学习心得《音乐的作用》

第一篇：学习心得《音乐的作用》

音乐的作用

我所工作的频率是镇江音乐广播，那么无疑音乐是我们频率的杀手锏，是我们频率区别于其他频率的地方。但是音乐如何起到它在节目中的作用，真的很有学问。今天我们就来谈谈音乐的作用。

音乐语言是一种特殊语言。它的内容丰富多彩，具有很强的表现力和感染力。它可以抒发人们复杂的思想感情、可以描绘色彩斑斓的大自然的奇妙景观和千变万化的神奇，甚至那些难以用文字和有声语言表达的思想感情或自然景观都可以通过音乐语言完美地表达出来。和文字语言一样，音乐语言的表达同样要求思想内容和表现形式的和谐统一，它是充分表达节目内容和渲染氛围、调动情绪的，让人们通过音乐来更深刻的理解节目所体现的丰富内涵和悠远的意境。

音乐语言在广播节目中的运用非常广泛，大致可以分为三个方面： 首先是标志性音乐。

这在现在已经是应用很普遍的了。这是指我们每个节目或栏目的开始曲、结束曲以及节目的包装音乐等等。这类音乐语言的主要功能是突出节目或是专栏的特色、树立节目形象，达到先声夺人的效果。一般这类音乐语言的特点是简短贴切、个性鲜明并具有相对的稳定性。中央电台的《中国之声》的标志性音乐可谓运用的相当出色，不仅与节目定位十分吻合更凸显了民族特色，而且在节目中反复穿插播放，更强化了节目的影响力和感染力。

作为地方电台开始曲和栏目曲的制作和应用，既要力求充分体现本台特点，又要恰当地选择具有当地特色的音乐语言，以独特的地方风格情调彰显本台个性，使当地受众喜闻乐见，让其他地区的受众从地域文化的特征就能分和判断出是哪个地方的电台的哪个节目，领略到不同地域的不同风格。

其次在新闻、专题节目中音乐的运用。

这里最常见的是文学专题节目比如诗歌、散文、佳作欣赏等。这类节目中音乐语言的运用一定要注意所选择的音乐符合内容的意境，节奏与内容相吻 1 合，做到和谐适宜，烘托出必要的氛围。将整个节目内容、风格、时代特征及其复杂的情绪变化 鲜明地表现出来，唤起听众的共鸣，引起听众的联想，进而产生强烈的艺术感染力。

再就是音乐在广告中的运用。

广告中常见的音乐语言有两种：一种是广告歌曲，一种是广告配乐。广告歌曲一定要短小精悍,旋律优美，配乐要精巧细腻且个性鲜明，使受众能入耳入心，具有吸引力和震撼力，比如最早的燕舞录音机的广告歌曲就给人留下了很深的印象，让人在收听广告的同时欣赏优美的歌曲或乐曲，在记住音乐旋律的同时加深了广告内容的印象。

音乐在节目中的作用决定了为节目选取适当的音乐是需要多方面的知识和感性认识的，怎样既体现民族特色又具有时代感，既符合节目主旨又尽显音乐的独特作用，就需要我们不仅全面地掌握文字语言知识，也要多读一些音乐书籍，了解和掌握音乐语言的特性，才能做到运用音乐语言恰当到位，为节目增色添彩。

当然，要做到熟练精巧地运用音乐语言还有很多具体的细节，比如在那个音节扬起，在那个音节说话等等，都需要不断得摸索和积累经验。总之音乐语言是我们广播节目不可或缺的，我们应当加强学习和实践，让音乐语言在广播节目中的作用得以充分发挥。

音乐广播 向远

第二篇：音乐的教化作用

音乐的教化作用

音乐是人类共之精神食粮。古代《晋书·乐志》说：“是以闻其宫声、使人温良而宽大；闻其商声，使人方廉而好义；闻其角声，使人倾隐而仁爱；闻其微声，使人乐养而好使；闻其羽声，使人恭俭而好礼。”这说明音乐中的“五音”可以把握人的性格与行为。

人类伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。贝多芬认为音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时，为了减轻体力上的负担，发出“杭唷!嗨唷!”的声音，特别是在集体劳动时，更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。劳动号子就是由此产生的。还有持续时间较长的重复性劳动，为避免劳动的单调及精神上的疲劳，人们也会自然地发出种种歌声来进行调剂。如采茶、放牧、摇船、插秧等等，虽节奏并不一定与劳动动作合拍，但因有了歌唱的调节，就会使人感到轻松和减少枯燥感。

当我们在非常愉快的时候，会一面唱着歌，一面手舞足蹈。当我们在非常郁闷时，忽然听到一支优美动听的歌曲或音乐，烦恼、不快立刻会被冲淡许多。

当男女之间欲表达爱慕之情的时候，会发自内心的歌唱。例如在我国家喻户晓的著名提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，以“相爱”为内容的第一乐章，就给人留下了深刻的印象。独奏的长笛在轻柔的弦乐背景上奏出明亮、秀美的曲调，同时双簧管奏出优美迷人旋律。显示出一派风和日丽、鸟语花香、春光明媚的江南景色。这是一个爱情的主题，音乐美丽动人，表现了梁山伯、祝英台真挚、纯朴的爱情，大提琴与小提琴的真诚对答，展现了草桥结拜的情景。之后，乐队和小提琴相互补充，使得爱情主题更加热烈、愉快。这是热情的、真挚的、诚恳的发自内心的爱情之歌。

当自己的亲人朋友远离身边的时刻，出于诚挚的思念，以及期望重逢的心情，于是寄情于歌，这又是大多数抒情歌曲产生的由来。例如，我国著名词曲家王立平先生的《驼铃》，运用音乐的素材把压抑、深情、欲说又止的送战友踏征途的依依惜别之情描写的淋漓尽致，同时又表达出“当心夜半北风寒，一路多保重”的战友深情和革命友谊。

在人们集体生活中，常有集会活动，如示威游行、列队行进、集体操等等。这时候，大家唱着节奏鲜明、音调雄健有力的歌曲，以壮声势，并寄于感情。这又是军歌、进行曲以及队列歌曲产生的由来。

人们为了调剂精神，会在吃饭、饮茶、休息之时，听听轻松愉快的音乐，使人精神格外清爽，这又是古代宴乐和今日餐吧、酒吧、咖啡吧产生的原因之一；即使是在丧失亲人、挚友或失去心爱的东西时，在悲痛欲绝的情况下，也会配合着情绪、从内心产生一种低沉、压抑、悲情的旋律欲望，这又是悲歌、悼歌、葬歌、哀歌产生的由来。

人们为了陈说某个故事或某个生动情节，常常用夹唱、夹白、夹抒、夹叙的方式来表达，这又是长篇叙事诗歌以及曲艺音乐产生的由来。当人们的感情不能用歌唱来表达的时候，又会借用各种不同乐器的音色、音域、演奏手法等，超越了人声的限制，并且运用独奏、合奏、协奏等形式，这就是一切器乐曲产生的原由。

以上实例说明，人们生活中需要有音乐陪伴，而音乐又是人们生活中不可缺少的精神调味剂，以及人们寄托思想感情的艺术品，更是人类精神文明的组成部分。所以说：“哪里有人类的足迹，哪里就有音乐。”音乐既可以自娱，也可以娱人，更可以通过音乐音响的信息，来传达和交流人与人之间的思想感情，古今中外莫不如此。特别是人类越进化、越发展，音乐的复杂性、细致性、多样性也越明显，并且大部分音乐以超越了国家、民族、人种的界限，以人类共同的感情语言特性，来进行相互间的感情交流，特别是器乐曲更是如此。因为“喜、怒、哀、乐、忧、思、苦”这些感情属性，只要是人类，都会有相同的感知，至于其深度如何，那就要视具体作品来定了。即使是不同民族的音乐语言，其音调虽然有所同异，而感情、气质的属性，仍然是相同的。

再从目前社会上对人材的培养来看，音乐还有促进人们智力发展的作用。它的主要作用是通过音乐来促进人们想象力丰富，思维能力的发展，五官四肢灵敏协调反应迅速、创造性思维的增强；在熟练迁移、触类旁通的作用下，对音乐以外的其它学科的感知和研究，也有着促进作用。对音乐欣赏来讲，也有不同程度的促进智力的作用，而且是在愉快轻松的气氛下自然而然的获得。因为听音乐时，大脑不会是空白的，会有种种多变的活动形象泛映在脑海里。有时还会随着音乐，使人宛临其境，随着音乐的旋律，在内心里有种种喜怒哀乐的感情细流泛上心来。这种艺术的感情语言是非常微妙的，它不是用文字及语言所能形容的。它可以在一星半点的标题启示下，进行丰富的生活联想，并循着标题启示，有着更扩大、更延伸的再造想象因素来“自圆其说”。这种从一点至多点，从一线至多线的想象，也就是音乐欣赏时的创造性思维了；并且是形象思维与逻辑思维相结合在一起的，是多路思维、立体思维、美感思维相互交叉在一起的；也是一种高级的思维活动。当聆听一曲、十曲、百曲……之后，人们的想象力增强了，思维方式活跃了，思维反应灵敏了。这样，人不就聪明起来了么?正如当代杰出的科学家爱因斯坦所说一样：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”

中外许多著名的学者，在平时大多也是音乐爱好者，或是兼有音乐家的才华。在音乐艺术的潜移默化的影响下，使得他们在科学上、学术上的成就，有着一定程度的相互影响。如天王星发现者是美国威廉·赫歇尔，他常常在巴黎圣母院举行音乐会；还有法国思想家卢梭，编写了符号谱及音乐辞典，他说：“我在科学上的成就，很多是由音乐启发的；”更如爱因斯坦还喜欢小提琴演奏，巴尔扎克、高尔基他们都是音乐爱好者。

再从音乐对人们的道德、意志、品格、情操来说，也会在“随风潜入夜，润物细无声”的情况下产生影响。虽然不能完全象我国古代儒家那样，把音乐艺术对道德的作用扩大到相当巨大的地位，所谓“乐者，德之华也”、“审音而知乐，审乐而知政”等，但多听高尚的音乐，确会使人们的情趣高洁起来，多听铿锵雄壮的声音，也会使人们意志坚强起来，情绪高昂起来。因为音乐是人们精神状态的一种反映。当然，萎靡不振的、低级情调的、庸俗的音乐，也同样会在潜移默化过程中，使人意志衰退、情趣低落，甚至陷入想入非非的魔阵之中。对于世界各国的音乐，应该多加了解，以开阔视野，增进知识。特别是在欧州文艺复兴后逐渐发展起来的西洋音乐，不论在题材上，创作方法上、形式上、体裁上的丰富性和严密性上都已达到相当完美的地步。在技法理论的建设上也具有相当的科学性和系统化。应当作为人类共同的文化遗产来看待，对此，绝不可轻视。例如：歌曲《重归苏莲托》、《魔王》、《跳蚤之歌》、《北国之春》、《伏尔加船夫曲》；独奏重奏曲：贝多芬《悲壮》、《月光》、舒伯特《圆舞曲》、尚邦《波兰舞曲》、李斯特《匈牙利狂想曲》、管弦乐约翰·斯特劳斯《蓝色多瑙河》、普罗柯菲耶夫《彼得和狼》；交响乐：贝多芬《英雄》、《命运》、《田园》、舒伯特《第八未完成交响曲》；歌剧、午剧：莫扎特《费加多的婚礼》、威尔第《茶花业》、比才《卡门》、柴可夫斯基《天鹅湖》等这些流芳百世，脍炙人口的音乐华章，曾经激励感动过多少代人。每位音乐爱好者都有一个共同的体会，那就是：每次的聆听都会有不同的感受，这正是这些优秀作品极具生命力和感染力，成为不朽之作的原因所在。

作为中国人，更应该对自己的民族音乐，民间音乐有更深的感情和广泛的了解。我国是具有五千年历史的文化古国，五十六个民族长期耕耘在这块土地上，各自创造了自己灿烂的文化。因此，我们必须在平时多接触一些自己民族的音乐艺术，并且从教育自己的下一代开始，让其在幼年时期就在民族音乐的熏陶下成长起来，这就是具体意义上的爱国主义教育。在感情上更能够感受到祖**亲的伟大深厚。近百年来经过许多音乐家的努力，我国的民族民间音乐中出现了不少优秀的、喜闻乐见的作品。

因此，在欣赏音乐时，应中西兼听，既不能把外国的东西认为好，也不能把外国的东西都视为不适宜给中国人听，崇洋媚外主义及国粹主义均是片面的。但对自己民族的音乐艺术更加重视些，也是情理之中的事情。

在中国的音乐生活中，通俗性音乐总是大量地存在着。古代称“时尚小曲”或“时尚小令”，今日称“流行音乐”或“通俗音乐”。例如：《十五的月亮》、《太阳岛上》、《军港之夜》、《蒙古人》、《烛光里的妈妈》、《奉献》、《雾里看花》、《涛声依旧》、《榕树下》。还有各种流行乐队组合如“零点乐队”、“阿里郎组合”、“羽泉”、“黑鸭子乐队”、“黑豹乐队”、“凤凰传奇”、“玖月奇迹”等。更有风糜世界的现代音乐流光异彩，理查德的现代钢琴音乐，黑人歌手杰克逊，疯狂歌手麦当娜、布兰妮……等等。都成为了广大人民群众喜闻乐见的，倍加厚爱的音乐人。流行音乐通俗易懂，短小精焊，轻松愉快，它给人以娱乐、消遣，对人们精神上的调剂作用是相当明显的。但它也有两大类：一类是通俗的，一类是庸俗的。缺少艺术修养和音乐基础知识的人们一时难以分辨，庸俗音乐的炮制者也借此来牟取利益。所以我们只有加强音乐教育、家庭教育、社会教育、在提高审美情趣下才能逐步鉴别。它的方法是循循善诱、因势利导，用健康的代替庸俗的，最根本的还是要给人们以美、以娱乐、以愉快的享受。人们是为了追求美的享受才来听音乐的。

去积极地倾听音乐吧，它会使你品格高洁、性情儒雅，会使你的生活是美仑美奂、情趣盎然。

第三篇：音乐领域学习心得

《指南》所体现的艺术对幼儿成长的价值

《指南》中艺术领域的幼儿成长维度

《指南》中艺术领域的结构与实施

一、指南》所体现的艺术对幼儿成长的价值

1.《指南》和《纲要》对艺术的基本阐述：

艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。——《纲要》

艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。——《指南》

在艺术领域中，个人认为：《指南》是《纲要》的升级版，《指南》比《纲要》更具体的提出了幼儿园艺术教育的要求和发展方向。

2.艺术对幼儿成长的价值（见《指南》目标一）：

认知价值（学科素养、学习品质）

情感价值（感知、移情以及情感表现）

人格价值（好奇心、勇于探索和挑战、自我超越等）

人文价值（即尊重、关怀、友善、分享、合作等）

3.从“音乐”的定义看音乐教育追求的价值：

狭义的音乐是一种由声音和寂静组织起来的艺术表现形式，广义的音乐是人类利用声音现象进行的一种社会文化实践活动。我们可以用音乐来交流分享人们对世界和生活的观念和情感，也可以用音乐来建立融洽的人际关系，提高个人的生活质量和生命质量。

音乐教育追求的价值：

（1）体验参与音乐活动的快乐比习得音乐知识技能更重要。

（2）维护对音乐生活的热爱之心比考级过关、得奖、高考加分更重要。

（3）享受音乐带来的幸福安宁的体验比高超技能、高雅气质更重要。

二、《指南》中艺术领域的幼儿成长维度

幼儿成长维度分为：学科知识技能的认知、学习品质的培养和人格品质的养成三、《指南》中艺术领域的结构与实施

第四篇：音乐培训学习心得

一天的校园集体舞学习，累并快乐着；一天的音乐知识与技能学习，享受着、思考着……

1、培训内容丰富实用

两天时间，培训内容容量大且实用。开班仪式上，何局长、庞局长的光临，让我们感受到市局领导对艺术教育工作的重视，两位局长的讲话包含着对音乐教师的关注和期望。学习过程中，班主任给学员们提出的要求以及对一个个细节的关注，让我们体验到继教中心培训工作管理的规范。结束仪式上，体卫艺陈主任对潜江艺术教育的地位、成绩的肯定，周翔教授对音乐教师的鼓励，犹如一股春风吹进了我们音乐教师的心田：潜江的音乐教师前途光明，潜江的音乐教育大有可为。

本次培训学习内容丰富，有舞蹈的编排，有合唱指挥与排练，有四个校园集体舞的学习，这些知识切合实际，符合我们音乐教师教学的需要。

2、教授老师素质高

江汉职院的徐丽蓉和周剑波老师在自己的专业领域里可以说是独树一帜的领军人物，他们勤于钻研，女里教学，培养了一大批艺术人才。听他们讲课，可以说是一种享受。徐老师结合自己积累的编舞经验和一个个特色鲜明的舞蹈案例，娓娓道来。特别是她指导学员由一个造型生发出无数造型连接，指导学员现场编创《红蜻蜓》，似信手拈来，让我们的思维活跃起来，原来舞蹈的调度和构图可以这样产生，可以这样自然、流畅，编舞其实并不难，难的是有这样活跃的思维火花。

周剑波老师一曲《春雨沙沙》的合唱训练指导，具体细致，从声音的处理、力度的变化，声部的协调、音量的均衡、守纪习惯的培养，一点一滴地教授。是那样亲切而温和。

实验小学的魏娟老师带领我们用不到一天的时间，学习了四个校园集体舞，高密度，高强度的学习让我有些吃不消了，多少年没有这样跳舞了，大概还是师范的时候这样练习过吧。看看周围的老师，一个个也是汗流满面，气喘吁吁。但魏娟老师一边跳一边指导，精神十足，实在让人佩服。有时一个动作有疑问，魏老师耐心的讲解、示范，毫无怨言。

感谢职教中心的这次培训，感谢这些老师们辛勤的工作，给我启发，让我有了更深的思考：我的教学工作是不是该有新的突破？我对学生的态度是不是应该有新的转变?大家唱大家跳活动该这样更加朝气蓬勃的开展？思考中，努力中！

音乐培训学习心得（2）：

暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。

1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

第五篇：音乐培训学习心得

学习心得

在这个时而阳光灿烂，时而暴雨侵盆的季节，我参加了2015年音乐骨干教师培养。虽然只有短短的7天，但是我的内心如这多变的季节，在平静的湖面投下了巨石，激起惊涛骇浪，久久不能平静。

第一天开班典礼，接下来是拓展培训。一整天的拓展培训给我留下了深刻的记忆。教练把全班分成4组，我们这一小组取名高调队，队标是高音谱号。我印象最深的是一个小游戏“生日排序”。每位队员按照生日先后排序，这个过程中不能说话，只能站在黄线中间，黄线外是汪洋大海，跨出去就淹死。最开始由于搞错了高低方向，使得我要从队伍的最左端跨到最右端。这个过程稍不注意就会淹死。为了让我不淹死，当我跨过每位队员时，他们都拉着我的手或搂着我的腰，让我顺利通过，最终使我平安到达。当他们每个人拉着我的手时，一股股暖流透过指尖直传我心，一股集体团结的力量瞬间爆满心脏。人与人之间的团结、信任与互助，深深地烙进了我的心里。游戏结束后教练让总结，我积极踊跃地表达了出来。

音乐是一门追求自然、灵巧，而不单纯地纯技巧科目。重师的沈秋红教授以言传身教，让我领会到了音乐的真谛。音乐其实最终所要追求的是自然，让人感到舒心温暖。沈教授从钢琴演奏以及歌曲配奏两方面进行了生动有趣的讲解，让我意识到了自身在钢琴演奏和歌曲配奏方面的误区。沈教授认为应该平民教育，让每个人都能感受到音乐。我认为十分的接地气人气。而曹明辉教授从音乐欣赏与审美情绪两方面对我们进行指导培训。诙谐幽默的语言，与学员积极互动的情节，让整堂课充满了歌声与笑声。为学员们精心选择了知名歌曲CD，从欣赏中领悟音乐之美，领悟追求真善美的真心，培养丰富多彩的审美情绪。

这次培训除了音乐专业方面的感触外，对教师自身的成长有了更深刻的认识。特级音乐教师杨小超，重庆人民小学特级教师谢晓梅，他们都以自身的亲身教学经历，对音乐及音乐教育的执着追求和努力创新都让我深深地钦佩。杨小超老师几十年创作了无数歌曲，而谢晓梅老师则专注于合唱教学，自创了许多有趣的游戏寓教于乐，在轻松快乐中学到了知识技能。他们在教学中不断总结创新与发展，使自己在专业的道路上越走越宽广，越走越顺畅。真要向他们好好学习呀！

音乐教育是人的教育，是引导人类探索感知真善美的过程。这个过程不是一帆风顺，平坦大道；而是一条崎岖不平，不断攀登的道路。它需要我们的耐心、恒心与信心，更需要一颗追求真善美的真心。我将带着这颗真心，在音乐的道路上继续前行。