蝶恋花背景墙

第一篇：蝶恋花背景墙

蝶恋花

词语蝶恋花 http://cidian.911cha.com/ 拼音dié liàn huā 注音ㄉㄧㄝˊ ㄌㄧㄢˋ ㄏㄨㄚ 引证解释http://cidian.911cha.com/ 亦作“蜨恋花”。1.词牌名。唐 教坊曲名《鹊踏枝》，后用为词牌，改名为《蝶恋花》，取义于 南朝 梁元帝 “翻堦蛺蝶恋花情”句。双调六十字，仄韵。清 万树 《词律》卷九：“《蜨恋花》又名《一箩金》、《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《明月生南浦》、《卷珠帘》、《鱼水同欢》。” 需要请找Q 而零吧起吧幺幺武留儿 翻译 机 幺武吧陵起留久刘气要而 联系 2.曲牌名。属北曲双调。字句格律与词牌半阕同，用于套曲中。

传说，每个女孩，前世都是一朵花，梦里开，梦里落，寂寞芳华。传说，每一朵花，都被一只蝶深深爱恋过，四目交错间，幻如烟花。-为了前世的一个回眸，每一朵花都会化为一个妖娆的女子，如烟般飘渺，如雾般凄迷，辗转红尘，千年寻盼，只为了相逢时那一刹那间的颤栗。千年以来，谁都知道花的美丽，却不知道花的寂寞；更没有谁知道，让花开得更凄艳的，不是露水，而是泪滴。

从蝶恋花看宋词特征仄仄平平平仄仄，平仄平平、仄仄平平仄。平仄仄平平仄仄，平平仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄，平仄平平、仄仄平平仄。平仄仄平平仄仄，平平仄仄平平仄。（仄表示本仄可平，平表示本平可仄）这是“蝶恋花”的曲调，此调3体，正体为双调、60字，多为仄韵。“蝶恋花”本是唐教坊曲名，后用为词牌。本名鹊踏枝，晏殊始改今名。毛先舒《填词名解》谓之取义于“梁简文帝（萧纲）乐府诗‘翻阶蛱蝶恋花情’”句。此词牌名又名黄金缕（主要取自晏殊“杨柳风轻、展尽黄金缕”）、卷珠帘、明月生南浦、西风吹池沼、凤栖梧、一箩金、雨水同欢、转调蝶恋花等。《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多。而其中绝大多数是描写春物抒发春情，并且，这种春情多是伤感、寂寞、凄凉、哀思，怨妇思夫、文人伤春、恋人感伤、闺怨、怀人是其要表现的主题。如欧阳修的这首：庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。这是一首典型的闺中少妇伤春之作。毛先舒云：“词家意欲层深，语欲浑成。作词者大抵意层深者，语便刻画，语浑成者，意便肤浅，两难兼也。或欲举其似，偶拈永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。’此可谓层深而浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，次一层意也；不但不语，且又乱落、飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？”（《古今词论》引）此欧公之作，毛公之评，诚然异代知音。

其实欧公有此作，在宋代那是再正常不过的事，只是后人不在那个时代，很难理解当时社会怎么会出现像欧公这样更甚于超过欧公的词人。也就很难想象为什么宋代集中了史上最优秀的词。这与宋词的创作特点息息相关。从“蝶恋花”来说，最起码能反映宋词创作的以下三个特点：

一、创作的社会性每一个时代有一个时代文学，宋词正是这个时代的产物，往往一种文学形式只有在一个特定的时代才能发扬光大，比如说汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说。社会时代决定着“蝶恋花”的命运，但这种决定不是简单的决定，而是能动的决定。盛世无盛文，韩愈有云：“不平则鸣”，意思是说只有在“不平”的社会，才会有好的文学。文学史也证明了这一点：宋代非盛世，民族对立，而文化却是史上最繁荣的，“文尚唐宋，书尚晋宋，曲尚宋元”充分说明这一点；而律诗繁荣的唐朝，其实文化成就并不如宋，而且，律诗最发达的并非盛唐，而是盛唐转中唐之际，李白虽然名为盛唐诗人，可是如果其仕途顺畅，也就不会有李白了，况且，他成就最高的并非律诗，而是古诗。这样的例子数不胜数。唐的文学仅仅是士人低吟高唱。但是，这能动的决定在宋代最主要表现在对底层的反映，不再是士人的专利，也只有这样，才能真正的摆脱无盛文的现状。宋词创作的社会性最重要的一点便是第一次摆脱文人专作，深入市民社会，真正能动反映社会。“蝶恋花”作为一种寄托春情，抒发闺怨之情也正是那个时代所觉的。而将“蝶恋花”正名的晏殊，他的“蝶恋花”却是抒发春日的闲情。

“六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。”风扫柳絮，雨打杏花，春曲婉转，双燕翩舞，莺啼人醒，这只有像晏殊这种雍容华贵的词人才会有的春之闲情。初时的“蝶恋花”还没有摆脱五代文风。可是，一个人的到来改变了这一切，他就是柳永。他的“蝶恋花”：伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。写的是怀人，但这个“人”却不是唐朝的仕女，而是青楼的妓女，唐朝风气虽然开放，也没有那个诗人会着意于青楼，这种社会的最底层的地方，更不会为此而“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是时代的向前，更是文学的进步。谁又会想到，当初被认为“低俗”的吟唱竟成为文学史上一座不可逾越的高峰。

二、内容与形式的完美统一 宋代的“蝶恋花”确实不论在形式的完善上，还是在内容都达到了相当完美的程度。首先是晏殊将“鹊踏枝”正名为“蝶恋花”，并创立了晏殊正体（双调、三体、仄韵、60字）。然后是众多的名篇名句，如苏轼的“天涯何处无芳草”；柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”；欧阳修的“庭院深深深几许”；晏殊的“昨夜西风凋碧树，独上高楼、望尽天涯路”。就连在文学史上未留下盛名的赵令畤也填了一首内容与形式完美统一的词：欲减罗衣寒未去。不卷珠帘，人在深深处。

红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨。

尽日沉烟香一缕。宿酒醒迟，恼破春情绪。

飞燕又将归信误，小屏风上西江路。形式上，这是一首典型的“蝶恋花”正体。全首韵脚属第四部“语”、“虞”、“御”、“遇”仄声上、去通押。王灼《碧鸡漫志》云：“赵德麟、李方叔皆东坡客，其气味殊不近，赵婉而李俊，各有所长。”的确，赵氏之词以清丽婉转见长，本词正体现了这一风格。内容上，此首写春日的闺中之情。上片伤春，下片怀人。此时正是清明时节雨纷纷，闺中伤春亦断魂；春日迟迟，人在何方，只有空对“屏风，想象西江之路。沈际飞：“末路情景，若近若远，低徊不能去。”（《草堂诗余正集》）此见伊人远离之悲伤。李攀龙：“托杏写兴，托燕传情，怀春几许衷肠。”（《草堂诗余隽》）正是此篇的作法与作意。

三、真正的“诗缘情而委靡”宋词本起于市井，借唐曲名为词牌，“蝶恋花”也是这样，本是唐教坊曲名，歌咏情爱。并且，“蝶恋花”多写描写春情，是真正的抒发真情之作，而宋词总体上也是缘情的，虽有豪放一派，可实际上力量弱小，开豪放一派的苏轼，言志之词并不多。宋代的“蝶恋花”均是言情之作，就连辛弃疾、苏轼在面对“蝶恋花”时也只有向“诗缘情”低头。蝶恋花苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼

。苏轼的“蝶恋花”还有一段渊源。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女(指秋霜)初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。”可明见苏轼的这首“蝶恋花”是抱有很大的感伤，明显脱离他一贯风格，这就是“蝶恋花”的力量。蝶恋花.答李淑一 毛泽东我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九。问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。蝶恋花晏几道梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。把宋代的晏几道的“蝶恋花”与毛泽东的“蝶恋花”更能体现宋词的“缘情”。晏词写歌女的离情，上片写梦里寻人不遇和醒后的懊恼；下片写音讯难托的苦闷和借琴歌的倾愁的痛楚。“江南”乃伊人所在，“烟水”言路程迷茫，“行进”写女心之急，“欲尽此情”却终于无托，希望越大，其破灭愈痛。毛词写得是答李淑一的话，上片写英烈已逝，下片写中国人民终于推翻了国民党反动派统治的捷报，两位烈士的忠魂顿然高兴得泪流如雨。全词虽然有感情的抒发，但其实是微乎其微的，全词只为言志，只为表达革命胜利了，英烈得以安息。通过这两首词的比较，宋词“缘情”的特点自然而出。总而言之，“蝶恋花”是宋词的一个缩影，虽然不能代表宋词全部，但通过它而关于宋词的分析总有一定的合理性。“蝶恋花”作为一个著名的词牌，它曲调本身没有太大的意义，但它透过作者向我们展示宋人的春情、宋人离愁别绪、宋人的闺怨却是一笔财富。特别是它体现出的创作特点，更是其中重要的部分。综上所述的其体现的三个特点：1 创作的社会性；2内容与形式的完美统一；3真正的“诗缘情而委靡”，更是宋词的创作特点。也正是这些特点反映了宋词第一次深入市民，深入社会底层，不再是一枝独秀，而是群芳竞放。委靡而深情的词人在遇到委靡而无情的社会迸发出一股强大的力量，形成了宋词，而“蝶恋花”是其中强劲的一枝。

第二篇：校园文化背景墙

校园文化背景墙

厚德载物，博学笃志

“文明、勤奋、进取、创新”是它的校训。一代又一代的四十中人坚持以科学教育发展观为指导，紧紧围绕“师资优良，管理科学，质量一流，特色鲜明，人民满意的办学目标，贯彻”以人为本，以德治校，以质立校，科研兴校”的办学理念，筚路蓝缕，攻坚克难，与时俱进，开拓创新，逐渐形成了“爱校、守纪、自律、自信”的校风；“乐教、敬业、严谨、爱生”的教风和“勤学、奋进、求索、求真”的学风！

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学校坚持走课题引领的特色办学之路，通过开展课题研究，探索适合四十中实际的教学模式，优化教师课堂行为，提高课堂教学效果，打造学习型、研究型教师团队。近年来我校先后开展了省级课题1项，省级子课题1项，市级课题3项。“新课程背景下初、高中教学衔接研究”、“ 运用现代信息技术构建高效课堂的实践研究”、“ 以德育活动促中学生知行合一品格养成的研究”、“ 利用微格教学促进教师专业成长的实践研究”、“ 新课程背景下课堂教学评价的再思考”等课题，取得了丰硕的阶段性研究成果。

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他们用千百倍的耕耘，换来桃李满园香！这就是的教师们！他们在喧哗中潜心研究；他们在浮躁中沉静思考；他们在清贫中创造财富；他们在平凡中铸就伟大！

学校搭台，学生唱戏 道德高尚、人格健全、素质全面、特长鲜明是的育人目标。营造书香校园，定期开展经典诵读、文化讲坛等活动，弘扬中华传统文化，增强学生道德底蕴和人文素养，校园读书、品书已蔚然成风；发展社团文化，学校现有广播站、记者站、文学社、舞蹈队、合唱团、朗诵队等众多学生社团，每年定期举办的运动会、科艺节等活动，已经成为学生彰显个性、展示风采的良好舞台。推进素质教育，先后开发了40多门校本选修课程，定期开展研究性学习和综合实践活动，培养学生创新精神，提高解决实际问题的能力。塑造健全人格，学校高度重视学生身心健康教育，建有医务室和心理咨询室，配备专业心理健康教师，定期开展心理辅导与讲座，促进学生身心健康。

第三篇：《蝶恋花》

《蝶恋花》

一、： 古人说：“黯然销魂者，惟别而已。”人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。为伤别离，古人留下了多少让后人唱咏不尽的名篇佳作。今天我们一起来学习写闺思的名篇——晏殊的《蝶恋花》。

二、作者简介

晏殊(991－1055)，字同叔，临川（今属江西）人。七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。宋仁宗时官至同平章事兼枢密使（集政权、军权于一身，兼文武二职的宰相，进入了人生的巅峰阶段），范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽。词作内容多写离愁别恨，吟弄风月，风流蕴藉，温润秀洁，亦颇有意味深长者。有《珠玉词》。

三、这首词选自《全宋词》，“蝶恋花”是词牌名。这是一首写离别相思的名词。上阕写景，借景传情；下阕写人，写闺妇的相思与期待。

四、文本分析

（一）上阕赏析

1、读完这首词，说说词人想通过这首词传达什么情感？ 明确：写与友人（恋人）远别之苦。（提示：抓关键词：“离别苦”）

2、古诗词中常将绵长的情感溶于景色中，请同学们找一找，词的上阕写了哪些景物？

明确：菊、兰、罗幕、燕子、明月。

3、这些景物蕴涵了词人什么情感？又是怎么体现的？ 明确：菊愁兰泣

和词人一样痛苦

以悲景写悲情

烘托

燕子双飞

月明到晓

不能体会我的愁绪

以乐景写悲愁

反衬

一夜无眠

鉴赏一：“槛菊愁烟兰泣露” 起句描绘了怎样的景物？

起句描写了晓庭圃中的景物：菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像在默默饮泣。（秋菊笼罩在一片烟雾之中，仿佛在忧愁；兰草上沾满了露水，好象在哭泣。）这些景物带有什么特点？

兰和菊本就含有某种象征色彩（象征品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露“将它们人格化，将主观色彩移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。因此说，这些景物都染上了主观的色彩。

首句写景物，不但点明了时令——秋天，并且描绘了环境的幽美。菊而曰“槛菊”，则是在庭院廊庑之间。菊花笼着轻烟，兰花带有露点，则是在清晓。用“愁”来表达菊在“烟”中所感，用“泣”来解释兰上何以有“露”，说的是菊与兰的心情，实际上是通过菊与兰的人格化，来表明人的心情，亦物亦人，物即是人。这一句只有七个字，但却写出了景物、地点、季节、时间和人物的情绪、感觉，没有一个字是多余的。

鉴赏二：“罗幕轻寒，燕子双飞去” 第二句中，写罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”有必然关系吗？

先说这两句的大意：新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。这两种现象间本不一定存在着联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的。这里与其说是燕子的感觉，倒不如是写帘中人的感觉――不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着孤孑凄清而引起的寒意。特别点出“双飞”有什么意味？

燕子的双飞，更反衬出主人公的孤独。这两句表面上是只写客观景物，实则暗含着浓浓的情感色彩。

（燕子——李白《双燕离》诗：“双燕复双燕，双飞令人羡。” ；晏几道·《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”）

写清晨燕子从帘幕中间飞了出去。“轻寒”新秋早晨的气候，而“双飞”则反衬人的孤独。一清早，燕子自管自地穿过帘幕，双双飞走了，却不顾屋里还有一个孤独的人，就含有燕子无情之感，从而暗中过渡到下文对明月的公然埋怨。

鉴赏三：“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”

第三句“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”点明了什么？

这句在时间上由“今晨”回到“昨夜”。有两点变化。一是点明了幽怨、哀愁是因为“离别”，二是“怨”由隐微转为强烈――怨恨月亮不解人意。第三句有没有别的信息？

明月本无知无情，它只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不该怨恨它。但却偏要怨。这种仿佛无理的埋怨，却有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景及外界事物所引起的触动。这与苏轼《水调歌头》：“转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？”（皎洁的明月静静的转入红阁楼，低斜照入美丽的纸窗内，照着无法入眠的人。本应不该有怨恨，然而园月为何无情的向分离的人比表示团圆呢？）机杼相类。

（明月——苏轼《水调歌头》：转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆。；李白《静夜思》：举头望明月，低头思故乡。；李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。）

写在天亮以后，还有残月的余晖斜射房中，因而回想起昨夜的月光，竟是这样地整整照了一夜，使人无法入梦，直到现在，它还不肯罢休。它之所以这样，不正是因为不知道离别的痛苦吗？这种无理的埋怨，正是无可奈何的心情的表现。

小结：词的上阙中诗人是怎样表现离恨苦的？ 明确：诗人用“愁烟”、“泣露”将“菊”、“兰”人格化，融情于景，借景抒发自己的哀愁；用燕的双飞，反衬出人的孤独；用明月之“圆”来暗衬离别之“缺”，又借对明月的埋怨，含蓄地写出自己彻夜未眠，从而有力地写出自己的离恨之深。

（二）下阕赏析

1、在词的下阕中，主人公用哪两种方法来排遣离愁别恨？有效果吗？ 明确：“独上高楼”

“望尽天涯路”

看不见

“寄彩笺” “知何处” 寄无所踪

“满目山河空念远”

2、这阕中用哪些字、词语点染出愁苦？（注意与词中前语的对应关系）明确： 凋

使„„凋零

使碧树一夜凋去，写风的劲厉肃杀

独

与上阕“燕子双飞”映衬，写孤独无依

望尽

与碧树凋尽呼应，境界一跃为广阔

山长水阔

渺茫无着落，写了悠远辽阔的境界。

鉴赏一：“昨夜西风凋碧树”

“昨夜西风凋碧树”只是眼前所见之景吗？“凋”字如何理解？

“昨夜西风凋树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风飘落树叶情景的回忆。“凋”，使。。。凋落。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲肃杀，“凋”字正传出这一自然界的变化给予主人公的强烈感受，景物的萧索肃杀体现了人物的悲哀孤独。故“凋”字既写出了景，又道出了情。

鉴赏二：“独上高楼，望尽天涯路” “独上高楼”，她要上楼去看。一个“独”字，既见其孤寂，更见其羞涩；而一个“高”字却又多么真实地表达了姑娘急切地盼望能见到日夜思念的情人的感情。可是上楼看到的是“昨夜西风凋碧树”，一夜功夫，一排排绿树已被西风刮得枯凋零，一个“凋”字，烘托了姑娘的孤寂凄苦之情，可谓情景交融。尽管凭栏极目远眺，甚至已经“望尽天涯路”，（一个“尽”字，又一次感受到她相思情深，真是含而不露）可是“过尽千帆皆不是”，仍不见他的踪影，真是望眼欲穿啊！

“独上高楼，望尽天涯路”与上文有何关系？这句所写的境界有什么特别处？ 既然主人公有着浓郁的离愁别恨，就要想法排遣，于是，她“便独上高楼”。

以上抒写的只是忧伤低迴之音，这里却出人意料地展现出一片无限寥廓的境界――“独上高楼，望尽天涯路。”有人说，这里固然有凭高望远的苍茫百感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。所以，这几句尽管包含望而不见的伤离情绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也冼尽铅华，纯用白描。气象阔大，境界高远，成为全词的警句。

王国维《人间词话》中的三层境界：

古今成大事业大学问者，必经过三种之境界：

第一层境界“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”是出于晏殊的《蝶恋花》，谈立志。（做学问成大事者首先应该登高望远，鸟瞰路径，了解概貌，‘忘尽天涯路’。）第二层境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”是出于柳永的《凤栖梧》，谈执著。（必须经过一番辛勤劳动的过程，‘为伊消得人憔悴’，就是说要像渴望恋人那样，废寝忘食，孜孜不倦，人瘦带宽也不后悔。）第三层境界“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”是出于辛弃疾的《青玉案》，谈欣喜。（经过反复追寻、研究，最终取得了成功。）

鉴赏三：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”

望不到怎么办？姑娘要把心中的思念之情向他倾诉，怎么去了这么久，竟连一封书信也见不到，我要写信给他，要让他知道我的相思之情。“欲寄彩笺兼尺素”，这里的“彩笺”和“尺素”都是书信，重复使用，姑娘反复“欲寄”，是要把她对情人执着而真挚的恋情推向顶峰。信是写好了，可谁知道他又在什么地方呢？姑娘可犯愁了：“山长水阔知何处？”山那么高远，水那么浩渺，中间那么多阻碍，书信难通，一片愁苦之情表露出来了 最后一句,分析本句与上句的联系，两个分句之间怎样的关系？

这句与上句亦有一定的因果关系。由于高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！” 这句与上一句有某些共同点吗？ 两个分句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书难抵的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”与“望尽天涯路”照应，“知何处”的感叹更增添了全词悠远辽阔的意境和令人思之不尽的情致。

五、总结：

1、内容

此为晏殊写闺思的名篇。上片写长夜相思之苦。

运用移情于景德手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨。下片写登楼望远的愁思。下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。把思念远人的殷切心情和无处寄情达意的失望惆怅，表现得委婉而又尽致。

2、手法：

本词上、下片之间在境界、风格上是稍有区别的。上片取境较狭，风格偏于柔婉；下片却境界开阔，风格近乎悲壮。

词中，作者用了烘托与反衬的手法写女主人公内心的悲苦。前者如“槛菊愁烟兰泣露”，是以悲景写愁，与词中人物同病相怜。后者如“燕子双飞”、“明月穿户”，都以乐景写悲，以双燕、月光无情反衬女子有情。

第四篇：3D背景墙简介

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从社会角度来看，3D背景墙是时代进步的产物，3D背景墙的出现反应了人们随着社会的发展对自身的室内空间提出了要求，是一个时代的标志。3D背景墙是在传统简陋单一的墙壁基础上发展开来的，它打破传统白色的单调色彩，添加了丰富多彩的颜色和图案。给人耳目一新的感觉和新鲜的概念，同时引领时代潮流的发展，增添建筑装饰的新款式，并且推动经济发展。

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第五篇：文化背景墙内容

文化背景墙内容

湖南，北枕长江，南邻广东，地处洞庭湖以南，湘江纵贯全省，故称“湖南”，简称湘。

湖南有着非常源远流长的人文历史！三国周郎曾顾，天朝药王为隐。东汉蔡伦造纸，三国名将黄盖，晚清思想家魏源，湘军名帅左宗棠，谭嗣同清末维新，曾国藩创立湘军，一代伟人毛泽东，爱国诗人屈原……

人杰地灵，古之闻名。一曲浏阳河，天下传唱；五彩烟火，神州名扬。

浏河九道湾，湘水三千转，千重岭色入湘关。今居古城，开食肆，名之曰人人家。欲弃喧嚣而拥儒雅，扬湘食之珍馐，饰风雅之襟怀，为三湘饮食文化增色。

谚云：“湖广熟，天下足”，汇衡岳灵气，资洞庭风月，湘食自古知名，位列八系之列。斯湖南也，诗书联句，俯仰皆得，民风雅致，蔚然古风。自古诗以酒兴，赋即席发，枫浦渔樵之余，相台春色而后，莫不欲举杯啸吟，一展胸怀。