形成起到举足轻重的作用。实习期间担任班主任工作，我有这样一个认识，班主任对学生的思想教育工作，实质上是一个与学生实行心理沟通的过程，只有真正了解了学生的内心世界，做到有的放矢，方法得当，才能达到教师对学生的成长提供帮助指导、学生对教师的工作给予配合支持的目的，从而收到好的教育效果。下面谈谈自己切合学生心理实际进行思想教育工作的一些尝试下面谈谈本人在实习班级工作中的一点体会。

奖惩适当。

作为班主任不但要在学习上关系学生还要在生活起居和纪律等方面密切关心学生。今天我们面对的不是几个学生，而是几十人的班级没有严明的纪律，如何有良好的班风?在我们的教育工作中，惩罚也是教育的一种手段。当然，惩罚特别要慎重，我认为当我们惩罚学生时，应该注意以下几个方面：

①首先一定要注意尊重学生的独立人格，保护好学生的自信心、自尊心，好的就是好的，错的就是错的，不要一错百错，全盘否定;

②惩罚的目的是警示学生什么不可以做，做了会有什么后果，不是为惩罚而惩罚学生，而是为教育学生而惩罚学生，换句话说，惩罚是手段，教育才是目的;

③谁都会犯错误，但不是谁都会改正错误，受惩罚不要紧，要紧的是改正错误，关键不是惩罚，关键是接受教训，改正错误。

组织开展活动的魅力。

良好班集体的建设必须依靠活动来实现，活动可以产生凝聚力，密切师生关系，使每个学生发挥主体的积极性，这时进行集体主义教育、健康的竞争心理教育是行之有效的;在我班，凡是学校组织的活动，班主任和我都给予高度的重视，如校运会的报名与训练班主任与我都亲身参与当中，，在此期间，虽然还没有到运动会时间，但是，我已开动员大会，经组织他们积极报名校运会各个项目;在体育课的时候(根据他们各个身体情况来训练他们)一起与学生训练。

主题班会

经过一个星期的准备，在第一周的周五我主持了新学期的第一次班会，这也是我主持的第一次班会。这次班会的主题是“学习与计划”。班会的一个要点是“新学期新打算”，让一些学生上讲台说出他们上学期的不足之处和这学期的计划。这不仅让学生自己找出自己的不足以便改正，更让学生在学期初就定下新学期的大体计划，更有目的地进行学习。虽然没有每一个学生在班会上都发言，但是我坚信每一个学生都有了自己的新的'计划、新的打算。每一个学生都对上台发言的同学都深有感受。

美术教学工作：

1、在教学还未进行前，我向我们的美术指导老师了解了我们班上同学的学习情况和、教学进度和计划。了解学生的基本学习情况对于我刚刚走进讲台的来说是必须的，方便我自己在教学方面的所立下的教案和教学方法做下了铺垫。

2、认真听指导老师上课的教学过程，从中学习吸取教育经验。每次指导老师都会在学生作业完成后都会进行作业的讲评，这样有助于帮助学生认识缺点，提高认识觉悟，是有很大的帮助的。

3、做好试讲工作，认真备好课，准备教案让指导老师提意见。

4、进行了三次教学讲课——

a、静物素描的基本关系

b、水粉的绘画步骤

c、速写的绘画方法。第一次讲课的时候这么说都是有点紧张的，即使不是在很正式的教室里授课，不过之后的几节课，将的还是顺畅，学生也积极的配合。

5、主动在同学绘画过程中针对每个学生不同的学习情况进行个人的指导和修改，这样比较有针对性，而且成效胜好，更加有助于学生绘画能力的提高。我们教学于一般的专业的不一样，我们不是一直在讲台上讲授理论的，而是在此之外还会在同学绘画的时候同时教学，这样以来老师和学生的交流就频繁、也加深彼此的印象。

6、我们的学生们大概就是以临摹和写生相结合的教学方式进行的，在教学过程中(就是在平时学生做画时)经常会有学生叫你帮他们改画，不久以后发现，当你越帮他们改画的话，他们就会越依赖于你，就会养成这样的一种心里——一旦画不下去的时候就会叫你帮他们，如果一味的帮助他们，他们以后就会对绘画缺乏思考养成一种依赖的心里。所以我就要求他们多加思考，养成一种好习惯，不要太过于依赖老师。

7、在教学过程中纪律也是一个重要的问题，如果太吵闹，学生就会受影响，就无心专心作画;如果太严肃的画，学生们就会觉得太拘谨。这是我从指导老师那套教学方法里学习到的——他的做法主要是：在学生一开始的时候就强调纪律，学生也会很安心的绘画;等到中间的时候他们就快会不下去的时候，就开始几个人聚集在一起说话，然后就会越来越多人说。在这时，老师也就会很严厉的批评他们，一下子气氛就会变得很严肃。就在这个时候，老师又会突然间转变讲一下笑话，让现场的气氛一下子有缓和起来了。我很欣赏老师这种收放教学法，这也是我教学过程中的一中值得学习的经验。

实习总结与体会：

在实习期间，除了教学实习和班主任工作，我在实习队里也尽力尽责，与队友团结合作完成该完成的任务;与队友相互帮忙，相互听课，互相借鉴经验，虚心听取别人的意见和批评。这一方面巩固了我们之间的友谊，另一方面给我的实习工作起了很大的帮助，我从不同的队友身上学到了很多，如不同的教学风格，班主任工作技巧等等。在此期间自己在工作上还是不是很够积极主动的请教老师和大胆的管理班级，还有在教学方面的语言表达方面也有点缺

素描实习报告7

一、实习目的：

素描作为造型艺术的基础，主要是指形体、结构、比例、空间的基本塑造及其关系正确与否。在进行素描和速写的训练中，注重形体、结构、比例、空间的基本塑造。增强学生的观察能力，锻炼手、眼配合，扩大思维观念。能够准确把握人体比例，提高作品鉴赏能力，希望经过素描这门基本功的训练，让学生能够用灵活的形式和技法在生活中观察和积累创作素材，并用专业手法表达服装设计的效果图。

二、实习时间：

二零xx年七月一日至二零xx年七月五日

三、实习地点：

电力大楼六楼0618

四、实习内容：

紧紧张张的素描实习在这个我们前脚迈入大考周的时候展开又匆忙的结束了。对于工科生的我们，拿画笔就好比秀才拿刀，总有一种力不从心的不协调感。大考周的紧张渲染着每个人的情绪，我们都认真仔细的完成我们的素描作业，争取在上课时间尽善尽美的完成，以便更多的时间去复习考试。在这种氛围下，仅仅一周、二十个学时的学习让我受益匪浅，收获颇丰。

班长在上课的前几天通知了我们素描实习需准备的用具:速写本16k或8k，素描纸4张，铅笔HB、2B、4B、6B，可塑性橡皮，粘牛皮纸的水胶管等。学校周围就一家文具店，而且经常不开门。在进行广泛的搜罗之后，终于把工具准备就绪。

七月一日，大家去到事先通知的教室，结果发现有别的专业进行色彩观摩。教室使用发生了冲突，于是老师给我们换了教室，用一上午的时间将一周的理论基础给我们讲讲了讲，并安排了实习的内容：素描实习具体分为三个时间段。七月一日至七月二日进行素描临摹，要求完成三幅成稿，体会素描的各种绘制方法和不同的表现手段，素描不同的内容及其不同的处理方法，了解不同物质的组合观念和质感表现处理办法，七月三日至七月四日进行速写临摹，完成六张成品，用线来表现素描，掌握人体比例与结构，注意人体动势的表现与协调。

原本两天要完成的作业缩短为一天半，三张素描对于稍微进行过美术训练的同学来说可能不算什么，但是对于我，可以说是一节正规的美术训练课都没接受过，就有些底气不足。平常喜欢涂涂画画，仅限于照着图片画个动漫头像而已。看着面前的三张大白纸，甚至有种不敢亵渎的感觉。

努力回忆老师课件上所说的素描步骤，用4b的铅笔开始打轮廓，构图。就如老师说的那样，先画出各个物品在图画上的位置构图，同时，画出明暗交界线，初步画出物体的出大体积。接着，进一步刻画物体的结构和体积，理清他们的体面关系，在画好结构线的基础上，沿着明暗交界线周围画上一大片暗格子，初步表现受光状态，以及阴影位置。然后：着手深入刻画，根据物体主次关系，对物体进行细致描绘，通过黑、白、灰，表现物体的固有色和质感。最后是进行整体调整。

素描实习报告8

一、实习地点

浙江西塘

二、实习日期

20xx年xx月xx日——20xx年xx月xx日

三、实习目的

1、提高艺术修养和审美能力。

2、深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力、。

3、培养对自然风景和环境的观察力和感受力，提高选材取景构图和深入加工能力。

四、实习内容

20xx年xx月xx日，我们开始了一直期待的水彩实习。当然我们之所以这么兴奋，是因为我们来到了浙江西塘古镇。我们几乎都被这美丽质朴的山村老舍所吸引，作画的同时也观摩了这里的建筑和名胜风景，在水彩作画水平得到有效提高的同时也增长了许多见识，给自己留下了较为深刻而美好的印象。当然，仅仅几天的美术训练尽管有限，但这给予自己的专业能力的方面不少积极向上的影响，并且使我们对山水风景有了一个较为直观、具体的认识，对祖国的大好河山有了更加深刻的体验。总的来说，这次水彩实习，我们受益匪浅。

都说上有天堂，下有苏杭，我想说：

西塘还真是很美的，她有她独特的美。西塘——生活着的千年古镇，世界历史文化遗产预备名单，中国首批历史文化名镇，国家AAAA级旅游风景区，最具水乡魅力影视基地。西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风光优美，是古代吴越文化的发祥地之一。

西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风景优美，是古代吴越文化的发祥地之一。早在春秋战国就是吴越两国的相交之地，故有“吴根越角”和“越角人家”之称。能来到这里实习，我们心中许多说不出的激动。6月17日当到嘉善县境内，那一座座古老的建筑，那浓厚的历史气息深深的吸引了我们。当天下午，我们开始游逛美丽的西塘古镇，参观、欣赏它的独特的建筑和迷人的风景。我们来到这里，目的是学习，是作画，所以第二天我们就去写生了，这里水与古建筑的结合，人们住的房子由灰墙土瓦建成，这样的房子小而别致，带有丰厚的历史气息。古镇里小桥流水，风景优美，这江南水乡的美丽是谁也抗拒不了的，任谁见了都会不由得拿起手中的画笔记录这一幕幕的精彩。这里的建筑大都依水而建，这是水所孕育出来的人间仙境。

学习真的需要劳逸结合，这样才能事半功倍！实习期间，我们不但收获了玩的快乐，重要的是还学到不少的知识。在这里的游园景区内，我们看到了很多名家作品，知道水彩画非常严谨，颜色的搭配、运笔的讲究等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识，而且陶冶了情操。那种深处古老文明环境中的恬淡心境，真是无法用确切的、精美的词句去描写，太美了。校外写生，让我们学会了如何思考存在而不被我们认知的东西。另外，在这里我们还感受到了水乡人民的热情、真诚好客。

通过实习，我们对《色彩》这门基础课有了进一步的了解，不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面，对色彩的明度、纯度也有了一定程度的了解。并且，还提高了我们的艺术修养和审美能力。有些平凡的事物，尽管平凡，但它是美的，用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事情，像老师说的那样，即使一天不画一幅画，也不要抱着单纯为了完成任务的心态去作画，因为那样作出来的东西只能算是一张应付老师的作业，而不能说是一副作品。那它就无疑要被专业人士称作“狗屎”的。当然在别人看来这样说很不文明，但要想自己的东西不被轻视，首先自己是要用心去作的，自己不要看轻自己，不要看轻自己作出来的东西。每天我们选择不同的时间进行作画，这就为我们深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境，气候，季节，时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和，体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲学。

学校安排这次实习，还是很有必要的。毕竟，我们学到了很多知识。实习结束了，我们的学习之路还在继续，我们通过这次实习明确了自己的目标，明白了如何发掘自己的潜力，让艺术的魅力在我们这些理科生中也同样绽放这艺术的气息，也许事实告诉我们，我们的努力还不够，每个人的路还有走的很长，但是路再长，我们也要活出自己，走的踏实，这样我们才能让自己的人生境界实现质的升华。

实习，我们收获了一些书本上永远也学不到的东西，收获了一些老师永远也教不到的知识，总之，这次水彩实习以圆满结束！期待下一次的实习，希望我们可以学到更多！

素描实习报告9

一、实习目的

练习色彩的运用，构图，了解徽派建筑。

二、实习时间

20xx年9月5号——20xx年9月16号

三、实习地点

安徽省黄山市黟县

四、实习单位

河北建筑工程学院建筑系

五、实习内容

色彩

徽州的九月，山清水秀，稻香点点，丝毫没有让人察觉秋已临近。金黄的稻田，翠绿的桑叶，清零的池水，加之徽派建筑特有的黑白相见，徽州呈现出她特有的秋的韵味。丰富的色彩，恬淡的景致，想把这些画面准确的表现出来，需要我们对色彩的高度把握。

首先要来了解我们经常运用的几大色系，红色系：深红、大红、朱红、玫瑰红、肉色、橙红，棕色系：赭石、熟褐，黄色系：橘黄、土黄、中黄、柠檬黄，绿色系：深绿、橄榄绿、中绿、粉绿、淡绿、黄绿、翠绿、草绿、等，蓝紫色系：普蓝、群青、湖蓝、紫罗兰、青莲，灰度：煤黑、钛白、培恩灰。

了解水粉色彩的特性，水粉颜料大部分颜色是比较稳定的，如土黄、土红、赭石、桔黄、中黄、淡黄、橄榄绿、粉绿、群青、钴蓝、湖蓝等等。但是，深红、玫瑰红、青莲、紫罗兰等颜色就极不稳定，容易出现翻色，不易覆盖。水粉颜色的透明色彩种类较少，只有柠檬黄、玫瑰红、青莲等少数几种颜色。而且，水粉在湿的时候，它颜色的饱和度很高，而干后，颜色失去光泽，饱和度大大降低，这就是它颜色纯度的局限性。水粉明度的提高是通过稀释或含粉质颜料较多的浅颜色来实现的。它的干湿变化非常之大，往往有些颜色只加少许，在湿时和干时，其明度就表现出或深或浅的差别。

当地色彩丰富，如何进行色彩的组合，不仅要有色彩的感觉，还要清楚色彩的组合搭配规律，了解色彩的性格。

构图

这次实习过程中还尝试了多种构图方式。垂直式构图，南屏的水车和树林强调竖向线条，充分显示出了树木的高大，同时增强了画面的深度感，更体现出了树林的苍幽。水平式构图，南屏的河岸，更多的是强调水平线条，以及水面，给人以平静，舒缓稳定之感。交叉构图，巷子的刻画，两侧的房屋，所有的线条向巷子的中心收缩，强调出其透视感，把人们视线引向深处。应用的最多的应属三角形构图，主要在刻画建筑单体时，为了保持画面的平衡。S形构图，对田间小路的刻画，S形的道路将大片的黄色稻田分隔开，将景色引向深处，看上去更有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。

建筑

徽派建筑给人留下的最深的印象应该是白墙黑瓦，风格独特，结构严谨，雕镂精湛，不论是村镇规划构思，还是平面及空间处理、建筑雕刻艺术的综合运用都充分体现了鲜明的地方特色。尤以民居、祠堂和牌坊最为典型，被誉为“徽州古建三绝”，南屏的倚南别墅，叶氏宗祠，西递的牌坊。马头墙，小黑瓦，加上石雕、砖雕、木雕更加显现出了徽派建筑独有的古雅，简洁中不乏富丽。

以山为屏，建筑聚集，高低错落，青山绿水间，黑白点点，如诗如画。徽州古民居受文化传统和优美地理位置等因素的影响，形成独具一格的徽派建筑风格。粉墙、瓦、马头墙、砖木石雕以及层楼叠院、高脊飞檐、曲径回廊、亭台楼榭等的和谐组合，构成徽派建筑的基调。

徽派古民居规模宏伟、结构合理、布局协调、风格清新典雅，尤其是装饰在门罩、窗楣、梁柱、窗扇上的砖、木、石雕，工艺精湛，形成多样，造型逼真，栩栩如生。有“民间故宫”之称的宏村承志堂前厅横梁上的“唐肃宗宴客图”和“渔樵耕读”、“琴棋书画”等木雕精品，每每令旅游者惊叹不已。徽州民居讲究自然情趣和山水灵气，房屋布局重视与周围环境的协调，自古有“无山无水不成居”之说。徽州古民居大多坐落在青山绿水之间，依山傍水，与亭、台、楼、阁、塔、坊等建筑交相辉映，构成“小桥、流水、人家”的优美境界。宏村，背靠古木参天的雷岗山，前临风光旖旎的南湖，傍依碧水萦回的浥溪河，整个村落设计成牛形，景色极为秀丽，有“中国画里的乡村”之称。徽州古民居，多为三间、四合等格局的砖木结构楼房。两层多进，各进皆开天井，充分发辉通风、透光、排水作用。人们坐在室内，可以晨沐朝霞、夜观星斗。经过天井的“二次折光”，比较柔和，给人以静谧之感。雨水通过天井四周的水枧流入阴沟，俗称“四水归堂”，意为“肥水不外流”，体现了徽商聚财、敛财的思想。民居楼上极为开阔，俗称“跑马楼”。天井周沿，还设有雕刻精美的栏杆和“美人靠”。关麓的“八大家”就是由八个兄弟的20幢民居屋舍相贯、院庭联幢而成。

徽派民居在室内装饰和摆设方面也极为讲究。正堂挂中堂画，两侧中柱上贴挂楹联透出深刻的哲理，反映了徽商贾而好儒、崇文重学的思想。厅内陈设条桌，桌上东边放一花瓶，两边摆一古镜，中间是时钟，寓意徽商在外永远平安。走进徽州，人们可以从众多鳞次栉比的古民居中看到“东方文化的缩影”。

南屏，关麓，屏山，宏村，西递永远的徽州记忆。

素描实习报告10

一份既欣喜又紧张的建筑素描和钢笔画实习留下了许多美好的回忆，不仅仅在我心中，同样深深印在了每个充满希望的年轻人心里

写生的日子是美好的日子，也是我难以忘怀的日子。我们两个班的同学一起，在薛冰和汪静姝两位老师的带领下我们在学校及周边村舍和哈尔滨的其它地方进行了为期5天的素描钢笔画实习。

实习的过程中我们以小组为单位，每组可以选择不同的建筑物作为钢笔速写或是素描的对象。实习的过程中我们收获颇丰，正如老师所言，作为建筑学的学生，在实习的过程中，除了可以提高我们素描和钢笔速写的能力以外，还能够培养我们的立体空间感，在画的过程中了解一些建筑的整体结构以及建筑师们在细节上的处理。

在素描实习方面我对素描中的一写方法能够有更深的体会。如在结构构图上要求构图匀衡饱满，黑白灰的层次上要根据处在自然环境中的建筑的真实的光影变化情况来处理，怎样处理中心点主体物的布局以及周边环境的取舍从而使得画面显得协调，运用透视原理在平面上表现建筑的立体立体感及其它配镜的层次感。

钢笔画上跟素描相类似，主要的不同在于线条的使用上。相比素描，钢笔画的线条更随意一些，但是在画不同风格的画时有时又很具体。比如有时在画亮面的时候只是一条线便足以表现出来。

素描中，过去我们在处理素描中的明暗关系时常常采用下面的步骤，先画暗面，亮面先别管，铺出大体调子来再逐步加深暗面和亮面，仔细观察看它的虚实变化和明暗变化，然后在做适当的深化。然而在最近的实习中我们似乎发现我们没必要循规蹈矩的来按照先前的步骤来作画。在书中和在中央大街看到的老画师们的作画中没有上很死板的线条，很多时候他们用涂抹的方式而且效果逼真而且这样更能够使得画面有透气感。线条处理很实用，能够运用到大部分情况中。但我们要善于开拓，寻找更多行之有效的方法。当然，在画的要求上还是像以往一样。明暗注重明暗交界线的虚实变化；前后空间，一般来说近实远虚；整体关系，突出主题；明确转折关系，暗部投影都有自己的型；注重型的变化，记住任何的线不同角度下都是面，线在面内，即线条要融入所在的画面中；根据不同的对象，做出个人的判断。

应该说在实习过程中所遇到的问题大致跟以往一样，即在构图、轮廓、造型、透视、三面五调、排线等方面。

在构图上要适当居中，大小要尽可能使得画面充实，不能太小，但也不能太大以至于给人一种空洞之感。

轮廓线相比其它的线条要具体些，但不呢不过太过夸张的画的太黑太实而应该同画面的最暗处仅进行分析处理。

在素描中，不应用绝对的调子比例来表现明暗，而只能保持预先计划好的调子比例。为了达到这个目的，往往要缩小物体自然中的调子，减少物体层次比例，使邻近的调子接近。如果可以用三个调子的话就不要用四个调子，然后在规定调子的范围内，在亮调子中添上高光，在暗调子中添上反光，严格其间的比例关系。采用有限的调子表现物体，这样不但易画，而且也不至于破坏整个调子的关系。 人看到的物体，只是一个相对的稳定状态,你自己可能不会察觉，瞳孔一直处于运动收缩的状态.暗的地方看的时间越长越会觉得,阴影里的东西越清楚.但这个时候

眼睛早已经脱离了画面的整体。所以不要老盯着一个地方看.一块红布,越看越红.你甚至都分辨不出其中的差异。所以必须整体的观察,先牺牲细节

在处理完前面的基础上还要强化细节，明与暗，强与弱，不断深入，区别远与近，虚与实，不断调整，要学会省略得当。同样的要求，在钢笔速写中也是如此。

钢笔画速写方面。

素描中可以用不同深浅度的铅笔来体现面的明暗，而钢笔画只有一种深度的钢笔，粗细有时要选择不同。而且钢笔画完全通过线条的排布来体现明暗，而不能把一个面完全图实

钢笔画用具简单，作画灵活，表现力强，可用作构思和表现，是学习手绘表现和建筑画的基础画法。从书中我们了解到不同物象的不同表现方法并运用到实习的写生中。

在透视上，摆在我们面前的物体想仅通过直觉找准，难度较大，还需具备一定的透视知识。透视的学习是一个比较严谨且至关重要的学习环节。掌握透视学理论知识，对于初学者的我们来说，虽重要，但无须刻意向纵深发展，只需将最为基础的知识搞懂即可。如焦点透视、成角透视、俯视和仰视等。正确的运用这些能够很好的表现出画面的空间感。因此，我们还要在平常的训练中有意识地培养自己以目测方式训练自己的观察力、分析力和手的表现力，而最终主要依靠感觉。只要思想上意识到透视统一的必要，形体的诸多问题就迎刃而解了。

素描写生是以再现对象的真实性作为衡量的尺度，而不同的对象都有其各自的形体特征。要想将对象画得自然准确，就离不开对对象形体结构的准确理解与表达。

形体结构是一个外与内的紧密结合体。我们应深入学习形体结构，理解物体的构造关系，通过分析、理解，把物体的造型关系找出来。这样就容易发现物体的透视比例是否准确，动态是否妥帖。由此才能真实而准确地掌握形体结构。当然，对我们来说，做到正确地把握形体结构决非朝夕之事，还需要花大力气来不断学习练习。这样，就为进一步深入地表现物体的体积、色调、质感、层次、空间感等奠定了坚实的基础。

在学习的开始我往往把兴趣过多地集中在中间色的表达上，这样对素描和钢笔速写学习弊多利少。常见的毛病有：由于缺乏素描明暗关系对比与黑白灰关系的理顺，从而出现某个亮部的局部色块画得太重，远看像抹了一块黑一样；本应画得灰一点的局部，由于画得过于暗了，色调上画得太过了，使得画面出现“脏”和“灰”的感觉。如此看来，懂得黑白技巧比懂得明暗五调子更重要，因为只知明暗五调子这个规律，不知道黑白技巧，那么五大调子可能就会束缚住我们的手脚。所以黑白对比的这种绘画形式语言，在画面中所起的作用不可低估。正如前言，我们要不断比较，而不能置客观事实于不顾。

。 钢笔速写与素描上的问题常有，常在线条，常在细节，常在取舍，常在态度。画久了总有些厌恶情绪，但在这段实习之后对此有了新的认识。当看到那一个个高大宏伟，富丽堂皇的建筑时，当看到建筑大师们完美地把他们表现在画纸上时，我也有把它们画在纸上的冲动。

通过写生实习，我的钢笔速写及素描都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是线条的搭配与表现 的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会出人生的哲理。

写生实习结束了，我们回到了学校，但不一样的是我们对以后的学习有了更明

确的目标，对美的感受也有所提高，对每一件事情都有了新的认识。

总之，我们学校这次社会实践教学对培养创造美建筑人才具有十分必要的现实和历史意义，这也是建筑艺术走向成功的必经之路。因为建筑艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。让我们在建筑艺术中创造出能反映时代，体现主旋律的力作，产生良好社会效果，激动人心的优秀作品。

素描实习报告11

一、实习目的

根据学院对城乡规划专业大二学生的培养要求，我在陕西省宝鸡市陈仓区姚儿沟村进行了为期一周的色彩（水彩）写生实习。本次写生的目的是培养我们对建筑及风景的构图与色彩概括，并提升我们对于乡村建筑的感知与认识。具体要求如下：

1、培养学生利用色彩对建筑的概括能力，了解并熟悉风景色彩写生的绘画过程；

2、理论联系实际，学会运用所学的基础理论、基本知识和基本技能去进行风景与建筑的写生；

3、培养吃苦耐劳的精神与适应环境的能力，在不利因素的干扰下仍旧正常作画

二、实习时间

我于20xx年4月18日至20xx年4月23日在宝鸡市陈仓区进行了为期六天的实习.

三、实习地点

陈仓区位于山西省西部，西与甘肃省天水市、清水县相邻。地处秦岭山地、关中平原、黄土高原过渡区，地貌由山、塬、川组成。本次实习主要在陈仓区新街镇的几个村落进行，这里有数十年的老土房、参天的树木、辽阔的田地和连绵的山丘，一系列的乡村景象为我们提供了良好的作画条件，也为平日里很少接触大自然的我们提供了放松身心的机会。

四、实习内容

4月18日，我开始了我的宝鸡写生实习过程。早上八点整，我满怀兴奋地和同学们一起踏上开往宝鸡市的班车。路途中班车穿过了延绵的山脉，经过了广阔的油菜花田，一切的一切都令我对本次宝鸡之行充满期待。中午12点多，班车到达宝鸡姚儿沟写生基地，经过休整，下午三点，写生实习正式拉开帷幕。

虽已是融融春日，太阳却已经炙烤着大地万物，同学们抹上防晒霜，戴着太阳帽，背着画袋，带着画凳，在杨西文和岳红记两位老师的带领下前往写生村落。因为有过大一的外出写生经历，同学们很快找到了合适的视点，墙角、树下、房钱……大家三五成群地坐在一起，一边讨论着如何取景构图如何配色，一边进入了作画状态。一下午很快过去，老师为我们定的一张作业量却很少有人能够完成，这令我们意识到确实应该提高自己的速度了。

下午六点多，我们回到写生基地，基地的姐姐阿姨们已经为我们准备好了可口的饭菜，荤素搭配，而且都是菜籽油做成的，营养又健康，作为吃货的我最喜欢其中的一道凉拌野菜。随着夜幕的降临，老师为我们进行了评画，从构图、形体，到色彩的运用……令我受益匪浅。到了晚上，同宿舍的12个女生凑在一起玩起了狼人杀，这时的我深深地感觉到我们之间深深的友谊，心想这定会是日后难忘的回忆。

日后几天，我们每天早早便起床，吃完健康早饭便再背上画板，到山村里写生。到最后一日，看着自己过去几天画的水彩，虽然水彩表达不尽如人意，但是正如老师所说，水彩写生重要的是我们要从中学会看自然，也是为城乡规划专业的学习提供帮助。

眼看到了回校的日子，老师和同学们一起组织了篝火晚会和烧烤，我们看看节目听听歌，吃一吃烧烤，乡下的生活仿佛刚刚开始一般……第二天我们便踏上了回校的旅程，带着不舍，带着留恋，更带着对这些日子与老师同学相处的回忆和老师对我的谆谆教诲……

远离了城市的喧嚣，我们更加贴近了生活，贴近了自然，也贴近了乡村里的风土人情。在画图时会有小孩子跑到你身边看你，也会有坐在院子里的老奶奶留你在家吃饭，在回去的路上也会看到大片的油菜花田和树下的老黄牛……在这里目睹的所有事物都是与城市生活所接触的不一样的，都是去除掉利欲与杂念的。再转眼看这里乡村的房屋，皆是利用最原始与最便捷的材料——泥土、桔梗、核桃木等等，虽然已经老旧，但是从屋顶到房檐，无不体会着劳动人民的智慧。

实习是每个大学生必须拥有的一段经历，它使我在实践中了解社会，体会建筑，让我学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，也开阔了视野，增长了见识，为我以后进一步走向社会打下坚实的基础。最后衷心的感谢学校和杨西文老师、岳红记老师给我们提供了这次宝贵的实习机会。

第五篇：素描实习报告

素描是一种素描美图，广义上指一切单色的绘画（注意：而非是指以铅笔为绘画工具的绘画），起源于西洋造型能力的培养。小编为你整理了素描实习报告，希望对你有所参考帮助。

素描，作为”艺术之门”为我们所熟知。学习素描，使我们有了最基本的艺术感和艺术表达能力。作为园林专业，以植物造景为主，发展园林绿化，美化城市，改善自然环境。而园林绿化植物运用的好坏，直接影响园林绿化水平。而植物运用的好坏，是否能因地制宜、适地适树地选择植物种类，这些都离不开设计施工，而设计离不开图纸，这也就变相的要求我们要有最为基本的美术基础。而这美术基础，自然就是素描。风景素描，是素描中必不可少的组成部分，也与我们园林设计植物，规划地形密切相关。

我们应用素描数笔便可以直观简洁的描绘出所见景物最主要的特点，本文字往往不如图片表现的直接，几行字写不出一棵树的优美姿态，几句诗亦难理解出夏季风吹叶动的清凉。而相对于照片，素描更加富有艺术的美感。当我渐渐能够用不太熟练，却又熟练地以素描作为媒介，进行表达与交流时，艺术感也慢慢的渗入到了生活中，渗入到了其他的学习中，这也影响我们园林专业景观设计的立体感与美感。在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形，筑山、叠石、理水、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。而艺术手段中，素描手段最为简单而且富有表现力。在素描实习的过程中，我学习到了许许多多的在理论课本中学习不到的知识，并深刻认识到素描课程作为美术入门与学科基础的必要性。

例如在观察描绘景物时，我们应该从景物的总体外形大体勾勒出轮廓和区域，然后再从整体到局部慢慢地细致描绘结构层次。而不是单一的从一个形体到另一个形体，从做到右，从上到小那么简单。从远到近，从浅到深，从虚到实，从一片树林到一个枝条，从大体规划到小范围的描画，正刚好与园林设计的步骤相统一。

从最开始的只是单纯的模仿黑白复印纸上的作品，到第一次去湿地公园写生，再到中华特优植物园，写生从最开始的一棵树到最后期末的一个景。学习过程很快，可练习过程很慢。同时，在写生时，我感受到了绘画能力不仅仅是表现在对景物的简单模仿与空泛的眼观手绘上。良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达出景物的特征。学会思考，学会观察，用心观察，用脑思考，用心追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力。

素描能够总体培养我们最基本的观察能力、绘画能力以及审美能力等等。通过素描，我们渐渐地能懂得如何才能在二维平面上塑造三维立体空间，渐渐地具有的观察事物与再现事物的能力。

作为从未接触过美术的理科生，第一次直面景物时，真不知如何下笔，比例关系，色彩明暗，结构层次全部需要目测和自我感觉。即时有的时候感觉对了，画的比例对了，但看着却不自然。经常是黑白灰的构成不正确，而透视失去立体感，远近无论如何都表现不出来。

一开始在湿地公园画的栏杆，由于忽略的地上的阴影，以至于，没有了实景的感觉，也没有了原来应有的立体感在；中华特有植物园画的水，不管怎样都觉的是平地而不是水体，和岸上的书一相对，整幅画完全没有整体感；而画到树木的时候，勾画的纹理总是过浅或者过深，所以在画上面看起来就没有了真实感。

老师曾教导过我们：宁脏勿净。然而这句话的导致的结果是，我们的画变得太“脏”了。失去了明暗的对比，成了灰蒙蒙的一团，立体成了平面。这也证实了，明暗关系是如此的重要。在实习的过程，怎样把握好明暗，虚实对于我是最难的地方。尽管老师反复数次的讲过虚实关系，但是，一到自己的手上，却并不是像老师说的那么的简单，“这里颜色太浅”“这个层次不对”“画面整体太灰”类似的问题太多了，明明很好的景象，但是我却怎么也不能够用我的铅笔美好的描述出来。

总体说，还是自己的平常的练习不够，而素描的写生实习也证实了我的水平差的太远，欠缺的东西太多。也正提醒了我以后的学习中要有目的有方向的进行学习，而学习之后，练习也是必不可少的。

写生使我对素描课有了进一步的了解，提高艺术修养和审美能力，我们从生活中表现出艺术，观赏艺术，发现艺术。原以为美术不过是消遣娱乐，但真若是握起铅笔在素描纸上来来回回三、四个小时也不是容易的事。耐心、静心，是我从素描实习中学习到的极为重要的两个词。实习虽然结束了，但是，对于我个人而言，真正的素描学习才刚刚起步。