戏曲赏析及感受

第一篇：戏曲赏析及感受

戏曲赏析及感受

戏曲发生发展的历程，十分曲折，我们已无法详尽地去描述它如今是怎样的一种存在。戏曲，是中国瑰宝，曾经处处留有痕迹，但是随着时间的推移，它渐渐成了一种传统，积淀在人的心底。我们只有努力的去宣传它，让更多的下一代欣赏它，却不知道怎样能让它融入现在的社会观念中。

戏曲的发展，一样需要人才，经济等的支持所谓出人才，又是多种多样的人才。不仅要有精通业务的编剧、导演、演员等，也要有精通行情、通晓变化的各级决策人物。包括剧团团长、文化局长、以及更上一级的领导等，均应视为人才的范围。然而，有了人才还不行，还要人尽其材，发挥其应有的作用。也许是现在戏曲人才的稀少，所以我们才有太多的人没有办法发现戏曲的魅力。

戏曲舞美对于塑造人物形象，有着至关重要的艺术功能。实现这种艺术功能，主要由戏曲舞美中的三个要素——服装、道具、化妆来完成，这三个要素共同为塑造人物外部形象服务。戏剧舞美能够营造典型环境，为演员的表演搭建有效的平台，渲染舞台气氛。

民间文化也对戏曲有很重要的影响。以诗、乐、舞为主体的中国戏曲，始终承继歌舞演故事的艺术形态。它从一开始，就发生在民间。具有明显的地域性特征。虽然地域曲种之间，经常发生对峙、争胜、撞击和融汇，但每次动荡的结果，总是使戏曲进人新的阶段。它历经升降沉浮的变迁，最终仍以上述基本形态延续，形成中国独特的戏曲文化。正是戏曲极强的地域性艺术特质，满足人民文化生活的需要，才能够让中国戏曲能够生生不息，有强烈的延续能力。来自民族、民间的乐、舞、故事，在撞击融汇过程中，不断地完善和发展了戏曲体制。王国维在《宋元戏曲考》中说:“戏曲起自巫觋”。周贻白在《中国戏曲发展史纲要》中说：“歌来自民间的谣曲俗调„„，舞来自百戏杂陈的广场„„，故事起于众人口语的流传„„”。歌舞故事显然是经过民间的反复实践与筛选，最后才触汇在一起，形成“戏”的雏形。地理环境的差异，造成了各地风俗民情的不同。又形成多样的创作风格。虽然今日区域地理学只承认地理因素是造成区域文化、艺术传统特质形成的重要因素，并不认定是决定因素，但其重要性是显而易见的。

当然，我们的戏曲也在历史的发展中，产生了精华与糟粕。它的受众面最广，影响也最大。许多社会低层的民众，就是通过看戏，懂得了事理，学会了做人。戏曲反映爱情婚姻等题材，不胜枚举。可以说“十部传奇九相思”。相当多的剧目体现了丰富的人民性，反映了古代人民的愿望、追求、抗争和理想。但也有不少剧目含有封建思想的毒素。

传统神鬼戏有三种类型：一是主要表现神鬼的，二是神（鬼）人各一半的，三是以人为主，插些神啊鬼的做调料的。优美的神话与健康的鬼戏是主流、是精华，是人民的想象、借喻和寄托。但戏曲剧目中，神话与迷信是交织在一起的，而迷信则是蒙蔽、愚弄人民的糟粕。

有人问：封建道德的忠、孝、节、义，能不能继承？郭汉城说：“道德是有阶级性的，地主阶级有地主阶级的道德观，古代人民也有人民自己的道德标准。”戏曲中写劳动人民的重头戏不多，但涉及劳动人民的戏却很多，是歌颂、是贬抑，须要分辨和认识。正面的容易认识，带有阶级偏见的也容易识别，但糟践、嘲弄劳动人民的某些缺点，或侮辱、丑化劳动人民的生存状况，而且多用调侃、戏耍的态度，不真不假的语调，不痛不痒的手段，这就让人难以识别了。

传统戏曲中清官戏很多，如平冤狱、反对权贵的贪、暴，也涉及到棘手的案件等问题。清官戏在群众中影响很大，而且源远流长，象包拯、海瑞、况钟，人们耳熟能详、妇孺皆知，是戏曲文化中十分重要的组成部分。如元杂剧《窦娥冤》、明清传奇《珍珠记》等。这些戏都有它产生的背景，元代残酷的种族统治，明代宦官、奸臣当道，清代变明代包公戏的为民请命，而直接由包公断案，反映了人民的强烈愿望。可以说清官戏一是反映了现实，二是表现了作家的理想，三是反映了群众的情绪，寄托了他们的希望。这就是清官戏得以广泛认同，并广为流传的根本原因。

但是这些清官戏又以维护封建统治为前提，对此，我们应该怎么看待呢？回答是很难的。但唯有以历史唯物主义的观点，审慎地、批判地加以说明，才能找到正确的答案。

在我去国家大剧院观看《宇宙锋》时，我才深深的被戏曲迷住了。美艳坚毅的赵艳蓉、俊俏风流的匡扶、坚持正义的匡洪、潇洒自如的秦二世、狡诈多端的赵高……汉剧与京剧渊源颇深，因此观看《宇宙锋》的过程就像是一次京剧的“寻根”之旅。大幕还未拉开，一段悠扬的唱腔抢先响起，猛一听似乎就是京剧唱段，但细细听 来会发现它的发音吐字要比京剧柔和一些。“陈派”的反二黄唱腔，则圆润婉转，清秀悦耳，几段唱腔就将奇女子赵艳蓉的形象勾勒出来。

汉剧的表演则更为细腻，很注重人物形象的塑造，对人物情感挖掘得更深。汉剧舞台“后起之秀”王荔饰演的赵艳蓉，特别注重人物内心和性格的刻画。那由慢到快难度极高的功力，让观众感觉美不胜收，连连以热烈的掌声回馈。及至全剧高潮的“装疯”一段，情绪层层递进的唱腔，配合着左顾右盼的眼神，不断摇摆的步态，将赵艳蓉的无奈与悲伤细腻地呈现在舞台上。真的很震撼！

慢慢走上了喜欢戏曲的道路，我更希望以后，我能够在戏曲中，看到值得学习的生活态度。

资源环境与旅游学院

地理科学班

赵琳

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第二篇：戏曲赏析课论文

我的戏曲，我的中国

红袖一甩,环佩叮当,饶是那花旦登台,巧笑嫣然间,天然一段风骚,全在眉梢,平生万种情思,悉堆眼角。玉指勾花,红唇轻诉,时而羞怯如情人耳语,如泣的胡琴余音袅袅;时而犀利却指天骂地,震天的锣鼓回肠荡气。——题记

我虽然是一个艺术专业的学生，但是同很多与我同龄的年轻人一样，对于这门博大精深的国粹艺术—戏曲，了解的还不是很深，所以先自我忏悔。

这篇论文我主要想就我自己比较浅薄的学识和看法，来探讨一下中国戏曲的前景，作为自古流传下来的国粹，它是应该保持着原本的古香古色样板套路，被供起来远观而不可亵玩，还是让它逐渐脱掉那层神圣不可接近的外衣，进入到我们的生活呢？

用文邹邹的话来说，中国戏曲的滥觞应于汉代，千年之后发展到清朝前期时，有了一些新的变化，从阶级地位来讲，不再是一种官宦富贵人家才会欣赏的艺术了。小至市井茶馆，大至天子明堂，都有各式各样的戏曲上演，民俗性和地方性也更加的明显，中国的戏曲也进入了一个盛大辉煌的时代。

但好景不长，随着鸦片战争，中国的封建社会逐渐被瓦解，时代社会的发展一日千里，不到几个个世纪的时间，现代的生活已经在这个古老了几千年的民族里迅速开始，而中国的戏曲在过了那段最辉煌的岁月后逐渐走向了低谷，商品化的生活充斥在我们的周围，有心情去欣赏戏曲的，除了专业的人士外，也只有老一辈的爷爷奶奶们了。这种一句话要说三分钟拐好几个调的艺术，我们已经无法去消化了，纵然尝试去接近，方圆十里却也没有一个戏场子，接触稍多的也就是CCTV十一套了。

提到中国戏曲，大家的反应都是摆手，“这种高深的艺术，咱理解不了的。”在清朝都是大街小巷相传，脍炙人口的词儿调儿，为什么到现在大家会觉得接受不了？在我看来，是它的形式太古。古在哪里，古在它张口闭口都是陈年旧事，无论是《西厢记》《黄梅戏》还是风靡一时的《霸王别姬》，剧情自然不用说了，大家已经看电影看小说，都了解的十有八九了，那我们看戏看什么，看它的美，对，它作为一个艺术，融合了舞蹈音乐朗诵诗歌，呈现给大家的就是一个美，大家看了，都说美，可是美在哪里呢？人美？曲美？词儿美？有个成语说的很是恰当，叫“曲高和寡”，中国戏曲的美，太过专业，太过高深，大家看不出来，自然也就欣赏不了。而与它相类似的西方歌剧，依然有大量的观众去捧，去附和，甚至拥有很多国内的热爱者。同为几个世纪前的文化，流传下来却是这么不同的境

况，原因在哪里，我来研究研究。

中国当今的戏曲传播有个很大的弊端，由于它的出身就是为了取悦于王侯将相知识分子，发展至今依然免不了这个因素，所以就是一种“大雅”的艺术审美形式，这种“大雅”不是大多数观众能够接受的。经过漫长的发展，中国的戏曲一直保留着当时的唱腔、表演模式和剧本形式，这种保留是两面性的，一方面是保护了国粹的传承，另一方面，却很容易走向拟古守旧的误区。

现在大力支持着中国戏曲的，也只有官方和少数的专业研究人士，但是有一句评论人士说的话，我很赞同：没有大量观众的戏剧，是不能称为戏剧的；在获得官方话语和高位话语的同时，却失去了民间话语。殊不知，这个社会并非是官方和专业人士的社会，而是老百姓的社会，光凭官方的支持，只能越加的使戏

曲在我们心中显得如阳春白雪与下里巴人一样，出现了一道越来越高的坎，也让广大的观众不愿意去欣赏去接近戏曲，更不用说去深入的了解了。戏曲作为一种非物质文化，与博物馆里的古董不同，古董最需要的就是还原成古代的模样，让大家来轮流参观，感叹一下，啊，当年人们的技术是这么的高超精妙啊。可是戏曲它是个文化，文化是要流传的，要渗透进我们每个人的思想里，这样的传播才叫文化的传承。而中国戏曲已经开始和我们的生活思想格格不入，这样僵持下去，中国博大精深的国粹文化，只能落下个曲高和寡无人问津的下场。

在我看来，这种局面只有创新可以解决。

创新不是随便说说一周一个月就能做到的，还是要进行漫长的探索和反复的实验。当下最重要的，就是摆脱掉中国戏曲那套让人生畏的“古”，古腔、古调、古样板、古剧本，要让戏曲更加贴近我们的生活，让我们看了之后觉得那是一种真实的美，可以扎根在心里的美。

除了革新戏曲的古，还要抓住媒体，提到媒体，总让人想到一些世俗的花哨的新闻周边，觉得和高雅的戏曲非常的不搭调，可是现在的商业化社会，正是要顺应这种潮流，才能走进人们的生活里，让我们发现它的趣味，它的吸引力，也让它能够深入人心，俗话说的好，得民心者得天下么。

但是这些也并不代表戏曲就要像商业电影、像大众流行音乐一样只为博得观众的一笑，它还是要保留它最重要的—文学性。我在这里说的文学性不是单说剧本要写的有多好多内涵，也不单是说戏角要表演的多入味多深奥，文学性是一部戏曲的精髓和主干，其他的唱腔舞蹈模式什么的都只是需要装饰它的花边，一部成功的戏曲，是应该如一篇娓娓道来的文章，不管它讲的是爱情还是战争，我们要看能到它甜言蜜语里的警示，或者刀光剑影里的影射，不能太浅，不能太深，要刚刚好我们琢磨琢磨能看懂的那个层次，这么一部戏曲就有味道了，越琢磨越有味，越有味越琢磨，这样的戏，也就算是深入人心了。

说了这么多，都是基于当今戏曲市场的现状总结出来的，我是个外行人，但是道理总是明白的，我相信如果中国的戏曲能开始一场革命，它必定能冲向另一个历史的高峰，在全世界掀起一场“中国戏曲风”,成就永恒的经典。

第三篇：戏曲艺术赏析 课后心得体会

心的旅程，美的享受

——中国戏曲艺术赏析课后感想

不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。

在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。

在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三;岔口》、《智取威虎山》等经典剧目;许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。

还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。

欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟,所以我想对余老师表示我最真挚的谢意.最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议:老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段,因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇,希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力.

第四篇：感受崇高——罗曼罗兰《名人传》 赏析

感受崇高——罗曼罗兰《名人传》赏析

“伟大的心魂有如崇山峻岭,我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的荒原，心中充满了日常战斗的勇气” ——罗曼·罗兰

就像有时候我们听到一支过去唱过的歌会引起很多回忆一样，有时看到一本过去读过的书我们会莫名的感动。一想起《名人传》中那些伟大而高贵的灵魂，我就不由感受到生命的激情在我身体中碰撞。虽然也许我并不能真正读懂这本虽然单薄，分量却很重的小书。然而我相信，每一个接触到它的人，都会多多少少的体验到书中那种迫人的激情，那种对于生命的丰满和崇高的追求。

在生活海洋的波涛和风暴中，总有一本书在陪伴着你，心情沮丧的时候，面对挫折的时候，怀疑自己失去了生活的方向的时候，就找出来翻读一下，它会安慰、鼓舞你，使你洗掉疲惫，抹去忧伤，重新上路。对于我，这本书就是《名人传》！它我是精神和力量的源泉。

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有于对名人们的生平做任何夸耀的叙述，也没有像大多数传记家们一样追溯名人们的创作历程，而是紧紧把握住这三位伟大艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和承受全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了一曲伟大的命运之歌。

“我的体能和智力比以往任何时候都有增无已„„我的青春，是的，我感到我的青春才刚刚开始。我已经隐隐约约看到目标在前，虽然尚不清楚，但正在一天天地接近„„啊！如果我能摆脱这种疾病，我一定能拥抱整个世界！„„除了睡眠，我不知道有其他的休息。可惜我不得不花更多的时间睡觉。但愿我能摆脱疾病，哪怕一半也好，那时侯！„„不，我不能忍受下去。我要扼住命运的咽喉，它永远不能使我完全屈服。啊，如果能活上千百次那就太好了！”——《贝多芬传》

惟其痛苦，才有欢乐！——贝多芬

路德维希.范.贝多芬，德国古典主义最伟大的音乐家，是这样一个不幸而坚强的人：在青年时期就开始耳聋了。对于一个以音乐为生命的人，还有什么比这更不幸的呢？谁又能想象他在漫长的酷刑中的心情和痛苦？上帝真是残忍，把最美的音乐赋予了贝多芬却剥夺了他欣赏音乐的权利，他听不到自己的音乐，人们都在尽情享受他的音乐带来的欢愉的同时，他却必须独自忍受无声的折磨！而就是这个人，写出了那样大量的乐曲，而且往往是欢乐的乐曲——从天国发出的，传播到人们内心的欢乐！他扼住了命运的喉咙，他的每一部作品都是苦斗的成果，是胜利的标志。

一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创

造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的，——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言的：“惟其痛苦，才能欢乐！”

“他是孤独的。——他恨人，也遭人恨。他爱人，但无人爱他。人们对他既钦佩，又惧怕。最终他在人们心中引起了一种宗教般的崇敬。他凌驾于他的时代。于是，他稍稍平静了一些。他从高处看人，而人们则从低处看他。他始终是单身。他从不休息，连最卑贱的人都能享受到的温柔他也尝不到，他一生中连一分钟都不曾在另一个人的温柔怀抱里入眠。他从未得到过女人的爱。在这荒漠般的天地里，只有维多利亚科洛纳的友情，曾闪过一道纯洁而冷峻的星光。周围是一片黑夜，只有他炽热的思想流星——他的欲望和疯狂的梦境——飞驰而过。贝多芬从未经历过这样的黑夜。因为这黑夜就在米开朗基罗的内心。贝多芬的悲愤是社会的过错，他本人却天性快活，且渴望快乐。米开朗基罗则忧郁成性，令人害怕，使人本能地躲开他。他在自己周围造成了一片空虚。”——《米开朗基罗传》

大卫用他的弹弓，我用我的弓箭。——米开朗基罗

贝多芬的痛苦来自病痛的折磨，米开朗基罗的痛苦来自他充满矛盾的灵魂：他既无残疾，也不贫穷。他出身高贵，是佛罗伦萨的名门望族，他从小受到良好的教育，有很高的文化素养和艺术功底。但他的祖国多灾多难，外族入侵，人民被奴役，他的心血之作一次又一次被毁于战乱。他非常富有，每完成一部作品，他都会获得一大笔酬劳，但他却过着像穷光蛋一样的生活，只吃面包，喝点葡萄酒，每天只睡几个小时；他惊人的长寿，一生渴望爱情，写出大量火热纯洁的十四行诗，但他却终身未婚，孤单到老；他的家族从未给他任何温暖，总是一次又一次从他身上榨取金钱，利用他的名誉到处炫耀，而他根深蒂固的家族观念和光宗耀祖思想却使他出手大方；他骄傲固执，目空一切，他在艺术上坚持自己的独立见解，甚至不惜和教皇闹翻，但他又软弱可笑，总是在关键时刻选择妥协投降，做出种种与他名誉不符的可笑举动；他的艺术天分惊人，雄心勃勃，创作出《大卫像》、《奴隶》、《摩西》等惊世杰作，但他又不得不为教皇奔波卖命，这个任务还没完成，又有新的任务在催促着他，因此他计划中最伟大的作品都半途而废。他一生都在超负荷的工作，同时还要为那些没完成作品忍受内心的谴责；到了老年，他已经成为文艺复兴时期最后一位艺术大师，人们对他像对上帝一样敬重，无人敢于挑战他的权威，但他却越来越虔诚，在上帝面前惴惴不安。

尽管米开朗基罗有这样那样的缺点，尽管他一直没能实现自己最伟大的计划，可谁也不能否认他的艺术代表了文艺复兴时期伟大的人文精神，从大卫身上我们看到了人的理想，人的尊严，人的意志；从摩西和奴隶身上看到了人与命运的抗争„„米开朗基罗塑造的是神灵，但他表现的却是现实中人的苦恼和感情！

“他的面貌有了固定的特征，永远铭刻在人类的记忆之中。宽广的前额上两道微弯的皱纹，白色的双眉异常浓密，一部忠厚长者的胡须，使人想起第戎的摩西像。苍老的面庞变得平静、温和，留着病痛、忧伤和慈祥的痕迹。从二十岁时的粗野豪放、塞瓦斯托波尔从军时的呆板严肃，到现在的他改变有多大啊！但明亮的眼睛仍然锐利深沉，显得坦白直率、胸无城府却又明察秋毫。”——《托尔斯泰传》

我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理——列夫.托尔斯泰

列夫.托尔斯泰的情况则完全不同，他是贵族出身，地位优越，衣食无忧；他身体健康，婚姻美满，有深爱的妻子儿女；他有很高的文学天赋，他的每一部作品都好评如潮，他是巍然耸立的文学高峰，他不仅为读者展示了俄罗斯近代历史的广阔画面，还精彩地谱写了俄罗斯民族之魂，他塑造了一个个生动鲜活的人物形象，每一个都让人们点点头说：“是的，俄罗斯人就是这样的。”总之，他是一个一般人看来什么也不缺的人，然而他的痛苦恰恰由此而生。他天性善良，悲天悯人，他为城市贫民的凄惨处境感到镇静，为农民的生活贫困，精神麻木而痛苦，因自己物质富有，生活优裕而内疚，为自己不忍心摆脱家庭羁绊去过苦行生活而苦恼„„总之，他的博爱精神使他不能忍受他人受苦受难，他渴望天下大同，人民昌盛，他希望所有人都能过上幸福安详的生活。为了实现他的理想，他首先改变自己的生活条件，让自己和农民生活劳动在一起，他在自己的庄园里实行改革，解放农奴，把土地分给佃户，他推行“爱的宗教”，提倡“不以暴力抗恶”，甚至提出“敌人要打你的左脸，要把右脸也伸出去”，到了晚年，他的想法更加变本加厉，他甚至打算捐出自己的所有财产，想法遭到家人的拒绝之后，他以八十二岁高龄离家出走，最后孤独地死于出走途中。

罗曼罗兰说：生活是严酷的，对于那些不安于平庸的人来说，生活就是一场无休止的搏斗，而且往往是无荣誉无幸福可言的，在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。这大概就是对于托尔斯泰行为的最好注解。

在《名人传》的开头，罗曼罗兰大声疾呼：“打开窗子吧！让自由的空气重新进来！呼吸一下英雄们的气息。”他称之为英雄的，并非以思想或强力称雄的人，而只是靠心灵而伟大的人。《名人传》非常好地印证了中国人苏轼的名言：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。

在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，的同学，都能寻找到前进的动力！

第五篇：英语电影赏析讲座感受

Seamen marching on

1353231张孝先环境科学与工程学院

What an intriguing lecture!Apart from direct

compliment from the bottom of my heart, what I would express did took me a long time to settle down and mull over.In this essay I intend to talk about my humble opinion on some of the thought-provoking materials relating to the content of the class, together with the compulsion I feel to study English even harder.Initially, what I am most concerned about is the ample idiomatic phrases that Jenny He introduced without thinking!I am in favour of the idea that fluency brought up by reiteration builds up ability.The statement Jenny put that tons of

undergraduates majoring in English language

watch one film up to 800 times should be the case.Only if you practice repeatedly can you obtain what you are meant to gain.Additionally, the brief introduction of set phrases is more than new information or knowledge.Let’s take eleven o’clock for instance.It is referred to as ”over there” ,coming from a film I have never seen.The meaning is not so important, however, it is the process during which I figure it out entirely that matters.The first time I ran across it was

exactly in the lecture;afterwards, I referred to it in Youdao dictionary.To my surprise, Youdao

presented me a sentence as followed: do not be an eleven o’clock bull or a five o’clock bear.So this may be the real aim of lectures in universities, I suppose, namely professors serve as a beacon

pointing out the direction you are fascinated, while we ourselves are obliged to proceed and explore like courageous seamen.I might never be able to know the useful proverb if I had not turned to dictionary after class.Normally I watched films either for feasting my eyes with tons of beautiful scenery and

protagonists, or for growing to be sophisticated with plots based on reality, which can be

concluded as ”idling away time”.Taking my broken English into account, I was always afraid to watch original English movies, or I may be frustrated, which may show the fact that I tend to retreat when confronted with obstacles.I have realised how innocent or even indifferent I was with respect to English films ever since Jenny He started her lecture with great passion.Thanks toMrs.He’smastering the technique to stimulate students’

interest, I fortunately managed to get involved into the vigorous course and the after-class

introspection.And now I am fully convinced that English itself is a retreat and feast.